يشير "ويل من فيت" إلى عمل كلاسيكي. ملامح الواقعية في الكوميديا "ويل من العقل" لجريبويدوف
من حيث المحتوى، "Woe from Wit" هي كوميديا واقعية تمامًا. يكشف غريبويدوف عن السمات النموذجية للأخلاق اللوردية ونقص حقوق القن. وبالتالي، فإن صورة ليزا في الكوميديا \u200b\u200bتشهد بشكل واضح تماما على العبودية التي تسود في عالم فاموسوف. التعاطف مع المستعبدين الجماهير- أساس تصوير غريبويدوف للحياة: الأشخاص الذين يتحدث عنهم تشاتسكي يشكلون خلفية متكاملة لكوميدياه. تظهر صورة موسكو القديمة في تصريحات فاموسوف وشاتسكي وآخرين. في الصور واللوحات الكوميدية، يتم إعادة إنتاج الحياة الروسية بالإخلاص التاريخي. نحن ننظر إلى بطل غريبويدوف على أنه شخصية حقيقيةفي ضوء سيرته الذاتية. ومن المعروف كيف كان الحال في منزل فاموسوف سنوات المراهقةماذا حدث له في السنوات الثلاث المقبلة. تحدث تغييرات أيضًا في شخصية صوفيا، لكنها أقل وضوحًا.
يلتقط غريبويدوف الجوانب الأكثر أهمية للواقع المصور. الحياة والعادات مجتمع فاموسوفتم الكشف عنها ليس فقط في جوهرها المشترك لمالك الأرض، ولكن أيضًا في حياة وعادات موسكو بأكملها المجتمع النبيل.
السمة الرئيسية للواقعية هي تصوير الشخصيات النموذجية في الظروف النموذجية. تم تأكيد الواقعية من خلال حقيقة أن العديد من أبطالها كانوا يعتمدون على أشخاص أحياء.
يتم الكشف عن الشخصيات في "Woe from Wit" بعدة طرق. فاموسوف ليس فقط كارهًا للتعليم، بل أيضًا الأب المحبورجل مهم راعي أقاربه. تميل صوفيا عاطفياً، وفي نفس الوقت تتمتع بشخصية قوية ومستقلة.
تصور الكوميديا \u200b\u200bميزات الحياة والعلاقات الإنسانية التي ذهبت إلى أبعد من ذلك بكثير أوائل التاسع عشرقرن. أصبح تشاتسكي رمزا للنبل وحب الحرية للجيل القادم.
تتجلى واقعية الكوميديا في فن التخصيص اللفظي للشخصيات: يتحدث كل بطل بلغته الخاصة، وبالتالي يكشف عن شخصيته الفريدة.
صدق وسطوع تصوير الكوميديا \u200b\u200bلحياة موسكو النبيلة في العشرينات من القرن التاسع عشر وحيوية اللغة الكوميدية والدقة والإقناع الخصائص النفسية- كل هذا يشير إلى أن كوميديا غريبويدوف حقيقية عمل واقعي.
تم إنشاء الكوميديا "Woe from Wit" في أوائل العشرينات من القرن التاسع عشر. الصراع الرئيسيالتي تقوم عليها المسرحية هي المواجهة بين «القرن الحاضر» و«القرن الماضي». لا تزال الكلاسيكية في عصر كاترين العظيمة تتمتع بالسلطة على الأدب في ذلك الوقت. لكن الشرائع التي عفا عليها الزمن حدت من حرية الكاتب المسرحي في الوصف الحياة الحقيقيةلذلك، أخذ غريبويدوف الكوميديا الكلاسيكية كأساس، وأهمل، حسب الضرورة، بعض قوانين بنائها.
يجب أن يبنى أي عمل كلاسيكي (دراما) على مبادئ وحدة الزمان والمكان والعمل، وثبات الشخصيات.
يتم ملاحظة المبدأين الأولين بشكل صارم في الكوميديا. في العمل، يمكنك ملاحظة أكثر من علاقة حب واحدة، كما جرت العادة (شاتسكي - صوفيا، صوفيا - مولتشالين، مولتشالين - ليزا، ليزا - بتروشا)، لكن يبدو أنهم جميعًا يصطفون "في سطر واحد"، دون انتهاك الوحدة من العمل. في الأعمال الكلاسيكية زوجين محبينكان السادة يقابلون زوجًا من الخدم يسخرون منهم. في "Woe from Wit" هذه الصورة غير واضحة: ابنة السيد نفسها تحب "الخادم" (مولكالين). وهكذا أراد غريبويدوف إظهار الواقع النوع الموجودالناس في مواجهة مولتشالين، الذي قام فاموسوف "بتسخين بلا جذور وقدمه إلى السكرتير ..." (والآن يستعد مولتشالين ليصبح نبيلًا من خلال الزواج من ابنته).
بنيت معظم الأعمال الكلاسيكية على مبدأ: الواجب أعلى من المشاعر. في الكوميديا "ويل من فيت" دور مهممسرحيات صراع الحبوالتي تتطور إلى اجتماعية وسياسية.
تم تقسيم جميع أبطال الأعمال الكلاسيكية بوضوح إلى إيجابي وسلبي. يتم ملاحظة هذا المبدأ فقط في الخطوط العريضة العامة: يتناقض ما يسمى بـ "مجتمع فاموس" مع بطل يعبر عن آراء تقدمية جديدة. ولكن إذا نظرنا في كل ممثل لهذا المجتمع بشكل منفصل، فقد اتضح أن كل واحد منهم ليس سيئا للغاية. على سبيل المثال، في صورة فاموسوف (النقيض الرئيسي لشاتسكي في الصراع الاجتماعي) تظهر سمات إنسانية إيجابية مفهومة تمامًا: حسنًا، يحب ابنته، ويتمنى لها الخير (في فهمه)، وشاتسكي له - عزيزي الشخص(بعد وفاة والد تشاتسكي، أصبح فاموسوف ولي أمره ومعلمه) في بداية الكوميديا. يقدم فاموسوف لشاتسكي بعض النصائح العملية للغاية:
بادئ ذي بدء، لا تكن نزوة
يا أخي لا تسيء إدارة ممتلكاتك
والأهم من ذلك - المضي قدمًا والخدمة ...
تتميز صورة البطل الإيجابي، التقدمي تشاتسكي، ببعض السمات السلبية: المزاج الحار، والميل إلى الغوغائية (لم يكن عبثًا أن أ.س. بوشكين كان في حيرة من أمره: لماذا الشخصية الرئيسيةيلقي خطابات نارية أمام هؤلاء العمات والجدات والريبيتيلوف) التهيج المفرطوحتى الغضب. ("ليس رجلاً - ثعبان" - هذا هو تقييم شاتسكي الحبيب السابقصوفيا). يشير هذا النهج في التعامل مع الشخصيات الرئيسية إلى ظهور اتجاهات واقعية جديدة في الأدب الروسي.
لا بد منه في الكوميديا الكلاسيكية نهاية جيدةأي انتصار الأبطال الإيجابيين والفضيلة على الأبطال السلبيين على الرذيلة. في "الويل من العقل" الرقم الأبطال السلبيينعدة مرات المزيد من الكميةإيجابية (تشمل الشخصيات الإيجابية تشاتسكي وشخصيتين أخريين خارج المسرح - أحد أقارب سكالوزوب، الذي يقول عنه: "تبعته الرتبة، وترك الخدمة فجأة، وبدأ في قراءة الكتب في القرية"؛ وابن شقيق الأميرة توغوخوفسكايا، التي تتحدث عنها بازدراء: "... إنه كيميائي، إنه عالم نبات، الأمير فيدور، ابن أخي"). وبسبب تفاوت القوى الأشياء الجيدةفي المسرحية، هُزموا، "لقد تم كسرهم بالقوة القديمة". في الواقع، يغادر تشاتسكي كفائز، لأنه واثق من أنه على حق. بالمناسبة، يعد استخدام الشخصيات خارج المسرح أيضًا أسلوبًا مبتكرًا. يساعد هؤلاء الأبطال على فهم ما يحدث في منزل فاموسوف على نطاق أوسع، على المستوى الوطني؛ يبدو أنها تتوسع وتدفع حدود السرد.
وفقا لقوانين الكلاسيكية، فإن نوع العمل يحدد بدقة محتواه. يجب أن تكون الكوميديا ذات طبيعة فكاهية أو هزلية أو ساخرة. لا تجمع كوميديا غريبويدوف بين هذين النوعين فحسب، بل تتضمن أيضًا عنصرًا دراميًا بحتًا. في الكوميديا، هناك أبطال مثل Skalozub و Tugoukhovsky، مضحك في كل كلمة وعمل. أو مثل الأميرات، اللائي لم يُطلق عليهن حتى أسماء (محاكاة ساخرة لجميع شابات موسكو) بلاتون جوريش، "زوج صبي، خادم زوج من صفحات زوجته، المثل الأعلى لجميع أزواج موسكو"؛ السادة المجهولون N و P، ضروري لإظهار الآلية القاسية لنشر القيل والقال في المجتمع العلماني(عناصر الهجاء). تُستخدم تقنيات أخرى أيضًا في الكوميديا صورة كوميدية: أسماء تتحدث(سكالوزوب، مولشاليف، ريبيتيلوف، جوريش، توغوخوفسكي، فاموسوف)، “ مرآة ملتوية"(شاتسكي-ريبيتيلوف).
مثلما يجمع العمل بأكمله بين الفكاهة والهجاء، فإن شخصياته الرئيسية (تشاتسكي وفاموسوف) غامضة. نحن نضحك بمرح على رب الأسرة وصاحب المنزل فاموسوف، عندما يغازل ليزا، ويبذل قصارى جهده ليتزوج ابنته من سكالوزوب السخيف، لكننا نفكر في بنية المجتمع في ذلك الوقت عندما هو شخص بالغ ويحظى باحترام الجميع، يخشى "ماذا ستقول الأميرة ماريا ألكسيفنا؟"
شاتسكي أكثر بطل مثير للجدل. إنه يعبر إلى حد ما عن وجهة نظر المؤلف (يعمل كمفكر)، في البداية يسخر من سكان موسكو وأسلوب حياتهم، ولكن، معذبًا بالحب غير المتبادل (عاشق البطل)، يصبح مريرًا، يبدأ في فضح الجميع وكل شيء (المتهم البطل).
لذلك، أراد غريبويدوف أن يسخر من رذائل مجتمعه المعاصر في كوميديا، مبنية وفقا لشرائع الكلاسيكية. ولكن من أجل أن تعكس الوضع الحقيقي بشكل كامل، كان عليه أن ينحرف عن شرائع الكوميديا الكلاسيكية. نتيجة لذلك، يمكننا القول أنه في الكوميديا \u200b\u200b"الويل من العقل"، من خلال الشكل الكلاسيكي للعمل، المبني على مبادئ "القرن الماضي"، تظهر ملامح الاتجاه الأدبي الجديد، الواقعية، والتي يفتح إمكانيات جديدة للكاتب لتصوير الحياة الحقيقية.
"الويل من العقل" هو واحد من أكثر الأشياء أعمال موضعيةالدراما الروسية
"الويل من العقل" هو أحد أكثر أعمال الدراما الروسية موضوعية، وهو مثال رائع على الارتباط الوثيق بين الأدب والواقع. الحياة العامةمثال على قدرة الكاتب على الاستجابة بشكل فني مثالي للظواهر الحالية في عصرنا. استمرت المشاكل المطروحة في "ويل من الذكاء" في إثارة الفكر الاجتماعي الروسي والأدب الروسي بعد سنوات عديدة من ظهور المسرحية.
تعكس الكوميديا العصر الذي جاء بعد عام 1812. صور فنيةإنه يعطي فكرة حية عن الحياة الاجتماعية الروسية في أواخر العشرينيات وأوائل العشرينات. القرن التاسع عشر
تظهر في المقدمة في "ويل من فيت" موسكو اللورد. لكن في محادثات وتعليقات الشخصيات، يظهر مظهر مدينة بطرسبورغ الوزارية في العاصمة، وبرية ساراتوف، حيث تعيش عمة صوفيا، والسهول الشاسعة، "نفس البرية والسهوب" للمساحات التي لا نهاية لها من روسيا (راجع 13). "الوطن الأم" ليرمونتوف) ، والتي تظهر لخيال تشاتسكي . الكوميديا تضم أشخاصًا من جميع مناحي الحياة الوضع الاجتماعي: من فاموسوف وخليستوفا - ممثلو نبلاء موسكو - إلى خدم الأقنان. وفي خطب شاتسكي الاتهامية، بدا صوت روسيا المتقدمة بأكملها، وظهرت صورة شعبنا "الأذكي والقوي" (راجع ملاحظة غريبويدوف "رحلة إلى الريف"، 1826).
"الويل من العقل" هو ثمرة أفكار غريبويدوف الوطنية حول مصير روسيا وطرق تجديد وإعادة بناء حياتها. مع هذا نقطة عاليةعرض وإلقاء الضوء في الكوميديا على أهم الأحداث السياسية والأخلاقية، القضايا الثقافيةالعصر: مسألة العبودية، الأب. مكافحة رد الفعل الإقطاعي، العلاقة بين الناس والمثقفين النبلاء، الأنشطة السرية المجتمعات السياسية، عن تعليم الشباب النبيل، عن التعليم واللغة الروسية الثقافة الوطنيةوحول دور العقل والأفكار في الحياة العامة ومشكلة واجب الإنسان وشرفه وكرامته وما إلى ذلك.
المحتوى التاريخيتم الكشف عن "Woe from Wit" في المقام الأول على أنه تصادم وتغيير بين الاثنين عصور عظيمةالحياة الروسية - "القرن الحالي" و "القرن الماضي" (في الوعي الناس المتقدمينفي ذلك الوقت، كانت الحدود التاريخية بين القرن الثامن عشر و القرن التاسع عشركان الحرب الوطنية 1812 - حريق موسكو، هزيمة نابليون، عودة الجيش من الحملات الأجنبية).
تُظهر الكوميديا أن صراع "القرن الحالي" مع "القرن الماضي" كان تعبيراً عن صراع معسكرين شعبيين ظهرا في المجتمع الروسي بعد الحرب الوطنية - معسكر الرجعية الإقطاعية، والمدافعين عن القنانة في روسيا. شخص فاموسوف وسكالوزوب وآخرين، ومعسكر الشباب النبلاء المتقدمين، الذي يجسد مظهره غريبويدوف في صورة شاتسكي.
كان صراع القوى التقدمية مع رد الفعل الإقطاعي حقيقة ليس فقط في الواقع الروسي، ولكن أيضًا في الواقع الأوروبي الغربي في ذلك الوقت، وهو انعكاس للنضال الاجتماعي والسياسي في روسيا وفي عدد من البلدان. أوروبا الغربية. "كانت المعسكرات العامة التي اصطدمت في مسرحية غريبويدوف ظاهرة تاريخية عالمية" ، كما لاحظ إم في نيكينا بحق. "لقد تم إنشاؤها في وقت الوضع الثوري في إيطاليا وإسبانيا والبرتغال واليونان وفي بروسيا، وفي غيرها الدول الأوروبية. في كل مكان اتخذوا أشكالًا غريبة... من الناحية المجازية، سيكون تشاتسكي في إيطاليا كاربوناري، في إسبانيا - "exaltado"، في ألمانيا - طالبًا. دعونا نضيف أن مجتمع فاموس نفسه كان ينظر إلى شاتسكي من منظور حركة التحرير الأوروبية بأكملها. بالنسبة لجدة الكونتيسة فهو "فولتيراني ملعون" ، وبالنسبة للأميرة توجوخوفسكايا فهو يعقوبي. يسميه فاموسوف كاربوناري بالرعب. كما نرى، فإن المراحل الرئيسية لحركة التحرير في الغرب هي عصر التنوير في القرن الثامن عشر، وديكتاتورية اليعاقبة 1792-1794. و الحركة الثوريةتمت الإشارة إلى العشرينات في الكوميديا \u200b\u200bبدقة شديدة. كيف أصيلة فنان عظيم، عكس غريبويدوف في "ويل من العقل" الجوانب الأساسية لواقع عصره، وهي حقبة عظيمة كاملة ذات نطاق وأهمية تاريخية عالمية. كان الشيء الرئيسي والمهم في ذلك الوقت هو التناقض والصراع بين المعسكرين العامين المشار إليهما، والذي يكشف صراع غريبويدوف في صورته الواسعة اتصالات تاريخيةسواء الحديثة والماضية.
في خطابات تشاتسكي الاتهامية وقصص فاموسوف الحماسية، تم إعادة إنشاء صورة "القرن الماضي" الثامن عشر. هذا هو "عصر الطاعة والخوف"، "عصر كاثرين" مع "النبلاء في بعض الأحيان"، مع رجال الحاشية المتملقين، مع كل الأبهة والأخلاق الفاسدة، مع الإسراف المجنون والولائم في "الغرف الرائعة"، مع " الملاهي الفاخرة" والأقنان الفقراء ومع "الفولتيرين الملعونين" الذين تتذكرهم الجدة الكونتيسة بسخط الشيخوخة.
"القرن الماضي" هو المثل الأعلى لمجتمع فاموس اللورد. "وأخذ الجوائز والعيش بسعادة" - في كلمات مولتشالين هذه، كما هو الحال في إعجاب فاموسوف بنبيل كاثرين ورجلها الثري مكسيم بتروفيتش، المثالي الكامل لمجتمع فاموسوف، يتم التعبير عن فلسفته الأنانية الفادحة في الحياة.
©2015-2019 الموقع
جميع الحقوق تنتمي إلى مؤلفيها. لا يدعي هذا الموقع حقوق التأليف، ولكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 12-02-2016
"تم إنشاؤه في أوائل العشرينات من القرن التاسع عشر. الصراع الرئيسي الذي تقوم عليه المسرحية هو المواجهة بين “القرن الحالي” و”القرن الماضي”. لا تزال الكلاسيكية في عصر كاترين العظيمة تتمتع بالسلطة على الأدب في ذلك الوقت. لكن الشرائع التي عفا عليها الزمن حدت من حرية الكاتب المسرحي في وصف الحياة الحقيقية، لذلك، أخذ غريبويدوف الكوميديا الكلاسيكية كأساس، وأهمل، حسب الضرورة، بعض قوانين بنائها.
يجب أن يبنى أي عمل كلاسيكي (دراما) على مبادئ وحدة الزمان والمكان والعمل، وثبات الشخصيات.
يتم ملاحظة المبدأين الأولين بشكل صارم في الكوميديا. في العمل، يمكن ملاحظة أكثر من علاقة حب، كما جرت العادة (شاتسكي - , صوفيا - , مولتشالين - ليزا، ليزا - بتروشا)، لكن يبدو أنهم جميعًا يصطفون "في سطر واحد"، دون انتهاك وحدة فعل. في الأعمال الكلاسيكية، كان زوجان محبان من السادة يقابلهما زوج من الخدم، يسخرون منهما. في "Woe from Wit" هذه الصورة غير واضحة: ابنة السيد نفسها تحب "الخادم" (مولكالين). وهكذا، أراد غريبويدوف أن يُظهر نوعًا موجودًا حقًا من الأشخاص في مواجهة مولتشالين، الذي قام فاموسوف "بتسخين بلا جذور وقدمه إلى السكرتير ..." (والآن يستعد مولتشالين ليصبح نبيلًا من خلال الزواج من ابنته) .
بنيت معظم الأعمال الكلاسيكية على مبدأ: الواجب أعلى من المشاعر. في الكوميديا \u200b\u200b"Woe from Wit" يلعب صراع الحب دورًا مهمًا يتطور إلى صراع اجتماعي وسياسي.
تم تقسيم جميع أبطال الأعمال الكلاسيكية بوضوح إلى إيجابي وسلبي. يتم ملاحظة هذا المبدأ بعبارات عامة فقط: ما يسمى بـ "مجتمع فاموس" يتناقض مع بطل يعبر عن آراء تقدمية جديدة. ولكن إذا نظرنا في كل ممثل لهذا المجتمع بشكل منفصل، فقد اتضح أن كل واحد منهم ليس سيئا للغاية. على سبيل المثال، في الصورة (نقيض شاتسكي الرئيسي في الصراع الاجتماعي) تظهر سمات إنسانية إيجابية مفهومة تمامًا: حسنًا، يحب ابنته، ويتمنى لها الخير (في فهمه)، وشاتسكي شخص عزيز عليه (بعد الموت) أصبح والد تشاتسكي فاموسوف ولي الأمر والمعلم ) في بداية الكوميديا. يقدم فاموسوف لشاتسكي بعض النصائح العملية للغاية:
بادئ ذي بدء، لا تكن نزوة
يا أخي لا تسيء إدارة ممتلكاتك.
والأهم من ذلك - المضي قدمًا والخدمة ...
تتميز صورة البطل الإيجابي، التقدمي تشاتسكي، ببعض السمات السلبية: المزاج الحار، والميل إلى الغوغائية (لم يكن عبثًا أن أ.س. بوشكين كان في حيرة من أمره: لماذا ألقت الشخصية الرئيسية خطابات نارية أمام هؤلاء العمات ، الجدات، التكرار)، التهيج المفرط، حتى الغضب. ("ليس رجلاً - ثعبان" هو تقييم شاتسكي لحبيبته السابقة صوفيا). يشير هذا النهج في التعامل مع الشخصيات الرئيسية إلى ظهور اتجاهات واقعية جديدة في الأدب الروسي.
في الكوميديا الكلاسيكية، مطلوب نهاية جيدة، أي انتصار الأبطال الإيجابيين والفضيلة على الأبطال السلبيين، على الرذيلة. في "Woe from Wit" يكون عدد الشخصيات السلبية أكبر بعدة مرات من عدد الشخصيات الإيجابية (تشمل الشخصيات الإيجابية تشاتسكي وشخصيتين أخريين خارج المسرح - أحد أقارب Skalozub ، والذي يقول عنه: "لقد تبعته الرتبة" ، فجأة ترك خدمته، وبدأ في قراءة الكتب في القرية "؛ وابن شقيق الأميرة توجوخوفسكايا، التي أبلغت عنها بازدراء: "... إنه كيميائي، وهو عالم نبات، الأمير فيدور، ابن أخي" ). وبسبب تفاوت القوى، ينهزم الأبطال الإيجابيون في المسرحية، "إنهم ينكسرون بالقوة القديمة".
في الواقع، يغادر تشاتسكي كفائز، لأنه واثق من أنه على حق. بالمناسبة، يعد استخدام الشخصيات خارج المسرح أيضًا أسلوبًا مبتكرًا. يساعد هؤلاء الأبطال على فهم ما يحدث في منزل فاموسوف على نطاق أوسع، على المستوى الوطني؛ يبدو أنها تتوسع وتدفع حدود السرد.
وفقا لقوانين الكلاسيكية، فإن نوع العمل يحدد بدقة محتواه. يجب أن تكون الكوميديا ذات طبيعة فكاهية أو هزلية أو ساخرة. لا تجمع كوميديا غريبويدوف بين هذين النوعين فحسب، بل تتضمن أيضًا عنصرًا دراميًا بحتًا. في الكوميديا، هناك أبطال مثل Skalozub و Tugoukhovsky، مضحك في كل كلمة وعمل. أو أولئك الذين يشبهون الأميرات الذين لم يُطلق عليهم حتى أسماء (محاكاة ساخرة لجميع شابات موسكو) بلاتون جوريش، "زوج ولد، خادم زوج من صفحات زوجته، المثل الأعلى لجميع أزواج موسكو"؛ السادة المجهولون N و P، ضروريان لإظهار الآلية القاسية لانتشار القيل والقال في المجتمع العلماني (عناصر الهجاء). تستخدم الكوميديا أيضًا تقنيات أخرى للتصوير الكوميدي: الأسماء الناطقة (سكالوزوب، مولشاليف، ريبيتيلوف، جوريش، توغوخوفسكي، فاموسوف)، "المرآة المشوهة" (تشاتسكي-ريبيتيلوف).
مثلما يجمع العمل بأكمله بين الفكاهة والهجاء، فإن شخصياته الرئيسية (شاتسكي وفاموسوف) غامضة. نحن نضحك بمرح على رب الأسرة وصاحب المنزل فاموسوف، عندما يغازل ليزا، ويبذل قصارى جهده ليتزوج ابنته من سكالوزوب السخيف، لكننا نفكر في بنية المجتمع في ذلك الوقت عندما هو شخص بالغ ويحظى باحترام الجميع، يخشى "ماذا ستقول الأميرة ماريا ألكسيفنا؟"
تشاتسكي هو بطل أكثر غموضا. إنه يعبر إلى حد ما عن وجهة نظر المؤلف (يعمل كمفكر)، في البداية يسخر من سكان موسكو وأسلوب حياتهم، ولكن، معذبًا بالحب غير المتبادل (عاشق البطل)، يصبح مريرًا، يبدأ في فضح الجميع وكل شيء (المتهم البطل).
لذلك، أراد غريبويدوف أن يسخر من رذائل مجتمعه المعاصر في كوميديا، مبنية وفقا لشرائع الكلاسيكية. ولكن من أجل أن تعكس الوضع الحقيقي بشكل كامل، كان عليه أن ينحرف عن شرائع الكوميديا الكلاسيكية. ونتيجة لذلك، يمكننا القول أنه في الكوميديا "ويل من العقل"، من خلال الشكل الكلاسيكي للعمل، المبني على مبادئ "القرن الماضي"، تظهر ملامح الاتجاه الأدبي الجديد، الواقعية، والتي يفتح إمكانيات جديدة للكاتب لتصوير الحياة الحقيقية.
جوهر الكوميديا هو حزن الإنسان، وهذا الحزن ينبع من عقله. يجب أن أقول إن مشكلة "العقل" في زمن غريبويدوف كانت موضعية للغاية وكان مفهوم "العقل" مفهومًا على نطاق واسع - كما هو الحال في الذكاء العام والتنوير والثقافة. ثم ارتبط مفهوما "الذكي" و"الذكي" بفكرة الشخص الذي لم يكن ذكيا فحسب، بل "حر التفكير"، حاملا للأفكار الجديدة. غالبًا ما تتحول حماسة هؤلاء "الرجال الأذكياء" إلى "جنون" و "ويل من الذكاء" في عيون الرجعيين والناس العاديين.
إن عقل شاتسكي في هذا الفهم الواسع والخاص هو الذي يضعه خارج دائرة عائلة فاموسوف ومولين وسكالوزوب وزاجوريتسكي، وخارج الأعراف والقواعد المألوفة لديهم. السلوك الاجتماعي. وهذا بالضبط ما يقوم عليه تطور الصراع بين البطل والبيئة في الكوميديا: أفضل الصفات الإنسانية وميول البطل تجعله في أذهان الآخرين أولاً "غريب الأطوار"، " رجل غريب"، ثم مجنون فقط. "حسنًا؟ ألا ترى أنه قد جن جنونه؟" - يقول فاموسوف بثقة تامة قرب النهاية.
الدراما الشخصية لشاتسكي، له الحب بلا مقابلإلى صوفيا، بطبيعة الحال، يتم تضمينها في الموضوع الرئيسي للكوميديا. صوفيا، على الرغم من كل ميولها الروحية، لا تزال تنتمي بالكامل إلى عالم فاموس. لا يمكنها أن تقع في حب شاتسكي الذي يعارض هذا العالم بكل عقله وروحه. وهي أيضًا من بين "الجلادين" الذين أهانوا عقل شاتسكي الطازج. ولهذا السبب فإن الدراما الشخصية والاجتماعية للبطل لا تتناقض بل تكمل بعضها البعض: صراع البطل مع بيئةينطبق على جميع علاقاته اليومية، بما في ذلك علاقات الحب.
من هذا يمكننا أن نستنتج أن مشاكل الكوميديا \u200b\u200bلA. S. Griboedov ليست كلاسيكية، لأننا لا نلاحظ الصراع بين الواجب والشعور؛ بل على العكس من ذلك، فإن الصراعات موجودة بالتوازي، إحداها تكمل الأخرى.
يمكن تحديد ميزة أخرى غير كلاسيكية في هذا العمل. فإذا لوحظ من قانون "الوحدات الثلاث" وحدة المكان والزمان، فإن وحدة الفعل غير موجودة. في الواقع، تحدث جميع الإجراءات الأربعة في موسكو، في منزل فاموسوف. في غضون يوم واحد، يكتشف تشاتسكي الخداع، ويظهر عند الفجر، ويغادر عند الفجر. لكن خط الحبكة ليس أحادي الخط. تحتوي المسرحية على حبكتين: إحداهما الاستقبال البارد لشاتسكي من قبل صوفيا، والأخرى هي الصدام بين شاتسكي وفاموسوف ومجتمع فاموسوف؛ قصتان وذروتان وقرار شامل واحد. أظهر هذا الشكل من العمل ابتكار غريبويدوف.
غريبويدوف صادق مع الواقع. ومن خلال معرفته بكيفية تسليط الضوء على أهم الأشياء فيه، قام بتصوير شخصياته بطريقة تجعلنا نرى القوانين الاجتماعية التي تقف خلفهم والتي تحدد نفسيتهم وسلوكهم. أنشأ فيلم "Woe from Wit" معرضًا واسعًا للواقعية أنواع فنيةأي أن الأبطال النموذجيين في الكوميديا يظهرون في ظروف نموذجية. أصبحت أسماء الشخصيات في الكوميديا العظيمة أسماء مألوفة. إنها لا تزال بمثابة تسمية لظواهر مثل التباهي (Famusovism)، والخسة والتملق (الصمت)، والكلام الليبرالي الرخيص (Repetilovism).
ولكن اتضح أن شاتسكي، وهو بطل رومانسي في الأساس، قد فعل ذلك ميزات واقعية. إنه اجتماعي. إنها ليست مشروطة بالبيئة، بل تعارضها. شاتسكي رمزي. هناك تناقض بين الشخصية والبيئة، شخص يعارض المجتمع. ولكن على أية حال، فهو اتصال وثيق. يرتبط الإنسان والمجتمع في الأعمال الواقعية دائمًا ارتباطًا وثيقًا.
لغة الكوميديا لـ A. S. Griboedov هي أيضًا توفيقية. لقد كُتب بأسلوب منخفض، وفقًا لقوانين الكلاسيكية، واستوعب كل سحر اللغة الروسية العظيمة الحية. كما توقع أ.س. بوشكين أن جزءًا كبيرًا من العبارات الكوميدية سيصبح عبارات مشهورة.
وهكذا، فإن الكوميديا \u200b\u200bألكسندر سيرجيفيتش جريبويدوف هي توليفة معقدة من ثلاثة الأساليب الأدبية، مزيج من سماتهم الفردية من ناحية، ومن ناحية أخرى، بانوراما شاملة للحياة الروسية في بداية القرن التاسع عشر.
يعتبر عمل "ويل من العقل". خلق فريد من نوعهالأدب الروسي ليس فقط لقضاياه الموضعية، شخصيات مثيرة للاهتمامو لغة مذهلة Griboyedov، ولكن أيضا لحقيقة أن هذه الكوميديا قد استوعبت ميزات مميزة ثلاثة رئيسيةالاتجاهات في الأدب في القرن التاسع عشر. "Woe from Wit" هو مزيج منسق بشكل رائع مما يبدو غير متوافق الحركات - الكلاسيكيةوالرومانسية والواقعية.
يرى القارئ السمة الأولى والرئيسية للكلاسيكية في بداية العمل في قائمة الأبطال - أسماء تتحدثوالألقاب التي من خلالها يشكل القارئ رأيًا محددًا حول كل شخصية حتى قبل القراءة.
على سبيل المثال:
أليكسي ستيبانوفيتش مولشالين - باسم هذا البطل يصبح من الواضح على الفور أنه مقتضب وهادئ، ورأيه فيه حالات مختلفةسيتم التعبير عنها بشكل غير متكرر. هكذا يتبين عند القراءة: مولتشالين يتفق دائما مع وجهات نظر الآخرين، ولكن ليس بسبب نقص وجهة نظره، ولكن من باب المكاسب الشخصية. بالمناسبة، بهذه الجودة سوف يعاقب قلب صوفيا بافلوفنا، الذي بدا صمته غامضا ورومانسيا للغاية.
مولكالين مستعد لنسيان نفسه من أجل الآخرين،
عدو الوقاحة - دائما خجول، خجول
تكشف المزيد من القراءة عن سمة أخرى للكلاسيكية: الحبكة مبنية على مثلث الحب.
في الكوميديا، فإن الشخصية الرئيسية تشاتسكي لديها مشاعر لطيفة تجاه صوفيا، ولكن، للأسف، هي مع مولتشالين، الذي يتظاهر في الواقع بأنه يحب الفتاة بشكل متبادل.
جزء مهم من تدفق الكلاسيكية المقدمة في "الحزن من العقل" هو التدريس الأخلاقي للمؤلف، حيث يظهر كل رذائل المجتمع آنذاك ويحذر الأجيال اللاحقة من تكرارها. هذه هي المهنية والخداع والجبن، والعمل فقط من أجل المصلحة الذاتية والمكاسب الشخصية.
السمة الرئيسية للرومانسية في كوميديا غريبويدوف هي معارضة الشخصية الرئيسية المتمردة البطل متحمس، تشاتسكي المثقف والحسي بشكل مثالي - إلى المجتمع الشرير - فاموسوف ومولتشالين وسكالوزوب وأعضاء آخرين في "مجتمع فاموسوف". في البداية، أثارت أفكار نخبة موسكو غضب تشاتسكي، الذي اعترض عليها علانية، ولكن بحلول نهاية العمل أوصلوه إلى حالة من الاضطهاد، لذلك اضطر ألكسندر ألكساندروفيتش إلى مغادرة موسكو. في "Woe from Wit" خط تشاتسكي هو الخط الرئيسي وأحكامه و العالم الداخلييتم إيلاء اهتمام خاص.
الآن لن يكون الأمر سيئًا
للابنة والأب
وعن عاشقٍ أحمق
وسكب كل الصفراء وكل الإحباط على العالم كله.
مع من كان؟ حيث أخذني القدر!
الجميع يقود! الجميع يلعن! حشد من المعذبين
في حب الخونة، في العداوة التي لا تكل
رواة القصص الذين لا يقهرون,
الأشخاص الأذكياء الخرقاء، والبسطاء الماكرون،
نساء عجوز شريرات ، رجال عجوز ،
متهالكة على الاختراعات ، هراء ، -
لقد مجدتني كمجنون من قبل الجوقة بأكملها.
طوال العمل بأكمله، قال تشاتسكي عدة مرات أنه في روسيا هناك ميل رهيب لتقليد أوروبا بشكل أعمى، ويستبدل الناس في كل مكان خطابهم الأصلي بالفرنسية ويدعوون المعلمين الألمان. يمكن أن يُعزى ذلك أيضًا إلى سمات الرومانسية، حيث يشجع المؤلف من خلال هذه السطور القراء على عدم محاكاة البلدان الأخرى بحماقة، ولكن العودة إلى جذورهم السلافية، وتطوير ثقافتهم الأصلية الروسية.
كما اعتدنا على الاعتقاد منذ القدم،
أنه بدون الألمان ليس لدينا خلاص!
وصلت ووجدت أنه لا نهاية للمداعبات؛
ليس صوتًا روسيًا، وليس وجهًا روسيًا
لم أقابله: كما لو كان في الوطن، مع الأصدقاء؛
المحافظة الخاصة بها. سترى في المساء
إنه يشعر وكأنه ملك صغير هنا؛
السيدات لديهم نفس الإحساس، نفس الملابس...
يتعلق جزء كبير من السمات الرئيسية للعمل بالواقعية. بشكل عام، في رأيي، فإن عمل "Woe from Wit" يرتبط أكثر بهذا الاتجاه، لأن الشخصيات والوضع أقرب إلى الحياة الحقيقية.
شخصيات غريبويدوف، بغض النظر عما قد يبدو للقارئ في البداية، ليس لها طابع سلبي أو سلبي بشكل واضح شخصيات إيجابية. إنهم، كما هو الحال في الحياة الحقيقية، أناس عاديون، وليسوا أبطالا من أي نوع. أحداث مهمةالقادرون على فعل الخير والشر، ويختار كل منهم ما يراه مناسبًا. أوضح مثالهذه هي شخصية شاتسكي. نعم، إنه ذكي وصادق ونبيل، فهو يفهم المشاكل الحالية للمجتمع، ولكن بسبب شبابه فهو غير مقيد على الإطلاق ويخبر الشخص دائمًا مباشرة في وجهه بما يفكر فيه.
يتم النظر في الواقعية اللعينة الأخرى شخصيات نموذجيةالأبطال (ذوي الشخصية القوية) ل فترة معينةوقت. على سبيل المثال، في روسيا في القرن التاسع عشر، كان نوع النبيل "فاموس" هو النوع الرئيسي للفصل بأكمله. هذا هو الوزن الزائد، ونقص التعليم، والقوالب النمطية الصارمة التي عفا عليها الزمن، ورفض كل ما هو جديد، وخاصة التنوير، سواء في الطبقات العليا أو الدنيا من المجتمع.
تتميز الواقعية أيضًا بحقيقة أن الشخصيات الموجودة في العمل تجد نفسها في مواقف وصراعات نموذجية في ذلك الوقت. المثال الأكثر وضوحا: الصراع بين شاتسكي ومجتمع "فاموس".
أظهر غريبويدوف في "الجبل" لقراءه بوضوح المثالية الأخلاقية، يجسدها في شاتسكي.
بيت ميزة فنيةمسرحية "Woe from Wit" هي مزيج في عمل واحد من سمات الكلاسيكية و الواقعية النقدية.
تحتفظ الكلاسيكية في "Woe from Wit" بمحتواها المدني العالي. يمكن صياغة فكرة الكوميديا على النحو التالي: في المجتمع الروسي في بداية القرن التاسع عشر، تتقاتل قوتان اجتماعيتان - "القرن الحالي" و"القرن الماضي". يتم تقديم "القرن الماضي" بطريقة متنوعة للغاية: جميع الشخصيات تقريبًا باستثناء تشاتسكي. "القرن الحالي" هو تشاتسكي والعديد من الأبطال خارج المسرح الذين نعرفهم من المحادثات الشخصيات (ابن عمسكالوزوب، ابن شقيق الأميرة توغوخوفسكايا، الأمير فيودور، والعديد من أصدقاء تشاتسكي، الذين يذكرهم بشكل عابر). في المسرحية، للوهلة الأولى، يفوز "القرن الماضي" بالصراع الأيديولوجي: يضطر تشاتسكي إلى مغادرة موسكو، حيث أعلن أنه مجنون بسبب خطبه وسلوكه الجريء. ومع ذلك، فمن السهل أن نلاحظ أن كل التعليقات النقدية التي أدلى بها شاتسكي حولها الحياة الحديثةلا يستطيع ممثلو معسكر فاموس ("القرن الماضي") من المجتمع النبيل الإجابة على أي شيء بشكل أساسي. إما أنهم مرعوبون من الشجاعة شاب، أو، مثل فاموسوف، فإنهم ببساطة يسدون آذانهم، أو يتظاهرون بأنهم لا يسمعون أي شيء على الإطلاق (نهاية الفصل الثالث، عندما يرقص ضيوف فاموسوف ردًا على مونولوج تشاتسكي الاتهامي). لذلك، بعد I. A. Goncharov، يمكننا أن نقول إن تشاتسكي وأفكاره هزمت فقط من قبل الكتلة الساحقة من معسكر فاموسوف، وهذا انتصار مؤقت، والتفاؤل في المسرحية، على الرغم من ذلك. نهاية حزينة، هو أن "القرن الماضي" بآرائه التي عفا عليها الزمن سوف يفسح المجال قريبًا جدًا للمعتقدات الأكثر تقدمية في "القرن الحالي".
في جماليات الكلاسيكية، تم تطوير قائمة عقلانية من الشخصيات الضرورية للمسرحيات، ويستخدمها غريبويدوف: البطل شاب في الحب (شاتسكي)، البطلة فتاة في الحب (صوفيا)، الغبي منافس. أو صديق البطل (مولكالين)، الآباء النبيلةالبطل والبطلة (فاموسوف)، المنطق - الشخصية التي تعبر في تصريحاته عن موقف المؤلف تجاه الحدث المصور (تشاتسكي)، المقرب - صديقة أو خادمة، في المحادثات التي تكشف معها البطلة أسرارها القلبية (ليزا).
يستخدم غريبويدوف أيضًا تقنيات كلاسيكية رسمية: الكوميديا مكتوبة في الآيات، والشخصيات لها ألقاب وأسماء "ناطقة"، وتنطق السطور "إلى الجانب" (وهي تقنية تقليدية لنقل أفكار البطل). الشخصيات الرئيسية - وخاصة فاموسوف وشاتسكي - تنطق مونولوجات طويلة. وأخيرًا تدرك الكوميديا " قاعدة الثلاثةالوحدات": تجري الأحداث في يوم واحد (وحدة الزمن)، في غرف مختلفة من منزل فاموسوف (وحدة المكان)، شاتسكي، بلا شك، هو الشخصية الرئيسية في كليهما علاقة حبوفي الصراع الاجتماعي (وحدة العمل). في سعيه لتحقيق وحدة العمل، يحدد غريبويدوف الخطوط العريضة فقط، لكنه لا يطور خطوطًا جانبية، على سبيل المثال، حب ليزا، والعلاقة بين الزوجين جوريش، وما إلى ذلك.
في الوقت نفسه، تلاحظ المسرحية العديد من الانتهاكات لمبادئ الكلاسيكية لصالح واقعية و صورة حرجةالواقع الروسي أولا ربع التاسع عشرقرن.
أولاً، اتخذ غريبويدوف الحياة الروسية المعاصرة موضوعًا لكوميدياه، وليس كذلك أسطورة قديمةأو قصة شبه أسطورية (غالبًا ما توجد الأخيرة في المسرحيات الكلاسيكية). جعل المؤلف أبطال كوميدياه النبلاء من ذوي الدخل المتوسط، أي أكثر الناس العاديين، ليست متميزة شخصيات تاريخيةأو الملوك (الأخير نموذجي للدراما الكلاسيكية). يتم وصف نمط حياة منزل نبيل متوسط من خلال العديد من التفاصيل اليومية: كيف يستعد أصحابها للكرة، وكيف يوبخ فاموسوف الخدم أو يغازل ليزا، وكيف يحاول الأمير توغوخوفسكي تزويج بناته العديدة، وما إلى ذلك.
ثانيا، غريبويدوف، مع الحفاظ على مجموعة كلاسيكية من الشخصيات، وهب أبطاله بشخصيات معقدة ومتعددة الأوجه. وفي هذا الصدد، ينتهك الكاتب المسرحي أيضًا القاعدة الجمالية للكلاسيكية، حيث يتم تصوير الشخصيات بشكل تخطيطي، على أنها تجسيد لواحد العاطفة الرئيسية. على سبيل المثال، تجمع صورة ليزا، وهي صديقة كلاسيكية، بين حيوية الشخصية، والمودة الصادقة للسيدة الشابة، والقدرة ليس فقط على حب النادل بيتروشا، ولكن أيضًا على رفض تقدم مولتشالين وتقدم فاموسوف في أجل الحفاظ عليها كرامة الإنسان. كونها عبدة، فإنها تعرب عن تفكير عميق في وضع الخادم وأي شخص معال: ارحل عنا أكثر من كل الأحزان و الغضب الرباني، و الحب الرباني. (ط، ٢) ب المشهد الأخيرعدالة هذه الكلمات واضحة، لأن فاموسوف، بعد أن وجد صوفيا مع شاتسكي عند المدخل، أصبح غاضبًا للغاية، وسقط غضبه في المقام الأول على ليزا:
أنت، سريع العين، كل شيء يأتي من الأذى الخاص بك؛
ها هو، Kuznetsky Most، ملابس وتحديثات؛
هناك تعلمت كيفية جعل العشاق يجتمعون،
انتظر، سأصحح لك:
اذهب إلى الكوخ، مارس، اتبع الطيور... (الرابع، 14)
يتمتع فاموسوف أيضًا بشخصية واقعية تمامًا، حيث يتم تقديمه في المسرحية على أنه أب محب ومهتم، ومضيف مضياف، ورجل روسي مضياف له عادات مالك الأقنان، ومسؤول المتوسطوإيديولوجي "القرن الماضي".
ثالثا، من السمات المهمة للواقعية في كوميديا \u200b\u200bغريبويدوف خطاب الشخصيات. إذا كان الأبطال الكلاسيكيون - من الخدم إلى الملوك - يتحدثون بعبارات مهيبة مماثلة، قافية للشعر السكندري، فإن الكلام بالنسبة للأبطال الواقعيين يصبح أحد أهم خصائص مهمة. خطاب سكالوزوب مكتوب ببراعة وغير منطقي ومليء بالمصطلحات العسكرية. الخطاب اللطيف لأميرات توغوخوفسكي ، والثرثرة المطولة لريبيتيلوف. خطاب فاموسوف معبر بشكل خاص، والذي يتحدث بشكل مختلف مع كل شخصية. مع سكالوزوب ( ممكن العريسصوفيا) يتحدث بأدب، بمودة، وحتى بنعمة؛ مع صوفيا (ابنته الحبيبة) - ببساطة، لكن حبه وإعجابه بها ملحوظان؛ مع سكرتيرته بتروشكا - بوقاحة وغضب إلى حد ما ؛ في نهاية المسرحية صرخ وختم بقدميه على ليزا. خطاب جميع الشخصيات فردي وحيوي، فقط تشاتسكي يعبر عن نفسه في الكوميديا مثل البطل الكلاسيكي ("ما يقوله! ويتحدث كما يكتب" (الثاني، 2)، - فاموسوف يميزه). ذلك غريبويدوف بطرق مختلفةالقوافي سطور مختلفة، مما يخلق انطباعًا بأن الشخصيات تشرح لبعضها البعض ليس بالشعر، ولكن باستخدام لغة منطوقة عادية.
رابعا، تختلف خاتمة "الحزن من العقل" اختلافا كبيرا عن التقليدية في المسرحية الكلاسيكية، لأنها لا تملك طابعا تنويريا. في نهاية مسرحية غريبويدوف، أُجبر شاتسكي، وهو مقاتل نبيل ونكران الذات من أجل المُثُل الاجتماعية التقدمية، على مغادرة موسكو. بطل لا تشوبه شائبة مسرحية كلاسيكيةلا ينبغي أن يهرب من خصومه - يجب عليه إما أن يهزمهم أو يموت، وإلا أي نوع من البطل هو! وهكذا، في "الحزن من العقل" ليس من يعاني من افتراءات فاموسوف الشريرة، بل ضحية هذا الافتراء. على عكس التقليد الكلاسيكي، يتطور الحب أيضا. قصة: البطلة المختارة ليست العاشق الفاضل، بل المنافق غير المستحق مولتشالين.
خامسا، في الكلاسيكية، من غير المقبول تماما خلط الأنواع العالية والمنخفضة في عمل واحد. في "ويل من الذكاء" يتصل صورة ساخرةمجتمع فاموسوف و مأساة عالية- معاناة النبيل شاتسكي من الاضطهاد الظالم.
لذلك، من المقبول عموما أنه في تاريخ الأدب الروسي، هناك عملان يقفان على أصول الواقعية - "ويل من العقل" و "يوجين أونجين". وتجدر الإشارة إلى أنه في "ويل من العقل"، إلى جانب سمات الواقعية، هناك علامات على الكلاسيكية: محتوى مدني جاد، وتشكيلة تقليدية من الشخصيات، والهيمنة خطاب المونولوج، ملاحظات "إلى الجانب"، "الألقاب الناطقة"، الشكل الشعري، "قاعدة الوحدات الثلاث". ومع ذلك، كل هذه الميزات الكلاسيكيةيتعلق الأمر بشكل أساسي بالجانب الرسمي الخارجي للمسرحية. بالإضافة إلى ذلك، في "الحزن من العقل" يمكن ملاحظة علامات الرومانسية (يعارض تشاتسكي الفخور والوحيد مجتمع فاموس بأكمله، وهناك دافع للمنفى، ويتم ذكر تجوال البطل) وعلامات العاطفية (صوفيا تحب بإخلاص مولتشالين الفقير).
من نواحٍ أساسية، ينتهك غريبويدوف بشكل أساسي جماليات الكلاسيكية وغيرها من الأمور السابقة الاتجاهات الأدبية. يخلق الكاتب المسرحي شخصيات معقدة ومتعددة الاستخدامات وذات دوافع اجتماعية، تكون فيها إيجابية و الصفات السلبية. تظهر صور تشاتسكي وصوفيا حتى أثناء التطوير. لم يختر غريبويدوف موضوع الصورة العصور القديمةوالواقع الروسي المعاصر بمشاكله وصراعاته الاجتماعية. الكوميديا خالية من التثقيف الصريح، لأنه في النهاية لا يعاقب الرذيلة.
وبالتالي، يمكن إثبات أن الكوميديا \u200b\u200b"Woe from Wit" قد كتبت بالفعل في إطار الواقعية النقدية، ولكن لديها أيضًا علامات الكلاسيكية.
