جميع الملحنين الألمان. موسيقى ألمانيا - من الموسيقى الكلاسيكية إلى موسيقى الروك الصناعية وموسيقى التكنو

كارل (هاينريش كارستن) رينيكي(الألمانية) كارل (هاينريش كارستن) رينيكي ; 23 يونيو(1824، ألتونا، الآن جزء من هامبورغ - 10 مارس 1910، لايبزيغ) - ملحن وقائد وعازف بيانو ألماني.

منذ أن كان في السادسة من عمره درس الموسيقى مع والده يوهان رودولف رينكي. في 1835 لاول مرة في مسقط رأسكعازف بيانو، ثم قام بجولة في أوروبا، حيث اكتسب شهرة باعتباره "مؤديًا رشيقًا للأعمال".موزارت " وكانت الأصنام الموسيقية للشبابكلارا ويك و فرانز ليزت; نظرًا لشخصيته الخجولة ، لم يكن Reinecke مناسبًا تمامًا لدور عازف البيانو الموهوب المتجول.

مع 1843 إلى 1846 بفضل منحة دراسية من الملك كريستيان الثامن ملك الدنمارك، درس البيانو والتأليف في معهد لايبزيغ الموسيقي. قام فيليكس مندلسون، الذي كان قائد فرقة Gewandhaus في ذلك الوقت، بتنظيم عروض عامة له. خلال نفس الفترة، التقى رينيكي روبرت شومان. أعجب رينيكي بشدة بأعمال مندلسون وشومان التي أثرت تأثير كبيرعلى كتاباته الخاصة.

في عام 1847، أصبح عازف البيانو في البلاط الدنماركي، ولكن بعد مرور عام أُجبر على العودة إلى لايبزيغ بسبب الحرب البروسية الدنماركية. لم يتمكن من العثور على مكان في لايبزيغ، فذهب إلى بريمن في عام 1849، حيث قام بالقيادة والتأليف. تحت رعاية ليزت، تلقى دعوة للذهاب إلى باريس من هيكتور بيرليوز، حيث أدى دور عازف البيانو. من 1851 إلى 1854 قام بتدريس البيانو في معهد كولونيا الموسيقي، وفي بعض الأحيان حل محل مديره فرديناند هيلر في منصة قائد الفرقة الموسيقية. كان يتواصل كثيرًا مع روبرت شومان، الذي كان يعيش في مدينة دوسلدورف القريبة، كما التقى بالشاب يوهانس برامز. من 1854 إلى 1859 عمل كمدير فرقة موسيقية في بارمن (الآن جزء من فوبرتال). في عام 1859 أصبح مدير الموسيقى في بريسلاو، حيث نظم حفلات الاشتراك.

في نفس العام، عُرض على Reinecke قيادة Leipأوركسترا زيج جيواندهاوسالذي قاده بعد ذلك لمدة 35 عامًا - من 18 60 إلى 189 5 . وفي الوقت نفسه قام بتدريس البيانو والتأليف في معهد لايبزيغ الموسيقي (مع 1885 وأستاذ). في عام 1885 شارك في مؤتمر فيينا الذي تم فيه اعتماد نظام الشوكة الرنانة الموحد. في 1883 و 1889 أدى Reinecke في روسيا كقائد لأعماله الخاصة وكعازف بيانو. في 190 5 ز. تم تسجيل العديد من المسرحيات على مقاطع فيديو الشركةفيلت مينون.

بصفته مدرسًا وملحنًا، كان يلتزم بصرامة بالتقاليد المحافظة، وكان مركزها معهد لايبزيغ الموسيقي. لم يتميز Reinecke بأصالته القوية؛ فقد تأثر عمله بشكل كبير بروبرت شومان، بالإضافة إلى ملحنين رومانسيين آخرين - فريدريك شوبان، ويوهانس برامز، وفيليكس مندلسون. مؤلف العديد من الأوبرا والسيمفونيات والخطابات والحفلات الموسيقية للبيانو وغيرها من الآلات الموسيقية مع الأوركسترا، موسيقى الحجرة. أشهرها سمفونيته الثالثة في G الصغرى، مرجع سابق. 227، كونشيرتو القيثارة في E الصغرى، مرجع سابق. 182، وكذلك أعمال الفلوت - Ondine Sonata، Op. 167 (1885)، أغنية للفلوت وfp. (المرجع 288)، بالإضافة إلى كونشرتو الفلوت والأوركسترا في D الكبرى، مرجع سابق. 283 (1908). كان يوليوس زيمرمان أحد الناشرين الرئيسيين لرينيكي. مؤلف عدد من الكتب المخصصة لتفسير كونشرتو موزارت وسوناتات بيتهوفن وغيرها.

كان رينيكي معلمًا متميزًا قام بتعليم جيل كامل الملحنين المشهورينوالموسيقيين، بما في ذلك

ألبنيز، إسحاق - ملحن وعازف بيانو إسباني

بارتز، إيفان أفغوستوفيتش - عازف الأرغن في كنيسة موسكو، قائد الجوقة والملحن

ماكس بروخ - ملحن وقائد فرقة موسيقية ألماني

جريج، إدوارد - ملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية نرويجي

كارج إيليرت، سيغفريد - ملحن وعازف أرغن ومعلم ألماني

كروج، أرنولد - ملحن ألماني

ليسينكو، نيكولاي فيتاليفيتش - الملحن الأوكراني، عازف البيانو، قائد الفرقة الموسيقية، المعلم والناشط الاجتماعي

نيمان، والتر - ملحن وعالم موسيقى ومعلم ألماني

سفينسن، يوهان - ملحن وقائد فرقة موسيقية نرويجي

ريزنيتشيك، إميل نيكولاوس فون - الملحن النمساوي

سيورليونيس، ميكالوجوس كونستانتيناس - ملحن ليتواني

كارل رينيكي: ثماني الرياح

00:00 أنا. اليجرو معتدل

09:03 ثانيا. حياة شيرزو

12:15 ثالثا. Adagio ma not troppo

19:18 رابعا. Allegro molto e grazioso

المؤدي: أوسلو كاميراكاديمي

كونشيرتو للقيثارة والأوركسترا

لم تقدم أي دولة في العالم للإنسانية هذا العدد من الملحنين العظماء مثل ألمانيا. إن الأفكار التقليدية حول الألمان باعتبارهم أكثر الناس عقلانية وتحذلقًا تنهار من هذه الثروة المواهب الموسيقية(ومع ذلك، الشعرية أيضا). الملحنون الألمان باخ، هاندل، بيتهوفن، برامز، مندلسون، شومان، آرف، فاغنر - هذا بعيد كل البعد عن القائمة الكاملة الموسيقيين الموهوبينالذي خلق كمية لا تصدق روائع موسيقيةمجموعة متنوعة من الأنواع والاتجاهات.

قام الملحنان الألمانيان يوهان سيباستيان باخ ويوهان جورج هاندل، المولودان في عام 1685، بوضع الأساسات الموسيقى الكلاسيكيةووضع ألمانيا في "خط المواجهة" العالم الموسيقيحيث كان الإيطاليون يهيمنون عليها من قبل. إن العبقرية، التي لم يتم فهمها بالكامل والاعتراف بها من قبل المعاصرين، وضعت الأساس القوي الذي نمت عليه كل الموسيقى الكلاسيكية فيما بعد.

العظماء جيه هايدن، ودبليو إيه موزارت، وإل بيتهوفن هم ألمع الممثلينفيينا المدرسة الكلاسيكية- الاتجاهات في الموسيقى التي تطورت في أواخر الثامن عشر - أوائل التاسع عشرقرون. الاسم نفسه " كلاسيكيات فيينا"يتضمن مشاركة الملحنين النمساويين، مثل هايدن وموزارت. بعد ذلك بقليل، انضم إليهم الملحن الألماني لودفيج فان بيتهوفن (يرتبط تاريخ هذه الدول المجاورة ارتباطًا وثيقًا ببعضها البعض).

إن الألماني العظيم، الذي توفي في الفقر والوحدة، اكتسب مجدا عمره قرون لنفسه ولبلده. الملحنون الرومانسيون الألمان (شومان، شوبرت، برامز وآخرون)، وكذلك المعاصرون الملحنين الألمان، مثل بول هندميث، الذي ابتعد عن الكلاسيكية في عمله، ومع ذلك يعترف بالتأثير الهائل لبيتهوفن على عمل أي منهم.

لودفيج فان بيتهوفن

ولد بيتهوفن في بون عام 1770 في عائلة موسيقي فقير ومدمني على الخمر. بالرغم من عادة سيئةواستطاع الأب أن يميز موهبة ابنه الأكبر وبدأ يعلمه الموسيقى بنفسه. كان يحلم بجعل لودفيج موزارت الثاني (نجح والد موزارت في إظهار "طفله المعجزة" للجمهور منذ سن السادسة). على الرغم من المعاملة القاسية لوالده، الذي أجبر ابنه على الدراسة طوال اليوم، وقع بيتهوفن في حب الموسيقى بشغف، وفي سن التاسعة "تفوق عليه" في الأداء، وفي الحادية عشرة أصبح مساعدًا لعازف الأرغن في البلاط. .

في سن الثانية والعشرين، غادر بيتهوفن بون وذهب إلى فيينا، حيث تلقى دروسًا من المايسترو هايدن نفسه. في العاصمة النمساوية التي كانت في ذلك الوقت المركز المعترف به للعالم الحياة الموسيقيةاكتسب بيتهوفن شهرة سريعة باعتباره عازف بيانو موهوبًا. لكن أعمال الملحن، المليئة بالمشاعر والدراما الشديدة، لم تكن موضع تقدير دائمًا من قبل الجمهور في فيينا. لم يكن بيتهوفن، كشخص، "مريحًا" جدًا لمن حوله - فقد يكون إما قاسيًا وقحًا، أو مبتهجًا بلا هوادة، أو كئيبًا وكئيبًا. لم تساهم هذه الصفات في نجاح بيتهوفن في المجتمع، فقد اعتبر غريب الأطوار الموهوب.

كانت مأساة حياة بيتهوفن هي الصمم. جعل المرض حياته أكثر عزلة ووحدة. كان من المؤلم أن ينشئ الملحن أعماله الخاصة إبداعات رائعةولا تسمعهم أبدًا. الصمم لم يكسرني قوي في الروحسيد، واصل خلق. نظرًا لكونه أصمًا تمامًا بالفعل، فقد أجرى بيتهوفن بنفسه سيمفونيته التاسعة الرائعة مع "نشيد الفرح" الشهير بكلمات شيلر. قوة هذه الموسيقى وتفاؤلها لا سيما بالنظر إليها الظروف المأساويةلا تزال حياة الملحن تذهل الخيال.

منذ عام 1985، تم الاعتراف بنشيد الفرح لبيتهوفن، من توزيع هربرت فون كاراجان، باعتباره النشيد الرسمي للاتحاد الأوروبي. كتب عن هذه الموسيقى: "الإنسانية جمعاء تمد ذراعيها إلى السماء... تندفع نحو الفرح وتضمه إلى صدرها".

هانز ليو هاسلر(عُمد في 26/10/1564 - 08/06/1612) - ملحن وعازف أرغن ألماني في أواخر عصر النهضة وأوائل عصر الباروك. أحد أهم الملحنين الذين تطوروا النمط الإيطاليفي ألمانيا في بداية القرن السابع عشر.

يوهان هاينريش شيدمان(حوالي 1595 - 26 سبتمبر 1663) - عازف أرغن وملحن ألماني من عصر الباروك. أحد قادة مدرسة الأورغن في شمال ألمانيا. سلف مهم لديتريش بوكستيهود وجي إس باخ.

هاينريش شوتز(1585/08/10 - 1672/06/11) - ملحن وعازف أرغن ألماني عظيم في عصر الباروك. يعتبر على قدم المساواة مع كلاوديو مونتيفيردي ويوهان سيباستيان باخ. لقد جمع بين تقنيات البندقية المضادة للصوت والأحادية مع الموسيقى البروتستانتية، كما أنشأ أول أوبرا ألمانية.

هيرونيموس بريتوريوس(1560/08/10 - 27/01/1629) - ملحن وعازف أرغن من شمال ألمانيا أواخر عصر النهضةوأوائل الباروك. يحمل الاسم نفسه للملحن الأكثر شهرة مايكل برايتوريوس، على الرغم من وجود الكثير في عائلة هيرونيموس برايتوريوس الموسيقيين المتميزين 16-17 قرنا

يوهان آدم رينكن(10 ديسمبر 1643 - 24 نوفمبر 1722) - ملحن وعازف أرغن هولندي ألماني من فترة الباروك. كان لأحد الممثلين البارزين للمدرسة الألمانية الشمالية، وهو صديق لديتريش بوكستيهود، تأثير كبير على الشاب يوهان سيباستيان باخ.

يوهان هيرمان شين(1586/01/20 - 19/11/1630) - ملحن وشاعر ألماني من عصر الباروك المبكر. من بين أول من طور الطراز الإيطالي المبتكر في الموسيقى الألمانية. كان يعتبر ملحنًا راقيًا وأنيقًا في عصره.

يوهانس نوسيوس (Nux، Nucis)(حوالي 1556 - 25/03/1620) - ملحن ألماني ومنظر موسيقى في أواخر عصر النهضة وأوائل عصر الباروك. بعيد عن المراكز الكبرى النشاط الموسيقيلقد كان ملحنًا رائعًا على طراز الملحن الفرنسي الفلمنكي أورلاندو دي لاسو. جمعتها مؤثرة جدا العمل العلميحول الاستخدام البلاغي للأجهزة التركيبية.

يوهان أولريش ستيغليدر(22 مارس 1593 - 10 أكتوبر 1635) - ملحن وعازف أرغن من جنوب ألمانيا في عصر الباروك. العضو الأكثر شهرة عائلة موسيقيةستيغليدر من شتوتغارت، والذي يضم والده آدم (1561-1633) وجده أوتز (ت 1581)، الذي كان موسيقيًا ودبلوماسيًا في البلاط.

يوهان جاكوب فروبيرجر(19 مايو 1616 - 7 مايو 1667) - ملحن ألماني من عصر الباروك، عازف القيثاري وعازف الأرغن الموهوب. أحد أشهر الملحنين في ذلك العصر، ساهم بشكل كبير في تطوير مجموعة لوحات المفاتيح وأنشأ العينات الأولى موسيقى البرنامج. بفضل الرحلات العديدة، قدم مساهمة كبيرة في التبادل التقاليد الموسيقيةألمانيا وإيطاليا وفرنسا. تمت دراسة أعماله من قبل الموسيقيين في القرن الثامن عشر، بما في ذلك الملحنين مثل هاندل وباخ، وحتى موزارت وبيتهوفن.

فيما يلي قائمة بـ 10 ملحنين يجب أن تعرفهم. من كل واحد منهم يمكن القول على وجه اليقين أنه أعظم ملحن عاش على الإطلاق، على الرغم من أنه في الواقع من المستحيل، بل من المستحيل، مقارنة الموسيقى المكتوبة على مدى عدة قرون. ومع ذلك، فإن كل هؤلاء الملحنين يبرزون بين معاصريهم كملحنين قاموا بتأليف الموسيقى أعلى مستوىوسعى إلى دفع حدود الموسيقى الكلاسيكية إلى حدود جديدة. لا تحتوي القائمة على أي ترتيب، مثل الأهمية أو التفضيل الشخصي. فقط 10 ملحنين رائعين يجب أن تعرفهم.

يرافق كل ملحن حقيقة مقتبسة من حياته، وتذكر أنك ستبدو كخبير. ومن خلال الضغط على الرابط الخاص بالاسم الأخير ستتعرف عليه سيرة ذاتية كاملة. وبالطبع، يمكنك الاستماع إلى أحد الأعمال المهمة لكل معلم.

أهم شخصية في الموسيقى الكلاسيكية العالمية. أحد الملحنين الأكثر أداءً واحترامًا في العالم. لقد أبدع في جميع الأنواع التي كانت موجودة في عصره، بما في ذلك الأوبرا والباليه وموسيقى العروض الدرامية والأعمال الكورالية. تعتبر الأكثر أهمية في تراثه أعمال مفيدة: سوناتات البيانو والكمان والتشيلو، كونشيرتو للبيانو والكمان، الرباعيات، المبادرات، السمفونيات. مؤسس الفترة الرومانسية في الموسيقى الكلاسيكية.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

أراد بيتهوفن أولاً أن يهدي سيمفونيته الثالثة (1804) لنابليون؛ وقد انبهر الملحن بشخصية هذا الرجل الذي بدا للكثيرين في بداية عهده بطلاً حقيقياً. ولكن عندما أعلن نابليون نفسه إمبراطورًا، شطب بيتهوفن إهداءه إلى صفحة العنوانوكتب كلمة واحدة فقط - "بطولية".

"سوناتا ضوء القمر" لبيتهوفن،يستمع:

2. (1685-1750)

الملحن وعازف الأرغن الألماني، ممثل عصر الباروك. واحد من أعظم الملحنينفي تاريخ الموسيقى. كتب باخ خلال حياته أكثر من 1000 عمل. عمله يمثل كل شيء أنواع مهمةفي ذلك الوقت باستثناء الأوبرا. ولخص الإنجازات الفن الموسيقيفترة الباروك. مؤسس السلالة الموسيقية الأكثر شهرة.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

خلال حياته، تم الاستهانة بباخ لدرجة أنه تم نشر أقل من اثني عشر من أعماله.

توكاتا وفوغ في D الصغرى بقلم ج.س. باخ،يستمع:

3. (1756-1791)

الملحن النمساوي العظيم، العازف والموصل، ممثل مدرسة فيينا الكلاسيكية، عازف الكمان الموهوب، عازف القيثارة، عازف الأرغن، قائد الفرقة الموسيقية، كان يتمتع بموهبة استثنائية الأذن الموسيقيةوالذاكرة والقدرة على الارتجال. باعتباره ملحنًا متفوقًا في أي نوع موسيقي، يُعتبر بحق واحدًا من أعظم الملحنين في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

عندما كان موزارت لا يزال طفلاً، حفظ وسجل ترنيمة البؤس (ترنيمة القطة على نص مزمور داود الخمسين) للإيطالي غريغوريو أليغري، بعد أن استمع إليها مرة واحدة فقط.

"ليتل نايت سيريناد" للمخرج دبليو إيه موزارت، يستمع:

4. (1813-1883)

الملحن الألماني، موصل، الكاتب المسرحي، الفيلسوف. كان لها تأثير كبير على الثقافة الأوروبية مطلع التاسع عشر إلى العشرينقرون، وخاصة الحداثة. أوبرا فاغنر مذهلة بحجمها الفخم وقيمها الإنسانية الأبدية.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

شارك فاغنر في ثورة 1848-1849 الفاشلة في ألمانيا وأجبر على الاختباء من الاعتقال على يد فرانز ليزت.

"Ride of the Valkyries" من أوبرا R. Wagner "Walkyrie"،يستمع

5. (1840-1893)

ملحن ايطالي, الشكل المركزيمدرسة الأوبرا الإيطالية. كان لدى فيردي إحساس بالمسرح ومزاج ومهارة لا تشوبها شائبة. لم ينكر التقاليد الأوبرالية (على عكس فاغنر)، بل على العكس طورها (تقاليد الأوبرا الإيطالية)، فقد حولها الأوبرا الإيطاليةملأها بالواقعية وأعطاها وحدة الكل.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

كان فيردي قوميًا إيطاليًا، وانتخب لعضوية أول برلمان إيطالي في عام 1860، بعد إعلان استقلال إيطاليا عن النمسا.

مقدمة لأوبرا د. فيردي "لا ترافياتا"،يستمع:

7. إيجور فيدوروفيتش سترافينسكي (1882-1971)

ملحن وقائد وعازف بيانو روسي (أمريكي - بعد الهجرة). واحدة من أكثر ملحنين مهمينالقرن العشرين. كان عمل سترافينسكي ثابتًا طوال حياته المهنية بأكملها، على الرغم من أنه كان في فترات مختلفةواختلف أسلوب أعماله، ولكن بقي الجوهر والجذور الروسية، وهو ما ظهر جلياً في جميع أعماله، ويعتبر من أبرز المبدعين في القرن العشرين؛ لقد ألهم استخدامه المبتكر للإيقاع والتناغم العديد من الموسيقيين، ولا يزال يلهمهم، وليس فقط في الموسيقى الكلاسيكية.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

خلال الحرب العالمية الأولى، صادر ضباط الجمارك الرومانية صورة سترافينسكي التي رسمها بابلو بيكاسو بينما كان الملحن يغادر إيطاليا. تم رسم الصورة بطريقة مستقبلية وأخطأ موظفو الجمارك في اعتبار هذه الدوائر والخطوط نوعًا من المواد السرية المشفرة.

جناح من باليه آي إف سترافينسكي " فايربيرد", يستمع:

8. يوهان شتراوس (1825-1899)

النمساوي الملحن الخفيفالموسيقى والقائد وعازف الكمان. "ملك الفالس"، كان يعمل في هذا النوع موسيقى الرقصوالأوبريتات. في بلده التراث الموسيقيأكثر من 500 رقصة فالس وبولكا وكوادريل وأنواع أخرى من موسيقى الرقص، بالإضافة إلى العديد من الأوبريتات والباليه. بفضله، أصبح الفالس شائعا للغاية في فيينا في القرن التاسع عشر.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

والد يوهان شتراوس هو أيضا يوهان وأيضا موسيقي مشهورولهذا السبب يُطلق على "ملك الفالس" لقب الابن الأصغر؛ وكان إخوته جوزيف وإدوارد ملحنين مشهورين أيضًا.

رقصة الفالس لجيه شتراوس "على نهر الدانوب الأزرق الجميل"، يستمع:

9. سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف (1873-1943)

الملحن النمساوي، أحد الممثلين البارزين للكلاسيكية الفيينية مدرسة الموسيقىوأحد مؤسسي الرومانسية في الموسيقى. بالنسبة لي حياة قصيرةقدم شوبرت مساهمات كبيرة في الأوركسترا والغرفة و موسيقى البيانووالتي أثرت على جيل كامل من الملحنين. ومع ذلك، كانت مساهمته الأكثر لفتًا للانتباه هي تطوير الرومانسيات الألمانية، والتي أنشأ منها أكثر من 600 قصة.

حقيقة مثيرة للاهتمام.

كان أصدقاء شوبرت وزملاؤه الموسيقيون يجتمعون ويؤدون موسيقى شوبرت. كانت تسمى هذه الاجتماعات "Schubertiads". بعض نادي المعجبين الأول!

"السلام عليكم ماريا" للمخرج ف.ب.شوبرت، يستمع:

استمرار موضوع الملحنين العظماء الذين يجب أن تعرفهم، مواد جديدة.