Художествен мотив. Интерпретации на мотива в съвременната литературна критика

мотив

МОТИВ (от лат. moveo “движа се”) е термин, пренесен от музиката, където обозначава група от няколко ноти, ритмично оформени. аналогии с това в литературната критика терминът "М." започва да се използва за обозначаване на минималния компонент на произведение на изкуството, допълнителен неразложим елемент на съдържание (Шерер). В този смисъл понятието М. играе особено голяма, може би централна роля в сравнително изследванеистории главно устна литература(виж, Фолклор); ето сравнение на подобни M.

Използван както като метод за реконструиране на първоначалната форма на сюжета, така и като начин за проследяване на неговата миграция, той се превръща в почти единствения метод на изследване във всички предмарксистки школи от арийския Гримс и сравнително митологичния М. Мюлер до антропологичния , източни и сравнително исторически включително.

Покварата на концепцията за М. извън фолклора, особено популяризирана от формалистите в тяхната полемика с културно-историческата школа в механистичната концепция художествен методкато техника за съчетаване на определен брой качествено непроменени елементи; Тази концепция предполага отделянето на техниката (похватите) на художественото майсторство от нейното съдържание, т.е.

Д. в крайна сметка отделянето на формата от съдържанието. Следователно в конкретния исторически анализ на литературното произведение концепцията за М. като формалистична концепция е обект на значителна критика (вж. Сюжет, Теми). има сред представителите на западноевропейската субективно-идеалистична литературна критика, които го определят като „опитът на поета, взет в неговата значимост” (Дилтай).

М. в този смисъл отправната точка на художественото творчество, съвкупността от идеи и чувства на поета, търсейки дизайн, достъпен за окото, определящ избора на самия материал поетическа творба, и благодарение на изразеното в тях единство на индивидуалния или националния дух, повторени в произведенията на един поет, една епоха, един народ и поради това достъпни за изолация и анализ.

Противопоставяйки творческото съзнание на формираната от него материя, това разбиране за мотива се гради върху така типичното за субективно-идеалистичните системи противопоставяне субект – обект и подлежи на изобличаване в марксистката литературна критика. Библиография:

Понятието мотив в сравнителната литература Веселовски А.

Н., парцели, Сборник. съчин., т. II, бр. I, СПб., 1913; Leyen G. D., Das Marchen, ; Р.М., Приказка. Изследване на сюжета на народна приказка. T. I. Велика руска, украинска и белоруска приказка, Държавен университет по култура, Одеса, 1924; Арне А.

Vergleichende Marchenforschung (Руски превод на А. Андреева, 1930); Крон К., Die folkloristische Arbeitsmethode. Вижте също „Приказка“, „Фолклор“. Концепцията за мотив сред формалистите Шкловски В., За теорията на прозата, изд. "Кръг", М., 1925; Fleschenberg, Rhetorische Forschungen, Dibelius-Englische Romankunst (предговор). Вижте също „Методи на предмарксисткото литературознание“. Концепцията за мотива в школата на Дилтай Dilthey W., Die Einbildungskraft des Dichters, „Ges.

Schriften“, VI, 1924; Негово, Das Erlebnis und die Dichtung, 1922; Korner J., Motiv; „Reallexikon der deutschen Literaturgeschichte“, hrsg. v. Merker u. Стамлер. .

ВЪВЕДЕНИЕ

„Мотив“, всеки е срещал този термин в живота си, мнозина знаят значението му благодарение на обучението си музикални училища, но също така този термин е широко използван в литературната критика. Мотивът варира в дефиницията си, но какво значение има литературни произведения. За хората, които се занимават с изучаване и анализ на литературни произведения, е необходимо да знаят значението на мотива.

МОТИВ

Мотив (фр. motivif, нем. motiv от лат. moveo - движа се) е термин, преминал в литературознанието от музикологията. Това е „най-малката независима единица от музикална форма“.<…>Развитието се осъществява чрез различни повторения на мотива, както и неговите трансформации, въвеждането на контрастни мотиви<…> Мотивна структуравъплъщава логическа връзка в структурата на произведението“ 1 . Терминът е записан за първи път в „Музикален речник“ на С. дьо Бросар (1703 г.). Аналогии с музиката, където този термин е ключов в анализа композициипроизведения, спомагат за разбирането на свойствата на мотива в литературното произведение: негов разделимостот цялото и повторяемоств най-различни вариации.

Мотивът се превърна в термин за редица научни дисциплини (психология, лингвистика и др.), по-специално литературната критика, където има доста широк спектър от значения: има цяла линиятеории за мотива, които не винаги са съгласни една с друга 2. Мотивът като явление на художествената литература е в тясна връзка и се пресича с повторенията и техните прилики, но далеч не е идентичен с тях.

В литературната критика понятието „мотив“ се използва за характеризиране компонентипарцелът все още е I.V. Гьоте и Ф. Шилер. В статията „За епическата и драматичната поезия“ (1797) се идентифицират пет вида мотиви: „бързане напред, което ускорява действието“; „отстъпващи, тези, които отдалечават действието от целта му“; „забавители, които забавят напредъка на действието“; „обратен към миналото”; „насочено към бъдещето, предвиждащо какво ще се случи в следващите епохи“ 3.

Началното, водещото, основното значение на този литературен термин е трудно да се определи. Мотивът е компонент на произведения с повишена значимост(семантично богатство). А.А. Блок пише: „Всяко стихотворение е воал, опънат по краищата на няколко думи. Тези думи блестят като звезди. Заради тях работата съществува” 4 . Същото може да се каже за някои думи и обектите, които те обозначават в романи, разкази и драми. Те са мотивите.

Мотивите участват активно в темата и концепцията (идеята) на творбата, но не са изчерпателни. Като, според B.N. Путилов, „стабилни единици“, те се „характеризират с повишена, може да се каже, изключителна степен на семиотичност. Всеки мотив има стабилен набор от значения” 5. Мотивът по един или друг начин е локализиран в творбата, но в същото време присъства в най-различни форми. Тя може да бъде отделна дума или фраза, повтаряща се и разнообразна, или да се появи като нещо, обозначено с различни лексикални единици, или да се появи под формата на заглавие или епиграф, или да остане само гадаема, изгубена в подтекста. Прибягвайки до алегорията, да кажем, че сферата на мотивите се състои от връзките на произведението, маркирани с вътрешен, невидим курсив, който трябва да бъде усетен и разпознат от чувствителен читател и литературен анализатор. Най-важната характеристика на мотива е способността му да бъде полуреализиран в текста, разкрит в него непълно и понякога да остане загадъчен.

Концепцията за мотива като най-простата повествователна единица за първи път е теоретично обоснована в „Поетиката на сюжетите“ от A.N. Веселовски. Той се интересуваше главно от повторението на мотивите в повествователни жанрове различни нации. Мотивът послужи като основа на „легендата“, „ поетичен език“, наследени от миналото: „Под мотивИмам предвид най-простата повествователна единица, образно отговаряща на различни искания на примитивния ум или ежедневни наблюдения. С приликата или единството на ежедневието и психологически условияв първите етапи човешко развитиетакива мотиви могат да бъдат създадени независимо и в същото време да представляват сходни характеристики” 6. Веселовски смята мотивите за най-простите формули, които могат да възникнат между различни племена независимо едно от друго. „Белегът на мотива е неговият образен, едночленен схематизъм...” (с. 301).

Например затъмнение („някой краде слънцето“), борба на братя за наследство, битка за булката. Ученият се опита да разбере какви мотиви могат да възникнат в ума първобитни хоравъз основа на отражението на техните условия на живот. Той изучава праисторическия живот на различни племена, техния живот въз основа на поетични паметници. Запознаването с елементарни формули го навежда на идеята, че самите мотиви не са акт на творчество, не могат да бъдат заимствани, а заимстваните мотиви трудно се различават от спонтанно породените.

Творчеството, според Веселовски, се проявява предимно в „комбинация от мотиви“, която дава един или друг индивидуален сюжет. За да анализира мотива, ученият използва формулата: a + b. Например „злата стара жена не харесва красотата - и й поставя животозастрашаваща задача. Всяка част от формулата може да бъде модифицирана, особено при нарастване b” (стр. 301). Така преследването на възрастната жена се изразява в задачите, които тя задава на красавицата. Може да има две, три или повече от тези задачи. Следователно формулата a + b може да стане по-сложна: a + b + b 1 + b 2. Впоследствие комбинациите от мотиви се трансформират в многобройни композиции и стават основата на такива наративни жанрове като разказ, роман, стихотворение.

Самият мотив, според Веселовски, остава стабилен и неразложим; различни комбинации от мотиви грим парцел.За разлика от мотива, сюжетът може взимам на заемпреминавам от хора на хора, ставам бездомни.В сюжета всеки мотив играе определена роля: може да бъде главен, второстепенен, епизодичен. Често развитието на един и същи мотив се повтаря в различни сюжети. Много традиционни мотиви могат да се развият в цели сюжети, докато традиционните сюжети, напротив, се „свиват“ в един мотив. Веселовски отбелязва склонността на великите поети с помощта на „блестящ поетичен инстинкт“ да използват сюжети и мотиви, които вече са били подложени на поетична обработка. „Те са някъде в дълбоката тъмна област на нашето съзнание, като много изпитано и преживяно, явно забравено и внезапно ни връхлетяло, като неразбираемо откровение, като новост и в същото време древност, на която не си даваме сметка на, защото често не сме в състояние да определим същността на онзи мисловен акт, който неочаквано поднови стари спомени в нас” (с. 70).

Мотивите могат да действат или като аспект на отделни произведения и техните цикли, като връзка в тяхното изграждане, или като собственост на цялото творчество на писателя и дори на цели жанрове, движения, литературни епоси, световната литература като такава. В тази надиндивидуална страна те представляват един от най-важните субекти историческа поетика 5 .

През последните десетилетия мотивите започнаха активно да се свързват с индивидуалния творчески опит и да се разглеждат като собственост отделни писателии работи. Това по-специално се доказва от опита от изучаването на поезията на М.Ю. Лермонтова 7.

Според Веселовски, творческа дейностФантазиите на писателя не са произволна игра с „живи картини“ от реалния или измисления живот. Писателят мисли с мотиви и всеки мотив има стабилен набор от значения, частично заложени в него генетично, частично възникващи в процеса на дълъг исторически живот.

Тази дума, една от основните в музикологията, има отговорно място и в науката за литературата. То се корени в почти всички съвременни европейски езици, датира от латинския глагол moveo (движа се) и сега има много широк спектър от значения.

Началното, водещото, основното значение на този литературен термин е трудно да се определи. Мотивът е компонент на произведенията, който има повишено значение (семантично богатство). Той се включва активно в темата и концепцията (идеята) на творбата, но не е идентичен с тях. Като, според B.N. Путилов, „стабилни семантични единици“, мотивите „се характеризират с повишена, може да се каже изключителна степен на семиотичност. Всеки мотив има стабилен набор от значения.

Мотивът е така или иначе локализиран в творбата, но в същото време присъства в най-различни форми. Тя може да бъде отделна дума или фраза, повтаряща се и разнообразна, или да се появи като нещо, обозначено с различни лексикални единици, или да се появи под формата на заглавие или епиграф, или да остане само гадаема, изгубена в подтекста. След като прибегнахме до алегорията, правомерно е да се твърди, че сферата на мотивите се състои от връзките на произведението, маркирани с вътрешен, невидим курсив, който трябва да бъде усетен и разпознат от чувствителния читател и литературен анализатор. Най-важната характеристика на мотива е способността му да бъде полуреализиран в текста, разкрит в него непълно и загадъчен.

Мотивите могат да действат или като аспект на отделни произведения и техните цикли, като връзка в тяхното изграждане, или като собственост на цялото творчество на писателя и дори на цели жанрове, движения, литературни епохи, световната литература като такава. В този надиндивидуален аспект те съставляват един от най-важните предмети на историческата поетика.

Започвайки с рубеж на XIX-XXвекове терминът „мотив“ се използва широко в изследването на сюжетите, особено исторически ранните фолклорни. И така, А.Н. Веселовски в своята незавършена „Поетика на сюжетите“ говори за мотива като за най-простата, неделима единица на разказа, като повтаряща се схематична формула, която формира основата на сюжетите (първоначално митове и приказки). Това са, дава ученият примери за мотиви, отвличането на слънце или красота, пресъхване на вода в извор и др.

Мотивите тук не са толкова съотнесени с отделни произведения, а се разглеждат като общо достояние на словесното изкуство. Мотивите, според Веселовски, са исторически стабилни и безкрайно повтарящи се. В предпазлива, предполагаема форма ученият твърди: „Не е ли ограничено поетичното творчество от определени формули, устойчиви мотиви, които едно поколение е възприело от предишното, а това от третото?

Нима всяка нова поетична епоха не работи върху образи, завещани от незапомнени времена, непременно въртящи се в техните граници, позволявайки си само нови комбинации от стари и само изпълвайки ги с ново разбиране за живота? Въз основа на разбирането за мотива като основен елемент на сюжета, връщайки се към Веселовски, учените от сибирския клон Руска академияСега учените работят върху съставянето на речник на сюжетите и мотивите в руската литература.

През последните десетилетия мотивите започнаха активно да се свързват с индивидуалния творчески опит и се считат за собственост на отделни писатели и произведения. Това по-специално се доказва от опита от изучаването на поезията на М.Ю. Лермонтов.

Вниманието към мотивите, скрити в литературните произведения, ни позволява да ги разберем по-пълно и по-дълбоко. По този начин някои „пикови“ моменти от въплъщението на концепцията на автора в известна историяИ.А. Бунин за внезапно прекъснат живот очарователно момичеса " лек дъх“(фразата, която стана заглавието), лекотата като такава, както и многократно споменаваният студ. Тези дълбоко взаимосвързани мотиви се оказват може би най-важните композиционни „струни“ на шедьовъра на Бунин и в същото време израз на философската идея на писателя за съществуването и мястото на човека в него. Студът придружава Оля Мещерская не само през зимата, но и през лятото; господства и в рамкиращите сюжета епизоди, изобразяващи гробище в ранна пролет. Горните мотиви се комбинират в последно изречениеистория: „Сега този лек дъх отново се разсея в света, в това облачно небе, в този студен пролетен вятър.“

Един от мотивите на епичния роман на Толстой „Война и мир“ е духовната мекота, често свързана с чувство на благодарност и подчинение на съдбата, с нежност и сълзи, най-важното, маркиране на някои по-високи, светлинни моменти в живота на героите. Да си припомним епизодите кога стар принцВолконски научава за смъртта на снаха си; ранява княз Андрей в Митищи. След разговор с Наташа, която се чувства непоправимо виновна пред княз Андрей, Пиер изпитва особено въодушевление. И тук се говори за неговата, на Пиер, „разцъфтяла за нов живот, смекчена и насърчена душа“. И след плен Безухов пита Наташа за последните дниАндрей Болконски: „Значи той се успокои? Омекнахте ли?

Може би централният мотив на „Майстора и Маргарита” от М.А. Булгаков - светлина, излъчвана от пълнолуние, смущаващо, вълнуващо, болезнено. Тази светлина по някакъв начин „въздейства“ на редица герои в романа. Свързва се преди всичко с идеята за терзанията на съвестта - с появата и съдбата на Пилат Понтийски, който се страхуваше за „кариерата си“.

Лириката се характеризира със словесни мотиви. А.А. Блок пише: „Всяко стихотворение е воал, опънат по краищата на няколко думи. Тези думи блестят като звезди. Благодарение на тях стихотворението съществува." Така в стихотворението на Блок „Световете летят“ (1912) опорните (ключови) думи са безцелни и безумни; звънът, който го съпровожда, натрапчивият и бръмчащ звук на уморена душа, потънала в мрак; и (за разлика от всичко това) недостижимо, напразно примамливо щастие.

В цикъла на Блок „Кармен“ думата „предателство“ изпълнява функцията на мотив. Тази дума улавя поетичния и същевременно трагичен елемент на душата. Светът на предателството тук е свързан с „бурята на циганските страсти” и напускането на родината, съчетано с необяснимо чувство на тъга, „черната и дива съдба” на поета, а вместо това с очарованието на безграничната свобода, свободния полет “without orbits”: “Това са музикални тайни предателства?/Това ли е сърцето, пленено от Кармен?”

Имайте предвид, че терминът „мотив“ също се използва в различно значение от това, на което разчитаме. По този начин темите и проблемите на творчеството на писателя често се наричат ​​мотиви (например моралното прераждане на човека; нелогичното съществуване на хората). IN съвременна литературна критикаИма и представа за мотива като „извънструктурно“ начало - като собственост не на текста и неговия създател, а на неограничената мисъл на интерпретатора на произведението. Свойствата на мотива, казва Б.М. Гаспаров, „израстват отново всеки път, в процеса на самия анализ“ - в зависимост от това към какви контексти на творчеството на писателя се обръща ученият.

Така разбиран, мотивът се концептуализира като „основна единица на анализ“, анализ, който „фундаментално изоставя концепцията за фиксирани блокове от структура, които обективно имат дадена функцияв изграждането на текста“. Подобен подход към литературата, както отбелязва M.L. Гаспаров позволи на А. К. Жолковски в книгата си „Скитащи мечти“ да предложи на читателите редица „блестящи и парадоксални интерпретации на Пушкин през Бродски и Гогол чрез Соколов“.

Но каквито и смислови тонове да се придават на думата „мотив” в литературната критика, неотменимото значение и истинската актуалност на този термин, който улавя реално (обективно) съществуващата страна на литературните произведения, остава очевидна.

В.Е. Хализев теория на литературата. 1999 г

Мотивът е термин, навлязъл в литературата от музикологията. За първи път е записано в " музикален речник„С. дьо Бросар през 1703 г. Аналогиите с музиката, където този термин е ключов при анализа на композицията на произведението, помагат да се разберат свойствата на мотива в литературното произведение: изолирането му от цялото и повторението му в различни ситуации.

В литературната критика понятието мотив се използва за характеризиране на компонентите на сюжета от Гьоте и Шилер. Те идентифицираха пет типа мотиви: ускоряване на действието, забавяне на действието, отдалечаване на действието от целта, изправяне пред миналото, очакване на бъдещето.

Концепцията за мотива като най-проста повествователна единица за първи път е теоретично обоснована в Поетиката на сюжетите Веселовски. Той се интересуваше от повторението на мотивите в различни жанровесред различни народи. Веселовски смята, че мотивите са най-простите формули, които могат да възникнат в различни племена независимо едно от друго (борба за наследство на братята, битка за невестата и т.н.), той стига до извода, че творчеството се проявява предимно в комбинация от мотиви. което дава един или друг сюжет (в приказката няма една задача, а пет и т.н.)

Впоследствие комбинациите от мотиви се трансформират в различни композиции и стават основата на жанрове като романи, разкази и стихове. Самият мотив, според Веселовски, остава стабилен и неразложим; комбинации от мотиви съставляват сюжета. Сюжетът може да бъде заимстван, предаван от хора на хора или да стане скитащ. В един сюжет всеки мотив може да бъде главен, второстепенен, епизодичен... много мотиви могат да се развият в цели сюжети, както и обратното.

Позицията на Веселовски за мотива като неразложима единица на разказа е преразгледана през 20-те години. Propp : мотивите са декомпозирани, последната разложима единица не представлява логическо цяло. Проп нарича първичните елементи функции на актьорите - действия на героите, определени от гледна точка на значението им за хода на действието.. седем вида герои, 31 функции (по колекцията на Афанасиев)

Особено трудно е да се идентифицират мотивите в литературата от последните векове: тяхното разнообразие и сложно функционално натоварване.

В литературата различни епохиима много намерени и функциониращи митологичен мотиви. Постоянно се актуализира в рамките на историческия литературен контекст, те запазват своята същност (мотивът за съзнателната смърт на героя заради жена, очевидно може да се разглежда като трансформация на борбата за булката, подчертана от Веселовски (Ленски в Пушкин, Ромашов в Куприн).


Общоприет показател за мотив е неговият повторяемост .

Водещият мотив в едно или много произведения на един писател може да се определи като лайтмотив . Може да се разглежда на ниво тема и образна структуравърши работа. Във Вишнева градина на Чехов мотивът за градината като символ на Дома, красотата и устойчивостта на живота... можем да говорим за ролята както на лайтмотива, така и на организацията на втория, таен смисъл на творбата - подтекст, скрито течение (фраза: „животът е загубен“ - лайтмотивът на чичо Ваня. Чехов)

Томашевски: Епизодите са разделени на още по-малки части, които описват отделни действия, събития и неща. Теми наричат ​​се такива малки части от произведението, които не могат да бъдат разделени по-нататък мотиви .

IN лиричен В произведението мотивът е повтарящ се комплекс от чувства и идеи, изразени в художествена реч. Мотивите в лириката са по-самостоятелни, защото не са подчинени на развитието на действието, както в епоса и драмата. Понякога творчеството на поета като цяло може да се разглежда като взаимодействие, съотношение на мотиви (При Лермонтов: мотиви за свобода, воля, памет, изгнание и др.) Един и същ мотив може да получи различни. символични значения V лирически произведенияразлични епохи, подчертаващи близостта и самобитността на поетите (пътят на Пушкин в Беси и Гогол в М.Д., родината на Лермонтов и Некрасов, Русия на Есенин и Блок и др.)

На своите лекции Степанов каза само следното:

Според Томашевски мотивите са разделени

Свободни и подвързани мотиви:

Тези, които могат да бъдат пропуснати (подробностите, детайлите играят важна роля в сюжета: те не правят работата схематична.)

Тези, които не могат да бъдат пропуснати при преразказа, защото е нарушена причинно-следствената връзка... са в основата на сюжета.

Динамични и статични мотиви:

1. Промяна на ситуацията. Преходът от щастие към нещастие и обратно.

Перипетията (Аристотел: „преобразуването на едно действие в неговата противоположност) е един от съществените елементи на усложняването на сюжета, което означава всеки неочакван обратв развитието на сюжета.

2. Непромяна на ситуацията (описания на интериора, природата, портрет, действия и постъпки, които не водят до важни промени)

Свободните мотиви могат да бъдат статични, но не всеки статичен мотив е свободен.

Не знам коя е тази книга от Томашевски, защото в „Теория на литературата. Поетика“. Той пише:

Мотивация.Системата от мотиви, изграждащи темата на тази работа, трябва да представлява някои художествено единство. Ако всички части на едно произведение са лошо напаснати една към друга, произведението се „разпада“. Следователно въвеждането на всеки отделен мотив или всяка група от мотиви трябва да бъде оправдано(мотивиран). Появата на един или друг мотив трябва да изглежда необходима на читателя на дадено място. Система от техники, обосноваващи въвеждането индивидуални мотивиа техните комплекси се наричат мотивация. Методите за мотивация са разнообразни и естеството им не е еднакво. Следователно е необходимо да се класифицират мотивите.

ДА СЕ опозиционна мотивация.

Неговият принцип се крие в икономичността и целесъобразността на мотивите. Индивидуалните мотиви могат да характеризират обекти, въведени в зрителното поле на читателя (аксесоари) или действията на героите ("епизоди"). Нито един аксесоар не трябва да остане неизползван в сюжета, нито един епизод не трябва да остане без влияние върху сюжетната ситуация. Именно за композиционната мотивация говори Чехов, когато твърди, че ако в началото на историята се казва, че пирон е забит в стената, то в края на историята героят трябва да се обеси на този пирон. („Зестра“ от Островски, използвайки примера за оръжия. „Над дивана има килим, на който са окачени оръжия.“

Първо се въвежда като детайл от настройката. В шеста сцена се обръща внимание на този детайл в репликите. В края на екшъна Карандишев, бягайки, грабва пистолет от масата. В 4-то действие той застрелва Лариса с този пистолет. Въвеждането на мотива за оръжието тук е композиционно мотивирано. Това оръжие е необходимо за резултата. Той служи като подготовка за последния момент на драмата.) Вторият случай на композиционна мотивация е въвеждането на мотиви като техники за характеризиране . Мотивите трябва да са в хармония с динамиката на сюжета (Така в същата „Зестра” мотивът „Бургундия”, произведен от търговец на фалшиво вино на евтина цена, характеризира мизерията на ежедневната среда на Карандишев и подготвя за. заминаването на Лариса).

Тези характерни детайли могат да бъдат в хармония с действието:

1) по психологическа аналогия ( романтичен пейзаж: Лунна нощза любовна сцена, буря и гръмотевици за сцена на смърт или престъпление),

2) по контраст (мотив за „безразлична“ природа и др.).

В същата „Зестра“, когато Лариса умира, от вратите на ресторанта се чува пеенето на цигански хор. Трябва да се вземе предвид и възможността фалшива мотивация . Могат да бъдат въведени аксесоари и инциденти, за да се отвлече вниманието на читателя от истинската ситуация. Това много често се появява в детективските истории, където се дават редица подробности, които водят читателя по грешния път. Авторът ни кара да приемем, че резултатът не е такъв, какъвто е в действителност. Измамата е разплитана накрая и читателят е убеден, че всички тези подробности са въведени само за да се подготви изненади при развръзката.

Реалистична мотивация

От всяко произведение изискваме елементарна „илюзия“, т.е. колкото и условно и изкуствено да е произведението, възприемането му трябва да е съпроводено с усещане за реалността на случващото се. За наивния читател това чувство е изключително силно и той може да повярва в автентичността на изложеното, да се убеди в реалното съществуване на героите. И така, Пушкин, току-що публикувал „История Пугачов бунт“, публикува „Капитанската дъщеря” под формата на мемоари на Гринев със следния послеслов: „Ръкописът на Пьотър Андреевич Гринев ни беше доставен от един от неговите внуци, който научи, че сме заети с работа, датираща от описаното време. от дядо си.

Решихме, с разрешението на нашите близки, да го публикуваме отделно." Създава се илюзия за реалността на Гринев и неговите мемоари, особено подкрепена от публично известни моменти от личната биография на Пушкин (неговата часове по историяспоред историята на Пугачов), а илюзията се подкрепя допълнително от факта, че възгледите и вярванията, изразени от Гринев, до голяма степен се разминават с възгледите, изразени лично от Пушкин. Реалистичната илюзия се изразява от по-опитния читател като изискване за "жизненост".

Знаейки твърдо фикционалния характер на произведението, читателят все пак изисква някакво съответствие с реалността и в това съответствие вижда стойността на произведението. Дори читатели, добре запознати със законите художествена конструкция, не могат психологически да се освободят от тази илюзия. В тази връзка всеки мотив трябва да бъде въведен като мотив вероятно в тази ситуация.

Не забелязваме, свикваме с технологиите приключенски романабсурдността на факта, че спасението на героя винаги идва пет минути преди неизбежната му смърт, публиката антична комедияне забеляза абсурда, че в последното действие всички герои изведнъж се оказаха близки роднини. Но колко упорит е този мотив в драмата, показва пиесата на Островски „Виновни без вина“, където в края на пиесата героинята разпознава в героя изгубения си син). Този мотив за признаване на родството беше изключително удобен за развръзката (родството съгласува интересите, радикално променяйки ситуацията) и следователно стана твърдо вкоренен в традицията.

И така, реалистичната мотивация има своя източник или в наивното доверие, или в търсенето на илюзия. Това не пречи на развитието на фантастичната литература. Ако народни приказкии обикновено възникват в популярна среда, която позволява реално съществуваневещици и браунита, след това продължават да съществуват като някаква съзнателна илюзия, където митологична система или фантастичен мироглед (допускането на наистина неоправдани „възможности“) присъства като някакъв вид илюзорна хипотеза.

Любопитно е, че фентъзи историите се развиват литературна среда, под влияние на изискванията за реалистична мотивация, обикновено дават двойно тълкуване сюжет: може да се разбира както като реално събитие, така и като фантастично. От гледна точка на реалистичната мотивация за изграждане на произведението е лесно да се разбере въведението в художественото произведение извънлитературен материал, т.е. теми, които имат истинско значение извън сферата на фантастиката.

И така, в исторически романисе извеждат на сцената исторически личности, се въвежда една или друга интерпретация исторически събития. Вижте в романа „Война и мир” на Л. Толстой цял военно-стратегически доклад за битката при Бородино и пожара на Москва, който предизвика полемика в специализираната литература. Съвременните произведения изобразяват ежедневието, познато на читателя, повдигайки морални, социални, политически и др. ред, с една дума, въвеждат се теми, които живеят свой собствен живот извън фантастиката.

Артистична мотивация

Въвеждането на мотиви е резултат от компромис реалистична илюзияс изискванията на художественото изграждане. Не всичко, заимствано от реалността, е подходящо за произведение на изкуството.

На основата на художествената мотивация обикновено възникват спорове между старо и ново литературни школи. Старата, традиционна посока обикновено отрича новата литературни формиприсъствие на артистичност. Ето как, например, се отразява на поетичния речник, където самото използване на отделни думи трябва да бъде в хармония с твърдото литературни традиции(източник на „прозаизми“ - думи, забранени в поезията). Като частен случай на художествена мотивация има техника дезапознаване. Въвеждането на нелитературен материал в произведението, за да не изпадне той от художественото произведение, трябва да се оправдава с новост и индивидуалност в отразяването на материала.

Трябва да говорим за старото и познатото като ново и необичайно. За обикновеното се говори като за странно. Тези методи за обезпознаване на обикновените неща обикновено сами са мотивирани от пречупването на тези теми в психологията на героя, който не е запознат с тях. Известна е техниката на дефамилиаризиране на Л. Толстой, когато, описвайки военния съвет във Фили във „Война и мир“, той въвежда като герой селско момиче, което наблюдава този съвет и по свой собствен, детски начин, без да разбира същността на това, което е хепънинг, тълкува всички действия и изказвания на членовете на съвета.

Всяко стихотворение е разпънат воал
на ръба на няколко думи. Тези думи светят
като звезди. Заради тях работата съществува.

Терминът „мотив” е доста двусмислен, тъй като се използва в много дисциплини - психология, лингвистика и др.
Тази статия ще обсъди МОТИВА ОТ ЛИТЕРАТУРНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ

МОТИВ - (от лат. moveo - движа се) е повтарящ се компонент на литературно произведение, който има повишено значение.

Мотивът е ключов термин при анализа на композицията на произведението.

Свойствата на мотива са неговата изолираност от цялото и повторяемостта му в различни варианти.

Например библейски мотиви.

Булгаков. Майстора и Маргарита.

Романът на Булгаков до голяма степен се основава на преосмисляне на евангелски и библейски идеи и сюжети. Централните мотиви на романа са мотивите за свободата и смъртта, страданието и прошката, екзекуцията и милостта. Тълкуването на тези мотиви от Булгаков е много далеч от традиционните библейски.

Така героят на романа Йешуа по никакъв начин не заявява своята месианска съдба, докато библейският Исус казва например в разговор с фарисеите, че той не е просто Месията, но и Божият син. : „Аз и Отец сме едно.“

Исус имаше ученици. Само Матю Леви последва Йешуа. Според Евангелието Исус влязъл в Ерусалим на магаре, придружен от своите ученици. В романа Пилат пита Йешуа дали е вярно, че е влязъл в града през портата на Суза на магаре и той отговаря, че „дори няма магаре“. Той дойде в Ершалаим точно през Суза портата, но пеша, придружен само от Леви Матвей, и никой не му извика нищо, тъй като тогава никой не го познаваше в Ершалаим” (в)

Цитатът може да бъде продължен, но мисля, че вече е ясно: библейските мотиви в образа на героя са претърпели сериозно пречупване. Булгаковски Йешуа- не богочовек, а просто човек, на моменти слаб, дори жалък, изключително самотен, но велик по дух и всепобеждаваща доброта. Той не проповядва всички християнски догми, а само идеи за добро, които са значими за християнството, но не съставляват цялото християнско учение.

Преосмислен е и друг основен мотив – мотивът за Антихриста. Ако в библейската интерпретация Сатаната е олицетворение на злото, то при Булгаков той е част от онази сила, „която винаги желае злото и винаги прави добро“.

Защо Булгаков така радикално преобърна традиционните идеи? Очевидно, за да подчертае разбирането на автора за вечните философски въпроси: какъв е смисълът на живота? Защо съществува човек?

Напълно различна интерпретация на същото библейски мотививиждаме у Достоевски.

Каторжният труд променя коренно Достоевски - революционер и атеист се превръща в дълбоко религиозен човек. („... Тогава съдбата ми помогна, каторгата ме спаси... Съвсем нов човек станах... Там разбрах себе си... Разбрах Христос...“ (в)

Съответно след тежък труд и изгнание религиозна темастава централна тематворчеството на Достоевски.
Ето защо след "Престъпление и наказание" трябваше да се появи романът "Идиотът", след бунтовника Разколников, който проповядва "разрешението на кръвта", - идеалният "Княз Христос" - Лев Николаевич Мишкин, проповядващ любовта към ближния с всяка стъпка от живота си.
Княз Мишкин е истина, хваната в свят на лъжи; техният сблъсък и трагична борба са неизбежни и предопределени. По думите на генерал Епанчина, "Те не вярват в Бог, те не вярват в Христос!" Изразена е съкровената идея на писателя: моралната криза, която преживява съвременното човечество, е религиозна криза.

В романа "Братя Карамазови" Достоевски свързва упадъка на Русия и растежа революционно движениес неверието и атеизма. Моралната идея на романа, борбата на вярата с неверието („дяволът се бори с Бога, а бойното поле са сърцата на хората“, казва Дмитрий Карамазов) надхвърля семейството Карамазови. Отричането на Бог от Иван поражда зловещата фигура на Инквизитора. "Легендата за великия инквизитор" - най-великото творениеДостоевски. Значението му е, че Христос обича всички, включително и тези, които не го обичат. Той дойде да спаси грешниците. Целувката на Христос е зов на най-висшата любов, последният зов на грешниците към покаяние.

Друг пример е Block. Дванадесет.

Творбата съдържа образа на Христос – но кой? Този, който води дванадесетте апостоли нова вяраили този, когото новите апостоли водят на екзекуция?
Може да има няколко тълкувания, но „Това не беше библейският Христос, не истинският Христос. Нека някой от вас се обърне към Евангелието и помисли, възможно ли е да си представим Исус от Назарет, носещ „бяла корона от рози“? Не не. Това е сянка, призрак. Това е пародия. Това е раздвоеното съзнание, което подвеждаше нашите бащи.
Блок пише, че вървял по тъмните улици на Петроград и видял вихрушки от снежна буря и видял тази фигура там. Не беше Христос, но му се стори, че е толкова хубаво, толкова прекрасно. Но не беше добре. Беше трагедия. Блок осъзна това, за съжаление, твърде късно. Това означава, че Христос не е бил там. Не са имали. Какъв е отговорът? Блок, като пророк, усети вярата на хората, че светът може да бъде преначертан по кървав начин и че това ще бъде за добро. В това отношение неговият Христос е псевдо-Христос. „Бялото венче“ съдържа несъзнателно прозрение - това е образ на псевдо-Христос. И когато се обърна, се оказа, че това е Антихристът" (в)

Въпреки неизчерпаемостта на примерите за използване на библейски мотиви, ще си позволя да се огранича само до тези примери.
Мисля, че основното е ясно – говоря за мотива като композиционна категория.

МОТИВЪТ е определена отправна точка за творчество, съвкупност от идеи и чувства на автора, израз на неговия мироглед.

Мотивът е компонент от произведение, който има повишено значение.

„...Всяко явление, всяко смислово „петно“ - събитие, черта на характера, пейзажен елемент, всеки предмет, изречена дума, боя, звук и т.н. могат да действат като мотив в произведението; единственото нещо, което определя един мотив, е неговото възпроизвеждане в текста, така че за разлика от традиционния сюжетен разказ, където е повече или по-малко определено предварително какво може да се счита за отделни компоненти („герои“ или „събития“) (c) Б. Гаспаров.

И така, в пиесата на Чехов „ Вишневата градина„Мотивът на черешовата градина се използва като символ на дома, красотата и устойчивостта на живота. („Вече е май, черешите цъфтят, но в градината е студено, утреня е“ - „Вижте, покойната майка ходи през градината ... в бяла рокля!“ - „Елате всички да гледате Ермолай Лопахин замахна с брадва към черешовата градина и как ще паднат на земята дърветата!").

В пиесата на Булгаков "Дните на Турбините" същите мотиви са въплътени в образа на кремави завеси. („Но въпреки всички тези събития, в трапезарията, по същество, е прекрасно. Топло е, уютно, кремавите завеси са дръпнати“ - „... кремави завеси... зад тях си почиваш душата... забравяте за всички ужаси на гражданската война”)

Мотивът е в тясна връзка и се пресича с повторенията и техните сходства, но не е идентичен с тях.

Мотивът присъства най-много в творбата различни форми- отделна дума или фраза, повтарящи се и разнообразни, или се появяват под формата на заглавие или епиграф, или остават само гадаеми, изгубени в подтекста.

Има основни (=водещи) и второстепенни мотиви.

ВОДЕЩ МОТИВ, или

LEITMOTHIO - преобладаващото настроение, основна тема, основният идеен и емоционален тон на литературно и художествено произведение, творчеството на писателя, литературно направление; специфичен образ или обрат на художествената реч, упорито повтарян в произведението като постоянна характеристика на герой, преживяване или ситуация.

В процеса на повторение или вариация лайтмотивът предизвиква определени асоциации, придобивайки особени идейни, символни и психологически дълбочини.

Водещият мотив организира втория, таен смисълпроизведения, тоест подтекст.

Например темата на разказа на Ф.М. "Двойникът" на Достоевски е раздвоението на личността на бедния чиновник Голядкин, който се опитва да се наложи в отхвърлилото го общество с помощта на своя самоуверен и арогантен "двойник". С разгръщането на основната тема възникват мотиви за самота, безпокойство, безнадеждна любов и "несъответствие" на героя с живота около него. Лайтмотивът на цялата история може да се счита за мотива за фаталната гибел на героя, въпреки неговата отчаяна съпротива срещу обстоятелствата. (със)

Всяка работа, особено триизмерна, се формира от натрупването на много голямо числоиндивидуални мотиви. В този случай основният мотив съвпада с темата.
По този начин темата на „Война и мир“ на Лев Толстой е мотивът на историческата съдба, който не пречи на паралелното развитие в романа на редица други вторични мотиви, често само отдалечено свързани с темата.
Например,
мотив за истината на колективното съзнание - Пиер и Каратаев;
битов мотив - разорението на богата жена благородно семействоГрафове на Ростов;
множество любовни мотиви: Николай Ростов и Софи, той също е княгиня Мария, Пиер Безухов и Елън, принц. Андрей и Наташа и др.;
мистичният и толкова характерен мотив на последващото произведение на Толстой за смъртта - съживяването на смъртта - умиращите прозрения на книгата. Андрей Болконски и др.

РАЗНООБРАЗИЕ ОТ МОТИВИ

В литературата от различни епохи се срещат и ефективно функционират много МИТОЛОГИЧНИ МОТИВИ. Постоянно актуализирани в различни исторически и литературни контексти, те същевременно запазват своята семантична същност.

Например мотивът за умишлената смърт на героя заради жена.
Самоубийството на Вертер в романа "Страдание" младият Вертер» Гьоте,
смъртта на Владимир Ленски в романа на Пушкин "Евгений Онегин",
смъртта на Ромашов в романа на Куприн "Дуел".
Очевидно този мотив може да се разглежда като трансформация на античния митологичен мотив: "борба за булката."

Много популярен е мотивът за отчуждението на героя от света около него.
Това може да бъде мотивът на изгнанието (Лермонтов. Мцири) или мотивът за чуждостта на героя към вулгарността и посредствеността на света около него (Чехов. Скучна история).
Между другото, мотивът за чуждостта на героя е централен, свързващ всичките седем книги за Хари Потър.

Един и същи мотив може да получи различни символични значения.

Например мотивът на пътя.

Сравнете:
Гогол. Мъртвите души - прословутата птица-три
Пушкин. Демони
Есенин. рус
Булгаков. Майстора и Маргарита.
Във всички тези творби има пътен мотив, но колко различно е представен.

Идентифицирани са мотиви, които имат много древен произход, водещи до примитивното съзнание и същевременно развити в условията на висока цивилизация. различни страни. Това са мотивите блуден син, горд крал, договор с дявола и т.н. Можете лесно да си спомните примерите сами.

И тук има един интересен момент. Ако анализирате творчеството си, прегледате нещата си, след това определете кой мотив е най-интересен за вас. С други думи, какъв въпрос за съществуването възнамерявате да разрешите с творчеството си?
Въпрос за размисъл обаче.

МОТИВ И ТЕМА

Б.В. Томашевски пише: „Темата трябва да се раздели на части, да се „разложи“ на най-малките повествователни единици, за да се нанижат тези единици на повествователно ядро.“ Така се развива сюжетът, т.е. „художествено изградено разпределение на събитията“. работата. Епизодите са разделени на още по-малки части, които описват отделни действия, събития или неща. Темите на такива малки части от произведението, които вече не могат да бъдат разделени, се наричат ​​мотиви.

МОТИВ И СЮЖЕТ

Концепцията за мотива като най-простата повествователна единица за първи път е теоретично обоснована от руския филолог А.Н. Веселовски в „Поетика на сюжетите“, 1913 г.
Веселовски разбира мотива като градивния елемент, който изгражда сюжета, и смята, че мотивите са най-простите формули, които могат да възникнат сред различни племена независимо едно от друго.
Според Веселовски всяка поетична епоха работи върху „завещани от незапомнени времена поетични образи“, създавайки техните нови комбинации и изпълвайки ги с „ново разбиране за живота“. Като примери за такива мотиви изследователят цитира отвличането на булката, „изобразяването на слънцето през окото“, борбата на братята за наследство и др.
Творчеството, според Веселовски, се проявява предимно в „комбинация от мотиви“, която дава един или друг индивидуален сюжет.
За да анализира мотива, ученият използва формулата: a + b. Например „злата стара жена не харесва красотата - и й поставя животозастрашаваща задача. Всяка част от формулата може да бъде модифицирана, особено при нарастване b.
Така преследването на възрастната жена се изразява в задачите, които тя задава на красавицата. Може да има две, три или повече от тези задачи. Следователно формулата a + b може да стане по-сложна: a + b + b1 + b2.
Впоследствие комбинациите от мотиви се трансформират в многобройни композиции и стават основата на такива разказни жанрове като разкази, романи и стихотворения.
Самият мотив, според Веселовски, остава стабилен и неразложим; различни комбинации от мотиви изграждат сюжета.
За разлика от мотива, сюжетът може да бъде заимстван, да се премества от хора на хора и да стане „скитащ“.
В сюжета всеки мотив играе определена роля: може да бъде главен, второстепенен, епизодичен.
Често развитието на един и същи мотив се повтаря в различни сюжети. Много традиционни мотиви могат да се развият в цели сюжети, докато традиционните сюжети, напротив, се „свиват“ в един мотив.
Веселовски отбелязва склонността на великите поети с помощта на „блестящ поетичен инстинкт“ да използват сюжети и мотиви, които вече са били подложени на поетична обработка. „Те са някъде в дълбоката тъмна област на нашето съзнание, като много изпитано и преживяно, явно забравено и внезапно ни връхлетяло, като неразбираемо откровение, като новост и в същото време древност, на която не си даваме защото често не сме в състояние да определим същността на онзи умствен акт, който неочаквано възобнови стари спомени в нас. (със)

Позицията на Веселовски за мотива като неразложима и стабилна единица на повествованието е преразгледана през 20-те години.
„Специфичното тълкуване на Веселовски на термина „мотив“ вече не може да се прилага в момента“, пише В. Проп. - Според Веселовски мотивът е неразложима единица на разказа.<…>Но мотивите, които той цитира като примери, се разплитат.”
Проп демонстрира декомпозицията на мотива „змията отвлича царската дъщеря“.
„Този ​​мотив е разложен на 4 елемента, всеки от които може да варира индивидуално. Змията може да бъде заменена с Кошчей, вихрушка, дявол, сокол, магьосник. Отвличането може да бъде заменено с вампиризъм и различни действия, чрез които се постига изчезване в приказката. Дъщерята може да бъде заменена от сестра, годеница, съпруга, майка. Царят може да бъде заменен от царски син, селянин или свещеник.
Така, противно на Веселовски, трябва да твърдим, че мотивът не е едночленен, не е неразложим. Последната разложима единица като такава не представлява логическо цяло (и според Веселовски мотивът е по-първичен по произход от сюжета) впоследствие ще трябва да решим проблема с изолирането на някои първични елементи по различен начин, отколкото Веселовски” (c ).

Проп разглежда тези „първични елементи“ като функции на актьорите. „Функция се разбира като действие на актьор, дефинирано от гледна точка на значението му за хода на действието“ (c)
Функциите се повтарят и могат да бъдат преброени; всички функции са разпределени между действащи лицатака че да можем да различим седем „кръгове на действие“ и съответно седем типа герои:
вредител,
донор,
асистент,
персонажа, който търсите,
изпращач,
герой,
фалшив герой

Въз основа на анализа на 100 приказки от сборника на А.Н. Афанасиев „Руски народни приказки“ В. Проп идентифицира 31 функции, в рамките на които се развива действието. Това са по-специално:
отсъствие („Един от членовете на семейството напуска дома си“),
забрана („Героят се приближава със забрана“),
нарушение на забраната и др.

Подробен анализ на сто приказки с различни историипоказва, че „последователността от функции винаги е една и съща“ и че „всички приказкиса от един и същи тип по своята структура” (c) въпреки очевидното разнообразие.

Гледната точка на Веселовски беше оспорена и от други учени. В крайна сметка мотивите възникнаха не само в примитивна епоха, но и по-късно. „Важно е да се намери такова определение на този термин“, пише А. Бем, „което би позволило да го подчертае във всяка работа, както древна, така и съвременна.“
Според А. Бем "мотивът е най-високото ниво на художествена абстракция от конкретното съдържание на произведението, закрепено в най-простата словесна формула".
Като пример ученият цитира мотив, който обединява три произведения: стихотворенията „Кавказки пленник” на Пушкин, „Кавказки пленник” на Лермонтов и разказа „Атала” на Шатобриан - това е любовта на чужденка за пленник; входящ мотив: освобождаването на пленник от чужденец, успешно или неуспешно. И като развитие на първоначалния мотив - смъртта на героинята.

© Авторско право: Конкурс за авторско право -K2, 2014
Сертификат за публикация № 214050600155