Картини на Репин с имена и описания. Иля Репин: исторически картини, портрети, церемониални картини

Име:Иля Репин

Възраст: 86 години

дейност:художник, иконописец

Семейно положение:беше женен

Иля Репин: биография

Творчеството на руския художник Иля Репин заема специално място у нас и в чужбина. Творбите на художника са най-яркото явление в световната култура, защото създателят на картината „Баржи на Волга“ беше почти първият, който усети приближаването на революцията, предсказа настроението в обществото и изобрази героизма на участниците протестно движение.

История, религия, социална несправедливост, красотата на човека и природата - Репин обхваща всички теми и напълно реализира своя артистичен дар. Продуктивността на художника е невероятна: Иля Ефимович даде на света стотици картини, написани в жанра на реализма. Той не се отказва да рисува дори в напреднала възраст, преди смъртта си, когато ръцете му не се подчиняват на майстора.

Детство и младост

Майсторът на руския реализъм е роден през лятото на 1844 г. в провинция Харков. Детството и младостта си прекарва в малкоруския град Чугуев, където преди това се е заселил неслужебният казак Василий Репин, дядото на художника. Василий Ефимович поддържал хан и търгувал.

Бащата на Иля Репин, най-голямото от децата, продава коне, карайки стада на 300 мили от Донщина (Ростовска област). Пенсионираният войник Ефим Василиевич Репин участва в три военни кампании и живее в Слобожанщина до последния си ден.

По-късно украинските мотиви в творчеството на Иля Репин заемат важно място, връзките с малка родинахудожникът никога не прекъсва.

Майка му, образована жена и аскет Татяна Бочарова, оказва влияние върху сина си. Жената организира училище за селски деца, където преподава писане и аритметика. Татяна Степановна четеше поезия и поезия на глас на децата, а когато семейството имаше нужда от пари, тя шиеше кожени палта със заешка кожа.

Чичо Трофим откри художника в малкия Иля, като го доведе в къщата акварелни бои. Момчето видя как черно-бяла диня в азбуката „оживя“ под храсталака и изчезна до края на обучението си. Беше трудно да откъсна Иля от рисуването, за да може да яде.

На 11-годишна възраст Иля Репин е изпратен в топографско училище - професията се смяташе за престижна. Но кога учебно заведениеслед 2 години беше премахнат, млад художникполучава работа като чирак в иконописна работилница. Тук Репин беше научен на основите на рисуването и скоро изпълнители от околността бомбардираха работилницата с поръчки, като поискаха да изпратят Иля при тях.

На 16 творческа биография млад художникпродължи в артела за иконопис, където Иля Репин получи работа за 25 рубли на месец.

През лятото работниците на артела пътуваха, търсейки поръчки извън провинцията. Във Воронеж на Репин разказват за художник от Острогожск, който напуска родната си земя, за да учи в Академията на изкуствата в Санкт Петербург. През есента 19-годишният Иля Репин, вдъхновен от примера на Крамской, отиде в северната столица.

Рисуване

Творбите на младежа от Чугуев попаднаха при конферентния секретар на академията. След като го прегледа, той отказа Иля, критикувайки го за неспособността му да рисува сенки и щрихи. Иля Репин не се отказа и остана в Санкт Петербург. След като нае стая на тавана, човекът получи работа в училище по рисуване, във вечерния отдел. Скоро учителите му го похвалиха като най-способния ученик.

На следващата година Иля Репин влезе в академията. Директорът на пощите в Санкт Петербург и филантроп Фьодор Прянишников се съгласи да плати таксите за обучение на студента. 8 години в академията донесоха на художника безценен опит и запознанства с талантливи съвременници - Марк Антоколски и критика Владимир Стасов, с които свързва живота си от десетилетия. Художникът от Чугуев нарича Иван Крамской учител.

Един от най-талантливите студенти на художествената академия Иля Репин получи медал за картината си „Възкресението на дъщерята на Яир“. Библейска историяне можеше да се реализира на платно, тогава Иля си спомни сестра си, починала като тийнейджър, и си представи какви изражения на лицето биха имали нейните роднини, ако момичето беше възкресено. Картината оживя във въображението и донесе първата слава.

През 1868 г. студент, който скицира скици на брега на Нева, видя шлепове. Иля беше поразен от пропастта между шляещата се публика и наборната работна ръка. Репин скицира сюжета, но остави работата настрана: предстоеше последната му година. През лятото на 1870 г. художникът има възможност да посети Волга и отново да наблюдава работата на шлеповете. На брега Иля Репин се срещна с прототипа на влекач, който той изобрази в първите три с глава, вързана с парцал.

Картината „Шлепове на Волга“ предизвика сензация в Русия и Европа. Всеки от нарисуваните работници носи чертите на индивидуалността, характера и трагедията, която е преживял. Германският изкуствовед Норберт Волф направи паралел между картината на Репин и шествието на прокълнатите от " Божествена комедия» .

Славата на талантливия художник от Санкт Петербург се разпространи и в Москва. Филантропът и предприемач Александър Пороховщиков (предшественик на известния Руски актьор) поръча картина от Иля Репин за ресторанта на Славянския базар. Художникът се зае с работата и през лятото на 1872 г. представи свършена работа, която получи похвали и комплименти.

През пролетта на следващата година Иля Репин отиде на пътуване до Европа, като посети Австрия, Италия и Франция. В Париж той се запознава с импресионистите, чиито творби вдъхновяват създаването на картината „Парижко кафене“. Но чуждата култура и стил на импресионизма, модерен във Франция, раздразни руския реалист. Рисувайки картината „Садко“, в която героят е в извънземно подводно царство, Репин сякаш представлява себе си.

Платното беше показано на изложбата на Странниците, но интерпретацията на сюжета не беше харесана. Царят заповядва творбата да не бъде допускана до изложби, но десетки видни хора се обявиха в защита на творението на Репин. Императорът отмени забраната.

Майсторът представи картината „Не очаквахме“ през 1888 г. и веднага беше призната за още един шедьовър. На платното Иля Репин майсторски предаде психологически портретигерои. Интериорът за платното беше стаята на дача в Мартишкино близо до Санкт Петербург. Репин промени лицето на главния герой повече от веднъж, дори когато картината беше включена в изложбата на галерията. Иля Репин тайно си проправи път в залата и пренаписа лицето на неочаквания гост, докато постигне желаното изражение.

През лятото на 1880 г. художникът заминава за Малка Русия, като взема със себе си ученик. В творчески запой той рисува всичко: колиби, хора, дрехи, домакински прибори. Репин беше изненадващо близък с местните весели хора.

Резултатът от пътуването беше картината „Казаците пишат писмо на турския султан“ и „Хопак. Танц на запорожките казаци. Първата работа се появява през 1891 г., втората през 1927 г. Иля Репин написва произведението „Дуел“ през 1896 г. Третяков я придобива, поставяйки картината в московска галерия, където се съхранява и днес.

Специално мястоНаследството на художника включва кралски ордени. Първият дойде при Иля Репин в средата на 1880-те години от Александър III. Кралят искаше да види приемането на старейшините на волостите върху платното. След като първата поръчка беше успешно изпълнена, пристигна и втората. Картина „Тържествена среща Държавен съвет 7 май 1901 г.“ е нарисувана през 1903 г. От „кралските“ картини, известният „Портрет“.

В края на дните си майсторът работи във финландската Куоккала, в имението Пенати. Колегите от съветски съюз, убеждавайки го да се премести в Русия. Но Репин, носталгия по дома, никога не се върна.

Няколко години преди смъртта си Репин губи своята дясна ръка, но Иля Ефимович нямаше представа как да живее без работа. Пишеше с лявата си ръка, чиито пръсти скоро престанаха да се подчиняват на собственика. Но болестта не се превърна в пречка и Репин продължи да работи.

През 1918 г. Иля Репин рисува платното „Болшевики“, чийто сюжет се нарича антисъветски. Известно време се съхранява от американски колекционер, след което „болшевиките“ се озовават в ръцете на американски колекционер. През 2000-те години собствениците пуснаха колекцията на търг в Sotheby's в Лондон.

За да не се разпокъса колекцията, руският бизнесмен изкупува всичките 22 картини, включително „Болшевиките“. Експозицията е изложена в града на Нева.

Личен живот

Художникът е женен два пъти. Първата съпруга Вера роди на съпруга си четири деца - три дъщери и син. През 1887 г., след 15 години брак, последва болезнена раздяла. По-големите деца останаха с баща си, по-малките с майка си.

Иля Репин засне своите роднини в портрети. В картината „Почивка“ той изобразява младата си съпруга, най-голямата дъщеряТой посвещава картината „Водно конче“ на Вера, а картината „На слънце“ на по-младата Надя.

Втората съпруга, писател и фотограф Наталия Нордман, се раздели със семейството си в името на брака с Репин. Именно при нея художникът отива в "Пенатите" в началото на 1900 г.

Нордман умира от туберкулоза през лятото на 1914 г. След смъртта й управлението на имението премина в ръцете на дъщеря й Вера, която напусна сцената на Александринския театър.

Смърт

През 1927 г. Иля Репин се оплаква на приятели, че силите му го напускат, той става „пълен мързелив човек“. Последните месециПреди смъртта му имаше деца до баща си, които се редуваха да бдят до леглото.

Художникът, който празнува 86-ия си рожден ден през август, си отива през септември 1930 г. Погребан е в имението Пенати. В Русия и страните от ОНД има 4 музея на художника, най-известният е в Куоккала, където той прекарва последните три десетилетия.

Работи

• 1871 – „Възкресението на дъщерята на Яир“
• 1873 – „Шлепове на Волга“
• 1877 – „Човекът със злото око“
• 1880-1883 г. – „Черно шествие в Курска провинция»
• 1880-1891 – „Казаците пишат писмо до турския султан“
• 1881 г. – „Портрет на композитора М. П. Мусоргски“
• 1884 – „Не очаквахме“
• 1884 – „Водно конче“
• 1885 г. – „Иван Грозни и неговият син Иван 16 ноември 1581 г.“
• 1896 – „Дуел“
• 1896 – „Портрет на император Николай II“
• 1903 – „Тайната вечеря“
• 1909 – „Самозапалването на Гогол“
• 1918 – „Болшевики“
• 1927 – „Хопак. Танцът на запорожките казаци"

И. Е. Репинроден в град Чугуев, разположен на територията на Харковска губерния, през 1844 г. И тогава никой дори не можеше да си представи, че това обикновено момче от бедно семействоще стане велик руски художник. Майка му първа забелязала способностите му, когато той й помогнал да боядисва яйца в подготовката за Великден. Без значение колко щастлива беше майката от такъв талант, тя нямаше пари за неговото развитие.

Иля започва да посещава класове в местно училище, където изучават топография и след закриването на което влиза в работилницата на иконописеца Н. Бунаков. Придобил необходимите умения за рисуване в работилницата, петнадесетгодишният Репин става чест участник в боядисването на много църкви в селата. Това продължи четири години, след което с натрупаните сто рубли бъдещ художникотиде там, където планира да влезе в Академията по изкуствата.

Като се провали приемни изпити, той става ученик на подготвителната художествено училищев Дружеството за насърчаване на изкуствата. Сред първите му учители в училище е, който дълго време остава верен наставник на Репин. На следващата година Иля Ефимович е приет в Академията, където започва да пише академични произведения и в същото време пише няколко произведения по собствена воля.

Зрелият Репин завършва Академията през 1871 г., вече утвърден художник във всички отношения. Дипломната му работа, за която получава златен медал, е картина, наречена от художника „Възкресението на дъщерята на Яир“. Тази работа беше призната за най-добрата за цялото време, когато Академията на изкуствата съществуваше. Докато е още млад, Репин започва да обръща внимание на портретите, през 1869 г. той рисува портрет на младата В. А. Шевцова, която три години по-късно става негова съпруга.

Но широко известен страхотен художникстава през 1871 г., след като рисува груповия портрет „Славянски композитори”. Сред 22 фигури, изобразени на картината, са композитори от Русия, Полша и Чехия. През 1873 г., по време на пътуване до художника, той се срещна Френско изкуствоимпресионизъм, от който не бях във възторг. Три години по-късно, завръщайки се отново в Русия, той веднага заминава за родния си Чугуев, а през есента на 1877 г. вече става жител на Москва.

През това време той се запознава със семейство Мамонтови, прекарвайки време в общуване с други млади таланти в тяхната работилница. Тогава започва работата по известната картина, която е завършена през 1891 г. Написани са много други произведения, които са доста известни днес, сред които многобройни портрети на видни личности: химик Менделеев, М. И. Глинка, дъщерята на неговия приятел Третяков А. П. Боткина и много други. Има много произведения, изобразяващи Л.Н.

1887 г. стана повратна точка за И. Е. Репин. Той се развежда със съпругата си, обвинявайки го в бюрокрация, напуска редиците на Асоциацията, която организира пътуващи изложби на художници, а здравето на художника значително се влошава.

От 1894 до 1907 г. заема длъжността началник на работилницата в Художествена академия, а през 1901 г. получава голяма поръчка от правителството. След като присъства на множество заседания на съвета, само след няколко години той представя завършеното платно. Тази работа, която има обща площ 35 квадратни метра, стана последното от великите творби.

Репин се жени за втори път през 1899 г., избирайки Н. Б. Нордман-Северова за своя спътница, с която се преместват в град Куоккала и живеят там три десетилетия. През 1918 г. поради войната с белите финландци губи възможността да посети Русия, но през 1926 г. получава правителствена покана, която отказва по здравословни причини. През септември 1930 г., на 29-ти, почина художникът Иля Ефимович Репин.

Иля Репин - гениален портретист, майстор на ежедневните скечове и създател на скандални исторически картини. Каним ви да разгледате по-отблизо седем картини на Репин, в които животът се появява в цялото му разнообразие.

"Шлепове на Волга" (1870-1873)

Вестниците ентусиазирано писаха за работата на младия Репин. Някои зрители я ругаеха, други й се възхищаваха. Картината предизвиква силен интерес сред Достоевски и Перов и въпреки това някои я наричат ​​„най-голямата профанация на изкуството“. По яркожълтия бряг на спокойната Волга се скитат онези, които знаят от първа ръка какво означава да „дърпаш ремъка“. Всеки има свой характер, своя собствена история, която зрителят може да измисли и „завърши“. Няма отчаяние и мъка по лицата на мръсните и дрипави шлепове, впрегнати в кожени ремъци. Това е работа, която те вършат по навик от сезон на сезон - изключително тежка, изтощителна, отнемаща здравето, а понякога и живота им, но позволяваща да изхранват семейството си.

„Провеждане на новобранеца“ (1879)

Темата за почти доживотна раздяла става основна в картината на Репин „Провеждане на новобранец“. В духа на скитничеството художникът твори многофигурна композиция, в който е показан животът в най-малките детайли. Майсторският светлинен акцент върху главните герои, създаден от Репин, оформя центъра на картината и нейната идея - раздялата е неизбежна, тя ще бъде дълга, тъжна и само Бог знае дали срещата е обречена.

„Отказ да се признае преди екзекуцията“ (1879-1885)

Репин прекара шест години, за да изгради композиционно сюжета: гърбът на свещеника почти се слива с тъмнината и осветен от лъчи изгряващо слънцелицето на революционер, седнал на леглото. За какво е тази история? За непримиримостта на два мирогледа: единият – напредничав, преследван, почти потъпкан, но не и пречупен, другият – безчувствен, скелетен, меркантилен, загубил истината си? Собственикът на първия е обърнат с лице към зрителя, собственикът на втория стои с гръб. Или може би това е история за човек, който не е готов да признае вината си, който не иска да се покае, въпреки нарушения християнски морал „не убивай”? Или може би... Все пак всеки може да има свой отговор и своя интерпретация на този неизмислен сюжет, въз основа на който художникът събирателен образРуски революционери.

Забраната за излагане на картината "Отказ от изповед" само стимулира художника - той самоотвержено започва да реализира плановете си и рисува "Религиозно шествие в Курска губерния". Самият Репин беше сигурен, че картината ще предизвика сензация и се оказа прав. Реакционната преса критикува автора „за несправедливо изобличение и отровен сарказъм“, а цялата прогресивна общественост се възхищаваше на работата, възхвалявайки Репин до небето. Можете да „следвате“ „Процесията“ може би безкрайно. Пъстрата тълпа се "разпада" на отделни герои: певци, носещи тежък фенер, навеждащи се отдолу над празна икона чудотворна иконажени, високомерна дама, носеща самия чудотворен образ. Но първото нещо, което хваща окото ви, е осакатен гърбав, който се опитва да се доближи до фенера. Достъпът обаче е затворен за „такива хора“ - тържественото шествие е надеждно охранявано от конна полиция и полицейски служители. Кой от героите на картината наистина вярва: този, който ходи начело Кръстово шествие, или тези, които са бичувани и се опитват да бъдат изхвърлени встрани?

"Вечерни момичета" (1881)

Още един момент народен животРепин „шпионира“ селска колиба, където се бяха събрали хора, развълнувани от общия празник. На преден план момиче и момък ентусиазирано танцуват гопак. Весел, дързък танц, щастливи лица на хора... Това произведение е написано от Репин под влияние френски импресионисти, който се опита да покаже втори момент от случващото се тук и сега. Всяка фигура е изобразена ясно и динамично, което вероятно е причината картината толкова да напомня на стоп кадър от добър филм.

„Казаците пишат писмо до турския султан“ (1880-1891)

Репин беше много приятелски настроен с Мамонтов. На една от вечерите беше прочетено писмо от 17-ти век, написано от запорожките казаци до турския султан Мохамед IV. Султанът предлага цялата Сеч да стане турска поданица. Гостите на Мамонтов, слушайки отговора на казаците, буквално избухнаха в смях - той така умело смеси подигравка с пакост. Репин веднага скицира скица с молив, която по-късно стана основа за известна картина. Съвсем скоро художникът ще пътува до Украйна, за да скицира древните укрепления, запазени на мястото на Запорожката Сеч, и да намери прототипи сред истинските казаци за бъдещи герои. Повече от 12 години са били необходими на майстора, за да проучи и отрази в детайли бурния и смел живот на тези, които независимо от всичко остават свободни. Неслучайно няма основни или второстепенни герои, защото равенството и братството, заедно със свободата, са толкова важни за писане на писмона турския султан на хора.

Тази картина стана едно от произведенията на така наречената официална тема. Репин лично присъства на тържественото заседание на юбилея и дори получи разрешение членовете на съвета да му позират в свободното си време от срещите и то точно в позата, която изисква композицията на картината. Беше предсказано, че ще се провали, но Репин майсторски успя да изпълни възложената му задача - заповедта дойде от императора и беше малко вероятно художникът да може да я откаже. Членовете на съвета оцениха благосклонно „момента от техния живот“, но приятелите на художника бяха искрено озадачени: къде е изчезнал „техният“ Репин? Репин е още тук! В рамките на няколко месеца художникът представи на обществеността индивидуални портрети на официални лица, които му позираха: помпозни, арогантни и понякога не блестящи „герои“ на тържествената среща гледаха към зрителя. Майсторът остана верен на себе си - да разбере най-важното нещо в живота и да се опита да не съгреши срещу истината.

5
най-известните картини на Иля Репин

Иля Репин все още остава един от най-известните и изключителни руски художниципо целия свят. Той е роден 5 август 1844 ггодина в град Чугуев, Украйна. От младостта си започнах да се интересувам от рисуване, местни артистинаучи Иля как да използва четка и молив. Много бързо талантливият човек става най-известният иконописец в района, канят го да работи в различни църкви. След като получи такса за една от творбите, Иля Репин отиде в Санкт Петербург. Там той продължава да пише и влиза в Художествената академия. Той просто беше щастлив от уникалната възможност, която имаше.

Той много бързо става известен портретист, но обръща значително внимание на историческите и социални мотиви в творчеството си. Постоянно развивайки и подобрявайки уменията си, Репин никога не се е смятал за велик. Всички успехи не го направиха арогантен, а провалите никога не вдъхнаха отчаяние. Прост човек, със собствен поглед върху живота, той просто винаги е работил. До самото последните днине пусна четката.

Репин умира във Финландия, където се премества след идването на власт на болшевиките. Въпреки че критикува политиката на Николай II, той вече не харесва комунистите. Въпреки това в родината му картините му са познати и обичани. Комунистическите лидери го поставят наравно с Толстой, Мусоргски и Римски-Корсаков. Иля Репин олицетворява руската култура и изкуство. Многократно го призовават да се върне в родината си, но той отказва с твърдението, че докато болшевиките управляват, пътят му до там е затворен.

За моя дълъг животИля Ефимович рисува много картини и днес си спомняме най-известните от тях.

„Казаците пишат писмо до турския султан“- пано с размери 2 метра на 3,5 метра е рисувано между 1880 и 1991 г. Във филма Репин съживява историята на известното писмо от 1676 г., написано от запорожките казаци в отговор на ултиматума на султана Османската империя. Картината има исторически и културно значение. Разкрива се способността на Иля Ефимович да предава емоции и историческа достоверност.

"Иван Грозни и неговият син Иван"(Иван Грозни убива сина си) - картината е рисувана през 1883-1885 г. и Александър III наистина не я харесва и е забранен за показване. Само три месеца по-късно забраната беше отменена. Въпреки това картината остава една от най-забележителните в историята на изкуството на 20 век.

"Шлепове на Волга"- картината е нарисувана през март 1873 г. Репин работи върху него три дълги години, опитвайки се да изобрази лицата на героите колкото е възможно повече. Шествието се движи от дълбините и се вижда перспективата, но в същото време всяко лице, всяка емоция е подчертана.

"Религиозно шествие в Курска област"- въпреки че темата за кода на кръста е най-популярната в руската живопис, само Иля Репин успя да предаде толкова ясно тълпата. Изглежда, сякаш наистина е видял всички тези хора със собствените си очи. Той знае по нещо за всеки. Неговата живопис разкрива характери социални характеристики. Тълпата изглежда като едно цяло и само при по-внимателно разглеждане се забелязва индивидуалността на всеки един.

"Не го очаквахме"- смело изображение на картина на революционна тема. Разкрива много аспекти от живота. Революционерът най-накрая се завръща домаот връзката. В него се борят съмнения и чувства, не знае как ще го приемат в семейството. И помнят ли го? Най-много вниманиехудожникът, отдаден на главния герой. Той преработи лицето си няколко пъти, опитвайки се да добави драматизъм. В крайна сметка се спрях на обърканото състояние, в което човек се среща с роднини.

Един от най-известните руски художници е Иля Репин. Картините на художника са получили признание не само у нас, но и в чужбина. Авторът създава много прекрасни картини с най-разнообразно съдържание. В същото време той винаги се опитваше да покаже текущи проблемисъвременната действителност. Дори в разкази на исторически темитой винаги се стреми да доближи изобразените сцени до зрителя.

Кратко описание на творчеството

Иля Репин, чиито картини заслужено са влезли в златния фонд на руската живопис, винаги е оставал реалист. В същото време той беше отворен към всичко ново: интересуваше се от голямо разнообразие от художествени стилове: започвайки от живописта на холандски художници от 17 век и завършвайки с постиженията на съвременните импресионисти.

Самият той обаче неизменно се придържаше към принципите на простота, реализъм и автентичност. Художникът винаги избягваше всякакви украшения, предпочитайки простотата и яснотата на сюжетите. Не е експериментирал с бои, напротив, рисувал е предмети така, както са му се представяли. Той очерта тези принципи в работата си „Отдалечено близо“.

"Шлепове на Волга"

Иля Репин неизменно проявяваше особено голям интерес към картините на народния живот. Картините на художника по тази тема винаги са получавали топъл отговор от демократично настроените интелектуалци и художници. През 1870-1873 г. той създава една от най-известните си и монументални картини „Баржи на Волга“.

Сюжетът на картината е вдъхновен от пътуването на художника по Волга. В тази картина авторът предаде силата и величието на обикновения руски народ. Образите на работниците се оказаха много цялостни и поетични, до голяма степен защото авторът даде на всеки от изобразените хора индивидуални черти. Тази творба получава и международно признание, тъй като изобразява сцена от битовата сцена, докато тази тема е непопулярна сред художниците от Академията.

Исторически картини

Отделно ключови точкиИля Репин показа миналото на страната ни. Картините на художника по тази тема бяха изпълнени със специална драма. Един от най известни произведенияе картината „Иван Грозни и неговият син Иван“, създадена през 1885 г. Показателно е, че за изобразяването на княза художникът избира писателя В. Гаршин, в чийто външен вид, според него, има израз на някаква обреченост. Платното беше прието отрицателно от император Александър III, дори му беше наложена забрана, която обаче беше отменена с усилията на други културни дейци.

През 1880 г. Иля Ефимович Репин пътува из Малорусия. Картини на художника късен периодса особено епични и колоритни. През 1891 г., под впечатлението от споменатото пътуване, той създава платното „Казаци пишат писмо до турския султан“.

Писането на произведението беше предшествано от дълъг период на изучаване на условията на живот, костюмите и историята на народа на Малка Русия.

Портрети

Художникът създава много свои изображения изключителни съвременници. Имаше приятелски отношения с почти всички. Иля Ефимович Репин беше приятел с писателя Л. Толстой почти двадесет години. Портретните картини на художника изразяват неговата симпатия към хората, които му позираха. Той създава много образи на този автор, но най-известният е портретът, озаглавен „Орач Лев Толстой в разораното поле“, който той рисува през 1887 г. В тази картина той подчерта близостта на писателя до живота на хората, неговата цялостна природа и изключителна физическа сила.

С много видни личностиприятел на изкуството Иля Репин. Снимки, чието описание показва широк кръгнеговите интереси се отличават с демократичност и простота, която неизменно пленява зрителите и критиците. Това е изображението известен композиторМ. Мусоргски. Творбата е написана по време на болестта му, но с невероятно майсторство показва живия му ум, фокусирайки се върху очите и изражението на лицето. Други не по-малко известен портретавтор - изображение известен филантропП. Третяков.

Тържествени работи

Иля Репин, чиито картини със заглавия са представени в този преглед, изпълни редица поръчки от императора. През 1884-1886 г. той рисува платното „Прием на волостни старейшини от император Александър III в двора на Петровския дворец в Москва“. Тази поръчка привлече художника нова възможностпоказват представители на народа. През 1901-1903 г. той рисува картина, изобразяваща заседание на Държавния съвет. Тази поръчка имаше политическо значение, но привлече художника с възможността да направи малки проучвания и скици на събралите се хора. Бързо темпоработа доведе до факта, че те краткосрочен планБяха създадени няколко интересни скици. И така, работата на художника беше разнообразна и разнообразна. Той рисува картини, използвайки най-много различни истории, а платната му са неизменно успешни. Авторът има голям принос за развитието на реализма в руската живопис. Освен това той отгледа цяла плеяда прекрасни артисти, сред които В. Серов, И. Грабар и др.