الرسم الفلمنكي، تقنية الكتابة عند روبنز. اللوحة الفلمنكية

يبهر الماضي بألوانه، ولعب الضوء والظل، وملاءمة كل لهجة، والحالة العامة، والنكهة. لكن ما نراه الآن في صالات العرض المحفوظة حتى يومنا هذا يختلف عما رآه معاصرو المؤلف. يميل الرسم الزيتي إلى التغيير بمرور الوقت، ويتأثر ذلك باختيار الدهانات وتقنية التنفيذ والطبقة النهائية للعمل وظروف التخزين. هذا لا يأخذ في الاعتبار الأخطاء البسيطة التي يمكن أن يرتكبها المعلم الموهوب عند تجربة أساليب جديدة. ولهذا السبب، قد يختلف انطباع اللوحات ووصف مظهرها على مر السنين.

تقنية السادة القدامى

تمنح تقنية الرسم الزيتي ميزة كبيرة في العمل: يمكنك رسم صورة لسنوات، ونمذجة الشكل تدريجيًا ورسم التفاصيل بطبقات رقيقة من الطلاء (التزجيج). لذلك، فإن لوحة الجسم، حيث يحاولون على الفور إعطاء اكتمال الصورة، ليست نموذجية للطريقة الكلاسيكية للعمل بالزيت. يتيح لك النهج المدروس خطوة بخطوة لتطبيق الطلاء تحقيق ظلال وتأثيرات مذهلة، حيث تكون كل طبقة سابقة مرئية من خلال الطبقة التالية عند التزجيج.

وتتكون الطريقة الفلمنكية، التي أحب ليوناردو دافنشي استخدامها، من الخطوات التالية:

• تم رسم الرسم بلون واحد على أرضية فاتحة، مع استخدام اللون البني الداكن للمخطط والظلال الرئيسية.
• ثم تم عمل طلاء سفلي رفيع بنحت الحجم.
• كانت المرحلة النهائية عبارة عن عدة طبقات زجاجية من الانعكاسات والتفاصيل.

لكن مع مرور الوقت، بدأت كتابة ليوناردو ذات اللون البني الغامق، رغم رقتها، تظهر من خلال الصورة الملونة، مما أدى إلى قتامة الصورة في الظلال. في الطبقة الأساسية، غالبًا ما كان يستخدم اللون البني المحروق، والمغرة الصفراء، والأزرق البروسي، والأصفر الكادميوم، وسيينا المحروقة. كان تطبيقه الأخير للطلاء دقيقًا للغاية لدرجة أنه كان من المستحيل اكتشافه. المتقدمة الخاصة طريقة سفوماتو (التظليل) سمح بذلك بكل سهولة. سرها يكمن في الطلاء المخفف بشدة والعمل بفرشاة جافة.

عمل روبنز وفيلاسكويز وتيتيان بالطريقة الإيطالية. ويتميز بمراحل العمل التالية:

• تطبيق التمهيدي الملون على القماش (مع إضافة بعض الصبغة)؛
• نقل مخطط الرسم على الأرض بالطباشير أو الفحم وتثبيته بالطلاء المناسب.
• الرسم السفلي، الكثيف في الأماكن، خاصة في المناطق المضيئة من الصورة، والغائب تماماً في بعض الأماكن، ترك لون الأرض.
• العمل النهائي في خطوة واحدة أو خطوتين باستخدام الزجاج شبه الزجاجي، وفي كثير من الأحيان باستخدام الزجاج الرقيق. يمكن أن يصل سمك طبقات الطلاء في كرة رامبرانت إلى سنتيمتر واحد، لكن هذا استثناء إلى حد ما.

في هذه التقنية، تم إعطاء أهمية خاصة لاستخدام الألوان التكميلية المتداخلة، مما جعل من الممكن تحييد التربة المشبعة في بعض الأماكن. على سبيل المثال، يمكن تسوية الطبقة التمهيدية باللون الأحمر باستخدام طلاء سفلي باللون الرمادي والأخضر. كان العمل بهذه التقنية أسرع من الطريقة الفلمنكية، التي كانت أكثر شيوعًا لدى العملاء. لكن الاختيار الخاطئ للون البرايمر وألوان الطبقة النهائية قد يفسد اللوحة.

لون الصورة

لتحقيق الانسجام في اللوحة، يستخدمون القوة الكاملة لردود الفعل والألوان المكملة. هناك أيضًا حيل صغيرة مثل استخدام الطلاء التمهيدي الملون، كما هو شائع في الطريقة الإيطالية، أو طلاء اللوحة بالورنيش باستخدام الصبغة.

يمكن أن تكون البادئات الملونة مادة لاصقة ومستحلب وزيت. هذه الأخيرة عبارة عن طبقة فطيرة من الطلاء الزيتي من اللون المطلوب. إذا كانت القاعدة البيضاء تعطي تأثيرًا متوهجًا، فإن القاعدة الداكنة تعطي عمقًا للألوان.

رسم رامبرانت على أرضية رمادية داكنة، ورسم بريولوف على قاعدة ذات صبغة برتقالية، وصبغ إيفانوف لوحاته بالمغرة الصفراء، واستخدم روبنز أصباغ حمراء وحمراء إنجليزية، وفضل بوروفيكوفسكي الأرضية الرمادية للصور، وفضل ليفيتسكي اللون الرمادي والأخضر. كان سواد القماش ينتظر كل من استخدم الألوان الترابية بكثرة (سيينا، أومبر، مغرة داكنة).

بالنسبة لأولئك الذين يقومون بعمل نسخ من لوحات الفنانين العظماء بتنسيق رقمي، سيكون هذا المورد موضع اهتمام، حيث يتم عرض لوحات الويب الخاصة بالفنانين.

طلاء الورنيش

بالإضافة إلى الدهانات الترابية، التي تصبح داكنة بمرور الوقت، فإن ورنيش الطلاء القائم على الراتنج (الصنوبري، الكوبال، العنبر) يغير أيضًا خفة اللوحة، مما يمنحها صبغات صفراء. لجعل القماش يبدو عتيقًا بشكل مصطنع، تتم إضافة صبغة مغرة أو أي صبغة أخرى مماثلة إلى الورنيش بشكل خاص. ولكن من المرجح أن يكون سبب السواد الشديد هو وجود الزيت الزائد في العمل. يمكن أن يؤدي أيضًا إلى حدوث تشققات. على الرغم من هذا غالبًا ما يرتبط تأثير الكراكيلور بالعمل مع طلاء نصف رطب، وهو أمر غير مقبول بالنسبة للرسم الزيتي: إنهم يرسمون فقط على طبقة جافة أو لا تزال رطبة، وإلا فمن الضروري كشطها والطلاء عليها مرة أخرى.

في هذا القسم، أود أن أقدم للضيوف محاولاتي في مجال تقنية قديمة جدًا للرسم متعدد الطبقات، والتي غالبًا ما تسمى أيضًا تقنية الرسم الفلمنكية. أصبحت مهتمًا بهذه التقنية عندما رأيت عن قرب أعمال الأساتذة القدامى، فناني عصر النهضة: جان فان إيك، بيتر بول روبنز،
بيتروس كريستوس، بيتر بروغل وليوناردو دافنشي. ومما لا شك فيه أن هذه الأعمال لا تزال تمثل نماذج يحتذى بها، خاصة من حيث تقنية التنفيذ.
ساعدني تحليل المعلومات حول هذا الموضوع في صياغة بعض المبادئ لنفسي التي ستساعدني، إذا لم أكررها، فحاول على الأقل الاقتراب بطريقة أو بأخرى مما يسمى بتقنية الرسم الفلمنكية.

بيتر كلايس، الحياة الصامتة

إليك ما يكتبونه غالبًا عنها في الأدب وعلى الإنترنت:
على سبيل المثال، يتم إعطاء هذه الخاصية لهذه التكنولوجيا على الموقع http://www.chernorukov.ru/

"تاريخيًا، هذه هي الطريقة الأولى للعمل باستخدام الدهانات الزيتية، وتنسب الأسطورة اختراعها، وكذلك اختراع الدهانات نفسها، إلى الأخوين فان إيك. وتسمح لنا الدراسات الحديثة للأعمال الفنية باستنتاج تلك اللوحة بواسطة كان الفنانون الفلمنكيون القدامى يتم عملهم دائمًا على أرضية غراء بيضاء، وتم تطبيق الدهانات بطبقة زجاجية رقيقة، وبطريقة لا تشارك فيها جميع طبقات الرسم فقط في إنشاء التأثير التصويري العام، ولكن أيضًا اللون الأبيض للطلاء. الأرضية التي تتألق من خلال الطلاء تضيء الصورة من الداخل. ومن الجدير بالذكر أيضًا الغياب الفعلي للون الأبيض في اللوحة، باستثناء الحالات التي يتم فيها طلاء الملابس البيضاء أو الستائر أقوى الأضواء، ولكن حتى ذلك الحين تم تنفيذ جميع الأعمال على اللوحة بتسلسل صارم فقط على ورق سميك بحجم اللوحة المستقبلية مثال على هذا الورق المقوى هو رسم ليوناردو دافنشي لصورة إيزابيلا ديستي. المرحلة التالية من العمل هي نقل الرسم إلى الأرض. للقيام بذلك، تم وخزه بإبرة على طول محيط وحدود الظلال بالكامل. ثم تم وضع الورق المقوى على طلاء تمهيدي أبيض اللون مطبق على اللوح، وتم نقل التصميم باستخدام مسحوق الفحم. عند الدخول في الثقوب المصنوعة في الورق المقوى، ترك الفحم الخطوط العريضة الخفيفة للتصميم على أساس الصورة. ولتأمينها، تم رسم علامة الفحم باستخدام قلم رصاص أو قلم أو طرف فرشاة حاد. في هذه الحالة، استخدموا إما الحبر أو أي نوع من الطلاء الشفاف. لم يرسم الفنانون أبدًا على الأرض مباشرةً، إذ كانوا يخشون إزعاج بياضها، الذي، كما ذكرنا سابقًا، لعب دور النغمة الأخف في الرسم. بعد نقل الرسم، بدأنا بالتظليل باللون البني الشفاف، مع التأكد من ظهور البرايمر من خلال طبقته في كل مكان. تم التظليل باستخدام درجة الحرارة أو الزيت. في الحالة الثانية، لمنع امتصاص الطلاء في التربة، تم تغطيته بطبقة إضافية من الغراء. في هذه المرحلة من العمل، قام الفنان بحل جميع مهام اللوحة المستقبلية تقريبا، باستثناء اللون. بعد ذلك، لم يتم إجراء أي تغييرات على الرسم أو التكوين، وبالفعل في هذا النموذج كان العمل عملاً فنيًا. في بعض الأحيان، قبل الانتهاء من اللوحة بالألوان، يتم إعداد اللوحة بأكملها بما يسمى "الألوان الميتة"، أي نغمات باردة وخفيفة ومنخفضة الكثافة. استغرق هذا التحضير الطبقة النهائية من الطلاء، والتي من خلالها تم إضفاء الحياة على العمل بأكمله.
يتم الحفاظ على اللوحات المصنوعة بالطريقة الفلمنكية بشكل ممتاز. مصنوعة على ألواح محنكة وتربة قوية، فهي تقاوم التدمير جيدًا. إن الغياب العملي للون الأبيض في طبقة الرسم، والذي يفقد قدرته على الاختباء بمرور الوقت وبالتالي يغير اللون العام للعمل، يضمن أن نرى اللوحات تقريبًا كما خرجت من ورش مبدعيها.
الشروط الرئيسية التي يجب مراعاتها عند استخدام هذه الطريقة هي الرسم الدقيق، وأرقى الحسابات، والتسلسل الصحيح للعمل والصبر الكبير.

تجربتي الأولى كانت، بالطبع، الحياة الساكنة. أقدم عرضًا توضيحيًا خطوة بخطوة لتطور العمل
الطبقة الأولى من المطبوعات والرسم ليست ذات أهمية، لذا قمت بتخطيها.
الطبقة الثانية مسجلة بالرقم الطبيعي

يمكن أن تكون الطبقة الثالثة إما تحسينًا وضغطًا للطبقة السابقة، أو "طبقة ميتة" مصنوعة من التبييض والطلاء الأسود وإضافة المغرة والرقم المحروق والألترامارين لقليل من الدفء أو البرودة.

الطبقة الرابعة هي أول وأضعف إدخال للون في اللوحة.

تقدم الطبقة الخامسة لونًا أكثر تشبعًا.

الطبقة السادسة هي المكان الذي يتم فيه الانتهاء من التفاصيل.

يمكن استخدام الطبقة السابعة لتنقية الطلاء الزجاجي، على سبيل المثال، "لإخفاء" الخلفية.

N. IGNATOVA، باحث أول في قسم أبحاث الأعمال الفنية في المركز العلمي والترميم لعموم روسيا الذي يحمل اسم I. E. Grabar

تاريخيًا، هذه هي الطريقة الأولى للعمل باستخدام الدهانات الزيتية، وتنسب الأسطورة اختراعها، وكذلك اختراع الدهانات نفسها، إلى الأخوين فان إيك. كانت الطريقة الفلمنكية شائعة ليس فقط في شمال أوروبا. تم إحضاره إلى إيطاليا، حيث لجأ إليه جميع أعظم الفنانين في عصر النهضة، وصولا إلى تيتيان وجورجوني. هناك رأي مفاده أن الفنانين الإيطاليين رسموا أعمالهم بطريقة مماثلة قبل وقت طويل من الأخوين فان إيك. ولن نخوض في التاريخ ونوضح من هو أول من استخدمها، ولكننا سنحاول الحديث عن الطريقة نفسها.
تتيح لنا الدراسات الحديثة للأعمال الفنية أن نستنتج أن الرسم الذي رسمه الأساتذة الفلمنكيون القدامى كان يتم دائمًا على أرضية غراء بيضاء. تم تطبيق الدهانات في طبقة زجاجية رقيقة، وبطريقة لا تشارك فيها جميع طبقات اللوحة فحسب، بل أيضًا اللون الأبيض للتمهيدي، الذي يضيء اللوحة من الداخل، والذي يلمع من خلال الطلاء. خلق التأثير التصويري الشامل. ومن الجدير بالذكر أيضًا الغياب العملي
في طلاء التبييض، باستثناء الحالات التي يتم فيها طلاء الملابس البيضاء أو الستائر. في بعض الأحيان لا يزال يتم العثور عليهم في أقوى الضوء، ولكن حتى ذلك الحين فقط في شكل أفضل أنواع الزجاج.
تم تنفيذ جميع الأعمال على اللوحة بتسلسل صارم. بدأ الأمر بالرسم على ورق سميك بحجم اللوحة المستقبلية. وكانت النتيجة ما يسمى "الكرتون". ومن الأمثلة على هذا الورق المقوى رسم ليوناردو دا فينشي لصورة إيزابيلا ديستي،
المرحلة التالية من العمل هي نقل الرسم إلى الأرض. للقيام بذلك، تم وخزه بإبرة على طول محيط وحدود الظلال بالكامل. ثم تم وضع الورق المقوى على طلاء تمهيدي أبيض اللون مطبق على اللوح، وتم نقل التصميم باستخدام مسحوق الفحم. عند الدخول في الثقوب المصنوعة في الورق المقوى، ترك الفحم الخطوط العريضة الخفيفة للتصميم على أساس الصورة. ولتأمينها، تم رسم علامة الفحم باستخدام قلم رصاص أو قلم أو طرف فرشاة حاد. في هذه الحالة، استخدموا إما الحبر أو أي نوع من الطلاء الشفاف. لم يرسم الفنانون أبدًا على الأرض مباشرةً، إذ كانوا يخشون إزعاج بياضها، الذي، كما ذكرنا سابقًا، لعب دور النغمة الأخف في الرسم.
بعد نقل الرسم، بدأنا بالتظليل باللون البني الشفاف، مع التأكد من ظهور البرايمر من خلال طبقته في كل مكان. تم التظليل باستخدام درجة الحرارة أو الزيت. في الحالة الثانية، لمنع امتصاص الطلاء في التربة، تم تغطيته بطبقة إضافية من الغراء. في هذه المرحلة من العمل، قام الفنان بحل جميع مهام اللوحة المستقبلية تقريبا، باستثناء اللون. بعد ذلك، لم يتم إجراء أي تغييرات على الرسم أو التكوين، وبالفعل في هذا النموذج كان العمل عملاً فنيًا.
في بعض الأحيان، قبل الانتهاء من اللوحة بالألوان، يتم إعداد اللوحة بأكملها بما يسمى "الألوان الميتة"، أي نغمات باردة وخفيفة ومنخفضة الكثافة. استغرق هذا التحضير الطبقة النهائية من الطلاء، والتي من خلالها تم إضفاء الحياة على العمل بأكمله.
بالطبع، قمنا برسم الخطوط العريضة العامة لطريقة الرسم الفلمنكية. وبطبيعة الحال، جلب كل فنان استخدمه شيئا خاصا به. على سبيل المثال، نعرف من السيرة الذاتية للفنان هيرونيموس بوش أنه رسم في خطوة واحدة، باستخدام الطريقة الفلمنكية المبسطة. وفي نفس الوقت لوحاته جميلة جدًا، والألوان لم يتغير لونها مع مرور الوقت. مثل كل معاصريه، قام بإعداد كتاب تمهيدي أبيض رقيق، حيث نقل عليه الرسم الأكثر تفصيلاً. لقد قمت بتظليلها بطلاء بني تمبرا، وبعد ذلك قمت بتغطية اللوحة بطبقة من الورنيش الشفاف بلون اللحم، والذي عزل التربة عن تغلغل الزيت من طبقات الطلاء اللاحقة. بعد تجفيف اللوحة، لم يتبق سوى طلاء الخلفية بطبقة زجاجية من الألوان المركبة مسبقًا، وتم الانتهاء من العمل. في بعض الأحيان فقط تم طلاء بعض الأماكن بطبقة ثانية لتعزيز اللون. كتب بيتر بروغل أعماله بطريقة مشابهة أو مشابهة جدًا.
يمكن تتبع اختلاف آخر في الطريقة الفلمنكية من خلال أعمال ليوناردو دافنشي. إذا نظرت إلى عمله غير المكتمل "عبادة المجوس"، يمكنك أن ترى أنه بدأ على أرضية بيضاء. تم تحديد الرسم المنقول من الورق المقوى بطلاء شفاف مثل الأرض الخضراء. الرسم مظلل في الظلال بدرجة بنية واحدة قريبة من البني الداكن، ويتكون من ثلاثة ألوان: الأسود، المرقط، والمغرة الحمراء. العمل بأكمله مظلل، والأرضية البيضاء لم تُترك دون كتابة في أي مكان، حتى السماء تم إعدادها بنفس اللون البني.
في أعمال ليوناردو دافنشي النهائية، يتم الحصول على الضوء بفضل الأرضية البيضاء. قام برسم خلفية أعماله وملابسه بأرق طبقات الطلاء الشفافة المتداخلة.
باستخدام الطريقة الفلمنكية، تمكن ليوناردو دا فينشي من تحقيق عرض استثنائي للإضاءة والإضاءة. وفي الوقت نفسه، تكون طبقة الطلاء موحدة ورقيقة جدًا.
لم يتم استخدام الطريقة الفلمنكية لفترة طويلة من قبل الفنانين. لقد كانت موجودة في شكلها النقي لمدة لا تزيد عن قرنين من الزمان، ولكن تم إنشاء العديد من الأعمال العظيمة بهذه الطريقة على وجه التحديد. بالإضافة إلى الأساتذة المذكورين بالفعل، تم استخدامه من قبل هولبين، دورر، بيروجينو، روجير فان دير وايدن، كلويت وغيرهم من الفنانين.
يتم الحفاظ على اللوحات المصنوعة بالطريقة الفلمنكية بشكل ممتاز. مصنوعة على ألواح محنكة وتربة قوية، فهي تقاوم التدمير جيدًا. إن الغياب العملي للون الأبيض في طبقة الرسم، والذي يفقد قدرته على الاختباء بمرور الوقت وبالتالي يغير اللون العام للعمل، يضمن أن نرى اللوحات تقريبًا كما خرجت من ورش مبدعيها.
الشروط الأساسية التي يجب مراعاتها عند استخدام هذه الطريقة هي الرسم الدقيق وأرقى الحسابات والتسلسل الصحيح للعمل والصبر الكبير.

اليوم أريد أن أخبركم بمزيد من التفاصيل حول طريقة الرسم الفلمنكيةوالتي درسناها مؤخرًا في السلسلة الأولى من دورتي التدريبية، وأود أيضًا أن أعرض عليكم تقريرًا قصيرًا عن نتائج وعملية التعلم عبر الإنترنت.

تحدثت خلال الدورة عن أساليب الرسم القديمة، وعن البادئات والورنيش والدهانات، وكشفت العديد من الأسرار التي وضعناها موضع التنفيذ - لقد رسمنا حياة ساكنة بناءً على إبداع الهولنديين الصغار. منذ البداية، قمنا بتنفيذ العمل، مع مراعاة جميع الفروق الدقيقة في تقنية الرسم الفلمنكية.

حلت هذه الطريقة محل درجات الحرارة التي تم استخدامها من قبل. ويعتقد أنه، مثل أساسيات الرسم الزيتي، تم تطوير الطريقة من قبل الفنان الفلمنكي عصر النهضة المبكر - جان فان إيكوم.هذا هو المكان الذي يبدأ فيه الرسم الزيتي تاريخه.

لذا. هذه هي طريقة الرسم التي استخدمها رسامي فلاندرز، وفقًا لفان ماندر:فان إيكي، دورر، لوك ليدن وبيتر بروغل. الطريقة هي كما يلي: على مادة لاصقة بيضاء مصقولة بسلاسة، تم نقل الرسم باستخدام البارود أو طريقة أخرى، والتي تم تنفيذها سابقًا في صورة بالحجم الكامل بشكل منفصل على الورق ("الكرتون")، حيث كان الرسم مباشرة على المادة التمهيدية تم تجنبه حتى لا يفسد بياضه الذي لعب أهمية كبيرة في الرسم الفلمنكي.

ثم تم تظليل الرسم باللون البني الشفاف بحيث يمكن رؤية الأرض من خلاله.

تم التظليل المذكور إما باستخدام درجة الحرارةثم تم تنفيذه مثل النقش، بالسكتات الدماغية أو الطلاء الزيتي، في حين تم تنفيذ العمل بعناية فائقة وكان بالفعل بهذا الشكل عملاً فنيًا.

بناءً على رسم مظلل بالطلاء الزيتي، بعد التجفيف، قاموا برسم اللوحة وإنهائها إما بألوان نصفية باردة، ثم إضافة ألوان دافئة (والتي يسميها فان ماندر "النغمات الميتة")، أو أنهوا العمل بالزجاج الملون، في خطوة واحدة، نصف الجسم، مع ترك المستحضر البني ليظهر من خلال الألوان النصفية والظلال. لقد استخدمنا هذه الطريقة بالضبط.

قام Flemings دائمًا بتطبيق الدهانات في طبقة رقيقة ومتساوية من أجل الاستفادة من شفافية الطلاء التمهيدي الأبيض والحصول على سطح أملس يمكن تزجيجه عدة مرات إذا لزم الأمر.

مع تنمية مهارات الرسم لدى الفنانينخضعت الأساليب الموضحة أعلاه لبعض التغييرات أو التبسيط، حيث استخدم كل فنان طريقة مختلفة قليلاً عن الآخرين.

لكن الأساس ظل كما هو لفترة طويلة: كان الرسم بين الفلمنكيين يتم دائمًا على مادة لاصقة بيضاء (لا تمتص الزيت من الدهانات) , طبقة رقيقة من الطلاء، مطبقة بطريقة لا تشارك فقط جميع طبقات الطلاء، ولكن أيضًا الطلاء التمهيدي الأبيض، الذي كان بمثابة مصدر ضوء ينير الصورة من الداخل، في إنشاء التأثير التصويري الشامل.

ناديجدا ايلينا الخاص بك.

أسرار السادة القدامى

تقنيات الرسم الزيتي القديمة

الطريقة الفلمنكية للرسم بالدهانات الزيتية

تتلخص الطريقة الفلمنكية في الرسم بالطلاء الزيتي بشكل أساسي في ما يلي: تم نقل الرسم من الورق المقوى المزعوم (رسم منفصل على الورق) إلى طلاء تمهيدي أبيض مصقول بسلاسة. ثم تم تحديد الرسم وتظليله بطلاء بني شفاف (درجة حرارة أو زيت). وفقًا لسينينو سينيني، حتى في هذا الشكل تبدو اللوحات وكأنها أعمال مثالية. تغيرت هذه التقنية في تطورها الإضافي. وكان السطح المجهز للرسم مغطى بطبقة من الورنيش الزيتي الممزوج بالطلاء البني، ومن خلالها يمكن رؤية الرسم المظلل. وانتهى العمل التصويري بتزجيج شفاف أو نصف شفاف أو نصف جسم (نصف غطاء) في خطوة واحدة كتابة. تم ترك المستحضر البني ليظهر في الظل. في بعض الأحيان كانوا يرسمون على المستحضر البني بما يسمى بالدهانات الميتة (الرمادي والأزرق والرمادي والأخضر)، وينتهي العمل بالزجاج. يمكن بسهولة تتبع الطريقة الفلمنكية في الرسم في العديد من أعمال روبنز، خاصة في دراساته ورسوماته، على سبيل المثال في رسم قوس النصر “تأليه الدوقة إيزابيلا”

للحفاظ على جمال لون الدهانات الزرقاء في الرسم الزيتي (الأصباغ الزرقاء المفركة بالزيت تغير لونها)، تم رش الأماكن المطلية بالطلاء الأزرق (على طبقة غير جافة تمامًا) بمسحوق أولترامارين أو سمالت، ثم هذه الأماكن كانت مغطاة بطبقة من الغراء والورنيش. كانت اللوحات الزيتية مزججة أحيانًا بالألوان المائية. للقيام بذلك، تم مسح سطحها أولا بعصير الثوم.

الطريقة الإيطالية للرسم بالدهانات الزيتية

قام الإيطاليون بتعديل الطريقة الفلمنكية، وخلقوا طريقة إيطالية مميزة في الكتابة. بدلاً من الطلاء التمهيدي الأبيض، صنع الإيطاليون طلاءًا تمهيديًا ملونًا؛ أو كان التمهيدي الأبيض مغطى بالكامل بنوع من الطلاء الشفاف. لقد رسموا على الأرض الرمادية بالطباشير أو الفحم (دون اللجوء إلى الورق المقوى). تم تحديد الرسم باستخدام طلاء غراء بني، والذي تم استخدامه أيضًا لوضع الظلال ورسم الستائر الداكنة. ثم قاموا بتغطية السطح بالكامل بطبقات من الغراء والورنيش، وبعد ذلك قاموا برسمه باستخدام الدهانات الزيتية، بدءًا من وضع النقاط البارزة باستخدام التبييض. بعد ذلك، تم استخدام مستحضر التبييض المجفف لطلاء الجسم بالألوان المحلية؛ تركت التربة الرمادية في الظل الجزئي. اكتملت اللوحة بالزجاج.

في وقت لاحق، بدأوا في استخدام الاشعال الرمادي الداكن، وأداء الطلاء السفلي مع اثنين من الدهانات - الأبيض والأسود. وحتى في وقت لاحق، تم استخدام التربة البني والأحمر والبني وحتى الأحمر. ثم تم اعتماد الطريقة الإيطالية في الرسم من قبل بعض الأساتذة الفلمنكيين والهولنديين (Terborch، 1617-1681؛ Metsu، 1629-1667 وآخرون).

أمثلة على استخدام الأساليب الإيطالية والفلمنكية.

رسم تيتيان في البداية على أرضية بيضاء، ثم تحول إلى الألوان الملونة (البني والأحمر، وأخيرًا محايدة)، باستخدام الدهانات السفلية التي صنعها باللون الرمادي. في طريقة تيتيان، اكتسبت الكتابة حصة كبيرة في كل مرة، في خطوة واحدة، دون تزجيج لاحق (الاسم الإيطالي لهذه الطريقة هو alia prima). عمل روبنز بشكل أساسي وفقًا للطريقة الفلمنكية، مما أدى إلى تبسيط عملية الغسيل البني إلى حد كبير. قام بتغطية قماش أبيض بالكامل بطلاء بني فاتح ووضع الظلال بنفس الطلاء، ورسمها باللون الرمادي في الأعلى، ثم بألوان محلية، أو، متجاوزًا اللون الرمادي، رسم alia prima. في بعض الأحيان كان روبنز يرسم بألوان محلية أفتح على طلاء بني وينهي اللوحة بالزجاج. يُنسب البيان التالي العادل والمفيد للغاية إلى روبنز: "ابدأ في رسم ظلالك بخفة، وتجنب إدخال حتى كمية ضئيلة من اللون الأبيض فيها: الأبيض هو سم الرسم ولا يمكن إدخاله إلا في النقاط البارزة. بمجرد أن يعطل البياض الشفافية واللون الذهبي ودفء ظلالك، فإن لوحتك لن تكون خفيفة بعد الآن، بل ستصبح ثقيلة ورمادية. الوضع مختلف تماما فيما يتعلق بالأضواء. هنا يمكن تطبيق الدهانات على الجسم حسب الحاجة، ولكن من الضروري الحفاظ على النغمات نقية. يتم تحقيق ذلك من خلال وضع كل نغمة في مكانها، واحدة بجانب الأخرى، بحيث يمكنك تظليلها بحركة خفيفة للفرشاة دون إزعاج الألوان نفسها. يمكنك بعد ذلك تنفيذ هذه اللوحة بضربات نهائية حاسمة، وهي سمة مميزة للفنانين العظماء.

فضل السيد الفلمنكي فان دايك (1599-1641) رسم المتن. غالبًا ما يتم رسم رامبرانت على أرضية رمادية، ويعمل على تشكيل الأشكال بطلاء بني شفاف بنشاط كبير (داكن)، كما يستخدم الزجاج. قام روبنز بتطبيق ضربات بألوان مختلفة واحدة بجانب الأخرى، وقام رامبرانت بتداخل بعض الضربات مع بعضها الآخر.

تم استخدام تقنية مشابهة للفلمنكية أو الإيطالية - على التربة البيضاء أو الملونة باستخدام أعمال البناء والتزجيج - على نطاق واسع حتى منتصف القرن التاسع عشر. رسم الفنان الروسي إف إم ماتييف (1758-1826) على أرضية بنية اللون مع طلاء سفلي بألوان رمادية. V. L. Borovikovsky (1757-1825) قام برسم الشبكة على أرضية رمادية. غالبًا ما يستخدم K. P. Bryullov أيضًا البادئات ذات اللون الرمادي وغيرها من الألوان التمهيدية، ويتم طلاءها باللون الرمادي. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، تم التخلي عن هذه التقنية ونسيانها. بدأ الفنانون في الرسم بدون النظام الصارم للسادة القدامى، مما أدى إلى تضييق قدراتهم الفنية.

يلاحظ البروفيسور دي آي كيبليك، وهو يتحدث عن أهمية لون الطلاء التمهيدي: أن الرسم باستخدام ضوء واسع ومسطح وألوان مكثفة (مثل أعمال روجر فان دير وايدن، وروبنز، وما إلى ذلك) يتطلب طلاءًا تمهيديًا أبيض؛ اللوحة التي تسود فيها الظلال العميقة تستخدم طلاءًا تمهيديًا داكنًا (كارافاجيو، فيلاسكيز، إلخ.) ""يضفي الطلاء التمهيدي الخفيف الدفء على الدهانات المطبقة عليه في طبقة رقيقة، لكنه يحرمها من العمق؛ التمهيدي الداكن يضفي عمقًا على الألوان؛ تربة داكنة ذات صبغة باردة - باردة (تيربورخ، ميتسو)."

“لإنشاء عمق الظلال على أرضية فاتحة، يتم تدمير تأثير الأرضية البيضاء على الدهانات من خلال وضع الظلال باللون البني الداكن (رامبرانت)؛ "لا يتم الحصول على أضواء قوية على أرضية داكنة إلا من خلال إزالة تأثير الأرضية الداكنة على الدهانات من خلال وضع طبقة كافية من اللون الأبيض في الهايلايت."

"لا يتم الحصول على نغمات باردة شديدة على طلاء أحمر مكثف (على سبيل المثال، اللون الأزرق) إلا إذا تم شل عمل التمهيدي الأحمر عن طريق التحضير بدرجة باردة أو تم تطبيق الطلاء ذو ​​اللون البارد في طبقة سميكة."

"إن التمهيدي اللوني الأكثر عالمية هو التمهيدي باللون الرمادي الفاتح ذو اللون المحايد، لأنه جيد بنفس القدر لجميع الدهانات ولا يتطلب طلاءًا غير متقن"1.

تؤثر أسس الألوان اللونية على خفة اللوحات ولونها العام. تأثير لون الأرض في الكتابة والتزجيج له تأثير مختلف. وبالتالي، فإن الطلاء الأخضر، المطبق كطبقة جسم غير شفافة على أرضية حمراء، يبدو مشبعًا بشكل خاص في محيطه، ولكن عند تطبيقه كطبقة شفافة (على سبيل المثال، في الألوان المائية) يفقد التشبع أو يصبح متلونًا تمامًا، حيث ينعكس الضوء الأخضر وينتقل عن طريق امتصاص الأرض الحمراء.

أسرار صنع المواد للرسم الزيتي

معالجة وتكرير النفط

يتم الحصول على الزيوت من بذور الكتان والقنب وعباد الشمس والجوز عن طريق الضغط. هناك طريقتان للضغط: ساخن وبارد. ساخنًا، عندما يتم تسخين البذور المطحونة ويتم الحصول على زيت ذو لون قوي، وهو قليل الفائدة في الطلاء. أما الزيت الذي يتم عصره من البذور بالطريقة الباردة فهو أفضل بكثير، حيث يتبين أنه أقل من الطريقة الساخنة، ولكنه غير ملوث بالشوائب المختلفة، وليس له لون بني غامق، بل يكون لونه أصفر قليلاً فقط؛ يحتوي الزيت الطازج على عدد من الشوائب الضارة بالطلاء: الماء والمواد البروتينية والمخاط، مما يؤثر بشكل كبير على قدرته على الجفاف وتشكيل أفلام متينة. لهذا السبب؛ يجب معالجة الزيت أو، كما يقولون، "تعزيزه" عن طريق إزالة الماء والمخاط البروتيني وجميع أنواع الشوائب منه. وفي الوقت نفسه، يمكن أيضًا أن يتغير لونه. أفضل طريقة لتكرير النفط هي زيادة سماكته، أي الأكسدة. للقيام بذلك، يتم سكب الزيت الطازج في مرطبانات زجاجية واسعة العنق، مغطاة بالشاش وتعريضها في الربيع والصيف للشمس والهواء. لتنظيف الزيت من الشوائب والمخاط البروتيني، توضع بسكويت الخبز الأسود المجفف جيداً في قاع الجرة، تقريباً بما يكفي بحيث يشغل 5/5 من الجرة. ثم توضع برطمانات الزيت في الشمس والهواء لمدة تتراوح بين 1.5 و2 أشهر. النفط، الذي يمتص الأكسجين من الهواء، يتأكسد ويثخن؛ تحت تأثير ضوء الشمس يبيض ويصبح سميكًا ويصبح عديم اللون تقريبًا. تحتفظ البقسماط بمخاط البروتين والملوثات المختلفة الموجودة في الزيت. يعتبر الزيت الذي يتم الحصول عليه بهذه الطريقة أفضل مادة طلاء ويمكن استخدامه بنجاح للمسح بمواد الطلاء وتخفيف الدهانات النهائية. عندما تجف، فإنها تشكل أغشية قوية ومتينة غير قادرة على التشقق وتحتفظ باللمعان والتألق عند التجفيف. يجف هذا الزيت ببطء في طبقة رقيقة، ولكن على الفور في كامل سمكه ويعطي أغشية لامعة متينة للغاية. يجف الزيت غير المعالج من السطح فقط. أولاً، طبقته مغطاة بفيلم، ويبقى الزيت الخام بالكامل تحته.

تجفيف الزيت وتحضيره

زيت التجفيف هو زيت نباتي مغلي (بذر الكتان، الخشخاش، الجوز، إلخ). اعتمادًا على ظروف طهي الزيت ودرجة حرارة الطهي وجودة الزيت ومعالجته مسبقًا، يتم الحصول على زيوت تجفيف مختلفة تمامًا من حيث الجودة والخصائص. ولتحضير زيت تجفيف الطلاء عالي الجودة، يجب أن تأخذ جيدًا زيت بذر الكتان أو الخشخاش الذي لا يحتوي على أي شوائب أو ملوثات أجنبية هناك ثلاث طرق رئيسية لتحضير زيوت التجفيف: التسخين السريع للزيت إلى 280-300 درجة - الطريقة الساخنة، حيث يغلي الزيت؛ تسخين الزيت ببطء إلى 120-150 درجة، مما يمنع الزيت من الغليان أثناء الطهي - الطريقة الباردة، وأخيراً الطريقة الثالثة - غلي الزيت في فرن دافئ لمدة 6-12 يومًا. أفضل الزيوت المجففة المناسبة لأغراض الدهان1 لا يمكن الحصول عليها إلا من خلال الطريقة الباردة وغلي الزيت على نار هادئة. الطريقة الباردة لطهي زيت التجفيف هي سكب الزيت في وعاء فخاري مزجج وغليه على نار متوسطة، وتسخينه ببطء لمدة 14 دقيقة. ساعات ولا نتركه يغلي. يُسكب الزيت المغلي في وعاء زجاجي، ويُفتح، ويُوضع في الهواء والشمس لمدة 2-3 أشهر حتى يصبح خفيفًا وسمكًا. بعد ذلك، يتم تصفية الزيت بعناية، مع الحرص على عدم ملامسة الرواسب المتكونة المتبقية في قاع الوعاء، وتصفيته. يتضمن غلي الزيت صب الزيت الخام في وعاء من الطين المزجج ووضعه في فرن دافئ لمدة 12- 14 يوما. عندما تظهر الرغوة على الزيت يعتبر جاهزاً. تتم إزالة الرغوة، ويترك الزيت يستقر في الهواء والشمس لمدة 2-3 أشهر في وعاء زجاجي، ثم يتم تجفيفه بعناية دون ملامسة الرواسب وتصفيته من خلال القماش القطني نتيجة لطهي الزيت باستخدام هاتين الطريقتين يتم الحصول على زيوت خفيفة جدًا ومضغوطة جيدًا، والتي عند تجفيفها تعطي أغشية متينة ولامعة. ولا تحتوي هذه الزيوت على مواد بروتينية ومخاط وماء، إذ يتبخر الماء أثناء عملية الطهي، وتتخثر المواد البروتينية والمخاطية وتبقى في الرواسب. من أجل ترسيب أفضل للمواد البروتينية والشوائب الأخرى أثناء ترسيب الزيت، من المفيد إضافة كمية صغيرة من بسكويت الخبز الأسود المجفف جيدًا إليه. أثناء طهي الزيت، يجب وضع 2-3 رؤوس من الثوم المفروم جيدًا فيه، وتعتبر زيوت التجفيف المطبوخة جيدًا، وخاصة زيت الخشخاش، مادة طلاء جيدة ويمكن إضافتها إلى الدهانات الزيتية المستخدمة لتخفيف الدهانات أثناء الكتابة. عملية، وأيضا بمثابة جزء مركب من التربة النفطية والمستحلبات.