مشروع الوسائط المتعددة "موزارت في الداخل. مشروع الموسيقى "الملحن المفضل لدي - V.A.

ولد موزارت (يوهان كريسوستوم فولفغانغ ثيوفيلوس (غوتليب) موزارت) في 27 يناير 1756 في مدينة سالزبورغ في عائلة موسيقية.

في سيرة موزارت موهبة موسيقيةتم اكتشافه مرة أخرى في الطفولة المبكرة. علمه والده العزف على الأرغن والكمان والهاربسيكورد. في عام 1762، تسافر العائلة إلى فيينا وميونيخ. تقام هناك حفلات موسيقية لموزارت وشقيقته ماريا آنا. ثم، أثناء السفر عبر مدن ألمانيا وسويسرا وهولندا، تدهش موسيقى موزارت المستمعين بجمالها المذهل. لأول مرة، يتم نشر أعمال الملحن في باريس.

في السنوات القليلة المقبلة (1770-1774)، عاش أماديوس موزارت في إيطاليا. هناك، لأول مرة، تم عرض أوبراه ("ميثريداتس - ملك بونتوس"، "لوسيوس سولا"، "حلم سكيبيو")، والتي استقبلت نجاح كبيرعام.

لاحظ أنه بحلول سن 17 عاما، شملت ذخيرة الملحن الواسعة أكثر من 40 عاما الأعمال الكبرى.

الإبداع يزدهر

من 1775 إلى 1780 عمل مثمرقام فولفغانغ أماديوس موزارت بتجديد مجموعة أعماله بعدد من المؤلفات المتميزة. بعد توليه منصب عازف الأرغن في البلاط عام 1779، احتوت سمفونيات وأوبرا موزارت على المزيد والمزيد من التقنيات الجديدة.

في سيرة ذاتية قصيرة لفولفغانغ موزارت، تجدر الإشارة إلى أن زواجه من كونستانس ويبر أثر أيضًا على عمله. أوبرا "الاختطاف من سراجليو" مشبعة برومانسية تلك الأوقات.

ظلت بعض أوبرا موزارت غير مكتملة بسبب الصعوبة الوضع الماليأجبرت الأسرة الملحن على تخصيص الكثير من الوقت لمختلف الوظائف بدوام جزئي. أقيمت حفلات البيانو لموزارت في الدوائر الأرستقراطية؛ واضطر الموسيقي نفسه إلى كتابة المسرحيات، ورقص الفالس، والتدريس.

قمة المجد

يذهل عمل موزارت في السنوات التالية بإثماره ومهارته. الأوبرا الشهيرةيتم عرض "زواج فيجارو" و"دون جيوفاني" (كلا الأوبرا التي كتبها الملحن موزارت مع الشاعر لورينزو دا بونتي) في عدة مدن.

في عام 1789 حصل على جائزة جدا عرض مفيديرأس كنيسة المحكمة في برلين. ومع ذلك، فإن رفض الملحن أدى إلى تفاقم النقص المادي.

بالنسبة لموزارت، كانت أعمال ذلك الوقت ناجحة للغاية. " الفلوت السحري"، "La Clemenza di Titus" - تمت كتابة هذه الأوبرا بسرعة، ولكن بجودة عالية جدًا، معبرة، بأجمل الظلال. لم يكتمل موزارت القداس الشهير "قداس الموتى". تم الانتهاء من العمل من قبل طالب الملحن، Süssmayer.

موت

منذ نوفمبر 1791، كان موزارت مريضا كثيرا ولم يخرج من السرير على الإطلاق. مات الملحن الشهير 5 ديسمبر 1791 من حمى حادة. دفن موزارت في مقبرة القديس مرقس في فيينا.

اختبار السيرة الذاتية

وأنت تتذكر جيدًا سيرة ذاتية قصيرةموزارت؟ اكتشف الآن.

موزارت فولفجانج أماديوس - الملحن النمساوي. تأثير كبيرعلى التطور الموسيقيكان موزارت يدعمه والده ليوبولد موزارت، الذي علم ابنه العزف على آلة موسيقية الآلات الموسيقيةوالتراكيب. في سن الرابعة، لعب موزارت على القيثارة، وفي 5-6 سنوات بدأ في التأليف (تم تنفيذ السمفونية الأولى في عام 1764 في لندن). كان موزارت، وهو عازف قيثارة موهوب، يؤدي أيضًا دور عازف كمان ومغني وعازف أرغن وقائد فرقة موسيقية، وكان يرتجل ببراعة، ويضرب بشكل استثنائي الأذن الموسيقيةوالذاكرة.

منذ أن كان عمره 6 سنوات، ظهر النجاح في سيرة موتسارت الذاتية: فقد قام بجولة منتصرة في ألمانيا والنمسا وفرنسا وإنجلترا وسويسرا وإيطاليا. في سن الحادية عشرة، عمل كمؤلف مسرحي (أوبرا المدرسة "أبولو وصفير"). وبعد مرور عام قام بإنشائه. Singspiel "Bastien and Bastienne" والأوبرا الإيطالية "الراعية المزيفة". وفي عام 1770 منحه البابا وسام الحافز الذهبي.

في نفس العام، موسيقي يبلغ من العمر 14 عامًا اختبار خاصتم انتخابه عضوًا في الأكاديمية الفيلهارمونية في بولونيا (هنا تلقى فولفغانغ موزارت دروسًا في التأليف من جي بي مارتيني لبعض الوقت). ثم الملحن الشابأجرى العرض الأول لأوبراه "ميثريداتس ملك بونتوس" في ميلانو. في العام التالي، تم إجراء Serenade Mozart "Ascanius in Alba" هناك، وبعد عام تم تنفيذ الأوبرا "Lucius Sulla" هناك. ساهمت الجولة الفنية والإقامة الإضافية في مانهايم وباريس وفيينا في تعريف موزارت على نطاق واسع بالموسيقى الأوروبية الثقافة الموسيقيةونموه الروحي وتحسين مهاراته المهنية. في سن التاسعة عشرة، كان فولفغانغ أماديوس موزارت مؤلفًا لعشرة أعمال موسيقية ومسرحية من مختلف الأنواع (من بينها أوبرا "البستاني الخيالي" التي عُرضت في ميونيخ، و"حلم سكيبيو" و"الملك الراعي" في سالزبورغ). ، 2 كانتاتا، العديد من السمفونيات، الحفلات الموسيقية، الرباعية، السوناتات، أجنحة الفرقة الأوركسترالية، مؤلفات الكنيسة، الألحان وغيرها من الأعمال. ولكن كلما تحول الطفل المعجزة إلى سيد، قل اهتمام المجتمع الأرستقراطي به.

منذ عام 1769، تم إدراج فولفغانغ أماديوس موزارت كقائد موسيقي لكنيسة البلاط في سالزبورغ. رئيس الأساقفة جيروم كونت كولوريدو، حاكم الإمارة الكنسية، حد بشكل استبدادي من إمكانياته النشاط الإبداعي. محاولات العثور على خدمة أخرى باءت بالفشل. في المساكن الأميرية والصالونات الأرستقراطية في إيطاليا والولايات الألمانية وفرنسا، واجه الملحن اللامبالاة. بعد التجوال في 1777-1779، اضطر فولفغانغ أماديوس موزارت إلى العودة إلى مسقط رأسوتولي منصب عازف الأرغن في المحكمة. في عام 1780، تمت كتابة أوبرا "إيدومينيو، ملك كريت، أو إيليا وإيدامانت" لميونيخ. ظلت الجهود المتعلقة بالخدمة غير ناجحة. كان موزارت يكسب رزقه من خلال الإصدارات العرضية لأعماله (تم نشر معظم أعماله الرئيسية بعد وفاته)، ودروس العزف على البيانو ونظرية التأليف، بالإضافة إلى "الأكاديميات" (الحفلات الموسيقية)، التي ارتبطت بظهور كونشرتو البيانو الخاص به. بعد "Singspiel" "الاختطاف من سيراجليو" (1782) الذي ظهر معلم مهمفي تطوير هذا النوع، لم يكن لدى الملحن الفرصة للكتابة للمسرح لمدة 4 سنوات تقريبا.

في عام 1786 القصر الإمبراطوريتم تنفيذ شونبرون من قبل صغيره كوميديا ​​موسيقية"مخرج مسرحي" بمساعدة كاتب الأغاني الشاعر إل دا بونتي، في نفس العام، كان من الممكن وضع أوبرا "زواج فيجارو" (1786) في فيينا، لكنها استمرت هناك لفترة قصيرة نسبيًا (تم استئنافها في عام 1786). 1789)؛ وكان الأمر الأكثر بهجة بالنسبة لموزارت هو النجاح الباهر الذي حققته "زواج فيجارو" في براغ (1787). كان رد فعل الجمهور التشيكي أيضًا بحماس تجاه أوبرا موزارت "The Punished Libertine، أو Don Giovanni" (1787)، المكتوبة خصيصًا لبراغ؛ وفي فيينا (ما بعد 1788) تم استقبال هذه الأوبرا بضبط النفس. في كلا الأوبرا، تم الكشف عن الأيديولوجية والفنية والتطلعات الجديدة للملحن بالكامل. خلال هذه السنوات، ازدهر إبداع فرقته السمفونية والغرفة أيضًا. إن منصب "موسيقي الحجرة الإمبراطوري والملكي" الذي منحه الإمبراطور جوزيف الثاني في نهاية عام 1787 (بعد وفاة K. V. Gluck) قد قيد أنشطة موزارت. كانت مسؤوليات موزارت مقتصرة على تأليف رقصات الحفلات التنكرية. تم تكليفه مرة واحدة فقط بكتابة أوبرا كوميدية مبنية على حبكة الحياة الاجتماعية- "كلهم هكذا، أو مدرسة العشاق" (1790). كان فولفجانج موزارت ينوي مغادرة النمسا. الرحلة التي قام بها إلى برلين عام 1789 لم ترق إلى مستوى آماله. مع انضمام الإمبراطور الجديد ليوبولد الثاني إلى النمسا (1790)، لم يتغير موقف موزارت. في عام 1791 في براغ، بمناسبة تتويج ليوبولد ملكًا للتشيك، تم تقديم أوبرا موزارت La Clemenza di Titus ولاقت استقبالًا باردًا. في نفس الشهر (سبتمبر) تم إصدار الفلوت السحري. أقيمت على مسرح مسرح الضواحي. وجدت هذه الأوبرا لموزارت اعترافًا حقيقيًا بين الجمهور الديمقراطي في فيينا. من بين الموسيقيين الرائدين الذين تمكنوا من تقدير قوة موهبة موزارت بشكل كامل كان معاصره الأكبر سناً آي هايدن وأصغره. في الدوائر المحافظة عليه أعمال مبتكرةأدان. توقفت "أكاديميات" موزارت في عام 1787. فشل في تنظيم عروض السمفونيات الثلاث الأخيرة (1788)؛ وبعد ثلاث سنوات، دخل أحدهم الحفلات الخيريةفي فيينا تحت إشراف أ. ساليري.

في ربيع عام 1791، تم تعيين فولفغانغ موزارت كمساعد مجاني لقائد كاتدرائية القديس بطرس. ستيفن مع الحق في أخذ هذا المكان في حالة وفاة الأخير (نجا منه مدير الفرقة). قبل نصف شهر من وفاته، مرض موزارت (تم تشخيص إصابته بالحمى الروماتيزمية) وتوفي قبل أن يبلغ من العمر 36 عامًا. ودفن في قبر جماعي في مقبرة القديس. مارك (موقع القبر غير معروف).

فولفغانغ أماديوس موزارت: السيرة الذاتية والإبداع.
أنت الآن على البوابة

وفقا للملحن الروسي العظيم P. تشايكوفسكي، موزارتكانت أعلى نقطة من الجمال في الموسيقى.

الولادة والطفولة الصعبة والمراهقة

وُلِد في السابع والعشرين من يناير عام 1756 في سالزبورغ، وكاد وصوله أن يكلّف حياة والدته. كان اسمه يوهان كريسوستوموس فولفغانغ ثيوفيلوس. بدأت أخت موزارت الكبرى ماريا آنا، بتوجيه من والدها ليوبولد موزارت، في العزف على المفتاح في وقت مبكر جدًا. لقد أحب Little Mozart حقًا عزف الموسيقى. كان الصبي البالغ من العمر أربع سنوات يتعلم الدقائق مع والده، ويعزفها بنقاء مذهل وإحساس بالإيقاع. وبعد مرور عام، بدأ وولفغانغ في تأليف مسرحيات موسيقية صغيرة. كان صبي موهوب في السادسة من عمره يعزف أكثر الأعمال تعقيدًا دون أن يترك الآلة طوال اليوم.

عندما رأى الأب قدرات ابنه المذهلة، قرر الذهاب معه ومع ابنته الموهوبة إلى هناك رحلة موسيقية. سمعت ميونيخ وفيينا وباريس ولاهاي وأمستردام ولندن مسرحية الشاب الموهوب. خلال هذا الوقت، كتب موزارت العديد من الأعمال الموسيقية، بما في ذلك سيمفونية و6 سوناتات للكمان والهاربسيكورد. فتى صغير، نحيف، شاحب يرتدي بدلة محكمة ذهبية مطرزة وشعر مستعار مسحوق، وفقا لأزياء ذلك الوقت، أسرت الجمهور بموهبته.

الحفلات الموسيقية التي تدوم 4-5 ساعات تتعب الطفل. لكن والدي كان أيضًا مشاركًا بنشاط التعليم الموسيقيابن. لقد كان وقتًا صعبًا ولكنه سعيد.

في عام 1766، بعد أن سئمت العائلة من الرحلات الطويلة، عادت العائلة إلى سالزبورغ. ومع ذلك، فإن العطلة التي طال انتظارها انتهت بسرعة. استعدادًا لتعزيز نجاح وولفجانج، قام والده بإعداده لعروض الحفلات الموسيقية الجديدة. هذه المرة تقرر الذهاب إلى إيطاليا. في روما، ميلانو، نابولي، البندقية، فلورنسا، تقام الحفلات الموسيقية للموسيقي البالغ من العمر أربعة عشر عاما مع انتصار. يؤدي دور عازف كمان، وعازف أرغن، وعازف مرافق، وعازف قيثارة موهوب، ومغني مرتجل، وقائد فرقة موسيقية. بفضل له موهبة غير عاديةتم انتخابه عضوا في أكاديمية بولونيا. يبدو أن كل شيء كان يسير بشكل أكثر من رائع.

ومع ذلك، فإن آمال والده في حصول وولفغانغ على وظيفة في إيطاليا لم يكن مقدرا لها أن تتحقق. كان الشاب اللامع مجرد تسلية أخرى للإيطاليين. كان علي أن أعود إلى الحياة اليومية الرمادية في سالزبورغ.

إنجازات إبداعية وآمال لم تتحقق

يصبح الموسيقي الشاب قائد أوركسترا الكونت كولورادو، وهو رجل قاسي ومستبد. بعد أن شعر حاكم المدينة بتفكير موزارت الحر وعدم تسامحه مع الوقاحة ، فقد أذل الشاب بكل طريقة ممكنة ، معتبراً إياه خادمه. لم يتمكن وولفجانج من التصالح مع هذا.

في سن الثانية والعشرين، ذهب إلى باريس مع والدته. ومع ذلك، في عاصمة فرنسا، التي صفقت ذات مرة المواهب الشابةلم يكن هناك مكان لموتسارت. ماتت الأم بسبب قلقها على ابنها. سقط موزارت في اليأس العميق. ولم يبق أمامه سوى العودة إلى سالزبورغ، حيث عاش 1775-1777. لقد أثرت حياة موسيقي البلاط المهين بشدة على الملحن الموهوب. وفي ميونيخ حققت أوبراه "إيدومينيو ملك كريت" نجاحًا كبيرًا.

بعد أن قرر إنهاء منصبه التابع، يقدم موزارت استقالته. سلسلة من الإهانات من رئيس الأساقفة كادت أن تقوده إلى ذلك اضطراب عقلي. اتخذ الملحن قرارًا حازمًا بالبقاء في فيينا. من عام 1781 حتى نهاية حياته عاش في هذه المدينة الجميلة.

ازدهار الموهبة

كان العقد الأخير من الحياة وقتًا إبداعات رائعةالملحن. على الرغم من أنه، من أجل كسب لقمة العيش، اضطر إلى العمل كموسيقي. وبالإضافة إلى ذلك، تزوج كونستانس ويبر. صحيح أن الصعوبات كانت تنتظره هنا أيضًا. لم يكن والدا الفتاة يريدان أن تتزوج ابنتهما بهذه الطريقة، لذلك كان على الشباب أن يتزوجوا سراً.

ستة رباعيات وترية مخصصة لهايدن، وأوبرا "زواج فيجارو"، و"دون جيوفاني" وغيرها من الإبداعات الرائعة تعود إلى هذا الوقت.

أدى الحرمان المادي والعمل الجاد المستمر إلى تفاقم صحة الملحن تدريجيًا. تبذل المحاولات عروض الحفلجلبت دخلا قليلا. كل هذا قوض حيوية موزارت. توفي في ديسمبر 1791. قصة أسطوريةلم يجد ساليري دليلاً موثقًا على تسمم موزارت. المكان الدقيق لدفنه غير معروف لأنه دفن في قبر جماعي بسبب نقص الأموال.

ومع ذلك، فإن أعماله، وخاصة المكررة والبسيطة بشكل مبهج والعميقة بشكل مثير، لا تزال مبهجة.

إذا كانت هذه الرسالة مفيدة لك، سأكون سعيدًا برؤيتك

موزارت هو عبقرية عالمية. الحديث عن موزارت كالحديث عن الله...

إدوارد جريج

آه، ما مدى صعوبة التغلب على خفة موتسارت!

ناثان بيرلمان

لست متأكدًا تمامًا من أن الملائكة، الذين يعتزمون تمجيد الرب، يعزفون باخ، لكنني متأكد تمامًا من أنهم يعزفون موزارت لبعضهم البعض، ويفرح الرب بالاستماع إليهم

كارل بارث

إذا كان الشخص يشعر بالسوء، فربما يجب عليه الاستماع إلى موزارت. لأن حزنه محدد للغاية. لديها دائماً بصيص من الأمل، ويجب ألا يفقده الإنسان وهو على قيد الحياة.

فلاديمير سبيفاكوف

لا يوجد شيء أكثر كمالا من موزارت. أعلى نقطةجمال.

سيرجي تانييف

اقتباسات من كتاب: تربيع موزارت. - م: كلاسيكيات-الحادي والعشرون، 2008.

غالبًا ما يُطلق على موزارت لقب مؤلف "الموسيقى النقية"، كما لو أنها تمت تصفيتها من حيث الشكل، ووضوح العرض، والتحديد في كل شيء، بما في ذلك تجسيد العواطف. من خلال تطبيق معايير التقييم الكلاسيكية التي تم التحقق منها عليه (مثل التربيع، وتناسق البناء، والتناوب الإلزامي للتناقضات، واللحن السلس والقيادة الصوتية)، جفف علماء الموسيقى في القرون الماضية حرفيًا فكرة موسيقاه. لم يجرؤوا على الاعتراف بشخصية موزارت كشخصية رومانسية، عرضة للمظاهر المتطرفة للعاطفة - التعبير، والشيطانية، ولمسات الانطباعية، والسريالية، والتصوف. أي تلميحات لاعتراف شخصي أو اتصال بـ أحداث الحياةأو تم رفض الطبيعة الآلية للموسيقى على الفور باعتبارها لا أساس لها من الصحة. موسيقى موزارت انفصلت عن كل "معاناة" الشاب فيرتر": يقولون، خلق إبداعاته، مع التركيز فقط على مجردة عينات موسيقية، والسعي لتحقيق المثل الأعلى المتعة.
فقط في نهاية القرن العشرين ظهرت فكرة المبادئ الأساسية التفكير الموسيقيلقد تغير موتسارت بشكل جذري، وهذا بسبب التغيير العالمي"التفكير الموسيقي" للمستمعين أنفسهم. بدأت مرحلة جديدةلفهم ظاهرة موزارت، تطرق الآن إلى تلك الأعمال (خاصة المبكرة) التي لم تحظ بأي اهتمام تقريبًا في الماضي.

إيرينا ياكوشينا,
"عالم موزارت"

في.أ. موزارت - رسالة إلى أخته ميلانو، ٢٤ أغسطس ١٧٧١:
"يوجد فوقنا عازف كمان، وآخر أسفلنا، وبجانبنا مدرس غناء يعطي الدروس، وفي الغرفة الأخيرة المقابلة لنا هناك عازف مزمار، إنه أمر ممتع عندما تقوم بالتلحين فهو يعطي الكثير من الأفكار."

لو أن الجميع فقط يمكن أن يشعروا بالقوة/الانسجام مثل هذا! لكن لا: إذًا لا يمكن للعالم أن يوجد؛ لن يعتني أحد باحتياجات الحياة المتدنية / سوف ينغمس الجميع في الفن الحر. / نحن عدد قليل من المختارين، العاطلين السعداء، / إهمال الفوائد الحقيرة، / كاهن واحد جميل. / أليس هذا صحيحا؟..

أ.س. بوشكين،
"موزارت وساليري"
1830

نعرف شيئين عن موزارت: الأول أنه قتل على يد سالييري، والثاني أنه كتب ألحانًا مذهلة له الهواتف المحمولة.

ب. تاراسينكو
"نفس موزارت"
أيامنا.

دخل اسم موزارت الحياة الروحية للبشرية باعتباره “رمزا للموسيقى نفسها”

ب. أسافييف

يعد الكونشيرتو الأخير للمفتاح أيضًا نتاجًا لا جدال فيه لإتقان رائع و الخيال الإبداعي، وهو خيال يتميز بسمات "السذاجة الثانوية" المألوفة لدينا بالفعل. أغنى وأعمق الروابط بين العزف المنفرد والتوتي، وشفافية الصوت، والاندماج الكامل للشجاعة والتعلم - كل هذا مثالي جدًا لدرجة أن مسألة الأسلوب ليست ذات صلة هنا. هذا هو بيان وداع الخلود.

أ. أينشتاين

معظم الملحن الصعب? -
موزارت!

سفياتوسلاف ريختر

"لقد أسعدت موسيقى السيد موزارت الخبراء بالفعل في الأداء الأول. وكان الاستثناء الوحيد هو أولئك الذين، بسبب حب الذات والغرور، لم يدركوا أبدًا مزايا إبداعات الآخرين. موسيقى موزارت<...>"يحتوي على الكثير من الجمال وغني جدًا بالأفكار المتنوعة بحيث لا يمكن إنشاء مثل هذا الشيء إلا بواسطة عبقري مولود."

بالطبع، هناك بعض الأشياء من أوائل ثمانينيات القرن الثامن عشر أو أواخر سبعينيات القرن الثامن عشر التي يمكنني تحملها - قطع مثل مقطوعة سيراجليو، على سبيل المثال - التي تدخل أذن واحدة وتخرج من الأخرى، لكن كموسيقى خلفية يمكنني تحملها جيدًا.<...>حسنًا، لقد اضطررت بالطبع إلى ذلك، ولكي أكون صادقًا تمامًا، في بعض الحالات كنت أستمتع باللعب بها من أجل متعتي الخاصة. إنها توفر متعة معينة في الأداء، فهي أقوى قليلاً من كليمنتي، وأضعف قليلاً من سكارلاتي. لكن دائمًا، عندما يحين وقت إعداد برنامج لعرض ما، كنت أنجح في استبدال موتسارت بشيء من أواخر هايدن أو أوائل بيتهوفن، وفي الحقيقة لم أقم بأداء موتسارت علنًا حتى بلغت الخامسة والعشرين من عمري.

جلين جولد

"لقد غزا أطفالي الجميع تقريبًا"
ليوبولد موزارت,
رسالة خاصة. ديسمبر 1763،
فرساي

الفخر الوطني للنمسا، أعظم لغزالخالق رمز العبقرية – فولفجانج أماديوس موزارت. وبقيت حياته وموته المزيد من الأسئلةمن الإجابات. تاريخها مليء بالأساطير والخرافات. وقد كتب عنه مئات الكتب. لكن من غير المرجح أن نقترب أكثر من حل هذه الظاهرة. لدى الملحن العبقري العديد من الأسرار، وأحدها هو ما يسمى بـ "تأثير موزارت". العلماء يجهدون أدمغتهم محاولين العثور على إجابة للسؤال، لماذا بالضبط موسيقى العبقرية لها مثل هذا التأثير المفيد على صحة الإنسان؟ لماذا، عند الاستماع إلى أعماله، نهدأ ونبدأ في التفكير بشكل أفضل؟ إلى أي مدى يشعر المرضى الذين يعانون من أمراض خطيرة بتحسن من موسيقى موزارت؟ مائة ألف لماذا، والتي حتى بعد مئات السنين لا يمكن لأحد أن يعطي إجابة واضحة.

سيرة ذاتية قصيرة لفولفجانج أماديوس موزارت والعديد حقائق مثيرة للاهتماماقرأ عن الملحن على صفحتنا.

سيرة ذاتية مختصرة

عادة في السيرة الذاتية الناس الشهيرةيتم وصف سنوات الطفولة بشكل عابر، مع ذكر بعض المضحك أو حالات مأساويةالتي أثرت في تكوين الشخصية . لكن في حالة موزارت، فإن قصة طفولته هي قصة حفلة موسيقية و نشاط الملحنموسيقي متكامل ومؤدي موهوب ومؤلف مؤلفات موسيقية.

ولد في 27 يناير 1756 في عائلة عازف الكمان والمعلم ليوبولد موزارت. كان للأب تأثير كبير على تطور ابنه كشخص وموسيقي. طوال حياتهم، كانوا مرتبطين بالعاطفة الأكثر رقة، حتى عبارة فولفغانغ معروفة: "بعد أبي، هناك الله فقط". لم يلتحق وولفغانغ وشقيقته الكبرى ماريا آنا، التي كانت تُدعى نانيرل في المنزل، بالمدارس العامة أبدًا؛ لقد كان مدرسًا مولودًا له دليل منهجيعلى تعلم اللعب كمان نشرت عشرات المرات و لفترة طويلةيعتبر الأفضل.

منذ ولادته، كان وولفغانغ الصغير محاطًا بجو من الإبداع، الأصوات الموسيقيةوالتوظيف الدائم . عمل الأب مع نانيرل بيان القيثاري والكمان، شاهدهم ولفي البالغ من العمر 3 سنوات بغيرة وبهجة: حسنًا، متى سيسمح له أبي بالتدرب؟ بالنسبة له، كان الأمر مجرد لعبة - انتقاء الألحان والتناغم عن طريق الأذن. وهكذا، أثناء العزف، بدأت دراساته الموسيقية، التي كرس لها نفسه بالكامل.

وفقًا لسيرة موزارت، وهو في الرابعة من عمره، يرسم خربشات على ورق الموسيقى، الأمر الذي يثير حنق والده، لكن الغضب سرعان ما يفسح المجال للدهشة - فالملاحظات، التي تبدو فوضوية على الورق، تشكل قطعة بسيطة ولكنها متعلمة من وجهة نظر الانسجام. يفهم ليوبولد على الفور أعلى موهبة منحها الله لابنه.

في تلك الأيام، يمكن للموسيقي الاعتماد تماما حياة جيدةإذا وجد راعيا واستقبله وظيفة دائمة. على سبيل المثال، شغل منصب قائد الفرقة الموسيقية في بلاط أو منزل أحد النبلاء. ثم كانت الموسيقى جزءًا لا يتجزأ من الحياة الاجتماعية والعلمانية. ويقرر ليوبولد الذهاب مع العروض في جميع أنحاء مدن أوروبا من أجل اكتساب الشهرة لابنه حتى يتم تكريمه لاحقًا مصير أفضل. وتوقع الآن أن يلفت الانتباه إلى موهبة الطفل غير العادية.

انطلق آل موزارت (الأب والابن والابنة) في رحلتهم الأولى في بداية عام 1762، عندما كان وولفغانغ يبلغ من العمر 6 سنوات وأخته تبلغ من العمر 10 سنوات. وقد استقبل الأطفال المعجزة الاستقبال الأكثر حماسًا في كل مكان، وأذهلوا المستمعين بأدائهم. مهارات. حاول والدي أن يجعل أدائهم مثيرًا للإعجاب قدر الإمكان. كان أداء ماريا آنا هو الأكثر صعوبة من الناحية الفنية مقطوعات موسيقية، لا يخضع لكل عازف القيثارة من ذوي الخبرة. لم يعزف وولفغانغ ببراعة فحسب - بل كان معصوب العينين، ومغطى لوحة المفاتيح بغطاء، وكان يعزف بعيدًا عن الأنظار، ويرتجل. تم تكريس كل الجهود لخلق ضجة كبيرة والبقاء في ذاكرة المستمعين. وقد تمت دعوتهم كثيرًا وفي كثير من الأحيان. كانت هذه بشكل أساسي منازل الأرستقراطيين وحتى الرؤوس المتوجة.

ولكن كان هناك واحد آخر في هذا نقطة مثيرة للاهتمام. خلال كل هذه الرحلات من لندن إلى نابولي، لم يُظهر فولفغانغ للجمهور موهبته السخية فحسب، بل استوعب أيضًا جميع الإنجازات الثقافية والموسيقية التي يمكن أن توفره له هذه المدينة أو تلك. في ذلك الوقت، كانت أوروبا مجزأة، وظهرت جيوب ثقافية فيها مدن مختلفة- ولكل منها تياراتها الخاصة، الأساليب الموسيقية، الأنواع، التفضيلات. يستطيع Little Wolfgang الاستماع إلى كل هذا، واستيعابه، ومعالجته بعقله اللامع. ونتيجة لذلك، أعطى تركيب كل هذه الطبقات الموسيقية قوة دافعة للحركة القوية التي مثلت عمل موزارت.

سالزبورغ وفيينا

للأسف، لم يكن مقدرا لخطط ليوبولد أن تتحقق. نشأ الأطفال ولم يعد لديهم مثل هذا الانطباع القوي. تحول وولفغانغ إلى شاب قصير القامة، "تمامًا مثل أي شخص آخر"، وشعبيته السابقة أعاقت الطريق. لا عضويته في أكاديمية بولونيا، التي حصل عليها في سن الثانية عشرة، بعد أن أكمل المهمة ببراعة، ولا وسام الحافز الذهبي، الذي منحه بنفسه البابا الكاثوليكيولم تجعل الشهرة الأوروبية الأمر سهلاً النمو الوظيفيالملحن الشاب.

لبعض الوقت شغل منصب مدير فرقة رئيس الأساقفة في سالزبورغ. علاقة صعبةومع هذا الرجل المتغطرس أجبروا فولفجانج على تلقي الأوامر من فيينا وبراغ ولندن. لقد سعى إلى الاستقلال، والمعاملة غير المحترمة تؤذيه بشكل مؤلم. أدى السفر المتكرر إلى الهدف المنشود - ذات يوم أطلق رئيس الأساقفة كولوريدو موزارت، مصحوبًا بالفصل بإيماءة مهينة.

انتقل أخيرًا إلى فيينا عام 1781. هنا سيقضي السنوات العشر الأخيرة من حياته. ستمثل هذه الفترة ازدهار إبداعه، وزواجه من كونستانس ويبر، وهنا سيكتب أهم أعماله. لم يقبله سكان فيينا على الفور، وبشكل عام، بعد النجاح " حفلات الزفاف فيجارو"في عام 1786، جرت العروض الأولى المتبقية بهدوء.لقد تم استقباله دائمًا بشكل أكثر دفئًا في براغ.

وكانت فيينا في ذلك الوقت العاصمة الموسيقية لأوروبا، وكان سكانها مدللين بكثرة الفعاليات الموسيقية، وكان يتوافد إليها الموسيقيون من جميع أنحاء العالم. كانت المنافسة بين الملحنين عالية جدًا. لكن المواجهة بين موزارت وأنطونيو ساليري، والتي يمكننا رؤيتها في الفيلم الشهير «أماديوس» لميلوش فورمان، وحتى قبل ذلك في بوشكين، لا تتوافق مع الواقع. على العكس من ذلك، كانوا يعاملون بعضهم البعض باحترام كبير.

كان لديه أيضًا صداقة وثيقة ومؤثرة مع جوزيف هايدن، خصص له رباعيات وترية جميلة. هايدن بدوره أعجب إلى ما لا نهاية بالموهبة والبراعة الذوق الموسيقيوولفجانج، له قدرة غير عاديةيشعر وينقل المشاعر مثل فنان حقيقي.

على الرغم من حقيقة أن موزارت لم يتمكن أبدًا من الوصول إلى منصب في المحكمة، إلا أن عمله بدأ يجلب له دخلًا كبيرًا تدريجيًا. لقد كان شخصًا مستقلاً يضع شرف الإنسان وكرامته فوق كل اعتبار. لم يمد يده إلى جيبه بحثًا عن كلمة حادة، وبشكل عام قال بشكل مباشر كل ما يفكر فيه. هذا الموقف لا يمكن أن يترك أي شخص غير مبال؛ ظهر حسود وسوء المنتقدين.

المرض والموت

أدى الانخفاض الإبداعي الطفيف، الذي بدأ في الفترة من 1789 إلى 1790، إلى إفساح المجال سريعًا للعمل النشط في بداية عام 1791. في نهاية الشتاء قام بإجراء تغييرات على السمفونية رقم 40. في الربيع، تمت كتابة أوبرا La Clemenza di Titus ثم عُرضت في الصيف، بتكليف من البلاط التشيكي بمناسبة يوم تتويج ليوبولد الثاني. تم الانتهاء منه في سبتمبر مشروع مشتركمع إيمانويل شيكانيدير، زميل محفل ماسوني– الغناء “ الفلوت السحري" في يوليو من هذا العام، تلقى أمراً بإقامة قداس جنائزي من مبعوث غامض...

في بداية الخريف، يبدأ Wolfgang في الشكوى من المرض. تدريجيا أنها تكثف. الأداء الأخيريعود تاريخ موتسارت إلى 18 نوفمبر - وهو يوم افتتاح النزل التالي للجمعية السرية. وبعد ذلك مرض ولم يقم قط. حتى الآن، يتجادل علماء الطب حول أسباب المرض وتشخيصه. في أغلب الأحيان، يتم رفض نسخة التسمم، ولكن لا يتم استبعادها تماما. على مدى القرون الماضية، لم تعد هناك وثائق أصلية؛ على العكس من ذلك، أصبحت العديد من تصريحات كونستانتا وغيرها من الشهود أقل مصداقية.

وقد عولج الملحن على يد أفضل طبيب في فيينا في ذلك الوقت؛ وتُقدم الآن العديد من أساليبه على أنها تؤدي إلى تفاقم حالة المريض، ولكنها في ذلك الوقت كانت تستخدم على نطاق واسع في الطب. في ليلة 4-5 ديسمبر توفي...

خلال حياته كان مصمم أزياء أنيقًا، وكان رائدًا إلى حد ما صورة مجانيةالحياة مما أستطيع تحمله. تم الحفاظ على العديد من الملاحظات التي خاطب فيها أصدقائه وطلب منهم اقتراض المال - في اليوم التالي مشروع الموسيقى. لكنه لم يتعلم قط إدارة الأموال بحكمة. وعندما برزت مسألة الجنازة، اتضح أن الأسرة ليس لديها أموال لها.

دفع بارون فان سويتن تكاليف الجنازة بالكامل، وأعطى مبلغًا كافيًا للدفن وفقًا للفئة الثالثة - في نعش منفصل، ولكن في قبر مشترك. لقد كانت ممارسة شائعة في ذلك الوقت، ولم يكن هناك شيء غريب فيها. باستثناء شيء واحد - حتى مكان الدفن أعظم ابنلا يوجد بقايا بشرية. في ذلك الوقت، تم وضع الآثار الجنائزية خارج سور المقبرة.

حقائق مثيرة للاهتمام حول موزارت

• كتب موزارت نصف إجمالي عدد سمفونياته بين سن 8 و 19 عامًا.
• في عام 2002، في ذكرى 11 سبتمبر، قدمت الجوقات في جميع أنحاء الكوكب عروضها "قداس" لموتسارت خلال 24 ساعة تخليدا لذكرى الشهداء.
• في أكبر مشروع تسجيل على الإطلاق مخصص للوحدة، أصدرت Philips Classic 180 قرصًا مضغوطًا في عام 1991 تحتوي على مجموعة كاملة من الأعمال الأصلية لموزارت. ويشمل أكثر من 200 ساعة من الموسيقى.

• كتب موزارت المزيد من الموسيقى في كتابه مهنة قصيرةمن العديد من الملحنين الآخرين الذين عاشوا لفترة أطول.
• انتهت العلاقة مع رئيس أساقفة سالزبورغ عندما ركل سكرتيره موتسارت في ظهره.
• من سيرة موزارت نتعلم ذلك عند السفر الملحن العبقريقضى ما مجموعه 14 من 35 عاما.
• وصف ليوبولد موزارت ولادة ابنه بأنها "معجزة من الله" لأنه بدا صغيرًا وضعيفًا جدًا بحيث لا يستطيع البقاء على قيد الحياة.
• يصف مصطلح "أذن موزارت" عيبًا في الأذن. ويعتقد الباحثون أن موتسارت وابنه فرانز كانا يعانيان من عيب خلقي في الأذن.
• كان الملحن يتمتع بسمع وذاكرة استثنائيين؛ حتى عندما كان طفلاً، كان بإمكانه أن يتذكر عملاً معقدًا من حيث الشكل والتناغم من استماع واحد، ثم يكتبه دون خطأ واحد.
• في الخمسينيات من القرن الماضي، أجرى عالم النغمات الفرنسي ألفريد توماتيس تجارب علمية أثبت خلالها أن الاستماع إلى موسيقى موزارت يمكن أن يحسن معدل ذكاء الشخص، وقد صاغ مصطلح "تأثير موزارت". كما تم الاعتراف بأن له تأثير علاجي في حالات الشلل الدماغي والصرع والتوحد والعديد من الأمراض العصبية، وقد تم إثبات ذلك علميا.
• الاسم الأوسط لفولفغانغ موزارت، ثيوفيلوس، يعني "محبوب الله" باللغة اليونانية.
• تأثير موزارت على الموسيقى الغربيةعميق. وأشار جوزيف هايدون إلى أن "الأجيال القادمة لن ترى مثل هذه الموهبة حتى بعد 100 عام".
• كتب موتسارت سيمفونيته الأولى عندما كان عمره 8 سنوات فقط، وأوبراه عندما كان في الثانية عشرة من عمره.
• منعه والد فولفغانغ من الزواج من كونستانس ويبر، للاشتباه في اهتمام عائلتها الأناني بموتسارت، الذي كان يخطو خطواته الواثقة الأولى في فيينا. لكنه لم يستمع لأول مرة في حياته، وتزوج ضد رغبة والده في أغسطس 1782. يصورها بعض العلماء على أنها متقلبة، والبعض الآخر ينظر إليها بمزيد من التعاطف. بعد ثمانية عشر عامًا من وفاة وولفغانغ، تزوجت مرة أخرى وساعدت زوجها الجديد في تأليف كتاب عن موزارت.

• أسفرت شراكة موزارت الشهيرة مع لورينزو دا بونتي عن أوبرا Le nozze di Figaro، المبنية على مسرحية لبومارشيه. يعد تعاونهم من أشهر التعاونات في تاريخ الموسيقى.
• مرة واحدة في فيينا، قام فولفغانغ الصغير بأداء في القصر للإمبراطورة ماريا تيريزا. بعد العرض لعب مع بناتها وكانت إحداهن حنونة بشكل خاص تجاهه. ثم بدأ وولفغانغ يطلب يدها بكل جدية. كانت ماري أنطوانيت، ملكة فرنسا المستقبلية.
• لقد كان موزارت عضواً في المحفل الماسوني المجتمع السري، توحيد الناس الأكثر تقدمية في عصرهم. بمرور الوقت، بدأ وولفغانغ في الابتعاد عن أفكار إخوته، ويرجع ذلك أساسًا إلى الاختلافات الدينية.

• الكلمة الأخيرة للملحن غوستاف ماهلر (1860-1911) قبل وفاته كان "موزارت".
• في عام 1801، زُعم أن حفار القبور جوزيف روثماير استخرج جمجمة موتسارت من مقبرة في فيينا. ومع ذلك، حتى بعد اختبارات مختلفة، لا يزال من غير المعروف ما إذا كانت الجمجمة تنتمي بالفعل إلى موزارت. وهو محتجز حاليًا في مؤسسة موتسارتيوم في سالزبورغ، النمسا؛
• أعطى Baron van Swieten 8 فلورينات و56 كروزر لجنازة موزارت - وهذا هو المبلغ الذي أنفقه فولفغانغ ذات مرة على الجنازة الفكاهية لنجمه.
• ودُفن موزارت في "مقبرة جماعية" في سان بطرسبرغ. ماركس. "القبر المشترك" ليس مثل قبر الفقير أو قبر جماعيبل قبر للأشخاص الذين لم يكونوا من الطبقة الأرستقراطية. أحد الاختلافات الرئيسية هو أنه بعد 10 سنوات تم حفر المقابر المشتركة، لكن لم يتم حفر قبور الأرستقراطيين.
• افترض الباحثون ما لا يقل عن 118 سببًا لوفاة موزارت، بما في ذلك الحمى الروماتيزمية والأنفلونزا وداء الشعرينات والتسمم بالزئبق والفشل الكلوي والعدوى بالمكورات العقدية.
• وفقا للعديد من كتاب السيرة الذاتية، كان موزارت رجلا صغيرا ذو عيون قوية. عندما كان طفلاً، عانى وولفغانغ من مرض الجدري الذي ترك ندوبًا على وجهه. كان نحيفًا وشاحبًا، ذو شعر ناعم، ويحب الملابس الأنيقة.
• وفقا لزوجة موزارت، كونستانزي، في نهاية حياته، اعتقد موزارت أنه قد مات مسموما وأنه كان يؤلف قداسه لنفسه.
• ويعتقد أنه تمكن في "قداس" من كتابة الأجزاء السبعة الأولى فقط، وأكمل تلميذه فرانز زافير سوسماير الباقي. ولكن هناك نسخة يمكن بموجبها أن يكمل وولفغانغ "قداس الموتى" قبل عدة سنوات. لا يزال العلماء يناقشون الأجزاء التي كتبها موزارت بالفعل.
• كان لدى موزارت وزوجته ستة أطفال، اثنان منهم فقط بقيا على قيد الحياة في مرحلة الطفولة. كلا الأبناء ليس لديهما عائلة ولا أطفال.
• أصبحت شعبية موزارت متزايدة بعد وفاته. في الواقع، كما لاحظ كاتب سيرة القرن العشرين ماينارد سولومون، فإن موسيقاه كانت موضع تقدير حقًا بعد وفاته.
• ولد الملحن كاثوليكيًا وظل كذلك طوال حياته.
• كان موزارت تينور. خلال حفلات الحجرة في الفرقة، كان يعزف عادة على الكمان. وكان أيضا أعسر.
• أحب الفيزيائي الشهير ألبرت أينشتاين الموسيقى كثيرًا. لقد درس الكمان، لكنه لم يتقنه إلا بعد أن "وقع في حب سوناتات موزارت".
• اعتقد أينشتاين أن موسيقى موزارت تتطلب منه الكمال الفني، ثم بدأ في الدراسة بشكل مكثف.
• دمرت كونستانزا، زوجة موزارت، العديد من رسوماته ورسوماته بعد وفاة الملحن.
• كان لدى موزارت العديد من الحيوانات الأليفة، بما في ذلك كلب وزرزور وكناري وحصان.

موزارت. رسائل

لقد حافظ الزمن على العديد من الصور التي رسمها موزارت من قبل فنانين مختلفين، لكنهم جميعًا مختلفون تمامًا عن بعضهم البعض، فمن الصعب تحديد ما إذا كان من بينهم الأقرب إلى الأصل. لكن رسائل الملحن، التي كتبها طوال حياته، وهي في حالة تنقل مستمر، محفوظة تمامًا - رسائل إلى والدته، أخته، "الأب العزيز"، ابن عمه، زوجته كونستانزي.

من خلال قراءتها، يمكنك إنشاء عمل حقيقي الصورة النفسيةعبقري يظهر أمامنا كأنه حي. هنا صبي يبلغ من العمر 9 سنوات، وهو سعيد حقًا بالمقعد المريح وحقيقة أن الكابينة تسير بسرعة. وهنا ينقل تحياته الحارة وأقواسه المنخفضة إلى كل من يعرفه. لقد كان عصرا شجاعا، لكن موزارت يعرف كيفية إظهار الاحترام دون التباهي المفرط والزهور، دون فقدان الكرامة. الرسائل الموجهة إلى الأقارب مليئة بالصدق والثقة والعاطفة والاستخدام الحر لتركيب الجملة، لأنها لم تكتب للتاريخ. هذه هي قيمتها الحقيقية.

في سنوات ناضجةطور وولفجانج أسلوبه الرسائلي الخاص. ومن الواضح أن موهبته الأدبية ليست متأصلة فيه بدرجة أقل، وهي موسيقية أيضًا. نظرًا لأنه يتقن عدة لغات (الألمانية، والفرنسية، والإيطالية، واللاتينية) بشكل سطحي، فإنه ينشئ بسهولة أشكال كلمات جديدة منها، ويلعب بالكلمات بروح الدعابة، ويلقي النكات، ويلقي القوافي. تتدفق أفكاره بسهولة وبشكل طبيعي.

تجدر الإشارة إلى أنه منذ كتابة الرسائل الألمانيةلقد قطعت شوطا طويلا في التنمية من اللهجات المحلية إلى اللغة الوطنية. لذلك، فإن الكثير منهم لن يبدو واضحا تماما للمعاصرين. على سبيل المثال، كان من المعتاد بعد ذلك مناقشة مشاكل الهضم علنا. لم يكن هناك شيء خارج عن القاعدة في هذا. الشيء نفسه بالنسبة للقواعد والإملاء - اتبع موزارت قواعده الخاصة، وربما لم يفكر في الأمر. في فقرة واحدة، يمكنه كتابة اسم الشخص ثلاث مرات - وكل ثلاث مرات بطرق مختلفة.

في روسيا في العصر السوفييتيلم يقتبس علماء موزارت إلا جزئيًا بعضًا من رسائله - التي تم تحريرها بعناية. في عام 2000، تم نشر طبعة كاملة من مراسلات عائلة موزارت.

اقتباسات شخصية

• "أنا أكتب كالخنزير" (عن مقدار ما يكتب).
• "أنا لا أهتم بمدح أو لوم أحد. أنا فقط أتبع مشاعري";
• "بما أن الموت، عندما نفكر فيه، هو الهدف الحقيقي لوجودنا، فقد طورت خلال السنوات القليلة الماضية علاقة حميمة مع هذا الأفضل والأكثر روعة. صديق حقيقيالإنسانية، أن صورته لم تعد تخيفني فحسب، بل في الواقع تهدئني وتريحني جدًا! وأشكر ربي الذي منحني الفرصة لأتعلم أن الموت هو المفتاح الذي يفتح باب سعادتنا الحقيقية."
• "في كل مرة أذهب فيها إلى السرير، أتذكر أنه من الممكن (بغض النظر عن مدى شبابي) ألا يكون مقدّرًا لي أن أرى غدًا. ومع ذلك، لن يقول أي شخص من بين كل من يعرفني إنني كئيب أو حزين في اتصالاتي..." (4 أبريل 1787).
• "يخطئ الناس في الاعتقاد بأن فني يأتي إلي بسهولة. أؤكد لك أنه لم يخصص أحد الكثير من الوقت والتفكير في التأليف مثلي."