ذخيرة الأغاني للمجموعة العليا من رياض الأطفال. استشارة لمعلمي مرحلة ما قبل المدرسة

تاتيانا شيغيرديوكوفا
مشكلة اختيار ذخيرة الأغاني لمرحلة ما قبل المدرسة

الشرط الرئيسي للأطفال ذخيرة، بما في ذلك الأغنية، تظل ذات تركيز أيديولوجي وجدارة فنية عالية وإمكانية الوصول إلى الإدراك والأداء. الأغنية وسيلة مهمة للتربية الموسيقية والتدريس في رياض الأطفال.

"سوف يغني الأطفال، وسوف يغني الناس""، كتب د. أوشينسكي. سواء كان طلابنا يحبون الغناء أم لا، فهذا يعتمد علينا نحن المعلمين. لكي يكون الغناء أحد أنشطتك المفضلة، سنتعرف على التقنيات المنهجية التي تحتاج إلى استخدامها في عملك، وغرس المهارات الصوتية والكورالية لدى الأطفال. تتمثل مهمة مدرس الموسيقى في رياض الأطفال في تعليم الطفل حب الغناء وعدم الشعور بالحرج إذا لم ينجح شيء ما.

عند اختيار أغنية، يجب على المرء أن ينطلق ليس فقط من توفر النص الأدبي، ولكن أيضًا أن يأخذ في الاعتبار طبيعة اللحن وبنيته وتوافقه مع خصائص مجموعة معينة من الأطفال وقدراتهم الصوتية والعامة. مستوى التطور الموسيقي. وفقا لنتائج التشخيص، في معظم الحالات اتضح أنه لا توجد معرفة أغنيةليس لدى الأطفال تراث وإمكانيات صوتهم؛ الأغاني. عند الاختيار ذخيرة الأغنيةمن الضروري مراعاة المبادئ الأساسية لتعليم الأطفال الغناء.

مبدأ التدريب التربوي. إنه يغرس فيهم حب الجميل في الحياة والفن، ويسبب موقفا سلبيا تجاه السيئ، ويثري العالم الروحي للطفل.

مبدأ إمكانية الوصول: محتوى وحجم المعرفة بالموسيقى ونطاق المهارات الصوتية وطرق التدريس واستيعابها من قبل الأطفال يتوافق مع عمر ومستوى التطور الموسيقي للأطفال من كل فئة عمرية.

المحدد متاح ذخيرة الأغنيةينبغي أن تعطى للأطفال بلغة يفهمونها.

مبدأ التدرج والاتساق والمنهجية

الانتقال تدريجياً من المتعلم والمألوف إلى الجديد وغير المألوف. مبدأ الرؤية. في عملية تعلم الغناء، يتم لعب الدور الرئيسي من خلال ما يسمى بالتصور الصوتي - وهذا هو أداء المعلم للأغنية، والإدراك السمعي المحدد للعلاقات الصوتية المختلفة. أعضاء أخرى مشاعر: الرؤية، والشعور بالعضلات، أو "مخالب"(على حد تعبير I. M. Sechenov، فهي تكمل وتعزز الإدراك السمعي.

التصور في تعليم الغناء يزيد من اهتمام الأطفال بالدروس الموسيقية، ويساهم في تنمية الوعي وسهولة وقوة التعلم الأغاني.

مبدأ الوعي.

يسعى المخرج الموسيقي إلى غرس لدى الأطفال موقفًا واعيًا تجاه محتوى الأغنية ونقل الصورة الموسيقية وتقنية الغناء.

مبدأ القوة. الأغاني التي تعلمها الأطفال بعد فترة من الوقت

يتم نسيانها إذا لم يتم ذلك بشكل منهجي يكرر: المهارات الصوتية

تضيع إذا لم يمارس الأطفال الغناء لفترة طويلة. لذلك لا تتسرع في تعلم الجديد الأغاني. من الأفضل تكرار ما تعلمته في كثير من الأحيان.

للتكرار ولم يمل الأطفال من الأغانيفمن الضروري تنويع هذه العملية من خلال إدخال عناصر جديدة.

ذخيرةلكل فئة عمرية تم تحديدهفي تسلسل معين. ومع ذلك، فإن هذا التسلسل نسبي للغاية. في أغنية أو أخرى قد يكون هناك يقين "صعب"الأماكن، على سبيل المثال، حركة فاصلة غير عادية، والإيقاع المنقط، وما إلى ذلك. هناك حاجة إلى تمارين إضافية لإتقان هذه المهام الصعبة على الأطفال.

يحتاج المخرج الموسيقي، قبل أن يتعلم أغنية مع الأطفال، إلى تحليلها بعناية وفقًا للتقديرات التقريبية مخطط:

1. القيمة التعليمية: الفكرة الرئيسية وطبيعة التجسيد الموسيقي.

2. النص الأدبي: التقييم العام للصفات الفنية، سمات النص - وجود الطعون، الحوارات، أهم الكلمات من حيث التعبير.

3. اللحن: طبيعة اللحن، والتعبير التجويد، والفواصل الزمنية، والوضع، والحجم، والإيقاع، tessitura والمدى.

4. مرافقة البيانو: الجدارة الفنية، والتعبير، وإمكانية الوصول إلى تصور الأطفال.

5. الهيكل (استمارة) الأغاني: جزء واحد، جزأين (مفرد، جوقة، آية.

التعارف الأولي مع الموسيقية ذخيرةيساعد المعلم على فهم محتواه وتحقيق الأداء التعبيري والتفكير من خلال تسلسل التعلم مع الأطفال.

كما يتم تحديد المهارات التي يجب تعليمها للأطفال، والتفكير في التمارين اللازمة لإنتاج الصوت، والتنفس، والإلقاء، والتعبير، والتنغيم الصحيح، والغناء الموحد. خصائص كل أغنية تعطي هذه التمارين طابعًا فريدًا.

ذخيرة الأغنيةويحقق البرنامج المتضمن في البرنامج أهداف التعليم والتطوير الموسيقي الشامل مرحلة ما قبل المدرسة، متاح لاستيعابه واستخدامه بشكل مستقل في رياض الأطفال والأسرة.

اختيار الذخيرة الموسيقيةيوفر المعلم إمكانية استخدامها مرة أخرى في الألعاب والرقصات المستديرة والمسيرة. يمكنك أيضًا تعلم المزيد ذخيرةاستعدادا للعطلات. لهذا الغرض، يتم اختيار الأغاني حول موضوع معين.

إذا كان مدير الموسيقى في السابق ملزمًا بالعمل حصريًا وفقًا للبرنامج، فقد أصبح لديه الآن الفرصة للعمل بشكل مستقل حدد ذخيرةلتلاميذهم. ينشأ هنا عدد من الصعوبات. أولها القدرة على الاختيار من بين وفرة الأطفال ذخيرة الأغنيةويمكن الوصول إليها ومريحة للأداء. في السنوات الأخيرة، كثيرة أغاني لمرحلة ما قبل المدرسةتم إنشاؤها من قبل كل من الموسيقيين المحترفين والمعلمين الممارسين أنفسهم. لا يأخذ المؤلفون دائمًا في الاعتبار إمكانيات صوت الطفل، بما في ذلك القفزات الواسعة في الخط اللحني، أو التيسيتورا المرتفعة أو المنخفضة جدًا، والنص الذي يصعب على الأطفال إعادة إنتاجه وفهمه. وغالبًا ما يسترشد المعلم بحقيقة أنه يحب الأغنية شخصيًا، ويبدأ في تعليمها للأطفال، دون الانتباه إلى حقيقة أن الأطفال غير قادرين جسديًا على أدائها جيدًا.

ثانية مشكلة– القيمة الجمالية الأغانييؤدي في رياض الأطفال. بسبب تراجع المستوى الثقافي العام لمجتمعنا، فإن بعض مديري الموسيقى، لإرضاء الذوق المتساهل للعديد من الآباء، يجبرون الأطفال على أداء أغاني شخص بالغ ذخيرة، متناسين ذلك الحب المتنوع الأغانيغالبًا ما تكون ذات جودة منخفضة جدًا من الناحية الموسيقية وبعيدة كل البعد عن تجارب حياة الأطفال من حيث المعنى. كلمات عن الحب والعاطفة من شفاه أطفال بعمر 6 سنوات تبدو مبتذلة وغير مناسبة. كل شيء له وقته. سوف يكبر الأطفال، وبعد ذلك سوف تبدو هذه الأغاني طبيعية. وبينما هم صغار، دعهم يغنون أغاني الأطفال.

رائع ذخيرةالمجموعات هي القضايا "تعليم الأطفال الغناء"، جمعها T. M. Orlova و S. I. Bekina. يتم فيها وضع توصيات منهجية لكل أغنية، وتقديم تمارين لتطوير السمع والصوت، وإعطاء أمثلة على الارتجال الغنائي. يعتقد بعض مديري الموسيقى أن الأغاني الخاصة بهم قديمة. بالطبع، بعض الأغاني لم تعد تتوافق مع واقعنا. ولكن كم سيكون العالم الروحي لأطفالنا أكثر فقراً إذا كانوا لا يعرفون الأعمال المدرجة في الصندوق الذهبي لأغاني الأطفال، مثل "توت العُليق", "على الجسر", "جنود جيدون"أ، فلبينكو، "الزلاجة الزرقاء"م. جوردانسكي، "لقد مر الشتاء"ن. ميتلوف والعديد من الآخرين.

في ذخيرة أطفال ما قبل المدرسةيجب أن تشمل العصور أغاني الملحنين الكلاسيكيين والمؤلفين المعاصرين والأغاني الشعبية الروسية بالإضافة إلى أغاني الدول الأخرى. على مدى العقود الماضية، تغير العالم من حولنا كثيرًا. بفضل الإنترنت، يعرف الأطفال الآن أنه يمكنك التواصل بسهولة مع أي شخص على وجه الأرض، ويجلس في بلدة سيبيريا المغطاة بالثلوج أو كوخ استوائي في أفريقيا البعيدة. وكل ما يحدث بعيدًا يمكن أن يظهر على الفور على شاشة التلفزيون. إن أطفالنا يعيشون اليوم بالفعل في عالم متحد، على الرغم من الحدود واللغات المختلفة. إنهم لا يحتاجون فقط إلى القدرة على احترام البلدان والشعوب الأخرى، بل يحتاجون إلى القدرة على سماع ورؤية الجمال في الثقافة الأجنبية. وبالتالي من المناسب تمامًا تقديم أغاني الدول والشعوب الأخرى.

الغناء – نوع الأداء الأكثر سهولة في النشاط الموسيقي لأطفال ما قبل المدرسة. الأطفال يحبون الغناء. ترافق الأغنية حياة الطفل منذ سن مبكرة جدًا. يؤثر على مشاعر الأطفال، ويملأ أوقات فراغهم، ويعزز تنظيم اللعب، وبشكل مشرق ومسلي يعمق أفكارهم حول الواقع المحيط.

الغناء الصوتي والكوراليتتمتع بإمكانيات كبيرة لجمع الناس معًا وتوحيدهم وإنشاء الظروف للتواصل الموسيقي العاطفي. ولهذا السبب يحظى الغناء الكورالي دائمًا باهتمام كبير في التربية الموسيقية والجمالية للأطفال. الغرض الرئيسي من الغناء الكورالي الصوتي– تعليم الغناء للأطفال والثقافة الموسيقية العامة. المهامتنبع أنشطة الغناء من المهام العامة للتعليم الموسيقي وترتبط بها ارتباطًا وثيقًا وتتكون من تنمية النشاط الموسيقي والإبداعي ومهارات التواصل الغنائي والقدرات الموسيقية وتكوين اهتمام مستدام بالغناء وتعزيز الروحانية الشاملة. والنمو الجسدي للأطفال. يُقترح حل هذه المشكلات على أساس ذخيرة أغنية محددة، واستخدام أساليب وتقنيات التدريس المناسبة، وأشكال مختلفة من تنظيم النشاط الموسيقي. يعد تكوين مهارات الغناء من أكثر الأقسام تعقيدًا وأهمية في التربية الموسيقية لأطفال ما قبل المدرسة. أولاً، يجري العمل على تطوير صوت رخيم يعتمد على الإتقان الأولي التنفس الغناء,مما يؤثر بشكل كبير على نقاء وجمال الصوت وتعبير الأداء. تشكيل الصوتمع الإنتاج الصوتي المناسب، يجب أن يكون طبيعيًا ورنانًا وخفيفًا، ويجب أن يغني الأطفال دون صراخ أو إجهاد. العمل على الإلقاءيبدأ بتكوين حروف العلة المستديرة والنطق المميز للحروف الساكنة. يوصى باستخدام: تمارين الجمباز المفصلي، أعاصير اللسان، أعاصير اللسان، تمارين الكلام، التلاوات الإيقاعية. غناء نحيف وواضح في انسجام تام أساسيات الفرقة- النزاهة ووحدة الصوت. عند الغناء في جوقة، يجب تعليم الأطفال الاستماع لأنفسهم وللآخرين، والاندماج مع الغناء العام، والتأكد من عدم ظهور أي صوت. عند تعليم الغناء للأطفال يجب الأخذ في الاعتبار أن الجهاز الصوتي للطفل هش وحساس وينمو بشكل مستمر بما يتوافق مع نمو جسم الطفل بالكامل. لذلك، من الضروري ليس فقط إتقان منهجية تدريس الغناء، ولكن أيضًا حماية صوت الطفل.من المهم منع الأطفال من الغناء بصوت عالٍ أو الصراخ أو الغناء في الخارج في الطقس البارد والرطب.

يُنصح بالتفكير بعناية في الذخيرة الصوتية والكورالية بأكملها التي سيتم استخدامها في العمل مع الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة. يجب أن تتكون ذخيرة الأغنية من أعمال فنية عالية،لها أهمية تعليمية ومعرفية.

من الضروري توسيع المرجع في المقام الأول بسبب اغاني شعبية,وبما أن الأغنية الشعبية لها قيمة فنية وتعليمية، فإنها لا تتوقف أبدًا عن الدهشة بمضمونها العميق وشكلها المثالي.

من الضروري استخدام ألحان من الأعمال الكلاسيكية التي تناسب الأطفال للعب في الغناء.

عند اختيار الأغاني التي يستمع إليها الأطفال ويتعلمونها، يجب أن نعتمد على أمثلة حية لأغاني الأطفال عالية الجودة والتي تم اختبارها عبر الزمن وذات قيمة تعليمية كبيرة: أغاني عن الصداقة واحترام الطبيعة وحب الحيوانات. هذه أغاني من رسوم كاريكاتورية كتبها الملحنون أ. أوستروفسكي، ف. شاينسكي، يو. تشيتشكوف، ج. جلادكوف، إي. كريلاتوف، أ. ستروف، أ.

السؤال هو توفر المحتوىوينبغي النظر إلى الموسيقى من حيث إمكانية إدراك المحتوى العاطفي، الذي يتوافق مع المشاعر التي يستطيع الأطفال تجربتها في الوقت الحالي.

الممارسة تبين أن بعض المعلمين بشكل رسمييقترب العمل على الأغنية. يتعلمون الأغاني بهدف أدائها في حفل احتفالي. يتم أخذ موضوع الأغاني وفعالية صوتها في الاعتبار بشكل أساسي. في الوقت نفسه، لا يتم حل مهام البرنامج لهذا النوع من النشاط الموسيقي للأطفال باستمرار. وفي نهاية المطاف، لا يكتسب الأطفال مهارات الغناء المستدامة. ومن الضروري أن يكون للعمل على كل أغنية تأثير إيجابي على مهارات الغناء لدى الأطفال.

ويجب ألا ننسى ذلك ذخيرة مستقرةلديها عدد من المزايا. تصبح الأغنية أو أي قطعة موسيقية أخرى، غالبًا ما يسمعها الأطفال ويؤديونها، ملكًا لهم ويمكنهم استخدامها في أنشطة مستقلة. وهذا بدوره يؤدي إلى الاستيعاب القوي والتنفيذ الصحيح والطبيعي. سيأتي الأطفال إلى المدرسة وهم مستعدون موسيقيًا.

تحليل البرامج التعليمية الرئيسية للتعليم ما قبل المدرسة: "الطفولة"، "رياض الأطفال 2100"، "من الولادة إلى المدرسة"، "الأصول"، يمكننا أن نستنتج أنه في جميع البرامج في قسم "التنمية الموسيقية" هناك اتجاه صوتي كورالي ، هناك أيضًا بعض الخصائص. مميزات برنامج "روضة 2100" - توليف الفنون.يتقن الأطفال مهارات التحليل الأولي للأعمال الفنية في سياق أنواع أخرى من الفن، ويصبحون على دراية بوسائل التعبير الفني لمختلف أنواع الفن. محتوى البرنامج التعليمي "من الولادة إلى المدرسة"(المؤلفون N. E. Veraksa، T. S. Komarova، M. A. Vasilyeva) يتم تقديمها في كتل مواضيعية، حيث يتم تقديم المادة حسب الفئات العمرية.

برنامج شامل "الطفولة" من تأليف O. V. Akulova، T. I. Babaevaيحتوي على ثلاثة أجزاء مخصصة لفترات عمرية مختلفة للأطفال. الهدف من البرنامج هو تنمية الثقافة الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة. وينقسم كل قسم أيضًا إلى عنصرين: الإدراك الموسيقي والأداء الموسيقي.

برنامج معقد "Origins" من تأليف L. A. Paramonova و T. I. Alievaيهدف إلى التعليم الشامل وتنمية الطفل حتى سن السابعة. يشمل الذخيرة الموسيقية الموسيقى الكلاسيكية والفولكلور والموسيقى الحديثة. العامل الرئيسي في هذا البرنامج هو الحوار بين المعلم والطفل، بين الأطفال والمعلمين.

لكن ذخيرة هذه البرامج في هذا المجال ليست غنية ومتنوعة بما فيه الكفاية. ونتيجة لذلك، فمن الضروري استخدام إضافية، برامج جزئية لتعليم الموسيقى.

برنامج "هارموني"في سن ما قبل المدرسة العليا K. L. Tarasova، T. V. Nesterenko، T. G. Ruban، تحت التحرير العام لـ K. L Tarasova. يتم إعطاء المكان المركزي في البرنامج لتكوين الإبداع الموسيقي لدى الأطفال والطبيعة الارتجالية للفصول الدراسية. يتم اختيار الذخيرة الموسيقية للبرنامج بناءً على مزيج من الأعمال الفنية العالية والمتاحة للأطفال من الموسيقى الكلاسيكية والحديثة والشعبية من عصور وأنماط مختلفة، ويتم تنظيمها في مجموعات من الموضوعات التي يمكن للأطفال الوصول إليها ومثيرة للاهتمام.

برنامج "Baby" لـ V. A. Petrovaيعمل على تنمية القدرات الموسيقية لدى الأطفال في سن مبكرة فقط في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية المتاحة لهم، مما يساعد على تعريف الأطفال بعالم الثقافة الموسيقية. يعتمد البرنامج على أعمال من الذخيرة الكلاسيكية، والتي يفترض نطاقها الغني حرية المعلم في اختيار مقطوعة موسيقية أو أخرى، مع مراعاة مستوى تدريب وتطوير طفل معين. قام البرنامج بتحديث ذخيرة الألعاب الموسيقية بشكل كبير.

برنامج "التوليف""K. V. Tarasova، M. L. Petrova، T. G. Ruban، وما إلى ذلك مثير للاهتمام لأنه يهدف إلى تطوير الإدراك الموسيقي للأطفال من سن الرابعة إلى السابعة. يعتمد البرنامج على مبدأ النهج المتكامل، حيث يتم النظر في الأعمال الموسيقية في مجمع واحد مع أعمال الفنون الجميلة والخيال. وفي الوقت نفسه، الشكل الفني الأساسي في البرنامج هو الموسيقى. وتضمن البرنامج أعمالا من الفن الكلاسيكي والفولكلور في متناول الأطفال.

برنامج "الشوكة الرنانة" إي.بي. كوستيناتهدف إلى التعليم الموسيقي الشامل. ويصف سبع سنوات من حياة الطفل بسبع درجات من المقياس. التربية والتعليم الموسيقي هي المراحل الأولى والثانية والثالثة، ومراحل التدريب والتعليم والتطوير الموسيقي هي من الرابعة إلى السابعة. يتم إعطاء المكان الرئيسي لنشاط مثل إدراك الموسيقى. قام المؤلفون بتصميم نموذج للعملية التربوية، بحيث لا يحتوي البرنامج على عينات أو دروس موسيقية مطورة بشكل منهجي.

يستخدم العديد من المعلمين عمليًا برنامجًا جزئيًا للتعليم الموسيقي لأطفال ما قبل المدرسة "تمام"(المؤلفون I. Kaplunova، I. Novoskoltseva). ويتضمن البرنامج تطوير أنشطة لأربع فئات عمرية للأطفال من عمر 3 إلى 7 سنوات. وجود المواد الموسيقية يلغي مشكلة العثور على المواد الموسيقية. تم تطوير البرنامج بالتفصيل، بما يتناسب مع قدرات الأطفال، مما يسمح لهم بإتقان جميع المواد بنجاح. تفرد البرنامج هو النهج غير القياسي لإجراء الفصول الدراسية. يلبي الذخيرة الصوتية والكورالية جميع متطلبات التعليم الموسيقي.

لكل فئة عمرية، تم اختيار مواد مثيرة للاهتمام ويمكن الوصول إليها، والتي يمكنك من خلالها حل المهام المختلفة في تطوير المهارات الصوتية. يصبح الذخيرة الصوتية والكورالية أكثر تعقيدًا مع كل مرحلة عمرية، ويتم إضافة أشكال وتقنيات جديدة. تعرض الشريحة مجالات العمل في الغناء الصوتي والكورالي حسب الفئات العمرية:

للأطفال من عمر 3-4 سنوات . يستخدم الفولكلور في المقام الأول. يتم تضمين الترانيم والأغاني كتمارين، وترديد وغناء؛ فهي مبنية على خطوط لحنية بسيطة، بسيطة في الإيقاع والنص.

الأغاني المستخدمة هي "Cockerel"، و"Ladushki"، و"Bird"، و"Bucket Sun"، وموسيقى V. Karaseva، وغيرها الكثير؛ تمارين لتنمية السمع الإيقاعي: "من يمشي؟"، "الديك والدجاجة والفرخ"؛ لتطوير الجرس والسمع الديناميكي "بصوت عالٍ وهادئ" و "أنابيب مرح".

د للأطفال من عمر 4-5 سنوات. كتمارين لتطوير السمع والصوت في هذا العصر، يتم استخدام ارتجالات الأغاني للألحان لنص معين. على سبيل المثال: "ما اسمك"، "ماذا تريد، كيتي؟"، "أين أنت"؛

ألعاب مع غناء "رقصة الحديقة المستديرة" والموسيقى. B. Mozhzhevelova، "البجعات الأوز والذئاب"، الموسيقى. إي تيليتشيفا.

إبداع الأغنية: "Kitten-Kitten"، r.n.p.؛ "الحصان"، "مارس"، موسيقى. أ. جريشانينوفا.

الأغاني: "مثل الجليد الرقيق"، "العنكبوت"، "Kitsonka-murysonka"، r.n. الأغاني.

للعمل مع الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة، يمكنك استخدام ألحان أكثر تعقيدًا وأطول. تمارين لتطوير السمع والصوت: الأغاني الشعبية الروسية "أندريه سبارو"، "الأرنب".

تمارين لتطوير السمع: "أين أطفالي؟"، "الخطوات".

تمارين لتطوير السمع الموسيقي: "الشراهة بصوت عالٍ وهادئ" و "رنين الأجراس".

الأغاني: "طبل"، موسيقى. إي. تيليشيفا؛ "لقد جاء الضيوف إلينا" موسيقى أ. ألكساندروف ؛ "الزلاجة الزرقاء"، موسيقى. م. يوردانسكي.

ألعاب مع الغناء: "Raven"، r.n.m؛ "فاسكا القطة"، موسيقى. جي لوباتشيفا.

رقصات مستديرة: "كيف ذهبت صديقاتنا"، "أمشي مع الكرمة"، r.n.p.

أغاني من الرسوم الكاريكاتورية للملحنين السوفييت يو. تشيتشكوف، ف. شاينسكي، ب. سافيليف.

للأطفال من عمر 6-7 سنوات.

تمارين لتنمية السمع والصوت: الأغاني الشعبية الروسية "Skok-skok"، "وأنا في المرج".

تمارين لتطوير السمع: "هناك أصوات مختلفة"، "فكر، خمن".

الأغاني: موسيقى "Falling Leafs"، "سيكون هناك تل في الفناء". تي بوباتينكو؛ موسيقى "عيد النصر" و"الأخ الجندي". م. بارتسخالادزي؛

ألعاب مع الغناء: "سياج الويكيت"، "Teremok"، r.n.p؛ "لعبة بالأعلام"، موسيقى. يو تشيتشكوفا. رقصات مستديرة: "هناك الويبرنوم على الجبل"، r.n.p.؛ "العام الجديد قادم إلينا"، موسيقى. في جيرشيك.

إن الاختيار الصحيح لمواد الأغنية (بما في ذلك الأغاني الشعبية، والأعمال الكلاسيكية والسوفياتية والأجنبية، وكذلك الملحنين الحديثين)، واستخدام أساليب وتقنيات التدريس المناسبة، والأشكال المختلفة لتنظيم الأنشطة الموسيقية للأطفال يساعد على غرس مشاعر الأطفال في نفوسهم. الوطنية وتوسع آفاقهم.

ومن خلال العمل في هذا الاتجاه، يمكن للطلاب إثبات أنفسهم في مسابقات الغناء على مختلف المستويات.

يتم تطوير الإدراك الموسيقي للأطفال من خلال جميع أنواع الأنشطة الموسيقية. تحدد الذخيرة الموسيقية التي يدرسها الأطفال إلى حد كبير محتوى التعليم الموسيقي. ولهذا السبب فإن تقييم جودة الأعمال الموسيقية المستخدمة في العمل مع الأطفال هو أهم مسألة منهجية.

يجب أن تلبي الذخيرة الموسيقية المستخدمة في العمل مع الأطفال متطلبين في نفس الوقت - الفنية وإمكانية الوصول.

تشمل ذخيرة رياض الأطفال الموسيقى الشعبية وكلاسيكيات الأطفال والموسيقى الحديثة، ولكن الغالبية العظمى تتكون من أعمال تم إنشاؤها خصيصًا من قبل الملحنين المحليين للأطفال. العديد من هذه الأعمال لا تلبي المعايير الفنية العالية. إنها مكتوبة بلغة موسيقية مبسطة وغير فنية، وتتضمن الكليشيهات البدائية للتنغيم والتناغم، وهي مملة وغير مثيرة للاهتمام.

التواصل له تأثير كبير على تعلم الأطفال للتجربة الموسيقية. ما هو ذو قيمة بالنسبة للأشخاص من حوله يكتسب قيمة بالنسبة للطفل نفسه. في الأسرة، كقاعدة عامة، يسمع الأطفال الموسيقى المسلية بشكل رئيسي. الموسيقى الكلاسيكية ليس لها قيمة في أذهان العديد من الآباء الذين نشأوا بدونها.

يطور مدير الموسيقى اهتمامًا بالموسيقى بناءً على الذخيرة المستخدمة تقليديًا في أعمال رياض الأطفال. ويدرك الأطفال موقف المعلم الإيجابي تجاه هذه الأعمال، وبالتالي تتشكل معايير الجمال لديهم على أعمال ذات قيمة فنية قليلة. نتيجة للنشاط والتواصل، يتم تربية الأطفال بمرجع بعيد عن الكمال. يجب أن تشمل الذخيرة المستخدمة في العمل مع الأطفال أعمال الموسيقى الكلاسيكية من جميع العصور.

وفي هذا الصدد، من الضروري النظر في الشرط المفروض على الأعمال الموسيقية - شرط إمكانية الوصول. يتم النظر فيه، كقاعدة عامة، في جانبين: إمكانية الوصول إلى محتوى الأعمال الموسيقية وإمكانية وصول الأطفال للعب.

"تُفهم إمكانية الوصول إلى المحتوى أحيانًا على أنها استخدام صور مرئية برمجية قريبة من الأطفال، مما يوفر الدعم لصور الموضوع الخارجي. إن مسألة إمكانية الوصول إلى المحتوى الموسيقي أوسع بكثير. وينبغي النظر في ذلك من حيث إمكانية إدراك المحتوى العاطفي، الذي يتوافق مع المشاعر التي يستطيع الأطفال تجربتها في الوقت الحالي.

إن حصة الموسيقى المرئية في التراث الثقافي الموسيقي العام ضئيلة، لذلك لا ينبغي تعليم الأطفال البحث عن الدعم في صور الكائنات عند إدراك الموسيقى. ومن المفيد للأطفال الاستماع إلى الموسيقى غير البرنامجية، وتمييز الحالات المزاجية المعبر عنها فيها، والتعاطف مع المشاعر. في الوقت نفسه، تعتبر الخبرة العاطفية مهمة - القدرة على التعاطف مع المشاعر المعبر عنها في العمل.

يستطيع الأطفال منذ سن مبكرة إدراك الصور التي تعبر عن الهدوء والفرح والحنان والتنوير والحزن الخفيف. لا ينبغي عرض الأعمال التي تعاني من قلق واضح أو صوت كئيب للاستماع إليها. بعد كل شيء، تؤثر الموسيقى على الشخص من الناحية الفسيولوجية - فهي تهدئ أو تثير. تم إثبات هذه الحقيقة من خلال عمله التجريبي الذي قام به أكبر عالم فسيولوجي ف.م.بختريف. وبناء على تجاربه، خلص إلى أن الطفل يتفاعل مع أصوات الموسيقى قبل وقت طويل من تطور الكلام. يشير V. M. Bekhterev إلى استصواب استخدام الأعمال التي تثير المشاعر الإيجابية لدى الأطفال: "يتفاعل الأطفال الصغار عمومًا بشكل واضح مع الأعمال الموسيقية، بعضها يسبب لهم البكاء والانزعاج، والبعض الآخر - العاطفة المبهجة والهدوء. وينبغي استخدام ردود الفعل هذه لتوجيه اختيار المقطوعات الموسيقية لتربية الطفل.

تشير الملاحظات إلى أن الأطفال الصغار يستمتعون بالاستماع إلى الموسيقى القديمة التي كتبها J. S. Bach، A. Vivaldi، وموسيقى W. A. ​​​​Mozart، F. Schubert وغيرهم من الملحنين - الهدوء والبهجة والحنون والمرح والمرح. يتفاعلون مع الموسيقى الإيقاعية بحركات لا إرادية. يدرك الأطفال الموسيقى الشعبية جيدًا بنفس المشاعر.

يعد تراكم الانطباعات الموسيقية أهم مرحلة في التطور اللاحق للإدراك الموسيقي لدى الأطفال. يحتاج الأطفال إلى تعريفهم بصوت الآلات الموسيقية المختلفة - الآلات الشعبية، وأدوات الأوركسترا السيمفونية، والأداة المعجزة - الأرغن، وقدراتهم التعبيرية.

وبالتالي، فإن نطاق الأعمال الموسيقية المتاحة لمرحلة ما قبل المدرسة من حيث المحتوى واسع جدًا. جانب آخر من إمكانية الوصول إلى المرجع هو إمكانية قيام الأطفال أنفسهم بأداء الأعمال.

يتمتع الغناء كنوع من أداء الأطفال بميزات تحد من مشاركة أي ذخيرة يمكن للأطفال الوصول إليها من حيث المحتوى العاطفي والمجازي والتي تلبي متطلبات الفن. هذه مجموعة صغيرة من أصوات الأطفال، وصعوبة الأطفال في إعادة إنتاج نمط إيقاعي معقد من اللحن، وقدرات صوتية ومعجمية متواضعة لتطوير الكلام.

لذلك، يجب أن يفي الذخيرة التي اختارها المعلم للغناء بمتطلبات إمكانية الوصول التالية: أن يكون لديه نطاق من اللحن المناسب للأطفال لإعادة إنتاجه، وإيقاع غير معقد، ونص مفهوم وسهل النطق.

هذه المتطلبات، بالطبع، تحد من اختيار وسائل التعبير الموسيقي عندما يقوم الملحنون بإنشاء أغاني للأطفال.

يتم تلبية المزيج العضوي بين المتطلبات الفنية وإمكانية الوصول إلى ذخيرة الأغاني في المقام الأول من خلال الفولكلور - أغاني وأغاني الأطفال. العديد منها مكتوبة في نطاق الكوارت، مبنية على حركات لحنية بسيطة، غير معقدة في الإيقاع والنص، على سبيل المثال: "كوكريل"، "زهرة الذرة"، "الأرنب، أنت، الأرنب"، "العندليب يغني، يغني" وغيرها الكثير. آحرون. يتم استخدام هذه الهتافات والأغاني بنجاح في العمل مع الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة الأصغر سنا؛ وفي المجموعات الأكبر سنا يتم تضمينها كتمارين وهتافات. للعمل مع الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة، يمكنك استخدام ألحان أكثر تعقيدًا وأطول.

يجب أن يأخذ الفولكلور مكانه الصحيح في ذخيرة الأطفال. يجمع الفن الشعبي بشكل عضوي بين الغناء والحركة واللعب، مما يساعد على التعبير عن الإبداع لدى الأطفال. الأغاني الشعبية ملائمة للغناء، والعديد منها قريب من نغمات الكلام. يحتاج المعلم إلى استخدام هذه الميزة في عمله: البدء بالقراءة التعبيرية للنص في الترنيمة، وتوجيه الأطفال تدريجيًا إلى النطق، ثم الغناء. إن تراكم تجربة التجويد في الموسيقى الشعبية يسهل إلى حد كبير استيعاب لغة الموسيقى الكلاسيكية، بما في ذلك أدوارها.

على عكس الغناء، فإن استخدام المقطوعات الموسيقية الكلاسيكية في الحركات الموسيقية والإيقاعية لا يقتصر بنفس القدر على متطلبات إمكانية الوصول. من خلال الحركات، يتعلم الأطفال لغة الموسيقى بسهولة أكبر؛ ويصاحب تعاطفها ردود أفعال حركية لا إرادية.

من أجل نقل الصورة الموسيقية بشكل صريح في الرقص أو اللعبة أو التمثيل الإيمائي، يجب على الأطفال إتقان مخزون معين من الرقصات والحركات التصويرية. لإتقان هذه المهارات والقدرات الموسيقية والإيقاعية، يتم استخدام ذخيرة الموسيقى الشعبية والكلاسيكية والحديثة. يمكن زيادة حصة الموسيقى الشعبية والكلاسيكية في هذا النوع من أنشطة الأطفال بشكل كبير. تم إنشاء موسيقى الرقص من قبل الملحنين على مدى العديد من العصور التاريخية؛ وهي متنوعة في الأنواع والأنماط ويمكن للأطفال الوصول إليها حتى في سن مبكرة.

إن جودة الذخيرة المختارة للحركات الموسيقية والإيقاعية لها تأثير حاسم على تكوين ذوق الأطفال وتجربة الإدراك الموسيقي. يجب تطوير القدرة على التعاطف مع الموسيقى على أمثلة فنية عالية من الذخيرة الموسيقية - الموسيقى الشعبية والكلاسيكية.

يتم تحديد مدى توفر الألحان التي يمكن للأطفال عزفها على الآلات الموسيقية من خلال سطوع الصورة الموسيقية وصغر نطاقها وقصر مدتها. لعزف لحن على آلة موسيقية، يجب على الطفل أن يتذكره؛ لذلك، من المهم اختيار ألحان بسيطة ولكنها معبرة، وخاصة الألحان الشعبية. يتم أيضًا استخدام ألحان مشرقة من الأعمال الكلاسيكية، وسهلة العزف، بالإضافة إلى أنها تم إنشاؤها خصيصًا بواسطة الملحنين المعاصرين (أغاني "Andrei the Sparrow"، "Accordion").

وبالتالي، يجب ألا يتعارض شرط الوصول مع متطلبات فنية المرجع المستخدم في العمل مع أطفال ما قبل المدرسة. يجب أن تكون الأعمال الموسيقية المكتوبة خصيصًا للأطفال ملونة بالمشاعر ولها لحن مشرق وتناغم متنوع وتتميز بالأصالة الفنية. قام العديد من الملحنين الكلاسيكيين الأجانب والمحليين بتأليف موسيقى مخصصة للأطفال.

"بالإضافة إلى موسيقى "الأطفال"، من المهم للغاية الاستماع مع الأطفال إلى أجزاء من الأعمال الكلاسيكية في أوقات مختلفة - الموسيقى القديمة لـ A. Vivaldi، G. F. Handel، J. S. Bach، S. V. Rachmaninov وغيرهم من الملحنين الكلاسيكيين الأجانب والمحليين، "إن الأطفال لديهم معايير للجمال."

متطلبات المرجع الموسيقي.

عند استخدام الموسيقى في فصول رياض الأطفال، يجب على المعلمين أن يسعىوا جاهدين لجعل عملية التواصل بين الأطفال بالموسيقى ممتعة ومثيرة. مع الأخذ في الاعتبار المستويات المختلفة للتطور الموسيقي والعامة للأطفال وقدراتهم الطبيعية، يجب على معلمي مؤسسات ما قبل المدرسة إيلاء اهتمام خاص لاختيار المواد الموسيقية للعمل مع الأطفال - موسيقى الاستماع، والأغاني، وألحان الرقص، وما إلى ذلك. يجب أن تكون هذه الموسيقى جذابة للأطفال وتثير استجابة عاطفية لديهم. العمل الفردي من خلال اللعب في مؤسسات ما قبل المدرسة، يجب أن تجلب صورة اللعب الخيالية باستمرار شحنة من المشاعر المبهجة والجيدة والطاقة لمرحلة ما قبل المدرسة من أجل تطوره الطبيعي ونشاطه الإبداعي النشط. فقط في ظل هذا الشرط يمكن تحقيق أقصى قدر من التأثير التربوي في تنمية الإدراك الموسيقي للأطفال.

دعونا نفكر بمزيد من التفصيل في أحد أهم متطلبات ذخيرة تنمية الإدراك الموسيقي لدى الأطفال - وهو الشرط الفني. هناك ثلاثة اتجاهات رئيسية في استخدام المرجع لتنمية الإدراك الموسيقي للأطفال الذين يجب عليهم تلبية هذا المطلب. الاتجاه الأول هو تعريفهم بعالم الموسيقى الكلاسيكية. من المهم جدًا تكوين الإدراك الموسيقي للأطفال، بالاعتماد على أمثلة فنية عالية من الكلاسيكيات الموسيقية العالمية، وتوسيع معرفتهم بالأنماط الموسيقية في العصور المختلفة. تظهر الملاحظات أن الأطفال يستمتعون بالاستماع إلى الموسيقى القديمة لج.س. باخ، أعمال الملحنين من المدرسة الكلاسيكية في فيينا - I. Haydn، V.A. Mozart، L. Beethoven، موسيقى ممثلي الرومانسية - F. Schubert، R. Schumann. عند تطوير الإدراك الموسيقي وتشكيل معايير الجمال، من المهم الاستماع مع الأطفال إلى أعمال الملحنين الكلاسيكيين الروس في القرن التاسع عشر - م. جلينكا ، بي. تشايكوفسكي، م.ب. موسورجسكي، ن.أ. ريمسكي كورساكوف، أعظم الملحنين في القرن العشرين - إس إس. بروكوفييفا، د. شوستاكوفيتش، أ. خاتشاتوريان، دي.بي. كاباليفسكي وآخرون.

يعتقد العديد من المعلمين أن الموسيقى الكلاسيكية يصعب على الأطفال فهمها، وعند تنظيم التعليم الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة، من الأسهل التركيز على الموسيقى الشعبية. هذا الرأي ليس له ما يبرره. تعتبر الموسيقى الشعبية بحق مادة ممتازة لتشكيل الأذواق الجمالية للأطفال، لكننا نفقر التطور الموسيقي للطفل بشكل كبير إذا لم نعرّفه على الكلاسيكيات الموسيقية منذ سن مبكرة. يكون التعليم الموسيقي والجمالي للأطفال أكمل وأكثر ثراءً إذا تم تعريفهم باستمرار بالفن الموسيقي الشعبي والأمثلة العالية على الكلاسيكيات الموسيقية. إن تصور الموسيقى الكلاسيكية له تأثير مفيد على تنمية الصفات الأخلاقية العالية والقدرات الإبداعية لدى الطفل.

الاتجاه الثاني هو استخدام الفولكلور الموسيقي، الذي يجب أن يشكل الأساس في المراحل الأولى من التطور الموسيقي للطفل ويلبي المتطلبات الفنية العالية. حظي الفولكلور (الأغاني الشعبية والرقصات والموسيقى الآلية) باعتراف عالمي باعتباره أحد أهم وسائل التربية الجمالية والأخلاقية للأطفال. يؤدي إتقان الفولكلور إلى توسيع فهم الأطفال بشكل كبير لثقافة وتقاليد وعادات شعوب العالم. تعتبر مقدمة الفولكلور الموسيقي ذات قيمة في أي عمر، ولكن يجب أن يبدأ تطورها الجاد والكامل منذ سن مبكرة. هذه فترة من التطوير المكثف والتنقل غير العادي للطفل، عندما تكون اللعبة هي الطريقة الأكثر فعالية للعمل مع الأطفال. بفضل الاتصال المستمر للفولكلور بأساليب اللعب، يتعلم الأطفال الذين لديهم رغبة كبيرة مواد الأغنية. الألحان الشعبية هي الأكثر سهولة وفهمًا للأطفال وهي التربة الفنية الطبيعية اللازمة للتطور الموسيقي الكامل للطفل.

الاتجاه الثالث في استخدام المرجع لتطوير الإدراك الموسيقي للأطفال هو الأغاني التي كتبها ملحنون خصيصًا للأطفال. لكن الأطفال مستمعون متطلبون للغاية، ولا تجد كل أغنية طريقها إلى قلب الطفل. عند اختيار الأغاني للأطفال للاستماع إليها والتعلم، يجب على المعلمين الاعتماد على أمثلة حية لأغاني الأطفال الفنية للغاية والتي تم اختبارها عبر الزمن وذات قيمة تعليمية كبيرة: الأغاني عن الصداقة، واحترام الطبيعة، وحب الحيوانات.

هناك شرط آخر للذخيرة الموسيقية وهو شرط إمكانية الوصول للأطفال. أحد المعايير المهمة لإمكانية الوصول هو الأنواع الموسيقية المألوفة لدى الأطفال. عند فهم خصائص النوع من الموسيقى، من الضروري الاعتماد على ما يسمى "الركائز الثلاثة" - الأغنية والرقص والمسيرة، باستخدام طريقة التعليم الموسيقي للأطفال د. كاباليفسكي. يتعرف أطفال ما قبل المدرسة على هذه الأنواع دون صعوبة كبيرة. عند إعطاء أمثلة للأطفال على أنواع موسيقية مختلفة، يجب على المعلم أن يسعى جاهداً ليس فقط ليشعروا بشخصيتهم، ولكن أيضًا لفهم خصائص كل نوع.

الأغاني قريبة بشكل خاص ويمكن الوصول إليها لمرحلة ما قبل المدرسة. الغناء يحسن الإدراك والذاكرة والتفكير والخيال ويكتسب المعرفة وينمي القدرات. يجب أن تحتوي أغاني الأطفال على نطاق صغير من اللحن، وسهل الأداء، وإيقاع بسيط، ونص واضح وسهل النطق. يمكن للأطفال الاستماع إلى أنواع الرقص والمسيرة، وربطها باستمرار بالحركة. من أجل نقل الصورة الموسيقية بشكل صريح في الرقص واللعب والتمثيل الإيمائي، يجب على الأطفال تعلم المهارات الإيقاعية الموسيقية وحركات الرقص. لهذا الغرض، يمكنك استخدام مرجع الموسيقى الشعبية والكلاسيكية والحديثة. عند العمل مع الأطفال لتطوير الحركات الموسيقية والإيقاعية، يمكن استخدام مجموعة واسعة من كلاسيكيات موسيقى الرقص: مقطوعات الرقص التي كتبها I.S. باخ وفي. موزارت، الفالس F. Schubert و J. Strauss، موسيقى الباليه P.I. تشايكوفسكي.

يعتمد المعيار التالي لإمكانية الوصول إلى الموسيقى للأطفال على استخدام الصور المرئية المبرمجة القريبة من الأطفال (صور الطبيعة، وشخصيات القصص الخيالية، وصور الحيوانات والطيور، وما إلى ذلك). "ترسم" الموسيقى المرئية المبرمجة صورًا محددة ترتبط بشكل خاص بالحياة الواقعية المحيطة بالأطفال. يفهم الأطفال الموسيقى التي تجسد صور الطبيعة (دورات "الفصول" من تأليف أ. فيفالدي وبي. تشايكوفسكي). يكشف اسم المسرحيات في هذه الدورات عن محتواها. عند الاستماع إلى هذه الموسيقى، يشعر الأطفال تماما بما أراد الملحن التعبير عنه، ورسم صور الطبيعة في خيالهم.

ترتبط إمكانية الوصول إلى الذخيرة الموسيقية ارتباطًا مباشرًا بالخصائص العمرية للأطفال وحجم انتباههم السمعي. في سن ما قبل المدرسة المبكرة (من 3 إلى 5 سنوات)، يكون حجم الاهتمام السمعي صغيرا والأطفال ليسوا مستعدين بعد لإدراك الأعمال الموسيقية الطويلة السبر. بالنسبة لهذه الفئة العمرية، يُنصح باختيار الأعمال الصغيرة (الفولكلور الموسيقي - الأغاني والرقصات الشعبية، أعمال الموسيقى الكلاسيكية ذات الطبيعة الراقصة (المينوت، الإيكوسيس، البولكا، المازوركا، الفالس، إلخ)) التي تربط الموسيقى بالحركة باستمرار .

مع تقدم الأطفال في السن، تصبح الذخيرة الموسيقية التي يجب الاستماع إليها أكثر تعقيدًا تدريجيًا. في سن ما قبل المدرسة الأكبر سنا (من 5 إلى 6-7 سنوات)، يمكن أن تشمل مرجع الاستماع إلى الموسيقى أعمالا مشرقة من الموسيقى الكلاسيكية - شظايا من الأوبرا والباليه والبيانو الشهير والأعمال السمفونية.