رجل بأذرع ممدودة. 618 ثابت النسبة الذهبية

"الرجل الفيتروفي" هو رسم للعالم الإيطالي ليوناردو دافنشي، صنعه لكتاب المهندس المعماري الروماني ماركوس فيتروفيوس بوليو، الذي عاش في القرن الأول قبل الميلاد، والذي جاءت أعماله على شكل أطروحة "10 كتب في العمارة" لقد شغلت عقول العلماء في جميع أنحاء أوروبا طوال قرون عديدة.

الفنان والعالم والمهندس - ليوناردو دافنشي

تم رسم لوحة "الرجل الفيتروفي" عام 1492. لا يمكن عدها من بينها لوحاتلوحات فلورنسية شهيرة، مثل لوحة "سيدة ذات قاقم"، التي تم رسمها عام 1490، قبل وقت قصير من إنشاء لوحة "الرجل الفيتروفي"، أو " العشاء الأخير"، الذي نُشر عام 1498. والأكثر من ذلك أن المقارنة مستحيلة مع "لا جيوكوندا" الرائعة التي تم إنشاؤها في الفترة من 1505 إلى 1519.

شرائع

يكشف رسم ليوناردو دافنشي بشكل جوهري عن المبادئ الأساسية للنسب القانونية للشخص، والتي ترتبط بطريقة ما بالمعايير المعمارية التي استمدها فيتروفيوس. هناك ستة في المجموع:

• Ordinatio - النظام المطلق أو النظامية. يصف فيتروفيوس المبادئ المعمارية العامة، وتشكيل الحجم، وأساسيات علاقات الأبعاد والنسب. بعد ذلك، يعطي العالم ثالوثه الشهير: Venustas - الجمال، Utilitas - المنفعة، Firmitas - القوة الهيكلية.
• التصرف - الأساس، التنسيب المحلي. فيما يلي وصف لمبادئ تنظيم الفضاء وموقع الجسم بتنسيق ثلاثي الأبعاد.
• Eurythmia - تحديد النسب الأكثر جمالية، يتم تحديد التكوين.
• التناظر - تتضمن هذه الفئة علاقة الوحدة المعمارية بأجزاء من جسم الإنسان.
• الديكور - الديكور والألوان الممزوجة بالدقة المنظمة في ترتيب العناصر.
• التوزيع - وصف للطرق التي تحدد الجانب الاقتصادي لتشغيل المنشأة.

الهندسة

أصبحت لوحة "الرجل الفيتروفي" التي رسمها ليوناردو دافنشي مثالاً لأطروحة فيتروفيوس متعددة المجلدات، والتي تجمع بين العمل العلميوعمل فني في واحد. يُظهر الشكل الشخص في شكلين: وضع واحد - مع تباعد الساقين والذراعين - منقوش في دائرة، والثاني - مع تباعد الذراعين والساقين معًا - منقوش في مربع. علاوة على ذلك، يرتبط كلا الشكلين الهندسيين ارتباطًا عضويًا ببعضهما البعض، على الرغم من حقيقة أنهما يتلامسان بشكل مباشر عند نقطة سفلية واحدة، وبشكل غير مباشر فقط عند ستة نقاط أخرى.

"الرجل الفيتروفي" - الأكثر اللوحة الشهيرةليوناردو دا فينشي بعد جيوكوندا. يتم تحديد قيمة الرسم حسب المعايير الهندسية. إن وضعية الإنسان "القدمين معًا، والأذرع متباعدة" تناسبها الشكل الهندسيوالتي تسمى "ساحة القدماء" ، ويتناسب الشخص ذو الأرجل والذراعين المتباعدتين مع الدائرة. في هذه الحالة، من الانتظام أن مركز الشكل في كلتا الحالتين يقع على نقطة واحدة، والتي تسمى في الحياة اليومية "السرة"، أي المكان الذي يغادر فيه الحبل السري عند ولادة الشخص.

الحسابات

هذا ما يبدو عليه "الرجل الفيتروفي"، والذي لا يمكن المبالغة في تقدير أهميته، من وجهة نظر التحليل الرياضي:

1. المسافة من طرف الإصبع الأوسط إلى قاعدة الإصبع الصغير تساوي طول راحة اليد.
2. وطول القدم يساوي عرض أربع كفات.
3. ستة أشجار النخيل تساوي طول المرفق.
4. يبلغ طول الشخص العادي 4 أذرع أو 24 يداً.
5. الخطوة تساوي مرفقًا واحدًا وكفًا واحدًا.
6. مدى الذراعين يساوي ارتفاع الشخص.
7. المسافة من مستوى شعر الرأس إلى الحافة السفلية للذقن هي 1/10 من الارتفاع.
8. المسافة من أسفل الذقن إلى أعلى الرأس هي 1/8 من الارتفاع.
9. المسافة من أعلى الرأس إلى الحلمتين هي 1/4 من الارتفاع.
10. عرض الكتفين - 1/4 ارتفاع.
11. الطول من المرفق إلى أطراف الأصابع هو 1/4 من الارتفاع.
12. المسافة من المرفق إلى الإبط هي 1/8 من الارتفاع.
13. طول الذراع - ارتفاع 2/5.
14. المسافة من الأنف إلى الحافة السفلية للذقن هي ثلث طول الوجه.
15. من الحاجبين إلى خط الشعر - ثلث طول الوجه.
16. مقاس آذانعموديا هو 1/3 من طول الوجه.

رمزية

غالبًا ما يستخدم "الرجل الفيتروفي" لليوناردو دافنشي كرمز لتناظر جسم الإنسان.

يكشف الفحص الدقيق للرسم عن أربعة أوضاع محددة بوضوح لجسم الإنسان واثنين من المهيمنة في التكوين. الأول هو مركز الشكل الموجود في دائرة، وهو "سرة" الشخص، كرمز للولادة. والثاني - يقع مركز الجسم على شكل مربع على الأعضاء التناسلية ويكون بمثابة رمز للإنجاب.

قدم ليوناردو دافنشي "الرجل الفيتروفي" باعتباره تجسيدًا للكون ويعتبر رائدًا لعصر النهضة الإيطالية. في وقت لاحق، نجح المهندس المعماري الفرنسي كوربوزييه في استخدام نظرية نسب جسم الإنسان لإنشاء نظام Modulor الخاص به، وهو المسؤول عن راحة السكن وبيئة العمل. في عام 1952، قام المهندس المعماري ببناء مبنى سكني متعدد الطوابق في مرسيليا، متبعًا تعاليم فيتروفيوس وموديولور في تطبيقه العملي.

كفن

هناك أيضًا افتراض بأن رسم "الرجل الفيتروفي" هو صورة للمسيح على الكفن المقدس، والتي نقلها ليوناردو دافنشي إلى الورق أثناء ترميم الآثار. هذا الإصدار له الحق في الحياة، لأنه من المعروف على وجه اليقين أن حراس الكفن الذي يحمل صورة المسيح سلموه إلى العالم لترميمه.

أعجب دافنشي بالأبعاد الإلهية التي تظهر على الضريح، فأبدع تحفته، ومن ثم وضع الإنسان كصورة الله في مركز الكون. واليوم "الرجل الفيتروفي"، الذي يذهب معنى خلقه ووجوده إلى ما هو أبعد من ذلك بكثير صورة فنيةيرمز إلى الإنسان في الكون وهو مثال على النسب المثالية للهندسة المعمارية.

لا يزال الرجل الفيتروفي موضوع دراسة متأنية. الصورة التي أنشأها العبقري ليوناردو دافنشي تحتوي على العديد من الألغاز وتثير العديد من الأسئلة.

أحد العوامل التي تؤثر على الإدراك البصري للشخص هو العلاقات المعينة بين مكونات الكل. لكن الرجل الفيتروفي ليس مجرد صورة للنسب المثالية لجسم الإنسان. إن عمل ليوناردو دافنشي الأسطوري مليء بالمعنى الفلسفي والرمزي والروحي العميق.

تاريخ المظهر

الرسم بقلم الرصاصتم سيد ايطاليأثناء دراسة أعمال أحد مواطني روما المهندس المعماري ماركوس فيتروفيوس. التاريخ المحددكتابات هذه الأعمال غير معروفة، لكنها عادة ما تعود إلى القرن الأول قبل الميلاد. في أحد كتب فيتروفيوس، أكثر من ذلك بالتفصيلموصوفة نسب مثاليةجسم الإنسان. ومع ذلك، فإن العمل لا يحتوي على أي رسوم توضيحية.

قبل ليوناردو دافنشي، حاول العديد من الرسامين ترجمة محتوى الملاحظات إلى صور، بما في ذلك صديق المعلم الكبير جياكومو أندريا دا فيرارا. هناك أدلة موثقة على أن الأصدقاء ناقشوا أعمال المهندس المعماري الروماني فيما بينهم.

الرجل الفيتروفي، المعروف لدى الجميع في العصر الحديث، يشبه إلى حد كبير رسم جياكومو. ومع ذلك، فإن جوهر عمل ليوناردو دافنشي مختلف تماما. وهذا ليس مجرد توضيح للنص. إنه عمل علمي وعمل فني في نفس الوقت.

اتصال الروحية والمادية

أحد الاختلافات الواضحة بين رسم ليوناردو دافنشي وغيره هو وضعية الشخص ومكانه في الدائرة والمربع. لا تحتوي الصورة على شخصية واحدة، بل على عدة شخصيات في وقت واحد. علاوة على ذلك، عندما يتغير الوضع، يتغير مركز الرسم أيضًا: فهو إما مركز المربع (للشخص الذي يجمع الساقين معًا) أو مركز الدائرة (للشخص ذو الأرجل والذراعين الممدودة).

الأرجل المغلقة للشخصية موجودة على جانب المربع الذي مماس للدائرة. يرى الباحثون في هذا ازدواجية الإنسان الفيتروفي ككائن إلهي، ولكنه لا يزال أرضيًا، قريبًا من الواقع المادي.

يُظهر تفصيل آخر للرسم كيف يميز الفنان بين المبادئ الروحية والمادية في الإنسان: تشير خطوط القياس فقط إلى الشكل المدرج في المربع. إن الشخص المنقوش في دائرة، باعتباره كائنًا إلهيًا وروحيًا، ليس له علاقة بمقاييس القياس المختلفة، وربما، وفقًا لخطة ليوناردو، لا يمكن أن يكون له علاقة.

أسرار الرجل الفيتروفي

هناك نسخة تفيد بأن إنشاء الرسم له علاقة بالعمل فنان ايطاليفوق كفن يسوع المسيح. في هذا الوقت كانت في سيد عبقري. كان يعمل في دراسة وترميم الآثار التاريخية.

ويعتقد الباحثون أن النسب المثالية لجسد المسيح ألهمت السيد لتجسيدها في الرسم. الرجل الفيتروفي هو تصوير للنسب الإلهية لجسم الإنسان.

موضع شخصية الذكوريشير وجوده في نفس الوقت في منتصف الدائرة وفي منتصف المربع إلى أن الإنسان بالنسبة لليوناردو العظيم هو مركز الكون، وصورة الله المتجسدة في الواقع.

يُنظر إلى الرجل الفيتروفي في العصر الحديث على أنه رمز للتماثل الطبيعي لجسم الإنسان والكون بأكمله، المادي والروحي، المثالي والعقلاني. إن موقع الإنسان داخل دائرة ومربع في نفس الوقت يقود المشاهد إلى فهم العلاقة التي لا تنفصم بين الإنسان والكون، بين عالمه الداخلي (الروحي) والعالم المحيط به (المادي).

إن إنشاء أعمال فنية أمر مستحيل دون مراعاة النسب والنسب الصارمة. إنها لا تظهر من العدم، بل تخلقها الطبيعة نفسها. يعد الرجل الفيتروفي لليوناردو دا فينشي أحد الرسوم التوضيحية الأكثر لفتًا للانتباه لقوانين التناغم التي يطيعها الكون بأكمله.

"الرجل الفيتروفي" هو رسم رسمه ليوناردو دا فينشي حوالي 1490-1492 كرسم توضيحي لكتاب مخصص لأعمال فيتروفيوس. الرسم مصحوب بملاحظات توضيحية. وهي تصور رجلاً عارياً في وضعين متراكبين: ذراعيه منتشرتين على الجانبين، واصفاً الدائرة والمربع.

يُطلق على الرسم والنص أحيانًا اسم النسب الأساسية. عند فحص الرسم، ستلاحظ أن مجموعة الذراعين والساقين تشكل في الواقع أربعة أوضاع مختلفة. الوضع مع انتشار الذراعين على الجانبين والساقين غير منتشرتين يتناسب مع المربع ("ساحة القدماء"). من ناحية أخرى، فإن وضعية الذراعين والساقين الممتدة على الجانبين تتناسب مع الدائرة. وعلى الرغم من أنه عند تغيير الأوضاع يبدو أن مركز الشكل يتحرك، إلا أن سرة الشكل، وهي مركزه الحقيقي، تظل في الواقع بلا حراك.

Vetruvio Architetto Mette Nelle sue Opera d"architettura che le misure dell"omo…"(لقد وضع المهندس المعماري فيتروفيوس الأبعاد الإنسانية في هندسته المعمارية...) وفيما يلي وصف للعلاقات بين أجزاء مختلفةجسم الإنسان.

وأشار ليوناردو دافنشي في ملاحظاته المصاحبة إلى أن الرسم تم إنشاؤه لدراسة نسب جسم الإنسان (الذكر)، كما هو موضح في أطروحات المهندس المعماري الروماني القديم فيتروفيوس، الذي كتب ما يلي عن جسم الإنسان:

"لقد رسمت الطبيعة النسب التالية في تركيب جسم الإنسان: طول الأصابع الأربعة يساوي طول الكف، وأربع أكف تساوي القدم، وستة نخلات تساوي ذراعاً واحدة، وأربع أذرع تساوي ارتفاع اليد". شخص. وأربعة أذرع تساوي خطوة، وأربعة وعشرون نخلة تساوي ارتفاع الإنسان. إذا بسطت ساقيك بحيث تكون المسافة بينهما 1/14 من طول الشخص، ورفعت ذراعيك بحيث تكون أصابعك الوسطى في مستوى أعلى رأسك، فإن النقطة المركزية لجسمك، على مسافة متساوية من جميع الأطراف ستكون سرتك. تشكل المسافة بين ساقيك المتباعدتين والأرض مثلثًا متساوي الأضلاع. طول الأسلحة الممدودةسيكون مساويا للنمو. المسافة من جذور الشعر إلى طرف الذقن تساوي عُشر طول الإنسان. المسافة من أعلى الصدر إلى أعلى الرأس هي 1/6 من الارتفاع. المسافة من أعلى الصدر إلى جذور الشعر هي 1/7. المسافة من الحلمات إلى أعلى الرأس هي بالضبط ربع الارتفاع. أكبر عرض للكتفين هو ثمن الارتفاع. المسافة من المرفق إلى أطراف الأصابع هي 1/5 من الارتفاع، ومن الكوع إلى الإبط 1/8. طول الذراع بالكامل هو 1/10 من الارتفاع. تقع بداية الأعضاء التناسلية في منتصف الجسم مباشرةً. القدم - 1/7 الارتفاع. المسافة من أصبع القدم إلى الرضفة تساوي ربع الارتفاع، والمسافة من الرضفة إلى بداية الأعضاء التناسلية تساوي أيضًا ربع الارتفاع. "فتكون المسافة من طرف الذقن إلى الأنف، ومن جذور الشعر إلى الحاجبين واحدة، ومثل طول الأذن ثلث الوجه".

كانت إعادة اكتشاف النسب الرياضية لجسم الإنسان في القرن الخامس عشر على يد ليوناردو دافنشي وآخرين أحد الإنجازات العظيمة التي سبقت عصر النهضة الإيطالية. غالبًا ما يستخدم الرسم نفسه كرمز ضمني للتماثل الداخلي لجسم الإنسان.

يتميز الفن بالرغبة في الانسجام والتناسب والانسجام. نجدها في نسب العمارة والنحت، في ترتيب الأشياء والأشكال، في مزج الألوان في الرسم، في تناوب القوافي والإيقاع في الشعر، في التسلسل الأصوات الموسيقية. هذه الخصائص لم يخترعها الناس. إنها تعكس خصائص الطبيعة نفسها. غالبًا ما توجد إحدى النسب في الفن. حصلت على الاسم " النسبة الذهبية" النسبة الذهبية معروفة منذ العصور القديمة. لذلك، في الكتاب الثاني من كتاب العناصر لإقليدس، تم استخدامه في بناء الخماسيات والأشكال العشرية.

مصطلح "النسبة الذهبية" قدمه ليوناردو دافنشي: "إذا شخصية بشرية- أكمل خلق الكون - نربطه بحزام ثم نقيس المسافة من الحزام إلى القدمين، ثم ترتبط هذه القيمة بالمسافة من نفس الحزام إلى أعلى الرأس، تمامًا كما هو الحال مع كامل خلق الكون ارتفاع الشخص يرتبط بالطول من الحزام إلى القدمين..."

وبالفعل، يوجد في الطبيعة وجسم الإنسان العديد من العلاقات التناسبية القريبة مما أسماه ليوناردو دافنشي النسبة الذهبية. على الرغم من عدم تجسيده بالضبط. بالمناسبة، النسبة الذهبية، المفضلة في كثير من الحالات، ليست كذلك العلاقة الوحيدة، يُنظر إليها بصريًا على أنها جميلة. وتشمل هذه النسب مثل 1:2، 1:3. وهي قريبة من النسبة الذهبية. في أي عمل فني، هناك عدة أجزاء غير متساوية، ولكنها قريبة من النسبة الذهبية، تعطي انطباعًا بتطور الأشكال وديناميكيتها وتكاملها المتناسب مع بعضها البعض. على وجه الخصوص، تعتمد العلاقة الأكثر شيوعًا على النسبة الذهبية عند بناء المعالم الأثرية.

هل يمكن الحديث عن النسبة الذهبية في الموسيقى؟ من الممكن إذا قمت بقياسه قطعة من الموسيقىوفقا لوقت تنفيذها. في الموسيقى، تعكس النسبة الذهبية الميزات الإدراك البشريالنسب الزمنية. تعتبر نقطة القسم الذهبي بمثابة دليل إرشادي للتشكيل (خاصة في مقالات صغيرة) ، غالبًا ما تقع الذروة عليه. وقد يكون هذا أيضًا هو الأكثر لحظة مشرقةأو المكان الأكثر هدوءًا، أو المكان الأكثر كثافة في الملمس، أو أعلى درجة. ولكن يحدث أيضًا أنه عند نقطة النسبة الذهبية يظهر موضوع موسيقي جديد.

ليوناردو دافنشي

الرجل الفيتروفي

النسبة الذهبية في الفن

هناك رأي مفاده أن الخالق الحقيقي لا يخلق الفن بنفسه، ولكنه يسمح لله أو الطاقة (كما يريد) بتوجيه الفرشاة، والاندماج في كل واحد والتحول بالكامل إلى سر الإبداع.

لا يُعرف سوى القليل عن ليوناردو دافنشي كشخص. هناك المزيد من المعلومات عنه باعتباره صوفيًا قادرًا على التوحيد مع الكل. إن إبداعاته في مختلف مجالات المعرفة والفن تقول عنه أكثر مما يستطيع هو نفسه أو أي شخص يعرفه جيدًا أن يقوله. وتشهد مواد أعماله التي وصلت إلينا على كشفه عن المبادئ الأساسية للجمال.

الرجل الفيتروفي هو رسم توضيحي لأعمال المهندس المعماري الروماني القديم فيتروفيوس، التي رسمها ليوناردو دا فينشي حوالي 1490-1492 في يومياته، بالإضافة إلى التوضيحات. يصور الرسم رجلاً عارياً في وضعيتين متراكبتين مع انتشار الذراعين والساقين على الجانبين، منقوشاً في دائرة ومربع.

مجموعات من الذراعين والساقين تشكل أربعة أوضاع. وضعية مع انتشار الذراعين على الجانبين في وضعين والساقين غير منتشرتين تتناسب مع مربع يسمى "ساحة القدماء". وضعان آخران مع انتشار الذراعين والساقين على الجانبين وتناسبهما في دائرة. يبقى مركز الشكل دائمًا بلا حراك.

“Vetruvio Architetto Mette Nelle sue Opera d’architettura che le Misure dell’omo...”"لقد وضع المهندس المعماري فيتروفيوس أبعاد الإنسان في معماره..."

توضح ملاحظات ليوناردو دافنشي المصاحبة أنه ابتكر الرسم لدراسة نسب جسم الإنسان، كما هو موضح في أطروحات المهندس المعماري الروماني القديم فيتروفيوس، الذي كتب ما يلي عن جسم الإنسان:

"لقد رسمت الطبيعة النسب التالية في بنية جسم الإنسان:
طول الأصابع الأربعة يساوي طول الكف،
أربع نخلات تساوي قدماً،
ست نخلات تساوي ذراعا واحدة،
أربعة أذرع هو ارتفاع الشخص.
وأربعة أذرع تساوي خطوة، وأربعة وعشرون نخلة تساوي ارتفاع الإنسان.
إذا بسطت ساقيك بحيث تكون المسافة بينهما 1/14 من طول الشخص، ورفعت ذراعيك بحيث تكون أصابعك الوسطى في مستوى أعلى رأسك، فإن النقطة المركزية لجسمك، على مسافة متساوية من جميع الأطراف ستكون سرتك.
تشكل المسافة بين ساقيك المتباعدتين والأرض مثلثًا متساوي الأضلاع.
سيكون طول ذراعيك الممدودتين مساوياً لطولك.
المسافة من جذور الشعر إلى طرف الذقن تساوي عُشر طول الإنسان.
المسافة من أعلى الصدر إلى أعلى الرأس هي 1/6 من الارتفاع.
المسافة من أعلى الصدر إلى جذور الشعر هي 1/7.
المسافة من الحلمات إلى أعلى الرأس هي بالضبط ربع الارتفاع.
أكبر عرض للكتفين هو ثمن الارتفاع.
المسافة من المرفق إلى أطراف الأصابع هي 1/5 من الارتفاع، ومن الكوع إلى الإبط 1/8.
طول الذراع بالكامل هو 1/10 من الارتفاع.
تقع بداية الأعضاء التناسلية في منتصف الجسم مباشرةً.
القدم 1/7 من الارتفاع.
المسافة من أصبع القدم إلى الرضفة تساوي ربع الارتفاع، والمسافة من الرضفة إلى بداية الأعضاء التناسلية تساوي أيضًا ربع الارتفاع.
"فتكون المسافة من طرف الذقن إلى الأنف، ومن جذور الشعر إلى الحاجبين واحدة، ومثل طول الأذن ثلث الوجه".

معنى الرجل الفيتروفي

يقول: "كل ما هو جديد هو قديم منسي". القول الشهير. أصبحت "انبعاث" النسب الرياضية لجسم الإنسان منذ العصور القديمة، والتي قام بها ليوناردو دافنشي في القرن الخامس عشر، أساسًا للإنجازات العظيمة التي سبقت ذلك. النهضة الإيطالية. الرجل الفيتروفي نفسه هو رمز للتناسق الداخلي والانسجام الطبيعي لجسم الإنسان.

أي مظهر إلهي، بما في ذلك الفن، متأصل في الرغبة في الانسجام والتناسب والوئام - لمثل هذه الحالة المتناغمة من الوجود، والتي اعتدنا على استدعاء الجمال. كوننا أنفسنا جزءًا من طاقة الجمال العالمية، فإننا نميز أحدهما عن الآخر بشكل لا لبس فيه. القبيح يلفت الأنظار على الفور.

نجد الجمال في نسب العمارة والنحت، في ترتيب الأشياء والأشكال المحيطة، في مزج الألوان في اللوحات، في تناوب القوافي والأبعاد الإيقاعية في الشعر، في تركيبات وتتابعات وخطورة الأصوات الموسيقية.

يوجد في الطبيعة وجسم الإنسان العديد من العلاقات المتناغمة المتناسبة، وهي قريبة من النسبة الذهبية لليوناردو دافنشي. ومع ذلك، فإن النسبة الذهبية ليست النسبة الوحيدة التي يُنظر إليها بصريًا على أنها جميلة. وتشمل هذه النسب مثل 1:2، 1:3 وهي أيضًا قريبة من النسبة الذهبية.

في أي عمل فني، هناك عدة أجزاء غير متساوية، ولكنها قريبة من النسبة الذهبية، تعطي انطباعًا بتطور الأشكال وديناميكيتها وتكاملها المتناسب مع بعضها البعض. يتم استخدام هذه الخاصية في كل مكان، وقد أطلق عليها منذ فترة طويلة اسم "النسب الأساسية".

كل إنسان قادر على التمييز بين الجميل والقبيح. على سبيل المثال، إذا رأى منزلاً أو أي هيكل آخر لا يتم الحفاظ عليه بنسب النسبة الذهبية، فسيصبح من الواضح على الفور أن "هناك خطأ ما في ذلك". هناك شيء محير. هذا المعلم من الانسجام والشعور بالجمال موجود في الجميع.

"كل الفن يسعى ليصبح موسيقى." (والتر باتر)

"إن عظمة الفن تتجلى بوضوح في الموسيقى." (يوهان فولفجانج جوته)

كيفية تحديد وجود النسبة الذهبية في شيء ليس له أشكال مادية، بطريقة مثل الموسيقى؟ كيف "نقيس" مقطوعة موسيقية من خلال جمالها؟

في الموسيقى، تعكس النسبة الذهبية خصوصيات الإدراك البشري للنسب الزمنية. تعمل نقطة النسبة الذهبية كنقطة مرجعية لمدة العمل وغالبًا ما تمثل الذروة. أو يمكن أن تكون اللهجة الأكثر سطوعًا أو "كاتشوم" الأكثر هدوءًا، أو المكان الأكثر كثافة وغنيًا بالآلات أو أعلى طبقة صوت، أو المكان الذي ينتهي فيه التصعيد، وهو تغيير في الإيقاع.

غالبًا ما يحدث ظهور موضوع موسيقي جديد عند نقطة النسبة الذهبية.

وكما قال فرانك زابا: "الحديث عن الموسيقى يشبه الرقص عن الهندسة المعمارية".

يستمع...

استمع للخير موسيقى جميلةوأدرك جمالك. دع الموسيقى تعكس جمال النسبة الذهبية لكيانك. دعونا يكون هناك صرخة الرعب!

حيث تبدأ الموسيقى، تختفي الأفكار، ويظهر المراقب والوعي بالجمال (ما لم تستمع إلى الموسيقى بالطبع ولا تستخدمها كضوضاء بيضاء في الخلفية).

وفي المرة القادمة التي تستمع فيها إلى الموسيقى، انتبه إلى ما تفعله: الاستماع أو التفكير. فقط فكر في ليوناردو.

لا توجد وظائف ذات الصلة.