Как да нарисувам картина? Ние рисуваме снимки стъпка по стъпка със собствените си ръце. Направи си сам картини: модерни и класически техники за създаване на картини (110 снимки) Как да нарисувате скъпа картина

има отговори на всички тези въпроси. Ето основите за това откъде да започнете да рисувате. Следвайте тези съвети, правете упражненията и вече няма да се страхувате от празен лист. Ще получите необходимите знания и основни умения. Рисуването ще стане по-близко, по-ясно и ще донесе много удоволствие.

Част 1. Подготвителна

1. Намерете вдъхновяваща тема за рисуване

Случва се вече да сте подготвили всичко, но да не намерите предмет, който да ви вдъхнови. Това трябва да се погрижи предварително. Нещо интересно вероятно се крие в шкафовете и чекмеджетата на бюрото. Търсете артикули в разпродажби на имоти, магазини за пратки и хранителни магазини. Изучавайте картини на любимите си художници.

Изборът трябва да включва елементи, които са приятни за гледане: това е важно за създаването на успешна работа.

Интересът към цвета и формата ще ви мотивира, докато работите върху вашата картина. Има връзка между чувствата към даден обект и способността да разкриете своите способности. Можете да направите повече, отколкото си мислите.

За първата снимка ще свърши работа обикновен едноцветен симетричен съд, например обикновена чаша за кафе. Илюстрация от книгата

2. Запознайте се с четките и боите

Вземете в ръцете си мека кръгла четка и четка с косъм и сравнете косъмчетата им. Изстискайте малко акрилна боя от тубата върху палитрата. Опитайте да нанесете неразредена боя с различни четки върху платно или акварелна хартия. Ударите трябва да са ярки и смели. Усетете разликите в мазките с различни четки. Добавете малко вода и нанесете ударите отново. Боята със средна консистенция има същата интензивност на цвета като неразредената боя, но нейната текстура е изгладена. И направете това упражнение отново със слаб разтвор на боя. Забележете колко бързо изсъхват боите първия, втория и третия път.

Илюстрация от книгата

Опитайте да нанесете боя с различни четки - мека овална, синтетична тънка, настръхнала плоска. Опитайте всяка четка, докато не сте сигурни, че знаете коя четка да използвате, за да постигнете дизайна, който имате предвид.

Илюстрация от книгата

3. Полезни техники за работа с палитрата

Цветовете в картините, които виждаме, обикновено се получават чрез смесване: чистият цвят от тубичката обикновено е твърде интензивен. Тези техники ще ви улеснят да получите желания цвят.

1 Изстискайте боята от тубичката върху ръба на палитрата, оставяйки разстояние между цветовете. Използвайте центъра на палитрата за смесване. Раздалечете партидите една от друга, за да предотвратите нежелано смесване.
Нанесете чист цвят върху четката от ръба на палитрата, а не отгоре или от средата на изцедената „наденица“.
Интензивни тъмни цветове като черно (въпреки че не се счита за цвят от научна гледна точка) трябва да се добавят с повишено внимание; дори малко количество може значително да промени цвета, който се смесва.
Трябва да смесите цветовете заедно, докато сместа стане напълно хомогенна.
Не пестете от боята. Изстискайте толкова, колкото ви е необходимо - обикновено това е кръг с размер на монета от рубла (за варосване - с размер на монета от пет рубли). Консумацията на боя е неразделна част от процеса на боядисване. Ако спестявате твърде много, никога няма да се научите как да използвате боя.

4. Научете се да получавате неутрални цветове

Във всяка картина има неутрални цветове - „визуално сиво“. Поради ниската си интензивност те са невидими на пръв поглед, но са най-полезният инструмент за създаване на хармонична цветова композиция. Нека видим как да постигнем това.

Смесете синьо и оранжево в произволни пропорции. Сега нека се опитаме да променим цветовата температура чрез пропорционални топли и студени цветове в сместа. Ако резултатът е по-лилав, опитайте се да направите ръждив цвят, като добавите още оранжева боя и след това избелете за по-светъл прасковен цвят. Ако първата стъпка произведе ръждив цвят, добавете синьо, за да създадете студен цвят, близък до лилав, и след това бяло, за да създадете светло виолетово-сиво.

Повторете предишните стъпки за друга двойка допълващи се цветове - жълто и лилаво, червено и зелено.

Двойките допълващи се цветове са свързани с къси вертикални щрихи. Цветовете на всяка двойка се смесват един с друг, за да създадат два неутрални цвята, всеки от които е доминиран от един от родителските цветове - те са разположени вдясно от съответния родител. Илюстрация от книгата

5. Основни, вторични и третични цветове

Начертайте кръг, след което го разделете на три равни сектора. Боядисайте горния сектор с кадмиево жълта среда, долния десен с ултрамариново синьо, след което смесете основното червено от нафтолово червено и кадмиево червена светлина и боядисайте долния ляв сектор с него.

На цветното колело на основните цветове нарисувайте полукръгове с центрове в пресечната точка на границите на сектора с външния контур на цветното колело. Запълнете тези полукръгове с вторични цветове, като ги поставите над „родителите“: кадмиева червена светлина над границата между червено и жълто, диоксазин виолетова над границата между червено и синьо. Добавете жълто към зеленото FC и запълнете зеления полукръг над границата между жълто и синьо.

Основният цвят, когато се смеси със съседния вторичен цвят, произвежда третичен цвят. Добавете по един триъгълник от всяка страна на полукръга, което прави общо шест. Оцветете всеки триъгълник въз основа на етикетите.

Основни, вторични и третични цветове. Илюстрация от книгата

Част 2. Рисуване

6. Започнете с абстракции

Абстракцията е интересен и лесен начин да се подготвите за работа върху реалистично произведение. Важно е да изберете 3-4 цвята, които харесвате, за да усетите емоционална връзка с картината. Начертайте непрекъсната ъглова или заоблена линия по цялата повърхност на листа с обикновен молив. Може да се пресича няколко пъти.

Оцветете фигурите в чертежа с цветовете и нюансите, консистенцията на боята и четката, които харесвате. Слушайте вътрешния си глас. Основната задача е да го направите както искате, забравяйки за всичко останало.

Илюстрация от книгата

7. Модел на намазка

Начинаещите често не са сигурни как да прилагат удари. Стрелките на фигурата показват посоката, която ще помогне да се постигне добра дълбочина в изобразеното пространство, като се използва пример за чаша.

Диаграма на намазка и резултат. Илюстрация от книгата

8. Как се нанасят сенки за очи

Сенките играят ключова роля в създаването на триизмерно изображение: на първо място, трябва да се научите да ги виждате и пишете. Има четири вида сенки:

Собствени сенкиразположени върху предмети. Това са области с тъмен тон, които контрастират с осветените части на изобразената форма. Те обикновено имат остър ръб по външния ръб и плавен преход по ръба на светлите зони на обекта. Те играят основна роля в създаването на обем.
Области с полутонове- тесен, с мек контур, разположен на границата между собствената си сянка и осветената зона на обекта. Тези сенки са средният тон между контрастиращите тъмни и светли тонове на обекта.
Падащи сенки- силуети на обект, „паднал“ или хвърлен от него върху друга повърхност, различна от самия него. Те създават впечатлението, че обектът е върху някаква повърхност.
Т Eni в точката на контакт- най-тъмната област на падащата сянка, лежаща до обекта. Те отговарят за „стабилността“ и масата на обекта. Тези сенки се наричат още акцент - най-тъмната зона сред тъмните тонове. Акцентът е тъмният двойник на акцента, най-светлата област сред акцентите.

За да нарисувате сянка, нанесете черна боя или боя с по-тъмен цвят от основния цвят. И във втората стъпка покрийте тази затъмнена зона с основния цвят. Черният полутон трябва да прозира под новия слой боя, създавайки цветна сянка. Ако искате да направите сянката по-тъмна, нанесете повече черно от чистия ръб на сянката и смесете с цвета в средния тон.

Сянка с помощта на цилиндър като пример. Илюстрация от книгата

9. Как да прилагаме акценти

За да създадете реалистично подчертаване, използвайте суха четка с бяла боя, за да рисувате най-светлата област на обекта толкова пъти, колкото е необходимо, за да постигнете достатъчна яркост. В средата на отблясъка поставете малко парче гъста боя за допълнителна яркост.

Два примера за наслагване на акценти. Илюстрация от книгата

10. Рисувайте картини във въображението си

Докато извършвате ежедневните си дейности, рисувайте картини във въображението си. Мислено потърсете съответствие между повърхностите и текстурите, които виждате около себе си, и начина, по който работите с четка и нанасяте боя.

Днес можете лесно да направите картина сами. За такова творчество не се нуждаете от невероятен талант, просто трябва да положите малко усилия, желание и да следвате определени препоръки.

Картината ще служи като допълнителен декоративен елемент, който благоприятно ще подчертае стила на стаята и нейната индивидуалност.

Вдъхновение

Снимките на ръчно изработени картини показват истински произведения на изкуството. Това е чудесен начин да преобразите дома си с минимални средства и за кратък период от време.

Трябва да отделите време за този процес, да помислите за техниката, да подготвите оборудване. Важно е да обмислите всичко до най-малкия детайл, за да превърнете желаната картина в реалност.

Поставете си цел, визуализирайте и създавайте.

Техници

Преди това картината автоматично се свързваше с рисуване. В момента списъкът с техники се е разширил значително.

Картини върху плат

Този метод изисква правилно компилиране. В този случай картините на стената може да не съдържат ясен сюжет или смисъл. Разиграйте тази ситуация.

Направете шикозна абстракция, като окачите няколко тъкани с еднаква форма и размер. Важно е само да се придържате към едно правило: картините трябва да бъдат хармонично комбинирани помежду си.

Ако нещо вече е изобразено върху тъканта, тогава трябва да го използвате, за да създадете композиция със сюжет. Има и вариант на модулни картини. Изберете отделни парчета плат. Те трябва да се преплитат и комбинират помежду си.

важно! Струва си да изберете композицията внимателно и да комбинирате цветовете.

Бродирани картини

В миналото жените постоянно са се занимавали със занаяти. Въпреки факта, че в наше време тази традиция не е толкова популярна, днес бродерията все още привлича със своята красота.

С помощта на бродерия можете да изобразите всякакви сюжетни линии. Такава картина характеризира човека, който я е избродирал и показва трудолюбие и талант.

Триизмерни картини

Създаването на триизмерни картини със собствените си ръце изисква време и известно усилие. Въпреки това крайният резултат няма да ви накара да чакате.

Първо трябва да подготвите стената. Направете скица и обективно преценете какво трябва да се коригира. Попитайте близките си хора за най-точна оценка.

След това пригответе шпакловката и я завържете в съд, така че да можете да направите малка дупка в нея. Гладко очертайте контурите. С помощта на импровизиран пистолет изображението ще стане изпъкнало.

Трябва да изчакате, докато рисунката изсъхне и стане твърда. Ако е необходимо, коригирайте изображението и отделните детайли.

За да постигнете гладка повърхност, използвайте шкурка. Малките зърна ще бъдат идеални за крайната работа.

Следващият етап от това как да направите картина със собствените си ръце се състои от смес от гваш и PVA лепило. За да издържи картината по-дълго, трябва да я украсите с тази смес.

Украсете го с импровизирана рамка, ролята на която ще се играе от специални багети.

Интересен, но краткотраен вариант е да създадете картина с помощта на цветна хартия. Трябва да се подновява от време на време и да се прикрепват допълнителни елементи. Трябва да изрежете желания от вас силует и да го залепите на стената в определен ред.

Цифрите могат да бъдат трансформирани, ако желаете, с помощта на допълнителни елементи, например интересни модели. Най-добре изглеждат силуети, които се различават по форма и цвят. Така вашата картина ще бъде интересна и оригинална в изпълнението си.

Обърнете внимание! Така произведените картини се вписват хармонично в стила на всяка стая.

Създаването им не отнема много време, така че можете да накарате децата да ги направят. В детските стаи котките и други домашни любимци често се използват за игра на стъпалата.

Канап

Отделно бих искал да отбележа изкуството да създавам картини с помощта на обикновено въже. Трябва да закрепите въжето във вертикално положение, след което да го закрепите в желаната от вас форма.

Като инструмент използвайте горещо лепило и невидими крепежни елементи. Това решение изглежда модерно и стилно.

Приложенията създават определен обем на картината. Това е специален вид творчество, което заслужава внимание.

Необходимо е да изберете плътна основа, като картон или шперплат. Те могат да се използват в оригиналния си вид или покрити с плат. Цветовата схема зависи от вашето желание.

След това продължете да прикрепяте допълнителни компоненти. Естествените материали изглеждат доста интересни и свежи. Например клонки от сухо дърво.

важно! Особеността на тази техника се крие в умението за тънко закопчаване. Лепилото и допълнителните закрепващи елементи не трябва да се виждат от непознати. В най-лошия случай цялата свежест и привлекателност на картината ще бъде разрушена.

Изводи

Стойността на домашно изработените картини днес е доста висока. Има голям брой техники за производство. Важно е да отделите малко време и усилия, за да украсите къщата с домашна картина.

Този процес може да бъде наистина забавен, ако се извършва като семейство. Така, използвайки подръчни средства, с минимални разходи ще покажете умение, оригиналност и ще декорирате стаята по интересен начин.

Снимки на картини със собствените си ръце

След като решите стила, можете да започнете да избирате материали за бъдещата работа:

Боя и платно.
Картон, дизайнерска хартия, изрезки от списания, стари снимки.
Текстил, кожа, панделки, ширит.
Стъкло или кристали.
Бутони.
Сухи цветя, миди.

съвет!Не изхвърляйте стари детски рисунки, парчета плат, списания, декорации– всичко това може да стане част от картината. Съхранявайте ги в отделна кутия, като периодично ги преглеждате и подреждате заедно.

Рисуване с бои

Най-лесният начин да създадете оригинална картина за вашия интериор със собствените си ръце е да я нарисувате. Темата е ограничена само от въображението на създателя. Дори и да нямате художествени умения, можете да създадете шедьовър: използвайте абстрактни техники, изучавайте майсторски класове и снимки на готови произведения.

Маслени, акварелни и акрилни бои ще станат верни помощници при създаването на картини за интериора. Като основа можете да използвате или професионално платно, или обикновена дебела хартия, или грундиран картон.

съвет! Можете да почерпите вдъхновение от природата, ако в близост до дома ви има живописни места. Ако нямате късмет с местоположението или времето, не се колебайте да нарисувате вашето домакинство, домашни любимци, плодови композиции - каквото и да е. Точността на възпроизвеждането на реалността не играе никаква роля, основното е да се подходи към процеса с душа.

Модулните картини са подходящи за почти всяка стая: от кухникъм хол, но е важно да изберете подходящи изображения. Ако нямате време да създадете шедьовър със собствените си ръце, тогава имаме добри новини за вас - днес можете да ги закупите във всеки специализиран магазин!

Печат на снимки

За техническата страна на въпроса се грижи фотоработилница, която може да отпечата подходящо изображение на почти всяка основа: платно, хартия, керамика и др. Те могат да бъдат обикновени плакатиизобразяващи интересни места, хора, орнаменти.

съвет!Плакатът не е просто картина, той трябва да предава определена идея, да съответства на интериора, темата на стаята и характера на собствениците на къщата. Напоследък особена популярност придобиха плакатите в pin-up и ретро стил.

Ако плакатът е голям, можете да разделите изображението на няколко сегмента и, когато се комбинират в едно платно, да играете със ставите, което го прави да изглежда като модулна картина.

Ако в къщата има дете, тогава можете да сканирате неговите рисунки и да изберете тези, които съответстват на цвят, форма и т.н. Такъв плакат може да бъде допълнен от снимка на самия художник. Остава само да отпечатате плаката и да го поставите в подходяща по цвят и стил рамка.

Колаж от старо и ново семейни снимкиМожете да го окачите като картина в спалнята или хола, а плакати, изобразяващи съответните атрибути и плодове, са подходящи за кухнята. И накрая, заслужава да се отбележи, че се препоръчва да изберете плакати и панели за кухнята в богати и ярки цветове, но никой не ви забранява да се противопоставяте на правилата и да създавате стилни.

Текстил

От всякакви остатъци, платове с красиви шарки, панделки, плитки или дантели можете да създайте истински шедьоври в стил пачуърк със собствените си ръце. Картините от плат най-често се изработват с техниката на апликацията. Основата е взета от плътен текстил с дискретни и незабележими шарки (ивици, точки и др.), А основните елементи са изрязани от ярки парчета.

Най-често кухните и детските стаи са украсени с текстилни изделия, тъй като тези стаи се характеризират с известна простота, присъстваща в апликацията.

съвет! От филц, фланела и други тъкани, които поддържат формата си добре, можете да изрежете плодове, животни, коли и къщи. Можете безопасно да комбинирате различни текстури и шарки върху тъкани, да използвате плитка, декоративен шнур и копчета за декорация. За хола можете да направите текстилна картина от набръчкана коприна с абстрактни мотиви.

От копчета

С тяхна помощ можете да създавате оригинални неща чрез шиене или апликация. Често този тип фитинги се използват за изобразяване на листа на дървета. Бутоните могат да бъдат залепени по оригинален начин във всеки контур, например силует пеперудиили котки. В шивашките магазини можете да изберете части от различни форми, цветове и материали и да ги подредите като мозайка по предварително подготвен шаблон. Такива копчета ще се впишат идеално в кухнята, но могат да се използват и за хола и спалнята.

съвет!По периметъра на рамката на картината могат да се залепят копчета, придавайки й индивидуалност.

Тапети и пана

Често след ремонт остават големи парчета красиви тапети, които са полезни за направата на необичайни интериорни картини.

Тапетът в рамка е най-лесният вариант за създаване на нещо подобно панел. От рулото се изрязва парче с желаната форма и се поставя в рамка. Освен това орнаментът може да съвпада с шаблона на стените или да се различава от него. Такива елементи могат да идват в ред от 2-3 броя.
Златна боя и шаблон или малки черно-бели снимки, стилизирани в античен стил, ще ви помогнат да съживите скучно платно в рамка. Подобни тапети ще се впишат идеално в

Антон Цугунов

Време за четене: 6 минути

Картините са един от компонентите на топлата и уникална атмосфера. И ако картините са направени самостоятелно, емоционалният „отговор“ от тях може да бъде с порядък по-висок от този на закупените. създадени със собствените си ръце - ще видите снимки на примери по-долу - внимателно обмислени и оживени с любов, те ще ви дадат добро настроение за дълго време.

Нека нямате таланта на художник, не блестете с творчески усет и не се съмнявайте във вкуса си. Отхвърлете съмненията си. Имайки желание да създадете оригинални картини за интериора, можете сами да научите някои техники и след известно време да се възхищавате на творението на собствените си ръце.

Търся идея за картина

Вдъхновението е непостоянно и плахо нещо. Нека не чакаме вдъхновение отгоре, а активно да търсим идеи за бъдещи картини за интериора.

съвет. В самото начало ще бъде полезно да не търсите в интернет в търсене на идеи. Доверете се на вътрешния си инстинкт: от какво точно се нуждая, как бих искал да изглежда моята картина, какво настроение трябва да внесе в живота ми и в интериора на дома ми? Запишете всички мисли, които ви хрумват.

Информацията, натрупала критична маса, определено ще „стреля“ с оригинална идея. И като имате основните характеристики на това, което търсите, можете да изберете подходящата техника за създаване на картини със собствените си ръце за интериора и да разгледате снимките.

Всичко може да послужи като стимул за творчество: от аксесоари за шиене и мъниста до семейни снимки и писма от домашния архив.

съвет. За всяка майка трогателна опция за интериорен декор ще бъде панелен колаж от детски рисунки, апликации, първите сладки драскулки и други безценни творения на малки ръце.

Избор на начини за създаване на картина за вашия интериор

Има много начини да вдъхнете живот на творческите идеи. Рисувайте с акварел, акрил, рисувайте с маслени бои, правете пана от кожа, конец или вълна, направете постери от снимки - изборът е ваш. Всяка една от картините ще бъде интересна и уникална в интериора.

Рисуване с бои

Дори талантът на художник да ви е подминал, вие сте напълно способни да създавате абстрактни картини за интериора на ниво „сладко и душевно“. Ще ви трябва:

маслени, акрилни или акварелни бои;
таблет или статив;
платно;
четки;
палитра и палитра нож;
скоч;
разтворител.

Изработване на скица

Бъдещето на картината, която ще украси интериора на вашия апартамент, първо се рисува с молив върху платното: изгражда се композиция, очертават се малки елементи и основни линии. Пространството около основния обект е „обрасло“ с детайли, линиите на обектите се пресичат една с друга и се припокриват. Това придава на картината дълбочина и обем.

Определяне на източника на светлина

За да направите изображението по-реалистично, нарисувайте тъмни и осветени области. Маркирайте къде и под какъв ъгъл светлината ще падне върху обектите, къде ще бъдат разположени сянката, полусянката и светлините.

Избор на цветове

За да изберете правилните цветове за картина, трябва да знаете, че:

за да се получи желания нюанс, боите се смесват върху палитра и едва след това се нанасят върху платното;
в слънчев ден цветът на предмета има златисти нюанси, в облачен ден – сивкав;
ако обектът на картината е нощта, обектите ще бъдат по-богати и по-тъмни, отколкото през деня.

Да творим

Многотомни произведения и 6 години обучение в института са посветени на изкуството на рисуването. На ежедневно ниво можем да дадем няколко насоки в този процес:

първо рисувайте прости обекти;
разреждайте и смесвайте боите за вашата картина с резерв, защото няма да можете да постигнете отново точно същия нюанс;
Преди да нанесете следващия слой, предишният трябва да изсъхне добре;
опитайте различни техники, но се фокусирайте върху две или три, които можете да направите;
в рамките на три дни изображение, направено с маслени бои, може да бъде коригирано, неуспешни детайли могат да бъдат коригирани или напълно изтрити.

съвет. Ако при започване на картината сте планирали сюжет в стила на реализма и в средата на процеса сте изненадани от абстракционизма, няма значение. Спешно се преструвайте, че това сте възнамерявали от самото начало. Абстрактните творения са милостиви към грешките на начинаещите, а в интериора изглеждат впечатляващи и мистериозни.

Картини с мъниста

Започваме да създаваме шедьовър за интериора.

Освободете рамката от стъклото.
Начертайте контурите на рамката върху основата.
Залепете шаблона, върху който ще подредите мънистата.
Използвайте конец или тел, за да маркирате контурите на дизайна, като ги залепите към основата.
Залепете мънистата, като ги разпределите плътно, без кухини. Ако ви е неудобно да правите това с пръсти, използвайте клечка за зъби. Нанесете лепило върху малки фрагменти, като не го оставяте да изсъхне.
Оставете картината да изсъхне напълно, като я поставите вертикално за известно време. Ако някъде мънистата не са залепени добре, те ще паднат и можете да ги закрепите отново.
Сложете в рамка своето украсено с мъниста изделие, закачете го на стената и се любувайте на преобразения интериор.

Боядисване за интериор от скрап материали

За да направите произведението на ръцете си, предназначено за интериора на вашия дом, интересно, не ограничавайте въображението си до някакви специфични техники. Комбинирайте, нарушавайте правилата, създавайте свои собствени рецепти.

Могат да се използват различни декоративни и естествени материали: кожа, плат, копчета, пайети, квилинг елементи, тапети, сухи цветя, морски камъчета, миди и дори вълна. Картината за интериора, изработена от вълна, си струва да се разгледа по-подробно.

Рисуване с вълна

Рисуването с вълна е цяло изкуство от неочаквана гледна точка. Тук не е нужно да се притеснявате за вашите артистични способности: скица на рисунка може да бъде приложена и под шаблон. Топлина, дълбочина, обем са само малка част от епитетите за подобно произведение. Картината от вълна диша, живее свой живот и внася особена топлина в интериора.

Ще ви трябва:

затягаща рамка;
подложка от нетъкан текстил или фланела;
ножици, пинсети;
вълна с различни цветове.

Сега започваме да рисуваме картина с вълна.

Начертайте скица върху основата.
Започнете да поставяте вълната с основния цвят на фона и след това нареждайте вълната с други цветове на слоеве. Можете да нанесете вълната, като я издърпате на кичур, скубете я на „облак“ или я откъснете. Всеки метод създава различен ефект: деликатни цветови преходи, прозрачност или богатство на текстура, лека мъгла или плътни пухкави топки козина.
Придайте на вълнените предмети желаната форма: изпъкналост, текстура, наслояване.

важно! Понякога нанесете стъкло върху състава на вълната. По този начин ще оцените междинния резултат и ще можете да отстраните недостатъците своевременно.

Почистете стъклото със спирт, притиснете го към картината със скоби и отрежете всички стърчащи косми.
Закрепете рамката и се насладете на резултата.

Когато художникът по някаква причина не иска да следва класическите канони в собствената си работа, започват експерименти и се появяват най-неочакваните алтернативи на техниките за рисуване, четките и дори боите. В нашия преглед на 10-те най-странни начина за създаване на художествени платна.

1. Картини от изхвърлена дъвка

Художник украсява улиците на Лондон с цветни миниатюрни изображения, направени от... използвана дъвка. От 2014 г. Бен Уилсън прекарва дните си в почистване на тротоарите от изхвърлени дъвки, като по този начин събира материал за бъдещите си творби. По подобен начин той вече е създал повече от 8000 произведения на изкуството, като художникът отнема от два часа до три дни, за да създаде едно произведение. След като всяка картина е завършена, Уилсън я снима и я каталогизира.

2. Самолетни двигатели като четки за рисуване

Художничката от Флорида принцеса Таринан фон Анхалт създава абстрактни произведения на изкуството, като хвърля кутии и бутилки с боя във въздуха зад работещ реактивен двигател. Въздушният поток от двигателя пръска боя върху поддържаното платно. Това е може би най-скъпата четка в историята на живописта, но клиентите са готови да платят 50 000 долара, за да наблюдават процеса на създаване. Реактивното изкуство, което използва въздушните течения на реактивен двигател за създаване на абстрактни фигури върху платно, е изобретено през 1982 г. от австрийския принц Юрген фон Анхалт. След смъртта му принцесата изучава техниката на покойния си съпруг и продължава работата му. Таринан фон Анхалт също използва струйно изкуство, за да декорира облекла като анцузи, бански костюми и дънки, които след това представя на различни модни панаири.

3. Кубчета на Рубик вместо боя

Invader е псевдонимът на известен френски уличен артист, голяма част от чиято работа отразява пикселизираните 8-битови видеоигри от 70-те години на миналия век. Invader също така често създава мозаечни картини, използвайки кубчетата на Рубик в стил, който той нарича "рубикубизъм".

4. Радиоуправляеми коли вместо четка

Картините, изобразяващи автомобили, не са абсолютно нищо ново в света на изкуството. Въпреки това, по-голямата част от тези картини са направени по стария начин - с четка. 26-годишният британски художник Иън Кук решава да използва радиоуправляеми коли, за да нанесе боя върху своите платна. По този начин той вече е създал над 40 картини.

5. Сладолед вместо бои

Картините, направени от багдадския художник Осман Том са не само красиви, но и... вкусни. За творбите си художникът използва сладолед вместо бои. Когато снима своите картини, той винаги оставя парче недояден сладолед и четка върху тях като част от композицията.

6. Картини от петна от чаша кафе

Художникът от Шанхай Хонг И, известен също като Ред, обича да рисува, но не обича да използва четки. Тя е известна със своята креативност и може би едно от най-забележителните й произведения е картина на поп звездата Джей Чоу, направена от петна, оставени от чаша кафе. Ред отне почти 12 часа непрекъсната работа, за да създаде удивително точния портрет.

7. Платна, рисувани с менструална кръв

Хавайската художничка Лани Белосо страда от менорагия (обилен цикъл). Един ден, за да провери колко кръв ще излезе от нея по време на менструалния й цикъл, тя седна на платно и нарисува картина с менструалното си течение. Това е началото на нейния проект, наречен "Period Piece", в който Белосо създава 13 картини, които изобразяват нейния годишен менструален цикъл. За всяка картина художникът събира кръв отделно.

8. Фотореалистични пикселни портрети, направени от балон филм

Експонентът на поп арт Брадли Харт използва един от най-разпространените домакински опаковъчни материали, за да създаде своите произведения на изкуството. Художникът от Ню Йорк инжектира боя в мехурчета, като използва всеки балон като пиксел, за да създаде своите широкомащабни фотореалистични изображения. За създаването на една картина са необходими 2-3 дни и 1200 до 1500 спринцовки боя.

9. Слонски изпражнения вместо бои

Крис Офили е английски художник от нигерийски произход, който създава необичайни картини, използвайки слонски екскременти. Преди да създаде своите картини, той химически третира изпражненията, за да предотврати гниене, миризма и мухи. Офили спечели наградата "Търнър" през 2003 г. и работата му може да се види в големи музеи по света, включително Музея на изкуствата в Бруклин, Тейт Модерн в Лондон и Музея на студиото в Харлем.

10. Бирени картини

Вместо да изпие галони бира, 38-годишната художничка Карен Еланд ги рисува. Средно една картина отнема около половин литър бира и няколко дни. Както каза самата Еланд, първоначално тя рисува кафе, но след 14 години решава да експериментира с други напитки, а именно чай, бира и ликьор. В крайна сметка бирата се оказва най-добрият материал за създаване на картини.