Кой е магданоз за деца? Обобщение на урока „Весел магданоз“

Всички хора са били при дете поне веднъж в живота си. куклен театър, или гледали куклени представления по телевизията. Главните герои на такива представления са кукли. Много са разнообразни. Но основният фолклорен куклен герой и до днес е Петрушка. Появата му в Рус е неясна, но още през 1609 г., когато се раждат първите куклени театри, той е главният герой в действието. Неговата пълно имеПетър Петрович Уксусов.

Но някои историци, които изучават куклен театър, смятат, че името му е „Ванка Рататуй“ и приписват произхода на тази кукла във Франция. Корените на магданоза всъщност идват от отвъдморските страни, защото... той винаги беше облечен в „чужд стил“: червена риза, платнени панталони и шапка с камбани. Външният му вид също не е руски, големи ръцеи главата, големи очии огромен крив нос. Гласът му също беше необичаен.
Прототипът на магданоза е истински човек, историческа личност, любим шут Руска императрицаАнна Йоановна, чието име беше Пиетро Педрило. Той беше син на италианец и дойде в Санкт Петербург като придворен музикант. Но скоро имаше инцидент с придворните на императрицата и един от нейните фаворити го покани да стане придворен шут. Италианецът направи кариера в това поприще, което му помогна да остане в историята. Той имаше интелигентност и остроумие, което императрицата много хареса. Тя го възнагради щедро и след смъртта й Пиетро Педрило се върна в Италия, като богат човек. Сред придворните той имаше различни прякори, един от които беше „Петрушка“, който послужи за раждането на руската кукла, която стана народен характеркуклени театри.
Петрушка изобрази глупав характер, но зад това имаше остър ум. Той беше побойник, умник, боец, който винаги побеждаваше всички. Всички човешки пороци бяха осмивани в негово лице. През миналите векове куклените представления са били изнасяни за обикновените хора, те са се провеждали точно на площади и панаири. Те осмиваха владетели, власти и всички, които се отнасяха с пренебрежение и несправедливост към хората. Магданозът винаги побеждаваше богатите, полицията, свещениците и дори смъртта. Хората виждаха себе си в него и това им помагаше да вярват, че несправедливостта може да бъде преодоляна.
В началото на двадесети век образът на магданоза започва да се променя. Отначало имаше преследване на актьори и кукловоди, а по-късно, с избухването на войната, хората нямаха време за забавление. И актьорите започнаха да играят за деца. Оттогава Магданоз стана добро момче. Образът му беше променен завинаги.

Винаги се е смятало, че Петрушка води произхода си от Пулчинела, но характерът и лудориите му се оказват толкова близки на нашите хора, че италианският им произход скоро е забравен и веселият Петрушка се превръща в руски народен куклен герой.

И наскоро имаше слух, че Магданозът е роден по-рано от Пулчинела. Последни археологически находкиблизо до Новгород се твърди, че доказват, че магданозният театър е съществувал в Русия още през петнадесети век. Досега сме имали точни историческа информациясамо за производителите на магданоз от седемнадесети век. Какви други изненади ни готвят братята-подиграватели?

През седемнадесети век много популярни са били куклените представления с магданоз. Те бяха изиграни от пътуващи актьори-шутовци. Можете да прочетете как се е случило това в книгата на германския посланик в Русия Адам Олеарий: „Комедиантите завързват одеяло около тялото си и го простират нагоре около себе си, изобразявайки по този начин преносим театър, с който могат да тичат по улиците и на който В същото време могат да се провеждат куклени игри.“ Там можете да видите и рисунка на автора, която изобразява шут с Петрушка по време на представление. Това е първото историческо документално споменаване на руския куклен театър. Датира от 1636 г.

Отначало Петрушка имаше няколко имена. Наричали го Пьотър Иванович (Петрович) Уксусов, Самоваров или Ванка Ратотуй, а в Украйна - Ванка Ру-бай-бай. Но с течение на времето всички тези имена бяха забравени - Петрушка спечели.

Парсли беше кукла в ръкавица в червен кафтан и кадифени панталони. На главата си имаше червена шапка с пискюл. По лицето, поведението и начина си на говорене Петрушка беше много подобен на Пънч, Пулчинела и други „чужди братя“. Той наследи „семейния“ нос, голяма, весела уста и припряна, писклива реч. Можем да кажем, че той не говореше, а пищеше.

Това беше постигнато с помощта на специално устройство- пика. Актьорът взе писъка в устата си и проговори през него. Разбира се, това направи речта на Петрушка неразбираема. На помощ се притекъл органмелачът, заедно с когото в повече по-късни годиникукловодът водеше шоуто. Мелничката на органи умишлено отново попита Петрушка, принуждавайки го да повтаря неразбираеми фрази.

В народната комедия за Петрушка имаше няколко традиционни героя: неговата булка - розовобузеста и весела пълна жена, лекар с огромни очила, полицай (полицай), свещеник и дявол. Същността на всяка сцена беше, че Петрушка лесно, весело и забавно победи враговете си, които в същото време бяха врагове на публиката. Той неизменно наказваше злото и утвърждаваше справедливостта. Не е изненадващо, че той остава първият фаворит на публиката не само много години, но и векове.

И не само обикновените хора се възхищаваха на веселата кукла. За него с възторг пишат М. Горки и Ф. Достоевски. Н. Некрасов описва изпълнението с Петрушка в стихотворението „Кой живее добре в Русия“. Композиторът И. Стравински написа балета „Петрушка“. И най-важното – сатиричен народни изпълненияс издръжливия Петрушка дава началото на руското театрално изкуство.

Но тогава настъпиха трудни времена. Властите започнаха да преследват артистите от театър "Магданоз". Все пак Петрушка и него човешки приятелиТе не умееха да си „прехапват езиците“ и „разкриваха истината“ по целия панаир, улица или площад, тоест говореха – или по-скоро крещяха – за всички глупости, несправедливости и други безобразия, които бяха извършени от хора с власт. Те се опитаха да накарат петрушечниките да млъкнат, като ги скриха в затворите зад железни решетки. И руският народ официално остана без своя весел герой за дълго време.

Весел, самонадеян, безразсъден, проницателен... Трудно е да не разпознаете този куклен герой: в продължение на няколко века Магданозът предизвиква почти всеобща любов. Той се превърна в негласен, но разпознаваем символ на руския куклен театър и името му се използва и до днес като общо съществително, а също и като термин, описващ цяла група театрални кукли.

Характер Магданоз

Петрушка е главният герой на народния куклен театър, масов артист и герой на фарса. Героят е нахален, смел и арогантен към всички герои на сцената, често Петрушка предизвиква държавни служители, например жандарм (полицай в Царска Русия), а също така сатиризира герои от по-ниските и висшите класи. В края на красноречиви разговорни действия той умее да използва палката си, чест атрибут на неговите изпълнения. Героят стана много популярен със своята смелост и напористост. на обикновените хора, дошли на празничните панаири и в същото време гледат представлението на фарс театъра.

Изява в руския народен театър

Без значение кого казват, Петрушка беше и си остава оригинален руски куклен герой. Нека го сравняват с италианския Пулчинела, френския Полишинел, английския Пънч, подреждайки всички сходни черти на характера - разпознаването на Магданоз и любовта на хоратаТова не е пречка за него.

(Сцената на сватбата на Магданоз)

сериозно исторически изследванияРодословието на Петрушка, разбира се, не е извършено. Първо официално описаниеТази кукла е подарена от известния немски учен-изследовател Адам Олеарий, който прави две дълги пътувания през мистериозната Московия през 1633-1634 и 1635-1639.

Предполага се, че създателите на Петрушка са руски шутове - скитащи актьори, които организират улични представления. Субкултурата на буфоните съществува в Русия от 11 до 18 век, като по-късно отстъпва място на кабините и кварталите, които продължават да съхраняват традициите на буфонада и след това ги прехвърлят в куклените театри.

И точно 16-ти век се оказа най-труден за шутовете: те бяха подложени на жестоко преследване от държавни и църковни власти. През този период два пъти са издадени най-висши укази, категорично забраняващи буфонадата. В отговор на натиска отгоре живите актьори в уличните представления бяха заменени с кукли, най-ярката от които беше Петрушка. Между другото, всичките му чуждестранни „колеги“ се появиха приблизително по едно и също време.

Събирателен образ, обичан от народа

(Изображения на магданоз на модерна сцена:1) гостуващ работник 2) полицай)

Характеристиките са хармонично преплетени в образа на магданоза национален характер. Всъщност това е квинтесенцията на руския манталитет. Находчив, остър на езика, безстрашен, помагащ на справедливостта да възтържествува, носещ добро и побеждаващ злото - така може да се характеризира образът на този куклен герой.

(Сцени: 3) Руска съпруга 4) Африканска булка)

Външният вид на магданоза е претърпял няколко промени през десетилетията. Въпреки това, той пренася някои от своите характеристики през вековете почти непроменени. Така, например, Петрушка остава яздеща кукла, а не кукла - неговият кукловод е под действието, което се развива на сцената. Дълъг крив нос, злобна усмивка, висок глас, ярко клоунско облекло - тези атрибути също са преминали през вековете.

С течение на времето характерът на героя започва да се променя и в съвременния куклен театър от защитник на справедливостта, успешен борец срещу злото и безразсъдно весел шегаджия, Петрушка се превръща в ярък и харизматичен водещ артист на детския театър. куклени представления.

Историята на тази кукла датира от началото на 17 век. Въпреки че има много прототипи във фолклорните театри на Италия, Франция, Германия и Турция. Театърът "Магданоз" се радваше на огромна популярност, първи сред обикновени хора, а след това сред по-заможните слоеве от населението.

История на театъра

Народният театър "Петрушка" е един от най-старите в Русия. Установено е точно, че е съществувала още в самото начало началото на XVII ввек в Русия. Потвърждение за този факт може да се намери в киевската катедрала Света София, където на фреската е изобразен кукловод, повдигащ завесата.

За това свидетелстват и записите в дневника на пътуването на учения, дипломат и пътешественик Адам Олеарий (Elschläger), който е препубликуван няколко пъти. Той е бил в Русия два пъти: през 1633-1634 г. - като секретар на германското посолство, през 1635-1639 г. - като научен изследовател.

Олеарий описва подробно кукления театър на Петрушка, допълвайки историята си с илюстрация, направена по-късно от гравьор по искане на автора. Характерът и видът на куклените представления, изобразени от Адам Олеарий, предполагат, че тези представления са прототип на театъра на Петрушка от 19 век.

Описание на театъра

Театърът на магданоза е параван, който се състои от рамки, закрепени със специални скоби, покрити с плат, най-често chintz. Тази структура беше прикрепена около тялото на кукловода. След издигането му над главата се оформяла своеобразна сцена, на която се провеждали представленията.

В представлението на Петрушкия куклен театър през 17 век участват гуслар или свирач, който поддържа диалог с куклата и публиката. Музикантът покани публиката на представлението и накрая взе парите.

В Русия само мъж може да бъде кукловод на Петрушка. Когато „подкара“ куклата и я озвучи, актьорът вмъкна свирка (свирка) в ларинкса си. Това направи гласа на героя звънлив и силен, което беше необходимо при панаирни представления, където имаше голям бройхората. В същото време, поради скърцането, речта не винаги беше разбираема; в такива случаи корепетиторът идваше на помощ и обясняваше всичко на зрителя.

Историята на куклата

Магданозът е кукла в ръкавица, която кукловодът поставя на ръката си и я управлява с пръсти. Този герой е облечен в червена риза, платнени панталони и островърха шапка с пискюл в края. В речника на В. И. Дал Петрушка е позициониран като фарсова кукла, шегаджия, руски шут, остроумие в червен кафтан и шапка.

Външният му вид изобщо не е славянски, въпреки че той беше главният герой на руския народен театър Петрушка. Куклата има силно уголемени ръце и глава, които са издълбани от дърво, обработено със специална смес за потъмняване.

Магданозът има хипертрофирани черти на лицето, огромни очи с форма на бадем очни ябълки бялои черен ирис. Голям, дълъг нос с гърбица и широко отворена уста, която някои приемат за усмивка, но всъщност е зла усмивка. Петрушка получи външния си вид от куклата на Пулчинела, италиански комедиен герой.

Произход на името

Как тази кукла е получила името Магданоз не е известно със сигурност. Има версия, че известният комедиен герой е кръстен на съименника си Пиетро Миро (Педрило или Петруча-Фарнос). Това беше придворният шут на руската царица Анна Йоановна. Тази версия се поддържа от текстове и популярни отпечатъци ( смешни листове,) идентични със сюжетите на Театър "Магданоз".

Има и хипотеза, че Петрушка е получил името си от известни актьори кукловоди, които са живели в началото на XVIIIвек, това са Пьотр Иванов и Пьотр Якубовски. Напълно възможно е куклата да е кръстена на едно от тези забавления, чиито изпълнения са били най-популярни по това време.

Смята се, че Петрушка е кръстен поради сходството на неговия профил и звънлив, шумен глас с петел. Тази версия се подкрепя от факта, че в Русия петлите се наричат Петя, Петруша.

Кукленият герой получава името си в „Петровата епоха“, когато император Петър I, според един израз, подписва своите рескрипти не с писалка, а с тояга, а през свободно времетой пиеше и се луташе под името Петрушка Михайлов в „най-пияните катедрали“.

Скриптове за изпълнение

В Театър на магданоза имаше няколко сценария. Основните сюжети са купуване на кон и яздене, обучение за войник, подготовка на сватба, сцена с жандармерист или полицай, с куче или смърт. Почти всяка сцена показва битка между Петрушка и друг герой, в която той неизменно побеждава.

Обикновено представлението започваше с желанието на Петрушка да купи кон и корепетиторът викаше циганин продавач. Главен геройдълго разглежда коня, след което започва дълъг пазарлък с циганина, в резултат на което го бие с тояга по гърба за опит за измама.

След това Петрушка се качва на коня, но тя го хвърля и бяга. Остава да лежи на земята в очакване на лекаря, който се появява по-късно. Има и конфликт с лекаря, а всичко завършва с бой с бухалка. По-късно има схватка с жандарм или полицай, в която Петрушка също ги побеждава с пръчка. И всичко завърши със срещата му с куче или със смърт, след което той почина.

Роднини на магданоза

Някои историци смятат, че Петрушка има така наречените роднини в театъра куклен святдруги държави. Това е например Пулчинела - герой, смятан за прародител на магданоза, тъй като се появява през 16 век. Във Франция това е Полишинел - героят на народния театър, гърбав, весел побойник и присмехулник. В Англия това е Пънч, който се описва като гърбав със заострен нос във формата на кука и носещ шапка. Той е мошеник, боец, веселец и веселяка.

В Турция прототипът на Театъра на магданоза е театър на сенките, чийто главен герой е кукла на име Карагьоз (черноока на турски). Освен това имаше весел, самонадеян характер. Недоволството на хората от съществуващото правителство често се изразяваше в сцени с представления.

В Германия братът на Парсли беше куклата Кашперле (Каспър), която също участваше в комични представления на панаири и празненства. По природа Каспър беше обикновен, весел шегаджия, който се шегуваше горещи теми.

Театърът на Петрушка през 19 век

След известно време този герой престана да съществува само като уличен артист. Кукловоди и корепетитори все по-често се канят в къщите на господата, където сцените, в които участва Петрушка, губят своята острота и актуалност. Спира да убива и бие сценичните си партньори, а само ги кара и прогонва.

IN края на XVIII - началото на XIXвек настъпват промени в театъра. Музикални инструменти като арфа и свирка се заменят с цигулка и орган. Последното е особено разпространено. Всъщност тя беше първата механична музикален инструменти се хареса на публиката. Не изисква специални умения за свирене и затова постепенно измества арфата, цигулката и звънеца.

Също така през 19 век се променя структурата на самия екран; сега той се състои от два стълба, върху които е опъната груба тъкан, най-често боядисана синьо. Поради този дизайн кукловодът показа своето представление.

От остроумие до герой на детски партита

Речта на Петрушка се променя от обикновена на по-приемлива за имения, а „човекът от магданоз“ вече не е уличен актьор, а салонен актьор. Самата сцена е украсена с красиви буйни драперии, а участниците в представлението се обличат в сатенени дрехи с лъскава сърма, което прави представлението церемониално и тържествено.

Магданозът се превръща от зъл остроумник с неприлични шеги в мил, весел герой на детски партита и матинета. Нещо повече, след известно време той се преражда от кукла в ръкавица в марионетка, подобно на своите чуждестранни роднини Пулчинела, Полишинел, Пънч и Карагьоз. Все по-често можете да видите представлението на куклата Петрушка, а не куклата на ръкавицата.

Магданозът през ХХ век

IN съветска епохасе появява нов герой- Другарю Петрушка, в същото време той напуска сцената и се превръща в героя на историите и литературни пиеси. Сега старият театър "Петрушка", в който много беше позволено, не съществува. Фриволността се губи през 20 век сюжетна линия, събитията, развиващи се в пиесите и историите, са насочени към насърчаване на хигиената, грамотността и рециклирането.

Всичко, което остава от оригиналния Петрушка, е склонността му да обвинява. Той посочва, идентифицира и осъжда пияниците и безделниците, разяснява на читателите елементарните норми на приличие и достойно поведение в обществото.

Външният вид на куклата също претърпява трансформация. Така червената риза, в която преди това е бил облечен Петрушка, се превръща в туника или блуза, а вместо заострена шапка на главата му се появява шапка, буденовка или шапка. Дори дългият му нос с гърбица се скъсява и първоначално става чифтосват, а по-късно става съвсем обикновен.

Магданозът в съвремието

Историята на театър "Магданоз" сега се изучава от учени и театроведи. И днес този герой не е надживял своята полезност. Например, Петрушка стана герой на едноименния балет, който често се идентифицира с уникалната емблема на руските балетни сезони.

Той се появи истински ключова фигураза творчеството на композитора И. Ф. Стравински, който е написал прекрасна музика за балета, за основателя на класическата руска балетна школаМ. М. Фокин, който създава тази постановка, както и за танцьора В. Нижински, който изпълнява главните роли в този балет.

Петрушка остана в образа на непримирим борец срещу несправедливостта и отрицателни характеристикичовек. Подигравайки се на всичко това, той се опитва да го промени към по-добро.

Първоначално куклите на представления „разиграваха“ приказни сцени, чиито главни герои бяха богове; по-късно библейските истории станаха популярни.

През Средновековието всеки художник-шутник имаше свой собствен „опитомен“ герой - присмехулник, който правеше неприлични и зли шеги за властимащите. Какво е търсенето на куклата?

Собствениците на шутове и пътуващите актьори облякоха шегаджиите в червена шапка, съответстваща на тяхната титла и ранг, и придадоха на шутовете си звучност, ярки имена. Първият италиански магданоз се е наричал Pulcinella, което означава "петле".

италиански Пулчинела

Френският братовчед на Парсли беше извикан Полишинела

В Германия Каспърили Хансвурст

Забавен англичанинГ-н Пънч

В Турция - Карагьоз, в Испания - Дон Кристобал. Руската Петрушка е румен шегаджия, участник в панаирджийски скечове, герой в руски народни куклени представления, ръкавица марионеткав червена риза, платнени панталони и калпак с пискюл.

Николай Алексеевич Некрасов в поемата „Кой живее добре в Русия“ описва „Комедия с Петрушка“ по следния начин:

Комедия с Петрушка,

С коза и барабанист

И не с обикновен орган,

И то с истинска музика

Погледнаха тук.

Комедията не е мъдра,

Но не и глупав

Хожалу тримесечно

Не във веждата, а право в окото!

Повече от три века руските кукловоди предпочитат Петрушка в червена шапка, с голям нос и писклив глас. Шутовете винаги са били смятани в Русия за специална каста, на която е било позволено да казва истината, обличайки я в остроумна и искряща шега.

ПЕТРУШКА, „псевдоним на фарсова кукла, руски шут, забавник, остроумник в червен кафтан и червена шапка; Цялата клоунска, куклена бърлога се нарича още Петрушка” (В. И. Дал).

Произходът на тази кукла, която се появява в Русия през втората половина на 19 век, не е надеждно изяснен. Първото писмено споменаване на куклен театър в Русия датира от 1609 г. Най-известната кукла от онова време беше Петрушка. За първи път е видян в Русия от немския писател, пътешественик и дипломат Адам Олеарий. Това се е случило преди почти 400 години! През 1730 г. вестник „Санкт-Петербургские ведомости“ за първи път публикува статия за кукления театър и неговия главен герой.

Запазени са много описания на тези улични представления. IN края на XIXвекове производителите на магданоз обикновено са били съчетани с мелнички за органи. От сутринта до късно вечерта кукловодите се разхождаха от място на място, повтаряйки историята за приключенията на Петрушка много пъти на ден - не беше дълго и цялото представление продължи 20-30 минути. Актьорът носеше сгъваем параван и вързоп или сандък с кукли на рамото си, а музикантът носеше тежък до тридесет килограма орган.

Руските кукловоди използваха кукли (струнен куклен театър) и магданозени ръкавички кукли(в Русия само мъжете „караха“ Петрушка). Комплектът и редът на сцените се различават леко, но основното ядро на комедията остава непроменено. Петрушка поздрави публиката, представи се и започна разговор с музиканта. Мелничката на органи от време на време ставаше партньор на Петрушка: влизайки в разговор с него, той или го увещаваше, след това го предупреждаваше за опасност, или предлагаше какво да прави. Тези диалози също бяха обусловени от много важна техническа причина: речта на Парсли не винаги беше достатъчно разбираема поради пискането и мелничката на органи, която водеше диалога, повтаряше фразите на Парсли, като по този начин помагаше на публиката да разбере значението на думите му. Факт е, че магданозът говори със специален глас, използвайки специален инструмент - пип или „говорещ“. Всеки, който някога е духал в стрък трева, държан между дланите си, произвеждайки или скърцане, или „врана“, може да разбере принципа на действието му. Така че пищялът е проектиран по абсолютно същия начин, само че вместо стръкче трева има лента от плат, а вместо длани има метални пластини. Магданозът притиска пищяла с езика си към горното небце; при издишване тъканта вибрира (като гласните струни), ето звука! до средата на 19-тивекове в Русия магданозът все още не е имал сегашното си име. Най-често тогава го наричаха „Петър Иванович Укусов“, „Самоваров“, „Ванка Ра-та-ту-и“.

Петрушка беше представен като глупав герой, но зад тази глупост се криеше ежедневна хитрост. Той е присмехулник, понякога груб човек, той е заядлив и самонадеян. В лицето на Петрушка хората осмиват своите началници и господари - тяхното лицемерие, арогантност, страст към виното и деликатесите, презрение към простолюдието. Максим Горки, характеризирайки образа на Петрушка, пише следното: „... беше създадена фигура... известна на всички народи... Това е непобедимият герой на народната куклена комедия, той побеждава всички и всичко: полицията , свещениците, дори дяволът и смъртта, самият жо остава безсмъртен. В един груб и наивен образ трудещите се въплътиха себе си и своята вяра, че накрая ще победят всичко и всички.”

С настъпването на 20-ти век „Комедията за Петрушка“ започва бързо да се срива. Причината за това е строгият контрол на властите, който стига до пряко преследване и забрани. Положението на Петрушка се влоши още повече, когато първият световна война. Глад и опустошение погълнаха Русия; хората нямаха време за забавление и Петрушка катастрофално бързо загуби своите зрители. За да си изкарват прехраната, кукловодите все повече започват да играят своята комедия пред „добре възпитана“ детска публика. Те са поканени на детски партита, коледни елхи; през лятото отиват в дачите. Естествено, при такива условия текстът и действието на много сцени неизбежно се промениха. Петрушка ставаше почти добро момче. Сега той размахваше тояга и просто разпръскваше враговете си, говорейки учтиво. Общият говор изчезна, а с него и индивидуалността на хулигана-смутител, при когото се стичаха и стари, и млади. Традицията на народния куклен театър е прекъсната през 20 век.

Това е интересно

Прототипът на красивата кукла Петрушка е реална историческа личност - любимият шут на Анна Йоановна, руската императрица от 1730 до 1740 г. Този шут се казваше Пиетро Мира Педрило, той беше синът италиански скулптор. Педрило дойде в Санкт Петербург в двора на императрицата като музикант, изпълнявайки ролята на буфа и свирейки на цигулка. В началото на кариерата си той имаше инцидент с придворни. Граф Бирон, фаворитът на императрицата, покани младия музикант да се опита като придворен шут.

Пиетро Педрило, с такова звучно фамилно име, естествено остроумие и брилянтен ум, успя да направи главозамайваща кариера в двора на Анна Йоановна. Той беше неин постоянен партньор в картата, щедро възнаграждаван и третиран любезно от нея. Шутът напусна Русия като много богат човек след смъртта на императрицата. Дворцовите му прякори бяха разнообразни - „Адамка“, „Антонио“, „Петрушка“. Това беше последното име, което беше дадено на кукления шегаджия на всички панаири и будки от онова време. Така италианският придворен шут става „баща” на руската кукла, която завинаги остава част от националния колорит.

И външният вид на Петрушка в никакъв случай не е руски: той има преувеличено големи ръце и глава, преувеличени черти на лицето, самото лице (издълбано от дърво) е обработено със специална растителна течност, което го прави да изглежда по-тъмно; големи очи с форма на бадем и огромен нос с гърбица, напълно бели очни ябълки и тъмен ирис, поради което очите на Магданоз изглеждат черни. Той наследи външния вид на Петрус от италианеца Пулчинела. Много хора погрешно вярват, че широко отворената уста на Магданоз е усмивка, но това не е така; същество отрицателен характер, Петрушка постоянно изпъва устни в усмивка. Той има четири пръста на ръцете си (възможен символ, че Петрушка не е човек, а герой от друг свят).

Ето какво си спомня Петрушка в книгата си „Животът на художника“ (Мемоари, том 2) Александър Беноа: „Всъщност първите представления, които ми харесаха, бяха изпълненията на Петрушка.

Във всеки случай си спомням Петрушка в дачата, когато все още живеехме в Кавалерските къщи. Още отдалеч можете да чуете пронизителен писък, смях и някои думи - всичко това се произнася от петрушечника чрез специална машина, която той поставя зад бузата си (същият звук може да се възпроизведе, ако затворите двете ноздри с пръст). Пъстрите паравани от калико бързо се поставят, „музикантът“ поставя органа си на сгъваемата естакада, носовите, тъжни звуци, които издава, се настройват на особено настроение... И тогава над параваните се появява мъничко и много грозно човече . Има огромен нос, а на главата му има островърха шапка с червен връх. Той е необичайно пъргав и пъргав, ръцете му са малки, но жестикулира много изразително с тях, а тънките си крака ловко прехвърли отстрани на екрана. Веднага Петрушка дразни органмелача с глупави и нагли въпроси....

Петрушка ухажва ужасно грозната Акулина Петровна, той й предлага брак, тя се съгласява и двамата правят нещо като сватбена разходка, хванати здраво за ръка. Но се появява съперник - той е смел, мустакат полицай и Акулина явно го предпочита. Магданоз, в ярост, бие мирния служител, за което завършва като войник. Но войнишкото обучение и дисциплина не му се дават, той продължава да безчинства и, ужас на ужасите, убива своя подофицер. Тук идва една неочаквана интерлюдия. Без видима причина излизат двама черни арапи, облечени в ярки носии. Всеки от тях има в ръцете си пръчка, която ловко подхвърлят нагоре, подхвърлят един към друг и накрая силно се удрят с нея по дървените глави. Интерлюдията свърши. Магданозът отново е на екрана. Станал е още по-шавлив, още по-активен, влиза в дръзки разправии с мелницата, писчи, кикоти се, но незабавно настъпва фаталната развръзка. Изведнъж до Петрушка се появява фигурка, събрана в пухкава топка. Петрушка се интересува изключително много от нея. Пита назално музиканта какво е, музикантът отговаря: „агне е“. Магданозът е във възторг, гали „ученото, накиснато” агне и сяда възседнал него. „Агнето“ послушно прави две-три обиколки с ездача отстрани на екрана, но изведнъж го хвърля, изправя се и, ужас на ужасите, това изобщо не е агне, а самият дявол. Рогат, покрит с черна коса, с извит нос и дълъг червен език, стърчащ от зъбата му уста. Дяволът блъска Петрушка и безмилостно го мята, така че ръцете и краката му се разклащат във всички посоки, след което го завлича в подземния свят. Още три пъти жалкото тяло на Петрушка излита от някакви дълбини, високо, високо и тогава се чува само предсмъртният му вик и настъпва „зловеща“ тишина...“