Организирането на концерти е бизнес и хоби. Как да отворите бизнес за продажба на билети за културни и развлекателни събития

Организирането на концерти като бизнес може да изглежда много трудно. Но ако има желание да печелите пари от музика по този начин, ще опишем откъде трябва да започне един предприемач и ще покажем рентабилността на проекта.

В началото справянето с организационните въпроси ще бъде много трудно. В крайна сметка в големите градове има висока конкуренция между такива компании, а в малките градове е трудно да се осигурят необходимите условия за артистите. Напълно възможно е в началото да работите без печалба или дори да инвестирате собствените си пари, докато не си създадете име в определени среди.

Въпроси за регистрация

Разбира се, за да станете организатор на концерти, не е необходимо да се регистрирате в данъчната служба. Но факт е, че артистите ще бъдат по-склонни да сключат споразумение и да сключат сделка, ако представлявате юридическо лице или сте регистрирани поне като индивидуален предприемач.

В първия случай компанията вдъхва повече доверие сред спонсори, певци и собственици на клубове. Но индивидуалните предприемачи имат възможност да плащат по-малко данъци на държавата, като използват опростена система. А документооборотът се оказва много по-евтин и бърз.

Ако няколко души се съберат, за да организират такъв проект, тогава те трябва да отворят LLC. Това ще направи много по-лесно справянето с многото проблеми, пред които е изправен организаторът на концерта. Важно е да посочите правилния код OKVED. В този случай е подходящ 93.29 - услуги в областта на развлеченията и отдиха.

Анализ на пазара

Откъде да започнем първо? Можете да изберете две посоки:

Съсредоточете се върху собствените си вкусове, поканете тези артисти, които лично харесвате и се надявайте, че някой друг ще пожелае да присъства на подобно събитие.
Но за да печелите пари, препоръчително е да проведете проучване сред жителите на града, познатите, във форумите и да разберете кои групи и тенденции в музиката предпочитат другите. Ако ще организирате концерт с тези изпълнители, които повечето хора чакат в града, с правилна организация можете да спечелите големи суми.

Преди да се заемете с всички въпроси, направете бизнес план и решете от какво имате нужда, какво липсва, с колко пари разполагате и върху какво ще се съсредоточите.

Избор на изпълнител

Когато мислите за предстоящото събитие, решете как най-добре да направите:

Поканете само един изпълнител или група и предложете на публиката солов концерт.
Или да съберете няколко изпълнители в една зала и да осигурите на публиката нещо като фестивал.

Струва си да се отбележи, че за начинаещ ще бъде трудно да получи „звезда“, така че има смисъл да се съсредоточите върху начинаещи певци, които може дори да нямат собствен продуцент. В този случай те ще бъдат готови да си сътрудничат срещу малка такса и да представят минимални изисквания. Понякога такива групи свирят в клуба дори безплатно, само за идея или реклама.

За уточняване на условията и цената за изпълнение е препоръчително да проведете предварителни преговори с продуцента или самия певец. Би било полезно да се изясни графикът на турнето, за да се предложи представление в удобно за него време.

Какво трябва да подготвите?

Да организирате сами концерт на изпълнител е доста трудно. Това ще изисква да се вземат предвид много подробности. Започнете с мястото и оборудването. Така че, в зависимост от групата, нейната популярност и броя на желаещите да посетят събитието, трябва да намерите подходящо място в града за това.

Обикновено се избират за концерти:

Клубове, които вече разполагат с цялото оборудване, осветление и пространство за публиката.
Стадиони, където има достатъчно място за голям брой хора.
Домове на културата или други концертни зали.

Важно е да се договорите със собственика на заведението за приемливи цени, дати, възможни отстъпки, разпространение на билети и реклама. Не забравяйте, че изпълнителите се нуждаят от определено техническо оборудване за изпълнение и във всеки случай ще бъде нещо различно.

Известни групи публикуват технически райдър на официалния си уебсайт, тоест списък с инструментите и другото оборудване, което ще е необходимо за изпълнението им. Но можете лично да обсъдите тази точка с продуцента или артистите и да наемете оборудване предварително. Това може да стане чрез специални агенции, ателиета, репетиционни, културни центрове и др.

Понякога има смисъл да платите малко повече, за да наемете клуб за концерт, вместо отделно да търсите стая и необходимото оборудване. В края на краищата такива заведения обикновено вече имат всичко за представления. В допълнение към музиката, трябва да подготвите осветление, както и да наемете специалисти, отговорни за настройката на звука, осветлението и т.н.

Почти нито един концерт не минава без привличане на спонсори. Те са необходими за финансова подкрепа, помощ по организационни въпроси или за реклама и продажба на билети. Има две основни форми на сътрудничество:

Финансови - може да бъде печелившо, но обикновено това се прави рядко и само с вече известни компании. Никой не разпределя директно пари на начинаещи организатори.
Под формата на бартер – тоест поставяте фирмено лого или реклама на плакати, билети, стени и на сцената, а спонсорът предлага някакъв вид помощ в замяна. Това може да бъде разпространение на информация за концерта, организиране на пресконференция за артисти, осигуряване на жилище, зала за представления, оборудване, печатни продукти и т.н.

Отпечатайте листовки и ги разпространявайте на многолюдни места, оставяйте ги в младежки кафенета, учебни заведения и др.
Разлепете плакати из целия град.
Използвайте услугите на специални агенции, които не само ще помогнат за продажбата на билети, но и ще създадат реклама.
Направете страница в интернет или в социални сайтове, дайте информация за концерта в местен форум.
Организирайте пресконференция и поканете журналисти.

На какво друго трябва да обърнете внимание?

За да се проведе очакваното събитие и да се проведе на прилично ниво, трябва да направите следното:

Когато каните артисти, попитайте за техните изисквания и желания. Организирайте тяхното настаняване, хранене и репетиция.
Няколко дни преди концерта можете да проведете пресконференция или интервю в местен телевизионен канал с изпълнителите.
Когато съставяте договор за наем на клуб, отбележете писмено всички подробности и характеристики на помещението след обстоен оглед със собственика. В крайна сметка всяка щета ще трябва да бъде компенсирана от вас като организатор на събитието.
Плащанията се извършват след представлението, въпреки че някои артисти изискват депозит от определена сума преди пристигането си.
Не очаквайте първата ви печалба да ви направи богат човек. Може да се наложи да работите няколко концерта безплатно или дори на загуба. Създаването на имидж на компанията и придобиването на авторитет в музикалната среда ще отнеме известно време.
Погрижете се за сигурността на помещението или стадиона, защото на събитието ще има много хора. Удобно е да направите това с помощта на специални частни компании.
Обмислете целия сценарий и наемете водещ. Важно е предварително да се запише какво и кога да се каже, в какъв ред ще се изявят артистите и т.н. Някои изпълнители предоставят свои текстове за такива случаи.
Преди концерта дайте възможност на техниците да настроят оборудването и осветлението и позволете на изпълняващата група да репетира на сцената. По-добре е да отделите цял ден за това.
Имайте предвид, че когато наемате клуб, е много по-изгодно да го заемате през делничните дни. Тогава цената ще бъде по-ниска и ще бъде по-лесно да се извърши подготвителна работа, тъй като по това време посещаемостта на такива заведения е ниска.

Рентабилност

За да изчислите поне приблизително вашите разходи и очаквана печалба, трябва да помислите колко струва един билет, колко хора се очакват на концерта и да изясните цените за всички организационни въпроси, изброени по-горе. Нека дадем няколко приблизителни числа.

Ако зададете цената на билета на 250 рубли и продадете 500 от тях, вашият доход ще бъде 125 000 рубли. С посочените разходи за организиране на събитието можете да спечелите чисти 50 хил. Така от първите концерти можете да постигнете пълна възвръщаемост на бизнеса.

Видео: лекция - Владимир Филипов, организиране на концерти и турнета.

* Изчисленията използват средни данни за Русия

За много хора организирането на концерти изглежда много лесна задача - „звездите“ пристигнаха, свириха, получиха пари, собственикът на помещението получи част, изпълнителят(ите) получи част, останалото отиде при организатора. Всички. Работата на последния обаче включва решаването на голям брой проблеми и това е не само намирането на място, но и осигуряването на концерта с всичко необходимо - от осветително оборудване до хотел за музиканти. Организаторът поема отговорност за това събитието не само да се проведе, но и да бъде правилно организирано и да включва всичко необходимо. В основата си организаторът е човек, който няма нищо на свое разположение, освен оферта за неговата работа. Като се има предвид, че нито един участник не иска да се занимава с такъв глобален проблем, услугите на организаторите на концерти са доста търсени. Освен това на първите етапи можете да се занимавате с този бизнес почти сами.

Увеличете продажбите без инвестиции!

„1000 идеи“ - 1000 начина да се разграничите от конкурентите и да направите всеки бизнес уникален. Професионален комплект за разработване на бизнес идеи. Тенденция продукт 2019.

Тази ниша е сравнително заета, така че със сигурност ще бъде трудно за начинаещ да заеме мястото му. Основното ограничение е поп културата; изпълнителите, които днес са придобили популярност, вече се контролират от доста големи компании и в този случай е малко вероятно те да поемат работата. И дори по-благоприятните условия няма да помогнат тук - нито музикантите, нито техните продуценти искат да поемат рискове, като се свържат с непозната компания. В този случай е по-добре да започнете с организиране на концерти на все още неизвестни групи, които искат да излязат на сцената, и тук се отварят много перспективи, ако подходите правилно към бизнеса си. Освен това всичко зависи от степента на активност на организатора, ако той не чака хората да дойдат при него за услуги, а сам търси клиенти, тогава той може да разчита на успех. Също така си струва да се отбележи, че схемата на работа може да се различава леко в зависимост от много фактори.

За да започнете собствен бизнес, трябва да се регистрирате като стопански субект. Формата на предприемачество може да бъде всякаква, въпреки че клиентите ще бъдат много по-склонни да работят с юридическо лице, а партньорите и наемодателите ще имат по-голямо доверие в него. Въпреки това, според закона, можете да останете физическо лице, като се регистрирате като индивидуален предприемач. Сред юридическите лица предпочитаната форма е дружество с ограничена отговорност - точно както в случая на индивидуалните предприемачи, в този случай е налична опростена данъчна система, която ви позволява да приспаднете 6% (от дохода) или 15% (от оперативната печалба) към държавата.

Регистрацията на юридическо лице ще бъде малко по-дълга, ще изисква по-значителни инвестиции и документооборотът в този случай ще бъде по-сериозен. Като цяло, ако няколко души се съберат, за да организират бизнес, тогава те трябва да регистрират юридическо лице, в противен случай, в случай на бизнес на едно лице, струва си да се изчисли бъдещият план, за да се определи формата на предприемачество. Също така е важно правилно да посочите кодовете OKVED и такива дейности да отговарят на кодирането (OKPD 2) 93.29 Други услуги в областта на развлеченията и отдиха.

Препоръчително е да имате собствено помещение, то ще стане място, където работят наети служители и се водят преговори с клиенти. Работата обаче може да се организира и без собствен офис, който често действа просто като представителство. Но това повишава престижа на заведението в очите на партньорите. Но във всеки случай стаята не трябва да е голяма, освен ако не планирате да съхранявате реквизит за концерти. Някои компании организират собствена печатница за отпечатване на плакати и листовки, но това не винаги е икономически осъществимо.

Работата може да се извършва в две посоки: организиране на концерт по поръчка и организиране на концерт с поканени изпълнители към него. В първия случай това ще бъдат собствени концерти на групи и музиканти, във втория - фестивали и групови концерти, на които се представят екипи от подобен жанр, тематика или като цяло просто насочени към определена категория слушатели. Всеки предприемач решава коя да избере за себе си, но никой не забранява да следва и двете посоки едновременно. Само вторият тип организиране на концерти е с порядък по-сложен от първия и изисква значителен опит в тази област и способност за привличане на много изпълнители. Затова е по-добре да започнете с организирането на концерти за конкретни групи и едва след това да започнете да работите по собствените си фестивали. Те могат да донесат много повече печалба, тъй като понякога продължават няколко дни, а не няколко часа, но изискват и много по-сериозен подход. Освен това почти всички рискове падат върху самия организатор, тъй като той е инициаторът на събитието.

Така че за вашата работа е незабавно препоръчително да намерите партньори, които са готови да предоставят своите места за нуждите на концертите. В големите градове обаче едва ли ще можете да се споразумеете за постоянно предоставяне на сцена - има много други, които искат да използват наетото пространство. Следователно най-вероятно ще трябва да се намери място и да се договаря със собствениците всеки път, когато е необходимо. Но това не означава, че този въпрос не трябва да се разглежда преди директната подготовка за очакваното събитие; необходимо е да имате списък с възможни обекти, както и да съхранявате информация за тяхната натовареност. В този случай е много препоръчително да установите поне неофициални добри отношения със собственика на сайта, това ще ви позволи да договорите лизинг веднага щом е необходимо.

Готови идеи за вашия бизнес

Но трябва да се отбележи, че всички артисти имат различни изисквания към помещенията и затова трябва да имате предвид няколко възможности - от сравнително евтини до елитни зали с голям брой зрители. В зависимост от формата на концерта се избират и видовете места: може да се даде конвенционален пример, че за симфонична музика се нуждаете от зала с места за сядане, но за рок концерт е достатъчно място с обикновен дансинг. Следователно последните често се организират в спортни арени или зали за събрания. Меломаните рядко ще се откажат от удоволствието да посетят концерт на любимата си група само защото се провежда в, според тях, „неудобно“ заведение, но в противен случай потребителят може да си направи много изводи само от това къде се провежда събитието.

Напоследък събитията, провеждани в клубове, станаха много популярни и тази опция е привлекателна за слушателите, като правило самите музиканти я харесват и значително опростява работата на организатора, тъй като в клубовете, за разлика от спортните арени, вече има осветителна и звукова техника. И следователно увеличените разходи за наемане на клуб за една вечер се компенсират от липсата на необходимост от наемане на част от оборудването. Освен това много концерти се провеждат през делничните дни (когато клубът не работи или работи в малко по-различен формат, например бар) и затова е много по-лесно да договорите отстъпка.

Готови идеи за вашия бизнес

Цената на сайтовете варира значително и зависи от много фактори. Най-важното е местоположението, следват големината, формата, възможностите за допълнително оборудване и популярността на мястото. Организаторът трябва да вземе предвид всичко това и всичко това представлява интерес за продуценти и музиканти. Те могат да откажат концерт, ако мястото не е достойно според артистите и тук говорим преди всичко за печалба, а не за неговия престиж. И самият организатор вероятно е заинтересован арената да носи възможно най-много пари, поради което много известни музиканти не идват в по-малките градове: въпросът е не само че населението няма да може да купува скъпи концерти, но понякога обратното, че желаещи ще има много, но обектът няма да ги побере, а капацитетът му за настаняване едва ли ще покрие собствените си разходи.

Следва търсенето на спонсори за вашето събитие. На този етап има много възможности за сътрудничество, до такава степен, че спонсорите самостоятелно провеждат рекламна кампания (макар и само в каналите, които са им достъпни) и предоставят на организатора необходимите съоръжения: печатница, оборудване, персонал, разпространение на билети. По принцип всеки партньор може да бъде спонсор, с изключение на самите музиканти и техния продуцент или лейбъл. Рядко се случва спонсор да дава пари директно на организация; обикновено това е бартер, при който се предоставя някакъв вид помощ в замяна на поставяне на тяхното лого, рекламиране на спонсора на събитие и провеждане на промоции.

Понякога това е още по-изгодно за организатора, тъй като спонсорът има възможностите, които му позволяват да не се свързва с трети страни, а след това разходите се намаляват благодарение на рекламата на партньора. Логата на спонсорите обикновено се поставят на плакати и банери - това почти винаги е предпоставка за сътрудничество. Ако взаимното споразумение е успешно, спонсорството може да се окаже много добро спестяване или допълнителни средства. Вярно е, че когато организирате концерти на малко известни групи или просто концерт, който не е особено популярен сред населението, някои компании, които са добри по отношение на спонсорската подкрепа, могат да откажат да сътрудничат или да поставят много неблагоприятни условия.

Спонсорите ще трябва да продадат бъдещото събитие, а основният им критерий, като правило, е броят на посетителите. Освен това се поставят сериозни изисквания към самата рекламна кампания; но трябва да е достатъчно голям в полза на организатора. Най-често срещаният, поне малко остарял, но все пак ефективен начин за реклама е поставянето на плакати на специално предвидени за това места и поставянето на банери из града. Това обикновено се прави от рекламни агенции, които имат достатъчно връзки и споразумения за сътрудничество, за да предоставят информация за предстоящото събитие в целия град. В крайна сметка личното публикуване на плакати постепенно се заменя с по-модерни и модерни методи. Ако имате собствен уебсайт, тогава, разбира се, си струва да публикувате информация на него, въпреки че уебсайтът на организатора обикновено е неговата визитна картичка за партньори, а не за посетители на концерти; за тях цялата информация за събитието е публикувана на тях портал от дистрибутора на билети.

Готови идеи за вашия бизнес

След това трябва да преговаряте с фирми, които желаят да отдават под наем и доставят осветително и звуково оборудване. Както вече беше отбелязано, някои места сами го имат, в някои (например в тематични клубове) обикновено всичко е готово за всеки концерт - елате и свирете. Но по-често трябва да намерите компании, които наемат оборудване, договарят доставка, монтаж и последващо премахване. Самото оборудване се заплаща или на пакети (това е например пълен комплект за джаз концерт), или се поръчва отделно, като наемът на всяко устройство се заплаща отделно. В допълнение към стандартната светлина, можете да се сдобиете с лазерно, огнено или друго зрелищно шоу (и ще трябва да наемете съответните работници), а звукът се избира в зависимост от жанра и характеристиките на свиренето (и дори от самият концерт) на музикантите. И така, симфоничният оркестър свири на живо, но рок групата ще изисква усилватели, сложна електроника, комплект барабани, носейки със себе си само китари (и не винаги). Ето защо още на този етап е необходимо не само да има сключен договор с групата или техния продуцент, но и да се обсъди точната концепция на събитието.

Следва търсенето на дистрибутор на билети. Някои фирми дори комбинират тези дейности - разпространение на билети и организиране на концерти, но строго погледнато това са напълно различни компании. Почти невъзможно е да се продадат голям брой билети, без да има всички възможности, поради което се сключва договор с фирма, която срещу комисионна ще осигури продажбата на билети за концерта. Ще трябва да си сътрудничите много тясно с този офис, защото той ще поеме частично отговорностите за реклама, той ще приема пари за билети, което означава, че трябва да се изисква особено стриктно отчитане от него. Няма да е възможно да продавате билети само в касата на залата (която може да не е налична), трябва ви установена схема.

Преговорите със самите музиканти стават или лично, или чрез техния продуцент - винаги е така, ако има такъв. Една повишена група ще има огромен брой изисквания за посещението си в определен град; те се нуждаят от хотел, храна и поставяне на реквизит. Обикновено се доставя директно на обекта, където цялата подготовка се извършва за няколко часа (по-малко от ден). Така освен споразумения с много фирми, които осигуряват събитието, ще трябва да преговаряте и с организации, които ще обслужват самите музиканти, а това е задължително условие за артистите преди да посетят града - така че всичко да е уредено от самият организатор. По този начин подобна схема обикновено включва огромен брой предприятия, между които организаторът работи и се опитва да стартира тази доста тромава схема.

По-добре е да започнете с малко известни групи, действайки като заместител на продуцента за тях, но в този случай е оптимално да намерите няколко млади талантливи групи и да организирате или комбиниран концерт (т.е. включващ няколко екипа, сходни по жанр), или местен фестивал. Вярно е, че в последния случай понякога фокусът не е върху продажбата на билети (а входът може дори да е безплатен), а върху продажбата на допълнителни услуги на фестивала. Това се свежда до това, че организаторът просто дава места на фестивала под наем на продавачи, които печелят от големия брой хора на едно място. Много начинаещи екипи понякога са готови да се застъпят само за идея, като искат да се обявят пред света и не изискват никаква част от приходите от организатора. Но и тук той поема голям риск, организирайки събитие, на което никой не може да дойде (обикновено, разбира се, идват приятели и роднини, поканени от самите музиканти, но това не спасява ситуацията). Струва си да започнете с много местни събития, когато не е нужно да рискувате много пари и има възможност, ако не да спечелите, то поне да натрупате опит.

Ще отнеме много време, преди да може да се работи индивидуално за всеки екип по негово предложение; Обикновено известните музиканти работят само с големи играчи, които могат да организират събитие (а понякога дори цяло турне) в най-кратки срокове, да съберат много пари и да започнат продажби няколко месеца преди концерта. В този случай начинаещите не се вземат предвид. Фестивалите в обичайния смисъл на думата могат да бъдат пълноценни, ако са разположени на удобно място, заобиколени от необходимата инфраструктура, са интересни за посетителите и имат достатъчен брой известни екипи, които се представят на тях. Събития, които обхващат много дни, като правило са извън възможностите на начинаещ играч; но никой не ви забранява да измислите свой нов формат.

Бизнесът с организирането на концерти вероятно ще бъде много труден в началото и дълго време ще трябва да работите за идеята сами, като инвестирате усилията си (а понякога и пари), само за да спечелите име за себе си. В този случай обаче има доста перспективи, тъй като след като сте успели да създадете идеална организация на всички етапи, можете успешно да се конкурирате дори с известни компании, които е възможно да имат недостатъци в една или друга област.

Организирането на концерти като бизнес днес е не само интересно, но и изключително печелившо. Само помислете: като направите нещо подобно, можете да убиете две птици с един камък - да получите пари и удоволствието да слушате любимата си музика.

Какви качества трябва да притежавате, за да организирате такъв бизнес?

Заслужава да се отбележи веднага, че организаторът на концерти не е лесна професия. Първо, това изисква много време и усилия, и второ, човек, който се занимава с такъв бизнес, трябва да има определени качества. На първо място, говорим за устойчивост на стрес.

В крайна сметка, за да превърнете организирането на концерти в бизнес, който генерира добри приходи, ще трябва да общувате с различни хора. Включително със звездите, както и с техните продуценти и представители. Някои от тях са доста жалки личности.

Освен това, преди да станете организатор на концерти, трябва да разберете, че срамежливите и необщителни хора нямат място в тази сфера. В края на краищата ще ви трябва всеотдайност, здравословна доза постоянство, компетентна реч, както и способност бързо да вземате правилните решения.

Мислите ли, че такова нещо зависи от вас? След това трябва да научите по-подробно как да организирате концерт на изпълнител и да печелите пари от него, откъде да започнете и как да угодите на изпълнителя и публиката.

Преди да организирате сами концерт на изпълнител, трябва да решите какъв вид събитие ще проведете. Дали ще бъде представление на една известна личност, група, ансамбъл или фестивал с участието на няколко изпълнители. Едва след това трябва да започнете да мислите откъде да започнете организирането на концерт. Ето няколко прости препоръки, които ще ви помогнат да сбъднете мечтата си и в същото време да печелите пари:

Трябва да започнете, разбира се, с избора на подходящ сайт. Не се спирайте на една опция. Ако организирате подобно събитие във вашия град, отделете време и се срещнете лично с директорите на клубове и зали. Обсъждайте проблеми с наема, инспектирайте гримьорни или други помещения, в които артистите могат да останат.
Свържете се с режисьора, продуцента или друг представител на изпълнителя (музикална група). Контактите на тези хора могат да бъдат намерени в интернет на официалния уебсайт или на кориците на дискове. Обсъдете с представители на звездите размера на техните такси, ездач и други нюанси.

Струва си да се отбележи, че първоначално е по-добре да изберете малко известни изпълнители, които се търсят в тесни кръгове. Този опит ще бъде достатъчен, преди да организирате концерт на звезда или група, която буквално пълни стадиони.

Първи действия

Създайте подробно търговско предложение, което ще ви трябва, за да намерите спонсори. Това става по следната схема. Помещението, което наемате за времето на концерта, принадлежи на вас, което означава, че можете да привлечете спонсори, като поставите реклами в залата, на сцената и т.н. Освен това можете да поканите представители на някои компании за провеждане на промоции и други рекламни събития. Не забравяйте да сключите споразумение със спонсорите, които са съгласни.

Преди да организирате изпълнение на група, ще трябва да се погрижите за рекламна кампания. Поставете плакати, направете съобщения в медиите и социалните мрежи и раздайте безплатни листовки на гимназисти и студенти, които също ще ви помогнат да разпространите информацията за предстоящото събитие.

Поне десет дни преди събитието направете пресконференция с журналисти. Възможно е също така да се раздадат покани и листовки, да се организира малък бюфет и да се предостави на представителите на петата власт цялата необходима информация, която ще им е необходима за писане на статии и изготвяне на репортажи по телевизията и радиото.
Преди да организирате концерт във вашия град, направете сметката и предварително разпределете средствата, които ще получите от спонсора. Необходимо е незабавно да се изчисли печалбата, както и хонорарите на звездите и заплатите на техните помощници.
В дългоочаквания ден на концерта се опитайте лично да приемете звездите на сайта и да ги изпратите след това.

Сега знаете как да организирате концерт и откъде да започнете. Не трябва да имате големи надежди за първата си печалба - може да не е твърде голяма. Но първият организационен опит, който придобиете, струва много повече.

здравей Напоследък бях по-активен в моята група и срещнах някои проблеми при организирането на концерти. Оказва се, че когато имаш група, която може да се изявява всеки ден, възникват други трудности. Ще ви разкажа за тези трудности и как да се справите с тях в тази кратка статия.

И така. Най-трудното свърши. Събрахте страхотен екип, лесно намирате общ език със съучениците си и заедно можете да правите страхотна музика. Вие сте развълнувани и не само вие го забелязвате. страхотно Трябва да кажа, че само малцина достигат до този етап. Повечето се сливат по пътя: не намират музиканти, уморяват се да започват отначало, отказват се от музика, отказват се от концерти, прецакват себе си и околните за нищо и т.н.

Първият начин е да седите изправени на дупето си.

Други 90% от останалите оцелели следват този път. Това е отлична стратегия, ако вашите планове не включват завладяването на света и олимпийския спортен комплекс, пълен до краен предел. Не мога да съдя такива хора. Лидерството не е за всеки. Яйцата на всеки са различни. Някои са направени от стомана, други са направени от папиемаше. Всъщност ето защо не всеки може да започне собствен бизнес и да посвети живота си на него, като предпочита да работи на работа до пенсиониране, когато ще се сблъскате с неизбежния крах на надежди и амбиции, екстремно падане на собствения ви стандарт на живеене и като цяло пълно разочарование от избрания от вас път в живота. Е, добре, това е всичко за друга статия, може би някой ден по-късно ще говоря за тази тема в по-широк план.

Какво лошо има в това да седиш изправен на задника си? И изобщо не е лошо. Всичко е както винаги - тоест нищо. Имате група, изглежда, че прави нещо, изпълнява някъде и по някое време, чака да бъде поканена, нахранена, напоена и поставена в леглото. Няма значение дали имате записи или не. Един циничен чичо с тъмно минало в шоубизнеса веднъж ми каза, че „никой не се нуждае само от песни“. И колкото и болезнено да е това за нечия гордост, човек трябва да се съгласи с него. Дори да имаш 100% попадение, това не е достатъчно. Трябва легенда, трябва ярък образ, трябва пиар, иначе всичко е разпад.

Разпад е, когато не си сериозен за музиката си и не желаеш да рискуваш всичко за нея. Ако седиш и чакаш някой да те повика да свириш на концерт, няма за какво да живееш. Убийте себе си и вашите мързеливи музиканти, направете място на сцената за по-активни момчета :) Добре, добре, нямах предвид тези, за които музиката е просто хоби, но статията не е и за тях.

Път номер 2 е пътят на джедаите.

Достатъчно време сте седели в очакване на чудо и вече сте успели да напълнеете и да придобиете известна неподвижност и непохватност в действията и решенията си. Е, добрата новина е, че сте готови да се промените. Както се казва, личинката осъзна. Хващаме се за върха на главата и започваме методично да се измъкваме от собственото си уютно блато.

Нека да преминем към основното.

Как да организирате концерт за вашата група.

Ето вашия план за действие:

Съставяме списък с всички клубове, барове, концертни зали, където теоретично бихте могли да организирате своя концерт.
Намираме контакти на арт директори и организатори, които работят в тези клубове/барове/ресторанти и т.н. Пишем им писма или им се обаждаме по телефона, ако не четат писмата. Нека разберем графика за организиране на концерта. Ако някой има проблеми с правилното говорене и писане, доверете се на някой, който няма да ви подведе. Трябва да направите правилното впечатление в началото и първият ви въпрос не трябва да звучи глупаво. Изглежда проста логика, но логиката, както и грамотността, далеч не са универсална черта.
Получихте отговори на вашите въпроси. Някой веднага ви изпрати, някой попита „каква група е това?“, някой ви даде напълно приемливи искания, като процент от входа, и някой неприемливи, като наемане на зала за вечерта, и тогава поне вие предизвикват пиянски оргии.

Ако някой не ме разбира, схемата „процент на влизане“ е най-добрата за начинаещ музикален проект. Довеждате n на брой хора на концерта, те купуват билети. Клубът поема част от приходите от продажбата на билети, останалото е ваше. Разбира се, клубът печели и от бара. Колкото повече клубът прави от бара, толкова по-щастлив е неговият арт директор и толкова повече той ще иска да общува с вас в бъдеще. Така че пиещата публика е добра, колкото и богохулно да звучи.

Допълваме нашата табела с контакти и адреси с информация за разписания и цени/условия. Защо още не сте сложили такъв знак? дразня се.

Излишно е да се чудим дали е възможно да проведем концерт утре. Проверете поне месец предварително, най-добре 1,5-2. Ако обектът е голям - шест месеца предварително. Но най-вероятно това все още не е вашият мащаб, така че не се притеснявайте. Когато дойде техният ред, те ще ви се обадят.

Какво неизбежно ще срещнете на етапа на събиране на информация:

Някои клубове ще ви откажат под претекст „това не е форматът на нашето заведение“, което по същество е пълна глупост. Няма такова нещо като „институционален формат“; има пари или загуби, които можете да донесете на клуба. Ако вашата група няма име (=арт директорът не е чувал за вас) и сте потенциално нерентабилни за клуба, те ще ви кажат „сбогом“ още на първия етап от комуникацията с тях. за съжаление Сблъсках се с това, докато организирах концерти за моята група. Но това не е повод за отчаяние. И ето защо.
Някои клубове ще ви предложат да играете при техните условия. Някой ще ви подари вечер на самостоятелен концерт, а някой може да ви предложи участие в друга смесица. Някои клубове сами организират концерти и сами набират групи за вечерта. Има клубове без име, нови заведения, които още не са сформирали публика и грабват всяка възможност да правят пари. С такива заведения трябва да се работи. Това е от полза както за вас, така и за тях. Безполезно е малка група да наеме олимпийския спортен комплекс, ако на концерта дойдат трима приятели и няколко членове на семейството. Peer си сътрудничи с peer. Едно просто правило, което по принцип е полезно да знаете и да си повтаряте по-често в живота.

Така или иначе трябва да разберете 2 прости неща

Вашата група е вашият бизнес.Ако не сте готови да започнете да се отнасяте към музиката си като към бизнес, прочетете отново точката за удряне в стената.
За клуба вашето представяне е тяхна работа.Те нямат никаква еуфория или нежност от вашите творчески импулси и никога няма да имат. Има само сух баланс - касата след края на събитието. Има пари в касата - всичко е наред. Много пари - наранете се. Клубът изпадна ли на червено? Не доведе ли гости? Платиха на барман/сервитьор/звукрежисьор/чистачка/охранител. И вие глупаво дори не сте работили до нула? Какъв извод ще направи арт директорът на клуба? вярно Той няма да иска да работи повече с вас. Стоейки на килима на собственика на заведението, той ще докладва за вашия факап, който стана негов факап, който стана факап на заведението и постави собственика в пари. Закон за свързващите се съдове.

Добре дошли в развлекателната индустрия!

Да, почти забравих за сглобяемите джобчета. Има доста такива събития. това са концерти за 4-7 групи, понякога и повече. Всичко се случва в пълна суматоха, невъзможно е да нагласиш звука, а още по-малко да направиш правилното впечатление на публиката с изпълнението си. Организаторите на такива фестивали често продават билети на самите банди, за да могат те да ги разпространяват по-нататък. Като цяло това е най-пионерският, най-ужасният вариант. Лошо е, защото тук никой няма професионализъм, нито бандите, нито организаторите, нито звукорежисьора. Всичко е напълно ученически неща. Емисиите от такива събития са нулеви. По никакъв начин не работят за имиджа. Привличане на нова публика? Съмнително. Не мога да си представя човек, който би погазил такъв празник. за какво? Да пия ли бира? Затова просто не обмислям варианта за училищни матинета и веднага изпращам такива нещастни организатори или поставям непосилна цена на нашето представяне. Въпросите изчезват от само себе си.

Научете се да бъдете професионалисти. Научете се да организирате свои собствени концерти. Научете се да правите своето шоу и да държите слушателя в напрежение. Това е много по-важно от това да говорите пред тълпа тийнейджъри, на които не им пука за вас. Бъдете много избирателни към подобни събития. Няма да кажа, че всички са гадни, но в по-голямата си част са.

Концерт за 1-2-3 групи е ок. Повече от 3 вече е много. Или вече е фестивал на открито като Invasion. Тоест все още не е нашият формат.

И така, намерихте дата, на която да се представите САМИ. И сега започва забавлението.

Как да напълним зала с хора?

Правите плакат, създавате събития във Facebook и VKontakte, изпращате спам на всичките си приятели със съобщение за предстоящия прекрасен концерт. И наблюдавате колко хора изразяват желание да отидат на концерта, част от тях ще кажат „може би“. Повечето хора няма да се интересуват от вашия концерт. Отличен тест за лоялността на вашите приятели.

На този етап спирам разказа си, защото... Не мога да дам препоръки относно PR събития, тъй като тази тема все още не е засегната от мен. Ето за това най-много си мисля напоследък. Не е възможно да се експериментира толкова често, защото... Няма смисъл да се изявяваш повече от веднъж месечно, хората бързо се уморяват от музиката ти, а достъпът до нова публика е трудно нещо. Ако имате мисли по този въпрос, споделете ги в коментарите, ще се радвам да обсъдя с вас начини за разширяване на фен базата и привличане на нова публика към работата ми.

Ако мислите от икономическа гледна точка, тогава вашата група е нова марка, която рекламирате на пазара. Една марка трябва да предоставя някаква стойност на потребителите, за да могат те да искат да я купят. Тук възникват много въпроси относно формирането на имидж, именуването (да, това, което сте кръстили групата, е много важно) и уникалното предложение за продажба. Това включва и работа по разпознаване на марката, промоционални кампании, създаване на съдържание, популяризиране на съдържание. Вашето съдържание е музика, видео, снимкови материали и интервюта. Това включва и директна реклама (плакати, флаери, Интернет (ppc, smm)) и др. Както можете да видите, това е доста сериозна игра и като цяло доста скъпа. Трябва да има партизански методи, които ви позволяват да направите първите стъпки, преди да излезете на рентабилност (достигане на самодостатъчност, преминаване на точката на рентабилност). Можете да научите какво работи и какво не чрез собствен опит и грешки. Никой не иска да гори чипс.

Четох много статии за музикалния бизнес. И като цяло те са за нищо. И ето защо: на този бизнес се придава незаслужена аура на изключителност и необичайност. Но по същество - същите яйца, само в профил. Вие сте художник, вие сте продукт. Вие носите отговорност за качеството на продукта, но за да бъде купен, той трябва да бъде рекламиран. И всичко това е в учебниците по икономика, мениджмънт и маркетинг, само с малко по-различни думи. Пътищата са два - да работим според търсенето и да сме групата на Иванушки. Те печелят добре, но музиката е пълна глупост. + Такива проекти имат висок финансов праг за навлизане на пазара. С други думи, трябва да вложите много пари в промоция на първия етап, за да излети. Вторият начин е да създадете своя собствена марка и свой собствен тренд малко по малко... Пътят на Стив Джобс. Пътят е труден и животът може да не е достатъчен. Това е пътят на креативните хора. Ако занаятът е по-важен за вас, просто се продайте на производителя. Просто бъдете готови, че той ще избира от стотици хора точно като вас. И може да не сте най-генетично ценният материал.

Респект за четенето и търпението:) Музиката е готина. Създаването на група е само началото.

Кажете на приятели

Коментари

Посетител

Не знам как се случва всичко в големите градове на страната. Аз съм от Петрозаводск, според мен е добър двигател! .. В смисъл на изпълнение в Европа или някъде другаде.. Ще изразя своите идеи по тази тема... Има смисъл да пиша не само демо, но и видеоклипове група на репетиции от различни ъгли, просто изсвирете едно нещо, което според групата е нейният собствен хит, така да се каже от съществуващия репертоар, изберете сценичен образ и го напомпайте, както бихте го направили на концерт в същото време се опитайте да покажете режисьорски талант въз основа на вашата концепция като цяло или се обърнете към някого за помощ, така че да бъде заснето с душа. Все пак сигурно чрез приятели ще се намери фотограф, който да прави хубави снимки и ще се окаже нечий познат и ще му е интересно, особено ако не е снимал подобно нещо и това ще е преживяване за него и за него ще получите взаимна помощ, възможно е да работите и с видео оператор, например има такива хора, разбира се, не безплатно, тъй като хората имат опит в снимането. няма да е супер глупаво видео като популярните банди, но може да бъде направено с приемливо ъндърграунд качество и ще бъде малко, но това е движение, което може да окаже голямо влияние същото със синглите и демо записите. И публикувайте така наречения продукт в социалните мрежи, където е възможно. Що се отнася до концертите, може да се наложи да платите зависи от ситуацията, но може да го обмислите като вариант или концерт с две-три непознати групи и хедлайнер (Има смисъл да участваш в странни джобове, само някъде в началото, накрая на всеки му пука! играе какво, някой ще се напие и някой ще се отегчи, защото, например, другарите са играли преди вас, така че ушите вече не могат да издържат на тази подигравка). Има смисъл да направите малък банер с името и логото на група и го окачете по време на изпълнението си над комплекта барабани или на друго видимо за всички място, освен ако, разбира се, организаторът не ви позволи да направите това. Ако трябва, нечий вкус към вашата музика, за да не задавате въпроса , „Каква група е това?“ Има проблем със звука не само в PTZ, но според моите приятели музиканти, които са ходили да свирят в клубовете в Санкт Петербург, аз нямам Знам как е там. Не всеки има възможност да носи гръб със себе си, а повечето все още нямат такъв. ..Но и това не винаги може да спаси положението, но по-големият процент е, че все пак ще се отличиш от останалите и това ще привлече вниманието на слушателя, особено когато е настроено оборудването инженерът ще настрои байпас на дистанционното си управление и ще ви благодари, че няма нужда да прави нищо). Или вземете подов предусилвател с вас, което ще спаси малко ситуацията...

Опитвам се да популяризирам много успешен музикален проект и търся цялата информация, свързана с това :) Вашата статия хвърли светлина върху някои оставащи въпроси :)

Максим, благодаря ти. Голяма част от статията ви вече ми беше ясна, но намерих нещо полезно за себе си.

Максим, благодаря ти. Трябваше да отговориш, можеш да бъдеш разбран.)))

Интересна статия, благодаря. Обърнах внимание на „.. и можете да правите готина музика заедно.“ Как се уверявате, че музиката ви е готина? От началото на 2000-те до моите уши никой достоен не се е появил. Освен това има усещането, че всички ниши са заети и просто никой не иска да се занимава с млади хора и е добре без тях. Остава само да ви пожелаем търпение.

Все пак промоцията си е промоция и качеството на материала трябва да е много добро. За съжаление на нашата сцена слушаемите банди се броят на пръстите на едната ръка, а тези, които искате да слушате отново, са още по-малко. И тези групи в най-добрия случай изнасят част от представленията си в чужбина, а в най-лошия - спират да свирят. Така че според мен има два начина: - намерете местна ниша и изцедете целия сок от нея чрез промоция, имидж и други немузикални средства и може да има някакъв доход, тъй като тук ще има голяма публика ; - бъдете критични към музиката си, сравнявайте я с чуждестранна музика и често си задавайте въпроса дали вие самите бихте слушали това, дали наистина е създадено нещо изключително или просто пореден проходим материал. Във втория случай, ако отговорите на всички въпроси са положителни, основното е да се осигури максимална достъпност на материала. Съгласен съм за концертните мишки (както се случват в Москва). Те са подходящи само за обучение за изпълнение на сцена при лоши условия. Но тематичните фестивали, които привличат подходящата публика, могат да бъдат добра междинна стъпка по пътя към вашите собствени солови концерти.

Вътрешногруповата психология на междуличностните отношения, PR, маркетинга на поп индустрията, разбира се, е интересна... Но по дяволите - скучна). Това си помислих, когато видях заглавието) - Че вашият магазин ще ОРГАНИЗИРА СРЕЩА-ПАРТИ-КОНЦЕРТ ЗА СВОИТЕ КЛИЕНТИ!. Къде ще играете и купувачите и като цяло - Всички ще имаме „клуб“ и клубна среща) - това би било интересно) Бих платил за билета с удоволствие)

Съгласен съм със статията, но само отчасти. Първо, може би описаното е подходящо за Москва или Санкт Петербург, но тъй като живея в щастливата периферия в град Красноярск, този формат на промоция ще бъде МНОГО труден за нас. От всички групи в нашия град можем да откроим само 2 групи, които наистина поеха по пътя на солови концерти и промоция на имиджа и постигнаха някакво признание. Факт обаче остава, че в по-голямата си част през годините на съществуване те харчат повече пари за музика, отколкото печелят от нея. Второ, в нашия град има само 1 (с едномилионно население) клуб, който постоянно е домакин на концерти на групи, които свирят своята музика. Всичко останало са таверни за лабухи и 90% от музикантите печелят пари от това. От време на време се провеждат концерти като Emerjanza или фестивали, както е описано в статията с „hodgepodge“, но те могат да бъдат ужасно готини и най-опитните групи се стремят да свирят там. Ето защо считам функцията за „неизпълнение на Солянка“ за неефективна, тъй като пазарът винаги ще диктува своите условия и в тези условия трябва да се представите при всяка възможност, ОСОБЕНО ако е готин фест, дори и с 10 групи . И най-важното: никога не съм виждал нито една група, която да свири собствен материал и да започне да печели пари от първите концерти, давайки и солови албуми. Да правиш самостоятелни концерти в клубове и дори хората да идват да те гледат, когато си непознат за никого, освен за приятелите си, е просто нереалистично. Единственият изход за този вариант е да наемете клуб за своя сметка, да правите реклама за своя сметка, да плащате за своя сметка дребни разходи, да плащате за своя сметка снимки на представления и партита и всичко останало... разбира се, за ваша сметка.

Концерт, който може да претендира за едно от най-запомнящите се събития, е резултат от внимателно планирана работа. Зоя Скобелцина и Светлана Яремич разказаха на JazzPeople откъде трябва да започне един млад професионалист, за най-трудната част от това да си организатор и за успеха в концертната индустрия.

ПЪРВИ ОПИТ

КЪДЕ ДА ЗАПОЧНА?

СТЪПКИ НА РАБОТА

ЗА УНИВЕРСАЛНОСТТА

ЗА РЕКЛАМАТА

НАЙ-ТРУДНОТО

Необходимостта от постоянно участие в процеса. Невъзможно е да отвориш PR компания и да не я следиш. Винаги трябва да държите пръста си на пулса и ако това продължи 2-3 месеца, тогава психологически е доста трудно.

Контролирайте всички етапи на подготовката едновременно. Събирането на публика също не винаги е лесна задача. Най-добрият вариант е, когато музикантът планира да издаде запис, да направи премиера на песен или да заснеме видеоклип. Колаборациите с други артисти и синтезът на различни видове изкуство също привличат хората.

ЖЕНСКА ИЛИ МЪЖКА ПРОФЕСИЯ

Това е голяма отговорност, особено когато на вашето събитие има няколко хиляди души. Не всяко момиче е в състояние да издържи на такова натоварване и да действа бързо в критична ситуация.

Определено е физически трудно. Личният живот страда много. Има емоционални сривове, физическо изтощение и пренапрежение. Склонен съм да вярвам, че тази професия е повече за мъже.

ПОДБОР НА ХУДОЖНИЦИ

Още в „апартамента“ правехме детски рождени дни и тогава веднага разбрах, че няма да се заема сериозно с подобен тип събития. Но всичко може да се промени. Не организирам сватби или фирмени събития.

Няма да взема под крилото си изпълнител, чиято музика, условно казано, не слушам в колата. Трябва да сте запалени по това, което правите, в противен случай резултатът ще бъде подходящ.

Подхождам лично. Не мога да работя с музиканти, чиято работа не ми е близка. Работя по много проекти, не само джаз, и мога да кажа с увереност, че музиката, която насърчава насилието, има политически нюанси или носи агресивно емоционално послание, определено не е моето нещо.

ГОДИНА НА ЕКСПЛОАТАЦИЯ

Аз не съм много добър пример. Ако ми е интересно, скачам в битка без колебание. Често започнах да си мисля, че понякога трябва да мога да спра и внимателно да избера артистите, с които започвам да работя. Много зависи от формата на събитието, неговата продължителност и броя на участниците.

Това се влияе от броя на проектите, по които работите в момента. Все пак всеки изпълнител може да има 3 и повече концерта на месец. Ако представлявам платформа, тогава, разбира се, говорим за почти ежедневни представления, за които отговаряте вие. Това е непрекъсната работа с музикантите.

КОНЦЕРТ И ФЕСТИВАЛ: КАКВА Е РАЗЛИКАТА?

ОБРАЗОВАТЕЛНА ДЕЙНОСТ

Разбрах, че обичам да преподавам. Музикалният пазар се промени много поради икономическата ситуация. Търсенето на компетентни музикални мениджъри нараства. Харесвам задачата да развивам руска независима музика и за това младите групи имат нужда от управление. Сега изнасям много лекции и семинари не само в Санкт Петербург и Москва, и говоря на форуми. В главата ми се роди онлайн курс, който според мен ще ми позволи да получа необходимите знания от нулата, да наема художник и да започна да работя с него.

Все още нямам образователни проекти като такива, но те са планирани. През февруари стартираме заедно с арт пространството BM50 проект за бъдещи организатори на събития в културната сфера.

Аз също съм фен на електронната музика. Миналата година направихме фестивал на експерименталната музика. Освен това си сътруднича с фестивала за късометражни филми с нестопанска цел „Потенциал“ - един от малкото в Русия, който не приема готови филми, а избира най-добрите сценарии (или синопсис) и разпределя бюджет за заснемане.

РАБОТА В СФЕРАТА НА МУЗИКАТА

Къде щяхме да бъдем без нея? Музиката се свързва с чувството на щастие. Ние правим хората щастливи!

Това е моят живот! Не мога да си представя да работя в друга сфера. Музиката е жизнена сфера и получавам невероятен заряд от енергия от хората около мен, колеги и приятели.

ЗА ПЕРСПЕКТИВИТЕ

Например на Roof Music Fest, който представя всички музикални жанрове, специално внимание се обръща на джаз концертите. Перспективите са отлични, мисля, че джазът става все по-популярен, в Санкт Петербург със сигурност.

Джазът започна да привлича повече хора, но не всички групи, които включват понятието „джаз“ в описанието на репертоара си, са такива. Ясно е, че това се превърна в тенденция. Има публика, която обича „изтънчения“ джаз, а има и такива, които предпочитат да слушат поп джаз, смуут джаз, ню джаз. Fusion винаги е необичаен, точно това помага за разширяване на аудиторията.

ЗА УСПЕХА

От техническа гледна точка това е качеството на звука, публиката и нейното количество, реакцията на публиката към концерта, работата на артиста. Но има и един нематериален критерий – атмосферата на събитието, която е трудно да се предаде с думи, чувство, което просто трябва да се улови. За това работим.

За мен е важен емоционалният компонент, колко са доволни хората. Успех е, когато слушатели и музиканти се разбират, обменят положителна енергия. Когато публиката не съжалява, че е дошла, не прекарва целия концерт в разговори или в бара, а когато дава част от себе си и времето си на артиста.

ПРОФЕСИОНАЛНО МОТО

Трябва да поемате рискове! Когато отправите предизвикателство, Вселената ви отговаря. Тя знае точно какво е необходимо, основното е да зададе правилния въпрос.

За мен да обичам работата си означава да инвестирам душата си. Без душа няма да има успешен проект. Можете да ме видите във всеки случай, който поема.