Грант Ууд Американска готика. Историята на един шедьовър: Американската готика на Ууд Всичко е в детайлите

Художник: Грант Деволсън Ууд

Живопис: 1930 г
Бобър, масло.
Размер: 74 × 62 см

История на създаването

Критици като Гъртруд Стайн и Кристофър Морли смятат, че филмът е сатира на селския живот в малките американски градове. По време на Голямата депресия обаче отношението към картината се променя. Той започна да се разглежда като изобразяване на непоклатимия дух на американските пионери.

По брой копия, пародии и алюзии в популярната култура „American Gothic” се нарежда до шедьоври като „Мона Лиза” на Леонардо да Винчи и „Викът” на Едвард Мунк.

Грант Ууд "Американска готика"

Художник: Грант Деволсън Ууд
Заглавие на картината: „Американска готика“
Живопис: 1930 г
Бобър, масло.
Размер: 74 × 62 см

„Американската готика“ е един от най-разпознаваемите образи в американското изкуство на 20-ти век, най-известният артистичен мем на 20-ти и 21-ви век.

Картината с мрачните баща и дъщеря е изпълнена с детайли, които показват строгостта, пуританството и ретроградността на изобразените хора. Гневни лица, вила точно в средата на картината, старомодни дрехи дори по стандартите от 1930 г., открит лакът, шевове на дрехите на фермер, които повтарят формата на вила, и следователно заплаха, която е отправена към всички който посяга. Можете да гледате всички тези подробности безкрайно и да се свивате от дискомфорт.

История на създаването

През 1930 г. в град Елдън, Айова, Грант Ууд забелязва малка бяла къща в стил Carpenter Gothic. Той искаше да изобрази тази къща и хората, които според него биха могли да живеят в нея.

Сестрата на художника Нан служи като модел за дъщерята на фермера, а моделът на самия фермер е Байрън МакКийби, зъболекарят на художника от Сидар Рапидс, Айова. Ууд рисува къщата и хората поотделно, сцената, както я виждаме на снимката, никога не се е случвала в действителност.

Ууд включи "Американска готика" в конкурса на Института по изкуствата в Чикаго. Съдиите я похвалиха като „шеговита валентинка“, но кураторът на музея ги убеди да дадат на автора награда от 300 долара и убедиха Института по изкуствата да купи картината, където тя остава и до днес. Скоро снимката е публикувана във вестници в Чикаго, Ню Йорк, Бостън, Канзас Сити и Индианаполис. Въпреки това, след публикация във вестник Cedar Rapids, имаше негативна реакция.

Жителите на Айова бяха ядосани на начина, по който художникът ги изобрази. Един фермер дори заплашил да отхапе ухото на Вуду. Грант Ууд се оправда, че не е искал да прави карикатура на жителите на Айова, а колективен портрет на американците. Сестрата на Ууд, обидена, че в картината може да бъде сбъркана със съпругата на мъж, два пъти по-млад от нея, започна да спори, че "американската готика" изобразява баща и дъщеря, но самият Ууд не коментира тази точка.

„Американска готика“ е картина на американския художник Грант Ууд (1891-1942), известна предимно с картини, посветени на селския живот в американския Среден Запад, създадена през 1930 г. Тя се превърна в една от най-разпознаваемите и известни картини в американското изкуство на 20 век.
По брой копия, пародии и алюзии в популярната култура „American Gothic” се нарежда до шедьоври като „Мона Лиза” на Леонардо да Винчи и „Викът” на Едвард Мунк.

Картината изобразява фермер и дъщеря му на фона на къща, построена в дърводелски готически стил. В дясната ръка на фермера има вила, която той държи в здраво стиснат юмрук, точно както държи оръжие.
Ууд успя да предаде непривлекателността на бащата и дъщерята - плътно стиснати устни и тежкия предизвикателен поглед на бащата, лакътя му, открит пред дъщеря му, изскубаната й коса само с една пусната къдрица, главата и очите й леко обърнати към нея баща, пълен с негодувание или възмущение. Дъщерята е с престилка, която вече е излязла от мода.

Според спомените на сестрата на художника, по негова молба, тя уши характерен кант върху престилката, като го взе от старите дрехи на майка си. Престилка със същия кант се намира в друга картина на Ууд - „Жена с растения“ - портрет на майката на художника
Шевовете на дрехите на фермера наподобяват вилата в ръката му. Очертанията на вила могат да се видят и в прозорците на къщата на заден план. Зад жената има саксии с цветя и църковен шпил в далечината, а зад мъжа е плевня. Композицията на картината напомня на американски снимки от края на 19 век.
Пуританската сдържаност на героите в много отношения е в съответствие с реализма, характерен за европейското движение за нова материалност от 1920 г., с което Ууд се запознава по време на пътуване до Мюнхен.

През 1930 г. в Елдън, Айова, Грант Ууд забелязва малка бяла къща в стил Carpenter Gothic. Той искаше да изобрази тази къща и хората, които според него биха могли да живеят в нея. Сестрата на художника Нан служи като модел за дъщерята на фермера, а Байрън МакКийби, зъболекарят на художника от Сидър Рапидс, Айова, става модел за самия фермер. Ууд рисува къщата и хората поотделно, сцената, както я виждаме на снимката, никога не се е случвала в действителност.

Въпреки това, след публикация във вестник Cedar Rapids, имаше негативна реакция. Жителите на Айова бяха ядосани на начина, по който художникът ги изобрази. Един фермер дори заплашил да отхапе ухото на Вуду. Грант Ууд се оправда, че не е искал да прави карикатура на жителите на Айова, а колективен портрет на американците. Сестрата на Ууд, обидена, че в картината може да бъде сбъркана със съпругата на мъж, два пъти по-млад от нея, започна да спори, че "американската готика" изобразява баща и дъщеря, но самият Ууд не коментира тази точка.

Критици като Гъртруд Стайн и Кристофър Морли смятат, че филмът е сатира на селския живот в малките американски градове. „Американската готика“ е част от нарастващата тенденция на критично изобразяване на селска Америка по онова време, което е отразено и в книгите „Уайнбърг, Охайо“ на Шерууд Андерсън, „Главната улица“ на Синклер Луис и други , Ууд също беше обвинен в идеализиране на антипатия към цивилизацията и отричане на прогреса, урбанизация.

По време на Голямата депресия обаче отношението към картината се променя. Той започна да се разглежда като изобразяване на непоклатимия дух на американските пионери.
„Всички мои картини първоначално изглеждат като абстракции. Когато в главата ми се появи подходящ дизайн, аз внимателно започвам да придавам на замисления модел прилика с природата, но толкова се страхувам да бъда фотографски, че очевидно спирам твърде рано .ДЪРВО.

Ууд е един от водещите представители на движението в американската живопис, наречено "регионализъм". Регионалните художници се стремят да създадат наистина американско изкуство като противотежест на европейските авангардни движения, насърчавайки идеята за национална независимост и културна идентичност на Америка.

Текст с илюстрации http://maxpark.com/community/6782/content/1914271

Отзиви

Картината е много, много двусмислена и фактът, че американците я обичат искрено, е проява на това. На пръв поглед това е карикатура („идиотските“ лица на двойката и т.н.). Но: карикатура на кого? За фермери? Но фермерската класа е гръбнакът, ядрото на американското общество. Американците няма да се смеят на фермера. В навечерието на Гражданската война робовладелските плантатори на юг се гордеели с факта, че могат сами да орат и да извършват друга полска работа.

Вероятно това е символ на американците. Може би това не е напълно ясно за нас картината е критикувана и след това става популярна.

Филмът е наистина важен, защото ясно показва манталитета на страната, която го е направила. Киното е огромен куфар, в който една или друга държава тъпче своите възгледи, ценности, културно наследство, идеали, страхове, философия, теория и практика и много други и изпраща този куфар в различни страни, за да могат другите да го погледнат и да разберат нещо относно изпращача. Сега, ако подходите към филма „Американска готика“ от тази гледна точка. А самият филм ви подканва да подходите към него именно от тази гледна точка, тъй като името на подателя е в самото заглавие. Така манталитетът на страната е напълно разкрит. И в сравнение с нашия манталитет, руски, сибирски, има чувство на противоречие и, за съжаление, отхвърляне.

Шестима души, шестима младежи, пристигат на острова, петима от които намират къща и влизат в нея. Не минават и пет минути, преди момчетата да пуснат грамофона, да се качат в гардероба на някой друг, да извадят дрехи, да ги облекат и да танцуват така. Когато се появят собствениците, червената линия на разговора на хората става: ако искате, можем да платим за причиненото неудобство. Това е първата точка. „Ние сме американци. Можем да се държим както искаме. Парите ни спасяват от всякакво морално покаяние и решаваме всички проблеми с пари. Можем да пушим колкото си искаме и навсякъде, защото ние, американците, сме господари на всичко.

Възрастна двойка посреща гости и ги храни. Представете си, когато трябва да готвите храна не за двама души, а за седем. Тоест домакинята трябва да приготви много храна, за да нахрани всички. За какво ви благодарят гостите? Едно момиче, без да иска разрешение, без да се съмнява в разумността и правилността на постъпката си, вади цигара и я запалва. Точно на масата за хранене в кухнята, където седят собствениците, където е храната. Това добре ли е? Но тя е американка. Ще пуши където си поиска. Когато собственикът й прави забележка, тя си тръгва с недоволна визия. Американците не могат да бъдат порицани; те не го толерират. Те са твърде важни, за да бъдат порицавани. Да, момичето си тръгва, но след малко изхвърля угарката на двора. В чист двор, който е толкова внимателно наблюдаван от собствениците, момичето смело хвърля бика. Защото се е обидила и ще направи дребни пакости, защото е американка.

Да продължим. Всички ядоха, всички бяха сити. Какво правят младите, когато са били любезно нахранени? Точно така, те си вършат работата. В крайна сметка ние, руснаците, все още имаме морал някъде, правило за поведение при посещение. Особено ако ни се развали транспортът и хората ни нахраниха и ни приютиха. Никой не попита дали имат нужда от помощ при миенето на чиниите или дали могат да помогнат в къщата. След като се нахранят, пет здрави момчета и момичета отиват на разходка, сядат в беседката и пушат. И никой не предложи помощ на собствениците. Собствениците не са млади. Собствениците, които имат огромна къща на раменете си, където правят всичко със собствените си ръце, защото няма електричество. Когато Джеф срещна собственика, който реже нещо, Джеф не каза „мога ли да ти помогна?“, Не, той спокойно поговори с дядо си и си тръгна. Здраво момче, нахранено и подслонено. Това ли е манталитета им? Това нормално ли е за американците? Просто не мога да разбера това. И не ни показват гопниците. Не, всички хора са възрастни, добре облечени и очевидно образовани. Излиза, че една или друга националност лесно може да замести липсата на образование и лошото възпитание на друга националност? Представям си се на тяхно място. Наистина, след такова гостоприемство и помощ, няма да предложа помощта си. Дали руските хора наистина биха се държали по същия начин? Да, в Русия имаме Кавказ, Бурятия и азиатски републики, където законите на гостоприемството и законите на етикета са почти на първите позиции. В гените ни е заложено да си ходим на гости и да приемаме гости. И не мога да разбера такова отвратително поведение, каквото демонстрират американците.

Затова от първите минути исках всички тези млади хора да бъдат бити. Не знаех какво или кой ще ги рита. Жанрът на филма е хорър и трилър, но тъй като шест души отиват някъде в този жанр, според закона те ще бъдат убитите.

И всичко щеше да е наред, ако ги изритаха и след това се завъртяха надписите, но авторите явно прекалиха в последните 20 минути на филма. Завъртяха нов сюжет, абсолютно жалък, глупав и наивен. Едва успях да премина през този кръг от събития.

Филмът не остави никого безразличен. Филмът показа природата на средностатистическите млади американски момче и момиче. Но очевидно не е възможно този филм да се нарече шедьовър. Краят е слаб.

Тази картина не е известна на много хора в Русия, но в целия свят се смята за класика на американското изкуство.

Авторът на картината е Грант Ууд. Художникът е роден и израснал в Айова, където по-късно преподава рисуване и рисуване. Цялата му работа е изпълнена с невероятна прецизност до най-малкия детайл. Но най-известната му картина „Американска готика“ се превърна в истинска национална забележителност.

Историята на картината започва през 1930 г., когато авторът случайно вижда къща в неоготически стил в малък град в Айова. По-късно той изобразява семейство, което според него би могло да живее в тази къща. Трябва да се отбележи, че изобразените герои нямат нищо общо с тази къща или един с друг. Жената е сестра на художника. Човекът е неговият зъболекар. Ууд рисува портрети от тях отделно.
Защо готик? Обърнете внимание на таванския прозорец. В онези дни сред селските дърводелци беше популярно да вплитат различни готически мотиви в строителството на жилищни сгради.

Може би това е най-разпространеното изображение, но мързеливият не е измислил пародия на тази снимка. По едно време обаче картината се възприемаше по различен начин. След публикуването на репродукция на тази картина в един от местните вестници, върху редактора заваляха гневни писма. Жителите на Айова не харесаха начина, по който художникът ги изобрази. Обвиниха го, че се подиграва със селското население. Въпреки всички атаки, популярността на филма нараства бързо. И по време на Голямата депресия тази картина всъщност се превърна в израз на националния дух.

В Чикаго е издигнат паметник на картината. Предприемчивите автори на скулптурите пуснаха героите в големия град, като взеха куфар със себе си.

Снимката направи популярен малкото градче Алдан в Айова с население от почти 1000 души. Къщата все още стои на същото място и привлича туристи от цял свят.

Пародии на картината "Американска готика".

История

Грант Деволсън Ууд

американски художник. Изобразява селския живот в американския Среден Запад. Неговата картина „Американска готика” (1930) е една от най-разпознаваемите и пародирани творби на 20 век в САЩ. Съхранява се в Института по изкуствата в Чикаго, където е изложена за първи път и където е учил нейният автор.

Прашни странични пътища. Редки дървета. Къщите са бели, ниски, отдалечени една от друга. Неподредени площи. Обрасло поле. американско знаме. Ето как изглежда Елдън, Айова - хиляден град, където през 1930 г. неизвестният Грант Ууд, пристигайки на малко провинциално изложение, забелязва в далечината най-обикновена селска къща с неуместен островърх готически прозорец на втория. етаж.

Тази къща и този прозорец са единствената константа в скиците за картината, чиято задача беше да изобрази най-стереотипните жители на американския Среден Запад.

Никой не знае защо първоначалните собственици на къщата решили да направят горния прозорец в стила на църковната архитектура. Може би за вкарване на високи мебели през него. Но причината може да бъде и чисто декоративна: „Дърводелската готика“, както се нарича провинциалният архитектурен стил в Съединените щати от втората половина на 19 век, клонеше към прости дървени къщи с няколко евтини, безсмислени декорации. И точно така изглежда по-голямата част от Съединените щати извън границите на града, където и да отидете.

Тълкуване

Самата картина е проста. Две фигури - възрастен фермер, стиснал вила, и дъщеря му, стара мома в пуританска рокля, очевидно наследена от майка си. На заден план има известна къща и прозорец. Завесите са дръпнати - може би в чест на траура, въпреки че по това време тази традиция вече не е съществувала. Символиката на вилата е неясна, но Ууд определено я подчертава в линиите на шевовете на гащеризона на фермера (плюс това вилата е обърнат прозорец).

Цветята, които не са били в оригиналните скици - здравец и сансевиера - традиционно означават меланхолия и глупост. Те се появяват в други картини на Ууд.

Всичко това, плюс директната фронтална композиция, препраща едновременно към съзнателно плоския средновековен портрет и към маниера на фотографите от началото на века да снимат хора на фона на къщите си - с приблизително еднакви стоически лица и леко индиректен поглед.

реакция

В началото на 30-те години филмът се възприема като пародия на населението на Средния Запад. По време на Голямата депресия тя се превърна в икона на автентичния дух на американските пионери. През 60-те години отново се превръща в пародия и продължава да бъде такава и до днес. Но пародията е жанр, изолиран във времето: тя се вкопчва в течението и се забравя заедно с него. Защо все още продължават да помнят снимката?

Съединените щати имат сложна връзка с историята. В големите градски райони историческата памет има тенденция да включва само няколко големи сравнително скорошни събития - например в Ню Йорк това би било пристигането на имигранти на остров Елис и 11 септември. Те дори не помнят Хъдсън. На границата, обратно, историята е навсякъде - индиански племена, Войната за независимост, Гражданската война, етническите колонии, първите пътища, теглени от коне, мисионери-бегълци - и това са единствените места, наистина богати на (макар и кратка) история.

В сивата зона между границата и метрополията няма нито история, нито култура. Това са малки градове, чиято единствена функция е да бъдат населени. Точно това е Елдън, Айова, и затова Ууд изобщо се озова там. Изложбата, на която дойде художникът, си постави за цел да донесе изкуството на най-масовите маси и градът беше избран съответно - празен, скучен, далеч от всичко, с една улица и една църква.

И тук трябва да си припомним какво е готика.

готически

Готиката възниква през 12 век от желанието на един абат да реставрира стара църква, скъпа на сърцето му - по-специално, да я изпълни с дневна светлина - и бързо печели сърцата на архитектите, позволявайки им да строят по-високи, по-тесни и същевременно време използвайте по-малко камък.

С настъпването на Ренесанса готическият стил отива в неизвестност до 19-ти век, където получава втори вятър с нарастването на интереса към Средновековието и в пика на Индустриалната революция. Тогава светът успешно изобрети нови съвременни проблеми, чиито последствия все още не са разрешени, а погледът в миналото се опита да намери някаква алтернатива - давайки ни не само неоготиката, но и прерафаелитите , интерес към окултни практики и - пуритански консерватизъм.

Готиката не е вградена в камък. Готиката е мироглед.

В канона на късното Средновековие то предоставя необходимата причина за вдъхновение. Нейният свят все още не беше за човек и не принадлежеше на човек, но все пак беше красив. И всички тези витражи, колони и арки също излъчваха, макар и студена, може би нечовешка, но все пак красота.

Така че пуританският морал и дърводелският стил като негов пророк са всъщност омаловажавана готика. Това е поглед към човека през призмата на двойното предопределение, когато въпросът за неговото спасение е решен от самото начало и това може да се определи отвън само по това дали той закопчава най-горното копче върху себе си.

Просто в Стария свят, освен този бутон, той все още имаше култура. А в Нови нямаше нищо друго освен картофи и индиански гробове. Всичко, което остава, е да направите красив готически прозорец на вашия втори етаж като единствен знак за приемствеността на тази култура, сега сведена до двойка боядисани греди, поставени под прав ъгъл.

Пуританският морал и дърводелският стил всъщност са омаловажавана готика.