Нови черти на реализма на 20 век. Реализмът в руската литература на 19-20 век

…за мен въображението винаги е билонад съществуването и най-силната любовПреживях го насън.
Л.Н. Андреев

Реализмът, както знаем, се появява в руската литература през първата половина на 19 век и през целия век съществува в рамките на нейното критическо движение. Но символизмът, който се проявява през 90-те години на XIX век - първото модернистично движение в руската литература - рязко се противопоставя на реализма. Следвайки символизма, се появиха други нереалистични тенденции. Това неизбежно доведе до качествена трансформация на реализмакато метод за изобразяване на действителността.

Символистите изразиха мнение, че реализмът само преглежда повърхността на живота и не е в състояние да проникне в същността на нещата. Тяхната позиция не беше безпогрешна, но оттогава започна в руското изкуство противоборство и взаимно влияние на модернизма и реализма.

Трябва да се отбележи, че модернистите и реалистите, макар външно да се стремят към разграничаване, вътрешно имат общо желание за дълбоко, същностно познание на света. Следователно не е изненадващо, че писателите от началото на века, които се смятат за реалисти, разбират колко тясна е рамката на последователния реализъм и започват да овладяват синкретични форми на разказване, които им позволяват да комбинират реалистичната обективност с романтичното, импресионистични и символистични принципи.

Ако реалистите от 19в внимателно вниманиеплатени социални човешката природа, тогава реалистите от ХХ век съотнасят тази социална природа с психологически, подсъзнателни процеси, изразяващо се в сблъсъка на разум и инстинкт, интелект и чувство. Казано по-просто, реализмът от началото на ХХ век посочва сложността на човешката природа, която в никакъв случай не се свежда само до социалното му съществуване. Неслучайно в Куприн, Бунин и Горки планът на събитията и околната ситуация са едва очертани, но е даден сложен анализ на душевния живот на героя. Погледът на автора винаги е насочен отвъд пространственото и времевото съществуване на героите. Оттук и появата на фолклорни, библейски, културни мотиви и образи, които позволяват разширяване на границите на разказа и привличане на читателя към съвместно творчество.

В началото на 20 век в рамките на реализма четири течения:

1) критичен реализъм продължава традициите на 19 век и предполага акцент върху социалната природа на явленията (в началото на 20 век това са произведенията на А. П. Чехов и Л. Н. Толстой),

2) социалистически реализъм - термин на Иван Гронски, обозначаващ образ на реалността в нейното историческо и революционно развитие, анализ на конфликтите в контекста на класовата борба и действията на героите в контекста на ползите за човечеството ("Майка" от М. Горки , а впоследствие и повечето произведения на съветски писатели),

3) митологичен реализъм се оформи обратно антична литература, но през 20 век под M.R. започна да разбира образа и разбирането на реалността през призмата на познатото митологични истории(В чужда литература ярък примерслужи като романът "Одисей" от Дж. Джойс, а в руската литература от началото на 20 век - историята "Юда Искариотски" от Л.Н. Андреева)

4) натурализъм включва изобразяване на реалността с изключителна правдоподобност и подробности, често неестетични ("Ямата" от А. И. Куприн, "Санин" от М. П. Арцибашев, "Бележки на лекаря" от В. В. Вересаев)

Изброените характеристики на руския реализъм предизвикаха много спорове относно творческия метод на писатели, които останаха верни на реалистичните традиции.

Горчивозапочва с неоромантичната проза и стига до сътворението социални пиесии романистика, става основоположник на социалистическия реализъм.

Създаване Андреевавинаги е бил в гранично състояние: модернистите го смятат за „презрян реалист“, а за реалистите, на свой ред, той е „подозрителен символист“. В същото време е общоприето, че прозата му е реалистична, а драматургията му гравитира към модернизма.

Зайцев, проявявайки интерес към микросъстоянията на душата, създава импресионистична проза.

Опитите на критиците да определят художествения метод Бунинадоведе до това, че самият писател се сравнява с куфар, покрит с огромно количествопреки пътища.

Сложният мироглед на писателите реалисти и многопосочната поетика на техните произведения свидетелстват за качествената трансформация на реализма като художествен метод. Благодарение на общата цел - търсенето на най-висшата истина - в началото на 20 век се наблюдава сближаване между литературата и философията, което започва в творчеството на Достоевски и Л. Толстой.

Оригиналността на епохата от края на 19 - началото. 20-ти век отразено във всеки национална култура. Декадентските литературни движения стават все по-широко разпространени в изкуството и литературата на буржоазното общество. последните десетилетия 19 век е своеобразен знак на времето. В началото на 20 век реализмът се натурализира. Състои се в безстрастна фотография на реалността, типизация (Е. Зола). Ако реализмът не само изучава явленията, но и се опитва да разбере диалектиката на доброто и злото, то натурализмът се фокусира само върху фактите.

Натурализъм. Получава широко разпространение през последната третина на 19 век. литературно движение"Натурализъм". Това движение се развива във Франция, но впоследствие се разпространява в Америка, където идва под името „веритизъм“. Той се обявява като близък до реализма метод, развиващ и задълбочавайки принципите на реалистичното изкуство. Натуралистичният метод се различава от реалистичния, тъй като е свързан с отказ от типизация, подбор и обобщение на материала. Натурализмът се основава на философията и естетиката на позитивизма (теория на фактите на О. Конт). Теорията на натурализма се основава на естествената наука без философия. Основното за представителите на натурализма са фактите. И подобряването на обществото е еволюция, като това на живия организъм (I. Tern). Социологическата страна на позитивизма получи най-пълно развитие в трудовете на ръководителя на английските позитивисти и привърженик на Чарлз Дарвин Г. Спенсър. Той вярваше, че разделението на обществото на класи се извършва по биологични причини. Спенсър разшири борбата за съществуване до човешкото общество, поставяйки основите на "социалния дарвинизъм", който получава по-нататъшно и още по-реакционно развитие в писанията на Ф. Ницше и неговите последователи. Влиянието му в литературата се отразява в творчеството на редица писатели, включително Д. Лондон.

Импресионизъм. Появата на импресионизма във Франция датира от 60-70-те години на 19 век, а малко по-късно в Германия, Австрия и редица други страни. Терминът "импресионизъм" в превод от френски означава впечатление. Възникнал първоначално в живописта (Е. Мане, О. Реноар), импресионизмът след това се развива в литературата, главно в поезията. Импресионистичното изкуство откри възможности за проникване в вътрешен святчовек, разработил система от принципи за своето развитие.

Интуиционизъм.

Интуиционистката философия на А. Бергсон, очертана от него в неговата „ Творческа еволюция"(1907) и други произведения, се отличава с култа към подсъзнанието и теорията за "спонтанната", т.е. доброволната памет, която формира основата на естетическите конструкции на много късни декадентски или модернистични движения (школата на "потока на съзнание” и др.).

Фройдизъм.

В същото време, т.е по-късни години 19 век и първите десетилетия на 20 век и психоаналитична теорияЗигмунд Фройд, обединяващ всички сложни психични, социални и художествена дейностчовека към примитивните подсъзнателни импулси, към сферата на проявление на сексуалния инстинкт.

декаданс. Думата „декаданс“ в превод на руски означава „упадък“. Първоначално този термин е бил използван по отношение на себе си от френските символисти, които са говорили през 70-80-те години. 19 век, а след това започва да се използва разширено за обозначаване на кризисни явления в областта на културата от края на 19 - началото. 20-ти век Това е особен мироглед, характеризиращ се с дълбок песимизъм, разочарование от реалността поради пренасищането на културата. Декадентството беше повлияно от такива философски движения, подобно на ученията на Ницше, А. Шопенхауер, А. Бергсон и З. Фройд.

Първите декадентски движения са символизъм, родното място на което е Франция през 70-80-те години. (П. Верлен, А. Рембо, С. Маларме) и естетизмът, който се оформя в Англия през 90-те години. 19 век.

Символизмът, който скоро стана широко разпространен не само във Франция, но и в Белгия, Германия, а също и в Русия, скоро разкрива своето. Антиреалистична ориентация, проявяваща се в желанието да се заменят образи, отразяващи обективната реалност, символични образи, изразяващи неясни и нестабилни нюанси на субективни настроения (Верлен), мистериозния и ирационален живот на душата или не по-малко мистериозното „пеене на безкрайност”, величествената стъпка на една неумолима съдба ( Метерлинк ). Символистите призовават за изобразяване на другия свят, като отказват да изобразяват реалния свят и използват ирационални символи за това. Символистите протестират срещу вулгарното пресищане и отхвърлят принципа на типизацията. Идва индивидуализмът; има разочарование в идеалите поради изострянето на социалните противоречия.

За разлика от романтизма, символизмът отрича абсолютните ценности и хуманизма; всичко е сиво, малко, безнадеждно; има дълбоко оттегляне в себе си. Видни представителисимволизъм са Р. Вагнер (митологичен символизъм), К. Бодлер (концепция за кореспонденция), Й. К. Хюйсмас (философия на дендизма), П. Верлен (звукова живопис), А. Рембо (концепция за ясновидството), С. Маларме ( символистична драма), Пол Форе (първият театър на символистите), Г. Ибсен („Нова драма“), представители на английския символизъм: Д. Рескен („Нов“), Данте Г. Русети (автор на Прерафаелитската общност), В. , Патер, О. Уайлд. В края на 19 век идва краят на викторианството. Възниква първата вълна на антивикторианския процес (Д. Мередит „Егоистът” - осмиване на кодекса на английския джентълмен), С. Бътлър. Тогава възниква втората вълна на антивикторианския процес - неоромантизмът.

Неоромантизъм. Това е екшън литература. Копнеж по красота, неудовлетвореност от прозаичното съзнание, възхвала на силата и смелостта. Представители на неоромантизма: Р. Стивънсън, Р. Киплинг

Реализмът като метод възниква първо в руската литература трети на XIXвек. Основният принцип на реализма е принципът житейска истина, възпроизвеждане на характери и обстоятелства, обяснени социално-исторически (типични герои в типични обстоятелства).

Писателите реалисти дълбоко и правдиво изобразяват различни аспекти на съвременната действителност, пресъздават живота във формите на самия живот.

Основата на реалистичния метод началото на XIXвекове съставляват положителни идеали: хуманизъм, съчувствие към унижените и оскърбените, търсене на положителен геройв живота, оптимизъм и патриотизъм.

До края на 19 век реализмът достига своя връх в творчеството на писатели като Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой, А. П. Чехов.

Двадесети век постави нови задачи пред писателите реалисти и ги принуди да търсят нови пътища за овладяване на жизнения материал. В условията на нарастване на революционните настроения литературата все повече се пропива от предчувствия и очаквания за предстоящи промени, „нечувани бунтове“.

Чувството за предстояща социална промяна предизвика такава интензивност артистичен живот, което все още не знаеше руско изкуство. Ето какво пише Л. Н. Толстой за края на века: „ Нова епоханоси края на един мироглед, една вяра, един начин на общуване между хората и началото на друг мироглед, друг начин на общуване. М. Горки нарича 20 век век на духовно обновление.

В началото на двадесети век те продължават да търсят тайните на битието, тайните човешкото съществуванеи съзнанието на класиците на руския реализъм Л.Н. Толстой, А.П.Чехов, Л.Н. Андреев, I.A. Бунин и др.

Но принципът на стария реализъм все повече се критикува от различни литературни общности, които изискват по-активна намеса на писателя в живота и влияние върху него.

Тази ревизия е започната от самия Л. Н. Толстой, в последните годинив живота си призовава за укрепване на дидактическото, поучителното, проповедническо начало в литературата.

Ако А. П. Чехов вярваше, че „съдът“ (т.е. художникът) е длъжен само да повдига въпроси, да фокусира вниманието на мислещия читател върху важни проблеми, а „журито“ е длъжно да отговаря ( обществени структури), тогава за писателите реалисти от началото на ХХ век това вече не изглежда достатъчно.

Така М. Горки директно заявява, че „по някаква причина луксозното огледало на руската литература не отразява изблиците на народния гняв ...“ и обвинява литературата, че „не търси герои, обичаше да говори за хора, които са били силни само в търпението, кротки, меки, мечтаещи за рая на небето, мълчаливо страдащи на земята.

Това беше М. Горки, писател реалист от по-младото поколение, който беше основателят на новото литературно направление, който по-късно получава името „социалистически реализъм“.

Литературната и обществена дейност на М. Горки изигра роля значителна роляв асоциацията на писателите реалисти от ново поколение. През 1890 г. по инициатива на М. Горки, a литературен кръг„Среда“, а след това издателство „Знание“. Около това издателство се събират млади, талантливи писатели А.И. Куприй, И.А. Бунин, Л.Н. Андреев, А. Серафимович, Д. Бедни и др.

Дебатът с традиционния реализъм се води на различни полюси на литературата. Имаше писатели, които следваха традиционната посока, стремейки се да я актуализират. Но имаше и такива, които просто отхвърлиха реализма като остаряла посока.

В тези трудни условия, в сблъсъка на полярните методи и течения, продължава да се развива творчеството на писателите, традиционно наричани реалисти.

Оригиналността на руската реалистична литература от началото на ХХ век се състои не само в значимостта на съдържанието и острите социални теми, но и в художествените търсения, съвършенството на технологиите и стиловото разнообразие.

Дълго време в литературната критика господстваше твърдението, че в крайна сметка XIX векРуският реализъм преживява дълбока криза, период на упадък, под знака на който се развива реалистичната литература от началото на новия век до появата на нов творчески метод - социалистическия реализъм.

Самото състояние на литературата обаче противоречи на това твърдение. Кризата на буржоазната култура, която се прояви рязко в края на века в световен мащаб, не може механично да се идентифицира с развитието на изкуството и литературата.

Руската култура от това време имаше своите отрицателни страни, но те не бяха изчерпателни. Руска литература, винаги свързван в своите върхови явления с прогресивната социална мисъл, не променя това през 1890-1900 г., белязан от възхода на социалния протест.

Разрастването на работническото движение, което показва появата на революционен пролетариат, появата на социалдемократическата партия, селските вълнения, общоруския мащаб на студентските въстания, честите изрази на протест от страна на прогресивната интелигенция, една от които е демонстрация в Казанската катедрала в Санкт Петербург през 1901 г. - всичко това говори за решителен поврат в обществените настроения във всички слоеве на руското общество.

Възникна нова революционна ситуация. Пасивност и песимизъм на 80-те. бяха преодолени. Всички бяха изпълнени с очакване за решителни промени.

Да говорим за кризата на реализма по време на разцвета на таланта на Чехов, появата на талантлива плеяда от млади писатели-демократи (М. Горки, В. Вересаев, И. Бунин, А. Куприн, А. Серафимович и др. ), по времето на появата на Лев Толстой с романа „Възкресение“ е невъзможно. През 1890-1900 г. литературата не преживява криза, а период на интензивни творчески търсения.

Реализмът се променяше (проблемите на литературата и нейните художествени принципи), но не загуби своята сила и значение. Не изсъхва и критичният му патос, достигнал най-голяма сила във „Възкресение”. В романа си Толстой прави цялостен анализ на руския живот, неговите социални институции, морал, „добродетел“ и навсякъде открива социална несправедливост, лицемерие и лъжи.

Г. А. Бяли правилно пише: „Разкриващата сила на руснака критичен реализъм V края на XIXвек, в годините на пряка подготовка за първата революция, достигна такава степен, че не само основните събития в живота на хората, но и най-дребните ежедневни факти започнаха да се появяват като симптоми на пълна дисфункция на обществения ред.

Животът още не се е успокоил след реформата от 1861 г., но вече става ясно, че капитализмът в лицето на пролетариата започва да се сблъсква със силен враг и че социално-икономическите противоречия в развитието на страната се задълбочават. все по-сложно. Русия стоеше на прага на нови сложни промени и сътресения.

Нови герои, показващи как старият мироглед се срива, как се нарушават установените традиции, основите на семейството, връзката между бащите и децата - всичко това говори за радикална промяна в проблема за „човека и околната среда“. Героят започва да се изправя срещу нея и това явление вече не е изолирано. Който не е забелязал тези явления, който не е преодолял позитивистичния детерминизъм на своите герои, е изгубил вниманието на читателите.

Руската литература отразява острата неудовлетвореност от живота и надеждата за неговата трансформация и волевото напрежение, назряващо в масите. Младият М. Волошин пише на майка си на 16 (29) май 1901 г., че бъдещият историк на руската революция „ще търси нейните причини, симптоми и тенденции в Толстой, и в Горки, и в пиесите на Чехов, като историци Френската революцияте ги виждат в Русо, Волтер и Бомарше.

На преден план в реалистична литератураначалото на века се заражда пробуждащото се гражданско съзнание на хората, жаждата за дейност, социално и морално обновление на обществото. В. И. Ленин пише, че през 70-те години. „Масата все още спеше. Едва в началото на 90-те години започна неговото пробуждане и в същото време започна нов, по-славен период в историята на цялата руска демокрация.

Краят на века понякога беше изпълнен с романтични очаквания, които обикновено предшестваха големи исторически събития. Сякаш самият въздух беше зареден с призив за действие. Заслужава внимание преценката на А. С. Суворин, който, макар и да не е привърженик на прогресивните възгледи, все пак с голям интерес следи творчеството на Горки през 90-те години: „Понякога четеш произведение на Горки и чувстваш, че те вдигат от стола, че предишната сънливост е невъзможно, че трябва да се направи нещо! И това трябва да бъде направено в неговите писания - беше необходимо.

Тонът на литературата се промени значително. Широко известни са думите на Горки, че е дошло времето на героичното. Самият той се изявява като революционен романтик, като певец на героичното начало в живота. Усещането за нов тон на живот е характерно и за други съвременници. Има много доказателства, че читателите са очаквали призив за веселие и борба от писателите, а издателите, които са уловили тези настроения, са искали да насърчат появата на такива призиви.

Ето едно такова доказателство. На 8 февруари 1904 г. амбициозният писател Н. М. Катаев докладва на приятеля на Горки в издателство "Знание" К. П. Пятницки, че издателят Орехов отказва да публикува том с неговите пиеси и разкази: целта на издателя е да отпечата книги с "героично съдържание", и в творбите на Катаев дори нямат „весел тон“.

Руската литература отразява развитието, започнало през 90-те години. процесът на изправяне на по-рано потисната личност, разкривайки го в пробуждането на съзнанието на работниците и в спонтанен протест срещу стария световен ред и в анархично отхвърляне на реалността, като скитниците на Горки.

Процесът на изправяне беше сложен и обхващаше не само „долните класи“ на обществото. Литературата отразява този феномен по различни начини, показвайки какви неочаквани форми понякога приема. В това отношение Чехов се оказва недостатъчно разбран, тъй като се стреми да покаже с каква трудност – „капка по капка“ – човек преодолява роба в себе си.

Обикновено сцената на връщането на Лопахин от търга с новината, че Вишневата градинасега принадлежи на него, се тълкуваше в духа на възторга на новия собственик от неговата материална мощ. Но Чехов има нещо друго зад това.

Лопахин купува имението, където господата са измъчвали безсилните му роднини, където самият той е прекарал безрадостно детство, където неговият роднина Фирс все още сервилно служи. Лопахин е опиянен, но не толкова със своето изгодна покупка, толкова и със съзнанието, че той, потомък на крепостни селяни, някогашно босо момче, става по-висш от тези, които преди това претендираха, че напълно обезличават своите „роби“. Лопахин е опиянен от съзнанието за своето равенство с решетките, което отделя неговото поколение от първите купувачи на гори и имения на фалиралото дворянство.

История на руската литература: в 4 тома / Под редакцията на Н.И. Прутсков и др. - Л., 1980-1983.

Първата половина. 20 век - изобилие от експерименти в литературата, измислят се нови форми, нови техники, нови религии. Навлиза модернизмът на 20 век нов етап, което се нарича "авангард" Но най-ярката посока е реализмът. Заедно с тард. Класически Форми на реализъм през 20 век. В тази посока широко се използват фантастичен абсурд, поетика на сънищата, деформация. Реализмът на 20-ти век е отличителен с това, че използва несъвместими преди това техники. В литературата се появява концепция за човека. Обхватът на концепцията се разширява през века. Настъпват открития в областта на психологията - появяват се Фройд, екзистенциализмът и ученията на марксистите. Появява се паралитературата, т.е популярна литература. Това не е изкуство, а популярна комерсиална литература, която носи незабавен доход. Масово изкуствое удобно средство за манипулиране на съзнанието. Масова културатрябва да е под контрол.

Основните теми са темата за войната, социално-политическите катастрофи, трагедията на индивида (трагедията на индивида, който търси справедливост и губи духовна хармония), проблемът за вярата и неверието, връзката между личното и колективното, морал и политика, проблеми на духовното и етичното.

Характеристики на реализма на 20 век - изоставяне на приоритета на принципа на имитацията. Реализмът започва да използва методи за косвено познание на света. През 19 век се използва описателна форма, през 20 век - аналитично изследване (ефект на откъсване, ирония, подтекст, гротеска, фантастично и условно моделиране. Реализмът на 20 век започва активно да използва много модернистични техники - поток от съзнание, сугестивност, абсурдност.. реализмът става все по-философичен, философията навлиза в литературата като техника, дълбоко проникваща в структурата на произведението, което означава, че се развива жанрът на притчите (Камю, Кафка).

Героите на реализма също се променят. Човекът е представен като по-сложен, непредсказуем. Литературата на реализма поставя повече сложни задачи- проникване в сферата на ирационалното, в сферата на подсъзнанието, изследвайки сферата на инстинктите.

Романът остава жанр, но жанровата му палитра се променя. Става по-разнообразен, използва др жанрови разновидности. Има взаимно проникване на жанрове. През 20 век структурата на романа губи своята нормативност. Има завой от обществото към индивида, от социалното към индивида, като доминира интересът към темата. Появява се субективна епопея (Пруст) – в центъра е индивидуално съзнаниеи е обект на изследване.

Наред с новите тенденции, тенденцията на класическия реализъм продължава да съществува. Реализмът е жив и развиващ се метод, откритие на минали майстори и постоянно обогатяван с нови техники и образи.