Театрални клубове за деца. Театрален клуб в училище: програма, план, описание и прегледи

• 1998 - 2002 г Завършва с отличие RATI-GITIS ( Руска академия театрално изкуство) - режисьорски отдел, Работилница на заслужилия артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. и професор Голомазов С.А. специалност: Актьор драматичен театъри киното.
• 2002 - 2005 г Следдипломно обучение в RATI-GITIS, специалност: Актьорско майсторство.
• 2005 - 2007 г Институт по конкурентоспособност научна степенкандидат по история на изкуството в RATI-GITIS, специалност: Актьорско майсторство.
• 2013 Влиза и завършва Международната лятна филмова академия Никита Михалков.

Опит в театъра:

• 2002 – 2012 г Театър "Сатирикон" под ръководството на народния артист на Русия Константин Райкин.
• 2010 – до момента. "Театър на вкуса" под ръководството на Юрий Макеев.

Преподавателски опит:

РАТИ-ГИТИС:

• 2003 – 2007 г Стажант-асистент по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломно представление „Училище за майки“ пиеса със същото име PC. дьо К. Мариво.

• 2007 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломно представление „Моминско парти“ по романа на Лора Кънингам „Красиви тела“ (драматизация, специален дизайн, костюми, грим, музикално оформлениеи продукция на А. Оханян).

• 2011 – досега. Старши преподавател по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М.В. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломен спектакъл „Филистерска сватба” по едноименната пиеса на Б. Брехт.

• 2014 – досега. Старши учител по актьорско майсторство в Работилницата на народния артист на Руската федерация, професор S.I. Яшина.
• 2014 (октомври-ноември) Майсторски клас за студенти от London College of Arts “East 15 Acting School” (Великобритания) като част от Международната образователна програмаРУТИ-ГИТИС.

Заключителна работа: Композиция по пиесата на А.П. Чехов "Безбащинство".

• 2017 (януари) „Вашите кучета хапят, не досаждайте на някой друг“ - комедия (втората част от трилогията за Балзаминов) A.N. Островски - дипломен спектакъл на студенти от Работилницата на народния артист на Русия, професор С. И. Яшин, актьорски отдел на RUTI-GITIS, Учебно-театрален комплекс GITIS.

ТЕАТРАЛНО СТУДИО ЛИСЕ:

• 2008 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч:

Младша група - подготовка за прием в театрален колеж и университет (проза, басни, стихове, монолози)

Старша група - упражнения за комуникация, доверие, еманципация, разкриване, взаимодействие; изграждане на екип

Годишни финални прожекции и пробни уроци на скици, наблюдения и откъси. Режисьорски работи:

• 2010 Спектакъл „Фантазиите на Фарятев” по едноименната пиеса на А. Соколова.
• 2014 Изпълнение " Вишнева градина» А.П. Чехов.
• 2015 Изпълнение " Мъртви души» Н.В. Гогол.

Продуцентски център "КАМПИОН"

• 2009 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.

Продуцентски център "ПРАЗНИЦИ"

• 2012 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.
• 2014 август. "Титаник" - джаз-драматичен спектакъл (базиран на филм със същото име) – финална работа.
• 2015 август. „Чудо! - “Чайка”!” - драматичен спектакъл (по пиесата на А. П. Чехов „Чайка“ и биографията на Валентина Караваева) – финална работа.
• 2016 януари. Зимна приказка"Кай и Герда" от мотиви на Г-Х. Андерсън "Снежната кралица" - финална творба.
• 2016 август. “Dost.Quest” - драматичен спектакъл (базиран на романа “Идиотът” от Ф. М. Достоевски, разказите “Юшка” от А. Платонов, “Достоевски-пътешествие” от В. Сорокин) - финалната работа.
• 2016 август. „Пеене под дъжда“ - мюзикъл (базиран на едноименния филм) - последната работа.
• 2016 август. “Лидочка и Любочка” - драматичен спектакъл (по стиховете на А. Барто) - финална работа.
• 2017 януари. “12 месеца” - драматичен спектакъл (въз основа на приказката на С. Маршак) - финална работа.

ТВ и радио компания "ГЛАС"

• 2012 – 2013 г Учител по сценична реч.

Школа по актьорско майсторство и сценична реч "БЕНЕФИТ"

• 2015 – досега. Учител по актьорско майсторство.
• 2015 ноември. Литературна композиция„Руската поезия на 20 век” - заключителна работа.

Участие в конкурси и фестивали

• 2001 април. VII театрален фестивал "Млади звезди" (Ижевск, Удмуртска република) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата "Безбащинство" от А. П. Чехов, режисирана от Сергей Голомазов.
• 2002 март. Ежегоден студентски конкурс за четене „Страници с любими произведения“ (Москва) – второ място за изпълнение на разказа „Шампанско“ от А.П. Чехов, режисьор, преподавател по сценична реч Народен артист RF Антонина Кузнецова.
• 2002 юни. Международен фестивалтеатрални училища (Варшава, Република Полша) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата "Безбащинство" от А. П. Чехов, реж. Сергей Голомазов - най-добра поддържаща мъжка роля.
• 2007 октомври. фестивал" Златна маскав Латвия" (Рига, Република Латвия) - участник, спектакъл " Ричард III„У. Шекспир, реж. Юрий Бутусов, ролята на лорд-кмета на Лондон.
• 2011 март. VI Международен младежки театрален форум "M.art.contact" (Могильов, Република Беларус) - участник, пиеса "Руини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главна роляИракли Неверин.
• 2012 май. XXI Международен театрален фестивал"Контакт" (Торун, Република Полша) - участник, пиесата "Руини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главна роля на Ираклий Неверин.
• 2013 април. Младежки фестивал„Бъдеще театрална Русия"(Ярославъл) - участник, спектакъл "Pagliacci. Драма“ от Руджеро Леонкавало, постановка Леонид Лавровски-Гарсия, хореограф – Народен артистСССР, проф. Лавровски М.Л., главна роля на Санио.
• 2014 февруари. X Международен театрален фестивал "Пет вечери" на името на. Александра Володина (Санкт Петербург) - участник, пиесата "Руини" от Ю. Клавдиев, режисьор Кирил Витоптов, главната роля на Ираклий Неверин.
• 2014 ноември. Фестивал "Московско крайпътно" STD RF (Москва) - награда за най-добра поддържаща мъжка роля, ролята на Капитана в пиесата "Войцек" от Г. Бюхнер, реж. Мария Павловская.
• 2015 юли. Международен фестивал на изкуствата "Градината на гении" Музей-имение на Л.Н. Толстой" Ясна поляна" (Тулска област) - участник в пиесата "Принцеса Мария" по романа на Л.Н. "Война и мир" на Толстой, режисиран от Сергей Поселски, ролята на княз Василий Курагин.
• 2015 октомври. XIII Международно състезаниесамостоятелни студентски работи на тема „Басните на Жан дьо Ла Фонтен“, XIII Международен режисьорски семинар на театрален институтна името на Борис Шчукин (Москва) - Главна наградаза най-добър актьор и главната награда за най-добра режисьорска работа (режисьор Кристина Работенко) басня „Мъж на средна възраст и двамата му любовници“

Работата на кръга се извършва систематично, винаги започваме с избора на приказка. Приказката за дете не е просто измислица, фантазия, тя е специална реалност, реалността на света на чувствата. Приказката разширява границите за едно дете обикновен живот. Само в приказна форма децата се сблъскват с такива сложни явленияи чувства като живот и смърт, любов и омраза, гняв и състрадание, предателство и измама и др. Слушайки или четейки приказки, децата дълбоко съчувстват на героите, имат вътрешен импулс да помагат, да помагат, да защитават.

По време на клубните занимания е важно да се създадат условия, поле активна работа, в които да намерят приложение чувствата на детето, изпитани при четене фантастиказа да може реалистично да съдейства и съчувства.

И така, първо избираме приказка с децата и аз пиша сценарий по нея. Трудността се състои в това, че в кръга има много деца, но малко герои. Следователно трябва да добавим нови герои. След това прочетох сценария на момчетата и анализираме прочетеното. Много е важно всяко дете да може да изрази своята гледна точка. В края на дискусията намираме основна идеятекст и основната идея, която авторът е искал да ни предаде. След обсъждане разпределяме ролите. Старая се да се съобразявам с желанията на децата и техните възможности. В следващия урок четем изразително. Ако в текста има неразбираеми думи, обясняваме тяхното значение и подбираме синоними, за да улесним децата да запомнят текста.

За да предадат идеята на произведението на публиката, актьорите трябва да изговарят репликите си ясно и изразително. Експресивността се основава на внимателен анализ на текста и прилагане на основните принципи на изкуството на четенето, насърчава умственото и естетическо развитиеученици и също така допринася за развитието на техните артистични способности. Изразително четененеразделна част от всеки урок по основно училище. Има огромно влияние върху общо развитиедеца. Помага за подобряване на културата устна реч, формирането на поетичен вкус, помага да се възприема произведението на изкуството като произведение на изкуството! Ако има такава възможност, тогава в клас използвам живо словоактьор (запис). Голяма наградаза мен е правилно разчетена реплика.

В часовете се запознаваме с речеви техники – дишане, глас, дикция. Дишането за устна реч има голямо значение. Правилно дишанеСтава въпрос и за здравето.

Ще ви дам няколко упражнения, които използвам в работата си.

1) аз. изправете се, изправете раменете си, дръжте главата си изправена. Поемете дълбоко въздух, задръжте дъха си, издишайте напълно.

2) Поемете дълбоко въздух. Издишвайки, потупайте носа си.

3) Вдишайте през едната ноздра, издишайте през другата. След това обратното.

4) аз. n. Докато издишвате, ние произнасяме поговорка, поговорка или усукване.

Експресивното четене зависи от способността на читателя да контролира гласа си и неговите свойства. Гласът трябва да е добре развит, гъвкав, послушен, звънлив и достатъчно силен. Гласът, подобно на дишането, трябва да се развива.

В часовете си използвам следните упражнения, за да развия гласа си.

1) аз. н. Седнете, изправете раменете си, дръжте главата си изправена. Поемайки дълбоко въздух, произнасяйте плавно и продължително съгласните звуци (m), (l), (n) или други.

2) Същото като в упражнение 1, но с добавяне на гласни звуци.

Такива упражнения помагат да се научат децата да използват „6-те лоста“: силно-тихо, бързо-бавно, по-високо-ниско.

Добрата дикция е много важна. Дикцията улеснява дишането и работата на гласните струни

1) Вдишайте. Пауза. Произнасяме гласни звуци с енергична артикулация, в различно темпо.

2) Съгласните произнасяме заедно с гласните би-бе-ба-бо-бу-би.

Работя с усукване на езици, работя с тях, развивам чистота на звука и след това интонация с помощта на задачата: „Прочетете усукването на езика, за да изненадате, моля, възмутите, предупредите, информирате.“

Има много различни упражнения, които помагат да се развие чистотата на звука и необходимата дикция. Добри нещапри развиване на дикция са разказии стихове, които давам в първите уроци и в часовете по четене. Работа върху експресивна реч голямо вниманиеОбръщам внимание на средствата за изразителност на речта. Това са интонация, логическо ударение, различни паузи, темп, сила и височина на гласа. Всички средства за изразяване на речта са тясно свързани помежду си и се допълват.

Основното средство за изразителност на речта е интонацията. IN ежедневиетоинтонацията се ражда неволно. Докато чета произведение на изкуствотоинтонацията възниква след разбиране на текста, разбиране на плана и намеренията на автора и съзнателно отношение към героите, техните действия и събития. Ето защо е необходимо да научите децата на правилната интонация. Ето няколко примера за задачи:

1. Прочетете отново текста, предавайки радост (възмущение, гордост, тъга, омраза).

2. Прочетете пасажа, като използвате въпросителна интонация (интонация на страх, радост).

3. Прочетете изречението с различни въпросителни интонации (изявителни, възклицателни).

Използваме всичко това в нашите класове. Работата върху изразителността се извършва по време на всички репетиции на приказката. След няколко урока, посветени на упражняване на интонация и запаметяване на роли, преминаваме към репетиции с движения. Много е важно децата да могат да се движат правилно на сцената, да изобразяват с мимики и жестове това, което искат да предадат на публиката. След това се провеждат репетиции на сцената с всички декори и микрофони. Трябва също да научите как да използвате микрофони. Как да държите микрофона правилно, къде и как да го поставите, на кого да го подадете, това не можете да научите за една репетиция.

Ние подготвяме всички декори и костюми със собствените си ръце. Разбира се, не без помощта на родителите.

Театрален клубТова е много трудоемка работа, но носи голямо удовлетворение както на мен, така и на децата. Наши зрители са родители, деца от детски градини, ученици от нашия лицей, деца от сиропиталище. IN сиропиталищеДонесохме не само представлението, но и подаръци за децата: играчки, дрехи, книги. Посещението на сиропиталището остави незаличимо впечатление в душите на децата.

През 30-те години на моята работа в училището бяха поставени много представления: „Чанта с ябълки“ и „Коледната елха“ от Сутеев, пиеса по произведението на В. Катаев “ Цвете със седем цветя" Благодарение на това представление учениците успяха да се запознаят с културата на няколко страни. Момчетата научиха много за Англия, Франция, Италия, Украйна и разбира се за Русия, чуха техните песни и видяха техните танци. Червената нишка през целия спектакъл е идеята за приятелството между народите и мира на земята.

Всички наши приказки са музикални. Те също имат песни и танци. И в литературния музикална композиция„Осенини“ се пее и танцува от всички герои, оказва се истинска опера.

Понякога децата сами носят сценарии и аз ги променям според екипа си. И така, по желание на децата, ние поставихме приказката „За Пим, Серьожка и тяхното пътуване до аквариума“ и приказката на Маршак „Смях и сълзи“. Първата приказка учи децата да обичат природата и да се грижат за домашните любимци. Основната идея на тази приказка е „Ние сме отговорни за онези, които сме опитомили“. Втората приказка е за приятелството, взаимопомощта и факта, че ако искате да постигнете нещо, тогава трябва да вървите към целта си, без да се страхувате от никакви трудности. Сценарий последната приказкабеше много голям и труден, но децата много го харесаха, така че беше лесно да се постави пиесата.

Децата обичат да се преобразяват в различни приказни герои: понякога станете лисица, понякога риба, понякога се превърнете в могъщ магьосник. Те обичат да играят на сцената, да пеят, танцуват, използвайки силата на думите, мимиките и жестовете, за да разкрият характера на своя герой.

Разбира се, поставянето на представление изисква огромна работа, усилия и време, но си заслужава.

Гледайки децата, които посещават клуба, виждам как се променят. Сцената им помага да разкрият своите таланти, възможности, да придобият самочувствие и да намерят нови приятели. Те стават по-отворени и приятелски настроени, учат се ясно да изразяват своите мисли и чувства. В допълнение към клубните дейности, децата учат добре, посещават спортни клубове и други клубове. Всичко това многостранно развива децата. И най-важното, те стават активни, независими и уверени в себе си личности.

Всички деца са талантливи, просто трябва да откриете и разкриете този талант в тях.

За да сте сигурни, че посещението на театрален клуб не е детска дейностТрябва да вземете безплатен пробен урок.

Много се стараехме да композираме актьорска програмапо такъв начин, че всички студенти да могат да получат пълни теоретични знания и достатъчен брой практически уроци.

Ние не предоставяме повърхностни познания; цялата програма е разделена на блокове, всеки от които решава конкретни проблеми. Също така предлагаме да изберете конкретен курс по актьорско майсторство. Всеки клиент има право да получи отговор на своите въпроси и да очаква решения на конкретни проблеми. Някои хора искат да се отпуснат и да се научат да общуват, други трябва да кажат сериознопублични речи

, докато други гледат на часовете по актьорско майсторство като на лесно прекарване на свободното време и искат да дадат воля на творческия си потенциал.

Клуб по актьорско майсторство за възрастни Театрални актьорски клубоверешаване на множество проблеми с речта и дикцията

. Бърза или бавна реч, неясно произношение, акцент и диалект, накъсан преразказ и безинтересно представяне на текста, неприятен глас, монотонност. Всеки ден общуваме като екип, има много форми на диалог, жанровепублично говорене

, човешки характери и начини за взаимодействие с тях. За ефективно справяне с тях са необходими специални познания и обучение, което се провежда в театрални курсове.

Театралните клубове за възрастни в Москва също са уникална платформа за практикуване на специални техники за въздействие върху публиката. Учителите по актьорско майсторство ви казват как да избягвате неудобните въпроси, да отговаряте на тях едносрично и да ги накланяте във вашата посока.

Театралните клубове в Москва предлагат специални, адаптирани към всяко ниво на обучение. литературен материал. По правило възрастните могат да поставят 1-2 представления от междинен и отчетен тип на курс.

Ако искате задълбочено изучаване актьорски техники, проникнете в методите на трансформация и работа върху роля, научете тайните на известните, талантливи актьори, Това театрални клубовеза възрастни са просто подходящи за тези цели.

В тях учениците се учат как бързо да запомнят репликите на своя герой, да разберат какви емоции изпитва героят и как да ги демонстрират на зрителя, използвайки общоприети „клишета“. В часовете учителят по актьорско майсторство преподава импровизация, изкуството да бъдеш автентичен, ярък и запомнящ се.

Много възрастни не могат да се похвалят със способността да предприемат независим процес на самоусъвършенстване. Те не могат или не обичат да учат с наръчник за самообучение или да викат приятели на помощ, за да могат да репетират роля с него. В този случай имаме нужда от театрални занимания за възрастни. Те събраха съмишленици, хора, обединени от конкретна, обща цел. За тях не е трудно или смешно да работят 30 минути върху произношението на труден звук. Тук работим заедно за едни и същи цели.

Театралните клубове и школите по актьорско майсторство могат също да включват съвместни изяви извън студиото: литературни вечери, ходене на театър или кино. Групите също се срещат за скечове и мафиотски игри.

Ако обичате да играете на сцена, това лесно може да се превърне във ваше хоби. кръг актьорско майсторствоще ви помогне с това. Тоест, прилагате на практика това, към което сте страстен.

Трябва да се каже, че често се случва хобито на човек да го завладява много повече от работата му. Случва се дори човек да не обича работата, но да играе в театъра го вдъхновява. Сега, ако той завърза всичките си професионална дейностс театъра би било много по-добре, защото е препоръчително да правиш точно това, което те вълнува. Тогава потенциалът, скрит в човека, се реализира.

Проблемът на повечето хора е, че не приемат сериозно хобитата си. И си остават обикновени хобита, средство за освобождаване от ненужния стрес. И потенциалът остава да седи в човек за дълго време, често през целия си живот. Може би си струва да правите само това, което причинява истинска радост, какво ви вдъхновява, към което сте привлечени, към областта, в която съдбата предоставя максимални възможности? И тогава може би човек се реализира максимално в живота.