تحليل تنفس Fet الهمس الخجول وفقًا للخطة. "همس، تنفس خجول..." أ

يُطلق على فيت لقب سيد المقطع الشعري. يعطي الأفضلية لموضوعات الحب والطبيعة. من بين كلمات فيتوف، تبرز بشكل خاص القصائد التي تمليها ذكرى حبه الحقيقي الأول والأخير - ماريا لازيتش، التي ترتبط بها، على حد تعبيره، ولادته كشاعر.

ولكن في كلمات حبه لا توجد صورة فردية لفتاته الحبيبة. وهذا ينقل الحالة المبهجة للحب الأول، عندما يشعر الشخص الملهم بالوحدة مع الكون بأكمله، وفي وسطه هي المعبودة.

تندمج صورتها مع رتوش العندليب، التي تنعكس على السطح الفضي للمياه، في الفجر الأول. على سبيل المثال، نرى ذلك في قصيدة "همس، تنفس خجول"... أول مرة قرأت القصيدة تفاجأت بعدم وجود أفعال فيها. ربما تكون هذه الميزة هي التي تمنح العمل صورًا للتفاصيل التي تنقل المشاعر والانطباعات الذاتية. نرى اللحظات السعيدة في الموعد: ترقب مؤلم، تتبعه لحظة لقاء جميلة. يمكننا سماع همسات وأنفاس خجولة، مما يوحي بأن العشاق غارقون في المشاعر، وأنهم متحمسون. في كل دقيقة تقترب لحظة الفراق، لكن هذا لا يطغى على سعادتهم، لأنهم سعداء لأنهم يمكن أن يكونوا معا على الأقل قليلا.

لقد وصلت الليلة بالفعل إلى طبيعتها بالكامل، فهي تمنح الطبيعة المحيطة بالضعف والغموض، وكلما ذهبنا أبعد، أصبح كل شيء أكثر إثارة للاهتمام بالنسبة لنا. العالم من حولنا يتغير، ولكن حتى أدنى تقلب في الطبيعة يتجلى بطريقة سحرية في حالة روح الأبطال.

ضوء الليل، ظلال الليل،
ظلال لا نهاية لها
سلسلة من التغييرات السحرية
وجه حلو.

في القصيدة، تندمج الطبيعة المستيقظة والروح المستيقظة بشكل متناغم، ويتداخل كل منهما مع الآخر. على سبيل المثال، "الفضة وتمايل تيار نائم" يردد سطورًا مثل "سلسلة من التغييرات السحرية في وجه جميل". إن الضوء الحقيقي مجاور للحركات العاطفية ورعشة القلب وتدفق الأفكار.

لكن الليل ليس أبديا، مما يعني أن الفجر يجب أن "يأتي". وبعد ذلك، عندما تبدأ السماء بالتحول إلى اللون الوردي وتتألق بأشعة شمس الصباح، يتغير كل شيء: العالم من حولنا وأفعال الأبطال. وتيرة ما يحدث تتزايد وتتطور: في البداية كانت هناك همسات وأنفاس خجولة، ليل، ثم قبلات ودموع وفجر، كانت هناك ظلال ليل مزعجة، ثم نور صباح منتصر.

تتميز قصائد فيتوف، كما يقول الباحث ب. إيخنباوم، بـ "التكرار الغنائي الوافر"، الذي يعطي أكبر قدر من الدقة والوضوح لكل ما يحدث.

ضوء الليل، ظلال الليل،
ظلال بلا نهاية.

ومن أجل زيادة التأثير الجمالي لدى القارئ والتأكيد على روعة اللغة، يستخدم المؤلف الوسائل المجازية والتعبيرية. يتم استخدام استعارات مثل الصفات ("التغييرات السحرية") لإظهار مدى جمال الطبيعة في هذه اللحظة الجذابة - المواعدة؛ استعارات ("سيلفر من الفضة"، "السحب الدخانية") لإظهار سحر وغرابة بعض لحظات الحياة.

تستخدم القصيدة كلا من عدم الاتحاد وتعدد الاتحاد. في البداية نرى أن الإجراء يأخذ وتيرة أكثر ديناميكية وسرعة، ولكن بعد ذلك فجأة يتباطأ كل شيء ويصبح أكثر سلاسة.

و قبلات و دموع
والفجر، الفجر!

ينقل Polyunion الحالة الذهنية للشخصيات التي ترغب في تأجيل الانفصال.

تتم كتابة القصيدة في مقطعين مترين، أو بالأحرى trochaic، ​​والذي عادة ما يعطي العمل التعبير الإيقاعي.

همس ، تنفس خجول ،
العندليب يرتجف..

وهنا وبسبب الإطالة القوية للشعر تكتسب الحركة السلاسة واللحن واللحن. القافية متقاطعة مما يضفي على القصيدة لحنًا وتعبيرًا إضافيًا.

F: الهمس، والتنفس الخجول،
م: ارتعاشات العندليب،
و: فضة ويتمايل
م: تيار نعسان.

أعجبتني القصيدة كثيراً، لكن بعض معاصري فيت انتقدوها من أول سطر إلى آخر سطر، معتبرين أنها تفوح منها رائحة الفجور.

لقد أعادوا صياغتها بطريقتهم الخاصة، وهذا ما لاحظه شيدرين في هذا الشأن: "إذا تم تقديم هذه القصيدة الرائعة إليك في عدة إصدارات، فلن يكون من المستغرب أن يصبح سحرها في النهاية مشكوكًا فيه إلى حد ما بالنسبة لك". أنت." شخصيا، أعتقد أن كل شخص يجب أن يحكم على كل شيء بطريقته الخاصة، لأنني أفهم أنه لا يمكنك بناء آرائك على الآخرين، يجب عليك دائما أن تقرر كل شيء بنفسك.

أشهر قصيدة لـ A. Fet، والتي بدأت منها شهرة الشاعر الكبيرة والتي أصبحت إلى الأبد بالنسبة للعديد من القراء الروس رمزًا لكل شعر فيت، هي قصيدة "الهمس، التنفس الخجول..."

ظهرت هذه القصيدة مطبوعة عام 1850. بحلول هذا الوقت، كان فيت شاعرًا راسخًا بصوته الخاص: مع تلوين شخصي للتجربة الغنائية، مع القدرة على ملء الكلمة بالواقعية الحية وفي نفس الوقت التقاط الفروق الدقيقة "الوميضة" في معناها، مع إحساس متزايد بدور التكوين وديناميكيات تطور المشاعر. طور فيت بشكل مبتكر البنية التصويرية للشعر ولحنه، وتفاجأ باستخدامه الحر للمفردات وأثار السخط بسبب إحجامه عن الاستماع إلى القوانين الأولية لقواعد اللغة.

يمكن تسمية الخمسينيات بـ "أفضل ساعاته" لأنها جلبت له أكبر تقدير بين خبراء الشعر إذا قارنا هذه المرة بالخلفية العامة لسنوات عديدة من سوء الفهم والعداء واللامبالاة تجاهه من قبل جمهور القراء.

أصبحت قصيدة "الهمس، التنفس الخجول..."، التي نُشرت على عتبة خمسينيات القرن التاسع عشر، راسخة في أذهان المعاصرين باعتبارها الأكثر "تشابهًا مع فيتوف" من جميع وجهات النظر، باعتبارها جوهر أسلوب فيتوف الفردي، مما يعطي ترتفع إلى كل من البهجة والحيرة.

في هذه القصيدة، كان سبب الرفض، في المقام الأول، بسبب "التفاهة"، وضيق الموضوع الذي اختاره المؤلف، وعدم وجود أحداث - الجودة التي بدت متأصلة في شعر فيتا.

في اتصال وثيق مع هذه الميزة، تم إدراك جانبه التعبيري - قائمة بسيطة، مفصولة بفواصل، انطباعات الشاعر، شخصية للغاية، غير ذات أهمية. يمكن اعتبار النموذج البسيط المتعمد وفي نفس الوقت غير القياسي الجريء تحديًا.

من ناحية أخرى، كان من المستحيل عدم الاعتراف بأن الشاعر حقق هدفه ببراعة - تصوير ملون لصورة الطبيعة الليلية، والثراء النفسي، وشدة الشعور الإنساني، والشعور بالوحدة العضوية للحياة العقلية والطبيعية، المليئة بالحيوية. التفاني الغنائي.

دعونا نحاول تحديد كيف يضمن فيت أن يصبح كل تعبير صورة، وكيف يحقق التأثير المذهل لفورية ما يحدث، والشعور بالوقت الدائم، وعلى الرغم من غياب الأفعال، فإن وجود الحركة الداخلية للقصيدة ، تطوير العمل.

من الناحية النحوية، القصيدة عبارة عن جملة تعجبية واحدة تمر عبر المقاطع الثلاثة. لكننا نعتبرها وحدة نصية غير قابلة للتجزئة، ملحومة بقوة بالشعور بسلامتها التركيبية الداخلية، ذات بداية دلالية. إن التعداد الكسري المفصول بفواصل، والذي قد يبدو المحرك الرئيسي في ديناميكيات التجربة، هو في الواقع مجرد آلية بنيوية. المحرك الرئيسي للموضوع الغنائي هو تطوره التركيبي الدلالي، الذي يعتمد على المقارنة المستمرة، والارتباط بين خطتين - الخاص والعامة، والإنسان الحميم والطبيعي المعمم.

هذا الانتقال من صورة العالم البشري إلى العالم من حولنا، مما هو هنا، قريب، إلى ما هو موجود، في المسافة، والعكس صحيح، يتم تنفيذه من مقطع إلى مقطع. وفي هذه الحالة، فإن طبيعة تفصيل من العالم البشري تتوافق مع تفصيل من العالم الطبيعي.

البداية الخجولة في مشهد اللقاء الإنساني تكون مصحوبة بالانطباعات الأولى، التفاصيل السرية لعالم الليل التي تظهر بالقرب من مشهد الحركة:

الهمس ، والتنفس الخجول ،
زغردة العندليب.
الفضة والتأثير

تيار نعسان.

في المقطع الثاني، تتوسع نظرة الشاعر، وتلتقط تفاصيل كبيرة وبعيدة وفي نفس الوقت معممة وأكثر غموضًا. تنعكس هذه التغييرات على الفور في تفاصيل صورة الشخص - ضبابية، ضبابية:

ضوء الليل، ظلال الليل،
ظلال لا نهاية لها
سلسلة من التغييرات السحرية
وجه حلو...

في الأسطر الأربعة الأخيرة، تندمج واقعية صورة الطبيعة وعموميتها، مما يخلق انطباعًا بضخامة وحجم العالم (في مجال رؤية الشاعر، السماء مغطاة بالفجر). وتصبح الحالة الإنسانية في حد ذاتها إحدى تفاصيل العالم، وتدخل فيه عضوياً، وتملأه بمضمونه العام:

هناك ورود أرجوانية وسط السحب الدخانية،
انعكاس العنبر
و قبلات و دموع
والفجر، الفجر!..

إن التجربة الإنسانية الشخصية تكون مصحوبة دائمًا بشيء أكثر من ذلك، حيث يندمج العالم البشري مع العالم الطبيعي. والتعجب الأخير "والفجر، الفجر!.." هو بمثابة الرابط الختامي لكلا الخطتين، كونه تعبيرا عن أعلى نقطة توتر في الشعور الإنساني وأجمل لحظة في حياة الطبيعة.

تتجلى كلا الخطتين على التوالي في التعايش والتناوب بين صفين مرئيين، في مونتاج غريب من الصور المرئية، الإطارات: يتم استبدال الصور المكبرة والقريبة والمفصلة بصور عامة بعيدة "غير واضحة". وبالتالي، فإن تدفق الشعور هنا ليس له نطاق زمني فحسب، بل يتم نقله من خلال تغيير الصور المرئية، ويكتسب أيضًا خاصية مكانية. تمثل القصيدة "سلسلة من التغييرات السحرية" في الزمان والمكان.

القصيدة خالية تماما من اللحظات التحليلية، فهي تجسد مشاعر الشاعر. لا توجد صورة محددة للبطلة، والعلامات غير الواضحة لمظهرها يتم نقلها في الواقع من خلال انطباعات المؤلف نفسه وتذوب في تدفق مشاعره الخاصة (وهذا يعكس الملكية الفردية لأسلوب فيت الشعري).

تقريبًا كل اسم مصمم لنقل حالة الإنسان والطبيعة في لحظة معينة، من المحتمل أن يحتوي على حركة وديناميكيات مخفية. أمامنا، كما كانت، حركة مجمدة بحد ذاتها، عملية يتم تشكيلها في شكل ما. بفضل هذه الخاصية للأسماء المدرجة في القصيدة، يكون لدى المرء انطباع بالتطور المستمر والتغيير، كما أن الإدراج نفسه يساعد على زيادة التوتر.

بالنسبة إلى معاصرنا، الذي اعتاد قراءه على الأشكال الشعرية غير المتوقعة والطنانة، فإن احتمال وجود قصيدة مكتوبة في شكل جملة واحدة من غير المرجح أن يثير الشكوك. بالنسبة لوعي القارئ في خمسينيات القرن التاسع عشر، كان مثل هذا التدفق الحر، وحتى الجريء للمشاعر، الذي لا يعرف حدودًا، أمرًا غير عادي للغاية. تعكس قصيدة فيت هذه رغبة كلمات منتصف القرن التاسع عشر في نقل العملية المحددة للتطور الغريب للشعور، ومن خلالها العالم المعقد نفسيًا للشخصية البشرية.

ظهرت قصيدة فيت "الهمس، التنفس الخجول..." مطبوعة عام 1850. بحلول ذلك الوقت، كان فيت بالفعل شاعرًا راسخًا، بصوته الخاص: مع تلوين شخصي حاد للتجربة الغنائية، مع القدرة على ملء الكلمة بالملموس الحي وفي نفس الوقت التقاط نغمات جديدة، وفروق دقيقة "متلألئة" في معناه، مع إحساس متزايد بدور التكوين في القصيدة - تكوين ينقل، في جوهره، التصميم، وهيكل تطوير شعور المؤلف نفسه. طور فيت بشكل مبتكر البنية التصويرية للشعر ولحنه، وتفاجأ باستخدامه الحر للمفردات وأثار السخط بسبب إحجامه عن الاستماع إلى القوانين الأساسية لقواعد اللغة.
باختصار، عندما ذكر اسم فيت، نشأت فكرة الفردية الشعرية الزاهية والواضحة بشكل مفرط في أذهان معاصريه. بحلول هذا الوقت، أنشأ فيت نفسه كشاعر ركز على مجموعة ضيقة إلى حد ما من المشاكل، بعيدا عن موضوع اليوم، من المصالح الحيوية للواقع. أعطى هذا لأغانيه سمعة بأنها أحادية البعد إلى حد ما، وفي نظر الشخصيات الأكثر تطرفًا في ذلك العصر، كانت بمثابة نوع من الدونية.
أصبحت قصيدة "الهمس، التنفس الخجول..." راسخة في أذهان المعاصرين باعتبارها القصيدة الأكثر شبهاً بفيتوف من جميع وجهات النظر، باعتبارها جوهر أسلوب فيتوف الفردي، مما يثير البهجة والحيرة:

في هذه القصيدة، كان الرفض ناتجا في المقام الأول عن "التفاهة"، وضيق الموضوع الذي اختاره المؤلف، ونقص الأحداث - الجودة التي بدت متأصلة في شعر فيتا. في اتصال وثيق مع هذه الميزة من القصيدة، تم إدراك جانبها التعبيري - قائمة بسيطة مفصولة بفواصل لانطباعات الشاعر، والتي كانت شخصية للغاية وغير مهمة. يمكن اعتبار الشكل البسيط المتعمد وغير القياسي في نفس الوقت تحديًا. وردا على ذلك، في الواقع، تمطر المحاكاة الساخرة حادة ومناسبة، في جوهرها، لأن المحاكاة الساخرة، كما هو معروف، تلعب أكثر الصفات المميزة للأسلوب، مع التركيز على كل من خصائصه الموضوعية والتفضيلات الفنية الفردية للمؤلف. في هذه الحالة، كان من المفترض أن قصيدة فيت لن تخسر إذا تمت طباعتها بترتيب عكسي - من النهاية...

من ناحية أخرى، كان من المستحيل عدم الاعتراف بأن الشاعر حقق هدفه ببراعة - تصوير ملون لصورة الطبيعة الليلية، والثراء النفسي، وشدة الشعور الإنساني، والشعور بالوحدة العضوية للحياة العقلية والطبيعية، المليئة التفاني الغنائي. وبهذا المعنى، تجدر الإشارة إلى بيان الخصم المبدئي لفيت من حيث النظرة العالمية، سالتيكوف-شيدرين: "مما لا شك فيه، في أي أدب، من النادر العثور على قصيدة، من شأنها أن تغري القارئ بنضارتها العطرة بمثل هذا الشعور. بقدر قصيدة السيد فيت "الهمس، التنفس الخجول ..".
رأي L. Tolstoy، الذي قدر شعر فيتا، مثير للاهتمام: "هذه قصيدة بارعة لا يوجد فيها فعل واحد (مسند). كل تعبير هو صورة... لكن اقرأ هذه القصائد لأي رجل. " سيكون في حيرة، ليس فقط ما هو جمالهم، ولكن ما هي فكرتهم. هذا شيء لدائرة صغيرة من محبي الفن.
دعونا نحاول تحديد كيف يضمن فيت أن يصبح "كل تعبير" "صورة"، وكيف يحقق التأثير المذهل لفورية ما يحدث، والشعور بالوقت الدائم، وعلى الرغم من غياب الأفعال، وجود حركة داخلية في القصيدة تطور العمل.
من الناحية النحوية، القصيدة عبارة عن جملة تعجبية واحدة تمر عبر المقاطع الثلاثة. لكن تصورنا لها كوحدة نصية غير قابلة للتجزئة يندمج بقوة مع الشعور بسلامتها التركيبية المدمجة داخليا، والتي لها بداية دلالية وتطور وذروة. إن التعداد الكسري المفصول بفواصل، والذي قد يبدو المحرك الرئيسي في ديناميكيات التجربة، ليس في الواقع سوى آلية بنيوية خارجية. المحرك الرئيسي للموضوع الغنائي هو تطوره التركيبي الدلالي، الذي يعتمد على المقارنة المستمرة، والارتباط بين خطتين: خاص وعامة، إنساني حميم وطبيعي معمم. هذا الانتقال من صورة العالم البشري إلى العالم المحيط، من ما هو "هنا، قريب" إلى ما هو "هناك، حول، في المسافة"، والعكس صحيح، يتم تنفيذه من مقطع إلى مقطع. وفي الوقت نفسه، تتوافق طبيعة التفاصيل من العالم البشري مع طبيعة التفاصيل من العالم الطبيعي.

أفاناسي أفاناسييفيتش فيت (1820-1892) هو أحد أهم شعراء مدرسة "الفن الخالص". قبل وقته بكثير، لم يجد فيت طريقه على الفور إلى قلوب قرائه. خلال حياة الشاعر، لم يتمكن سوى عدد قليل من خبراء الفن من ملاحظة خصوصية موهبته الشعرية والشعور بها. لقد امتلك الشاعر موهبة "اصطياد المراوغ"، ليعطي صورة واسمًا لما لم يكن أمامه سوى إحساس غامض وعابر بالنفس البشرية، إحساس بلا إيمان ولا اسم.

وتعد قصيدة "همس، تنفس خجول..." التي كتبها في أواخر الأربعينيات من أشهر قصائد فيت، والتي منها بدأت شهرته. لقد أصبح بالنسبة للعديد من القراء رمزًا لكل شعر فيتوف، وصورته الذاتية الفريدة. في وقت واحد، جلبت المؤلف الكثير من الحزن، مما تسبب في مظهره فرحة البعض، والارتباك من الآخرين، والعديد من السخرية من أتباع الشعر التقليدي - بشكل عام، فضيحة أدبية كاملة. تمت كتابة أكثر من 30 محاكاة ساخرة لهذه القصيدة.

كان كل شيء في هذا العمل الغنائي جديدًا بالنسبة لمعاصري فيت، وكان كل شيء ملفتًا للنظر في مفاجآته. بادئ ذي بدء، فإن عدم الفعل في القصيدة ملفت للنظر: فهي مبنية فقط على الجمل الاسمية (من بين الكلمات الـ 36 التي تتكون منها، 26 كلمة). وبفضل هذا، يبدو الأمر وكأن كل شيء في الطبيعة قد توقف. ولكن لا تزال هناك بعض الحركة. وينقل بالأسماء اللفظية: تنفس، تمايل، تغير، تأمل، همس.

الشيء الأكثر إثارة للدهشة وغير المتوقع هو أن أشياء فيت غير موضوعية. إنها لا توجد من تلقاء نفسها، بل كعلامات للمشاعر والحالات. أنها توهج قليلا، وميض. من خلال تسمية هذا الشيء أو ذاك، لا يثير الشاعر لدى القارئ فكرة مباشرة عن الشيء نفسه، ولكن تلك الارتباطات التي يمكن أن ترتبط به عادةً. المجال الدلالي الرئيسي للقصيدة هو بين الكلمات، خلف الكلمات.

"وراء الكلمات" يتطور الموضوع الرئيسي للقصيدة: الشعور بالحب. الشعور الأكثر دقة، لا يمكن التعبير عنه بالكلمات، قوي بشكل لا يوصف. لم يكتب أحد عن الحب مثل هذا قبل فيت. للوهلة الأولى، تبدو القصيدة وكأنها مجموعة من الانطباعات البصرية والسمعية، لكنها تخلق صورة محددة للغاية ومليئة بمحتوى محدد. يبدو الأمر كما لو أننا في موعد ليلي. يمكنك أن تتخيل أين ومتى يتم عقد لقاء الحب: في الحديقة، بجانب النهر، عندما تسود ليلة مقمرة في الصيف. وربما حدث تفسير عاصف بين العشاق تم حله فجرا بدموع السعادة وقبلات الوداع. وكان من المهم بالنسبة لفيت أن ينقل "موسيقى الحب"، فبحث عن "طرق موسيقية" للتعبير عن مشاعره الشعرية.

يعد Fet أحد الانطباعيين الأوائل في الشعر الروسي: فهو لا يصور الكثير من الأشياء والظواهر بقدر ما يصور أجزاء فردية من الظواهر والظلال الدقيقة والانعكاسات والظلال والعواطف الغامضة. لكنها مجتمعة تشكل صورة كاملة وموثوقة. النمط الانطباعي محسوس بشكل خاص في سطر "ضوء الليل، ظلال الليل، الظلال التي لا نهاية لها". من ناحية، يتم التأكيد على سر معين لهذا الضوء، من ناحية أخرى، فإنه بمثابة مبرر لجهاز المؤلف: الكلمة الأخيرة من الجملة هي الأولى من أخرى. بفضل هذا، يتم تحقيق تأثير التدفق السلس والوحدة في الطبيعة بجميع مظاهرها.

توضح القصيدة جيدًا خصوصية إبداع فيتوف: حبه وكلماته الطبيعية تشكل كلًا واحدًا. لذلك، يرتبط القرب من الطبيعة ارتباطًا وثيقًا بتجارب الحب. مشاعر العشاق (همسات، تنفس خجول) هي نفس "Till Nightingale"، "يتمايل الدفق".

من الناحية التركيبية، تنقسم القصيدة إلى ثلاثة أجزاء. الرباعية الأولى هي وصف للمساء بضربات صغيرة - الأسماء (الهمس، التنفس، الفضة، تمايل الدفق)، ولكن بالاشتراك مع الصفات، تنقل هذه الأسماء شعورًا

من لقاء العشاق . الرباعية الثانية هي وصف لليلة أمضيناها معًا

في نشوة الحب. في السطر الأول، نعوت "الليل" تعزز سحر الليل الذي غيّر ملامح وجه الحبيب بطريقة سحرية. الجزء الثاني لا ينقل عمق الليل فحسب، بل عمق مشاعر الشخصيات أيضًا. الليل جميل، لا شيء يعيق العشاق. الجزء الثالث هو الصباح: "... والفجر، الفجر!...". ولكن كيف هو الحال بالنسبة لفيت! يرفع القارئ نظره إلى السماء. أمامنا "غيوم دخانية". يؤكد لقب "الدخان" على خفتهم وانعدام الوزن والنقاء، وهذا ليس من قبيل الصدفة، لأن القصيدة تدور حول الحب. مؤلف

يستخدم رمزية الألوان: "...أرجواني الورد، انعكاس العنبر...". وأمامنا تظهر صورة الفجر في الصباح الباكر مع سحب خفيفة مطلية باللون الوردي المصفر... تُستخدم هنا تقنية التوازي النفسي. لوحات

الطبيعة بألوان الفجر الفاتحة تتوافق مع الحالة الذهنية للعشاق: “والقبلات والدموع؛ والفجر، الفجر..."

تم ذكر الصور الرئيسية لكلمات فيت - "الورد" و"العندليب". إنهم يجسدون رمزيًا في كلماته ارتباط الحب والطبيعة والإلهام. في هذه التفاصيل الرمزية للعالم الخارجي تظهر تجربة غير واضحة. "الورد" هو رمز لنار العاطفة والفرح الأرضي، ويرمز أيضًا إلى الجمال الطبيعي كمصدر للإلهام الشعري. تعمل تريلز العندليب للشاعر كنوع من "الشعاع" الذي يربط اللحظة والخلود، ويرمز "العندليب" إلى المثل الأعلى والسامي.

نهاية القصيدة مهمة: فهي تكمل الحبكة الغنائية حقًا. يتحول "أرجوان الوردة" و"بريق العنبر" إلى "فجر" منتصر في نهاية القصيدة. الكلمات الأخيرة من القصيدة - والفجر، الفجر... - لا تبدو منسجمة مع الآخرين، بل تبرز. يتم تفسيرها في وقت واحد بالمعنى الحرفي ("فجر الصباح") وبالمعنى المجازي ("فجر الحب"). يرمز الفجر إلى نور الحب، وشروق حياة جديدة هو أعلى تعبير عن الارتقاء الروحي.

في كلمات فيت هناك شعور قوي بعدم كفاية التعبير اللفظي: "حيث تكون الكلمة مخدرة، حيث تسود الأصوات، حيث لا تسمع أغنية، ولكن روح المغني". لذلك، يحتل التنظيم اللحني للآية مكانًا خاصًا في كلمات فيت: تناغمها، واستخدام السجع، والجناس، والحركات الإيقاعية المختلفة.

إن الشعور بالحركة، والتغيرات الديناميكية التي تحدث ليس فقط في الطبيعة، ولكن أيضًا في النفس البشرية، يتم إنشاؤها بسبب الإيقاع "المتسارع" للتروشي، والخطوط المتناوبة المكونة من أربعة وثلاثة أقدام. من المهم لفيت أن تُقرأ القصيدة في نفس واحد، وتتكشف وتطير بسرعة، مثل موعد موعد، فينبض إيقاعها بحماس وسرعة، مثل قلب محب. القافية الأنثوية تضفي على القصيدة لحنًا وموسيقى.

تقدم القصيدة وسائل تعبيرية مثل الصفات التي تلعبها الأسماء: "الفضة"، ونقل لون الدفق، "يتمايل"، ونقل معنى حركة الضوء. إن ألقاب "التنفس الخجول" و "التغييرات السحرية في الوجه الجميل" تنقل مشاعر البطل عند النظر إلى البطلة. إن استعارة التجسيد "التيار النعاس" تنقل حالة الطبيعة الهادئة في الليل. يستخدم المؤلف أيضًا تناقضًا حادًا للغاية - "ضوء الليل" (بدلاً من "ضوء القمر") ، والاستعارات "الوردة الأرجوانية" ، و "بريق العنبر" ، الذي ينقل لون فجر الصباح.

طوال القصيدة بأكملها، يتم استخدام اتصال غير نقابي، فقط في النهاية يظهر اقتران متكرر "و"، مما يسرع الوتيرة، مما يؤدي إلى الذروة: "والقبلات، والدموع، والفجر، الفجر!". ..”.

العدد السائد من حروف العلة "o"، "e"، "a" يخلق حالة مزاجية: خفيف، خافت، وفي نفس الوقت هناك نوع من التقلب وعدم الثبات فيه. الصوت "a" يتوافق مع اللون الأحمر، فهو مثير، يتوافق مع كل من لون الفجر ومزاج البهجة عند رؤيته، وهو أعلى درجات المشاعر. بفضل جناس الأصوات الرنانة "r"، "l"، "n"، يتم إنشاء أجمل لحن للآية السبر.

شعر أ.أ. الفيتا هو شعر التلميحات والتخمينات والسهو. ما يشترك فيه مع أفضل كلاسيكيات الأدب الروسي هو أن الموضوعات الرئيسية في عمله كانت موضوعات أبدية: الحب، والطبيعة، والفن. نشعر اليوم أن قصائد فيتا أبدية مثل "التنفس الخجول" للحب.

الأدب:

1. جاسباروف م. عن الشعر الروسي. – سانت بطرسبرغ، 2001.
2. مايمين إي.
3. أفاناسي أفاناسييفيتش فيت. - م: التربية، 1989.

سوخوفا ن.ب.

كلمات أفاناسي فيت - م.، 2000.

المسمى الوظيفي

أفاناسي أفاناسييفيتش فيت (1820-1892) هو أحد أهم شعراء مدرسة "الفن الخالص". قبل وقته بكثير، لم يجد فيت طريقه على الفور إلى قلوب قرائه. خلال حياة الشاعر، لم يتمكن سوى عدد قليل من خبراء الفن من ملاحظة خصوصية موهبته الشعرية والشعور بها. لقد امتلك الشاعر موهبة "اصطياد المراوغ"، ليعطي صورة واسمًا لما لم يكن أمامه سوى إحساس غامض وعابر بالنفس البشرية، إحساس بلا إيمان ولا اسم.

أ. قصيدة فيت "الهمس. " التنفس الخجول..." (1850) مخصص للسيد لازيتش. وأثارت القصيدة وقت نشرها الكثير من الجدل والانتقادات. ومع ذلك، فإن هذه القصيدة هي مثال على حب حي للطبيعة، متشابك مع حب المرأة.

الفكرة الرئيسية للقصيدة هي إظهار جمال الطبيعة واندماج الإنسان بها.

للقيام بذلك، يقدم الشاعر في القصيدة صورة الحبيب للبطل الغنائي ويرسم منظرًا طبيعيًا للصباح الباكر. إن ارتعاشات العندليب والحفيف والأصوات وتمايل النهر هي نذير اقتراب الصباح.

وفي المقطع الثاني تظهر ظلال كثيرة تضفي على القصيدة لمسة من الغموض والغموض. جنبا إلى جنب مع التغيرات في الطبيعة، عندما يأتي الصباح، يتغير وجه البطل المحبوب.

ومع ذلك، فهي متصلة ببعضها البعض من خلال نظام من الصور التي تتغير ديناميكيًا الواحدة تلو الأخرى. على الرغم من عدم استخدام أي فعل في القصيدة، إلا أن صورًا مختلفة للطبيعة تظهر أمامنا بسرعة: الهمسات، والرتوش، والتمايل، والظلال، والقبلات، والفجر. في جميع أنحاء القصيدة بأكملها، يستخدم الشاعر تقنية التدرج - مع كل لحظة ينتشر "الورد الأرجواني" عبر السماء بشكل متزايد، وتتكثف مشاعر وعاطفة الأبطال الغنائيين.

لا تحتوي القصيدة إلا على صور لا ترفع حجاب سر فجر الصباح إلا قليلاً. الشاعر لا يفهم تماما ما يحدث حقا، فهو يلمح فقط إلى ما يحدث.

بمساعدة الإيقاع، ينقل المؤلف حركة الطبيعة والمشاعر. إن تناوب مقياس رباعي تروشايك مع مقياس ثلاثي يعطي ديناميكية القصيدة. القافية الأنثوية تجعل العمل رخيمًا وسلسًا. تنقل أصوات الهسهسة ضجيج وحفيف الصباح الباكر.

يرسم فيت صورًا متناقضة: التنفس الخجول - زقزقة العندليب، ظلال الليل - انعكاس العنبر، القبلات - الدموع. يتم استخدام تقنية التناقض لإظهار المشهد الصباحي والمشاعر المتنامية بوضوح.

"الهمس. التنفس الخجول..." قصيدة تنقل الحالة المزاجية والمشاعر من خلال الصور. بمساعدة الكلمات، يرسم الشاعر في مخيلتنا الجمال الاستثنائي لصحوة الطبيعة. بهذه القصيدة ينقل فيت للقارئ البهجة والفرح والسعادة مما رآه وشعر به البطل الغنائي.

تم التحديث: 2018-02-07

انتباه!
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ مطبعي، قم بتمييز النص وانقر فوق السيطرة + أدخل.
ومن خلال القيام بذلك، سوف توفر فوائد لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.

شكرًا لكم على اهتمامكم.