План за описание на картината Жътвата на Пластов. Имайки предвид Брьогел: Жътвата

След смъртта на известния художник Пластов останаха повече от хиляди творби, които той остави на своите потомци. Но, за съжаление, през 1931 г. се случи трагедия и много от картините на Аркадий Александрович бяха изгубени в пожар, но това не спря художника и той продължи работата си, създавайки нови блестящи шедьоври на живописта. И ако преди този инцидент, който го накара да погледне по различен начин на света на художника, Пластов описва селска Рус, но по-повърхностно, то след пожара той започва да се рови дълбоко в това, което е изобразил. Ето защо всички негови картини са за живота на селяни, напълно обикновени хора. Но този живот вече е нещо от миналото и сега няма връщане към него. И сега тези интересни картини от миналото започнаха да оживяват върху платната на Пластов.

Една от картините на Пластов показва как останалата част от семейството работи по цял ден на полето, за да жъне реколтата. Платното „Жътва“ предава атмосферата на онзи ден, когато всички са заети с работа. На снимката на Пластов вече е ясно, че цялото жито в нивите е окосено, така че част от работата вече е свършена, но въпреки това борбата за реколтата, за нейната безопасност продължава. На платното се вижда, че вече са успели да изметат житото на снопи, а на места има дори купи сено. Сега селяните трябва да занесат всичко това на жътвата, за да не пропадне реколтата. В далечината се виждат каруци, теглени от коне, бързащи към течението. Вече се бяха натоварили със снопи. И същата част от житната реколта, която тепърва ще бъде изнесена, е спретнато подредена на купчини на нивата и се вижда из цялата нива.

Но такава работа изисква много енергия, така че трябва да обядвате. Художникът изобразява точно такова време, когато бедни хора, селяни, решават да обядват малко. Обядът им не е луксозен и много семпъл. В една чаша има храна и за момичето, и за дядото. Най-вероятно момичето е донесло обяд на дядо си. Но той, като разбра колко оскъден е обядът на бедния човек и че децата винаги искат да ядат, реши да предложи храна и на внучката си. И тя не отказа. Но не само момичето яде от една и съща купа, но и момчетата, които най-вероятно са помогнали на стареца на полето и също са били много гладни. След като хапна малко, едно от момчетата, изобразени на картината на Пластов, решава да пие мляко. Млякото ще остане хладно в каната дълго време, затова ще изглежда толкова живително за хората, които работят на полето в такова време.

Недалеч от селяните, които обядват, седи куче, което спокойно наблюдава как хората обядват. Той също е гладен, но вече е свикнал, че обядът ще дойде, след като работниците се нахранят, затова се опитва да запази спокойствие и да чака, но не успява. Ясно е, че кучето е много младо, така че от време на време лае, за да напомни на ядещите, че и то е тук и чака своя дял от храната.

За да изобрази по-добре хората и към коя класа принадлежат, художникът е нарисувал дрехите им в детайли. И така, старецът е облечен в прости и прости дрехи. Той е с обувки, защото ходенето по терена е опасно: можете да си прищипете краката. Той има сива брада и същата сива и гъста коса, която е разрошена в различни посоки. Той работи много, за да спечели нещо за семейството си, така че няма време да мисли за това как изглежда. Но това, което привлича най-много в платното на Пластов, са ръцете на селянина, големи и изтощени.

В момента, в който художникът го е заснел, той просто държи малко парче черен хляб, но се отнася с внимание към него, защото знае колко скъпо е да го получиш. В другата ръка на стареца има дървена лъжица, която в Рус обикновено винаги носели със себе си с надеждата да ядат някъде. Облечен е в риза и сини панталони. Срещу него седна момиче, така че можете да видите, че косата й е дълга и грижливо сплетена на две малки плитки. Тя покри главата си, както беше обичайно в онези дни, с шал. Тя носи яркочервена пола и чорапи. Тя също не дойде на полето боса, а имаше ботуши на краката си.

Момчетата в картината на Пластов са облечени по-просто. И двамата са облечени с прости бели и жълти платнени ризи, тъмни панталони, за да не се вижда прах по тях. Откъдето и да погледнете картината, навсякъде около централните изображения има поле с пшеница. Всичко е боядисано в жълто, което пасва на житото и неговите останки. Затова хората седнаха да си починат и да хапнат под един от тези снопове, за да се скрият по някакъв начин от палещите лъчи на слънцето. Те хвърлиха инструментите си наблизо. Момчетата работеха със сърпове: първо, навеждайки се, отрязаха класовете на зърното до самия корен, а след това, като взеха гребло, изгребаха всичко старателно, за да не пропуснат нито едно зърно. Между другото вече никой не работи на полето така. И тогава тази работа беше много тежка. Но момчетата работят с гребла и сърпове, но инструментът на стареца е различен: той коси жито. Тя стои облегната на купа сено.

Картината на Пластов перфектно показва едно време, което беше съвсем наскоро, но което си отиде завинаги. Ярко и прекрасно чувство възниква в душата, когато погледнете необятността на руските полета и разберете колко красива е руската земя.

Рисуването е уникална форма на изкуство. С помощта на бои, четки и моливи художниците могат да ни върнат в далечното минало, да нарисуват това, което може да се случи векове по-късно и да уловят събития, които след миг ще станат история. Живописта е по-ясна от музиката и често нейният смисъл е по-ясен и по-прозрачен от този на словесните образи. Изисква едно нещо от зрителя – „участие”, съпреживяване, включване в мълчаливия диалог, който художникът води с нас.

Пластов - народен певец на Русия

Аркадий Пластов принадлежи към онази забележителна плеяда майстори на четката, оставили дълбока следа в руското изкуство. Неговите платна са дълбоко народни, защото отразяват живота на обикновен човек с всичките му прости събития. И всички заедно съставляват една велика хроника на страната, трудна и героична. „Селската Рус” е главният герой на всички негови творби. И това не са само хората, но и природата. Тя не е просто фон, който помага да се разкрие сюжетът, а пълноправен участник във всички събития. Доказателство за това е описанието на картината „Жътва” на А. А. Пластов.

История на създаването

Платното е написано през 1945 г., много важна за страната година. Последните месеци на войната, страстното очакване на победата и продължаващата болка и горчивина от факта, че мнозина загинаха в нейните полета и нямаше да се върнат - това бяха основните настроения на това време. Всичко това може да се усети чрез описанието на картината „Жътва” на Пластов, която се намира в известната Третяковска галерия в Москва. Художникът е работил върху платно с маслени бои, размерите на платното са доста големи - 166x219 см. Историческата основа на творбата не е случайна в творчеството на майстора. Преди "Жътвата" той рисува друга, поразително трагична картина - "Фашистът пристигна". И въпреки че върху платното, което ни интересува, няма очевидни признаци на война, тя все още се предава чрез общото оцветяване. Нека се опитаме да го почувстваме чрез описанието на картината „Жътва” на Пластов.

Характеристики на платното

На преден план на снимката виждаме група хора. Това е стар колхозник и три деца. Обядват, след като свършат тежката си селска работа. Човекът вече е доста възрастен, брадата му е почти напълно бяла, а гъстата му коса, разпръсната от вятъра и суетливата работа, е изцяло преплетена с мрежа от сива коса. Веднага описанието на картината „Жътва“ на Пластов навежда на следните мисли: защо един старец, който вече е посветил почти целия си живот на земята и работата, вместо да си почива, трябва да се разкъсва толкова непоносимо? Повече за това малко по-късно, но засега нека продължим да разглеждаме героя на произведението.

Художникът внимателно рисува мазолестите му мазоли, потъмнели от работа ръце. В едната държи парче черен хляб, в другата - дървена лъжица, с която грижливо отпива обикновена храна от червеникава Колхозникът е нахвърлил на раменете си старо, протрито тъмнокафяво палто, със синя платнена риза, която се вижда под него. На краката му има стари счупени обувки. Продължавайки есето за картината „Жътвата“ на Пластов, нека насочим вниманието си към другите й герои. Това са две момчета и едно момиче, момчета на 10-12 години. Може би е дядо с внуците си. Момичето, което седи най-близо до нас, е момиче. Тя върза около главата си бял чинц шал, изпод който трогателно излизат две плитки, които се спускат по тънката й шия. Челото й е покрито с избелял от слънцето рус бретон. Тъмна блуза, червена рокля, чорапи на краката й, пъхнати под нея и черешови ботуши - това е цялото просто облекло на внучката. Тя държи лъжица в ръката си. Леко наведена към тенджерата, тя хапва тънка селска манджа, която през военните години беше истински деликатес. Зад нея седи брат й - рижаво, къдраво момче. Главата му отдавна не беше пипана с ножици - или нямаше време, или може би нямаше кой да му подреди главата. И отново се сещам: война е и никога не знаеш къде е майката на децата... Малкото момче също е фокусирано върху храната, като семейството си. Но третото от децата е паднало на глинената кана и лакомо пие вода или мляко. Облечен е с разкопчана бяла риза и тъмен панталон. Очевидно беше много уморен и жаден, дори нямаше време да яде! Петият герой на картината е общ любимец, смешно куче. Той се взира в вечерящите, нетърпеливо чака да дойде неговият ред.

Фон за рисуване

Картината „Жътва“ на Пластов е история за драматичната битка за реколтата на онези, които през годините на войната останаха в тила и с всички сили помогнаха за изковаването на победата, осигурявайки на фронта и цивилните най-важното - хляб. Ето защо старецът на стари години и децата, които щяха да тичат на училище, трябваше да хванат вили и гребла, коси и сърпове, защото възрастните им синове, бащи и братя, а дори и майките отиваха на война - бранят Родината. Така че тези, които остават, орат, сеят, косят, работят, изтощени. Вляво от закусвалните има голяма, прясно окосена купчина, върху която са натрупани коси, гребла и други земеделски сечива. На заден план се крие безкрайно поле и също толкова огромни купи сено. А над всичко това се издига сиво, предбуреносно небе. Явно заради лошото време дядо и внуци са бързали да приберат реколтата. Ето защо картината се нарича „Жътва“. Топлите златисти тонове му придават специален вкус. От платното лъха дълбока, искрена любов към хората и Родината.

Училищно есе върху картината "Жътва" на Пластов, 6 клас

Художественото платно „Жътва” е нарисувано от Пластов през 1945 г., когато страната ни току-що е празнувала Великата победа. По време на Великата отечествена война всички, които не отидоха на фронта, трябваше да работят в тила. И това бяха предимно старци, жени и деца. Ако в градовете работеха във фабрики и различни предприятия, то в селските райони работеха на полето. Именно на тази тема е посветено творчеството на художника.

На снимката виждаме безкрайно житно поле, където тече жътва. Главните герои на картината са сивокос възрастен мъж и три деца, най-големият от които беше едва на дванадесет години. Те са представени на преден план на снимката, докато обядват. От рано сутринта първо трябва да косят и жънат със сърпове, а след това да съберат и вържат на снопи узрялото жито. Тази тежка работа падна върху плещите на по-старите и по-младите поколения, тъй като след войната мнозина не се върнаха от фронта. Най-вероятно всички присъстващи са от едно семейство, а децата са внуци на този старец. Баща им вероятно не се е върнал от войната или може би все още е в болницата.

За обяд дядото и момчетата ядат обичайната селска храна: качамак, който гребват от малка тенджера с дървени лъжици. Зад децата има краставици и хляб върху кърпа. Русо момче в бяла риза и сиви панталони държи глинена кана, от която пие вода. Старецът има ръжен хляб в едната си ръка, а в другата има лъжица, с която яде каша. Има пораснала сива брада и рошава сива коса. Дъбената кожа на лицето и ръцете му показва, че това лято е трябвало да работи много под палещото слънце. Възрастен мъж е облечен в избелял зелен работен костюм и стъпкани ботуши. На раменете му е наметнато старо кафяво палто. Очевидно, за да не духа горещият гръб, докато си почиват.

Момиче на около десет години е облечено в тъмна блуза, червена пола и бял шал. Кестенявата коса е сплетена на две плитки. И бретонът й, като косата на момчетата, беше избелял на слънцето. Червенокосото момче с жълтата фланелка е окосмило доста през лятото. Вероятно възрастните трябва да работят от сутрин до вечер и нямат достатъчно енергия или време да се подстрижат.

Малко послушно куче мълчаливо наблюдава храненето им. Той чака търпеливо да бъде почерпен с остатъци от храна.

Зад гърба на момчетата стои куп жито. В него са забити три сърпа, а на другия ръб са поставени коса и гребло. Всеки от присъстващите изпълнява определена работа, която е по силите му. Дядо трябва да коси, а момчетата отрязват житните класове със сърпове, след което ги гребят и връзват на снопи.

На заден план виждаме няколко купчини жито. Хората се опитват да ги прекарат до селото с конски каруци.

Картината прави добро впечатление. Златната житна нива и богатата реколта вдъхват надежда, че всичко в това семейство, а и в цялата страна, ще бъде наред. Никой няма да остане гладен. И скоро може би бащата на тези момчета ще се върне у дома.

Питер Брьогел Стари рисува известната картина „Жътвата“ през 1565 г., която е част от поредицата „Сезони“ и в момента се намира в Музея на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк. Именно от тази картина бих искал да започна да ви разказвам за картините от тази серия, които са достигнали до нас. Сюжетът е посветен на летните месеци: юли или август, по времето, когато започва и продължава прибирането на реколтата. Този път не просто ще покажа най-скритите детайли от картината на великия майстор, но и ще се опитам да разкажа някои интересни подробности, които не могат да бъдат намерени в статии в интернет, където се обръща повече внимание на техниката, цветовата схема и композицията. на този шедьовър.

Дълъг удар

1. Къщичка в поле, път, по който вървят хора и се търкаля каруца

2. Любимите кораби на Брьогел - животът в Антверпен не го подмина. Очевидно това е причината в много от неговите картини да видите кораби, закотвени в залива

3. Малка ферма, в която собственичката прибира добитъка си

4. Замъкът, който се среща толкова често, колкото и корабите в картините на Брьогел, символизира благородници и воини. В близост до замъка има градина, от която пазач прогонва крадци, докато работник събира плодове, стоящ на стълба близо до дърво.

5. Къпещи се монаси. Те символизират религията.

6. Количка със слама

7. Платен мост и игра с гъска - смисълът на играта е да убиеш животното - който го направи, взема гъската.

Малко по-нататък един селянин прави нужда точно пред къщата. Този мотив се среща и в толкова много от картините на Брьогел - както ми се струва, свеждайки живописта на земята.

Среден изстрел

8. Прибиране на зърно, има кана близо до потока в края на полето, най-вероятно това е и място за почивка, тъй като там също има нещо разстлано, очевидно одеяло

9. Жените носят снопи

10. Вдясно можете да видите селски къщи и църква зад дърветата

11. Деца берат ябълки

12. Които падат на земята благодарение на този човек - той специално се качи на ябълковото дърво и го разтърси с всички сили.

13. Е, третата класа, най-интересната за Брьогел - селяни. В края на краищата, преди Брьогел, картините изобразяват или благородство, или християнски субекти, но тук ясно се показват само селяни - Брьогел поставя благородството и църквата някъде на заден план, а благородството не защитава никого, а монасите не изкупват грехове. Само селяните работят. Явно затова Брьогел проявява най-голям интерес към тях.

Преден план

14. Почиващи селяни. Ядат каша, плодове, хляб, сирене и пият вода от кани. Някой спи

15. Водоноска

16. Трудещи се селяни

17. Между другото, обърнете внимание как са правени мухите през 16 век - и казвате, че не можете да изучавате историята по картини и че картините не са исторически извор!

18. Bruegel, както винаги, обръща внимание на най-малките детайли - така се рисуват метличината на полето

19. Дървото символизира производителността на природата. Вижте колко подробно е нарисувано всичко, дори птиците!

Е, за тези, които говорят английски - много добър филм за тази картина:

Предишни публикации.

Реколта

Пластов в своята картина „Жътва“ изобразява старец, заобиколен от малки деца, които си починаха от работа, за да хапнат. Може би са от едно семейство или просто от едно село и децата помагат на възрастен да коси. Човекът пред нас е възрастен, но очевидно е физически силен и мъдър с опит; на неговия фон контрастират по-активните и игриви фигури на децата.

Художникът разделя предната част на композицията на две половини, като от едната страна има купа сено, а от другата - хора. Както разбрахме по-рано, житният клас може да се отнася до символиката на цикъла на природата, но втората половина на композицията също говори за това. Виждаме не само приемствеността на поколенията, но и жизнения цикъл, който е въплътен в конкретни хора.

Старецът ще е отживял времето си, тези деца ще дойдат да го заместят, те също ще имат деца и също ще сеят и жънат, ще обработват земята и ще творят, работят и творят, за да оплодят накрая земята със себе си и да поникнат отново. Това е вечният цикъл, непрекъснатото движение на съществуването.

В картината Пластов изобразява далечна перспектива, пейзажът се простира докъдето стига окото и отвъд. Когато погледнете, изглежда, че можете да обхванете цялата планета с погледа си. С това, според мен, художникът подчертава своята идея.

От една страна, пред нас е особеността на вечното движение, която се крие в обикновените хора. От друга страна, има всеобхватната природа на това движение, което се простира безкрайно и има много подобни хора, стари хора и деца, по цялата земя. Точно както класовете в купа сено се притискат един към друг, така и хората се притискат един към друг, образувайки едно цяло.

Когато гледате такава картина, изпитвате някаква лека тъга. Меланхолия от ограниченията на човешкото съществуване обаче и радост от осъзнаването на величието на този свят.

В традиционната култура символът на житния клас винаги се е свързвал с идеята за вечното завръщане, природните цикли и вечната природа на душата. Точно както житният клас пада в земята, за да поникне и да стане нещо ново, цялата течаща структура на вселената е изградена.

По време на Съветския съюз хората се опитваха да стоят далеч от религиозната вяра и мистицизма. Въпреки това, осъзнаването и разбирането на света е практически невъзможно да се отнеме напълно от човек и хората винаги разбират Вселената. Особено когато става въпрос за креативни хора като художници.

Вариант 2

„Жътва“ е картина на известния руски художник Аркадий Александрович Пластов. Авторът изобразява обяд на обикновено селско семейство в нива по време на жътва.

Членове на селско семейство седяха до висока купа сено. Те са работили усилено и е време да хапнат и да се отпуснат по време на обедната почивка. На картината са изобразени старец, две момчета и едно момиче. Старецът има дълга сива брада, рошава, неподстригана сива коса и груби селски ръце. Въпреки факта, че летните дни са топли, дядо хвърли кафяво яке и обу ботуши. Децата са облечени в по-леки дрехи: момчетата седят по ризи и панталони, а момичето е облечено в червена рокля, сако и покрива главата си с шал. Едно от момчетата пие от глинена стомна, останалите деца ядат. Кучето гледа със съжаление селяните, молейки ги за храна за себе си.

До героите в картината лежат техните работни инструменти: гребла, сърпове, коси. Момчетата работят със сърпове, а момичето, очевидно, работи с гребло, гребейки окосените житни класове на купчини. Сивокос старец работи с коса. Всички герои в картината вършат много тежка работа: момчетата и момичето трябва да работят, без да изправят гърбовете си, а дядото работи усилено с косата си. Недалеч от стареца и децата, които вечерят, има други хора, които като главните герои на картината работят на полето. В полето има големи снопи, виждат се класове и коне.

Картината предизвиква цяла гама от чувства у зрителя. От една страна, тя излъчва доброта, топлина и грижа, тъй като членовете на семейството работят заедно и работят заедно. Малки деца помагат на стареца в такава ранна възраст. Но от друга страна, зрителят много съжалява за тези хора, защото те трябва да вършат много тежка работа, за да се изхранват.

Пластов успя да предаде много ясно емоционалния компонент на картината. Авторът описва трудния живот на едно типично селско семейство, в което работят и „млади, и стари”. „Жътва“ е картина, илюстрираща едно от стотиците хиляди прости селски семейства в Русия.

Описание на картината Жътва

Когато гледате тази картина, трябва да си спомните годината, в която е нарисувана. 1945 година е! Тоест мирната ежедневна сцена, която ни се показва, се развива или през все още военната 1944 година, или през първата следвоенна 1945 година. А четиридесет и петата е условно мирна: оцелелите бащи и братя още не са се върнали, през август ще има ново клане - войната в Далечния изток с империалистическа Япония и нови погребения ще дойдат в много семейства...

На преден план стар колхозник с внука си и две малки внучки имат следобедна закуска в ръжено или пшенично поле, седнал на стърнището близо до снопите. Обикновена селска храна: качамак, който грижливо вадят с дървени лъжици, хляб, краставици и мляко в кана.

Особено впечатление прави старият селянин. Той е набит и силен, въпреки възрастта си. Веднага става ясно, че този човек трябваше да премине през много, но изпитанията не го сломиха и никога няма да го сломят.

Внуците на стареца изглеждат контрастни и в същото време хармонични. Те са още много малки, би трябвало да играят, а не да работят на полето, но животът ги е принудил, като дядо си, да отглеждат и жънат хляба, от който Родината така се нуждае, и с право да ядат простата си храна на полето.

Тази картина остава близо до вас, призовава ви да се замислите и да осъзнаете какви изпитания сполетяха обикновените хора, възрастни и деца, в онези дни!

Есе на тази тема се пише в 6 клас.

• Съчинение по картината Котката на прозореца от Уили Джеймс, 4 клас

  Художникът винаги иска да изобрази върху платното нещо приказно, мистично или момент от реалния живот. Гледайки работата на художника Уайли Джеймс, мистериозна черна котка седи и гледа през прозореца към покривите

• Есе върху картината Синя пролет от Бакшеева 2, 3 клас

  Красива снимка с красиво заглавие. Защо пролетта е синя, а не зелена? Това е цветът на зеленото. Обикновено пролетта винаги се свързва с млада зеленина. Мисля, че просто зеленината не се появява веднага. Но небето е толкова синьо само през пролетта.

• Есе върху картината на Шишкин Ръж описание 4 клас

  На преден план на картината е слънчева златна ръж, спретнато разделена на две части с тънка пътека. Ръжта блести на светлината, блещука по причудлив начин на фона на далечни дървета и летящи птици.

• Есе по картината на Пластов Първи сняг, 4 клас (описание)

  Много обичам картината "Първи сняг"! Много обичам зимата и винаги чакам с нетърпение първия сняг. Въпреки че не знам дали тези деца са чакали първия сняг или не. Но по радостните им лица личи, че са щастливи.

• Есе по картината на Сатаров Мороз, 8 клас

  В картината на Михаил Сатаров „Слана“ виждаме образ на зимата в гората. Покритите със сняг дървета и пътища показват, че цяла нощ е валял сняг, но сега времето е тихо.