Какво оформя театъра в кръгове. Средно специално образование

Театрален клуб е чудесна идея за училище или друга образователна институция. Такива дейности допринасят общо развитиечовек, а също така ви позволява да се възползвате максимално от вашите

Особености

Постепенността, гъвкавостта и креативността са далеч от това пълен списъкфункции, които притежава театралният клуб в училище. Програмата се фокусира върху разнообразното развитие на личността на децата, тяхната индивидуалност и уникалност. Планът на клуба е съставен, като се вземат предвид психологическите характеристики на развитието на учениците в различни възрастови групи.

Традиционно програмата предвижда използването на игри и театрални формидейности, които са насочени към използване на различни видове детско творчество. Театралния клуб в училище има още една особеност. Тук е важен не крайният резултат, тоест самото представление, а процесът на подготовка – репетиции, моменти на преизпълнение и преживяване. Именно в процеса на работа върху конкретна роля и образ те се развиват. лични качествадецата, тяхното символно мислене, емоции, а също и усвояването на специфични роли от социален характер.

Задачи

Определени цели и хипотези са неразделна част от характеристиката на театралната група в училище. Програмата е изградена, като се вземат предвид следните задачи:

  • Запознаване с понятието театър, както и с различните му видове.
  • развитие различни видовекреативност. Целият процес се извършва на етапи.
  • Подобряване на артистичните умения.
  • Моделиране на поведенчески ситуации в рамките на поставена задача.

Благодарение на това кръгът е насочен към два аспекта наведнъж: образователен и образователен. Първият включва изпълнение на задачи, насочени към развиване на интелигентност, емоции и различни деца. Вторият аспект е отговорен за развитието на артистичност и специфични сценични умения.

Начини за работа с деца

Театралната група е съвкупност от различни дейности, насочени към постигане на определени цели. Процесът се извършва в няколко направления:

  • Театрална игра. Учи детето да се ориентира в дадено пространство, самостоятелно да изгражда диалози по конкретни теми, развива внимание, памет и общ интерес към изкуството.
  • Ритмопластика. Съдържа игри и упражнения от ритмични, поетични и музикален характер. Тази посока осигурява на децата естествена нужда от движение.
  • Техника и култура на речта. Съдържа различни видове дейности, които ви позволяват да развиете дишането и да разкриете допълнителни възможности на говорния апарат. За тази цел песни, усуквания на езици, различно нивоинтонация и др.
  • Основна театрална култура. Децата имат възможност да се запознаят с основни термини и понятия театрално изкуство. Те придобиват знания за осн действащ, както и да научите правилата на културата на зрителя.
  • Запознаване с конкретни пиеси, разкази, приказки и др. Това ви позволява не само да развиете умения за действие с въображаеми обекти, но също така допринася за общия интелектуално развитиедете.

Сложността и едновременното използване на тези зони е неоспоримо предимство на театралната група. Планирането играе много важна роля тук, тъй като от него ще зависи ефективността на целия процес.

Задачи за планиране

За да осигурите максимална ефективност, трябва да обърнете внимание Специално вниманиеподготвителна процедура. Планирайте театрален клубпредвижда решаването на следните проблеми:

  • Развиване на чувствителност.
  • Подобряване на паметта, наблюдателността, вниманието, мисленето и скоростта на реакцията.
  • Развивайте повече независимост.
  • Подобряване на естественото креативностконкретно дете.
  • Развиване на способността да контролирате собственото си тяло.
  • Тип активиране.
  • Разширяване на общите познания на децата.
  • Преподаване на естественост на сцената.
  • Затвърдяване на разбирането на децата за театъра, неговите видове и др.
  • Разширение речников запасдете.
  • Подобряване на миологичната и диалогична реч.

В допълнение, театралната група също помага за възпитаване на уважение към труда, формиране на идеи за честност, справедливост, доброта и др.

Умения и способности на детето

В процеса на репетиции и театрална игра, децата развиват следните умения:

  • Да може да се движи в зададен ритъм, както и да свива или отпуска определени мускулни групи.
  • Умейте да импровизирате във всяка ситуация.
  • Добро владеене на вашия говорен апарат.
  • Бързо съставете монолог или диалог с партньор.
  • Умейте да създавате конкретен образ или герой.

Освен това децата се учат да работят по двойки и в екип, както и да разрешават различни конфликтни ситуации.

Какво влияе при избора на театрална група?

За да постигнете максимални резултати за вашето дете, трябва да изберете театрална група, като вземете предвид следните фактори:

  • Опитът на учителите. Само опитни учители с подходящо образование могат да помогнат на всяко дете.
  • Откривателство и хуманен подход към постановките. По време на играта детето трябва да се чувства удобно и безопасно.
  • Продължителност на обучението. Резултатът от процеса зависи пряко от това колко време е отделено за подготовка и репетиции. Оптимално е работата да се извършва три пъти седмично.
  • Наличието на удобен график също е важно. Занятията трябва да се провеждат на удобни места и в малки групи. Това ще ви позволи да посветите максимално време на всяко дете.

Театрален клуб - страхотен вариантза извънкласни дейности. Отзивите твърдят, че такива дейности развиват личността на детето, позволяват му да опита необичайни роли и му дават нови умения. Репетициите и подготовката за представления учат децата на общуване, умение да работят в групи и по двойки, да импровизират и да бъдат естествени във всяка ситуация.

Организирането на училищен театрален клуб означава създаване на цял свят, в който децата ще се чувстват като истински герои и ще могат да опитат различни изображениялюбими герои. Театралното изкуство ще ви позволи да се развиете цялостно от най-ранна възраст, да премахнете освобождаването, да произнесете правилна реч и да се научите да се държите на обществени места. Как да създадете театрална група? Какви са предимствата на заниманията там за децата?

Характеристики на класовете

Планът на театралния клуб трябва да се изготви в зависимост от психологически характеристикидеца, тяхната възраст. Класовете ще позволят на децата да се развиват различни посоки: музикални, театрални, хореографски, психологически. Също така, такива дейности ще научат детето да мисли творчески, да развие паметта, постепенно постижениепоставена цел.

Завършеното изпълнение е крайният резултат, който момчетата ще покажат на публиката. За постигане на резултат се провежда подготовка: репетиции, запознаване с ролята, „свикване“ с героя, сценична реч и движения, освобождаващи игри, притеснения за успехи и неуспехи. Всички тези точки са основният аспект.

Театралната група може да накара детето да се влюби в нея; в крайна сметка, след няколко класа, само най-заинтересованите деца ще останат в създадената група.

Програма на театралния клуб

За да започнете правилно да работите с деца, да привлечете вниманието и интереса им към посещение на кръга, е необходимо постепенно да ги въвеждате в света на театъра. Ето защо, като начало, трябва да обърнете внимание на следните задължителни точки:

  1. На първия урок е необходимо да запознаете детето със самата концепция за театър и неговите видове. Обяснете как един жанр се различава от друг.
  2. Стъпка по стъпка овладяване на различни видове творчество. Необходимо е не само да играете с децата, но и да ги научите как да използват гласа си, ще помогне за това. Заедно с вашите ученици измислете химн за вашия екип и започвайте всеки урок с него.
  3. Развитието на пластичната хирургия е насочено към освобождаване на движенията. Танци и активни игрище ви помогне да постигнете резултати.
  4. Усъвършенстване на художествени умения и способности.
  5. Обучение в моделиране на ситуация за поставена задача. Например, на двама момчета е дадена задача да разиграят сцена: портиер ругае жена, защото е хвърлила лист хартия. Обяснете на децата, че е необходимо да се излезе от настоящата ситуация правилно, така че публиката (останалите членове на кръга) да го намират за интересно и забавно. основната целпоставена задача – импровизация.

Така работата на театралната група ще бъде насочена към обучение и възпитание. Първият аспект е отговорен за обучението на детето на артистичност, а вторият за дисциплина, изпълнение на поставените задачи, контролиране на емоциите, развитие на интелигентност и памет, социализация и комуникативни умения.

Работа с деца

Планирането на класа играе важна роля за постигане на вашите цели. Затова театралната група трябва да работи в комбинация от различни видове изкуства. Не бива да разделяте дейностите си така: днес пеем, утре танцуваме, вдругиден свирим. Всеки урок трябва да бъде максимално наситен с всички видове изкуство, така ще бъде по-интересно за детето и резултатът ще бъде постигнат за по-кратко време.

Програмата на театралния клуб трябва да включва ролеви четения с деца класически произведения, пиеси, приказки, готови сценарии. Така учителят ще може веднага да оцени ситуацията, да работи с всяко дете поотделно и да избере за всяко ролята на бъдещото представяне според възможностите му.

Усукващите езици имат добър ефект върху развитието на речта. За да стане по-интересно, можете да поставите децата в кръг и да им дадете топка. Играта е проста: всеки, който получи топката в ръцете си, казва говорене. Топката трябва да е в ръцете на всеки член на кръга, за да могат всички да участват.

Задачите на театралната група

Както писахме по-рано, готовата продукция не е основната задача, а резултатът. Детските театрални клубове са насочени към развитието на детето, основните им цели са:

  • подобряване на творческия потенциал на отделното дете;
  • подобряване на наблюдателността, паметта, скоростта на мислене и реакция;
  • развитие на независимост;
  • пластична хирургия, собственост върху собственото тяло;
  • разширяване на всички знания;
  • развитие на мисленето, включително асоциативен тип;
  • развитие на еманципация, способност за публично поведение;
  • попълване на речника на децата, неговото разширяване;
  • усъвършенстване на диалогичната и монологична реч.

Освен всичко друго, театралните клубове в училище трябва да имат за цел да учат децата на честност, благоприличие и да възпитават уважение към собствената си работа и работата на другите.

Какво получава едно дете, като посещава клуб?

Игрови класове, репетиции и големи физическа дейностнапълно задоволяват нуждата на детето от комуникация, движение и изблик на емоции. Но това не е всичко, което театралните клубове могат да дадат на децата. Какво друго ще получи детето?

  1. Способността да импровизирате във всяка, дори и най-трудната ситуация.
  2. Способността да контролирате напълно тялото си и да усещате ритъма.
  3. Отлични говорни умения.
  4. Възможност за възпроизвеждане на всеки герой и изображение.
  5. Способност за правилно съставяне на монолог и диалог.
  6. Способност за разрешаване на конфликти и излизане от трудни ситуации.
  7. Умения за работа в екип.
  8. В резултат на постоянна комуникация с деца от различни възрасти, които се представят на сцената пред зрителите, детето ще стане по-спокойно и вече няма да се страхува от публиката.

Кой трябва да посещава клуба?

Детската театрална група е подходяща за всички, без изключение. Например, Музикално училищеДетето може да не го хареса или няма предразположение и талант да пее или да свири на музикални инструменти. Спортната секция също може да бъде напълно различна от областта, в която детето би искало да се развива. Театралният клуб ще се хареса на почти всеки, независимо от възрастта, хобитата и предпочитанията.

За скромните, потиснати и неактивни деца часовете в кръг ще ги освободят, ще ги научат да обичат себе си и ще повишат самочувствието им. Тихите деца ще се научат да развиват лидерски умения.

Хиперактивните деца ще намерят точно нужното им занимание в театрален клуб. В крайна сметка те играят там, тичат, пеят, скачат, търкалят се по пода, „ходят на глави“, „стоят на уши“ и правят други полезни неща!

Децата хулигани тук ще се научат на дисциплина, приятелство, умение да работят по двойки и в голям екип, самостоятелно да постигат целите си, ангажираност и доброта.

Как да изберем правилния сценарий за училищен театър?

Така че след два или три месеца стабилни класове в кръга остават деца, които се интересуват от по-нататъшни класове, саморазвитие и са готови за истински репетиции. Освен това през този период от време учителят ще се запознае с потенциала на всеки член на училищната трупа. Време е да изберем сценарий.

Най-важното нещо, което ръководителят трябва да запомни, е, че пиесата за театралната група е избрана по такъв начин, че всяко дете да получи роля в нея с думи и да не останат деца, които да играят мълчаливи хора в тълпата.

Естествено, изборът на игра трябва да бъде обоснован и правилен. Малките деца няма да могат да участват в постановката на класика, например на Достоевски. Те се нуждаят от нещо по-просто, например приказката „Котешка къща“, „Червената шапчица“ и други. Средни момчета възрастова групавече ще се справи добре с по-дълги и по-сложни приказки, като „Царевната жаба“, „Приказката за цар Салтан“. За гимназистите ще бъде интересно да поставят класически произведения.

Сценарият за театралната група трябва да съответства на събитието. Например, за да участвате в конкурс за таланти, трябва да изберете позитивни и хумористични, защото хората обичат да се смеят. Но такива продукции не са подходящи, например, за Деня на победата; тук е необходимо по-спокойно и по-задушевно представление.

Разпределението на ролите също трябва да бъде внимателно обмислено. Разбира се, трябва да започнете от желанията на самото дете, но също така вземете предвид следното: дайте на децата роли, които са значително различни от собствения им характер (момчето трябва да се опита да въплъти образа на спокоен и разумен характер, а скромното дете трябва да се опита да играе ролята на главния герой или злодей).

Често срещани грешки на кръжока

Много често една постановка завършва с неправилно подбран музикален съпровод или се появява твърде често по време на представлението. Струва си да запомните, че музиката трябва да подчертава основните моменти, жанрът трябва да съответства на избраната тема на представлението.

Има моменти, когато режисьорът е избрал грешното парче. В този случай децата просто няма да могат да изпълнят добре ролята, да изиграят чувства и усещания, с които не са запознати, или като цяло да разберат значението на постановката.

Необходимо е да се изключат сложни изречения и неразбираеми думи от сценария; децата просто няма да могат да ги запомнят. Заменете с фигури на речта, които са по-разбираеми и достъпни за знанията на децата.

Случва се материалът да е напълно неподходящ за публиката.

Често учителите, за да подобрят актьорските умения и да въведат вид хумор в представлението, дават мъжки роли на момичета, а момчетата получават женски образи. Само гимназистите могат да се справят с такава задача и то не всички.

За най малките театрална група, както вече казахме, струва си да изберете сценарии за детски приказки. Но те не трябва да бъдат това, което са свикнали да виждат. Необходимо е да се направят корекции в образите на героите, например, за да станат по-модерни.

Етапи на подготовка на представление

Детската театрална група трябва да работи поне три дни в седмицата, така че младите актьори да нямат време напълно да забравят всички предишни репетиции и театрални уроци. Това е много важно за създаването на цялостно и интересно представление.

И така, какво трябва да се направи, за да бъде продукцията запомняща се не само за публиката, но и за самите участници?

  1. След като изберете творба, я представете на децата за преценка. Всички без изключение трябва да харесат темата.
  2. Когато сценарият е одобрен, е необходимо да се проведе колективно четене. На този етап от създаването на представлението се разкрива ритъмът на постановката и се разпределят ролите.
  3. След разпределяне на изображенията е необходимо да се съсредоточите върху четенето по роли. По това време децата може да се отегчат малко, но този етап трябва да се премине без да се движат, просто да седят.
  4. Определение основна тема, идеи. Момчетата трябва да разберат целта на работата.
  5. Първото изготвяне на образа на представлението на сцената. На този етап можете да изслушате участниците, които те могат да предложат добри идеи общ моделначин на действие.
  6. Първоначално представлението се разработва на части, а след това от отделни сцени се съставя цялостна картина.
  7. Генералната репетиция в деня преди представлението трябва да се проведе така, сякаш публиката вече гледа. Тоест, ако някой актьор сгреши някъде, нека импровизира без помощта на режисьор, защото в реална ситуация никой няма да му помогне. Освен това по време на генералната репетиция не трябва да има спирания, прекъсвания и преговори. Децата трябва да тренират изпълнението, сякаш са пред публика.

Веднага от първата репетиция ръководителят на кръга трябва да търси от всеки актьор правдоподобна игра и правилно взаимодействие с другите герои. Ако първоначално позволите неправилна игра, тогава в бъдеще ще бъде много трудно да я коригирате, тъй като децата много бързо запомнят както движенията, така и начина на говорене. Покажете си как да се движите и да общувате правилно със сценичните си партньори.

Характеристики на работа с гимназисти

Драматичният клуб в училище не трябва да бъде като сериозни уроци. Тийнейджърите, посещаващи класове, вече са уморени от комплекса учебна програма, а там са деца за учители. Лидерът на кръга трябва да се доверява повече на своите актьори, да се вслушва в мнението им, а не да работи върху факта, че тук е основният лидер и всичко трябва да се прави, както е казал.

Помолете децата да помогнат при избора на произведение за изпълнение. Изберете няколко от най-много интересни сценарии, и гласувайте заедно за този, който ще поставите на сцената. Също така си струва да включите момчетата в селекцията музикален съпровод. Младите знаят по-добре какво харесват техните връстници. Такава екипна работа ще сплотява екипа още повече и всеки участник ще се гордее с приноса си към представянето.

Струва си да се обърне внимание на факта, че тийнейджърите са импулсивни; не позволяват кавги между тях. Опитайте се да научите децата да намират алтернативни решения, които ще задоволят всички.

Заключение

Най-ярките изпълнения се постигат, когато в тях участват танцови групи. Не се страхувайте да създадете такъв дует; всички ще се възползват от това.

И накрая, бих искал да посъветвам всички ръководители на училищни театрални клубове да бъдат не само учители, но и приятели на децата. Правете шеги, смейте се повече и не забравяйте за извънкласното време, прекарано заедно. Заведете децата си на къмпинг през лятото сред учебна годинаорганизирайте малки тематични партита, и тогава всичко ще се получи в екипа!

Въведение

Как да развием речта и мисленето на учениците? Как да се научим да разбираме тайните на словото? Как да научим да разбираме света, да култивираме отзивчивост, състрадание, любов към всичко живо?

Повечето пряк пътемоционално освобождаване, облекчаване на стеснението, задръжките, научаване да усещате словото и художественото въображение - това е пътят чрез играта, писането и фантазията. Театралната дейност може да осигури всичко това.

В изготвената програма на кръга „Творческа работилница” детският театър се разглежда не само като средство за постигане на определен художествен резултат, т.е. създаване на представление. Много е важно часовете по театрално изкуство да активизират мисленето и познавателния интерес на учениците, да събуждат фантазията и въображението, любовта към родна дума, учи на състрадание и емпатия.

Кръжокът „Творческа работилница” е съвсем различна форма на организация образователни дейностиученици, отколкото урока. Ученикът не получава готови знания, той ги получава, изгражда сам.

В кръжока вниманието на децата се насочва към задачите: чрез обстановката, логическата структура на уроците, ръководителят дава насоки на независимите познавателна дейностстуденти. Те сами избират желаното темпо, средства и методи за изпълнение на задачата, като редуват двойка, индивидуално и групова работа. Атмосфера на доверие, сътрудничество между учениците и ръководителя, смислена работа с дидактически материал, Призовавам личен опитученици, връзка с други видове изкуства - допринася за развитието на индивидуалността на ученика.

Обяснителна бележка

Програмата на клуба „Творческа работилница“ е предназначена за две години класове с деца от различни възрасти: начално, средно, средно училище.

Работилницата е технология, която изисква лидерът да премине към позиция на партньорство с учениците, ненасилие, безценност и приоритет на процеса пред резултата. Тази технология е насочена към „потапяне“ на участниците в кръга в процеса на търсене, познание и себепознание.

Театралната група „Творческа работилница” има свои принципи, свой алгоритъм на работа. Мотивационен етапкласове се отразява в представянето на индуктор - стимулатор на познавателната дейност. Индуктор - обект, стимулатор на познавателната дейност - помага на учениците да пробият опита, през бариерата на техните знания, убеждения, които му показват само реалността, която им съответства, и прави всичко останало невидимо. Да придобиеш прозрение, да видиш, да озадачиш и след това да организираш търсене е желаната верига от действия, в която лидерът включва ученика, като измисля индуктор. Мотивацията се засилва и чрез реклама - представяне на вашите идеи, планове, резултати от работата ви винаги завършва с размисъл на ниво мисъл, анализ на вашия път, вашите чувства, впечатления.

Занятията в кръга „Творческа работилница” се провеждат по програма, включваща няколко раздела.

Разделът „Култура и техника на речта“ съчетава игри и упражнения, насочени към развитие на дишането и свободата на говорния апарат, правилна артикулация, ясна дикция, логика и правопис. Разделът включва игри с думи, които развиват свързана образна реч, способността да се съставят кратки разкази и приказки и да се избират прости рими.

Разделът „Ритмопластика“ включва сложни ритмични, музикални, пластични игри и упражнения, предназначени да осигурят развитието на двигателните способности на детето, пластичната изразителност на движенията на тялото и да намалят последствията от образователното претоварване.

Секцията „Театрална игра” осигурява не толкова усвояване на професионални умения на детето, а по-скоро развитие на игровото му поведение, естетическо усещане и умение за общуване с връстници и възрастни в различни житейски ситуации.

Разделът „Етика и етикет“ включва размисъл общочовешки ценностисъс задача учениците да търсят собствените си значения и ценности в живота, преподаване на култура на общуване, норми достойно поведение(етикет), възпитание на естетически потребности (да бъдеш умел читател, театрален зрител), индивидуална диагностика на моралното развитие на ученика и неговото възможно коригиране.

Графикът на класовете на клуба е базиран на две занимания седмично. Образователният процес е структуриран в съответствие с възрастта, психологическите възможности и особеностите на децата, като има възможност за корекция на времето и режима на занятията.

Цел на програмата:хармонично развитие на личността на детето чрез естетическо възпитание; развитие на неговите артистични и творчески умения; морално формиране.

Целта може да бъде постигната чрез решаване на редица проблеми:

  • Осигуряване на необходимите условия за личностно творческо развитие на децата;
  • Формиране на обща култура;
  • Придобиване на знания и практика в областта на театралното изкуство.

В резултат на усвояването на програмата на театралния клуб „Творческа работилница“ учениците получават цял ​​набор от знания и придобиват определени умения. До края на втората година те трябва:

  • Умейте правилно да оценявате последствията човешка дейности собствените си действия;
  • Да постигнеш състояние на действаща свобода, да можеш да живееш това или онова литературен сюжетизползвайки метода на скица, импровизирайки за сравнително кратко време;
  • Култивирайте в себе си такива качества като отзивчивост, съпричастност, желание за помощ, чувство самочувствие, увереност;
  • Овладейте комуникативни умения, адаптирайте се бързо, чувствайте се комфортно във всяка среда.

Съществен момент при работата с детска асоциация е възпитателната работа. Основната част от тази работа е създаването и укрепването на екипа. Това се улеснява от общи класове, класове по актьорско майсторство, сценична реч, сценично движение, правилен грим, подготовка и провеждане на общи празници и представления.

Отношенията в екипа са много важни. Съвместна дейностдопринася не само за цялостна естетическо развитие, но и образуването нравствени качествадеца, учи на стандарти за прилично поведение. Една от задачите на учителя е да създаде комфортен микроклимат. Приятелският творчески екип не само помага на децата да се обогатяват със знания и умения, но и да се чувстват като едно цяло.

Похвала на учителя за самостоятелно решаване на проблем, постоянни задачи, разговори, както и подпомагане на по-младите другари дават самочувствие и чувство на удовлетворение. Важно е по-възрастните участници да се чувстват отговорни за себе си и за по-младите, а по-младите да уважават по-възрастните, като ги виждат като защитници и помощници в дейността си.

Голямо значение се отдава на игрите в часовете. В играта често има достатъчно трудни ситуации, изискващи морални решения и действия от децата. Всеки е длъжен да спазва правилата на играта, а децата усещат, че победата е различна от победата. В играта не се допускат взаимно обиди, грубост и нечестност. Те винаги ценят взаимопомощта, добротата, честността, подкрепата, вниманието и чувствителността. Образователна стойностигрите са трудни за надценяване. Друга функция на играта, физическо развитие, играта подобрява двигателните умения.

Изключително важно е да се отнасяме внимателно към по-големите ученици – тийнейджъри, тъй като именно за тях групата има особена стойност и лична значимост. Различни възприятиямалка група юноши се свързва с удовлетворението от взаимоотношенията им с другите членове на групата, с такава характеристика юношеството, като преобладаване на емоционално-волевата страна на взаимоотношенията и неточно осъзнаване на взаимоотношенията и недостатъчно осъзнаване на отношенията със съгрупниците. Лидерът, като вземе предвид тази характеристика, трябва да разпредели отговорностите, ролите и задачите по такъв начин, че да се повиши статусът на член на групата и отношенията между организатора (лидера), активистите, изпълнителите, отделните момчета („бунтовници“ - според Г. Фурманов) са удовлетворени, т.е. всички бяха „въвлечени“ в общата кауза. Ефективността на часовете на учениците се създава чрез използване на взаимни оценки, чрез формиране на здравословна конкуренция, както и чрез възпитание на личната отговорност на детето.

Учебна програма за две години

Учебен и тематичен план за две години

Тема на урока

Брой часове

Срокове

Учебно-тематичен план за 1-ва година на обучение
I половината от годината

Уводен разговор. Запознаване с кръговия план. Избори на активния кръг

Култура и техника на речта

Игри за развитие на вниманието („Имена“, „Цветове“, „Бои“, „Градинар и цветя“, „Айболит“, „Адвокати“, „Глухи и нями“, „Ехо“, „Глупости или глупости“).

Брой на вестник „Словото в театъра...”

Ритмопластика

Психофизическа подготовка, подготовка за етюди. Развитие на координацията. Подобряване на стойката и походката.

Упражняване на сценичната скица „Обжалване“ („Запознанство“, „Желание“, „Огледало“).

Театрална игра

Запознаване със структурата на театъра, неговите основни професии: актьор, режисьор, сценарист, художник, гримьор. Упражняване на сценичния етюд „Тези театрални професии...“

Техника на гримиране. Хигиена на грима и технически средства в грима. Техники за прилагане на общ тон.

Запознаване със сценария на приказка в стих (въз основа на приказката „Дванадесетте месеца“).

Разпределение на ролите, като се вземат предвид желанията на младите артисти и съответствието на всеки от тях с избраната роля (външни характеристики, дикция и др.). Изразително четенеприказки по роли.

Обсъждане на предложените обстоятелства, характеристики на поведението на всеки герой на сцената. Обсъждане на декори, костюми, сценични ефекти, музикален съпровод. Подпомагане на „художници“ при подготовката на скици на прости декори и костюми.

Упражняване на роли в събития 1 и 2. (Работа върху изражението на лицето по време на диалог, логически акцент, правене на декори)

Упражняване на роли в събития 3, 4, 5, 6, 7. (Работа върху изражението на лицето по време на диалог, логически акцент, правене на декори)

Упражняване на роли в явления 8,9,10,11. (Работа върху изражението на лицето по време на диалог, логически акцент, правене на декори)

Избор на музикален съпровод за сценария на приказката. Репетиция.

Генерална репетиция в костюми. С украса, музика и др.

Представление пред ученици и родители

Анализ на случая от организаторите (недостатъци, какво трябва да се предвиди) и участниците (беше ли интересно да се работи върху представянето, необходимо ли беше, какво ще правим по-нататък - колективно планиране на следващия случай).

Етика и етикет

Връзката между етиката и обща културачовек. (Уважение на човека към човека, към природата, към земята, към родината, към детството, към старостта, към майката, към хляба, към знанието; към това, което не знаете, самоуважение).

Съставете историята „Човекът е най-високата ценност“ въз основа на снимки на вашите близки. („Няма безинтересни хора на света“)

Репетиция на сценичния етюд „Театърът започва със закачалка, а етикетът с „вълшебни“ думи“. (Етикет).

навици лош вкус. (етикет)

Брой на вестник „Етикетът във въпроси и отговори”. (Цветя, висше общество)

II полугодие

Култура и техника на речта

Игри и упражнения, насочени към развитие на дишането и свободата на говорния апарат

Игри за развиване на езикови догадки („Рима“, „Отново търсене на началото“, „Набиращ текст“, „Търсене на втората половина“, „ Творчество“, „По първа буква“, „Литературно домино или домино от поговорки“, „От няколко – едно“

Вечер „Знанието е сила”

Ритмопластика

Безсмислена скица (вденете конец в игла, опаковайте нещата в куфар, наточете молив с острие и т.н.)

Сценичен етюд "Скулптура". Сценични скици по двойки: „Реклама“, „Спор“. Сценични етюди по групи: „Много голяма картина», « Абстрактна живопис“, „натюрморт”, „Пейзаж”.

Сценични скици. Шумно подреждане по текстове, разделяне на групи, съставяне на сценични етюди.

Трениране на ритмични движения. Упражнения с топки.

Театрална игра

Вербално влияние върху подтекста. Реч и тяло (формиране на представа за състава на работата на тялото и речта; подтекстът се разкрива чрез пластичност).

Развитие на умения за наблюдение. (Въз основа на вашите наблюдения покажете скица. Разберете и възпроизведете характера на човек, отношението му към света около него).

Развитие на въображението и способността за работа в остра рисунка („в маска“).

Работа върху органите на артикулация, дикция и запознаване с нормите на ортоепията. (Повторение на букви, редуване на звучни и съгласни, комбинация с гласни; работа върху поговорки и усуквания).

Работа върху изображението. Анализ на изражението на лицето. Прически и перуки.

Представяне на сценария на приказката „Как Иван глупакът надхитри дявола“.

Разпределение на ролите, като се вземат предвид желанията на младите артисти и съответствието на всеки от тях с избраната роля (външни характеристики, пантомима и др.). репетиция на отделни сцени.

Уточняване на предложените обстоятелства, характеристиките на поведението на всеки герой на сцената. Обсъждане на декори, костюми, музикален съпровод.

Репетиция на пантомимични движения. Изработка на плакати.

Изказване пред ученици от групата за удължен ден.

Анализ на речта. (Поканени са възпитатели на групата за удължен ден).

Етика и етикет

Понятието такт. златно правиломорал „Постъпвай с другите така, както искаш да постъпват с теб.“ (Работа върху текста на стихотворението на Н. Гумильов „Шестото чувство“)

Развитие на темата за такта. (Практика на сценични скици „Автобус“, „Критика“, „Спор“)

Културата на речта като важен компонент на имиджа на човек, част от неговия чар.

Норми на общуване и поведение. (Изготвяне на сценични скици)

Брой на вестник „Етикетът във въпроси и отговори”. (В ресторант, в кафене. Покана. Дом, семейство)

Театрална игра

Покажете сценичния етюд „Диалог – ономатопея и „разговор“ на животни. (Пиле - петел, прасе-крава, лъв-овен, куче - котка, две маймуни, голямо куче - малко куче)

Игра с елементи на костюми. (Пуснете това или онова изображение, което се появява при получаване на атрибути: „пеперуда“ и кърпа, колан и шапка и т.н.). Овладяване на сценичното пространство.

Творчеството на Крилов, четене на баснята „Вълкът и агнето“. Запознаване със сценария на пародия на баснята на Крилов „Вълкът и агнето“.

Разпределение на ролите, като се вземат предвид желанията на учениците. Обсъждане на костюми, декори. Изработване на животински маски.

Упражняване на роли. Работа върху изражението на лицето по време на диалог, логически акцент

генерална репетиция

Производителност. (творчески отчет за родителска срещаили говорене пред група след училище).

Анализ на случай. ( Положителни страни, отрицателен).

Анализ на работата за годината.

Учебно-тематичен план за 2-ра учебна година
I половината от годината

Уводен разговор. Запознаване с кръговия план. Избори на активния кръг. Продукция на „Кът на театрална група „Творческа работилница“

Култура и техника на речта

Работа върху упражнения, насочени към развитие на дишането и свободата на говорния апарат, правилна артикулация.

Игри за развиване на ясна дикция, речева логика и правопис.

Игри с думи, които развиват свързана образна реч. (“Титулен разказ или стихотворение”, “Как изглежда планът?”, “Защо химнът е Азия, а не е химнът Африка?”, “Театър на абсурда”, “Скатер!”, “Обвинение и оправдание” “).

Компилация кратък разказ"Много лица на думите"

Брой на вестник „Игрите се водят от експерти“. (дискусия, подбор на материал, разпределение на отговорностите).

Ритмопластика

Тест за пантомима.

Трениране на ритмични движения.

Пантомимни скечове „Единият прави, другият пречи“. („Движение в образа”, „Очакване”, „Диалог”).

Подобряване на стойката и походката.

Пантомимен етюд " Художествена галерия" Компилация от пантомимична скица „Картина оживява“.

Театрална игра

Значението на детайлите в изкуството.

Овладяване на предложените обстоятелства, сценични задачи „Истината на страстите, правдоподобността на чувствата в предложените обстоятелства ...“ (А. С. Пушкин).

Основата на актьорството е действието. „Основното не е в самото действие, а в естественото пораждане на пориви към него.“ (К. С. Станиславски)

  • Сценични скици за въображението.
  • Изобразяване на различни звуци и шумове, „илюстриращи“ четенето на пасажи от текст.
  • Проучване на състоянието на очакване в дадена ситуация (5 души едновременно).

Комуникацията като процес на даване и получаване на чувства и мисли на двама или повече лица. Организиране на проучвания за оценка на различни ситуации.

Работете върху упражнения, които развиват гръдния резонатор („Парен локомотив“). (Езикови усуквания, поговорки).

Техника на гримиране. Светотене.

За формата и пропорциите на тялото и лицето. Изчервяване. Очна линия. Грим на младо пълно и младо слабо лице.

Анализ на вашите изражения на лицето.

Драматизация по популярни изрази от басните на И.А. Крилова. Сценични скици.

Четене и обсъждане на драматизация по приказката на Сергей Михалков „Как мечката намери тръбата“. Обсъждане на пиесата, нейните теми, идеи, възможни принципи на постановка. Разпределение на ролите.

Упражняване на роли. Работа върху изражението на лицето по време на диалог, логически акцент. Изработка на маски и декорации.

Генерална репетиция. Сценичен дизайн.

Премиера. (Преди учениците от началното училище)

Анализ на речта.

Обсъждане на тема „Наркотици“. Подбор на материали, разпределение на отговорностите. Брой на вестник “Чапла - пушач” за вредите от тютюнопушенето.

Скици за движение, характерно за дадено изображение (7-8 души едновременно).

Четене на стихотворение по определен начин. Сценичен образ "Походка".

II полугодие

Етика и етикет

(Етикет). Културата на речта като важен компонент на имиджа на човек, част от неговия чар. Речев етикет. Избор на речник, интонация, реч, речеви грешки, мекота и грубост на речта. Изготвяне и представяне на сценични етюди.

(Етикет). Норми на общуване и поведение: поведение на улицата, в транспорта; телефонен разговор; поведение в магазина. Примери за студенти. Сценични скици.

Памет за човек, семейство, хора. Без памет няма съвест. Творческа работа"Света памет" Анализ на творческите работи.

Брой на вестник „Етикетът във въпроси и отговори”. (Дискусия, събиране на материал, разпределение на отговорностите).

Театрална игра

Скечът като основно средство за възпитание на актьор. Скицата е „средство за запомняне на живота“ (К. С. Станиславски). Изображение чрез шум.

Необективно изследване на контрастите (2 души, сцената е разделена с преграда). Скечове „Разбиване на камера“, „Звукови детски песнички“, „Разговор по телефона с невидим противник“ (1 човек).

Работете върху упражнения, които развиват силата и полета на говорещия глас.

Работа върху изображението. Приказен грим.

Запознаване със сценария детско изпълнение„Екология и защита заобикаляща среда" (Обсъждане на пиесата, нейната тема, идеи, възможни принципи на постановка)

При разпределението на ролите се вземат предвид желанията на учениците и съответствието на всеки от тях с избраната роля (външни данни, дикция и др.). Изразително четене на приказка по роли.

Обсъждане на предложените обстоятелства, характеристики на поведението на всеки герой на сцената. Обсъждане на декори, костюми, музикален съпровод. Репетиция на отделни епизоди.

Репетиция на отделни епизоди. Правене на маски.

Репетиция на отделни епизоди. Изработка на декорации.

Избор на музикален съпровод към сценария.

Пробна репетиция. (Идентифициране на онези места, които изискват подобрение).

Генерална репетиция в костюми, с декорации, с музикален съпровод.

Премиера на представлението.

Анализ на речта.

Култура и техника на речта

Игриви словесни гатанки за развитие на вниманието и разширяване на речниковия запас.

Разговор „Аз съм в мир... мирът е в мен...” (Приятелство). Разрешаване на ситуации.

Гатанки - метаграми и гатанки - логографи. „Коварна“ викторина за думите (Усещане за думи и способност за нестандартно мислене).

Разговор "Надежда". Есето е аргумент, основан на избрана поговорка.

Тестване на „характеристиките на емоциите“. Анализ на теста.

Издаване на вестник „Създай, измисли, опитай!“ (Дискусия, събиране на материал, разпределение на отговорностите).

Ритмопластика

Пантомимен етюд - сянка

Координация на движенията (10 души). Имитация на животинско поведение (5 души). Проучване с наблюдение.

Етика и етикет

Кръгла маса„Азбуката на комуникацията“

Създаване на сценични скици. („В такси“, „На улицата, в транспорта, в асансьор“, „Във вагон“, „На почивка“, „Апел“, „Поздрав“)

Психологически автопортрет. (Изготвяне на подробна психологическа самохарактеристика).

Анализ на работата за годината

Библиография

  1. Учителска програма за допълнително обучение: От разработка до внедряване / съст. Н.К. Беспятова – М.: Ириспрес, 2003. – 176 с. – (Методика).
  2. Школа по творчество: Авторски програми естетическо възпитаниедеца чрез театър - М.: VTsHT, 1998 - 139 с.
  3. Пирогова Л.И. Колекция от игри с думи по руски език и литература: Приятно с полезно. – М.: Училищна преса, 2003. – 144.
  4. Скоркина Н.М. Нестандартни форми на извънкласни дейности. – Волгоград: учител – AST, 2002. – 72 с.
  5. Извънкласни дейности: интелектуални маратони в училище. 5-11 клас / авт. – комп. А.Н. Павлов. - М.: изд. НЦЕНАС, 2004. – 200 с.
  6. Лвова С.и. Уроци по литература. 5-9 клас: Наръчник за учители. - М.: Дропла, 1996 - 416 с.
  • 1998 - 2002 г Завършва с отличие RATI-GITIS ( Руска академиятеатрално изкуство) - режисьорски отдел, Работилница на заслужения артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. и професор Голомазов С.А. специалност: Актьор на драматичен театър и филм.
  • 2002 - 2005 г Следдипломно обучение в RATI-GITIS, специалност: Актьорско майсторство.
  • 2005 - 2007 г Институт по конкурентоспособност научна степенкандидат по история на изкуството в RATI-GITIS, специалност: Актьорско майсторство.
  • 2013 Влиза и завършва Международната лятна филмова академия Никита Михалков.

Опит в театъра:

  • 2002 – 2012 г Театър "Сатирикон" под ръководството на народния артист на Русия Константин Райкин.
  • 2010 – до момента. "Театър на вкуса" под ръководството на Юрий Макеев.

Учителски опит:

РАТИ-ГИТИС:

  • 2003 – 2007 г Стажант-асистент по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.
  • Заключителна работа: Дипломен спектакъл „Училище за майки” по едноименната пиеса на П.К. дьо К. Мариво.

  • 2007 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.
  • Заключителна работа: Дипломно представление „Моминско парти“ по романа на Лора Кънингам „Красиви тела“ (постановка, специален дизайн, костюми, грим, музикално оформление и постановка на А. Оханян).

  • 2011 – досега. Старши преподавател по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.
  • Заключителна работа: Дипломен спектакъл „Филистерска сватба” по едноименната пиеса на Б. Брехт.

  • 2014 – досега. Старши учител по актьорско майсторство в Работилницата на народния артист на Руската федерация, професор S.I. Яшина.
  • 2014 (октомври-ноември) Майсторски клас за студенти от London College of Arts “East 15 Acting School” (Великобритания) като част от Международната образователна програмаРУТИ-ГИТИС.
  • Заключителна работа: Композиция по пиесата на А.П. Чехов "Безбащинство".

  • 2017 (януари) „Вашите кучета хапят, не досаждайте на някой друг“ - комедия (втората част от трилогията за Балзаминов) A.N. Островски - дипломен спектакъл на ученици от Работилницата на народния артист на Русия, професор С. И. Яшин, актьорски отдел на RUTI-GITIS, Учебно-театрален комплекс GITIS.

ТЕАТРАЛНО СТУДИО ЛИСЕ:

  • 2008 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч:
  • Младша група - подготовка за влизане в театрален колеж и университет (проза, басни, стихове, монолози)

    Старша група - упражнения за комуникация, доверие, еманципация, разкриване, взаимодействие; тийм-билдинг

    Годишни финални прожекции и пробни уроци на скици, наблюдения и откъси. Режисьорски работи:

  • 2010 Спектакъл „Фантазиите на Фарятев“ по едноименната пиеса на А. Соколова.
  • 2014 Изпълнение " Вишневата градина» А.П. Чехов.
  • 2015 Изпълнение " Мъртви души» Н.В. Гогол.
  • Продуцентски център "КАМПИОН"

  • 2009 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.
  • Продуцентски център "ПРАЗНИЦИ"

  • 2012 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.
  • 2014 август. "Титаник" - джаз-драматичен спектакъл (базиран на филм със същото име) – финална работа.
  • 2015 август. „Чудо! - “Чайка”!” - драматичен спектакъл (по пиесата на А. П. Чехов „Чайка“ и биографията на Валентина Караваева) – финална работа.
  • 2016 януари. Зимна приказка"Кай и Герда" от мотиви на Г-Х. Андерсън "Снежната кралица" - финална работа.
  • 2016 август. “Dost.Quest” - драматичен спектакъл (базиран на романа “Идиотът” от Ф. М. Достоевски, разказите “Юшка” от А. Платонов, “Достоевски-пътешествие” от В. Сорокин) - финалната работа.
  • 2016 август. „Пеене под дъжда“ - мюзикъл (базиран на едноименния филм) - последната работа.
  • 2016 август. “Лидочка и Любочка” - драматичен спектакъл (по стиховете на А. Барто) - финална работа.
  • 2017 януари. “12 месеца” - драматичен спектакъл (въз основа на приказката на С. Маршак) - финална работа.
  • ТВ и радио компания "ГЛАС"

  • 2012 – 2013 г Учител по сценична реч.
  • Школа по актьорско майсторство и сценична реч "БЕНЕФИТ"

  • 2015 – досега. Учител по актьорско майсторство.
  • 2015 ноември. Литературно съчинение„Руската поезия на 20 век” - заключителна работа.

Участие в конкурси и фестивали

  • 2001 април. VII театрален фестивал "Млади звезди" (Ижевск, Удмуртска република) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата „Безбащинство“ от А. П. Чехов, режисирана от Сергей Голомазов.
  • 2002 март. Ежегоден студентски конкурс за четене „Страници с любими произведения“ (Москва) - второ място за изпълнение на разказа „Шампанско“ от А.П. Чехов, режисьор, преподавател по сценична реч, народна артистка на Руската федерация Антонина Кузнецова.
  • 2002 юни. Международен фестивал на театралните школи (Варшава, Република Полша) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата "Безбащинство" от А. П. Чехов, реж. Сергей Голомазов - най-добра поддържаща мъжка роля.
  • 2007 октомври. фестивал " Златна маскав Латвия" (Рига, Република Латвия) - участник в пиесата "Ричард III" от У. Шекспир, реж. Юрий Бутусов, ролята на лорд-кмета на Лондон.
  • 2011 март. VI Международен младежки театрален форум „М.арт.контакт” (Могильов, Република Беларус) – участник, спектакълът „Руини” от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главна роля на Ираклий Неверин.
  • 2012 май. XXI Международен театрален фестивал "Контакт" (Торун, Република Полша) - участник, пиеса "Руини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главна роля на Ираклий Неверин.
  • 2013 април. Младежки фестивал"Бъдещето на театрална Русия" (Ярославъл) - участник, пиеса "Паяци. Драма" от Руджеро Леонкавало, постановка Леонид Лавровски-Гарсия, хореограф - Народен артистСССР, проф. Лавровски М.Л., главна роля на Санио.
  • 2014 февруари. X Международен театрален фестивал "Пет вечери" на името на. Александра Володина (Санкт Петербург) - участник, пиесата "Руини" от Ю. Клавдиев, режисьор Кирил Витоптов, главната роля на Ираклий Неверин.
  • 2014 ноември. Фестивал "Московско крайпътно" STD RF (Москва) - награда за най-добра поддържаща мъжка роля, ролята на Капитана в пиесата "Войцек" от Г. Бюхнер, реж. Мария Павловская.
  • 2015 юли. Международен фестивал на изкуствата "Градината на гении" Музей-имение на Л.Н. Толстой" Ясна поляна" (Тулска област) - участник в пиесата "Принцеса Мария" по романа на Л.Н. "Война и мир" на Толстой, режисиран от Сергей Поселски, ролята на княз Василий Курагин.
  • 2015 октомври. XIII Международен конкурс за самостоятелни студентски работи на тема „Басните на Жан дьо Лафонтен“, XIII Международен режисьорски семинар на театрален институтна името на Борис Шчукин (Москва) - Голяма наградаза най-добър актьор и главната награда за най-добра режисьорска работа (режисьор Кристина Работенко) басня „Мъж на средна възраст и двамата му любовници“