Как да нарисувате човек в анимационен стил. "рисуваме полуреалистични портрети"

Удоволствието от създаването на анимационен герой е неизмеримо. Създаването и развитието на герой включва повече от просто рисуване на неговата фигура: всеки герой има своя собствена форма, личностни черти и характеристики. Страхотно е, ако вече сте запознати с основите на пропорциите на главата и изобразяването на емоциите. Но това знание е безполезно, ако не знаете как да нарисувате торса на герой. Художникът трябва да вземе предвид всички тези детайли, за да създаде герой, който ще изглежда правдоподобен в очите на публиката.

В анимацията има няколко различни стиловеза герои като "чупак" и "побойник". Искате ли да научите повече за тях? На това ще ви науча в този урок.

1. Как да започнете

Между другото, стъпките, които ще предприемем днес, са много прости. Първо начертайте основната форма на фигурата и след това добавете функции и други части на тялото. Това е процедура, която трябва да се следва независимо дали рисувате човек или животно или дори предмет, който решите да анимирате (например да направите усмихната чаша).

Всяка рисунка, която правите, ще зависи от работата ви по време на етапа на скициране. На този етап трябва да подобрите скицата си, докато не сте доволни от крайния резултат.

След като сте решили пропорциите, следващата стъпка е да развиете изразителност в движенията на тялото, ръцете и краката. Само една позиция на ръката може да разкаже цяла история.

Ръцете са обширна и сложна тема (дори в анимацията), която заслужава собствен урок.

Накратко, няма тайни в процеса на създаване на герои. 95% от художниците създават герои и го правят, като преминават през определени етапи, защото това прави процеса много по-лесен!

2. Пропорции

Пропорции, една от най-важните фактори, което трябва да се вземе предвид при създаването на герои. Художникът трябва да помни относителните пропорции на частите на тялото, защото въз основа на това ние определяме структурни особеностинашите герои. Например, побойникът има войнствен характер, така че той ще има малка глава, но гърдите му ще бъдат много впечатляващи! Ръцете и краката му са силни и добре изразени, както и големите му скули. За разлика от това, скромният характер се основава на пропорциите на дете, с по-голяма глава в сравнение с тялото. И всичко това в кръгли форми! Други части като челото и големите очи са отговорни за определянето на крехкостта на личността. И така нататък...

Анимационните студия в по-голямата си част използват заоблени форми, за да преценят височината на героя. Например: главата на детето обикновено е по-голяма от другите части. Но един възрастен герой има различни пропорции, които зависят от пола и физическата форма на героя.

Психеделичен анимационен филм? Изглежда така.

Когато проектирате (или анимирате) тялото на герой, се препоръчва да скицирате на отделни листове хартия. Това дава възможност да имате пред очите си извадка от неговите пропорции, когато скицирате други пози и действия.

Пример за ротация

Много е важно да нарисувате герой в различни пози, ситуации и ситуации. различни дрехи, докато не го намерите за него перфектни пропорции.

Примери за рисунки на кученце.

3. Тялото е круша!

Често срещана практика сред дизайнерите е да се използва форма на круша - или подобни обекти - за конструиране на формата на тялото, поради общи асоциации. Всъщност това е често срещана техника в анимационните студия, като няколко различни артистимогат да работят с един знак и в същото време трябва да поддържат правилните пропорции.

Примерът по-горе показва ефективността на тази техника. Използвайки един шаблон, можете да нарисувате няколко различни героя! Причината, поради която се използва рисуване, базирано на шаблони, е, че създава мигновена асоциация у човек. Особено при децата, когато всичко трябва да бъде опростено, за да е по-лесно за разбиране. Рисуването на тялото във формата на круша ни позволява да поддържаме динамичен вид и прави нашия герой по-интересен!

4. Добавяне на скелет

След като вече знаем как да дефинираме формата, трябва да дефинираме структурата на скелета. Ако рисувате някакъв герой анимационен стил, трябва да разберете основните разлики в структурата на мускулите и скелета за различни категории като котки, птици и хора. Това знание е важно и водещо за определяне на позицията на ставите на героя, като лакти и колена.

Обърнете внимание на основните елементи: заоблени форми - крушовидно тяло - позиция на ставите.

Когато става въпрос за анимация, важно е да запомните, че трябва да разказваме история във всяка сцена, която създаваме. Това няма толкова голямо значение, ако говорим за снимки или реалистично изображение. Поради това, че хората удивително успяват да скрият истинските си мотиви.

В анимацията всичко е различно. Физическо състояниеи поза, вашият герой трябва да може да "чете" добре без никакъв диалог или среда. Именно поради тази причина е толкова завладяващ и очарователен артистичен стил!

Научете се да разказвате история в скиците си и ще станете успешен карикатурист.

За да обобщим:

Оценете пропорциите на вашия герой, като използвате кръгли форми;
Обобщете тялото, като използвате известното правило на крушата;
Следвайте водещите линии, които показват основната позиция на съществата;
Завършете изграждането на вашия герой, като добавите последните елементи към основната структура, която сте изградили.

5. Круша Turn

Правилото на крушата важи ли за всички герои, които създаваме? Не винаги. Ако обърнем тази форма, ще дадем усещане за сила и мощ на нашия герой! Вижте примерите по-долу:

Крехко малко човече: крушовидно тяло. Силен човек: тялото е обърната круша. Лесно, нали?

Можете ли да намерите разликите в „крушите“ на тази снимка?

Друга интересна аналогия, на която могат да се основават героите, са обекти, които приличат на определени физически форми, както в примера по-долу:

По принцип използваме и правилото на крушата. Ние просто използваме различни форми, разчитайки на същата техника. Вие, като художник, можете да използвате метода, който работи най-добре за вас!

6. Персонаж Blockhead

„Горски герой“ е този, който ходи на два крака (дори животни) и изглежда глупав, тромав и като цяло мързелив.

Този герой често е представян като страхливец. Те обикновено се опитват да се пазят от неприятности, отколкото всички останали. Той може да бъде представен и като маниак или разочарован човек.

Има шаблон, който може да се следва при създаването на този тип персонаж, но той не е определящо правило и може да варира в зависимост от характера на героя.

Главите са по-тънки;
Големи носове (или муцуни, ако е животно);
Големи зъби;
Тесни рамене;
На практика няма брадичка;
Правило на крушата (никога с главата надолу, винаги нагоре!).

По принцип това са основните елементи, необходими за създаването на манекен. Играйте с него, докато усъвършенствате техниката достатъчно, за да я приложите към всеки герой.

какво? Лъв на два крака? Чакай... това глупак ли е?

Не всички животни, които ходят като хора, са "цици". Много от тях имат саркастичен или ироничен тон. Като пример за такива герои можем да си припомним Уди Кълвача и Бъгс Бъни.

7. Нека приложим нашите знания: Създаване на героичен характер

Сега ще нарисуваме герой заедно въз основа на това, което научихме. Да започваме!

Стъпка 1

Ще започна с рисуване като много груба скица. Не се страхувайте да скицирате, докато не намерите идеалните пропорции. Това е като игра!

Започнахме с начертаване на главата и тялото с кръгли форми:

Забележете, че ние определихме пропорциите на нашия характер без много усилия.

Обърнете внимание, че тук използвахме правилото за обърната круша, защото... нашият герой е силен!

Стъпка 2

Сега нека добавим линии, показващи позицията на ставите на скелета. Забележете, че даваме на нашия герой обща поза, при която телесното тегло се прехвърля върху единия крак.

Много е важно да маркирате областта на таза във формата на купа, защото това ще улесни виждането на движението. Това движение в бедрата ще добави динамика към позата.

Стъпка 3

Страхотно! Сега нека добавим черти на лицето и мускули за нашия герой.

Устата ми се сълзи... И това е само скеч!

За да изградите мускули, трябва да имате основни познания по анатомия. В противен случай ще ви бъде трудно правилно да добавите обем на местата, където е необходимо.

Стъпка 4

след обща структураопределени, можем да добавим дрехи.

Страхотно! Нашият герой е готов! Като добавихме костюм и някои страхотни аксесоари, постигнахме страхотен резултат. Можете ли да разкажете история с тази снимка?

Страхотна работа, справихте се!

Е, това е всичко! Прегледахме процеса на рисуване на тялото на герой в анимационен стил. Освен това се научихме да използваме кръгли и овални форми, за да оформим тялото на героя. Научихме също разликите, които съставляват типа героичен/силен/побойник и безпомощния/крехък тип, и как да приложим техниката на боксовата круша, за да постигнем тези резултати. И накрая открихме как да прилагаме техниката на гърди към хора и животни. И за капак на всичко създадохме героичен герой от нулата!

Вече сте убедени, че можете да нарисувате анимационен герой от главата до петите? Очаквам с нетърпение срещата с него! Споделете вашите рисунки по-долу и ако все още имате въпроси, ще се радвам да отговоря на тях в коментарите.

Вече имам урок на моя уебсайт за това как да се науча да рисувам анимационни герои в манга стил. Изработена е с помощта на проста техника с молив. За разлика от предишния урок, тази рисунка в манга стил върху таблет е много ярка и цветна.

Рисуване на очи на момиче в стил аниме
Очите, рисуващи анимационни герои в аниме стил, са основата на този стил. Всички герои на момичета, нарисувани в аниме стил, се отличават с огромни очи - черни, зелени, но винаги огромни и изразителни.

Любимият анимационен герой Таралежът Соник е символът на детската видеоигра на Sega. Тази игра беше толкова обичана от децата, че Sonic the Hedgehog се „премести“ от играта в комикси и анимационни филми. Предлагам ви една много проста онлайн урок, как да нарисувате Соник. Благодарение на факта, че урокът се извършва на етапи, можете лесно да научите как да нарисувате таралежа Sonic.

Искате ли да се развеселите? След това вземете молив и лист хартия и се опитайте да нарисувате главния герой на анимационния филм за смешното мече Мечо Пух. Боядисвайте Мечо ПухНе е никак трудно стъпка по стъпка и със сигурност ще получите добра снимка на Мечо Пух.

Снимките на Спайдърмен привличат със своята динамика и яркост. Обикновено снимките от филма "Spider-Man" правят добра тема за работния плот на вашия компютър, но не навсякъде можете да ги изтеглите онлайн безплатно. Нека се опитаме сами да нарисуваме Спайдърмен.

Железният човек е герой от анимационни филми и комикси от поредицата Отмъстителите. За да нарисувате Железния човек, трябва да можете да рисувате не само карикатури, но и човек.

Winx са популярни герои от популярния анимационен филм. За да направите една анимационна рисунка по-впечатляваща, трябва да я оцветите с цветни моливи. Но първо се научете как да рисувате правилно Флора, анимационния герой от Winx, стъпка по стъпка с обикновен молив.

В този урок се научаваме как правилно да рисуваме анимационни герои в манга стил с молив. Всеки фен на анимето иска да може да рисува манга, но не е лесно за всеки, защото рисуването на човек е трудно.

има различни видовеаниме, използвано за рисуване на карикатури, като добре познатата карикатура на Pokemon. Рисуването на анимационни герои за Pokemon е много вълнуващо, защото картината се оказва контрастна, дори ако рисувате карикатурата само с обикновен молив.

Патрик - характер детски анимационен филм"Спондж Боб" Той е съсед на Спондж Боб и е близък приятел с него. Анимационният герой Патрик има доста смешно, неудобно тяло. Патрик по същество е морска звезда, поради което има петолъчна форма на тялото.

В този раздел ще се опитаме да нарисуваме Спондж Боб или Спондж Боб стъпка по стъпка, както желаете. Спондж Боб или спонджбобе анимационен герой, който живее на дъното на океана в град Бикини Ботъм. Прототипът за него беше най-обикновената гъба за миене на съдове.

В този раздел ще научим как да нарисуваме анимационен филм Шрек. Но първо, нека си припомним, че Шрек е трол, който живее в блато. Той има едро тяло и големи черти на лицето, по-едри от нормалните хора.

Всяко момиче поне веднъж се е опитвало да рисува. красиви снимкимомичета. Но вероятно не всички са успели. Много е трудно да се поддържат точните пропорции в рисунката, защото рисуването на лицето на човек е много трудно.

Има различни кукли: Барби, Братц и просто кукли без име, но ми се стори, че би било по-интересно за вас да нарисувате такава кукла, която прилича на принцеса. Тази кукла има рокля като на принцеса с много декорации и висока яка, огромни очи и усмихнато, добро лице.

Рисунките на анимационния филм Smeshariki трябва да са цветни и ярки, не е необходимо да завършите последната стъпка от урока, засенчвайки рисунката на Крош с обикновен молив. Ако знаете как да използвате бои, тогава оцветете Smeshariki ярки цветовеили цветни моливи.

Рисунките на анимационните герои Крош и Таралеж са обединени от един общ детайл - формата на тялото им е направена под формата на топка. Черно-бяла скица на таралеж, направена с обикновен молив, на последната стъпка трябва да я оцветите с бои или флумастери, да нарисувате цветен пейзаж около нея и тогава вашата рисунка от анимационния филм - таралеж Smesharik ще бъде като кадър от анимационен филм.

Тази рисунка е посветена известен геройанимационен филм за покемон - пикачу. Нека се опитаме да нарисуваме покемон с обикновен молив стъпка по стъпка.

Дизайн на персонажи

Техниката за създаване на герои и самите герои в карикатури, комикси и продукти с голямо разнообразие от прояви на характер и емоции

Автор
2 април 2019 г., 17:45 ч

Създаването на готини, запомнящи се герои е лесно, ако знаете определени правила. Тази публикация улавя някои прости, но полезни аспекти от процеса на създаване.

Разкажи история

прости истории

Форми и линии

известни герои

Силуети

Пропорции и преувеличение

малки детайли

външен вид

Изразяване

реалния живот

по добър начин

добър съвет

Поза и позиция

Мащаб

малък характер

Цвят

Сенки

Текстура

Това са всички основни точки, този списък наистина може да помогне и да бъде полезен дори ако приложите само някои от точките.

Автор
18 декември 2016 г., 14:35 ч

Понякога трябва да нарисуваме животни, които приличат на хора и има някои много прости начиникоито ви позволяват да постигнете тази цел. Техниката на хуманизиране се използва особено често в детските книги и при създаването на талисмани. Има няколко степени на антропоморфизъм (хуманизация).

1. Животно с човешки емоции – когато животните си остават животни, но имат човешки емоции и мимики. За засилване на ефекта могат да се използват човешки пози.

2. Животно извършва човешки действия - ефектът работи чудесно в контраст с горната техника, когато едното животно има само емоции, а другото извършва някакви действия. На този етап животните могат или не могат да носят дрехи, но обикновено имат лапи, а не ръце и обикновено не носят обувки. Много често тази техника е използвана от известната английска илюстраторка Бетрикс Потър (това е нейната илюстрация на корицата на поста).

3. Почти пълно съвпадение с хората - на този етап, освен точките по-горе, животните носят дрехи, обувки, обикновено ходят на два крака и се държат като хора. Понякога такива герои изглеждат като хора с глава на животно.

Ето ясна илюстрация на всички степени на хуманизация. Първият пингвин е просто животно, вторият има емоции, третият става все по-очовечен, но засега си остава пингвин, а последният е напълно човекоподобен.

Надявам се, че сега рисуването на човешки животни ще бъде просто и лесно за вас)

Честно казано, обмислях този въпрос дълго време, защото отговорът „навсякъде“ категорично не ми подхождаше. В резултат на това се събраха няколко ясни области, като се вземат предвид характеристиките на които можете да разработите герои специално за нещо.

Карикатури/анимация
Успехът на анимационните филми до голяма степен зависи от уникалността и оригиналността на героя, така че изображението обикновено не се взема от нищото, а внимателно се разработва. Карикатурите могат да бъдат 2D или 3D - зависи как да нарисувате героя. Героят е придружен от набор от диаграми за последващата му анимация (изглед отпред, профил, карта на емоциите и т.н.). Въвеждащата задача се подготвя от режисьорската група на филма. Обикновено в игрални филмихудожникът работи върху героя през цялата снимка.

Между другото, много големи студия, след пускането на анимационни филми, издават книги за изкуство с работния процес и много неща с героя.

Рекламни видеоклипове
Обикновено кратко и с акцент върху това, което се продава. Всички действия на героя трябва да бъдат изградени около продукта, който се продава. По същество анимационен филм в миниатюра, само с по-малко пози, среда и сцени. С развитието на дизайна на движението те често се правят от векторни знаци с комбинация от различни преходи и промени в рамката. Просто включете телевизора и изчакайте рекламите - героите там са много различни.

Компютърни игри
Отправната точка е общата тема на играта, нейният сюжет, обстановката (средата, в която се развива действието) и ролята, възложена на този герой. Например, трябва да създадете концептуално изкуство на главния герой за шутър, който се развива по време на Втората световна война или по време на кръстоносен поход. Преди да започне да рисува този герой, художникът трябва внимателно да проучи облеклото от онова време ( военна униформа, ако героят е войник), образци на оръжие и др. Също така е важно да се отработи всяко действие на героя, как той бяга, стреля, умира и т.н. Нещо такова.

Талисмани
Символи-талисмани, представляващи компанията, марката, спортен екип, екип и така нататък. Талисманите често се използват като герои, които представляват продукти и услуги за потребителите (например клоунът Роналд Макдоналд). За улична реклама, като правило, наемат човек и го обличат в костюм на талисман. Обикновено се използват и много ярки талисмани олимпийски игрии на спортни състезания(във видеото по-долу е само един от символите на американския баскетболен отбор). Дори марките автомобили могат да имат свои талисмани - например кон Ferrari или бик Lamborgini. В същото време героят не трябва да бъде анимационен; стилизираната брутална версия също може да бъде талисман.

Книжна графика/комикси
По правило тук се изисква много развитие. различни героии тяхното взаимодействие помежду си. Поведението, характерът и средата са тясно свързани. как по-ярък характер, толкова по-лесно е да се изгради история около него. Комиксите като цяло са отделна голяма тенденция, много ясно представена в източни страникато Япония и САЩ, но с различен стил. Ето страхотно видео как да направите героите различни.

Ето един доста дълъг, но интересен урок за това как да направите герой сладък.

Фигурки
Обикновено това колекционерска серияс герои от игра или анимационни герои, но се случва героят първоначално да бъде създаден само за скулптура в малко издание. С навлизането на 3D принтирането невъзможното става възможно дори за аматьори и не е необходимо да се прави голям тираж наведнъж.
Между другото, имам няколко фигури от Игра на тронове, отлични герои)

Ако знаете други интересни примери за използване на знаци, споделете ги в коментарите.

Автор
15 февруари 2016 г., 20:44 ч

Реших да обобщя всички полезни съвети, които се препоръчват известни илюстраториза създаване на висококачествени и разпознаваеми герои. Основното нещо за един герой е неговата разпознаваемост и четливост. Съответно, без ясен силует е трудно да се постигне това. Следователно, първото нещо, което трябва да направите, е да запълните героя с черно и да проверите как изглежда като петно. Ето например няколко силуета - разбира се, ще ги познаете веднага.

Денис Зилбер работи много готино със силуета, например последователността на рисуване на героя му и можете ясно да видите как той промени позата си в полза на четливостта на силуета.

Много опции

Околната среда също е важна

Защо и за кого е създаден персонажът?

за дълго време

И накрая

характерни особености

интересни герои

Знаете ли някакви важни точки, което трябва да се вземе предвид при създаването на герои?

Децата са основната публика за гледане на различни видове анимационни филми. Добрият карикатурист е този, който може да извлече основните характеристики на обект или човек и да ги опрости, за да привлече вниманието на детето. Майстори като Уолт Дисни, Хана и Барбера, Чък Джоунс, Джим Хенсън, Уолтър Ланц и много други, изучавайки мненията и възприятията на децата, постигнаха очарованието на целия свят със своите магически и вечни герои. IN този урокще разгледаме как лесно и правилно да нарисуваме анимационни герои, от които децата и възрастните ще бъдат възхитени.

Крайната версия ще изглежда така:

Подробности за урока:

Сложност:Средно
Очаквано време за завършване: 2 часа

Разбиране на човешкото възприятие

Човекът е същество, което има много интересна функция- можем да трансформираме части, които образуват много сложна структура или обект, в доста проста форма.

Можете ли да кажете, че двете изображения по-долу представляват един и същ обект?

Може да изглежда странно, че можете да погледнете снимка и да кажете, че е кола.

Какво се случва с повечето хора, с изключение на художниците, които не могат да извлекат от паметта си всички детайли на кола, външния вид на куче или чертите на лицето на дете? Те започват да свързват много прости и примитивни форми със специфични характеристики на всеки предмет. Например, колко деца се прибраха от училище с такъв лист хартия в ръка и казаха: „Това са мама и татко!“?

Не искаш да рисуваш така, нали? Ако не искаш, нека вземем молив и да започнем да рисуваме!

1. Създаване на вашия първи герой

Основната форма на анимационна форма ще бъде кръг. Всичко, което е необходимо, е кръг. От кръга можете да определите основните пропорции на главата на героя.

Плъзнете вертикално и хоризонтална линия, които се пресичат в центъра на кръга, както е на снимката по-долу: