Как да напиша успешен сценарий за късометражен филм. Снимане на първия ви късометражен филм: основни правила и съвети

Ето няколко литературни сценария за късометражни филми. Те се придържат към основните принципи на филмовата драматургия:

1. Наличието на герои в главните герои.

2. Сюжетна мистерия, която трябва да задържи вниманието на зрителя.

3. Лаконизъм на диалозите.

4. Разчитайки на съучастието на зрителя, неговите предположения и активно търсенесмисъла на историята.

5.Необходими са точни части, подробности.

6. Наличие на продажби, преобладаване на интериори, минимум прости декорации.

7. Описание на действието в сегашно време.

8. Доля ирония като гаранция за дълголетието на филмовата творба.

Сценарий за късометражния игрален филм "Щи"

ИНТР. Снек бар. ден.

В снек-бар на самообслужване близо до таблата, където има торти с плодово желе, има чернокожо момче на около девет години. В този момент, когато той вече се готви да грабне лакомството и да избяга, се чува глас на възрастна жена.

СТАРА ЖЕНА

момче...

Обръща се уплашено. Недалеч побеляла жена седи на маса пред поднос с вечеря и държи блистер с хапчета в ръката си.

СТАРА ЖЕНА

Момче, моля, донеси чаша вода оттам.

Черното момче отива до котела, взема пластмасова чаша, натиска лоста, налива вода и я носи на възрастната жена.

ЧЕРНО ДЕТЕ (предупреждава)

Водата е много студена.

Старата дама пие лекарства.

СТАРА ЖЕНА

Благодаря ти, скъпа... Седни... Искаше ли плодова торта?

Момчето гледа тавата с обяда, стояща пред възрастната жена: салата, супа, компот.

ЧЕРНО ДЕТЕ

Обичам зелева чорба.

Жената рови в портфейла си и вади две монети.

СТАРА ЖЕНА

как се казваш

ЧЕРНО ДЕТЕ

СТАРА ЖЕНА

Ето ти двадесет рубли, Саша. Иди си купи зелева чорба...

Старицата започва да вечеря, а малкото черно момченце отива да сервира, взима купичка супа, взема филия хляб и лъжица...

СТАРА ЖЕНА

Ела, ела тук.

Момчето сяда на нейната маса и започва да яде.

ЧЕРНО ДЕТЕ

богата ли си

СТАРА ЖЕНА

Аз съм пенсионер.

Той кима в знак на разбиране и след пауза заговаря.

ЧЕРНО ДЕТЕ

Брат ми също е пенсионер.

СТАРА ЖЕНА (изненадано)

Толкова ли е по-възрастен от теб?

ЧЕРНО ДЕТЕ

Главата му се тресе.

СТАРА ЖЕНА (съчувствено)

Така е!... И той е точно като теб, мургав и къдрав?

ЧЕРНО ДЕТЕ

Да... И той... Нашата майка е бяла.

СТАРА ЖЕНА

ЧЕРНО ДЕТЕ

Татко е във Франция... Мама отива да го види.

СТАРА ЖЕНА

Защо не е с теб?

ЧЕРНО ДЕТЕ

Казва, че му е студено тук.

СТАРА ЖЕНА

ЧЕРНО ДЕТЕ

Не ми е студено... аз съм руснак.

Малкото черно момче дояжда зелевата чорба и става.

ЧЕРНО ДЕТЕ

Благодаря... Е, да тръгвам ли?

СТАРА ЖЕНА

в кой клас си

ЧЕРНО ДЕТЕ

Във втория.

СТАРА ЖЕНА

Кой искаш да станеш?

ЧЕРНО ДЕТЕ

СТАРА ЖЕНА (отново изненадана)

поет? А ти пишеш ли поезия?

ЧЕРНО ДЕТЕ

СТАРА ЖЕНА

Ами прочети го.

Черното момче заема тържествена поза, събира мислите си и си спомня.

ЧЕРНО ДЕТЕ (започва да рецитира)

Зима... Селянинът тържествуващ подновява пътеката по гората. Конят му, усещайки снега, се тътри някак...

Сценарий за късометражния игрален филм “Европа плюс”

Просторен, светъл двор на нова 16-етажна сграда. Детска площадка с цветни дизайни. Леха с прясно засадени цветя. Младите лепки се държат на здрави колове. Кокетна бетонна ограда опасва площадката за боклук, върху която спретнати четири чисто нови разноцветни контейнера. Всеки контейнер има емайлирана плоча. На зелено – „Хранителни отпадъци“, на жълто – „Хартия“, на синьо – „Метали“, на червено – „Стъкло“, на черно – „Пластмаса“. Отделно към оградата е прикрепен малък контейнер с надпис „Duracell“.

По този парад се движат старица и момче. Всеки има голяма торба с боклук в ръцете си. Те внимателно четат надписите на табелите и внимателно поставят в контейнери това, което трябва да се постави там. И си тръгват...

Музикално-лирическа пауза.

Нов елегантен камион за боклук влиза безшумно в просторния чист двор. С ловка метална лапа той набира всички съдове един по един и изсипва цялото им съдържание в просторното си лъскаво тяло... И също толкова безшумно си тръгва...

На оградата е останал само произволно забравен малък контейнер с надпис „Duracell”...

Здравейте на всички, казвам се Алекс, режисьор съм на късометражния филм „Момент във филм на ужасите“. Днес ще говорим за това как да направите свой собствен филм.

Първото нещо, от което се нуждаете, е скрипт.

Сценарият е в основата на проекта. Във вашия филм най-вероятно няма да има известни актьори, луксозни декори и зрелищни специални ефекти.

В такава ситуация единственото нещо, което определя успеха или провала на един филм, е историята и начина, по който е разказана. Докато нямате ясно разбиране за какво е вашата история и защо ще завладее емоционално публиката, няма смисъл да продължавате напред.

90% от успеха на игрален филм е сценарият. И е важно да се посветите на това повечето отвреме.

Кой сценарий да предпочетете?

Първо – да използвате чужди или да напишете свои?

Написването на вашия сценарий ще ви отнеме поне 3 седмици, ако имате идея и мисли как да го оформите в готов сценарий.

Чуждото е по-лесно, защото не сте го написали, така че можете да го оцените обективно и да го преработите по свое усмотрение. Но трябва да си представите още на етапа на четене на сценария как ще го снимате, дали местата, описани в историята, са подходящи лично за вас или какво и как всичко може да бъде заменено.

Колкото по-проста е историята, нейните герои и места на действие, толкова по-евтино и по-удобно ще бъде за вас да я реализирате.

Най-простото нещо е история за двама до четирима актьори, която се развива през лятото на улицата през деня в наши дни.

Има малко герои, не е необходимо осветление или костюми, малко грим, няма разходи за интериор. Но това е идеалният вариант!

Важно е, когато започвате сценарий, да се опитате да избегнете мащабни сцени, сложни нощни снимки, невероятни каскади, нереалистични костюми и грим и наличието на специални ефекти.

това е истински героив реални обстоятелства. Ако искате да поставите героите си в необичайна ситуация, веднага помислете как вие сами ще излезете от нея.

Защото няма нищо по-лошо от евтин занаят на екрана с претенция на страхотен филм.

За съжаление, сега броят интересни сценарииняма много в интернет.

В интернет скриптовете могат да се видят на сайтовете http://ficbook.net/, http://www.proza.ru/avtor/qwert10, http://www.proza.ru/avtor/studart, https: //www. facebook.com/pages/%D0%A1%D1%86%D0%B5%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%B8-%D0%BA%D0% BE%D1% 80%D0%BE%D1%82%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%B5%D1%82%D1%80%D0%B0%D0%B6%D0%BD% D1%8B% D1%85-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%BE%D0%B2/650033165040042 ,

(Или разгледайте Facebook общността: „Сценарии за късометражни филми.“)

http://morfing.livejournal.com/120318.html , http://morfing.livejournal.com/tag/късометражни филми

Можете да гледате комикси, има как интересни истории, и илюстрации. Вземайки комикс за основа на вашата работа, не правете грешките на холивудските продуценти, не е нужно да копирате всичко точно от комикса, вземете идея, история и я реализирайте, тъй като вие сте тези, които виждате филмът.

РАЗКАДОР

Навсякъде, без изключение, те пишат за необходимостта да се направи сценарий. Пробвах и нищо добро не излезе. Защото за това трябва да можете да рисувате добре, а не на всеки е дадено това.

Ако не знаете как да рисувате, като мен, няма значение, има изход.

Прочетете всеки епизод от сценария няколко пъти, изиграйте сцената наум, като си представите актьорите и позицията на камерата. Очертайте сцената за себе си.

Късометражните филми могат да бъдат страхотна кариера за сценарист. визитка. Късометражните филми не могат да бъдат наречени по-малка форма на филмов разказ. В интерес на истината писането на късометражен филм изисква същите умения като писането на игрален филм - макар и в по-малък мащаб. Въпреки факта, че телевизията не е особено отворена към този формат, в други медийни пространства се откриват все повече нови възможности. IndieWire пише: „Преди късометражните филми се смятаха за претенциозни и претенциозни. Но сега, с новите технологии, те се превърнаха в ново значимо явление в киното: късометражните филми стават все по-интересни за обикновени хора, Всички повече хорасваля ги и ги пуска в интернет. Изведнъж вече не трябва да обясняваме на хората за късометражните филми, всички просто ги гледат.“

Много от най-добрите сценаристи и режисьори са започнали с късометражни филми. Знаете ли, че Саша Джервази, сценаристът на The Terminal, намери агент в САЩ и след това въз основа на неговия изключителен сценарий за късометражен филм, един от сценариите беше написан за Dreamworks. Случва се рядко, но се случва. Както и да е, това е страхотен начиннапрегнете мускулите си и развийте своите сценарни умения. В същото време всичко не е толкова трудоемко като в пълнометражен филм, особено ако прохождаш.

Има 7 правила за писане на сценарии за късометражни филми:

1. Колкото по-кратко, толкова по-добре

Късометражен филм е всичко, което продължава между 15 секунди и 45 минути. Направете филма си по-къс, за да минимизирате производствените разходи. Ясно е, че цифровите технологии дават свобода на режисьорите, но времето все още струва пари, както и храната за снимачния екип. Ако има бързане, филмът ще изглежда аматьорски. Филмът трябва да е евтин, но не трябва погледнетеевтино! Освен това, ако искате да изпратите филм на фестивал, опитайте се да го запазите до 10 минути или още по-добре максимум 7-8 минути. защо Ако вашият филм е по-дълъг, той ще изяде повече време в общата прожекция, а фестивалите обикновено обичат да показват възможно най-много късометражни филми в необходимия период от време! Можете да предизвикате емоции за няколко минути.

Гледайте филма "Вудуто на Себастиан".

Това е 4-минутен анимационен видеоклип за вуду кукла, която трябва да забие игла в сърцето си, за да спаси приятеля си, и това е абсолютно сърцераздирателна история.

2. Не забравяйте за практическите аспекти на писането на сценарий

В писането на късометражни филми има положителна точка: можете да пишете каквото искате, защото... Нямате никакво студио или каквито и да било задължения, които да висят над главата ви. Не забравяйте обаче за практическите въпроси по този въпрос. Често чета сценарии, които включват сцени с преследване, автомобилни катастрофи и т.н. И много сценаристи изглежда не разбират колко време ще отнемат тези сцени. Вместо това мислете за написването на кратък филм като възможност да прецените и изчислите колко време и пари ще са необходими за всеки ред, който поставите на хартия. Разбира се, можете да си представите великолепна сцена с бели коне, препускащи в галоп лунна нощ, но помислете колко каубои или специалисти познавате? компютърна графика. Ако имате скромни ресурси, мислете за по-малко.

"Кайсия" - добър примернискобюджетен филм (въпреки че е заснет толкова професионално, че се съмнявам в нискобюджетния му). В основната сцена има само 2 души, седнали на маса в кафене, като в същото време режисьорът успява да покаже широка гама от емоции:

Същото важи и за азиатския късометражен филм „Just a Love Story“, чието основно действие се развива в асансьор:

Пишете за места, които са интересни, но в същото време практични, помислете за достъпност, контролирайте парцела, избягвайте отдалечени места, които са на много километри от вас.

3. Визуализирайте

"Филмът е визуална медия." — Покажи, не казвай. Това са златните правила на писането на сценарии, които гурутата на сценаристите не спират да ни повтарят. И все още трябва да четете сценарии, които са прекалено пълни с диалог. Киното разказва история в картини и е най-икономичният начин за предаване на информация. А когато правите късометражен филм, икономията е всичко. Създайте визуална предистория за вашите герои. Опитайте се да разкриете техния темперамент, професия, статус и всичко останало чрез визуални изображения.

Във филма "The Lunch Date" соцПреди да използвате вилица, избършете я старателно. Какво ви говори това?

Обърнете внимание, че на практика няма диалог в този късометражен филм, филм, който спечели Оскар за най-добър късометражен сюжет.

4. Намерете конкретни моменти

Най-добрите късометражни филми често са отделен момент, който се случва с героя, но този момент се крие в себе си истинска история. Какво имам предвид под история? Говоря за конфликт, който трябва да бъде разрешен, дилема, която стои на пътя на героя, решение, което главният герой трябва да вземе. Опитайте се да добавите крайни срокове, тиктакащ часовник. Това не е необходимо, но ще добави малко напрежение към вашия сюжет. Филмът „Навреме” е пример за добър късометражен филм, който съчетава всички тези условия. Филмът е за човек с с разбито сърцекойто може да види бъдещето и да го използва в своя полза:

5. Разкажете история

Винаги трябва да се каже увлекателна история. Пазете се от идеи, базирани само на обща концепция, или насочени към нарушаване на всички правила, само за да нарушат тези правила. Късометражният филм е чудесна възможност да разширите границите на това, което може да направи разказването на филмови истории, но все пак трябва да има нещо, което емоционално ангажира зрителя. Накратко, освен ако не е супер кратка история, филмът трябва да има герой, който постига целта си, и антагонист, който се превръща в пречка за него. Гледайте филма "Обичам Сара Джейн". Това е история за тийнейджъри в призрачен град, където възрастните са се превърнали в зомбита. В същото време в основата е любовна история, история за човек, който не може да получи по-голямо момиче.

6. Ангажирайте зрителя

Имате твърде малко време, за да впечатлите и плените публиката си. Една страница от кратък филм е 10 страници пълнометражен филм. Какво света около нас? Трябва ли да съчувстваме на главния герой? Светът и историята изглеждат ли достатъчно реалистични? Краят също е изключително важен: трудно е наистина да почувствате добър завършек на историята, така че не бързайте специално вниманиесмислен, удовлетворяващ край.

7. Избягвайте клишетата

Късометражните филми често съдържат различни клишета или изтъркани теми. Защо толкова много хора искат да пишат за убийци, обирджии, хора, които мислят за смъртта си, кръвосмешение, насилие и т.н.? Избягвайте стереотипите, освен ако нямате нов поглед върху неща като The Descendents:

В този кратък филм двама объркани наемници искат да убият на пръв поглед невинно дете и един от тях изпитва истински страх, когато разбира, че детето е свръхестествени сили, което ужаси майка му.

Пишете за това, което е близко до вашия дух, което ви прави емоционални, а не за това, което сте заимствали от други филми. Не се отдалечавайте от разкази, придържайте се към малкия формат – идеален носител за тях и за вас, възможност за разказване разказикато професионални сценаристи.

Не на последно място, гледайте колкото се може повече късометражни филми. Няма заместител на това да знаете какво гледат хората и вие като зрител (и като автор) трябва да го мислите и усещате.

Снимането на късометражни филми е преди всичко вълнуващо. творчески процеси ако решите да заснемете първия си късометражен филм, трябва да научите повече за етапите на създаване на нискобюджетен филм.

Как се прави късометражен филм?

от като цялоПроцесът на заснемане на късометражен филм практически не се различава от създаването на пълнометражен филм. Снимането на филм, който обикновено не продължава повече от 40 минути, включително пълните надписи, винаги започва с идея, както всеки страхотен филм. В основата на кратък филм може да стои идея, която е заключение от една глобална и обширна тема. Идеята за късометражен филм трябва да бъде хармонично съчетана с избрания жанр. Ако решите да снимате в документален жанр, лесно можете да се справите без участието на актьори, но пълнометражен късометражен филм като правило се нуждае от минимален актьорски състав.

Идеята на филма трябва да бъде подкрепена с интересни детайли и впечатляващи детайли, които ще залегнат в основата на сценария. Точно като сценарий на пълнометражен филм, сценарият на късометражен филм се състои от три основни части:

  • Началото
  • Кулминация
  • Развръзка

Без да следва тази структура, късометражният филм просто ще се превърне в и творческа идеяняма да бъдат разкрити напълно. Можете да създадете сценарий, като вземете предвид наличното пространство за снимане, за да избегнете загуба на време в търсене на желаното място в бъдеще.

Технически детайли и кастинг

Трябва да се обърне необходимото внимание и на създаването на сценария и описанието на действията във всяка сцена от бъдещия късометражен филм.

Правилно подбраните актьори ще помогнат за реализирането на идеята за кратък филм, сред които може дори да има професионалисти, които ще харесат сценария на филма. Можете да проведете специален кастинг, въз основа на резултатите от който най-добрите актьорище изиграят ролите си в късометражния филм.

След като актьорите са избрани, трябва да се проведат поредица от репетиции. Репетициите ще ви дадат представа как ще изглежда крайният продукт и ще помогнат на актьорите да научат повече за героите си. По време на репетиционния процес могат да бъдат открити и нелогични места в сценария, които лесно могат да бъдат коригирани преди началото на снимачния процес.

Актьорите също могат да помогнат при избора на реквизит, необходим при заснемането на късометражен филм. За да подготвите реквизит за снимане, трябва да вземете решение за списък с необходимите неща, а самият списък трябва да бъде съставен под формата на списък с инвентар.

Избор на оборудване

Компетентен и професионалист, чиято работа зависи от много фактори, може да помогне при избора на професионална техника за заснемане на късометражен филм. Но тук как се прави късометражен филмбез да използвате професионално оборудване? Ако не разполагате с голям бюджет, тогава можете да се ограничите само до най-важното, а именно:

  • Фотоапарат с обектив
  • Статив
  • Микрофон

За заснемане на късометражни филми са подходящи фотоапарати като BM Pocket camera, обективи Samyang 24, 35 и 85mm, Nikon 50mm f1.4 AIS, както и Metabones Speedbooster. Можете да използвате всяка друга подходяща техника, която можете да изберете чрез многобройни интернет съвет. Късометражен филмсъщо изисква инсталация, която може да се извърши в Adobe програма Premier Pro или VideoPad VideoEditor.

Накратко за основното

За да обобщим, нека отново да обърнем внимание на основните стъпки, които ще помогнат да се отговори на въпроса „ Как се прави късометражен филм?»:

  • Изберете идея за филм
  • Решете жанра на филма
  • Създавайте оригинален сценарий
  • Намерете подходящо място
  • Намерете актьори
  • Изберете правилното оборудване
  • Извършете монтаж

След приключване на заснемането и окончателното редактиране късометражният филм може да бъде поставен социалните мрежи, за да чуем обратна връзка за свършената работа.

Вече е затворено, но все пак решихме да пуснем тези карти, така че младите режисьори, които не са имали време да регистрират творбите си навреме, да могат да ги направят още по-добри до следващата година, а тези, които имат време, ще проверят отново и също ще подчертаят някои точки за себе си. За да напишем правилно тези карти, се обърнахме към Диас Азимжанов, режисьор, получил магистърска степен от Нюйоркската филмова академия по филмова и телевизионна режисура, лауреат на много местни и чуждестранни филмови фестивали и собственик на цял списък от други регалии , които можете да намерите тук. Ето какво ни посъветва той, а и вас: Преди да започнем да говорим на тази тема, искам веднага да подчертая, че в киното, както и в другите форми на изкуството, не трябва да има постулати и място за правила, като „трябва бъди такъв.” “има само уникална визия на създателя, поне аз искрено искам да вярвам в нея. Затова по-нататък ще споделя само моя малък опит и в никакъв случай няма да се опитвам да преподавам (защото самият аз се уча), а само ще се опитам да насоча, да дам малка насока, така да се каже. Но приемете този пътили не, зависи от вас. Да започнем...

От какво се състои един късометражен филм?

Късометражният филм, подобно на пълнометражния филм, може да се състои от три действия (начало, среда, край), а в някои случаи и от две действия.

Познаването на деянията и поредицата от събития, които е желателно да се записват във всяко едно от тях, разбира се, е добре, но мисля, че не бива да забравяме, че това са един вид шаблони и очертания, сляпото следване на които не е добре, т.к. увеличава се рискът да загубите уникалността на визията си.

Подробна информация за структурите е написана от такива автори като: Блейк Снайдер, Сид Фийлд, Джоузеф Кембъл и др. Въпреки това, повтарям още веднъж, те също се опитват да ви насочат и да ви покажат и кажат нюансите на структурните разкази и вие не не трябва да ги следвате.

Как да развием характер?

Може би това е най-трудният и в същото време вълнуващ процес при разработването и писането на сценарий.

В допълнение към фона на героя, мисля, че неговата многопластова и парадоксална природа са важни компоненти при разработването.

Например, нека си представим герой на име Алън, мъж на възраст между 35 и 37 години. Всеки ден отива на работа с метрото, а точно в 7 сутринта стои на перона и чака своя влак. Изгладена риза, спретната прическа и чисти обувки. Средно телосложение.

Както можете да видите, вече имаме определена информация за него, но това със сигурност не е достатъчно, за да го разкрием характерни особености. Нека отидем по-нататък и го поставим в ситуация: Алън, както винаги, стои на платформата, малко по-далеч от него стои момиче на около 14-15 години, тихо плаче и изведнъж скача на релсите. В далечината чуваме звуците на приближаващ влак. Хората са в паника. писъци! На помощ е извикан дежурният.

Ние гледаме на Алън; много в историята като цяло зависи от това как той реагира сега. Алън, оглеждайки се, хвърля чантата си и скача на релсите. Той бързо грабва момичето и излиза оттам (с помощта на други хора). Сега знаем, че Алън е не само спретнат и педантичен, но и смел човек. Да продължим. Да кажем, че водят диалог:

Алън: как си?

Момиче: Всичко е наред... Благодаря.

A: Не прави това отново, става ли?

Д: Добре.

Момичето си тръгва.

Както можете да видите, това е скучен диалог и не разкрива истински характера. Да, Алън е мил, но тук няма парадокс и многопластовост, за които писах по-горе. Сега нека опитаме по различен начин. Диалог номер две:

Алън: Слушайте, нали знаете, че в африканските страни децата умират от глад и липса на вода и всеки техен ден е като подарък от съдбата. а ти Обути, облечени, нахранени. какво ти липсва Отговор (разтърсва я)

Момиче (плаче): той ме остави...

Алън: Какво по дяволите?! Искаш да ми кажеш, че си изцапах костюма и рискувах живота си заради някакъв сукал, чието мляко още не беше засъхнало върху устните му?!

Момиче: Съжалявам...

Алън: За да не те видя отново на тази гара, особено в 7 сутринта! Разбираш ли ме, глупако?

Момиче: Но... Как... да ходя на училище?

Алън: С колело.

Момиче: Но...

Алън: Затвори си устата и се изгуби в тълпата, бързо!

Момичето бързо си тръгва, плачейки още повече...

Алън оправя вратовръзката си и се качва на влака. Както виждаме, Алън е двусмислен герой, той е педантичен, спретнат, смел, но и жесток до известна степен, може би дори маниакален. Така се появява многопластовият характер, който виждаме в живота. И това е всичко, тук го показахме само чрез една ситуация. И може да има няколко от тях в сюжета. И искате да ги използвате максимално, за да разкриете характера си.

Относно антигерои или антагонисти. Бих посъветвал да ги направите не по-малко многопластови и дори по-мотивирани за постигане на целите. И както каза моят господар: „Обичайте своите антагонисти!“

Искрената любов към отрицателните герои усложнява задачата на вашия протагонист (главен герой) да постигне целите си и това само е от полза за вашата история и активира останалите герои.

Как да изберем жанр? Какви жанрове има?

Жанрът обикновено се избира от сценариста (ако не е комерсиален проект) чрез обичайните въпроси към себе си: „харесва ли ми това?“, „Искам ли да разкажа точно тази история?“, „Защо искам разкажи и в какъв дух (жанр)” ?”, а след това започва да се заражда и самият жанр история.

Между другото, сценарните жанрове са малко по-различни от филмовите. Например, има жанр „Чудовище в къщата“. Както казва самото име, този жанр включва развитието на сюжета в затворено пространство с определен брой хора, където има и антигерой (понякога той е един от тях), който убива останалите един по един. Можете да прочетете повече за тези жанрове в гореспоменатите книги за сценарно писане.

Как да регистрирам конфликт? Какви видове конфликти има?

Що се отнася до конфликтите, мисля, че дълбокият конфликт се ражда по време на доброто развитие на характера. Искам да кажа вътрешен конфликтгерой/и Например, поведението на нашия герой Алън (по време на диалог с момиче) може да бъде оправдано, ако научим, че като дете той е бил свидетел как сестра му е починала в подобна ситуация и никой не й е помогнал тогава, включително самият той, и той след това този инцидент родителите ми никога не са слизали в метрото. Когато идентифицираме вътрешния конфликт, започваме да виждаме по-ясно мотивите и целите на героя, което също се появява по време на развитието на героя.

Когато героят се движи към целта си, конфликтите с антигероя (или със стихиите, както във филмите за бедствия) също са неизбежни по пътя. Имаме нужда от тях, за да покажем арката на героя и как той ще започне да се променя, докато поема тези предизвикателства и разрешава конфликтите по-горе. Вярно е, че трябва да се помни, че героят също трябва да преодолее вътрешния конфликт със себе си преди кулминационната битка с антигероя, защото това е ключът към победата (отчасти).

Кой е най-добрият начин за работа по сценарий? Пишете с химикалка в бележник или още по-добре в документ на Word на компютъра или може би има някаква програма?

Всеки сценарист има свой собствен метод. Ако говорим за това на ниво идеи, тогава ги записвам в приложението Evernote, на телефона си или ги записвам на аудио, когато не е удобно да пиша. След това чета или слушам, ако идеята наистина докосне душата, тогава започва нейното разработване. Тоест, трябва да „заспите“ с идеята, за да разберете колко интересна ви е била тогава и колко е актуална сега (и ще бъде ли)? Това ще ви помогне по-трезво да оцените вашето желание и желание да го реализирате (и да живеете с него през следващите шест месеца, а може би и повече).

Когато започнете да го пишете, препоръчително е да записвате развитието на историята под формата на събития на карти на дъската или на стената, така че да ги виждате заедно и да имате възможност да смените местата им или напълно да ги премахнете от историята и добавете нови.

След като сте решили основните точки на историята, препоръчително е да свържете събитията на карти и да ги запишете на хартия по-подробно (и за предпочитане по „вкусен“ начин) под формата на история (считайте го за съкратена версия на вашия скрипт). Това също е необходимо, за да можете да правите малки промени в историята си (или по искане на инвеститори, ако това е търговски проект). След това ще започнете да пишете първата чернова на вашия сценарий, в който също ще правите промени, докато героите от вашата история не дойдат при вас насън и не извикат „Стоп!“

След като напишете скрипта, препоръчително е да го „оставите на мира“ за няколко дни/седмици и да не го отваряте. Когато се върнете към него, прочетете го отново изцяло със свежи очи. Това е необходимо, за да се минимизират последствията от нерационален подход към вашата идея под формата на дупки в сюжета и несъответствия.

Освен това е по-добре да не криете сценария от други в папки на вашия лаптоп, покажете го на хора, на които имате доверие (ако сред тях има сценаристи и режисьори, тогава още по-добре), получете обратна връзка, анализирайте го, може би наистина сте пропуснали нещо? Ето как ще се създават следващите ви чернови на скрипт, докато се успокоите :)

Къде да получите вдъхновение за написване на сценарий?

Както сами разбирате, няма универсален отговор, но можете да разширите кръгозора си от вдъхновяващи източници, ако започнете да се оглеждате, да слушате по-внимателно хората около вас и себе си. Между другото, медитацията понякога ми помага, особено когато работя върху герой. Можете също така да се вдъхновявате от книги и филми, но както писах по-горе, не им позволявайте да превземат собственото ви виждане (ако говорим за сюжета на автора). Ще се изненадате, но вашите приятели, семейство и приятели са склад за вдъхновение, ако ги попитате и слушате внимателно. Много истории остават в дълбините на душите ни и се забравят.

В началото, разбира се, те може да са подозрителни към вашата инициатива, но вие им обяснявате всичко както си е и на чай/кафе те могат да ви отворят малки световеот различни съдби, откъдето можете да черпите същото вдъхновение.

Бих искал обаче да ви напомня, че писането на сценарий изисква търпение и значителни усилия. Докато го пишете, може би вие самият ще се промените, заедно с вашите герои, и ще станете най-добрата версиясебе си.

Има ли златно правило за писане на късометражен филм?

Няма и слава Богу, защото в изкуството не може да има априорни правила. Вярно, имайки предвид факта, че сега е все по-трудно да задържиш зрителя пред екрана, мисля, че факторът време не може да бъде пренебрегнат (това не е правило, а по-скоро нещо, което трябва да знаете). Тоест, колкото по-кратко, толкова по-добре. Числено казано, ако вашият филм е по-кратък от 15 минути, вие значително увеличавате вероятността зрителят да изгледа филма ви докрай. Освен това, ако искате да изпратите филма си на филмови фестивали, препоръчително е да го направите по-кратък от 20 минути (но всеки филмов фестивал има свои собствени правила).

Ако говорим за правилата на писането на сценарии, има само едно – НЕ ГУБЕТЕ УНИКАЛНАТА СИ ВИЗИЯ.

И по принцип, ако историята ви е наистина интересна и докосва струните на сърцето, тогава без значение какъв е моментът, те ще я гледат (а може би дори ще я гледат отново и ще ви стиснат ръката).

И накрая, искам да ви предупредя за някои капани. Когато пишете сценарий, за съжаление ще има доста фактори, които ще ви влияят, като хора, които няма да повярват във вас, във вашите способности и във вашата визия. Трябва да се вземе предвид и един момент - човешката природа е такава, че на подсъзнателно ниво, без да го осъзнаваме, се опитваме да вкараме идеите си в главите на други хора, особено когато те ни помолят да помогнем с нещо. С течение на времето ще се научите да филтрирате полезни съветии ги отделете от разрушителните, но в никакъв случай не спирайте да работите върху работата си (освен при форсмажорни ситуации), защото когато видите въплъщението на вашето усърдна работана екрана, когато вашите герои оживеят и заживеят живота си, предизвиквайки истински емоции от публиката, ще разберете каква магия сте създали и че играта наистина си е струвала свещта.

Успех в начинанията!