"اليوم الأخير من بومبي" لبريولوف. لماذا هذه تحفة

مما لا شك فيه أن الفنان الروسي كارل بريولوف كان يحظى باحترام كبير لمهارته قبل وقت طويل من إنشاء هذه التحفة الفنية. ومع ذلك، فإن "اليوم الأخير من بومبي" هو الذي جلب بريولوف، دون مبالغة، الشهرة العالمية. لماذا تركت صورة الكارثة كل هذا التأثير على الجمهور، وما هي الأسرار التي تخفيها عن المشاهدين حتى يومنا هذا؟

لماذا بومبي؟

وفي نهاية أغسطس 79 م، ونتيجة لثوران بركان جبل فيزوف، أصبحت مدن بومبي وهيركولانيوم وستابيا والعديد من القرى الصغيرة مقابر لعدة آلاف من الأشخاص. السكان المحليين. بدأت الحفريات الأثرية الحقيقية للمناطق التي غرقت في غياهب النسيان فقط في عام 1748، أي قبل 51 عامًا من ولادة كارل بريولوف نفسه. ومن الواضح أن علماء الآثار عملوا ليس فقط ليوم واحد، بل لعدة عقود. بفضل هذا الظرف، تمكن الفنان شخصيا من زيارة الحفريات والتجول في الشوارع الرومانية القديمة، التي تم تحريرها بالفعل من الحمم البركانية الصلبة. علاوة على ذلك، في تلك اللحظة تبين أن بومبي هي الأكثر تطهيرا.

الكونتيسة يوليا سامويلوفا، التي كان لدى كارل بافلوفيتش مشاعر دافئة تجاهها، سارت أيضًا هناك مع بريولوف. لاحقًا ستلعب دورًا كبيرًا في إنشاء تحفة حبيبها، وأكثر من دور واحد. أتيحت الفرصة لبريولوف وسامويلوفا لرؤية المباني المدينة القديمة، بقايا الأدوات المنزلية المستعادة الناس القتلى. كل هذا ترك بصمة عميقة وحيوية على طبيعة الفنان الرقيقة. كان هذا في عام 1827.

اختفاء الشخصيات

أعجب بريولوف، وبدأ العمل على الفور تقريبًا، وبجدية شديدة ودقة. لقد زار محيط فيزوف أكثر من مرة، وقام بعمل رسومات تخطيطية للقماش المستقبلي. بالإضافة إلى ذلك، تعرف الفنان على المخطوطات التي بقيت حتى يومنا هذا، بما في ذلك رسائل شاهد عيان على الكارثة، وهو السياسي والكاتب الروماني القديم بليني الأصغر، الذي توفي عمه بليني الأكبر في الثوران. وبطبيعة الحال، يتطلب هذا العمل الكثير من الوقت. لذلك، استغرق التحضير لكتابة التحفة الفنية أكثر من 5 سنوات من بريولوف. اللوحة نفسها بمساحة تزيد عن 30 متر مربع، أنشأه في أقل من عام. كان الفنان في بعض الأحيان غير قادر على المشي من الإرهاق، وتم نقله حرفيا إلى خارج الاستوديو. ولكن حتى مع هذا الإعداد الدقيق والعمل الجاد على التحفة الفنية، استمر بريولوف في تغيير الخطة الأصلية بدرجة أو بأخرى. على سبيل المثال، لم يستخدم رسمًا تخطيطيًا للص يأخذ مجوهرات من امرأة ساقطة.

نفس الوجوه

أحد الألغاز الرئيسية التي يمكن العثور عليها على القماش هو وجود العديد من الأشياء المتطابقة في الصورة وجوه نسائية. هذه فتاة تحمل إبريقًا على رأسها، وامرأة مستلقية على الأرض مع طفلها، وأم تعانق بناتها، وشخص مع زوجها وأطفالها. لماذا رسمهم بريولوف متشابهين إلى هذا الحد؟ والحقيقة هي أن نفس السيدة كانت بمثابة نموذج لكل هذه الشخصيات - نفس الكونتيسة سامويلوفا. على الرغم من حقيقة أن الفنان رسم أشخاصًا آخرين في الصورة من السكان العاديين في إيطاليا، فمن الواضح أن سامويلوف بريولوف، الذي تغلبت عليه مشاعر معينة، كان يحب الرسم ببساطة.

بالإضافة إلى ذلك، في الحشد الموضح على القماش، يمكنك العثور على الرسام نفسه. لقد صور نفسه على أنه فنان يحمل على رأسه صندوقًا مليئًا بأدوات الرسم. تم استخدام هذه الطريقة كنوع من التوقيع من قبل العديد من الأساتذة الإيطاليين. وقضى بريولوف سنوات عديدة في إيطاليا وهناك درس فن الرسم.

مسيحي وثني

من بين الشخصيات في التحفة هناك أيضًا متابع الإيمان المسيحيالذي يمكن التعرف عليه بسهولة من خلال الصليب الموجود على صدره. أم وابنتان تتجمعان بالقرب منه، كما لو أنهما تطلبان الحماية من الرجل العجوز. ومع ذلك، رسم بريولوف أيضًا كاهنًا وثنيًا يهرب بسرعة، دون أن ينتبه لسكان المدينة الخائفين. مما لا شك فيه أن المسيحية تعرضت للاضطهاد في ذلك الوقت وليس من المعروف على وجه اليقين ما إذا كان من الممكن أن يكون أي من أتباع هذا الإيمان موجودًا في بومبي في ذلك الوقت. لكن بريولوف، في محاولة للالتزام بالدقة الوثائقية للأحداث، أدخلت في عمله و المعنى الخفي. ومن خلال رجال الدين المذكورين أعلاه، أظهر ليس فقط الكارثة نفسها، بل اختفاء القديم وولادة الجديد.

لقد كانت الصورة مألوفة لنا منذ فترة طويلة كارلا بريولوفا اليوم الأخير من بومبي،لكننا لم ننظر إليها بالتفصيل. أردت أن أعرف تاريخها وأنظر إلى اللوحة بالتفصيل.

ك. بريولوف. اليوم الأخير من بومبي. 1830-1833

خلفية الصورة.

في عام 1827، وصل الفنان الروسي الشاب كارل بريولوف إلى بومبي. ولم يكن يعلم أن هذه الرحلة ستقوده إلى قمة الإبداع. أذهله مشهد بومبي. لقد سار عبر جميع أركان وزوايا المدينة، ولمس الجدران، الخشنة من الحمم البركانية المغلية، وربما نشأت فكرة رسم صورة عن اليوم الأخير من بومبي.

سوف يستغرق الأمر ست سنوات طويلة من لحظة تصور اللوحة حتى اكتمالها. يبدأ بريولوف بالدراسة المصادر التاريخية. يقرأ رسائل من بليني الأصغر، شاهد الأحداث، إلى المؤرخ الروماني تاسيتوس.

بحثًا عن الأصالة، يلجأ الفنان أيضًا إلى مواد من الحفريات الأثرية، حيث سيصور بعض الشخصيات في الأوضاع التي تم العثور فيها على الهياكل العظمية لضحايا فيزوف في الحمم البركانية المتصلبة.

تم رسم جميع العناصر تقريبًا بواسطة Bryullov من العناصر الأصلية المخزنة في متحف نابولي. تُظهر الرسومات والدراسات والرسومات الباقية مدى بحث الفنان بإصرار عن التكوين الأكثر تعبيراً. وحتى عندما كان رسم اللوحة المستقبلية جاهزا، قام بريولوف بإعادة ترتيب المشهد حوالي اثنتي عشرة مرة، وتغيير الإيماءات والحركات والأوضاع.

في عام 1830، بدأ الفنان العمل على قماش كبير. لقد رسم عند هذا الحد من التوتر الروحي لدرجة أنه تم إخراجه حرفيًا من الاستوديو بين أذرعهم. أخيرًا، بحلول منتصف عام 1833، كانت اللوحة القماشية جاهزة.

ثوران فيزوف.

لنأخذ استطرادا قصيرا للتعرف على التفاصيل التاريخية للحدث الذي سنراه في الصورة.

بدأ ثوران بركان فيزوف بعد ظهر يوم 24 أغسطس 79 واستمر لمدة يوم تقريبًا، كما يتضح من بعض المخطوطات الباقية من رسائل بليني الأصغر. أدى ذلك إلى تدمير ثلاث مدن - بومبي وهيركولانيوم وستابيا والعديد من القرى والفيلات الصغيرة.

يستيقظ فيزوف ويمطر جميع أنواع منتجات النشاط البركاني على الفضاء المحيط. الهزات، ورقائق الرماد، والحجارة المتساقطة من السماء - كل هذا فاجأ سكان بومبي.

وحاول الناس اللجوء إلى المنازل، لكنهم ماتوا اختناقاً أو تحت الأنقاض. مات شخص في الأماكن العامة- في المسارح، في الأسواق، المنتديات، في الكنائس، بالنسبة للبعض - في شوارع المدينة، بالنسبة للآخرين - بالفعل خارج حدودها. ومع ذلك، فإن الغالبية العظمى من السكان ما زالوا قادرين على مغادرة المدينة.

خلال الحفريات، أصبح من الواضح أن كل شيء في المدن تم الحفاظ عليه كما كان قبل الانفجار. وتحت أمتار عديدة من الرماد، تم العثور على شوارع ومنازل مفروشة بالكامل وبقايا أشخاص وحيوانات لم يكن لديها وقت للهروب. وكانت قوة الثوران كبيرة لدرجة أن الرماد المنبعث منه وصل إلى مصر وسوريا.

من بين سكان بومبي البالغ عددهم 20 ألف نسمة، توفي حوالي 2000 شخص في المباني والشوارع. غادر معظم السكان المدينة قبل وقوع الكارثة، لكن تم العثور على رفات الضحايا أيضًا خارج المدينة. لذلك، من المستحيل تقدير العدد الدقيق للوفيات.

وكان من بين الذين قتلوا في الثوران بليني الأكبر، من الاهتمام العلميومن الرغبة في مساعدة الأشخاص الذين يعانون من الثوران، حاول الاقتراب من فيزوف على متن السفينة ووجد نفسه في أحد مراكز الكارثة - في ستابيا.

يصف بليني الأصغر ما حدث يوم 25 في ميسينو. وفي الصباح بدأت سحابة سوداء من الرماد تقترب من المدينة. فر السكان في حالة رعب من المدينة إلى شاطئ البحر (ربما حاول سكان المدن الميتة أن يفعلوا الشيء نفسه). وسرعان ما وجد الحشد الذي كان يركض على طول الطريق نفسه في ظلام دامس، وسُمع صراخ وبكاء الأطفال.

أولئك الذين سقطوا داسهم من تبعهم. كان علي أن أتخلص من الرماد طوال الوقت، وإلا فإن الشخص سوف ينام على الفور، ولن يتمكن أولئك الذين جلسوا للراحة من الاستيقاظ. واستمر هذا لعدة ساعات، ولكن في فترة ما بعد الظهر بدأت سحابة الرماد تتبدد.

عاد بليني إلى ميسينو، على الرغم من استمرار الزلازل. بحلول المساء، بدأ الثوران في التراجع، وفي اليوم السادس والعشرين هدأ كل شيء في المساء. كان بليني الأصغر محظوظا، لكن عمه عالم متميز ومؤلف التاريخ الطبيعيبليني الأكبر - توفي أثناء ثوران بركان بومبي.

يقولون أن فضول عالم الطبيعة خذله، فبقي في المدينة للمراقبة. الشمس فوق المدن الميتة- بومبي وستابيا وهيركولانيوم وأوكتافيانوم - بدا الأمر في 27 أغسطس فقط. وقد ثار بركان فيزوف ثماني مرات أخرى على الأقل حتى يومنا هذا. علاوة على ذلك، في الأعوام 1631 و1794 و1944، كان الثوران قويًا جدًا.

وصف.

ظلام أسود يخيم على الأرض. يلمع توهج أحمر دموي السماء في الأفق، ويكسر وميض البرق الظلام للحظات. في مواجهة الموت، ينكشف جوهر النفس البشرية.

وهنا يقنع الشاب بليني أمه التي سقطت على الأرض، بجمع ما تبقى من قوتها ومحاولة الهرب.

هنا يحمل الأبناء والدهم العجوز على أكتافهم، محاولين إيصال العبء الثمين بسرعة إلى مكان آمن.

يرفع الرجل يده نحو السماء المنهارة، وهو مستعد لحماية أحبائه بصدره.

وبالقرب منها أم راكعة مع أطفالها. بأي حنان لا يوصف يتمسكون ببعضهم البعض!

وفوقهم راعي مسيحي يحمل صليبًا حول رقبته وفي يديه شعلة ومبخرة. وبشجاعة وهدوء ينظر إلى السماء المشتعلة والتماثيل المتداعية للآلهة السابقة.

وفي أعماق اللوحة يتناقض مع كاهن وثني يركض في خوف ومذبحًا تحت ذراعه. يعلن هذا الرمز الساذج إلى حد ما عن المزايا الديانة المسيحيةعلى الوثنية المغادرة.

رجل يرفع يده إلى السماء يحاول حماية عائلته. بجانبه أم راكعة مع أطفالها الذين يتطلعون إليها طلبًا للحماية والمساعدة.

على اليسار في الخلفية يوجد حشد من الهاربين على درجات قبر سكوروس. نلاحظ فيه فنانًا يحفظ أغلى شيء - علبة من الفرش والدهانات. هذه صورة ذاتية لكارل بريولوف.

لكن في نظره ليس رعب الموت بقدر ما هو رعب اهتمام وثيقالفنان، الذي تفاقم بسبب المشهد الرهيب. يحمل على رأسه أثمن شيء - صندوق من الدهانات ولوازم الرسم الأخرى. يبدو أنه تباطأ ويحاول أن يتذكر الصورة التي تتكشف أمامه. نموذج الفتاة ذات الإبريق كان Yu.P Samoilova.

يمكننا رؤيتها في صور أخرى امرأة سقطت حتى وفاتها، ممددة على الرصيف، وبجانبها طفل حي - في وسط اللوحة؛ وأم تجذب بناتها إليها في الزاوية اليسرى من الصورة.

الشاب يحمل حبيبته، وفي عينيه اليأس واليأس.

يعتبر العديد من مؤرخي الفن أن الشخصيات المركزية في اللوحة هي طفل خائف يرقد بجوار والدته المتوفاة. وهنا نرى الحزن واليأس والأمل وموت العالم القديم وربما ميلاد عالم جديد. هذه مواجهة بين الحياة والموت.

حاولت امرأة نبيلة الهروب على عربة سريعة، لكن لا أحد يستطيع الهروب من كارا؛ يجب أن يعاقب الجميع على خطاياهم. ومن ناحية أخرى نرى طفلاً خائفاً رغم كل الصعاب نجا لإحياء السباق الساقط. ولكن ما هذا؟ مزيد من المصيرنحن بالتأكيد لا نعرف، ولا يسعنا إلا أن نأمل في نتيجة سعيدة.

الطفل الحداد لها هو رمزية للعالم الجديد، رمزا لقوة الحياة التي لا تنضب.

هناك الكثير من الألم والخوف واليأس في أعين الناس.

"اليوم الأخير من بومبي" يقنعنا بذلك القيمة الرئيسيةفي العالم - هذا شخص. يقارن بريولوف بين العظمة الروحية وجمال الإنسان وقوى الطبيعة المدمرة.

نشأ الفنان على جماليات الكلاسيكية، ويسعى جاهداً لإعطاء شخصياته الميزات المثاليةوالكمال البلاستيكي، رغم أنه من المعروف أن سكان روما يمثلون الكثير منهم.

في المرة الأولى التي يرى فيها أي شخص هذا العمل، يسعد أي مشاهد بحجمه الهائل: على لوحة قماشية تبلغ مساحتها أكثر من ثلاثين مترًا مربعًا، يروي الفنان قصة حياة العديد من الأشخاص الذين وحدتهم الكارثة. يبدو أن ما تم تصويره على مستوى اللوحة ليس مدينة، بل عالم بأكمله يعاني من الدمار.

تاريخ الصورة

في خريف عام 1833، ظهرت اللوحة في معرض في ميلانو وأثارت موجة من البهجة والإعجاب. انتصار أكبر كان ينتظر بريولوف في المنزل. عُرضت اللوحة في الأرميتاج ثم في أكاديمية الفنون، وأصبحت مصدرًا للفخر الوطني. لقد استقبلها أ.س. بوشكين:

فتح فيزوف فمه - وتدفق الدخان في السحابة - النيران
تم تطويره على نطاق واسع كعلم معركة.
الأرض مضطربة - من الأعمدة المهتزة
سقوط الأصنام! شعب يقوده الخوف
في الحشود، كبارًا وصغارًا، تحت الرماد الملتهب،
ينفد من المدينة تحت مطر الحجارة.

حقًا، شهرة عالميةتم تدمير لوحة بريولوف إلى الأبد ازدراءللفنانين الروس الموجودين حتى في روسيا نفسها. في نظر المعاصرين، كان عمل كارل بريولوف دليلا على أصالة العبقرية الفنية الوطنية.

تمت مقارنة بريولوف بالعظماء سادة إيطاليين. وأهدى الشعراء قصائد له. وقد تم الترحيب به بالتصفيق في الشارع وفي المسرح. وبعد عام منحت الأكاديمية الفرنسية للفنون الفنان ميدالية ذهبية عن اللوحة بعد مشاركتها في صالون باريس.

في عام 1834 تم إرسال لوحة "اليوم الأخير لبومبي" إلى سانت بطرسبرغ. قال ألكسندر إيفانوفيتش تورجينيف إن هذه الصورة جلبت المجد لروسيا وإيطاليا. قام E. A. Baratynsky بتأليف هذه المناسبة القول المأثور الشهير: "أصبح اليوم الأخير من بومبي هو اليوم الأول للفرشاة الروسية!"

قام نيكولاس الأول بتكريم الفنان أمام جمهور شخصي ومنحت تشارلز إكليل الغار، وبعد ذلك أطلق على الفنان لقب "شارلمان".

قدم أناتولي ديميدوف اللوحة إلى نيكولاس الأول الذي عرضها في أكاديمية الفنون كدليل للرسامين الطموحين. وبعد افتتاح المتحف الروسي عام 1895، انتقلت اللوحة إلى هناك، وتمكن عامة الناس من الوصول إليها.

"اليوم الأخير من بومبي" - الأكثر شهرة صورة مصورةثوران جبل فيزوف.

في 24 أغسطس 79، أحد أقوى الكوارث الطبيعية- ثوران بركان جبل فيزوف الذي أدى إلى تدمير مدينتي بومبي وهيركولانيوم الرومانيتين الواقعتين عند سفحه بشكل كامل.

أثناء الانفجار، قذف فيزوف سحابة ضخمة ساخنة من الحجارة والرماد والدخان يصل ارتفاعها إلى 33 كيلومترًا، و الطاقة الحراريةالتي خصصها له تجاوزت ما تم إطلاقه أثناء الانفجار القنبلة الذريةفوق هيروشيما.

ووصفه المعاصرون الذين لاحظوا الحدث بأنه فظيع، لكنه في الوقت نفسه ظاهرة ذات طبيعة هائلة مليئة بالجمال الكئيب. كان بليني الأصغر نفسه مرعوبًا وسعيدًا بالمشهد، وعمه بليني الأكبر، الذي كان يراقب الحدث، أبحر بالقرب من موقع الثوران على متن سفينة وتسمم حتى الموت بغازات الكبريت.

لقد وجد العديد من الفنانين الإلهام من خلال التفكير في الكارثة. معظم اللوحة الشهيرةحول موضوع ثوران بركان فيزوف كان "اليوم الأخير من بومبي" بقلم كارل بريولوف.

تمت كتابة اللوحة الملحمية في 1830-1833 بعد زيارة بريولوف في عام 1828 إلى المكان بالقرب من نابولي حيث تقع بومبي. وفي روما، حيث عُرضت التحفة الفنية بعد رسمها، لاقت ردود فعل حماسية كثيرة، ثم نُقلت إلى متحف اللوفر في باريس. أحضرت بريولوف النجاح الحقيقيفي الخارج.

"مساء موسكو" يعرض على انتباهكم 7 حقائق مثيرة للاهتمامحول الصورة:

1. صورة الفنان في الزاوية اليسرى من اللوحة هي صورة شخصية للمؤلف.

2. تصور اللوحة الكونتيسة يوليا بافلوفنا سامويلوفا ثلاث مرات ومع من فنان شابمقيد علاقة رومانسية. لقد سافروا معها في جميع أنحاء إيطاليا وتجولوا بين أنقاض بومبي، حيث ولدت فكرة سيد القماش الشهير. تظهر اللوحة الكونتيسة في ثلاث صور: امرأة تحمل إبريقًا على رأسها وتقف على منصة مرتفعة على الجانب الأيسر من اللوحة؛ المرأة التي سقطت حتى وفاتها، امتدت على الرصيف وبجانبها طفل حي (من المفترض أن كلاهما ألقيا من عربة مكسورة) - في وسط القماش؛ وأم تجذب بناتها إليها في الزاوية اليسرى من الصورة.

3. في روسيا في ذلك الوقت، كان يُنظر إلى لوحة بريولوف على أنها مبتكرة تمامًا. لكنها حصلت على نصيبها من الشهرة اللوحة الروسية. قام E. A. Baratynsky بتأليف قول مأثور مشهور بهذه المناسبة: "أصبح اليوم الأخير من بومبي هو اليوم الأول للفرشاة الروسية!"

4. كان العميل والراعي للعمل هو المحسن الشهير أناتولي ديميدوف، الذي قدم بعد ذلك الصورة إلى نيكولاس الأول. لبعض الوقت تم عرضها كدليل للرسامين المبتدئين في أكاديمية الفنون.

5. جنبا إلى جنب مع لوحة بريولوف باللغة الروسية اللوحة التاريخيةجاء الناس لأول مرة. في السابق، لم يتم تصوير سكان البلدة العاديين في اللوحات. وعلى الرغم من أن هؤلاء الأشخاص قد ظهروا مثاليين إلى حد ما، دون أي شيء الخصائص الاجتماعيةلا يمكن إلا أن نقدر أهمية مشروع بريولوف.

6. في الرسومات الأولية للوحة، كان هناك لص يزيل المجوهرات من امرأة ساقطة. ومع ذلك، في النسخة النهائيةقام بريولوف بإزالته. احتلت مقدمة الصورة عدة مجموعات، أصبحت كل منها تجسيدا للكرم. الشخصيات السلبيةلم تنتهك البنية المأساوية السامية للصورة. الشر الذي سببه للناس لم يتجسد إلا في العناصر الهائجة.

7. تكمن حداثة خطة بريولوف في حقيقة أنه استخدم مصدرين للضوء متناقضين للغاية: الأشعة الحمراء الساخنة في الأعماق والأشعة الباردة ذات اللون الأخضر المزرق في المقدمة. لقد وضع لنفسه مهمة صعبة، ولكن بشجاعة مذهلة حقق حلها. "ألقى" بريولوف بجرأة انعكاسات البرق على وجوه الناس وأجسادهم وملابسهم، وجمع الضوء والظل معًا في تناقضات حادة. هذا هو السبب في أن المعاصرين كانوا مندهشين جدًا من الحجم النحتي للأشكال ، وهم الحياة غير العادي والمثير.

يمكن تسمية "موت بومبي" بإحدى روائع إيفان كونستانتينوفيتش إيفازوفسكي غير المعروفة. حدث تاريخيمأساة المدينة القديمةألهمت الرسام أن يقترب من الموضوع بأفكار جديدة.

فنان

كان إيفان إيفازوفسكي، أو هوفانيس أيفازيان، ولا يزال واحدًا من أكثر الأشخاص الرسامين البحريين المشهورينروسيا. له المناظر البحريةمحبوبًا ومقدرًا في جميع أنحاء العالم. يتم عرض الأعمال في مزادات شعبيةسوثبي وكريستي بملايين الجنيه الاسترليني.

ولد إيفان كونستانتينوفيتش عام 1817 وعاش ثلاثة وثمانين عامًا وتوفي الموت السلميفي المنام.

ولد هوفانيس في عائلة تجارية من الأرمن من غاليسيا. وأشار لاحقًا إلى أن والده كان أول من ابتعد عن جذوره وحاول نطق اسمه الأخير بالطريقة البولندية. كان إيفان فخوراً بوالده المتعلم الذي يعرف عدة لغات.

منذ ولادته، عاش إيفازوفسكي في فيودوسيا. وقد لاحظ المهندس المعماري ياكوف كوخ موهبته الفنية مبكرًا. كان هو الذي بدأ تعليم إيفان الرسم.

كما شارك عمدة سيفاستوبول، الذي رأى هدية سيد المستقبل، في تطويره كفنان. وبفضل جهوده، تم إرسال الموهبة الشابة للدراسة مجانًا في سانت بطرسبرغ. مثل العديد من الفنانين الروس المشهورين، جاء إيفازوفسكي من أكاديمية الفنون. لقد أثرت إلى حد كبير على تفضيلات الرسام البحري الكلاسيكي.

أسلوب

ساعدت أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ في تشكيل أسلوب إيفازوفسكي، وذلك بفضل دراساته مع يوهان جروس، وفيليب تانر، وألكسندر ساويرويد.

بعد أن رسم "الهدوء"، حصل إيفان كونستانتينوفيتش في عام 1837 على الميدالية الذهبية والحق في السفر إلى أوروبا.

بعد ذلك، يعود إيفازوفسكي إلى موطنه شبه جزيرة القرم. هناك رسم المناظر البحرية لمدة عامين، كما ساعد الجيش في المعارك ضد العدو. تم شراء إحدى لوحاته من تلك الفترة من قبل الإمبراطور نيكولاس الأول.

عند عودته إلى سانت بطرسبرغ، حصل على لقب النبلاء. بالإضافة إلى ذلك، فهو يصنع أصدقاء بارزين مثل كارل بريولوف والملحن ميخائيل جلينكا.

التجوال

في عام 1840، بدأت رحلة إيفازوفسكي إلى إيطاليا. في الطريق إلى العاصمة، توقف إيفان وصديقه فاسيلي ستيرنبرغ في البندقية. هناك يلتقون بممثل آخر للنخبة الروسية، غوغول. والتي أصبحت مشهورة بالفعل في الإمبراطورية الروسية، زار الكثير المدن الإيطالية، زار فلورنسا، روما. لفترة طويلةبقي في سورينتو.

لعدة أشهر، بقي إيفازوفسكي مع أخيه، الذي أصبح راهبًا، في جزيرة القديس لازاروس. هناك تحدث معه الشاعر الانجليزيجورج بايرون.

وقد اشترى منه عمل “الفوضى” البابا غريغوريوس السادس عشر. فضل النقاد إيفازوفسكي والباريسي أكاديمية الفنحتى أنه منحه وسامًا على خدماته.

في عام 1842، غادر الرسام البحري إيطاليا. بعد أن عبر سويسرا ونهر الراين، يسافر إلى هولندا، وبعد ذلك إلى بريطانيا العظمى. في طريق العودة يزور باريس وإسبانيا والبرتغال. وبعد أربع سنوات عاد إلى روسيا.

أصبح إيفازوفسكي، الذي يعيش في سانت بطرسبرغ، أستاذًا فخريًا في أكاديمية هذه المدينة وباريس وروما وشتوتغارت وفلورنسا وأمستردام. استمر في الكتابة لوحات بحرية. لديه أكثر من 6000 المناظر الطبيعية لحسابه.

منذ عام 1845 عاش في فيودوسيا، حيث أسس مدرسته، وساعد في إنشاء معرض، وبدأ البناء السكك الحديدية. وبعد وفاته بقيت اللوحة غير المكتملة "انفجار سفينة تركية".

اللوحات الشهيرة

كانت لوحات إيفازوفسكي محبوبة للغاية من قبل ممثلي جميع طبقات الإمبراطورية الروسية، وفي وقت لاحق الاتحاد السوفياتي. تقريبا كل الأسرة الحديثة، يتم الاحتفاظ بنسخة واحدة على الأقل من إيفان كونستانتينوفيتش في المنزل.

لقد أصبح اسمه منذ فترة طويلة علامة أعلى جودةبين الرسامين البحريين. تعتبر الأعمال التالية للفنان الأكثر شعبية:

• "الموجة التاسعة"
• "وداع بوشكين للبحر" الذي كتبه مع ريبين.
• "قوس قزح".
• « ليلة مقمرةعلى مضيق البوسفور."
• ومن الروائع التي كتبها إيفازوفسكي "موت بومبي".
• "منظر القسطنطينية ومضيق البوسفور."
• "البحر الأسود".

ظهرت هذه اللوحات حتى طوابع بريدية. لقد تم نسخها وخياطتها بشكل متقاطع وخياطتها بالساتان.

ارتباك

من المثير للاهتمام أن الكثير من الناس يخلطون بين "موت بومبي". لا يعلم الجميع من رسمها، ولا يوجد أي شيء مشترك بينها وبين لوحة بريولوف. عمله يسمى "اليوم الأخير من بومبي".

كتبها كارل بافلوفيتش عام 1833. إنه يصور القدماء وهم يركضون من بركان ثائر. في بريولوف، يجد سكان بومبي أنفسهم محبوسين في المدينة نفسها. "موت بومبي"، وصف اللوحة مختلف تمامًا، ينقل فكرة مختلفة تمامًا.

تم رسم المناظر الطبيعية من قبل Aivazovsky في عام 1889، في وقت لاحق بكثير من سلفه. من المحتمل أن يكون الرسام البحري، كونه صديقا لبريولوف، مستوحى من نفس الموضوع المختار لمأساة الفترة القديمة.

تاريخ اللوحة

يعتبر العمل الأكثر غرابة لأيفازوفسكي هو "موت بومبي". تم إنشاء اللوحة في عام 1889. أخذ المؤامرة من التاريخ كأساس. وما حدث للمدينة لا يزال يعتبر من أكبر الكوارث الطبيعية في العالم. كانت بومبي، التي كانت ذات يوم مستوطنة قديمة جميلة، تقع بالقرب من نابولي بركان نشط. في عام 79، بدأ ثوران البركان، الذي أودى بحياة مئات الأشخاص. يساعد وصف لوحة أيفازوفسكي في نقل كل هذه الأحداث.

إذا أظهر بريولوف في قماشه كيف يمكن أن تبدو المدينة نفسها والأشخاص بداخلها، فإن إيفازوفسكي ركز على البحر.

“وفاة بومبي”. الصورة: من كتبها وماذا أراد أن يقول

كونه رساما بحريا، ركز إيفان كونستانتينوفيتش على نقل المؤامرة خارج المدينة. يخبرنا التاريخ بالفعل كيف انتهى موت بومبي. تم رسم الصورة بألوان قرمزية داكنة جدًا ترمز إلى كل شيء حياة البشر، مدفونًا حيًا تحت طبقة من الحمم البركانية.

الشكل المركزي في اللوحة هو البحر الذي تبحر على طوله السفن. في المسافة يمكنك رؤية مدينة مضاءة بالحمم البركانية. السماء مظلمة بالدخان.

وعلى الرغم من رعب هذا الحدث، إلا أن إيفازوفسكي يعطي بعض الأمل بمستقبل أكثر إشراقًا من خلال إظهار السفن المليئة بالناجين.

أراد إيفان كونستانتينوفيتش أن ينقل يأس أولئك الذين رأوا وفاة بومبي. لا تركز اللوحة على وجوه الموتى. ومع ذلك، وكأن البحر الساخن يتحدث عن مأساة الوضع ورعبه. تهيمن على القماش الألوان القرمزية والأسود والأصفر.

يوجد في المركز اثنان السفن الكبيرةالذين يحاربون أمواج البحر. في المسافة، يمكن رؤية العديد من الأشخاص الآخرين، وهم يسارعون لمغادرة مكان الموت، حيث تجمد سكان المدينة، الذين تم التقاطهم في قماش "موت بومبي"، إلى الأبد.

إذا نظرت عن كثب، في الجزء العلوي، في حلقات الدخان، يوجد بركان ثائر، تتدفق منه أنهار الحمم البركانية إلى المعابد والمنازل القديمة. كثف إيفازوفسكي من خلال إضافة العديد من نقاط الرماد السوداء المستقرة على الماء في جميع أنحاء الصورة.

عرض الصورة

"موت بومبي" - لوحة مرسومة الدهانات الزيتية، على قماش عادي بقياس 128 × 218 سم، مخزن في روستوف.

إنه جزء لا يتجزأ من المجموعة ويرحب بالزوار يوميًا من الساعة 10:00 صباحًا حتى 6:00 مساءً. المتحف مغلق فقط في أيام الثلاثاء. العنوان: شارع بوشكينسكايا، مبنى 115.

سعر تذكرة عاديةبدون فوائد سيكلف الزائر 100 روبل. سيحتاج الأطفال الذين لم يذهبوا إلى المدرسة بعد إلى دفع 10 روبل. يمكن للطلاب الدفع تذكرة الدخول 25 فرك. يدفع الطلاب 50 روبل والمتقاعدين 60 روبل.

كما تحتوي مجموعة المتحف على لوحات أخرى لأيفازوفسكي مثل «البحر» و«ليلة مقمرة». ومع ذلك، فإن لؤلؤة المجموعة هي "موت بومبي". وصف اللوحة يعطي فكرة واضحة عن مدى قوة الطبيعة.

15 أغسطس 2011، 04:39 مساءً

1833 زيت على قماش. 456.5 × 651 سم
متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ

يمكن وصف لوحة بريولوف بأنها كاملة في جميع أنحاء العالم
الخلق كان فيه كل شيء.
نيكولاي جوجول.

وفي ليلة 24-25 أغسطس سنة 79 م. ه. ثوران فيزوف تم تدمير مدن بومبي وهيركولانيوم وستابيا. في عام 1833 كتب كارل بريولوف لوحته الشهيرة “اليوم الأخير من بومبي”.

من الصعب تسمية صورة كانت ستتمتع بنفس النجاح بين المعاصرين مثل "اليوم الأخير من بومبي". بمجرد الانتهاء من اللوحة القماشية، تعرضت ورشة عمل كارل بريولوف الرومانية لحصار حقيقي. "فيوتوافد روما كلها لرؤية صورتي., - كتب الفنان. عُرضت عام 1833 في ميلانو"بومبي" صدمت الجمهور حرفيا. وكانت الصحف والمجلات مليئة بالمراجعات الثناء،كان بريولوف يُدعى تيتيان الحي،مايكل أنجلو الثاني، رافائيل الجديد...

وأقيمت وجبات عشاء وحفلات استقبال على شرف الفنان الروسي وأهدت له قصائد. بمجرد ظهور بريولوف في المسرح، انفجرت القاعة بالتصفيق. وتم التعرف على الرسام في الشوارع، وتمطره الزهور، وفي بعض الأحيان كان الاحتفال ينتهي بمعجبين يحملونه بين أذرعهم وهم يغنون.

في عام 1834 اللوحة اختياريةالعميل الصناعي أ.ن. ديميدوفا، تم عرضه في صالون باريس. لم يكن رد فعل الجمهور هنا ساخنًا كما هو الحال في إيطاليا (إنهم يشعرون بالغيرة! - أوضح الروس)، لكن "بومبي" حصلت على الميدالية الذهبية الأكاديمية الفرنسيةالفنون الجميلة.

من الصعب تخيل الحماس والحماس الوطني الذي تم الترحيب به في سانت بطرسبرغ: بفضل بريولوف، توقفت اللوحة الروسية عن أن تكون طالبا مجتهدا للإيطاليين العظماء وخلقت عملا أسعد أوروبا!تم التبرع باللوحة ديميدوفنيكولاسأنا الذي وضعه لفترة وجيزة في الأرميتاج الإمبراطوري ثم تبرع به الأكاديمية الفنون

وفقًا لمذكرات أحد المعاصرين ، "قد يقول المرء أن حشودًا من الزوار اقتحمت قاعات الأكاديمية لإلقاء نظرة على بومبي". تحدثوا عن التحفة الفنية في الصالونات، وتبادلوا الآراء فيها المراسلات الخاصة، أخذ الملاحظات في اليوميات. تم إنشاء اللقب الفخري "شارلمان" لبريولوف.

أعجب بوشكين باللوحة، فكتب قصيدة من ستة أسطر:
"انفتح فيزوف - وتدفق الدخان في سحابة - ألسنة اللهب
تم تطويره على نطاق واسع كعلم معركة.
الأرض مضطربة - من الأعمدة المهتزة
سقوط الأصنام! شعب يقوده الخوف
تحت المطر الحجري، تحت الرماد الملتهب،
حشود، كبارًا وصغارًا، يفرون من المدينة”.

غوغول مخصص " اليوم الأخيربومبي" رائعة مقالة متعمقةوعبر الشاعر يفغيني باراتينسكي عن ابتهاجه العام في ارتجال معروف:

« لقد جلبت جوائز السلام
معك إلى مظلة والدك،
وأصبح "اليوم الأخير من بومبي"
اليوم الأول للفرشاة الروسية!

لقد هدأ الحماس المفرط منذ فترة طويلة، ولكن حتى اليوم تترك لوحة بريولوف انطباعًا قويًا، متجاوزة المشاعر التي تثيرها فينا عادة اللوحة، حتى لو كانت جيدة جدًا. ماذا جرى؟

"شارع القبر" في الأعماق توجد بوابة هرقل.
صورة للنصف الثاني من القرن التاسع عشر.

منذ أن بدأت أعمال التنقيب في مدينة بومبي في منتصف القرن الثامن عشر، ظهر الاهتمام بهذه المدينة التي دمرها ثوران بركان فيزوف عام 79 بعد الميلاد. ه.، لم تتلاشى. توافد الأوروبيون على بومبي للتجول بين الأنقاض، بعد أن تحرروا من طبقة متحجرة الرماد البركاني، معجب باللوحات الجدارية والمنحوتات والفسيفساء وتعجب من الاكتشافات غير المتوقعة لعلماء الآثار. جذبت الحفريات الفنانين والمهندسين المعماريين، وكانت النقوش المطلة على بومبي رائجة للغاية.

بريولوف ، الذي زار الحفريات لأول مرة عام 1827، نقل بدقة شديدةالشعور بالتعاطف مع أحداث ألفي عام مضتوالذي يغطي كل من يأتي إلى بومبي:"إن منظر هذه الآثار جعلني أنتقل لا إرادياً إلى زمن كانت فيه هذه الجدران لا تزال مأهولة /.../. "لا يمكنك المرور عبر هذه الآثار دون أن تشعر بإحساس جديد تمامًا داخل نفسك، يجعلك تنسى كل شيء باستثناء الحادثة الرهيبة التي تعرضت لها هذه المدينة."

عبر عن هذا "الشعور الجديد"، ابتكر صورة جديدةالعصور القديمة - ليست متحفًا تجريديًا ، ولكنها شاملة وكاملة الدم ، سعى الفنان إلى تحقيقها في لوحاته. لقد اعتاد على تلك الحقبة بدقة وعناية عالم آثار: فمن بين أكثر من خمس سنوات، استغرق إنشاء اللوحة التي تبلغ مساحتها 30 مترًا مربعًا 11 شهرًا فقط، بينما تم قضاء بقية الوقت في الأعمال التحضيرية.

"لقد أخذت هذا المشهد بالكامل من الحياة، دون أن أتراجع أو أضيف على الإطلاق، وأقف وظهري إلى أبواب المدينة لأرى جزءًا من فيزوف كما هو. السبب الرئيسي"، شارك بريولوف في إحدى رسائله.كان لبومبي ثمانية أبواب، ولكنكذلك ذكر الفنان “الدرج المؤدي إلىسيبولكري سك أو رو " - القبر الضخم للمواطن البارز سكوروس، وهذا يمنحنا الفرصة لتحديد مكان العمل الذي اختاره بريولوف بدقة. إنه على وشكنبذة عن البوابة الهرقلانية في بومبي (بورتو دي إركولانو ) ، وخلفه، خارج المدينة بالفعل، بدأ "شارع المقابر" (فيا دي سيبولكري) - مقبرة بها مقابر ومعابد رائعة. كان هذا الجزء من بومبي في عشرينيات القرن التاسع عشر. تم تطهيرها جيدًا بالفعل، مما سمح للرسام بإعادة بناء البنية على القماش بأقصى قدر من الدقة.

قبر سكوروس. إعادة بناء القرن التاسع عشر.

في إعادة إنشاء صورة الثوران، اتبع بريولوف رسائل بليني الأصغر الشهيرة إلى تاسيتوس. نجا الشاب بليني من ثوران البركان في ميناء ميسينو شمال بومبي، ووصف بالتفصيل ما رآه: منازل بدت وكأنها تتحرك من أماكنها، وألسنة اللهب تنتشر على نطاق واسع عبر مخروط البركان، وقطع الخفاف الساخنة تتساقط من السماء ، أمطار غزيرة من الرماد، ظلام أسود لا يمكن اختراقه، متعرجة نارية، مثل البرق العملاق... ونقل بريولوف كل هذا إلى القماش.

اندهش علماء الزلازل من مدى إقناعه بتصوير الزلزال: بالنظر إلى المنازل المنهارة، من الممكن تحديد اتجاه وقوة الزلزال (8 نقاط). لاحظ علماء البراكين أن ثوران فيزوف قد كتب بكل دقة ممكنة في ذلك الوقت. يدعي المؤرخون أن لوحة بريولوف يمكن استخدامها لدراسة الثقافة الرومانية القديمة.

من أجل التقاط صورة موثوقة لعالم بومبي القديمة الذي دمرته الكارثة، أخذ بريولوف عينات من الأشياء وبقايا الجثث التي تم العثور عليها أثناء الحفريات، وقام بعمل رسومات لا تعد ولا تحصى في المتحف الأثرينابولي. تم اختراع طريقة استعادة وضعيات الموتى عن طريق صب الجير في الفراغات التي تشكلها الجثث فقط في عام 1870، ولكن حتى أثناء إنشاء الصورة، شهدت الهياكل العظمية المكتشفة في الرماد المتحجر على التشنجات والإيماءات الأخيرة للضحايا . أم تحتضن ابنتيها؛ امرأة شابة سقطت حتى وفاتها عندما سقطت من عربة اصطدمت بحجر مرصوف بالحصى مزقه زلزال من الرصيف ؛ الناس على درجات قبر سكوروس، يحمون رؤوسهم من الصخور بالمقاعد والأطباق - كل هذا ليس من نسج خيال الفنان، بل هو واقع تم إعادة خلقه فنيًا.

نرى على القماش شخصيات تتمتع بملامح شخصية للمؤلف نفسه وحبيبته الكونتيسة يوليا سامويلوفا. صور بريولوف نفسه كفنان يحمل صندوقًا من الفرش والدهانات على رأسه. ميزات ممتازةتم التعرف على جوليا أربع مرات في الصورة: فتاة تحمل إناءً على رأسها، وأم تعانق بناتها، وامرأة تحتضن طفلها على صدرها، وامرأة نبيلة من بومبيان سقطت من عربة مكسورة. الصورة الذاتية وصور صديقه هي أفضل دليل على أن بريولوف، من خلال اختراقه للماضي، أصبح قريبًا جدًا من الحدث، مما خلق للمشاهد "تأثير حضور"، مما جعله، كما كان، مشاركًا في ما كان يحدث.

جزء من الصورة:
الصورة الذاتية لبريولوفوصورة ليوليا سامويلوفا.
جزء من الصورة:
"مثلث" تركيبي - أم تعانق بناتها.

أسعدت لوحة بريولوف الجميع - سواء الأكاديميين الصارمين، أو أتباع جماليات الكلاسيكية، أو أولئك الذين يقدرون الحداثة في الفن والذين أصبحت "بومبي" بالنسبة لهم، على حد تعبير غوغول، " القيامة المشرقةتلوين."لقد جلب هذه الحداثة إلى أوروبا الرياح الطازجةالرومانسية. عادة ما تتجلى ميزة لوحة بريولوف في حقيقة أن الخريج اللامع من أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون كان منفتحًا على الاتجاهات الجديدة. في الوقت نفسه، غالبًا ما يتم تفسير الطبقة الكلاسيكية من اللوحة على أنها بقايا، وهي تكريم لا مفر منه من الفنان للماضي الروتيني. ولكن يبدو أن هناك منعطفًا آخر للموضوع ممكنًا: فقد تبين أن اندماج "المذهبين" كان مثمرًا للفيلم.

الصراع القاتل غير المتكافئ للإنسان مع العناصر - هذه هي الشفقة الرومانسية للصورة. إنه مبني على التناقضات الحادة بين الظلام والضوء الكارثي للانفجار، والقوة اللاإنسانية للطبيعة الخالية من الروح والكثافة العالية للمشاعر الإنسانية.

ولكن هناك أيضًا شيء آخر في الصورة يعارض فوضى الكارثة: جوهر لا يتزعزع في عالم تهتز أسسه. هذا الجوهر هو التوازن الكلاسيكي للتكوين الأكثر تعقيدا، والذي ينقذ الصورة من الشعور المأساوي باليأس. تتم قراءة التكوين ، الذي تم بناؤه وفقًا لـ "وصفات" الأكاديميين - "المثلثات" التي سخرت منها الأجيال اللاحقة من الرسامين ، والتي تتناسب معها مجموعات من الناس ، وكتل متوازنة على اليمين واليسار - في السياق الحي والمتوتر للصورة بطريقة مختلفة تمامًا عما كانت عليه في اللوحات الأكاديمية الجافة والمميتة.

جزء من الصورة : عائلة شابة.
يظهر في المقدمة رصيف تضرر بسبب الزلزال.
جزء من الصورة: المرأة البومبيانية الميتة.

"لا يزال العالم متناغمًا في أساسياته" - ينشأ هذا الشعور دون وعي لدى المشاهد، وهو ما يتعارض جزئيًا مع ما يراه على القماش. إن رسالة الفنان التشجيعية لا تُقرأ على مستوى حبكة اللوحة، بل على مستوى حلها التشكيلي.يتم ترويض العنصر الرومانسي الجامح بشكل كلاسيكي مثالي،و في وحدة الأضداد هذه يكمن سر آخر لجاذبية قماش بريولوف.

يحكي الفيلم العديد من الإثارة و قصص مؤثرة. هنا شاب يائس يحدق في وجه فتاة ترتدي تاج زفاف فقدت وعيها أو ماتت. هنا شاب يقنع امرأة عجوز تجلس منهكة من شيء ما. يُطلق على هذا الزوجين اسم "بليني مع والدته" (على الرغم من أنه، كما نتذكر، لم يكن بليني الأصغر في بومبي، بل في ميسينو): في رسالة إلى تاسيتوس، ينقل بليني نزاعه مع والدته، التي حثت ابنها على المغادرة لها ويهرب دون تأخير، لكنه لم يوافق على ترك المرأة الضعيفة. محارب يرتدي خوذة وصبي يحملان رجلاً عجوزًا مريضًا؛ طفل نجا بأعجوبة من سقوطه من عربة يعانقها أم ميتة; رفع الشاب يده وكأنه يصرف ضربة العناصر عن عائلته، ويمد الطفل بين ذراعي زوجته بفضول طفولي إلى الطائر الميت. يحاول الناس أن يأخذوا معهم ما هو أثمن: كاهن وثني - حامل ثلاثي الأرجل، ومسيحي - مبخرة، وفنان - فرش. وكانت المرأة المتوفاة تحمل مجوهرات لا يحتاجها أحد وهي الآن ملقاة على الرصيف.

جزء من اللوحة: بليني مع والدته.
جزء من الصورة: زلزال - "سقوط الأصنام".

مثل هذا الحمل القوي للحبكة على اللوحة يمكن أن يكون خطيرًا على الرسم، مما يجعل القماش "قصة في صور"، ولكن في عمل بريولوف، لا تدمر الجودة الأدبية ووفرة التفاصيل النزاهة الفنيةلوحات. لماذا؟ نجد الإجابة في نفس المقال لغوغول، الذي يقارن لوحة بريولوف "في اتساعها ومزيجها من كل شيء جميل في حد ذاته مع الأوبرا، إذا كانت الأوبرا فقط مزيجًا من عالم الفنون الثلاثي: الرسم والشعر والموسيقى" ( من الواضح أن غوغول كان يقصد بالشعر الأدب على الإطلاق).

يمكن وصف هذه الميزة في بومبي بكلمة واحدة - الاصطناعية: تجمع الصورة عضويًا بين الحبكة الدرامية والترفيه المشرق وتعدد الأصوات الموضوعية المشابهة للموسيقى. (بالمناسبة، كان الأساس المسرحي للصورة النموذج الحقيقي- عُرضت أوبرا جيوفاني باتشيني "اليوم الأخير لبومبي"، والتي عمل الفنان على القماش خلال السنوات الماضية، في مسرح نابولي سان كارلو. كان بريولوف يعرف الملحن جيدًا، واستمع إلى الأوبرا عدة مرات واستعار أزياء جليساته.)

وليام تورنر. ثوران فيزوف. 1817

لذلك، تشبه الصورة المشهد الأخيرضخم أداء الأوبرا: المشهد الأكثر تعبيرًا محجوز للنهاية، كل شيء الوقائع المنظورةالاتصال و موضوعات موسيقيةمتشابكة في كل معقد متعدد الألحان. أداء اللوحة هذا مشابه المآسي القديمةحيث يؤدي التأمل في نبل وشجاعة الأبطال في مواجهة المصير الذي لا يرحم إلى قيادة المشاهد إلى التنفيس - التنوير الروحي والأخلاقي. إن شعور التعاطف الذي يغمرنا أمام الصورة يشبه ما نعيشه في المسرح، عندما يدفعنا ما يحدث على المسرح إلى البكاء، وهذه الدموع تدخل الفرحة إلى القلب.

جافين هاميلتون. النابوليون يشاهدون ثوران بركان فيزوف.
الطابق الثاني. القرن الثامن عشر

لوحة بريولوف جميلة بشكل مذهل: حجم ضخم - أربعة ونصف في ستة أمتار ونصف، "مؤثرات خاصة" مذهلة، أشخاص مبنيون إلهيًا، مثل الناس ينبضون بالحياة التماثيل العتيقة. «شخصياته جميلة رغم رعب حالتهم. كتب غوغول، وهو يلتقط بحساسية سمة أخرى من سمات الصورة - جمالية الكارثة: "إنهم يغرقونها بجمالهم". يتم تقديم مأساة وفاة بومبي، وعلى نطاق أوسع، الحضارة القديمة بأكملها لنا كمشهد جميل بشكل لا يصدق. ما قيمة هذه التناقضات: السحابة السوداء التي تضغط على المدينة، واللهب الساطع على سفوح البركان، وومضات البرق الساطعة بلا رحمة، وهذه التماثيل التي تم التقاطها في نفس لحظة السقوط والمباني تنهار مثل الورق المقوى...

ظهر تصور ثورات بركان فيزوف على أنها عروض فخمة قدمتها الطبيعة نفسها بالفعل في القرن الثامن عشر - حتى أنه تم إنشاء آلات خاصة لتقليد الانفجار. هذه «الموضة البركانية» قدمها المبعوث البريطاني إلى مملكة نابولي اللورد ويليام هاملتون (زوج الأسطورة إيما، صديق الأدميرال نيلسون). كان عالم براكين شغوفًا، وكان يحب فيزوف حرفيًا، حتى أنه قام ببناء فيلا على منحدر البركان للاستمتاع بشكل مريح بالانفجارات. ملاحظات البركان عندما كان نشطًا (وقعت عدة ثورانات في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر)، الأوصاف اللفظيةوالرسومات التخطيطية لجمالها المتغير والتسلق إلى الحفرة - كانت هذه هي وسائل الترفيه للنخبة والزوار في نابولي.

شاهد بفارغ الصبر الكارثية و ألعاب رائعةفالطبيعة، ولو كان ذلك يعني التوازن عند فوهة بركان نشط، هي من سمات الإنسان. هذه هي نفس "النشوة في المعركة والهاوية المظلمة على الحافة" التي كتب عنها بوشكين في "المآسي الصغيرة"، والتي نقلها بريولوف في لوحته، والتي جعلتنا نعجب ونشعر بالرعب لمدة قرنين تقريبًا.

بومبي الحديثة

مارينا أجرانوفسكايا