Как рисовать картины. Делаем картины для интерьера своими руками Как нарисовать большую картину

Антон Цугунов

Время на чтение: 6 минут

Картины – одна из составляющих теплой и неповторимой атмосферы. А если картины сделаны самостоятельно, эмоциональный «отклик» от них бывает на порядок выше, чем у приобретенных. , созданные своими руками – фото примеров вы увидите ниже, – с интересом продуманные и с любовью воплощенные в жизнь, будут долго дарить хорошее настроение.

Пусть вы не обладаете талантом художника, не блещете творческим чутьем и сомневаетесь в своем вкусе. Отбросьте сомнения. Имея желание создавать оригинальные картины для интерьера, можно самостоятельно научиться некоторым техникам и через некоторое время любоваться творением своих рук.

Ищем идею для картины

Вдохновение – вещь непостоянная и пугливая. Не будем ждать озарений свыше, а займемся активным поиском идей будущих картин для интерьера.

Совет. В самом начале полезным будет не заглядывать в интернет в поисках задумок. Доверьтесь внутреннему чутью: что нужно именно мне, каким бы мне хотелось видеть свою картину, какой настрой она должна внести в мою жизнь и в интерьер дома? Записывайте все приходящие в голову мысли.

Информация, набрав критическую массу, обязательно «выстрелит» оригинальной идеей. А имея главные черты искомого, можно выбрать подходящую технику для создания картин своими руками для интерьера и посмотреть фотографии.

Импульсом для творчества может послужить все, что угодно: от швейной фурнитуры и бисера до семейных фото и писем из домашнего архива.

Совет. Для любой мамы трогательным вариантом декора интерьера станет панно-коллаж из детских рисунков, аппликаций, первых милых каракулей и прочих бесценных творений маленьких ручек.

Выбираем способы создания картины для вашего интерьера

Претворить творческие задумки в жизнь можно разными способами. Рисовать акварелью, акрилом, писать маслом, создавать панно из кожи, ниток или шерсти, делать постеры из фото – выбор за вами. Каждая из картин будет интересной и неповторимой в интерьере.

Картина красками

Даже если талант живописца обошел вас стороной, создать абстрактные картины для интерьера на уровне «мило и душевно» вполне вам по силам. Вам понадобятся:

• краски масляные, акриловые или акварельные;
• планшет или мольберт;
• холст;
• кисти;
• палитра и мастихин;
• скотч;
• растворитель.

Делаем набросок

Будущее картины, которая украсит интерьер вашей квартиры, сначала прорисовывается карандашом на холсте: строится композиция, намечаются мелкие элементы и основные линии. Пространство вокруг основного объекта «обрастает» деталями, линии предметов пересекаются друг с другом и накладываются. Это придает картине глубины и объемности.

Определяем источник света

Для придания изображению реалистичности прорисуйте затемненные и освещенные участки. Наметьте, откуда и под каким углом на объекты будет падать свет, где расположатся тень, полутень и блики.

Выбираем цвета

Для того чтобы верно выбрать цвета для картины, нужно знать, что:

• для получения желаемого оттенка краски смешивают на палитре, а уже потом наносят на холст;
• в солнечный день цвет объекта имеет золотистые оттенки, в пасмурный – сероватые;
• если по сюжету на картине – ночь, объекты будут насыщенее и темнее, чем днем.

Творим

Искусству рисования посвящены многотомные труды и 6 лет обучения в институте. На бытовом же уровне можно дать несколько ориентиров в этом процессе:

• рисуйте сначала простые объекты;
• разбавляйте и смешивайте краски для вашей картины с запасом, ведь в точности достичь такого же оттенка еще раз не получится;
• перед нанесением следующего слоя предыдущий должен хорошо высохнуть;
• пробуйте разные техники, но сосредоточьтесь на двух-трех, которые вам под силу;
• в течение трех дней изображение, выполненное масляными красками, можно скорректировать, подправить неудавшиеся детали или полностью их стереть.

Совет. Если, начиная картину, вы планировали сюжет в стиле реализм, а к середине процесса удивляетесь абстракционизму, не беда. Срочно сделайте вид, что вы так и задумывали с самого начала. Абстрактные творения милостивы к погрешностям новичков, а в интерьере выглядят эффектно и загадочно.

Картины бисером

Начинаем творить шедевр для интерьера.

1. Освободите раму от стекла.
2. На основе наметьте контуры рамки.
3. Наклейте рисунок, по которому будете выкладывать бисер.
4. Нитью или проволокой отметьте контуры рисунка, приклеив их к основе.
5. Приклеивайте бисер, распределяя его плотно, без пустот. Если пальцами это делать неудобно, пользуйтесь зубочисткой. Клей наносите на небольшие фрагменты, не давая ему засохнуть.
6. Дайте картине полностью высохнуть, установив ее на какое-то время вертикально. Если где-то бисер приклеился плохо, он отвалится, и вы сможете прикрепить его повторно.
7. Оформите изделие из бисера в рамочку, повесьте на стену и любуйтесь преображенным интерьером.

Картина для интерьера из подручных материалов

Чтобы произведение ваших рук, предназначенное для интерьера вашего жилища, получилось интересным, не ограничивайте свою фантазию какими-то определенными техниками. Комбинируйте, нарушайте правила, создавайте свои рецепты.

В ход могут пойти разные декоративные и природные материалы: кожа, ткань, пуговицы, пайетки, элементы квиллинга, обои, сухоцвет, морские камешки, ракушки и даже шерсть. Картину для интерьера из шерсти стоит рассмотреть подробнее.

Живопись шерстью

Шерстяная живопись – целое искусство в неожиданном ракурсе. Вот уж где можно не переживать по поводу художественных способностей: эскиз рисунка можно нанести и под трафарет. Теплота, глубина, объемность – лишь немногие эпитеты к такому произведению. Картина из шерсти дышит, живет своей жизнью и привносит в интерьер особое тепло.

Потребуются:

• кляймерная рама;
• подложка из флизелина или фланели;
• ножницы, пинцет;
• шерсть разных цветов.

Теперь начинаем рисовать картину шерстью.

• Нарисуйте эскиз на основе.
• Начинайте раскладку шерсти с основного фонового цвета, а затем выкладывайте шерсть других цветов послойно. Накладывать шерсть можно вытягиванием в прядку, выщипыванием в «облачко», отрыванием. Каждый способ создает разный эффект: нежнейшие цветовые переходы, прозрачность или насыщенность фактуры, легкая дымка или плотные пушистые комочки шерсти.
• Придавайте объектам из шерсти желаемые формы: выпуклость, фактурность, многослойность.

Важно! Иногда прикладывайте стекло к композиции из шерсти. Так вы оцените промежуточный результат и сможете вовремя устранить недочеты.

• Очистите стекло спиртом, прижмите к картине кляймерами и обрежьте выступающую шерсть.
• Закрепите рамку и наслаждайтесь результатом.

Рассматривая восхитительные произведения искусства, художественные картины, волей не волей, задумываешься о том, как было бы здорово, научиться рисовать. А ведь действительно… Научившись рисовать удивительно красивые картины, каждый из нас смог бы не только радовать и удивлять своим творчеством родных и близких людей, но и украшать свой дом, делать его модным и уютным.

В этой статье Новостной портал «сайт» подготовил для Вас три потрясающих и при этом очень простых мастер класса, которые позволят Вам за короткий временной промежуток создать настоящие шедевры современного художественного творчества.

Итак, в этой статье мы будем учиться рисовать….

Картина своими руками «Радужный градиент»

Эта яркая и эффектная картина придаст всему интерьеру особое игривое настроение. «Радужный градиент» будет прекрасно смотреться в детской комнате, в гостиной и на кухне в стиле минимализм.

Вы можете, создать целую серию подобных работ. Картины могут отличаться по цветовому решению, форме и содержанию. Изображать радужный градиент можно используя линии, мазки, готовые трафареты, геометрические фигуры и т.п.

Картина своими руками «Закат»

Необычная и оригинальная картина, которое может не только цветовой гаммой отражать ваше настроение, но и надписями.

На нежном и спокойном фоне заката напишите ваши любимые фразы, высказывания великих людей, имя второй половинки, цель всей жизни или мечту.

Картина «Закат» станет прекрасным украшением в спальне, кабинете, детской комнате или гостиной.

Картина своими руками «Живописные цветы»

Этот вариант самодельно художественной картины придется по душе романтическим и нежным особам. Картина будет дарить ощущение тепла, весны и влюбленности.

Для рисования старайтесь выбирать самые нежные оттенки: розовый, голубой, нежно зеленый, кремовый.

Картина из восковых мелков

Живопись - это отличный способ стать творческим человеком. Если вы хотите развивать своего внутреннего Рембрандта или Поллока, вы можете узнать, как начать развивать навыки и приобрести все необходимые для этого материалы, которые позволят вам писать картины, которые вы захотите. Узнайте, как выбрать краски и кисти, выберите соответствующую тему того, что вы хотите изобразить на холсте. См. Шаг 1 для получения дополнительной информации.

Шаги

Часть 1

Выбор красок и кистей

Акварель. Наиболее доступна, дешевая и простая в использовании акварельная краска, которая бывает либо в тюбиках, либо в небольших пластиковых лотках с несколькими цветовыми палитрами. В зависимости от качества краски, акварель может быть легкой или довольно живой и яркой. Это красивый и эффективный способ начать, особенно для пейзажей и причудливых натюрмортов.

• Акварельные краски в большинстве своем густые и тяжелые и чтобы их использовать, необходимо кисть предварительно смачивать в воде и прореживать краску водой или смешивать краску с водой на палитре. Это тонкая и легкая краска, поэтому очень подходит новичкам, хотя ее и бывает несколько трудно контролировать.
• Начните с краски хорошего качества, чтобы избежать разочарования в начале работы. Акварельные краски Sennelier доступны как в виде лотков, так и в виде тюбиков. Это краски гораздо более высокого качества, чем ваши школьные акварели. Попробуйте лотки, чтобы избежать необходимости покупать по отдельности много красок. Также, это удобно сточки зрения держания всех красок в одном месте. Schminke, Windsor & Newton также считаются качественными марками, которые широко доступны в профессиональных магазинах.

1. Акриловая краска - это быстросохнущая, но столь же универсальная, как масляная краска. Она является наиболее распространенной как для любителей, так и для профессиональных художников. Акриловые краски на водной основе просты в использовании и широко доступны в профессиональных и специализированных художественных магазинах, идеально подходят для вырисовывания замысловатых деталей и абстрактных шедевров. Они менее дорогие, чем масляные краски, но не менее профессиональные.

   • Акриловую краску чаще всего можно встретить в тюбиках, как и масляную, и можно смешивать на палитре с обычной водой, чтобы разбавить и создавать новые цвета. Потому эта краска очень быстро сохнет и идеально подходит для основных тонов, чтобы подчеркнуть глубину и детали в пейзажах, портретах и других видах картин.

2. Масляная краска. Это самая универсальная, профессиональная и яркая краска. Она также самая дорогая и дольше всего сохнет, но предлагает все виды передовых методов смешивания и предоставляет широкие возможности для профессиональных художников. Возможно, это не лучший вид краски для новичков, но его стоит рассмотреть в будущем или экспериментировать, если вы хотите бросить вызов.

   • Масляная краска часто продается в растворимых в воде блоках, которые могут использоваться так же, как акварель, и могут сохнуть немного быстрее, чем традиционные масляные краски в тюбиках. Чтобы получить разнообразные основные цвета, нужно научиться смешивать краски, чтобы уменьшить расходы на краску.
   • Если вы не хотите, чтобы краска прямо из тюбика выдавливались крупными каплями на холст, как на картинах Де Кунинга (удивительных на вид, но супер дорогих), то помимо краски вам потребуется растворитель.
   • Если вы рисуете масляными красками, необходимо для начала покрыть поверхность акриловой грунтовкой, иначе краска будет повреждать холст или бумагу. Любую поверхность для рисования, палитру или доску для смешивания также следует загрунтовать, чтобы продлить ей жизнь.

3. Сделайте краску из натуральных ингредиентов. Кто сказал, что вы должны покупать краски? Используйте ягоды, чайные эмульсии или даже пепел. Это прекрасные методы, в зависимости от сюжета, который предстоит создать.

   • Краски на основе еды с течением времени могут менять цвет (или могут гнить, в зависимости от того, как вы на это смотрите). Это может дать вашей картине основанный на времени элемент, изменяющийся на протяжении дней и недель после того, как вы закончите картину. Зафиксируйте свою краску на основе яйца, прежде чем она начнет вонять, и заканчивайте работу с ней в срок или пройдитесь поверх нее акриловой краской, чтобы зафиксировать.

4. Выберите правильные кисти для работы. В зависимости от вида краски, вы, в конечном итоге, должны выбрать кисти, необходимые для работы с ней.

   • Используйте округлый наконечник кисти для акварели. Кисти из синтетического продукта с плоским наконечником являются лучшими для акриловых красок, в то время как кисти с ореховым наконечником являются лучшими для масляных красок. Вы можете экспериментировать с различными волокнами щетки, выбирая то, что вам по карману.

5. Подготовьте другие необходимые материалы для того, чтобы начать рисовать. Чтобы сохранить вашу одежду чистой и краски собранными в одном месте, вам нужно еще несколько вещей помимо отличных красок и кистей.

   Часть 2

   Начало

   1. Подготовьте место для живописи. Наденьте старую одежду и приготовьте все свои принадлежности для начала работы. Любой проект живописи, вероятно, приведет к небольшому беспорядку, поэтому очень важно подготовиться к этому и избежать пятен краски на ковре или других поверхностях, которые потом будет невозможно удалить. Чтобы начать работу, найдите открытое место с большим количеством света.

      • Как правило, принято использовать мольберт для рисования, но это не обязательно. Найдите твердую поверхность, типа старого клипборда, чтобы закрепить бумагу для акварели, или установите холст на столе, покрытом старой бумагой или газетой.
      • Постелите газеты или старую бумагу на пол и на любую поверхность, которая может контактировать с краской. Вам не придется беспокоиться о том, что вы капнули краской, если вы хорошо обезопасили все вокруг, поэтому можете полностью сконцентрироваться на создании картины.

   2. Нарисуйте карандашом эскиз картины, хотя это и не обязательный шаг. Вы всегда можете просто начать рисовать, но эскиз может оказаться полезен для того, чтобы наметить основную форму предмета, используемого в качестве ориентира. Если вы хотите нарисовать горшок с цветами, вы не должны вырисовывать крошечные детали, но иметь схематическое изображение лепестков на бумаге, прежде чем добавлять цвет, может оказаться неплохой идеей.

      • Используйте контурные линии, чтобы сделать набросок основной формы и жестикуляционных линий, чтобы получить чувство пространства между объектами в предметами. Картина будет состоять из многих небольших форм, как будто из множества небольших картин. Попытайтесь сосредоточиться на соотношении между вещами.
      • Определите местонахождение начала линии, освещающей ваш предмет, и начните смотреть на то, как падает тень, которую вы должны будете выделить цветом и линией.

   3. Смешивайте цвета. Потратьте некоторое время, смешивая на палитре краски и пытаясь получить те цвета, которые вы хотите использовать для рисования. Некоторые художники будут действительно обеспокоены тем, чтобы получить изображение как можно более точным, как в "реальной жизни", в то время как другие, возможно, захотят что-то немного изменить. Нет определенного правильного способа сделать это.

      • Смешайте небольшое количество цветов, чтобы начертить линии-тесты, чтобы увидеть, как выглядит цвет на белом фоне. Не смешивайте целый тюбик белой и синий краски, чтобы получить голубой цвет. Сделайте столько краски, сколько вам нужно.
      • Окрасьте свои яркие цвета небольшим количеством белого, чтобы смягчить их, или добавьте черный, чтобы создать различные оттенки цвета. Добавление противоположного цвета цветного колеса в одну краску даст вам бесконечный диапазон возможностей.
      • Использование различных контрастных цветов в вашей картине поможет создать более динамичное чувство цвета. Используйте много тонов и оттенков, если вы серьезно думаете о цвете.

   4. Практикуйтесь в использовании кистей. Учитесь использовать, убирать и заботиться о ваших кистях, прежде чем начнете рисовать. Прежде чем вы погрузитесь в свой шедевр, приобретите некоторый опыт, научившись брать кистью необходимое количество краски и практикуясь рисовать гладкие, ровные линии. Не волнуйтесь о том, что вы рисуете, просто что-то рисуйте, смешивая цвета и разбавляя краску.

      • Используйте короткие и длинные мазки. Используйте как можно меньше краски на кисти, чтобы получить результат, к которому вы стремитесь. Не насыщайте бумагу краской. Используйте различные кисти для различных видов эффектов, таких как промокание, эскиз и точечность.

   5. Для начала нарисуйте фон. Как правило, фон рисуют первым, работая со спины к лицу картины. Это позволяет перейти от общих деталей к конкретным, добавлять слои, чтобы создать небольшие детали, а не наоборот. Если вы начинаете с лепестков, картина может, в конечном итоге, выглядеть не сбалансированной. Экспериментируйте, чтобы увидеть, что лучше всего работает для вас.

      • Боб Росс, всеми любимый телевизионный живописец, был превосходен, когда начинал с фона и, используя воображение, двигался дальше. Он обычно находил дополнительные цвета и сухой кистью делал фон в приятных тонах заката, а потом начинал рисовать деревья и другие сцены природы, не планируя. Это отличный способ начать рисовать на холсте.

   Часть 3

   Написание картины

   1. Начните рисовать и пусть происходят несчастные случаи. Просто начните рисовать аккуратно, используя небольшое количество краски на кисти, чтобы начать формирование фигуры. Если вы руководствуетесь только своей фантазией, пусть краска создает формы, а вы следуйте за ними. Если вы уже начали с эскиза, как только вы нарисовали хороший фон на бумаге или холсте, вы можете начать накладывать на цвета формы, чтобы создать ощущение пространства.

      Добавляйте цвета от светлого к темному. Определите источник света и тени, чтобы начать добавлять значимости. Начните добавлять самые светлые цвета и постепенно создавать темные тона. Это гораздо проще, когда слой более темного цвета становится более светлым, а не наоборот. Не ставьте себя в безвыходное положение. Смешивайте небольшое количество краски, добавляя цвет рассудительно и медленно.

   2. Используйте кисть, чтобы создать текстуру. Изменяйте количество краски на кисти и виды мазков, которые вы используете, чтобы создать различную текстуру. Короткие маленькие мазки могут быть похожими на мех, а больше гладкие мазки будут выравнивать краску. Использование меньшего количества краски может помочь "состарить" предмет, в то время как с помощью еще одного мазка можно его сгустить и добавить плотности.

      • Если вы испортили часть картины, добавив слишком много краски, не паникуйте. Охватите свои счастливые несчастные случаи и интегрируете их в живописи. Не тратьте слишком много дополнительного времени, накладывая сверху еще один слой, просто пусть ваш огрех будет, и оглянитесь на него в конце, чтобы посмотреть, как он повлиял на общую композицию. Продолжайте двигаться вперед.

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок. Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать - это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками - золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Фото: JenniferFlanniganart / etsy.com

Звуковые волны

Горизонтальные неровные линии всегда напоминают какие-то графики или визуализацию звуковых волн, в общем, что-то важное, и поэтому смотреть на них интересно. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса , добавить немного (или много!) золота.

Геология

Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами - пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез.

Фото: BrennaGiessen / etsy.com

Горох

Горох - волшебный узор: его можно нарисовать на всем, и получится красиво. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку - просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще (как в этом случае), рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов!

Цветной горох

Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст.

Клякса

Один из способов создать абстрактный рисунок - максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему. Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка.

Фото: CelineZiangArt / etsy.com

Трафарет

Проверено: любые абстрактные пятна смотрятся круче, если их края очень ровные. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе .

Каракули

Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение - границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное - расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить.

Образцы цвета

Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста. Секрет успеха здесь, как демонстрирует блогер Джулия, - оставить достаточно пустого пространства и наносить краску одним движением. Цвета могут быть любыми.

Омбре

Градиент, или омбре - очень простой и очень красивый эффект. Чтобы его повторить, не нужен даже мастер-класс . Две краски - основная и белая, кисть или валик, пять минут потраченного времени, и картина готова. Отличное решение, если в вашей светлой квартире доме есть яркий аксессуар, который требует поддержки цветом.

Авангард

Нет ничего проще, чем сделать принт в авангардном стиле. Рисуйте прямые линии с помощью скотча, как в этом мастер-классе , и используйте яркую краску прямо из банки. Единственный совет - не поленитесь заранее сделать несколько эскизов.

Штампы

Самые бюджетные картины не требуют даже покупки кистей: просто возьмите первый попавшийся под руку предмет и используйте его как штамп. Вы удивитесь, какую стильную вещь можно нарисовать с помощью обычного стакана!

Импрессионизм

И последняя на сегодня идея картины - импрессионистское полотно, написанное крупными мазками. Художница Ashley Sturgill показывает , как написать яркую картину с золотым акцентом.

Вдохновляйтесь и экспериментируйте, а мы будем помогать вам в этом!

Ознакомившись со статьей, вы научитесь быстро рисовать арт-картины, делать панно; узнаете, как создается детская живопись красками, клеем, солью и картошкой.

Арт-картины

Арт - в переводе с английского «искусство». У нас этим словом принято называть оригинальные картины, созданные без всяческих излишеств. Такую сможет нарисовать даже начинающий художник.

Для ее создания используйте:

• обычную бумагу, но плотную или холст;
• акриловую краску белого и других цветов;
• строительный скотч;
• кисть;
• ножницы.

Для изготовления такой картины акриловыми красками нужно нарисовать мазки в одном направлении. Используйте для нее яркие цвета, чтобы полотно получилось позитивным и радостным.

Вы можете использовать такие краски, которые даны в примере. Если желаете, возьмите другие ваши любимые оттенки, чтобы работать с удовольствием.

Краска должна покрыть все полотно, чтобы не оставалось белых просветов между мазками. Дайте ей хорошо высохнуть, а в это время нарежьте широкий строительный двусторонний скотч на одинаковые прямоугольные кусочки. Лучше использовать именно его, так как обычный обладает большой клейкостью, при отрывании его от полотна можно удалить и часть краски.

Когда полотно подсохнет, прикрепите к нему полоски скотча, расположив их по диагонали.

После того как вся картина будет оформлена таким образом, окуная кисть в белую акриловую краску, покройте полотно этим слоем прямо по скотчу. Дайте работе хорошо высохнуть. Затем просто удалите полоски клейкой ленты.

В результате у вас получится картина, создать которую помог арт стиль.

Если вы хотите нарисовать более сдержанное полотно, используйте всего 2 цвета краски. Такую картину можно повесить в офисе или подарить начальнику, сотруднику на работе.

Для изготовления этой арт-картины вам также понадобится минимум времени, и вот что ещё:

• полотно или плотная бумага;
• красная и серая акриловая краска;
• тонкая веревка или нить.

Намотайте на полотно нить в разных направлениях. Окрасьте его в красный цвет, оставив между нескольких фрагментов светлые места. Их покройте серой краской. Когда художество подсохнет, удалите веревку, смотав ее в клубок.

Такие арт-картины прекрасно смотрятся как в кабинете для переговоров, так и в столовой. Полотно вписывается в окружающую обстановку, умело дополняя ее.

Быстрый рисунок

Если у вас всего 5 минут времени, а нужно быстро сделать своими руками подарок или нарисовать картину, которая освежит домашнюю обстановку, тогда воспользуйтесь следующей идеей.

Для ее воплощения вам понадобится:

• краска;
• пластиковая бутылка;
• глубокая тарелка;
• лист бумаги.

Нарисуйте на холсте заготовку дерева, состоящую из ствола и веток. Обратите внимание, каким должно быть дно бутылки. Оно поможет создать цветы на деревце. Пусть это будет цветущая сакура.

Окуните дно тары в розовую краску и нанесите отпечатки на ветки и около них. Когда бумага подсохнет, можно обрамлять ее и вешать картину на стену.

А вот как быстро нарисовать вот такие картины.

Вы сможете создать любую из представленных не больше, чем за 5 минут, не считая времени на высыхание краски. Перед тем как приступить к творчеству у вас должны быть под рукой:

• холст;
• лист с дерева;
• голубая краска;
• кисть;
• золотая краска в распылителе.

Покройте полотно голубой краской, делайте мазки так, чтобы не оставлять белых просветов. Дайте этому фону хорошо высохнуть.

Затем положите лист в центр композиции, покройте полотно спреем из распылителя.

Выполняя данный этап работы, следите за тем, чтобы под напором струи листок не сдвинулся, иначе контуры будут смазаны. Вы можете сначала приклеить его на двусторонний бумажный скотч, а в конце работы отлепить.

Когда краска из баллончика подсохнет, удалите листок и порадуйтесь тому, как быстро у вас получился такой живописный рисунок.

Оригинальные картины можно создавать, даже не используя красок. Для такой понадобятся всего на всего старые журналы. Дизайн картин поможет сделать помещение современным и стильным.

Нарежьте фотографии, плакаты глянцевых журналов на полоски одинаковой толщины. Затем совместите их по несколько, подровняйте, чтобы они стали одинаковой длины.

Смажьте прямоугольник плотного картона клеем, приложите к нему полоски.

Теперь возьмите лист черного картона, нанесите на него рисунок. Вырежьте по контурам канцелярским ножом.

Приклейте лист картона с вырезанным рисунком на панно из бумаги.

Журналы можно заменить тканью, вырезав полоски из нее. Берите полотна ярких оттенков, при наклеивании полос заворачивайте края вовнутрь, чтобы они не махрились и хорошо смотрелись.

Осталось заключить полотно в рамку и можно сделать еще несколько, чтобы отточить свое умение и подарить друзьям и знакомым на праздник картину, сделанную своими руками.

Следующее декоративное панно станет ярким воспоминанием о поездке к морю. Даже если вам не удалось выбраться в южные края, при желании вы все равно будете обладателями такой объемной картины. Ведь ракушки можно купить, а остальное найти дома.

Морское панно

Вот перечень того, что должно быть у вас под рукой, чтобы сделать панно:

• картонная коробка;
• картон, чтобы изготовить перегородки;
• кисть;
• акриловые краски;
• бусины;
• ракушки;
• клей;
• жемчужная бусина;
• небольшие морские камушки;
• песок;
• нитки.

Возьмите коробку, если у вас имеется емкость, в которой есть перегородки, тогда время выполнения работы сокращается. Если нет, в этом случае прочтите, как их сделать.

Нарежьте полоски такой ширины, чтобы они были на 2 см шире, чем бортики коробки. Сделайте на каждой в двух местах равномерные прорези. Соедините их крестообразно. Длинную сторону полосок загните на 2 см, нанесите клей, прикрепите разделители ко дну тары.

Покрасьте коробку в синий цвет. Дайте ей высохнуть, положите ракушки в получившиеся кармашки, чтобы понять, как их лучше разместить.

Смажьте одну ячейку клеем, посыпьте песком, приклейте сюда небольшую ракушку. В отрытую раковину приклейте жемчужную бусину, поместите ее в другой кармашек. В третий приклейте небольшой моток желтых ниток, а на него - ракушку.

Следующая ячейка будет заполнена морскими камушками, также посадите их на клей. При помощи этого же материала заполните промежутки между ними, расположив тут небольшие бусины.

Покройте раковины и камни лаком, чтобы они выглядели, как мокрые. При желании выделите белой краской верхние ребра перегородок для придания изделию контраста.

Работа завершена, теперь можно повесить панно на стену.

Арт-картина акварелью - простой способ

Создать такие оригинальные картины помогут:

• холст;
• акварельные краски;
• клей;
• каменная соль.

Покройте полотно акварельными красками так, как требует душа. Вы можете использовать 2 или более цветов, делать мазки в произвольном порядке. Пока рисунок не высох, покапайте на него прозрачным клеем и посыпьте солью.

При высыхании она впитывает пигмент из краски и тем самым создает очень интересный эффект. Вот какие красивые картины получаются в результате. Дети почувствуют себя настоящими творцами, когда будут работать в такой технике.

Пусть они же сделают обрамление для своего творения. Помогите им в этом.

Как сделать рамку для картины?

Для нее вам нужно подготовить:

• плотный картон;
• канцелярский нож;
• соленое тесто;
• зубочистку;
• пластмассовый нож для пластилина.

Рамку из картона вырежьте сами, так как канцелярский нож очень острый и маленьким детям нельзя давать такое орудие труда. А вот тесто они вполне смогут сделать сами. Если вы не помните его рецепт, можете воспользоваться одним из следующих:

Первый рецепт соленого теста:

• пшеничная мука - 1 стакан;
• вода – 1 стакан;
• мелкая соль - 2 стакана;
• сухой клей для обоев - 1 ст. л.

Второй рецепт:

• пшеничная мука - 2 стакана;
• вода -3/4 стакана;
• соль мелкая - 1 стакан.

По любому из представленных рецептов сначала нужно смешать сухие сыпучие составляющие, затем добавить воду и замесить густое тесто. Лучше сначала вылить не всю жидкость, а больше половины. Затем добавлять по необходимости ещё.

Тесто нужно очень хорошо вымесить, тогда оно станет эластичным, не будет липнуть к рукам и рваться в процессе работы. Долго не храните соленое тесто, иначе оно приобретет сероватый оттенок.

Раскатайте его в прямоугольник толщиной 5–7 мм, приложите к рамке, отрежьте ножом лишнее. Из остального пусть ребенок сформирует «колбаску», придав ей овальную форму, затем нарежет из нее заготовок толщиной 8 мм, придаст им форму листиков. Затем, при помощи пластмассового ножа или зубочистки, нарисует на них прожилки.

Рамкой из соленого теста нужно покрыть картину, а затем смочить водой места контакта и прилепить сюда изготовленные листики, а сверху - цветочки, сделанные из того же материала.

Осталось подсушить элементы рамки и можно вкладывать в нее рисунок.

Детская живопись

Талант можно и нужно развивать у детей с малых лет. Вот какую картину нарисовала девочка, которой всего 2 года и 7 месяцев.

А дети 3–4 лет смогут создать по данной теме вот такую.

Технология изготовления подробных картин очень интересная. Сначала подготовьте вместе с ребенком следующие материалы:

• лист бумаги формата А3;
• палитру;
• гуашь;
• баночку с водой;
• блюдце;
• тычёк из поролона;
• кисти № 5–8;
• картофелины;
• кисть малярную;
• тряпочку;
• стекло такого размера, чтобы было больше листа бумаги.

Приступаем к интересному действу. Вот как нарисовать картину оригинально. Смочите стекло водой, пусть малыш покроет его кистью мазками белой и голубой гуаши, при этом немного перемешав краски. Пока они не подсохли, накройте стекло листом бумаги, прижмите его по всей поверхности, а затем отделите и положите гуашью вверх.

Теперь нужно нарисовать черные ветви, на которых будут сидеть снегири. Можно это занятие сделать еще интереснее. Малышам понравится рисовать такие детские картины, если на этом этапе они поиграют с мамой в догонялки.

Пусть кто-то из старших будет рисовать краской одну ветвь, а ребенок, как бы догоняя кисточку взрослых, станет проделывать своей тот же путь, и научится рисовать дерево и ветви.

Следующий шажок на пути рисования детской картины будет не менее интересным. Возьмите маленькую и большую картофелины, разрежьте каждую напополам. В блюдце налейте красную гуашь. Пусть ребенок окунает в нее срезом вниз корнеплод и делает на листе отпечатки. При этом большая картофелина поможет создать тело птицы, а маленькая - ее голову.

Не убирайте корнеплоды с листа, пусть теперь малыш нарисует снегирям спины и хвостики синей краской. Ребенок не зайдет за внутренние границы, так как лежащие картофелины преграждают этот путь, поэтому голова и грудка птиц останутся красными.

Теперь нужно нарисовать снегирям черные лапки, а снег изобразить при помощи тычка. Окуная его в белую краску, нужно точечными движениями оставить светлые отпечатки на листе.

Вот как рисовать быстро и интересно такие детские картины, которые можно затем окантовать рамкой из соленого теста и повесить на видное место в доме.

Если положить ладонь в краску, а затем сделать отпечаток на бумаге, получится ствол дерева. Пусть это сделает взрослый, используя коричневый цвет. Тогда ребятишки смогут превратить свои ладони в листья, сформировав из них крону. Такие детские картины объединят людей разного поколения, если они будут творить вместе. Рамка может быть из любого материала, в том числе, и из слоеного теста.

Если вы хотите наглядно увидеть, как их делать, посмотрите видеосюжет:

Второй подскажет, как нарисовать картину всего за 1 минуту!