Какво е различното в Първия симфоничен оркестър от 1922 г.? Persimfans и Симфоничният оркестър на Дюселдорф ще изнесат концертна програма в Концертната зала
Persimfans (Първо симфоничен ансамбъл, оркестър без диригент) е основан през 1922 г., във време, когато най-удивителните неща се появяват във въздуха едно след друго музикални идеи. Цигуларят и професор в Московската консерватория Лев Цейтлин събра съмишленици от различни състави и оркестърът, чиито членове споделяха идеите за колективизъм и равенство, изпълни най-много различни произведения, от Бах до неговите съвременници. Persimfans съществуват единадесет години - през 30-те години на миналия век малко е останало от иновативния дух на предишното десетилетие. Въпреки това през 2009 г. пианистът Питър Айду пресъздава Persimfans като един от компонентите на реконструкцията музикална среда 1920 г Неговите приятели, ентусиасти от различни оркестри, понякога имаха желание да репетират през нощта - единственото време, когато всички се оказваха свободни от основната си работа и други проекти. Оркестърът даваше концерти нередовно, съставът беше нестабилен, но репертоарът постепенно се попълваше. Едно от първите произведения, изпълнени от Persimfans, е най-сложният концерт за пиано на Александър Мосолов. Други произведения включват Третата симфония на Бетовен, „Дъмбартън Оукс“ на Стравински, малко известния балет „Трапец“ на Прокофиев, „Механичният балет“ на Джордж Антейл за четири пиана, перкусионен ансамбъл, звънци и перки и увертюрата към „Вълшебната флейта“ на Моцарт в специални редакции за кино, клубове , радио, училища и сцена. Той изпълни новите Persimfans и произведения на съвременния композитор Павел Карманов и изпълни с групата " Учтив отказ", замина на турне в Норвегия с музиканти от други градове. Този сезон в зала "Рахманинов" абонаментът в чест на 90-годишнината на Persimfans се открива с концерт-посвета на диригента и контрабасиста Сергей Кусевицки, основателят на Руското музикално издателство Къща, където за първи път са публикувани партитурите на много произведения от руски композитори, емигрирал през 1921 г. пропагандатор на новата музика, музикантите от първия симфоничен оркестър в Москва, съставляващи гръбнака на Persimfans, ще бъдат изпълнени произведения от репертоара на Кусевицки - Макс Брух , Вагнер в транскрипции от Пабло Казалс и Карл Таусиг, Чайковски, Медтнер, самият Кусевицки и др., както и „Черната меса” и „Сатанинската поема” на Скрябин, както и Квинтетът на Прокофиев, написан върху материала на гореспоменатите. В концерта участват Петър Айду, цигуларката Марина Катаржнова, контрабасистката Григорий Кротенко и кларинетистът Евгений Бархатов свирят на исторически инструменти - роял от 1900 г 1624 г. (което принадлежало на самия Кусевицки), съответно.
Григорий Дърново
Прессъобщение, предоставено от организаторите на концерта
Съвместният симфоничен ансамбъл на два побратимени града - Москва и Дюселдорф - ще участва в Концертна залана името на П. И. Чайковски на 14 декември, обобщавайки музикалния резултат от 2017 г. - годината на стогодишнината от Октомврийската революция.
Персимфанс (Първи симфоничен ансамбъл) - оркестър без диригент - е организиран в Москва през 1922 г. и се превръща в едно от най-забележителните явления културен живот V Съветска Русия. Ансамбълът дава повече от седемдесет концерта на сезон; Без нито веднъж да свири извън Москва, Persimfans придобива световна слава като една от най-добрите симфонични групи от онова време. По негово подобие са организирани оркестри без диригент не само в СССР, но и в чужбина - в САЩ и Германия.
През 2008 г. Persimfans беше възроден по инициатива на Peter Aidu след няколко десетилетия на принудителна пауза. Под егидата на Persimfans се провеждат културни изследвания, организират се изложби и театрални представления. Persimfans днес е универсален арт комплекс.
Демонстрация най-новите постиженияПерсимфанса стана съвместен проектс Düsseldorf Tonhalle: на 7 и 8 октомври московските музиканти се обединиха с артистите на Düsseldorfer Symphoniker. Изпълненията на международните Persimfans създадоха истинска сензация не само в самия Дюселдорф, но и в цялата страна, тъй като германските медии - вестници. , електронни издания, няколко телевизионни и радио канала изчерпателно отразиха това събитие.
Организатор единственият концертв Москва - агенция Apriori Arts, представлявана от независимия продуцент Елена Харакидзян в партньорство с агенция Helikon Artists и ръководството на Tonhalle Düsseldorf с подкрепата на Гьоте-институт в Москва, Министерството на външните работи на Германия и Федерална провинция Северен Рейн- Вестфалия.
Persimfans на концерт в KZCH. Снимка – Ира Полярная
Persimfans - или Първият симфоничен ансамбъл, оркестър без диригент, е създаден през 1922 г.
Музикантите от младата, свободна, както изглеждаше тогава, земя на Съветите, които приеха революционни идеи, се обединиха в екип, в който „всеки член на оркестъра слуша другия и всички като цяло“.
През десетте години на своето съществуване до 1932 г. оркестърът успява да стане Заслужил състав на Републиката през 1927 г.
Музикантите дават повече от 70 концерта на сезон, звездите от онези години изпълняват с него като солисти: Й. Сигети, К. Зеки, В. С. Хоровиц, С. С. Прокофиев, А. Б. Голденвайзер, К. Н. Игумнов, Г. Г. Неугауз, М. В. Юдина, В. В. Софроницки, М. Б. Полякин, А. В. Нежданова, Н. А. Обухова, В. В. Барсова и др.
В средата на 30-те години, на фона на нарастващия „култ към личността“, оркестърът без диригент изглеждаше подозрително свободен и беше разпуснат.
Възраждането на Persimfans се състоя през 2008 г. благодарение на бизнес усилия и личен чар, привличайки сътрудниците Питър Аида и Григорий Кротенко.
Персимфенове на 21 век - национален отбор най-добрите музикантиот симфонични и оперни оркестри на Москва, Санкт Петербург, Перм и други руски градове. "Последният от мохиканите" ентусиасти, готови да свободно време, често моля за почивка от основната си работа, за да репетирам в името на интереса, в името на нова музикаи радостите от съвместното творчество при равни условия.
Актьорският състав на изпълнителите се актуализира с около една трета всеки път и всеки път предстоящ концертВъпросът е дали ще проработи този път?
Питър Айду. Снимка – Ира Полярная Но не само се оказва, а се превръща в събитие в културния живот на столицата.
Persimfans вечер, проведена в Концертна зала. П. И. Чайковски 14 декември 2017 г. беше специален. За първи път наши музиканти си партнираха с артисти от Düsseldorfer Symphoniker на 7 и 8 октомври в концертната зала Tonhalle в Дюселдорф.
Сега 18 немски колеги, предимно духови музиканти от известната немска школа, по-малко струнни, заеха местата си пред пултовете в Persimfans.
Организатор на концерта в Москва е агенция Apriori Arts, представлявана от независимия продуцент Елена Харакидзян в партньорство с немската агенция Helikon Artists и ръководството на Tonhalle Düsseldorf с подкрепата на Гьоте-институт в Москва, Министерството на външните работи на Германия и Федералната Провинция Северен Рейн-Вестфалия. Е, как да не си спомним „немската следа“ в събитията от октомври 1917 г.!
Между другото, както стана известно на брифинга преди началото, нито Министерството на културата на Руската федерация, нито Московският градски комитет по култура, изразявайки на думи интерес към руско-германското събитие, не оказаха реална подкрепа.
Концертната програма е по същество спектакъл, съчетаващ музика, кино и елементи на пародия на революционно-пропагандния театър. Тук всичко, чак до „всеки в своите“ костюми на оркестрантите, с преобладаващо бяло, алено и оранжево, имаше смисъл.
Изглежда като академично начало. Моцарт. Увертюра към Вълшебната флейта. И точно там дребен шрифт: "редактиран през 1930 г. за кино, клубове и училища." Излязоха ансамбъл от около 10 души, водени от Peter Aidu на пианото и един-два инструмента от групата, и започнаха отдавна познатите пасажи хармонично и весело. Но видео поредицата!
Талантливата работа на мултимедийния художник Платон Инфанте, който направи компилация от хроники от началото на 20-ти век и филмови кадри на Дзига Вертов. Удари, маршируване, смях, изграждане нов животчерно-белите отдавна мъртви човечета в темпото на ритъма на Моцарт, в своята диалектическа същност е просто невероятно. Както каза първият народен комисар на външните работи на Съветската република Георгий Чичерин: „Имах революцията и Моцарт“.
„Пример за сложна звукова поезия на представител на дадаизма, конструктивизма, сюрреализма, експресионизма“
- според Wikipedia. Изглежда като ритмично поименно извикване на различни, така да се каже, немски думи, фрази, звуци, забавяйки ги и ги ускорявайки, музикантите го харесаха като групова тренировка, вид глупава загрявка преди основното. Фалцетните сола на Григорий Кротенко предизвикаха постоянна усмивка.
„Продуктът на епохата“ е интересен за слушане веднъж. Бих го съкратил наполовина.
А какво облекчение за ухото беше следващият Квартет №1, оп.24 от Александър Мосолов. Красива и чиста музика, различна от ничия друга, от композитор, който през двадесетте години стои наравно с Шостакович.
Впоследствие уникалната му дарба е нарушена от осем години в лагерите под статията „враг на народа“. Цигуларите Евгений Суботин, Ася Соршнева, Сергей Полтавски на виола и виолончелистката Олга Демина прочувствено изпълниха този уникален Реквием към изгубеното поколение.
Алексей Воробьов и Persimfans. Снимка – Ира Полярная След камерно-интимния Квартет в полумрака отново има контраст. Излезе пълен съставОркестърът вече е с инструменти, всички чакат. Той, самият В. И. Ленин, се издигна през пътеката в сергиите под аплодисменти!
С драматичен жест той се ръкува с първата цигулка и със същата отвесна длан даде знака на обоя – „Ла” за настройка.
Илич, под одобрителен смях в залата и на сцената, отиде на мястото си, като се оказа контрабасистът Алексей Воробьов. Собствени мустаци и козя брадичка, костюм от три части, вратовръзка на петна и десния каскет – неговият сценичен образ.
„Съветски и американски композитор, учител по музикаи музиколог, известен предимно със своята система музикална композицияШилингер“.
Роден в Харков, учи в Санкт Петербург, след 1929 г. живее в САЩ, погребан е в Ню Йорк през 1943 г.
Шилингер пише искрено и сериозно рапсодията „Октомври“ през 1927 г., почти в навечерието на емиграцията, или моментът на подигравка със съветския фолклор присъства в плана, но преплитането на „Вие сте жертва“, „Интернационал“, „Смело, другари, в крачка“ и особено тръпката „Води нас, Будьони, смело в бой“ в комбинация с „Пържено пиле“ за повече от 15 минути донесоха изискано забавление на средното и по-старото поколение, което все още помни тези песни.
Стига, време е за кода - изведнъж възникна фугато от отделни групи, според всички правила. И за десерт: „Ние сме ковачи и духът ни е млад“ плюс „Нашият локомотив, лети напред!“
Партитурата е написана сложно и богато. И не си тръгнаха без кондуктор! Стига с активното захранване на главата и лъка на корепетиторите на групата, водени от първа цигуларка Марина Катаржнова.
Отегчителите и скептиците могат да проверят класа на оркестъра след антракта. Бетовен. Увертюра "Егмонт". Основен елемент от симфоничните образователни абонаменти. И вече" визитка» нови фенове на Persim.
Беше невъзможно да се намери грешка, всичко беше на мястото си - силата и чистотата на вятъра, монолитни струни, нюанси, крайно ускорение, усещане безплатен полетМелодия на Бетовен.
Григорий Кротенко. Снимка – Ира Полярная След късния класик - предшественик на романтизма Бетовен, обичан от Ленин за “ нечовешка музика“, още едно откритие. Камерна композиция на оркестъра, подсилена с тежки медни и перкусии в сравнение с “ Вълшебна флейта“, изсвири оригиналната музика на Едмънд Майзел за берлинската премиера през 1926 г. на „Броненосецът Потьомкин“ на Айзенщайн.
Бяха ни представени 5-то и 6-то действие на филма с авторска маркировка на партитурата. От картината на потушаването на размириците от бруталната царска армия и казаците в Одеса през 1905 г., през бунта на кораба, завършвайки с преминаването на Потемкин през адмиралската ескадра без изстрели.
Кадрите на падаща количка с бебе или издигането на боядисан в червено флаг на мачтата на бунтовнически боен кораб, изтъркани до учебниците, изглеждаха като за първи път.
Графично строга, силна в своята лапидарна музика, музиката на Мейзел, звучаща тук и сега, с имитация на оръдейни залпове, потвърди: неслучайно филмът „Броненият кораб Потемкин” е признат за шедьовър от световен мащаб. Какви големи планове!
Какъв монтаж и динамика, при пълна липса на технически трикове по това време. И въпреки че сценарият на Айзенщайн е по-далеч от историческата истина за събитията от 1905 г. в Одеса, отколкото драмата на Гьоте „Егмонт“ от съдбата на истински граф от 16 век, живял в навечерието на буржоазната революция в Холандия, „ Ще пролея сълзи над измислицата.”
И как би могло да бъде иначе, ако е 14 декември, датата на Декабристкото въстание. Неуспешен изход Сенатския площадблагородни заговорници и потенциални цареубийци или „млади навигатори на бъдещата буря“, както са ни казвали в детството?
След като развесели непоправимите романтици, вечерната програма отрезви с няколко иронични номера на ръба на скеча. Юлий Мейтус, най-известен със своята следвоенна опера „Младата гвардия“, умело пише „датски“ произведения в младостта си.
„Ударите на комунара” е разширен монолог за певец и пиано в трагичен стил. Но патосът на опуса се превърна в подигравка, благодарение на особения вокал на Григорий Кротенко.
Виртуозният контрабасист, даровит музикален журналист и радиоводещ притежава добър тенор-баритон или баритон-тенор. Отделни ноти звучаха почти оперно! Но тъй като вокална школаКротенко не го прави, падането „като труп“ под пианото към края на романса, заставайки до „Илич“, е логичен резултат.
Андрей Цицернаки, Алексей Воробьов, Петър Айду, Григорий Кротенко. Снимка – Ира Полярная Мелодичната декларация „За смъртта на Илич“ над легналото „тяло на Ленин“ от драматичния актьор Андрей Цицернаки, който стилно изпълни цялата вечер и ролята на ретро артист, под тъжните акорди на пианото на Петър Айду, завърши епизода „музикантите се шегуват“.
Симфонична сюита от Юлий Мейтус „На Днепрострой“ (оп. 1932) – финал на програмата. Беше замесен най-голямата композицияоркестър, доп барабани. Играеха яростно, силно, с удоволствие от собствената си дързост. По време на финалните тактове всички музиканти надуха тръби и размахаха лъкове изправени, подчертавайки апотеоза на „народния” градеж.
Публиката се развихри, зареди с млада енергия и не я пусна. На бис беше концерт за пиано от Мосолов. Peter Aidu за пореден път показа не само лидерство, но и пианистична класа.
Подобна революционна панорама в концерт беше немислима не само по време на Съветския съюз, но и веднага след разпадането на Съюза, когато за една нощ всичко велико и свято стана ужасно и срамно. През 1992 г. приятел французин, който внезапно започна да пее „Интернационал“ в центъра на Москва, „защото харесвам музиката“, искаше да покрие устата си, за да не бъде бит.
Средната възраст на участниците в Persimfans е 30+. Това поколение вече не носеше пионерски връзки, не изучаваше „Историята на КПСС“ и не пееше за „комисари в прашни каски“. Може би тяхната представа за 1917 г. е по-обективна?
100 години са достатъчно време, за да разберем и приемем фактите в цялото им разнообразие. Когато последните живи свидетели преминат в друг свят и всички мемоари на очевидци са написани, става възможно да се отбележи знаменателна дататържествено палав концерт с елементи на хулиганство „Нечовешка музика”.
Татяна Елагина
Първият симфоничен ансамбъл на Московския съвет
симфоничен оркестърбез проводник. Заслужил отбор на републиката (1927). Организиран през 1922 г. по инициатива на професора от Московската консерватория Л.М. Цейтлина. Persimfans включва членове на оркестъра Болшой театър, преподаватели и студенти от консерваторията. Работата на Persimfans се ръководи от художествен съвет, съставен от негови членове. От 1925 г. Persimfans дават ежеседмични абонаментни концерти. Пианистите K.N. си сътрудничиха с Persimfans. Игумнов, Г.Г. Neuhaus, A.B. Голденвайзер, В.В. Софроницки, вокалистите A.V. Нежданова, Н.А. Обухова, И.С. Козловски, а също чужди изпълнители. Persimfans се представиха в най-големите московски концертни зали, в работнически клубове и културни центрове, във фабрики и фабрики. Бордът през 1926-29 г. издава списание Persimfans с тираж от 1,7 хиляди екземпляра. Престава да съществува през 1932 г.
Литература: Zukker A., Пет години на Persimfans, М., 1927 г.
Москва. Енциклопедичен справочник. - М.: Велика руска енциклопедия. 1992 .
Вижте какво е „Първият симфоничен ансамбъл на Мосовета“ в други речници:
Първи симфоничен ансамбъл на Московския съвет, симф. оркестър без диригент. Почитан Републикански отбор (1927). Организиран през 1922 г. по инициатива на проф. Москов. Консерватория на Л. М. Цейтлин. П. е първият в историята на музиката. съдебен процес ва симф оркестър без... Музикална енциклопедия
Първият симфоничен ансамбъл на Московския съвет, оркестърът на Симферопол без диригент. Основан през 1922 г. по инициатива на професора от Московската консерватория Л. М. Цейтлин; съществува до 1932 г. Заслужил отбор на републиката (1927 г.). Състои се от П....... Голям Съветска енциклопедия
- (Първи симфоничен ансамбъл на Московския градски съвет), симфоничен оркестър без диригент. Работи през 1922 32 г. (организатор Л. М. Цейтлин). Заслужил отбор на републиката (1927). * * * PERSIMFANCE PERSIMFANCE (Първи симфоничен ансамбъл на Московския градски съвет),... ... енциклопедичен речник
- (съкратено от Първи симфоничен ансамбъл, също Първи симфоничен ансамбъл на Мосовета) оркестър, който съществува в Москва от 1922 до 1932 г. Отличителна чертаНа този оркестър му липсваше диригент. Първо изпълнение... ...Уикипедия
- (Първи симфоничен ансамбъл на Мосовета) симфоничен оркестър без диригент. Работи през 1922 32 г. (организатор Л. М. Цейтлин). Заслужил отбор на републиката (1927) ... Голям енциклопедичен речник
Концерт на Persimfans в Голяма залаоранжерия. Москва. Първият симфоничен ансамбъл на Persimfans, симфоничен оркестър без диригент. Заслужил отбор на републиката (1927). Организиран през 1922 г. по инициатива на професор Л.М. Цейтлина. част…… Москва (енциклопедия)
