"الصور الأبدية" في الأدب. مقالة عن موضوع "الصور الخالدة" في الأدب العالمي الصور الأبدية للأعمال المدروسة

"الصور الأبدية"- صور فنية لأعمال الأدب العالمي، تمكن فيها الكاتب، استنادا إلى المادة الحيوية في عصره، من خلق تعميم دائم ينطبق على حياة الأجيال اللاحقة. تكتسب هذه الصور معنى اسميًا وتحتفظ بأهمية فنية حتى عصرنا هذا.

وهكذا يلخص بروميثيوس سمات الإنسان المستعد للتضحية بحياته من أجل خير الناس؛ يجسد Antea القوة التي لا تنضب، والتي يمنحها الشخص اتصالا لا ينفصم مع أرضه الأصلية، مع شعبه؛ في فاوست - رغبة الإنسان التي لا تقهر في فهم العالم. وهذا يحدد معنى صور بروميثيوس وأنتايوس وفاوست وجاذبية ممثلي الفكر الاجتماعي المتقدمين لهم. صورة بروميثيوس، على سبيل المثال، كانت ذات قيمة عالية للغاية من قبل K. Marx.

إن صورة دون كيشوت، التي أنشأها الكاتب الإسباني الشهير ميغيل سرفانتس (القرنين السادس عشر والسابع عشر)، تجسد الحلم النبيل، ولكن خالي من التربة الحيوية؛ هاملت، بطل مأساة شكسبير (السادس عشر - أوائل القرن السابع عشر)، هي صورة شائعة لشخص منقسم، ممزق بالتناقضات. Tartuffe، Khlestakov، Plyushkin، Don Juan وصور مماثلة تعيش لسنوات عديدة في أذهان عدد من الأجيال البشرية، لأنها تلخص أوجه القصور النموذجية لشخص من الماضي، والسمات المستقرة للشخصية الإنسانية، التي نشأت من قبل الإقطاعية والرأسمالية مجتمع.

يتم إنشاء "الصور الأبدية" في بيئة تاريخية معينة ولا يمكن فهمها بالكامل إلا فيما يتعلق بها. وهي «أبدية»، أي قابلة للتطبيق في عصور أخرى، بقدر ما تكون سمات الشخصية الإنسانية المعممة في هذه الصور ثابتة. في أعمال كلاسيكيات الماركسية اللينينية، غالبا ما تكون هناك إشارات إلى مثل هذه الصور لتطبيقها في وضع تاريخي جديد (على سبيل المثال، صور بروميثيوس، دون كيشوت، إلخ).

الصور الأبدية هي شخصيات أدبية وأسطورية لها أهمية عالمية وقد وجدت تجسيدات عديدة في أدب البلدان والعصور المختلفة. تعكس الصور الأبدية القيم الإنسانية العالمية، التي لها نفس القدر من الأهمية في جميع الأوقات. ولذلك، فإنها لم تعد ذات صلة إلا لعصر واحد. على سبيل المثال، لم يعد دون كيشوت بالنسبة لنا مجرد نبيل لامان فقير يتخيل نفسه فارسًا ضالًا - فهو يجسد الصراع المأساوي بين الرغبة في الخير والعجز عن خلقه في ظروف حقيقية. الأمثلة الكلاسيكية للصور الأبدية هي أيضًا بروميثيوس وهاملت ودون جوان وفاوست ومفيستوفيليس.

من المحتمل أن كل صورة، ينظر إليها على أنها حديثة من قبل القراء من عصور مختلفة، يمكن اعتبارها أبدية. ومع ذلك، وفقا للتقاليد، تشمل الصور الأبدية في المقام الأول تلك الصور التي تمكن تفسيراتها الفلسفية العديدة. لذلك، فإن الصور، حتى تلك التي أصبحت أسماء مألوفة (Tartuffe، Molchalin، Khlestakov)، ليست صورًا أبدية. نظرًا لأن هؤلاء الأبطال يجسدون بعض أوجه القصور المحددة (الخداع والنفاق وما إلى ذلك)، ولأن محتوى صور مثل هاملت أو دون كيشوت أوسع بكثير، فهو لا يغطي جانبًا واحدًا من الطبيعة البشرية فحسب، بل يغطي القضايا الأساسية للطبيعة البشرية.

تعكس الصور الأبدية عمليات وتناقضات مهمة بشكل عام في التطور التاريخي للبشرية، وتؤدي إلى تعميمات جديدة وتصبح قوة دافعة لإعادة تقييم جديدة للواقع بما يتوافق مع احتياجات القرون الجديدة. ومع ذلك، بعد أن عاشت لعدة قرون، فإن الصور الأبدية لا تظل دون تغيير في تصور الأجيال اللاحقة. لا يضع الأشخاص المختلفون في العصور المختلفة في هذه الصور محتويات مختلفة فحسب، بل وأحيانًا متعاكسة بشكل حاد. على سبيل المثال، تلقى دون كيشوت تفسيرا غنيا ومتنوعا في الأدب العالمي. وشددت على فشل البطل وعدم فهمه للظروف الحقيقية وعبث جهوده وكوميدياها. من وجهة النظر هذه، تم رفض الكيشوتيكية باعتبارها التزامًا بأوهام غير واقعية موجهة نحو الماضي. ولكن، من ناحية أخرى، بجانب شخصية دون كيشوت الكوميدية، بدأت صورة دون كيشوت المأساوية في الظهور بشكل أكثر وضوحًا. بالنسبة للعديد من الكتاب الذين انتقدوا واقعهم المعاصر، تراجعت طموحات دون كيشوت الكوميدية للماضي إلى الخلفية، وظهرت في المقدمة ملامح المقاتل الوحيد ولكن الشجاع من أجل العدالة (بايرون، هاين، تورجينيف، دوستويفسكي).

خاتمة. الصور الأبدية هي شخصيات أدبية وأسطورية لها أهمية إنسانية عالمية وتتجسد في أدب مختلف البلدان والعصور: بروميثيوس، هاملت، فاوست، إلخ. تختلف الصور من هذا النوع عن صور مثل مولتشالين أو خليستاكوف، لأنها لا تحتوي على إن الميل إلى التفسيرات المتعددة الأوجه، والصور الأبدية تتيح الفرصة للعديد من التفسيرات الفلسفية.

يعرف تاريخ الأدب العديد من الحالات عندما كانت أعمال الكاتب تحظى بشعبية كبيرة خلال حياته، ولكن مر الوقت وتم نسيانها إلى الأبد تقريبا. هناك أمثلة أخرى: لم يتم التعرف على الكاتب من قبل معاصريه، لكن القيمة الحقيقية لأعماله اكتشفتها الأجيال اللاحقة. ولكن هناك عدد قليل جدا من الأعمال في الأدب، والتي لا يمكن المبالغة في أهميتها، لأنها تحتوي على صور تثير كل جيل من الناس، والصور التي تلهم البحث الإبداعي للفنانين في أوقات مختلفة. تسمى هذه الصور "أبدية" لأنها تحمل سمات متأصلة دائمًا في الإنسان. عاش ميغيل سرفانتس دي سافيدرا عمره في فقر ووحدة، على الرغم من أنه كان معروفًا خلال حياته بأنه مؤلف الرواية الموهوبة والمفعمة بالحيوية "دون كيشوت". لم يعلم الكاتب نفسه ولا معاصروه أن عدة قرون ستمر، ولن يُنسى أبطاله فحسب، بل سيصبحون "الإسبان الأكثر شعبية"، وسيقيم مواطنوهم نصبًا تذكاريًا لهم. أنهم سيخرجون من الرواية ويعيشون حياتهم المستقلة في أعمال كتاب النثر والكتاب المسرحيين والشعراء والفنانين والملحنين. من الصعب اليوم سرد عدد الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها تحت تأثير صور دون كيشوت وسانشو بانزا: التفت إليهم غويا وبيكاسو وماسينيت ومينكوس. وُلِد الكتاب الخالد من فكرة كتابة محاكاة ساخرة والسخرية من روايات الفروسية التي كانت شائعة جدًا في أوروبا في القرن السادس عشر، عندما عاش سرفانتس وعمل. لكن خطة الكاتب توسعت، وظهرت إسبانيا المعاصرة على صفحات الكتاب، وتغير البطل نفسه: من فارس محاكاة ساخرة ينمو إلى شخصية مضحكة ومأساوية. صراع الرواية محدد تاريخياً (يعكس إسبانيا المعاصرة للكاتب) وعالمي (لأنه موجود في أي بلد وفي كل الأوقات). جوهر الصراع: اصطدام المعايير والأفكار المثالية حول الواقع بالواقع نفسه - ليس مثاليًا "أرضيًا". أصبحت صورة دون كيشوت أيضًا أبدية نظرًا لعالميتها: دائمًا وفي كل مكان يوجد مثاليون نبيلون، مدافعون عن الخير والعدالة، يدافعون عن مُثُلهم العليا، لكنهم غير قادرين على تقييم الواقع حقًا. حتى مفهوم "الخيال" نشأ. فهو يجمع بين السعي الإنساني نحو المثالية، والحماس من جهة، والسذاجة والغرابة من جهة أخرى. يتم الجمع بين التعليم الداخلي لدون كيشوت مع كوميديا ​​مظاهرها الخارجية (إنه قادر على الوقوع في حب فتاة فلاحية بسيطة، لكنه لا يرى فيها سوى سيدة جميلة نبيلة). الصورة الأبدية الثانية المهمة للرواية هي سانشو بانزا الذكي والأرضي. إنه عكس دون كيشوت تمامًا، لكن الأبطال مرتبطون ارتباطًا وثيقًا، فهم متشابهون في آمالهم وخيبات أملهم. يظهر سرفانتس مع أبطاله أن الواقع بدون مُثُل مستحيلة، لكن يجب أن يرتكزوا على الواقع. تظهر أمامنا صورة أبدية مختلفة تمامًا في مأساة هاملت لشكسبير. هذه صورة مأساوية بعمق. يفهم هاملت الواقع جيدًا، ويقيم بوقاحة كل ما يحدث من حوله، ويقف بحزم إلى جانب الخير ضد الشر. لكن مأساته هي أنه لا يستطيع اتخاذ إجراءات حاسمة ومعاقبة الشر. تردده ليس علامة على الجبن، فهو شخص شجاع وصريح. تردده هو نتيجة لأفكار عميقة حول طبيعة الشر. الظروف تقتضي منه أن يقتل قاتل والده. إنه يتردد لأنه يعتبر هذا الانتقام مظهرًا من مظاهر الشر: فالقتل سيظل دائمًا قتلًا، حتى عندما يُقتل الشرير. صورة هاملت هي صورة الشخص الذي يفهم مسؤوليته في حل الصراع بين الخير والشر، الذي يقف إلى جانب الخير، لكن قوانينه الأخلاقية الداخلية لا تسمح له باتخاذ إجراءات حاسمة. ليس من قبيل الصدفة أن هذه الصورة اكتسبت صدى خاصا في القرن العشرين - وقت الاضطرابات الاجتماعية، عندما يحل كل شخص لنفسه "سؤال هاملت" الأبدي. يمكن إعطاء العديد من الأمثلة على الصور "الأبدية": فاوست، ميفيستوفيليس، عطيل، روميو وجولييت - كلهم ​​يكشفون عن المشاعر والتطلعات الإنسانية الأبدية. ويتعلم كل قارئ من هذه المظالم أن يفهم ليس فقط الماضي، بل الحاضر أيضًا.

من السهل إرسال عملك الجيد إلى قاعدة المعرفة. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

تم النشر على http://www.allbest.ru/

مقال

الصور الأبدية في الأدب العالمي

الصور الخالدة هي صور فنية لأعمال الأدب العالمي، استطاع فيها الكاتب، استنادًا إلى المادة الحيوية في عصره، أن يخلق تعميمًا دائمًا قابلاً للتطبيق في حياة الأجيال اللاحقة. تكتسب هذه الصور معنى اسميًا وتحتفظ بأهمية فنية حتى عصرنا هذا. هذه أيضًا شخصيات أسطورية وتوراتية وفولكلورية وأدبية عبرت بوضوح عن محتوى أخلاقي وأيديولوجي مهم للبشرية جمعاء وتم تجسيدها مرارًا وتكرارًا في أدب الشعوب والعصور المختلفة. يضع كل عصر وكل كاتب معناه الخاص في تفسير كل شخصية، اعتمادًا على ما يريدون إيصاله إلى العالم الخارجي من خلال هذه الصورة الأبدية.

النموذج الأصلي هو صورة أولية، أصلية؛ الرموز الإنسانية العالمية التي تشكل أساس الأساطير والفولكلور والثقافة نفسها ككل وتنتقل من جيل إلى جيل (الملك الغبي، زوجة الأب الشريرة، الخادم المخلص).

على عكس النموذج الأصلي، الذي يعكس في المقام الأول الخصائص "الوراثية" الأصلية للنفسية البشرية، فإن الصور الأبدية هي دائمًا نتاج نشاط واعي، ولها "جنسيتها"، ووقت نشأتها، وبالتالي، لا تعكس فقط الإدراك الإنساني العالمي العالم، ولكن أيضًا تجربة تاريخية وثقافية معينة تتجسد في صورة فنية. يتم إعطاء الطابع العالمي للصور الأبدية من خلال "القرابة والمشاكل المشتركة التي تواجه الإنسانية ، ووحدة الخصائص النفسية والفيزيولوجية للإنسان".

ومع ذلك، فإن ممثلي الطبقات الاجتماعية المختلفة في أوقات مختلفة استثمروا محتواهم الخاص، والذي غالبًا ما يكون فريدًا، في "الصور الأبدية"، أي أن الصور الأبدية ليست مستقرة تمامًا ولا تتغير. كل صورة أبدية لها فكرة مركزية خاصة، مما يمنحها المعنى الثقافي المقابل وبدونه تفقد أهميتها.

لا يسع المرء إلا أن يوافق على أنه من المثير للاهتمام أكثر بالنسبة للأشخاص في عصر معين مقارنة الصورة بأنفسهم عندما يجدون أنفسهم في نفس مواقف الحياة. ومن ناحية أخرى، إذا فقدت الصورة الأبدية أهميتها بالنسبة لأغلبية مجموعة اجتماعية، فهذا لا يعني أنها تختفي إلى الأبد من تلك الثقافة.

يمكن لكل صورة أبدية أن تواجه تغييرات خارجية فقط، لأن الدافع المركزي المرتبط بها هو الجوهر الذي يمنحها إلى الأبد صفة خاصة، على سبيل المثال، هاملت لديه "مصير" كونه منتقمًا فلسفيًا، روميو وجولييت - الحب الأبدي، بروميثيوس - الإنسانية. شيء آخر هو أن الموقف تجاه جوهر البطل قد يختلف في كل ثقافة.

مفيستوفيليس هو أحد "الصور الأبدية" للأدب العالمي. إنه بطل مأساة "فاوست" للكاتب جي في جوته.

غالبًا ما يستخدم الفولكلور والخيال من مختلف البلدان والشعوب دافع إبرام تحالف بين الشيطان - روح الشر والإنسان. في بعض الأحيان كان الشعراء ينجذبون إلى قصة "السقوط" و"الطرد من الجنة" للشيطان الكتابي، وأحيانًا إلى تمرده على الله. كانت هناك أيضًا مهزلة قريبة من مصادر الفولكلور؛ حيث أُعطي الشيطان مكان المسبب للأذى، وهو مخادع مرح غالبًا ما يقع في المشاكل. أصبح اسم "مفيستوفيليس" مرادفًا للمستهزئ اللاذع والشرير. ومن هنا نشأت التعبيرات: "ضحك مفيستوفيليس، ابتسامة" - ساخرة وشر؛ "تعبيرات الوجه الميفستوفيلية" - ساخرة وسخرية.

مفستوفيلس هو ملاك ساقط لديه حوار أبدي مع الله حول الخير والشر. إنه يعتقد أن الشخص فاسد للغاية لدرجة أنه يستسلم حتى لإغراء بسيط، ويمكنه بسهولة أن يسلم روحه له. كما أنه واثق من أن الإنسانية لا تستحق الإنقاذ. في جميع أنحاء العمل، يظهر Mephistopheles أنه لا يوجد شيء سام في الإنسان. يجب عليه أن يثبت باستخدام مثال فاوست أن الإنسان شرير. في كثير من الأحيان، في المحادثات مع فاوست، يتصرف مفيستوفيليس كفيلسوف حقيقي يتابع باهتمام كبير الحياة البشرية وتطورها. لكن هذه ليست صورته الوحيدة. في التواصل مع أبطال العمل الآخرين، يظهر نفسه من جانب مختلف تماما. لن يترك محاوره خلفه أبدًا وسيكون قادرًا على مواصلة المحادثة حول أي موضوع. يقول مفيستوفيليس نفسه عدة مرات أنه لا يملك السلطة المطلقة. يعتمد القرار الرئيسي دائمًا على الشخص، ولا يمكنه الاستفادة إلا من الاختيار الخاطئ. لكنه لم يجبر الناس على بيع أرواحهم والخطيئة، بل ترك حق الاختيار للجميع. كل شخص لديه الفرصة ليختار بالضبط ما يسمح له ضميره وكرامته بفعله. الصورة الفنية الأبدية النموذج

يبدو لي أن صورة Mephistopheles ستكون ذات صلة في جميع الأوقات، لأنه سيكون هناك دائما شيء من شأنه أن يغري البشرية.

هناك العديد من الأمثلة على الصور الأبدية في الأدب. لكن هناك شيء واحد مشترك بينهم: إنهم جميعًا يكشفون عن المشاعر والتطلعات الإنسانية الأبدية، ويحاولون حل المشكلات الأبدية التي تعذب الناس من أي جيل.

تم النشر على موقع Allbest.ru

وثائق مماثلة

الصور الخالدة في الأدب العالمي. دون جوان في الأدب والفن من مختلف الأمم. مغامرات الحبيب والمبارز. صورة دون جوان في الأدب الإسباني. مؤلفو الروايات هما تيرسو دي مولينا وتورينتي باليستر. القصة الحقيقية لخوان تينوريو.

تمت إضافة الدورة التدريبية في 02/09/2012


معنى مصطلح "الصورة الفنية" وخصائصها وأصنافها. أمثلة على الصور الفنية في أعمال الكتاب الروس. تعد المجازات الفنية في الأسلوبية والبلاغة عناصر من تصوير الكلام. الصور والرموز وأنواع الاستعارة.

الملخص، تمت إضافته في 09/07/2009


آنا أندريفنا أخماتوفا هي أعظم شاعرة في "العصر الفضي" وموضوع الحب في أعمال الشاعرة. تحليل كلمات الحب 1920-1930: النعمة الخفية والمأساة الخفية للتجارب الداخلية. السمات الفنية لقصيدة "القداس" وطبيعتها السيرة الذاتية.

الملخص، تمت إضافته في 11/12/2014


معنى وخصائص الفن الشعبي الشفهي؛ الفولكلور الروسي والسلافي واللاتفي، أصل شخصياته. صور الأرواح الشريرة: بابا ياجا، ساحرة لاتفيا، خصائصها. دراسة شعبية أبطال الفولكلور الوطني.

الملخص، تمت إضافته في 10/01/2013


دور الأسطورة والرمز في الأدب في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. مكان في عمل د. نصوص بالمونت من أسلوب الفولكلور والصور الأسطورية في مجموعة "فايربيرد" والدورة الشعرية "الحكايات الخيالية". أنواع الأساطير الفنية والزخارف الشاملة.

أطروحة، أضيفت في 27/10/2011


تفسير الصور الفولكلورية لأصحاب الثروات الأرضية في حكايات ب. بازوفا. عدد من الوظائف المنسوبة للصور الخيالية المقدمة. وظائف العناصر السحرية. زخارف مؤامرة وصور رائعة ونكهة شعبية لأعمال بازوف.

تمت إضافة الدورة التدريبية في 04/04/2012


وصف عام لفئات المكان والزمان في كلمات آي برودسكي (1940-1996)، وكذلك تحليل لأعماله من منظور "المكانية". المكان والشيء والزمن كصور فلسفية وفنية، وتسلسلها الهرمي في أعمال برودسكي.

الملخص، تمت إضافته في 28/07/2010


صورة القوقاز في أعمال بوشكين أ.س. وتولستوي إل.ن. موضوع الطبيعة القوقازية في أعمال ولوحات M.Yu. ليرمونتوف. ملامح تصوير حياة متسلقي الجبال. صور كازبيش وعزامات وبيلا وبخورين ومكسيم ماكسيميتش في الرواية. أسلوب الشاعر الخاص .

تمت إضافة التقرير في 24/04/2014


الصور الأسطورية المستخدمة في قصة "حكاية حملة إيغور" ومعناها ودورها في العمل. وثنية ومعبودات وزخارف مسيحية "كلمات...". التفسير الأسطوري لصرخة ياروسلافنا. مكانة الشعر الشعبي والفولكلور في التاريخ.

الملخص، تمت إضافته في 01/07/2009


دراسة إبداع O.E. ماندلستام الذي يمثل مثالا نادرا على وحدة الشعر والقدر. الصور الثقافية والتاريخية في شعر أو. ماندلستام، التحليل الأدبي لقصائد من مجموعة "الحجر". الجماليات الفنية في عمل الشاعر .

يعرف تاريخ الأدب العديد من الحالات التي حظيت فيها أعمال الكاتب بشعبية كبيرة خلال حياته، ولكن مع مرور الوقت، تم نسيانها إلى الأبد تقريبًا. هناك أمثلة أخرى: لم يتم التعرف على الكاتب من قبل معاصريه، لكن القيمة الحقيقية لأعماله اكتشفتها الأجيال اللاحقة.

ولكن هناك عدد قليل جدا من الأعمال في الأدب، والتي لا يمكن المبالغة في تقدير أهميتها، لأنها تخلق صورا مثيرة لكل جيل من الناس، وهي صور تلهم البحث الإبداعي للفنانين في أوقات مختلفة. تسمى هذه الصور "أبدية" لأنها تحمل سمات متأصلة دائمًا في الشخص.

عاش ميغيل سرفانتس دي سافيدرا حياته في فقر ووحدة، على الرغم من أنه كان معروفًا خلال حياته بأنه مؤلف رواية دون كيشوت الموهوبة والمشرقة. لم يعلم الكاتب نفسه ولا معاصروه أن عدة قرون ستمر، ولن يُنسى أبطاله فحسب، بل سيصبحون "الإسبان الأكثر شعبية"، وسيقيم مواطنوهم نصبًا تذكاريًا لهم. أنهم سيخرجون من الرواية ويعيشون حياتهم المستقلة في أعمال كتاب النثر والكتاب المسرحيين والشعراء والفنانين والملحنين. من الصعب اليوم سرد عدد الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها تحت تأثير صور دون كيشوت وسانشو بانزا: التفت إليهم غويا وبيكاسو وماسينيت ومينكوس.

وُلِد الكتاب الخالد من فكرة كتابة محاكاة ساخرة والسخرية من روايات الفروسية التي كانت شائعة جدًا في أوروبا في القرن السادس عشر، عندما عاش سرفانتس وعمل. وتوسعت خطة الكاتب، وعلى صفحات الكتاب، ظهرت إسبانيا المعاصرة في الحياة، تغير البطل نفسه: من فارس محاكاة ساخرة ينمو إلى شخصية مضحكة ومأساوية. الصراع في الرواية محدد تاريخيًا (يعكس إسبانيا المعاصرة للكاتب) وعالميًا (لأنه موجود في أي بلد في جميع الأوقات). جوهر الصراع: صراع الأعراف والأفكار المثالية حول الواقع مع الواقع نفسه - ليس مثاليًا "أرضيًا".

أصبحت صورة دون كيشوت أيضًا أبدية نظرًا لعالميتها: دائمًا وفي كل مكان يوجد مثاليون نبيلون، مدافعون عن الخير والعدالة، يدافعون عن مُثُلهم العليا، لكنهم غير قادرين على تقييم الواقع حقًا. حتى مفهوم "الخيال" نشأ. فهو يجمع بين السعي الإنساني نحو المثالية والحماس وعدم الأنانية من جهة، والسذاجة والغرابة والتمسك بالأحلام والأوهام من جهة أخرى. يتم الجمع بين النبلاء الداخلي لدون كيشوت مع كوميديا ​​مظاهرها الخارجية (إنه قادر على الوقوع في حب فتاة فلاحية بسيطة، لكنه لا يرى فيها سوى سيدة نبيلة جميلة).

الصورة الأبدية الثانية المهمة للرواية هي سانشو بانزا الذكي والترابي. إنه عكس دون كيشوت تمامًا، لكن الأبطال مرتبطون ارتباطًا وثيقًا، فهم متشابهون في آمالهم وخيبات أملهم. يظهر سرفانتس مع أبطاله أن الواقع بدون مُثُل مستحيلة، لكن يجب أن يرتكزوا على الواقع.

تظهر أمامنا صورة أبدية مختلفة تمامًا في مأساة هاملت لشكسبير. هذه صورة مأساوية بعمق. يفهم هاملت الواقع جيدًا، ويقيم بوقاحة كل ما يحدث من حوله، ويقف بحزم إلى جانب الخير ضد الشر. لكن مأساته هي أنه لا يستطيع اتخاذ إجراءات حاسمة ومعاقبة الشر. تردده ليس علامة على الجبن، فهو شخص شجاع وصريح. تردده هو نتيجة لأفكار عميقة حول طبيعة الشر. الظروف تقتضي منه أن يقتل قاتل والده. إنه يتردد لأنه يعتبر هذا الانتقام مظهرًا من مظاهر الشر: فالقتل سيظل دائمًا قتلًا، حتى عندما يُقتل الشرير. صورة هاملت هي صورة الشخص الذي يفهم مسؤوليته في حل الصراع بين الخير والشر، الذي يقف إلى جانب الخير، لكن قوانينه الأخلاقية الداخلية لا تسمح له باتخاذ إجراءات حاسمة. ليس من قبيل المصادفة أن هذه الصورة اكتسبت صدى خاصا في القرن العشرين - عصر الاضطرابات الاجتماعية، عندما حل كل شخص لنفسه "سؤال هاملت" الأبدي.

يمكن إعطاء العديد من الأمثلة على الصور "الأبدية": فاوست، ميفيستوفيليس، عطيل، روميو وجولييت - كلهم ​​يكشفون عن المشاعر والتطلعات الإنسانية الأبدية. ويتعلم كل قارئ من هذه الصور أن يفهم ليس فقط الماضي، بل الحديث أيضًا.