Специфика и връзка между различните видове музикални дейности на децата в предучилищна възраст – абстрактно. Възрастови особености на музикалното развитие на децата в предучилищна възраст
- 1. МУЗИКАТА – СРЕДСТВО ЗА ФИЗИЧЕСКО РАЗВИТИЕ НА ДЕЦА В ПРЕДУЧИЛИЩНА ВЪЗРАСТ КОНСУЛТАЦИЯ ЗА РОДИТЕЛИ Музиката винаги е заемала специална роля в обществото. Още древните са знаели, че изкуството има лечебен ефект! В древни времена музикални и медицински центрове са лекували хора от меланхолия, нервни разстройства и заболявания на сърдечно-съдовата система. Музиката оказва влияние върху интелектуалното развитие, ускорявайки растежа на клетките, отговорни за човешкия интелект. Музиката може да промени развитието: да ускори растежа на някои клетки, да забави растежа на други. Но най-важното е, че музиката може да повлияе на емоционалното състояние на човека. Безсмъртните музикални произведения на Моцарт, Бетовен, Шуберт, Чайковски са способни да активират енергийните процеси в организма и да ги насочат към физическото му възстановяване. Музиката има положителен ефект върху детето както преди раждането, така и в последващия период. Музиката успокоява детето. Подпомага физическото и психическото развитие. Затова е важно майките да пеят на децата си, особено мелодични песни. Отдавна е наблюдавано, че децата заспиват добре, слушайки приспивни песни или четейки книга. Звуците, особено тези, които са мелодични, успокояват и приспиват децата. Музиката също така насърчава бързото развитие на речта при децата в предучилищна възраст. И за децата училищна възрастви помага да научите по-бързо чужди езици. В крайна сметка е известно, че дори малките деца лесно запомнят песни на друг език, дори без да знаят значението на думите. Но това е първата им стъпка към изучаването на този език. Децата запомнят и възпроизвеждат песни много по-лесно, отколкото отделни думи и текстове. Тъй като пеенето е по-лесно за децата, отколкото говоренето, музиката се счита за ефективно лечение на заекването при деца. Музиката помага за подобряване на речта и това, което децата не могат да кажат, може лесно да се изпее. Според американски изследователи лечебната сила на музиката е необходима за нормализиране на кръвното налягане, подпомагане на активирането на мозъчната дейност и укрепване на имунната система. Ритмичната и енергична музика в стил марш тонизира много мускули, което е изключително полезно за физическото развитие на децата. Ето защо много хора правят упражнения под съпровод на бравурна музика. За някои деца музиката е средство за фокусиране. Прави децата съсредоточени, помага им да съсредоточат мисленето си върху конкретна тема и в същото време облекчава стреса и умората. Ако вашето бебе заспива и се събужда с музика, то ще бъде много по-щастливо и здраво. Въпреки това, вместо да слушате музика, е много по-полезно да пеете сами. Австралийски лекари дори практикуват в лечебни целипевчески сесии.
- 2. Тананикането на най-обикновена мелодия е достатъчно, за да се почувствате по-добре. Затова уроците по пеене или музика са много полезни за физическото развитие на децата. Тя учи на любов към живота. Затова децата, които са запалени по музиката, стават по-образовани, внимателни, честни в отношенията си с другите хора, излъчват спокойствие и позитивно настроение. „Музикалните“ деца развиват интелектуално развитие по-бързо от своите връстници. Музиката развива творческите способности на децата, естетиката, културата на поведение, помага за изграждането на доверителни отношения и създаване на нови приятели. Ранният музикален опит, както и музикалната дейност (пеене, движение на музика, свирене на музика, слушане на музика и т.н.) отваря достъп до вродените механизми, отговорни за възприемането и разбирането на музиката и разширява използването на тези механизми за формиране на други висши функции на мозъка. Наскоро измисленият термин „музикална терапия“ може да действа като допълнителен стимул за развитието на децата. Тя се основава на няколко фундаментални дефиниции: слушането на музика развива визуално-образното мислене - способността да се анализира образ и след това да се синтезира. Този вид мислене е в основата на математиката, инженерството и други дисциплини; отколкото по-ранно детесе присъединява към музиката, толкова повече шансове има да я обича и да я владее истински; музикални игрикомбинирайте говорене и пеене с ритмични движения. Областите на мозъка, отговорни за тези действия, също контролират двигателните импулси, благодарение на които детето все повече се научава да контролира тялото си. Музикалните игри помагат на детето да използва едновременно много умения в работата, което развива многостранните нервни връзки. Дете, което слуша музика на живо и свири с музикални инструменти от ранна възраст, е по-вероятно да реализира вродения си музикален потенциал, когато порасне; когато детето слуша класическа музика, мозъчните връзки, отговорни за неговите математически способности, се засилват; контактът с музиката е изключително важен за говорното и емоционалното развитие, както и за укрепване на двигателните умения; ритмичните песни, които пеете на вашето бебе, помагат за развитието на неговия мозък. Следователно музиката, поради своята вътрешна природа, трябва да бъде неразделна част от всяко образование.
- 3. В „Методика на музикалното възпитание” Н. Ветлугина пише, че пеенето развива гласовия апарат, речта, укрепва гласни струни, регулира дишането. Ритмичните занимания допринасят за физическото развитие на децата, подобрява се координацията на движенията, подобрява се позата, повишава се жизнеността, което създава весело, радостно настроение у детето и има благоприятен ефект върху състоянието на тялото като цяло. Така музиката е едно от средствата за физическото развитие на децата. МУЗИКАЛЕН РЪКОВОДИТЕЛ на МБДОУ ДС № 99 ГОРЮЧКО Г.О. Общинска предучилищна образователна институция ЦДГ №4 „Светулка“
- 4. Консултация за учители по музика. ръководител: С.А. Битюцкая Р.п. Чистоозерное 2010 г
Възпитанието, обучението, образованието са основни педагогически процеси. Тяхното тълкуване е различно в зависимост от това дали тези процеси се разбират като формиране или развитие. С какво се различават?
Да се оформи - да се даде определена, необходима форма, т.е. да се внесе отвън. Механизмите на формиране включват съзнателно (или несъзнателно, спонтанно) въздействие върху детето с помощта на фактори и средства, които първоначално не са определили естествения му ход на развитие. Развитието е разгръщането навън на свойствата, първоначално присъстващи в структурата на човешкото същество, в съответствие с естествените закони на техния растеж. Не можете да развиете нещо, което още не е вътре, което не е станало компонент на структурата на човешкото същество.
Традицията да се разбира възпитанието като влияние върху детето става остаряла. А. С. Макаренко в своята „Книга за родители” даде илюстрация на такова възпитание, блестяща в своята ирония: „Ние вземаме дете, закрепяме го на три метра от нас и ... започваме да образоваме.” Хуманитарната педагогическа традиция винаги е насочена към възпитанието на морала. Спецификата на образованието се състои в възпроизвеждането, развитието, поддържането на истински човешки
човека, във формирането на Образа на човека, развитието на призванието му да бъде Човек, разбирането на образованието като „грижа за духовния живот на детето” (М. Монтесори).
съответно музикално образование Храненето чрез музика е насочено, по думите на В.А.
музикално обучение,като формация е насочена към усвояване от детето на знания, умения и способности в областта на музикалното изкуство. Музикалното обучение, като развитие, е насочено към създаване на условия за развитие на музикалното мислене, музикалното съзнание и др.
Музикално образованиее една от традиционните културни ценности, които определят развитието на обществото и на всеки индивид. Развитието на детето в човешката култураима процес, който се организира от възрастен, тъй като детето не знае как да използва културни средства. Възрастният е този, който разкрива на детето как да ги използва. Образованието в закона на Руската федерация се тълкува като „целенасочен процес на образование и обучение в интерес на индивида, обществото и държавата, придружен от декларация за постигане от гражданин (студент) на образователни нива, установени от държавата” (Диаграма 1).
Схема 1
Музикално образование
Именно образованието и обучението създават съдържанието и семантичната основа на развитието, превръщайки се в негови фактори и средства.
Образованието по изкуства, особено музикалното, има голям потенциал.
От древни времена науката е натрупала огромно количество информация за това. Има три основни направления на музикално въздействие върху човешкото тяло: върху физическото тяло; върху духовната същност; върху разузнаването.До 20 век Натрупани са научни данни, потвърждаващи познанието на древните, че музиката е източник на мощно влияние върху
човек. За античността например е показателна дълбоката връзка между музиката и медицината. Така, Аристотелподчертава не само педагогическото, но и терапевтичното значение на музиката, вярвайки, че музиката облекчава трудни психични преживявания. Хипократизползва влиянието на музиката върху пациентите в медицинската си практика. Велик лечител от древността Авиценанарече мелодията „нелекарствен” метод на лечение (заедно с диетата, миризмите и смеха) и най-мощното средство за предотвратяване на невропсихични разстройства.
От 19 век. Науката е натрупала много информация за въздействието на музиката върху човека и живите организми. През 20 век Интересът към влиянието на музиката върху формирането на духовния свят и върху човешката психика се е увеличил в целия свят. Лекари, психолози, учители се опитват да предадат на хората значението музикално образованиеза културния живот като цяло.
Доказано е, че още пренаталния период е много важен за последващото развитие на човек: музиката, която бъдещата майка слуша, оказва влияние върху благосъстоянието на детето.Повечето медицински и психологически изследвания потвърждават положителните ефекти музикална дейностНа дихателни и кръвоносни функции,имунни процеси, мозъчна функция и взаимодействие на полукълбата, умствена работа,пси-хомоторика, развитие на речта,компютърни умения. В резултат на музикално влияние:
■ повишава се чувствителността не само на слуховите, но и на зрителните анализатори;
■ подобряват се умствените процеси на вниманието, възприятието и паметта;
■ регулират се метаболитните процеси;
■ нивото на тревожност намалява.
Благодарение на изследователите, които са изследвали психофизиологичния аспект на въздействието на музиката, следните факти могат да се считат за установени: музиката има забележим ефект върху минутния кръвен обем, пулса, кръвното налягане, нивата на кръвната захар, както и промените мускулен тонуси появата на емоции.
Изследователите формулират „интелектуалните ползи“ от музиката:
■ повишаване нивото на уменията за четене и говорене;
■ подобряване на уменията за решаване на времеви и пространствени проблеми;
■ подобряване на словесните и аритметичните способности; подобряване на концентрацията и паметта; подобряване на двигателната координация.
Наред с тези „ползи” от уроците по музика, основната посока на методическите търсения в музикалното образование се свързва, както го определя Л. В. Школяр, с приближаването на музиката до детето и изживяването на детството му в музика.
ДОПЪЛНИТЕЛНА ЛИТЕРАТУРА
Анисимов В.П.Диагностика на музикалните способности на децата: учебник. помощ за студенти по-висок
учебник заведения. - М.: Владос 2004.Теория и методика на музикалното възпитание на децата: научен метод. ръководство / Л. В. Школяр, М. С. Красилникова, Е. Д. Крицкая и др. - М.: Флинта: Наука, 1998.
ВЪПРОСИ И ЗАДАЧИ
1. Опишете източниците на поставяне на цели за музикално образование на деца в предучилищна възраст.
2. Какво е съотношението музикално развитие, музикално обучение, възпитание и образование?
3. Опишете потенциала на музикалното образование за развитието на личността на предучилищното дете.
4. Отговорете на въпроса на Ю. Б. Алиев: „Защо имате нужда от музика, дете в предучилищна възраст?“
5. Използвайки материала от този учебник (част II и III), направете таблица със задачи за музикалното развитие на предучилищна възраст на различни възрастови етапи в един от видовете музикална дейност или в развитието на неговите способности.
6. Проучете предложената литература. Запишете целите и задачите на музикалното образование, намерете общото между различните автори.
Алиев Ю.Б.Методи за музикално обучение на деца (от детската градина до начално училище). — Воронеж; НПО "МОДЕК", 1998г.
Ветлугина Н.А., Кенеман А.В.Теория и методика на музикалното възпитание в детската градина. - М.: Образование, 1983.
Гогоберидзе А.Г., Деркунская В. А.Теория и методика на музикалното възпитание на деца в предучилищна възраст: учебник. помощ за студенти по-висок учебник заведения. - М.: Академия, 2005.
Зимина А.Н.Основи на музикалното възпитание и развитие на децата по-млада възраст. - М .: Владос, 2000.
Праслова Г. А.Теория и методика на музикалното възпитание на децата в предучилищна възраст. - Санкт Петербург: Детство-Прес, 2005.
Радинова О.П.и др. Музикално възпитание на деца в предучилищна възраст. - М.: Академия, 1998.
Характеристики на музикалната работа с деца в предучилищна възраст.
Днес вокалното обучение на деца в предучилищна възраст се осъществява в детските заведения на общинска бюджет образователни институции. Много интересно е, че детското пеене допринася и за изследванията за медицина, психология, акустика, педагогика и др. Така възниква теорията и системата за музикално възпитание на децата. проблем естетическо възпитаниечрез средствата на изкуството, изисква задълбочено изучаване на проблемите, свързани с музикалното възпитание и развитие на децата в предучилищна възраст. Въпреки всички трудности и превратности в Русия в момента, детското пеене не губи своята актуалност, то издържа на конкуренцията с медиите, където в момента се появяват нови видове творчество. И въпреки че никой не отрича важността на образователната роля на изкуството, никой не проследява въздействието на поп културата. Не поставя бариера пред некачествената художествена продукция в областта на културата, в областта на естетическото възпитание. Така понятията художествено (позитивно) и антихудожествено (отрицателно) не са включени в стандартите за художествено-естетическо образование.
Известно е, че съвместното хорово пеене има огромно значение образователна стойности има благоприятен ефект върху цялостното развитие на децата в предучилищна възраст. Часове по музика в предучилищна институциявлияят върху формирането на хармонично развита личност на ученика.
Формират се следните качества:
Емоционалност
Комуникационни умения
Инициативност
Отговорност
Организация
Колективизъм
Тежка работа
Творчество
Когнитивните процеси се развиват:
Усещане, възприятие
Внимание, памет
Въображение, мислене
Развиват се специални умения и способности:
Сценична култура
Естетически вкус
Творчески умения
Певчески умения
Реч фонематично произношение
В първите етапи на обучение ученикът използва метода на копиране „Пей като мен“, но постепенно е необходимо да се постигне съзнателно отношение към изпълнението на вокални упражнения. Първоначалният период на организационни умения. Паметта, както и всички други умствени процеси, се тренира успешно по време на уроците по музика - развива се добре със специални технически упражнения, което допринася за развитието на механичната памет. Семантичната памет е необходима както при пеенето, така и при овладяването техникипеене. Груповото пеене е най-добрият начин за развитие на паметта във всичките й форми. Вербално-логическата памет се проявява при работа с поетични текстове. По отношение на образованието на паметта вниманието и концентрацията играят важна роля, а концентрираното внимание стимулира паметта. Ето защо работата в продължение на половин час в час по музика с максимална концентрация може да донесе повече ползи от няколко часа полупасивна, невнимателна практика. По време на уроците по пеене активно се развива концентрирано внимание, без което творческият процес е невъзможен. Фокусираното внимание се засилва чрез системни упражнения. Развитието на вниманието е неразривно свързано с волята. На фона на концентрираното внимание се развива въображението, чиято особеност е, че обединява различни впечатления в образи и картини, преобразявайки реалността. Вдъхновението според мен е особено състояние, изразяващо се в пълната концентрация на всички умствени сили, способности и чувства върху предмета на творчеството.
Важен аспект в процеса на пеене е мисленето. По време на пеенето мисловният процес се развива интензивно чрез усвояване на логиката на литературните текстове. Следователно груповото пеене е комбинация от мисъл и чувство, разум и вдъхновение, съзнание и творческа интуиция. Пеенето засяга най-пряко тези области на психиката, които са свързани с въображението и емоционалната чувствителност. Следователно музикалните дейности, свързани с вокална работа- са школа на възприятието, въображението и чувствата. Речта и пеенето са две удивителни функции на човешкия гласов апарат, с които природата го е надарила. Музикалните изследвания са тясно свързани с други интегративни области.
Пеенето е психофизиологичен процес и затова децата се учат да контролират гласа си въз основа на съзнателни мускулни усещания. Ефективността на производството на звук зависи пряко от знанията анатомична структурадихателна система, гласов апарат на човека и т.н. при пеене е необходимо да се вземат предвид акустичните закони на звуковата вълна, за да се намери най-доброто звучене на певческия глас. При запознаване с музикално произведение е необходимо да се вземе предвид исторически периодв който беше написано.
Епохата и стилът са важни за интерпретацията на едно музикално произведение. Всичко това взето заедно води до формиране на художествено-естетически вкус. След като се проследят междуличностните отношения между учениците и музикалния ръководител, трябва да се каже, че подобна интеграция трябва да има благоприятен ефект само върху качествените аспекти на личността на учениците, но и със сигурност да повлияе върху повишаването на цялостната музикалност на индивида като дупка. Идентифицирането на отношението на децата към музикално-естетическото развитие става чрез използването на различни диагностични методи. Груповите музикални занимания са от особено значение, тъй като те са колективни форми на занимания. Благодарение на колективната работа и личното общуване на децата се получава многостранен израз: формира се позицията на субекта на общуване, в която се утвърждава собственото „Аз“, светът се отваря социални отношения, психическият живот на децата се регулира. Колективна форматворчеството е важен аспект както в духовното, така и в морално възпитаниедеца в предучилищна възраст.
Детските гласове имат своя особеност. Детските гласове са „леки“ по тембър и имат тесен диапазон. Децата имат специфичен гласов апарат, къси и тънки гласни струни и малък капацитет на белите дробове. Характерен висок звук на главата, характерна лекота на тембъра, но без темброво богатство.
Детските гласове на 3-4 години се характеризират с производство на звук от фалцет, малък интензитет на звука от pp-mf. И няма съществена разлика между момчета и момичета. По такъв начална фазаЗаложено е умението за колективно пеене. На 5-годишна възраст се развива способността за интониране, модално-метрични умения и ансамблово пеене. На 6-7-годишна възраст могат да се идентифицират индивидуалните характеристики на тембъра и първоначалните умения за вокална техника. Интерес към фонематично звукообразуване.
Организация на репетиционния процес при уроци по музика.
След като е избрал произведение, музикалният директор трябва първо да го проучи внимателно. За да направите това, трябва да очертаете общ план за изпълнение и да анализирате трудни области. Избор музикален материалмного важен процес.
Ето основните принципи за избор на репертоар:
Достъпност на възприятието при изпълнение;
Насочени към формиране на морални качества на индивида, като се вземат предвид възрастовите характеристики;
Насочени към развиване на музикални и певчески умения;
Разнообразни по теми, жанрове, стилистични особености, средства на музикалния език;
От просто към сложно;
Преди да започне изучаването на музикалния материал, ръководителят провежда разговор за неговото съдържание и характер, дава кратка информация за композитора и автора. литературен текст. Формите на запознаване са различни. По-добре е да го организирате чрез прослушване (аудио запис и др.), извършено от висококвалифицирано лице хорова група. Ако не е възможно да слушате записа, тогава самият музикален директор трябва да възпроизведе това произведение: да изпълни или изпее основните мелодии в съпровода. Това ще помогне на учениците да овладеят музикалната текстура и ще им даде възможност да чуят хармоничното обкръжение на мелодията. Това насърчава музикалното развитие на децата и внася активност и осъзнатост в процеса. Много е полезно да научите пиеси а капела, тъй като това дава възможност за развиване на независимост в творчеството. Може да се отбележи, че високо професионалното използване на инструмента ориентира децата в правилното усещане музикална форма, стил, съдържание. Ако дадено парче е трудно за научаване, тогава е по-добре да го разделите на отделни фрази, които могат да се практикуват няколко пъти.
По този начин може да се твърди, че процесът на работа на музикален ръководител с деца в предучилищна възраст не може да бъде строго ограничен до фази с ясно определен диапазон от технически или художествени задачиза всяка една от фазите. Това ще бъде формално и може да се приеме само като схема, следвайки която ръководителят, в зависимост от своя опит, умения и способности, ще приеме определени методи на работа.
www.maam.ru
Преглед:
Характеристики на музикалното развитие на деца от предучилищна възраст (5-7 години)
Децата от по-стара предучилищна възраст се отличават с по-богати по-малки деца в предучилищна възрастжитейски и музикален опит. Те слушат музика с интерес и реагират емоционално на нея.
При определяне на общия характер и настроение на музикалното произведение децата на тази възраст вече не се ръководят от едно, а от две или повече средства. музикална изразителност(темпо и тембър, темпо и динамика, темпо, тембър и динамика едновременно)
Възприемането на музикалния образ става по-адекватно, което е свързано с доста високо ниворазвитие на система от музикални способности, мислене, въображение.
Децата научават понятието „жанр“ - ключово понятие както за музиката, така и за всяко друго
изкуства (инструментална и вокална музика, марш, песен, танц, „руски танц“,
валс...). Обобщават се представите за формата на музикалното произведение (едно-, дву-, тричастна форма). Най-лесният начин децата да го определят е чрез упражняване на музикално движение и свирене в оркестър.
Децата в старша предучилищна възраст имат доста голям и разнообразен опит в музикално изразително движение. Те чуват в музиката и могат да я предадат не само в движение. общо настроение, но и темпо, динамика, ярък ритмичен модел, форма.
Стават сюжети, които са достъпни за възпроизвеждане на децата в музикални скечове
по-сложни. Те съдържат не само графични моменти, но и експресивно начало, отражение на определено настроение („Обиден“, „Цвете цъфти“). Децата вече владеят основните видове основни движения: стъпване, бягане, скачане - и могат да ги изпълняват доста координирано, ритмично и изразително.
Липсва им обаче лекота, еластичност, сръчност, техниката на някои
основни движения (скачане) и танцови движения.
На 6-7 години децата имат достъп до по-сложни танци и доста развити творчески композиции.
В по-стара предучилищна възраст започва да се формира певческият апарат на ларинкса; гласът придобива нови, но все още скромни възможности. Интонацията на мелодията с гласа става все по-чиста. Мнозинство
Децата на 6-та година от живота могат да възпроизвеждат с акомпанимент общата посока на движение на мелодията, а някои от тях на този фон чисто интонират нейните отделни сегменти.
На 7-та година от живота приблизително една трета от децата ясно интонират мелодията като цяло с акомпанимент и само няколко деца я пеят ясно без него. Децата започват да пеят силно, летящо, лесно и изразително.
До 5-годишна възраст децата овладяват техниката на свирене на ударни и високи детски музикални инструменти, което им дава възможност ясно да се изразяват в елементарното музициране.
Старши предучилищна възраст възраст - възрастразцветът на сюжетно-ролевата и режисьорската игра.
По-големите деца вече са доста независими, любознателни и творчески активни.
По тази тема:
Възрастови характеристики на музикалното развитие на детето - предучилищна образователна институция „Детска градина № 232 „Жемчужинка“
Способностите на детето се развиват в процеса на активна музикална дейност. Правилното организиране и насочване от ранна детска възраст, като се вземат предвид промените във възрастовите нива, е задача на учителя. В противен случай понякога се наблюдава забавяне на развитието.
Например, ако не научите децата да различават музикални звуци по височина, тогава до 7-годишна възраст детето няма да може да се справи със задача, която по-младото може лесно да изпълни.
Най-важните характеристики на музикалното развитие са:
- слухово усещане ухо за музика;
- качество и ниво на емоционална реакция към различни видове музика;
- прости умения, действия при пеене и музикално-ритмично изпълнение.
Забележка общи тенденциивъзрастово развитие.
ПЪРВА ГОДИНА ОТ ЖИВОТА.
Психолозите отбелязват, че децата рано развиват слухова чувствителност. Според А. Люблинская на 10-12-ия ден от живота бебето развива реакции към звуци. През втория месец детето спира да се движи и става тихо, слушайки гласа, звука на цигулката.
На 4-5 месеца има тенденция към известна диференциация на музикалните звуци: детето започва да реагира на източника, от който се чуват звуците, да слуша интонациите на певческия глас. От първите месеци нормално развиващото се дете реагира на природата на музиката с така наречения комплекс на съживяване, радвайки се или успокоявайки се.
До края на първата година от живота бебето, слушайки пеенето на възрастен, се адаптира към неговата интонация чрез тананикане и бърборене. Проявите на емоционална отзивчивост към музиката и развитието на слухови усещания позволяват музикално обучение от много ранна възраст.
ВТОРА ГОДИНА ОТ ЖИВОТА:
Когато възприемат музика, децата проявяват ярко контрастиращи емоции: весели, оживени или спокойни. Слуховите усещания са по-диференцирани: детето прави разлика между високо и нисък звуки силен и тих звук и равномерно оцветяване на тембър (свирене на металофон или барабан). Раждат се първите, съзнателно възпроизведени певчески интонации; Пеейки заедно с възрастния, детето повтаря след него окончанията на музикалните фрази на песента.
Той владее най-простите движения: пляскане, тропане, въртене под звуците на музика.
ТРЕТА И ЧЕТИРИ ГОДИНИ ОТ ЖИВОТА.
Децата имат повишена чувствителност и способност за по-точно разграничаване на свойствата на предмети и явления, включително музикални. Отбелязват се и индивидуални различия в слуховата чувствителност. Например, някои деца могат точно да възпроизведат проста мелодия.
Този период на развитие се характеризира с желание за независимост. Има преход от ситуативна реч към кохерентна реч, от визуално-ефективно мислене към визуално-образно мислене и мускулно-моторната система е забележимо засилена. Детето развива желание за музика и активност.
До 4-годишна възраст децата могат да пеят песничка сами, с малко помощ от възрастен. Те владеят много движения, които им позволяват да танцуват и играят самостоятелно до известна степен.
ПЕТА ГОДИНА ЖИВОТ
Те се характеризират с активното любопитство на децата. Това е период на въпроси: „защо?“, „защо?“. Детето започва да разбира връзката между явления и събития и може да прави прости обобщения.
Той е наблюдателен, умее да определя: музиката е весела, радостна, спокойна; звучи високо, ниско, силно, тихо; в пиесата има части /едната бърза, другата бавна/, на какъв инструмент се изпълнява мелодията /пиано, цигулка, акордеон/. Детето разбира изискванията: как да пее песен, как да се движи в спокоен кръг и как да се движи в движещ се танц. .
Овладяването на основните видове движения - ходене, бягане, скачане - дава възможност на децата да ги използват по-широко в игри и танци. Някои се стремят, без да имитират един друг, да играят ролята по свой начин (например в сюжетна игра). Други проявяват интерес само към един вид дейност, в зависимост от индивидуалните наклонности и способности.
ШЕСТА ГОДИНА ОТ ЖИВОТ
Това е периодът на подготовка на децата за училище. Въз основа на придобитите знания и впечатления за музиката децата могат не само да отговорят на въпроса, но и самостоятелно да характеризират музикално произведение, да разберат неговите изразни средства и да усетят различни нюанси на настроението.
Методически ръководства, разработени, тествани и публикувани от MBDOU TsRR детска градина № 232
Скъпи приятели!
Каним Ви да вземете участие в независима оценка на дейността и качеството на обучение в нашата детска градина.
Повече подробности на уебсайта xn--73-6kcteboqpm7d5b.xn--p1ai
Преглед:
Деца 3-4 години
Децата на четвъртата година от живота са спонтанни и емоционални, обичат музиката и реагират с голяма радост на весели и активни музикални произведения. На тази възраст децата проявяват индивидуални различия в скоростта на психофизиологичното развитие, което се проявява в овладяването на речта, движенията и поведението.
Важно е учителят да започне да използва интегративен подход в класове с деца на тази възраст, тъй като децата от четвъртата година от живота започват да развиват необходимите предпоставки за активен креативно възпроизвеждане на музика. Ако в ранна детска възраст децата не можеха да пеят самостоятелно и пееха само заедно с възрастен, а движенията им бяха имитативни и спонтанни, то в периода от 3 до 4 години децата постепенно започват да овладяват самостоятелно пеене и по-съзнателно изпълняват прости танци и игра упражнения.
Учителят трябва да вземе предвид следните възрастови характеристики на деца на 3-4 години: правилна организацияинтегративен подход към уроците по музика:
Преобладаването на неволята във възприятието, вниманието, паметта и поведението (необходимо е да се поддържа вниманието с предмети за игра, да се избира музика с кратка продължителност);
Най-често при съвременните деца процесите на възбуждане преобладават над инхибирането (важно е правилно да се редуват видовете и формите на дейност, тяхната продължителност);
Визуално ефективно, визуално въображаемо мислене (необходимо е да се използва ярък илюстративен материал, малки музикални произведения от визуален характер);
Ограничен речников запас, свързано с възрастта говорене, ограничен житейски опит(обърнете внимание на развитието на дикцията и разширяването на речника в процеса на пеене, изберете музика, която е разбираема за децата по отношение на настроението и съдържанието);
Изразена способност за имитация (учителят трябва да е артистичен, емоционален, способен точно и изразително да покаже на децата как да изпълняват движение или песен, трябва да може да въвлича децата в съвместни музикални и творчески дейности);
Горните и други възрастови характеристики на децата от четвъртата година от живота трябва да се вземат предвид както при организирането на работата по музикално развитие, така и при подбора на музикални произведения за слушане, изпълнение и други видове музикални дейности.
Деца 4-5 години
Децата на петата година от живота вече са придобили известен опит в различни видове музикални дейности. Те вече имат свои индивидуални предпочитания: някои обичат да пеят повече, други обичат да танцуват, да свирят на инструменти. Ето защо учителят трябва да използва по-широко интегративния подход в класната стая.
На тази възраст децата са много активни, енергични и емоционални. Въпреки това вниманието и паметта все още се характеризират с неволно поведение. Показването и подкрепата от страна на възрастните също е изключително важно за децата.
През петата година от живота двигателните умения и качества продължават да се развиват. От една страна, децата имат гъвкавост, пластичност, могат лесно да изпълняват някои акробатични упражнения. От друга страна, те все още не са развили координация на движенията, което се проявява при ходене, както и при извършване на много видове движения.
Преобладаването на непроизволността във възприятието, вниманието, паметта и поведението изисква учителят да поддържа интереса на децата с игрови техники и да подбира кратко звучаща музика.
Деца 5-6 години
В по-стара предучилищна възраст децата изпитват съзряване на такова важно качество като произвол. умствени процеси(внимание, памет, мислене), което е важна предпоставка за по-задълбочено и разширено използване на интегративния подход.
Дете на 5-6 години се отличава с по-голяма независимост и желание за себеизразяване в различни форми на изкуство. творческа дейност, той има изразена потребност от общуване с връстници, което налага учителят задължително да въвежда в учебния процес музикални и комуникативни игри и упражнения. До тази възраст децата развиват сръчност, точност и координация на движенията, което значително разширява техните изпълнителски възможности. Учителят трябва да вземе предвид тези особености при постановката, театрализиране на песни и при обучението на децата да свирят на музикални инструменти в детски оркестър.
При деца на тази възрастречта е по-съвършена: активна и пасивен речник, звуковото произношение и граматическата структура на речта се подобряват значително, гласът става ясен и силен. Тези особености дават възможност за по-нататъшно развитие на певческата дейност и използване на по-разнообразен и сложен музикален репертоар.
Въпреки това, всички изброени характеристики се проявяват индивидуално и като цяло децата на 5-6 години все още изискват много внимателно и внимателно отношение: те бързо се уморяват, уморяват се от монотонността. Тези възрастови характеристики трябва да се вземат предвид при планирането и организирането на музикално-образователни ситуации.
Деца на шестата година от живота:
Те започват да контролират изпълнението на музика по слух при различни видове музикални дейности;
Могат да участват в музикални игри с пеене, движение, да следят развитието на сюжета;
Може да си спомня познати песни въз основа на интрото или мелодията;
Умеят да съчетават пеене със свирене на детски музикални инструменти, като изпълняват различни партии в групи;
Те започват да овладяват основни вокални и хорови умения: пеят с естествен глас, ясно артикулират всички думи, държат кратка фраза, докато дишат (до 5-6 секунди), предават интонациите на прости мелодии, пеят хармонично, едновременно започвайки и завършване на изпълнението на пиесата;
Извършвайте движения с различни атрибути (цветя, шалове, играчки, панделки, чадъри, обръчи);
По този начин в по-стара предучилищна възраст основните показатели за всички форми на дейност са желанието на децата да свирят, пеят, танцуват, да общуват с музика, радостта и удоволствието, което получават от съвместните изпълнителски дейности. Ето защо интегрираността трябва да бъде основният принцип при организиране на музикални занимания с деца на тази възраст.
Деца 6-7 години
Възрастта 6-7 години е средата на детството. Активните, енергични деца са активни във всички видове музикални и артистични дейности. Интегративният подход се превръща във водещ начин за организиране на урок по музика.
През този период психофизиологичните възможности на децата се променят качествено: гласът става ясен, движенията стават още по-координирани, увеличава се обемът на паметта и вниманието, подобрява се речта. Увеличава се доброволното поведение на децата, формира се съзнателен интерес към музиката, музикалният им хоризонт значително се разширява.
Новите качества позволяват да се изпълняват по-сложни задачи в музикалното развитие на децата. В същото време децата се характеризират с емоционална нестабилност и психологическа умора, които трябва да се вземат предвид при планирането и организирането на музикални образователни ситуации.
Използването на интегративен подход в часовете по музика с деца на тази възраст ни позволява да постигнем следните резултати. Деца 6-7 години:
Те могат да участват в импровизирано свирене на музика, да се адаптират към свирената музика, да намерят свой собствен начин на свирене на инструмента;
Могат самостоятелно да организират свиренето на пиеси в двугласна форма, да разпределят ролите и партиите на инструментите;
Децата са развили вокални и хорови умения: децата пеят с естествен глас, ясно артикулират всички думи, задържат фраза, докато дишат за 6-8 секунди, ясно интонират прости мелодии в рамките на „до“ на първия - „ре“ (“ ми”) от втора октава, пеят свързано и изразително, предавайки смисъла на изпълняваните произведения;
Може да използва шумови и звукови инструменти, за да рецитира стихотворения и приказки, да интерпретира и променя изпълнението;
Умеят да съгласуват движенията с метричния ритъм и формата на музикалното произведение и да изпълняват по-сложни по координация (асиметрични, разнопосочни) музикално-ритмични движения. Учителят трябва да използва тази способност за включване на двигателни движения в изпълнението на музикално произведение, когато поставя песни;
В предучилищния период се увеличава актуалността на идеята за цялостното развитие на детската личност чрез музика, тъй като приоритетите стават задачите за постигане на училищна зрялост, овладяване на предпоставките за образователни дейности, успешна социализация на детето и формиране на морални и комуникативни умения.
По тази тема:
Източник nsportal.ru
МУЗИКАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ НА ДЕЦА НА ВЪЗРАСТ 5-6 ГОДИНИ.
Характеристики на музикалността на децата на 5-6 години
Най-важните показатели за музикално развитие, интензивно проявяващи се в по-стара предучилищна възраст, включват:
Развита музикална памет, повишено ниво на запаметяване, произволност на вниманието;
Способност да управлява музикални изпълнения;
Способност за доброволно контролиране на музикалната дейност;
*качествени различия в представянето на децата, възникващи на базата на осъзната цел;
Повишена творческа активност в нейните индивидуални прояви.
На тази възраст ясно се разкрива индивидуалността на детето, неговата инициатива, опити за собствена интерпретация по време на изпълнение и емоционално съзнателно възприятие.
Случва се по-нататъчно развитиеслухови сетива за възприемане, разграничаване, запаметяване и възпроизвеждане на музикални звуци различни височини, темброво оцветяване, организирано по време и начин.
Мелодичният слух на шестгодишните деца се проявява в точното възпроизвеждане на сложни интонационни обрати на мелодия (възходяща шеста, малка и голяма секунда, пета интонация), разграничаване и възпроизвеждане на интервали от секунда до октава. Пеещата интонация става по-точна. Децата на тази възраст са способни да различават стабилни и нестабилни звуци на лад, да запомнят и разграничават тониката, което показва възприемането на тежестта на лада.
Развитото чувство за ритъм се характеризира с чувствително разбиране на метъра, акцентите, пулсацията, ритмичния модел, музикалната форма и темпото на произведението.
Образователни задачи
На децата трябва да се даде възможност самостоятелно да възприемат музиката и да проникнат в нейната фигуративна същност, да насърчават организирането на музикални игри, театрализацията на игри и приказки. В същото време е важно да се подкрепя желанието на децата да проявяват скромност и естественост, както и нуждата от сътрудничество.
Както в предишния възрастови групи, първостепенно значение в работата с деца от шестата година от живота се отдава на възпитанието чрез музика на такива качества като доброта, честност, състрадание и развитие на вниманието.
Необходимо е да се задоволи любопитството на децата при слушане на музикални произведения (запознаване с нашата страна, нейната история, съвременни събития, музикални традициисвой и на други народи). Важно е да привлечете вниманието на децата към факта, че музиката е езикът на международната комуникация - това ще помогне за решаването на проблемите на международното образование.
Музикална дейност на децата в предучилищна възраст и нейните задачи
Слушане – възприемане
Продължете запознаването с музикалното изкуство във всичките му разновидности, развийте устойчив интерес към слушане на народна и класическа музика. (Голям запас от музикални импресии, добра паметпозволете на децата да назоват любимите си произведения.)
Учете децата да дават подробни характеристики на емоционалното и образно съдържание на произведения от различни жанрове („Какви чувства предава музиката?“), Да подчертават програмни и визуални характеристики в музиката („Какво казва музиката?“), Да характеризират средствата на музикалната изразителност („Как разказва музиката?“) .
Разкрийте на децата причинно-следствените връзки между музикалните явления: бърза мелодия (кратки, резки звуци), смущаваща музика (бързо темпо, нисък регистър). Обсъдете с децата различни варианти за изпълнение на интерпретация на музикално произведение.
Музикално-образователна дейност
Опитайте се да насърчите детето да търси нови знания за света на красотата: покажете връзката между музика и художествена литература, музика и кино, музика и театър, музика и живопис.
Дайте на децата стабилни знания за композитори (чужди, местни). Разширете разбирането си за вокална музика - песен, романс; инструментални - солови, ансамблови, оркестрови. Децата трябва да знаят и назовават танци (полка, валс; народни танци - кръгъл танц, камаринская, квадратен танц, гопак и др.), Музикални жанрове (пиеса, опера, балет, песен, сюита).
Учете децата съзнателно да избират необходимите сложни характеристики на музикалните образи: весели, радостни, игриви, игриви и др., Да използват музикални термини: темп (бавно, движещо се), естеството на възпроизвеждането на мелодията (пеене, рязко, провлечено) ), динамика на звука (силно, тихо, постепенно усилване, забавяне).
Певческа дейност
Пеене. Учете децата да пеят гласни (a, o, u, e, i) и ясно, но естествено да произнасят съгласни (d, t, p, r). Научете се да разпределяте дишането си, когато пеете провлачени фрази. Изразително предайте поетичния смисъл на текста в певческа интонация.
Разучаване и изпълнение на песни. Насърчавайте децата да пеят песни с емоционално отношение: пейте с любов, гордост, радост, със съжаление и т.н. Укрепвайте уменията за изразително изпълнение.
Развиване на умения за слухов самоконтрол при децата. Да привикнете децата към конвенционалните жестове на диригента - началото и края на песента, движението на ръцете, съответстващо на движението на звуците на мелодията.
Да научите детето си да оценява качеството на собственото си пеене и пеенето на други деца.
Песенно творчество. Преподавайте методи за импровизация на песни: имитация на различни звуци; отговори на музикални въпроси, предаващи изразителни интонации (умолителни, жални, гневни, изискващи); пеене на импровизации по зададен текст.
Музикално-ритмична дейност
Упражнения. Укрепване на уменията на децата за предаване музикални основичрез изразителни движения: да предава характерни образи, ритмични модели, темп и динамика на произведението. Самостоятелно започване и завършване на движения в съответствие с музикалната форма.
Танци, танци, кръгли танци. Разнообразяване на речника на танцовите движения: хороводна стъпка от различен характер, стъпка с тропане, странична стъпка с клек, страничен галоп, променлива стъпка.
Научете децата да овладеят танц (руски и други нации), въведете елементи от балета и модерния масов танц. Разнообразете традиционните движения: махове с различни образни движения на ръцете, полуклякове с отваряне и затваряне на ръцете.
Танцово и игрово творчество. Насърчавайте децата да се стремят към самостоятелна импровизация в свободното танцуване. Преподавайте пластичното изразяване на театрални и игрови образи.
Продължете да развивате способността си да комбинирате пантомима, танци и пластични изкуства.
Научете се да отразявате промените в музикалния образ в танцови импровизации.
Въведение в свиренето на музикални инструменти
Да се развие интересът на децата към свиренето на музика на инструменти - както детски, така и пиано.
Научете децата на правилата за работа с инструменти (духови инструменти). Стимулиране на различни техники на фигуративна игра - глисандо, прецизно и силно движение на четката.
Научете се да изпълнявате песни и песнопения, творчески импровизации (индивидуално и в ансамбъл) на инструменти, като използвате удобни пръсти.
Организация и провеждане на музикални занимания
Организацията на часовете по музика и ритъм остава същата по структура и вид, но значително се усложнява по съдържание. Формирането на музикални способности в часовете за развитие с деца от петата година от живота се основава на материала на музикални дидактически игри и упражнения. Музикалното развитие на децата от шестата година от живота позволява значително усложняване на съдържанието и методите за организиране на дейности за развитие.
Основната задача на часовете през първата половина на годината учебна година(септември - декември) - запознаване с музикално-изразните средства чрез практическо музициране.
От средствата за музикално изразяване децата най-лесно различават и усвояват ритъма, което се потвърждава от учените (В. Бехтерев, Б. Теплов, К. Тарасова). Ето защо се препоръчва използването на инструменти при работа с деца в предучилищна възраст ударна групаот народен произход - дървени лъжици, кутии, дайре, рубла. Обикновено изпълняват пулс, акцент, слаби и силни тактове, начало и край на фрази, ритмични формули, поименни гласове.
Метричната пулсация или пулсът се представя на децата като плавни, премерени стъпки, които се чуват в музиката. Децата започват да разбират метричната пулсация от момента, в който се научат да маршируват на музика,
пляскайте с ръце и тропайте с крака в ритъма на музиката. В зависимост от естеството на музиката, пулсът може да се изпълнява на лъжици (в руската песен), барабан (в марш), маракаси (в съвременния танц).
Акцентът в музиката е силното или смислово подчертаване на отделен звук в музикалния материал. Учителят трябва да обясни това на децата по ясен начин: направете аналогия с акцента върху отделни думи в разговорна реч, подчертавайки една дума във фраза, изберете ярки художествени примери.
В зависимост от естеството на произведението, акцентът може да се чуе на различни ударни инструменти, но трябва да е инструмент, който се различава по тембър от този, на който се изпълнява пулса. Например в танц пулсът се изпълнява от лъжици, а акцентът е тамбурина, чинели или триъгълник.
Ритмичен модел (ритъм в тесния смисъл на думата) е съотношението на продължителността на последователна поредица от звуци, т.е. ритмичната основа на мелодията. Обяснявайки какво е ритмичен модел на мелодия, можем да направим аналогия с очертанията на модела в живописта. Промяната на контурната линия променя модела, точно както в музиката промяната на ритъма променя мелодията. Учителят трябва да обърне внимание на факта, че в ритмичния модел чуваме кратки и дълги звуци. (Полезно е продължителността да се покаже на фланелограф.)
В партитурата ритмичният модел може да се изпълнява едновременно с пулса, акцента и други метро-ритмични средства, но винаги на различен инструмент. Ритмичният модел ще звучи ясно и чисто в оркестъра в парчета с спокоен характер и тих звук. Трябва да се възпроизведе за кратък период от време.
При въвеждането на силния и слабия такт учителят обръща внимание на децата, че когато преминават към марш, стъпките са различни - първо тежка, силна стъпка (силен такт), след това лека, слаба стъпка (слаб такт). ). При обяснение силният ритъм на такт може да се посочи чрез пляскане с ръце, а слабият ритъм с пръст до пръст.
Особено внимание трябва да се обърне на остинантния модел. Остинантният модел е една и съща ритмична последователност, която се повтаря постоянно или за дълъг период от време в музикално произведение.
За разлика от другите елементи на ритмичната текстура, които са задължителни в тъканта на музикалния материал, остинантният модел се създава в процеса на творческо изпълнение. За да възпроизведете привиден ритъм, можете да използвате две групи инструменти, които последователно (под формата на поименно повикване) изпълняват ритмичен модел.
Ритмичните повиквания се използват под формата на ехо, кукувица и други образни и подражателни средства. В този случай е по-добре да използвате инструменти с различни тембри: кутия - триъгълник, тамбурина - лъжици.
Фразата е повече или по-малко пълна мелодична структура по съдържание. Първо децата разпознават контраста между отделните части на музикалното произведение, след това между фразите и накрая разграничават фразите не само по контраст, но и по сходство.
Когато запознава децата в предучилищна възраст с ритъма като средство за музикално изразяване, учителят трябва да вземе предвид индивидуалните музикални способности на детето и да подбира диференцирани задачи. Трябва да се има предвид, че всеки елемент от ритмичните отношения в музиката, обяснен на децата, но не фиксиран в инструменталното музициране, няма да бъде достатъчно разбран и осъзнат от тях.
Описахме съдържанието на работата на учителя по музика в часовете за развитие доминиращи професии. Ако за деца на 4-5 години доминиращата дейност беше извършване на дейности(пеене), моторика, след това в по-стара предучилищна възраст е слушане. Други видове художествена дейност помагат да се активизира, но те се подбират за всеки урок не случайно, а от гледна точка на педагогическата целесъобразност.
Комплексните класове остават привлекателни за по-големите предучилищни деца. Предишният художествен опит им помага да създадат изразителен образ (музикален, поетичен, пластичен, визуален). Съвместните действия на учителя и децата, комуникацията с връстниците се създават в сложни класове необходимите условияза творчество, за формиране на морални и естетически чувства.
Водещо направление в работата с шестгодишни деца е възпитанието на моралните качества на личността на детето чрез музика. На пръв поглед житейските и музикалните емоции са много сходни и са еднакво силно преживявани от индивида.
Но всъщност чувствата, въплътени в музиката, не винаги са идентични с живота. Те винаги са "медиирани" художествен идеал, система от ценностни идеи, са свързани не със случайно, а със стабилно социално значимо, социално-историческо съдържание” (В.
Медушевски). Преживяванията от естетически характер обогатяват опита на детето, включително развиват способността да реагира емоционално на случващото се около него. Това означава, че той няма да остане безразличен към радостите и скърбите на другите хора и ще прояви в подходящи случаи състрадание, съжаление, съпричастност или, обратно, възмущение и осъждане.
В дългосрочен план (виж по-долу) се предлага музикален репертоар, който по своето художествено значение е в състояние да реши проблемите на нравственото и естетическо възпитание. Планът за „емоционална адаптация“ към пиесата на А. Хачатурян „Днес е забранено да се ходи“ е насочен към формирането на емоционална помощ (да съжаляваш не за себе си в друг, а за друг като себе си).
Музикалното развитие на децата от шестата година от живота трябва да бъде насочено към приемственост с училището. Системата за музикално обучение в училище, разработена от Д. Кабалевски, се основава на принципа на тематизма.
Учителят-музикант основава своите теми върху самото музикално изкуство в уникалността на неговото съдържание и форма. Излагайки една тема след друга, той запознава децата с музиката в определена последователност. В групите от предучилищна възраст е напълно възможно да се приложи основният принцип на развитието на децата с помощта на музика и музикални дейности: да се покаже, че музиката отразява съдържанието на живота и го изразява чрез музикални средства.
Дългосрочен план за поетапно изучаване на материал по музика, ритъм и танц ще помогне за прилагането на тематичния принцип:
„Какви чувства предава музиката?“, „Какво изразява музиката?“;
„Какво ни казва музиката?“;
„Как (с какви средства) музиката разказва?“
Приблизително разпределение на музикалния материал
Възрастови нива на музикално развитие на децата
Познаването на възрастовите характеристики на децата позволява да се намерят по-ефективни начини за контролиране на умствените процеси на детето, включително музикалното развитие.
В предучилищна възраст (3-7г) детето проявява голямо желание за независимост, за разнообразни действия, включително музикална дейност (ако са създадени необходимите педагогически условия за това). Децата развиват музикални интереси, понякога към някакъв вид музикална дейност или дори към отделно музикално произведение. По това време се формират всички основни видове музикална дейност: възприемане на музика, пеене, движение, а в по-възрастните групи - свирене на детски музикални инструменти, музикално творчество. В предучилищния период децата от различни възрасти се различават значително в развитието си.
Деца 3-4 годиниса в преходен период – от ранна детска възраст към предучилищна. Все още са запазени чертите, характерни за предишната епоха. Но вече се извършва преход от ситуативна реч към съгласувана реч, от визуално-ефективно мислене към визуално-образно мислене, тялото се укрепва и функциите на опорно-двигателния апарат се подобряват. Децата развиват желание да свирят музика и да бъдат активни. Те владеят основни певчески умения и до четиригодишна възраст могат да изпеят малка песничка сами или с помощта на възрастен. Умението да изпълнява прости движения на музика дава възможност на детето да се движи по-самостоятелно в музикални игри и танци.
Деца 4-5 годиниТе вече показват по-голяма независимост и активно любопитство. Това е период на въпроси. Детето започва да разбира връзката между явления, събития и да прави прости обобщения, включително по отношение на музиката. Той разбира, че приспивната песен трябва да се пее тихо, бавно. Дете на тази възраст е наблюдателно, вече е в състояние да определи каква музика се свири: весела, радостна, спокойна; звучи високо, ниско, силно, тихо; на какъв инструмент се свири (пиано, цигулка, акордеон). Разбира изискванията, как се пее песен, как се движи в танц. Гласовият апарат на детето се укрепва, така че гласът придобива известно звънене и подвижност. Диапазонът на пеене е приблизително в рамките на D-B на първата октава. Подобрява се вокално-слуховата координация. Двигателната система е значително укрепена. Овладяването на основните видове движения (ходене, бягане, скачане) по време на часовете по физическо възпитание дава възможност за по-широкото им използване в музикални и ритмични игри и танци. Децата могат да запомнят последователността от движения, като слушат музика. На тази възраст интересите към различни видовемузикална дейност.
Деца 5-6 годинина техния фон общо развитиепостигане на резултати, които са нови по качество. Умеят да идентифицират и сравняват характеристиките на отделни явления, включително музикални, и да установяват връзки между тях. Възприятието е по-целенасочено: интересите, способността дори да мотивират музикалните си предпочитания и оценката на творбите се проявяват по-ясно. На тази възраст децата не само предпочитат един или друг вид музикална дейност, но и избират различните й аспекти. Например, те обичат да танцуват повече, отколкото да танцуват в кръг; развиват любими песни, игри, хороводи и танци. Те могат да обяснят как се изпълнява (например лирична) песен: „Трябва да пеете красиво, провлачено, нежно, нежно.“ Въз основа на опита от слушането на музика децата са в състояние да направят някои прости обобщения музикални явления. И така, за музикалното въведение детето казва: „Това се играе в началото, когато още не сме започнали да пеем.“ Гласните струни на детето значително се укрепват, вокално-слуховата координация се подобрява и слуховите усещания се диференцират. Повечето деца са в състояние да правят разлика между високи и ниски звуци в интервалите на квинти, четвърти и терци. При някои петгодишни деца гласът придобива звънлив, висок звук и се появява по-определен тембър. Диапазонът на гласовете звучи по-добре в D-B на първата октава, въпреки че някои деца имат и по-високи звуци - C, D - на втората октава.
Деца 5-6 годиниТе демонстрират ловкост, бързина, умение да се движат в пространството и да се ориентират в група. Децата обръщат повече внимание на звука на музиката и по-добре координират движенията си с нейния характер, форма и динамика. Благодарение на повишените си възможности децата по-добре овладяват всички видове музикални дейности: слушане на музика, пеене, ритмични движения. Постепенно усвояват уменията за свирене на инструменти. Научете най-простата информация за музикалната грамотност. Всичко това е в основата на многостранното музикално развитие на децата.
Деца 6-7 годинисе отглеждат в подготвителна училищна група. Самото име на групата сякаш определя нейната социална цел. Умствените способности на децата се развиват, техните музикално мислене. Ето някои отговори на 6-7 годишните деца на въпроса защо харесват музиката: „Когато звучи музика, ние се забавляваме“ (те усещат емоционалния характер на музиката); „Музиката разказва нещо”; „Тя ви казва как да танцувате“ (отбелязва се нейната жизнена и практическа функция); „Обичам музиката, когато звучи нежно“, „Обичам валс - гладка музика“ (те усещат и оценяват характера на музиката). Децата могат да отбележат не само общия характер на музиката, но и нейното настроение (весело, тъжно, нежно и др.). Те вече класифицират произведенията като принадлежащи към определен жанр: весело, ясно, заплашително, радостно (за похода); нежно, тихо, малко тъжно (за приспивна песен). Разбира се, тук също ясно се открояват индивидуалните характеристики. Ако някои деца (включително шестгодишни) дават само кратки отговори (като „силно-тихо“, „забавно-тъжно“), тогава други усещат и разбират по-съществените признаци на музикалното изкуство: музиката може да изразява различни чувства и човешки преживявания. Следователно индивидуалните прояви често „изпреварват“ свързаните с възрастта възможности. Ясно се виждат разликите в нивото на музикално развитие на тези деца, които са усвоили програмата за музикално обучение в детската градина, и тези, които не са имали такова обучение (някои идват в подготвителната група от семейството).
Гласов апарат при 6-7 годишно детеукрепва, но образуването на пеещ звук възниква поради напрежението на краищата на връзките, така че защитата на пеещия глас трябва да бъде най-активна. Необходимо е да се гарантира, че децата пеят без напрежение, тихо и диапазонът трябва постепенно да се разширява (от първата октава до втората). Тази гама е най-удобна за много деца, но може да има индивидуални различия. В певческия диапазон на децата от тази възраст отклоненията са значителни. Гласовете показват мелодично, звучно качество, въпреки че се запазва специфично детски, донякъде открит звук. Като цяло хорът на 6-7 годишни деца не звучи достатъчно стабилно и хармонично. Физическото развитие се усъвършенства в различни посоки и се изразява предимно в овладяване на основните видове движения и тяхната координация. Има още по-голяма възможност за използване на движението като средство и начин за развитие на музикалното възприятие. Използвайки движение, детето може да се изразява творчески и бързо да се ориентира в търсещите дейности. Изпълнението на песни, танци и игри понякога става доста изразително и демонстрира опити да се предаде отношението към музиката. Освен пеенето, слушането на музика и музикално-ритмичните движения, голямо внимание се отделя и на свиренето на детски музикални инструменти. Децата овладяват най-простите техники за свирене на барабани (барабани, тамбури, триъгълници и др.); Те запомнят тяхната структура и различават звуците по тембър. Кратък преглед на възрастовите характеристики на музикалното развитие на децата може да бъде завършен, като се подчертаят техните характерни особености. Първо, нивото на музикално развитие зависи от общото развитие на детето, от формирането на тялото му на всеки възрастов етап. В същото време да се идентифицират връзките между нивото на естетическото отношение на децата към музиката (към музикалната дейност) и нивото на развитие на музикалните способности. Второ, нивото на музикално развитие на децата от различни възрасти зависи от активното усвояване на музикални дейности в съответствие със съдържанието на програмата. (Но музикалната информация, която детето получава у дома, е по-широка от очертаната в програмата). Не всички деца на една и съща възраст са еднакви по отношение на музикалното развитие. Има значителни отклонения поради индивидуалните им особености. Ако сравним обща структурамузикалност с прояви на музикалност при отделни деца, ще видим, че някои от тях са музикални във всички отношения, докато други се отличават с особена комбинация от индивидуални музикални способности, така че при много висококачествено музикално възприятие някои деца се показват по-слаби в пеенето, танците или доброто развитие на музикалния слух не винаги е придружено от склонност към творчество. Ето защо е необходимо да се вземат предвид както възрастта, така и индивидуалните характеристики на децата.
Съвети за родители за музикално възпитание на дете
Музиката ще създаде необходимия енергиен фон за детето и ще му помогне да усети ритъма. Пуснете спокойна, плавна музика, без думи, докато детето рисува, моделира и дори когато се учи да пише. Психолозите са открили, че когато учителите пускат класическа музика в първи клас, докато децата се учат да пишат, движенията на децата стават по-плавни и те са по-способни да се концентрират върху изпълнението на задачите. Нека бавачката или родителите да включват музиката и да танцуват с детето по-често. Това е чудесно за отглеждане на дете.
Детето ще се научи да танцува, да се движи добре на музиката, да усеща ритъма на всяка мелодия, освен това чрез танц детето общува с бавачката или родителите без думи, което е важно за най-доброто взаимно разбиране. Можете да поканите професионален музикален учител да посети вашето дете и да провери дали детето има музикален слух и дали има способност да се научи да свири на музикален инструмент. Ако имате и, което е много важно, желание да играете, тогава можете да научите детето си на музика с учител.
Ако детето няма интерес да свири на музикален инструмент, тогава не настоявайте, защото в противен случай това може да предизвика обратна реакция и детето ще прекара остатъка от живота си, спомняйки си как е било принуждавано да свири на пиано, карано и може да се отнася към музика с отвращение. Музикални способности + доброволното желание на детето да играе! Не е необходимо да учите детето си да свири само на пиано, можете да опитате нежна флейта, романтична китара, енергични барабани, цигулка и т.н.
Пейте приспивни песни на детето си, пейте ги сами преди лягане и го накарайте да ги слуша в професионално изпълнение. Пейте с детето си различни песни, които лесно се запомнят, песента „Крокодил Гена“, „Мечо Пух“ и други песни от анимационни филми. Ако имате система за караоке у дома, чудесно, тогава бавачката или родителите могат да пеят голямо разнообразие от песни на музиката. Ако не, тогава можете да пеете заедно с аудио CD. Играйте с детето си на музикални игри, например, завъртете се с малко дете в ритъма на валс или играйте на музиката: „Ладушки - ладушки - къде беше - при баба“ или на енергична музика играйте на играта „Пекохме“ хляб - това е ширината - тази височина” или “Отиваме, отиваме, отиваме в далечни страни - добри съседи, добри приятели” или “Морето се тревожи веднъж - морето се тревожи два пъти - фигурата замръзва” и т.н. .
Можете да включите определени мелодии, за да поддържате ежедневието, например приспивни песни - сигнал за детето, че е време за лягане, забавна песен на Мечо Пух - време е да се подготвите за разходка, песента „Антошка“ - приготви лъжица за вечеря” - време е за ядене, друга мелодия - време е за игра и т.н. Това е особено важно за малко дете, което не може да говори или говори зле. Ако детето често страда от настинки, кашлица или има астма, тогава детето определено трябва да пее или да се учи да свири на флейта по-често. Това помага на децата да се справят с дихателните проблеми и да поддържат определен ритъм на дишане. Музиката помага, ако детето има говорни затруднения. В този случай е най-добре детето да пее по-често, това може да помогне за справяне със заекването и проблемите с говора.
Ако детето е хиперактивно, то трябва да слуша по-често спокойна музика. Ако нещо боли дете, тогава можете да го оставите да слуша красива мелодия без думи и докато галите болното място, кажете „моят син (дъщеря) не изпитва болка, болката трябва да изчезне бързо“. Този древен метод за изричане на болката разсейва, успокоява детето, дава „болкоуспокояващ ефект“ и самите по-големи деца ще „говорят болка“ по този начин. Купете музикални играчки за вашето дете, мелодични дрънкалки за най-малките, след това музикални кукли, музикални кукли бебета, а за по-големите деца по-сложни музикални играчки.
Слушайте по-често различна музика с децата си: класическа; етно, народни песни; музика на природата; мелодично пеене; романтична музика без думи; джаз; блус Добре е, когато бавачката или родителите слушат музика с децата, но можете периодично да оставяте детето само с музиката. Разкажете на детето си за различни композитори, за техните интересни съдби и след това оставете детето да слуша музиката на този композитор.
Говорете за различни музикални инструменти, не забравяйте да придружите историята си с музикални коментари. Научете детето си да чувства музиката, кажете му, че музиката отразява настроението му, оставете го да избере музиката, която отговаря на неговите различни чувства и различни настроения. Това ще помогне на детето да се научи бързо и правилно да разбира чувствата си и да чува правилно музиката на душата си. Музиката може да помогне за справяне със скръбта, с нещастието на дете. Весели, енергични мелодии помагат на децата да се справят с чувството на страх.
Подхранвайте въображението на детето с помощта на музика, например, помолете детето да си представи нещо на дадена мелодия или да нарисува образите и цветовете, които възникват в детето, когато слуша мелодия. Гледайте с детето си различни музикални филми по телевизията или на DVD, където също има много пеене и танци. Например „Мери Попинз, сбогом“, „Майко“, „ Синя птица“, „Звукът на музиката”, „Пеене под дъжда”, „Серенада на Слънчевата долина”, анимационни филми на Уолт Дисни „Фантазия”, „Пепеляшка”, „Спящата красавица”, „Малката русалка”, „Красавицата и звяра” и др., музикални анимационни филми „Вълк и седем козлета на нов начин“, „Врана от пластелин“, „Кутия с моливи“, „Лешникотрошачката“, „Контакт“ и др.
Обяснете на детето си, че музиката е разнообразна и има музика за всеки повод: за радост и за тъга, за общуване и за забавление, за почивка и за работа, и че е важно да можете да подбирате музика според ситуацията и настроение. Освен това е необходимо да се обясни на детето, че силна музикаможе да пречи на другите и че мелодията, която детето харесва, не е задължително да се хареса на другите. И все пак, дори ако едно дете наистина харесва музиката, не си струва музиката да звучи в къщата през целия ден, в противен случай, вместо да бъде източник на радост и спокойствие, тя бързо ще стане нещо обичайно и хората вече няма да я забелязват.
Влиянието на музикалното творчество върху психо-емоционалното състояние на детето
Музикалната терапия е един от най-важните методически средства за въздействие върху психичното здраве на детето. Изследванията на известни учени и учители доказват възможността и необходимостта от развитие на паметта, мисленето и въображението на детето от най-ранна възраст. Възможността не е изключение ранно развитиедецата имат музикални способности. Има данни, които потвърждават влиянието на музиката върху развиващия се плод по време на бременността на жената и нейното положително въздействие върху целия човешки организъм в бъдеще. Музиката винаги е заемала специална роля в обществото. В древни времена музикални и медицински центрове са лекували хора от меланхолия, нервни разстройства и заболявания на сърдечно-съдовата система. Музиката оказва влияние върху интелектуалното развитие, ускорявайки растежа на клетките, отговорни за човешкия интелект. Неслучайно часовете по математика в школата на Питагор са се провеждали под звуците на музика, която повишава работоспособността и умствената дейност на мозъка. Музиката може да промени развитието: да ускори растежа на някои клетки, да забави растежа на други. Но най-важното е, че музиката може да повлияе на емоционалното състояние на човека. Безсмъртните музикални произведения на Моцарт, Бетовен, Шуберт, Чайковски са способни да активират енергийните процеси в организма и да ги насочат към физическото му възстановяване. За истинска музиканищо не е невъзможно! Просто трябва да искате да я слушате и да можете да слушате. Емоционално въздействиехармоничните звукови комбинации се подобряват многократно, ако човек има фина чувствителност на слуха.
Развитият музикален слух поставя по-високи изисквания към това, което му се предлага. Повишеното слухово възприятие оцветява емоционалните преживявания в ярки и дълбоки цветове. Трудно е да си представим по-благоприятен период за развитие на музикални способности от детството. Развитието на музикалния вкус и емоционалната отзивчивост в детството създава основата музикална културачовека като част от общата му духовна култура в бъдещето.
IN последните годиниСистемата за предучилищно образование се реформира активно: мрежата от алтернативни институции се разраства, появяват се нови програми за предучилищно образование, разработват се оригинални методи. На фона на тези прогресивни промени, развитието емоционална сфераНа детето не винаги се обръща достатъчно внимание. Всеки учител, работил в системата на образованието, забелязва рязко увеличаване на децата с различни форми на поведенчески разстройства и различни психични разстройства. Просто казано, броят на нездравословните деца, децата с психо-емоционални разстройства се увеличава всяка година. Всичко това се улеснява от всякакви програми, които имат образователна и дисциплинарна насоченост; „обезчувствяването” се улеснява от технологизирането на живота, в който детето участва. Ограничени до телевизори и компютри, децата започнаха да общуват по-малко с възрастни и връстници, но комуникацията значително обогатява сетивната сфера. Съвременни децастана по-малко отзивчив към чувствата на другите. В детските градини има все повече деца с изразена хиперактивност и деца с психосоматични заболявания. Всяко неподходящо поведение: мързел, негативизъм, агресия, изолация - всичко това е защита срещу неприязън. Детето може да се развива успешно и да поддържа здравето си само в условия на психологически комфорт и емоционално благополучие Още в трудовете на първия общопризнат музикален теоретик - древногръцкия философ Питагор - намираме описание на това как музиката може да повлияе на емоционалното състояние на човека. Един от най-важните понятияв етиката на Питагор имаше „евритмия“ - способността да се намери правилният ритъм във всички прояви на живота - пеене, игра, танци, реч, жестове, мисли, действия, при раждане и смърт. Намирайки този правилен ритъм, човек, разглеждан като вид микрокосмос, може хармонично да влезе първо в ритъма на полярната хармония, а след това да се свърже с космическия ритъм на света като цяло. От Питагор традицията започва да се сравнява социален живот, както с музикален режим, така и с музикален инструмент. Следвайки Питагор, Аристотел смята, че способността на музиката да влияе Умствено състояниеслушатели се свързва с подражанието на един или друг персонаж. Музикални режимисе различават значително помежду си, така че когато ги слушаме, имаме различно настроение, а нямаме еднакво отношение към всеки един от тях; Така например, слушайки други, по-малко строги режими, ние смекчаваме настроението си: други режими предизвикват у нас балансирано настроение. В древни източници намираме много свидетелства за чудодейни изцеления, постигнати с помощта на музика. Според възгледите на древните ритъмът на пулса съответства на една или друга болест и тези ритми са подредени в реда на музикалните номера. От средновековния италиански теоретик на музиката Джоузеф Зарлино откриваме доказателства за това как някой си Сенократ със звуците на тръби връща лудите към предишното им здраве, а Талет от Кандия със звуците на Кифара изгонва чумата. Пророк Давид със своето пеене и свирене на китара излекува библейския цар Саул от пристъпи на тежка депресия. Според легендата, суровият крал на лакедемонците одобрявал и дори композирал сам музика и войските му никога не влизали в битка, освен ако първо не са били вдъхновени и загряти от звуците на военни тръби и тръби.
Прочутият оратор Гай Гракх винаги, когато говореше пред народа, държеше зад себе си роб-музикант, който със звуците на флейта му придаваше правилния тон и ритъм на речта, смекчавайки или възбуждайки духа на красноречието на своя господар. Певецът Орфей можеше с пеенето си да смекчи душите не само на хората, но дори и на дивите животни и птици. Лекарят Асклепиад укротяваше разногласията със звуците на музиката и връщаше слуха на глухите със звуците на тръбата. Питагореецът Деймън със своето пеене обръща към умерен и честен живот младежи, отдадени на виното и сладострастието. Слушането на музика, изсвирена на митра, според древните гърци и римляни е допринесло за процеса на храносмилане. Римският лекар Гален препоръчва използването на музика като противоотрова при ухапвания от отровни змии. Демокрит препоръчва да се слуша флейта по време на фатални инфекции. Платон предложи лек за главоболие, състоящ се от набор от билки. Лечението беше съпроводено с магическо пеене. Смятало се, че без пеене и музикален съпровод лекарството губи своето лечебни свойства. В средата на века практикуването на музикална психотерапия е тясно свързано с широко разпространената тогава теория за афекта, която изучава ефектите на различни ритми, мелодии и хармонии върху емоционалното състояние на човека. Установени са различни зависимости между темперамента на пациента и предпочитанията му към един или друг вид музика. Според А. Кирхер, немски учен-музикант, психотерапевтичните възможности на музиката са в нейното посредничество между музиката на сферите и това, което се крие в движението на физиологичните процеси в тялото. Привеждайки последното в съответствие с първото, музиката има лечебен ефект.
Началото на съвременния етап в развитието на музикалната психотерапия датира от края на 40-те години, когато в много страни Западна Европаи Съединените щати започват да организират музикално-психотерапевтични центрове и школи в Швеция, Австрия, Швейцария и Германия. Работейки в детска градина, можете да наблюдавате голям бройдеца, които не могат самостоятелно да се справят с нервно-психическия стрес и претоварване, получени както в детската градина, така и у дома. Именно това води много деца до различни форми на девиантно поведение. И учителите трябва да решават тези проблеми с всички възможни средства. Едно такова средство е музикалната терапия.
Музикотерапията е метод, който използва музиката като средство за нормализиране на емоционалното състояние, премахване на страхове, двигателни и говорни нарушения, психосоматични заболявания, поведенчески аномалии и комуникационни затруднения. Музикалната терапия е набор от техники и методи, които насърчават формирането на богата емоционална сфера, както и практически упражнения и упражнения, които насърчават нормализирането. умствен животдете. Музикотерапията включва както холистичното, така и изолирано използване на музиката като основен и водещ фактор на въздействие (музикални произведения), и като допълнение музикален съпроводдруги корекционни техники (психогимнастика, логоритмика). Основните и основни задачи, които определят музикалната терапия, са формирането и развитието на музикални и творчески способности, разширяването и развитието на емоционалната сфера, преподаването на авторелаксация чрез музика и развитието на морални и комуникативни качества.
Организирането на часове по музикална терапия изисква учителят и музикалният ръководител да имат специално психологическо образование, познаване на основите на общата и клиничната психология и наличието на музикално педагогическо образование. Музикотерапията фокусира учителя върху сътрудничеството с детето, върху интегрирането на различни видове артистични дейности. Ето защо, музикалната терапия, като метод за корекция, се препоръчва да се използва не само в часовете по музика, но и в часовете по физическо възпитание, в сутрешните упражнения, ободряващи упражнения след следобеден сън, в развлекателни вечери, в часовете по развитие на речта, изобразително изкуство, в ежедневните дейности, самостоятелни игри и др. Така всеки учител може да използва тези упражнения в комбинация с други игри и упражнения и да „конструира“ необходимата форма на занятия от индивидуални композиции.
Всички елементи на упражненията по музикална терапия позволяват използването им не само като средство за развитие на музикалните и двигателните способности на децата в часовете по ритъм, но и като игрово обучение на умствените процеси: внимание, памет, воля, творческо въображение и фантазия , както и средство за релаксация, превключване на вниманието или повишаване на психофизическия тонус и др., в различни форми на организация педагогически процесв детската градина. Ако учителят има определено умение, той може да облекчи умствената умора за няколко минути, да ободри, освободи, да подобри настроението и да концентрира вниманието. Например, в класове с високо умствено натоварване и ниска мобилност, танцовите композиции трябва да се използват като минути за физическо възпитание. Използвайки композиции, базирани на бързи, забавна музикави позволява да развеселите децата и да активирате вниманието им.
ОСОБЕНОСТИ НА ВЪЗПРИЕМАНЕТО НА МУЗИКАТА ПРИ ДЕЦАТА В ПРЕДУЧИЛИЩНА ВЪЗРАСТ
Музикалното изкуство играе огромна роля в процеса на възпитание на духовността, културата на чувствата, развитието на емоционалната и когнитивната сфера на личността. Според мнението: „Умението да слушате и възприемате музика е един от елементарните признаци на естетическата култура, без това е невъзможно да си представите пълноценно образование.“ При организирането на музикалното обучение на детето е важно да се развие в него необходимостта от общуване с музиката, способността да усеща нейната красота, оригиналност на интонацията и дълбок личен смисъл. В тази връзка проблемът с обучението на слушателя от предучилищна възраст е остър, тъй като именно тази възраст е чувствителна към развитието на музикалното възприятие.
Музикалното възприятие е вид естетическо възприятие, негов особен тип. От една страна, той има свойства, присъщи на възприемането на изкуството като цяло, а от друга, има свои характеристики, които се определят от спецификата на музикалното изкуство.
Проблемът за възприемането на музиката е доста сложен поради субективността на този процес и въпреки множеството специални изследвания, които го обхващат, все още не е решен в много отношения. Значителен принос в изследването на въпросите на музикалното възприятие направи ,,. Творбите на тези автори съдържат голямо количество научни, теоретичен материалотнасящи се до различни аспекти на музикалното възприятие, нейните психологически механизмии педагогически методи за развитието му у децата.
Изследванията показват, че качеството на музикалното възприятие е свързано с естествените свойства на нервната организация и не се ограничава само до емоционалната реакция към музиката, но се проявява в по-общи характеристики на личността на човека, сред които тънкостта на емоционалните преживявания , творческото въображение, фантазията и художественото възприемане на света заемат важно място.
Възприемането на музиката като сложен многостепенен процес е доста трудно за децата в предучилищна възраст, както и възприемането на произведения на други видове изкуство. Това се дължи както на сложността на музикалния художествен образ, така и на възрастовите особености на детето в предучилищна възраст. Ето защо в предучилищна възраст, в самото начало на музикалното развитие, детето трябва да бъде подпомогнато да чуе и разбере музиката, да навлезе в света на нейните образи.
Психологическа и възрастова особеност на децата в предучилищна възраст е, че те са изключително чувствителни към всичко емоционално, ярко и въображаемо. Умеят да проявяват интерес към достъпните произведения на изкуството, да се възхищават на красотата в природата, ежедневието, явленията от заобикалящата ги действителност и социалния живот.
Музикалното възприятие в предучилищна възраст и неговите характеристики представляват голям интерес за музикалната теория и естетика. Изучаването на психологията на музикалното възприемане на децата от тази възраст дава най-важния материал за изясняване спецификата на музикалния език и същността на музиката като изкуство за изучаване на нейните връзки с речта, мисленето, емоциите, с различните видове и форми на човешката дейност и комуникация.
Възприемането на музика при деца в предучилищна възраст се случва, като правило, въз основа на практически интерес към дейностите за развитие. В същото време елементите на художественото преживяване се реализират в активно участие, а не в просто съзерцание музикална реалност. Основата на творческата дейност тук е сложната дейност на „усещането“, когато от представените външни впечатления детето, възприемайки музикално произведение, само изгражда и създава. художествен образ, определя художествената му стойност за себе си и другите.
Редица изследователи (,) отбелязват следните основни характеристики на музикалното възприятие, познаването на които е необходимо за неговото развитие при децата: цялостност, емоционалност, осъзнатост, образност.
След като проведох проучване на нивото на развитие на музикалното възприятие при деца на 4-6 години, открих, че възприемането на музика на този възрастов етап се осъществява в единството и взаимодействието на две основни линии: 1 - действителното интонационно възприятие и осъзнаване на музиката; 2-осъзнаване на музиката и нейната индивидуална интерпретация, опосредствана от живота и музикално преживяванедете. Като цяло развитието на музикалното възприятие е неравномерно, със значителни качествени скокове през 5-та и 7-та година от живота.
Музикалното възприятие, като сложен, многостранен психологически процес, до голяма степен зависи от индивидуалните характеристики на детето, преди всичко от типа на неговата нервна система, общите и музикални способности. Деца с изразени общи и музикални способности, демонстрират способността да се концентрират с необичайна интензивност върху възприемането на музикални произведения за дълго време, показвайки стабилност на вниманието и яркост на емоционалната реакция.
По този начин особеностите на възприемането на музиката при децата в предучилищна възраст често се припокриват с особеностите на възприемането на околния свят и се състоят в повишена емоционална дълбочина на художествените впечатления поради новост; яркост, колоритност на възприеманите и създаваните образи; желанието за практически активни дейности за развитие. Познавайки моделите на развитие на музикалното възприятие, учителят може да управлява процеса на музикално възпитание на децата и да формира техните естетически вкусове и потребности.
Оксана Кудашова
От трудов опит „Музиката като едно от средствата за ефективно физическо развитие на децата в предучилищна възраст“
от работен опит
музикаленръководител на МДОУ детска градина №4 "Дъга"Село Уразово, Валуйски район, Белгородска област Оксана Генадиевна Кудашова
« Музиката - като едно от средствата за повишаване на ефективността на физическото
развитие на децата в предучилищна възраств съответствие с Федералния държавен образователен стандарт"
Запознаване на децата с музикаленизкуството започва в ранна детска възраст и следователно музикално развитие на децата- художествено творчество, осъществяване на независима творческа дейност на децата, намираме удовлетворение в себеизразяването в единот образователни региони: „Художествено и естетическо развитие» . Което предполага развитиепредпоставки за ценностно-смислово възприемане и разбиране на света музика, неговото възприемане и връзка с други дейности.
Пеене развива гласовия апарат, укрепва гласните струни, подобрява речта (логопедите използват пеене при заекване, насърчава производствовокално-слухова координация. Правилната поза при пеене регулира и задълбочава дишането.
Ритмични дейности, базирани на връзка музика и движение, подобрява стойката на детето, координацията, развива яснота на ходене и лекота на бягане. Динамика и темп музикаленпроизведенията изискват движения, за да променят съответно скоростта, степента на напрежение, амплитудата и посоката. Известно е, че звукът музикаленработи се увеличава производителностсърдечно-съдовата, мускулната, двигателната, дихателната системи на тялото.
При изпълнение на упражнения с музикаленакомпаниментът подобрява белодробната вентилация и увеличава амплитудата на дихателните движения. В същото време можем да говорим за развитие на музикалността на децата(емоционална отзивчивост, слух).
Децата се учат да възприемат музика, движи се в съответствие с нейния характер, изразни средства.
Задачи физическо развитиеса тясно свързани с всички раздели на обучението в детската градина. Образователната програма на детската градина предвижда работа върху развитието на движението и музикалното развитие.
Музикаленигрите и танците се основават предимно на осн движения: ходене, бягане, скачане, скачане.
Усъвършенстването им протича както при музикално-творчески дейности и двигателни дейности.
Например, предаване на движения с весел характер музиката помага да се развие правилната стойка, координация на движенията на ръцете и краката, лекота на стъпване и научаване на правилната стъпка и бягане на възела физическа култура, укрепва мускулите на краката и по този начин улеснява усвояването на танцовите движения.
Движенията се основават на определен ритъм, съотнесен с ритмичността музикален звук. Музикаповишава интереса към игрите и упражненията, придавайки им специална емоционалност. Между музика и движение едновременноизпълнение, се установяват тесни връзки.
Играе решаваща роля музика. Придружаващ музика, движенията изразяват неговото образно съдържание.
Акцентите, простите ритмични модели се възпроизвеждат лесно при бягане, стъпки, пляскане, промени в темпото, динамика музикаленработите водят до промени в скоростта и степента на интензивност на движението. Между музикаи движенията лесно задават необходимите отношения: движенията ви карат да възприемате по-интензивно и по-пълно музикална композиция, А музикаконтролира ритъма на движенията, придава им специална изразителност и улеснява тяхното изпълнение.
В същото време музиката помага на децатазапочнете и завършете това или онова движение или цялото упражнение, изпълнявайте го с определено темпо. Съчетава се добре с ходене с музика, тичане на пръсти в колона, по сам на място, тичане във всички посоки и някои игри на открито, основно танцова формация, Където музикаленакомпанимент - промяна на теми, части - определя прехода към друго действие, началото или края на определена последователност от действия. Например: в игра "Кой е по-бърз"децата тичат из залата под звуците музика, а в края му бързо сядат на столовете.
В организацията работа по физическо развитиеУчаствам активно. Заедно с инструктора физическикултура провеждаме различни упражнения: при ходене, бягане, формации и смени на формациите, което осигурява бързината и прецизността на изпълнението им.
Без придружител такива упражнения с музика: катерене, скокове на дължина и височина от място и от бягане, хвърляне, игри на открито със състезателни елементи. Всяко дете ги изпълнява със собствено индивидуално темпо.
IN директно- образователни дейности, които използвам музикав набор от упражнения, научени преди това без музикален съпровод.
IN развойна работадвижението заема много място сутрешни упражнения. Основното му значение е уелнес: укрепва се мускулно-скелетната система, подобряват се всички функции и системи на тялото. В допълнение, сутрешните упражнения ви позволяват да организирате детска група.
Важна задача на гимнастиката с музика- създаване на весело настроение у децата, което насърчава тяхната активност в работата, игрите и заниманията. Музикапредизвиква положителни емоции у децата и по този начин улеснява изпълнението на движенията.
Използва се по време на гимнастика музикална композиция, не можете да го изкривите - подчертайте отделни ритмични фигури, правете произволни паузи, за да го адаптирате за по-удобно изпълнение на определено движение.
Важна е и гимнастиката след сън. В спалнята децата са под музикаизпълнява произволно музикално-ритмични упражнения, упражнения за профилактика на плоскостъпие и лоша стойка. Комплексът завършва с дихателни упражнения. Използваме различни варианти на гимнастика през цялата година.
IN директно- организирани дейности спорадично звучи музика за физическо възпитание: при ходене, бягане, скачане, смяна на платна, някои общо развиващи упражнения. Основната част от урока обикновено се провежда без музика, но някои игри на открито включват музикален съпровод.
Приложение музикаленподкрепа по време на учебния процес физическиупражнения зависи от етапите на тяхното усвояване. Когато се запознаете с движението, покажете го музикаулеснява разбирането. След демонстриране на упражнението се дава описание. Например: Инструкторът по физическо възпитание Светлана Александровна показва упражнение с обръч в съпровод на "Валс"С. Асафиева, тогава говори: « Музиката е спокойна, мелодичен, тих и движенията трябва да са леки, лежерни, плавни.
Упражняваме отделни елементи на движение без музика, тъй като възприемането му на този етап намалява съзнателния контрол на двигателните умения и може да доведе до тяхното механично възпроизвеждане.
Като музикаленза придружаване на упражнения в основните видове движения използвам народни, класически музика, произведения на съвременни композитори. Придружавам упражненията музика тогавакогато са предварително обучени с инструктор по физическо възпитание.
Нашата задача е как музикаленмениджърите да учат учителите да показват всички движения на упражненията в съответствие с характера, означаваизразителност и форма музикално парче.
Разучаването на упражнението трябва да започне с обяснение от учителя на правилата за изпълнение и първите един или два пъти трябва да се изпълнят без музика.
Веднага изпълняваме познати упражнения с музикален съпровод. Учителят трябва да осигури ясна връзка музика и движения. функция музикане се ограничава само до акомпанимента или фона за извършване на движения; преди всичко трябва да помогне на децата да разберат емоционално своите движения.
Заедно с инструктора ние физическо възпитание планираме работа върху развитието на движенията, опитвайки се да избегне твърде много разнообразие от материали, установете известна последователност в преминаването му. Насърчава взаимодействието музикално и физическо развитие на деца в предучилищна възраст.
Отглеждане на дете чрез музика, трябва да разберем значението му за цялостна развитиеличност и да бъде неин активен водач в живота на децата.
