هل يجب على الآباء إرسال ولدهم إلى نادي الرقص الرياضي؟

بالطبع نعم!

تتيح لك الفصول الصحيحة (من حيث الوقت والطريقة) تعظيم إمكانات الصبي.

يعد الرقص الرياضي للأولاد بديلاً جيدًا لأي رياضة.

لتصبح راقصة جيدة، يجب أن تتمتع بقدرة تحمل العداء، وتنسيق البهلوان، وأن تتمتع أيضًا بتركيز جيد، مثل لاعبي الرماية.

بالإضافة إلى ذلك، هذه هي مدرسة الفن ومدرسة الذوق ومدرسة الحياة.

دروس الرقص في نادي الرقص الرياضي لدينا:

- سوف تزيد التحمل الجسديابنك؛

- سوف يتطور بشكل جيد المرونة والتنسيق(سيكون الصبي طفلا سليما وقويا ونشطا)؛

- تخفيف توتر العضلات، سوف يزيل الخجل;

- سوف تشكل قاعدة ممتازةلنمو جسم جميل ونحيل.

- تعليم الطفل أن يكون هادئًا بشأن الفشل والانتصارات، تحقيق أهدافكأن تكون أكثر مقاومة للإجهاد؛

- سوف تثقيف شخصيةمنذ الطفولة، تم تطوير الصفات القيادية والقدرة على العمل من أجل نتيجة مشتركة؛

- سيتم التطعيم طعم جيدوالنظافة؛

- سوف يعطون الموسيقيةالوضوح في الموسيقى.

- تحسين الأخلاق الصفات الأخلاقية;

- سوف تثقيف القدرة على بناء العلاقات مع الجنس الآخر(حسنًا، لقد ناقشنا هذا بالفعل أعلاه)؛

— بيئةابنك هو نفسه الأطفال الرياضي والجميل والمهذب والهادف.

"الجمال دائمًا عصري وذو صلة"

والتي كانت تقام في غرف مغطاة بالباركيه. من بين مجموعة كبيرة ومتنوعة من الرقصات النخبة (التاريخية واليومية) والرقصات الشعبية، تتضمن مجموعة الرقصات رقصات تتميز بخاصيتين: جميع رقصات القاعة مقترنة؛ يتكون الزوجان من رجل وامرأة، ولكن هناك استثناءات، لأنه في إنجلترا، من المعتاد بالفعل الرقص في مجموعات من نفس الجنس (أي منفردا)

"رقص القاعة" يعني حاليًا عبارة "الرقص الرياضي" ( SBTو"الرقص الرياضي") و"رياضة الرقص". وينعكس هذا في أسماء منظمات الرقص المختلفة، على سبيل المثال: "اتحاد موسكو لرياضات الرقص" أو "اتحاد موسكو لرياضات الرقص".

يتضمن الرقص في القاعة حاليًا 10 رقصات مختلفة، مقسمة إلى برنامجين. في جميع أنحاء عالم الرقص، تنقسم مسابقات الرقص الرياضي إلى برنامجين: الأوروبي (قياسي أو حديث أو قاعة الرقص)، أو أمريكا اللاتينية (اللاتينية) أو تسمى أحيانًا الرقصات العشر. في الستينيات في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، تم إنشاء "برنامج شعبي" خاص به، والذي تضمن رقصات تاريخية أجريت على الكرات، وعقدت المسابقات في كل من البرنامجين الرئيسيين وثلاثة برامج، على التوالي. تشكل رقصتان أخريان - رقصة البولكا والروك العصرية - برنامجًا إضافيًا رابعًا يؤديه الآن الراقصون المبتدئون.

يتضمن البرنامج الأوروبي: رقصة الفالس البطيئة (بوسطن)، خطوة سريعة (فوكستروت السريع)، رقصة الفالس الفيينية، التانغو، فوكستروت البطيء.

التاريخ والتعريف

الأميرة الشابة ماري أنطوانيت في الفصل

جاءت كلمة "كرة" إلى اللغة الروسية من الفرنسية وتأتي من الفعل اللاتيني ballare، والذي يعني "الرقص". من بين مجموعة كبيرة ومتنوعة من الرقصات النخبة (التاريخية واليومية) والرقصات الشعبية، تتضمن مجموعة الرقصات رقصات تتميز بالميزات التالية.

جميع رقصات القاعة هي رقصات شريكة. يتكون الزوجان من رجل وسيدة، يرقصان مع مراقبة نقاط الاتصال. في البرنامج الأوروبي هذا الاتصال أقرب. ويستمر طوال الرقصة. في برنامج أمريكا اللاتينية، يكون الاتصال أكثر حرية، وغالبًا ما يتم تنفيذه من خلال الأيدي المشتركة ويمكن في بعض الأحيان فقدانه بالكامل أو تعزيزه بسبب التوتر عند أداء الأشكال.

نظرًا لأن الرقص في صالة الرقص يتطلب مهارات وتدريبات معينة، فقد انخفضت شعبيته في المجتمع بمرور الوقت. كان إدخال الالتواء في الستينيات بمثابة نهاية لرقص الأزواج. لقد توقفت بالفعل رقصات مثل الفالس والتانجو والفوكستروت وما إلى ذلك عن العمل كترفيه جماعي. تم فتح صفحة جديدة في تاريخ الرقص في القاعة.

البرنامج الأوروبي

يتضمن البرنامج الأوروبي (الحديث أو القياسي) 5 رقصات: Quickstep (إيقاع 50-52 نبضة في الدقيقة)، الفالس البطيء (إيقاع 28-29 نبضة في الدقيقة)، التانغو (إيقاع 30-32 نبضة في الدقيقة)، فوكستروت البطيء (إيقاع 27-29 نبضة في الدقيقة)، ورقص الفالس فيينا (إيقاع 58-60 نبضة في الدقيقة). يجب ارتداء العباءات المناسبة لهذا البرنامج. يجب على السادة ارتداء معاطف سوداء أو زرقاء داكنة وربطة عنق أو ربطة عنق. بدلا من المعطف، يسمح بالرقص في سهرة أو سترة. يختلف زي الرقص الحديث عن الزي اليومي بشكل أساسي في قصته، ومن ميزاته أن أكتاف زي الشريك يجب أن تظل مستوية عند رفع الذراعين إلى الجانبين.

برنامج أمريكا اللاتينية

يتضمن برنامج أمريكا اللاتينية الرقصات: السامبا (إيقاع - 50-52 نبضة في الدقيقة)، تشا تشا تشا (إيقاع - 30-32 نبضة في الدقيقة)، رومبا (إيقاع - 21-25 نبضة في الدقيقة)، باسو دوبل ( الإيقاع - 58-62 نبضة في الدقيقة) والجيف (الإيقاع - 40-44 نبضة في الدقيقة). من بين رقصات أمريكا اللاتينية، يتم رقص السامبا والباسو دوبل فقط مع التقدم على طول خط الرقص. في رقصات أخرى، يبقى الراقصون في مكان واحد تقريبًا، على الرغم من أنه من الممكن في هذه الرقصات أن يتحرك الراقصون حول حلبة الرقص مع أو بدون العودة إلى نقطة البداية. في الوقت الحاضر، تميل فساتين المسابقات للسيدات إلى أن تكون قصيرة ومفتوحة للغاية وضيقة. البدلة التنافسية الحديثة للرجال هي أيضًا ضيقة جدًا، مع التركيز على الخطوط الذكورية للجسم.

تصنيف الراقصات

من أجل خلق منافسة متساوية أكثر أو أقل على حلبة الرقص، تم تقديم نظام فصول في قاعة الرقص، مما يعكس مستوى تدريب الراقصين، ونظام الفئات العمرية، وتوزيع الراقصين على الفئات العمرية. للدخول في المسابقة الأولى، يتم تعيينهم في إحدى الفئات الأدنى (H)، والتي يمكنهم تغييرها لاحقًا إلى فئة أعلى عن طريق شغل أماكن معينة في المنافسة وكسب نقاط معينة. في الطبقات الدنيا لا يمكنك أن ترقص كل الرقصات وكل العناصر. كل مجموعة لديها قاعدة تتعلق بالحركات، حيث لا يمكن أداء كل شيء. كلما ارتفع الفصل، زاد عدد الرقصات والحركات التي يتم إجراؤها في المسابقات. يتمتع الراقصون من الفئة M بأعلى فئة من المهارة.

تصنيف الراقصين حسب مستوى التدريب (قواعد STSR)

ن فصل: في هذا الفصل يرقصون رقصة الفالس البطيئة، والخطوة السريعة، والسامبا، والتشا تشا تشا.

فئة E: حصة الرياضة، والتي يمكن أن تكون أيضًا حصة بداية. هناك 6 رقصات يتم إجراؤها في هذا الفصل: رقصة الفالس البطيئة، رقصة الفالس الفيينية، خطوة سريعة، سامبا، تشا تشا تشا وجيف. للتقدم إلى الفصل التالي، يجب عليك تسجيل 16 - 26 نقطة في المسابقات (قد يختلف عدد النقاط في منظمات الرقص المختلفة).

فئة د: في هذا الفصل يتم أداء جميع رقصات الفئة E وإضافة رقصتين: التانغو والرومبا. للتقدم إلى الفصل التالي، يجب عليك تسجيل 16 نقطة في أحد البرامج أو 24 نقطة في المسابقة الشاملة.

فئة C: يُسمح بأداء الكوريغرافيا ليس من القائمة الأساسية للأشكال. تمت إضافة الرقصات أيضًا: باسو دوبل وفوكستروت البطيء.

فئة ب: يحصل الرياضيون في هذا الفصل على فرصة أداء الوضعيات والرفعات. يتمتع الرياضيون بفرصة الرقص في برنامج واحد: أوروبي أو أمريكي لاتيني.

فئة: الدرجة المهنية.

فئة S: من زوندر - "خاص" - يتم تعيينه بقرار من هيئة رئاسة الاتحاد الوطني بناء على نتائج البطولة الوطنية أو البطولة.

فئة م: درجة الماجستير الدولية - الأعلى في رياضات الرقص.

تصنيف الراقصين حسب الفئات العمرية

• الأطفال 1 -4-5 سنوات. حسب عمر الاكبر
• الأطفال 2 - 5-7 سنوات. حسب عمر الاكبر
• الأحداث 1 – 7 – 9 سنوات . حسب عمر الاكبر
• الأحداث 2 - 9 - 11 سنة. حسب عمر الاكبر
• الصغار 1 - 12 - 13 سنة. حسب عمر الاكبر
• الصغار 2 - 14 - 15 سنة. حسب عمر الاكبر
• الشباب 1 - 16 - 18 سنة. حسب عمر الاكبر
• الشباب 2 - 18-21 سنة. حسب عمر الاكبر
• البالغين - 21-31 سنة. حسب عمر الاكبر
• كبار السن 1 -31-41 سنة. حسب عمر الاكبر
• كبار السن 2 - 41 - 51 سنة. حسب عمر الاكبر
• كبار السن 3 - 51 - 61 سنة. حسب عمر الاكبر
• جراند سينيور - من 61 إلى أجل غير مسمى.

قد يكون الشريك الثاني في الزوجين أصغر من الحد الأدنى لفئته العمرية: الأطفال 2، الصغار 1، الصغار 2، الشباب بحد أقصى أربع سنوات، في فئة البالغين - بحد أقصى خمس سنوات.

لا يزال رقص القاعة، كشكل من أشكال الفن أو الرياضة أو الترفيه النشط، يثير اهتمام العديد من الأشخاص من مختلف البلدان والجنسيات. هناك الكثير من رقصات القاعة، لكن 10 منها فقط اكتسبت شعبية عالمية. يتم تضمين هذه الرقصات في برنامج الرقص الدولي مع متطلبات موحدة لأدائها.

تعرف على عدد الرقصات التالية المألوفة لك.

الفالس البطيء

الفالس هو الرقص الأكثر تهوية والأخف وزنا في قاعة الرقص بسبب الانزلاق، وينتمي إلى مجموعة الرقصات الأوروبية. وتتميز الرقصة بحركات طويلة وسلسة، ودورات متواصلة، بالإضافة إلى الصعود والهبوط. الرقصة رشيقة وأنيقة للغاية من الخارج، ويبدو أن الراقصين يتحركون على الأرض بسهولة، دون أي جهد تقريبًا.

الفالس فيينا

هذه رقصة قاعة رقص أوروبية سريعة مع صعود وهبوط دقيق. حركة دورانية بسيطة وأنيقة تميز رقصة الفالس في فيينا. تعتبر هذه الرقصة، بحسب معظم طلاب مدارس الرقص، من أصعب الرقصات التي يمكن تعلمها.

تعتبر رقصة التانغو من أكثر رقصات الصالة إثارة في البرنامج الأوروبي. نشأت هذه الرقصة الحسية في أمريكا اللاتينية في النصف الأول من القرن العشرين.

فوكستروت البطيء

يشبه Foxtrot إلى حد كبير رقصة الفالس البطيئة، حيث يستخدم العديد من أشكال الفالس. الفرق الأساسي هو في الإيقاع. ترقص الشخصيات الرئيسية على إيقاع "بطيء سريع سريع". طبيعة الخطوات انزلاقية وسلسة، مع صعود وهبوط، مثل رقصة الفالس. رقص من البرنامج الأوروبي.

خطوة سريعة

Quickstep هو إصدار سريع من برنامج foxtrot البطيء. هذه رقصة ممتعة وإيقاعية للغاية، وتتكون من خطوات سريعة جدًا وإيقاعات وجري متزامنة. Quickstep من الممتع مشاهدته، والأشكال البسيطة ليس من الصعب تنفيذها. لذلك يبدأ التعرف على رقصة القاعة. الأمر نفسه ينطبق على الرقص الأوروبي.

السامبا، باعتبارها واحدة من الرقصات البرازيلية الأكثر شهرة، تحظى بشعبية كبيرة بين الشباب والجيل الأكبر سنا. يمكن رقص السامبا بمفرده أو في أزواج.

فرقة تشا تشا تشا هي إحدى فرق الرقص الخمس في أمريكا اللاتينية. هذه رقصة مفعمة بالحيوية ومليئة بالعاطفة والطاقة. تمنح "الحركات الكوبية" الكلاسيكية رقصة التشا تشا أسلوبها الفريد. يعمل الشركاء بشكل منسق ومتزامن، ويحاولون أداء كل حركة بشكل واضح وجميل.

وفقا للأغلبية، فإن رقصة الرومبا هي الرقصة الأكثر رومانسية وحسية لمجموعة رقصات أمريكا اللاتينية بأكملها. ونظرًا لأصولها القديمة، غالبًا ما يطلق على هذه الرقصة لقب "جد رقصات أمريكا اللاتينية".

باسو دوبل

تعتبر رقصة باسو دوبل واحدة من أكثر رقصات القاعة حيوية وحيوية في برنامج أمريكا اللاتينية، وقد تم إنشاؤها في جنوب فرنسا. هذا نوع من الاندماج بين الموسيقى والدراما وحركات مصارعة الثيران الإسبانية.

الرقص في صالة الرقص ليس مجرد رقص، بل هو فن كامل، وفي نفس الوقت العلم والرياضة والعاطفة، في كلمة واحدة - حياة كاملة تتجسد في الحركة. أيضًا ، لا يُطلق على الرقص في صالة الرقص اسم رياضة من أجل لا شيء - فهو تمرين هائل لجميع عضلات الجسم ، فضلاً عن تحميل القلب السليم والصحي.

أثناء الرقص، يتواصل الزوجان مع بعضهما البعض ومع الجمهور من خلال لغة الجسد، والتي يمكن أن تعبر عن رسالة ضخمة من الطاقة الإيجابية ومزاج لطيف وسلمي، وربما حتى حزين - تمزق في الروح، وهذا يعتمد على نوع من رقص القاعة.

في الوقت الحالي، غالبًا ما تُعتبر أنماط مثل الباتشاتا أو اللاتينية المنفردة للفتيات أنواعًا من رقصات القاعة، لكن هذا ليس صحيحًا تمامًا. يتضمن برنامج الرقص التقليدي في قاعة الرقص (يتم إقرانهما دائمًا) عشر رقصات، مقسمة إلى اتجاه أو برنامج أوروبي (يُطلق عليه أيضًا اسم "قياسي") وأمريكا اللاتينية ("لاتينية"). إذن، ما هي أنواع الرقص الموجودة في القاعة - لنبدأ بالترتيب.

ملك الرقصات - الفالس

الرقصة النبيلة والأكثر جدية في البرنامج الكلاسيكي هي رقصة الفالس البطيئة. نشأ هذا النمط من الفالس في بداية القرن الماضي ولم يخضع لأي تغييرات منذ ذلك الحين. تتميز الرقصة بحركة محسوبة جدًا في ثلاث تهم، مثل جميع أنواع رقصات الفالس في قاعة الرقص. , ويرافقه موسيقى غنائية.

هناك أيضًا رقصة فالس أخرى في البرنامج القياسي - رقصة فيينا، والتي تتميز بوفرة الدورات بسرعة عالية إلى حد ما ويتم رقصها على لحن سريع، مما يخلق إحساسًا ساحرًا ببساطة للجمهور.

عناصر أخرى من البرنامج الأوروبي

يعد رقص التانغو، المليء بأنفاس العاطفة الأرجنتينية، عنصرًا آخر من عناصر البرنامج الأوروبي، وهو حسي للغاية، ويجمع بين الحركات السريعة والبطيئة. تقوم جميع أنواع رقصات القاعة بتعيين دور قيادي للشريك، لكن رقصة التانغو تؤكد ذلك بشكل خاص.

يشتمل البرنامج القياسي أيضًا على إيقاع فوكستروت بطيء (يرقص حتى العد 4)، ويتميز بإيقاع معتدل مع بعض التحولات من البطيء والسريع، والخطوة السريعة. الرقصة الأخيرة هي الرقصة الأكثر ضررًا في البرنامج بأكمله، والتي تعتمد على القفزات والمنعطفات السريعة. تتمثل مهمة الراقصة في الجمع بين هذه الحركات الحادة والانتقالات السلسة إلى الموسيقى النشطة للغاية.

الرقص على إيقاعات أمريكا اللاتينية النارية

أنواع رقصات القاعة في البرنامج اللاتيني، أولاً، لا تقل إثارة عن رقصة التانغو، ولكنها في نفس الوقت رقصة لطيفة للغاية - رومبا.

الإيقاع بطيء، مع التركيز على الإيقاعات الأبطأ. ثانيًا، عكس الرومبا تمامًا هو موسيقى الجاز، وهي إيجابية بشكل لا يصدق وسريعة جدًا، وهي أحدث الحركات الجديدة والتي تكتسب باستمرار.

إن رقصة تشا تشا تشا الخالية من الهموم في أمريكا اللاتينية هي الاختراع الأكثر روعة للبشرية، فهي تتميز بحركات الوركين والساقين التي لا يمكن الخلط بينها وبين أي شيء، وطريقة العد المثيرة للاهتمام للغاية ("تشا تشا-1-"). 2-3 ").

تشبه رقصة التشاتشا تشا النارية رقصة السامبا، والتي يمكن أن تكون إما بطيئة جدًا أو سريعة بشكل لا يصدق، لدرجة أنه يتعين على الراقصين إظهار أعلى مستوى من المهارة.

يعتمد السامبا على حركات الساقين "الربيعية" مع حركات الوركين السلسة. وبالطبع فإن كلاً من رقصات السامبا وغيرها من أنواع الرقص في البرنامج اللاتيني لها إيقاع واضح وطاقة محمومة تمتد إلى الراقصين أنفسهم والجمهور، حتى لو لم يؤد الرقص محترفون.

يجب أداء رقصة القاعة في أزواج. تسمى هذه الرقصات اليوم عادةً بالرقصات الرياضية الموحدة التي يتم إجراؤها في مسابقات الرقص والمناسبات الخاصة. يوجد اليوم في عالم الرقص تصنيفان رئيسيان، يتكونان معًا من عشرة أنماط للرقص: البرامج الأوروبية وأمريكا اللاتينية. اقرأ المزيد عن الرقص أدناه.

تاريخ رقص القاعة

أصل مفهوم "رقص القاعة" يأتي من الكلمة اللاتينية "ballare"، والتي تعني "الرقص". وفي الماضي كانت مثل هذه الرقصات علمانية ومخصصة فقط لأصحاب المكانة العالية، بينما ظلت الرقصات الشعبية للفقراء. منذ ذلك الحين، لم يعد هذا التقسيم الطبقي في الرقص موجودا، بالطبع، والعديد من رقصات القاعة هي في الواقع رقصات شعبية نبيلة. على وجه الخصوص، تأثر الرقص الحديث بشكل كبير بثقافة شعوب أفريقيا وأمريكا اللاتينية.

ما يسمى رقصة القاعة يعتمد على العصر. في الكرات في أوقات مختلفة، تم تقديم رقصات مختلفة، مثل البولونيز والمازوركا والمينوت والبولكا والكوادريل وغيرها، والتي تعتبر الآن تاريخية.

في عشرينيات القرن العشرين، تأسس مجلس الرقص في بريطانيا العظمى. بفضل أنشطته، اكتسبت رقصة القاعة شكل المنافسة وبدأت في تقسيمها إلى مجموعتين - الرياضة وما يسمى بالرقصات الاجتماعية. تضمن البرنامج: رقصة الفالس والتانجو بالإضافة إلى أنواع بطيئة وسريعة من الفوكستروت.

خلال فترة الثلاثينيات والخمسينيات، زاد عدد الرقصات: تضمن البرنامج رقصات أمريكا اللاتينية المقترنة مثل رومبا، سامبا، تشا تشا تشا، باسو دوبل وجيف. ومع ذلك، في الستينيات، لم يعد الرقص في قاعة الرقص وسيلة ترفيه عادية، لأنه يتطلب تدريبًا فنيًا معينًا من الراقصين، وتم استبداله برقصة جديدة تسمى "التويست"، والتي لم تكن هناك حاجة للرقص في أزواج.

رقصات البرنامج الأوروبي

يتضمن برنامج الرقصات الأوروبية، أو القياسية، ما يلي: رقصة الفالس البطيئة، والتانغو، والفوكستروت، والخطوة السريعة، ورقص الفالس الفييني.

الفالس البطيء

في القرن السابع عشر، كان الفالس رقصة شعبية في القرى النمساوية والبافارية، وفقط في بداية القرن التاسع عشر تم تقديمه في الكرات في إنجلترا. كانت تعتبر مبتذلة في ذلك الوقت لأنها كانت أول رقصة في قاعة الرقص حيث يمكن للراقص أن يمسك شريكه بالقرب منه. منذ ذلك الحين، اتخذ الفالس العديد من الأشكال المختلفة، ولكن كل واحد منهم يجمع بين الأناقة الفريدة والمزاج الرومانسي.

خصوصية الفالس هي الحجم الموسيقي في ثلاثة أرباع وتيرة بطيئة (تصل إلى ثلاثين نبضة في الدقيقة). يمكنك إتقان أرقامها الأساسية في المنزل بنفسك.

التانغو هي رقصة صالة رقص نشأت في الأرجنتين في نهاية القرن التاسع عشر. في البداية، كان التانغو جزءًا من برنامج الرقص في أمريكا اللاتينية، ولكن بعد ذلك تم نقله إلى البرنامج الأوروبي القياسي.

ربما بعد رؤية رقصة التانغو مرة واحدة على الأقل، سيتمكن الجميع لاحقًا من التعرف على هذه الرقصة - لا يمكن الخلط بين هذه الطريقة الحازمة والعاطفية مع أي شيء. من سمات التانغو الخطوة الشاملة على القدم بأكملها، مما يميزها عن "التدفق" الكلاسيكي من الكعب إلى أخمص القدمين.

فوكستروت البطيء

Foxtrot عبارة عن رقصة قاعة بسيطة نسبيًا تمنح المبتدئين أساسًا رائعًا للبناء عليه. يمكن رقص الفوكستروت بإيقاع بطيء أو متوسط ​​أو سريع، مما يسمح حتى للمبتدئين الذين ليس لديهم مهارات خاصة بالتحرك برشاقة على الأرض. من السهل جدًا تعلم الرقصة من الصفر.

السمة الرئيسية للفوكستروت هي تناوب الإيقاعات السريعة والبطيئة، ولكن دائمًا نعومة وخفة الخطوات، والتي يجب أن تعطي الانطباع بأن الراقصين يرفرفون فوق القاعة.

خطوة سريعة

ظهرت Quickstep في العشرينات من القرن العشرين كمزيج من Foxtrot و Charleston. قامت المجموعات الموسيقية في ذلك الوقت بتشغيل موسيقى كانت سريعة جدًا بالنسبة لحركات الفوكستروت، لذلك تم تعديلها إلى الخطوة السريعة. منذ ذلك الحين، ومع تطورها، أصبحت رقصة القاعة هذه أكثر ديناميكية، مما يسمح للراقصين بإظهار تقنياتهم وروحهم الرياضية.

تجمع الخطوة السريعة بين العديد من العناصر المختلفة مثل الهيكل والمنعطفات والخطوات التقدمية، على سبيل المثال لا الحصر.

تعتبر رقصة الفالس الفيينية واحدة من أقدم رقصات القاعة، والتي يتم إجراؤها بوتيرة سريعة تميز رقصات الفالس الأولى. حدث العصر الذهبي لفالس الفالس في فيينا في أوروبا في بداية القرن التاسع عشر، عندما كان الملحن الشهير يوهان شتراوس لا يزال يعيش ويعمل. ارتفعت شعبية رقصة الفالس هذه وانخفضت، لكنها لم تخرج عن الموضة أبدًا.

حجم رقصة الفالس الفيينية هو نفس حجم رقصة الفالس البطيئة، ويبلغ حجمها ثلاثة أرباع، وعدد الضربات في الثانية أكبر مرتين - ستين.

رقصات لاتينية

عادة ما يتم تمثيل برنامج الرقص في أمريكا اللاتينية من خلال رقصات القاعة الرياضية التالية: تشا تشا تشا، سامبا، رومبا، جيف وباسو دوبل.

سامبا

تعتبر رقصة القاعة هذه الرقصة الوطنية للبرازيل. بدأ العالم باكتشاف السامبا في عام 1905، لكن رقصة القاعة هذه لم تثير ضجة كبيرة في الولايات المتحدة إلا في الأربعينيات بفضل المغنية والنجمة السينمائية كارمن ميراندا. للسامبا العديد من الأصناف، على سبيل المثال، رقصة السامبا في الكرنفالات البرازيلية ورقصة القاعة التي تحمل الاسم نفسه ليستا نفس الشيء.

يجمع السامبا بين العديد من الحركات التي تميز رقصات أمريكا اللاتينية الأخرى: هناك حركات دائرية للوركين، وأرجل "ربيعية"، ودورات محسوبة. ومع ذلك، فهي لا تحظى بشعبية كبيرة في التعلم: فالوتيرة السريعة للأداء والحاجة إلى التدريب البدني غالبًا ما تحرم الراقصين المبتدئين من الحماس.

اسم هذه الرقصة إشارة إلى الأصوات التي يصدرها الراقصون بأقدامهم أثناء الرقص على إيقاع الماراكا. تطورت الرقصة من رقصة الرومبا والمامبو. كانت موسيقى المامبو منتشرة على نطاق واسع في الولايات المتحدة، ولكن كان من الصعب جدًا الرقص على موسيقاها السريعة، لذلك جعل الملحن الكوبي إنريكي جورين الموسيقى أبطأ - وولدت رقصة تشا تشا تشا.

من السمات الخاصة لـ cha-cha-cha ما يسمى بالخطوة الثلاثية على تهمتين. هذه الميزة جعلت من التشاتشا تشا رقصة منفصلة، ​​مما يميزها عن المامبو، على الرغم من أن الحركات الأخرى تشبه هذا الأسلوب تمامًا. تتميز رقصة التشا تشا تشا أيضًا بالحد الأدنى من الحركة حول القاعة؛ حيث يتم أداء رقصة القاعة هذه في مكان واحد تقريبًا.

تتمتع الرومبا بتاريخ غني جدًا - فقد ظهرت كنوع موسيقي وكأسلوب للرقص، وتعود جذورها إلى أفريقيا. الرومبا هي رقصة إيقاعية ومعقدة للغاية أدت إلى ظهور العديد من أساليب الرقص الأخرى، بما في ذلك السالسا.

في السابق، كانت هذه الرقصة في أمريكا اللاتينية تعتبر مبتذلة للغاية بسبب حركاتها المريحة. ولا تزال تسمى رقصة الحب. يمكن أن يتغير مزاج الرقصة أثناء أدائها - من المقاس إلى العدواني. يذكرنا أسلوب الأداء بأسلوب المامبو والتشاتشا تشا. المقاييس الرئيسية للرومبا هي QQS أو SQQ (من الإنجليزية S - "بطيء" - "بطيء" و Q - "سريع" - "سريع").

"Paso doble" تعني "خطوتين" باللغة الإسبانية، وهو ما يحدد طبيعة مسيرتها. وهي رقصة قوية وإيقاعية تتميز بالظهر المستقيم ونظرة الحاجب والأوضاع الدرامية. من بين العديد من رقصات أمريكا اللاتينية الأخرى، تتميز Paso Doble بحقيقة أنك لن تجد جذورًا أفريقية في أصلها.

هذه الرقصة الشعبية الإسبانية مستوحاة من مصارعة الثيران، حيث يجسد الرجل دائمًا مروض مصارع الثيران والمرأة تلعب دور ردائه أو الثور. ومع ذلك، عند أداء Paso Doble في مسابقات الرقص، لا يصور الشريك أبدا الثور - فقط الرأس. نظرا لأسلوبها وعدد كبير من القواعد، فإن رقصة القاعة هذه لا يتم تنفيذها عمليا خارج مسابقات الرقص.

جيف

نشأ جيف في الأندية الأمريكية الأفريقية في أوائل الأربعينيات. كلمة "جيف" نفسها تعني "الثرثرة المضللة" - وهي كلمة عامية شائعة بين الأمريكيين من أصل أفريقي في ذلك الوقت. جلب أفراد الجيش الأمريكي الرقصة إلى إنجلترا خلال الحرب العالمية الثانية. هناك، تم تكييف موسيقى الجاز مع موسيقى البوب ​​البريطانية واتخذت الشكل الذي هي عليه اليوم.

السمة المميزة لموسيقى الجاز هي الوتيرة السريعة للرقص، والتي بفضلها تخرج الحركات نابضة بالحياة. ميزة أخرى للرقص هي الأرجل المستقيمة. يمكن رقص قاعة الرقص الرياضية هذه إما بعدد ستة إيقاعات أو بعدد ثمان إيقاعات.