В открито поле, на границата на руската земя, героите внимателно следят дали не дебне някъде коварен враг и не оскърбяват слабите. Това са те - тримата главни герои на епичните приказки - Иля Муромец, Альоша Попович и Добриня Никитич

ОБЩА ХАРАКТЕРИСТИКА НА ПЕРИОДА


През VIII - IX век. източни славяниимали своите селища по водния път „от варягите към гърците“ между Балтийско и Черно море. Сред тях най-развити в културно и икономическо отношение са Новгород, Смоленск, Киев, поддържащи търговията със скандинавските страни на север, с гръцките градове, особено с Византия, на юг. През 10 век Първата феодална държава на славяните, Киевска Рус, достигна висок икономически, политически и културен възход, който беше родното място на културата на три братски народа: руски, украински и беларуски.
През 12 век. най-големият културни средищаГрадовете на Североизточна Рус стават: Новгород, Владимир и Суздал. Въпреки това през 13в. високият разцвет на руската култура е спрян от татаро-монголското иго. Оттогава напредналите социални стремежи са насочени към обединяването на всички руски княжества в една държава.
През 1380 г. руските войски под ръководството на московския княз Дмитрий Донской побеждават татарите на Куликовското поле. През XIV - XV век. Извършва се обединението на руските земи около Москва и се създава централизирана Московска държава. Социално-икономическите условия са дълбоко отразени в изкуството Древна Рус, което е представено от архитектура, монументална живопис(стенописи, мозайки), иконопис, художествени занаяти. Те бяха отразени и в костюма на този велик исторически период.



ЕСТЕТИЧЕСКИ ИДЕАЛ ЗА КРАСОТА И ОСНОВНИ ХАРАКТЕРИСТИКИ НА КОСТЮМА.

Външният вид и красотата на древните руснаци винаги предизвикваха ентусиазирани реакции както от европейците, така и от азиатците. Древните пътешественици, хора с различни вкусове и идеи за красотата, когато описват руснаците, непременно ги отбелязват висок, особено величие, бяла кожа с ярък руж, красива кестенява коса.

Арабски пътешественик от 10 век. Ахмет Иби-Фодлан, описвайки руските търговци, дошли при хазарския цар, отбелязва: „Те са като палми, румени и червени“. Известният венецианец Марко Поло през 13 век. в своето „Пътуване” той пише за жителите на голям северна странаРусия: „Те са много красиви хора, бял, висок. Техните жени също са бели и високи с руси и дълга коса".
Високите критерии за красота са предопределили естетиката народен идеал, за което се разказва в епосите и се възпява в песните. И сред тях, на първо място, висока, величествена фигура, величествена поза, бяло лице с ярък руж, самурени тъмни вежди, а при жените гладка лебедова походка.
Тази привлекателна величественост, горда поза и колорит помогнаха да се пресъздаде древноруският костюм с неговия силует, форма на детайлите, декоративен дизайн, използвани тъкани и декорации, цветова комбинация. Най-честите характеристики, характерни за костюма от този исторически период, включват следното:

1) статичен, прав, по-широк силует на продукта и ръкавите;
2) преобладаването на симетрични композиции с ритъма на заоблени линии в детайли, декорация и допълнения. Дори да има асиметрия във формата на костюма или начина на носене (корзно, косоворотка, феряз), съставът му е балансиран и стабилен;
3) използването на декоративни шарени тъкани с ефект на злато и сребро, големи сложни модели; тапицерия с бродерия, козина, плат с различен цвят; създаване на динамична форма чрез контрастни цветове.
4) голямото значение на прическите за глава при определянето на състава на костюма.

МАТЕРИИ И ЦВЕТОВЕ.





Вредно археологически находки, сред които много редки оцелели образци от тъкани, както и описания в литературата ни позволяват да преценим материалите, използвани в облеклото на Древна Рус. Най-често срещаните тъкани бяха лен и вълна, които също можеха да бъдат високо качество(лен, тънък плат) и под формата на грубо платно, домашно изтъкано, арменско. Орнаментирането се извършва чрез оцветяване, бродерия и др по-късни периоди- щамповано и пъстро (тъкан десен от разноцветна прежда). Както петата, така и пъстрият цвят обикновено са били със суров цвят със синьо-зелен, син или цинобър.
До XVII - XVIII век. Русия не е имала собствено голямо тъкачно производство, а висококачествени тъкани са донесени в Киевска Рус от Византия, Иран, Китай от Изтока, в Новгород и Псков - от Италия и Испания, в Московска Рус - от Англия и Холандия. Общото наименование на чуждите скъпоценни тъкани - коприна и брокат - паволоки.
От цветовете най-атрактивни бяха лилаво или пурпурно (нюанси на червено), лазурно (синьо) и зелено. Преобладаващият орнамент е ясен и едър мотив, използващ златни и сребърни нишки.
За церемониални дрехи, особено за горно облекло (шуби, шапки), се използва кадифе, изтъкано с едър златен мотив върху основа от златна коприна. В Московска Рус сатенът, червеното, синьото, лилавото със златна нишка се използва широко за изработване на беседки, кафтани, летни якета и ватирани якета. Кадифе и сатен са донесени от Турция, Персия и Италия. В Русия са широко използвани кожи от самур, куница, бобър, видра, лисица, заек, катерица и овча кожа.

КОСТЮМ X - XIII век. Киев, НОВГОРОД.

ОСНОВНИ ХАРАКТЕРИСТИКИ НА КОСТЮМА.

Облеклото на древните славяни е повлияно от скитския костюм, както в асортимента (риза и панталони), така и във формата и използваните декорации. Благодарение на изкуството на славянските занаятчии, гривни, мъниста, обеци, колта (храмови висулки, прикрепени към дамски шапки), гривните придобиват оригинална форма и се отличават с високо художествени качества.
В средата на 9в. с приемането на християнството в Русия връзките й с Византия стават особено тесни. Киевският княз и неговият отряд обменяха византийски тъкани, златни и сребърни предмети за руски кожи, восък, мед и други стоки. Естествено, костюмът на княза и неговите воини до голяма степен повтаря византийски форми, придобили оригинален характер на древна руска земя.
Фрески от катедралата "Св. София" в Киев, ръкописни колекции, така наречените "книги с лице" и иконопис дават представа за ежедневното облекло на Киевска Рус. Наред със светците те изобразяват княза и членовете на семейството му, жителите на града и други ежедневни фигури.


Мъжки костюм



Цветна рисунка от ръкописа „Изборник Святослав” от 1073 г. изобразява семейството на княз Святослав Ярославич. Князът носи киевски кафтан или свита от зелен цвят с червена граница отдолу и златни ръкави (типа на нашите маншети). Синовете му имат същите разноцветни кафтани, препасани с широк везан пояс. Това беше фалшиво горно облекло с различна дължина (от коленете до средата на прасеца) с дълги тесни зашити ръкави и прави дупки за ръката. Кафтанът на благородството беше изработен от аксамит, кадифе, коприна, с шарка и богата бродерия; кафтанът на обикновените хора беше направен от груб плат. Принцът носи синьо наметало върху кафтана си зле(дрехи на благородниците), обшити със златна граница, на червена подплата. На главата му има кръгла шапка с кожена лента и наушници, а на краката му зелени марокански ботуши.
Кафтани, корзни и велики херцогски шапки могат да се видят на новгородската икона от 13-ти век, изобразяваща князете Борис и Глеб. Техните кошници и кафтани напомнят византийски костюми.
От 11 век шапките са неразделна част от руския мъжки костюм както за благородниците, така и за бедните. Селяните носели кръгли шапки от филц, груб плат с тесен кожен кант, богатите хора носели тънък плат или кадифе, благородниците носели кадифени или брокатени шапки с декорации от сребро, злато, скъпоценни камъни и кожена лента.
Корзното, преметнато през едното рамо и закрепено с фибула от другата страна, се появява в резултат на римо-византийско влияние и е характерно само за периода на Киевска Рус. С прехвърлянето на социално-политическия живот на Древна Рус на север, в Новгород и Владимир, корзът беше заменен от новгородското кожено палто - люлеещ се прав продукт с отложена яка и дълги пришити ръкави, които играят по-скоро декоративна, отколкото функционална роля, тъй като коженото палто е носено на седло. Виждаме такива кожени палта на иконата „Молещи се новгородци“ (15 век). Тук, върху зелени, лилави, сини, червени кафтани, новгородците носят червени, зелени, жълти, сини, лилави кожени палта върху ярки и контрастни цветни подплати. Яките на кожените палта са червени.

От древни времена бельото на благородството и основното облекло на селяните са риза и портове. Селската риза се шиела от платно, щамповано платно и пъстър плат с подплата на гърдите и гърба, която се зашивала с червени конци. Целият ръкав имаше клин от червен плат за свобода на движение. Ризите на благородниците, изработени от фин лен, бяха гарнирани с червена тафта по дъното, която също се използваше за покриване на копчетата и ръбове на всички шевове. Тази риза е един от най-старите и интересни примери за съчетаване на конструктивни и декоративни линии в облеклото. Тъй като тъканта беше тясна (от 30 до 60 см), ризата беше изрязана от няколко части. Всички шевове бяха подчертани декоративно. Заедно с други видове украса те образуваха едно художествено цяло. Ризата се е носела непокрита и препасана с тесен колан или цветен шнур. IN специални случаиРизата беше придружена от ръкави и подвижни кръгли яки с огърлици, богато бродирани с перли и скъпоценни камъни. Цветът на основния плат беше разнообразен, но винаги ярък.
Портове, или панталони, са направени от платнена тъкан. Те представляваха тесни панталони, стеснени до глезена, завързани на талията с шнур. Върху тях заможните хора носели и връхни панталони от коприна или плат, понякога с подплата. В долната част панталоните бяха пъхнати в ботуши от цветна кожа или онучи(парчета плат, с които се увиваха краката), а отгоре се слагаха обувки, завързани за крака със специални връзки и волани.
Руските воини носеха къса верижна риза с цепки отстрани и къси ръкави върху обичайните си дрехи и на главите си Шоломс авентайл.
Мъжете носеха коси, подстригани в кръг, бради и мустаци.

Дамски костюм

Костюмът на жените от Древна Рус по същество имаше същия асортимент, същото конструктивно и декоративно решение като мъжкия костюм. На стенописа на катедралата "Св. София" (11 век) съпругата и дъщерите на Ярослав Мъдри са изобразени в богато орнаментирани киевски кафтани, кошници с широк бордюр и конусовидни шапки. Жените от Древна Рус носеха под шапки или като отделна прическа за глава убрус- бял или червен ленен шал, сгънат на триъгълник и забоден под брадичката. Краищата, висящи над гърдите, бяха богато бродирани. Селянките покриваха главите си воин(вид калпак), а момичетата сплитаха косите си ниско на тила.


За разлика от мъжкия, горният дамски кафтан е с широки ръкави, от които се виждат украсените ръкави на долната риза. Женската риза беше дълга (до краката). Носеше се с тесен колан и се украсяваше с орнаменти (обикновено по дъното). Вратът на ризата беше украсен с тесен кант.
Гамата от дамско облекло от този период също включва понева- пола, увита върху риза на гашник, подплата- горна дреха от платно, незашита отстрани, която момичетата обличали върху ризата си.
Дамските обувки, подобно на мъжете, са представени от принцове и боляри с меки ботуши без ток, изработени от цветна кожа с бродирани пръсти и долни части, а сред селяните - лапти с онучи.

КОСТЮМ XV - XVII век. (МОСКВА).

Сто години след Куликовската битка Русия, обединена около Московското княжество, отказва да плаща данък на татарите, а правнукът на Дмитрий Донской, московският княз Иван III, се обявява за първия руски цар-самодържец. Разрастването на Московското княжество съвпада с периода Татаро-монголско иго, когато всички сили на народа са били насочени към борба с поробителите. През този период известна изолация на Русия от културата на Запада взе своето, което се отрази във формите на костюма. Освен това стагнация обществен животпри татарите северните, по-тежки климатични условия на Москва допринесоха за създаването на по-тежки, по-дълги и по-обемни дрехи в сравнение с дрехите на Киевска Рус.
За костюма на Московска Рус може да се съди от много по-обширни източници, отколкото за костюма на Киевска Рус. Към иконите са добавени миниатюри и възникващата светска живопис литературни описанияи рисунки на чужди търговци, посланици, дипломати. В допълнение, епохата на Московска Русия, като период на просперитет национална култураа изкуството винаги е привличало внимание талантливи художниции писатели от по-късно време. Внимателно изучавайки тази епоха, те ни напуснаха прекрасни произведенияс изображения от древността (Репин, Суриков, Васнецов, Головин Билибин, Рябушкин, Коровин, А. Толстой и др.).


Основни характеристики на костюма


Основните характеристики на конструктивния и декоративен дизайн на костюма на Московска Рус, които го отличават от костюма от предишния период, са следните:

1) значително увеличение и разнообразие на асортимента и облеклото на благородството;
2) едновременно носене голямо количестводрехи (до 5 - 6).
3) увеличаване на обема и дължината на облеклото, значително разширяване на дъното (до 2 - 6 м).
4) по-нататъшно развитиедекоративен ефект, дължащ се на тъкани, бродерии, декорации, декоративен
козметика.

Характерно за облеклото от този период е неговата рязка класова диференциация, изразяваща се в използването на тъкани, гарнитури, декорации, в броя на дрехите, носени едновременно, в появата на форми в облеклото (например ръкави), които играят чисто декоративна роля.
Разнообразието на асортимента от облекло, видовете довършителни работи и изкуството на шиене бяха улеснени от развитието на градските занаяти и специализацията, която се появи в производството на облекло. В книгите на писарите от 17 век. споменават се шведите, кожухарите, сърмяжниците, спанечниките и кафтаниците. сарафанници, душеводители, майстори на шапки, производители на ръкавици, джебчии. Освен това в големите работилници по това време се наблюдава техническо разделение на труда дори при производството на еднотипни дрехи. И така, в миниатюрата отпред летописен код XVI век „Шиенето на кафтан“ показва, че кафтанът се прави от 11 души: майстори, чираци, чираци.
Подобна консолидация и специализация се наблюдава и при производството на обувки. Обущари, обущари, производители на подметки, производители на пети, производители на лико - броят на занаятчийските специалности се е увеличил значително в сравнение с тези, които са съществували в Древна Рус.


Мъжки костюм


Ризата и портите, които останаха в основата на костюма на Московска Рус, не претърпяха значителни промени. При ризата деколтето се е преместило от средата наляво и се появява блуза. Дължината му стана по-къса. Появиха се ризи с различно предназначение, например прислужничките ги носеха в горната стая.




Носеха го върху ризата ципун— люлеещи се дрехи с полуприлепнал, разширен силует със закопчалка на дупето. Дължината му варираше от средата на коленете и нагоре. Ръкавът е тесен до китката. Рамката беше права, ръкавът нямаше яка. Декоративният дизайн на ципуна се фокусира главно върху линията на закопчалката, подвижна яка „огърлица“, ръкави, изработени от друга материя, и бродиран колан. Зипун се носеше от боляри (като домашно облекло), граждани, селяни - мъже и жени. Съответно са използвани различни тъкани: дамаска, тафта, плат.


Кафтанът, носен върху ципун, имаше няколко варианта, различаващи се не само по украса, но и конструктивно решение. Някои кафтани (обикновени, домашни, уикенд) имаха прав силует, разширен в долната част и непрекъснат в талията. Други ( Полски, Терлик) бяха втален силует с изрязана талия и широка, набрана долна част. Дължината на кафтаните варира от коляното до глезена. За декоративното оформление на кафтаните са използвани скъпи тъкани с шарки, тапицерия с илици (на гърдите и по страничните цепки), метални копчета (дървени, изтъкани от шнур и перли), висока, богато бродирана яка на козирка, кантове на страна, деколте, долната част на продукта и долната част на ръкавите многоцветна плитка или плитка със злато и сребро. Болярите и благородниците носели кафтани от коприна, брокат, кадифе, гражданите и селяните носели плат и памучен плат с подходяща гарнитура.


Характерно мъжко облекло от този период беше и коженото палто - люлеещ се продукт с обемен, разширен силует с дълги широки ръкави и обърната кожена яка. Горната част на коженото палто обикновено беше покрита с плат (сатен, брокат, кадифе, плат), подплатата беше козина от самур, хермелин, куница, лисица, арктическа лисица, заек, катерица, както и овча кожа. Кожухът се закопчаваше с шнурове. Понякога ръкавите на нивото на лактите са имали цепка за преминаване през ръцете, а останалата долна част на ръкавите виси свободно. В суров климатични условияВ северните райони на Русия всички класи носеха кожени палта. Въпреки това боляри и благородници в някои случаи носеха кожени палта през лятото и не ги сваляха дори на закрито в знак на своето достойнство.
Костюмни форми като напр феяИ страхотно, се появява в дрехите на благородници и боляри като израз на тяхното класово и имотно състояние. Формата на детайлите и начинът на носене на тези видове кафтани подчертават пълната непригодност на техните собственици за всякакъв вид работа. Скъпо копринено или кадифено кожено палто до пода, подплатено със скъпа кожа, се носеше само на десния ръкав, събирайки дължината му с множество волани. Левият ръкав висеше до пода. Охабенът, изработен от сатен, кадифе, брокат, имаше правоъгълна сгъваема яка, която достигаше до половината на гърба, и дълги тесни ръкави, които се завързваха на гърба, без практическо значение.
Единичен ред- дрехи без подплата, ушити от един ред плат - вълна или памук - играеха ролята на дъждобран при лошо време.




Описанието на костюма на княз Вяземски показва колко цветен и декоративен е руският костюм: „Князът носеше бял атлазен кафтан. Перлената огърлица на ризата се виждаше иззад изрязаната яка. Перлени китки стегнаха широките ръкави на кафтана, небрежно препасан с пурпурен копринен пояс със златни ресни, разширени в двата края, с шарени ръкавици, прибрани отстрани. Кадифени пурпурни панталони бяха пъхнати в жълти марокански ботуши със сребърни скоби на петите, с горнища, ушити с перли и спуснати на чести гънки до половината на прасците. Върху кафтана той носеше светло златисто копринено одеяло, закопчано на гърдите с двойно копче за ръкавели с диаманти. Главата на принца беше покрита с бяла брокатена мърмолка с гъвкаво диамантено перо.
Няма съществени промени във формата на прическите и украсите за глава, но както и в облеклото, техният обхват се увеличава: мурмолки с ревери, болярски горлатски шапки от самур, мартеници с кадифе или брокатен връх, малки тафии, бродирани с коприна и бижута , носен под горната прическа.

Обувките бяха ботуши от мароко и кадифе. Петите са били прикрепени към тях със сребърни или железни скоби, подметките с гвоздеи. Върховете бяха отрязани под ъгъл отпред и подгънати до средата на прасците.
Значителна роля в костюма играеха коланите и поясите, които се използваха за опасване на ризи, ципуни и някои видове кафтани. Те са били разнообразни по материал, украса, форма и начин на носене. Изработвани са от кожа, коприна, брокат, кадифе и обикновено въже.
Те също бродираха със злато, перли, скъпоценни камъни, метални плочи и галун. Те бяха широки, драпирани или плоски, тесни, тип шнур. Често бижута и малка чанта бяха окачени на колани. вратичка. Благодарение на различните стилове на носене, коланите и поясите подчертават противоположните качества на фигурата. Носен на нивото на талията добри другари„и воини, те подчертаха тънкостта на фигурата; спуснати до линията на ханша с голямо изпускане на горната част на облеклото, коланите подчертаваха пълнота и изящност, високо ценени в естетически идеиболяри.
В студен климат, особено в северните райони на Русия, голяма роляиграе в костюми от всички класове ръкавици без ръкави. В облеклото на болярите и благородниците те също имаха декоративно значение. Изработени от кожа, мароко, кадифе, коприна, тъкани и плетени, те бяха богато украсени с бродерии, ресни и шевове.

Дамски костюм



Женският костюм на Московска Рус беше изключително колоритен и живописен. В градивното му решение имаше много общи чертис мъжки костюм, въпреки че се даде предпочитание на слепия тип облекло. Структурната основа на женското облекло се състоеше от рафтове и облегалки, изрязани от прави парчета плат, разширени надолу с клинове. Ширината на женското облекло в долната част може да достигне до 6 м. Линията на ръкавите е без яка и може да бъде различно оформена в долната част на различните видове дрехи.


Бельото (и горното облекло за селянките) продължава да бъде риза от памучен или копринен плат, права, набрана на врата, с тесни дълги ръкави. Носеха го върху ризата сарафан, която беше изрязана по линията на гърдите и беше по-вталена. Шият се от платно, коприна или брокат. В центъра на предницата сарафанът беше украсен с вертикална ивица с плитки или ред медни или ламаринени копчета. Държеше се с тесни къси презрамки и се препасваше под гърдите.


Къс топ широки дрехибеше по-топло за душата, който, подобно на сарафана, се държеше с презрамки. Рафтовете на душата бяха прави, гърбът беше покрит с тръбни басти, а в горната част имаше фигурен изрез с наметало, към което бяха пришити презрамки. Топлият душа се носеше върху сарафан и риза, ушити от скъпи платове с шарки и подрязани по ръба с декоративна граница. Да бъдеш оригинален национални дрехи, топлите души често се връщат на мода в по-късни времена. Художници XIXи 20 век Жените често са изобразявани в тези живописни цветни дрехи.


Връхната дреха, носена предимно от богатите жени беше летник- дълги дрехи, които са силно наклонени надолу с дълги ръкави, които са много широки в долната част. Основи декоративен дизайнФлаерът се намираше на вратно-раменния пояс и в долната част на ръкавите. Ръкавите бяха украсени въшки- триъгълни парчета от сатен или кадифе, бродирани със злато, перли, метални плаки, коприна. Широкият край на въшките беше прикрепен към китката, острият край висеше надолу. Трябваше да държа ръцете си свити в лактите, за да не се набръчкват шевовете и да се виждат добре. Същите шевове бяха пришити към яката и спуснати до гърдите.


Лятната къща беше украсена и с огърлица от бобър - горна кръгла кожена пелерина с тайна закопчалка. Козината за такива огърлици обикновено се боядисваше в черно, за да подчертае белотата и руменината на лицето. Вид летник беше фалшиво кожено палто, което се различаваше от него по изрязването на ръкавите. Ръкавите на коженото палто бяха дълги и тесни. По линията на ръкавната дупка е направен прорез за прокарване на ръцете. Така ръкавите изпълнявали чисто декоративна роля.


Телогрейпо силует, форма на частите и тъкани приличаше на кожено палто, но беше отворена дреха с копчета или връзки. Брокат, кадифе, сатен и козина са използвани за кожени палта и подплатени топли. Горната люлка рокля със закопчаване на кръгли копчета и яка с ревер също е опасно.


Голяма стойноств женските носии принадлежаха на шапки и декоративна козметика. Момичетата носели пусната коса или една плитка, сплетена ниско на решетка на тила с вплетени панделки, златни и перлени нишки, ресни и пискюл в края. Около главата беше вързана богато украсена панделка. Понякога лентата беше залепена за твърда подложка, единият й ръб беше повдигнат и нарязан със зъби. Тази рокля се наричаше човешки, или корона.


От него расото висеше по бузите му, а на челото му - свалете го- нишки перли с висулки. Омъжените жени внимателно покриваха косите си воинот лека копринена или памучна тъкан. Убрус беше поставен върху него. Мантията, украсена с перлени подгъви, беше прикрепена към ярка сатенена мека корона. Тази прическа се наричаше Кика. Церемониалната, богато украсена шапка на рамката беше кокошник. През студения сезон жените носеха кожени шапки гърлен, или шапки с лента.




Смятало се за неприлично богата благородна благородничка или благородничка да се появи без дебел слой боя и руж, с гъсто изписани вежди и мигли. Германският историк Олеарий в своето „Пътуване до Московия“ казва, че черкезката благородничка отказала да се избелва и изчервява, тъй като имала много красив естествен тен. Съпругите на други боляри бяха възмутени от това и я убедиха да не пренебрегва народните обичаи.
Най-често срещаните декорации на костюмите са били огърлици под формата на богато бродирани стоящи и обърнати яки, обеци, пръстени, гривни и игли.


Жените носеха ботуши и обувки от кожа, мароко, кадифе и сатен. До 17 век обувките бяха без токчета, след това с високи токчета. Ръкавиците бяха използвани рядко. Уникална красотадревна руска женска носия, търсенето на национален образ и неговото естетическо разбиране откриваме в произведенията изобразително изкуство(Рябушкин „Руски жени“ XVII век”, „Семейството на търговец от 17-ти век”, „Московско момиче от 17-ти век”, Суриков „Боярина Морозова”, „Утрото на стрелцинската екзекуция”, Репин „Княгиня София Алексеевна в Поводевичския манастир през 1698 г.” и много други) и художествена литература.

В романа „Княз Сребро” А. К. Толстой описва костюма на Елена, съпругата на болярина Морозов: „Тя носеше флаер от син аксамит с копчета от яхонт. Широки муселинени ръкави, събрани на малки гънки, бяха прихванати над лакътя с диамантени китки или волани на ръкавите. Същите обеци висяха чак до раменете, главата беше покрита с кокошник с перлени наклони, а мароканските ботуши блестяха със златна ивица.

Костюми на краля и духовенството.


Костюмът на краля и кралицата се различаваше от облеклото на благородството само в особено тържествени случаи. Тогава тя се състоеше от кралската платени- люлеещи се дълги дрехи, много широки в долната част, с широки къси ръкави. Линията на закопчалката на дупето, страните, долната част на роклята и долната част на ръкавите бяха обшити с декоративна лента. Отгоре беше поставена кръгла широка яка - баровеи украса за глава - конусовидна корона с кожена лента. Царските одежди са толкова живописни, ярки и богати, че в описанията на чужденци те се сравняват със „слънцето, покрито със звезди“.
Облеклото на духовенството не се различаваше по силует и кройка от светското облекло. Основните му видове бяха расовид кафтан и външно расовид кожено палто. През зимата изповедниците носеха кожени палта. Шапката беше бяла или черна (в зависимост от ранга) качулкатип качулка или мека шапка. По време на службата върху ежедневната (ходна) рокля се носеха специални одежди: излишък- правоъгълно парче плат, незашито отстрани, орари- широка, с кръстове, лента на лявото рамо до кръста, престъпление- кръгло наметало с изрез за главата.
До 15 век Облеклото на духовниците беше изработено от скромни тъкани в светли цветове с червени кръстове. През XVI - XVII век. изповедниците започнали да се състезават в лукса на облеклото си с московските царе и техния двор. Преобладаваха тъмните цветове – кафяво, синьо, черно със златни и сребърни шарки.


06 ноември

Нарисувайте руски герой? Лесно е!

За тези, които искат да нарисуват руски герои, тази тема съдържа образователни видеоклипове, рисунки, страници за оцветяване, както и описание на картината на В.М. Васнецова „Богатирци“

В.М. Васнецов „Богатирци“

1881 Маслени бои върху платно. 295 х 446 см.
Третяковска галерия, Москва, Русия

Описание на картината на Васнецов В.М. "Богатирци"

Виктор Васнецов посвети около 30 години от живота и творчеството си създаване на картина, която по-късно става най-разпознаваемата му творба. Защитници и пазители на руския народ - "богатирци"- всички ги знаят точно такива, каквито са се появили върху платното на великия майстор на епическите истории.
В открито поле, на границата на руската земя, героите внимателно следят дали не дебне някъде коварен враг и не оскърбяват слабите. Това са те – тримата главни герои епични приказки- Иля Муромец, Альоша Попович и Добриня Никитич.

В центъра е изобразен Иля Муромец.Могъщ и силен, той разглежда родните си простори, търсейки враг, на когото винаги е готов да отвърне. Героят е толкова силен, че изглежда не усеща тежестта на четиридесетфунтовата тояга, окачена на ръката му, вдигната към челото. Забележителна силатя е изненадващо съчетана с широчината на душата и добротата отворен към хоратасърца. Иля Муромец - истински историческа личност, а разказите за неговите безпрецедентни подвизи са истинска хроника на живота. По-късно героят става монах от Киево-Печерската лавра и сега името му се среща сред всички светии. Васнецов пише на Иля Муромец от прост селянинИван Петров, силен и висок мъж, мил и искрен - какъвто беше и самият герой.

От дясната ръка на Иля Муромец е изобразен образован и смел Добриня Никитич.Той винаги е готов да защити родната си земя от противника - мечът му вече е наполовина извън ножницата. Само той носи златен кръст. С това Васнецов напомня, че неговият Добриня е свързан с легендарния командир на армията на Владимир, княз на Киев и покръстител на Русия. Героят стана за художника въплъщение събирателен образСемейство Васнецов: той, баща му и чичо му. Неслучайно изследователите на творчеството на майстора отбелязват сходството във външния вид на Добриня и художника.

Най-младият е Альоша Попович.Смел и сръчен тънък млад мъж може да победи врага със сила, хитрост и дори измама. Неговият прототип беше синът на Сава Мамонтов, който почина в ранна възраст. Този весел и общителен човек даде палавия си нрав на младия герой - художникът прехвърли тези черти от своя характер в картината.
Всеки от героите е готов да отблъсне атаката на врага във всеки един момент - Иля Муромец здраво държи копието, Добриня Никитич държи меча, а Альоша Попович вече е поставил стрела в лъка. Шлемовете на главите им са като куполи православни храмовеи действат като символ на справедлива кауза, благословени дела за благото на хората.

Конете съвпадат с ездачите. Само метална верига може да удържи огромната фуния на Иля. Могъщ и силен, той допълва величието на образа на господаря си, на когото ще бъде предан докрай. Добриня има горд, достоен кон, който цвили тревожно, за да предупреди ездача за възможна опасност. И огненият кон на Альоша е готов да се втурне в битка, кипящ от младежки ентусиазъм и енергия.

Не без причина епичните герои обединиха сили. Наближава буря. Облаци, прогонени от далеч от поривист вятър, люлеещи се треви, развяващи се гриви на коне не обещават нищо добро. Но защитниците са тук, те са готови да посрещнат врага.

Събрани видео уроци и страници за оцветяване





Може би е по-лесно да рисувате в клетки?


Вие не сте Микеланджело или Леонардо да Винчи и дори не сте ходили на уроци по рисуване, но обстоятелствата са се стекли така, че трябва да нарисувате човешка фигура. И за да не ви изритат от кораба (т.е. от работа) като Остап Бендер, за това, което не знаете как да направите нарисувайте човешка фигура, разгледайте основните принципи на изобразяване на човешката фигура.
Всичко, от което се нуждаете, е химикал или молив, хартия и никакви забележими артистични способности.

Умение за рисуване човешки фигуриПомага много в обяснителния процес; има спомагателна стойност. Човешка фигура понякога е необходима, за да покаже схематично изображение на нещо. За да направите това, използвайте формата графично изображениечовек - схема човек, скелетиран човек, „човек-стик“ Стикмен. Такава човешка схема е краен израз на външна простота и в същото време синтез. Въпреки това, човек не трябва да се смущава от тази простота, като помни, че тя съдържа голяма и следователно ценна изразителност за нас. И в случаите, когато художникът се нуждае от човешка фигура, е необходимо, като се отхвърли така наречената коректност на рисунката, да се подчертае напълно в рисунката движението, изразено от фигурата.
Но фактът, че човешката фигура е изразена чрез диаграма, скелет, пръчки, изобщо не ни освобождава от познаването на основното: относителния размер на човешката фигура (или, с други думи, пропорциите на частите). Тук не трябва да допускаме груби грешки в нашите пръчковидни хора. Нарушаването на пропорциите в пръчките ще доведе до логически раздор, което, разбира се, е напълно нежелателно.
Така нареченият „художествен канон“ изисква размерът на главата на човек да се побира в човешката фигура 5,5-6 пъти (вижте фигурата по-долу, мерната единица е в в този случайе главата). Ще го нарисуваме под формата на овал. В тялото главата е отложена 2,5 пъти, в краката - също 2,5 пъти, подбедрицата и бедрото са еднакви по размер. Ние ще се придържаме към това правило във всички случаи, независимо в каква позиция изобразяваме човека. Размерите на ръцете са следните: протегнатата покрай тялото ръка трябва да докосва средата на бедрото. Размерът на стъпалото (което е много важно) е равен на размера на главата. Този размер трябва да се оцени на око, докато художникът го получи автоматично.
Ето всъщност всичко, което трябва да знаете в това отношение.

Нека сега се обърнем към изучаването на човешките движения.

Първо, нека се върнем към снимката по-горе и внимателно да проучим чертежите. тук човешка фигурададено от пръчката на гръцкия воин в пълна форма. От рисунката става ясно как се “облича” човешката фигура.
Нека практикуваме най-основните изображения на човешките движения: човек бяга, скача, пада, вика, дърпа, носи тежест, защитава се, напада, седи, хората носят, бият се, щурмуват и т.н.

В нашата картина рисунките са доста изразителни; просто трябва да „облечете“ всяка от тях. Стикменв подходящия костюм и целта ще бъде постигната. Типовете лица и моделите на изражението на лицето са показани на фигурата по-долу.


Това е възможно и за тези, които не знаят как да рисуват, като облекат човека от диаграмата в една или друга дреха.

Да направим скица на болярина
1) Начертайте главата.
2) Тъй като краката на фигурата в този случай са покрити с дълго кожено палто, няма нужда да рисувате торса и краката.
Просто начертаваме вертикална линия от главата с размери 5,5 глави.
3) Слагаме дълга шапка на главата с лек наклон назад и обличаме тялото в широк костюм с форма на камбана.
4) Начертайте една, отляво, ръката е спусната надолу.
5) В юмрука на дясната си ръка боляринът държи висок жезъл. Нека нарисуваме жезъл.
6) Леко очертайте върховете на ботушите изпод козината.
7) И накрая, нека нарисуваме някои детайли (яката, напречните ивици на гърдите на коженото палто, кожената обшивка на долната част на коженото палто). Обличането на фигурата на болярина е завършено.

Можете да споделите своите творби и да ги публикувате в коментарите към статията. За да направите това, трябва да се регистрирате в сайта. Можете също да станете наш автор повече подробности

    На снимката нарисувайте лодка и боляри, както в приказките на Пушкин или за аленото цвете.

    Има лодки по синьото море. На брега има трима боляри. От моста от лодката до брега селяните носят отвъдморски стоки. Рисунка на тема търговия в древността. Рисунка на древен храм, рисунка на историческо събитие, рисунка на портрет на герой от велика историческа битка.

    Тема: Битката при Бородино. Хусари на спирка, портрет на хусар, портрет на Кутузов, бойна сцена.

    Рисунка за Великия Отечествена война. Въздушна битка. В небе, черно с дим - нарисувайте сив фон на небето и къдрици или засенчване върху цялата избрана област с черен дим.

    Два самолета летят един срещу друг.

    Рисуване на историческа тема за училищене е лесна задача. Предимно исторически снимки с хора идват на ум. Но ако не знаете как да рисувате хора, но например сте страхотни в рисуването на кораби, влакове, архитектурни структури, природа, тогава картината на историческа темаСъщо така ще стане много добре.

    Снимки могат да бъдат нарисувани на известни исторически събитияи дати.

    Или просто нарисувайте картина от живота на хората от миналото.

    Например дървена църква.

    Но най-много ме порази този детска рисункана историческа тема.

1. Чрез историята на руския костюм покажете живота на човек, кажете каква роля играят дрехите в него.

2. Научете се да определяте епохата, в която е живял човек, и социалния му статус по облеклото.

3. Запознайте децата с нови думи и имена на части от древно руско облекло.

4. Учете децата да виждат историята в предметите, които ни заобикалят.

5. Развивайте се въображаемо мисленев устната работа.

Прогрес на урока.

Етапи:

I. Организационен момент.

II. Повторение на наученото в предишния урок.

В предишния урок говорихме за дрехи. Напомнете ми защо човек се нуждае от дрехи? (Целта му: не само затопля, защитава, украсява човек, но и показва мястото му в обществото.)

Задачата е играта „Облечи куклата“.

Изберете древногръцки и римски дрехи и ги носете хартиена кукла. (Приложение 1 (pril1.zip))(Древна Гърция: хитон, химатион. Древен Рим: туника, тога).

Защо древните гърци са носили толкова разголени дрехи? (Защото е топъл, мек климат)

Възможно ли е римското облекло да е било прието в други страни? В Европа? (Европа има суров климат и такива дрехи биха били студени и неудобни)

III. Обявяване на темата и целите на урока.

В Русия климатът също не беше горещ - дълги зими и прохладни лета, други хора живееха със свои обичаи и традиции. Следователно облеклото на жителите на Древна Рус е било напълно различно. И каква беше тя - ще говорим за това в днешния урок, неговата тема: „Как се обличаха в Русия“. В този урок ще научим как костюмите са се променяли през вековете. Нека видим каква роля играят дрехите в живота на руския човек.

IV. Нов материал.

1. 1. „Хората се познават по дрехите...“ Тази добре позната поговорка дойде при нас от дълбините на вековете. Преди хиляда години за нашите предци е било достатъчно да хвърлят един поглед върху дрехите на непознат, за да разберат от коя област е, към кой род-племе принадлежи, женен ли е, женен ли е, богат или беден .

Това даде възможност веднага да се реши как да се държи с непознат и какво да очаква от него.

2.И в древността руснаците наричали дрехите „дрехи“. И основното облекло беше руска риза. Предците вярвали, че облеклото е амулет. (думата „Амулет“ е поставена на дъската)амулет - означава защитава. От какво предпазва? От лошо време, приюти от „злото око“, от влиянието на злите сили. Следователно всички уязвими места на човешкото тяло бяха скрити: древните ризи бяха задължително дълги - под коляното, с почти затворена яка и дълги ръкави до китките.

Ризи носели всички: момичета и момчета, момчета и момичета, мъже и жени, богати и бедни.

2. Мъжко облекло X век

Докато историята напредва, учителят окачва рисунките на дъската в определен ред. (Дизайнът на платката е представен в Приложение 2).

<Рисунок 1>Селската риза била платнена. Носеха го за дипломиране и го опасваха с тесен колан или цветен шнур. Беше и горно, и бельо.

<Рисунок 2>Тъй като дрехите бяха празнични и ежедневни, те ги обличаха върху риза при специални случаи. отвъд ръцете(всички подчертани думи трябва да бъдат поставени на дъската)и подвижни кръгли яки.

Фигура 1

Фигура 2

Знатните хора носели друга, горна, по-богата риза върху долната. Портовете или панталоните не бяха широки, стеснени надолу и вързани на талията с шнур.

3. Дамско облеклоселяни

Жените също носели риза, но тя била дълга, стигаща до краката (като рокля) с дълги ръкави. Яката и долната част на ръкавите бяха украсени с бродерия. Ризата се шиела от бял лен или цветна коприна и се носела с колан.

<Рисунок 3>Носеха го върху ризата поневу– пола, състояща се от 3 незашити правоъгълни парчета плат, закопчани с презрамка. Понева - означаваше парче плат, воал. Беше по-късо от риза и капаците му се разделяха отпред. Платът за понитата беше шарен, с карирана шарка (по карираните шарки можеше да се познае селото, откъдето е жената).

Какво направиха селяните? Те работеха, а докато работите, можете да подвиете ъглите на одеялото и да го пъхнете в колана си, за да не ви пречи на движенията.

<Рисунок 4>връхни дрехи беше маншет -горно облекло, незашито отстрани. Запоната беше по-къса от риза. Носеше се с колан и се закопчаваше отдолу.

Фигура 3

Фигура 4

  • Какви обувки носели селяните?
  • От какво са правени лапите? (брезова кора, лико)

брезова кора – горен слойкора, свалена от бреза. Тя беше разделена на ленти и изтъкана на обувки. (Показване на обувки: сандалите от трепетлика са леки, от бреза - жълти)Но те взеха не само брезова кора, но и липа, трепетлика и други дървета. Тъкани на различни места по различни начини(със и без страна).

Lapti бяха прикрепени към крака с помощта на дълги връзки или въжета. Те се обличаха не на голи крака, а на онучи– дълги парчета плат до два метра.

Практическа работа: обуване на ботуши и обувки на ученик.

История по време на обличане:

Onuchi бяха увити около крака по определен начин, покривайки долната част на панталона. Тъкането на обувки се смяташе за лесна работа, която мъжете вършеха буквално небрежно. Но обувките не издържаха дълго. През зимата те се износват за 10 дни, след размразяване - за 4, през лятото на полето - за 3 дни. Когато се подготвяхме за дълго пътуване, взехме много резервни обувки със себе си на пътя. Има една поговорка: „Да тръгнеш на път означава да изтъчеш пет обувки“.

А търговците и знатните хора носеха ботуши.

5. Облекло на знатни хора.

<Рисунок 5>Богатите и знатни жени носели дрехи т.нар свитаИмаше широки ръкави. В студено време носели дъждобрани.

<Рисунок 6>Учените научили от ръкописни книги какви дрехи е носел принцът (принцът е владетелят на региона, водачът на армията).

Принцът носи зелена свита със златни ръкави. Синьо наметало злесъс златна граница (само принцовете носеха такова наметало) върху красива подплата. На главата му има кръгла шапка с козина. На краката му има зелени ботуши от много мека кожа.

Фигура 5

Фигура 6

6. Нека повторим, какво е било обичайното в дрехите на селяните и богатите, знатни хора? (Всички носеха ризи)

Имаше ежедневни и празнични ризи.

Ежедневните ризи почти не се украсяваха - само шевовете и краищата бяха подрязани с червен конец, за да препречат пътя на злите сили.

За сватби, религиозни и трудови празници нашите предци са обличали богато украсени с шевици ризи. И тъй като се е вярвало, че на празници човек говори с Бога, тогава и ризата сякаш участва в този „разговор“, с езика си украшение- повтарящ се модел - записват се всички заявки и желания на човек. Жените внимателно покриваха яките, маншетите, подгъва на ризата и ръкавите близо до раменете с шарки.

Четене на таблицата. (Таблица със символи е поставена на дъската)

От съображения за сигурност носели амулети (фигурки) на шнур или на колан. Конят е символ на доброто и щастието, мъдростта на боговете. Лъжица - ситост и благополучие. Ключът беше да се помогне за запазване и увеличаване на богатството. А амулетите под формата на оръжия бяха чисто мъжки.

Творческа задача – дава се на всеки ученик хартиени шаблонипод формата на риза и червени моливи.

Обяснение на задачата: нека си представим себе си като занаятчии от онова време и „бродираме“ дизайн върху ризи, запишете нашите искания със символи. Помислете каква риза ще имате: ежедневна или празнична.

(След като изпълнят задачата, няколко ученика показват работата си пред класа и дешифрират символите).

7. XV – XVII век.

Сега нека да разгледаме XV-XVII век. и разберете как са се обличали хората от Московска Рус.

Мъжко облекло.

<Рисунок 7>мъжете започнаха да носят кафтани. Те бяха много различни. Някои са къси, други дълги, изработени от шарени скъпи платове. Някои бяха гарнирани с илици и пришити метални и дървени копчета. На други яката и долната част на ръкавите бяха красиво бродирани в злато и сребро.

<Рисунок 8>Оригиналното руско облекло беше коженото палто. Беше награден за добро обслужване като ценен подарък.

Горната част на кожените палта беше покрита с плат, а подплатата беше кожа от самур, лисица и арктическа лисица. Кожухът се закопчаваше с шнурове.

В Русе зимата беше студена и всеки носеше кожено палто. А някои боляри и благородници носеха кожени палта през лятото и не ги сваляха дори на закрито, като знак за тяхното достойнство.

Фигура 7

Фигура 8

8. Дамско облекло.

<Рисунок 9>Богатите жени носеха летник- дрехите се разширяват надолу. Особеност на летника бяха широките ръкави с форма на камбана, зашити само до лакътя, след което те висят свободно до талията. В долната част бяха бродирани със злато, перли и коприна.

<Рисунок 10>погледни снимката и ми кажи как се казва това облекло? (Сарафан).

Фигура 9

Фигура 10

Сарафанът е рокля без ръкави, носена върху риза с дълги ръкави.

Чия дреха мислите, че беше сарафанът, селянки или богати жени?

Факт е, че сарафанът, както предполагат учените, изучаващи историята на костюма, първо е бил облеклото на жените от кралско семействои благородни благороднички. Само на тях им беше позволено да носят тези екипи, изработени от скъпи отвъдморски тъкани - коприна и кадифе. Сарафаните бяха богато украсени с бродерия и скъпоценни камъни.

Руският се включва народна мелодия. В класа влиза жена в руска носия.

„Но самата тя е величествена, представя се като пауна.“ И наистина, една жена в сарафан не ходи, а „изпълнява“, величествено и гладко.

Физически упражнения. Игрален танц с думи:

„Както в нашия урок, Червен руски сарафан
Това е ширината, Това е ширината,
Такава красота. Пейте заедно бързо:
Сарафан, сарафан, червен руски сарафан!“

Жена в костюм облича по-топло за душата. - Носеха го върху сарафан по-топло- (топли душата) къси, широки дрехи.

9. Шапки. Обърнете внимание на прическите на нашата руска красота. Нарича се кокошник- Това е роклята на омъжена жена. Това беше най-елегантната прическа, бродирана с перли. <Рисунок 11>

Фигура 11

През студения сезон жените от всички възрасти покриваха главите си с топъл шал. Само че не беше вързан под брадичката, както сме свикнали, а по други начини.

Практическа работа. Преди часа на шестима ученици се връзват шалове, всеки по специален начин. Пример

Какви прически са били носени в Древна Рус?

Младите момичета носеха разпуснати коси. Но не е удобно да се работи, да се пере или да се готви със спусната коса, затова я вързаха с лента за глава (покажи). Те също сплитаха косите си на плитка - винаги една - като знак, че засега е свободна). Само омъжените жени имаха право да тъкат две плитки. Бяха увити около главата.

Момическата плитка се смяташе за символ на чест. Дърпането на плитката означаваше обида.

10. XVII-I век Нека да пътуваме до 18 век.

В Русия, когато Петър I стана цар, много се промениха в държавата, промениха се и дрехите.

Петър забрани на болярите и всички богати хора да носят стария руски костюм и вместо това нареди на мъжете да носят къс, плътно прилепнал кафтан и камизолка, дълги чорапии обувки с катарами, бяла перука или напудрена коса и обръснати бради.

<Рисунок 12>вижте тази и предишната носия на болярите. Те са напълно различни.

Представете си, сега нашият президент издава указ всички мъже и момчета да носят поли и рокли. И заповяда на момичетата да си обръснат главите. Бихте ли го харесали? Дори по това време мнозина не харесаха указа на Петър.

<Рисунок 13>Женската носия се отличаваше със своята пищност и богатство. Жените носеха рокли с дълбока яка, такава яка се наричаше - деколте. Роклите бяха вталени с широка пола. Носеха корсажи, за да изглеждат по-стройни.

Перука и високи токчета бяха задължителни. Хората около краля трябваше да носят такива дрехи, а тези, които не искаха да се подчиняват на държавните постановления, бяха принудени със сила и глобени.

На всички останали беше позволено да носят стари болярски дрехи, включително сарафан. Така сарафанът става любимото дамско облекло на обикновените хора. (Моделът на сарафана е окачен отново)

Фигура 12

Фигура 13

V. Проверка на усвояването на нов материал.

По време на урока разгледахме как руската носия се променя с времето.

Въпроси към децата:

1. Каква е била целта на облеклото в Древна Рус?

    • Пазено от студ
    • Амулет - защитен от тъмни сили
    • Украсен човек
    • Показа мястото си в обществото.

2. Всички детайли на руския костюм „говорят“. Какво могат да ви кажат?

    • Богат или беден човек
    • Разграничете момиче от омъжена жена
    • Празнични дрехи или ежедневни дрехи

Задача 1: от илюстрацията се опитайте да определите кой е пред вас. <Рисунок 14,15,16,17>

Задача 2: от илюстрациите на дъската изберете костюма, който ви харесва повече от другите, и назовете всички детайли на този костюм.

Както всичко останало в света, „говорещите“ дрехи се раждат и умират. И сега носим съвсем различни дрехи от това, което сме носили преди. Но в наше време можем да видим хора, облечени като руснаци народна носия. Къде можем да направим това? (На национални празници, на концерти, в кината).

Някои елементи от руската народна носия се използват в съвременното облекло. (През лятото носим сарафани, шалове, шалове, ръкавици, бродерии и др.)

Фигура 14

Фигура 15

Фигура 16

Фигура 17

VI. Обобщавайки. домашна работа.

Какви интересни неща научихте в урока?

домашна работа:

1. Текст в учебника на стр. 63, отговорете на въпросите.

2. Решете кръстословицата (дава се на всеки ученик). Той криптира имената на елементите на староруското облекло.

Референции.

  1. Каминская Н.М. История на костюма.
  2. Нерсесов Н.Я. Аз изследвам света: Детска енциклопедия: История на модата
  3. Семенова М. Бит и вярвания на древните славяни.
  4. Четене, учене, игра // № 7, 1998.