С какво професията на художника е полезна за обществото? Професия Художник

Художникът е творческа личност, която умее да пренася своите мисли, преживявания и впечатления върху платно с помощта на бои, моливи и др. Той е майстор на изобразителното и други форми на изкуството.

Търсене

Платимост

Конкуренция

Входна бариера

Перспективи

Има огромно разнообразие от профили и специализации на артисти. Това са артисти, истински творци. Тази професия възниква в далечното минало. | Повече ▼ първобитни хораизобразявали сцени от техния живот и дейности по стените на пещерите. Именно те дават началото на творческите процеси и раждането на живописта. Художниците са особено популярни през периода на античността. Това изкуствосе развива бързо и майсторите получават уважение. Но с настъпването на средновековните „тъмни времена“ започна ера на престой във всички области на изкуството. Рисуването и майсторите на изкуството не бяха изключение. Рисуването било приравнено към демоничния занаят и се наказвало със смърт. Признати са били само майсторите, работили по църковни стенописи.

С настъпването на Ренесанса изкуството и художествен занаятзапочват да се развиват бързо. Създателите бяха уважавани. Много хора се стремяха да научат тънкостите на уменията на художниците, така че училищата по изкуствата бяха организирани масово. Много майстори приеха чираци, които станаха техни последователи. С времето се развива и изкуството. В наши дни професията на художника има редица разновидности, които зависят от стила, вида на консумативите и профила на дейност. Приходите им се различават значително. Много артисти живеят под прага на бедността, надявайки се на признание, докато други тънат в лукс. Модерно изкуствоневъзможно без класическа живописи творби на художници.

Описание

Професията на художника е творческа работа, която изисква добро въображение, вдъхновение и владеене на техники за рисуване. Упътвания художествена дейностмного, затова изтъкват в професията цяла линияпо-тесни специализации:

Илюстратор. Специалист, който създава картини, които описват текст.
Графичен художник. Майстор, работещ в един контрастен цвят. Най-често е черен. За рисунките се използват молив, туш и др.
Карикатурист. Това е специалист, който създава забавни портрети или пародии на текущи събития.
Художник. Името на тази индустрия е най-древното и се характеризира с рисуване от живота.
Художник-моден дизайнер. Този специалист е специализиран в създаването на скици на нови колекции дрехи. Художник, който създава тоалет, моден сетър.
Копиране на художник. Специалист, който създава копия на картини и репродукции.
Художник реставратор. Тези специалисти знаят точно как да върнат оригиналния вид на шедьоврите.
Специалист в областта на миниатюрната живопис.
Портретист. Това е работа с хора, за да ги предадем напълно външни характеристики. Прехвърлянето може да бъде частично, всичко зависи от стила, в който майсторът работи.

Има много други също толкова популярни области на дейност. Спецификата на работа във всеки от тях има редица различия. Но едно нещо остава общо - изкуството да се предават мисли и фантазии чрез рисуване.

Какви специалности да уча?

За да станеш художник, не е необходимо да получиш образование. Основното нещо е талантът, но липсата на диплома няма да ви позволи да получите работа. Добра работа. Затова трябва да се запишете в следните специалности:

графични изкуства;
дизайн;
рисуване;
художник монументален декоративни изкуства(живопис);
театрално и декоративно изкуство;
изобразително изкуство и рисуване.

Има и други високоспециализирани специалности.

Къде да уча

Вземете художествено образованиевъзможно както в университетите, така и училища по изкустватаили у дома от опитни професионалисти визуални изкуства. Следните институции се считат за най-престижни за получаване на такава специалност:

Санкт Петербург Държавен университеттехнология и дизайн.
Московски държавен университет за дизайн и технологии.
Държавен университет в Толиати.
Арктика държавен институтизкуства и култура.

Какво трябва да правите в работата и специализациите?

Ежедневните задължения са доста обширни и до голяма степен зависят от специализацията на специалиста. Съществува обаче и набор от процеси, общи за всички специалисти:

Търсене на клиенти. Самият художник прави това. За да направи това, той участва в изложби и презентации. Също така търсенето на клиенти често се извършва чрез Интернет. Много артисти работят на свободна практика.
Среща с клиенти и откриване на техните нужди. Често клиентите поръчват картини за подарък, илюстрации, портрети, карикатури. Художникът трябва да разбере възможно най-ясно какво искат клиентите. Освен това е важно да демонстрирате работата си, така че клиентите да разберат стила, в който авторът пише. В крайна сметка за обикновените хораПовечето от имената не са ясни. Именно поради такива грешки възникват конфликтни ситуации.
Обмисляне на концепцията за бъдеща работа. Художникът обмисля какво би искал да изобрази и в какъв контекст.
Закупуване на необходимите материали.
Създаване на скица. Това е общата схема бъдеща живопис, с визуализация на бъдещото разположение на ключови обекти. Може да се сравни с диаграма на полезност.
Самият процес на рисуване. Това е най-дългият етап. Обикновено е обвързано със срокове. Творчески процесможе да се случи в продължение на няколко месеца или дори години.
Рамкиране на картината и подготовка за доставка.
Доставка на завършена работа и разплащане с купувача.

Това далеч не е пълен набор от отговорности на художника. Тя може само да се разширява и увеличава в зависимост от специализацията на капитана.

За кого е подходяща тази професия?

Тази професия е подходяща за креативни хора с добре развито въображение. Истинският художник знае как да черпи вдъхновение от всичко, което го заобикаля и да интерпретира емоциите си в произведения на изобразителното изкуство.

Освен това, важно качествоЗа всеки артист е самоорганизация. Все пак работният ден е структуриран предимно в зависимост от поръчките и вдъхновението. Майсторът трябва да може да се принуди да работи дори чрез „не искам“.

Комуникативните умения са много важни. В крайна сметка поръчката зависи на 50% от това дали създателят на произведения на изкуството може да угоди на бъдещи клиенти.

Търсене

Търсенето на професия зависи пряко от специализацията. Но ако го вземете общо разбиране, тогава е много ниско. По принцип художниците са художници на свободна практика и работят за себе си.

Колко печелят хората, работещи в тази професия?

Печалбите пряко зависят от заетостта и търсенето на капитана. Ако сте успели да си намерите постоянна работа в печатница, издателство или дизайнерска фирма, тогава ще имате доход от 15 до 70 хиляди рубли на месец.

Създателите на свободна практика имат абсолютно непредвидимо ниво на доходи. Те може да не печелят нищо с месеци или да направят огромни суми пари само за няколко седмици.

Лесно ли се намира работа?

Намирането на работа е доста проблематично поради ниското търсене. Ако сте успели да намерите свободно място, тогава по време на интервюто е важно да се покажете възможно най-креативни и креативни. отговорно лице. Не забравяйте да вземете портфолиото си със снимки на най-забележителните и успешни творби.

Може да ви предложат тест, от чието изпълнение зависи заетостта.

Как обикновено се гради кариера?

Да си артист не е професия за кариеристи. Обикновено няма растеж, но можете да достигнете висоти, ако постоянно се развивате и участвате в състезания. Върхът на вашата кариера може да бъде собствените ви изложби или възможността да преподавате на други по-малко опитни художници.

Перспективи за професията

Във всяка професия има перспектива и артистът не е изключение. Важно е да можеш да пробиеш в елита на изобразителното изкуство. За да направите това, трябва да участвате във всички видове конкурси и фестивали за изобразително изкуство. Това ще ви даде възможност да развиете връзки и да получите богати клиенти. В бъдеще са възможни значителни такси и признание за вашите умения, придружени от откриването на ваша собствена галерия или художествено училище. Това е апогеят на кариерата на художника.

Ако все още имате дори най-малкото съмнение, че професията „Художник“ е вашето призвание, не бързайте. В края на краищата можете да прекарате целия си живот, съжалявайки за годините, които сте загубили, учейки и работейки по специалност, която просто не ви подхожда. За да намерите професия, в която можете да увеличите талантите си, преминете през онлайн тест за професионална способност или поръчка консултация "Вектор на кариерата" .

Художник е всеки специалист в областта на творчеството и изкуството. Тоест графикът, режисьорът и актьорът се позиционират като художник. В повече в тесен смисъл, художник е специалист в областта на декоративното изкуство; В зависимост от фокуса има такива професии в тази област като илюстратор, декоратор, дизайнер, художник, карикатурист и т.н.

Какво е необходимо, за да станеш истински артист?

Разбира се, талантът е добре дошъл. Ако без добри условия на труд все още има шанс да се постигне успех в тази област, то без талант това е невъзможно. Прекрасно допълнение към таланта е специалното образование. Можете да завършите както училище по изкуства, така и колеж, например DPI (декоративно-приложни изкуства) или TDI (театър и декоративни изкуства).

За един самоук художник, дори и да владее техниката (дори и да е негова, а не заимствана), е необходимо да знае поне основните правила на рисунката, графиката и живописта, които работят еднакво добре във всяка условия. Това са правилата за предаване на светлина и сянка, подреждане на предмети, създаване на цвят и т.н.

Нужен ли е художник на днешния пазар?

Това не е толкова често срещана и търсена професия, колкото например учител по курсове или бизнесмен (), но също има своя ниша.

В зависимост от условията, художникът може или да оцелее с повече от нестабилни приходи, работейки от поръчка до поръчка, или да работи постоянно в частна или държавно предприятие.

Професията на художника изисква различен график на работа. Това може да е стандартно работна седмица- като например декоратор в ателие, редакция на списание или театър.

Или може би плаващ график, когато името на художника вече е установено, произведенията му са много скъпи и затова той може да си позволи да твори с месеци, затворен в ателието си.

Как се плаща на художник?

На постоянна работа- от 20 до 60 хиляди руски рубли на месец.

Хората със свободен график могат да печелят милиони или стотинки - зависи не само от способностите, но и от това на коя страна се обръща късметът.

Планиране да се направи тази професияосновен доход, трябва да вземете предвид, че компетентните дизайнери винаги са „на първо място“. Ето защо, дори ако имате истинска творческа искра, би било добра идея да вземете поне курс по дизайн.

Тази статия може да ви помогне да работите върху вашето есе, да се подготвите за доклад, презентация или час на класа.

Може да се интересувате.

Ролята на художника в обществото е много важна: като специалист в областта на изкуството, той може да се изразява по-добре от другите човешки чувстваи идеали и създайте прекрасни произведенияи т.н. Въпреки това, той по никакъв начин не може да се счита за учител по добродетел, политически лидер или философ. Ако се ползва с авторитет в тези области, значи става интелектуалец. Признаването на такъв авторитет зад него е първият предразсъдък по отношение на художника. Подобно на писател и журналист, той е специалист и авторитет само в тясната си област - в изкуството. Разбира се, понякога художникът е и политик или философ, но той не става такъв като художник сам.
Особено опасно е да се даде правото на художника да действа като морален учител. Трябва да се знае, че в това отношение художникът не стои по-високо от другите хора, той не е в състояние да бъде нито морален авторитет, нито проповедник на религиозната етика. Художникът изобразява добре човешките действия, но от това изобщо не следва, че самият той може да се счита за морален авторитет. Напротив, художниците понякога прокламират възгледи, които противоречат на общоприетия морал и се отнасят с презрение обикновените хора. Така, ако един артист злоупотребява с властта си, това представлява заплаха за обществото.
167

Друг предразсъдък по отношение на художника е идеята, че той може да се ползва с някакви изключителни права. Така например понякога художници или хора, които се смятат за такива, търсят - в името на така наречената "свобода на изкуството" - правото да "рисуват" стените на къщите, без да искат разрешение от собствениците. По същия начин обущар може да си поиска правото да прави обувки от куфарчето ми без мое съгласие, а месар може да си поиска правото да заколи котката ми, за да „създаде“ от нея шницел. Всъщност художникът няма повече права от другите хора и всеки, който му ги припише, става жертва на предразсъдъци.
Популярността на тези предразсъдъци се обяснява по следния начин. Естетически ценности, с които художникът е по-добре запознат от другите и които въплъщава в творбите си, са много високи ценности. Преклонението, което изпитваме към тях, се пренася от нас върху техните създатели, тоест върху творците. В същото време се случва художникът, заобиколен от чест, да се превърне в истински гуру, безспорен авторитет във всички области. Това се случва толкова по-лесно, колкото по-слаби са другите авторитети – особено моралните – което обикновено е характерно за периодите на социален упадък.
Вижте: авторитет, гуру, журналист, интелектуалец, писател, стойност.
168

Днес професията на художника е доста търсена. Илюстраторите са тези, които реализират идеите на дизайнерите и работят върху дизайна на списания, вестници и онлайн публикации. Повечето специалисти работят в издателства и дизайнерски студия. Днес илюстраторът трябва умело да използва подходящи програми на компютър, но основното изискване все още е способността да рисува добре на ръка, да смесва бои и бързо да рисува скици. Безспорното предимство на художника, което го отличава от тълпата, е неговият индивидуален стил.

Описание на професията художник

Много хора смятат професията на художника за нископлатена и неперспективна. Практиката обаче показва, че в същото време талантлив и целенасочен човек напредва доста бързо кариерна стълба, заемащ длъжността арт директор, художествен ръководител.

Не трябва да забравяме и представителите на класиката на жанра: маслена живопис върху платно. Върши работа известни артистисе оценяват на стотици хиляди евро, но тук цената се определя от „името“. Над дизайна концертни залиИ важни събитияработят дизайнери и технически художници.

Със сигурност много хора познават известните руски художникНикас Сафронов, който работи в жанра живопис. Изложбите му привличат хиляди почитатели по света, а картините му са представени в галерии и частни колекции. Работил е с Моника Белучи, Мадона, Филип Киркоров и други звезди.

Не пропускайте:

Плюсове и минуси да си художник

Предимства:

творческа професия, която ви позволява да изразявате чувства и емоции;
талантливите хора продават работа за висока цена, греещ се в лъчите на заслужената слава.

недостатъци:

няма гаранция, че работата ще бъде търсена;
За един творец е доста трудно да се реализира в друга сфера.

Къде да уча за художник

Следните учебни заведения предлагат овладяване на тънкостите на занаята:

Академия за акварел и изящни изкустваСергей Андрияка;
Държавна академияхудожествени науки;
Московски държавен академичен художествен институт на името на В. И. Суриков;
Московска дворцова архитектурна школа;
Московско училище по живопис, скулптура и архитектура.

Хей, здравейте на всички! Роман отново е във връзка и днес бих искал да говоря за това, което съществува професии, в които уменията за рисуване ще ви бъдат полезниза да се потопите стремглаво в този свят на творчество.

Бях подтикнат да напиша този пост от факта, че самият аз стигнах до идеята, като: „Мога да рисувам и да бъда креативна личност“, през „заден вход“, т.е. без чертеж.

Ето как беше...

В началото на 2014 г. току-що се бях върнал от армията и реших, че искам да направя собствен уебсайт с блекджек и... ами като цяло исках да се науча да тегля чрез уроците, които преведох и публикувах на то.

За съжаление или за щастие идеята ми не се увенча с успех и за пореден път се разочаровах от мечтата си да стана готин артисти рисувайте популярно изкуство. И тогава, първо, исках да докажа на себе си, че мога да печеля и да съществувам чрез правене творческа дейност, второ, смятах, че все още мога да вляза в индустрията на „рисуването“, но не от входната, а от задната врата.

И решението ми беше да си намеря работа някъде като дизайнер, за щастие знаех добре Photoshop и с Corel Drawсе научи да работи в армията. И си намерих работа в книгоиздателство, място, където имаше „собствена атмосфера“ и... ми хареса.

Така „проектирах“, докато отново не изпитах желание да рисувам и започнах да се занимавам с този бизнес нова сила.

Какво искам да кажа с тази история? Ако искате да научите как да рисувате, да станете художник на комикси, да рисувате картини или много повече, но опитите да преминете през това директно не работят, опитайте се да работите в тази област на позицията, която можете. Потопете се в атмосферата, опознайте креативни хора, култивирайте нови умения и правете това, което обичате.

Има асистенти, редактори, дизайнери на оформление, собственици на галерии, аниматори и много други специалности, които ще ви помогнат: първо, натрупайте опит, второ, потопете се в „света“ на вашата цел, трето, запознайте се с нови хора, които винаги ще ви помогнат ако имате подобни цели.

Хм, а сега директно към самите професии.

Ниво на умения - начинаещ

Ниво на умения - средно

Ниво на умения - високо

Ниво на умения - начинаещ

Нека започнем с тези, в които според мен рисуването не е особено необходимо, но ако имате основни умения и сте привлечени от креативност и творчество, тогава можете да грабнете своя дял от славата.

Галерист- е експерт в областта на изобразителното изкуство, професия за тези, които може да не обичат особено да рисуват, но наистина обичат изкуството. Той знае много за стилове, автори, епохи, знае как да различи оригинал от копие, шедьовър от калпаво произведение. Собственикът на галерията може лесно да организира изложба от всякакво ниво, да покани там известни личности и знае как да убеди хората да купят произведенията, обявени за продажба. На първо място, това е човек, който цени изкуството, а не който го произвежда.

Можете да учите за тази специалност в почти всеки университет, където има катедра по културология или история на изкуството. Но най-престижните и уважавани са:

Руска академияживопис, скулптура и архитектура (РАЖВИЗ).
Московски държавен университет (МГУ).
Институт за история на културата (бивш УНИК).
МГУКИ.

Дизайнер (графика)- В модерно обществолице, което владее графични пакети, способно да изработва висококачествени рекламни материали, да сглобява колаж, да подготвя печатни продукти за печат и запознат със законитецветове, композиции и поведенчески фактори. Някой може да каже: „Как така един дизайнер не е длъжен да рисува? Трябва!”, не, мили мои, аз самата съм работила като дизайнер и... там на рисуване не мирише. Умението за качествен колаж е високо ценено, всичко се взема от Google или акции, след което се подрежда в няколко оформления, от които клиентът одобрява нещо и то се доуточнява.

Можете да изучавате тази специалност в много университети, но всъщност повечето дизайнери нямат подходящо образование. Те събраха своето портфолио с уроци в интернет, кандидатстваха за работа и там вече придобиват реални умения. Все пак говоря за мнозинството топ дизайнери, които са хора от висока класа със специализирани дипломи.

В допълнение към графичния дизайнер, в природата има и ландшафтни дизайнери и интериорни дизайнери, които също не се нуждаят особено от умения за рисуване за работата си, а по-скоро от умения за работа с 3D графични редактори.

3D моделере търсена и бързо развиваща се специалност в съвременното общество. Моделистът създава триизмерни модели на почти всичко, което можете да си представите в главата си: от сгради, оборудване и хора, до магически и приказни животни, явления и измервания. В мнозинството модерни игри, използва се 3D графика, моделистите създават цели светове, в които обичаме да се потапяме. В повечето се използват и триизмерни графики модерни филми.

Това често срещано имепрофесия, тъй като съдържа много специалности, разделени по цели: пейзажен моделист, персонажен модел, моделиращ оборудване и др.

Официално се преподават тези професии:

Добър материалпо тази тема: връзка

Ниво на умения - средно

Калиграф- човек, който има умение за красиво писане. Може да изглежда, че това не е толкова „престижна“ професия, но хората, които могат без никакви инструменти да изобразяват красиво думи, са високо ценени. И освен това умението за калиграфия може да се използва в комбинация с компютърни програмии... добре, толкова плащат популярни маркиза това, че името им е написано не с Arial, а с красив и уникален шрифт А кой прави шрифтове в 21 век са калиграфите... съвременните калиграфи.

Калиграфията се изучава като специалност в университетите графичен дизайн, но при първа заявка търсачката дава много опции, където можете да учите онлайн, както платени, така и безплатни.

Инженерен дизайнер- специалност, насочена към създаване на рисунки на обекти. При проектирането уменията им за рисуване са необходими както никъде другаде, но няма нужда да се учат всички възможни закони за рисуване. Специалист от този профил трябва да има добро въображение, да създава не „сухи“ рисунки, а да превежда идеите си в ясни, практични диаграми, които ще зарадват окото.

Можете да учите тук:

Московски държавен инженерен университет (МАМИ)Енергетика
Факултет по енергетика
Жуковски клон "Стрела" на Московския авиационен институт (национален изследователски университет) (MAI) Системи за управление самолет
МАТИ - Руски държавен технологичен университет на името на К.Е. ЦиолковскиИнститут за аерокосмически дизайн, технологии и системи за управление
Московски държавен технически университет на име. Н.Е. БауманФакултет по ракетни и космически технологии
Московски авиационен институт (национален изследователски университет) (MAI)Аерокосмически факултет

Карикатуристе художник, специализиран в рисуването на забавни и пародийни портрети, иронично или саркастично изобразяващи различни събития, предизвикали резонанс в обществото. Да, вие сами вероятно сте виждали повече от веднъж как художници седят на площади и паркове и рисуват смешни карикатури за малко пари. Има много карикатуристи, но за да спечелите достатъчно пари от това, трябва да станете популярни и известни, така че славата ви да гърми във всички източници и т.н.

В университетите това не се преподава като специалност, но онлайн можете да намерите доста уроци и курсове за овладяване на това умение, но все пак основното тук е вашето желание и постоянство.

Моден дизайнер- от една страна, това е човек, който се занимава със създаване на скици нови дрехи, той предлага нови тоалети и дори цели колекции от дрехи, но обхватът на дейностите на модния дизайнер включва и създаване на нова концепция за облекло под формата на скици, търсене на дизайнерско решение за замисления модел, разработване на нови образци модели и подготовката им за промишлено производство, организиране на модни ревюта. Общо взето много неща. Професията е много вълнуваща и творческа.

Всъщност много добра статия по тази тема. Тук.

Contourer (известен още като Inker)- една от двете професии на художник, необходими за създаване на комикси. Контурният дизайнер обработва предадените му изображения чрез изчертаване на линии, очертаване рисунка с молив, коригира дребни недостатъци с помощта на спирала или (ако работите на компютър) тъмни цветовечетки Очертателят обработва всички линии на чертежа с изключение на текста. Професията не се счита за изцяло творческа, а по-скоро за технологична.

За съжаление не намерих място, където са преподавали или пък това ще е дисциплина от някоя от специалностите.

Полезен Статия в Уикипедия

Нивото на умения е високо.

Тук ще черпите всеки ден... за съжаление или за щастие;)

Илюстраторе специалист, който създава картини, които предават смисъла на текста. Илюстраторите могат да работят върху книги, вестници, списания, листовки и навсякъде другаде, където трябва да се предаде „послание“. Можете да чуете от много вече утвърдени илюстратори, че тази професия е трудна, конкурентна и не много добре платена (може и да лъжат, кой знае...). Но мнозинството избират тази професия, защото обичат да рисуват, а не заради жаждата за печалба.

Дори не знам какво да кажа по темата какво трябва да се направи, за да станете добър илюстратор„...вероятно работи адски :)

Те учат как да станеш илюстратор както в много университети, така и в интернет. голяма сумакурсове и обучителни материали. Google идва на помощ!

Графичен художник- специалист, който работи само в един контрастен цвят и като правило този цвят е черен. Графикът използва предимно туш или молив за работата си. Точно като илюстратора, графичният художник е професионалист в илюстрирането на книги; той може да работи с шрифтове и текст на книга. Работейки в издателство, графичният дизайнер обикновено се занимава с всичко свързано с графиката, той е и дизайнер, и дизайнер на оформление, и илюстратор... важното е, че всичко се плаща добре :)

Къде можете да учите специалност „Графика”:

Московски държавен университет по печатни изкуства. Иван Федоров
Руска държавна специализирана академия по изкуствата

Художник-живописец- специалист, който създава картини от натура. Художникът може да рисува портрети, сгради, природа и въобще каквото види, това ще нарисува. Според мен (и това е чисто IMHO), всички художници го дължат на художниците за славата на вечно гладни, но креативни личности. В съвременното общество живописта се цени само от, извинете за каламбура, ценители. Хората, които могат да си го позволят, са склонни да купуват картини, а не тези, които биха искали. красива картинавесело в коридора... за това си има принтери :) Рисуването не е професия, не е работа, то е призвание.

Можете да учите тук:

Московска държавна художествено-промишлена академия на името на. С. Г. Строганова
Московски държавен академичен художествен институт на името на. В И. Суриков
Руска академия за живопис, скулптура и архитектура на Иля Глазунов
Всеруски държавен университет по кинематография на името на С. А. Герасимов
Държавна академия славянска култура

Копиране на художник- специалист, който създава копия на картини. Преписвачи в напоследъкса в голямо търсене, защото много хора искат да видят „Мона Лиза“ на Да Винчи на стената си, но не всеки може да плати за нея, а работата на копист може да не е най-евтината, но със сигурност е по-евтина от покупката оригинала. В интернет има много малко информация за тази професия, но можем да кажем, че това е една от разновидностите на художник-художник.

Художник реставратор- специалист, който реставрира повредени картини. Реставраторите могат да работят в различни техникии със различни материали, от картини до икони. Тъй като произведенията на изкуството не траят вечно и понякога се съхраняват в не най-подходящите условия, специалността реставратор е доста търсена, но такъв специалист също е много търсен.

Отговорностите на реставратора включват не само „рисуване“, но и задълбочено и цялостно проучване на реставрационния обект, разработване на реставрационни техники, подбор на материали и документация по време на реставрационните работи.

Портретист- специалист, който създава картини с портрети на хора. Вече споменах по-рано, че художникът може да рисува портрети, но той, както се казва, „прави малко от всичко и нищо правилно“, докато портретистът се посвещава изцяло на рисуването на портрети и постига в това високо умение.

Човек не се обучава, за да стане портретист, а се учи; всеки сам учи това изкуство чрез проба и грешка.

Карикатурист, аниматор- специалист, отговорен за създаване на анимационни и анимационни филми. Аниматор е общо наименование на дейността на специалиста по създаване на анимационни филми. Самите аниматори се делят на:

Художник на фази (художник на сценарий) - рисува фази между различни състояния на сцени и анимационни герои.
Художник на герои - създава уникален образ на анимационен герой и подпомага по-нататъшното развитие и използване на този герой в анимацията.
Художник-постановчик – главен художник-постановчик анимационен филм, определя общ стилбъдеща работа и упражнява контрол върху нейното производство.
Графичен художник - създава чисти рамки за окончателно използване във филма въз основа на съществуващи разработки.

Има още: художник на контур, художник на фона.

Отново полезно и подробен материал

Колорист- една от двете професии на художник, необходими за създаване на комикси. Колористът отговаря за добавянето на цвят към черно-бяла картина. Преди появата на софтуерните графични пакети, колористите рисуваха комикси, карикатури, филми и реклами на ръка, използвайки традиционни средства на изобразителното изкуство. С появата на мощни компютри и програми, тази професия постепенно започва да се свързва с компютърна обработка на изображения.

Няма отделно обучение за колорист; тези знания се преподават като стандартна дисциплина в повечето специалности или се изучават самостоятелно в процеса на използване на различни инструменти, от които сега има много.

Полезен Статия в Уикипедия

Художник на комикси- специалист, който създава комикси. Вече споменах две професии, които са насочени към създаване на комикси; „художник на комикси“ съчетава не само мастило и колорист, но и сценарист, режисьор, режисьор и много други специалности, които могат да му бъдат полезни при създаването на комикс.

Като такава, професията на художник на комикси все още не е формирана в Русия и има хора, които рисуват комикси, правят пари от това и това се превръща в дело на живота им, но специално образованиеНикой няма „художник на комикси“. Честно казано, не знам дали на Запад има такива дипломирани специалисти, но фактът, че всеки може да стане комикс, е недвусмислен факт. Основното нещо тук не е да се научите как да рисувате, а да се научите как да представите историята си по начин, който читателите биха харесали.

Е, като цяло, целият този блог е изграден около овладяване - това е професия, така че не забравяйте да се абонирате за актуализации и да учите с мен :)

Художник на играта- Това обща концепцияобединяващ голям бройспециалности, свързани със сътвор цифрова графикаи използването му в производството на игри. Игралната индустрия в последните годинибързо набира скорост по отношение на броя на произведените игри годишно, това включва всички мобилни игрии игри в социалните мрежи.

Специалност "художник на игри" (художници на персонажи, концептуални артисти, дизайнери на игри, художници заобикаляща среда, художници от визуални ефектии др.) е в голямо търсене сред по-младото поколениев световен мащаб.

Научете на " художник на играта" наличен в:

Център компютърна графика Render.ru
Център за дистанционно обучение Render.ru
Московски държавен университет за дизайн и технологии
Училище по компютърна графика Scream school
Курс по дизайн на игри RealTime /училище/

уф! Вероятно това е всичко, което бих искал да разгледам в тази статия. Разбира се, зад кулисите (в чернови) все още има около дузина професии и специалности, които по някакъв начин са свързани с рисуването и графичното производство, но... не и този път, а и се оказа малко дълъг.

Между другото, ако благодарение на този списък сте решили своя бъдеща професияи решихте къде ще се запишете, тогава има услуга специално за студенти, която вършат работата си за учениците. Вижте го и го използвайте за вашето здраве, „получете образование“ XD

Слушай, ако смяташ, че съм забравил нещо, може би някоя готина специалност или професия, напиши за това в коментарите, за да мога да го добавя към статията... нека заедно направим ОГРОМНА директория с професии :)

Това е всичко за днес, всички творческо настроениеПриятели!