بناء باس مزدوج. آلة موسيقية دبل باس

يمكن أن يطلق عليه أساس الأوركسترا بأكملها. وجود نطاق صوتي واسع - من الأصوات المنخفضة للباس المزدوج إلى النغمات العالية للكمان - في النهاية تتشابك جميعها في كل واحد. عدد الآلات الوترية في الأوركسترا أكبر بكثير من جميع الآلات الوترية الأخرى، ويشكل حوالي 2/3 منها العدد الإجمالي. لا غنى عن الجهير المزدوج في هذه المجموعة. ما هو نوع هذه الآلة وعدد أوتار الجهير المزدوج، سنخبرك بها في هذه المقالة.

وصف الأداة

قبل أن نكتشف عدد الأوتار الموجودة في الجهير المزدوج، سننظر إلى ما هو عليه. يبلغ ارتفاع الجهير المزدوج حوالي 2 متر. وهذا يعادل 3.5 أضعاف طول الكمان. يتم وضعها على الأرض على برج خاص. نظرًا لارتفاع هذه الآلة، لا يمكن العزف عليها إلا أثناء الوقوف أو الجلوس على كرسي مرتفع. أما بالنسبة لشكلها، فهي على عكس الآلات الوترية الأخرى، لها رقبة مستدقة، مما يجعلها تبدو وكأنها كمان عتيق. ظهر الكونترباص منذ ما يقرب من 300 عام، وقد اخترعه الإيطالي ميكولو تاديني.

صوت

إن الجهير المزدوج، الذي تراه الصورة أدناه، هو أدنى صوت لجميع الآلات المنحنية. يمكن وصف صوته بأنه سميك وناعم. في الوقت نفسه، تخلق النغمات العليا صوتًا متوترًا وحتى قاسيًا إلى حد ما. الأجزاء السفلية تبدو كثيفة جدًا. يتم ضبط الجهير المزدوج على الأرباع، مما يجعله مختلفًا عن الآلات الوترية الأخرى. نطاق الباص المزدوج هائل، ولهذا السبب يتم استخدامه في الفرق الموسيقية والأوركسترا والأوبرا وموسيقى الجاز. وهذا ما يفسر الشعبية الواسعة للباس المزدوج كأداة موسيقية. وتنقسم هذه الآلات إلى منفردة، التعليمية أولاالصف الثاني التعليمي. لا يعتمد هذا التقسيم على عدد أوتار الجهير المزدوج، بل على حجم الآلة نفسها. يمكنك أيضًا العثور على آلات موسيقية ذات خمسة أوتار ذات نطاق صوت أوسع. هنا الجواب على السؤال الرئيسي- كم عدد الأوتار التي يمتلكها الجهير المزدوج؟ هناك آلات موسيقية ذات 4 أوتار، وهناك أيضًا آلات باص مزدوجة مكونة من 5 أوتار.

نقل الأداة

نظرًا لأن هذه الآلة الموسيقية كبيرة جدًا، فقد تنشأ مشاكل في نقلها. بعد كل شيء، يجب أن تعترف أنه لا يمكنك حمله تحت ذراعك، ولا يمكنك وضعه في حقيبتك. أيضًا، عند تحريكه، يجب أن تأخذ في الاعتبار عوامل مثل الرطوبة ودرجة الحرارة، والتي يمكن أن تؤثر أيضًا سلبًا على الجهاز. لذلك تم تطوير حالات خاصة لنقلها.

ايطالي المهربة، الألمانية كونتراباس، الفرنسية. المهربة، الإنجليزية باس مزدوج

الآلة الموسيقية الوترية الأكبر حجمًا (الطول حوالي 2 متر) والأقل صوتًا. كان السلف المباشر للباس المزدوج هو الكمان المزدوج فيولا دا جامبا مع الضبط التالي:

ظهرت في منتصف. القرن السادس عشر (تم تصويره لأول مرة في لوحة P. Veronese "العيد في قانا"، 1562). في منتصف. القرن السابع عشر ايطالي قام السيد M. Todini، بعد إزالة السلسلة الخامسة (السفلية) والحنق على عنق هذه الآلة، بإنشاء أداة جديدة مكونة من 4 أوتار - K. مع الضبط (يبدو أوكتاف أقل من التهجئة):

تم استخدام K. لأول مرة في الأوركسترا عام 1701 (وفقًا لمصادر أخرى عام 1699) شركات. G. Aldrovandini تحت المنصب. أوبراه "قيصر الإسكندرية". بعد ذلك، لفترة طويلة، لم يتم استخدام K. تقريبًا في الأوركسترا (تم أداء صوت الجهير بواسطة التشيلو جنبًا إلى جنب مع أدوات أخرى منخفضة الصوت - كمان مكون من 6 أوتار أو باس الكنيسة). لذلك، على سبيل المثال، في أعمال الأوركسترا. جزء J. S. Bach K. (المعين Violonegrosso) موجود فقط في "Brandenburg Concerto" و cantata "Was mir behagt". يصبح K. عضوا إلزاميا في الأوركسترا من الوسط. القرن الثامن عشر وفي الوقت نفسه، ظهر أيضًا عازفون منفردون على الجهير المزدوج. يرتبط استخدام هذه الآلة كأداة منفردة بظهور سلسلة K جديدة أكثر رنانًا مكونة من 3 أوتار. في فرنسا، تم بناؤها بأخماس (أوكتاف أسفل التشيلو، ولكن بدون سلسلة C السفلية)، في إيطاليا وإنجلترا في الأرباع (مثل السلسلة الأربعة K.، ولكن بدون السلسلة E المنخفضة). في بداية القرن التاسع عشر. طور الموسيقيون التشيكيون طرقًا جديدة للعزف على K.، مما جعل من الممكن استخدام نوع واحد من الآلات المكونة من 4 أوتار لكل من العزف الأوركسترالي والعزف المنفرد. لتعزيز الصوت عند العزف المنفرد، قدم ممثلو مدرسة براغ ما يسمى "الضبط المنفرد" (نغمة واحدة أعلى من الطبيعية).

في عام 1850 (حسب مصادر أخرى عام 1848) الفرنسيون. قام السيد J. B. Villaume ببناء K. (ارتفاع 4 م) ضخم ، والذي أطلق عليه اسم "octobass". حالياً الوقت لتوسيع النطاق والحصول على إضافية. بالنسبة للأصوات المنخفضة (قبل C وH)، يتم استخدام آلية الصمام التي "تمتد" الوتر السفلي، أو الآلات المكونة من 5 أوتار. يستخدم K. على نطاق واسع بشكل خاص في فرق الأوركسترا والفرق الموسيقية. عندما يتم أداؤها منفردًا وفي مجموعة، فإنهم عادة ما يعزفونها أثناء الوقوف في الأوركسترا، ويعزفونها أثناء الجلوس. الكراسي العالية أو البراز. من سر. القرن العشرين عادة ما يكون K. مجهزًا سلاسل معدنية. J. Haydn، F. A. Hofmeister، I. Sperger، K. Dittersdorf، W. Pichl، J. Vanhal، A. Capuzzi كتب لـ K.؛ حديث الملحنين - P. Hindemith، E. Tubin، L. Walzel، X. Henze، S. B. Poradovsky، R. M. Glier، Yu. بمشاركة K.، تم إنشاء V. A. Mozart، L. Beethoven، I. Hummel، F. Schubert، G. Rossini، M. I. Glinka، S. S. Prokofiev وآخرون من بين العازفين المنفردين (جميعهم تقريبًا مؤلفون لـ قطعة لـ K.) - D. Dragonetti، G. Bottesini (إيطاليا)، E. Nanni (France)، E. Madensky (النمسا)، I. Prunner (رومانيا)، G. Gallignani (إيطاليا)، S. A Koussevitzky ( روسيا)، في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - I. F. Gertovich، R. M. Azarhin وآخرون. G. Bottesini، V. Hause، I. Grabier، F. Simandl قدموا مساهمة كبيرة في تطوير طرق التدريس وأساليب اللعب على K. ، F. Cherny. ، A. Findeisen، E. Nanni، L. Montag، A. A. Milushkin، V. V. Khomenko. تم التعامل مع مسألة الاستخدام المتسق للأصابع الممتدة (4 و 5 أصابع) بواسطة K. Franke، F. Warnecke، N. V. Savchenko، V. K. Bezdelev.

الأدب:باس مزدوج. التاريخ والمنهجية، م، 1974.

بي في دوبروكوتوف

ربما لا توجد أداة واحدة يكون تاريخها مليئًا بالغموض مثل تاريخ الباص المزدوج. تعود أصول الجهير المزدوج إلى عصر النهضة. دعونا لا نتوقف أنواع مختلفةالآلات ذات الانحناء الجهير التي كانت موجودة في أوروبا في ذلك الوقت (آلات الكمان الجهير، والقيثارات الجهيرية، والغامباس، وليرون بيرفيتو)، وسننظر فقط إلى عائلة الكمان التي نشأت فيها أسلاف الجهير المزدوج. ظهرت الكمانات في القرن الخامس عشر واستخدمت على نطاق واسع في أوروبا حتى منتصف القرن الثامن عشر. تضمنت عائلة الكمان في الأصل ثلاثة أنواع من الآلات: الكمان الثلاثي، والألتو، والتينور. جميع الآلات الموسيقية من عائلة الكمان (ما عدا تلك المصممة في أواخر السادس عشرالقرن الأول فيول دامور) كان به حنق على الرقبة، وبغض النظر عن الحجم، تم تثبيته عموديًا عند القدم - "دا جامبا" (جامبا بالإيطالية - الساق) تم تخصيصه فقط للمضمون كانت هذه الآلة "رأس" عائلة الكمان وكانت تستخدم على نطاق واسع في الأداء الفردي. وعادة ما تحتوي على ستة أوتار، ولكن في بعض الآلات تمت إضافة أوتار سابعة - الجزء السفلي A. يتم ضبط ضبط الكمان التينور والغامبا. ربع ثالثي.

في وقت لاحق من الكمان الثلاثي والألتو والتينور في القرن السادس عشر، تم تذكر ممثل آخر لهذه العائلة - الكمان الكبير فيول دا جامبا (فيولون). تم وصف هذه الأداة في عدد من الأعمال. تصميمها وأبعادها معروفة بدقة. كان شكل الكمان مطابقًا لتينور فيولا دا جامبا، لكنه تجاوز طول جسمه بمقدار 18-20 سم. كان للكمان ستة أوتار وستة أو سبعة حنق من الأوتار مربوطة حول الرقبة والرقبة. تم بناء آلة التشيلو أسفل التينور جامبا. فيما يلي أربعة خيارات لضبط الكمان:

ربما تكون هذه الأداة هي الأولى التي دخلت هذا المجال موسيقى الحجرةفي واحدة من السوناتات الأولى لـ A. و J. Cima (1610) ، يتم استخدامها كجهير في سوناتات وأجنحة الكمان ، وكذلك في السوناتات الثلاثية للعديد من الملحنين في عصر الباروك الموسيقي (السابع عشر - منتصف الثامن عشر) قرون). قد يرتبط ظهور الآلات المنحنية ذات التيسيتورا المنخفضة بتقنية الباسو المستمر التي ظهرت بالفعل في نهاية القرن السادس عشر. بمجرد أن بدأ صوت الجهير في الموسيقى يكتسب تعبيرًا لحنيًا مستقلاً ويصبح الدعامة الأساسية للمجموعة، بدأ الملحنون في الحاجة إلى تعزيز وتعميق جرسها.

تشير جميع الدراسات الآلية إلى أنه تم بناؤه في نهاية القرن السادس عشر. ومع ذلك، فإن معظم صورة مبكرةصنع هذه الآلة الفنان الفينيسي الشهير باولو فيرونيزي (1528-1588): تصور لوحته "الزواج في قانا" (1563) في الوسط مجموعة من أعظم فناني البندقية يعزفون على آلات موسيقية مختلفة. تيتيان، جالسًا، يعزف على كمان مزدوج ضخم. وبالتالي، فمن الواضح أن ظهور الأداة يجب أن يعزى إلى منتصف القرن السادس عشر تقريبا.

تم إدراج الكمان المزدوج في أوركسترا الأوبرا لأول مرة بواسطة كلاوديو مونتيفيردي في أوبرا أورفيوس. في الصفحة الثانية من النتيجة، التي نشرت عام 1609 في البندقية، تم ذكر اثنين من الكمان المزدوج في الأوركسترا. تم تقديم الوصف الأول والموثوق تمامًا لانتهاكات الجهير المزدوج أوائل السابع عشرالقرن العشرين على يد العازف الألماني مايكل بريتوريوس (1571-1621). في رأيه، يُنصح باستخدام الكمان المزدوج لمضاعفة الصوت الجهير الذي يؤديه الكمان، بحيث يشبه الأرغن.

يشير بريتوريوس أيضًا إلى أنه في أجزاء الكمان المزدوجة، لم يتم وضع مفتاح Fa على السطر الرابع، ولكن على السطر الثالث من طاقم العمل، وتم كتابة النغمات السفلية بأوكتاف أعلى من صوتها. وهكذا، في بداية القرن السابع عشر، تم تشكيل بعض العناصر التدوين الحديثأجزاء باس مزدوجة.

كان الكمان المزدوج يحتوي على خمسة أوتار أو ستة أوتار في كثير من الأحيان. من الواضح أن الآلات الموسيقية ذات الخمس أوتار، والتي، وفقًا لبريتوريوس، كان لها الضبط التالي، أصبحت أكثر انتشارًا:

في فرنسا، تلقت هذه السلاسل الأسماء التالية: الأول - شانتيريل (الغناء)، والثاني - Secondo، والثالث - tierce، الرابع - Quatre، الخامس - بوردون (حرفيا - نحلة).

فيما يلي جدول بأحجام ثلاثة أنواع من تيسيتورا منخفضة من عائلة الكمان (جنبًا إلى جنب مع الكمان المزدوج، للمقارنة نقدم أيضًا أحجام الباص المزدوج الحديث):

كان السلف المباشر للباس المزدوج هو الكمان المزدوج، وهو مساوٍ له تقريبًا في الحجم. إذا تمت إزالة سلسلة واحدة أقل من هذه الآلة ذات الخمسة أوتار، فسيتم الحصول على ضبط الجهير المزدوج المكون من أربعة أوتار.

رسالة بريتوريوس مهمة جدًا وهي أنهم حاولوا بالفعل في عصره جعل العزف على الكمان المزدوج أسهل من خلال إدخال أجهزة ميكانيكية مختلفة. يقول بريتوريوس ذلك بسبب حجم كبيرونادرا ما تتمكن الأوتار الرفيعة لهذه الآلات من تحمل التوتر. لتقليل طول الأوتار الرفيعة، أمر أحد موسيقيي براغ بآلة كمان مزدوجة ذات ستة أوتار، ولم يتم وضع حاملها بشكل عمودي على الأوتار، ولكن بشكل غير مباشر. ونتيجة لذلك، أصبحت الأوتار من الأسفل إلى الأعلى أقصر تدريجيًا (كان الفرق في طول الأوتار الخارجية حوالي 30.5 سم) وكانت الحنق ذات طول غير متساوٍ، مما جعل من الصعب على الأصابع العمل. لذلك، في الجزء السفلي، في نهاية الرقبة تقريبا، تم صنع ستة مفاتيح، والتي تم ربطها بأسلاك نحاسية سميكة، والضغط على الحنق المطلوب.

ويذكر باحث آخر من القرن السابع عشر، مارين ميرسين، آلية مماثلة أيضًا. كانت الآلية التي وصفها تحتوي على ثمانية مفاتيح، تم تمييز كل منها بحرف؛ وكتب "لذلك فإن أولئك الذين لا يقرأون الموسيقى بالنوتات يميزونها بالحروف".

على الرغم من أن أوصاف بريتوريوس وميرسين تشير إلى عدد مختلف من المفاتيح، فإن جوهر هذا الجهاز هو نفسه. نرى هنا جنين آلية تُستخدم اليوم لتوسيع نطاق السلسلة E المنخفضة وصولاً إلى C أو حتى B.

في الكمان المزدوج، كان من المستحيل تمامًا قلب الأوتاد بأصابعك أو بقبضتك بسبب التوتر القوي للأوتار السميكة، وبالتالي تم استخدام رافعة خاصة لهذا الغرض. يظهر تصميم هذه الرافعة بوضوح في صورة الكمان المزدوج في كتاب بريتوريوس.

نتعلم من وصف بريتوريوس أنه في بداية القرن السابع عشر، تم اختراع أوتاد ميكانيكية بدائية مع تروس لهذه الأدوات الكبيرة. وأخيرا، في حوالي منتصف القرن السابع عشرالقرن، ظهر واحد آخر اختراع مهم: من أجل عدم جعل الأوتار السفلية سميكة جدًا، تم لفها بسلك نحاسي، مما جعل العزف أسهل بكثير.

من اللافت للنظر حقًا أن آلات الكمان ذات الجهير المزدوج تعايشت لفترة طويلة جنبًا إلى جنب مع آلات عائلة الكمان. يمكن تفسير ذلك من خلال حقيقة أنه مع ظهور عائلة جديدة من الآلات المنحنية - عائلة الكمان، تم حل مشكلة إنشاء أداة سوبرانو مثالية للغاية على الفور، في حين تم إجراء تجارب مختلفة بصوت الجهير لفترة طويلة الوقت، وبلغت ذروتها في إنشاء التشيلو من النوع الكلاسيكي (تم تحديد أبعادها ونسبها النهائية فقط في العقد الأول من القرن الثامن عشر على يد أنطونيو ستراديفاري). قبل ذلك، كان صوت الجهير الرئيسي لمجموعة الكمان هو ما يسمى "باس الكنيسة" - أداة من نوع التشيلو ذات حجم كبير جدًا، مع جرس منخفض وسميك. على الرغم من كثافة جرسها، فإن جهير الكنيسة، كأداة يبلغ طولها ثمانية أقدام، لا يمكن أن يلبي بشكل كامل الحاجة الملحة للعديد من الملحنين إلى مضاعفة أوكتاف صوت الجهير. لا يمكن أداء هذا الدور إلا عن طريق الكمان المزدوج. ولكن بالاشتراك مع عائلة الكمان، كان الكمان بالفعل غير عضوي بشكل واضح، وذلك في المقام الأول لأنه يمتلك أكثركانت الأوتار أقل قوة بكثير من الآلات الأخرى، ولا سيما التشيلو. وبالتالي، كانت هناك حاجة إلى أداة منحنية جديدة أكثر صوتًا يبلغ طولها ستة عشر قدمًا. تم حل هذه المشكلة عن طريق إنشاء الجهير المزدوج، والذي، مثل جميع الآلات الأخرى لعائلة الكمان، يحتوي على أربعة أوتار فقط.

باس مزدوج النوع الحديثظهرت في منتصف القرن السابع عشر. كما لاحظ العازف الألماني كورت ساكس ببراعة، فإن الجهير المزدوج هو "منشق" من عائلة الكمان إلى عائلة الكمان. في الواقع، كثير ميزات مميزةيتم الاحتفاظ بالانتهاكات أيضًا في الجهير المزدوج. ظهر مسطح مع قمة مائلة، "أكتاف" لطيفة، زوايا ناعمة ومنفرجة - كل هذه ميزات فيولا بحتة1. ومع ذلك، في الوقت نفسه، تم إجراء تغييرات كبيرة على تصميم الرقبة والرقبة. لقد أصبحت أضيق من تلك الموجودة في آلة الكمان، نظرًا لأن الآلة تلقت ثلاثة أو أربعة أوتار فقط بدلاً من ستة أوتار. اختفت الحنق أيضًا، وهو ما يرجع بلا شك أيضًا إلى تأثير آلات من عائلة الكمان. تم استبدال فتحات الرنين على شكل قوس بفتحات F من نوع الكمان.

يُنسب شرف اختراع الجهير المزدوج ذو الأربعة أوتار إلى صانع الآلات الإيطالي ميشيل توديني (1616-1690). في عام 1676، نشر توديني كتابًا صغيرًا في روما بعنوان جاليريا أرمونيكا، وصف فيه نفسه بأنه "مخترع الكمان الكبير المسمى الجهير المزدوج". هناك معلومات تفيد أنه في نفس العام أدخل هذه الآلة إلى الأوركسترا الرومانية وقام بصنع باسات مزدوجة ممتازة. على ما يبدو، كان توديني هو أول من أجرى تغييرات كبيرة على الكمان المزدوج: فقد أزال الحنق وقام بتثبيت نظام من أربعة أوتار، والذي بقي حتى يومنا هذا.

تم صنع الباص المزدوج الرائع في إيطاليا من قبل العديد من صانعي الكمان المتميزين: أماتي، ستراديفاري، تيستور، روجيري، وممثلي عائلات جاليانو، جرانسينو، جوارنيري وغيرهم.

لعب استخدام الأوتاد الميكانيكية دورًا مهمًا في تطوير العزف على الجهير المزدوج. قام صانع الآلات الموسيقية في برلين كارل لودفيج باخمان، من أجل تسهيل ضبط أوتار الجهير المزدوج، في عام 1778 بربط عجلة تروس صغيرة مدفوعة بمسمار بربط خشبي. لفترة طويلةكان باخمان هو الذي اعتبر دون قيد أو شرط مخترع الأوتاد الميكانيكية. ومع ذلك، يوجد في تبليسي باس إيطالي مزدوج مع موالفات ميكانيكية، صنعت في نفس عام 1778 من قبل كارلو موريلاتي، وهو سيد من فينسينزو (إيطاليا). مورلاتي معاصر لباخمان، ومن الصعب تحديد أي منهم بدأ في صنع مثل هذه الأوتاد أولاً. علاوة على ذلك، كما ذكرنا، وصف بريتوريوس بالفعل في بداية القرن السابع عشر تقريبًا نفس الأوتاد الميكانيكية المستخدمة لضبط الكمان المزدوج.

يشير عدد من المصادر إلى أن أول استخدام للباس المزدوج في الأوركسترا حدث في إيطاليا. يعود أقدم دليل وثائقي إلى عام 1699، عندما أدرج الملحن د. ألدروفانديني الباص المزدوج في نوتة أوبراه قيصر الإسكندرية، المكتوبة لمسرح نابولي. بعد ذلك بوقت قصير، حوالي عام 1706، في فرنسا، استخدم عازف المقامرة الكبير والملحن الرئيسي مارين ماريه الباص المزدوج في أوبرا ألكيوني.

لكن هذه المحاولات الأولى ظلت معزولة. في أوركسترا عصر الباروك الموسيقي، تم أداء صوت الجهير لفترة طويلة بواسطة التشيلو أو باس الكنيسة أو الكمان، وفي بعض الأحيان تم تضمين كمان الجهير المزدوج لمضاعفة الأوكتاف.

دعونا نلاحظ حقيقة ملحوظة للغاية. كلمة "فيولون" في الأصل (من الثانية النصف السادس عشرالقرن) يدل على صوت جهير كبير فيول دا جامبا، ثم (من الربع الأخير من القرن السابع عشر) تم التعرف عليه بأداة جديدة - الجهير المزدوج. في إيطاليا، بدأ تسمية الجهير المزدوج باسم Violone، في إنجلترا - Double Bass، في فرنسا - Contrebasse، في ألمانيا - der Kontrabass.

هكذا، مصطلح إيطالييمكن أن يشير الكمان في عصر الباروك بالتساوي إلى أداتين - الكمان الكبير فيولا دا جامبا والباس المزدوج. لقد خلق غموض المصطلحات ارتباكًا كبيرًا في تحديد الآلة التي كان يدور في ذهن ملحن تلك الحقبة عندما أطلق عليها اسم الكمان.

لا يمكن إلا أن تعطى الجواب تحليل دقيقأجزاء من هذه الصكوك. دراسة أعمال كبار الملحنين أواخر السابع عشر- أولاً نصف الثامن عشرفي القرن التاسع عشر، يمكن استخلاص نتيجة محددة مفادها أن الآلة التي أطلقوا عليها اسم "الكمان"، كقاعدة عامة، لم تكن ستة عشر قدمًا، بل ثمانية أقدام. وهكذا، في إحدى مقطوعاته الموسيقية، يشير د. بوكستيهود (حوالي ١٦٣٧-١٧٠٧) إلى احتمال استبدال الآلات: "الكمان أو الباسون". هناك مزيج آخر غالبًا ما يتم العثور عليه وهو "الفيولون أو فيولا دا جامبا". في سوناتات أ. كوريلي (1653-1713) تمت الإشارة إلى المرافقة: "Violone e(o) cembalo". ومن المعروف أن هذا الجزء كان يؤديه في كثير من الأحيان صديق كوريلي، عازف التشيلو الشهير فرانسيسيلو.

في مثل هذه الحالات، ليس هناك شك في أن الآلة التي يبلغ طولها ثمانية أقدام، أي التي تصدر صوتًا بأوكتاف تدوينها، تم استبدالها دائمًا بأداة مماثلة في تيسيتورا.

في سوناتا فيولا دا غامبا والكمان مع القيثاري لبوكستيهود، يؤدي أداء جزء الكمان بأوكتاف أقل من الكتابة إلى تعطيل التطور متعدد الألحان المُقاس بدقة للموسيقى، مما يخلق فصلًا حادًا لصوت واحد عن الآخر. من الجدير بالذكر أن جزء الكمان تم وضعه في سجل مرتفع إلى حد ما (مثل جزء الكمان):

ينشأ غموض خاص عند دراسة درجات إ.س. باخ، الذي ينص على مشاركة التشيلو. من الموسيقى، من الواضح أنه تم استخدامه، على سبيل المثال، في حفلات براندنبورغ أداة باس، تم تصنيفه على أنه كمان، وكان يحتوي على سلسلة أقل من الأوكتاف المضاد. من الجدير بالذكر أنه في نتيجة كونشرتو براندنبورغ السادس، كتب باخ مرارًا وتكرارًا نغمات مضادة B-flat:

إذا اعتبرنا كمان باخ أداة تعزف بأوكتاف أقل من كتابة دوره، فلا يمكن عزف العقدة الفرعية B-flat على أي من الآلات المنحنية المعروفة لدينا. بالإضافة إلى ذلك، عندما يتم عزف هذا الجزء على أداة طولها ستة عشر قدمًا (تبدو أوكتافًا أسفل التدوين)، على سبيل المثال على باس مزدوج حديث، يتم تشكيل صوت غير عادي مع صوت أوكتافات مخفية على التوالي في أصوات الجهير (أجزاء التشيلو والتشيلو ). أخيرًا، في الجزء الثاني من الكونشيرتو، يمكن ملاحظة تقسيم غير معهود لأصوات الجهير (أداء الأجزاء المتطابقة في الموسيقى) إلى اثنين من الأوكتافات، وهو أمر غير معهود بالنسبة لباخ. ينطبق هذا أيضًا على النهاية، حيث يقوم اثنان من الغامبات بأداء عبارة واحدة في انسجام تام، وبعد ذلك تظهر نفس العبارة في الجهير بأوكتاف (وهو أمر ممكن تمامًا)، في أماكن أخرى بأوكتاف (وهو أمر لا يصدق تمامًا).

يشير كل هذا إلى أنه، مثل العديد من الملحنين الآخرين في ذلك الوقت، كان الكمان في كونشيرتو براندنبورغ السادس يعني فيولا دا غامبا الجهير الكبير، الذي يبدو في نفس الأوكتاف الذي تم تدوين دوره فيه. كان جرس الجهير منخفضًا وسميكًا لدرجة أنه حتى عند تشغيل الموسيقى في انسجام مع تينور جامبا أو التشيلو، أصبح الصوت العام أكثر سمكًا وكثافة بشكل ملحوظ.

من المثير للاهتمام أن باخ يشير في مقطوعته الأولى من كونشيرتو براندنبورغ إلى "فيولوني غروسو"، وفي النوتات الموسيقية الخمسة الأخرى يكتب "فيولوني" أو "فيولونو". يتم تضمين نفس التعيين في نتيجة الكانتاتا "Was mir behagt". يمكن الافتراض أنه في أوركسترا باخ كانت آلة Violone Grosso فقط عبارة عن أداة ذات جهير مزدوج وكانت تعزف بأوكتاف أقل من التشيلو. تم تأكيد هذا الافتراض من خلال تحليل الملمس أعمال الأوركستراباخ.

من الجدير بالذكر أن أوركسترا A. Vivaldi في المعهد الموسيقي النسائي في البندقية لم يكن بها باص مزدوج، بل اثنين من الكمان المزدوج (يمكن الحكم على ذلك من خلال اللوحة التي رسمها فنان فينيسي غير معروف يصور موسيقيي هذه الأوركسترا). استمرت هذه الكمانات لمدة طويلة في أوركسترا البندقية الأخرى، Conservatorio dei Mendicanti. على ما يبدو، لم يكن هناك باس مزدوج في أوركسترا الملحن الفينيسي المتميز T. Albinoni، وكذلك في A. Corelli في روما. كما قلنا أعلاه، من غير المرجح أن يكون لدى أوركسترا باخ باس مزدوج.

فقط منذ الخمسينيات من القرن الثامن عشر، بدأت كلمة Violone تعني الجهير المزدوج فقط. منذ ذلك الوقت فصاعدًا، استبدل الجهير المزدوج أخيرًا الكمان المزدوج وأصبح مشاركًا إلزاميًا في معظم فرق الأوركسترا في أوروبا. ومع ذلك، فإن عدد الباس المزدوج في الأوركسترا، كقاعدة عامة، لم يتجاوز أربعة. فقط في أوركسترا نابولي، وفقا لشهادة المسافر الإنجليزي تشارلز ب. كانت أوركسترا "الحفلات الروحية" في باريس (1751) تحتوي على عازفين مزدوجين، و الأوبرا الكبرىتم عزف جهير مزدوج واحد فقط بأربعة أوتار، وبعد ذلك فقط في العروض المهمة بشكل خاص. تم تضمين اثنين آخرين من الباص المزدوج في هذه الأوركسترا بعد عشرين عامًا فقط، تحت قيادة ك. غلوك.

منذ النصف الثاني من القرن الثامن عشر، أصبح الجهير المزدوج أداة منفردة. في هذا الوقت ظهر العديد من العازفين المنفردين المتميزين. بدا لهم صوت الجهير المزدوج المكون من أربعة أوتار غير كافٍ للعب المنفرد في غرف كبيرة، لذلك أصبح منتشرًا على نطاق واسع نوع جديدجهير مزدوج - ثلاثة أوتار. عند اللعب منفردا، فهو جدا أصوات منخفضةلم يتم استخدامها، وزادت قوة الصوت الإجمالية للآلة ذات الأوتار الثلاثة بشكل ملحوظ.

في فرنسا، تم بناء الجهير المزدوج المكون من ثلاثة أوتار في أخماس (ضبط التشيلو بدون انخفاض C). تم الحفاظ على هذا الإعداد لفترة طويلة جدًا. في إيطاليا وإسبانيا، تم الحفاظ على ضبط الكوارت (ضبط الجهير المزدوج المكون من أربعة أوتار بدون السلسلة E السفلية).

في القرن التاسع عشر، أصبحت نسخة الكوارت هذه من الضبط أكثر انتشارًا بالنسبة للباس المزدوج ثلاثي الأوتار. يبدو أنه بالنسبة لباس مزدوج بمقياسه الضخم، فإن الضبط الأكثر طبيعية سيكون الثلث، ولكن بعد ذلك سيتم تضييق نطاق الأداة بشكل كبير. ومع ذلك، تم استخدام خيار الضبط هذا أيضًا لباس مزدوج بخمسة أوتار في وقت واحد.

تم إجراء تجربة أصلية للغاية لإنشاء نوع جديد تمامًا من الجهير المزدوج في عام 1850 على يد الفرنسيين المشهورين صانع الكمانج.ب. وليام. لقد صنع جهيرًا مزدوجًا عملاقًا يبلغ ارتفاعه أربعة أمتار وأطلق عليه اسم "أوكتوباص".

أثناء المباراة، وقف المؤدي على مقاعد البدلاء، ولكن حتى في هذه الحالة كان من المستحيل الوصول إلى لوحة الأصابع بأصابعه. لذلك، تم ربط سبعة روافع بالجزء العلوي من الجسم (فوق الغلاف الأيمن)، بمساعدة من خلالها يقوم المؤدي بتحريك "أصابع" ميكانيكية تضغط على الأوتار على لوحة الأصابع. على الرغم من صوتها الممتاز، فإن هذه الآلة العملاقة، بطبيعة الحال، لم تتلق أي استخدام في الأوركسترا.

يواصل الموسيقيون التشيكيون تطوير العزف على الجهير المزدوج بأربعة أوتار بنجاح وبإصرار. في عام 1828، نشر في. غوز كتابه "المدرسة"، الذي أوجز لأول مرة مبادئ الإصبع المدروسة بعناية لعزف الجهير المزدوج ذي الأربعة أوتار والمسرح المقترح اليد اليمنىبسبب استخدام القوس ذو الكتلة العالية. إنتاج جديداستخدم مبدأ Dragonetti جزئيًا، ولكن بشكل عام يمكن اعتباره أصليًا تمامًا. وليس من قبيل المصادفة أن هذا النوع من الركوع والعروض المسرحية انتشر على نطاق واسع في العديد من البلدان ولا يزال مستمراً حتى يومنا هذا.

في عام 1844، وصف غوس تقنيات العزف على آلة جديدة اخترعها، تسمى "الباريتون الجهير". هذا جهير مزدوج صغير الحجم مع الضبط التالي:

تم تصميم Bass-Baritone، وفقا لخطة Gause، خصيصا للعب الفردي، لكن هذه الأداة لم تتلق أي استخدام واسع النطاق.

لكن الجهير المزدوج العادي المكون من أربعة أوتار يكتسب أيضًا اعترافًا في فرنسا، حيث بدأ التدريب عليه في عام 1832 في معهد باريس الموسيقي. مرت ثلاثة عقود أخرى، وتم إنشاء الجهير المزدوج ذو الأربعة أوتار أخيرًا في ميلانو، ثم في المعاهد الموسيقية في سانت بطرسبرغ وموسكو. لاحظ ذلك في الموسيقية المؤسسات التعليميةفي إنجلترا وإسبانيا، تم تقديم تدريس الجهير المزدوج ذو الأربعة أوتار فقط في أواخر السبعينيات من القرن الماضي!

بالنظر إلى تاريخ الجهير المزدوج، من المستحيل عدم التركيز على إصلاح آخر مهم - إدخال ما يسمى بالنظام "المنفرد". لمزيد من الوضوح وسطوع الصوت، يتم ضبط الجهير المزدوج على نغمة أعلى من الضبط العادي، ولكن يتم كتابة تدوين أجزائه كأداة ذات ضبط طبيعي. وهكذا فإن جميع النغمات تصدر نغمة أعلى من كتابتها. وبناء على ذلك، تتم كتابة المرافقة بنغمة أعلى من تدوين جزء الجهير المزدوج.

لأول مرة تقريبًا، تم إثبات جوهر الضبط المنفرد بواسطة F. Simandl في مجموعته من المسرحيات "المدرسة العليا لعزف الجهير المزدوج": "الباس المزدوج ذو الأحجام العادية، المضبوط في الكوارتات، يبدو أكثر جمالًا وأكثر وضوحًا في العزف المنفرد اللعب إذا تم ضبطها على نغمة أعلى. في التراكيب المقترحة، يتم إعادة بناء الجهير المزدوج إلى الضبط الأعلى التالي:

وفي الوقت نفسه، تصدر نغمات جزء الجهير المزدوج نغمة أعلى مما كانت مكتوبة. يكتب F. Warnecke، بالاعتماد على شهادة العديد من الأشخاص الذين يعرفون G. Bottesini عن كثب: "كما تعلمون، استخدم Bottesini جهيرًا مزدوجًا ثلاثي الأوتار، والذي قام بضبط نغمة كاملة أعلى للحصول على جرس أكثر وضوحًا."

في ختام مراجعتنا لتاريخ الجهير المزدوج، دعونا نتطرق بإيجاز إلى تعديلاته الجزئية الإضافية. تطوير موسيقى اوركسترابحلول نهاية القرن التاسع عشر، أثارت مشكلة مهمة أخرى: بدأ يُنظر إلى نطاق الجهير المزدوج في الجزء "السفلي" على أنه غير كافٍ بشكل واضح. لقد شعرت بنفس القدر أفضل الموصلاتأوروبا، كما هو الحال في الأداء الموسيقى المبكرةوموسيقى العصر الحديث. عندما أصبح مضاعفة صوت الجهير للتشيلو باستخدام الجهير المزدوج مقبولًا بشكل عام، تم الشعور بالنقص في قدرات الجهير المزدوج على الفور بسبب عدم وجود الأصوات الأربعة المنخفضة الموجودة في التشيلو (E-flat، D، D-flat، ج). من الواضح أن الحركة القسرية لجزء الجهير المزدوج لأعلى الأوكتاف، أحيانًا بسبب نغمة واحدة مفقودة، شوهت الموسيقى بشكل واضح. وقد ظهرت عدد من المقترحات، والتي سننظر فيها هنا.

تم تضمين أول هذه في أواخر التاسع عشرالقرن بواسطة عازف الجيتار المزدوج التشيكي G. Laska - قم بخفض ضبط السلسلة E السفلية إذا لزم الأمر. في بعض الأحيان لا تزال هذه الطريقة مستخدمة حتى اليوم، بشكل أساسي من خلال عزف عازفي الجهير المزدوج أوركسترا الحجرة، ولكن النظر في ذلك مخرج طبيعيبالطبع، هذا مستحيل. في وقت لاحق ، تم اقتراح تقديم باسات مزدوجة بخمسة أوتار ، على الرغم من أن إضافة أوكتاف مضاد C ، مما يؤدي إلى زيادة التحميل على جسم الآلة ، يؤثر سلبًا على صوتها. فقط عدد قليل من الباصات المزدوجة الكبيرة جدًا بخمسة أوتار تعطي ما يكفي صوت جيد. بالإضافة إلى ذلك، يتطلب الوتر الخامس امتدادًا للجسر والرقبة، مما يجعل العزف على الآلة أكثر صعوبة.

أدى البحث عن الحل الأكثر عقلانية لهذه المشكلة إلى نفس المبدأ الذي تم استخدامه بالفعل في القرن السابع عشر، وهو استخدام آلية لوحة المفاتيح التي تجعل من الممكن خفض صوت السلسلة E باستخدام ميكانيكية خاصة " الأصابع."

على عكس آلية القرن السابع عشر، لا يتم وضع مفاتيح هذا الجهاز في الجزء السفلي من لوحة الأصابع، ولكن في الجزء العلوي منها، على رأس الأداة3. عيب هذه الطريقة هو أنها لا تتيح لك تحديد سمك السلسلة الصحيح. تؤدي إطالة سلسلة E العادية إلى جعلها رقيقة جدًا بالنسبة لصوت C؛ إذا اخترت السُمك الصحيح للصوت C، فسيكون الوتر، عند تقصيره، سميكًا جدًا بالنسبة للصوت E. ومع ذلك، فإن هذه الميكانيكا منتشرة الآن على نطاق واسع في معظم فرق الأوركسترا في أوروبا، وخاصة في أمريكا.

بالنسبة للمجموعة الفرعية التالية، اترك الضبط المعتاد للأعلى، خذ ضبط "Bass-Baritone"، وهي أداة تم اقتراحها منذ أكثر من مائة عام باعتبارها باس مزدوج منفرد بواسطة V. Gause. وفقًا لوارنيك، فإن مثل هذا التقسيم لمجموعة الجهير المزدوج من شأنه أن يجمع بين متطلبات الملحنين لتوسيع نطاق الجهير المزدوج في كل من الأجزاء المنخفضة والعالية دون المساس بجودة الصوت. من خلال التأكيد على أن صوت الآلة يستفيد من تفريغ لوحة الصوت، يقترح وارنكي جعل آلات المجموعة الفرعية الأدنى ثلاثية الأوتار:

من الصعب الجدال ضد مدى ملاءمة اقتراح Warnecke، ولكن مثل هذا التقسيم للباس المزدوج إلى عدة مجموعات فرعية سيتطلب إعادة صياغة جميع أجزاء الباص الأوركسترالي.

في مؤخرابدأ تجهيز الباصات المزدوجة بأوتار معدنية، تم اختيار سمكها خصيصًا للعزف المنفرد والأوركسترا، مما أدخل بعض التغييرات في تقنيات العزف وإنتاج الصوت على هذه الآلة.

وصلت أجهزة الجهير المزدوج إلى حد كبير من الكمال، ولكن يمكن الافتراض أن تطورها لم ينته بعد. وجود نوعين من الجهير المزدوج في الأوركسترا (أربعة وخمسة أوتار) ، وعدم وجود ضبط واحد للآلات ذات الخمس أوتار (الوتر السفلي C أو B) ، والتعايش بين ضبطين (طبيعي ومنقول) و نوعان من القوس (مع كتلة عالية ومنخفضة) - كل هذا يشير إلى حقيقة أن عملية تطوير الجهير المزدوج لم تكتمل بعد بشكل نهائي.

يعد الجهير المزدوج أكبر ممثل (يزيد ارتفاعه عن مترين) للآلات الموسيقية المنحنية والوترية.
يعتبر سلف الجهير المزدوج هو الكمان المزدوج الذي يحتوي على خمسة أوتار. مخترع الباص المزدوج هو الإيطالي ميشيل توديني (منتصف القرن السابع عشر). ابتكر السيد الآلة بناءً على تصميم الكمان وضبطه الرباعي (بالمناسبة، الجهير المزدوج هو الآن الوحيد أداة منحنيةمع نظام مماثل). ولكن على عكس سابقتها، لم يكن الجهير المزدوج يحتوي على حنق أو وتر منخفض. يعود أول استخدام أوركسترا للباس المزدوج إلى عام 1699 - ثم تم استخدام الآلة في أوبرا "قيصر الإسكندرية" للمخرج ج.الدروفانديني. ولكن على الرغم من "الظهور الأول" الناجح، فقد تم نسيان الآلة خلال العقود القليلة التالية. وفقط في المنتصف القرن الثامن عشربدأ الجهير المزدوج في استبدال مخالفات الجهير. بعد ذلك، أصبح عازف الجيتار المزدوج مشاركًا إلزاميًا في معظم الفرق الموسيقية. على مدار المائتي عام التالية، جرت محاولات لتحسين الآلة (على سبيل المثال، أوكتوباس جان بابتيست فويوم وآخرين)، لكن غيتار الجهير فقط كان قادرًا على "الإطاحة" بالباس المزدوج من الهيمنة المطلقة في نطاق الجهير. ولكن حتى الآن يحظى الباص المزدوج بشعبية كبيرة بين فناني موسيقى الجاز والروكابيلي، ولا يزال مكانه في الأوركسترا السيمفونية دون تغيير.
يتم الآن استخدام تعديلات قليلة على الجهير المزدوج: أربعة وخمسة أوتار، صوتية وكهربائية. أقرب أقرباء الجهير المزدوج هم الأوكتوباص (التعديل الموسع) والغيتار الجهير (أداة مشتقة). عملية حديثةتتعلق التحسينات التي تم إدخالها على الجهير المزدوج بشكل أساسي بتفاصيله: الأوتار، والأقواس، ولوحة الفريتس، ​​وما إلى ذلك.
يحتوي الجهير المزدوج المكون من أربعة أوتار مع ضبط رباعي قياسي على نطاق يزيد عن ثلاثة أوكتاف - من الأوكتاف المضاد E إلى الأوكتاف الأول G. ولكن من الناحية العملية، فإن العتبة العليا للملاحظات المستخدمة هي B من الأوكتاف الأول (المزيد ملاحظات عاليةتستخدم بشكل رئيسي فقط في منفرد). يعتبر الجهير المزدوج هو الأقل صوتًا في عائلات آلات الكمان والكمان (باستثناء الأخطبوط الذي نادرًا ما يستخدم في عصرنا). جرس الجهير المزدوج منخفض وسميك، والاستدامة ضئيلة، ولهذا السبب نادرا ما تستخدم الأداة كأداة رئيسية. ولكن هناك أيضًا موسيقيون يؤدون موسيقى موهوبة عليها. أجزاء منفردة. في مثل هذه الحالات، يتم استخدام ضبط متزايد للجهير المزدوج (نغمة واحدة). عادةً ما يتم عمل التدوين الموسيقي لأجزاء الآلة بأوكتاف أعلى من الصوت الفعلي.
يتم العزف على الجهير المزدوج إما أثناء الجلوس (في أوركسترا) أو أثناء الوقوف (في أداء منفرد). تنطبق أساليب العزف على الكمان على الجهير المزدوج، ولكن مع التعديلات والقيود المرتبطة بالحجم الكبير للآلة. هناك طريقتان رئيسيتان للعزف على الجهير المزدوج بالقوس - الألمانية (يُمسك القوس "جانبيًا"، إبهامتقع على قصب) والفرنسية (يتم تثبيت القوس "في الأعلى"، والإبهام يقع تحت قصب). بالإضافة إلى ذلك، على الجهير المزدوج، يمكنك أداء pizzicato (تقنية نتف الإصبع، المميزة لـ موسيقيو الجاز) والمكفوفين (تقنية الصفعة، شائعة بين عازفي الجيتار المزدوج من موسيقى الروكابيلي والسيكوبيلي).
أبرز عازفي الجيتار المزدوج في تاريخ الآلة بأكملها هم يوهانس سبيرجر ودومينيكو دراجونيتي وجيوفاني بوتيسيني وراي براون وتشارلز مينجوس وإيفجيني كولوسوف وآخرين.
تشمل أعمال الكونترباص الشهيرة "كونشيرتو للباس المزدوج (الجزء الأول والجزء الثاني)" لجيوفاني بوتيسيني، "خمسة دراسات للباس المزدوج" لدومينيكو دراجونيتي، "الثلاثي للكمان والفيولا والباس المزدوج" لفرانك بروتو، "جرافي فالتز" " بقلم راي براون.

أيّ الأوركسترا السيمفونيةيفعل بدون شخصية موسيقية مهمة مثل باس مزدوج؟ هذه الآلة الموسيقية الوترية، بجرسها الباهت ولكن العميق، تزين فرق الحجرة وحتى موسيقى الجاز بصوتها. تمكن البعض من استبدال الغيتار الجهير به. منذ متى كان الكونترباص الرائع يبهر ويأسر الجماهير حول العالم، حيث يمثل جميع لغات العالم في وقت واحد، ودون الحاجة إلى مترجم؟

كونتراباس فيول.
من المحتمل أن يكون الجهير المزدوج هو الآلة الموسيقية الوحيدة في العالم التي لها تاريخ في الإنشاء والتقديم الثقافة الشعبيةمليئة بمثل هذه الثغرات. أول ذكر لهذا أداة وتريةتنتمي إلى عصر النهضة.

يعتبر سلف الجهير المزدوج هو الكمان، الذي لا يزال يعتبر الجهير المزدوج لعائلته حتى يومنا هذا. تم تصوير الكمان المزدوج لأول مرة في لوحته "الزواج في قانا" للرسام الفينيسي باولو فيرونيزي في عام 1563. يعتبر هذا التاريخ نقطة البداية لحساب تاريخ الكونترباص.

في القرن السابع عشر، تم تضمين الكمان المزدوج لأول مرة في أوركسترا أوبرا كلاوديو مونتيفيردي "أورفيوس" وتم ذكرها في عدد قطعتين في النتيجة. في ذلك الوقت، قام مايكل بريتوريوس بوصف نوعي للأداة نفسها، ثم اكتشف أن الكمان المزدوج يحتوي على 5-6 أوتار.

أن تصبح جهيرًا مزدوجًا كأداة موسيقية مستقلة.
جهير مزدوج في بلده الشكل الحديثظهرت في منتصف القرن السابع عشر. وكان مخترعها سيد ايطاليميشيل توديني. هو نفسه يعتقد أنه ابتكر كمانًا كبيرًا، لكنه أطلق عليه اسم الجهير المزدوج. كان الابتكار هو النظام ذو الأربعة أوتار. لذلك أصبح الكونترباص «منشقاً» من عائلة - كمان إلى آخر - الكمان، بحسب خبير الآلات الموسيقية الألماني كيرت ساكس.

تم توثيق الإدخال الأول للباس المزدوج في الأوركسترا في إيطاليا. تم ذلك عام 1699 من قبل الملحن د. ألدروفانديني في أوبرا "قيصر الإسكندرية" في العرض الأول على مسرح نابولي.

الشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو الدمج التدريجي لمفهومين - "الكمان" مع "الجهير المزدوج". لهذا السبب، في إيطاليا، تم استدعاء الجهير المزدوج "Violone"، في إنجلترا - Double Bass، في ألمانيا - der Kontrabass، وفي فرنسا - Contrebasse. فقط في الخمسينيات السنوات الثامنة عشرةفي القرن العشرين، أصبح الكمان أخيرًا هو الجهير المزدوج. في نفس الوقت تقريبًا، بدأت فرق الأوركسترا الأوروبية في تفضيل الباص المزدوج. في القرن الثامن عشر "نمت" إلى العروض الفرديةولكن بثلاثة أوتار على الآلة.

في القرن التاسع عشر، تطوير هذا الاتجاه الموسيقيواصله جيوفاني بوتزيني وفرانز زيماندل. وبالفعل في القرن العشرين تم العثور على خلفائهم في شخص أدولف ميشيك وسيرجي كوسيفيتسكي.

أدى قرنان من النضال المستمر من أجل البقاء إلى إنشاء آلة موسيقية بارعة يمكنها منافسة الأرغن القوي. بفضل جهود الموسيقيين العظماء، يراقب ملايين الأشخاص الآن بسرور غير مخفي الحركات الماهرة لأيدي المايسترو على طول الأوتار.