Разлика между фолклор и литература. Различия в природата на творчеството

Това е народно творчество, обхващащо всички културни нива на обществото. Животът на хората, техните възгледи, идеали, морални принципи - всичко това се отразява както в художествения фолклор (танц, музика, литература), така и в материал (облекло, кухненски прибори, жилища).

Още през 1935 г. великият руски писател Максим Горки, говорейки на Първия конгрес на писателите на СССР, точно описва фолклора и неговото значение в Публичен живот: "...най-дълбоките герои съществуват във фолклора, устната литература на народа. Святогор и Микула Селянинович, Василиса Мъдрата, ироничният Иванушка Глупакът, който никога не пада духом, Петрушка, който винаги побеждава всички. Тези образи бяха създадени от фолклора и те са неделима част от живота и културата на нашето общество."

Фолклорът („народното знание“) е отделна научна дисциплина, върху която се извършват изследвания, създават се реферати и се пишат дисертации. В руската литература от 19 век термините „народна поезия“ и „народна литература“ са широко използвани.

Устно народно творчество, фолклорни жанрове

Песни, приказки, легенди, епоси - това далеч не е пълен списък. Устното народно творчество е огромен пласт от руската култура, формиран през вековете. Жанровете на фолклора се делят на две основни направления - необреден и обреден.

  • Календар - песни за Масленица, коледни песни, веснянки и други образци на народното песенно творчество.
  • Семеен фолклор - сватбени песни, оплаквания, приспивни песни, родови разкази.
  • Случайни - заклинания, броене на рими, заклинания, песнопения.

Необредният фолклор включва четири групи:

1. Фолклорна драма - религиозна, вертеп, магданозен театър.

2. Народна поезия - балади, епос, духовни поеми, лирически песни, частовки, детски песни и стихотворения.

3. Фолклорната проза се дели на приказна и неприказна. Първият включва приказки за животни, ежедневието, приказки и верижни приказки (например историята на Колобок). Неприказната проза е истории от живота, разказващи за срещите на хората с образи на руската демонология - русалки и русалки, магьосници и вещици, таласъми и таласъми. Тази подкатегория включва и истории за светилища и чудеса на християнската вяра, за висши сили. Форми на не-приказната проза:

  • легенди;
  • митологични истории;
  • епоси;
  • книги за сънища;
  • легенди;

4. Устно народно творчество: скороговорки, благопожелания, наричания, пословици, проклятия, гатанки, закачки, поговорки.

Изброените тук жанрове се считат за основни.

в литературата

Това поетични произведенияи проза – епос, приказки, легенди. Няколко литературни формиТе също принадлежат към фолклора, който отразява три основни направления: драматично, лирическо и епическо. Разбира се, жанровете на фолклора в литературата не се изчерпват с това, те са много повече, но изброените категории са своеобразни емпирии, развивани през годините.

Драматични образи

Драматичното народно творчество включва народни драми във вид на приказки с неблагоприятно развитие и щастлив край. Всяка легенда, в която има борба между доброто и злото, може да бъде драматична. Героите се побеждават един друг с различна степен на успех, но накрая доброто триумфира.

Фолклорни жанрове в литературата. Епичен компонент

Руският фолклор (епос) се основава на исторически песни с обширни теми, когато гусларите могат да прекарват часове, разказвайки истории за живота в Русия под тихи струни. Това е истинско Народно изкуствопредавани от поколение на поколение. В допълнение към литературния фолклор с музикален съпровод има устно народно творчество, легенди и епоси, традиции и приказки.

Епичното изкуство обикновено е тясно преплетено с драматичния жанр, тъй като всички приключения на епичните герои на руската земя по един или друг начин са свързани с битки и подвизи за славата на справедливостта. Основните представители на епическия фолклор са руските герои, сред които се открояват Иля Муромец и Добриня Никитич, както и невъзмутимият Альоша Попович.

Жанрове на фолклора, примери за които могат да бъдат дадени безкрайно, са изградени върху герои, които се борят с чудовища. Понякога герой е подпомогнат от неодушевен предмет, който има страхотни сили. Това може да е меч за съкровище, който отсича главите на дракони с един замах.

Епичните приказки разказват за колоритни герои - Баба Яга, която живее в колиба на пилешки крака, Василиса Красива, Иван Царевич, който е никъде без Сивия вълк, и дори за Иван Глупак - щастлив с отворена руска душа.

Лирическа форма

Този фолклорен жанр включва произведения на народното творчество, които са предимно обредни: любовни песни, приспивни песни, забавни песни и оплаквания. Много зависи от интонацията. Дори изречения, заклинания, звънчета и свирки с цел омагьосване на любим човек и те понякога могат да бъдат класифицирани като фолклорни текстове.

Фолклор и авторство

Произведения на един приказен литературен жанр(авторски) често не могат формално да бъдат класифицирани като фолклор, като например „Приказката за малкото гърбаво конче“ на Ершов или приказката на Бажов „Господарката на Медната планина“ поради това, че са написани от конкретен писател. Тези истории обаче имат свои собствени фолклорен извор, са разказани някъде и от някого под една или друга форма, а след това пренесени от писателя в книжна форма.

Жанровете на фолклора, примери за които са добре известни, популярни и разпознаваеми, не се нуждаят от изясняване. Читателят лесно може да разбере кой от авторите е измислил собствен сюжет и кой го е заимствал от миналото. Друг е въпросът, когато жанровете на фолклора, примери за които са познати на повечето читатели, са оспорени от някого. В този случай специалистите трябва да разберат и да направят компетентни заключения.

Противоречиви форми на изкуство

Има примери, когато приказките съвременни авторипо своята структура той буквално иска да бъде фолклор, но в същото време е известно, че сюжетът няма източници от дълбините на народното творчество, а е измислен от самия автор от началото до края. Например работата „Трима в Простоквашино“. Има фолклорно очертание - само пощальонът Печкин струва нещо. А самата история е приказна по същество. Но ако авторството е определено, то фолклорната принадлежност може да бъде само условна. Въпреки че много автори смятат, че различията не са необходими, изкуството си е изкуство, независимо от формата. Кои жанрове на фолклора съвпадат с литературните канони могат да бъдат определени по редица характеристики.

Разликата между фолклорни произведения и литературни произведения

Литературните произведения, като роман, разказ, разказ, есе, се отличават с премерено, небързащо разказване. Читателят получава възможност да анализира прочетеното в движение, докато се впуска в идеята на сюжета. Фолклорните произведения са по-импулсивни, освен това съдържат само присъщите им елементи, като приказка или хор. Често разказвачът забавя действието за по-голям ефект, използвайки двойствеността или триединството на разказа. Във фолклора откритата тавтология се използва широко, понякога дори акцентирана. Паралелизмите и преувеличенията са често срещани. Всички тези техники са органични за фолклорните произведения, въпреки че са напълно неприемливи в обикновената литература.

Различни народи, несъвместими по своя манталитет, често са обединени от фактори от фолклорен характер. Народното творчество съдържа универсални мотиви, като общия стремеж всички да жънат добра реколта. И китайците, и португалците мислят за това, въпреки че живеят в различни краищаконтинентална част. Населението на много страни е обединено от желанието за мирно съществуване. Тъй като хората навсякъде са еднакви по природа, фолклорът им не е много по-различен, ако не се имат предвид външните признаци.

Географската близост на различни националности допринася за сближаването и този процес също започва от фолклора. На първо място се създават културни връзки и едва след духовното обединение на двата народа на преден план излизат политиците.

Малки жанрове на руския фолклор

Малките фолклорни произведения обикновено са предназначени за деца. Детето не възприема дълга история или приказка, а слуша с удоволствие разказ за Малко сиво горнище, който може да хване цевта. В процеса на отглеждане на деца се появяват малки жанрове на руския фолклор. Всяка творба от тази форма съдържа специално зрънце смисъл, което с напредването на разказа се превръща или в морал, или в малък морален урок.

Повечето малки форми на фолклорния жанр обаче са песнопения, песни и шеги, които са полезни за развитието на детето. Има 5 жанра фолклор, които се използват успешно при отглеждането на деца:

  • Приспивната песен е най-старият начин за приспиване на дете. Обикновено мелодичната мелодия е придружена от люлеене на люлката или креватчето, затова е важно да се намери ритъм при пеенето.
  • Pestushki - прости стихчета, мелодични пожелания, нежни думи за раздяла, успокояващи оплаквания за новосъбудено дете.
  • Детските стихчета са речитативни песни, които придружават играта с ръцете и краката на бебето. Те насърчават развитието на детето, насърчават го да действа по ненатрапчив начин на игра.
  • Вицовете са кратки истории, често в стихове, забавни и звучни, които майките разказват на децата си всеки ден. На подрастващите деца трябва да им се разказват вицове, съобразени с възрастта им, за да разбират всяка дума.
  • Книжките за броене са малки стихчета, които са добри за развиване на аритметичните способности на детето. Те са задължителна част от колективните детски игри, когато трябва да се тегли жребий.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

1. Фолклор – устна народна творцизъм. Особености на фолклора

фолклор- международен термин от английски произход, въведен за първи път в науката през 1846 г. от учения Уилям Томс. В буквален превод означава „народна мъдрост“, „народно знание“ и обозначава различни прояви на народната духовна култура.

В руската наука са се утвърдили и други термини: народна поезия, народна поезия, народна литература. Наименованието „устно творчество на народа“ подчертава устната природа на фолклора в неговата разлика от писмена литература. Наименованието „народно поетично творчество” обозначава артистичността като признак, по който фолклорното произведение се отличава от вярванията, обичаите и обредите. Това наименование поставя фолклора наравно с другите видове народно творчество и художествена литература.

фолклор- сложно, синтетично изкуство. Неговите творби често съчетават елементи различни видовеизкуства - словесно, музикално, театрално. Изследва се от различни науки – история, психология, социология, етнология (етнография)2. Тя е тясно свързана с народен животи ритуали. Неслучайно първите руски учени подхождат широко към фолклора, записвайки не само произведения на словесното изкуство, но и различни етнографски подробности и реалии селски живот. По този начин изучаването на фолклора беше за тях уникална област на националните изследвания.

Науката, която изучава фолклора се нарича фолклористика. Ако литературата се разбира не само като писмено художествено творчество, но словесното изкуствоКато цяло фолклорът е специален раздел на литературата и следователно фолклористиката е част от литературната критика.

фолклор- Това е словесното устно творчество. Има свойствата на изкуството на словото. По този начин той е близо до литературата. Същевременно има и свои специфични черти: синкретизъм, традиционност, анонимност, вариативност и импровизация.

Предпоставките за възникването на фолклора се появяват в първобитната комунална система с началото на формирането на изкуството. Древното изкуство на словото се характеризира с утилитаризъм - желанието да се повлияе на практика природата и човешките дела.

Най-древният фолклор е бил в синкретично състояние (от гръцката дума synkretismos - връзка). Синкретичното състояние е състояние на единство, неделимост. Изкуството все още не е било отделено от другите видове духовна дейност; то е съществувало заедно с други видове духовно съзнание. По-късно състоянието на синкретизъм е последвано от отделянето на художественото творчество заедно с други видове общественото съзнание V независим региондуховна дейност.

Фолклорните произведения са анонимни. Техен автор е народът. Всеки от тях е създаден на базата на традицията. По едно време В.Г. Белински пише за спецификата на фолклорното произведение: няма „известни имена, защото авторът на литературата винаги е народ. Никой не знае кой е съчинил неговите прости и наивни песни, в които вътрешният и външният живот на младите хора или племето беше толкова неумело и ярко отразено и той се движи върху песента от поколение на поколение и тя се променя с времето: понякога я съкращават, понякога я преработват, понякога я комбинират с. друга песен, понякога съчиняват друга песен в допълнение към нея - и тогава от песните излизат стихове, на които само народът може да се нарече автор."

Със сигурност е прав академик Д.С. Лихачов, който отбеляза, че във фолклорното произведение няма автор не само защото информацията за него, ако е съществувала, е изгубена, но и защото той изпада от самата поетика на фолклора; не е необходимо от гледна точка на структурата на произведението. Във фолклорните произведения може да има изпълнител, разказвач, разказвач, но няма автор или писател като елемент от самата художествена структура.

Традиционната приемственост обхваща големи исторически интервали – цели векове. Според академик А.А. Потебни, фолклорът възниква „от запомнящи се източници, тоест той се предава от паметта от уста на уста, доколкото паметта трае, но със сигурност е преминал през значителен слой на народното разбиране“5. Всеки носител на фолклора твори в границите на общоприетата традиция, опирайки се на предшественици, повтаряйки, променяйки и допълвайки текста на произведението. В литературата има писател и читател, а във фолклора има изпълнител и слушател. „Произведенията на фолклора винаги носят печата на времето и средата, в която са живели дълго време или „съществували“. и творци, които съвършено владеят общоприетите традиционни похвати на изказване и пеене, фолклорът е народен по съдържание - тоест по изразените в него мисли и чувства - фолклорът е народен по форма на предаване на съдържанието .и свойствата на традиционното образно съдържание и традиционните стилистични форми.“6 Това е колективен характерфолклор Традиционността е най-важното и основно специфично свойство на фолклора.

Всяко фолклорно произведение се предлага в голям брой варианти. Вариант (лат. variantis - смяна) - всяко ново изпълнение на фолклорно произведение. Устните произведения имаха подвижен, променлив характер.

2. Характерни особености на фолклора

Характерна особеност на фолклорното произведение е импровизация.Тя е пряко свързана с вариативността на текста. Импровизация (ит. improvvisazione - непредвидено, внезапно) - създаване на фолклорно произведение или негови части директно в процеса на изпълнение. Тази функция в в по-голяма степенхарактерни за оплакване и плач. Импровизацията обаче не противоречи на традицията и беше в определени художествени граници.

Като вземем предвид всички тези признаци на фолклорно произведение, представяме изключително кратко определение на фолклора, дадено от V.P. Аникин: „Фолклорът е традиционното художествено творчество на народа, то в еднаква степен се отнася както за устните, словесните и другите изобразителни изкуства древно изкуство, и към новото, създадено в нови времена и създадено в наши дни."

Фолклорът, както и литературата, е изкуство на словото. Това дава основание за използване литературни термини: епос, лирика, драма. Те обикновено се наричат ​​раждане. Всеки род обхваща група произведения определен тип. Жанрът е вид художествена форма (приказка, песен, поговорка и др.). Това е по-тясна група произведения от рода. Така под род разбираме начин за изобразяване на действителността, под жанр - вид художествена форма. Историята на фолклора е история на промените в неговите жанрове. Те са по-устойчиви във фолклора в сравнение с литературните; жанровите граници в литературата са по-широки. Новите жанрови форми във фолклора не възникват в резултат на творческата дейност на индивидите, както в литературата, а трябва да бъдат подкрепени от цялата маса участници в колектива. творчески процес. Следователно тяхната промяна не се случва без необходимото историческо основание. В същото време жанровете във фолклора не са непроменени. Те възникват, развиват се и умират и се заменят с други. Така например епосите възникват в Древна Рус, развиват се през Средновековието, а през 19 век постепенно се забравят и изчезват. С промяната на условията на живот жанровете се унищожават и се предават на забрава. Но това не означава упадък на народното творчество. Промените в жанровия състав на фолклора са естествено следствие от процеса на развитие на художественото колективно творчество.

3. Жанрове на фолклора

Фолклорът по своя характер, съдържание и предназначение е дълбоко демократично, истински народно творчество. Той се отличава не само с идейната си задълбоченост, но и с високите си художествени качества. Народната поезия се отличава с уникална художествена система от изобразителни средства и жанрове.

Какви са жанровете на руския фолклор?

Един от видовете древно творчество беше трудът песнис техните най-прости команди, викове, сигнали, подавани по време на работа.

Календарният фолклор първоначално идва от неотложните практически цели на хората. Свързваше се с представите за годишния земеделски цикъл и променливите природни условия. Хората се стремяха да знаят бъдещето, затова прибягваха до гадаене и говореха за бъдещето въз основа на знаци.

Това обясняваше и сватбения фолклор. Той е пронизан от мисълта за безопасността на семейството и клана и е предназначен за благоволението на най-висшите покровители.

От древността са запазени и някои елементи от детския фолклор, които по-късно се променят под влияние на естетически и възпитателни функции.

Сред най-древните жанрове са надгробните оплаквания. С навлизането на всеобщата военна повинност се появи траур за онези, които бяха мобилизирани на служба — оплаквания при наемане на набор.

Под влияние на синкретизма се развиват и жанровете на необредния фолклор. Включва малки фолклорни жанрове (поговорки): пословици, басни, знамения и поговорки. Те съдържаха човешки преценки за начина на живот, за работата, за висшите природни сили и твърдения за човешките дела. „Това е обширна област от морални оценки и преценки, как да живеем, как да отглеждаме деца, как да почитаме предците, мисли за необходимостта от следване на предписания и примери, това са ежедневни правила на поведение функционалността на поговорките обхваща почти всички идеологически области.

Жанровете на устната проза включват легенди, истории, истории, легенди.Това са истории и случки от живота, които разказват за срещата на човек с герои от руската демонология - магьосници, вещици, русалки и др. Това включва и истории за светци, светилища и чудеса - за общуването на човек, който е приел християнската вяра със сили от по-висок порядък.

Жанрове на песенния епос : епоси, исторически песни, военни песни, духовни песни и стихотворения.

Постепенно фолклорът се отдалечава от битовите функции и придобива елементи на артистичност. В него нараства ролята на художественото начало. В резултат на историческата еволюция фолклорът става поетичен в своите основни и основни качества, преработвайки традициите на всички предишни състояния на фолклора.

Художественото творчество е въплътено във всички видове приказки: приказки за животни, магически, ежедневни.

Този тип творчество е застъпено и в гатанки.

Баладите също са сред най-ранните видове художествено творчество.

Лирическите песни имат и художествена функция. Те се извършват извън обредите. Съдържанието и формата на лирическите песни са свързани с изразяване на преживяванията и чувствата на изпълнителите.

Към художественото песенен фолклор най-новата формациясъвременните изследователи приписват романси и песнички.

Детският фолклор има своя система от жанрове, съотнесена с възрастовите характеристики на децата. Има художествено-педагогическа функция. В него преобладават принципите на играта.

Художествено-развлекателната театрална основа съдържа фолклора на зрелищата и битовия театър. Представен е в цялото многообразие от жанрове и видове (игри, обличане, вертеп, рай, куклени представленияи т.н.).

Отделен вид художествена изява формира т. нар. панаирджийски фолклор. Възникнал е от панаирни представления, викове на търговци, фарсови лайки, шеговита реч, вицове и народни поговорки.

На кръстопътя на комбинацията от дългогодишни традиции на фолклора и тенденциите на нова култура, жанрът се развива шега.

Подробна история за индивида фолклорни жанровеще бъдат предприети в следващите раздели на ръководството.

4. Из историята на руския фолклор

Научните публикации на руския фолклор започват да се появяват през 30-40-те години на 19 век. На първо място, това са колекции на професора от Московския университет I.M. Снегирев „Руски общи празници и суеверни обреди“ в четири части (1837-1839), „Руски народни поговорки и притчи“ (1848).

Ценни материали се съдържат в колекциите на учения фолклорист И.П. Сахаров „Разкази на руския народ за семейния живот на техните предци“ (в два тома, 1836 и 1839), „Руснаци народни приказки" (1841).

Постепенно в работата по събирането на фолклора се включват широки обществени среди. Това беше улеснено от Императорското руско географско дружество, създадено през 1845 г. в Санкт Петербург. Имаше отдел по етнография, който активно се занимаваше със събиране на фолклор във всички провинции на Русия. От безименни кореспонденти (селски и градски учители, лекари, студенти, духовници и дори селяни) Обществото получава многобройни записи на устни произведения, които образуват обширен архив. По-късно голяма част от този архив е публикуван в „Записки на руснака Географско обществоотдел по етнография." А в Москва през 60-70-те години Обществото на любителите на руската литература се занимава с издаване на фолклор. Фолклорни материали са публикувани в централните списания "Етнографски преглед" и " Жива античност“, в местните периодични издания.

През 30-40-те години П.В. Киреевски и неговият приятел поетът Н.М. Езиците широко се разширяват и водят колекцията от руски народни епични и лирични песни (епос, исторически песни, обредни и необредни песни, духовни стихотворения). Киреевски подготвяше материали за публикуване, но преждевременната му смърт не му позволи да осъществи напълно плановете си. Приживе е издаден един-единствен сборник: духовни стихове. „Песни, събрани от П. В. Киреевски“ са публикувани за първи път едва през 60-70-те години на 19 век (епически и исторически песни, т.нар. „стари серии“) и през 20 век (обредни и необредни песни, „нови“). серия” ).

През същите 30-40-те години се проведе събирателската дейност на V.I. Далия. Той записва произведения от различни жанрове на руския фолклор, но като изследовател на „живия великоруски език“ Дал се фокусира върху подготовката на колекция от малки жанрове, които са най-близки до разговорната реч: поговорки, поговорки, поговорки и др. началото на 60-те години е публикувана колекцията на Дал "Притчи на руския народ". В него за първи път всички текстове са групирани по тематичен принцип, което позволява обективно да се представи отношението на хората към различни явления от живота. Това превърна сборника с поговорки в истинска книга с народни мъдрости.

Друга подробна фолклорна публикация беше сборникът на A.N. „Руските народни приказки“ на Афанасиев, към които Дал също направи голям събирателски принос, който даде на Афанасиев около хиляда записани от него приказки.

Колекцията на Афанасиев е публикувана в 8 броя от 1855 до 1863 г. Има малко повече от дузина приказки, записани от самия Афанасиев; той използва главно архивите на Руското географско дружество, личните архиви на В.И. Далия, П.И. Якушкин и други колекционери, както и материали от древни ръкописни и някои печатни колекции. Публикувано е само първото издание най-добър материал. Приблизително 600 текста в колекцията обхващат огромно географско пространство: местата на пребиваване на руснаци, както и отчасти на украинци и беларуси.

Публикуването на колекцията на Афанасиев предизвика широк обществен отзвук. Той е прегледан от видни учени A.N. Пипин, Ф.И. Буслаев, А.А. Котляревски, И.И. Срезневски, О.Ф. Милър; в сп. „Современник“ Н.А. Добролюбов.

По-късно, борейки се с руската цензура, Афанасиев успява да публикува сборника „Руски народни легенди“ (1859) в Лондон и сборника „Руски съкровени приказки“ анонимно в Женева през 1872 г.

Колекцията на Афанасиев е частично преведена на различни чужди езици, и изцяло преведен на немски. В Русия претърпя 7 пълни издания.

От 1860 до 1862 г., едновременно с първото издание на колекцията на Афанасиев, колекцията на I.A. Худяков "Велики руски приказки". Новите тенденции бяха изразени в колекцията на D.N. Садовников „Приказки и легенди от района на Самара“ (1884). Садовников е първият, който обърна голямо внимание на отделен талантлив разказвач и записа неговия репертоар. От 183 приказки в сборника 72 са записани от Абрам Новополцев.

В средата на 19 век в историята на събирането на руския фолклор се случи важно събитие: в района на Олонец беше открита активно съществуваща жива епична традиция. Неговият откривател е П. Н., който е заточен в Петрозаводск през 1859 г. за политическа дейност. Рибников. Докато работи като служител в кабинета на губернатора, Рибников започва да използва служебни пътувания, за да събира епоси. В продължение на няколко години той обикаля огромна територия и записва голям брой епоси и други устни творби. народна поезия. Колекционерът е работил с изключителни разказвачи T.G. Рябинин, А.П. Сорокин, В.П. Щеголенко и др., от които впоследствие записват други фолклористи.

През 1861-1867 г. е публикувано четиритомно издание на „Песни, събрани от П. Н. Рибников“, подготвено за публикуване от П. А. Бесонов (1 и 2 тома), самият Рибников (3 тома) и О. Милър (4 тома). Включва 224 записа на епоси, исторически песни и балади. Материалът е подреден на сюжетен принцип. В 3-ти том (1864 г.) Рибников публикува „Бележка на колекционера“, в която очертава състоянието на епическата традиция в района на Онеж, дава редица характеристики на изпълнителите и повдига въпроса за творческото възпроизвеждане на епосите. и личния принос на разказвача към епическото наследство.

Следвайки стъпките на Рибников, през април 1871 г. славистът А. Ф. отива в провинция Олонец. Хилфердинг. За два месеца той слуша 70 певци и записва 318 епоса (ръкописът е повече от 2000 страници). През лятото на 1872 г. Хилфердинг отново отива в района на Олонец. По пътя той се разболява тежко и умира.

Година след смъртта на колекционера са публикувани „Онежки епоси, записани от Александър Федорович Хилфердинг през лятото на 1871 г. С два портрета на Онежски рапсоди и мелодии от епоси“ (1873 г.). Хилфердинг е първият, който прилага метода за изучаване на репертоара на отделните разказвачи. Подрежда епосите в сборника по разказвачи, с предм биографична информация. Последната публикация в списанието на Хилфердинг, „Провинция Олонец и нейните народни рапсоди“, беше включена като обща уводна статия.

60-70-те години години XIXвекове са истински разцвет на събирателската дейност за руската фолклористика. През тези години излизат най-ценните издания от различни жанрове: приказки, епоси, пословици, гатанки, духовни стихотворения, заклинания, оплаквания, обредни и извънобредни песни.

В началото на 20 век продължава работата по събиране и издаване на фолклор. През 1908 г. е публикуван сборник от Н.Е. Ончуков "Северни приказки" - 303 приказки от Олонецка и Архангелска губернии. Ончуков подрежда материала не по сюжети, а по разказвачи, като цитира техните биографии и характеристики. По-късно към този принцип започват да се придържат и други издателства.

През 1914 г. в Петроград излиза сборник от Д.К. Зеленин „Велики руски приказки от провинция Перм“. В него са включени 110 приказки. Сборникът е предшестван от статията на Зеленин „Нещо за разказвачите и приказките от Екатеринбургския окръг на Пермската губерния“. Описва видовете разказвачи. Материалът в сборника е подреден от худ.

Ценен принос в науката беше колекцията на братята B.M. и Ю.М. Соколов „Приказки и песни от района на Белозерски“ (1915 г.). Включва 163 текста от приказки. Точността на записа може да служи като образец на съвременните колекционери. Колекцията е съставена въз основа на материали от експедициите от 1908 и 1909 г. в Белозерски и Кириловски райони на Новгородска губерния. Оборудвана е с богат научен апарат. Впоследствие и двамата братя стават известни фолклористи.

Така през 19-ти и началото на 20-ти век беше събран огромен материал и се появиха основните класически публикации на руското устно народно творчество. Това беше от огромно значение както за науката, така и за цялата руска култура. През 1875 г. писателят P.I. Мелников-Печерски в писмо до П.В. Шейну описа значението на работата на фолклористите-събирачи по следния начин:

„В продължение на четвърт век пътувах много из Русия, записах много песни, легенди, вярвания и т.н., и т.н., но не бих могъл да стъпя, ако не бяха произведенията на покойния Дал и Киреевски, не е имало твоите публикувани произведения от Бодянски, произведенията на Л. Майков, Максимов и - нека Господ да успокои пияната му душа в дълбините на Авраам - намирам вашето сравнение на вашето творчество с работата на мравка не съвсем справедлив.<...>Вие сте пчели, а не мравки - вашата работа е да събирате мед, нашата работа е да варим мед (hudromel). Ако не бяхте вие, щяхме да варим някакъв влажен квас, а не мед.<...>Няма да мине и половин век, преди да изсъхнат древните традиции и обичаи на народа, старите руски песни ще замлъкнат или ще се изкривят под влиянието на механата и кръчмарската цивилизация, но вашите произведения до далечни времена, до по-късните ни потомци, ще запазят особености на древния ни бит. Вие сте по-издръжливи от нас."

През първите десетилетия на 20-ти век руската фолклористика окончателно се определя като научна дисциплина, отделяйки се от другите науки (етнология, лингвистика, литературна критика).

През 1926-1928 г. братята Б.М. отиват на експедиция „по стъпките на П.Н.Рибников и А.Ф.Хилфердинг“. и Ю.М. Соколови. Материалите от експедицията са публикувани през 1948 г. Записите на епоси от 1926-1933 г. от колекциите на Хранилището на ръкописите на Комисията по фолклор към Института по етнография на Академията на науките на СССР бяха включени в двутомното издание на A.M. Астахова "Епосите на севера". Събирането на епоси продължава през цялата война и следвоенни години. Материалите от три експедиции в Печора (1942, 1955 и 1956 г.) съставляват тома „Епопеи на Печора и зимния бряг“.

Направени са много нови записи на приказки, песни, частушки, произведения на неприказната проза, пословици, гатанки и др. Колекциите, отразяващи репертоара на определен регион, като правило се състоят от един или няколко свързани жанра.

Колекционерите започват целенасочено да идентифицират работническия фолклор, фолклора на тежкия труд и изгнанието. Граждански и Велик Отечествена войнасъщо оставиха своя отпечатък върху народната поезия, която не убягна от вниманието на колекционерите.

Бяха преиздадени класически колекции от руски фолклор: колекции от приказки на А.Н. Афанасиева, И.А. Худякова, Д.К. Зеленин, колекция от поговорки на В.И. Дал, колекция от гатанки от Д.Н. Садовникова и др. За първи път се публикуват много материали от стари фолклорни архиви. Издават се многотомни поредици. Сред тях са „Паметници на руския фолклор“ (Институт за руска литература ( Къща Пушкин) Руската академия на науките, Санкт Петербург) и „Паметници на фолклора на народите на Сибир и Далечния изток“ (Руската академия на науките; Институт по филология на Сибирския клон на Руската академия на науките, Новосибирск).

Има центрове за филологическо изследване на руския фолклор със собствени архиви и периодични издания. Това е Държавният републикански център за руски фолклор в Москва (издател на списанието "Жива античност"), секторът на руското народно творчество на Института за руска литература (Пушкинският дом) Руска академияНауки в Санкт Петербург (годишник "Руски фолклор: Материали и изследвания"), Департамент по фолклор на Москва държавен университеттях. М.В. Ломоносов (сборници "Фолклорът като изкуство на словото"), както и регионални и регионални фолклорни центрове с техните архиви и публикации ("Сибирски фолклор", "Фолклор на Урал", "Фолклор на народите на Русия" и др.). ). В изучаването на фолклора едно от водещите места заема Саратовската школа по фолклор, чиято история е свързана с имената на професора от Московския университет S.P. Шевирев, автор на песни Н.Г. Циганов, местният историк А.Ф. Леополдов, член на Саратовската научна архивна комисия A.N. Минха; впоследствие - професори в Саратовския държавен университет - B.M. Соколова, В.В. Буш, А.П. Скафтимова. Голям принос в изучаването на фолклора има професор Т.М. Акимов и В.К. Архангельская.

5. Фолклорен речник

Алегорията е средство за усилване на поетическата изразителност.

Анимизмът е надаряването на душа с предмети и природни явления.

Анекдотът е много кратка история със забавно, забавно съдържание и неочакван остроумен край; своеобразна хумористична притча.

Анонимността на фолклорните произведения показва, че те нямат автор;

Антитеза - противопоставяне, противоречие, стилистична фигура, основан на сравнение или противопоставяне на контрастни понятия и образи.

Антропоморфизмът е уподобяване на човек, придаване на човешки свойства на обекти и явления от неживата природа, небесни тела, животни и митични същества.

Апотеозът е тържествено прославяне, превъзнасяне на явление.

Архетипът е символна формула, прототип, първообраз.

Афоризмът е обобщаваща мисъл, изразена в лаконична, художествено изискана форма.

велосипед - разказ, морална поема, измислена история.

Баснята е кратко алегорично, морализаторско стихотворение, комичен разказ в проза или стих, измислена случка, притча, поучителен разказ в алегоричен смисъл.

Бахар е древен руски разказвач (беседник, разказвач).

Бездомни истории – преместване от една държава в друга, от един народ на друг.

епоси - юнашки песни, възникнал като израз на историческото съзнание на руския народ в епохата на Киевска Рус.

Епическият стих е народна версификация на руската устна народна поезия.

Bylichki - устни истории за срещи с фантастични същества: брауни, гоблини, водни създания и др.

Вариант - всяко ново изпълнение на фолклорно произведение.

Променливостта е промяна на традиционната основа на сюжетни теми, мотиви, ситуации, образи.

Големите песни са жанр на обредния фолклор. Те прославяха както индивидите, така и колектива.

Версията е група варианти, които дават качествено нова интерпретация на народна творба.

Рождеството е вид народен куклен театър, предназначен да представи евангелската история за раждането на Исус Христос в пещера.

Веснянки са руски обредни песни, свързани с магическия обред за заричане на пролетта.

Пискач (плакар) - изпълнител на оплаквания.

Генезис – произход, възникване; процесът на формиране и формиране на развиващо се явление.

Хиперболата е прекомерно преувеличаване на определени свойства на изобразения обект или явление.

Гротеската е крайно преувеличение, което придава на образа фантастичен характер.

Демонологията е комплекс от митологични идеи и вярвания за демони от езически и християнски произход (демони, дяволи, зли духове, русалки, русалки, гоблини, брауни, кикимори и др.), Както и набор от произведения, отразяващи тези идеи.

Детският фолклор е система от фолклорни жанрове, създадени от възрастни за деца или от самите деца, или заимствани от деца от фолклор за възрастни.

Диалогът е взаимно общуване между две или повече лица под формата на устна реч.

Драмата е вид литературно произведение, което принадлежи както към театъра, така и към литературата.

Жанр – вид художествено произведение; се крие в единството на свойствата на композиционната структура, нейната форма и съдържание с характерен сюжет и стилистични характеристики.

Жътварските песни са календарни песни, изпълнявани по време на обреди, съпътстващи жътвата.

Началото е началото на някакво действие или събитие.

Гатанките са жанр от фолклора; израз, който трябва да бъде разгадан, алегорично, поетично възпроизвеждане на предмет или явление.

Конспирациите са фрази, магически думи, които имат магьоснически или лечебни сили.

Заклинанието е синоним на конспирация; в народните вярвания магически думи, звуци, с които подчиняват, заповядват.

Припевът е начало на песента, увод, който предопределя поетичното развитие на сюжета.

Началото е традиционното начало в народна литература, което води слушателите към възприятието на сюжетния разказ.

Зооморфизмът е приликата с животните по външен вид.

Игровите песни са жанр на обреден фолклор, основан на съчетание не само на думи и музика, но и на игри; игровото действие пряко засяга текста на песента; Без познаване на игровата ситуация, текстът на песента обикновено е неразбираем.

Идиомът е фигура на речта, която не може да бъде преведена на друг език, без да се наруши значението (най-малкото, това е в чантата).

Визуалните средства са начини за пресъздаване на реалността в произведение на изкуството.

Импровизацията е създаването на текста на народно произведение или отделни части по време на изпълнение.

Инициация - обред родово общество, осигуряване на инициация, преминаване към нова възрастова група.

алегория - литературно устройство, израз, съдържащ скрит смисъл.

Информатор, осведомител – лице, даващо информация; във фолклора: изпълнителят на народни произведения, от когото са записани.

Изход е завършек на епос, който не е пряко свързан с неговото съдържание, адресиран до слушателя, често изразяващ оценка на епични събития.

Календарната обредност е един от циклите на народните обреди, свързани със стопанската дейност на селяните (земеделие, животновъдство, риболов, лов и др.).

Минувачите калики са скитници, поклонници на свети християнски места и манастири, пеещи духовни стихотворения и легенди.

Колядка е народна календарна обредна песен, с която изпълнителите обикаляли жителите на селото на Коледа; Името на коледарските песни е кръстено на митологичния герой Коляда, който олицетворява началото на новата година.

Коледуването е коледен ритуал на обхождане на къщи от групи участници, които поздравяват стопаните с коледарски песни и получават награда за това.

Контаминацията е съчетаването на две или повече независими части в едно произведение на изкуството.

Кориалните песни са жанр на обредната поезия, чиято цел е да осмият участник или група от обредни участници.

Купалски песни - песни, изпълнявани по време на календарни ритуалина Иван Купала (24 юни, O.S.); по своята поетична същност това са предимно обредни, заклинателни, величествени или лирични песни.

Кумулативната композиция на сюжета е композиция, основана на принципа на натрупване на вериги от един и същ променливо повтарящ се мотив.

Кулминацията е най-високата точка на напрежение в развитието на действието на художественото произведение.

Легендите са един от жанровете на фолклора, който се основава на прекрасното и фантастичното.

Лайтмотив - преобладаващото настроение, основна тема, идейно-емоционален тон на творбата, творчество, режисура.

Лириката е вид литература и фолклор, който изразява отношението на човека към изобразеното, чувствата, мислите и настроенията.

Lubok - картина в специален стил с и без текст; тип графики, предназначени за масовия читател.

Песните за Масленица са песни, свързани с календарната обредност: изпращане на зимата, посрещане и изпращане на Масленица.

Меморатът е устен разказ, който предава спомените на разказвача за събития, в които той е бил участник или очевидец.

Митът е древна легенда, която е несъзнателно художествен разказ за важни природни и социални явления, често мистериозни за древния човек, и произхода на света.

Митологията е система от архаични представи на хората за света, набор от митове.

Мотивът е най-простият компонент на сюжета, минимално значимият компонент на разказа.

Националността (фолклорът) е идеологическа и естетическа категория, която изразява значителните прогресивни интереси на хората в определена епоха, последователно обслужване на хората чрез средствата на изкуството.

Неприказната проза е вид народна проза, която съчетава приказки, легенди, предания и приказки.

Символичните образи са традиционни алегории, характерни за народната поезия, които обозначават героите, техните чувства и преживявания.

Обредната поезия е поезия, свързана с битовата народна обредност (коледарски песни, сватбени песни, оплаквания, присъди, гатанки).

Обредните песни са песни, свързани с календарната и сватбената обредност.

Ритуалите са традиционни действия, които съпътстват важни моменти от живота и производствената дейност на индивида и колектива; Според времето си обредите се делят на календарни и семейно-битови, а по форма и предназначение - на магически, правно-битови и обредно-игрови. Магическите ритуали отразяват езически, християнски и суеверни представи за природата и обществото. Хората смятали, че с помощта на магически ритуали могат да се предпазят от враждебните им свръхестествени сили или да постигнат благополучие; юридически и битови документи са записали сключването на имотни, парични и други споразумения между хора, семейства, села. Смисълът на обредните и игрови ритуали е да забавляват човека и да задоволяват неговите естетически потребности. Магическите, правните, битовите и обредно-игровите ритуали образуваха сложни комплекси и ритуали (сватби, погребения и др.) и в миналото са играли огромна роля в живота на обществото. Древните ритуали също отразяват предразсъдъци, тъй като практическият опит, работата и наблюденията на хората върху природата не се основават на научни познания.

Общите места са еднакви ситуации, мотиви, които имат подобни словесни изрази. Общите елементи са и постоянните елементи на композицията на устните произведения: в епоса - припев, в приказките - шега, в епоса и приказката - начало и край.

Обичаят е стереотипен начин на поведение, който се възпроизвежда в определено общество или социална групаи е обичайно за техните членове (например обичаят да се сваля шапка при влизане в стая, поздрав при среща и др.).

персонификация - специален видметафори: пренасяне на изображения на човешки черти върху неодушевени предмети и явления.

Оксиморонът е художествен прием, комбинация от думи с противоположно значение, в резултат на което възниква ново семантично качество („жив труп“, „оптимистична трагедия“).

Психологическият паралелизъм е сравнение на човешки образ и образ от естествения свят въз основа на действие или състояние.

Пословиците са общото наименование на малките жанрове на фолклорната проза (пословици, поговорки, гатанки).

Патосът е емоционално оживление, страст, която прониква в творбата и й дава един единствен дъх.

Плачовете са обредни поетични произведения, свързани със сватбени обреди, оплакване на покойника и изпращане на новобранец.

Пейзажът е изображение на природни картини, което изпълнява различни функции.

Танцовите песни са песни, изпълнявани в бърза скорост, докато танцуваш; Те се характеризират с речитативен патер, изграден върху речеви интонации; Съдържанието на повечето хороводни песни е весело, закачливо, изобразяващо комични ситуации.

Поговорката е широко разпространен израз, който образно определя някакво житейско явление и му дава емоционално изразителна оценка.

Подготвените песни са песни, изпълнявани по време на новогодишни и коледни гадания с гозба (откъдето идват и наименованията на песните); украсата се поставяла в съд, често с вода, съдът се покривал с шал и украсата се изваждала, докато пеели гадателни песни; Който притежавал украсата, бил предназначен за изпятата в този момент песен, която предопределяла женитба или богатство, болест или смърт и т.н. през новата година. Сред тях бяха величествени песни (например песента „Слава на хляба“), ритуални песни, с помощта на които участниците бяха поканени на гадаене и молеха за бижута, и самите гадателни песни, които се състояха от две части - алегория, предсказваща съдбата, и заклинание.

Поговорката е кратка, образна народна поговорка, която има способността да се използва в много значения в речта.

Постоянният епитет е един от изразни средствав народната поезия: дефиниция, която последователно се комбинира с една или друга дума и обозначава някаква характерна черта на темата („добър приятел“, „чисто поле“).

Поезията на възпитанието (от nurture, pestunit - кърмя, възпитавам, подстригвам) е поезията на възрастните, оживена от педагогическите потребности на хората и предназначена за деца. Включва приспивни песни, детски стихчета, детски песнички, вицове и скучни приказки.

Легендите са жанр на неприказната проза; устни разкази, разказващи за събития, лица или факти от далечното минало, достойни за национално внимание и памет. Предавани от поколение на поколение, легендите често губеха своята автентичност, в тях се внасяха фиктивни подробности, тълкувания и оценки.

Прибаутки е малък жанр на руския фолклор; кратки произведения с хумористичен характер.

Присъдите са вид обреден фолклор; поетични произведения, изпълнявани по време на календарна и семейна обредност. Сред тях са: изречения (поговорки, с помощта на които са изразени необходимите ритуални изисквания, препоръки от икономическо и практическо значение и др.), Заклинания, конспирации и самите изречения.

казвайки - популярно имеритмично организирана шега, която понякога предшества началото в приказките, но не е пряко свързана с тяхното съдържание и действие; Целта на поговорката е да заинтересува слушателя.

Притчата е кратка устна история, която съдържа морален или религиозен урок в алегорична форма; по своята форма се доближава до баснята. Въпреки това, за разлика от многозначността на тълкуването на баснята, притчата винаги съдържа определена дидактическа идея.

Оплакванията (жалби, жалби, плач, плач) са словесно-музикално-драматичен вид обредна поезия; произведения, трагични по своето съдържание, емоционални по тон, изпълнявани по време на сватбени, наборни и погребални церемонии (оттук и имената им: сватба, набор и погребение). Оплакванията са до голяма степен импровизационни (особено погребалните), въпреки че са създадени в определени традиционни рамки.

Раек - фолклорен театър от движещи се картини с коментар към тях.

Новобранец - наборник в царската армия.

Песни за набиране - фолклорни песниза новобранци; възникна в началото на XVIII V. във връзка с въвеждането на набор; композирана в стила на традиционните селски лирични песни.

Обредни песни – песни, допринесли за формирането и осъществяването на обреди и обредни действия; изпълнявали са се по време на календарни и сватбени обреди, в хороводи.

Рефренът е повтаряща се част от фолклорно произведение, обикновено последният му ред; се състои от възклицания, които са загубили своето речниково значение.

Сватбена поезия - народни поетични произведения, свързани със сватбения обред. Сватбената поезия включва песни, оплаквания и изречения. На сватбите се пееха песнички, задаваха се гатанки, разказваха се дори приказки, но те имат само тематично отношение към сватбарската поезия.

Сватбените песни са песни, възникнали и изпълнявани по време на сватбени обреди. В съответствие с етнографската класификация сватбените песни се делят според връзката им с обредите на сватовни песни, песни за ръченица, момински песни и др., също и по изпълнители или сватбени обреди - песни на булката, песни на моми, песни за младоженеца, песни за хилядарката и др. В съответствие с филологическата класификация сватбените песни включват обредни, заклинателни, величествени, укорни и лирични песни. На сватбата могат да се изпълняват песни, които не са пряко свързани с нея (например лирически необредни песни, балади и др.).

Семейно-битовата поезия включва фолклорни произведения, възникнали и изпълнявани по време на семейни и битови ритуали: песни, оплаквания, присъди; в зависимост от времето на провеждане на обредите - сватбени и наборни песни, сватбени, погребални и наборни оплаквания, кумски присъди и др.

Семейната обредност е един от циклите народни обреди, свързани със семейството и бита на хората; се разделят, в зависимост от тяхното значение за събитията от семейния живот, на детски обреди, сватбени, наборни и погребални (включително възпоменателни) обреди.

Семик е национален празник; празнува се в четвъртък на седмата седмица след Великден, придружен от ритуалите на „къдрене“ на бреза и т.н., и пеенето на троично-семитски песни.

Символът е условен знак, независим художествен образ, който има емоционално и алегорично значение и се основава на сходството на житейските явления.

Синкретизмът е единство, неделимост, характеризираща първоначалното неразвито състояние на примитивното изкуство.

Сказът е вид народна поетична легенда, приказка, фокусирана върху формите на устната народна реч.

Приказката е един от основните жанрове на фолклора, главно епос прозаична творбамагически, приключенски или битов характер с фентъзи насоченост.

Легендата е поетично произведение, което принадлежи към групата на предимно прозаичните разкази с историческо или легендарно минало (предания, легенди, случки).

Разказвачът е изпълнител и създател на епически песни (епоси).

Разказвачът е изпълнител на приказки.

Шумът е скитащ актьор от Средновековието, изпълняващ едновременно различни роли (музикант, певец, танцьор, комик). Изкуството на буфона съчетава високо изпълнителско майсторство с актуалността на репертоара.

Tongue twister (чист туистър) е малък жанр от фолклора; народно-поетичната шега се състои от умишлен подбор на думи, които са трудни за правилна артикулация, когато се повтарят бързо и многократно; „вид сгъната реч, с повторение и пренареждане на едни и същи букви или срички, объркваща или трудна за произнасяне“ (V.I. Dal); Използва се и като средство за коригиране на говорни дефекти. Увъртанията на езици се характеризират с изключителна алитерация и звуково писане.

Сравнението е сравнение на един обект или явление с друг на някаква основа.

Античността е популярното име за епос.

Постепенното стесняване на образите е композиционна техника на лирическа песен, в която образи с „по-широк“ обем се заменят с образи с „по-тесен“.

Броилката е жанр от детския фолклор; римувано стихотворение, състоящо се в повечето случаи от измислени думи със стриктно спазване на ритъма.

Тотемът е животно или растение, обект на религиозна почит.

Традиционността е една от основните характеристики на фолклора, свързана с исторически установена традиция, предавана от поколение на поколение, изразяваща се в стабилността на характеристиките на поетичното съдържание.

Троица (петдесетият ден след Великден, името на седмата седмица след Великден, възкресение) е народен празник за посрещане на лятото, генетично свързан с култа към предците; На Троица поменували мъртвите, извършвали ритуали с бреза, угощавали, угощавали, гадаели; всичко това беше съпроводено с изпълнение на фолклорни произведения.

Троично-семитски песни - песни, възникнали и изпълнявани по време на ритуали в Семик, на Троица; главно свързани с „къдренето“ и „развитието“ на брезата (обредни, величествени и гофриращи песни).

Троп - използване на дума или твърдение в преносен смисъл ("орел" - човек с качества, традиционно приписвани на орела: смелост, бдителност).

Трудовите песни са най-старият вид лирически песни, свързани с трудовата дейност.

Фантазията е форма на изобразяване на света, в която въз основа на реални идеи се създават свръхестествени, чудотворни, логически несъвместими картини.

Фолклористът е учен, който изучава устното народно творчество.

Фолклористиката е наука, която изучава фолклора.

кръгъл танц - най-старият виднародно танцово изкуство; съчетава хореография с драматично действие и повторен танц. Хорото беше интегрална часткалендарни обреди и изпълнявани в народен животне само обредно-игрова, естетическа, но и магическа, заклинателна функция.

Хороводните песни са песни, изпълнявани по време на хороводи.

Чатушка е един от видовете устно народно творчество; кратка римувана песен, изпълнявана в бързо темпо, отговор на събития от обществено-политически или битов характер.

Играчът на песен е познавач на песни (от народа), техният изпълнител и създател, който притежава основния репертоар на своята област.

Епосът е древна епическа форма на разказване на истории (поезия или проза), разказваща за важно събитие в живота на даден народ.

Епосът е голяма монументална форма на епическата литература.

Епитетът е образно определение, което дава доп художествено описаниеобект, явление под формата на скрито сравнение.

Етносът е исторически установена общност от хора – племе, народност, нация.

Ефектът на изненадата е художествена техника, основана на внезапно прекъсване на причинно-следствените връзки в литературен текст. Ефектът на изненадата е важна характеристика на поетиката на епоса, приказката и др.

Панаирен фолклор - фолклор, изпълняван на събори; Най-често включва хумористични и сатирични произведения (изречения на „будка“, „въртележка“, „напомпване“ на дядовци, викове на търговци и др.), както и народна драма.

6. Национална оригиналност на руския фолклор

Общофолклорни явления в народната поезия. В устното поетично творчество на народите от различни страни има много общи или сходни явления; жанрове, сюжети, типове герои, художествени средства. Съпоставяйки творчеството на различни народи, фолклористиката открива интересни съвпадения. На първо място се установи, че повечето отИма жанрове във фолклора на много, може би на всички народи. Сигурно няма народ, който да няма пословици, приказки, легенди, трудови песни, хороводни песни. Първо, много жанрове ще бъдат обичайни явления във фолклора. Но вътре в жанровете има много прилики и прилики.

Да, да славянски народи, които са се занимавали със земеделие от древни времена, имат много общо и сходство в обредния фолклор, по-специално разделянето му на четири цикъла, съответстващи на четирите сезона, които регулират земеделската работа. Обредите и песните са свързани с цикличността. През зимата всички славяни имаха коледарство и гадаене за бъдещата реколта, гадаене за щастие. При прехода от зимата към пролетта се е празнувала Масленица, съпроводена с игри, кукери и песни. Уникални са ритуалите и обичаите за посрещане на пролетта и първото изгонване на добитъка на паша. Празникът на Деня на Купала е подобен. Обичаите за прибиране на реколтата са много сходни; zhinki и dozhinki; подобни са и песните към тях.

Сезоните и селскостопанската работа също регулират семейните ритуали и тяхната поезия. Сватбеният бит, оплакванията на булката, величието на празника, магическите средства за защита на младите от зли сили - всичко това е много сходно сред славянските народи. Разплитането на плитката, сбогуването с „красавицата“ на булката и поставянето на калпак са част от сватбения ритуал на всички славянски народи. Дори много детайли са еднакви. Така в песента за възхвала се пее на младоженеца; сред руснаците - „Той седи на кон, под него конят се ободрява“, сред сърбите - „Коняаше - и конят играе заедно“. Различните народи имат много много сходни поговорки; „Работата на господаря се страхува“, „Белите ръце обичат чуждата работа“.

Приказките съдържат много международни сюжети, мотиви и типове герои. Това са историите за Пепеляшка, за принцеса Несмеян, за Жар птицата, за хитра лисица, за хитростите на един хитрец, който мами богаташ и съдия. Омагьосана гора, превръщането на момиче в лебед и лебед в момиче, прекрасните помощници на героя - куче и котка, многоглави змии, побеждаващи своите противници и потисници, селянин и войник - всичко това е типично за приказките както на европейските, така и на източните народи. Подобни са легендите за произхода на народите, за изграждането на градове, за разбойници, защитаващи бедните. Сходни са образите на героите в епоса и подвизите, които те извършват. В историческите балади - мотивите за отвеждане на момиче, в семейните - унищожаването на снаха от свекърва й, в лирическите песни - срещата на влюбените на кладенец или извор, пренасяне през р. река са характерни за фолклора на много народи.

Естествено възниква въпросът: какво обяснява сходството или сходството на сюжети, мотиви, видове герои и изразни средства, например постоянни епитети: "тъмна гора", " зелена трева", "син океан", " сив вълк", "остра сабя"? Стабилността на епитетите се обяснява сравнително лесно с факта, че те маркират действителните свойства на предмети и явления. Но що се отнася до сюжетите, мотивите и типовете герои, причините за приликата или приликата са по-сложни. За тяхното разбиране помага сравнително-историческото изследване на фолклора, т.е. сравнението на устното творчество на различни народи, като се вземат предвид неговите исторически промени. Сравнително-историческото изследване на фолклора има за цел не само да изясни общи и сходни явления във фолклора, но и да обясни общото и сходството. Търси отговор на въпроса защо, дори във фолклора на народи, които по никакъв начин не са свързани помежду си, а понякога дори са съществували в различно време, има ли общи и сходни сюжети, мотиви, типове герои и изразни средства?

Фолклористката е разработила няколко начина за изследване и обяснение на общото и сходното в народното устно творчество. Ако представим това исторически, тоест в реда на последователното появяване на един или друг подход за решаване на този въпрос, тогава трябва да говорим първо за историко-генетичното изследване и обяснение на общността и сходството, а след това за историко-културното и накрая за историко-типологическото . Във фолклора на народи с общ етнически произход, формирани в резултат на развитието на племената в националност, има много подобни явления, които могат да се обяснят само с наличието на общо културно наследство, получено от тези народи от общи предци. В древни времена културната общност на славяните е била доста ясна. В хода на по-нататъшното историческо развитие общото културно наследство, естествено, претърпя промени във връзка с промените в социално-историческите условия на живот на народите, но не изчезна безследно; В някои важни елементитя беше доста стабилна, благодарение на което се запази общността в културата на сродните народи: и до днес е очевидна общността на сюжети, мотиви, типове герои и художествени средства във фолклора на славянските народи. Така руският учен А. А. Потебня и словенският учен Ф. Миклошич изтъкват поетичните образи и визуални изкустваепоси и лирически песни на славянските народи, които според тях идват от древни времена и са общото наследство, получено от славяните от техните предшественици.

Важен фактор, общ за фолклора на славянските народи, е, че техните езици са свързани помежду си: това определя сходството на езиковите художествени средства на устната поезия, образите и фразеологията. Общото значение на прародината на славяните и тяхната последваща географска близост са били от голямо значение за запазване на общите черти на материалната и духовната култура, както и на общите форми на труд - земеделие и скотовъдство. Всичко това се отразява в ритуали и обредна поезия, в картини на природата и ежедневието, в образа на земната сестра.

Сходството на сюжети, герои и художествени характеристики на фолклорните произведения може да възникне и на друга основа - на основата на дълготрайни културни връзки между народи, които не са тясно свързани и имат различни езици. По този начин руският фолклор има много общо с фолклора на мордовските, карелските и други народи, защото между тях има вековно съседство, обширни връзки, взаимно влияние и взаимно обогатяване: художествени форми, сюжети, видове произведения, изразните средства преминават от един народ в друг. Руските песни влязоха във фолклора на мордовския народ в значителни количества, а думата „матаня“ и образът, свързан с нея, дойдоха от мордовския език и фолклор в руските песни. Значително е взаимното обогатяване на руския, украинския и беларуския фолклор. Преходът на сюжети, мотиви, типове герои, изразни средства от един народ към друг, според Веселовски, се определя от „противоток“, т.е. възникването на необходимост от определени културни феномени. Формите на преход могат да бъдат различни: както устни, така и писмени. По този начин вариантите на руските приказки са възприети от полските разказвачи, а руският фолклорен репертоар включва хумористични полски приказки (facetsy). Полските разказвачи са възприели например руска приказка, в която героят е герой от животински произход (Иван Бикович, синът на кравата Иван), който убива змия и се бие с нея на Калинов мости след това се бие с жена си (змия); Научиха и руския вариант на приказката за Жар птицата. От Полша не само фасети, но и лирични песни дойдоха в Русия чрез ръкописни колекции, особено през 18 век. Руските войнишки песни от 18 век. повлия на песните на естонските войници.

Подобни документи

    Специфика и основни свойства на фолклора. Системност на фолклора като художествено творчество. Жанров състав на фолклора. Система на произведения на изкуството и система за възпроизвеждане реалния свят. Приказки, песни, епос, улично представление.

    резюме, добавено на 20.07.2013 г

    фолклор. Баладите и мислите като жанрове на фолклора, които имат важно образователно и възпитателно значение. Структурата на стиха и строфата в балада. Богатство поетични образи. Поетична форма на мисли. Дума в развитие музикална култураУкрайна.

    резюме, добавено на 14.08.2011 г

    Определение за същността на детския фолклор, неговата художествени особеностии роля в обучението на младото поколение. Историята на събирането и изучаването на фолклорни произведения за деца, тяхната класификация. Основните жанрове на игралния и нехудожествен фолклор.

    курсова работа, добавена на 19.02.2014 г

    Процесът на формиране на произведения на народното изкуство. Народното творчество като историческа основа художествена култура, неговата колективност. Музикалният фолклор, неговите видове и жанрово разнообразие. Календарни празници и обреди, тяхната характеристика.

    резюме, добавено на 05/10/2009

    Традиционна култура и митологичен произход на шорците в исторически аспект. Народно песенно и инструментално творчество. Проучване на съвременния шорски фолклор в културните институции. Развитие на направления в етнокултурен център "Аба-тура".

    курсова работа, добавена на 02.01.2015 г

    Колекционерите и изследователите на фолклора отдавна обръщат внимание на „сгъваемостта“ на руските поговорки. Изследването на И. И. Вознесенски е посветено специално на разглеждането на поетичната форма на поговорките и близките до тях жанрове.

    резюме, добавено на 06/05/2005

    Устното творчество и неговото място и роля в културен животкиргизки Творчеството на акините-импровизатори. Владеене на красноречие и алегория. Развитие в историята на киргизкия фолклор на епоса "Манас". Най-известният манасчи. Първият известен Джомокчу.

    резюме, добавено на 10/09/2012

    Понятието и същността, съдържанието на феномена фолклор, неговите образователна стойности основни функции. Характеристика на основните жанрове на фолклора, образователния потенциал на всеки от тях. Особености практическо приложениеосновни фолклорни жанрове в обучението.

    курсова работа, добавена на 03/12/2011

набор от текстове на руската народна култура, предавани главно устно, имащи статут на безавторни, анонимни и не принадлежащи на определени индивидуални изпълнители, въпреки че са известни имената на някои изключителни майстори изпълнители: разказвачът на епоси Т. Г. Рябинин, крясъкът И. А. Федосова , разказвачът А. К. Баришникова, певицата А. И. Глинкина. Тези текстове се пеят или разказват и имат повече или по-малко голяма форма (историческа песен или поговорка), са свързани с ритуали (календарни песни-заклинания, оплаквания) или, напротив, са напълно независими от тях ( песнички, епоси). Най-важните качества на произведенията на руския фолклор се определят от културната памет на етноса, дадената идеологическа и религиозни традициии всекидневния прагматизъм на социалните структури, в които съществуват. Понятието „руски фолклор“ се свързва с идеята за традиционализъм, въпреки че количественото натрупване на постепенни промени води до появата на нови явления. Фолклорната традиция има както общоруски черти, така и местни, регионални, въвеждайки в общия фолклорен фонд изобилие от варианти и характеристики на съществуването на всяко отделно произведение, обичай, ритуал и др. В процеса на историческо развитие постепенно и се наблюдава естествено отмиране на традиционния фолклор. Най-древните форми на руския фолклор са ритуалите и обредният фолклор, които включват календарни празниции ритуали, обредни песни (коледни песни, масленица, троица-семитски, купалски, стърнища и др.) и заклинателни песни (песни за купа, веснянки, егориевски песни, хороводи и др.), заклинания, оплаквания, поезия на погребението и сватбени обреди. С формирането на руската държава жанровият репертоар на руския фолклор значително се разширява.

ФОЛКЛОР И ЛИТЕРАТУРА:

УСТНОТО И ПИСМЕНОТО СЛОВО

Въпреки разногласията сред фолклористите за това какво да наричаме народна поезия, вероятно всеки ще се съгласи, че тя има такива определящи черти като колективност, традиционност и устност на произведенията. Освен това всеки от компонентите може да присъства в други видове творчество, но във фолклора те задължително са в неразривно единство.

Колективността на народното творчество е преди всичко общност на поколенията, която се проявява на различни равнища: общността на поколенията на род, село, регион, народност, човечество (да си спомним във връзка с последното скитащите истории по света). С други думи: колективността е неделима от традицията за предаване на произведения от едно поколение на друго и това предаване задължително трябва да се извършва устно.

Без да омаловажаваме значението на традицията и колективността при определянето на народното творчество, възнамеряваме да посветим статията специално на устния фактор на произведенията на словесния фолклор и в тази връзка да разгледаме историята на връзката между руския фолклор и руската литература.

Когато поетичният фолклор се нарича изкуство на словото, трябва да се добави, че това слово непременно трябва да бъде устно. Много е важно. Това е принципната й разлика от литературата – изкуството на писаното слово.

Говореното слово има свои специални художествени възможности: изражение на лицето, жест, тембър на гласа, интонация и други средства, които литературата не може да използва (или използва ограничено). Предаването на устната дума в писмена форма винаги ще остане сурогат. Всеки писмен запис на приказка или песен има характер на имитация, която при цялата си полезност (дори необходимост) не може да замени оригинала, както снимката не може да замени живия предмет. Животът на всяко фолклорно произведение протича в много устни версии, сходни по своята същност, но в същото време различни една от друга. Фолклорът е немислим без импровизация. Това е красотата на изкуството на изговорената дума: всеки текст е уникален и неповторим по свой начин. Всеки път едно чудо на изкуството се случва директно пред очите ни, в наше присъствие.

16 Славянска традиционна култура

По едно време се чуха гласове, че фолклорът неминуемо ще загине, че ще бъде изместен от литературата. „Логиката“ беше следната: фолклорът е изкуство на неграмотното население, предимно селско, устният му характер се определя главно от липсата на образование. Ако разказвачът завърши училище и се научи да пише, той ще престане да бъде разказвач и ще се превърне в писател. Авторът на тези редове преди петдесет години сам защитаваше такава неправилна позиция; неправилно по много причини. Фолклорът е бил признат само сред неграмотните класи; фактът, че приказките, анекдотите, слуховете, песните, поговорките и поговорките са съществували сред благородниците и интелектуалците. Но най-важното беше пренебрегнато, че фолклорът има свое особено художествено поле, недостъпно за литературата, към което той може само да се приближи. Винаги е имало майстори на изговорената дума, „красиви разказвачи“, чието изкуство не е било записано по онова време. Така призна на всички Д.И. Фонвизин, който имаше дарбата да „показва хората“, както направи в наше време И.Л. Андроников, как Ариадна Ефрон, дъщеря на Марина Цветаева, забавляваше съкилийниците си. Устни историиМ. С. Щепкин се възхищаваше на А. С. Пушкин. Интересен разказвач беше Н.К. Загряжская, от нея Пушкин и П.А.Вяземски са записали много легенди от 18 век. Има спомени за М. Горки като талантлив разказвач, който обичаше да разказва и да слуша другите.

Но изкуството на изреченото слово не е непременно фолклор. То става едно само когато се срещнат двата компонента - устното слово и традицията, тоест когато предаването на устния материал има традиционна основа и се съчетава с предаването на определени традиции.

Устната традиция възниква и започва да се развива, когато все още няма писменост и следователно не може да има сравнение с литературата или противопоставяне на нея.

С кръщението на Русия литературата започва да се развива и вече през 12 век се появява такъв прекрасен паметник като „Приказката за отминалите години“, където широко се използва устната традиция на легенди, традиции и дори анекдоти. Когато по-голямата част от обществото беше неграмотно, социалното разделение не минаваше, както в по-късни времена, покрай опозицията: устна литература за обикновените хора - писменост за висшите класи. Социалните пристрастия могат да се проявят както в литературата, така и в фолклора. Пример са различните легенди за Кия принца и Кия превозвача. Вероятно легендата за Киев Превозвачът в древността е имала определен свещен характер, който е изгубен до 11 век. Тогава се появи легендата за принц Кия. И двете са записани в Повестта за отминалите години, но по това време легендата за превозвача Кия вече се възприема като легендата за простолюдието Кия. В древноруската литература могат да се намерят произведения, идентични по идейно съдържание с устната традиция: Животът на Петър и Февроня, демократична сатира и др.

Литературният език по това време е църковнославянският език от великоруската редакция. Устният говорим език не може да бъде обект на писане. Съвременният филолог Б. А. Успенски нарича тази ситуация „църковнославяно-руска диглосия“, в която има книжна езикова система, свързана с писмената традиция, и некнижна система, свързана с ежедневието. При тези условия, според учения, никой не използва книжната езикова система като средство за разговорно общуване" (Б. А. Успенски. Кратки очерци на историята на руския литературен език (XI-XIX век) М., 1994, с. 5) След това разделянето на литературата и фолклора протича според жанровете: някои принадлежат на писменото слово (църковни официални текстове, жития, хроники, разкази и др.), докато други принадлежат на устното слово (приказки, песни, поговорки, пословици и поговорки в ръкописни паметници, макар че сборници от тях съществуват още през 17 век, то само като чужд цитат, а не на езика на автора (“Погибоша, аки обре”. ” „Неволя, аки в Родна” и др.

Докато по-голямата част от обществото оставаше неграмотно, само елементът на разговорната реч, който всички познаваха, беше отворен за него, а с него и песните и приказките - устната традиционна поезия. Елизавета Петровна, все още велика княгиняКогато била заплашена с манастир, вечерта на верандата на двореца си тя изпяла песен: „О, живот мой, беден мой живот“. Един войник, който стоеше наблизо на пост, чу това и каза на съседа си в казармата. Но той не се изненада: "Какво е странното тук, жената пее като жена." Тогава не е имало социално противопоставяне „фолклор – нефолклор“, а е имало: „женски песни – мъжки песни“. Фактът, че бъдещата императрица пее песни, познати на обикновените селски жени, е характерна черта на времето.

Когато през 18в. Когато започна да се създава благородна интелигенция, тя отначало се опита да се огради от фолклора, който й беше добре познат от разказите на крепостни чичовци и бавачки, виждайки в него само невежество. Сега в повечето случаи си спомнят как Фонвизин майсторски усвои елементите на разговорната реч, знаеше поговорки и поговорки. Но кой говори в неговите комедии с пословици и поговорки? - Скотинин и Простаков! В езика си драматургът използва народни афоризми отрицателни героикато проява на грубост и невежество. Митрофан и Скотинин слушат „разказите“ (приказките) на птицегледачката Агафия. Според традицията от 19в. трябва да се трогне и да се говори за близостта на Скотинин и Митрофан с народната поезия. Но за Фонвизин е различно. За него това е признак на тъмнина и безкултурност, срамна за един благородник.

В. Ф. Одоевски има такъв епизод в приказката „Град в табакера“. Момчето на звънеца обяснява: „Това е нашата поговорка.“ И главният герой Миша възразява: „Татко казва, че е много лошо да се свиква с поговорки.“ В благородническата култура от първата половина на 19в. поговорката и поговорката носеха печата на някакво табу.

Ново отношение към устната поезия като „народна мъдрост” възниква в края на 18 – началото на 19 век. в произведенията на А. Н. Радищев, Н. М. Карамзин и накрая А. С. Пушкин. Именно в неговите произведения „устното” е най-ясно маркирано като „народно”. По това време между хората и интелигенцията вече са възникнали „ножици“, появяват се високообразовани хора, които нямат много познания за устната литература. Много скоро те виждат в това „липсата на своето проклето образование“ (А. С. Пушкин - Л. С. Пушкин, ноември 1824 г.). Тогава възниква възгледът за устната традиция като народна. По това време литературата и фолклорът стават социално разделени. Цитирането на фолклора започва с творчеството на Пушкин като знак за връзка (или желание за такава) с народа и именно с обикновенни хора, разбирайки устната традиция като особена „народна мъдрост“. Нека си спомним образите на Пугачов, Савелич, Варлаам с техните песни, поговорки и вицове.

Приблизително с A.P. Чехов, ситуацията коренно се променя. Всички сме хора и всичко най-добро, което имаме, идва от хората“, написа той. Разделението между фолклор и литература губи своята социална основа. Чехов използва поговорки и поговорки абсолютно свободно, без да разделя адресатите на своите писма на тези, за които е възможно и тези, за които е неприлично да използват народни афоризми в писма (при Пушкин това разделение е много ясно видимо).

А А.А.Блок използва фолклорни образи като лични, а не противопоставящи се на речевата си практика („Любима моя, принц мой, младоженец мой...”).

В творчеството на поетите на ХХ век. образи на традиционната устна поезия често се появяват в речта на автора. В същото време те са привлечени не от социалната природа, а от художествената изразителност.

Б. Пастернак: ...където Макар не прати телетата си...

А. Твардовски: При сериозни причини

Гърдите са узрели за реч,

Започва обичайното оплакване,

Ако няма думи, не ме карайте да започвам.

Всичко е думи - за всяка същност,

Всичко, което води до битка и труд,

Но се повтаря напразно

Отслабват като мухи.

Поетите използват термина на народната поетика „начало“ и поговорките за Макар и умиращите мухи като образи, известни на всички. Тези изображения са обществено достояние и следователно собственост на поетите. И поетите ги третират като своя собствена собственост, позволявайки си да ги използват по свой начин, в леко модифицирана, но разпознаваема форма („не карах“ - вместо „не карах“).

Днес фолклорът, както и литературата, служи на цялото общество; можем да говорим за общонародно устно творчество. Класовото деление е заменено с деление на социални групи: туристически фолклор, студентски фолклор, миньорски фолклор, затворнически фолклор и др.

Има постоянно взаимно влияние на фолклора и литературата, но то вече не е от същия характер, както през 19 век. Това е взаимното влияние на две сродни изкуства на словото – устното и писменото, и в двата случая изкуството на образното слово.

Фолклорът като изкуство на устната реч ще живее, докато е жива устната реч. В този смисъл е вечен. Сменят се жанровете. Няма ги епосите, няма ги „дългите” песни; живи са частите, неприказната проза, преработките на литературни песни, анекдотите, пословиците, поговорките.

В древни времена устната традиция е съдържала цялата сума на човешкия опит, тя е била всеобхватна - това включва религия, наука, метеорология, медицина, агрономия, етика и естетика. Ето защо епическите произведения от далечното минало са толкова величествени. Разделението на труда също повлия на устната традиция. Науката, теологията, юриспруденцията и други области на знанието възникват като независими дейности. От съвременния фолклор остава само изкуството на изреченото слово. Следователно нито епосите, нито Илиадата са възможни днес - времето им е минало. Но песента, поговорката, поговорката носят голям поетичен заряд, който е необходим в нашия труден живот днес.

Човек трябва да бъде много внимателен и внимателен към преминаващия фолклор внимателно отношение. Не можете да не му се възхищавате, не можете да не го обичате. Може (и трябва) да се чуе от сцената, по радиото и телевизията – но все пак няма да измести съвременния фолклор. И съвременният фолклор се създава днес: въз основа на традицията или въз основа на нарушаване на традицията - потомците ще го разберат. Наш дълг към тях е да защитаваме и съхраняваме, записваме и записваме всичко. Опитът показва, че потомството може да надцени нашите записи и това, което изглежда ценно днес, няма да представлява интерес за никого утре. И обратно.

Всичко казано по-горе определя само едната страна на въпроса: това определя социалния характер на фолклора, но това още не казва нищо за всички останали негови характеристики.

Горните характеристики явно не са достатъчни, за да се разграничи фолклорът като особен вид творчество, а фолклористиката като специална наука. Но те определят редица други черти, вече специфично фолклорни по същество.

Преди всичко нека установим, че фолклорът е продукт на особен тип поетично творчество. Но литературата е и поетично творчество. Наистина има много тясна връзка между фолклора и литературата, между фолклористиката и литературознанието.

Литературата и фолклорът, на първо място, частично съвпадат в своите поетични видове и жанрове. Има обаче жанрове, които са характерни само за литературата и невъзможни във фолклора (например роман), и обратно, има жанрове, които са специфични за фолклора и невъзможни за литературата (например заговор).

Въпреки това самият факт на съществуването на жанрове, възможността за класифициране тук и там според жанровете е факт, който принадлежи към областта на поетиката. Оттук и общността на някои задачи и методи за изучаване на литературознанието и фолклористиката.

Една от задачите на фолклористиката е задачата за обособяване и изучаване на категорията жанр и всеки жанр поотделно, като тази задача е литературна.

Един от най-важните и най-трудните задачифолклористиката е изучаване на вътрешната структура на произведенията, накратко изучаване на композицията, структурата. Приказки, епоси, гатанки, песни, заклинания - всичко това има малко проучени закони на добавяне и структура. В областта на епическите жанрове това включва изучаването на сюжета, хода на действието, развръзката или, с други думи, законите на структурата на сюжета. Изследването показва, че фолклорните и литературните произведения са структурирани по различен начин, че фолклорът има свои специфични структурни закони.

Литературната критика не е в състояние да обясни тази специфична закономерност, но тя може да бъде установена само с помощта на методите на литературния анализ. Тази област включва също изучаването на поетичен език и стил. Изучаването на средствата на поетическия език е чисто литературна задача.

Тук отново се оказва, че фолклорът има специфични за него средства (паралелизми, повторения и др.) или че обичайните средства на поетическия език (сравнения, метафори, епитети) са изпълнени със съвсем друго съдържание, отколкото в литературата. Това може да се установи само чрез литературен анализ.

Накратко, фолклорът има съвсем особена, специфична поетика, различна от поетиката на литературните произведения. Изследването на тази поетика ще разкрие необикновените художествени красоти, присъщи на фолклора.

Така виждаме, че между фолклора и литературата има не само тясна връзка, но и че фолклорът като такъв е явление от литературен ред. Това е един от видовете поетично творчество.

Фолклористика при изучаването на тази страна на фолклора, в неговите описателни елементи, е литературна наука. Връзката между тези науки е толкова тясна, че често приравняваме фолклора и литературата със съответните науки; методът на изучаване на литературата се прехвърля изцяло върху изучаването на фолклора и това е всичко.

въпреки това литературен анализможе, както виждаме, само да установи явлението и модела на народната поетика, но не е в състояние да ги обясни. За да се предпазим от подобна грешка, трябва да установим не само приликите между литературата и фолклора, тяхното родство и до известна степен единосъщност, но и да установим специфичната разлика между тях, да определим различията им.

Наистина фолклорът има редица специфични особености, които го отличават толкова много от литературата, че методите на литературното изследване не са достатъчни, за да решат всички проблеми, свързани с фолклора.

Една от най-важните разлики е, че литературните произведения винаги и със сигурност имат автор. Фолклорните произведения може да нямат автор и това е една от особеностите на фолклора.

Въпросът трябва да бъде поставен с цялата възможна яснота и точност. Или признаваме присъствието на народното творчество като такова, като социален и културен феномен? исторически животнации или не го признаваме, твърдим, че това е поетична или научна измислица и че съществува само творчеството на индивиди или групи.

Заставаме на гледна точка, че народното творчество не е измислица, а съществува именно като такова и че изучаването му е основна задача на фолклористиката като наука. В това отношение ние се идентифицираме с нашите стари учени, като Ф. Буслаев или О. Милър. Това, което старата наука е чувствала инстинктивно, изразено наивно, неумело и не толкова научно, колкото емоционално, сега трябва да бъде изчистено от романтични грешки и издигнато на подходящата висота съвременна наукас нейните обмислени методи и прецизни техники.

Възпитани в школата на литературните традиции, ние често все още не можем да си представим, че едно поетично произведение може да възникне различно от начина, по който литературното произведение възниква по време на индивидуалното творчество. Всички мислим, че някой трябва да го е композирал или сглобил първи.

Междувременно са възможни напълно различни начини за възникване на поетични произведения и изучаването им е един от основните и много сложни проблеми на фолклористиката. Тук не е възможно да навлезем в цялата широта на този проблем. Тук е достатъчно да се отбележи, че фолклорът трябва да бъде генетично свързан не с литературата, а с език, който също не е измислен от никого и няма нито автор, нито автори.

Тя възниква и се изменя напълно естествено и независимо от волята на хората, там където в историческото развитие на народите са създадени подходящи условия за това. Феноменът на световното сходство не представлява проблем за нас. Липсата на подобни прилики би била необяснима за нас.

Сходството показва модел, а сходството на фолклорните произведения е само частен случай на исторически модел, произтичащ от същите форми на производство материална културакъм едни и същи или подобни социални институции, към сходни инструменти за производство, а в областта на идеологията - към сходството на формите и категориите на мислене, религиозни идеи, обреден живот, езици и фолклор Всичко това живее, взаимозависимо е, променя се, расте и умира.

Връщайки се към въпроса как емпирично да си представим възникването на фолклорните произведения, ще бъде достатъчно да се отбележи поне, че фолклорът първоначално може да съставлява интегрираща част от ритуала.

С израждането или падането на един ритуал фолклорът се откъсва от него и започва да живее независим живот. Това е само илюстрация обща ситуация. Доказателство може да се даде само чрез специфични изследвания. Но ритуалният произход на фолклора беше ясен, например, още на А. Н. Веселовски в последните годининеговият живот.

Представената тук разлика е толкова фундаментална, че само тя ни принуждава да разграничим фолклора като особен вид творчество, а фолклористиката – като специална наука. Литературният историк, който иска да проучи произхода на дадено произведение, търси неговия автор.

В.Я. Propp. Поетика на фолклора - М., 1998