Популярна молдовска певица. Молдовски корени: Известни певци - местни жители

КИШИНЕВ, 9 август – Sputnik.Първата линия на музикалната класация Yandex.Music през юли тази година беше заета от композицията на молдовската група Carla's Dreams, наречена „Sub Pielea Mea“ („Under My Skin“), по-известна като „Eroina“.

Също така руските медии отбелязват, че тази конкретна песен се превърна в „хит на сезона“ в Русия. Едно от многото потвърждения за това е видеозапис, в който Наталия Варвина, участник в риалити шоуто „Дом-2“, и водещите на тази програма Ксения Бородина и Олга Бузова пеят „Sub Pielea Mea“, вероятно в нощен клуб.

Работата на Carla's Dreams не е първият пример за това музикални произведенияи изпълнения поп певциот Молдова стават хитове в Русия.

1. “Norok”, “What Guitars Cry About”, 1968 г.Тази година Всесъюзната звукозаписна компания „Мелодия“ издаде първия запис на VIA „Норок“ от Молдова с песните „За какво плачат китарите“ и „Художникът пее“. Тези песни звучаха в репертоара на много наши съветски изпълнители. Въпреки това знаещи хоратвърди, че Министерството на културата на СССР първоначално е оценило работата на „Норка“ изключително негативно - отделът заяви, че „ музикална култура VIA "Norok" не отговаря на моралните традиции на СССР, имитира Западна култураи има пагубен ефект върху образованието на съвременните младежи.“ „Изводът“ е, че има толкова мнения, колкото и хора.

2. “Zdod şi Zdub”, “Видяхме нощта” (кавър версия на композицията на групата “Кино”), 2000 г.След като записаха резултата от собствената си музикална интерпретация на песента, позната на повече от едно поколение „филмови фенове“, молдовските „Zdubs“, заедно с циганското вокално трио „Erdenko“, дадоха на тази композиция втори вятър. „Видяхме нощта“ с „руми“ духови, звънливи женски цигански вокали и характерния речитатив на Роман Ягупов „започнаха да танцуват“ в цяла Русия и съседните страни, повишавайки високо нивото на популярност на молдовските музиканти. Можете да чуете интервю с лидера на „Здубов” Роман Ягупов в ефира на студиото на радио Sputnik Молдова тук

3. O-Zone, "Dragostea din tei", 2004 г.В Русия също се наричаше популярно „Нума-нума“ - тъй като чуха реплика от припева. Между другото, композицията "Dragostea din tei" беше издадена през 2004 г. и зае първо място в рейтингите на повече от 30 страни, както и трето място в класациите за продажби във Великобритания. Сингълът стана платинен и най-вече златен. европейски държави, в Азия и Латинска Америка. Този хит беше включен и в списъка на най-продаваните сингли в историята на музиката. Научете повече за успеха на този хит тук

4. Дан Балан и Вера Брежнева, „Венчелистчета от сълзи“, 2011 г.Балан, бившият солист на "O-Zone", е рекордьор по брой хитове, придобили популярност в Русия. Един от най-успешните примери е дуетът му с Вера Брежнева. Видеото към тази композиция счупи всички рекорди в много руски класации преди пет години.

Владимир Самсонов (1963)

Заслужил артист на Русия, лауреат на Международния конкурс за оперно пеене на името на. М. Дел Монако (Италия, Гран при и награда на публиката)

Роден в Кишинев в семейство оперна певица. През 1991 г. завършва Държавната консерватория в Санкт Петербург. N.A. Римски-Корсаков (вокален клас на доц. С. Р. Рязанцев). Продължава да усъвършенства вокалните си умения с учители: Е. Манухова (Громова), Ф. Паляци, Ф. Барбиери. През 1991–1995 г. е солист на Театъра за опера и балет на Санкт Петербургската консерватория, на сцената на който изпълнява ролите на Евгений Онегин („Евгений Онегин“), Фигаро („ Севилският бръснар“), Еней („Дидона и Еней“). От 1993 до 1995 г. - директор на консерваторския хор "Младите гласове на Русия". През 1991-2003 г. - солист на Санкт Петербург държавен театър музикална комедия. От 1994 г. до момента е солист Мариински театър. включено Мариински сценаправи своя дебют през март 1994 г. като Dandini.

Сара Горби (истинско име Горбевич) (1900-1980)

Френски поп певец (контралт), шансоние.

Роден в Кишинев през 1900 г. На 17 години заминава да учи вокално изкуство в Яш. След като завършва консерваторията в Яш, тя се омъжва за издателя на вестници Джоузеф Голдщайн, много по-възрастен от нея. Според легендата, едно от планираните условия певческа кариераСара Горби реши да няма деца, за да не загуби гласа си, както се случи с майката на Сара, която имаше 7 деца. След сватбата двойката се премества в Рим, а след това в Париж, където се установяват. Говорейки под сценично име Gorbi, стана популярен предимно в Латинска Америка (по това време основният му концертно място), а след това в Съединените щати (където пристига за първи път през декември 1935 г. и отново през пролетта на 1936 г., след което турнетата й в Съединените щати стават редовни). Репертоарът на певицата включваше песни на 9 езика. През 1940 г. Сара Горби и съпругът й напускат Париж и бягат в Хаити, а няколко години по-късно в САЩ. Тук певицата продължи своите изпълнения с програми от еврейски песни и руски романс. През 1948 г. Сара Горби прекарва сезон на турне в Европа, обикаляйки в американски джип, „което я разтърси до безсмислие“. През 50-те години на миналия век на етикетите Philips, Arion, O.S.I. Disques", "Barclay Disques", "Galton" и други започнаха да издават дългосвирещи грамофонни плочи от Сара Горби, старите записи Melotone 78 rpm бяха прехвърлени в новия дългосвирещ формат. По същото време в СССР за първи път се появяват записи на песни на Сара Горби. През 1953 г. тя получава le grand prix du disque. Песни, изпълнени от Сара Горби, са използвани в саундтрака на филма "Онегин", режисиран от Марта Файнс и с участието на Ралф Файнс и Лив Тайлър (1999). Наградата "Сара Горби" се присъжда на творци, чиято работа е свързана с езика идиш.

Яков Горски (истинско име Файнберг) (1867-1935)

Оперна певица.

Роден в Липчани. Взима уроци по пеене в Милано при проф. Брадило, учи във Виенската консерватория в класа на Виктор фон Рокитански и в Консерваторията в Санкт Петербург. Преминава курс по режисура под ръководството на Йоаким Викторович Тартаков в Мариинския театър (1895). Дебютира на 12 април 1880 г. в операта Fra Diavolo от Обер в театър Мондони Брео. През 1886 г. Яков Горски изпълнява ролята на Фауст в Мариинския театър в Санкт Петербург. По-късно концертира в Яш, Москва, Одеса, Казан, Минск, Виена, Рим и Париж. Управлява частен оперно студиов Кишинев и преподава в Руското музикално училище музикално дружество. Сред ученичките на Я. Л. Горски е румънската певица (сопрано) Лидия Бабич.

Мария Чеботар (1910-1949)

Оперна певица.

Роден в Кишинев. Като дете тя пее в хора на Кишиневската катедрала под ръководството на М. Березовски. Учи в Кишиневската консерватория, след дипломирането си през 1929 г. се присъединява към московската трупа, която обикаля града. художествен театър. Скоро тя се омъжи за артист от трупата, граф Александър Вирубов. От 1929 г. учи в Берлин. През 1931 г. тя дебютира в Дрезден и на Залцбургския фестивал. До 1943 г. концертира в Берлин и Дрезден, до преждевременната си смърт е част от ансамбъла Виенска опера.През 1948 г. участва в първото следвоенно турне на Виенската опера в Ковънт Гардън (Лондон). Тя също участва в няколко филма.

Изабела (Иза) Кремер (1887-1956)

Тя спечели световна слава не само като отличен изпълнител на песни и романси, но и като филмова актриса.

Роден в Балти. Учи пеене в Милано при известен преподавател. Връщайки се в родината си, тя свири успешно в Одеса, Петроград и Москва. След революцията, през 1919 г., Иза емигрира във Франция. В началото на декември 1943 г. Иса Кремер, заедно с Морис Шевалие, Марлене Дитрих и Вадим Козин, участват в концерт за участниците в Техеранската конференция. На 19 ноември 1944 г. Иса Кремер изнася концерт в Карнеги хол. Поради своята много активна социални дейностив Аржентина, където Иза живее със съпруга си, двойката страда: той губи работата си, а Иза е отлъчена от големите зали и мълчи по всякакъв възможен начин. Но тя остана вярна на своите идеали за мир и справедливост. Известна песен“Main Shteitele Balts” (Моят град Балци) е написана на идиш специално за Иза Кремер от поета Яков Якобс и композитора Александър Олшанецки.

Валентина Куза (истинско име Ефросина) (1868 -1910)

Оперна певица (драматично сопрано), съпруга на композитора Ю. Блейхман.

Роден в с. Търново, Сорокски окръг, Бесарабска губерния. През 1878 г. тя постъпва в Петербургската консерватория. От 1891г подобрен в Париж с М. Сас. Връщайки се в Санкт Петербург, тя участва в няколко представления на операта „Аида“ от Дж. Верди на сцената на частния театър Панаевски. През 1894-1905 и 1907-10 е солистка на Мариинския театър в Санкт Петербург. През 1905-07 г. - солист Болшой театър. Тя имаше глас, който беше плавен във всички регистри и имаше широк диапазон и владееше свободно изтъняване и трелене. Репертоарът й включва 47 части. Нейният концертен репертоар включваше произведения от М. Мусоргски, А. Серов, А. Рубинщайн, П. Чайковски, С. Танеев, Н. Римски-Корсаков, Ю. И. Блейхман (композиторът посвети романса „Видях те насън ” към певицата).

Лилия Амарфий (1949 г-2010)

Солист на Московския оперетен театър.

Роден в Орхей. Започва да пее на шестгодишна възраст. В същото време тя взема уроци по танци и акордеон. Успехът не закъсня и Лилия беше поканена в националния молдовски ансамбъл „Кодру“, където скоро стана водеща изпълнителка. Всесъюзната слава дойде при нея, когато Лилия се премести в Москва. Приет е в GITIS. И след дипломирането си, през 1972 г., тя дойде в Московския оперетен театър, където играе до смъртта си. За моя творческа кариерапевицата изпълни много роли в изпълнения на класически и модерен репертоар, както и в мюзикъли. Тя игра " прилеп”, „Силва”, „Граф на Люксембург”, „Слуга”, „Веселата вдовица” и „Парижки живот”.

Методи Бужор (1974)

Оперна певица.

Роден в Молдова. След като завършва Кишиневската музикална академия „на името на Гавриил Музическу“ през 2000 г., той започва кариерата си, като работи в трупата на Московския театър „ Нова опера” с ръководител Евгений Колобов. Дебютира като Спарафучили в операта „Риголето” от Дж. Верди с участието на Дмитрий Хворостовски в ролята на Риголето. След успешен дебют изпълнява ролите на: Гремин в операта „Евгений Онегин” от Чайковски, Сесил в операта „Мария Стюарт” от Доницети, Салиери в операта „Моцарт и Салиери” от Римски-Корсаков и др. 2003-2005 г. поканен като солист на Лайпцигската опера. През този период той изпълнява следните роли: Колин в операта „Бохеми“ от Пучини, Рамфис в операта „Аида“ от Верди, Мефистофел в операта „Проклятието на Фауст“ от Берлиоз, Понте в операта „Троя“ от Берлиоз, Битерхолф в операта „Танхойзер“. от Вагнер, Серзе в операта “Темистокъл” от И.К. Бах.

Методът Bujor има обширен туристически дейности, както опера, така и концерт по целия свят. От 2003 г. сътрудничи с оперни фестивали и театри в Италия, Германия (OperaLeipzig, OperaHamburg, France (OperaTulus), Холандия. Концертира в Америка, Англия, Китай, Швейцария, Испания. Свирил е и е сътрудничил с такива диригенти. като: Валери Гергиев, Рикардо Шаи (Италия), Христов Росе (Франция), Евгений Колобов, Жан Карло Миноти (Италия), Иван Ангелов (България), Михаил Юровски (Германия), Йон Марин (Австрия), Даниеле Рустиони (Италия) .

Мария е родена през голямо семействов Молдова, в село Трушени. Мария започна да пее рано, много й хареса и сребърният й глас се чуваше и в двора на къщата, и в полето, и в лозето. Често родителите й я водели на какви ли не тържества и там, покатерила се на стол, малката Марийка пеела на възхитените съселяни. В селото й дадоха прякора „fata kare kynta” – „момичето, което пее”. Пеела и изнасяла самодейни спектакли. На един от тези концерти присъства делегация от гости от Русия в рамките на тогавашното Декада на магистрите на изкуствата на RSFSR. Делегацията бе водена от страхотен композиторДмитрий Дмитриевич Шостакович. Той бил изумен от пеенето на момиченцето и казал на министъра на културата на Молдова, който седял наблизо: „Това момиче трябва да учи музика“. Марийка беше приета в музикално училище- училище-интернат за надарени деца в Молдовската консерватория в класа по цигулка, но тя никога не се разделя с пеенето, продължавайки да свири с различни народни оркестри. Директорът на ленинградския ансамбъл „Дружба“ Александър Броневицки случайно я чу и я покани на работа. Така Мария Кодряну излезе на професионалната сцена, замествайки в ансамбъла, който тогава беше в състава чуждестранни турнетаизвестната Едита Пиеха. По-късно Мария работи в Lenconcert с триото на блестящия пианист Саймън Каган, в джаз оркестъра на И. Вайнщайн и в групата на Бен Бенецианов. В Ленинград завършва музикалното училище към консерваторията по класически вокал при Хенриета Аптер и поп вокалипри Лина Архангельская. През 1969 г. е поканена да се върне в Молдова, за да работи в Молдовската държавна филхармония, където създава вокално-инструментален ансамбъл, който ръководи в продължение на девет години и е негов постоянен солист. През 1967 г. на международен конкурс поп песенв Сочи тя изпя песента на Александра Пахмутова „Нежност“ и получи първа награда. През 1972 г. Мария става лауреат на 10-ия международен конкурс за поп песни в Сопот, изпълнявайки брилянтно песента на Оскар Фелцман по стиховете на Робърт Рождественски „Балада за цветовете“. През 1978 г. се премества в Москва, където става солистка на Mosconcert. Завършва през 1986г Държавна академия театрално изкуствокато директор. Гастролира с голям успех в Сирия, Ирак, Ливан, Германия, Чехословакия, Румъния, Унгария, Израел, Япония, Австрия, Ню Йорк, където участва в концертна зала"Милениум". Репертоарът й включва популярни песни на немски, английски, японски, молдовски, идиш, италиански. Мария обръща много внимание благотворителна дейност, като Председател на Настоятелството благотворителна фондацияМеждународна асамблея на жените по света. Мария Кодряну - Народен артистМолдова и заслужил артист на Русия, лауреат международни състезания, Лауреат на Нац Руска награда„Лидер“, награден с орден „Екатерина Велика“. Името й е в книгата Известни личностиМосква“.