Певец дядо кой и откъде идва. Дидюля: „Казват, че съм убит, но просто съм запален по музиката

Дидула го получил на петгодишна възраст като подарък от майка си. От този момент нататък той започва да „експериментира със звук и китара“: инсталира пикап и сензор на китарата и свързва инструмента към домашен усилвател. Заедно с приятели ходих на концерти и ги гледах как свирят на сватби. По-късно е приет като трети китарист във вокално-инструменталния ансамбъл „Алени зори” под ръководството на Николай Хитрик. Концерти се провеждаха в различни градове, колективни и държавни ферми, а по-късно и в кооперативен ресторант.

След разпадането на ансамбъла Дидюля се зае със звукорежисьорска работа в гродненския ансамбъл за песни и танци „Бели роси“, където свириха, пееха и танцуваха предимно полски, беларуски, украински и цигански народни танци и мотиви. Като част от тази група Дидюля за първи път обиколи Европа - Испания, Италия, Полша, Швейцария, Франция, Германия. В Испания той се запознава със стила фламенко - традиционен испански музикален и танцов стил, който оказва влияние върху окончателното му формиране (в творчеството на Дидюли се проследяват някои пасажи и ритми, които са характерни за фламенкото и други испански движения, но все пак тази музика не може да бъде наречено сто процента фламенко) . Първият албум на Didyulya излиза през 2000 г., през 2002 г. Didyulya събира група музиканти и започва активно турне. От първите си албуми музикантът смело експериментира с електронни звуци; китарните пасажи са успешно подчертани от плътни и ритмични аранжименти в стил хаус (заслужава да се отбележи ремиксът на проекта Astero на композицията „Фламенко“).

Didyulya е автор на повече от 120 инструментални композиции, съчетаващи в едно лице композитор, изпълнител на собствени произведения и продуцент на проекта Didyulya. „Дидюля” е най-гастролиращата инструментална група в Русия (120 концерта годишно, заедно с Дидюля, перкусионисти (Рустем Бари и Андрей Атабеков), клавишник (Хайбула Магомедов), бас китарист (Дмитрий Ершов) и др. в концертното изпълнение участват духов оркестър (Валери Фолд и Рамил Муликов).

Дидуля беше продуцент на работата на класическия китарист Денис Асимович, който загуби зрението си в ранна възраст и почина през 2008 г., на 33-годишна възраст. „Благодарение на друг жител на Гродно, чието име вече е известно на почти половината свят , DiDyuLe, Денис Асимович записа албум със своята музика. Всичко е записано в Москва, първо в личното студио на DiDyuLi, след това в студиото KVADRO (където са записали и Пугачова, и Земфира). Продуцент на проекта е ДиДюЛя.”

На 6 декември 2012 г. излезе деветият студиен аудио албум на Дидюля „Ornamental“, в началото на януари 2013 г. беше издадено колекционерското издание „LIVE in Kremlin“ (2DVD+3CD); Концертът включва няколко композиции, които (според самия Дидуля) никога не са били и няма да бъдат издадени в студийни записи, поради причината, че музикантът ги усеща само в изпълнение на живо.

През ноември 2013 г. DiDuLya, заедно с беларуския певец Макс Лоурънс, подадоха заявление за участие в националния квалификационен кръг на конкурса за песен на Евровизия 2014 от Република Беларус, за да представят песента „Now you’re gone“.

Име:Валери Дидюля

дата на раждане: 24.01.1969

Възраст: 50 години

Място на раждане:Град Гродно, Беларус

дейност:музикант

Семейно положение:не женен

Дидюля е родена в един от най-красивите градове в Беларус. Родители, баща - инженер и майка - счетоводител, поддържаха творчески наклонности от детството. Първата китара се появява на петгодишна възраст. Като цяло родителите на Виталий му дадоха възможност да се занимава с различни хобита. Искаха той сам да избере хоби, което да му харесва. Така и стана. Когато Дидуля за първи път видя китарата, той каза, че я усети физически. От тук започва неговият творчески път.

Учи в средно училище № 22 в Гродно. Той не беше добър академичен изпълнител. Но учителите по музика бяха изумени от упоритата му работа. И Дидюля продължи да подобрява уменията си.

Валерий Михайлович Дидюля

Като дете Валера беше активно дете. Родителите му не му попречиха да се развива в различни посоки. Обичаше да спортува. Тенис, плуване, колоездене са любимите му дейности в свободното време.

Къщата на Дидюля стоеше в покрайнините на града. Недалеч имаше гора, река, езера и полета. През почивните дни ходеше на разходка в гората, катереше се по дърветата, плуваше в езерото и реката. Нищо не му пречеше да се слее с природата. В крайна сметка по това време нямаше интернет и телевизията не беше толкова развита, колкото днес.

Дидула свири на китара от дете

Сред приятелите ми имаше момчета, които също се интересуваха от музика. Вечер се събираха на двора и пееха песни с китара, хвалеха се един на друг с новите си постижения и се състезаваха.

Както всяко съветско семейство, Дидюля имаше голяма колекция от грамофонни плочи у дома, слушането на което също повлия на развитието на творчеството му.

През ученическите си години Валери учи много с учителя в курсове по китара. Учителят беше този, който му показа различни техники за свирене на седем струни. Ученето да свириш се превърна в съзнателен път към музиката.

Началото на един творчески път

Първата музикална група, в която работи младият изпълнител, беше „Scarlet Dawns“. Там той работи като трети китарист. Първо те се представиха пред колхозници и жители на града. След това продължили работа в кооперативен ресторант. През този период Дидюля натрупа безценен опит в изявите пред публика. Представленията продължаваха по 6 часа всяка вечер, като звучеше разнообразна музика. Тогава той спечели първите си пари и много се гордееше с това.

На 17-годишна възраст Дидюля е звукорежисьор на ансамбъл "Белые рози". Той обиколи с тях цяла Европа. Работата беше сериозна и отговорна. Беше огромно преживяване в изучаването на психологията на зрителя, от общуването с музиканти, които майсторски свиреха народна музика. Тогава той се запознава с любимия си стил фламенко. Преди турнето в Испания китаристът проявяваше голям интерес към тази народна традиция, но в самата страна се зарови в нея и я разбра докрай.

Музикантът показва цялата си упоритост в работата си

Докато работи в ансамбъла, Дидуля натрупа необходимия опит и започна да записва първите си композиции. Появиха се идеи за провеждане на собствени концерти.

Първо телевизионно състезание

След като научи, че беларуската телевизия провежда конкурс за намиране на млади талантливи изпълнители, Валери веднага реши да участва в него. Той покани със себе си Дмитрий Куракулов, танцьор и хореограф от „Бяла Рос“. Те спечелиха състезанието. Беше голям успех, тъй като те бяха поканени на последващи снимки. Дидюля отново се подготви за тях с пълна сериозност и късмет. Той премина следващия кръг и стигна до гала концерта. Мечтите на един амбициозен художник се сбъднаха. Голяма аудитория, известни личности, професионални редактори и режисьори споделиха своя опит с него и дадоха препоръки в каква посока да се движи.

На фестивала "Славянски базар" организираха малка програма, в която бяха поканени всички, които са участвали в предишния телевизионен конкурс. Фестивалът се излъчваше във всички страни от ОНД и за Didyulya това стана възможност да направи сериозно изявление за себе си. Той изгражда ясна линия за предстоящата работа – смесва китарна музика с фолклорни и електронни елементи.

Didulya успешно турне в чужбина

През 1998 г. Дидюля се премества в Москва - град с големи възможности. Беше му много трудно да се установи там. Московският манталитет беше далеч от родния му град. Той успя да оцелее благодарение на своята решителност.

Трябваше да играя на Арбат, но като професионален артист, който свири не за да печели пари, а единствено за собствено удоволствие.

Дори не много високите комуникационни умения не попречиха на художника упорито да преследва целта си. Трябваше да преодолее себе си и да се обади на непознати, но известни и важни хора.

Първи сътрудничества

Така се сближава със Сергей Кулишенко, ставайки негов учител по китара. А Кулишенко от своя страна наистина помогна на Валери да се установи, а също така плати за закупуването на нови инструменти и плати за първия професионален запис в студиото на Мей Лиан. Впоследствие Дидюля и Сергей организираха домашно звукозаписно студио в селската къща на Кулишенко. На него са записани първият албум и видеоклипът „Isadora“.

Но признанието за работата му беше все още далеч. В същото време талантът му не беше признат и жанрът не беше оценен. Шест месеца по-късно Тимур Салихов се интересува от музиката му. Тогава компанията Russian Studio предложи да постави една от композициите в албума. В офиса на компанията Дидюля се срещна с Джоузеф Пригожин, който му предложи сътрудничество. Започна активна работа. Веднага започнахме да снимаме видеоклип заедно с творческия екип „Тодес” и издадохме дебютния си албум.

Дядо беше поканен в програмата „Антропология“, където запозна зрителите с първия си запис.

Китаристът трябва да работи много

След срещата с Пригожин кариерата на Дидюля тръгва нагоре. Продажбите на албуми процъфтяваха. Среща се с хора като Пласидо Доминго, Браян Адамс, Ейбрахам Русо. Заедно с Русо и Сергей Мигачев започна работа по записването на няколко песни и това се превърна в сериозен проект. Разширява се кръгът от контакти, привличат се нови хора, активизират се туристическите дейности, придобиват се нови преживявания, раждат се идеи.

След издаването на албума „Пътят към Багдад“ отношенията с Пригожин се усложниха. Това се компенсира от срещи с Андрей Кончаловски и Дмитрий Маликов. Дидула участва във филма „Къщата на глупците“. По време на снимките се сближава с Брайън Адамс, който също участва. След като се появиха пиратски копия, стана ясно, че Дидюля е постигнала признание.

Музикантът дава много концерти

С Маликов те записват съвместна композиция „Сатенени брегове“. Започва активна концертна дейност. Валери решава да създаде своя собствена група. Подготвя програмата, събира хора.

През 2014 г. Дидюля беше планирано да участва на Евровизия в дует с Макс Лорънс. Те подготвиха зашеметяващо изпълнение, което възхити журито. Но изпълнителят Тео беше изпратен на конкурса. Не им помогнаха нито протестите на зрителите, нито писмото на Лукашенко.

Днес Дидула работи върху музика, която е полезна за хората. Изнася повече от сто концерта годишно. Турнета по целия свят.

Личен живот

Китаристът предпочита да не излага личния си живот на публично обсъждане.

Известно е, че Дидюля е женен за момиче Лейла Хамрабаева. Той осинови момичето на Лейла от първия й брак. По-късно те имат син заедно. Официално Дидула се смята за баща на две деца. Разводът се състоя преди повече от 10 години. Но бившата съпруга все още защитава правото си на достойна издръжка. Според нея Дидюля никога не е бил известен със своята щедрост. А сега плаща едва стотинки издръжка, която не стига за нормално съществуване. Лейла и децата й живеят в апартамент под наем много бедно. Тя твърди. Че Виталий никога не е участвал в отглеждането на деца.

Наскоро тя беше поканена в програмата на Леонид Закошански „Ние говорим и показваме“, където жената изрази всичките си оплаквания за небрежния си баща. Семейството е в толкова тежка ситуация, че синът излезе с надпис „Татко, плати издръжка“. Изглежда, че човекът е направил това под влиянието на майка си. В битката за 2 милиона рубли тя е готова да отиде до края.

Добър ден граждани!
Искам да ви разкажа за още един талантлив музикант. Въпреки че, когато го чух за първи път, не бих си помислил, че е от Беларус. Струваше ми се, че е испанец или от друга източна страна. Бях подведен от музиката му: като „Арабика“, „Айседора“, „Фламненко“, „Испания“, „Влак за Барселона“, „Пътят към Багдад“, „Лейла“ и др.
Както винаги, ще се опитам да ви разкажа за това накратко :) Ако искате да научите повече, има много информация за това в интернет. Все пак е по-добре да го слушате.)

Валерий Михайлович Дидюля(24 януари 1969 г., Гродно) - беларуски китарист и композитор, лидер на групата “DiDyuLya”. Изпълнява фолклорна и фюжън музика.

DiDyuLya е роден в град Гродно. Този беларуски град е красив със своята архитектура и богати на музикални традиции. Границите с Полша и Литва са наблизо, което води до голямо културно взаимодействие. Градът е дом на много националности: поляци, евреи, литовци, беларуси, руснаци, украинци. Градът е интересен, приятен и за него остават само топли спомени.

Майката на DiDuLe му подарява първата му китара, когато е на пет години. Интересът към инструмента беше необичаен, може би защото винаги имаше някой, който дрънкаше на китара в двора, или може би защото като цяло бях привлечен от музиката. Като всяко дете, DiDuLi е имал всякакви грамофонни плейъри като дете, което също има доста силно влияние. Още с първата китара дойдоха първите ненатрапчиви експерименти със звука: на китарата беше поставен сензор, включиха се домашни усилватели и бяха направени всякакви джаджи. За DiDuLi започна период на курсове по китара: учителят показа какви акорди съществуват, как се свири, какви маниери и техники на свирене съществуват. Това беше началото, първите стъпки в овладяването на китарата.

След известно време DiDuLya научи, че се провежда конкурс по беларуската телевизия, където са поканени интересни млади изпълнители от различни жанрове. Ако преминете квалификационния кръг, ще се отворят големи перспективи. Той реши да опита и след като събра нещата и инструментите си с Дима Куракулов, отиде в друг град, където се проведе състезанието. DiDuLya и Dima преминаха квалификационния кръг, след което бяха поканени на снимките. Беше голямо вдъхновение, подготовката за снимките беше много сериозна. За негова изненада, изсвирил някои от акустичните неща, с които беше свикнал, DiDuLya премина през следващото турне и стигна до гала концерта. Това беше голяма победа и успех - мечтата за голяма публика се сбъдна. Там се срещнахме с професионални режисьори и редактори, те помогнаха, споделиха собствения си опит, посочиха към какво трябва да се стремим и в каква посока да работим. Талантливият беларуски композитор Олег Елисеенков изигра важна роля в популяризирането на DiDuLi на конкурса. Помощта му беше просто безценна, съветите му бяха точни и полезни.

Но обхватът на звуковия инженер става твърде тесен за DiDyuLi - искам да правя това, което обичам - китара, композиция, звук, аранжимент, собствена музика. И по покана на бизнесмена и пианист Игор Брускин се премества в Минск. Брускин притежава музикален салон, който продава различни инструменти. DiDuLya се занимава с консултации и продажби там, работи с различно музикално оборудване, често пътува до Москва, където, взаимодействайки със звукозаписни студия, концертни зали и други музикални организации, където това оборудване е доставено, тя натрупва полезен опит.

Внезапно, след телевизионния конкурс, на много големия фестивал „Славянски базар“ беше организирана малка програма, където бяха поканени всички артисти, участващи в телевизионния конкурс. Най-накрая стана възможно да направим по-сериозно изявление за себе си - фестивалът беше излъчен във всички страни от ОНД, както и в Полша, балтийските страни и България. Това дава на DiDula голям стимул да продължи да работи в посоката, в която се развиваше, изграждайки ясна позиция – изучаване на инструментална музика, китара, китарна естетика и всичко това под лекото влияние на народната музика. DiDuLya също се опита да смеси електронна музика в това до известна степен. Посещението на Славянския базар остава добра традиция, дори след като DiDyuLa се премести в Москва. Този период се характеризира с това, че DiDuLi работи в тясно сътрудничество с местни хореографи, създавайки необичайни и интересни номера.

Но Москва привлича със своето разнообразие и големи перспективи. DiDyuLya горещо се сбогува с Игор Брускин и се премества в Москва. В началото беше много трудно - все пак столицата е много специфична - има си обичаи, принципи, традиции. За новодошъл това е напълно необичаен и непознат град, различни хора. Но целта, упоритостта в постигането й и вярата в успеха много помогнаха за преодоляване на трудностите. Започва Арбатският период - представления на улицата, но не на дрипав уличен артист, а на професионален музикант с добра техника и външен вид, който свири преди всичко за собствено удоволствие. Тук DiDuLya се срещна с много хора, включително Сергей Кулишенко, който по това време заемаше висока търговска позиция. Въпреки че DiDuLya не се сближаваше лесно с непознати, на фона на възникналите трудности той трябваше да направи избор: или да се обади на някого, когото срещна, или да напусне Москва.

Първият човек, на когото DiDuLa се обади, беше Сергей Кулишенко. Сергей искаше да се научи да свири на китара, така че DiDuLi получи първия си ученик. Сергей също прояви интерес към дейността на DiDuLi, помогна с жилище и инструменти и плати за първия професионален запис в студиото на прекрасния китарист Mei Lian. Висококачествено домашно звукозаписно студио определи посоката на бъдещата работа на DiDuLi. Записите на Mei Lian минаха добре - бяха записани осем композиции, технически всичко беше на най-високо ниво, въпреки че артистично не беше същото. DiDuLya много нежно си спомня комуникацията си с Mei Lian, талантлив китарист и композитор, добър учител и уважаван приятел. DiDuLya и Сергей започнаха да разработват въпроса за създаването на собствено домашно звукозаписно студио и проучват пазара за музикално оборудване. В селската къща на Сергей беше създаден и инсталиран набор от оборудване. Започва сериозна систематична работа в областта на озвучаването, китарата, упражненията, заниманията и търсенето. Интересно запознанство започна с популярната музикална група Аркадий. Той беше интересен самарски музикант, певец, композитор; започнаха съвместните им клубни изяви с DiDyuLei.

Този период от творчеството на DiDuLi е свързан и с запознанства с наистина световноизвестни звезди: Пласидо Доминго, Брайън Адамс. Появява се идеята за съвместна работа с Абрахам Русо, целта е да се запишат няколко песни, DiDuLya се изявява като композитор, аранжор и продуцент. Работата върви много успешно в тандем от Сергей Мигачев, Абрахам Русо и ДиДюЛи, което води до мащабен проект. Кръгът от познанства с артисти се разширява, млади изпълнители, ярки и интересни хора се привличат към работа. Туристическите дейности се разширяват, включват се нови градове и клубове. По време на тези обиколки се придобиват нови инструменти, както и опит и идеи, което е от полза за творчеството.

Ражда се албум "Пътят към Багдад"(клиповете „Leila” и „Arabica” са заснети по мелодии от този албум). . Появяват се усложнения в отношенията с Пригожин и неговата компания Knox Music. По същото време той се срещна с Андрей Кончаловски и засне ДиДюЛи във филма си „Къщата на глупаците“. По време на снимките DiDuLya работи с Брайън Адамс, който също участва във филма. Във филма DiDuLya играе китарист или, по-просто, играе себе си. Започнаха да се появяват пиратски копия на дискове - несъмнено един от видовете разпознаване на художника. На един от концертите на DiDyuLi Дмитрий Маликов го покани да издадат заедно инструментално парче. DiDuLya се съгласи, идеята за работата се роди доста бързо и така беше създадена композицията „Satin Shores“. Сътрудничеството с Кристина Орбакайте продължи в същия дух и се роди съвместна композиция.

DiDuLya се стреми да разнообрази и обогати палитрата от звуци в произведенията, които изпълнява, да направи музиката си не само по-красива, динамична, жива, но и близка и разбираема за хората. Идеята за необходимостта от създаване на собствена група - екип от съмишленици - идва все по-често, защото само с постоянен състав можете свободно да пътувате из страната и да изнасяте концерти, без да се налага да адаптиране към работния график на поканените музиканти. DiDuLya започва да търси и избира хора един по един, с които да сподели всички радости и трудности на живота „на колела“ - живота на често гастролиращ артист. Тези, с които човек може да премине към нов етап в творчеството. Комплектът започва: поканени са бас китаристът Ярослав Оболдин, кийбордистът Александър Леонов, перкусионистът Кирил Россолимо, звуковият инженер Борис Солодовников, барабанистът Андрей Атабеков. Групата репетира, подготвя се програма, състояща се отчасти от нова, отчасти от стара музика, допълнена с нови цветове. Търсим собствен стил и продължаваме студийните експерименти.

"Легенда"(2004) - първият албум, записан от групата. Също през 2004 г. най-големият солов концерт на DiDuLi се проведе успешно в Санкт Петербург. Концертна зала „Октябрски“, предназначена за 4000 зрители, беше препълнена. На официалния сайт на „Октябрьски” все още можете да видите плаката „ДиДуЛи” след думите „...и нови имена изгряват на звездния хоризонт”
През 2005 г. следва триумфален концерт в Москва, на сцената на Държавната централна концертна зала на Русия. За всеки артист е голям успех и голямо постижение да изпълни програмата си в една от толкова известни и големи зали. Несъмнено концертите на тези места също са значимо събитие в историята на групата, за което те прекараха дълго време и усърдно подготвени.
2006 беше много плодотворна година, защото... Издадени са 2 албума наведнъж: "Пещерен град""ИНКЕРМАН", от който е заснет видеоклип към една от едноименните композиции, и "Цветни сънища"
Следващите два диска бяха издадени от поредицата “Grand Collection” (Аудио CD - колекция от 19 песни и mp3 CD диск).
Всички албуми на DiDuLi, публикувани по това време, бяха прехвърлени в популярния музикален формат mp3 с най-добро качество, започвайки с "Фламенко", край "Пещерен град"Тук можете да намерите и всички клипове и 2 видео клипа от концерта на живо "На живо в Москва", заснет в Държавната централна концертна зала на Русия. В диска е включена и пълната mp3 версия на този концерт. Най-накрая дългоочакваното DVD се появява в продажба "На живо в Москва"(и версия на концерта на аудио диск), който е видеозапис на московския концерт.

Композиции от нови албуми като “Cave City Inkerman”, “Parcel from Romania”, “In Exile”, “Circle Dance”, “Colorful Dreams” бяха включени в обновената концертна програма на групата, с която музикантите зарадваха публика за първи път на 2 юни 2007 г. в Москва (концерт в МХТ Горки).
Шумът около албума няма време да утихне "Цветни сънища", като още през май 2007 г. излиза нов албум „Музика от ненаправен филм“, записан със симфоничен оркестър. Албум „Музика от ненаправен филм“стана най-неочакваният и най-обсъжданият проект на групата в сайта.
Популярността на музиката на DiDuLi нараства и съответно географията на турнетата се разширява - сега това е не само Русия, но и съседните страни и европейските страни.
Групата участва в „Песен на годината“ на Беларус - музикалното обобщение на годината, организирано от телевизионната компания ОНТ, имената на участниците в което традиционно се определят въз основа на резултатите от рейтинга на водещите в страната FM радиостанции.
Музиката на DiDuLi се използва като саундтрак към филма на Алексей Колмогоров „Снимка на моята приятелка“. Режисьорът Колмогоров заснема и нов видеоклип към песента „Влак за Барселона“.
На 11 март 2008 г. е подписано споразумениес British Broadcasting Corporation Би Би Сина използвайки две песни DiDuLiот албума “Colorful Dreams”: "Далечен град", "Цветни сънища". Ще се използват писти Би Би Сив документален филм от пет части „Русия – пътешествие с Джонатан Димбълби“ - „Русия – пътуване с Джонатан Димбълби“(продуцент - Джордж Кери, сценарист - Джонатан Димбълби, продуцентска компания Mentorn Mediа).

е напълно оригинален беларуски китарист, чието искрено творчество е уникално за цялата територия на бившия СССР. Инструментална музика на живоестествено преплетени с електронни ефекти, създавайки свой собствен емоционален свят. Звукът, като жива вълна, нежно се засилва в съзнанието, предизвиквайки възхищение и искрено удоволствие у слушателя, което едва ли ще бъде забравено.

Интересът към вътрешния свят на твореца на музикални светове, както и към творческия път, който е извървял авторът, преди да се озове на сцената, ни подтиква да разкажем биографията на струнния гений.

Подарък на мама

Валери е роден в западната част на Беларус в град Гродно. Тук започва неговата биография - получава училищно образование и тук за първи път се докосва до китарата, която майка му му е подарила. Беше поставено началото и от този момент нататък пръстите на талантливото момче започнаха да търсят начини да съживят китарните акорди. Учителите на Валери Дидюля не можаха да сдържат радостта и изненадата си от такова необуздано желание за китарно изкуство.

Прекарвайки 8 часа в свирене, момчето също се интересуваше силно от струнните идоли на нашето време, опитвайки се да научи колкото се може повече за уменията на китарата. Като тийнейджър за Didyulya истинско откровение е откриването на китарни ефекти, които правят възможно трансформирането на звука в напълно нови музикални модели. Можем да кажем, че с началото на експериментите започна да се появява оригиналният стил на бъдещия легендарен китарист, който докосна сърцата на милиони слушатели с творчеството си. Като обладан, той кръстоса китарните звуци с електронните. И скоро започнаха да се появяват първите издънки на неговата фанатична работа. И всички видове джаджи, пикапи, сензори и друго оборудване са станали постоянни спътници на виртуоза на китарата.

Валери Дидюля никога не се отклонява от мисията си и първото му професионално изпълнение се състоя като част от популярната вокално-инструментална група „Алени зори“ в Съветска Беларус. Ансамбълът изнесе концерти навсякъде, където беше възможно! Градове, села, колхози и други населени места за първи път чуха свиренето на трети китарист, макар и като част от групата, но в същото време като пълноправен участник. Народният стил на свирене беше популярен сред селските слушатели, но дойде време, когато групата започна да се разпада. Причината беше разпадането на СССР, с което се отвориха нови хоризонти за всяка дейност. Някои музиканти отвориха собствен бизнес, други напуснаха страната, но Дидюляи тук той не изостави любовта си към музиката и продължи да работи с китарното си творчество.

През трудните деветдесет години музикантът успя не само да влезе в групата „Belye Rosy“, която беше с порядък по-висока в професионализма от „Scarlet Dawns“, но и да придобие уменията на звуков инженер, чиято позиция в група е поверена на Дидюла. Изпълнението на народни песни от Полша, Украйна и Беларус звучеше в „фолклорен“ стил и това придаде свой особен привкус на работата на китариста. По-късно в соловите му изяви народната музика многократно прониква в композициите му, преплетени с китарно и електронно звучене. Тя отвежда слушателя на изцяло нов вид музикално пътешествие.

„Белите роси“ по това време бяха търсени не само на територията на бившия съюз, но и в Западна Европа. След като пътува до Полша, Германия, Италия, Франция, Швейцария, Испания и други страни, китаристът улови друг звук, който хармонично формира основата на неговата работа. Беше фламенко! Испанската енергия, присъща на китарните ритми и пасажи, принуждава музиканта да напусне групата в края на турнето и да започне да изучава ново музикално движение за китарния гений.

Родена е звезда

През 2000 г. музикантът най-накрая придобива напълно оформен стил, който рязко го отличава от обичайните подобни майстори на китара. Беларуско-полски фолклорни мотиви, преплетени с хаус аранжименти и горещо испанско фламенко, започнаха да пълнят залите с хора и се появиха първите професионални записи. След като събра група от музикални съмишленици, Валери Дидюля започна да изнася концерти в Украйна, Беларус, Полша и Испания, зарадвайки зрителя с необичайното и заредено свирене на китарата си.

Разбира се, неговите музикални настойници направиха много за популяризирането на китариста. Бизнесменът от Минск Игор Брускин и композиторът Олег Елисеенко убедиха Дидюля да се премести в по-обещаващ Минск, където всякакви състезания и концерти валяха върху главата на китариста. Талантът на музиканта беше извън съмнение и той получи покана да участва в големия международен фестивал „Славянски базар“, което даде мощен тласък на кариерата на китарния гений.

След фестивала пред Валери се откриха нови хоризонти и скоро Москва отвори вратите си за творчеството на Дидюля. Първият студиен албум е записан през 2000 г. под името „Фламенко“ и тогава се появява първият видеоклип на изпълнителя на китарни композиции. Успехът неизбежно падна върху Валери Дидюля и предложенията за сътрудничество се изсипаха от руски поп звезди. Сред клиентите бяха Абрахам Русо, Кристина Орбакайте, Дмитрий Маликов и много други известни художници.

През 2002 г. излиза новият албум на китариста „Road to Baghdad“, последван от албума „Satin Shores“. Към днешна дата Didyulya има зад гърба си девет албума, всеки от които е уникален и оригинален. Създадената група, кръстена на беларуския китарист, дава около 120 концерта годишно в страните от ОНД, като неизменно радва слушателя със своите енергични и искрящи музикални цветове и композиции.

Утвърдил се на музикалния Олимп, китаристът също започва да се занимава с продуцентска дейност, като помага, наред с други, на своите сънародници. Сред белоруските протежета на Дидюли е музикантът Игор Дедусенко, който издаде албума си с помощта на Валери, както и слепият китарист от детството Денис Асимович.

Музиката като наука

В края на две хиляди години Дидюля продължава да експериментира със звука, наричайки търсенето си „звук в звук“. Описвайки този експеримент, Валери Дидуля сравнява този звук с „музикален кадър 25“. Според него звукът от този ефект става обемен и богат, създавайки нов фон за композицията.

Самият музикант е сигурен, че такава музика предизвиква прилив на енергия у слушателя, който има много уникален ефект върху съзнанието и прогонва лошите и тревожни мисли. Някои лекари и психолози потвърдиха това в своите наблюдения, наричайки такава музика лечебна.

Скоро се очаква да се появи автобиография на музиканта и неговата група, изразена в документалния музикален филм „Dear of the Six Strings”. Филмът е заснет в магическите места на планинска Абхазия и разказва за творчеството и ежедневието на музикантите, придружен от философски и житейски наблюдения.

Концертът, издаден на 23 юни 2009 г. в Санкт Петербург в концертна зала „Октябрски“, води до издаването на албума „LIVE in Saint-Petersburg“. Колекционерското издание на CD и DVD дискове улавя концерт, който е уникален и жизнен със своята запалителна енергия, която беше оценена от феновете на Дидюля в Санкт Петербург.

Февруари 2010 г. ражда свеж и ярък албум, наречен “Fragrance”. Записът на албума включва специални духови инструменти, включително дудосакс, който беше подарен по време на турнето. Цветовете на този албум са нежни и ефирни, като цвят на кайсия, и потапят слушателя в спокойна атмосфера.

Популярността на музиканта в чужбина също нараства. През 2010 г., заедно с канадски партньор, Didulya създава DiDuLa Entertainment Inc, която има за цел да популяризира музиката на китариста в Канада и САЩ. Концертната компания отговаря за подготовката и реализацията на всички живи и записани изпълнения на струнния виртуоз, както и за организирането на концертни турнета и връзки с медиите. През септември 2010 г. един от най-успешните проекти на Валери Дидюля в Руската федерация беше специално преиздаден за Запада - това е албумът „CAVE TOWN OF INKERMAN“.

По време на взаимодействието с известния режисьор Алексей Балабанов, Дидюля получава награда в категорията „Най-добра музика за филм“. На конкурса „Бял слон 2010“ беше показан филмът на Балабанов „Стокър“, който включва ранни композиции на шестструнния гений.

Беларуският китарист не спира да подкрепя китарната школа на родината си. И така, на 30 август 2012 г. продуцентската работа на Дидюля, албумът на Игор Дидусенко „Молитва“ (2012), беше пусната в света, а през ноември същата година стартира официалният уебсайт на Денис Асимович.

За самия Дидюля 2012 г. също се оказа много плодотворна година. Тази година, на 6 декември, компанията Kvadrosystem издава сериен албум, наречен „Ornamental“, а в самото начало на 2013 г. излиза друга работа на китариста, наречена „LIVE in Kremlin“ (2013). През 2013 г. е завършен видео монтажът на концерта „Музиката на слънцето“, който се проведе на живо в Държавния Кремълски дворец на 8 декември 2011 г.

Групата "Дидюля" е една от най-активните инструментални музикални групи в Русия, която годишно изнася около 120 концерта в Русия, както и в близка и далечна чужбина.

Творчеството на Дидюля е не само забавен акт на шоубизнеса, но и носи в основата си възстановителна, хармонична енергия! Помага да се дистанцирате от житейските проблеми и благодарение на това възстановява емоционалния баланс. Новото концертно събитие на Дидюли, озаглавено „Музиката лекува“, е музикален духовен лечител, който ненатрапчиво излива лечебен инструментален балсам в подсъзнанието на слушателя, лекувайки болести, които всъщност са само отражение на негативни мисли.

Днес творческият свят на Валери Дидюли се разширява в съвместна работа с бившия вокалист на Rainbow и Deep Purple Джо Лин Търнър. Китаристът също планира да общува с руски музиканти и изпълнители, а симфоничната музика ще се превърне в нов етап на експериментиране по пътя на този енергичен и талантлив музикант.