الثقافة في فترة الانقسام السياسي. من القرن الثاني عشر

في القرنين الثاني عشر والرابع عشر. حدثت التنمية الثقافية في ظروف صعبة التجزئة الإقطاعيةروس. في الثقافة الروسية القديمة في هذا الوقت، لوحظت نجاحات جديدة. تشمل السمات الثقافية لهذا الوقت ظهور اختلافات محلية في الحياة الثقافية للأراضي الفردية. رهناً بالتوافر أساس مشتركبالفعل في القرن الثاني عشر، ظهرت لهجات ذات سمات لغوية محلية في الأراضي المعزولة. تظهر السمات المحلية في السجلات والهندسة المعمارية والرسم. في الوقت نفسه، يتم الحفاظ على مبادئ الثقافة الروسية بالكامل. تضمنت المراكز المهمة للثقافة الروسية القديمة في الجنوب المدن التالية: كييف، تشيرنيغوف، غاليتش، خولم، إلخ.

على الرغم من التجزئة الإقطاعية، انعكست الرغبة في الوحدة في الأعمال الأدبية في القرن الثاني عشر. على وجه الخصوص، أعرب مؤلف كتاب "حكاية حملة إيغور" عن قلقه العميق بشأن مصير الأرض الروسية، ووجه نداء متحمسا إلى الأمراء لوقف الفتنة، وتوحيد وتنظيم مقاومة البدو.

خلال فترة التفتت الإقطاعي، تغيرت طبيعة الكتابة التاريخية. تظهر مراكز جديدة في تشرنيغوف وخولم وفلاديمير فولينسكي وما إلى ذلك. وتتم كتابة سجلات العائلة والأجداد الأميرية والسير الذاتية للأمراء.

تم العثور في زفينيجورود وبريست على حروف من لحاء البتولا، وكذلك في بعض المدن أجهزة كتابة برونزية على ألواح شمعية، مما يدل على تطور التعليم. الناس المتعلمينأولئك الذين يعرفون اللغات الأجنبية عملوا في المكاتب الأميرية. قاموا بإعداد نصوص الرسائل وأجروا المراسلات الدبلوماسية. تم الحفاظ على نصوص رسائل الأمراء الجاليكية فولين المكتوبة باللاتينية، والتي تطالب بإعادة القماش من السفينة التي تحطمت إلى تجار مدينة فلاديمير.

حققت الهندسة المعمارية في المنطقة تطورا كبيرا. تم الحفاظ على كاتدرائية الصعود في مدينة فلاديمير (1160). إنه يكرر خطة كاتدرائية الصعود في كييف بيشيرسك لافرا. في مدن غاليسيا، بدأ بناء الكنائس من الحجر الأبيض، وبدأت ممارسة مختلف الحلي على نطاق واسع.

تطورت لوحة الأيقونات في أراضي غاليسيا-فولين تحت تأثير مدرسة كييف. وصلت إلينا أيقونة والدة الإله أوديجيتريا من القرنين الثالث عشر والرابع عشر. (لوتسك)، أيقونة يوري التنين المقاتل على حصان أسود (القرن الرابع عشر).

فقدت العديد من الآثار القيمة في هذا الوقت. لكن ما نعرفه يتحدث أيضًا عن طفرة في الحياة الثقافية للشعب.

وهكذا، كانت كييف روس دولة ذات ثقافة متطورة للغاية. بالفعل في القرن الحادي عشر وصلت إلى مستوى الدول الأوروبية وكان لها قرنان من دولتها. كانت فترة التفتت الإقطاعي في تطور الثقافة مصحوبة بتطور الأساليب المحلية في الفنون الجميلة والتطبيقية والهندسة المعمارية والسجلات التاريخية. إن غزو المغول التتار لروسيا ، على الرغم من أنه أبطأ وتيرة التطور الثقافي ، لم يوقفه فحسب ، بل أثراه جزئيًا. عند تقاطع التفاعل بين السلافية والثقافة التركية

وتبدأ ظواهر جديدة في اللغة والحياة والعادات والفن في الظهور، والتي ستظهر بشكل واضح في العصر التالي.

خطة العمليات الثقافية في الفترة الليتوانية البولندية من التاريخ الأوكراني (منتصف الرابع عشر إلى منتصف القرن السابع عشر).

2. انتشار التعليم وظهور التعليم العالي في أوكرانيا.

3. الظواهر الجديدة في التراث الشعبي والأدب. تنمية الثقافة الفنية

1. الظروف التاريخية لتطور وتشكيل الثقافة الأوكرانية. نضال الأوكرانيين ضد الاستيعاب الثقافي

في ظل ظروف تاريخية صعبة، حدث تطور الثقافة الأوكرانية خلال فترة تتزامن زمنيا مع عصر النهضة في أوروبا الغربية. بعد أن أصبحت جزءًا من الكومنولث البولندي الليتواني، سقطت أوكرانيا في مجال تحفيز نفوذ الغرب. في الوقت نفسه، أصبح كفاح الأوكرانيين للحفاظ على الهوية الثقافية لعدة قرونالموضوع الرئيسي

تاريخهم، ثقافتهم. في أوروبا في ذلك الوقت، كانت جميع الخلافات والتناقضات الأيديولوجية تعود في النهاية إلى الدين. في أوكرانيا، كان هذا نقاشًا بين المدافعين عن الأرثوذكسية وأتباع الكاثوليكية. دور الأرثوذكسية فيالحياة العامة

لقد نما الأوكرانيون عدة مرات. وفي غياب الدولة، عملت الكنيسة باعتبارها الوسيلة الوحيدة للتعبير العام عن الذات والوحدة الوطنية. لكن الكنيسة الأوكرانية مرت بأوقات عصيبة خلال هذه الفترة.

تمتع دوقات ليتوانيا الكبرى ومن ثم الملوك البولنديون بحق الرعاية. علاوة على ذلك، تم تعيين كييف متروبوليتان نفسه. كان الفساد هو المنتج الأكثر فظاعة لنظام المحسوبية. بالنظر إلى هذا الوضع، كان التأثير الثقافي للكنيسة محدودا للغاية. لقد لعب الإخوان دورًا رئيسيًا في دعم الأرثوذكسية -المنظمات العامة التجار والحرفيين وطبقات أخرى من المجتمع الأوكراني. لقد ظهروا مرة أخرى في القرن الخامس عشر. لكن دورهم تكثف خاصة في النصف الثاني من القرن السادس عشر بسبب القمع المتزايدالدين الأرثوذكسي

في الكومنولث البولندي الليتواني..

تم الحفاظ على التقاليد في مجال التعليم كييف روس. كانت المدارس موجودة في الكنائس والأديرة الكبيرة، وكذلك في عقارات كبار رجال الأعمال. تدريجيا، زاد عدد المدارس. في النصف الثاني من القرن السادس عشر. لقد عملوا في لفوف وروفنو وكريمنشوج وزابلودوف وفلاديمير فولينسكي وأماكن أخرى.

مع تطور حركة الإصلاح في أوكرانيا، ظهرت المدارس البروتستانتية. في Goshcha، Belz، Lvov، Berestechka كانت هناك مدارس للمدارس اللوثرية والكالفينية - في الغالب ابتدائية، ولكن في بعض الأماكن أيضًا ثانوية. بعد اعتماد اتحاد بريست عام 1596، ظهرت المدارس الموحدة في عدد من المدن. وكانت المدارس الكاثوليكية الأكثر عددًا بين المدارس غير الأرثوذكسية. منذ السبعينيات من القرن السادس عشر، تم نشرهم على أراضي الكومنولث البولندي الليتواني العمل النشطلإنشاء المدارس اليسوعية.

وهكذا، في أواخر السادس عشر V. كان هناك عدد كبير من المدارس في أوكرانيا، والتي تختلف في مستوى التدريس والانتماء الديني. وساهموا في تطوير التعليم. في الوقت نفسه، دافعت المدارس الموحدة والكاثوليكية عن الأهداف الأيديولوجية والسياسية للدوائر الحاكمة في الكومنولث البولندي الليتواني. لقد فهم الجمهور الأوكراني هذا. تولت الشخصيات الثقافية الأوكرانية مهمة تنظيم المدارس المحلية التي ستعمل على أساس وطني وتلبي احتياجات العصر من حيث المحتوى ومستوى التعليم.

في عام 1576، نشأ مركز ثقافي وتعليمي في أوستروج في فولين. كان مؤسسها الأمير أوستروجسكي، ممثل عائلة أرثوذكسية أوكرانية قديمة. أصبحت المدرسة التي تأسست في موعد لا يتجاوز عام 1578 جزءًا لا يتجزأ من المركز الثقافي والتعليمي. لقد كان بمثابة بداية مرحلة جديدة في تطوير التعليم المدرسي في أوكرانيا. ومن حيث محتوى التعليم، أسست مدرسة أوستروه مدارس من النوع “السلافي اليوناني اللاتيني” في أوكرانيا. كان أول عميد للمدرسة جيراسيم سموتريتسكي.

فتحت المدارس الشقيقة صفحة جديدة في تاريخ التربية الوطنية. في عام 1585، ظهرت أول مدرسة أخوية في أوكرانيا في لفوف. في نهاية السادس عشر - بداية القرن السابع عشر. تظهر مثل هذه المدارس أيضًا في روهاتين، وجورودوك، وبرزيميسل، ولوتسك، وفينيتسا، ونيميروف، وكامينيتس بودولسكي، وكييف وفي مدن وقرى أخرى (حوالي 30 مدرسة في المجموع). المدارس الأخوية قاومت الاستعمار، وقامت بتربية الشباب الأوكراني على روح الوطنية واحترام شعبهم، التاريخ الوطنيواللغة والثقافة وإيمان الآباء. تم تخصيص مكان مهم لدراسة أسس الدين الأرثوذكسي. تم إيلاء الاهتمام الرئيسي لدراسة اللغات السلافية والأوكرانية. بالتقاليد، درسوا اليونانية واللاتينية. لم يكن من السهل أن تتجذر في اللغة الأوكرانية المؤسسات التعليميةاللغة اللاتينية - حيث كان كل شيء كاثوليكي وبولندي مرتبطًا بها. ومع ذلك، كانت معرفة اللغة اللاتينية هي تأثير ذلك الوقت: فبدونها كان من المستحيل دخول الثقافة والعلوم الأوروبية. اللاتينيةوكانت آنذاك لغة العلماء والفلاسفة والشعراء ولغة التدريس في الجامعات والتواصل الدولي. وكان على المجادلين الأوكرانيين، الذين تدربوا في مدارس أخوية لإجراء مناقشات إيديولوجية مؤهلة ومستنيرة، أن يتقنوا لغة العدو بشكل كامل.

وأدى ذلك إلى ظهور وتطور المدارس السلافية-اليونانية-اللاتينية في أوكرانيا، التي درس طلابها اللغات وأتقنوا برنامج “العلوم الحرة السبعة”. وهكذا، بدأ العمل في Ostrog، واستمر في المدارس الأخوية.

في عام 1632، من خلال دمج مدرسة كييف الأخوية (1615) ومدرسة لافرا (1631)، تم إنشاء أول مدرسة المؤسسة العليافي أوكرانيا، والتي كانت تسمى الكلية (الكليات في بولندا كانت تسمى المؤسسات التعليمية من النوع العالي). إن تسمية المدرسة الجديدة بالكلية ، بيتر موغيلا - الوصي عليها ومعلمها - انطلق أولاً وقبل كل شيء من مستوى التعليم الذي يمكن أن تقدمه. وهكذا تم اتخاذ خطوة مهمة في التشكيل التعليم العاليفي أوكرانيا

لم تقتصر أنشطة موغيلا التعليمية على تأسيس كلية كييف. ترأس دائرة علماء لافرا، لمدة 20 عامًا قاد أعمال نشر الكتب في أوكرانيا، وأسس المدارس ودور الطباعة في مدن أوكرانية مختلفة. كتب موغيلا أعماله في الغالب بلغة بسيطة، محاولًا إيصال محتواها إلى الجماهير العريضة. ترتبط مرحلة جديدة في تطور الأدب الجدلي باسمه.

كانت كلية كييف مؤسسة تعليمية عليا من النوع الإنساني. ومع ذلك، على الرغم من كل الجهود التي بذلها بيتر موهيلا وأتباعه، فإنها لم تحصل أبدًا على وضع الأكاديمية من الحكومة البولندية. وليس من المستغرب، لأنه لم يدرس الشباب العلوم العليا فحسب، بل قام أيضا بتدريب أيديولوجيين حركة التحرير الشعبية، والمدافعين المتعلمين عن الثقافة الوطنية والإيمان.

أول وثيقة رسمية تلقتها أكاديمية كييف لتأكيد وضع المدرسة العليا كانت الميثاق الملكي في عام 1701.

لعبت جامعة لفوف (1661) أيضًا دورًا معينًا في تطوير التعليم في أوكرانيا، على الرغم من أن هذه المؤسسة التعليمية تأسست بهدف إضفاء الطابع البولوني على السكان الأوكرانيين.

2. الظواهر الجديدة في التراث الشعبي والأدب. تنمية الثقافة الفنية.

في نهاية الرابع عشر - في النصف الأول من القرن السادس عشر. تم تطوير الفن الشعبي الأوكراني على أساس تقاليد الفولكلور الروسي القديم، في سياق نضال الفلاحين وسكان الحضر ضد الاضطهاد الإقطاعي والغزاة الأجانب. وفي الوقت نفسه، أدت الظروف التاريخية والاجتماعية الجديدة إلى ظهور أشكال جديدة من الفولكلور. على سبيل المثال، تم تحرير شعر الطقوس إلى حد كبير من عناصر العبادة. تم إنشاء الحكايات والأمثال والأقوال باللغة الشعبية.

على الرغم من الاضطهاد من الكنيسة استمرت الطقوس الشعبية: الترانيم، الكرم، عطلة كوبالا. أدان رجال الدين هذه الطقوس، ولكن في الوقت نفسه حاولوا تكييفها مع احتياجاتهم. استمر الحفاظ على الذباب الحجري وطقوس وأغاني حورية البحر. تنشأ الدوافع والمشاعر الاجتماعية (المناهضة للإقطاع في المقام الأول) في شعر الطقوس.

في القرن الخامس عشر، ظهر الشعر الملحمي للشعب الأوكراني - الأغاني والأفكار التاريخية. قاموا بها المطربين الشعبيين- كوبزار. يرتبط ظهور الدوما بأصول القوزاق ويعود إلى الملحمة البطولية لكييف روس. واحدة من أشهرها وأقدمها هي "دوما حول القوزاق جولوتا". ألهمت دوما وأغاني القصص التاريخية لدى الجماهير شعورا بالحب لوطنهم، وأثارت الاحتجاج على أعدائها واضطهاد سيدها، وتمجد الأبطال الوطنيين. لعب الفن الشعبي الشفهي دورًا كبيرًا في تكوين وتطوير أدب الشعب الأوكراني.

في سجلات الرابع عشر - النصف الأول من القرن السادس عشر. استمرت تقاليد كييف روس. الأعمال التاريخية المهمة في هذه الفترة كانت "سجلات كييف الموجزة للقرنين الرابع عشر والخامس عشر". وما يسمى بالسجلات "الليتوانية" أو "السجلات الروسية الغربية". يوفر موجز كييف كرونيكل، الذي استخدم السجلات الروسية القديمة، معلومات قيمة عن تاريخ أوكرانيا في القرنين الرابع عشر والسادس عشر، ولا سيما حول القتال ضد تتار القرم، والحرب الليتوانية الروسية، ويصف تصرفات الأمير ك. Ostrozhsky في ساحات القتال (على وجه الخصوص بالقرب من أورشا عام 1515). تنتهي القصة بالثناء على Ostrozhsky. تحتوي بعض السجلات "الليتوانية" على حقائق حول "رحيل" الإقطاعيين الأوكرانيين والبيلاروسيين إلى الدولة الروسية. وجدت فكرة الكتابة التاريخية الروسية عن وحدة العملية التاريخية لجميع الأراضي السلافية الشرقية استجابةً في الأراضي الأوكرانية التي استعبدتها ليتوانيا وبولندا.

خلال هذه الفترة، ظهرت أيضًا أعمال أدبية كنسية جديدة: الرسائل، "الكلمات"، سير القديسين، إلخ. كان النصب الأدبي الرائع في تلك الحقبة هو كييف بيشيرسك باتريكون. إلى جانب حياة الرهبان وقصص عن المعجزات المختلفة في كييف بيشيرسك لافرا، احتوت على العديد من الحقائق من الحياة العامة، وكذلك فيما يتعلق بحياة الرهبان. كانت مجموعات حياة القديسين في تشيتيا مينيا (القرن الخامس عشر) ذات أهمية كبيرة أيضًا.

بالتزامن مع أفكار الإنسانية، جاءت حركة الإصلاح إلى أوكرانيا من الغرب. وتحت تأثيره حدث تقارب بين اللغات الأدبية والشعبية، وبُذلت محاولات لجعل الكتاب المقدس في متناول قطاعات واسعة من المجتمع. ولهذا الغرض تُرجمت أسفار الكتاب المقدس إلى اللغة الشعبية. على سبيل المثال، إنجيل بيريسوبنيتسيا. وقد وصلت إلينا عدة نسخ من هذا الإنجيل، مزينة بأغطية للرأس والأحرف الأولى والمنمنمات وزخارف على طراز عصر النهضة.

جنبا إلى جنب مع الأدب الديني، يبدأ الأدب العلماني في التطور. ومن المؤشرات الواضحة على ذلك مجموعة "إزمارجد" التي احتوت على حوالي مائة عمل مكتوبة في نوع "الكلمة" في موضوعات أخلاقية ويومية: عن حكمة الكتاب، وعن احترام المعلمين، وعن النزاهة والخطايا، وكذلك عن الأخلاق. الأغنياء والفقراء. في القرن الخامس عشر كما تظهر أيضًا قصص مترجمة عن الإسكندر الأكبر (الإسكندرية)، وعن حرب طروادة وغيرها. تكشف هذه الأعمال عن مآثر الأبطال وشجاعتهم وشجاعتهم، وفي الوقت نفسه تصور بالكامل واقع ذلك الوقت، وجهات نظر طبقات مختلفة من المجتمع حول الظواهر والأحداث الحديثة أو السياسية.

في النصف الثاني من القرن السادس عشر الأدب الأوكرانيتظهر الظواهر المميزة لأدب عصر النهضة: - تكوين وتطوير أنواع جديدة: الصحافة الجدلية، والشعر، والمذكرات النثرية التاريخية، والدراما المدرسية.

في عام 1574، في لفوف، نشر إيفان فيدوروف "الرسول" - أول كتاب للطباعة الأوكرانية. أعمال ممثلي الأدب الجدلي G. Smotrytsky، S. Zizaniya، H. Filaret، M. Smotrytsky، Z. Kopystensky تركت بصمة عميقة على الأدب الأوكراني.

كانت ذروة الأدب الجدلي هي أعمال I. Vishensky، الذي وصف خيانة الأساقفة المنشقين، وانتقد النظام السياسي ونظام الدولة بأكمله للكومنولث البولندي الليتواني، ودافع عن الحقوق والكرامة الإنسانية لعامة الناس.

تنعكس الجدل الديني مع الكاثوليكية والتوحيدية والبروتستانتية في أدب الثانية النصف السابع عشر V. (L. Baranovich، I. Galyatovsky، F. Safonovich، V. Yasinsky، وآخرون). وجد النثر الخطابي والوعظ تطوره الإضافي في أعمال ك. ستافروفيتسكي، مؤلف كتاب "الإنجيل التعليمي" (1619)، دانييل كورسونسكي في نهاية القرن السادس عشر. ووصف رحلته إلى "الأماكن المقدسة" ("كتاب الحديث على طريق القدس").

من النصف الثاني من القرن السادس عشر. اكتسبت أشكال جديدة من النثر التاريخي شعبية (وصية ف. زاجوروفسكي، 1577؛ تذكر أحداث موسكو عام 1612 بقلم ب. باليكي؛ أوستروجسكايا 1500 - 1636؛ لفيف (1498 - 1649)؛ خميلنيتسكايا (1636 - 1650) ؛ غوستينسكايا (العشرينيات). من القرن السابع عشر) وقائع، الخ.

من منتصف القرن السادس عشر. نشأة نسخة الكتاب الأوكرانية.

في نهاية القرن السادس عشر. - أوائل القرن السابع عشر نشأت الدراماتورجيا على شكل تلاوات وحوارات مخصصة للأداء في المدارس الأخوية: "في عيد الميلاد..." بقلم ب. بيريندا (لفوف، 1616)، إلخ.

أعادت حرب تحرير الشعب الأوكراني في منتصف القرن السابع عشر توجيه الأدب الأوكراني أيديولوجيًا وجماليًا وجعلته أقرب إلى الأدب الروسي. بدأ الأدب في تحرير نفسه من الأيديولوجية الدينية. بدأت المشاكل الفعلية للحياة الاجتماعية والسياسية تطرح وتحل في الأعمال الفنية.

في نهاية الرابع عشر - بداية القرن السادس عشر. في أعمال الفنانين كان هناك ارتباط أوثق بحياة ومصالح الجماهير. وفي فن هذا الوقت زاد الاهتمام بالإنسان العالم الروحيوأيضا إلى الطبيعة. الفنانين الأوكرانيينطوروا بشكل خلاق التقاليد الفنية في القرون الماضية، وأغنوا مهاراتهم من خلال استيعاب إنجازات الفنانين من البلدان الأخرى، على وجه الخصوص، يمكن تتبع تأثير عصر النهضة في أوروبا الغربية. وصلت لوحة الأيقونات، المحفوظة بشكل رئيسي في الأراضي الأوكرانية الغربية (برزيميسل، لفوف، وما إلى ذلك)، إلى ذروتها. شكلت الأيقونات مرتبة بترتيب معين تكوينًا منفصلاً - الحاجز الأيقوني. بمرور الوقت، أصبح هيكل الأيقونسطاس أكثر تعقيدًا، وأصبح جزءًا لا يتجزأ من الجزء الداخلي للمعبد.

في رسم الأيقونات الأوكرانية في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. يتجلى تأثير مدرسة موسكو ("رئيس الملائكة غابرييل" من قرية داليافا بمنطقة لفيف في القرن الخامس عشر). في بعض الأحيان تكون التأثيرات القوطية لأوروبا الغربية ملحوظة (بيتر وفاسيلي من قرية ليسياتيتشي بمنطقة لفيف في القرن الخامس عشر).

تتمتع المنمنمات المكتوبة بخط اليد بقيمة فنية عالية: "حياة بوريس وجليب" و "سجل رادزيفيلوف".

ساهمت بداية الطباعة في مواصلة تطوير فن تصميم الكتب. في الثقافة الفنية في النصف الثاني من القرن السادس عشر - النصف الأول من القرن السابع عشر. حدثت تغييرات كبيرة في المحتوى والشكل، وتطورت أنواع جديدة من الفن (بما في ذلك العلمانية). ظهرت صورة مصورة ونحتية ("صورة K. Kornyakt" ، أوائل القرن السابع عشر) ، شاهد قبر K. Ostrozhsky في كاتدرائية الصعود في كييف بيشيرسك لافرا ، 1579. وكان الفنانون البارزون في هذا الوقت هم F. Senkovich، N. بيتخنوفيتش، س. كورونكا.

بفضل طباعة الكتب، أصبح النقش أحد أنواع الرسومات الرائدة. تم استخدام النقوش (معظمها على الخشب) لتوضيح الكتب المنشورة في دور الطباعة الأوكرانية.

في الهندسة المعمارية للفترة قيد النظر في أوكرانيا، استمرت تقاليد الهندسة المعمارية الروسية القديمة في التطور والتحسين. تكتسب الهندسة المعمارية في هذه الفترة طابع التحصين، فهي تتميز بالصرامة والعظمة، ومحدودية الزخارف الزخرفية. أقيمت جدران القلعة والخنادق والأسوار حول المدن. كان تخطيط الشوارع شعاعيًا (Lutsk، Medzhibozh) وشعاعيًا دائريًا (Vladimir-Volynsky، Putivl)، وكان تخطيط بعض المدن غير منتظم (كييف، نيجين).

تم تشكيل المركز التركيبي للمدينة: - ساحة السوق الرئيسية مع قاعة المدينة التي كان بها برج مرتفع وكاتدرائية. تم تطوير كل من العمارة الخشبية والحجرية. في النصف الأول من القرن السادس عشر. يظهر شكل جديد من القلاع في الهندسة المعمارية - قلاع القصر، حيث تقع أماكن المعيشة على طول المحيط الداخلي للقصر. قاموا ببناء أروقة مفتوحة من طابقين - صالات عرض ذات نوافذ كبيرة؛ وكانت الجدران الخارجية للقلاع دفاعية بطبيعتها وبها ثغرات (قلعة في بيريزاني، منطقة ترنوبل، منتصف القرن السادس عشر).

تم بناء الأديرة والحصون.

فيما يتعلق بتطور الحرف والتجارة، نمت المدن القديمة والجديدة، وفيها المباني العامة - قاعات المدينة، ومنازل ورش العمل الحرفية، وأنواع جديدة من المباني السكنية المكونة من طابقين من ثلاثة طوابق: كانت توجد متاجر وورش عمل مختلفة على الأرض الطابق، وأماكن المعيشة في الطوابق العليا.

في الأراضي الغربية لأوكرانيا، التي كانت على علاقات أوثق معها أوروبا الغربية، في هندسة المباني السكنية، تتجلى أشكال عصر النهضة الإيطالية بشكل متزايد في تفسير محلي فريد (على سبيل المثال، منزل كورنياكت، المهندس المعماري ب. باربون، 1572 - 1582، لفيف). المعابد التي لم يكن لجدرانها المبنية من الحجر الأبيض أو الطوب أي زخارف (كنيسة الشفاعة في لوتسك) ؛ الكنائس المركزية المزعومة - القاعات المستديرة (قرية جوترياني بالقرب من أوزجورود) ؛ كنائس ذات ثلاث بلاطات ذات قباب واحدة و3 و5 (كنيسة عيد الغطاس في أوستروج).

تظهر اتجاهات جديدة في الهندسة المعمارية المميزة. كان العملاء الرئيسيون للبناء هم طبقة النبلاء والمجتمعات الحضرية والريفية، التي أثرت أذواقها ومثلها الجمالية على عمارة الكنيسة. كما كان للعلاقة مع الثقافة الإنسانية المتقدمة في أوروبا الغربية تأثيرها. وقد انعكست كل هذه الاتجاهات في بناء الكنائس بلا قبة. النوع المكتمل من حصن الكنيسة هو كنيسة الشفاعة في سوتكيفتسي (القرن الخامس عشر).

بعد حرب تحرير الشعب الأوكراني، بدأت مرحلة جديدة في تطور الهندسة المعمارية. تسبب تدفق السكان إلى منطقة دنيبر وسلوبوزانشينا التطور السريعالمدن القديمة (كييف، تشرنيغوف، بيرياسلاف) وظهور مدن جديدة (خاركوف، سومي، أختيركا، ليبيدين، بولتافا).

في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. لقد ظهر نوع جديد ملحمة بطولية- تطورت الأفكار وفن الكوبزار والموسيقى الآلية بين عازفي باندورا.

في كلية كييف موهيلا (منذ 1701 - أكاديمية) تمت دراسة التدوين الموسيقي، وكان الغناء الكورالي والعزف على الآلات الموسيقية شائعًا، وكانت هناك جوقة وأوركسترا سيمفونية. كانت هناك أيضًا جوقات في كليات تشرنيغوف وخاركوف وبيرياسلاف.

خلال هذه الفترة، ظهرت المسارح المدرسية اليسوعية في أوكرانيا (لوف، لوتسك، فينيتسا، إلخ). قاموا بعرض مسرحيات مكتوبة باللاتينية ولاحقًا باللغة البولندية.

وهكذا، على الرغم من الظروف السياسية الصعبة والقمع الاجتماعي الشديد والقمع الديني، استمرت ثقافة الشعب الأوكراني في التطور.

لقد حققت النجاح في العديد من المجالات، بالاعتماد على التقاليد الروسية القديمة. الغزوات والكوارث الطبيعية أدى إلى تدمير العديد من الأعمال الثمينة في الهندسة المعمارية والرسم والفنون التطبيقية والأدب. لم يتم حفظ أي أسماء تقريبًاالناس العاديين

تم إثراء اللغة والثقافة الروسية نتيجة التفاعل مع ثقافة عدد من الشعوب. وينعكس هذا التفاعل في العمارة سوزدال(الذي يتتبع الروابط مع العمارة الجورجية والأرمنية ) ، في لوحة نوفغورود(التي توجد فيها زخارف مشتركة مع الأرمنية لوحة جدارية) ، V الفولكلوروالأدبحيث توجد إشارات عديدة إلى الشعوب الأخرى وثقافتهم وأسلوب حياتهم.

وعلى الرغم من هيمنة اللاهوت، ومع نمو الخبرة المتراكمة في الإنتاج وتطور التنوير (على الرغم من أنه لم يؤثر إلا على جزء صغير من المجتمع)، فإن بدايات المعرفة في مجال الدراسة انتشرت في روسيا. الطبيعة والتاريخ. بشكل ملحوظ زادت معرفة القراءة والكتابةبين النبلاء الإقطاعيين والنبلاء وسكان المدن. ينعكس تطور المعرفة التاريخية بوضوح في السجلات. في جميع المدن الكبرى، من نوفغورود إلى خولم، ومن نوفغورود إلى ريازان، تم الاحتفاظ بالسجلات التاريخية وتم تجميع السجلات (كاملة) الأعمال التاريخية، والتي تمثل معالجة السجلات التاريخية). فقط سجلات فلاديمير سوزدال وفولين ونوفغورود نجت جزئيًا حتى يومنا هذا.

في روسيا، كما هو الحال في بلدان أخرى، كان هناك ارتباط وثيق بين التطور الحرف والفنون الشعبية التطبيقية والهندسة المعمارية. وبما أن الأيديولوجية الدينية سيطرت على المجتمع، فقد ارتبطت أفضل الأمثلة على الهندسة المعمارية بالكنيسة، التي كانت أيضًا عميلاً ثريًا. مع الانتقال إلى التفتت الإقطاعي، أصبحت الآثار المعمارية تتميز بانخفاض حجم المعابد، وبساطة الديكور الداخلي والاستبدال التدريجي للفسيفساء باللوحات الجدارية. أصبح النوع السائد من عمارة الكنيسة هو الكنيسة "المكعبة" ذات القبة الثقيلة. وارتبطت هذه التغييرات أيضًا بالانتشار السريع للعمارة الحجرية.

في الفنون الجميلة وتزايد التنوع الأسلوبي، وكثيرًا ما تعارض الفن الشعبي المحلي مع أيديولوجية الكنيسة السائدة.

الفنون التطبيقية والنحت، أقل من اللوحة ذات الصلة شرائع الكنيسة، وغالبا ما ينعكس في قصصهم العاب شعبيةوالرقص ومشاهد المصارعة وما إلى ذلك. وقد حقق فن سك العملات المعدنية والأختام والمنحوتات الحجرية (زخرفة الكاتدرائية والأيقونات الحجرية وما إلى ذلك) نموًا كبيرًا. تنعكس زخارف الفن الشعبي بشكل غني في التطريز، وكذلك في زخارف الكتب - أغطية الرأس، والنهايات، والأحرف الكبيرة، وما إلى ذلك، حيث غالبًا ما يتم عرض المشاهد جنبًا إلى جنب مع الزخارف الزهرية والملونة الحياة الشعبيةوالعمل.

في الآثار الأدبنفذت فترة التفتت الإقطاعي أفكار الطبقة الحاكمة. كما عكست أفضل أعمالها التي دعت الأمراء إلى السلام والدفاع عن استقلال وطنهم، تطلعات الجماهير العريضة.

إن أدب الوعظ الكنسي، الذي كان توجهه الأيديولوجي هو دعوة السكان إلى طاعة سلطات السماء والأرض، يتمثل في أعمال كليمنت سمولياتيتش، وكيريل توروفسكي وآخرين.

تحتوي السجلات على قصص عن الأمراء (حول أندريه بوجوليوبسكي، إيزياسلاف مستيسلافيتش فولينسكي، وما إلى ذلك)، حول الرائد الأحداث التاريخية- حول استيلاء الصليبيين على القسطنطينية وما إلى ذلك. تحتوي هذه القصص على العديد من التفاصيل التي تشير إلى الاهتمام المتزايد بالشخصية الإنسانية وأفعال وتجارب الأفراد.

أعظم نصب تذكاري للثقافة الروسية في القرن الثاني عشر. هي "حكاية حملة إيغور".

تطور الثقافة الروسية في القرنين الثاني عشر والثالث عشر. حدث في اتصال وثيق مع مزيد من التطوير للشعب الروسي.

في الأرض الروسية وخلال فترة التجزئة الإقطاعية بقيت لغة مشتركة(بوجود لهجات مختلفة) وكانت القواعد القانونية المدنية والكنسية العامة سارية المفعول. كان الناس غريبين عن الصراع الإقطاعي واحتفظوا بذكرى الوحدة السابقة لروسيا. وينعكس هذا في المقام الأول في الملاحم.

في القرن الثاني عشر انقسمت روس كييف إلى عشرات الإمارات الإقطاعية بحلول القرن الخامس عشر. يصل عددهم إلى 250 شخصًا. ويتميزون بميزات التطور الثقافي الخاصة بهم. تشكلت نوفغورود وفلاديمير سوزدال وجاليسيا فولين ومدارس فنية أخرى.

يتم إنشاؤها ملاحمدورات اغاني تاريخية,محلي (إقليمي) وقائع.

بنيانتتميز بالجمع التقاليد المحليةمع العناصر البيزنطية وأوروبا الغربية النمط الرومانسكي. تصبح نموذجية معبد ذو قبة واحدة.

بعد غزو ​​باتيفدمرت القوات المغولية التتارية العديد من المعابد، ودمرت الكتب والأيقونات، وأوقفت العمارة الحجرية الضخمة لمدة نصف قرن. خلال حكم المغول التتار(1240-1480) عانت الثقافة الروسية من أضرار جسيمة.

في القرنين الرابع عشر والخامس عشر. كانت نوفغورود واحدة من أكبر مراكز تطوير الفن. لم تتأثر بالغزو المغولي، وحافظت على القيم الثقافية لروسيا ما قبل المغول، بما في ذلك تلك التي تم العثور عليها في عام 1951. رسائل لحاء البتولا.

من الطابق الثاني. القرن الرابع عشر يبدأ النهضه الوطنيه والثقافيهالمرتبطة بالنصر في ميدان كوليكوفو (1380) والدور الموحد لموسكو.

23. ثقافة دولة موسكو في القرنين الرابع عشر والسابع عشر

يصبح مركز الدولة والإحياء الثقافي إمارة موسكو. وكانت موسكو هي المركز تاريخ روسيا بالكاملو رأس المال الكنسي.

في القرن السادس عشر تم إنشاؤها في عهد إيفان الرهيب:

10-حجم "تشيتي ميني"("القراءات الشهرية" - سيرة القديسين الروس، مجمعة حسب الشهر)؛

"كتاب الخطوات"- عرض للتاريخ الروسي من فلاديمير المعمدان إلى إيفان الرهيب؛

مجموعة من القواعد والتعليمات اليومية "دوموستروي".

المحاولات الأولى الطباعةيعود تاريخها إلى عام 1553. وقد نجت سبعة كتب مجهولة المصدر من ذلك الوقت.

في منتصف. القرن السادس عشر في موسكو، إيفان الرهيب يخلق الدولة الأولى مطبعة، فيها إيفان فيدوروفو بيتر مستيسلافيتسفي 1 مارس 1564، طبعت لأول مرة "الرسول"في عام 1565 - "كتاب الساعات"، ثم الكتب الأخرى.

في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر. موسكو تتحول إلى عاصمة دولة مركزية واحدةمعقل الأرثوذكسية. ويؤيد هذا ما طرحه الراهب فيلوثاوس في البداية. القرن السادس عشر نظرية "موسكو هي روما الثالثة"الذي يتلقى التصميم الضخم في الهندسة المعمارية.

من النهاية القرن الخامس عشر يتم إعادة بناء الكرملين الحجري الأبيض. يرتديها الحرفيون الإيطاليون بالطوب الأحمر. إلى البداية القرن السادس عشر يتم إعادة بناء أو إعادة بناء ساحة الكاتدرائية في الكرملين أوسبنسكي، بلاغوفيشتشينسكيو كاتدرائيات أرخانجيلسك.

في القرنين السادس عشر والثامن عشر. يتم إدخال العمارة الخشبية التقليدية في البناء الحجري نمط الخيمة(كنيسة الصعود في قرية كولومنسكوي بالقرب من موسكو، وكاتدرائية القديس باسيليوس في الساحة الحمراء، وما إلى ذلك).

تلوينيتم تمثيل هذه الفترة بالأيقونات واللوحات الجدارية ثيوفانيس اليوناني، أندريه روبليف، ديونيسيوس.تعتبر أيقونية رسامي بوغوماز الروس تحفة فنية ليس فقط للثقافة المحلية ولكن أيضًا للثقافة العالمية.

نعلى عتبة العصر الجديد.في القرن السابع عشر ينتهي تاريخ الثقافة الروسية القديمة الأبوية، المتخللة بنظرة الكنيسة للعالم. تبدأ "علمنة" الثقافة (تقوية طابعها العلماني).

في الشوط الثاني. القرن السابع عشر بدأت تظهر الاتجاه الواقعيفي الرسم - في أيقونات سيمون أوشاكوف ("المخلص الذي لم تصنعه الأيدي"، وما إلى ذلك)، في parsuna(تالف من اللات. شخص- الوجه والشخصية). كان هذا هو الاسم الذي يطلق على صور الشخصيات التاريخية الحقيقية المرسومة وفقًا لتقليد رسم الأيقونات (مرحلة انتقالية إلى التصوير العلماني).

يظهر شعر مقفى(سمعان بولوتسك) أعمال درامية. أولاً مسرح المحكمةفي روسيا (1672-1676) كانت موجودة لمدة 4 سنوات في بلاط القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش.

في عام 1687 (في عهد الأميرة صوفيا)، تم افتتاح الأول في روسيا في موسكو. مؤسسة التعليم العالي- الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية.

خلال فترة التجزئة الإقطاعية، تم تشكيل ثلاثة مراكز ثقافية لعموم روسيا حول غاليتش ونوفغورود وفلاديمير. يتم تشكيلها على أساس تقاليد كييف روس، لكن كل واحد منهم طور بيئته الجمالية الخاصة، وطور مُثُله الفنية الخاصة، وفهمه وتعبيره عن الجمال. وهذا لا يشير إلى انهيار الشعب الروسي القديم وثقافته. على الرغم من وجود المدارس والأساليب والتقاليد المحلية، استمرت الثقافة الروسية القديمة في البقاء موحدة بشكل أساسي. لم يكن وقت التفتت الإقطاعي وقت تراجع، بل كان وقت ازدهار الثقافة الروسية القديمة.

كرونيكل

من القرن الثاني عشر يبدأ فترة جديدةفي تاريخ السجلات الروسية. بدأ الاحتفاظ بالسجلات في جميع الإمارات، واكتسبت كتابة الوقائع طابعًا إقليميًا. أهم مراكز الكتابة التاريخية، بالإضافة إلى كييف ونوفغورود، هي تشرنيغوف وبيرياسلاف وبولوتسك وسمولينسك وفلاديمير وروستوف وجاليتش وفلاديمير فولينسكي وبيرياسلاف-زاليسكي وريازان ومدن أخرى. ركز المؤرخون المحليون على الأحداث المحلية، لكنهم اعتبروا تاريخ أراضيهم استمرارًا لتاريخ الدولة الروسية واحتفظوا بحكاية السنوات الماضية كجزء من السجلات المحلية. تظهر سجلات العائلة الأميرية - السير الذاتية للأمراء الأفراد، والقصص التاريخية عن العلاقات بين الأمراء. لم يكن مؤلفوهم، كقاعدة عامة، رهبان، ولكن البويار والمحاربين، وأحيانا الأمراء أنفسهم. ظهرت في السجلات المحلية سمات الشخصية. لذلك، بالنسبة لسجل غاليسيا-فولين، الذي يحكي عن الأحداث في حياة إمارة غاليسيا-فولين من بداية الثالث عشر V. وقبل عام 1292، كان أسلوب العرض يتميز بالعلمانية والشعر. يولي التاريخ اهتمامًا رئيسيًا لصراع السلطة الأميرية مع البويار المتمردين. تتميز سجلات نوفغورود بشكل خاص بطابعها المحلي. يصف مؤرخو نوفغورود بالتفصيل أحداث الحياة داخل نوفغورود من القرن الحادي عشر إلى القرن الخامس عشر. من موقف البويار والتجار البارزين وغيرهم من ممثلي الطبقة الحاكمة. تعكس سجلات نوفغورود حياة نوفغورود بعاصفة الأحداث السياسيةوصراع شرس بين العشائر المختلفة من أغنى ملاك الأراضي وأصحاب العقارات وبين الفئات الاجتماعية المختلفة أرض نوفغورود. في الوقت نفسه، يتميز أسلوب سجلات نوفغورود بالبساطة والكفاءة، وغياب خطاب الكنيسة. ادعى أمراء فلاديمير الأسبقية الروسية بالكامل، لذلك سعى مؤرخو فلاديمير سوزدال إلى إعطاء سجلاتهم طابعًا روسيًا بالكامل، وتقديم أنفسهم وأرضهم كخلفاء لروس كييف، ولهذا استخدموا على نطاق واسع الحجج الدينية، وهو ما لم يكن هو الحال في مراكز التأريخ الأخرى.

الأدب

مستوى عالٍ من تطور الثقافة والأدب في القرنين العاشر والحادي عشر. مهدت الطريق للخلق في الثمانينيات من القرن الثاني عشر. نصب تذكاري رائع للأدب الروسي القديم "حملة لاي أوف إيغور". "The Lay" مخصص للحملة الفاشلة عام 1185 في السهوب البولوفتسية للأمراء الروس تحت قيادة أمير نوفغورود سيفيرسك إيغور سفياتوسلافيتش. وكان لتلك الحملة تأثير على معاصريه انطباع قويلأنه كان مصحوبًا بعدد من الظروف الفريدة: كسوف الشمسوفاة معظم الجيش الروسي والقبض على إيغور وهروبه. لا يكتفي المؤلف بسرد أحداث الحملة فحسب، بل يتأمل أيضًا ما حدث، ويعبر عن موقفه مما حدث، ويقيم الحملة وهزيمة إيغور مقارنة بأحداث تاريخ بلاده، مع أفكاره حول مصير الأرض الروسية. مؤلف كتاب "لاي" غير معروف؛ وقد أثارت الإجابة على اسمه اهتمام الباحثين لعدة قرون. على الأرجح، كان من سكان جنوب روس وينتمي إلى أعلى طبقة من النبلاء - البويار. لكن المؤلف المجهول تمكن من التغلب على المصالح الضيقة لإمارته وطبقته والارتقاء إلى ذروة فهم المصالح الروسية بالكامل. يدعو المؤلف الأمراء الروس، في مواجهة الخطر الخارجي، إلى التوحد و"الدفاع عن الأرض الروسية" وحماية الحدود الجنوبية لروس. وسط اللاي هي صورة الأرض الروسية. "اللاي" يروي أحداث عصره، وهو في الوقت نفسه صرح تذكاري للفكر التاريخي. وما يحدث فيها يردد أحداثا سابقة من التاريخ الروسي، وهو أمر كان نادرا في تلك اللحظة. عادة، استمد المؤلفون أمثلة تاريخية من التاريخ الكتابي والروماني البيزنطي. خصوصية تاريخية هذا العمل هو أن المؤلف يحاول أن يجد في الماضي مصادر الاضطرابات الحالية ويتحول إلى أحداث النصف الثاني من القرن الحادي عشر، عندما بدأت الخلافات الأميرية في روس، مما أدى إلى إضعاف البلاد في مواجهة الخطر البولوفتسي. "الكلمة" مكتوبة بطريقة غير عادية لغة شعرية. صرخة ياروسلافنا الشهيرة، الأميرة يوفروسين، زوجة إيغور، معبرة بشكل غير عادي. ياروسلافنا يتوسل إلى الريح والنهر والشمس ألا تؤذي الأمير الجريح وتعيده إلى موطنه الأصلي. يجسد "لاي" اللغة الروسية المميزة الأدب الثاني عشر- القرن الثالث عشر السمات - الاتصال عن طريق الفم الفن الشعبيمع الواقع التاريخي والوطنية والمواطنة.

بنيان

فترة التجزئة الإقطاعية هي فترة انتشار البناء الحجري في جميع الإمارات. في العواصم رائعة الهياكل المعمارية، وكان عددهم أكثر من عشرة. في بنية فترة التجزئة الإقطاعية، خاصة بها ميزات مميزة. مباني القرنين الثاني عشر والثالث عشر. اختلفت عن مباني الفترة السابقة في صغر حجم المباني، وبساطة أشكالها ولكن جميلة، وبساطة الديكور. كان الهيكل النموذجي عبارة عن معبد مكعب به أسطوانة خفيفة ضخمة وقبة على شكل خوذة. من النصف الثاني من القرن الثاني عشر. كان التأثير البيزنطي في العمارة يضعف، وهو ما انعكس في ظهور معابد على شكل برج في العمارة الروسية القديمة، غير معروفة في العمارة البيزنطية. في هذا الوقت، انضمت روس إلى النمط الرومانسكي الأوروبي. هذه المقدمة لم تؤثر على الأساسيات العمارة الروسية القديمة- هيكل المعبد ذو القبة المتقاطعة، لكنه أثر على التصميم الخارجي للمباني: أحزمة مقوسة، مجموعات من أنصاف الأعمدة والأعمدة، أحزمة عمودية على الجدران، بوابات منظورية، وأخيرا المنحوتات الحجرية الفاخرة على السطح الخارجي من الجدران. انتشرت عناصر العمارة الرومانية في القرن الثاني عشر. في إمارتي سمولينسك وجاليسيا فولين، ثم في فلاديمير سوزدال روس. المباني المعماريةيتم الحفاظ على أراضي غاليسيا-فولين بشكل سيء والعديد منها معروف فقط من خلال الأوصاف الأدبية والبيانات الأثرية. في منتصف القرن الرابع عشر. أصبحت الأراضي الجاليكية-فولين جزءًا من الدول الكاثوليكية - بولندا والمجر. لعدة قرون، دمرت الكنيسة الكاثوليكية كل آثار الثقافة الروسية، لذلك من الصعب بشكل خاص استعادة المظهر الأصلي لكنائس روس الغربية. كانت خصوصية الهندسة المعمارية لهذه الأرض هي الجمع بين التركيبة البيزنطية الكييفية وتقنيات البناء الرومانية وعناصر الزخرفة الزخرفية الرومانية. استخدم المهندسون المعماريون في غاليتش الحجر الأبيض - الحجر الجيري المحلي، بالإضافة إلى الطوب الكتلي بدلاً من قاعدة كييف، والتي بنوا منها كنائس ذات مخططات مختلفة: أربعة وستة أعمدة، بدون أعمدة، ومستديرة في المخطط - مستديرة. كنائس مستديرة - القاعة المستديرة- دليل على تأثير العمارة القوطية الغربية المبكرة. عن مستوى عالتتجلى الهندسة المعمارية الجاليكية في هذه الفترة في كنيسة بانتيليمون بالقرب من غاليتش (بداية القرن الثالث عشر) مع زخارفها. بوابة واعدةوالمنحوتات من العواصم.

أثرت الديمقراطية العامة لحياة نوفغورود خلال فترة التفتت الإقطاعي أيضًا على هندسة نوفغورود. في عام 1136، أصبحت نوفغورود جمهورية فيتشي، وأصبح الأمراء قادة مستأجرين للفرقة التي تحرس المدينة وممتلكاتها. الأمراء يفقدون ديتينيتس وكاتدرائية القديسة صوفيا التي تنتقل إلى ملكية رئيس الأساقفة. تم إخلاء الأمير خارج المدينة - إلى جوروديش، على بعد 3 كم من نوفغورود. هناك استقر الأمراء وبنوا الأديرة - حصون بها معابد. من الكنائس التي بنيت بأمر الأمراء، وأهمها هي كاتدرائية البشارة والقديس نيكولاس والقديس جورج في دير يوريف. أبرز الكنائس الأميرية هي كاتدرائية القديس جورج في دير يوريف (1119)، التي بنيت بأمر من فسيفولود مستيسلافيتش. يحتوي المعبد على ثلاث قباب غير متماثلة، تحولت إلى الغرب، وهي ليست نموذجية للكنائس الأرثوذكسية. تم بناء المبنى باستخدام تقنية البناء المختلط، والجمع بين الكتل الحجرية والطوب. الكاتدرائية خالية تقريبًا من الزخرفة، نظرًا لأن الحجر الجيري في نوفغورود قابل للتفتيت ومشبع بالقذائف ويصعب معالجته. لم يقدم لنا التاريخ أسماء المهندسين المعماريين في تلك الفترة، لكن اسم مهندس كاتدرائية القديس جورج محفوظ في سجلات نوفغورود - "السيد بيتر". واحدة من ألمع المدارس المعماريةأصبحت فترة التجزئة الإقطاعية فلاديمير سوزدال. بدأت ببناء أول كنيسة حجرية في سوزدال على يد فلاديمير مونوماخ في القرن الحادي عشر؛ وحدثت ذروتها في عهد أندريه بوجوليوبسكي (1157-1174) وفسيفولود العش الكبير (1176-1212). اتبع أمراء فلاديمير سياسة ساهمت في ولادة الجنسية الروسية العظمى في شمال شرق روسيا، ووضعوا أسس الدولة الروسية الجديدة. تميزت مدرسة فلاديمير سوزدال المعمارية بالوقار والنعمة والديكور الغني، مما يعكس ادعاءات أمراء فلاديمير بالسيادة الروسية بالكامل. على هذه الأراضي أسس الأمراء مدنًا جديدة: أنجب ياروسلاف الحكيم مدينة ياروسلافل ، وأسس مونوماخ مدينة سميت باسم فلاديمير ، ويوري دولغوروكي - بيرياسلاف - زاليسكي. تم تشييد أقدم المعابد التي وصلت إلينا في عهد الأمير يوري دولغوروكي. أصبح دولغوروكي أول أمير مستقل لأرض روستوف سوزدال. اختار الأمير قرية كيدكشا، على بعد 4 كم من سوزدال، كمقر إقامته. هنا في عام 1152، في وسط القصر الأميري، ربما من قبل الحرفيين الجاليكيين، تم إنشاء كنيسة بوريس وجليب. كنيسة بوريس وجليب هي المبنى الوحيد الباقي من القصر الأميري. هذه كنيسة ذات قبة واحدة وأربعة أعمدة وثلاثة حنية. وهي مصنوعة من كتل ضخمة من الحجر الجيري الأبيض المحلي. ديكور الكنيسة متواضع للغاية بالنسبة لمبنى أميري. في الوقت نفسه، في عام 1152، تأسست كنيسة تجلي المخلص في بيرياسلافل-زاليسكي. هذا المعبد أيضًا ذو قبة واحدة وأربعة أعمدة وثلاثة جوانب. كما أن المعبد يكاد يخلو من الزخارف، لكنه يتميز بوضوح تصميمه المعماري وبساطة مظهره الصارمة. كان أندريه بوجوليوبسكي أول من رفع إمارة فلاديمير سوزدال. لتزيين عاصمته الجديدة - فلاديمير، بدأ البناء على نطاق واسع. في عام 1164 في فلاديمير، تقليدًا لكييف، تم بناء البوابة الذهبية في الجزء الغربي من المدينة المواجه لموسكو. لقد خدموا المدينة في نفس الوقت كمركز دفاع ومدخل احتفالي.

على تلة مبنية بشكل مصطنع بالقرب من فلاديمير، بنى بوغوليوبسكي مقر إقامته الريفي. وهكذا، وفقًا للأسطورة، نشأ قصر بوغوليوبوف (1158-1165)، أو بالأحرى، قلعة حقيقية - قلعة تضم كاتدرائية، وممرات انتقالية منها إلى برج الأمير، وما إلى ذلك. كان مركز المجموعة بأكملها هو كاتدرائية ميلاد السيدة العذراء مريم، راعية أرض فلاديمير وأمير فلاديمير. بقي برج واحد به ممر إلى الكنيسة حتى يومنا هذا. ربما كان في مثل هذا المقطع أن البويار قتلوا الأمير، وهو ملطخ بالدماء، وزحف إلى أسفل الدرج، كما هو موصوف بشكل لا يُنسى في السجل التاريخي. كما أقام أندريه بوجوليوبسكي الضريح الرئيسي لفلاديمير - كاتدرائية الصعود (1158-1161)، المصممة لتصبح الكاتدرائية الرئيسية للمركز الجديد لروس - فلاديمير. حتى أنه طلب من بطريرك القسطنطينية إنشاء متروبوليتية في فلاديمير منفصلة عن كييف وإخضاع أساقفة شمال روس لمتروبوليت فلاديمير، لكنه لم يحصل على إذن بذلك.

كاتدرائية الصعود عبارة عن معبد مهيب مكون من ستة أعمدة، مبني من ألواح كبيرة من الحجر الجيري الأبيض مثبتة بإحكام على بعضها البعض. يمتد حزام مقوس أفقيًا على طول واجهة كاتدرائية صعود فلاديمير بأكملها: تم تزيين الشفرات التي تقسم الواجهة بأعمدة نصفية، وهي نفس الأعمدة شبه الأعمدة الموجودة على الأبراج؛ البوابات منظورية والنوافذ مشقوقة. تم تزيين عجلات الغزل بنقوش منحوتة. ستصبح كل هذه الميزات نموذجية للهندسة المعمارية لأرض فلاديمير سوزدال. لم يكن الجزء الداخلي من الكاتدرائية أقل جدية. وتألقت زخارف المعبد بالذهب والفضة والأحجار الكريمة. بعد الحريق في كاتدرائية الصعود عام 1185، أقام مهندسو الأمير فسيفولود جدرانًا جديدة حول المعبد ذي القبة الواحدة المكون من ستة أعمدة، وتوجوها بأربعة قباب وقسموا الواجهات إلى خمسة أجزاء - مغازل. بدا المعبد أكثر فخامة واكتسب شكلاً كلاسيكيًا قويًا حقًا للهندسة المعمارية الروسية.

توقف التطور الرائع للهندسة المعمارية الروسية بسبب الغزو المغولي التتاري. لكن تجربة إنشاء المباني والتقاليد والتقنيات المهيبة للمدارس المعمارية، وخاصة فلاديمير، كان لها تأثير حاسم على ثقافة المركز الناشئ الجديد لروس - موسكو.

لوحة فريسكو

في القرنين الثاني عشر والثالث عشر. V لوحة ضخمة- الفسيفساء واللوحات الجدارية - طورت الأراضي الروسية المختلفة أيضًا مدارس محلية لها خصائصها الخاصة. ما كان مشتركًا بين جميع المدارس هو أن الأساتذة الروس لم يتقنوا فن التأليف فحسب، بل تعلموا أيضًا نقل مجموعة معقدة من المشاعر.

بحلول نهاية القرن الثالث عشر. تم تطوير مدرستها الخاصة لرسامين اللوحات الجدارية في نوفغورود. حولت هذه المدرسة كل ما لديها واستعارته من الخارج إلى أسلوب واحد، والذي يُعرف، وفقًا لمؤرخي الفن، باسم نوفغورود. يتم التعبير عن أسلوب نوفغورود بشكل كامل في اللوحات الجدارية لكنائس المخلص في نيريديتسا والبشارة في أركازي وسانت بطرسبورغ. جورج في ستارايا لادوجا. يتميز أسلوب نوفغورود بالرغبة في التبسيط التقنيات الفنيةوالتي ربما تمليها الرغبة في خلق فن مفهوم لشخص عديم الخبرة في الأمور اللاهوتية.

الايقونية

في نهاية القرن الحادي عشر - بداية القرن الثاني عشر. تم تشكيل مدرسة روسية لرسم الأيقونات في روس. لقد نجت حوالي عشرين أيقونة من عصور ما قبل المغول حتى يومنا هذا.

وأشهر أيقونة في تلك الحقبة هي سيدة فلاديمير. هذه الأيقونة ليست مجرد مثال حي للبيزنطية اللوحة الحامل ، ولكن أيضا واحدة من أعلى الإنجازاتمن كل فنون العالم . اسم المؤلف اللامع لهذه الأيقونة غير معروف، ولكن لا شك في انتمائه إلى مدرسة القسطنطينية. بالفعل في عام 1155، كانت هذه الأيقونة على الأراضي الروسية، حيث تم تسليمها من القسطنطينية. مصير هذه الأيقونة في بلادنا غير مسبوق. وفقًا للأسطورة، تم رسم مريم من الحياة على يد الإنجيلي لوقا ("شفيع الرسامين")، وعلى لوح من المائدة التي أكل عليها المسيح مع والدته. تم حفظه في إحدى الكنائس في فيشغورود، إحدى ضواحي كييف. في عام 1155، غادر أندريه بوجوليوبسكي، الذي زرعه والده يوري دولغوروكي في فيشغورود، فيشغورود إلى أرضه الأصلية في روستوف سوزدال. أخذ أندريه معه ضريحًا محليًا - أيقونة السيدة العذراء مريم. في فلاديمير، بدأ أندريه في تمجيد الأيقونة: لقد زينها باللؤلؤ والذهب والفضة والأحجار الكريمة؛ بنيت لها معبدًا - تم إنشاء كاتدرائية الصعود عطلة جديدةفي روس - الشفاعة (14 أكتوبر).

حاول أندريه بكل طريقة ممكنة التأكيد على أنه وأرضه كانا تحت حماية هذه الأيقونة. بدأ تمجيد صورة والدة الإله في فلاديمير. لعدة قرون حصلت على اسم "فلاديميرسكايا". ارتبطت بها أهم الأحداث في حياة بلادنا؛ فقد أنقذت روس من غزوات العدو أكثر من مرة. ومع صعود موسكو كمركز جديد للدولة الروسية، تم نقلها إلى موسكو وأصبحت ضريحًا للدولة. في الأيقونات المسيحية، من أجمل المواضيع هي صورة الأم الشابة مريم وابنها - الإنسان الإلهي، الذي ولد ليعاني من خطايا الناس.

في اللاتينية العالم الغربيوجدت هذه الدوافع تجسيدها الأكثر حيوية في " سيستين مادونا"رافائيل. مادونا رافائيل هي عذراء مهيبة تحمل طفلاً عبر السحاب بنظرة طفولية. في العالم اليوناني السلافي، يتم التعبير عن هذه الزخارف في والدة الإله فلاديمير. في أيقونة فلاديمير، على حد تعبير الفنان آي إي. غرابار، "أقدم أغنية للأمومة"، رسامة الأيقونات هي رسامة عبقرية تنقل حنانًا لا يوصف وحزنًا لا يوصف في عيون الأم، التي تعرف مصير ابنها الذي لا مثيل له - الاستشهاد والمجد والسلطة على الملايين في أي مكان يتم التعبير عن اللوحة عن حزن الأم وحزنها، ولكن في الوقت نفسه، فإن فرحة الوجود الأبدية مجاورة للحزن، وتكشف عن نفسها في أحلى حنان. هذا النوع الأيقوني، المولود في بيزنطة، تلقى اسم "إليوسا" ("الرحيم"). ) ، وأصبحت مشهورة بشكل خاص في رسم الأيقونات الروسية باعتبارها جميلة. اسم السبر- "الحنان".

من بين أيقونات القرنين الثاني عشر والثالث عشر المرتبطة بفلاديمير سوزدال روسيا، هناك روائع. عباءة "Deesis" (في "الصلاة" اليونانية أو "الالتماس")، حيث تحل الملائكة الحزينة على جانبي المسيح الشاب محل الشخصيات التقليدية للقديسين الرئيسيين (مريم ويوحنا)، الذين يتشفعون أمام المسيح من أجل الجنس البشري. المعنى الأيديولوجي"ديسيس" يرمز إلى فكرة الشفاعة. في عيون الناس، تجسد "Deesis". الأمل الأخيرمتحرّق إلى.

ديكور الفنون التطبيقية

خلال فترة التفتت الإقطاعي، استمرت الفنون الزخرفية والتطبيقية في التطور. المدن الكبرىكانوا مشهورين بالحرفيين الرئيسيين. قام أساتذة غاليتش ونوفغورود وفلاديمير بتحسين مهاراتهم في النقش ونحت الخشب والتطريز الذهبي على القماش وما إلى ذلك. تطوير خاصبدأ إنتاج الأسلحة والدروع العسكرية في روسيا. صنع صناع الأسلحة السيوف، وفؤوس المعركة، والرماح، والسيوف، والسكاكين، والدروع، والبريد المتسلسل.

تجار الأسلحة في نوفغورود في القرنين الثاني عشر والثالث عشر يستخدمون التكنولوجيا الجديدة، بدأت في إنتاج شفرات سيوف ذات قوة وصلابة ومرونة أكبر بكثير. بعيدًا عن حدود نوفغورود، كانت منتجات صاغة نوفغورود مشهورة. لقد نجا توقيعان كراتيراسادة براتيلا وكوستا واثنين صهيونمنتصف القرن الثاني عشر حقق سكان نوفغورود مهارة كبيرة في صنع المنتجات من العظام والزجاج والخشب والمعادن، وأصبح فلاديمير مركزًا تجاريًا وحرفيًا رئيسيًا. يسكنها الآلاف من المهندسين المعماريين والبنائين والبنائين المهرة والنحاتين والمجوهرات والرسامين. ومن بينهم، لعب الحدادون وصانعو الأسلحة دورًا مهمًا. يتجلى المستوى العالي لصانعي الأسلحة وصاغة الذهب في فلاديمير سوزدال من خلال ما يسمى بخوذة ياروسلاف فسيفولودوفيتش ، الابن الثالث لفسيفولود العش الكبير وأب ألكسندر نيفسكي. تم العثور عليها عام 1808 بالقرب من يوريف-بولسكي في موقع معركة ليبيتسا، التي وقعت عام 1216 بين أبناء فسيفولود العش الكبير، الذين قرروا مصير ميراث والدهم. شكل الخوذة تقليدي، ولكن من الناحية الفنية كان مختلفا تماما عن خوذات القرنين التاسع والعاشر.

يتكون الجسم بالكامل من قطعة واحدة، بدلاً من تثبيته من ألواح فردية. وهذا جعل الخوذة أخف وزنًا وأقوى بشكل ملحوظ. الخوذة مزينة بألواح فضية مطاردة. في الجزء العلوي صور لرئيس الملائكة ميخائيل، وبجانبهما القديسان ثاؤدورس وجرجس، وفي الخلف القديس باسيليوس. يوجد على حواف اللوحة نقش: "رئيس الملائكة العظيم ميخائيل، ساعد خادمك فيدور". فيدور هو الاسم المعمودي لياروسلاف فسيفولودوفيتش. في الوقت الحاضر الخوذة هي واحدة من المعروضات الأكثر قيمةمجموعة من الأسلحة الدفاعية لمخزن أسلحة الكرملين في موسكو. وهكذا بشكل عام في فترة ما قبل الحشدتم إنشاء ثقافة روسية قديمة قوية. بعد ذلك، ستأتي الأوقات الصعبة في روسيا، وسيسبب غزو المغول التتار ضررًا كبيرًا لثقافة روس، لكن الثقافة الروسية لن تهلك. لقد كانت قادرة على التعبير عن مثل هذا المثل الروحي العالي، وكانت تتمتع بقدرات إبداعية قوية، ومثل هذا المخزون الكبير من الأفكار الفنية الأصلية التي كانت بعيدة عن الإرهاق. الثقافة الروسية القديمة في القرنين الحادي عشر والثاني عشر. وضعت أسس ثقافة الدولة الروسية الجديدة - مملكة موسكو.

ثقافة روس في فترة التشرذم

للثقافة الروحية الروسية في منتصف القرنين الثاني عشر والثالث عشر. تتميز بظهور "تعدد المراكز" - الظهور في مناطق مختلفةالمراكز الثقافية الأصلية في روس.

يجري تطوير كتابة الوقائع بشكل أكبر. إذا كان في الحادي عشر - أوائل القرن الثاني عشر. كانت مراكز العمل التاريخي هي كييف ونوفغورود فقط، ثم في الفترة اللاحقة تم تنفيذ الكتابة التاريخية في معظم مراكز الإمارات الإقطاعية الناتجة: كييف، تشيرنيهيف، بيرياسلاف، فلاديمير أون كليازما، جاليتش، نوفغورود، وربما أيضًا في سمولينسك وبولوتسك. على الرغم من الطبيعة "الإقليمية" للتأريخ، فإن مؤرخي القرن الثاني عشر - النصف الأول من القرن الثالث عشر. لم ينعزلوا في أحداثهم الإقليمية الضيقة، التي تغطي بدرجة أو بأخرى تاريخ روسيا بأكملها. من بين النصوص التاريخية التي وصلت إلينا، فإن تاريخ مراكز جنوب روس ينعكس بشكل أكبر في سجل إيباتيف (نهاية القرن الثالث عشر)، والشمال الشرقي - سجل لورنتيان (بداية القرن الرابع عشر) و "سجل رادزيويل" و"تاريخ بيرياسلاف من سوزدال" (القرن الثالث عشر).

في نهاية القرن الثاني عشر. تم إنشاء أحد أبرز الأعمال الأدبية العالمية في العصور الوسطى من حيث جدارته الفنية - "حكاية حملة إيغور". إنه مخصص للحملة الفاشلة المذكورة أعلاه ضد البولوفتسي في عام 1185 التي قام بها أمير نوفغورود سيفيرسك إيغور سفياتوسلافيتش. وليس من قبيل الصدفة أن يكون هذا الارتفاع بمثابة مناسبة لإنشاء العمل. كان عدد من الظروف - كسوف الشمس الذي رافق الحملة، ورغم ذلك واصل إيغور الحملة، ومقتل الجيش بأكمله وأسره، وهروب الأمير من الأسر - كان فريدًا وترك انطباعًا قويًا لدى المعاصرين (بالإضافة إلى Lay، قصتان تاريخيتان مطولتان مخصصتان لهما).

تم إنشاء "حكاية مضيف إيغور" بالشكل الذي وصل إلينا، وفقًا للعلماء، في خريف عام 1188 (في الوقت نفسه، ربما تمت كتابة نصها الرئيسي مرة أخرى في عام 1185، بعد وقت قصير من هروب إيغور من الأسر ، وفي عام 1188 تم إضافة إضافات إليها فيما يتعلق بعودة شقيق إيغور وابنه من السبي). مؤلف غير معروفهو، الحل الذي لا يتوقف اسمه أبدًا عن إبهار الباحثين وعشاق اللاي (لسوء الحظ، جميع الإصدارات الموجودة تقريبًا لا تصمد أمام النقد الخطير)، كان على أي حال، أحد سكان جنوب روس، وهو شخص علماني و ينتمون إلى أعلى طبقة من النبلاء الروس القدماء - البويار.

الفكرة الرئيسية في "الحكاية" هي الحاجة إلى وحدة عمل الأمراء الروس في مواجهة الخطر الخارجي. الشر الرئيسي الذي يمنع ذلك هو الخلافات الأميرية و حروب ضروس. وفي الوقت نفسه، فإن مؤلف كتاب "الكذبة" ليس من المؤيدين دولة واحدة: فهو يعتبر تقسيم روسيا إلى إمارات تحت حكم الحكام ذوي السيادة أمرًا مفروغًا منه؛ فدعوته ليست موجهة إلى توحيد الدولة، بل إلى العالم الداخلي، للاتفاق في التصرفات.

كونه عملاً يدور حول أحداث عصره، يعد "الكلمة" في الوقت نفسه نصبًا تذكاريًا ملفتًا للنظر للفكر التاريخي. إنه يقارن الوقت "الحاضر" بالأحداث الماضية، علاوة على ذلك، في التاريخ الروسي (وهو أمر نادر - عادة ما يتم استخلاص الأمثلة التاريخية في أعمال الأدب الروسي القديم من التاريخ الكتابي والروماني البيزنطي). من سمات تاريخية لاي هي محاولة العثور في الماضي على جذور مشاكل روس الحالية: ولهذا الغرض، يلجأ المؤلف إلى أحداث النصف الثاني من القرن الحادي عشر، عندما كان عصر الأميرية بدأت الفتنة مما أدى إلى إضعاف البلاد في مواجهة الغارات البولوفتسية. في مناشدته للتاريخ، يستخدم مؤلف كتاب The Lay الزخارف الملحمية على نطاق واسع.

في النصف الثاني من القرن الثاني عشر. (التأريخ الدقيق هو موضوع خلاف) ظهر عمل رائع آخر من الأدب الروسي القديم، "كلمة دانيال الحدّاد"، في شمال شرق روس. إنه مكتوب في شكل نداء إلى الأمير: المؤلف، وهو مواطن من الطبقات الدنيا من الطبقة الحاكمة، الذي وقع في أوبال، يحاول مرة أخرى كسب تأييد الأمير وإثبات فائدته للأمير مستشار حكيم. "الكلمة" مليئة بالأمثال. في العشرينات أو النصف الأول من الثلاثينيات من القرن الثالث عشر. تم إنشاء طبعة ثانية من هذا العمل بعنوان "صلاة دانيال السجين". إنه موجه إلى ياروسلاف فسيفولوديتش، في ذلك الوقت أمير بيرياسلاف زاليسكي. مؤلف هذه الطبعة نبيل وممثل فئة جديدةفي صفوف الطبقة الحاكمة. ميزة مميزة"الصلاة" هي موقف سلبي تجاه نبل عالية- البويار.

شيء آخر عمل متميزالأدب الروسي القديم - "حكاية تدمير الأرض الروسية" - كُتب في أصعب أيام روسيا أثناء الغزو المغولي التتاري. على الأرجح، تم إنشاؤه في بداية عام 1238 في كييف، في بلاط الأمير ياروسلاف فسيفولوديتش، الذي احتل بعد ذلك طاولة كييف، بعد تلقيه أخبارًا من شمال شرق روس عن غزو جحافل باتو ووفاته في المعركة مع التتار على النهر. مدينة شقيق ياروسلاف - يوري.

هذا العمل (الذي بقي غير مكتمل) يحتوي على ما لا مثيل له أدب العصور الوسطىترنيمة الثناء الأرض الأصلية، ذكرى قوتها السابقة (في عهد الأمراء فلاديمير مونوماخ وابنه يوري دولغوروكي وحفيد فسيفولود العش الكبير) ومناقشة حول "المرض" - الصراع الذي قوض قوة روس بعد وفاة ياروسلاف الحكيم. مثل مؤلف كتاب "حكاية حملة إيغور"، يلجأ مؤلف كتاب "حملة إيغور" إلى ماضي وطنه الأم، محاولًا فهم أسباب مشاكله الحالية.

في النوع الملحمي منتصف الثاني عشر- بداية القرن الثالث عشر. - وقت ظهور قصص ملحمية مثل "سور ليفانيدوفيتش"، "سوخمان"، ملاحم نوفغورود عن سادكو، دورات من الأغاني عن الأمير رومان (النموذج الأولي لهذا البطل هو الأمير رومان مستيسلافيتش جاليتسكي).

يستمر البناء الحجري في التطور (المعابد بشكل أساسي، ولكن تظهر أيضًا المعابد الحجرية القصور الأميرية) ورسم الكنيسة. في الهندسة المعمارية في النصف الثاني من القرن الثاني عشر - أوائل القرن الثالث عشر. هناك مزيج من التقاليد والأشكال والعناصر المحلية من الطراز الروماني الأوروبي الغربي المستعار من بيزنطة. من المعالم الأثرية للهندسة المعمارية الباقية في هذا العصر، يمكن تسليط الضوء بشكل خاص على كاتدرائية القديس جورج في دير يوريف (النصف الأول من القرن الثاني عشر) وكنيسة المخلص في نيريديتسا (أواخر القرن الثاني عشر) بالقرب من نوفغورود؛ روس الشرقية - كاتدرائية الصعود وكاتدرائية ديميتريوس في فلاديمير، وكنيسة الشفاعة على نهر نيرل (النصف الثاني من القرن الثاني عشر)، وكاتدرائية القديس جورج في يوريف بولسكي (1234).

مراجع

لإعداد هذا العمل، تم استخدام مواد من الموقع http://www.bestreferat.ru