Co je to literární kompozice? Co je složení? Kompoziční formy a prostředky

Složení umělecké dílo

Složení- jedná se o konstrukci všech prvků a částí uměleckého díla v souladu se záměrem autora (v určitém poměru, pořadí; kompozičně řešené obrazový systém postavy, prostor a čas, sled událostí v zápletce).

Kompoziční a dějové části literární dílo

Prolog- co vedlo ke vzniku zápletky, předchozí události (ne ve všech dílech).
Expozice- označení původního prostoru, času, hrdinů.
Začátek- události, které dávají vývoj zápletce.
Vývoj akce- vývoj zápletky od začátku do vyvrcholení.
Vyvrcholení- okamžik nejvyšší napětí dějová akce, po které se pohybuje směrem k rozuzlení.
Rozuzlení- ukončení akce v dané konfliktní oblasti při vyřešení nebo odstranění rozporů.
Epilog- "oznámení" další vývoj, shrnutí.

Kompoziční prvky

NA kompoziční prvky zahrnují epigrafy, věnování, prology, epilogy, části, kapitoly, akty, jevy, scény, předmluvy a doslovy „vydavatelů“ (vytvořených autorovou představivostí obrazů navíc), dialogy, monology, epizody, vložené příběhy a epizody, dopisy, písně (Oblomovův sen v Goncharovově románu „Oblomov“, dopisy Taťány Oněginovi a Oněgina Taťáně v Puškinově románu „Eugene Oněgin“); Vše umělecké popisy(portréty, krajiny, interiéry).

Kompoziční techniky

Opakovat (zdržet se)- použití stejných prvků (částí) textu (v básních - stejných veršů):
Chraň mě, můj talismane,
Zachovej mě ve dnech pronásledování,
Ve dnech pokání a vzrušení:
Byl jsi mi dán v den smutku.
Když se zvedne oceán
Kolem mě hučí vlny,
Když mraky propukají v hřmění -
Chraň mě, můj talismane...
(A.S. Pushkin „Nech si mě, můj talisman“)

V závislosti na poloze, frekvenci vzhledu a autonomii se rozlišují následující kompoziční techniky:
Anafora- opakujte na začátku řádku:
Za seznamy, chrámy,
kolem chrámů a barů,
minulé nádherné hřbitovy,
za velkými trhy...
(I. Brodsky „Poutníci“)

Epifora- opakujte na konci řádku:
Můj kůň, nedotýkej se země,
Nedotýkej se čela mé hvězdy,
Nedotýkej se mého povzdechu, nedotýkej se mých rtů,
Jezdec je kůň, prst je dlaň.
(M. Cvetaeva „Khan je plný“)

Simploca- další část práce začíná stejným způsobem jako předchozí (obvykle se nachází v folklorní díla nebo stylizace):
Spadl na studený sníh
Na studeném sněhu jako borovice
(M.Yu. Lermontov „Píseň o caru Ivanu Vasiljevičovi...“)

Protiklad- opozice (funguje na všech úrovních textu od symbolu po znak):
Přísahám prvním dnem stvoření,
Přísahám na jeho poslední den.
(M.Yu. Lermontov „Démon“)
Vycházeli spolu. Vlna a kámen
Poezie a próza, led a oheň...
(A.S. Puškin „Eugene Oněgin“)

Související kompoziční techniky s časovými posuny(kombinace časových vrstev, retro skok, vložení):

Zpoždění- natažení jednotky času, zpomalení, brzdění.

Retrospekce- návrat akce do minulosti, kdy byly stanoveny důvody toho, co se dělo přítomný okamžik vyprávění (příběh o Pavlu Petroviči Kirsanovovi - I.S. Turgenev „Otcové a synové“; příběh o Asyině dětství - I.S. Turgenev „Asya“).

Změna "úhlů pohledu"- vyprávění o události z hlediska různé postavy, postava a vypravěč (M.Yu. Lermontov „Hrdina naší doby“, F.M. Dostojevskij „Bídníci“).

Rovnoběžnost- uspořádání shodných nebo podobných v gramatické a sémantické struktuře řečových prvků v sousedních částech textu. Paralelními prvky mohou být věty, jejich části, fráze, slova.
Vaše mysl je hluboká jako moře
Tvůj duch je vysoko jako hory
(V. Bryusov „Čínské básně“)
Příkladem kompozičního paralelismu v prozaickém textu je dílo N.V. Gogol "Něvský prospekt".

Hlavní typy složení

Lineární složení: přirozená časová posloupnost.
Inverze (retrospektivní) složení: obrácené chronologické pořadí.
Kroužek kompozice: opakování výchozího momentu ve finále díla.
Koncentrický kompozice: dějová spirála, opakování podobných událostí v průběhu akce.
Zrcadlo kompozice: kombinace opakovacích a kontrastních technik, v důsledku čehož se výchozí a konečný obraz opakují přesně opačně.

Jakákoli literární tvorba je uměleckým celkem. Takovým celkem může být nejen jedno dílo (báseň, příběh, román...), ale i literární cyklus, tedy skupina básnických popř. prozaická díla sjednocený společným hrdinou, obecné myšlenky, problémy apod., dokonce i obecné dějiště (např. cyklus povídek N. Gogola „Večery na statku u Dikanky“, „Belkinovy pohádky“ A. Puškina; román M. Lermontova „A Hrdina naší doby“ je také cyklus jednotlivých povídek, které spojuje společný hrdina - Pečorin). Jakýkoli umělecký celek je ve své podstatě jeden tvůrčí organismus, který má svou zvláštní strukturu. Stejně jako v lidském těle, ve kterém jsou všechny nezávislé orgány navzájem neoddělitelně spojeny, i v literárním díle jsou všechny prvky nezávislé a propojené. Systém těchto prvků a principy jejich vzájemného vztahu se nazývají SLOŽENÍ:

KOMPOZICE (z latiny Сompositio, kompozice, kompozice) - konstrukce, struktura uměleckého díla: výběr a sled prvků a vizuální techniky díla, vytvoření uměleckého celku v souladu se záměrem autora.

Mezi prvky kompozice literárního díla patří epigrafy, dedikace, prology, epilogy, části, kapitoly, akty, jevy, scény, předmluvy a doslovy „vydavatelů“ (vytvořeny autorovou představivostí obrazů navíc), dialogy, monology, epizody, vložené příběhy a epizody, dopisy , písně (například Sen Oblomov v Gončarovově románu „Oblomov“, dopis Taťány Oněginovi a Oněgin Taťáně v Puškinově románu „Evgen Oněgin“, píseň „Slunce vychází a zapadá...“ v Gorkého dramatu „V Dolní hloubka"); všechny umělecké popisy - portréty, krajiny, interiéry - jsou také kompozičními prvky.

akce díla může začít od konce událostí a následující epizody obnoví časový průběh akce a vysvětlí důvody toho, co se děje; takové složení se nazývá inverzní(tuto techniku použil N. Chernyshevsky v románu „Co dělat?“);

autor používá rámová kompozice nebo prsten, ve kterých autor využívá např. opakování slok (poslední opakuje první), umělecké popisy (dílo začíná a končí krajinou nebo interiérem), události začátku a konce se odehrávají na stejném místě, účastní se jich stejné postavy atd. d.; Tato technika se vyskytuje jak v poezii (Puškin, Tyutchev, A. Blok se k ní často uchýlili v „Básních o Na krásnou dámu"), a v próze (" Temné uličky"I. Bunin; "Sokolí píseň", "Stará žena Izergil" od M. Gorkého);

autor používá technika retrospekce, tedy návrat akce do minulosti, kdy byly stanoveny důvody současného vyprávění (například autorův příběh o Pavlu Petroviči Kirsanovovi v Turgeněvově románu „Otcové a synové“); Často se při použití retrospekce v díle objeví vložený příběh hrdiny a tento typ kompozice bude nazýván „příběhem v příběhu“ (Marmeladovovo přiznání a dopis Pulcherie Alexandrovny v „Zločin a trest“; kapitola 13 „The Vystoupení hrdiny“ v „Mistr a Margarita“ „Po plese“ od Tolstého, „Asya“ od Turgeneva, „Angrešt“ od Čechova);

často organizátorem kompozice je umělecký obraz, Například, cesta v Gogolově básni "Mrtvé duše"; věnujte pozornost schématu autorova vyprávění: Čičikovův příjezd do města NN - cesta do Manilovky - Manilovův statek - silnice - příjezd na Korobochku - silnice - krčma, setkání s Nozdryovem - silnice - příjezd do Nozdryova - silnice - atd.; je důležité, aby první svazek skončil na silnici; Obraz se tak stává vůdčím strukturotvorným prvkem díla;

autor může uvádět hlavní akci výkladem, jaká bude například celá první kapitola románu „Eugene Onegin“, nebo může začít akci okamžitě, prudce, „bez zrychlení“, jako to dělá Dostojevskij v románu „Zločin a trest“ nebo Bulgakov v „Mistr a Margarita“;

kompozice díla může být založena na symetrii slova, obrazy, epizody (nebo scény, kapitoly, jevy atd.) a vůle být zrcadlený jako např. v básni A. Bloka „Dvanáctka“; zrcadlová kompozice je často kombinována s rámem(tento kompoziční princip je charakteristický pro mnohé básně M. Cvetajevové, V. Majakovského a dalších; přečtěte si např. Majakovského báseň „Z ulice do ulice“);

autor často používá technika kompozičního „přerušení“ událostí:úplně rozbije příběh zajímavé místo na konci kapitoly a nová kapitola začíná příběhem o jiné události; například jej používá Dostojevskij ve Zločinu a trestu a Bulgakov v Bílé gardě a Mistr a Markétka. Tato technika je velmi oblíbená mezi autory dobrodružných a detektivní práce nebo díla, kde je role intrik velmi velká.

Kompozice je aspekt formy literárního díla, ale její obsah je vyjádřen prostřednictvím znaků formy. Kompozice díla je důležitým způsobem ztělesnění autorovy myšlenky. Přečtěte si báseň A. Bloka „Cizinec“ celou sami, jinak pro vás bude naše úvaha nesrozumitelná. Věnujte pozornost první a sedmé sloce a poslouchejte jejich zvuk:

1. sloka
VEČER V RESTAURACE

Horký vzduch je divoký a hluchý,

A vládne opileckým výkřikům

Jaro a upadající duch.

7. sloka

A to každý večer, ve stanovenou hodinu

(Nebo jen sním?),

Postava dívky, zachycená hedvábím,

V mlze se pohybuje okno.

První sloka zní ostře a disharmonicky – kvůli hojnosti [p], které se stejně jako jiné disharmonické zvuky bude opakovat v následujících slokách až do šesté. Nemůže to být jinak, protože Blok zde maluje obraz nechutné filištínské vulgárnosti,“ děsivý svět", ve kterém dře duše Básníka. Tak je prezentována první část básně. Sedmá sloka znamená přechod k nový svět- Sny a harmonie a začátek druhé části básně. Tento přechod je plynulý, doprovodné zvuky jsou příjemné a jemné: [a:], [nn]. Blok tak při stavbě básně a pomocí techniky takzvaného zvukového psaní vyjádřil svou představu o opozici dvou světů - harmonie a disharmonie.

Skladba díla může být tematická, ve kterém jde především o identifikaci vztahů mezi centrální obrazy funguje. Tento typ skladby je charakteristický spíše pro texty. Existují tři typy takového složení:

konzistentní, představující logické uvažování, přechod od jedné myšlenky k druhé a následný závěr na konci díla („Cicero“, „Silentium“, „Příroda je sfinga, a proto je pravdivější...“ od Tyutcheva);

vývoj a transformace centrálního obrazu:ústřední obraz zkoumá autor z různých úhlů, jeho světlé vlastnosti a vlastnosti; taková skladba předpokládá postupné zvyšování emocionálního napětí a kulminaci zážitků, k čemuž často dochází na konci díla („Moře“ Žukovskij, „Přišel jsem k vám s pozdravem...“ Fet);

srovnání 2 obrázků, ti, kteří vstoupili do umělecké interakce ("Cizinec" od Bloka); taková kompozice je postavena při přijímání antiteze nebo opozice.

Obvykle lze rozlišit dva typy složení: jednoduché a složité. V prvním případě je role kompozice redukována na spojení podstatných prvků díla do jediného celku bez zdůraznění zvláště důležitých, klíčových scén, detailů předmětu nebo uměleckých obrazů. V dějovém poli se jedná o přímý chronologický sled událostí, jeden a použití tradičního kompozičního schématu: expozice, děj, vývoj děje, vyvrcholení, rozuzlení. Tento typ se však prakticky nevyskytuje, jde pouze o kompoziční „formuli“, kterou autoři naplňují bohatým obsahem a přecházejí ke komplexní kompozici. Účelem tohoto typu kompozice je ztělesnit zvláštní umělecký smysl, využívající neobvyklé pořadí a kombinaci prvků, částí díla, podpůrných detailů, symbolů, obrazů, výrazových prostředků. V tomto případě se pojem kompozice přibližuje pojmu struktura, stává se styl dominantní funguje a definuje ji umělecká originalita. Prstencová kompozice je založena na principu rámování, opakování na konci práce jakýchkoli prvků jejího začátku. Podle typu opakování na konci řádku, sloky nebo díla jako celku se určuje zvukový, lexikální, syntaktický a sémantický okruh. Zvukový prsten se vyznačuje opakováním jednotlivých zvuků na konci básnické linky nebo sloky a je typem techniky psaní zvuku. „Nezpívej, krásko, přede mnou...“ (A.S. Pushkin) Lexikální kruh je na konci básnické linie nebo sloky. "Dám ti šál z Khorasanu / A dám ti koberec Shiraz." (S.A. Yesenin) Syntaktický kruh je opakováním fráze nebo celku na konci básnické sloky. „Ty jsi můj Shagane, Shagane! / Protože jsem ze severu, nebo co, / jsem připraven vám vyprávět o poli, / o vlnitém žitu pod měsícem. / Jsi můj Shagane, Shagane." (S.A. Yesenin) Sémantický kruh se nejčastěji vyskytuje v dílech a próze, pomáhá zvýraznit klíč umělecký obraz, výjevy, „uzavření“ autora a posílení dojmu uzavřeného kruhu života. Například v příběhu I.A. Buninův „Pan ze San Francisca“ zase ve finále popisuje slavnou „Atlantis“? loď vracející do Ameriky tělo člověka, který zemřel infarkt hrdina, který se na něm jednou vydal na plavbu. Prstencová kompozice nejen dodává příběhu úplnost a harmonii v proporcionalitě částí, ale také jakoby rozšiřuje hranice obrazu vytvořeného v díle v souladu s autorovým záměrem. Nezaměňujte prsten se zrcadlem, které je také založeno na technice opakování. Ale hlavní v něm není princip rámování, ale princip „odrazu“, tzn. začátek a konec díla v kontrastu. Prvky zrcadlové kompozice najdeme například ve hře M. Gorkého „V hlubinách“ (Lukovo podobenství o spravedlivé ženě a scéně Hercovy sebevraždy).

Související článek

Kompozice (z latinského compositio - složení, spojování, sčítání) je spojení různé části do jediného celku. V našem životě se tento termín objevuje poměrně často, takže in různé obory hodnota aktivity se mírně mění.

Instrukce

Uvažování je obvykle založeno na stejném algoritmu. Nejprve autor předkládá tezi. Poté to doloží, vyjádří svůj názor pro, proti nebo obojí a na konci vyvodí závěr. Zdůvodnění vyžaduje povinné logický vývoj myšlenky vždy jdou od teze k argumentu a od argumentu k závěru. Jinak ta úvaha prostě nefunguje. Tento typ projevyčasto používané v uměleckých a publicistických stylech projevy.

Video k tématu

Podobenství přitahovalo pozornost lidí již od starověku. Malé příběhy, které uchovávaly moudrost, se předávaly z generace na generaci. Při zachování jasnosti podání podobenství vyzývala lidi k zamyšlení v pravém slova smysluživot.

Instrukce

Podobenství je ve svých hlavních rysech velmi podobné. Termíny „“ a „bajka“ nebyly použity ani tak na základě žánrových rozdílů, ale na základě stylistického významu těchto slov. Podobenství má vyšší „úroveň“ než bajka, která má často příliš obyčejný a všední význam.

Podobenství, stejně jako bajky, měly alegorický charakter. Zdůrazňovali mravní a náboženský směr. Povaha a charaktery lidí přitom dostaly zobecněné a schematické rysy. Podobenství jsou literární díla, pro která se název „bajka“ prostě nehodí. Bajky měly navíc ucelený děj, který podobenství často postrádalo.

V ruštině se nejčastěji používá termín „podobenství“. biblické příběhy. V 10. stol př.n.l e. podle Bible král izraelského království Juda Šalamoun zrodil podobenství, která jsou obsažena v Starý zákon. V jádru jsou to výroky mravní a náboženské povahy. Později se objevila podobenství ve formě příběhů s hluboký význam, mravní rčení pro jasnější pochopení podstaty. Mezi taková díla patří podobenství obsažená v evangeliu, stejně jako četná další díla tohoto žánru, napsaná v průběhu několika staletí.

Podobenství je zajímavé varovný příběh. Má jednu vlastnost, která přitahuje pozornost čtenáře a velmi přesně ji charakterizuje. Pravda v něm nikdy „neleží na povrchu“. Otevírá se v požadovaném úhlu, protože... Všichni lidé jsou různí a na různém stupni vývoje. Význam podobenství chápe nejen mysl, ale i city, celá bytost.

Na přelomu 19. století-XX století Podobenství více než jednou zdobilo díla spisovatelů té doby. Jí stylové rysy dovoleno nejen zpestřit popisné literární próza, zobrazení charakterů hrdinů děl a dynamiky děje, ale také upoutat čtenářovu pozornost na morální a etický obsah děl. L. Tolstoj se k podobenství nejednou obrátil. S jeho pomocí Kafka, Marcel, Sartre, Camus vyjádřili své filozofické a morální přesvědčení. Žánr podobenství stále vzbuzuje nepochybný zájem jak u čtenářů, tak i u moderní spisovatelé.

Video k tématu

Související článek

Nejdůležitější při určování typu syntaktického spojení je najít hlavní slovo ve frázi. Poté už zbývá jen rozhodnout, který z těchto tří možné typy komunikace před vámi: koordinace, řízení nebo sousedství.

Ve frázi je jedno slovo hlavní slovo a druhé je závislé. Spojení ve frázi je vždy podřadicí. Slova jsou významově i syntakticky příbuzná. Jakýkoli nezávislý slovní druh může být hlavním nebo závislým slovem.

Samostatnými částmi řeči v ruštině jsou podstatná jména, přídavná jména, zájmena, číslovky, slovesa, gerundia a příslovce. Zbývající slovní druhy – předložky, spojky, částice – jsou pomocné.

Od hlavního slova můžete závislému položit otázku: „jak létat? - vysoká"; „Jaká hora? – vysoká“; „Kruh kde? - na obloze."

Pokud změníte tvar hlavního slova ve frázi, například pád, rod nebo počet podstatných jmen, může to ovlivnit závislé slovo.

Tři typy syntaktických spojení ve frázích

Celkem existují tři typy syntaktických spojení ve frázích: souhlas, kontrola a sousedství.

Když se závislé slovo změní spolu s hlavním slovem v rodu, velikosti písmen a čísle, mluvíme o o schválení. Spojení se nazývá „koordinace“, protože slovní druhy v něm jsou zcela konzistentní. To je typické pro kombinace podstatného jména s přídavným jménem, řadové číslovky, příčestí a některých: „ velký dům", "první den", "smějící se muž", "jaké století" a tak dále. Přitom jde o podstatné jméno.

Pokud závislé slovo nesouhlasí s hlavním slovem podle výše uvedených kritérií, pak mluvíme buď o kontrole, nebo o sousedství.

Když je velikost závislého slova určena hlavním slovem, jedná se o kontrolu. Pokud však změníte tvar hlavního slova, závislé slovo se nezmění. Tento typ spojení se často vyskytuje v kombinacích sloves a podstatných jmen, kde hlavním slovem je sloveso: „stop“, „opustit dům“, „zlomit nohu“.

Když jsou slova spojena pouze významem a hlavní slovo nijak neovlivňuje tvar závislého slova, mluvíme o sousedství. Takto se často spojují příslovce a slovesa s příslovcemi a závislá slova jsou příslovce. Například: „mluv potichu“, „strašně hloupý“.

Syntaktická spojení ve větách

Typicky, pokud jde o syntaktické vztahy, máte co do činění s frázemi. Někdy však potřebujete určit syntaktický vztah v . Poté si budete muset vybrat mezi skládáním (také nazývaným "koordinační spojení") nebo podřazením ("podřízené spojení").

V koordinační spojení návrhy jsou na sobě nezávislé. Pokud mezi ně dáme tečku, pak obecný význam nezmění se to. Takové věty jsou obvykle odděleny spojkami „a“, „a“, „ale“.

V podřadné spojení Není možné rozdělit větu na dvě nezávislé, protože tím utrpí význam textu. Před vedlejší větou jsou spojky „to“, „co“, „kdy“, „jak“, „kde“, „proč“, „proč“, „jak“, „kdo“, „který“, „který“. “ a další: „Když vešla do sálu, už to začalo.“ Ale někdy neexistuje žádná jednota: "Nevěděl, zda mu říkají pravdu, nebo lžou."

Hlavní věta se může objevit buď na začátku složité věty, nebo na jejím konci.

Výrazně ovlivňuje vyjádření jeho myšlenek. Spisovatel zaměřuje svou pozornost na ty, kteří ho přitahují daný časživotní jevy a ztělesňuje je prostřednictvím umělecký obraz postavy, krajina, nálada. Zároveň se je snaží propojit tak, aby byly skutečně přesvědčivé a skutečně odhalily to, co chtěl ukázat, aby čtenáře podněcovaly k zamyšlení.

Skutečnost, že složení v literatuře významně ovlivňuje zveřejnění ideologický plán spisovatel, Belinsky neustále upozorňoval ve svých dílech. Věřil tomu hlavní myšlenka Autor musí splňovat tato kritéria: izolovanost a úplnost celku, úplnost, úměrné rozdělení rolí mezi postavy uměleckého díla. Kompozice v literatuře je tedy určena autorovými pozicemi: ideologickými a estetickými. Ale myšlenku a téma lze harmonicky spojit pouze ve zralém díle.

Kompozici textu posuzují literární vědci z různých úhlů pohledu. Navíc se dodnes neshodli na obecné definici. Nejčastěji je kompozice v literatuře definována jako konstrukce korelace všech jejích částí s jediným celkem. Je známo, že má mnoho komponent, které spisovatelé používají ve svých dílech k dotvoření obrazu. obrázky života. Hlavními prvky, které tvoří kompozici v literatuře, jsou a lyrické odbočky a portréty a vložené epizody, epigrafy, titulky, krajiny, okolí.

Epigrafy a názvy nesou zvláštní zatížení.

Název obvykle označuje následující aspekty díla:

Předmět (například Bazhov „Malachitová krabička“);

Obrázky (například George Sand „Hraběnka Rudolfstadt“, „Valentýn“);

Problémy (E. Bogat „Co pohybuje Sluncem a svítidly“).

Epigraf je druh dodatečného názvu, který je obvykle spojen s hlavní myšlenkou díla nebo naznačuje výrazné rysy hlavní postavy.

Lyrické odbočky stojí stranou dějová linie. S jejich pomocí má autor možnost se vyjádřit vlastní postoj k těm událostem, jevům a obrazům, které zobrazuje. Nechybí ani lyrické odbočky, v nichž se prolínají zkušenosti více postav, ale zároveň je stále patrné, že zde spisovatel vyjádřil své pocity a myšlenky. Například jako v odbočce o matčiných rukou v románu „Mladá garda“ od Fadeeva.

Volbou posloupnosti spojování uvedených prvků, vlastními principy jejich „skládání“ vytváří každý autor jedinečné dílo. A používá následující:

Prstencová kompozice nebo kompozice rámování. Spisovatel opakuje umělecké popisy, sloky na začátku díla a pak na konci; stejné události nebo postavy na začátku příběhu a na konci. Tato technika se nachází v próze i poezii.
Reverzní složení. Když autor umístí konec na začátek díla a poté ukáže, jak se události vyvíjely, vysvětluje, proč je tomu tak a ne jinak.
Technika retrospekce je, když spisovatel umísťuje čtenáře do minulosti, kdy se formovaly důvody událostí, které se staly v minulosti. momentálně. Někdy je retrospekce prezentována ve formě vzpomínek na hlavní herec nebo jeho příběh (tzv. „příběh v příběhu“).
Kompoziční zlom v událostech, kdy jedna kapitola končí v nejzajímavější chvíli a další začíná úplně jinou akcí. Tato technika se častěji vyskytuje v dílech detektivního a dobrodružného žánru.
Použití expozice. Může předcházet hlavní akci nebo může zcela chybět.

Dnes budeme hovořit o způsobech, jak organizovat strukturu uměleckého díla a zkoumat tak zásadní koncept, jako je složení. Složení je bezesporu extrémně důležitý prvek funguje, hlavně proto, že právě ona určuje formu nebo obal, do kterého je obsah „zabalen“. A pokud v dávných dobách skořápka často nebyla dána velký význam, pak se od 19. století dobře strukturovaná kompozice stala téměř povinný prvek každý dobrý román, nemluvě o krátkých prózách (romány a povídky). Pochopení pravidel skládání je pro moderní autor něco jako povinný program.

Obecně je nejpohodlnější analyzovat a asimilovat určité typy skladeb na příkladech z krátké prózy, a to pouze kvůli menšímu objemu. To je přesně to, co uděláme v průběhu dnešního rozhovoru.

Michail Weller „Příběhová technologie“

Jak jsem již poznamenal výše, nejsnáze je nastudovat typologii kompozice na příkladu krátké prózy, protože se tam používají téměř stejné principy jako ve velké próze. No, pokud ano, pak navrhuji, abyste v této věci důvěřovali profesionální autor, který celý svůj život zasvětil práci na krátká próza, — Michail Weller. Proč právě on? Tedy alespoň proto, že Weller napsal celou sérii nejzajímavější eseje o spisovatelském řemesle, ze kterých se začínající autor může naučit spoustu užitečného a zajímavého. Osobně mohu doporučit dvě jeho sbírky: “ Slovo a osud», « Slovo a povolání“, který dlouho byly mé referenční knihy. Těm, kteří je ještě nečetli, rozhodně doporučuji tuto mezeru co nejdříve zaplnit.

Dnes, abychom analyzovali složení, se obracíme ke slavnému dílu Michaila Wellera “ Technologie příběhu" V této eseji autor doslova rozebírá všechny rysy a jemnosti psaní příběhů a novel a systematizuje své znalosti a zkušenosti v této oblasti. Toto je bezpochyby jeden z nejlepší díla podle teorie krátká próza a co je neméně cenné, patří do pera našeho krajana a současníka. Myslím, že lepší zdroj pro naši dnešní diskusi prostě nenajdeme.

Nejprve si definujme, co je složení.

- jedná se o specifickou konstrukci, vnitřní strukturu díla (architektoniku), která zahrnuje výběr, seskupování a sled výtvarných technik, které organizují ideový a umělecký celek.

Tato definice je samozřejmě velmi abstraktní a suchá. Stále preferuji znění: dal Weller. Tady to je:

- jedná se o uspořádání materiálu vybraného pro práci v takovém pořadí, aby bylo dosaženo efektu většího dopadu na čtenáře než při jednoduchém sekvenčním uvádění faktů.

Skladba sleduje jasně stanovený cíl – dosáhnout z textu toho sémantického a emocionální dopad na čtečce, kterou autor zamýšlel. Chce-li autor čtenáře zmást, postaví kompozici jedním způsobem, rozhodne-li se ho na konci ohromit, postaví ji zcela jiným způsobem; Z cílů samotného spisovatele pocházejí všechny typy a formy kompozice, o kterých budeme hovořit níže.

1. Složení přímého toku

Toto je nejběžnější, známý a známý způsob prezentace materiálu: nejprve to bylo takhle, pak se stalo tohle, hrdina udělal tohle a všechno to skončilo takhle. Hlavní rys kompozice přímého toku je striktní posloupnost prezentace faktů při zachování jediného řetězce vztahů příčiny a následku. Vše je zde konzistentní, jasné a logické.

Obecně se tento typ kompozice vyznačuje pomalým a detailním vyprávěním: události následují jedna za druhou a autor má možnost důkladněji vyzdvihnout body, které ho zajímají. Tento přístup je zároveň čtenáři povědomý: na jedné straně eliminuje jakékoli riziko záměny v událostech a na druhé straně přispívá k vytváření sympatií k postavám, protože čtenář vidí postupný vývoj jejich charakteru v průběhu příběhu.

Obecně přímočarou kompozici osobně považuji za spolehlivou, ale velmi nudnou variantu, která může být ideální pro román nebo nějaký epos, ale příběh vystavěný s její pomocí pravděpodobně nebude jiskřit originalitou.

Základní principy konstrukce přímoproudé kompozice:

Přísný sled popsaných událostí.

2. Páskování

Podle celkově, je to stejný přímý příběh s jedním jediným, ale rozhodujícím důležitá nuance– autorské vsuvky na začátku a na konci textu. V tomto případě dostáváme jakousi hnízdící panenku, příběh v příběhu, kde nám na začátku představený hrdina bude hlavním vypravěčem vnitřní historie. Tento krok vede k velmi zajímavému efektu: prezentace zápletky příběhu je překryta osobními charakteristikami, pohledem na svět a názory postavy, která vyprávění vede. Autor zde záměrně odděluje svůj pohled od pohledu vypravěče a s jeho závěry může dost dobře nesouhlasit. A pokud v obyčejné příběhy Máme zpravidla dva úhly pohledu (hrdinu a autora), pak tento typ kompozice přináší ještě větší sémantickou rozmanitost přidáním třetího úhlu pohledu - pohledu postavy-vypravěče.

Použití zvonění umožňuje dodat příběhu jedinečné kouzlo a chuť, která je za jiných okolností nemožná. Faktem je, že vypravěč může mluvit jakýmkoli jazykem (hovorovým, záměrně hovorovým, dokonce zcela nesouvislým a negramotným), může vysílat jakékoli názory (včetně těch, které odporují jakýmkoli obecně uznávaným normám), v každém případě se autor distancuje od svého obrazu , postava jedná samostatně a čtenář si k její osobnosti utváří vlastní postoj. Takové oddělení rolí automaticky přivádí spisovatele do nejširšího provozního prostoru: má přece právo vybrat si jako vypravěče i neživý předmět, dokonce i dítě, dokonce i mimozemšťana. Míra chuligánství je omezena pouze mírou představivosti.

Navíc zavedení personalizovaného vypravěče vytváří v mysli čtenáře iluzi větší autenticity toho, co se děje. To je cenné, když je autor veřejná osoba s širokým slavný životopis, a čtenář moc dobře ví, že milovaný autor, řekněme, nikdy nebyl ve vězení. V tomto případě spisovatel, představující obraz vypravěče - ostříleného vězně, tento rozpor v myslích veřejnosti jednoduše odstraní a v klidu napíše svůj kriminální román.

Páskování je velmi efektivní způsob organizace kompozice, která se často používá v kombinaci s jinými kompozičními schématy.

Známky zvonění:

Přítomnost postavy-vypravěče;
Dva příběhy – vnitřní, vyprávěný postavou, a vnější, vyprávěný samotným autorem.

3. Bodové složení

Vyznačuje se detailním prozkoumáním jedné jediné epizody, životního okamžiku, který se autorovi zdál důležitý a něčím pozoruhodný. Všechny akce se zde odehrávají v omezeném prostoru v omezeném časovém období. Celá struktura díla je jakoby komprimována do jediný bod; odtud název.

Přes zdánlivou jednoduchost je tento typ kompozice nesmírně složitý: od autora se vyžaduje, aby poskládal celou mozaiku nejmenší detaily a detaily, které se dostanou na závěr živý obraz vybrané události. Srovnání s malbou se mi v této souvislosti zdá docela trefné. Práce na bodové kompozici připomíná malování obrazu – což je ve skutečnosti také bod v prostoru a čase. Proto zde bude pro autora důležité vše: intonace, gesta a detaily popisů. Bodová kompozice je okamžikem života viděným přes zvětšovací sklo.

Tečkovou kompozici najdeme nejčastěji v povídkách. Obvykle jsou to jednoduché každodenní příběhy, ve kterém je obrovský tok zkušeností, emocí a vjemů přenášen prostřednictvím maličkostí. Obecně vše, co se spisovateli podařilo vložit do tohoto bodu uměleckého prostoru.

Principy konstrukce bodové kompozice:

Zúžení zorného pole na jednu epizodu;
Hypertrofovaná pozornost k detailům a nuancím;
Ukázat velké skrze malé.

4. Proutěné složení

Liší se především přítomností komplexní systém obrázky velkého počtu událostí, které se odehrávají různí hrdinové v různých okamžicích. To znamená, že tento model je ve skutečnosti přesný opak toho předchozího. Autor zde cíleně čtenáři podává spoustu událostí, které se dějí nyní, staly se v minulosti a někdy se mají stát i v budoucnosti. Autor v velké množství používá odkazy na minulost, přechází z jedné postavy do druhé. A to vše proto, abychom z této masy souvisejících epizod utkali obrovský rozsáhlý obraz naší historie.

Často je tento přístup odůvodněn i tím, že pisatel odhaluje příčiny a vztahy popisovaných událostí pomocí epizod, které se kdysi v minulosti odehrály, nebo implicitní souvislost dnešních incidentů s některými jinými. To vše se spojuje podle vůle a záměru autora jako složitý hlavolam.

Tento typ kompozice je typičtější pro velkou prózu, kde je prostor pro formování všech jejích krajek a spletitostí; v případě povídek nebo povídek autor pravděpodobně nebude mít příležitost vybudovat něco velkého.

Hlavní rysy tohoto typu kompozice:

Odkazy na události, které se staly před začátkem příběhu;
Přechody mezi aktéry;
Vytváření měřítka prostřednictvím mnoha vzájemně propojených epizod.

Navrhuji se zde tentokrát zastavit. Silný tok informací často vytváří zmatek v hlavě. Zkuste se zamyslet nad tím, co bylo řečeno, a určitě si přečtěte“ Technologie příběhu» Michail Weller. Pokračování již brzy na stránkách blogu „Literární řemeslo“. Přihlaste se k odběru aktualizací, zanechte své komentáře. Brzy se uvidíme!