Определяне на жанровите особености на творбата Горко от акъла. Оригиналността на комедийния жанр Грибоедовска мъка от лудост

Меню на статията:

Писателите са сред най-много уникални хорана планетата, те знаят как да създадат многостранен шедьовър въз основа на кратка ситуация. Почти същата съдба сполетя комедията на Грибоедов „Горко от ума“.

Историята на създаването на произведението „Горко от разума“

Веднъж Грибоедов имаше възможност да присъства на една от вечерите в аристократичните кръгове. Там той беше свид необичайна картина: един от гостите беше чужд гражданин. Аристократите наистина оценяваха всичко чуждо, искаха да приличат колкото се може повече на тях, така че всеки контакт с чуждестранни гости, особено благороден произходбеше ласкаво за представителите висшето общество. Следователно цялото време за вечеря беше посветено на благоговейно отношение към чуждестранния гост - Грибоедов, който беше враждебен към опитите на руската аристокрация да придобие всичко чуждо, включително поведение, език и особености на живота, не можеше да пропусне момента и не говори по този въпрос.

Каним ви да се запознаете с комедията „А. Грибоедов „Горко от ума“.

Естествено, речта му не беше чута - аристократите смятаха Грибоедов за луд и веднага с радост пуснаха слухове за психическото му заболяване. Тогава възмутеният Александър Сергеевич реши да напише комедия, в която да разкрие всички пороци на аристократичното общество. Това се случи през 1816 г.

История на комедийните публикации

Грибоедов обаче започва да създава творбата след известно време. През 1823 г. първите фрагменти от комедията са готови. Грибоедов ги представяше на обществото от време на време, първо в Москва, след това в Тифлис.

С публикация също за дълго времеИмаше трудности - текстът многократно беше подложен на цензура и в резултат на това на преразглеждане и преразглеждане. Едва през 1825 г. са публикувани фрагменти от произведението.

По време на живота на Грибоедов работата му никога не е била напълно публикувана - с надеждата, че неговият приятел Българин ще помогне с това, Александър Сергеевич му дава ръкописа на своята комедия, която по това време се наричаше „Горко на ума“, но публикацията не последва .

Четири години след смъртта на Грибоедов (през 1833 г.) „Скръбта” най-накрая вижда бял свят. Текстът на комедията обаче беше изкривен от редакционната и цензурната комисия - в текста имаше твърде много моменти, които бяха неприемливи за публикуване. Едва през 1875 г. произведението е публикувано без цензура.

Комедийни герои

Всички герои в пиесата могат да бъдат разделени на три категории - главни, второстепенни и третостепенни.

ДО централни изображениякомедии включват Фамусов, Чацки, Молчалин и София Павловна

Павел Афанасиевич Фамусов- аристократ по рождение, управляващ държавна агенция. Той е нечестен и корумпиран служител, а като представител на обществото също е далеч от идеала.
София Павловна Фамусова– Малката дъщеря на Фамусов, въпреки ранната си възраст, тя вече активно използва трикове, приети в аристократичните кръгове – момичето обича да си играе с чувствата на другите хора. Тя обича да е център на внимание.
Александър Чацки– потомствен аристократ, сирак. Той е взет под грижите на Фамусов след смъртта на родителите му. Известно време Александър беше на военна служба, но се разочарова от този вид дейност.
Алексей Степанович Молчалин- Секретар на Фамусов, човек от неблагороден произход, който благодарение на действията на Фамусов придобива ранг на благородство. Молчалин е подъл и лицемерен човек, воден от желанието на всяка цена да пробие в аристократичните среди.

ДО второстепенни героивключват образите на Скалозуб, Лиза и Репетилов.

Сергей Сергеевич Скалозуб- благородник, млад офицер, който се интересува само от повишение.
Репетилов- дългогодишен приятел на Павел Афанасиевич, потомствен благородник.
Лиза- слуга в къщата на Фамусови, в когото Молчалин е влюбен.

ДО действащи лицаОт трето значение са образите на Антон Антонович Загорецки, Анфиса Ниловна Хлестова, Платон Михайлович Горич, Наталия Дмитриевна Горич, княз Пьотър Илич Тугуховски, графините Хрюмин и Петрушка – всички те действат кратко в пиесата, но благодарение на социално положениепомагат да се нарисува точна и грозна картина на реалността.

Младият земевладелец Чацки се завръща у дома след тригодишно отсъствие от Русия. Той посещава къщата на своя учител Фамусов, за да ухажва дъщеря му, в която отдавна е влюбен, София.

В къщата на Фамусов Чацки забелязва, че по време на неговото отсъствие пороците на аристокрацията само са се влошили. млад мъжЛичният интерес и пресметливостта на представителите на висшето общество са изненадващи. Аристократите, вместо да дават пример за хуманизъм и честност, дават пример за подкуп и игра на обществото - това обезсърчава Чацки. Идеалът за поведение във висшите кръгове се е превърнал в сервилност - за аристократите е станало маловажно да служат - сега е на мода да служат. Излагането на противоположната позиция на Чацки по отношение на обществото на Фамус става основната причина, поради която той не може да поиска ръката на Соня.

Каним ви да се запознаете с комедията „Горко от ума” от А. Грибоедов.

Александър все още не губи надежда. Той смята, че благоволението на момичето ще може да промени ситуацията, но дори и тук Чацки ще бъде разочарован - Соня всъщност обича не него, а секретарката на баща си.

Соня обаче не бърза да откаже на Чацки - тя се крие от Чацки истинска позициянеща и се преструва, че съчувствието на Александър й е приятно. Освен това момичето разпространява слухове, че

Чацки има психични проблеми. Когато Александър разбира истината, той разбира, че такова момиче не може да бъде негова съпруга. Единственото, което остава на Александър, е да напусне Москва.

Поетически размер и особености на стиха на пиесата

Пиесата на Грибоедов "Горко от ума" е написана на ямб. Броят на краката в поезията не е еднакъв (за разлика от традиционния александрийски стих, който включва използването на ямбичен хекзаметър) - Александър Сергеевич периодично променя броя на краката. Броят им варира от един до шест.

Системата на римите също не е стабилна. В пиесата можете да видите практически всички варианти - двоен, кръст, колан. Освен това Грибоедов използва вътрешна рима.

Тематика и проблематика на пиесата

Основният конфликт на пиесата се определя от рамката на конфронтацията между „настоящия век“ и „миналия век“. Тази концепция не се ограничава само до отношението към обслужването и богатството на човек - под тези фрази се крие голям набор от проблеми.

На първо място, проблемът за вида човешка дейност и разпределението им в благородни занимания (държавна служба в държавни институцииИ военна служба) и срамно (писане, научна дейност).

Вторият проблем на пиесата беше прославянето на изсмукванията - авторитет и уважение в обществото се печелят не с доблестна служба или образцово свършена работа, а с умението да се угоди на висшето ръководство.

Следващ проблем– подкуп и взаимна отговорност. Всички проблеми в обществото могат да бъдат решени с пари или връзки.

Проблемът за искреността и честността се повдига и от Грибоедов - хората казват какво е полезно. Те са готови да се излъжат и излъжат, за да получат някаква облага. Рядко някой е готов да изрази вярно мнение, особено ако то не съвпада с мнението на мнозинството.

Повечето хора стават зависими от мнението на другите; те са готови да изградят живота си, ръководейки се не от удобството, а от традицията, дори когато това значително усложнява живота им.

Проблемът с егоизма се превърна в причина за появата на двуличие на любовния фронт - да бъдеш моногамен стана немодерно.

Жанр на произведението: „Горко от ума“

Особеностите на темите и проблематиката на пиесата породиха дискусия в литературните среди за жанра на „Горко от ума“. Мненията на изследователите по този въпрос са разделени.

Някои смятат, че е правилно да се присвои комедиен жанр на произведение, докато други са сигурни, че подобни проблеми са типични за произведения от драматичен характер.

Основната причина, която ни позволява да определим пиесата като драма, е глобалният характер на повдигнатия проблем. Конфликтът на пиесата се гради върху дълбоко чувстворазочарование, което не е типично за комедията. Комичните елементи, които присъстват в описанието на героите, са минимални и според изследователите се използват за засилване на драматичната функция в текста.

Въз основа на тази позиция, наред с предложенията за определяне на жанра като комедия или драма, в хода на дискусията започнаха да се появяват предложения за смесване на жанрове. Така например Н.И. Надеждин го обозначава като сатирична картина.

Н.К. Писканов, анализирайки характеристиките на пиесата, стига до извода, че е невъзможно точно да се определи нейният жанр - литературоведите имат всички основания да я определят като социална драма, реалистична битова пиеса, психологическа драмаи дори, музикална драма(въз основа на особеностите на стиха на пиесата).

Въпреки всички дискусии, пиесата на Грибоедов "Горко от ума" продължава да се нарича комедия. На първо място, това се дължи на факта, че самият Александър Сергеевич е определил жанра на своята работа по този начин. Въпреки че комичните елементи не са широко използвани в пиесата, а структурата и сюжетните й особености са далеч от традиционните комични, влиянието на сатирата и хумора има забележимо място в пиесата.

Така пиесата на А.С. „Горко от ума“ на Грибоедов е многостранно и обширно произведение.

Разнообразието от теми и проблеми на пиесата, както и начините за изобразяване на същността на конфликта, станаха причина за дискусия по отношение на жанра на пиесата.

Проблемите и темите, повдигнати от Грибоедов, могат да бъдат класифицирани като "вечни" теми, които никога не губят своята актуалност.

Комедия „Горко от ума” от Грибоедов: анализ на произведението, материали за композиция

Когато анализираме комедията „Горко от ума“, жанрът на произведението и неговото определение пораждат много трудности. Като новаторска, комедията „Горко от акъла“ от А.С. Грибоедова разруши и отхвърли много принципи на класицизма. Точно като традиционните класическа игра, „Горко от акъла“ е базиран на любовна връзка. Въпреки това, успоредно с него, той се развива социален конфликт. Тук се повдигат въпроси за подкупите, преклонението пред ранга, лицемерието, презрение към интелигентността и образованието и кариеризма. Следователно не е възможно ясно да се определи типът комедия „Горко от разума“. В него се преплитат черти и комедия на героите, и домашна комедия, и социална сатира.

Често има дори дебати дали „Горко от акъла“ е комедия. Как създателят определя жанра на пиесата „Горко от акъла“? Грибоедов нарича своето творение комедия в стихове. Но тя главен геройникак не е комично. Въпреки това „Горко от акъла“ има всички белези на комедия: има комични герои и комични ситуации, в които те попадат. Например София, хваната от баща си в стаята с Молчалин, казва, че секретарката на Фамусов се озова там случайно: „Влязох в стаята, озовах се в друга.“ Глупави шегиСкалозуб демонстрира вътрешните си ограничения, въпреки външна здравина: „Тя и аз не сме служили заедно.“ Комичното е разминаването между мнението на героите за себе си и това, което са в действителност. Например, още в първото действие София нарича Скалозуб глупав и заявява, че в разговор не може да свърже две думи. Самият Скалозуб казва това за себе си: „Да, за да спечелите ранг, има много канали и като истински философ аз ги съдя.“

Съвременниците наричат пиесата „Горко от ума“ висока комедия, защото повдига сериозни морални и социални проблеми.

Традиционните възможности на този жанр обаче не бяха напълно решени творческа идеяписател. Следователно Грибоедов прави значителни корекции в традиционното разбиране на комедията.

Първо, Грибоедов нарушава единството на действието. В пиесата му за първи път се появяват два равностойни конфликта: любовен и социален. Освен това в класицизма в развръзката порокът трябва да бъде победен от добродетелта. Това не се случва в пиесата „Горко от акъла”. Чацки, ако не бъде победен, е принуден да отстъпи, тъй като е в малцинството и няма шанс за победа.

Второ, подходът към комедийните герои също се променя. Грибоедов ги прави по-реалистични, изоставяйки традиционното разделение на положителни и отрицателни герои. Всеки герой тук, както и в живота, е надарен както с положителни, така и с отрицателни качества.

Можем да говорим и за наличие на елементи в пиесата драматичен жанр. Чацки не само не е смешен, но и е притеснен емоционална драма. Докато беше в чужбина три години, той мечтаеше да срещне София и да изгради щастливо бъдеще с нея в мечтите си. Но София го поздравява студено бивш любовник. Тя е запалена по Молчалин. Надеждите на Чацки в любовта не само не се сбъднаха, но и той се чувства излишен Общество на Фамусов, където се ценят само парите и ранга. Сега той е принуден да осъзнае, че завинаги е откъснат от хората, сред които е израснал, от къщата, в която е израснал.

София изживява и лична драма. Тя беше искрено влюбена в Молчалин, ревностно го защитаваше пред Чацки, намираше се в него положителни черти, но се оказва жестоко предадена от любовниците си. Молчалин беше с нея само от уважение към баща й.

по този начин жанрова оригиналност„Горко от акъла” се състои в това, че пиесата е смесица от няколко жанра, водещ сред които е жанрът социална комедия.

Работен тест

Когато анализираме комедията „Горко от ума“, жанрът на произведението и неговото определение пораждат много трудности. Като новаторска, комедията „Горко от акъла“ от А.С. Грибоедова разруши и отхвърли много принципи на класицизма. Подобно на традиционна класическа пиеса, „Горко от акъла“ се основава на любовна афера. Паралелно с него обаче се развива и социален конфликт. Тук се повдигат въпроси за подкупите, преклонението пред ранга, лицемерието, презрение към интелигентността и образованието и кариеризма. Следователно не е възможно ясно да се определи типът комедия „Горко от разума“. В него се преплитат черти на комедията на персонажите, битовата комедия и социалната сатира.

Често има дори дебати дали „Горко от акъла“ е комедия. Как създателят определя жанра на пиесата „Горко от акъла“? Грибоедов нарича своето творение комедия в стихове. Но главният й герой в никакъв случай не е комичен. Въпреки това „Горко от акъла“ има всички белези на комедия: има комични герои и комични ситуации, в които те попадат. Например София, хваната от баща си в стаята с Молчалин, казва, че секретарката на Фамусов се озова там случайно: „Влязох в стаята, озовах се в друга.“ Глупавите шеги на Скалозуб демонстрират вътрешната му ограниченост, въпреки външната му солидност: „Ние с нея не сме служили заедно“. Комичното е разминаването между мнението на героите за себе си и това, което са в действителност. Например, още в първото действие София нарича Скалозуб глупав и заявява, че в разговор не може да свърже две думи. Самият Скалозуб казва това за себе си: „Да, за да придобиете ранг, има много канали и като истински философ ги съдя.“

Традиционните възможности на този жанр обаче не успяха да разрешат напълно творческото намерение на писателя. Следователно Грибоедов прави значителни корекции в традиционното разбиране на комедията.

Можем да говорим и за наличието на елементи от драматургичния жанр в пиесата. Чацки не само не е забавен, но и преживява духовна драма. Докато беше в чужбина три години, той мечтаеше да срещне София и да изгради щастливо бъдеще с нея в мечтите си. Но София студено поздравява бившия си любовник. Тя е запалена по Молчалин. Надеждите на Чацки в любовта не само не се оправдаха, но и той се чувства излишен в обществото на Фамус, където се ценят само парите и рангът. Сега той е принуден да осъзнае, че завинаги е откъснат от хората, сред които е израснал, от къщата, в която е израснал.

София изживява и лична драма. Тя беше искрено влюбена в Молчалин, ревностно го защитаваше пред Чацки, откриваше положителни черти в него, но се оказа жестоко предадена от любовниците си. Молчалин беше с нея само от уважение към баща й.

И така, жанровата уникалност на „Горко от ума” се състои в това, че пиесата е смесица от няколко жанра, водещият от които е жанрът на социалната комедия.

Работен тест

Проблемът за жанра. Основни комични техники (А. С. Грибоедов „Горко от разума“)

В комедията "Горко от акъла" има две сюжетни линии: любовни и обществено-политически, те са абсолютно равностойни, и централен характери двамата са Чацки.

В драматургията на класицизма действието се развива благодарение на външни причини: основни повратни точки. В "Горко от ума" такова събитие е завръщането на Чацки в Москва. Това събитие дава тласък на действието, става начало на комедията, но не определя нейния ход. Така цялото внимание на автора е насочено към вътрешния живот на героите. точно така духовен святгероите, техните мисли и чувства създават система от взаимоотношения между комедийните герои и определят хода на действието.

Отказът на Грибоедов от традиционното изход от сюжетаи щастлив край, където добродетелта триумфира и порокът е наказан, - най-важното свойствонеговите комедии. Реализмът не признава ясни краища: в крайна сметка всичко в живота е твърде сложно, всяка ситуация може да има непредсказуем край или продължение. Следователно „Горко от ума” не е завършен логично, комедията сякаш завършва в най-драматичния момент: когато цялата истина е разкрита, „булото пада” и всички главни герои са изправени пред трудния избор на нов път. .

Жанрът на пиесата е определен различно от критиците ( политическа комедия, комедия на нравите, сатирична комедия), но нещо друго е по-важно за нас: Чацки на Грибоедов не е класически герой, а „един от първите романтични герои в руската драма и как романтичен геройтой, от една страна, категорично не приема инертната среда, позната му от детството, идеите, които тази среда поражда и разпространява; от друга страна, той дълбоко и емоционално „изживява“ обстоятелствата, свързани с любовта му към София“ (Енциклопедия литературни герои. М., 1998).

Грибоедов създава комедия с широк кръг от проблеми. Засяга не само актуални социални проблеми, но и съвременни във всяка епоха. морални въпроси. Писателят осмисля онези социални и морално-психологически конфликти, които правят пиесата истинска произведение на изкуството. И все пак той адресира „Горко от ума“ предимно към своите съвременници. А. С. Грибоедов гледа на театъра в традициите на класицизма: не като развлекателно заведение, а като амвон, трибуна, от която може да произнесе най-важните мисли, така че Русия да ги чуе, така че съвременното обществовидя пороците й - дребнавост, пошлост - и се ужаси от тях, и им се присмя. Затова Грибоедов се стреми да покаже Москва преди всичко като смешна.

Според правилата на благоприличието, нека първо се обърнем към собственика на къщата - Павел Афанасиевич Фамусов. Не може и за минута да забрави, че е баща на дъщеря си-булка. Тя трябва да се омъжи. Но, разбира се, не е лесно да „се измъкнеш“. Достоен зет - тук основен проблемкоето го измъчва. „Каква комисионна, творецо, бъди възрастна дъщерятатко!“ — въздъхва той. Надеждите му за добър мач са свързани със Скалозуб: все пак той е „златна торба и се стреми да бъде генерал“. на този откровено глупав „воин“, по време на военни действия, седящ „в окопа“!

Самият Скалозуб е комичен – интелигентността му не стига дори да научи основните правила на прилично поведение. Той непрекъснато прави силни шеги и се смее, говори за „многото канали“ за получаване на звания, за щастието в другарството - това е, когато неговите другари са убити и той получава звания. Но ето какво е интересно: Скалозуб, чисто фарсов персонаж, винаги е еднакво смешен. Образът на Фамусов е много по-сложен: той е по-дълбоко развит психологически, той е интересен за автора като тип. И Грибоедов го прави смешен по различни начини. Той е просто комичен, когато се лъже на смелия полковник, флиртува с Лиза или се прави на светец, докато чете морален урок на София. Но разсъжденията му за услугата: „подписано е, от раменете ви“, възхищението му от чичо Максим Петрович, гневът му към Чацки и униженият страх от двора на „принцеса Мария Алексевна“ са не само смешни. Те също са страшни, страшни с дълбоката си безнравственост и безпринципност. Те са страшни, защото не са уникални за Фамусов - това са жизнените нагласи на целия свят на Фамусов, на целия „минал век“. Ето защо за Грибоедов беше важно неговите герои преди всичко да предизвикат смях - смеха на публиката на онези недостатъци и пороци, които са характерни за тях. И „Горко от акъла“ наистина е така забавна комедия, е съзвездие от комедийни типове.

Ето, например, семейството Тугуховски: наперена съпруга, съпруг на работа, който не произнесе нито една артикулирана реплика по време на сценичното си присъствие и шест дъщери. Бедният Фамусов пред очите ни се навежда, за да намери място за единствената си дъщеря, а ето и шест принцеси, освен това те със сигурност не блестят с красота. И неслучайно, когато видяха ново лице на бала - и то, разбира се, се оказа Чацки (винаги неподходящо!), Тугуховски веднага започнаха да сватосват. Вярно е, че след като научиха, че потенциалният младоженец не е богат, те веднага се оттеглиха.

А Горици? Да не играят комедия? Наталия Дмитриевна превърна съпруга си, млад военен, който наскоро се пенсионира, в неразумно дете, за което трябва постоянно и настойчиво да се грижи. Платон Михайлович понякога малко се дразни, но като цяло стоически понася този надзор, отдавна се е примирил с унизителното си положение.

И така, пред нас е комедия от социален животсъвременна Москва на Грибоедов. Какво по дяволите характерна особеноставторът непрекъснато подчертава? Мъжете са странно зависими от жените. Те доброволно се отказаха от мъжката си привилегия - да управляват - и са напълно доволни от мизерната си роля. Чацки формулира това чудесно:

Съпруг-момче, съпруг-слуга от страниците на жена си -

Високият идеал на всички московски мъже.

Смятат ли това състояние за ненормално? Съвсем не, те са много щастливи. Освен това обърнете внимание колко последователно Грибоедов преследва тази идея: в крайна сметка жените властват не само на сцената, но и зад кулисите. Да си спомним Татяна Юриевна, която Павел Афанасиевич споменава в монолога „Вкуси, татко, отлични обноски...", чието покровителство е толкова скъпо за Молчалин; нека си спомним последната забележка на Фамусов:

о! Господи! какво ще каже

Принцеса Мария Алексевна?

За него - човек, господар, не малък държавен чиновник - съдът на някаква си Мария Алексеевна е по-лош от Божия съд, защото нейната дума ще определи мнението на света. Тя и други като нея - Татяна Юриевна, Хлестова, бабата и внучката на графинята - създават общественото мнение. Женската сила е може би основната комична тема на цялата пиеса.

Комедията неизменно апелира не към някакви абстрактни представи на зрителя или читателя за това как трябва да бъдат нещата. Тя се обръща към здравия ни разум, затова се смеем, докато четем „Горко от акъла“. Смешното е неестественото. Но какво тогава отличава веселия, радостен смях от горчивия, жлъчен, саркастичен смях? В края на краищата, същото общество, на което току-що се смеехме, съвсем сериозно смята нашия герой за луд. Присъдата на московското общество за Чацки е сурова: „Луд във всичко“. Факт е, че авторът свободно използва в рамките на една пиеса различни видовекомикс. От екшън в екшън комедията на „Горко от акъла” придобива все по-осезаем оттенък на сарказъм и горчива ирония. Всички герои - не само Чацки - се шегуват все по-малко и по-малко с напредването на пиесата. Атмосферата на къщата на Фамусов, която някога е била толкова близо до героя, става задушна и непоносима. В крайна сметка Чацки вече не е шегаджия, който се подиграва на всички и всичко. Загубил тази способност, героят просто престава да бъде себе си. — Сляп! — вика той отчаяно. Иронията е начин на живот и отношение към това, което не е по силите ви да промените. Следователно способността да се шегувате, способността да виждате нещо смешно във всяка ситуация, да се подигравате с най-свещените ритуали на живота не е просто черта на характера, това е най-важната черта на съзнанието и мирогледа. А единственият начинборба срещу Чацки и преди всичко срещу неговия със зъл език, иронично и саркастично - да го направят за смях, да му се отплатят със същата монета: сега той е шут и клоун, макар и да не подозира. Чацки се променя в хода на пиесата: той преминава от доста безобиден смяхнад неизменността на московските порядки и идеи до язвителна и пламенна сатира, която разобличава морала на онези, които „черпят преценките си от забравени вестници // Времената на Очаковски и завладяването на Крим“. Ролята на Чацки, според I.A. Гончарова, „пасивен“, няма съмнение. Драматичният мотив нараства все повече към финала, а комичният постепенно отстъпва място на своята доминанта. И това също е иновацията на Грибоедов.

От гледна точка на естетиката на класицизма това е недопустимо смесване на жанровете сатира и висока комедия. От гледна точка на съвременния читател това е късмет талантлив драматурги стъпка към нова естетика, където няма йерархия на жанровете и един жанр не е отделен от друг с празна ограда. И така, според Гончаров, "Горко от ума" е "картина на морала, и галерия от живи типове, и вечно остра, изгаряща сатира, и в същото време комедия ... каквато едва ли може да се намери в други литератури”. Н. Г. Чернишевски точно дефинира същността на комедията в дисертацията си „Естетически отношения на изкуството към реалността“: комичното „... вътрешна празнота и незначителност човешки живот, което в същото време е покрито с привидност, която има претенция за съдържание и реален смисъл."

Какви са комичните похвати в "Горко от акъла"? Техниката на „разговора на глухите“ преминава през цялата комедия. Ето първото явление от второто действие, срещата на Фамусов с Чацки. Събеседниците не се чуват, всеки говори за своето, прекъсвайки другия:

Фамусов. о! Господи! Той е карбонар!

Чацки. Не, светът не е такъв в наши дни.

Фамусов. Опасен човек!