Горко от разума се отнася до произведение на класицизма. Характеристики на реализма в комедията "Горко от ума" на Грибоедов

По съдържание "Горко от акъла" е строго реалистична комедия. Грибоедов разкрива типичните черти на господарския морал и безправието на крепостния селянин. По този начин образът на Лиза в комедията доста изразително свидетелства за крепостничеството, което цари в света на Фамусови. Съчувствие към поробените масите- основата на изобразяването на живота на Грибоедов: хората, за които говори Чацки, са неразделна част от неговата комедия. В изявленията на Фамусов, Чацки и други се появява образът на стара Москва. В образите и картините на комедията руският живот е възпроизведен с историческа вярност. Героят на Грибоедов се възприема от нас като истинска личноств светлината на неговата биография. Известно е какъв е бил в къщата на Фамусов тийнейджърски годиникакво се случи с него през следващите три години. Промени настъпват и в характера на София, но по-малко забележими.
Грибоедов улавя най-съществените страни на изобразяваната действителност. Бит и обичаи Общество на Фамусовсе разкрива не само в тяхната обща земевладелско-крепостна същност, но и като бит и обичаи на цяла Москва благородно общество.
Основната характеристика на реализма е изобразяването на характерни герои в типични обстоятелства. Реализмът се потвърждава от факта, че много от нейните герои се основават на живи хора.
Персонажите в "Горко от акъла" са разкрити многопосочно. Фамусов е не само мразец на образованието, но и любящ баща, и важен джентълмен, покровител на своите роднини. Сантименталната София в същото време има силен характер и е независима.
Комедията описва такива черти на живота и човешките взаимоотношения, които отиват далеч отвъд началото на XIXвек. Чацки се превърна в символ на благородството и любовта към свободата за следващото поколение.
Реализмът на комедията се проявява в изкуството на словесната индивидуализация на героите: всеки герой говори на собствения си език, като по този начин разкрива своя уникален характер.
Правдивостта и яркостта на изображението на комедията на московския благороден живот през 20-те години на 19 век, жизнеността на комедийния език, финес и убедителност психологически характеристики- всичко това подсказва, че комедията на Грибоедов е истинска реалистична работа.

Комедията „Горко от ума” е създадена в началото на 20-те години на 19 век. Основен конфликт, върху който се основава пиесата, е противопоставянето на „настоящия век“ и „миналия век“. Класицизмът от епохата на Екатерина Велика все още има власт над литературата от онова време. Но остарелите канони ограничават свободата на драматурга в описанието реалния живот, следователно Грибоедов, вземайки за основа класическата комедия, пренебрегва, ако е необходимо, някои от законите на нейното изграждане.

Всяко класическо произведение (драма) трябваше да бъде изградено на принципите на единството на времето, мястото и действието, постоянството на героите.

Първите два принципа се спазват доста стриктно в комедията. В работата можете да забележите повече от една любовна афера, както беше обичайно (Чацки - София, София - Молчалин, Молчалин - Лиза, Лиза - Петруша), но всички те изглежда се подреждат „в една линия“, без да нарушават единството на действие. В класически произведения влюбена двойкаГосподарите бяха съчетани с двойка слуги, пародиращи ги. В „Горко от ума“ тази картина е замъглена: самата дъщеря на господаря е влюбена в „слугата“ (Молчалин). Така Грибоедов искаше да покаже реалността съществуващ типхора в лицето на Молчалин, когото Фамусов „затопли безродните и го представи на секретаря...“ (и сега Молчалин се готви да стане дворянин, като се ожени за дъщеря му).

Повечето класически произведения са изградени на принципа: дългът е по-висок от чувствата. В комедията „Горко от ума“ важна роляпиеси любовен конфликт, която прераства в обществено-политическа.

Всички герои на класическите произведения бяха ясно разделени на положителни и отрицателни. Този принцип се спазва само при общ контур: така нареченото „общество на Famus“ е противопоставено на герой, изразяващ нови, прогресивни възгледи. Но ако разгледаме всеки представител на това общество поотделно, се оказва, че всеки от тях не е толкова лош. Например в образа на Фамусов (основният антипод на Чацки в социален конфликт) възникват съвсем разбираеми положителни човешки черти: ок обича дъщеря си, желае я добре (в неговото разбиране) и Чацки за него - скъп човек(след смъртта на бащата на Чацки, Фамусов става негов настойник и възпитател) в началото на комедията. Фамусов дава на Чацки много практични съвети:

Първо, не бъдете каприз

Братко, не управлявай лошо собствеността си,

И най-важното - давайте и сервирайте...

Образът на положителния герой, прогресивния Чацки, е белязан от някои отрицателни черти: избухлив нрав, склонност към демагогия (не напразно А. С. Пушкин беше объркан: защо главен геройправи пламенни речи пред тези лели, баби, репетиловци), прекомерна раздразнителност, дори гняв. („Не човек - змия“ - това е оценката на Чацки бивш любовникСофия). Този подход към главните герои показва появата на нови, реалистични тенденции в руската литература.

Задължителен в класическата комедия добър край, тоест победата на положителните герои и добродетелта над отрицателните герои, над порока. В “Горко от ума” броят отрицателни героимного пъти повече количествоположителни (положителните герои включват Чацки и двама други герои извън сцената - роднина на Скалозуб, за когото той казва: „Рангът го последва, той внезапно напусна службата, започна да чете книги в селото“; и племенникът на принцесата Тугуховская, за когото тя презрително съобщава: „... той е химик, той е ботаник, княз Федор, мой племенник“). И то поради неравенството на силите лакомствав пиесата те са победени, „разбити са от старата сила“. Всъщност Чацки си тръгва като победител, тъй като е уверен, че е прав. Между другото, използването на герои извън сцената също е новаторски похват. Тези герои помагат да се разбере какво се случва в къщата на Фамусов по-широко, в национален мащаб; те сякаш разширяват, разширяват границите на разказа.

Според законите на класицизма жанрът на произведението строго определя неговото съдържание. Комедията трябваше да бъде хумористична, фарсова или сатирична. Комедията на Грибоедов не само съчетава тези два вида, но включва и чисто драматичен елемент. В комедията има герои като Скалозуб и Тугуховски, смешни във всяка дума и действие. Или като принцесите, на които дори не са дадени имена (пародия на всички московски млади дами) Платон Горич, „съпруг-момче, съпруг-слуга от страниците на жена си, високият идеал на всички московски съпрузи“; безименни господа N и P, необходими за показване на жестокия механизъм на разпространение на клюки в светско общество(елементи на сатирата). В комедията се използват и други техники комично изображение: говорещи имена(Скалозуб, Молчалив, Репетилов, Горич, Тугуховски, Фамусов), “ криво огледало”(Чацки-Репетилов).

Точно както цялото произведение съчетава хумор и сатира, главните му герои (Чацки и Фамусов) са двусмислени. Смеем се весело на главата на семейството и собственика на къщата Фамусов, когато флиртува с Лиза, прави всичко възможно да омъжи дъщеря си за нелепия Скалозуб, но се замисляме за структурата на обществото по онова време, когато той, възрастен и уважаван от всички, се страхува "Какво ще каже княгиня Мария Алексевна?"

Чацки още повече спорен герой. Той донякъде изразява гледната точка на автора (действа като аргументатор), отначало се присмива на жителите на Москва и техния начин на живот, но, измъчван от несподелена любов (герой-любовник), огорчен, той започва да излага всички и всичко (герой-обвинител).

И така, Грибоедов искаше да осмее пороците на съвременното си общество в комедия, изградена в съответствие с каноните на класицизма. Но за да отрази по-пълно реалната ситуация, той трябваше да се отклони от каноните на класическата комедия. В резултат на това можем да кажем, че в комедията „Горко от ума“ чрез класическата форма на произведението, изградена върху принципите на „миналия век“, се виждат чертите на ново литературно направление, реализъм, което разкрива пред писателя нови възможности за изобразяване на реалния живот.

„Горко от акъла“ е един от най злободневни произведенияРуска драма

„Горко от ума” е едно от най-актуалните произведения на руската драматургия, ярък пример за тясната връзка между литературата и обществен живот, пример за умението на писателя да отговаря в художествено съвършена форма на актуалните явления на нашето време. Проблемите, поставени в „Горко от ума“, продължават да вълнуват руската обществена мисъл и руската литература години след появата на пиесата.

Комедията отразява ерата, настъпила след 1812 г. художествени образитя дава ярка представа за руския социален живот в края на 10-те и началото на 20-те години. XIX век

На преден план в "Горко от ума" е показана властната Москва. Но в разговорите и забележките на героите се появява облика на столичния министерски Петербург и саратовската пустош, където живее лелята на София, и огромните равнини, „същата пустиня и степ“ на безкрайните простори на Русия (вж. „Родината“ на Лермонтов), които се появяват във въображението на Чацки. Комедията включва хора от всички сфери на живота социален статус: от Фамусов и Хлестова - представители на московското благородство - до крепостни слуги. И в обвинителните речи на Чацки прозвуча гласът на цялата напреднала Русия, възникна образът на нашия „умен, енергичен“ народ (срв. бележката на Грибоедов „Селско пътуване“, 1826 г.).

„Горко от ума“ е плод на патриотичните мисли на Грибоедов за съдбата на Русия, за пътищата за обновление и реконструкция на нейния живот. С това висока точкаразглеждат и осветяват в комедията най-важните политически, морални, културни въпросиепоха: въпросът за крепостничеството, Фр. борбата срещу феодалната реакция, отношенията между народа и благородническата интелигенция, дейността на тайните политически общества, за образованието на благородната младеж, за образованието и руския език национална култура, за ролята на разума и идеите в обществения живот, проблема за дълга, честта и достойнството на човека и др.

Историческо съдържание“Горко от акъла” се разкрива преди всичко като сблъсък и смяна на две велики епохиРуският живот - „настоящият век“ и „миналият век“ (в съзнанието напреднали хоратова време, историческата граница между 18 и XIX векбеше Отечествена война 1812 г. - пожарът на Москва, поражението на Наполеон, завръщането на армията от чуждестранни кампании).

Комедията показва, че сблъсъкът на „настоящия век“ с „миналия век“ е израз на борбата на два обществени лагера, възникнали в руското общество след Отечествената война - лагера на феодалната реакция, защитниците на крепостничеството в лице на Фамусов, Скалозуб и други, и лагера на напредналата благородническа младеж, чийто външен вид е въплътен от Грибоедов в образа на Чацки.

Сблъсъкът на прогресивните сили с феодално-крепостническата реакция беше факт не само от руската, но и от западноевропейската действителност от онова време, отражение на социално-политическата борба в Русия и в редица страни Западна Европа. „Обществените лагери, които се сблъскаха в пиесата на Грибоедов, бяха световноисторическо явление, - правилно отбелязва М. В. Нечкина, - те бяха създадени по време на революционната ситуация и в Италия, и в Испания, и в Португалия, и в Гърция, и в. Прусия и в др европейски държави. Навсякъде те приемаха особени форми... Образно казано, Чацки в Италия щеше да бъде карбонари, в Испания - "exaltado", в Германия - ученик." Нека добавим, че самото общество на Фамус възприема Чацки през призмата на цялото европейско освободително движение. За графинята-баба той е „проклет волтерианец“, за принцеса Тугуховская той е якобинец. Фамусов го нарича с ужас карбонари. Както виждаме, основните етапи на освободителното движение на Запад са Просвещението от 18 век, якобинската диктатура от 1792-1794 г. И революционно движение 20-те години са посочени в комедията много точно. Колко автентично страхотен художник, Грибоедов отразява в „Горко от ума” съществените аспекти на реалността на своето време, цяла велика епоха със световно-исторически мащаб и значение. Основното и важно нещо по това време е противоречието и сблъсъкът на двата посочени обществени лагера, борбата на които Грибоедов разкрива в широката си исторически връзкикакто съвременни, така и минали.

В обвинителните речи на Чацки и ентусиазираните истории на Фамусов е пресъздаден образът на осемнадесети, „миналия век“. Това е „епохата на подчинението и страха“, „епохата на Екатерина“ с нейните „гранди по повод“, с ласкави придворни, с цялата помпозност и развратен морал, с безумна екстравагантност и пиршества във „великолепни стаи“, с „ луксозните забавления” и бедните крепостни селяни и с “проклетите волтерианци”, за които графинята-баба си спомня със старческо възмущение.

„Миналият век” е идеалът на благородното, фамус общество. „И вземете награди и живейте щастливо“ - в тези думи на Молчалин, както и във възхищението на Фамусов от благородника и богаташа на Екатерина Максим Петрович, се изразява целият идеал на обществото на Фамусов, неговата грубо егоистична житейска философия.

©2015-2019 сайт
Всички права принадлежат на техните автори. Този сайт не претендира за авторство, но предоставя безплатно използване.
Дата на създаване на страницата: 2016-02-12

“ е създадена в началото на 20-те години на 19 век. Основният конфликт, върху който се основава пиесата, е противопоставянето между „настоящия век“ и „миналия век“. Класицизмът от епохата на Екатерина Велика все още има власт над литературата от онова време. Но остарелите канони ограничават свободата на драматурга да описва реалния живот, така че Грибоедов, вземайки за основа класическата комедия, пренебрегва, ако е необходимо, някои от законите на нейното изграждане.

Първите два принципа се спазват доста стриктно в комедията. В работата можете да забележите повече от една, както беше обичайно, любовна връзка (Чацки - , София - , Молчалин - Лиза, Лиза - Петруша), но всички те изглежда се подреждат „в една линия“, без да нарушават единството на действие. В класическите творби една любяща двойка господари беше съчетана с двойка слуги, които ги пародираха. В „Горко от ума“ тази картина е замъглена: самата дъщеря на господаря е влюбена в „слугата“ (Молчалин). Така Грибоедов искаше да покаже реално съществуващ тип хора в лицето на Молчалин, когото Фамусов „затопли безродните и го представи на секретаря ...“ (и сега Молчалин се готви да стане дворянин, като се ожени за дъщеря си) .

Повечето класически произведения са изградени на принципа: дългът е по-висок от чувствата. В комедията "Горко от акъла" важна роля играе любовен конфликт, който прераства в социално-политически.

Всички герои на класическите произведения бяха ясно разделени на положителни и отрицателни. Този принцип се наблюдава само в общи линии: така нареченото „общество на Famus“ е противопоставено на герой, изразяващ нови, прогресивни възгледи. Но ако разгледаме всеки представител на това общество поотделно, се оказва, че всеки от тях не е толкова лош. Например, в образа (на основния антипод на Чацки в социалния конфликт) се появяват съвсем разбираеми положителни човешки черти: ок обича дъщеря си, желае я добре (в неговото разбиране), а Чацки е скъп човек за него (след смъртта на бащата на Чацки, Фамусов става негов настойник и възпитател ) в началото на комедията. Фамусов дава на Чацки много практични съвети:

Първо, не бъдете каприз
Братко, не управлявай лошо собствеността си.
И най-важното - давайте и сервирайте...

Образът на положителния герой, прогресивния Чацки, е белязан от някои отрицателни черти: избухлив нрав, склонност към демагогия (не напразно А. С. Пушкин беше озадачен: защо главният герой произнесе пламенни речи пред тези лели , баби, репетитовци), прекомерна раздразнителност, дори гняв. („Не човек - змия“ е оценката на Чацки за бившия му любовник София). Този подход към главните герои показва появата на нови, реалистични тенденции в руската литература.

В класическата комедия се изисква добър край, тоест победата на положителните герои и добродетелта над отрицателните герои, над порока. В „Горко от акъла“ броят на отрицателните герои е многократно по-голям от броя на положителните (положителните герои включват Чацки и още двама герои извън сцената - роднина на Скалозуб, за когото той казва: „Рангът го последва , той внезапно напусна службата си и започна да чете книги в селото”; и племенникът на княгиня Тугуховская, за когото тя презрително съобщава: „... той е химик, той е ботаник, княз Федор, мой племенник” ). И поради несъответствието на силите положителните герои в пиесата са победени, „разбити са от старата сила“.

Всъщност Чацки си тръгва като победител, тъй като е уверен, че е прав. Между другото, използването на герои извън сцената също е новаторски похват. Тези герои помагат да се разбере какво се случва в къщата на Фамусов по-широко, в национален мащаб; те сякаш разширяват, разширяват границите на разказа.

Според законите на класицизма жанрът на произведението строго определя неговото съдържание. Комедията трябваше да бъде хумористична, фарсова или сатирична. Комедията на Грибоедов не само съчетава тези два вида, но включва и чисто драматичен елемент. В комедията има герои като Скалозуб и Тугуховски, смешни във всяка дума и действие. Или такива като принцеси, на които дори не са дадени имена (пародия на всички московски млади дами) Платон Горич, „съпруг-момче, съпруг-слуга от страниците на жена си, високият идеал на всички московски съпрузи“; безименни господа N и P, необходими за показване на жестокия механизъм на разпространение на клюки в светското общество (елементи на сатирата). Комедията използва и други техники за комично изобразяване: говорещи имена (Скалозуб, Молчалив, Репетилов, Горич, Тугуховски, Фамусов), „изкривено огледало“ (Чацки-Репетилов).

Чацки е още по-двусмислен герой. Той по някакъв начин изразява гледната точка на автора (действа като аргумент), отначало се присмива на жителите на Москва и техния начин на живот, но, измъчван от несподелена любов (герой-любовник), огорчен, той започва да излага всички и всичко (герой-обвинител).

Същността на комедията е скръбта на човек и тази скръб произтича от неговия ум. Трябва да се каже, че самият проблем за „ума“ по времето на Грибоедов беше много актуален и „умът“ се разбираше широко - като обща интелигентност, просвета и култура. Тогава понятията „умен“ и „умен“ се свързват с представата за човек, който е не просто умен, а „свободно мислещ“, носител на нови идеи. Страстта на такива „умници“ често се превръщаше в „лудост“ и „горко от остроумие“ в очите на реакционерите и обикновените хора.
Умът на Чацки в това широко и специално разбиране го поставя извън кръга на Фамусови, Молини, Скалозуби и Загорецки, извън познатите им норми и правила социално поведение. Именно на това се основава развитието на конфликта между героя и средата в комедията: най-добрите човешки качества и наклонности на героя го правят в съзнанието на другите първо „ексцентрик“, „ странен човек“, а след това просто луд. „Е? Не виждате ли, че той е полудял? - казва Фамусов с пълна увереност към края.

Личната драма на Чацки, неговата несподелена любовкъм София, естествено, е включена в основната тема на комедията. София, въпреки всичките си духовни наклонности, все още принадлежи изцяло към света на Фамус. Тя не може да се влюби в Чацки, който се противопоставя на този свят с целия си ум и душа. Тя също е сред „мъчителите“, обидили свежия ум на Чацки. Ето защо личните и социалните драми на главния герой не си противоречат, а се допълват: конфликтът на героя с средаважи за всичките му ежедневни връзки, включително любовните.

От това можем да заключим, че проблемите на комедията на А. С. Грибоедов не са класически, защото не наблюдаваме борба между дълг и чувство; напротив, конфликтите съществуват паралелно, единият допълва другия.

В тази работа може да се идентифицира още една некласическа характеристика. Ако от закона за „трите единства” се спазва единството на място и време, то единството на действието не е така. Всъщност и четирите действия се развиват в Москва, в къщата на Фамусов. В рамките на един ден Чацки открива измамата и, появявайки се на разсъмване, си тръгва на разсъмване. Но сюжетната линия не е еднолинейна. Пиесата има два сюжета: единият е студеното приемане на Чацки от София, другият е сблъсъкът между Чацки и Фамусов и обществото на Фамусов; две сюжетни линии, две кулминации и една обща резолюция. Тази форма на произведение показва новаторството на Грибоедов.

Грибоедов е верен на реалността. Умеейки да подчертае най-същественото в него, той изобразява своите герои така, че да видим зад тях обществените закони, които определят тяхната психология и поведение. „Горко от акъла“ създаде обширна галерия от реалистични художествени типове, тоест в комедията типичните герои се появяват в типични обстоятелства. Имената на героите от великата комедия са станали нарицателни. Те все още служат за обозначение на такива явления като перчене (фамусовщина), подлост и подлизурство (мълчание) и евтино либерално празнословие (репетиловщина).

Но се оказва, че Чацки, по същество романтичен герой, има реалистични характеристики. Той е социален. То не е обусловено от средата, а й се противопоставя. Чацки е емблематичен. Възниква контраст между личност и среда, човек се противопоставя на обществото. Но във всеки случай това е тясна връзка. Човекът и обществото в реалистичните произведения винаги са неразривно свързани.

Езикът на комедията на А. С. Грибоедов също е синкретичен. Написан в нисък стил, според законите на класицизма, той абсорбира цялото очарование на живия велик руски език. А. С. Пушкин също прогнозира, че голяма част от комедийните фрази ще станат крилати фрази.
Така комедията на Александър Сергеевич Грибоедов е сложен синтез на три литературни методи, съчетание, от една страна, на техните индивидуални черти, а от друга, цялостна панорама на руския живот в началото на 19 век.

Разгледана е творбата „Горко от акъла”. уникално творениеРуската литература не само заради нейните актуални проблеми, интересни героиИ невероятен езикГрибоедов, но и за това, че тази комедия е погълнала отличителни черти три основнитенденции в литературата на 19 век. „Горко от акъла“ е превъзходно координирана смесица от на пръв поглед несъвместимо движения – класицизъм, романтизъм и реализъм.

Читателят вижда първата и основна характеристика на класицизма в самото начало на творбата в списъка на героите - говорещи именаи фамилни имена, по които още преди прочита читателят си изгражда категорично мнение за всеки един от героите.

Например:

Алексей Степанович Молчалин - по името на този герой веднага става ясно, че той е лаконичен и тих, мнението му в различни ситуациище се изразява рядко. Ето как се оказва, когато четете: Молчалин винаги е съгласен с гледните точки на другите, но не поради липса на собствена, а от лична изгода. Между другото, с това качество той ще накаже сърцето на София Павловна, за която мълчанието му изглеждаше много мистериозно и романтично.

Молчалин е готов да се забрави за другите,

Врагът на наглостта - винаги срамежлив, плах

По-нататъшното четене разкрива още една черта на класицизма: сюжетът се основава на любовен триъгълник.

В комедията главният герой Чацки изпитва нежни чувства към София, но, уви, тя е заедно с Молчалин, който всъщност се преструва, че е взаимно влюбен в момичето.

Важна част от потока на класицизма, представен в „Горко от ума“, е нравственото учение на автора, в което той показва всички пороци на тогавашното общество и предупреждава следващите поколения да не ги повтарят. Това е кариеризъм, измама, страхливост, действие само от личен интерес и лична изгода.

Основната черта на романтизма в комедията на Грибоедов е противопоставянето на непокорната личност на главния герой - пламенен, идеално образованият и чувствен Чацки - до порочното общество - Фамусов, Молчалин, Скалозуб и други членове на „обществото на Фамусов“. Първоначално идеите на московския елит просто възмутиха Чацки, който открито ги оспори, но в края на работата го доведоха до състояние на потисничество, така че Александър Александрович трябваше да напусне Москва. В "Горко от ума" линията на Чацки е основната, неговите преценки и вътрешен святсе обръща специално внимание.

Сега няма да е лошо

За дъщеря и баща

И за един глупав любовник,

И излей цялата жлъч и цялото си разочарование към целия свят.

С кого беше? Къде ме отведе съдбата!

Всички карат! всеки псува! Тълпа от мъчители

В любовта на предателите, в неуморната вражда

Неукротими разказвачи,

Непохватни умници, хитри простотии,

Зловещи старици, старци,

Потънал в изобретения, глупости, -

Прославихте ме като луд от целия хор.

По време на цялата работа Чацки каза няколко пъти, че в Русия има ужасна тенденция да се имитират сляпо Европа, хората навсякъде заменят родната си реч с френски и канят учители по немски. Това може да се отдаде и на характеристиките на романтизма, тъй като чрез тези редове авторът насърчава читателите да не подражават глупаво на други страни, а да се върнат към своите славянски корени, да развият своя собствена, руска, оригинална култура.

Както сме свикнали да вярваме от древни времена,

Че без немците ни няма спасение!

Пристигнах и установих, че ласките нямат край;

Нито руски звук, нито руско лице

Не го срещнах: сякаш в отечеството, с приятели;

Собствена провинция. Ще видиш довечера

Той се чувства като малък крал тук;

Дамите имат същия усет, еднакви тоалети...

Значителна част от основните характеристики на творбата са свързани с реализма. Като цяло, по мое мнение, работата „Горко от разума“ най-много се отнася до тази посока, тъй като и героите, и ситуацията са най-близки до реалния живот.

Героите на Грибоедов, колкото и да изглежда на читателя в началото, нямат ясно отрицателни или положителни герои. Те, както и в реалния живот, са обикновени хора, а не каквито и да било герои. важни събитиякоито са способни да вършат както добро, така и зло и всеки от тях избира каквото намери за добре. Най-яркият примерТова е характерът на Чацки. Да, той е умен, честен, благороден, разбира актуалните проблеми на обществото, но поради младостта си е абсолютно необуздан и винаги казва на човек право в лицето какво мисли за него.

Обмисля се още един проклет реализъм типични героигерои (със силна индивидуалност) за определен периодвреме. Например в Русия през 19 век типът благородник „Фамус“ е основен за целия клас. Това са наднорменото тегло, липсата на образование, твърдите остарели стереотипи, отхвърлянето на всичко ново, особено просветлението, както в горните, така и в долните слоеве на обществото.

За реализма е характерно и това, че героите в творбата попадат в характерни за онова време ситуации и конфликти. Най-очевидният пример: конфликтът между Чацки и обществото „Famus“.

Грибоедов в "Планината" ясно показа на читателите си морален идеал, въплъщавайки го в Чацки.

Начало художествена характеристикапиесата "Горко от акъла" е съчетание в едно произведение на чертите на класицизма и критичен реализъм.

Класицизмът в „Горко от акъла” запазва високото си гражданско съдържание. Идеята за комедията може да се формулира по следния начин: в руското общество в началото на 19 век се борят две социални сили - „настоящият век“ и „миналият век“. „Миналият век“ е представен по много разнообразен начин: почти всички герои, с изключение на Чацки. „Настоящият век“ е Чацки и няколко герои извън сцената, за които знаем от разговори герои (братовчедСкалозуб, племенникът на принцеса Тугуховская княз Фьодор, няколко от приятелите на Чацки, които той споменава мимоходом). В пиесата, на пръв поглед, „миналият век” печели идеологическия сблъсък: Чацки е принуден да напусне Москва, където е обявен за луд заради смелите си речи и поведение. Лесно е обаче да се забележи, че към всички критични забележки на Чацки модерен животпредставители на лагера Фамус („от миналия век“) на благородното общество не могат да отговорят по същество нищо. Или са ужасени от смелостта млад мъж, или, подобно на Фамусов, те просто запушват ушите си или се преструват, че изобщо не чуват нищо (краят на третото действие, когато в отговор на обвинителния монолог на Чацки, гостите на Фамусов танцуват). Следователно, следвайки И. А. Гончаров, можем да кажем, че Чацки и неговите идеи бяха победени само от огромната маса на лагера на Фамусов, това е временна победа и оптимизмът на пиесата, въпреки нейния. тъжен край, е, че „миналият век“ с неговите остарели възгледи много скоро ще трябва да отстъпи място на по-прогресивните вярвания на „настоящия век“.

В естетиката на класицизма е разработен рационален списък от необходими герои за пиеси и Грибоедов го използва: героят е влюбен млад мъж (Чацки), героинята е влюбено момиче (София), простият е съперник или приятел на героя (Молчалин), благородни родителигерой и героиня (Фамусов), разумник - герой, който в забележките си изразява отношението на автора към изобразеното събитие (Чацки), довереник - приятел или прислужница, в разговори с които героинята разкрива своите сърдечни тайни (Лиза).

Грибоедов също използва формални техники на класицизма: комедията е написана в стихове, героите имат „говорещи“ фамилии и имена, произнасят реплики „отстрани“ (традиционна техника за предаване на мислите на героя). Главните герои - особено Фамусов и Чацки - произнасят дълги монолози. Накрая комедията осъзнава " правило на тритеединства": действието се развива в един ден (единство на времето), в различни стаи на къщата на Фамусов (единство на мястото), Чацки без съмнение е главният герой и в двете любовна връзка, и в социален конфликт (единство на действието). Стремейки се към единство на действието, Грибоедов само очертава, но не развива странични сюжетни линии, например любовта на Лиза, връзката на двойката Горич и др.

В същото време пиесата наблюдава много нарушения на принципите на класицизма в полза на реалистичните и критичен образПърво руската реалност четвърт на XIXвек.

Първо, Грибоедов взе за тема на своята комедия съвременния руски живот, а не древен митили полулегендарна история (последната често се среща в класически пиеси). Авторът направи героите на своята комедия благородници със средни доходи, тоест най-много обикновени хора, не е изключителен исторически личностиили царе (последното е характерно за класическата драма). Начинът на живот на средна благородна къща е описан чрез много ежедневни подробности: как собствениците се подготвят за бала, как Фамусов се кара на слугите или флиртува с Лиза, как княз Тугуховски се опитва да омъжи многото си дъщери и др.

Второ, Грибоедов, поддържайки класически набор от герои, надари своите герои със сложни и многостранни характери. В това отношение драматургът нарушава и естетическата норма на класицизма, където героите са изобразени схематично, като въплъщение на един основна страст. Например образът на Лиза, която е класически довереник, съчетава жизненост на характера, искрена привързаност към младата дама, способността не само да обича бармана Петруша, но и да отблъсне настъпленията на Молчалин и настъпленията на Фамусов в за да я запазят човешкото достойнство. Бидейки крепостна, тя изразява дълбока мисъл за положението на слуга и всеки зависим човек: Отминете ни повече от всички мъки и господарски гняв, И господарска любов. (I, 2) Б финална сценасправедливостта на тези думи е ясна, защото Фамусов, след като намери София с Чацки на входа, се ядоса изключително много и гневът му падна преди всичко върху Лиза:

Ти, бързи очи, всичко идва от твоята пакост;
Ето го, Кузнецки мост, тоалети и актуализации;
Там се научихте как да накарате влюбените да се срещнат,
Чакай, ще те поправя:
Върви в хижата, марширувай, върви след птиците ... (IV, 14)

Фамусов също е надарен с напълно реалистичен характер, който е представен в пиесата като любящ и грижовен баща, гостоприемен домакин, гостоприемен руски джентълмен с навици на крепостен собственик, чиновник посредствени идеологът на „миналия век“.

Трето, важна характеристика на реализма в комедията на Грибоедов е речта на героите. Ако класическите герои - от слуги до крале - говорят с подобни тържествени фрази, римувайки александрийски стих, то за реалистичните герои речта става една от важни характеристики. Речта на Скалозуб е майсторски написана, нелогична и изпълнена с военни термини; милата реч на принцесите Тугуховски, многословното бърборене на Репетилов. Особено изразителна е речта на Фамусов, който говори различно с всеки герой. Със Скалозуб ( евентуален младоженецСофия) той говори учтиво, нежно, дори любезно; със София (любимата му дъщеря) - просто, но любовта и възхищението му към нея са забележими; със секретарката си Петрушка - доста грубо, нацупено; В края на пиесата той крещи и тропа с крака към Лиза. Речта на всички герои е индивидуализирана, жива, само Чацки се изразява в комедията като класически герой („Какво казва! И той говори, както пише“ (II, 2), - характеризира го Фамусов). Този Грибоедов по различни начиниримува различни редове, което допълнително създава впечатлението, че героите се обясняват един на друг не в поезия, а използвайки обикновен говорим език.

Четвърто, развръзката на „Горко от акъла” се различава значително от традиционната в класическата пиеса, тъй като няма назидателен характер. В края на пиесата на Грибоедов Чацки, благороден и безкористен борец за прогресивни обществени идеали, е принуден да напусне Москва. Безупречен герой класическа игране трябва да бяга от противниците си - трябва или да ги победи, или да умре, иначе какъв герой е той! Така в „Горко от ума“ страдат не злите клеветници на Фамусов, а жертвата на тази клевета. Обратно на класическата традиция, любовта също се развива. сюжетна линия: избраният от героинята не е добродетелният любовник, а недостойният лицемер Молчалин.

Пето, в класицизма е напълно неприемливо смесването на високи и ниски жанрове в едно произведение. В "Горко от акъла" той свързва сатиричен образОбщество на Фамусов и висока трагедия- страданието на благородния Чацки от несправедливо преследване.

И така, общоприето е, че в историята на руската литература две произведения стоят в началото на реализма - „Горко от ума“ и „Евгений Онегин“. Трябва да се отбележи, че в „Горко от ума“, заедно с характеристиките на реализма, има признаци на класицизъм: сериозно гражданско съдържание, традиционен състав от герои, преобладаване монологична реч, забележки “настрани”, “говорещи” фамилни имена, стихотворна форма, “правило на трите единства”. Въпреки това, всички тези класически функциизасягат главно външната, формална страна на пиесата. Освен това в „Горко от ума“ могат да се отбележат признаци на романтизъм (гордият и самотен Чацки се противопоставя на цялото общество на Фамус, има мотив за изгнание, споменават се скитанията на героя) и признаци на сантиментализъм (София искрено обича бедният Молчалин).

По същество Грибоедов фундаментално нарушава естетиката на класицизма и други предишни литературни течения. Драматургът създава сложни, многостранни, социално мотивирани характери, в които положителни и отрицателни черти. Образите на Чацки и София са показани дори в развитие. Грибоедов не е избрал темата на изображението древни времена, и съвременната руска действителност с нейните социални проблеми и конфликти. Комедията е лишена от откровена поучителност, защото във финала порокът не е наказан.

По този начин може да се докаже, че комедията „Горко от ума“ наистина е написана в рамките на критичния реализъм, но има и признаци на класицизъм.