Génius nebo "huckster"? Proč ruští umělci nenáviděli George Doe. Toto tajemné dhow

A. DEMENTYEV

Brzy po triumfálním vítězství ruské armády nad Napoleonem se císař Alexandr I. rozhodl vytvořit v Zimním paláci vojenskou galerii, kde by byly prezentovány portréty slavných ruských velitelů Vlastenecké války z roku 1812 - Kutuzov, Barclay de Tolly, Bagration, Raevskij, Tučkov, Kutaisov, Dokhturov, Ermolov, Neverovskij a mnoho, mnoho dalších slavných synů Ruska. Více než čtyři stovky! Autorem všech portrétů, které se někdy staly jedinými obrazy hrdinů roku 1812, byl úžasný anglický umělec George Dow (Puškin ho nazýval „George Dow“), nyní téměř zapomenutý ve své vlasti v Anglii a v Rusku. Kromě specialistů si toto jméno pamatuje jen málokdo. Ještě méně je těch, kteří o jeho životě a díle něco vědí. Mezitím „úžasná tužka“ tohoto umělce kdysi tak potěšila Puškina a později mladou Marinu Cvetajevovou.

...Umělec umístil dav do davu
Zde jsou vůdci našich lidových sil,
Pokrytý slávou nádherné kampaně
A věčná paměť dvanáctý ročník.
A. Puškina. "Velitel"

PROČ DOW?

George Dow za skicou - jeden z mála obrazů umělce.

Dowova dílna. Rytina podle kresby A. Martynova. 1826

E. Gau. "Válečná galerie" Zimního paláce. Akvarel.

Michail Bogdanovič Barclay de Tolly (1761-1818)

Vasily Grigorievich Kostenetsky (1769-1831), hrdina vlastenecké války z roku 1812

Dmitrij Sergejevič Dokhturov (1756-1816), generál pěchoty, účastník téměř všech bitev, které se odehrály v r. konec XVIII A začátek XIX století.

Alexander Alekseevič Tučkov (1777-1812)

Dmitrij Petrovič Neverovskij (1771-1813), generálporučík, velitel 27. pěší divize.

Nikolaj Nikolajevič Raevskij (1771-1829), slavný generál Suvorovovy školy, generál kavalérie.

Alexandr Ivanovič Kutaisov (1784-1812)

Alexey Petrovič Ermolov (1777-1861)

Michail Illarionovič Kutuzov (1745-1813), vynikající vojenská osobnost, student a spojenec Suvorova, inovátor vojenského umění

Ze stěn „válečné síně“ Ermitáže, ze stovek polovičních portrétů (jen některé jsou namalovány celovečerní), krásných odvážných tváří, „plných vojenské odvahy“, jak o nich řekl Puškin, podívejte se na sebe . Na hrudi se třpytí, jako by se rozplývaly ve světle, hoří vysoká vyznamenání vlasti, moaré řádových stuh, zlaté výšivky uniforem, aiguillet, nárameníků... A to vše je George Doe. Napsal olejové barvy, rozmáchlými, bohatými tahy maloval snadno, půvabně, mistrně. Portréty se ukázaly jako živé, nápadně podobné originálu. Umělec měl skvělý smysl pro objem a barvu, zachytil sebemenší vzrušení duše a to vše rychle přenesl na plátno.

Ale proč jsou portréty ruských velitelů národní hrdost Ruská armáda, byla namalována na příkaz Alexandra I. zahraničním umělcem, speciálně pozvaným z Anglie pro tento účel, a ne ruským portrétistou, kterých bylo v té době v Rusku mnoho? Stačí říci, že P. F. Sokolov, V. A. Tropinin, bratři K. P. a A. P. Bryullov, O. A. Kiprensky, V. I. Moshkov, R. M. Volkov a ještě minimálně půl tuctu prvotřídních mistrů, kteří pocházeli ze školy Rokotova, Levitského, Borovikovského.

Je těžké si představit, že ruský panovník měl předsudky vůči domácím portrétistům, jejichž talent byl v Evropě vysoce ceněn, a sám Alexandr právě obdivoval obrazy ruských umělců. „Bitva u Lipska“ od V.I. Moshkova (1815), v popředí velkého plátna jsou Alexander I. a Barclay de Tolly na koni. Po této práci se Moshkov stal akademikem malby. Nebo "Portrét Alexandra I." od výtvarníka R. M. Volkova. Císař je celovečerní, vlasy má hladce česané, spánky má kroužkované, na hrudi má hvězdu a stuhu svatého Ondřeje, v knoflíkové dírce má Řád svatého Jiří. Panovníkovi se portrét líbí (v něm je „podobnější než ostatní“) a umělci „vysoce uděluje“ obrovskou sumu - sedm tisíc rublů.

Přesto bylo provedením zvláštního císařského řádu svěřeno zahraničnímu umělci. Není tento vývoj událostí zvláštní? Odpověď na otázku je s největší pravděpodobností třeba hledat v politice, která se ukázala být důležitější než vlastenectví.

V roce 1818 se v malém městě Cáchy (místo korunovace německých králů), na křižovatce Francie, Německa a Belgie, sešli hlavy spojeneckých zemí ve válce s Napoleonem, aby stanovili nové hranice v Evropě. Díky vítězství u Waterloo se tohoto setkání zúčastnili i zástupci Anglie, s nimiž do Cách dorazil i mladý portrétista George Dow. Nedlouho předtím namaloval portréty anglických generálů, kteří se vyznamenali v bitvě (mezi nimi portrét polního maršála Arthura Wellingtona), a přijel do Cách zvěčnit významné osobnosti, vojáky a diplomaty.

Přestože atmosféra setkání byla přátelská, duch výlučné role Anglie v konečném pádu Napoleona byl ve vzduchu a byl cítit. A byly nějaké důvody. Koneckonců, byli to oni, Britové, kdo nasadil poslední bod v osudu Bonaparta. Byli to oni, kdo ho zajal po Waterloo a oni ho na své lodi a pod svým doprovodem poslali do jeho posledního vyhnanství na ostrov Svatá Helena v jižním Atlantiku – pryč z Evropy. Britům se podařilo udělat hodně, aby si vítězství udrželi: na vrchu Saint-Gen u Waterloo, kde sídlilo Wellingtonovo sídlo, postavili pomník vítězství a v evropských metropolích pořádali výstavy portrétů svých hrdinů od George Dowa.

Alexander I. samozřejmě o Doeovi hodně slyšel (zvláště od té doby, co maloval portréty svých společníků v Cáchách) a zachytil nový trend. Možná, Dowova práce a podnítil ruského císaře k přemýšlení o stvoření portrétní galerie jejich velitelé. Ale možná může být jiná verze považována za důkladnější. Alexandr I., věříc sobě, Rusku a jeho lidu, že jsou hlavním vítězem Napoleona, rozhodl se vytvořit galerii ruských velitelů z roku 1812, podobnou té anglické, a přizvat George Dowa, aby tuto práci provedl, aby stejný kartáč, který oslavoval hrdiny Anglie, by oslavil ruské hrdiny i Rusko před Evropou a celým světem.

Podmínky byly „královské“ a maestro, který věděl o Rusku jen z doslechu, bez váhání přijal nabídku ruského panovníka a bez váhání vyrazil. Poté, co opustil Londýn v lednu 1819, odešel umělec do Německa, do Výmaru, za Goethem, namaloval jeho portrét a pokračoval. Na jaře téhož roku se George Doe ocitl v „daleké dálce“, v hlavním městě Ruska, Petrohradu.

Co o tomto umělci víme?

Dow se narodil v Londýně v roce 1781 jako syn rytce a raná léta se připravoval na to, že zdědí otcovo povolání, které bylo zajímavé, čestné a docela lukrativní. Studuje na London Academy of Arts a získává titul svobodný umělec, ale záhy opouští rodinné řemeslo, ujímá se velkoplošných pláten na mytické a biblické příběhy. A tady je první odměna. V roce 1804 obdržel Dow velkou zlatou medaili od Londýnské akademie umění za obraz „Achilleovo šílenství při zprávě o smrti Patrokla“ (založené na Homérově „Iliadě“). Brzy od stejné akademie dostává další hlavní cenu za obraz „Scene from Cymbeline“ a poté stejnou cenu za obraz „Naomi“. Dow se stává slavným, je známý v Anglii i Evropě. Zdálo se, že po štěstí bylo možné pokračovat v práci stejným směrem.

Ale takový Dow není. Když si v sobě všiml daru portrétisty, rozhodně změnil žánr. Od této chvíle maluje pouze portréty. S citem pro politickou situaci Dow vytváří portréty korunovaných hlav, které ho proslavily, a poté portrétů účastníků bitvy u Waterloo.

NA CESTĚ KE SLÁVĚ

A tady je Dow v Rusku. Jeden ze sálů Zimního paláce mu byl přidělen jako dílna a umělec okamžitě začal pracovat. Je třeba říci, že umělci hlavního města a intelektuální elita Douův příjezd do Ruska se setkal s extrémním nepřátelstvím. Považovali za urážku Ruska, že vytvoření galerie ruské slávy bylo svěřeno v Rusku neznámému zahraničnímu malíři.

Dow pracoval jedním dechem, rychle a zběsile. Každé tři nebo čtyři dny se objevil další portrét. Současníci poznamenali, že umělec okamžitě pochopil podstatu obrazu a brzy se portrét stal rozpoznatelným - podobnost byla nápadná, a to každého překvapilo.

Živí hrdinové mu pózují a on píše ty, kteří do té doby zemřeli a zemřeli, na základě snímků uchovaných v rodinách a svědectví očitých svědků. Někdy musel Doe opustit hlavní město, aby hledal úspěšné obrázky nebo popisy vzhledu hrdiny ze slov jeho příbuzných a těch, kteří ho úzce znali. Abychom vytvořili portrét Barclaye de Tolly, který v té době již nežil, museli jsme prostudovat čtyři existující portréty štětcem. různí umělci: Cardelli (1809), Vendramini (který dvakrát namaloval polního maršála - v letech 1809 a 1812) a Zenfa (portrét vytvořený ze života v roce 1816 a podle očitých svědků velmi podobný polnímu maršálovi a rytina od něj). Proto byl jako základ vzat portrét Karla Senffa, umělce a rytce, profesora univerzity v Dorpatu. (Mimochodem, nádherný portrét Barclaye de Tolly, namalovaný Georgem Dowem, inspiroval A. S. Puškina k vytvoření brilantní básně „Velitel“.)

Dow pracuje jako dokonalý profesionál a nadále si zachovává svůj styl a půvabnou kresbu štětcem. Množství úhlů ohromuje - přední, boční, zadní s otočením těla a hlavy; jiný vzhled- nahoru, dolů, do stran. Brzy si však Doe uvědomil, že je nad jeho síly dokončit gigantický úkol, a požádal o pomoc. Umělci se jménem nabídku odmítli a poté byli nabídnuti talentovaní mladí umělci, aby pomohli maestrovi - Geitman, Ton, Golike a brzy Polyakov, zručný nevolník, koupil na dva roky v Doeově dílně za 800 "silných" (rublů) od kostromského statkáře generála Kornilova. (Následně získal Alexandr Poljakov svobodu a stal se svobodným umělcem.) První dva však maestra brzy opustili, aniž by něco rozdělili.

Ale Golike a Polyakov spojili svůj osud s Doe na dlouhou dobu a stali se jeho nepostradatelnými pomocníky. Během let spolupráce s Dow si tak osvojili způsob a styl svého patrona, že ho mohli nahradit během nemocí a nemocí a dokončovat portréty, které nedokončil. Kopie Golikeho a Polyakova z Dowových originálů byly k nerozeznání od originálů a byly vyrobeny na jeho žádost pro zahraniční výstavy, které se konaly ve Varšavě, Mnichově, Vídni, Paříži a dalších evropských městech. Stále však zůstávaly „produkty“ Dow. Dostali „znamení“ Dow, a tak se přirovnali k originálům.

Kam se kopie později dostaly, zůstává dodnes záhadou. Může se dobře ukázat, že některé Doeovy obrazy v Ermitáži nejsou vůbec Doe, ale Golike a Polyakov, ale toto tajemství s největší pravděpodobností nebude nikdy odhaleno. Na rozdíl od nejlepších italských opisovačů v Evropě, kteří pracovali nezávisle na autorovi a s dalšími nástroji včetně barev, pláten a štětců, bylo u Dowa a jeho pomocníků vše stejné a společné. Dokonce i Puškin, který miloval a rozuměl malování, když byl s Delvigem v létě 1827 na výstavě obrazů na Něvském u Talova domu, vyjádřil svůj názor na umění opisovačů: „...Hmm, štětec je jako pírko: pro jednoho je to oko, pro jiného je to oko.“ V Itálii dosáhli bodu, kdy vytvořili kopie obrazu tak podobné, že když jeden nasadili, nemohli to udělat. nejlepší odborníci odlišit originál od kopie. Ano, je to jako poezie, můžete jich vytvořit tisíce do určité kadence a všechny budou dobré...“

Neexistují žádné informace o tom, že by Polyakov a Golike malovali ze života. To udělal jen sám mistr. Hlavní prací jeho pomocníků byly doplňky: uniformy, řády, stuhy, opasky, knoflíky, lemy, nárameníky a jen někdy - části postavy, obličeje a rukou.

O rok později, v roce 1820, první velká výstava v Petrohradu – a ohromující úspěch. Umělec z Anglie, v Rusku dosud neznámý, je nyní populární a módní. Je zavalen objednávkami od nejpozoruhodnějších osobností hlavního města. Portréty jsou neuvěřitelně drahé - každý 800-1000 rublů, což je 9-10krát více, než kolik dostali ostatní umělci. Mít v rodině portrét od Doea se stalo prestižní a módní.

Výstavy následují jedna za druhou. V roce 1827 byl Dow členem akademií umění v St. Petersburgu a Londýně a byl zvolen do akademií ve Vídni, Florencii, Paříži, Mnichově, Drážďanech a Stockholmu. Italská galerie Uffizi požaduje jeho autoportrét pro svou Síň celebrit. Nebylo co poslat. Doe nenamaloval autoportrét a zdálo se, že bychom mohli být navždy ochuzeni o možnost vidět, jaký byl umělec. Naštěstí se portrét Doe objevil ve štětci dalšího anglického umělce a rytce, který pracoval v Rusku, Thomase Wrighta, z originálu neznámý umělec. Zdá se, že tento portrét Doe byl pořízen na žádost od Uffizi galerie a možná i poté, co umělec opustil Rusko.

TRIUMF

25. prosinec 1826 byl pro umělce velkým triumfem. Za přítomnosti císaře Mikuláše I., jeho rodiny a nejbližšího kruhu, velké skupiny slavných generálů zobrazených na Doeových portrétech, zahraničních hostů a kulturní elity hlavního města proběhlo oficiální otevření stálé „Vojenské galerie“ Zimního paláce. místo. Přítomným bylo představeno 332 portrétů hrdinů Vlastenecké války z roku 1812 a 12 štukových věnců za nejzářivější vítězství ruské armády ve válce s Napoleonem. Jednotky vojsk petrohradské posádky slavnostně pochodovaly přes náměstí kolem Zimního paláce. Byla zaznamenána obětavá práce umělce vysoká odměna Ruské impérium. A brzy získal titul „první portrétista Jeho císařského Veličenstva“.

K popularitě Dowa v Rusku výrazně pomohl jeho synovec Heinrich Dow, který přijel po maestrovi, vynikajícím rytci, který dokončil velký počet rytiny z portrétů vytvořených mým strýcem. Jemnost linií, hloubka obrazu, jemná hra světla, precizní výraz a dokumentární kvalita předlohy - to vše měl Heinrich Dou. Ostatně anglická rytecká škola se svými dlouhými tradicemi byla spolu s německou, která navazovala na Dürera, považována za nejlepší v Evropě.

O Doeově životě v Rusku víme jen málo. Ale něco je známo o charakteru mistra. Byl lakomý, miloval peníze, ale byl skromný v utrácení a pracovitý. Přijímal více zakázek, než mohl splnit. Ve snaze dotáhnout vše do konce Dow často obětoval kvalitu a jeho nedbalost pak byla viditelná i pro laiky. Rychle se ale sebral a snažil se takové požitky nepřipouštět – a jeho horlivost, talent a zručnost byly opět na nejvyšší úrovni.

Devět let v Rusku - a více než 400 obrazů (a s neznámými třetími stranami - více než 500), navzdory častým onemocněním a nemocem. A i když je známo, že ne všechny portréty Doe vytvořil on sám, všechny umělecký proces, celý vnitřní mechanismus tvorby obrazu a lví podíl fyzická práce padl na ramena samotného mistra.

Ano, Doeovy portréty jsou často příliš ceremoniální; neobsahují ten jemný psychologismus, který uchvacuje díla ruských portrétistů. To je všechno pravda, ale musíte také rozumět umělci. Dow, jak již bylo zmíněno, již dříve vytvořil portréty hrdinů Waterloo. Nutno říci, že Waterloo nebylo pro Anglii jednoduché, za toto vítězství zaplatilo životy 20 tisíc svých poddaných. A už jen z tohoto důvodu byl důraz na odvahu a hrdinství v portrétech bitevních hrdinů oprávněný. Umělcova známost s vojenské historie Rusko ho přivedlo k tomu, aby si uvědomil velikost kultu ruského vojenského důstojníka, vojáka a generála. Ruští generálové, jako žádná jiná armáda na světě, často vyráželi do útoku, do bitvy ve stejném řetězu pušky s vojákem. Byla to čest zemřít na bitevním poli. Dow věděl, že slavní ruští velitelé, již generálové, utrpěli na bojišti těžká zranění: Kutuzov - dvě do hlavy, Barclay de Tolly - do nohy a paže, Bagration - vážně do nohy, Dokhturov a Raevskij se dvěma ranami zůstali na bojiště a nadále velel bitvě.

Dow se do svých hrdinů v nepřítomnosti zamiloval; v jejich portrétech chtěl zvýraznit rysy udatnosti, odvahy a odhodlání porazit nepřítele.

DOW A PUSHKIN

Po smrti Alexandra I. na Doeovo dílo dohlíží nový „cenzor“, císař Nicholas I., který s umělcem zachází daleko jinak než jeho korunovaný bratr, který Doea do Ruska pozval. Mikuláš I. má nového dvorního malíře – Franze Krugera. Nyní pouze on přenáší na plátna tváře „nejvznešenějších“ a jejich nejbližšího okruhu. Panovník byl ve svém jednání nevyrovnaný. Buď chválil Dowa a zaplatil velké peníze, pak se náhle rozhořčil nad kvalitou obrazů, donutil mnoho obrazů předělat a jiné upravit a opravit podle svých osobních připomínek. A to i přesto, že Nikolaj Pavlovič, jak víte, nebyl žádný jemný znalec malby, věděl jen, kam pověsit řád a stuhu a jak ohýbat ruce při hře na buben... Srnka dělala „panovníkův způsob “, ale nedosáhl jeho přízně.

Možná nejvyšší nespokojenost s umělcovými výtvory byla důvodem, že v květnu 1828 dostal Dow rozkaz opustit Rusko. Nebo možná (a to je také záhada) bylo důvodem vyloučení něco jiného?

Největší Dowova záhada je ale spojena se jménem A.S. Puškina – potkali se v Petrohradu? Vůle panovníka oddělila umělce a básníka: Příjezd Doea do Petrohradu se téměř shodoval s odsunem básníka z hlavního města - nejprve do jižního exilu, poté do Michajlovska.

Dow byl na vrcholu slávy, když se na jaře 1827 (po měsících strávených v Moskvě a cestě do Michajlovska) Puškin vrátil do hlavního města. Již ne odvážný mladý hrábě, ale první básník Ruska všemi uznávaný a sláva ruské poezie. Doeovo jméno je dobře známé, je slavný, módní, má úspěchy skvělá práce pro Rusko. Puškin ještě neznal Doea, ale nyní existovaly nejpřesvědčivější důvody pro jejich setkání. Ostatně stovky mistrových obrazů, mezi nimiž jsou obrazy jeho známých a přátel, básník ještě neviděl. Srna pracovala v jednom ze sálů Zimního paláce, ale v paláci bydlel i Puškinův přítel V. A. Žukovskij. Brzy tu bude E.K Vorontsova (básník vyjádří své city k ní v básních „Talisman“ a „Anděl“). Doe namaluje svůj portrét. A slavné salony "beau monde" hlavního města: Oleninykh, Fikelmon, literárních Karamzinů, Žukovského soboty, salony Chitrovo a Rosset, kam mohl zavítat George Doe a samozřejmě básník vracející se z exilu! Ale nechtěl sám umělec vidět velkého ruského básníka a mluvit o mnoha věcech?

Ani v denících, ani v zápiscích, ani v dopisech Puškina, ani ve vzpomínkách básníkových současníků a přátel, ani v podrobné kronice života A. S. Puškina (sestavil nejprve P. V. Anněnkov, později od V. V. Veresaeva) není potvrzeno setkání básníka a umělce. Mohlo by se to stát? Myslím, že ne. Puškin nemohl nenavštívit nedávno otevřenou " Vojenská galerie„Zimní palác z 332 portrétů, které už jeho přátelé viděli a mohli se tam setkat s Doeem.

Ale tady je nález. P. V. Annenkov použil slovo „přítel“ v Doeově vztahu k Puškinovi, když umělec na jaře roku 1828 odešel do své vlasti, Anglie. Neznamená to, že se dobře znali a byli přátelští? A ještě jedna věc. V „Travel to Arzrum“ (jaro 1829) Puškin vzpomíná na portrét generála A. P. Ermolova od Dou („básnický portrét malovaný Dovem“), který mohl vidět v roce 1827 při prohlížení „Vojenské galerie“ nebo při návštěvě umělcovy výstava na Akademii umění téhož roku. Tady i tady viděl Doe.

A přesto k setkání Puškina a Doe definitivně došlo na jaře 1828 za neobvyklých okolností. Umělcovo grandiózní dílo se blížilo ke konci, když George Doe dostal od císaře rozkaz, aby urychleně opustil Ruskou říši. Doe navždy opustil Rusko. V "St. Petersburg Gazette", v č. 36 a 37, v seznamech těch, kteří 9. května 1828 odcházejí do zahraničí, "je uveden George Doe, britský poddaný. Žádost. 1. adm. Část 1. čtvrtletí. v dům pod čp. 47, 1“. A muselo se stát, že 9. května 1828 se A.S. Puškin ukázal jako Dowův společník na lodi, která umělce vezla do Kronštadtu, kde se ti, kteří odjížděli do zahraničí, přesunuli na námořní lodě mířící do Evropy. Básník a výtvarník asi mluvil o spoustě věcí. Umělec nakreslil Alexandra Sergejeviče se zájmem o jeho velké album a Puškin mu napsal básně „Pane Dau“:

„Proč je tvoje úžasná tužka
Nakreslíš můj černý profil?
I když ho zradíš na staletí,
Mefistofeles ho vypíská.
Nakreslete rysy zvěřiny
V žáru srdečných inspirací,
Přece mládí a krása
Génius musí být fanoušek."

Básníkův „Arap profil“ zůstal bohužel v maestrově albu a dosud nebyl objeven. kde je? Je to úplně ztracené nebo je to u někoho v anglické sbírce?

Tuto epizodu potvrzuje první životopisec A.S Puškina, P.V Annenkov: „...S jistotou víme, že v květnu 1828 byl v Petrohradě a poté doprovázel jednoho ze svých přátel v zahraničí byla napsána báseň „To Dawe Esq-r“ („Panu Dauovi“) a v Puškinových sešitech bylo označeno: „9. května 1828. Moře".

„Genius...“ – takto hodnotil Puškin dovednosti George Dowa.

Jméno Olenina v Puškinových básních není náhodné. Dow i Puškin ji znali. Pro básníka byla „Raphaelovým andělem“ a o ní: „Miloval jsem tě tak upřímně, tak něžně...“ A přesto epizoda na moři zanechala určitý druh dvojznačnosti. Ale nedávno objevená Pushkinova poznámka, pocházející z května 1828, o předloze básně „Běda, jazyk upovídané lásky“. úplná jasnost: "9. května 1828. Moře. Zvěřina. Dow." Pravděpodobně to znamenalo, že anglického umělce George Dowa vyprovodili Olenin, otec a dcera, a Puškin.

Puškin malbu posuzoval přesně, přesně a profesionálně. Samozřejmě byl „dítětem“ impulsů, ale velká část jeho ocenění básnických a malířských děl byla dána shora. Okamžitě poznal umělcovu zručnost a talent. Jakmile Pushkin viděl Doeovy obrazy, nezměnil svůj postoj k němu. „Úžasná tužka“, „bystrý umělec“, „jeho štětec volný a široký“, „poetický portrét“, „génius by měl být obdivovatelem“... To vše je Puškin o Doeovi.

Doe již nebyl naživu, ale jeho duchovní dítě - "War Gallery" - prodloužilo umělcův život a začalo jeho vlastní skvělý život. Puškin galerii miloval a zjevně ji často navštěvoval. Básník při pohledu do tváří statečných hrdinů vzpomínal na „bouřku dvanáctého roku“, „když armáda proudila za armádou, rozloučili jsme se s našimi staršími bratry“, jak vojáci pochodovali přes Carskoje Selo do bitvy s „protivník“ a on sám v modročervené lyceální uniformě, s kudrnami, vzrušený, běžící vedle dragounů, husarů, se zbraněmi hřmícími po silnici a křičící: „Pryč s Francouzi“ Vivat! vítězství! Vivat, Rusko!..“ A pokaždé jejich chlapská srdce tloukla hlasitě a často ..

Už se nikdy nesetkali, ačkoli Doe by Rusko znovu navštívil a plnil zde své povinnosti. nejnovější díla. Umělcovy výtvory však dají básníkovi velký příslib do budoucna a budou zaujímat zvláštní místo v poetický svět A. S. Puškin. Probudí a posílí v básníkovi zájem o válku roku 1812, kterou zažil jako malý chlapec na lyceu. Objeví se „vojenský cyklus“ básní s viditelným vlivem Doeova štětce: „Borodinovo výročí“, „Husar“, „D. A. Davydovovi“, „Umělci“ a „Velitel“, slovy V. G. Belinského, „ jeden z největší stvoření génius Puškin."

Nejvíce pozor básníka upoutal portrét Barclaye de Tolly, skvěle provedený slavným malířem. Puškin se u tohoto plátna často zastavoval a básníka pokaždé přemohla hořkost jeho myšlenek:

„...Ale v tomto drsném davu
Jeden mě přitahuje nejvíc.
S novou myšlenkou
Vždy se před ním zastavím
a nezměním to
Z mých očí. Čím déle se dívám,
O to víc je mi smutno
těžký."

Tato slova Puškina v "Commander" ukazují umělcovo hluboké pronikání do vnitřní svět velký velitel a jeho drama. Doeův obraz „Barclay de Tolly“ se stal posledním a nejsilnějším impulsem pro Puškinovo plné pochopení skvělá role Barclay při záchraně armády a vlasti před Napoleonem. Básník ve „Veliteli“ jako první v Rusku zvýšil hlas tak hlasitě na obranu zneuctěného polního maršála a vysoce ocenil jeho nesmrtelné zásluhy a zvedl Barclaye de Tollyho do stejné letové výšky, na stejný podstavec s polním maršálem. „skála ruské slávy“ M. I. Kutuzov . „Tady je iniciátor Barclay a tady vykonavatel Kutuzov...“ napsal Puškin ve své básni „Umělci“.

Dow mohl zůstat v Anglii a nikdy nehledal nikde jinde. Svými portréty si získal nejen slávu, ale i obrovský majetek. Stal se jedním z nejbohatších mužů v Anglii. Dow mohl své peníze investovat ziskové podniky a žij šťastně až do konce svých dnů. Ale ne! Znovu ho to táhlo do Ruska. Tam jeho talent dosáhl plné zralosti. Tam se dočkal největší slávy. Tam musel skončit hlavní práce svého života. Na podzim roku 1828 se George Dow znovu vrátil do Ruska. Zde provedl svá poslední díla, maloval v plná výška Kutuzov, Barclay de Tolly, Wellington a carův bratr, velkovévoda Konstantin Pavlovič. Neduhy ho sužovaly stále více a on, již vážně nemocný, se ve druhé polovině roku 1829 vrátil do Anglie a brzy zemřel v domě své sestry, manželky rytce Thomase Wrighta, 10. října 1829. Dow je pohřben v Londýně ve skriptové kapli katedrály svatého Petra.

V „St Petersburg Gazette“ z roku 1829 č. 132 od ruských korespondentů v Anglii z Londýna 28. října bylo uvedeno, že „zesnulý dvorní malíř Dau (Dav) byl členem mnoha zahraničních akademií umění; pozůstalost 100 000 liber št. (asi 2 500 000 rublů), kterou vytvořil z portrétů různých evropských panovníků a urozených osob.

Posuzujeme-li obrazové dílo George Dowa, můžeme říci, že nebyl velkým inovátorem, tím méně podvratníkem v portrétní žánr. Byl to vynikající profesionál, umělec evropského kalibru. Umělec odvedl pro Rusko skvělou, nezbytnou práci. Zanechal nám, Rusům, viditelný důkaz boje ruského lidu proti Napoleonovi – vzpomínku na slavnou galaxii hrdinů z roku 1812, „Válečnou galerii“ Zimního paláce.

Podrobný popis ilustrace

George Dow za skicou - jeden z mála obrazů umělce. Je známo, že maestro nemaloval autoportréty a nikomu nepózoval. Jeho portrét mohl namalovat jen ten, kdo umělce často viděl zblízka a pozoroval ho při práci. S největší pravděpodobností se ukázal být Wilhelm August Golicke, který spolupracoval s Dowem, dobrým fyziognomem s brilantním vizuální paměť a namaloval Doeův portrét zpaměti. Předpokládá se, že Golike zobrazoval sebe a svou rodinu vedle Doe.
Michail Bogdanovič Barclay de Tolly (1761-1818). Generál pěchoty, ministr války, vrchní velitel 1 Západní armáda, od května 1813 vrchní velitel rusko-pruských vojsk, 1814 povýšen na generála polního maršála, 1815 udělen knížecí titul. V bojích o vlast utrpěl šestnáct ran, z toho dvě těžká.
Vasily Grigorievich Kostenetsky (1769-1831), hrdina vlastenecké války z roku 1812. Stál v čele dělostřelectva ruské armády v bitvě u Borodina po hrdinské smrti generála A.I. Aktivní účastník mnoha bitev s Napoleonem: u Slavkova, Friedlandu, Smolenska, Borodina, Malojaroslavce, Krasného, Drážďan, Bari-sur-Aube, Paříže. Muž s legendární odvahou. Vyznamenán mnoha ruskými a zahraničními řády. Za své osobní činy byl třikrát nominován na Zlaté meče „Za statečnost“ a dvakrát na Annu 1. stupně, ale pro šikanu a nedbalost úředníků se těchto zasloužených ocenění nedočkal.
Dmitrij Sergejevič Dokhturov (1756-1816), generál pěchoty, účastník téměř všech bitev, které se odehrály na konci 18. a začátku 19. století. Hrdina vlastenecké války z roku 1812. Velitel 6. pěšího sboru armády Barclaye de Tollyho. Důstojně nahradil Bagrationa, který byl vážně zraněn v bitvě u Borodina, a nedovolil Francouzům prorazit ruskou obranu v sektoru jeho armády. Během mnoha bitev prokázal velkou osobní odvahu a vysokou dovednost jako velitel.
Alexander Alekseevič Tučkov (1777-1812). Slavný generál, jeden z pěti bratrů Tučkovů, generálů ruské armády. Zemřel v bitvě u Borodina s praporem v rukou při protiútoku proti Francouzům.
Dmitrij Petrovič Neverovskij (1771-1813), generálporučík, velitel 27. pěší divize. Velkou slávu si získal v srpnu 1812, kdy jeho 27. pěší divize v 10hodinovém nepřetržitém boji zadržela na jeden den celou Napoleonovu armádu 190 tisíc vojáků spěchajících do Smolenska a tím zajistila spojení obou ruských armád - Bagration a Barclay - de Tolly do jednoho. Zemřel hrdinně poblíž Lipska v „Bitvě národů“ v říjnu 1813 a byl pohřben v Německu ve městě Halle. V roce 1912 byl na příkaz císaře Mikuláše II. jeho popel převezen do Ruska a pohřben s vojenskými poctami na poli Borodino na Bagration Fleshas.
Nikolaj Nikolajevič Raevskij (1771-1829), slavný generál Suvorovovy školy, generál kavalérie. Účastník válek s Peršany, Švédy, Turky, Poláky a mnohokrát s Francouzi. Muž s nejvyšší osobní odvahou. Byl vyznamenán dvěma zlatými meči „Za statečnost“ a mnoha ruskými i zahraničními řády.
Alexandr Ivanovič Kutaisov (1784-1812). Ve 22 letech - generálmajor. Geniální dělostřelec. Účastník válek s Napoleonem v letech 1806-1807. Hrdina bitev Golymin, Preussisch-Eylau, Friedland, Smolensk, Borodino. Vynikající vzdělání získal v Petrohradě, Vídni a Paříži. Od začátku války roku 1812 byl náčelníkem dělostřelectva 1. armády. Pod Borodinem - velitelem veškerého dělostřelectva ruské armády. Zemřel hrdinně na bojišti v bitvě u Borodina. M.I. Kutuzov, vysoce oceňující mladého generála, více než jednou tvrdil, že smrt „nejtalentovanějšího Kutaisova“ zabránila úplnému vítězství u Borodina.
Alexej Petrovič Ermolov (1777-1861). Vynikající vojenská osobnost, generál Suvorovovy školy. Legenda z roku 1812. Za odvahu projevenou před Suvorovovýma očima obdržel z jeho rukou Řád sv. Jiří 4. stupně. Účastník mnoha válek a bitev. Hrdina Derbent, Preussisch-Eylau, Heidelberg, Friedland, Smolensk, Borodino, Kulm, Paříž. Během války v roce 1812 - náčelník štábu 1. armády Barclay de Tolly, generálporučík. V letech 1813-1814 - náčelník dělostřelectva všech armád (Rusko, Rakousko, Prusko). Velitel gardového sboru, později generál pěchoty a generál dělostřelectva. V letech 1816-1827 velel A.P. Ermolov Samostatnému kavkazskému sboru a byl zbožňován A.S. Gribojedovem a A.S. Od roku 1827 - penzionován, v hanbě.
Michail Illarionovič Kutuzov (1745-1813), vynikající vojenská osobnost, student a spojenec Suvorova, inovátor vojenského umění. hrabě, později kníže smolenský, polní maršál generál. Účastník mnoha válek a bitev - s Turky, Poláky a Francouzi. Na bojišti utrpěl mnoho ran, z toho dvě vážné do hlavy. Na začátku války roku 1812 vedl generál pěchoty M.I. Kutuzov petrohradské a moskevské milice. Od srpna 1812 - vrchní velitel ruské armády, později - vrchní velitel rusko-pruských vojsk. Zemřel ve Slezsku v Bunzlau 16. (28. dubna) 1813. Jeho popel byl s poctami převezen do Petrohradu a slavnostně pohřben v Kazaňské katedrále, před kterou byl veliteli postaven pomník od sochaře B.I.

Vzhledem k tomu, že anglo-ruské vztahy nejsou jen politikou, ale také kulturou, nelze si nevzpomenout na to výjimečné Britský umělec George Doe(1781-1829), který také přispěl k ruská kultura XIX století.

George Dow byl synem umělce, který byl žákem Hogartha a Turnera. Stejně jako jeho otec, George nejprve začal svou kariéru s grafikou. Ale pak vstoupil do Královské akademie umění, stal se jejím členem v roce 1809 a akademikem v roce 1814.
Hlavním žánrem, ve kterém se Dow proslavil, byl portrét. Spoustu z nich namaloval v Anglii, kde byli umělcovy patrony vévoda a vévodkyně z Kentu. V roce 1819 se Dow spolu s vévodou z Kentu vydal na cestu do Evropy, setkal se tam s ruským císařem Alexandrem I. a na jeho žádost pořídil portréty ruských hrdinů Vlastenecké války z roku 1812. Dnes tyto obrazy tvoří do celé obrovské haly v Ermitáži.

Síň vojenské slávy s portréty, které maloval Doe. Poustevna.

V roce 1826 pozval císař Nicholas I. Doea ke své korunovaci a již v roce 1828 získal slavný britský portrétista pozici prvního umělce císařský dvůr. Tento úspěch však zastínil zdravotní stav Dowa, který trpěl plicním selháním, onemocněl a musel se vrátit na léčení do Londýna. Několik měsíců po svém návratu, v říjnu 1829, George Dow zemřel. Byl pohřben s poctami v katedrále svatého Pavla v Londýně. A na památku umělce máme jeho slavná díla.

Některá z Dowových britských děl:
Henry William Paget, 1. markýz z Anglesey.1817

princezna Charlotte Augusta z Walesu. 1817

Ernest Augustus, vévoda z Cumberlandu a král Hannoveru. 1828

Edward, vévoda z Kentu, patron J. Doe. 1819

Princezna Victoria, vévodkyně z Kentu. 1820

Některá ruská díla J. Doe:
Generál A.P. Ermolov. 1825

D.V. Davydov, básník, husar a partyzán. Kolem roku 1820

Polní maršál M.B. Barclay de Tolly. 1829

Polní maršál M.I. Kutuzov.1829

Císař Alexandr I. 1817.

Císař Mikuláš I. 1826

UMĚLEC GEORGE DOW

Ze stěn „válečné síně“ Ermitáže, ze stovek polodlouhých portrétů (jen některé jsou namalovány v celé délce), krásné odvážné tváře, „plné vojenské odvahy“, se na vás třpytí , jako by se rozplýval ve světle, vysoká vyznamenání vlasti, moaré řádových stuh, záře, zlaté výšivky uniforem, aiguillety, epolety... A to vše je George Dow
George Dow (1781-1829) se narodil v Londýně v roce 1781 do rodiny rytce a odmala se připravoval na dědění otcovy profese, která byla zajímavá, čestná a docela „obilná“. Studuje na Londýnské akademii umění, získává titul svobodného umělce, ale brzy opouští rodinné řemeslo a ujímá se velkoformátových pláten s mytickými a biblickými náměty. A tady je první odměna. V roce 1804 obdržel Dow velkou zlatou medaili od Londýnské akademie umění za obraz „Achilleovo šílenství při zprávě o smrti Patrokla“ (založené na Homérově „Iliadě“).
„Portrét Michaila Illarionoviče Kutuzova“

Když si v sobě všiml daru portrétisty, rozhodně změnil žánr. Od této chvíle maluje pouze portréty. S citem pro politickou situaci Dow vytváří portréty korunovaných hlav, které ho proslavily, a poté portrétů účastníků bitvy u Waterloo.
"Portrét F. A. Lukova"

A tady je Dow v Rusku. Jeden ze sálů Zimního paláce mu byl přidělen jako dílna a umělec okamžitě začal pracovat. Je třeba říci, že Doeův příjezd se setkal s extrémním nepřátelstvím umělců hlavního města a intelektuální elity Ruska. Považovali za urážku Ruska, že vytvoření galerie ruské slávy bylo svěřeno v Rusku neznámému zahraničnímu malíři.
„Portrét císaře Alexandra I.“

Dow pracoval jedním dechem, rychle a zběsile. Každé tři nebo čtyři dny se objevil další portrét. Současníci poznamenali, že umělec okamžitě pochopil podstatu obrazu a brzy se portrét stal rozpoznatelným - podobnost byla nápadná, a to každého překvapilo.
Živí hrdinové mu pózují a on píše ty, kteří do té doby zemřeli a zemřeli, na základě snímků uchovaných v rodinách a svědectví očitých svědků. Někdy musel Doe opustit hlavní město, aby hledal úspěšné obrázky nebo popisy vzhledu hrdiny ze slov jeho příbuzných a těch, kteří ho úzce znali.
„Portrét Ya P. Kulneva“

Množství úhlů ohromuje - přední, boční, zadní s otočením těla a hlavy; různé pohledy - nahoru, dolů, do stran. Brzy si však Doe uvědomil, že je nad jeho síly dokončit gigantický úkol, a požádal o pomoc. Slavní umělci nabídku odmítli a poté byli maestrovi nabídnuti talentovaní mladí umělci - Geitman, Ton, Golike a brzy Polyakov, zručný nevolník, koupil na dva roky do Doeova ateliéru za 800 rublů od statkáře Kostromy generála Kornilova. Nicméně, aniž by se o něco podělili, první dva brzy maestra opustili.
Portrét Alexandra Nikolajeviče Ryleeva

O rok později, v roce 1820, měla první velká výstava v Petrohradu ohromující úspěch. Umělec z Anglie, v Rusku dosud neznámý, je nyní populární a módní. Je zavalen objednávkami od nejpozoruhodnějších osobností hlavního města. Portréty jsou neuvěřitelně drahé - každý 800-1000 rublů, což je 9-10krát více, než kolik dostali ostatní umělci. Mít v rodině portrét od Doea se stalo prestižní a módní.
Portrét Illariona Vasilieviče Vasilčikova

Výstavy následují jedna za druhou. V roce 1827 byl Dow členem akademií umění v St. Petersburgu a Londýně a byl zvolen do akademií ve Vídni, Florencii, Paříži, Mnichově, Drážďanech a Stockholmu.
Portrét Ilji Ivanoviče Alekseeva

O Doeově životě v Rusku víme jen málo. Ale něco je známo o charakteru mistra. Byl lakomý, miloval peníze, ale byl skromný v utrácení a pracovitý. Přijímal více zakázek, než mohl splnit. Ve snaze dotáhnout vše do konce Dow často obětoval kvalitu a jeho nedbalost pak byla viditelná i pro laiky. Rychle se ale sebral a snažil se takové požitky nepřipouštět – a jeho horlivost, talent a zručnost byly opět na nejvyšší úrovni.
Portrét Ilji Fedoroviče Černozubova

Devět let v Rusku - a více než 400 obrazů (a s neznámými třetími stranami - více než 500), navzdory častým onemocněním a nemocem. A i když je známo, že ne všechny Doeovy portréty vytvořil sám, celý umělecký proces, celý vnitřní mechanismus vytváření obrazu a lví podíl fyzické práce padl na ramena samotného mistra.
Portrét Ilji Michajloviče Duky

Dow se do svých hrdinů v nepřítomnosti zamiloval; v jejich portrétech chtěl zvýraznit rysy udatnosti, odvahy a odhodlání porazit nepřítele.
Portrét Josefa Karlovicha Sokolovského

.Dow mohl zůstat v Anglii a nehledat nikde jinde. Svými portréty si získal nejen slávu, ale i obrovský majetek. Stal se jedním z nejbohatších mužů v Anglii. Dow mohl investovat své peníze do ziskových podniků a žít pohodlně po zbytek svých dnů. Ale ne! Znovu ho to táhlo do Ruska.
Portrét Josepha Kornelievicha Orurka

. Na podzim roku 1828 se George Dow znovu vrátil do Ruska. Zde uvedl svá poslední díla, kreslil celovečerní Kutuzov, Barclay de Tolly, Wellingtona a carova bratra, velkovévodu Konstantina Pavloviče.
Portrét Josepha Nikolajeviče Galatteho

Neduhy ho sužovaly stále více a on, již vážně nemocný, se ve druhé polovině roku 1829 vrátil do Anglie a brzy zemřel v domě své sestry, manželky rytce Thomase Wrighta, 10. října 1829. Dow je pohřben v Londýně ve skriptové kapli katedrály svatého Petra.
Portrét Ivana Ivanoviče Palitsyna

Portrét Ivana Ivanoviče Dibicha-Zabalkanského

Portrét Ivana Fedoroviče Udoma

Portrét Ivana Alekseeviče Chruščova

Portrét Ivana Nikolajeviče Durnova

Portrét Ivana Sergejeviče Leontyeva

Portrét Ivana Vasiljeviče Manteuffela

Portrét Ivana Davydoviče Panchulidzeva

Portrét Ivana Dmitrieviče Ilovajského

Portrét Ivana Efimoviče Troshchinského

Portrét Roberta Jegoroviče Rennieho

Portrét Fjodora Vasiljeviče Theil-van-Seraskerkena

Portrét Ferdinanda Fedoroviče Wintzingerode

Portrét císařovny Marie Fjodorovny ve smutku

Portrét A. S. Shishkova

Portrét A. S. Menshikova

Portrét Alexandra Franceviče Michauda de Boretura

Portrét Adama Petroviče Ozharovského

Portrét velkovévodkyně Marie Pavlovny

Portrét vévody z Wellingtonu

Portrét Jakova Alekseeviče Potěmkina

Portrét velkovévody Konstantina Pavloviče

Dow George

George Dawe

(1781 - 1829)

Anglický umělec George Dow (1781-1829) byl v Evropě známý jako módní portrétista a mistr reprodukčního rytí; vytvořil také historické, mytologické a žánrové obrazy v duchu sentimentálního romantismu. Dow maloval portréty anglických generálů, kteří se vyznamenali v bitvě u Waterloo. V roce 1818 se zúčastnil kongresu hlav států Svaté aliance v Cáchách, kde mu byl představen Alexandr I. Ruský císař pozval umělce do Ruska, aby pracoval na portrétech pro Vojenskou galerii Zimního paláce.

Po příjezdu do Petrohradu na jaře roku 1819 žil George Dow v hlavním městě 10 let. Během této doby, samotným umělcem nebo společně se svými ruskými studenty V.A. Golike (zemřel 1848) a A.V. Polyakov (1801-1835) vytvořil pro galerii 333 portrétů. Na podzim roku 1820 byla na Akademii umění uspořádána malá výstava děl George Dowa, po níž byl zvolen čestným členem Petrohradské akademie umění. Výstava přinesla mistrovi velký úspěch. Od této chvíle mnoho členů královská rodina dvořané a ministři, urození šlechtici a strážní důstojníci si u Doea začali objednávat své portréty. Umělec dokázal namalovat všechny.

Je zajímavé, že žádný z jeho současníků nezanechal popis jeho vzhledu a chování. Nikdy nikde nebyl, téměř s nikým nebyl v kontaktu. V Petrohradě Doe neúnavně pracoval, mnoho hodin stál před stojanem, ať už ve své palácové dílně, nebo v bohatých domech soukromých klientů.

Během prvních let umělec pracoval sám, pak vznikla celá dílna. Nejprve přišli rytci z Anglie – Dowův zeť Thomas Wright a mladší bratr Henry Dow, kteří zhotovovali reprodukční rytiny z děl George Dowa. Poptávka po těchto rytinách byla velmi velká: kupovali si je sami vyobrazení, aby je darovali svým blízkým, svým příbuzným, kolegům i institucím, které vedli, vzdělávací instituce kde studovali.

V roce 1822 se v Dowově dílně objevili dva pomocníci - Alexander Polyakov a Vasilij (Wilhelm) Golike. Navzdory skutečnosti, že všechny portréty byly uvedeny v katalogu Ermitáže jako díla George Dowa, stylové rozdíly mezi nimi jsou zřejmé. Není pochyb o tom, že některé z nich nenapsal sám Doe, ale některý z jeho asistentů. V roce 1828 získal Dow titul prvního portrétisty ruského císařského dvora a brzy opustil Petrohrad. Do této doby byl mistr členem Petrohradské a Londýnské akademie umění a byl zvolen na akademii ve Vídni, Florencii, Paříži, Mnichově, Drážďanech a Stockholmu.

V únoru 1829 se Dow vrátil do Petrohradu, aby namaloval celovečerní portrét velkovévody Konstantina Pavloviče a dokončil několik portrétů pro Vojenskou galerii. Jeho rychle se zhoršující zdravotní stav ho donutil odejít do Londýna, kde v říjnu 1829 zemřel.

Po Doeově smrti dokončil jeho zeť Thomas Wright, který přijel do Ruska jménem umělcova majetku, tři poloviční portréty generálů, které začal Doe, a také portrét velkovévody Konstantina Pavloviče.

Soudě podle četných recenzí současníků byli ohromeni Dowova práce schopnost přesně zprostředkovat vzhled modelu a také obratnost se štětcem. „Mechanická technika jeho ruky je zcela zvláštní, štětec je široký, odvážný, rychlý, ale příliš rychlý... neklesá, hází barvy a jindy se jich, zdá se, nedotýká... díky tomu všechny Doeovy portréty působí jako dílo a la prima, jakési skici...“, napsal P. Svinin v časopise Otechestvennye zapiski v roce 1820. Divadelně romantická povznesenost kompozic a útržkovité způsoby, které byly často mylně považován za nedbalost, způsobil určitou nelibost mezi kritiky, kteří jinak udělovali Dowovi nejvyšší přívlastky.

________________________

Mezi anglickými romantiky byl umělec, kterému nebyl nikdy vyčítán chlad - George Dow. Jeho díla podle ruského malíře A.G. Venetsianova, „ne portréty, ale živé tváře“. Pravda, s posmrtnou slávou měl méně štěstí než jiní: v mnoha autoritativních kunsthistorických knihách toto jméno... chybí. Děje se tak proto, že odborníci nechápou, do které země ho zařadit: do Anglie, kde se vyvinul jako malíř, nebo do Ruska, kde vytvořil své nejvýznamnější obrazy?

Dow je synem umělce, rytce a karikaturisty. Nejprve studoval u svého otce, poté na London Academy of Arts. Zahájeno samostatná činnost jako rytec, malovaný a v olejích - historický, mytologické příběhy, portréty se vyznačují půvabem a citlivostí. Dow si rychle získal slávu, zejména mezi korunovanými hlavami, a není divu, že v roce 1818 to byl právě on, kdo přijel na kongres hlav států Svaté aliance v Cáchách, aby vytvořil portréty účastníků. Umělec byl představen Alexandru I. Pozval Doea do Ruska, aby pracoval na Vojenské galerii Zimního paláce, která měla zachovat pro historii tváře hrdinů války z roku 1812.

Dow žil v Petrohradě v letech 1819 až 1829. Celkem vytvořil více než 330 hrudních portrétů generálů, kteří se zúčastnili Vlastenecké války 1812 a tažení 1813-1814, velké portréty Alexandra I., M.I. Kutuzov a M.B. Barclay de Tolly, vévoda z Wellingtonu, čtyři portréty veteránů (1828). Obraz Alexandra I. od Dowa je uznáván jako nejlepší ze všech existujících. Ke všem výše uvedeným patřily samozřejmě soukromé zakázky. Je pravda, že některé obrazy byly vytvořeny s pomocí umělců umělce, V.A. Golike a A.V. Polyakov, stejně jako zeť T. Wright a mladší bratr G. Doe, ale mistrova účast na nich byla velmi významná.

Posmrtný portrét J. Doea (sedícího), maloval jeho žák

Vasily Golike (stojící) obklopený rodinou Golike

Klienti, bez ohledu na svůj státní status, s nadšením přijímali to, co Dow: mistrně provedené portréty, neuvěřitelně podobné a velmi rychle – obvykle ve třech sezeních – namalované, jako by dýchaly romantickým impulsem, životem. Dow byl zvolen čestným členem Petrohradské akademie umění (1820) a v roce 1828 získal titul prvního portrétisty ruského císařského dvora. Ve stejné době byl George Dow zvolen do akademií v Londýně, Vídni, Florencii, Paříži, Mnichově, Drážďanech a Stockholmu.

___________________________-

25. prosinec 1826 byl pro umělce velkým triumfem. Za přítomnosti císaře Mikuláše I., jeho rodiny a nejbližšího kruhu, velké skupiny slavných generálů zobrazených na Doeových portrétech, zahraničních hostů a kulturní elity hlavního města proběhlo oficiální otevření stálé „Vojenské galerie“ Zimního paláce. místo. Přítomným bylo představeno 332 portrétů hrdinů Vlastenecké války z roku 1812 a 12 štukových věnců za nejzářivější vítězství ruské armády ve válce s Napoleonem. Jednotky vojsk petrohradské posádky slavnostně pochodovaly přes náměstí kolem Zimního paláce. Umělcova nezištná práce byla oceněna vysokým oceněním Ruské říše. A brzy získal titul „první portrétista Jeho císařského Veličenstva“.

K Douově oblibě v Rusku velmi pomohl jeho synovec Heinrich Dou, vynikající rytec, který přijel po maestrovi, který udělal velké množství rytin z portrétů vytvořených jeho strýcem. Jemnost linií, hloubka obrazu, jemná hra světla, precizní výraz a dokumentární kvalita předlohy - to vše měl Heinrich Dou. Ostatně anglická rytecká škola se svými dlouhými tradicemi byla spolu s německou, která navazovala na Dürera, považována za nejlepší v Evropě.

Devět let v Rusku - a více než 400 obrazů (a s neznámými třetími stranami - více než 500), navzdory častým onemocněním a nemocem. A i když je známo, že ne všechny Doeovy portréty vytvořil sám, celý umělecký proces, celý vnitřní mechanismus vytváření obrazu a lví podíl fyzické práce padl na ramena samotného mistra.

Umělcovo grandiózní dílo se blížilo ke konci, když George Doe dostal od císaře rozkaz, aby urychleně opustil Ruskou říši. Doe navždy opustil Rusko. V "St. Petersburg Gazette", v č. 36 a 37, v seznamech těch, kteří 9. května 1828 odcházejí do zahraničí, "je uveden George Doe, britský poddaný. Žádost. 1. adm. Část 1. čtvrtletí. v dům pod čp. 47, 1“. A muselo se stát, že 9. května 1828 se A.S. Puškin ukázal jako Dowův společník na lodi, která umělce vezla do Kronštadtu, kde se ti, kteří odjížděli do zahraničí, přesunuli na námořní lodě mířící do Evropy. . Umělec se zájmem nakreslil Alexandra Sergejeviče do jeho velkého alba a Puškin mu napsal básně „Panu Dauovi“:

Na podzim roku 1828 se George Dow znovu vrátil do Ruska. Zde provedl svá poslední díla, kreslil celovečerní portréty Kutuzova, Barclaye de Tollyho, Wellingtona a carova bratra, velkovévody Konstantina Pavloviče. Neduhy ho sužovaly stále více a on, již vážně nemocný, se ve druhé polovině roku 1829 vrátil do Anglie a brzy zemřel v domě své sestry, manželky rytce Thomase Wrighta, 10. října 1829. Dow je pohřben v Londýně ve skriptové kapli katedrály svatého Petra.

PORTRÉTOVÁNÍ

anglický umělec George Dow (1781-1829)

Victoria, vévodkyně z Kentu

Charlotte Augusta z Walesu

velkovévoda Alexandr Nikolajevič (budoucí car Alexandr II.) s mladší sestra, velkokněžna Maria Nikolaevna

Náčrt dítěte

Portrét velkovévodkyně Alexandry Fjodorovny s dětmi

Hrabě Nikolaj Petrovič Rumjancev (Rumjancev) - Rus státník, v letech Napoleonské války působil jako ministr zahraničních věcí

Charlotte Augusta z Walesu

Portrét velkovévodkyně Marie Pavlovny

Portrét velkovévody Nikolaje Pavloviče

velkovévodkyně Anna Pavlovna

Portrét velkovévody Konstantina Pavloviče

Portrét císařovny Elizavety Alekseevny

Portrét císařovny Elizavety Alekseevny, manželky císaře Alexandra I

Portrét Alexandra I

Portrét císařovny Elizavety Alekseevny v parku Carskoe Selo

Portrét císařovny vdovy Marie Fjodorovny

Elizaveta Alekseevna (císařovna, ve smutku)

Portrét císařovny Marie Fjodorovny ve smutku

Dow George - Biografie

George Dow(Angličtina) George Dawe; 8. února 1781, Londýn – 15. října 1829, Kentish Town) – anglický umělec.

V letech 1819-1829 působil v Petrohradě, kde namaloval (s pomocí ruských malířů Wilhelma Augusta Golikeho a Alexandra Polyakova) 329 bustových portrétů generálů, kteří se zúčastnili Vlastenecké války v roce 1812 resp. zahraniční cesty 1813-1814, velké portréty Michaila Kutuzova a Michaila Barclaye de Tolly (1829), 4 portréty veteránů (1828), kteří tvořili Vojenskou galerii v Zimním paláci.

Prováděl také soukromé zakázky.

George Doe se narodil 8. února 1781 ve farnosti svatého Jakuba Filipovi a Jane Doeovým. Philip Dow byl mezzotintový umělec a rytec, který spolupracoval s Hoggartem a Turnerem a také psal politické karikatury o životě v Americe. George byl nejstarší dítě v rodině.

Dow byl pokřtěn 25. února 1781 v kostele svatého Jakuba na Piccadilly. Později se stal jedním z nejúspěšnějších umělců své generace a získal širokou slávu.

George se zpočátku vyučil u svého otce rytcem, ale později se začal zajímat o malbu a šel studovat na Královskou akademii umění. V roce 1809 se Dow stal členem Akademie umění a v roce 1814 akademikem.

Těšil se záštitě vévody a vévodkyně z Kentu. V roce 1819 se vydal s vévodou z Kentu na cestu do Evropy, při níž upoutal pozornost Alexandra I. Císař pověřil umělce, aby namaloval portréty ruských generálů, kteří se účastnili války s Napoleonem I.

V roce 1826 pozval Nicholas I. Doe na svou korunovaci a v roce 1828 byl George oficiálně jmenován prvním umělcem císařské domácnosti.

V roce 1828 se vrátil do Anglie, kde zůstal několik měsíců. V roce 1829 se Doe vrátil do Petrohradu, ale brzy měl stále větší problémy s dýcháním. George měl celý život plicní nedostatečnost kvůli dětské nemoci. V srpnu 1829 se Dow vrátil do Londýna a 15. října zemřel.

George Dow byl pohřben v kryptě katedrály svatého Pavla. Pohřbu se zúčastnilo mnoho umělců a představitelů ruské ambasády.