تاريخ الورك يوراي. خصائص الشخصيات المبنية على أعمال ديكنز "ديفيد كوبرفيلد"، أوريا هيب

إن تاريخ الفريق المجيد معقد للغاية، ومع ذلك، إذا جلست لبضع ليالٍ فوق المجلدات القديمة، فكل شيء يقع في مكانه. لقد كان كلاماً مأثوراً، لكن إليكم الحقائق.

عانى عازف الجيتار والمواطن اللندني ميك بوكس ​​(8/6/1947) كثيرًا من عدم نجاح فرقته The Stalkers. وهذا على الرغم من حقيقة أن مطربًا ذا خبرة مثل ديفيد بايرون (29 يناير 1947) غنى في المجموعة - فقد شارك في تسجيل ألبومات الغلاف المجهولة، أي. قام بأداء أغاني لأشخاص آخرين تحت اسم مستعار Garrick (وليس Sukachev) وحصل على أموال مقابل الطعام. استمر هذا من عام 1964 إلى عام 1966، حتى تحول الملاحقون إلى سبايس (من المؤسف أنهم لم يكونوا فتيات...). دعت الملاكمة شخصين جديدين - عازف الدرامز أليكس نابير وعازف الجيتار بول نيوتن. هذا هو المكان الذي بدأت فيه الصعوبات، كن حذرًا - جاء نيوتن من مجموعة الآلهة، حيث اجتمعت مجموعة من نجوم المستقبل معًا: اثنان من "الوركين" المستقبليين كين هينسلي ولي كيرسليك، وعازف الجيتار المستقبلي في رولينج ستونز ميك تايلور وعازف الجيتار جريج ليك، الذي حل محل نيوتن وأدى لاحقًا مع KING CRIMSON وELP. حسنًا، هل الأمر معقد بعض الشيء؟ لكن عظيم! أصدرت SPICE أغنيتها الوحيدة "What About The Music/In Love" في ديسمبر 1968، وقد لاحظ المدير جيري برون المجموعة، الذي أصر على تغيير الاسم.

في عام 1970، تم الاحتفال بالذكرى السنوية المئوية في وقت واحد - عيد ميلاد لينين وموت ديكنز؛ من الواضح للجميع أي من هذه التواريخ هو الأكثر أهمية بالنسبة للبريطانيين. كانت هناك ملصقات لديكنز في كل مكان، وتم عرض الأفلام المستندة إلى كتبه في دور السينما. اصطحب برون أطفاله لرؤية "ديفيد كوبرفيلد" وكان مسرورًا بإحدى الشخصيات - أوريا هيب الصغير والماكر والخسيس (كما يُترجم اسمه تقليديًا إلى الروسية؛ في الواقع، النطق الصحيح هو "أوريا هيب"). بعد الجلسة، وجد برون تهمه في أسرع وقت ممكن وأعلن بسعادة من المدخل: "من الآن فصاعدا أنت يوريا هيب!" "أبداً!" - نبح الموسيقيون في انسجام تام. لقد كانوا مخطئين. في ديسمبر 1969، تم تجديد صفوف أبطالنا بمشغل لوحة المفاتيح. كان كين هينسلي (24 أغسطس 1945) - رجل لطيف، بالإضافة إلى المزج والبيانو، كان يعرف أيضًا كيفية العزف على الجيتار والميكروفون. انتقل من الآلهة إلى مجموعة CLIFF BENNETT، التي غيرت اسمها في يوليو 1969 إلى TOE FAT (كان زعيم هذه المجموعة أحد أوائل رجال الروح البيض، Cliff Bennett). أثناء تسجيل الألبوم الأول لـ URIAH HEEP، غادر عازف الدرامز وسرعان ما تم استبداله بنايجل "Ollie" Ollson، عضو سابق في مجموعة SPENCER DAVIS. حسنًا، تم استدعاء السجل بمطالبة - "Very`Eavy, Very`Umble"، أي. "بصوت عال جدا - هادئ جدا." "Very`Umble" هو القول المفضل لأوريا جيب لديكنز. يوجد على الغلاف وجه مخيف مغطى بأنسجة العنكبوت. العمل ناضج ومتنوع، ويقدم صوت URIAH HEEP الكلاسيكي: تعدد الأصوات الصوتية، وجيتار Box's wah، وكلمات رومانسية... الضربة التي لم يسبق لها مثيل هي أغنية هارد روك القوية "Gypsy"، الشيء الوحيد من القرص الأول في التيار. ذخيرة "حية"." الوركين." في عام 1971، أصدر URIAH HEEP ألبومين - "سالزبوري" (صدر في يناير) و "انظر إلى نفسك" (صدر في نوفمبر، رقم 39 على المخططات). أصبح قادة الموسيقى الصعبة - LED ZEPPELIN و DEEP PURPLE و BLACK SABBATH - متوترين. على الرغم من بعض الاقتراضات، تمكنت "الوركين" من تطوير أسلوبهم الفني الصعب بسرعة، حيث كانت هناك مساحة حرة للريفات الصلبة، وللمعزوفات المنفردة للأعضاء، وللبيانو الرومانسي، وللتركيبات "الملتوية". إذا عانى بلانت جنسيًا من كآبته الجنسية، وصرخ جيلان بشكل محموم "الطفل في الوقت المناسب"، واحتدم أوزي مثل حيوان جريح، فيمكن لديفيد بايرون أن يسمح في صوته بمثل هذه الرومانسية، مثل هذه الفروسية الموقرة التي تريد إسقاط كل شيء، والقفز على حصان وبعد سحق المارة غير الحذرين، اندفعوا خلال الليل إلى سيدة القلب. جميع الأغاني في "سالزبوري" كلاسيكية: أغنية "Bird Of Prey" القاسية والمعدنية تقريبًا، وأغنية "The Park" المليئة بالعاطفة، حيث تغني الطيور ويلعب الأطفال في خلفية خط الجهير، و"Lady In Black"، وهو أمر ممتع جدًا للغناء والمعانقة والنقر على أكواب البيرة (بالمناسبة، بغض النظر عن النكات، هذا هو الشيء الأكثر شيوعًا بين "الوركين" وألمانيا). لا يستطيع الجميع تحمل قصيدة الروك السمفونية "سالزبوري" التي تبلغ مدتها 16 دقيقة حتى النهاية - وهو اختبار جيد للحب لأوريا هيب. تبين أن ألبوم "Look At Yourself" كان متفاوتًا - على خلفية أغانٍ رائعة مثل "Look Af Yourself" و"Tears In My Eyes" و"Shadows Of Grief" و"Love Machine" و"What Does Be Done". "تبدو ضعيفة. "صباح يوليو" هي محادثة منفصلة. هذه هي بطاقة الاتصال الخاصة بالفرقة، وهي تركيبة طويلة جدًا ولكنها لحنية ويمكن الوصول إليها مع رمز ارتجالي لا نهاية له، حيث يتنافس جيتار Box وHensley's Hammond وعازف لوحة المفاتيح الضيف Manfred Mann's Moog في المهارة. حسنا، غنى بايرون أيضا، كما يقولون، بكل قوته. "صباح يوليو" هو جوهر الإبداع لكل الوركين، وهو مزيج من الكلمات الجميلة الغامضة مع الدراما القاسية.

لبعض الوقت كان هناك قفزة طفيفة مع قارعي الطبول في المجموعة - تم استبدال أولسون بكيث بيكر (فبراير - أكتوبر 1970)، ثم كان هناك إيان كلارك (أكتوبر 1970 - نوفمبر 1971) ولي كيرسليك (من نوفمبر 1971). أصبح Kerslake السمين وحسن الطباع، الملقب بـ "الدب"، عازف الدرامز الرئيسي للفريق. هناك أيضًا فوضى مع عازفي الجيتار: بالتزامن مع وصول Bear، هرب بول نيوتن من HEEP، الذي تم استبداله بمارك كلارك، الكولوسيوم السابق، وفي فبراير 1972، غاري ثين، فرقة KEEF HARTLEY السابقة. مع Tan وKerslake، في التشكيلة الذهبية، تم تسجيل ألبومات "Demons And Wizards" (مايو 1972، المركز العشرين) و "عيد ميلاد الساحر" (نوفمبر 1972، المركز الثامن والعشرون) - أصبح كلا القرصين في الذروة (أو بالأحرى، القمم) من إبداع URIAH HEEP. أخيرًا أخذ هينسلي المجموعة إلى أرض رواة القصص والسحرة وشياطين قوس قزح الشريرة. إن وصف هذه الألبومات يشبه سكب قطع الماس المختارة من كف إلى كف. استمع واستمع واستمع مرة أخرى! ماذا يمكنك أن تقول أيضًا... ولكن بعد السلسلة الذهبية لعام 1972، تبدأ قصة غير مبهجة للغاية من التدهور البطيء. تحاول المجموعة الخروج من غابة "القصص الخيالية"، وتصبح الأغاني أبسط وأكثر واقعية. ألبومات "Sweet Freedom" (سبتمبر 1973) و "Wonderworld" (يونيو 1974)، بصراحة، ليست واحدة ولا أخرى. "لقد أصبحنا أنانيين،" يتذكر بوكس ​​في ذلك الوقت، "لقد توقفنا عن كوننا فرقة سعيدة، وقد أثر ذلك على الألبومات. بدأ كل شيء في الانهيار: كان ديفيد في حالة سكر طوال الوقت، وأصبح كين يبكي ومهذبًا وقتا طيبا لم يكن هناك فرح على الإطلاق. أصبحت الأمور حزينة للغاية في المجموعة بعد تعرض غاري ثين للصعق بالكهرباء في حفل موسيقي. لقد قاموا بضخه للخارج، لكن كان عليه أن يتخلى عن العمل مع الوركين. بدأ ثين في قمع الألم - الجسدي والعقلي - بشكل مكثف باستخدام مسحوق أبيض وفي 8 ديسمبر 1975، أمره بالعيش لفترة طويلة. قام المدير واسع الحيلة جيري برون بإحضار عازف الجيتار جون ويتون، الذي سبق له العزف على الباس في FAMILY وKING KRIMSON وROXY MUSIC، إلى URIAH HEEP مقابل مبلغ معين. " الفترة الكلاسيكية"انتهت السبعينيات بألبوم "Return To Fantasy" (يونيو 1975). وتبين أنه الأكثر نجاحًا تجاريًا - المركز السابع في العرض الإنجليزي الناجح (في الولايات المتحدة ، تم وضع أقراص "الهيب" ضمن أفضل 50) قدم ويتون لزملائه الجدد بعض الأفكار الجيدة، وكانت النتيجة عملاً واثقًا وسلسًا. القرص التالي، "High And Mighty"، وفقًا لبوكس، خرج "تجريبيًا للغاية" ولم يكن التوازن بين موسيقى الروك الصلبة والقصائد يتذكر ويتون ذلك كل يوم، وهو ما لم يعجبه كين هينسلي حقًا. وفي هذه الأثناء، كان ديفيد بايرون يشرب الخمر ببطء حتى الموت ويفقد صوته. - لكن المجموعة لم تسمح له بالاسترخاء. قادهم التعطش للمال إلى الاستوديو والقيام بجولة." كان التأليه حادثة وقعت في فيلادلفيا عام 1976، عندما صرخ بايرون مخمور أمام الجماهير الصاخبة: "إذا لم يعجبك العرض، يمكنك الخروج من هنا. ". في يونيو، تم التصويت بالإجماع على إزالة ديفيد من المجموعة. تم استبدال بايرون تقريبًا بـ... ديفيد كوفرديل من DEEP PURPLE المنهارة في الوقت المناسب، لكنه لم يرغب في الانخراط مع المجموعة التي كانت تنحدر، علاوة على ذلك، لقد أراد هو نفسه جذب Box و Kerslake إلى WHITESNAKE المستقبلي وكان المطرب الجديد لـ "hips" هو جون لوتون من المجموعة الألمانية LUCIFER`S FRIEND. ألبوم "Firefly" ، مثل الألبومات السابقة ، كتبه بالكامل تقريبًا شارك كين هينسلي (فبراير 1977)، عازف القيثارة الجديد تريفور، في العمل عليها بروس "بولدر"، الذي اعتاد العزف مع ديفيد باوي. بدءًا من أغنية "Firefly"، كان URIAH HEEP ينزلق بقوة على معجبيه غلافًا جميلاً. بدون حلوى بالداخل، وعلى الرغم من أن جميع الحفلات الموسيقية كانت لا تزال تحقق نجاحًا كبيرًا، إلا أن المجموعة أعطت الأفضلية لفترة طويلة لمواد 1970-1973، وقدمت أغنية أو أغنيتين من أحدث الألبومات. قام المغني الجديد بتقليد بايرون بجد، على الرغم من أنه كان يتمتع بصوت هارد روك فاخر وحازم.

الأعمال التالية - "الضحية البريئة" (نوفمبر 1977) و "الملاك الساقط" (سبتمبر 1978) أصبحت مقبولة. جاءت المجموعة إلى الموسيقى الصعبة والثقيلة التجارية بشكل علني. هناك بالطبع أغاني جميلة ولحنة (حررني مثلا)، لكن لا يمكن أن يقال عنها سوى أنها جميلة ولحنة. تم تجديد التشكيلة بنسبة الثلثين مرة أخرى - تم استبدال Laughton بجون سلومان من LONE STAR، وتشاجر Kerslake مع المدير وذهب إلى Ozzy Osbourne للعمل على "Blizzard Of Ozz". تولى كريس سليد من فرقة مانفريد مان قرع الطبول. أفادت هذه التغييرات الفريق: ألبوم "Conquest" (فبراير 1980)، على الرغم من أنه لم يعد يشبه الإبداعات المبكرة للوركين، إلا أنه جيد وممتع بشكل عام. منذ أن نفد خيال هينسلي أخيرًا، تولى تريفور بولدر أيضًا كتابة الأغاني وكتب المقطوعة الرائعة "Fools". النقد الذاتي. لمدة عام تقريبًا، قام هيبس بجولة بدون هينسلي (تم استبداله بجريج ديشيرت من بولسار)، وفي أبريل 1981، تُرك ميك بوكس ​​في عزلة رائعة - انتقل بولدر إلى WISHBONE ASH، وSlade إلى Gary Numan، وSloman إلى Gary آخر. ، مورو. الوضع، للأسف، هو الحال بالنسبة للعديد من الفرق الموسيقية القديمة: نفس الشيء حدث مع BLACK SABBATH. يبدو أن الحكاية الخيالية المسماة URIAH HEEP قد وصلت إلى نهايتها.

ومع ذلك، لا يزال لدى بوكس ​​بعض المسحوق في قواريره. تم استدعاء المغني بيت جولدبي من TPAPEZE، وعازف لوحة المفاتيح جون سنكلير من HEAVY METAL KIDS، وعازف الجيتار بوب دايزلي من فرقة Ozzy Osbourne و... Lee Kerslake من نفس المكان تحت اللافتة. تسبب إحياء المجموعة في زيادة الاهتمام بها، واحتل الألبوم "Abominog" (مارس 1982) المركز الرابع والثلاثين في العرض الناجح. مرة أخرى، كما هو الحال في القرص الأول، ظهر على غلاف السجل وجه، هذه المرة لشيطان بفم مسنن مرعب. يبدو أن الأمور تسير على ما يرام، وعاد بولدر إلى الفريق، وتم إنشاء ألبومين آخرين بهذه المجموعة، "الرأس أولاً" (مايو 1983) و"خط الاستواء" (مارس 1985)، والذي لم يضيف أي شيء جيد إلى الديسكغرافيا. بحلول هذا الوقت، فقدت URIAH HEEP بالفعل اتصالاتها مع شركات التسجيل الكبرى، وانقطعت بجولات في إندونيسيا والصين والاتحاد السوفياتي، وغنت مرة واحدة في السنة "Easy Livin" للبريطانيين الحنينين إلى الماضي وأصبحت مدمنة على نشر "ألبومات الحفلات الموسيقية". نظرًا لعدم جدوى مثل هذه الحياة في موسيقى الروك أند رول، غادر جولدبي وسينكلير المجموعة في خريف عام 1985. تم تعيين Phil Lenzon، الذي لعب سابقًا في GRAND PRIX وحتى تمكن من العمل مع SWEET، كمشغل لوحة مفاتيح، وحاول Steff Fontaine أن يصبح مغنيًا لم يسجل معه الوركين أي شيء أبدًا.

في النهاية، دعا ميك بوكس ​​الكندي بيرني شو إلى الاختبار - صغير، أشقر ونشط للغاية. انتقل Shaw إلى بريطانيا في عام 1979، حيث انضم إلى GRAND PRIX، وبعد ذلك بعامين انضم إلى مجموعة PRAYING MANTIS التابعة لعازف الدرامز السابق في IRON MAIDEN Clive Barr (أعيدت تسميتها لاحقًا باسم STRATUS). أصدر هذا الفريق ألبومًا في اليابان وتم حله. عندما بدأ URIAH HEEP في أداء أغنية "Stealin" في الاختبار، كان لدى جميع الموسيقيين قطعة واحدة من الورق تحتوي على كلمات الأغنية، وتناوب الجميع في النظر إليها. وابتعد بيرني شو بوضوح عن النص وغنى من الذاكرة. اتضح أن بيرني قام في وطنه بأداء مجموعة قدمت نسخ غلاف فقط، من بينها، بالطبع، جميع الكلاسيكيات الأوروبية. كانت جميع "الوركين" متفاجئة بسرور، وابتسم الرجل الكئيب دائمًا وقال: "أنت تناسبنا أيها الصبي".

لذلك في سبتمبر 1986 استقرت التشكيلة... "الدماء الجديدة" التي تدفقت على URIAH HEEP للمرة الألف عملت أخيرًا. أولا، لم يفترق الموسيقيون لأكثر من عشر سنوات، وتبين أن التركيب الخامس عشر في تاريخ المجموعة هو الأكثر ديمومة وقوية. ثانياً، ألبومات "Paging Silence" (أبريل 1989)، و"Different World" (فبراير 1991) و"Sea Of Light" (مايو 1995) هي عبارة عن رأس وأكتاف فوق ما كانت تفعله الوركين خلال الخمسة عشر عاماً الماضية. يمكن تسمية أسلوب الفرقة بـ "موسيقى الروك التقدمية الحديثة" - دون أي إشارة إلى الحنين إلى ماضيهم ودون مراعاة كبيرة للأزياء الموسيقية. بالطبع، هذا ليس الاتجاه السائد، لأن هذه الموسيقى تباع بشكل سيء اليوم، ولكن كلما زاد احترامك لـ "الوركين" الذين يفعلون بثقة ما يعتبرونه ضروريًا. "Sea Of Light"، المصمم بشكل أكبر على طراز مجموعة YES (بالمناسبة، في أوائل السبعينيات، تم تصميم أغطية الأكمام للمجموعتين من قبل نفس الفنان، روجر دين)، يشير إلى أن الوركين قد وجدا ثانية الرياح، دون تكرار الاكتشافات القديمة.

تعد أوريا هيب في أعمال ديكنز إحدى الشخصيات السلبية التي كان على الشخصية الرئيسية في العمل، ديفيد كوبرفيلد، أن تلتقي بها في حياته. بالحديث عن أوريا هيب لديكنز وصنعه بطلاً، أود أن أقول إنه مثل البقية الأبطال السلبيينيعمل، أناني حقيقي، شخص قاسي بلا قلب، مدلل بتربيته.

ربما تكون أوريا هيب هي الشخصية الأكثر شراً في أعمال ديكنز. مجرد التعرف على أوريا هيب لديكنز ووصفه أمر مرعب، ومع ذلك، بفضل الصورة التي تم إنشاؤها للبطل، قبحه، يريد المؤلف إثارة الاشمئزاز تجاهه. استمع فقط: وجه هيب يشبه وجه رجل ميت، ليس لديه رموش أو حواجب. كانت عيون الورك نفسها بنية، ولكن مع نوع من الصبغة الحمراء.

إنه رجل عظمي ذو ذراعين طويلتين تشبه ذراعي الهيكل العظمي. لتعزيز تصورنا السلبي للبطل، يقارن ديكنز هيب بالحيوانات السيئة. فيقول إن يده اللزجة كالسمكة اللزجة، ومن يهزها يشعر كأنه يمس ضفدعًا أو ثعبانًا. يتلوى جسم الورك مثل الثعبان أو ثعبان البحر. يقارن المؤلف هيب أوريا بالغراب والثعلب والقرد.

هذا المنافق لديه عقدة نقص عميقة الجذور. كثيرًا ما يقول أوريا إنه شخص تافه ومتواضع، يأمل أن يخفي جوهره الحقيقي الحقير، ومع ذلك ظهر هذا الجوهر. عندما تم الكشف عن أوريا، ألقى قناع الحمل الخاص به، ورأينا جميعًا أن ذئبًا حقيقيًا كان يختبئ هنا.

خصائص الشخصيات المبنية على أعمال ديكنز "ديفيد كوبرفيلد"، أوريا هيب

ما هو التقييم الذي ستعطيه؟

خصائص الأبطال بناء على عمل شكسبير "الملك لير" - لير خصائص الشخصيات المبنية على عمل شكسبير "هاملت"

أوريا هيب(أوريا هيب) - صخرة بريطانيةفرقة تشكلت عام 1969 في لندن، إنجلترا، والتي أخذت اسمها من شخصية في رواية تشارلز ديكنز ديفيد كوبرفيلد. تم تشكيل التشكيلة الأولى للفرقة عندما دعا المنتج جيري برون عازف لوحة المفاتيح كين هينسلي (المعروف سابقًا باسم The Gods and Toe Fat) للانضمام إلى أعضاء Spice؛ اكتسبت المجموعة شهرة عالمية في 1971-1973 بألبوماتها "انظر إلى نفسك" و"الشياطين والمعالجات" و"عيد ميلاد الساحر"، والتي تعتبر من كلاسيكيات موسيقى الروك الصلبة.

أوريا هيب خلقت خاصة بهم، النسخة الأصليةالصخور الصلبة، وتشبعها بعناصر البروج والفن وموسيقى الجاز والروك والمعادن الثقيلة. كانت السمة المميزة لأسلوبهم (في "السنوات الذهبية") عبارة عن غناء داعم مذهل بتناغم معقد متعدد الأجزاء وغناء دراماتيكي لديفيد بايرون. كانت تجارب أوريا هيب الأسلوبية ضرورية لتطوير موسيقى الروك. توقعت الفرقة على وجه الخصوص تجارب مماثلة قامت بها كوين بعدة طرق.

دخل اثنا عشر ألبومًا من ألبومات الفرقة إلى مخطط ألبومات المملكة المتحدة. أعظم نجاح هنا كان العودة إلى الخيال (# 7، 1975) في الولايات المتحدة، كان هناك 15 ألبومًا على Billboard 200؛ الأكثر شهرة كان الشياطين والمعالجات (#23، 1972). بالإضافة إلى ذلك، كان لدى Uriah Heep أربع أغنيات منفردة تتصدر قائمة Billboard Hot 100. وحققت الفرقة نجاحًا كبيرًا في منتصف السبعينيات في ألمانيا، حيث أمضت أغنية "Lady in Black" المنفردة 13 أسبوعًا في المركز الأول على المخططات وحصلت الفرقة على الجائزة الذهبية. جائزة الأسد. في السبعينيات وحدها، باعت المجموعة أكثر من 30 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم. تغيرت تشكيلة أوريا هيب عدة مرات، لكن الخماسية تعتبر "كلاسيكية": ميك بوكس، ديفيد بايرون، كين هينسلي، غاري ثين ولي كيرسليك.

تاريخ المجموعة

في عام 1967، قرر ميك بوكس، وهو مواطن من والثامستو، الذي أحب كرة القدم وموسيقى الروك على حد سواء، إعطاء الأفضلية للأخيرة وشكل مجموعة الملاحقون. بعد أن غادر المنشد روجر بنلينجتون، الذي عزف على الطبول، التشكيلة، اقترح تجربة أداء ابن عمه ديفيد جاريك.

"لقد كان ضيفًا متكررًا في حفلاتنا الموسيقية: في كثير من الأحيان، بعد شرب القليل من المكاييل، كنا نبدأ في غناء أغاني الروك أند رول القديمة. قبل الاختبار، اقترحت عليه أن يزود بالوقود جيدًا لتخفيف أي شك. لقد لعبنا بعض الأشياء - وبدأت القصة!"، يتذكر ميك بوكس.

أصبح الثنائي Box-Garrick جوهر المجموعة. وسرعان ما ترك كل منهم وظيفته الرئيسية وقرر تكريس نفسه للعمل المهني النشاط الموسيقي. لقد أطلقوا على تشكيلتهم الجديدة اسم Spice، وقبل ديفيد ذلك اسم المرحلة: بايرون (ديفيد بايرون). تم العثور على أليكس نابير من خلال إعلان في إحدى الصحف، وتولى الطبول (من أجل التحايل على الشرط الرئيسي - عدم وجود روابط زواج - تزوج زوجته من أخته)، وجاء عازف الجيتار بول نيوتن من The Gods، الذي كان والده تولى مؤقتًا مهام المدير الفني ورفع لاعبيه تدريجيًا إلى مستوى نادي ماركي اللندني.

وفي نهاية عام 1969، التقت المجموعة بالمنتج والمدير جيري برون. حضر أداء Spice في نادي Blues Loft وعرض على الفور عقدًا مع شركته Hit Record Productions Ltd (التي عملت مع Phillips Records).
"بدا لي أن المجموعة كانت قادرة على التطور السريع، ولهذا السبب انضممت إليهم"يتذكر برون.

سرعان ما انتهى الأمر بالمجموعة في استوديو Lansdowne، وغيروا اسمهم إلى أوريا هيب(تحدث الجميع عن ديكنز في عيد الميلاد عام 1969 - كان يتم الاحتفال بالذكرى المئوية لوفاته للتو) وقررت أنها بحاجة إلى مشغل لوحة مفاتيح. أولاً، أحضر برون موسيقي الجلسة كولن وود، ثم كين هينسلي، الذي سبق له أن لعب فيها المجموعات الالآلهة واصبع القدم الدهون.

كان لظهور عازف لوحة مفاتيح مبتكر في المجموعة، متحمس لإنشاء صوت جديد نوعيًا، تأثير حاسم على التطور الإبداعي للمجموعة. ومع ذلك، اقتصرت مساهمة هينسلي في الألبوم الأول على إعادة صياغة الأجزاء التي سجلها كولن وود. معظم المواد المسجلة كتبها بوكس ​​وبايرون. ألمع شيء هنا كان "الغجر"، الذي يعكس تماما النمط المبكر للمجموعة: إيقاع ثقيل، صوت مكثف للغيتار "ملفوف" مع عضو وميلوترون، تناغم صوتي مميز. من نواحٍ عديدة، كان أحد الأمثلة الناجحة الأولى للانتقائية التجريبية لموسيقى الروك الصلبة.

بعد ذلك، تم الرد على سؤال ما إذا كانت المجموعة اتبعت بالفعل ترتيباتها الصوتية المثالبيتش بويز، ميك بوكس ​​قال: " لا شيء من هذا القبيل. لقد حدث أن كان هناك خمسة مطربين في تشكيلتنا، لذلك قررنا استخدام كل قدراتنا. في وقت لاحق أصبح نوعا من العلامات التجارية. صلتنا الوحيدة بفرقة Beach Boys هي أن أحد مذيعي الراديو في الولايات المتحدة أطلق علينا اسم "Beach Boys of Heavy Metal".".

التسجيلات الأولى

كان الألبوم الأول مكتملًا بثلاثة أرباع عندما تم استبدال Alex Napier بـ Nigel (Olly) Olsson: أوصى به Elton John، الذي كان بايرون صديقًا له منذ أيامهما معًا في Avenue Records (حيث شاركا في التسجيل بميزانية منخفضة) يغطي). تم إصدار الألبوم الأول Very "Eavy...Very" Umble في 19 يونيو 1970؛ في الولايات المتحدة الأمريكية - تحت اسم Uriah Heep بتركيبة متغيرة وتحت غطاء مختلف. قوبل الألبوم بضبط النفس من قبل نقاد الموسيقى الذين لم يسمعوا فيه سوى "الثقل" دون الالتفات إليه التنوع النوعي(عناصر موسيقى الجاز والشعبية والروك الحمضية والموسيقى السمفونية). ومع ذلك، بدأ خبراء الموسيقى لاحقًا في التقييم بشكل مختلف أهمية تاريخيةالألبوم. مارتن بوبوف، مؤلف كتاب دليل جامعي المعادن الثقيلة، صنفها من حيث الأهمية على قدم المساواة مع في موسيقى الروك وجنون العظمة.

خلال هذه الأيام، ولد الاتحاد الإبداعي لـ Box-Byron-Hensley وبدأ في التطور بسرعة، والذي حصل على أعلى تجسيد له في الألبوم الثاني لسالزبوري، المسجل بدون أولسون (الذي عاد إلى إلتون جون)، ولكن مع كيث بيكر. السجل، الذي أصبح أداء فائدة هينسلي (هو مؤلف نصف الأغاني ومؤلف مشارك للنصف الآخر)، تم تسجيله بواسطة برون في Lansdowne Studios واتضح أنه متنوع من حيث الأسلوب، ويجمع بين عناصر فن الروك (" Bird of Prey")، والروك الشعبي الصوتي ("The Park" و"Lady in Black") والروك السمفوني (تم تسجيل جناح "Salisbury" الذي تبلغ مدته 16 دقيقة بقسم أوركسترا ونحاس). تم إلهام عازف لوحة المفاتيح في الفرقة لإنشاء المجموعة بواسطة جون لورد مع كونشرتو المجموعة والأوركسترا. قال لاحقًا: "عند سماع ذلك، أدركت أنه يمكن دمج موسيقى الروك مع موسيقى الأوركسترا وقررت تجربة ذلك".

اختلفت النسخة الأمريكية من الألبوم مرة أخرى عن النسخة الإنجليزية في غلافها وتكوينها: فبدلاً من "Bird of Prey" افتتح القرص الأمريكي بأغنية "High Priestess" وظهر "Simon the Bullet Freak" على الجانب الثاني. . فشلت تجارب المجموعة مرة أخرى في إثارة إعجاب الصحافة الموسيقية الأنجلو أمريكية. أعظم نجاحتم إصدار الألبوم في ألمانيا، حيث حققت الأغنية المنفردة "Lady in Black"، التي أعيد إصدارها عام 1977، نجاحًا كبيرًا.

السنوات "الذهبية".

بعد إطلاق سراح سالزبوري، غادر بيكر المجموعة (قال ميك بوكس ​​إنه لا يعرف شيئًا عن مصيره في المستقبل). مع عازف الدرامز الجديد إيان كلارك (من كريسيدا، أيضًا في Vertigo Records)، سافرت الفرقة إلى الولايات المتحدة وحظيت بترحيب حار لأول مرة. ومع ذلك، اعترف بوكس ​​لاحقًا أنه على الرغم من أن المجموعة بدت جيدة جنبًا إلى جنب مع ستيبنوولف، إلا أنها لا علاقة لها بجماليات Three Dog Night. ومع ذلك، كما أشار هينسلي، فإن الاتصال بـ Three Dog Night كان له جانب جذاب خاص به: "... لعبنا في قاعات مزدحمة ولاحظنا سيارات الليموزين والمجموعات لأول مرة... وقد أصبحنا مدمنين عليها!"

في هذه الأثناء، انتهى عقد برون مع فيليبس/فيرتيجو، وشكل علامته التجارية الخاصة، Bronze Records، وأعاد إصدار أول ألبومين للفرقة هنا. في صيف عام 1971، دخلت أوريا هيب استوديوهات Lansdowne لتسجيل انظر إلى نفسك، حيث، على حد تعبير جيري برون، "... تم التركيز على العديد من الأفكار التي بدت متناثرة في الألبومين الأولين وأنتجت بعض الأحجار الكريمة الخالدة. " بلغ الألبوم الثالث للفرقة ذروته في المرتبة 39 على مخطط ألبومات المملكة المتحدة.

كان محور الألبوم هو الملحمة "صباح يوليو" والمسار الرئيسي الذي حقق نجاحًا كبيرًا في العديد من دول أوروبا الغربية. وأشار كين هينسلي إلى أن أغنية "July Morning" - بديناميكياتها المتغيرة ولوحة الصوت المشرقة والمتنوعة - كانت "... أفضل مثالالاتجاه الذي كانت المجموعة تتجه إليه في تطورها”. جاءت الأغنية من عدة أفكار موسيقية من كين هينسلي وديفيد بايرون. أثناء العمل على الألبوم انظر إلى نفسك، اكتشفوا أن لديهم ثلاثة فراغات في C طفيفة. بعد التجريب، أصبحت هذه المقطوعات هي المقدمة والشعر والجوقة لأغنية "صباح يوليو".

بشكل عام، عرضت انظر إلى نفسك، كما لاحظت Allmusic، مزيجًا فريدًا من عناصر الهيفي ميتال وبروغ روك، بالإضافة إلى البراعة الفنية المتميزة لديفيد بايرون، الذي أصبح أدائه نموذجًا يحتذى به للجيل القادم من المطربين مثل روب هالفورد لـ عدة سنوات.

كان بول نيوتن غير سعيد بمكانه فيه صورة كبيرة: بعد رحيله، تمت دعوة عازف الجيتار مارك كلارك للانضمام إلى المجموعة من الكولوسيوم، الذي مكث هناك لمدة ثلاثة أشهر، ولكن ليس قبل المشاركة في كتابة "The Wizard"، الأغنية التي افتتحت الألبوم الرابع. أخيرًا تبلورت التشكيلة "الذهبية" لأوريا هيب بعد أن ضمت لي كيرسليك (عضو سابق في فرقة The Gods وNational Head Band: كان قد رفض بالفعل عرضًا لأخذ مكان كيث بيكر، لكنه الآن لم يفوت فرصته ) وغاري ثين، وهو مواطن من نيوزيلندا، والذي سبق له اللعب مع فرقة كيف هارتلي.

كان ألبوم Demons and Wizards الرابع نتيجة لاتحاد إبداعي جديد في المجموعة، التي انغمست في عالم من التصوف والخيال (كما هو موضح على الغلاف بواسطة روجر دين). معرض للرسومات الفنية الصخرية في النوع الخيالي ("قوس قزح شيطان"، "الساحر"، "المسافر في الوقت المناسب"، "عدالة الشاعر") للوهلة الأولى هنا يشكل فسيفساء متناغمة لمفهوم غريب الأطوار جديد، كما يلاحظ كيرك بلوز، مؤلف كتاب "تاريخ أوريا هيب"، لا يمكن تسمية الألبوم بالمعنى الكامل للكلمة: كل أغنية لها أهميتها الخاصة. وشدد كين هينسلي على نفس الشيء في التعليقات على الألبوم على الغلاف: "هذه... مجرد مجموعة من أغانينا التي سجلناها بسرور كبير". في إنجلترا، وصل الألبوم إلى المرتبة 20 وبقي على المخططات لمدة 11 أسبوعًا. حققت أغنية "Easy Livin"، التي تم إنشاؤها خصيصًا لبايرون بصورته المسرحية الجديدة، نجاحًا أوروبيًا، ودخلت قائمة Billboard Hot 100، وكما قال برون، "ساعدت المجموعة في الظهور لأول مرة على المسرح الدولي".

واصل عيد ميلاد الساحر، الذي صدر بعد ستة أشهر، نفس خط التطوير، في اتجاهين: تجاري ("Sweet Lorraine"، "Sunrise") وفني (مسار العنوان هو نوع من الأوبرا الصغيرة مع مؤامرة خيالية). اعتقد بعض المراقبين أن نسخته المحسنة من "Demons & Wizards"، والتي تم فيها دمج نفس العناصر بشكل أكثر انسجامًا، أعرب مراجع The All Music Guide عن وجهة نظر معاكسة، معتبرًا أن الألبوم لا يتمتع بخاصية النزاهة التي يتمتع بها سابقه، ولكن لديها لحظات قوية خاصة بها.

عادت الفرقة للقيام بجولة في اليابان بينما أصدرت في نفس الوقت الألبوم المزدوج Uriah Heep Live، المسجل في برمنغهام، إنجلترا باستخدام استوديو متنقل مملوك لشركة رولينج ستونز، وتم الترحيب به لاحقًا باعتباره أحد أفضل الألبومات الحية لموسيقى الروك. "عندما وصلنا إلى فحص الصوت، أدركنا أن الصوتيات كانت مثيرة للاشمئزاز، فقد تخلينا عن إمكانية التسجيل، ونسينا ذلك، وتم تقديم الحفل في نفس واحد - ولهذا السبب تبين أنه رائع جدًا! قال كين هينسلي بعد سنوات عديدة.

من اليابان، انطلقت المجموعة لتسجيل ألبوم استوديو جديد، واختارت لأسباب مالية شاتو دي هيرونفيل في فرنسا. في تقييم Sweet Freedom، تم تقسيم الصحافة إلى معسكرين: كان رد فعل بعض النقاد باردًا على الألبوم، مشيرين إلى أن المجموعة لم تظهر أفضل صفاتها هنا. اعترف ميك بوكس ​​​​في وقت لاحق أن العمل في الألبوم قد طغى عليه الصراع الناشئ بين كين هينسلي "عقل" أوريا هيب و "وجهه" ديفيد بايرون، الذي كان في ذلك الوقت يتعاطى الكحول بالفعل. ومع ذلك، فقد صنف بعض النقاد (بقيادة مراجعي ميلودي ميكر) الألبوم بدرجة عالية جدًا. ارتفعت Sweet Freedom إلى المرتبة 18 في بريطانيا، وحقق فيلم "Stealin" نجاحًا كبيرًا في العديد من البلدان حول العالم (كان الاستثناء مرة أخرى هو المملكة المتحدة). في نفس العام، أصدر كين هينسلي أول ألبوم منفرد له، Proud Words on a Dusty Shelf.

كما جلبت Wonderworld، المسجلة في ميونيخ، خيبات الأمل (اعتبر الناقد أغنية "الطريق السهل" استثناءً). بحلول ذلك الوقت، تدهورت صحة غاري ثين بشكل حاد، والذي، حتى قبل انضمامه إلى أوريا هيب، كان يعاني من نوبات الإرهاق العصبي (الناجم جزئيًا عن إدمان المخدرات، الذي ابتلي به لسنوات عديدة). في سبتمبر 1974، تعرض ثين للصعق الكهربائي على خشبة المسرح في دالاس ودخل المستشفى لفترة طويلة، مما أدى إلى إلغاء الحفلات الموسيقية في الولايات المتحدة وإنجلترا - الأمر الذي أثار استياء برون كثيرًا. بعد ثلاثة أشهر، ترك ثين المجموعة، وفي 8 ديسمبر 1975، تم العثور عليه ميتًا في منزله في نوروود جرين. وكان سبب الوفاة جرعة زائدة. "لقد أحببت غاري دائمًا كشخص. قال كين هينسلي: "لقد أحببته بسبب عدم مسؤوليته، ومات فقط لأنه لم يحسب عمق البركة التي ألقى بنفسه فيها".

1974-1981

في عام 1975، تم استبدال ثين في الفرقة بجون ويتون، وهو عضو سابق في King Crimson والذي أدى أيضًا مع Roxy Music. كان لظهوره تأثير مفيد على حالة المجموعة: فقد ظهر (بحسب بوكس) "جوهر حقيقي، شخص يمكن الاعتماد عليه في كل شيء، بالإضافة إلى ذلك، يولد أفكارًا جديدة باستمرار".

نجاح ألبوم الاستوديو الثامن العودة إلى الخيال، الذي صدر في صيف عام 1975، يعكس التغييرات: أصبح من أكثر الكتب مبيعًا على مستوى العالم، حيث ارتفع إلى المرتبة السابعة في بريطانيا، والمرتبة الثانية في النمسا، والمرتبة الثالثة في النرويج. وأعقب ذلك جولة عالمية شاقة أخرى قدمت خلالها الفرقة عروضها أمام مليون شخص وقطعت مسافة 30 ألف ميل. خلال حفل موسيقي في كنتاكي، كسر ميك بوكس ​​ذراعه، وأكمل المجموعة، على الرغم من الألم الجهنمي، وبعد ذلك استمر في الأداء باستخدام جبيرة (متجاهلاً تعليمات الأطباء)، وكان يتلقى ثلاث حقن كل ليلة. في خضم الجولة، قدمت الفرقة عروضها في مهرجان كليفلاند مع إيروسميث وبلو أويستر كالت. بعد انتهاء الجولة، أصدرت الفرقة أفضل ما في أوريا هيب. في الوقت نفسه، ظهر ديفيد بايرون لأول مرة مع الألبوم المنفرد Take No Prisoners.

الألبوم التالي High And Mighty (في غياب برون، الذي تولى مشاريع أخرى، أنتجها أعضاء الفرقة أنفسهم)، تبين أنه (بحسب بوكس ​​نفسه) "خفيف الوزن: بدرجة أقل"ضعيف، أشبه بـ "مبلل"." في الوقت نفسه، لا يزال هينسلي يعتقد أن فشل السجل تم تحديده مسبقًا ليس من خلال صفاته الصوتية بقدر ما هو من خلال موقف السجلات البرونزية تجاهه. لكن الترويج لـ High & Mighty تم تنفيذه بأبهة: حيث أقامت المجموعة مأدبة على قمة جبل في سويسرا، حيث تم نقل الصحفيين بطائرة خاصة.

حفلات الاستقبال الفاخرة، كما أشار كاتب السيرة الذاتية ك. بلوز، كانت فقط الجانب الخارجي لرغبة أوريا هيب في أن تحذو حذو ليد زيبلين في السعي وراء التطرف. بدأ كين هينسلي في المطالبة ليس فقط بغرف تبديل ملابس منفصلة، ​​بل أيضًا بمدير رحلات شخصي. ولكن بالطريقة الأكثر ضررا " حمى النجوم"أثرت على الحالة العقلية لديفيد بايرون، الذي أدى إدمانه للكحول إلى مشاكل شخصية وأدى إلى تدهور علاقاته مع زملائه.

إنه شيء واحد عندما يكون عازف الجيتار في حالة سكر قليلاً أو يكون عازف الجيتار منتشيًا قليلاً، ولكن عندما يكون المغني في حالة سكر تمامًا ولا يستطيع التحدث، ويسقط ولا يرى الفرقة ولا الجمهور، فهذه مشكلة خطيرة... لقد شرب كثيرًا، تحدثنا كثيرًا عن ذلك، لكن لم يتغير شيء على الإطلاق. في نهاية المطاف، جئت إلى المدير مع إنذار نهائي: إما أن يغادر أو أغادر.
كين هينسلي، 2007

اتخذ هينسلي هذا الإنذار في خضم جولة أمريكية. طار برون على وجه السرعة من إجازة في جزر البهاما، وتم استدعاء اجتماع طارئ وتم إعطاء بايرون تحت المراقبةفي شهرين. قال كين هينسلي في وقت لاحق: "لقد ازداد الأمر سوءًا خلال هذين الشهرين، وفي نهاية الجولة الأمريكية قررنا استبداله... لكن اتضح أن هذه كانت نهاية المجموعة".

في يوليو 1976، بعد الحفل الأخير للجولة الإسبانية، تم طرد بايرون من أوريا هيب. كانت خسارة المغني نقطة تحول في مسيرة أوريا هيب المهنية، كما غادر جون ويتون على الفور تقريبًا: أولاً - لبريان فيري؛ في وقت لاحق في آسيا. ولم يشكل ذلك مفاجأة لأعضاء المجموعة. "في البداية اعتقدنا أننا نقوم ببساطة باستبدال عازف جيتار ممتاز بآخر، لكننا لم نأخذ في الاعتبار العامل الشخصي. قال كين هينسلي: "كان الأمر أشبه بعملية زرع أعضاء فاشلة: الجسم الغريب لم يتجذر".

كان عازف الباس في الفرقة هو تريفور بولدر، الذي لعب مع ديفيد باوي وميك رونسون ثم تم إصلاحه عناكب من المريخ. تم اختيار ديفيد كوفرديل وإيان هانتر (موت ذا هوبل) وغاري هولتون (فريق هيفي ميتال كيدز السابق) لدور المطرب، لكن جون لوتون، الذي تعاون سابقًا مع المجموعة الألمانية Lucifer's Friend، وكذلك Les Humphries Singers، تم اختياره وروجر جلوفر (ديب بيربل).

"ظاهريًا، لم يتناسب حقًا مع الصورة العامة، لكن صوته كان جيدًا، وقررنا أن يكون العنصر الموسيقي فوق كل شيء آخر"؟ - يتذكر ميك بوكس. على خشبة المسرح، لم يتمكن لوتون، في الواقع، من المقارنة مع بايرون الفني، لكن أسلوبه الصوتي في موسيقى البلوز والروك أعطى المجموعة دفعة جديدة للتطوير وإثراء اللوحة الأسلوبية.

حصل الألبوم Firefly، الذي صدر في أوائل عام 1977، على ثلاث نجوم من Sounds وأربعة من Record Mirror. أشاد بول ستانلي من Kiss بالمجموعة بأكثر العبارات حماسة بعد جولتهم الأمريكية المشتركة. لاقت الفرقة بتشكيلتها الجديدة استحسانًا كبيرًا في بريطانيا، وهو ما كان غير متوقع بشكل خاص في ذروة ثورة البانك. أوريا هيب ترأس مهرجان القراءة.

الألبوم التالي ، الضحية البريئة، يتميز بصوت أثقل. حققت الأغنية المنفردة منه "Free Me" نجاحًا أوروبيًا. تفاجأ الكثيرون بإدراج مقطوعتين موسيقيتين لجاك ويليامز، صديق هينسلي الأمريكي، في الألبوم. في ألمانيا، باع الألبوم مليون نسخة، مما حدد مسبقًا نجاح Fallen Angel، وهو الألبوم الرابع المسجل في استوديو Roundhouse بلندن والثاني مع عودة Gerry Bron إلى مهامه كمنتج.

وفي الوقت نفسه، اندلع الصراع وراء الكواليس. لم يكسب هينسلي (كونه مؤلف معظم مؤلفات المجموعة) أكثر بكثير من الموسيقيين الآخرين فحسب، بل كان لديه أيضًا اهتمامات عديدة على الجانب. يتذكر ميك بوكس: "كل ما كتبه ذهب إلى الألبوم، وبدا الأمر غير عادل بالنسبة لنا... علاوة على ذلك، عندما تبدأ في استخدام كل ما تكتبه، تصبح الألبومات أقل من المتوسط". حاول هينسلي لاحقًا تبرير نفسه بالقول إن المجموعة كانت تعمل باستمرار تحت ضغط الوقت: طالبت الملصقات بـ "... 12 أغنية وأن يكون الجميع مثل إيزي ليفين." بالإضافة إلى ذلك، كان هناك شجار بين هينسلي ولوتون (الذي كانت زوجته أثارت غضب الموسيقيين بحضورها المستمر). تم فصل المطربة بعد وقت قصير من أداء أوريا هيب في مهرجان بيلزن في برلين، وحل محلها جون سلومان (لون ستار سابقًا)، وهو عازف شاب ومثير للإعجاب، ومع ذلك، غادر كيرسليك تم تشكيل التشكيلة على الفور تقريبًا: وفقًا لمجلة Sounds، بعد مشاجرة مع برون (الذي اتهمه عازف الدرامز بأن "... العضو الوحيد المهم في المجموعة هو هينسلي."

العمل على الألبوم التالي، Conquest (مرة أخرى، في استوديو Roundhouse) جاء بشكل أساسي لإعادة تسجيل الأشرطة المعدة بالفعل - مع Sloman وعازف الطبول الجديد كريس سليد، الذي تم تجنيده من مجلة Manfred Mann's Earth Band، أعطت الرقم القياسي خمس نجوم ، على الرغم من أن أعضاء الفرقة (على وجه الخصوص، بولدر) قالوا لاحقًا إن العمل تم في جو من الفوضى الكاملة. كما أن الأغاني المركزية للألبوم - "مشاعر" و"Fools" (تأليف بولدر) - تميز أيضًا مزاجه العام المتفائل. ، وهو أمر غير متوقع إلى حد ما، مع الأخذ في الاعتبار أن هذه كانت أيام حركة NWOBHM، التي ذكر العديد من قادتها (آيرون مايدن، ساكسون، ديف ليبارد) أن أوريا هيب من بين المؤثرات الرئيسية لهم: "لقد أذهلوني كأشخاص يستمتعون على المسرح: قال ستيف هاريس من عذراء الحديدحول حفل أوريا هيب عام 1975. احتفلت المجموعة بالذكرى السنوية العاشرة لتأسيسها بجولة ناجحة في الذكرى العاشرة (بالاشتراك مع Girlschool). ومع ذلك، زاد استياء هينسلي من مطربه الجديد، وقرر ترك التشكيلة:

تم اختيار جون من قبل أعضاء الفرقة، وكنت ضد هذا القرار. كان يبدو رائعًا وكان موسيقيًا ممتازًا، لكنه فسر أغنياتي بشكل مختلف تمامًا عما كنت أقصدها... وكانت المشكلة أننا لم نتمكن من العودة إلى المسار الذي اخترناه من قبل، ولم يساهم جون في هذه العودة.

سجل هينسلي لاحقًا ألبومًا منفردًا بعنوان Free Spirit (والذي لم يقم بتقييمه بدرجة عالية جدًا)، وكان لبعض الوقت عضوًا في المجموعة الأمريكية Blackfoot، وعاش في سانت لويس، حيث تعاون مع شركات التسجيل ومن وقت لآخر " زار "استوديوهات (WASP ،" أطفال مقطوعة الرأس "). يعيش حاليًا في إسبانيا بالقرب من أليكانتي.

تم أخذ مكان هينسلي في المجموعة من قبل الكندي جريج ديشيرت، الذي عمل مع سلومان في بولسار. قامت المجموعة معه بجولة في النوادي البريطانية (ما مجموعه 23 حفلة موسيقية) وسجلت الأغنية المنفردة "Think lt Over" (في وقت لاحق في نسخة جديدةالمدرجة في أبومينوج). على الفور تقريبًا ترك سلومان المجموعة. "بقدر ما استمتعت بالعمل مع هيب خلال العام ونصف العام الماضيين، يبدو أن طموحاتي الموسيقية تكمن في اتجاه مختلف."

اقترب Box and Bolder من David Byron وعرض عليه العودة إلى Uriah Heep. وقال عازف الجيتار في الفرقة: "كان لدينا المال والاتفاق في جيوبنا... لقد أحبطنا تماما بسبب رفضه". مباشرة بعد هذه الزيارة غير الناجحة، قبلت بولدر عرضا من Wishbone Ash. "لم أكن أرغب في ترك أوريا هيب على الإطلاق، أردت فقط شيئًا مختلفًا؛ علاوة على ذلك، لقد سئمت من برون وإدارته.

ثم غادر ديكيرت، وبقي ميك بوكس ​​وحده مع الالتزامات التعاقدية. "Heap of Heep" (الإنجليزية: بدلاً من Heeps - مجموعة) - هكذا عنوان مقال ميلودي ميكر الأسبوعي الذي يلخص مسيرة المجموعة التي استمرت عشر سنوات والتي انتهت (حسب رأي الجميع).

1982 -

بعد أن خرج ميك بوكس ​​من اكتئابه، اتصل بـ Lee Kerslake (الذي كان يلعب بالفعل في هذا الوقت في Blizzard of Ozz) واكتشف أنه وبوب دايزلي قد غادرا أوزبورن للتو. تمت دعوة عازف لوحة المفاتيح جون سنكلير (الذي عرفه بوكس ​​من خلال تعاونه مع هيفي ميتال كيدز)، والذي كان يعزف مع الفرقة الأمريكية ليون في تلك اللحظة، ليحل محل هينسلي. تم اعتبار جون فيريتي (أرجنت السابق) لبعض الوقت كمغني، ولكن في النهاية وقع الاختيار على بيتر جولبي، الذي لم يتمكن من التنافس مع سلومان قبل وقت قصير من الاختبار (من المفارقات أن الشخص الوحيد الذي صوت له كان هينسلي). .

تم إصداره من قبل التشكيلة الجديدة في مارس 1982، أبومينوج (الذي سبقه أبومينوج جونيور EP) كان يسمى كيرانج! "... الألبوم الأكثر نضجًا للفرقة في تاريخها بأكمله." مجلة الأصوات صنفته بخمس نجوم. وانتقد المشككون بدورهم الألبوم ووصفوه بأنه "أمرك". وقال بوكس ​​مازحا: "منتجنا أشلي هاو لديه رأس أمريكي على كتفيه". قال جولبي: "لقد أحببت عمل آشلي... لولا هذا الألبوم، لما تمكنت المجموعة من النهوض مرة أخرى".

يعتقد K. Blows أن هذا الألبوم هو الذي تم تشغيله دور حيويفي تطور الفرقة، حيث انتقلت من السبعينيات إلى العقد التالي. وأشار كاتب السيرة أيضًا إلى أن موسيقى الروك الصلبة اللحنية لم تكن في الأساس ظاهرة أمريكية: بل كان أوريا هيب هو من وقف في أصولها. فقط أولئك الذين نسوا الأمر بعد عدة سنوات يمكنهم اتهام المجموعة بـ "أمركة" صوتهم.

تبين أن الألبوم كان أكثر نجاحًا من الألبومات الأربعة السابقة في الولايات المتحدة (رقم 56)، وحصلت الأغنية المنفردة "The Way That It Is" على تناوب قوي على قناة MTV. أدى أداء Uriah Heep بنجاح في مهرجان Monsters Of Rock في قلعة دونينجتون.

كان الألبوم التالي، Head First، مشابهًا مرة أخرى للألبوم السابق في الصوت والجوهر، وتم تسجيله مرة أخرى بواسطة Ashley Howe، الذي أصبح بحلول ذلك الوقت العضو السادس في المجموعة. ولكن بعد صدوره مباشرة، ترك ديزلي التشكيلة، وعاد إلى أوزبورن.

في مايو 1983، شهد أوريا هيب عودة تريفور بولدر، الذي، بعد عامين مع Wishbone Ash، "بدأ يشعر وكأنه غريب". لمدة شهرين، قامت المجموعة بجولة في الولايات المتحدة مع راش، يهوذا بريست (التواصل مع الأخير ترك بوكس ​​بشعور غير سار للغاية: "لقد عاملونا مثل حماقة،" قال) وديف ليبارد. "لقد كانوا أفضل فرقة قمت بجولة معها على الإطلاق. لقد كانوا خاليين تمامًا من الغطرسة والطنانة. لقد تعلمنا منهم الكثير، وكانوا دائمًا على استعداد للمساعدة بالنصيحة، من خلال قولهم الثابت: "...استمع هنا يا بني!"، قال جو إليوت.

بحلول هذا الوقت، كان جيري برون قد تخلى عن واجباته الإدارية: كان يتولى شؤون المجموعة في أوروبا الوكيل نيل وارنوك، وفي الولايات المتحدة الأمريكية يتولى بيرلمان وشنك (من Blue Oyster Cult)، لذلك ظلت السجلات البرونزية لبعض الوقت الرابط الأخير الذي يربط بين المجموعة. المجموعة معها " عراب" انتهى هذا الاتصال في يونيو 1983، عندما أفلست العلامة التجارية، ونقلت جزءًا من التزاماتها المالية إلى أوريا هيب. قامت المجموعة بتشديد جدول جولاتها، بما في ذلك المناطق غير المستكشفة سابقًا مثل الهند وماليزيا وإندونيسيا. في أوائل عام 1984، تسلل أوريا هيب ستارة حديديةوبعد ذلك ذهبنا إلى الاستوديو لتسجيل خط الاستواء مع المنتج توني بلات. في الوقت نفسه، وقع المدير الجديد هاري مالوني عقدًا للمجموعة مع علامة Portrait Records (إحدى الشركات التابعة لـ CBS). في فبراير 1985، أصبح من المعروف أن المنشد السابق للمجموعة ديفيد بايرون، بالفعل مدمن على الكحول، توفي بنوبة قلبية.

في هذه الأثناء، أثر الإرهاق الناتج عن الجولات المستمرة على غناء بيتر جولبي ("سمعنا غاري مور في هامبورغ وبعد الحفل سألني إذا كنت بدأت أفقد صوتي، وعندما علم أننا قمنا بـ 16 حفلة موسيقية يومية متتالية، أشار إلى" أن الوقت قد حان لإقالة مديرنا "). وفي خضم الجولة الأسترالية فقد صوته تماما وغادر الفرقة. وسرعان ما تبعه جون سنكلير (الذي انضم إلى فرقة Ozzy Osbourne). دعا Box عازف لوحة المفاتيح Phil Lanzon (Grand Prix السابق، Sad Café، Sweet) والمغني في لوس أنجلوس ستيف فونتين، الذي قاد الفرقة في جولة أمريكية وتم طرده من قبل Box "بسبب عدم الاحتراف". وبحسب عازف الجيتار، كان يتمتع "بصوت ممتاز، لكن الانضباط ... كان في مكان آخر". غادر فونتين أثناء التدريبات ولم يعد، ومرة ​​لم يحضر حفل موسيقي في سان فرانسيسكو.

بعد الجولة الأمريكية، تم استبدال ستيف فونتين في التشكيلة ببيرني شو (سباق الجائزة الكبرى السابق، فرس النبي، ستراتوس)، الذي بدأ (في فرقة Cold Sweat) بأداء أغلفة Uriah Heep. الملاكمة - بناءً على نصيحة مدير الرحلات هوارد منزيس. هوارد مينزيس) - جاء خصيصًا لحضور حفل وداع ستراتوس في نادي ماركي، وبعد ذلك عرض على شو وحصل على القبول. قال عازف الجيتار: "منذ تلك اللحظة أصبح كل شيء في مكانه".

بعد تغيير الإدارة (إلى Miracle Group)، أجرى أوريا هيب، من خلال المروج المجري لازلو هيجيدوس، سلسلة من الجولات في الاتحاد السوفييتي. في مجمع Olimpiysky الرياضي، قدمت المجموعة 10 حفلات موسيقية أمام (إجمالي 180 ألف متفرج). وأشار بيرني شو إلى استقبال المجموعة بأنه "شيء قريب من فرقة البيتليمانيا". قال بوكس ​​إن الموسيقيين "شعروا حقًا وكأنهم مبعوثون للغرب" وشعروا بالمسؤولية عن مهمتهم التاريخية، لأن "أي مشكلة يمكن أن تغلق الطريق أمام مجموعات أخرى أمام الاتحاد السوفييتي". وأسفرت الرحلة عن الثالثة الألبوم المباشرفي تاريخ المجموعة، العيش في موسكو، الذي أصدرته شركة Legacy Records، والذي تضمن ثلاثة مسارات جديدة، بما في ذلك أغنية "Mr. مهيب." الصحافة البريطانية، التي أعجبت بنجاحات المجموعة في موسكو، تحدثت عنها باحترام لأول مرة. "لقد كان الأمر غريبًا جدًا، لأننا في إنجلترا<к тому времени>وقال بوكس ​​في مقابلة مع بول هندرسون من مجلة كيرانج: "لقد نسينا تقريبًا، تمكن الكثيرون من دفننا عقليًا".

قام Uriah Heep بعد ذلك بجولات ناجحة في تشيكوسلوفاكيا وألمانيا الشرقية وبلغاريا، تلاها أداء في مهرجان القراءة في أغسطس 1988، ثم جولة في المملكة المتحدة مع The Dogs D'amour. في مايو 1989، تم إصدار ألبوم جديد بعنوان Raging Silence، وتم تسجيله مع المنتج ريتشارد دود، المعروف بتعاونه مع جورج هاريسون وThe Travelling Willburys، وكانت مقطوعاته المركزية هي "Blood Red Roses" (من ألحان بيت جولبي)، "صرخة الحرية" و"ارفع رأسك" (غلاف أغنية أرجنت). كان بوكس ​​يقدر بشدة عمل المنتج، الذي "جلب النضارة والحيوية إلى صوت التسجيل و... أخرج العديد من مجموعة متنوعة من الأساليب" اعترف شو نفسه قائلاً: "لم أتعلم الكثير في مثل هذه الفترة القصيرة من الزمن".

عادت المجموعة إلى اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (أداء في لينينغراد)، حيث قدمت عروضها أمام 100000 متفرج، ثم لعبت في فروتسواف، بولندا، وقدمت ستة حفلات موسيقية في البرازيل وواحدة (مجانية) في برلين الشرقية (حضرها 80 ألف شخص). تم إصدار الحفل الموسيقي في أستوريا بلندن بالفيديو تحت عنوان Raging Through the Silence.

في عام 1990، عرض التلفزيون المستقل فيلم "Bedrock"، الذي استند إلى تصوير حفل موسيقي في نوتنغهام (استوديو التلفزيون المركزي). تم إصدار نسخة فيديو للحفل في نفس العام كجزء من سلسلة إصدارات احتفالاً بالذكرى العشرين للفرقة. في الوقت نفسه، تم إصدار مجموعة الصناديق الثلاثية عقدين من الزمن في موسيقى الروك ونسختها المختصرة التي لا تزال "خفيفة، لا تزال فخورة".

بدأ العمل على ألبوم الاستوديو التالي في عام 1990، ولكن توقف بسبب الجولات المستمرة، مما تسبب في تأخير الإصدار عدة مرات. هذه المرة لم يكن من الممكن الحصول على دعم المنتج ريتشارد دود. تولى تريفور بولدر مهامه. تم إصدار الألبوم "عالم مختلف" في عام 1991 وتلقى آراء متباينة في الصحافة: كريس واتس في كيرانج! سخر من الرقم القياسي، لكن آندي برادشو، المراجع في Metal Hammer، وصفه بأنه "مفاجأة سارة"، مشيرًا إلى مهارات بولدر الإنتاجية.

أعقب الإصدار أكبر جولة لـ Uriah Heep في المملكة المتحدة منذ ست سنوات. ومع ذلك، لم تقم شركة التسجيلات بأي ترويج تقريبًا، ونتيجة لذلك، تم بيع التذاكر والألبوم نفسه بشكل سيئ. في هذه المرحلة، أنهت المجموعة علاقتها مع Legacy Records، وواصلت القيام بجولاتها بنشاط في جميع القارات. من بين العديد من الإصدارات المعاد إصدارها في هذا الوقت، احتوت فقط Rarities from the Bronze Age وThe Lansdowne Tapes على مواد منشورة مسبقًا

في 14 سبتمبر 1998، صدر الألبوم Sonic Origami (من إنتاج بيب ويليامز)، وتلاه جولة لم تتوقف لمدة عامين. في 7 ديسمبر 2001، أقيم حفل لم الشمل في لندن بمشاركة كين هينسلي وجون لوتون. في الوقت نفسه، أقيم العرض الأول للفرقة في أستوريا كجزء من حدث أصبح تقليديًا يسمى حفلة عيد ميلاد السحرة. في يناير 2007، ترك عازف الدرامز لي كيرسليك التشكيلة لأسباب صحية. في مارس، تم استبداله بـ راسل جيلبروك، الذي عمل سابقًا مع توني إيومي، وفان موريسون، وجون فارنهام، وآلان برايس، وكريس باربر، ولوني دونيجان. في 14 أبريل 2007، ظهر جيلبروك لأول مرة مع الفرقة في حفل موسيقي في فوكاتي، فنلندا.

الحقيقة رقم 4223

كانت المجموعة تسمى "Spice" وكانت تستعد لتسجيل ألبومها الأول، لكن مديرها ومنتجها الجديد جيري برون اقترح على الموسيقيين تغيير اسمهم إلى "Uriah Heep". لم يكن مصدر إلهامه شخصية في رواية تشارلز ديكنز "ديفيد كوبرفيلد"، ولكن من إعلان وظيفة تم وضعه تحت هذا الاسم المستعار بواسطة سائق طريق يبحث عن عمل. فكر برون: "اللعنة، يا له من اسم رائع!"

يشير كاتب السيرة الذاتية كيرك بلو إلى أنه في العام الذي تأسست فيه المجموعة (1969)، كان يتم التحضير لذكرى وفاة تشارلز ديكنز في إنجلترا وكان اسمه على شفاه الجميع.

الحقيقة رقم 4224

في أحد الأيام، تم إرسال المنشد ديفيد بايرون إلى الطابق السفلي من الاستوديو، حيث قاموا بتركيب ميكروفون لالتقاط الصوتيات غير العادية. لقد عملنا على التسجيل لبعض الوقت، وبعد ذلك، بسبب المخدرات والشرب، نسينا أمر ديفيد المسكين. وبعد ساعة، قام الموسيقيون بتشغيل الصوت وسمعوا: "مرحبًا أيها المهووسون! ​​دعوني أخرج من هنا!"

المصدر: مقال بقلم ديف لينج، مجلة كلاسيك روك، سبتمبر 2012

الحقيقة رقم 4225

بينما كان أعضاء الفرقة في أوائل السبعينيات يعانون بشدة من إدمان الكحول وإدمان المخدرات والصراعات الداخلية، لم يكن هناك سوى زميل واحد رصين ومبهج بذل قصارى جهده من أعماق قلبه لنزع فتيل الموقف. لقد كان مهندس الصوت أشلي هاو: "طردني جيري في كل مرة بعد الألبوم التالي لأنني فعلت كل أنواع الأشياء الغبية. على سبيل المثال، قمت بإخفاء صندوق كبير من الورق المقوى بوزن 10 أطنان وأسقطته على رأس كين هينسلي. " الوقت من الشموع و "لقد صنعت شيئًا يشبه القنبلة ووضعته في أداة كين. وسمع لي كيرسليك صوت التكتكة وألقى كل شيء من النافذة." لكن في كل مرة، كان هاو، الذي طُرد، يُدعى للعودة إلى العمل.

المصدر: مقال بقلم ديف لينج، مجلة كلاسيك روك، سبتمبر 2012

الحقيقة رقم 4226

وقام الموسيقيون بتزيين ألبوم الحفل المزدوج "أوريا هيب لايف 1973" بأقوال سلبية وساخرة من النقاد موجهة إليهم. تشير الألبومات الثلاثين مليون التي بيعت بواسطة "Live 1973" بشكل غامض إلى أن النقاد عرضة أيضًا لارتكاب الأخطاء.

المصدر: مقال بقلم ديف لينغ، مجلة Classic Rock، يناير-فبراير 2012

الحقيقة رقم 5347

يشرح عازف الجيتار ميك بوكس ​​كيف يكتب المعزوفات المنفردة الخاصة به: "أحاول أن أغمر نفسي في الأغنية لأتعرف على نوع الجزء الذي تطلبه. في كثير من الأحيان، تكون المعزوفات المنفردة على الجيتار موجودة فقط لمنح العازف فرصة لـ "العزف والتباهي" يتحولان إلى نرجسية لا علاقة لها بالأغنية نفسها. أريد أن أصبح جزءًا من الموسيقى - هكذا تولد أفضل المعزوفات المنفردة. أريد إضافة شيء ما، وتزيين الأغنية، وإنشاء أكثر سطوعًا، وليس مجرد الجلوس فوقه دون أي فائدة."

المصدر: مقال بقلم فلاديمير إمبالير وكسينيا أرتامونوفا، مجلة "إن روك"، العدد 6، 2009

الحقيقة رقم 5409

الحفلة الموسيقية الأكثر غرابة التي قدمتها أوريا هيب على الإطلاق أقيمت في منجم للملح في ألمانيا الشرقيةفي عام 2008. كان المنجم على عمق آلاف الأقدام تحت الأرض واستغرق وصول المتفرجين إلى الموقع ساعتين. كما قدم الموسيقيون عروضهم في سجن روتنبورغ بألمانيا. لقد سعى الفريق دائمًا للعب في الأماكن التي لم تلعب فيها معظم المجموعات بعد. شعار الفرقة، بحسب ميك بوكس، هو: "إذا لم يتمكنوا من القدوم إلينا، فسنحضر لهم الموسيقى".

المصدر: مجلة كلاسيك روك، يوليو - أغسطس 2014

حقائق عن أغاني أوريا هيب

عن الأغنية

في بلغاريا هناك التقليد الشهيرسميت على اسم الأغنية (Julaya أو Dzhulay باللغة البلغارية). ربما نشأت في السبعينيات. يجتمع الشباب على ساحل البحر الأسود يوم 30 يونيو لمشاهدة فجر يوم 1 يوليو. طوال الليل يغني الناس أغنية أوريا هيب هذه.

بدأ هذا التقليد كاحتجاج هادئ على النظام الشيوعي (تم الاحتفال بأول فجر "رسمي" في عام 1991) وتحية بلغارية لحركة الهيبيز، لكنه استمر حتى يومنا هذا وأصبح منتشرًا على نطاق واسع بشكل متزايد كل عام، على الرغم من أن المشاركين الشباب لا تتذكر المعنى الأصلي. في البداية، تجمع الناس عند الرصيف رقم 1 بميناء فارنا، ولكن الآن انتشر الأمر إلى الشواطئ.

وفي بلغاريا أيضًا، في مدينة كافارنا، يتم بناء مجمع المنتجع "صباح يوليو".

عن الأغنية

عن الأغنية

جاءت الأغنية من عدة أفكار موسيقية من كين هينسلي وديفيد بايرون. أثناء العمل على الألبوم انظر إلى نفسك، اكتشفوا أن لديهم ثلاثة فراغات في C طفيفة. بعد التجربة، أصبحت هذه المقطوعات هي المقدمة والشعر والجوقة لأغنية "صباح يوليو".

عن أغنية من يحتاجني

الحقيقة رقم 2528

هذه الأغنية كتبها عازف الدرامز في تلك الفرقة، لي كيرسليك (عمل لاحقًا مع أوزي أوزبورن). تتحدث الكلمات عن حزن شخص مرفوض، وقد كتبت لأن مدير ومالك شركة التسجيلات جيري برون رفض تقريبًا جميع الأغاني التي لم يكتبها عازف لوحة المفاتيح وقائد الفرقة كين هينسلي. ومن المفارقات أن أغنية Kerslake هي التي تم قبولها وتسجيلها. تم إصداره في ألبوم Firefly (1977)

// / الشخصيات السلبية في رواية تشارلز ديكنز "ديفيد كوبرفيلد"

العديد من الأحداث في رواية “ديفيد كوبرفيلد” تردد أحداثًا في حياة الكاتب نفسه. هذه رواية مذكرات حيث يتم نقل الانطباعات والأحكام الأولى للطفل بعناية من قبل شخص بالغ، وهو كاتب تمكن من الحفاظ على نقاء تصور الطفولة في روحه.

الشر الأول الذي واجهه ديفيد الصغير، عندما نشأ في جو من الحب مع أم حنونة ومربية مخلصة بيجوتي، كان الأخ والأخت ميردستون.

يجب على الأطفال طاعة الكبار. ويجب حفظ الدروس عن ظهر قلب، ومعاقبة الطالب على كل خطأ. سرعان ما أدت هذه الطريقة القاسية إلى حقيقة أن الطفل الفضولي والقادر الذي درس بسهولة وعن طيب خاطر، تحت نظراته القاسية، بدأ يبدو وكأنه أحمق مطارد وتلقى صفعات ثقيلة على رأسه كعقاب. الفصل الذي يتحدث عن هذا يسمى "أنا أسقط من النعمة". تمكن زوج الأم من إقناع والدة ديفيد بضرورة ضرب الأطفال. نظرًا لعدم قدرته على تحمل الإذلال، قام الطفل بعض إصبع موردستون، وتم تحديد مسألة إرساله إلى مدرسة داخلية أخيرًا.

كان يدير المدرسة السيد كريكل القاسي والجاهل، الذي كان يعاقب الطلاب ويهينهم باستمرار. في اليوم الأول، تم وضع لوحة على ظهر داود مكتوب عليها: "احذر! إنه يقضم!”، وكانت هذه بداية عذابه المدرسي. عند وصوله إلى المنزل لقضاء العطلة، كان على الصبي أن يجلس بلا حراك في غرفته لساعات تحت إشراف الآنسة موردستون. وكان المشي والقراءة محرماً عليه، كما كان كل ما يرضي الطفل محرماً عموماً. حتى العودة إلى مملكة كريكلا بدت وكأنها عطلة بالنسبة له. لكنه لم يبق هنا طويلا. بعد وفاة والدته، قررت عائلة مردستون أن الصبي البالغ من العمر عشر سنوات كان قادرًا تمامًا على كسب خبزه بنفسه. من الصباح حتى الليل، كان على الصبي أن يغسل الزجاجات، بينما يعيش في فقر ويجوع باستمرار.

في منزل السيد ويكفيلد وابنته أغنيس، التقى ديفيد بأوريا هيب، الذي أصبح العبقري الشرير للعديد من الشخصيات في الرواية. كان آنذاك مراهقًا كريهًا ذو شعر أحمر، وعينين مستديرتين بلا جفون، ويداه ملتصقتان بالعرق. وكان مظهره مثير للاشمئزاز.

حاول أوريا هيب اكتشاف أكبر عدد ممكن من الأشياء السيئة عن الأشخاص حتى يتمكن من استخدامها بمهارة. لقد مر لمسافات طويلة، تعلم الكذب والمنافق مرة أخرى سنوات الدراسة. ساعدته والدته بمهارة. مستفيدًا من إدمان السيد ويكفيلد على النبيذ، أربك أوريا جميع شؤون عملائه، حيث أراد تولي مكتب المحاماة والحصول على أغنيس زوجة له. لم يكن خجولًا من داود الصريح والواثق ، وكشف له خططه جزئيًا. عندما انكشف أوريا، أخيرًا خلع قناع التواضع المتفاخر. ثم رأى الجميع أن الذئب المخضرم كان يختبئ تحت جلد الحمل. ولأول مرة، تحدث أوريا صراحة عن كراهيته للآخرين، وخاصة داود.

إذا بدت عائلة Murdstones وHeap كريهة تمامًا من اللقاء الأول وكانت أفعالهم تجلب الشر للناس، فإن صديق مدرسة David Steerforth يثير مشاعر أكثر تعقيدًا لدى القراء. وهو شاب لامع، وسيم وموهوب، ينتمي إلى المجتمع اللندني. منذ خطواته الأولى في مدرسة كريكل، يتمتع كوبرفيلد برعايته شبه النزيهة. يتمتع Steerforth نفسه بمكانة خاصة في المدرسة بسبب نبله وثروته.

فخورًا بهذا المودة، يقدمه ديفيد لأصدقائه - شقيق ناني بيجوتي، وهو صياد عجوز، وأطفاله بالتبني، هام وإميلي. يصبح Steerforth مفتونًا بإميلي الجميلة، ويغويها، ويأخذها إلى الخارج، وعندما يتعب منها مثل دمية مكسورة، يدعوها للزواج من خادمه.

لا يهتم ستيرفورث بوالدته، التي قطع العلاقات معها وغادرها، ولا بروز دارتل، التي تحبه بشكل محموم، والتي دمر حياتها أيضًا. لكن ديفيد يتذكره، خاصة بعد وفاته أثناء غرق سفينة، بمرارة وتعاطف: كان ستيرفورث ذكيًا، قادرًا على الأعمال الصالحةوبطريقته الخاصة مرتبط بكوبرفيلد.

عندما نتذكر ذلك، نفهم أن الخير والشر غامضان، وغالبًا ما يختلطان في تصرفات الناس وأرواحهم. يعلمنا ديكنز، على لسان بطله، أن ننظر عن كثب إلى العالم من حولنا، ليس فقط لرؤية الأشخاص السيئين ومواجهتهم، ولكن أيضًا لملاحظة لمحات من الحشمة لدى أولئك الذين، للوهلة الأولى، لا يستحقون. التساهل.