Стилове на рисуване на анимационни хора. Рисуване на портрет в анимационен стил

Ще се опитам да изразя мислите си точно и просто, въпреки факта, че съм наясно с глупавия си навик да обяснявам всичко твърде подробно :)

И така. Това са тримата, които бяха безмилостно избрани да станат жертви на моите артистични способности. Извинявам се предварително.

3 златни правила в рисуването:

Намерете изображения на човека, който ще рисувате от различни ъгли на снимане. Независимо от това, което си мислите, едно лице може да се промени много в зависимост от ъгъла, от който го гледате!
- Намерете отличителни чертитвоя характер! Очите винаги са най-важната част при определяне на характера, но носът, устата и други черти на лицето също са също толкова важни. Помислете за това: какво прави вашия характер толкова уникален? Тъй като ще опростите лицето му, е много важно да подчертаете кой всъщност е той или тя.
- Сравнете с друг герой. Например, ако не сте сигурни в процеса на рисуване на неговите/нейните очи, опитайте да сравните неговите/нейните очи с очите на друг човек! Вярвате ми или не, веднага ще забележите разликите и тогава работата с героя ще стане още по-лесна.

Килиън Мърфи / Робърт Фишър мл.

Набор от изображения. Събирайте снимки от различни гледни точки.

И за бога, търсете ГОЛЕМИ снимки. Тези изображения бяха взети като пример за урока, всъщност почти не мога да видя лицето му на тези снимки :)

Разпознайте чертите на лицето!

почивка:

Лека сянка под очите
- Очите и веждите са близо една до друга
-Мостът на носа е прав. Триъгълна.
- Ъглова задна част на главата

Направете скица
Без да забравяте всичко описано по-горе, започнете да рисувате скица. Тъй като това НЕ е реализъм, не се страхувайте да подчертавате или преувеличавате определени аспекти. В случая направих очите му по-големи и скулите му по-изразени.

Също така: не забравяйте за емоциите! Лицето на човек определя първоначалното възприятие за него от другите. Фишърът на Мърфи изглежда сериозен, предпазлив и може би дори малко уморен и притеснен. За да предам всичко това, извих леко веждите му, линията на устните му е неясна, а очите му изглеждат уморени.

Линия и сенки

Много ми е трудно да получа правилното изражение на лицето, без да сложа сенки за очи.

Използвам сенки, за да направя очите му по-изразителни (хлътнали), подчертавам скулите, движенията на косата, триъгълния нос и т.н. О, да, и устните му :)

Мога да кажа, че работата е повече или по-малко завършена. ВИНАГИ трябва да се концентрирате върху очите, дори не знам как иначе да предам важността на това xD Повтарям, че очите са това, което определя човека, независимо колко добре или зле са нарисувани останалите черти на лицето . Ако развалиш очите, ще развалиш целия портрет.

Бенедикт Къмбърбач / Шерлок Холмс

Вече описах процеса, така че този път няма да навлизам в подробности, освен ако не е абсолютно необходимо.

Събирайте снимки.

Идентифицирайте чертите на лицето

почивка:

Заоблен нос
-Косата е доста къдрава
-Лицето е значително удължено и стеснено

Направете скица

В конкретния случай Бенедикт като Шерлок изглежда уверен, разтревожен (най-вече поради напрегнатия си поглед) и може би малко циничен. И така, ако го нарисувам с нахална усмивка, това ще отговаря на неговия характер. Удължете малко линията на устните си, за да я подчертаете!

Линия и сенки

Нещо не е наред тук, може би съм редактирал очите му лошо.

Или защото прекалих със сенките и затова изглежда малко по-възрастен от обикновено xD

Когато се замисля, започва да има смисъл: Бенедикт има естествено светла кожа. Дори не говоря за това, че не е толкова стар. Това означава, че броят и дебелината на линиите трябва да бъдат сведени до минимум, в противен случай твърде много сянка ще създаде появата на бръчки.

Малко бързах тук, така че изглежда малко грубо. Може би, ако го проследя отново, портретът ще изглежда по-добре =v=

Кликнете върху снимката, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

Саймън Бейкър / Патрик Джейн

Първоначално това място беше запазено за Хю Лори (Хаус) :), но реших, че рисувам твърде много мъже с високи скули, да не говорим за персонажа на Хаус, който БУКВАЛНО 99% СЪВПАДА С ХАРАКТЕРА НА БЕНЕДИКТ >_>

Ето го Саймън Бейкър. Обичам усмивката му.

Събирайте снимки.

Идентифицирайте чертите на лицето

почивка:

Когато се усмихва, под очите й се появяват торбички
- Боядисана коса (създава забележим контраст)
- Косата на тила винаги се къдри

Направете скица

Патрик на Бейкър е доста открит, дружелюбен, весел и въз основа на това, че се усмихва, а не се усмихва, изглежда ироничен и хитър.

И ако направя усмивката му малко наклонена, това само ще засили този ефект.

Не забравяйте, че той има брада (нарисувайте я поне на бузите), макар и толкова светла, че почти не се вижда. Ако не си нарисувам брада, той ще изглежда твърде млад.

Линия и сенки

В крайна сметка не нарисувах стърнището над устната. Така или иначе всичко изглежда страхотно, затова оставих рисунката такава, каквато е.

Освен това, тъй като усмивката му може би е негова визитка, не се страхувайте да добавите гънки отстрани на устните. Това е толкова изключителна черта на лицето му
В общи линии това е всичко.

Споменах ли, че обожавам усмивката му?

Кликнете върху снимката, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

Разбира се, ако имах повече време, щях да дам повече примери xD Ако имате въпроси, задавайте ги и ще видя как мога да ви помогна!

О, извинявам се, че не съм включил в този урок женски портрети. Може би, ако някой от вас се интересува, ще ви разкажа за тях друг път.

Благодаря за четенето! Надявам се това да ви помогне!

Една последна бележка за всички, особено за тези, които рисуват в аниме стил:

Като цяло тези от вас, които искат да се научат как да рисуват реалистично, трябва да се отърват от страха, че се страхуват от „изкривяване на героите“. И съм сигурен, че много от вас разбират за какво говоря ние говорим за, особено тези, които предпочитат да рисуват в стил аниме.

Тоест, колкото и да е красив човек, ТОЙ НИКОГА НЯМА ДА БЪДЕ ПЕРФЕКТЕН. Имам предвид, че ако не нарисувате гънки, бръчки или нещо друго, той или тя ще изглежда като 10-годишно дете :)

Знам, че понякога това може да бъде много трудно за адаптиране, тъй като МОЖЕ да изглежда погрешно, ако добавите такива естествени детайли. Но не забравяйте, че всичко е въпрос на практика. Отначало бях точно като всеки от вас, твърде предпазлив, когато трябваше да рисувам истински хора. Но веднъж разбрах, че Леонардо ди Каприо изглеждаше като претърпял неуспешна операция пластичен хирургнякъде в Корея, защото пренебрегнах сянката под долната му устна...е, най-накрая разбрах.

Старата поговорка никога не излиза от мода: работата на майстора се страхува.

Така че, стига да можете да приемете, че не всеки изглежда като Sephiroth или Cloud (приблизително игрови герои Последна фантазия), тогава можете адекватно да нарисувате =v=

И познайте какво? Мисля, че съм на път, така че ще разширя мислите си малко по-долу:

Направете грешката да гледате човешко лице и да ПРИЕМЕТЕ, че това е стандартното овално лице, което толкова често се рисува.

„Но, но, но... би изглеждало доста странно, ако го нарисувам такъв, какъвто е в действителност. Искам да кажа, ако нарисувам много дълго лице или ясно изразени скули или...“

Може би, ако си представите Бенедикт Къмбърбач с такова стандартизирано лице, както е показано по-горе, ще разберете какво НАИСТИНА не е наред с него. Ще изглежда като тийнейджър!

„Не мога да нарисувам нос такъв, какъвто е в действителност! Това ми пречи да добавя гърбица/ноздри и носът става грозен и напълно различен от този, от който съм копирал.“

Със сигурност повечето хора ще се съгласят с мен, че носът е най-много трудната част V реалистична рисункаи дори аз не съм достатъчно добър в рисуването му. Ако не контролирате колко натиск прилагате върху дръжката, особено отстрани на носа си, в крайна сметка ще получите много странен нос. Отново, обичайното нещо: практика, практика и още практика!

Ако искате, можете да започнете, като копирате моя метод за рисуване на носове, при който засенчвате тъмната зона под носа. В този случай няма нужда да рисувате крила. Това ще работи само за полуреалистични рисунки. Разбира се, винаги е по-добре да намерите свой собствен начин за изобразяване на реализъм, но никога не ги избягвайте напълно!

Все по-често просто онлайн редактори на снимкине са в състояние да обработват снимките по такъв начин, че да направят снимките наистина интересни. Не всеки може да научи сложни програми като Photoshop. Въпреки това, тези, които искат да добавят разнообразие към снимките си, винаги ще намерят начин... Качете портретна снимка в услугата и можете да направите невероятни промени в лицето: преобразуване на лицето, промяна на изражението на лицето и накрая, лицева анимация! Тоест устните, бузите, веждите и клепачите наистина ще се движат! Създаването на този ефект ще отнеме не повече от минута!

Услугата предоставя и много други функции. Тук можете да създадете не само реалистични изражения на лицето като намигване, мила усмивка, лукаво присвиване, искрена изненада или тъжно спускане на ъгълчетата на устните, но и много пародийни ефекти . Освен това можете да приложите анимационен ефект към всяка карикатура . Пародийните ефекти напомнят създаването на карикатура от снимка или фотокарикатура: също толкова забавно, но несравнимо по-лесно и по-бързо. Качете своя портретна снимка (или снимка на приятел ;)) и се превърнете в извънземно, дебелак, мъж с електрическа крушка или трол!

Анимацията на лицето е уникален анимиран аватар!

Мислили ли сте някога за вашия аватар? Индивидуално ли е? Отразява ли вашата личност? Най-сигурният начин да направите аватар „ваш“ е да поставите собствено лице. Но всеки може просто да изреже лице от снимка, скучно е. Мега-оригинал смени лицето можете да отидете на уебсайта. Вашият аватар може да стане анимиран или статичен (за тези сайтове и социалните мрежи, които забраняват анимацията). Усмихвайте се на приятелите си, намигайте им или правете смешни физиономии. Те ще оценят новия ви аватар!

Ефекти за снимки и онлайн фото вицове: технология на производство

Създаването на фото ефекти с лице е цяла наука. Първо, трябва правилно да намерите основните черти на лицето, като ъглите на очите и устата и носа. Второ, задайте правилно функцията за тяхната трансформация, например последователност от кадри за гладък външен вид на усмивка. Тогава, кога правилен изборпараметри, можете да получите отлични резултати. Но не се притеснявайте, сайтът ще направи всичко това вместо вас и то напълно автоматично!

Приложение анимационен ефект (или комикс ефект, ръчно рисуван ефект) изисква намиране на най-резките граници в снимката. След това тези граници се очертават внимателно, броят на цветовете в снимката се намалява и преходите между съседните цветове се изглаждат. По този начин, като приложите фотофилтъра „Cartoon Effect“, можете да превърнете портретна снимка в страхотна анимационна снимка.

Вече имам урок на моя уебсайт за това как да се науча да рисувам анимационни герои в манга стил. Изработена е с помощта на проста техника с молив. За разлика от предишния урок, тази рисунка в манга стил върху таблет е много ярка и цветна.

Рисуване на очи на момиче в аниме стил
Очите, рисуващи анимационни герои в аниме стил, са основата на този стил. Всички герои на момичета, нарисувани в аниме стил, се отличават с огромни очи - черни, зелени, но винаги огромни и изразителни.

Любимият анимационен герой Таралежът Соник е символът на детската видеоигра на Sega. Тази игра беше толкова обичана от децата, че Sonic the Hedgehog се „премести“ от играта в комикси и анимационни филми. Предлагам ви една много проста онлайн урок, как да нарисувате Соник. Благодарение на факта, че урокът се прави на етапи, можете лесно да научите как да нарисувате таралежа Sonic.

Искате ли да се развеселите? След това вземете молив и лист хартия и се опитайте да нарисувате главния герой на анимационния филм за смешното мече Мечо Пух. Боядисвайте Мечо ПухНе е никак трудно стъпка по стъпка и със сигурност ще получите добра снимка на Мечо Пух.

Снимките на Спайдърмен привличат със своята динамика и яркост. Обикновено снимките от филма "Spider-Man" правят добра тема за работния плот на вашия компютър, но не навсякъде можете да ги изтеглите онлайн безплатно. Нека се опитаме сами да нарисуваме Спайдърмен.

Железният човек е герой от анимационни филми и комикси от поредицата Отмъстителите. За да нарисувате Железния човек, трябва да можете да рисувате не само карикатури, но и човек.

Winx са популярни герои от популярния анимационен филм. За да направите една анимационна рисунка по-впечатляваща, трябва да я оцветите с цветни моливи. Но първо се научете как да рисувате правилно Флора, анимационния герой от Winx, стъпка по стъпка с обикновен молив.

В този урок се научаваме как правилно да рисуваме анимационни герои в манга стил с молив. Всеки фен на анимето иска да може да рисува манга, но не е лесно за всеки, защото рисуването на човек е трудно.

има различни видовеаниме, използвано за рисуване на карикатури, като добре познатата карикатура на Pokemon. Рисуването на анимационни герои за Pokemon е много вълнуващо, защото картината се оказва контрастна, дори ако рисувате карикатурата само с обикновен молив.

Патрик - характер детски анимационен филм"Спондж Боб" Той е съсед на Спондж Боб и е близък приятел с него. Анимационният герой Патрик има доста смешно, неудобно тяло. Патрик по същество е морска звезда, поради което има петолъчна форма на тялото.

В този раздел ще се опитаме да нарисуваме Спондж Боб или Спондж Боб стъпка по стъпка, както желаете. Спондж Боб или спонджбобе анимационен герой, който живее на дъното на океана в град Бикини Ботъм. Прототипът за него беше най-обикновената гъба за миене на съдове.

В този раздел ще научим как да нарисуваме анимационен филм Шрек. Но първо, нека си припомним, че Шрек е трол, който живее в блато. Той има едро тяло и големи черти на лицето, по-едри от нормалните хора.

Всяко момиче поне веднъж се е опитвало да рисува. красиви снимкимомичета. Но вероятно не всички са успели. Много е трудно да се поддържат точните пропорции в рисунката, защото рисуването на лицето на човек е много трудно.

Има различни кукли: Барби, Братц и просто кукли без име, но ми се стори, че би било по-интересно за вас да нарисувате такава кукла, която прилича на принцеса. Тази кукла има рокля като на принцеса с много декорации и висока яка, огромни очи и усмихнато, добро лице.

Рисунките на анимационния филм Smeshariki трябва да са цветни и ярки, не е необходимо да завършите последната стъпка от урока, засенчвайки рисунката на Крош с обикновен молив. Ако знаете как да използвате бои, тогава оцветете Smeshariki ярки цветовеили цветни моливи.

Рисунките на анимационните герои Крош и Таралеж са обединени от един общ детайл - формата на тялото им е направена под формата на топка. Черно-бяла скица на таралеж, направена с обикновен молив, на последната стъпка трябва да я оцветите с бои или флумастери, да нарисувате цветен пейзаж около нея и тогава вашата рисунка от анимационния филм - таралеж Smesharik ще бъде като кадър от анимационен филм.

Тази рисунка е посветена известен геройанимационен филм за покемон - пикачу. Нека се опитаме да нарисуваме покемон с обикновен молив стъпка по стъпка.

Удоволствието от създаването на анимационен герой е неизмеримо. Създаването и развитието на герой включва повече от просто рисуване на неговата фигура: всеки герой има своя собствена форма, личностни черти и характеристики. Страхотно е, ако вече сте запознати с основите на пропорциите на главата и изобразяването на емоциите. Но това знание е безполезно, ако не знаете как да нарисувате торса на герой. Художникът трябва да вземе предвид всички тези детайли, за да създаде герой, който ще изглежда правдоподобен в очите на публиката.

В анимацията има няколко различни стиловеза знаци като "чупак" и "побойник". Искате ли да научите повече за тях? Това е, на което ще ви науча в този урок.

1. Как да започнете

Между другото, стъпките, които ще предприемем днес, са много прости. Първо начертайте основната форма на фигурата и след това добавете функции и други части на тялото. Това е процедура, която трябва да се следва независимо дали рисувате човек или животно или дори предмет, който решите да анимирате (например да направите усмихната чаша).

Всяка рисунка, която правите, ще зависи от работата ви по време на етапа на скициране. На този етап трябва да подобрите скицата си, докато не сте доволни от крайния резултат.

След като сте решили пропорциите, следващата стъпка е да развиете изразителност в движенията на тялото, ръцете и краката. Само една позиция на ръката може да разкаже цяла история.

Ръцете са обширна и сложна тема (дори в анимацията), която заслужава собствен урок.

Накратко, няма тайни в процеса на създаване на герои. 95% от художниците създават герои и го правят, като преминават през определени етапи, защото това прави процеса много по-лесен!

2. Пропорции

Пропорции, една от най-важните фактори, което трябва да се вземе предвид при създаването на герои. Художникът трябва да помни относителните пропорции на частите на тялото, защото въз основа на това ние определяме структурни особеностинашите герои. Например, побойникът има войнствен характер, така че той ще има малка глава, но гърдите му ще бъдат много впечатляващи! Ръцете и краката му са силни и добре изразени, както и големите му скули. За разлика от това, скромният характер се основава на пропорциите на дете, с по-голяма глава в сравнение с тялото. И всичко това в кръгли форми! Други части като челото и големи очиса отговорни за определянето на крехкостта на индивида. И така нататък...

Анимационните студия в по-голямата си част използват заоблени форми, за да преценят височината на героя. Например: главата на детето обикновено е по-голяма от другите части. Но един възрастен герой има различни пропорции, които зависят от пола и физическата форма на героя.

Психеделичен анимационен филм? Изглежда така.

Когато проектирате (или анимирате) тялото на героя, се препоръчва да правите скици на отделни листове хартия. Това дава възможност да имате пред очите си извадка от неговите пропорции, когато скицирате други пози и действия.

Пример за ротация

Много е важно да нарисувате герой в различни пози, ситуации и ситуации. различни дрехи, докато не го намерите за него перфектни пропорции.

Примери за рисунки на кученце.

3. Тялото е круша!

Често срещана практика сред дизайнерите е да се използва форма на круша - или подобни обекти - за конструиране на формата на тялото, поради общи асоциации. Всъщност това е често срещана техника в анимационните студия, като няколко различни артистимогат да работят с един знак и в същото време трябва да поддържат правилните пропорции.

Примерът по-горе показва ефективността на тази техника. Използвайки един шаблон, можете да нарисувате няколко различни героя! Причината, поради която се използва рисуване, базирано на шаблони, е, че създава незабавна асоциация у човек. Особено при децата, когато всичко трябва да бъде опростено, за да е по-лесно за разбиране. Рисуването на тялото във формата на круша ни позволява да поддържаме динамичен вид и прави нашия герой по-интересен!

4. Добавяне на скелет

След като вече знаем как да дефинираме формата, трябва да дефинираме структурата на скелета. Ако рисувате герой в анимационен стил, трябва да разберете основните разлики в структурата на мускулите и скелета за различни категории като котки, птици и хора. Това знание е важно и водещо за определяне на позицията на ставите на героя, като лакти и колена.

Обърнете внимание на основните елементи: заоблени форми - крушовидно тяло - позиция на ставите.

Когато става въпрос за анимация, важно е да запомните, че трябва да разказваме история във всяка сцена, която създаваме. Това няма толкова голямо значение, ако говорим за снимки или реалистично изображение. Поради причината, че хората удивително успяват да скрият истинските си мотиви.

В анимацията всичко е различно. Физическо състояниеи поза, вашият герой трябва да може да "чете" добре без диалог или среда. Именно поради тази причина е толкова завладяващ и очарователен артистичен стил!

Научете се да разказвате история в скиците си и ще станете успешен карикатурист.

За да обобщим:

Оценете пропорциите на вашия герой, като използвате кръгли форми;
Обобщете тялото, като използвате известното правило на крушата;
Следвайте водещите линии, които показват основната позиция на съществата;
Завършете изграждането на вашия герой, като добавите последните елементи към основната структура, която сте изградили.

5. Круша Turn

Правилото на крушата важи ли за всички герои, които създаваме? Не винаги. Ако обърнем тази форма, ще дадем усещане за сила и мощ на нашия герой! Вижте примерите по-долу:

Крехко малко човече: крушовидно тяло. Силен човек: тялото е обърната круша. Лесно, нали?

Можете ли да намерите разликите в „крушите“ на тази снимка?

Друга интересна аналогия, на която могат да се основават героите, са обекти, които приличат на определени физически форми, както в примера по-долу:

По принцип използваме и правилото на крушата. Ние просто използваме различни форми, разчитайки на същата техника. Вие, като художник, можете да използвате метода, който работи най-добре за вас!

6. Персонаж Blockhead

„Горски герой“ е този, който ходи на два крака (дори животни) и изглежда глупав, тромав и като цяло мързелив.

Този герой често е представян като страхливец. Те обикновено се опитват да се пазят от неприятности, отколкото всички останали. Той може да бъде представен и като маниак или разочарован човек.

Има шаблон, който може да се следва при създаването на този тип персонаж, но той не е определящо правило и може да варира в зависимост от характера на героя.

Главите са по-тънки;
Големи носове (или муцуни, ако е животно);
Големи зъби;
Тесни рамене;
На практика няма брадичка;
Правило на крушата (никога с главата надолу, винаги нагоре!).

По принцип това са основните елементи, необходими за създаване на doodle. Играйте с него, докато усъвършенствате техниката достатъчно, за да я приложите към всеки герой.

какво? Лъв на два крака? Чакай... това глупак ли е?

Не всички животни, които ходят като хора, са "цици". Много от тях имат саркастичен или ироничен тон. Като пример за такива герои можем да си припомним Уди Кълвача и Бъгс Бъни.

7. Нека приложим нашите знания: Създаване на героичен характер

Сега ще нарисуваме герой заедно въз основа на това, което научихме. Да започваме!

Стъпка 1

Ще започна с рисуване като много груба скица. Не се страхувайте да скицирате, докато не намерите идеалните пропорции. Това е като игра!

Започнахме с начертаване на главата и тялото с кръгли форми:

Забележете, че ние определихме пропорциите на нашия характер без много усилия.

Обърнете внимание, че тук използвахме правилото за обърната круша, защото... нашият герой е силен!

Стъпка 2

Сега нека добавим линии, показващи позицията на ставите на скелета. Забележете, че даваме на нашия герой обща поза, при която телесното тегло се прехвърля върху единия крак.

Много е важно да маркирате областта на таза във формата на купа, защото това ще улесни виждането на движението. Това движение в бедрата ще добави динамика към позата.

Стъпка 3

Страхотно! Сега нека добавим черти на лицето и мускули за нашия герой.

Устата ми се сълзи... И това е само скеч!

За да изградите мускули, трябва да имате основни познания по анатомия. В противен случай ще ви бъде трудно правилно да добавите обем на местата, където е необходимо.

Стъпка 4

след обща структураопределени, можем да добавим дрехи.

Страхотно! Нашият герой е готов! Като добавихме костюм и някои страхотни аксесоари, постигнахме страхотен резултат. Можете ли да разкажете история с тази снимка?

Страхотна работа, справихте се!

Е, това е всичко! Прегледахме процеса на рисуване на тялото на герой в анимационен стил. Освен това се научихме да използваме кръгли и овални форми, за да оформим тялото на героя. Научихме също разликите, които съставляват типа героичен/силен/побойник и безпомощния/крехък тип, и как да приложим техниката на боксовата круша, за да постигнем тези резултати. И накрая открихме как да прилагаме техниката на гърди към хора и животни. И накрая създадохме героичен характерот нулата!

Вече сте убедени, че можете да нарисувате анимационен герой от главата до петите? Очаквам с нетърпение срещата с него! Споделете вашите рисунки по-долу и ако все още имате въпроси, ще се радвам да отговоря на тях в коментарите.

Децата са основната публика за гледане на различни видове анимационни филми. Добрият карикатурист е този, който може да извлече основните характеристики на обект или човек и да ги опрости, за да привлече вниманието на детето. Майстори като Уолт Дисни, Хана и Барбера, Чък Джоунс, Джим Хенсън, Уолтър Ланц и много други, изучавайки мненията и възприятията на децата, постигнаха очарованието на целия свят със своите магически и вечни герои. IN този урокще разгледаме как лесно и правилно да рисуваме анимационни герои, от които децата и възрастните ще бъдат възхитени.

Крайната версия ще изглежда така:

Подробности за урока:

Сложност:Средно
Очаквано време за завършване: 2 часа

Разбиране на човешкото възприятие

Човекът е същество, което има много интересна функция- можем да трансформираме части, които образуват много сложна структура или обект, в доста проста форма.

Можете ли да кажете, че двете изображения по-долу представляват един и същ обект?

Може да изглежда странно, че можете да погледнете изображение и да кажете, че това е кола.

Какво се случва с повечето хора, с изключение на художниците, които не могат да извлекат от паметта си всички детайли на кола, външния вид на куче или чертите на лицето на дете? Те започват да свързват много прости и примитивни форми със специфични характеристики на всеки предмет. Например, колко деца се прибраха от училище с такъв лист хартия в ръка и казаха: „Това са мама и татко!“?

Не искаш да рисуваш така, нали? Ако не искаш, нека вземем молив и да започнем да рисуваме!

1. Създаване на вашия първи герой

Основната форма на анимационна форма ще бъде кръг. Всичко, което е необходимо, е кръг. От кръга можете да определите основните пропорции на главата на героя.

Плъзнете вертикално и хоризонтална линия, които се пресичат в центъра на кръга, както е на снимката по-долу: