Charakteristika tanečních melodií a hudebních nástrojů Mordovianů v oblasti Středního Volhy. Abstrakt: Mordovská lidová hudební kultura: žánry, originalita a způsob života Mordovská pohádka o hudebním nástroji

Role instrumentální hudby v rolnickém životě Mordovianů

Lidová instrumentální hudba zaujímala důležité místo v duchovní kultuře Mordovianů. Nejprve se o ni začali zajímat etnografové a teprve poté etnomuzikologové a z různých důvodů a především nedokonalosti technických prostředků záznamu tohoto umění se instrumentální hudba stala předmětem vědeckého zájmu mnohem později než hudba vokální. První informace o historii, etnografii, rituálech, formách kulturního života Mordovianů se zmínkou nebo podrobným popisem hudebních nástrojů jsou uvedeny v dílech A. Archangelského, F. Golitsyna, V. Mainova, L. Markelova, P. Melnikov-Pechersky, A. Primerov, K. Samorodov, G. Fedyanovich, M. Chuvashev, A. Shachmatov a další.

Díky rozvoji vědecky podložené metodiky sběru, klasifikace a katalogizace instrumentální hudby v dílech K.V. Kvitki a I.V. Matsievského, umožnil vznik zásadní studie o etnoinstrumentálním studiu Mordovianů od N.I. Bojarkin (Boyarkin, 1995). Zájmy vědce pokrývají širokou škálu problémů souvisejících s existencí instrumentální hudby, jejími žánry, formami a stylistikou.

Neméně spolehlivým, byť zakódovaným zdrojem informací může být ústní poetická tvořivost mordovského lidu, v níž jsou fenomény instrumentální hudební kultury dány do kontextu každodenního života, způsobu života, který se formoval po staletí, v kontext etnických tradic, historie, duševního uspořádání, celý zvláště individuální soubor představ o kráse, v kontextu etnického systému symbolů dobra a zla, lásky a nenávisti atd.

„Lidová instrumentální hudba je oblastí tradiční duchovní tvořivosti lidí, projevující se ve zvukových komplexech (s pomocí zvukových nástrojů nebo částí lidského těla, které plní své funkce), která odráží jejich kolektivní vědomí, zkušenosti, kulturu a funkce v souvislosti s jejich vnitřními duchovními potřebami“ (Matsievsky, 1987; s. 13).

Pojem „hudební nástroj“ je v etnické kultuře vykládán poměrně široce. V různých situacích to mohou být hřebeny s papírem nataženým mezi zuby, list dřeva, lusk akácie, obyčejná šicí cívka, domácí pila nebo lžíce. Z tradičních mordovských hudebních nástrojů zmiňovaných v etnografických materiálech a písňových textech jsou nejčastější palička (shavoma - M., chavoma - E.), dřevěný xylofon (calkhtsiyamat - M, kaltseyamat-E), zvonky (paygonyat - M, bajaginet - E), harfa - M, E, housle (garze, šíp - M, kaiga - E), flétny (vyashkoma - M, veshkema - E); dudy (fam, ufam - M, puvama - E), trubka (dorama, toram - M). Někdy jsou uváděny i vypůjčené nástroje, např. akordeon (I, č. 1).

Sluchová paleta předků moderních Mordovianů byla naplněna mnoha hudebními zvuky, které zasvěcenci (zástupci etnické skupiny) předávaly informace velké plnosti a významu. V ranních hodinách se daleko po celé vesnici rozléhaly melodie pastýře, pro kterého byla hra na akt druhým povoláním. „Velká komunita nenajímala nikoho, kdo by neuměl hrát hru nahých, aby se staral o stádo“ (Boyarkin, 1984 (a); s. 61).

Mezi brněním legendárního mordovského krále a válečníka Tyushtiho je torama. V době války shromáždil hlas toramů jednotky k obraně své rodné země.

Kostým Mordovčanky je úžasně krásný nejen vizuálně, ale i „sluchově“: „...přívěsky v podobě malých rolniček, rolniček, chrastítek, desek a řetízků až po různé kovové přívěsky“ vytvářely při pohybu melodické zvonění ( Boyarkii, 1995 (a); Není náhodou, že řekli: „...nejdřív uslyšíš náhubek a pak ho uvidíš“ (Kryukova; str. 22). Popis dámského outfitu v písni Erzya vánočního domu je podobný popisu zvonivé zvukové partitury (I, č. 2).

Rituály a svátky Mordovianů jsou úžasně hudební. Dochovalo se mnoho dokladů o různých fázích svatebního „představení“, kde je zmíněna instrumentální hudba (I, č. 3). Svátek vánočního domu - Roshtuvan kudo, zasvěcený patronům domácích zvířat, ptáků, včel a stromů, zahrnoval také rituály doprovázené hrou na hudební nástroje.

O Vánocích chodili mladí lidé za doprovodu dudáků a houslistů dům od domu a zpívali (Melnikov; s. 51). A jeden z tradičních houslistů byl pozván na podzimní prázdniny „Tateren piya kudo“ (Pivnice pro panny) (Chuvashev; S.286).

Podle starověké víry Mordovianů za hranicí lidské smrti pokračuje „mimosvětský“ život (B.S. Bryzhinsky) a vše, co člověk nemá čas udělat v pozemském životě, dosáhne „tam“, v jiný svět. Moksha píseň „Shvets Fedenka“ popisuje neobvyklý rituál – „svatbu s mrtvou osobou“ (I, č. 4). Podle svědectví neznámého autora eseje „Mordva“ mordovské pohřby „... končí hostinou, písněmi a někdy i tancem“ (Mordva; s. 234).

Pohanské uctívání patronů Nebe, Země, Vody, elementárních sil přírody, zvířat a rostlin se projevovalo v četných mordovských modlitbách, jejichž součástí byly rituální pochoutky pro všechny účastníky a duchy, zpěv - pazmoro (božské písně) a provedení instrumentální hudby a rituálních tanců (Melnikov; str. 77-78).

Hudební nástroje v tradiční kultuře Mordovianů měly důležitý symbolický význam, fungovaly jako indikátor sociálního postavení, materiální úrovně, emočního stavu atd.

Symbol moci - toram (dorama) v mordovském folklóru a epické poezii je ztotožňován s hlasem legendárního krále a válečníka Tyushtiho. Ve chvíli, kdy Tjuštja rezignuje na vůdcovské funkce, stahuje především drama, které patří mezi jeho vojenské brnění (Boyarkin, 1995 (b); str. 23). Symbolem krásy a mládí v tradiční kultuře jsou zvony a jejich zvuk: krásná Marsha, která je požádána, aby se provdala za ruského mladíka Semjona, je „...oblečená a obutá... oblečená v různých šatech“ a mezi součásti tohoto oslnivě světlého outfitu s černými botami, saratovskými punčochami, dvojitými šaty a blankytně modrým páskem se střapci ve tvaru zvonu (I, č. 5).

Zvony byly také součástí ozdob hlavy, hrudi a pasu mordovských dívek a byly symbolem dívčího věku (I, č. 6). Zvonění symbolizovalo dívčinu připravenost založit rodinu, a proto po svatbě žena již nemusela nosit zvony. Zvonek při svatebním obřadu plnil i ochrannou funkci talismanu, aby nikdo nemohl snoubencům ublížit. Často v ústních poetických dílech mordovského lidu je zvon zmiňován ve funkci hlasatele velmi důležité události (I, č. 7). Zvonění zvonu je slyšet ve chvíli, kdy je z pece vytahován rituální koláč „luvon kshi“ (I, č. 8). Řečnické schopnosti dohazovačky byly přirovnány ke zvonění zvonů a zvonů a byla zdůrazněna krása a síla jejího hlasu (I, č. 9).

V tradiční mordovské poezii jsou akty symbolem smutku. Interpret aktu je buď smutný v okamžiku skládání či hraní melodie, nebo má hudebník nešťastný osud (I, č. 10). „Na hřbitově byl zvyk hrát žalostné melodie o aktech“ (Boyarkin, 1995 (a); s. 60).

Irina GALKINA

Řekněte přátelům

VII Všeruská vědecko-praktická pedagogická konference s mezinárodní účastí

Etnokulturní výchova: zkušenosti a perspektivy

Oddíl 10

Rozvoj etnokulturního směru ve výuce předmětů vzdělávacího oboru „Výtvarná výchova“, výchova a další vzdělávání dětí a mládeže.

Alekseeva L.A.

učitel hudby na lyceu č. 43, Saransk

Mordovské lidové hudební nástroje - památky tradiční hudební kultury etnické skupiny

Pojem „hudební nástroj“ je v etnické kultuře vykládán poměrně široce. V různých situacích to mohou být hřebeny s papírem nataženým mezi zuby, list dřeva, lusk akácie, obyčejná šicí cívka, domácí pila nebo lžíce. Z tradičních hudebních nástrojů Mordovianů, zmiňovaných v etnografických materiálech a písňových textech, jsou nejčastější palička (shavoma-M., chavoma - E.), dřevěný xylofon (calkhtsiyamat - M, kaltseyamat-E), zvonky (paygonyat - M, bajaginet - E), harfa - M, E, housle (garze, šíp - M, kaiga - E), flétny (vyashkoma - M, veshkema - E); dudy (fam, ufam - M, puvama - E), trubka (dorama, toram - M). Někdy jsou zmiňovány vypůjčené nástroje, např. akordeon.

Hudební nástroje v tradiční kultuře Mordovců měly důležitý symbolický význam, působily jako indikátor sociálního postavení, materiální úrovně, emočního stavu atd. Symbol moci - toram (dorama) v mordovském folklóru v epické poezii je ztotožňován s tzv. hlas legendárního krále a válečníka Tyushtiho. Ve chvíli, kdy Tyushtya rezignuje na funkce vůdce, sundá především své drama, které je součástí jeho vojenské zbroje. Symbolem krásy a mládí v tradiční kultuře jsou zvony a jejich zvuk: krásná Marsha, která je požádána, aby se provdala za ruského mladíka Semjona, je „...oblečená a obutá... oblečená v různých šatech“ a mezi komponenty tohoto oslnivě světlého outfitu s černými botami, Saratovskými punčochami, dvojitými šaty a blankytně modrým páskem se střapci ve tvaru zvonu.

Zvony byly také součástí ozdob hlavy, hrudi a pasu mordovských dívek a byly symbolem dívčího věku. Zvonění symbolizovalo dívčinu připravenost založit rodinu, a proto po svatbě žena již nemusela nosit zvony. Zvonek při svatebním obřadu plnil i ochrannou funkci talismanu, aby nikdo nemohl snoubencům ublížit. Často v ústních básnických dílech mordovského lidu je zvon zmiňován jako zvěstovatel velmi důležité události. Zvonění zvonu je slyšet ve chvíli, kdy je rituální koláč „luvonkshy“ vytažen z pece. Řečnické schopnosti dohazovačky byly přirovnány ke zvonění zvonů a zvonů a byla zdůrazněna krása a síla jejího hlasu.

V tradiční mordovské poezii jsou akty symbolem smutku. Nahý interpret buď ve chvíli skládání či hraní melodie smutní, nebo má hudebník nešťastný osud. "Bylo zvykem hrát žalostné melodie nahým na hřbitově." Pokud byly v rodině hudební nástroje a někdo z rodiny na ně uměl hrát, pak to naznačovalo určitou třídní úroveň.

V tradiční hudební kultuře Mordovianů zaujímala instrumentální hudba důležité místo. Jako nedílná součást duchovního dědictví lidu byla nedílnou součástí života Mordovianů, včetně pohanských rituálů a svátků (kalendář a rodina); instrumentální hudbě byl přisuzován magický, léčivý a vzdělávací význam.

Hudební nástroje byly významné jako symboly moci, krásy, dívek a amuletů. Účinkující hudebníci se těšili lásce a úctě lidí, měli ve společnosti vysoké společenské postavení. V hlubinách lidového instrumentálního projevu vznikaly výhonky hudební profesionality.

Sluchová paleta předků moderních Mordovianů byla plná mnoha hudebních zvuků. V ranních hodinách se daleko po celé vesnici rozléhaly melodie pastýře, pro kterého byla hra na akt druhým povoláním. "Velká komunita by nenajímala nikoho, kdo by nevěděl, jak hrát hru nahých, aby se staral o stádo."

Mezi brněním legendárního mordovského krále a válečníka Tyushtiho je torama. V době války shromáždil hlas toramů jednotky k obraně své rodné země.

Rituály a svátky Mordovianů jsou úžasně hudební. Existuje mnoho dokladů o různých fázích svatebního „představení“, kde je zmíněna instrumentální hudba. Svátek vánočního domu - Roštuvankudo, zasvěcený patronům domácích zvířat, ptáků, včel a stromů, zahrnoval také rituály doprovázené hrou na hudební nástroje.

O Vánocích chodili mladí lidé za doprovodu dudáků a houslistů dům od domu a zpívali. A jeden z tradičních houslistů byl pozván na podzimní prázdniny „Tateren piya kudo“ (Pivnice Paní).

Pohanské uctívání patronů Nebe, Země, Vody, elementárních sil přírody, zvířat a rostlin se projevovalo v četných mordovských modlitbách, jejichž součástí byly rituální pochoutky pro všechny účastníky a duchy, zpěv - pazmoro (božské písně) a provedení instrumentální hudby a rituálních tanců.

Postoj k hudebnímu nástroji byl velmi pečlivý a uctivý, o čemž svědčí jedna z mordovských hádanek o garze (housle), ve které se housle nazývají dítětem (jediným).

Kouzlo instrumentální hudby se rozšířilo i do oblasti léčitelství. Věřilo se, že zvuky nahého mohou zastavit krvácení.

Instrumentalista se mezi lidmi těšil velké úctě a lásce. Je nejen vynikajícím mistrem svého řemesla (dobře hraje například na dudy), ale má také nejlepší lidské vlastnosti a je také velmi atraktivní vzhledem. V písni „Řekni psovi okoltsyava pichen kudnya“ jsou dobře udělaní nazí kluci krásnější než krásné dívky, krásnější než nevěsty.

Dudák v mordovské vesnici je záviděníhodný ženich a jeho klasickým příkladem je píseň „Alyanyatse veshen tyanza“ („Otec tě hledá“): ani jáhenův syn, který tě bude nutit se modlit, ani skřípající úředník, který vás donutí držet pochodeň, dívka se nebude vdávat. Teprve když je jako možný kandidát navržen zpěvák a skladatel, syn dudáka, existuje shoda.

Mnoho informací o tradiční kultuře Mordovianů obsahuje obrazné popisy zvuku nástrojů, jejich „hlasů“. V ústní poezii neříkají „hrát“ na hudební nástroj, ale spíše „zpívat“. Některé hudební nástroje již ve svém názvu obsahují princip „zpěv“, protože každý z názvů nástrojů obsahuje slovo „zpívat“: sendien morama (M), sandeen morama (E) - rákosová flétna (doslova „sendi“, "sandey" - rákos, "morams" - zpívat, a také - morama cane (M), morama pekshen (E) - lipová flétna ("pyashe, pekshe" - lipa) a další.

Proces tvorby a zdokonalování hudebních nástrojů se od samého počátku ubíral dvěma cestami: přibližováním se témbru lidského hlasu nebo snahou o přesnou reprodukci hlasů přírody. Nástroj tedy může například „křičet jako dívka“, jako v hádance o aktech: „Kdo jsou manželé Tate?“ („Kdo to děvče křičí?“). Zvonivý ženský hlas byl často přirovnáván ke zvonku.

Hudební nástroje mohou také zprostředkovat zvuky „... přírody obklopující lidi – zpěv ptáků, křik a dupání zvířat, zvuk větru, dunění hromu a další“.

V ústní a poetické kreativitě mordovského lidu je hudebník obdařen nejlepšími lidskými ctnostmi a je velmi atraktivní vzhledem. V hlubinách tradičního umění Mordovců vznikala profesionalita: formovaly se hudební dynastie (syn dudáka je také dudák), mistrovství řemesla se dědilo (na nástroj se učili hrát a nástroj vyrábět od dětství ), byly pořádány unikátní interpretační soutěže, souborová hra vyžadovala zkoušky, účinkující byla vysoce placená kreativní práce („dívky si za určitý poplatek půjčují dudáka“), byly melodie přímo k poslechu, nejen ke zpěvu a tanci.

Kalteima

Kalgerdema

Chakalka

Akt

Rubel Válek

Lyulyamo

pojmenovaný po N.P. Ogareva

Fakulta národní kultury

Oddělení lidové hudby

Práce v kurzu

Mordovská lidová hudební kultura: žánry, originalita a život

Kutaeva E.O.

Saransk 2008


1. Osídlení Mordovců-Erzi a Mordovců-Mokša na území Moldavské republiky

2. Žánrová klasifikace mordovských lidových písní

3. Originalita písní Erzya a Moksha

4 Existence ruských písní v mordovských vesnicích

Závěr

Literatura

Aplikace


Zavedení

Nejstarší zmínky o Mokšanech a Erzyanech pocházejí z éry Herodota, který je zmiňuje pod jmény Androphagi a Tissaget, popisující jejich roli ve skythsko-perské válce v roce 512 př.n.l. ehm... Později hrají Mokšané roli v historii Chazarského kaganátu, knížectví Vladimir-Suzdal a Rjazaň a Erzyané v dějinách Volžského Bulharska a Nižního Novgorodu. Podle výzkumů finnologů založených na studiu jazyka zažili kdysi Mokšané a Erzyané kulturní vliv Sarmatů, Chantyů, Hunů, Němců, Litevců, Maďarů, Chazarů a později Tatarů a Slovanů, kteří s nimi v různých dobách sousedili. Podle archeologických údajů obývali Mokšané během své dávné historie země v horním toku řeky Don až po Mokšu a Khopr a Erzyané obývali povodí Volhy a Oky; dále na východ se usadili v pozdějších dobách, hlavně ustupovali před Rusy. Střety s Erzyany začaly mezi Rusy v roce 1103, kdy byla do kroniky zaznamenána zpráva o útoku muromského knížete Jaroslava Svyatoslaviče na Erzyany: „...Jaroslav bojoval s Mordvou v měsíci březnu 4. Jaroslav byl poražen." Ve 13. století začali Rusové překonávat „Purgas Mordovians“ (Erzyans), zejména po založení Nižního Novgorodu.

Tažení ruských knížat proti Burtasem, aliance Alanů a Mokšanů se datují do roku 1226. V letech 1226-1232 provedl Jurij Vsevolodovič řadu úspěšných kampaní v zemích Burtase. Tatarská invaze výrazně oslabila země Erzya a podrobila je tatarským Murzům, říše Moksha se stala vazalem Mongolů a většina mužské populace v rámci Pureshovy armády zemřela během tažení Mongolů do střední Evropy. V roce 1237 byla země Erzya zcela zpustošena Batuem.

V roce 1377 Erzyané pod velením hordského prince Arapši porazili na řece Pjana lid Nižnij Novgorod a vojska moskevského knížete Dmitrije Ivanoviče. Tento pogrom nezastavil ruskou kolonizaci a od konce 14. století postupně probíhalo podmaňování Erzyanů knížatům Nižnímu Novgorodu, Rjazani a Moskvě.

Temnikovský princ Enikeev se svými podřízenými Mokshany a Meshcherou se zúčastnil Grozného tažení proti Kazani. Po taženích Ivana IV. proti Kazani ve 40. letech 16. století přísahal šlechtický rod Moksha a později Erzya věrnost moskevskému princi. Po dobytí Kazaně byla část erzyanských zemí rozdělena bojarům; zbytek se dočasně stal součástí královských mordovských statků, ale poté byl rozdělen do klášterů a statkářů, především s cílem obrátit místní obyvatelstvo na křesťanství. Vedle ruských statkářů vlastnily pozemky šlechtické rody Meshchera a Moksha, které konvertovaly ke křesťanství a udržely si svůj titul (například knížata Bayushevs, Razgildeevs, Enikeevs, Mordvinovs a mnoho dalších). Podřízení se Moskvě se projevilo především zabíráním půdy a uvalením vysokých daní na místní neruské obyvatelstvo, což bylo zřejmě důvodem účasti Mokšanů a Erzyanů na mnoha nepokojích a povstáních (z éry r. první podvodník Pugačevovi), stejně jako útěk na východ. Erzyané se aktivně účastnili povstání Stenky Razina a později jak Mokshanové, tak Erzyané - povstání Emeljana Pugačeva.

Již v první polovině 17. stol. Mokšané a Erzyané se přestěhovali za Volhu a v 18. stol. široce rozšířen v provinciích Samara, Ufa a Orenburg. Ti, kteří zůstali na svých dřívějších místech, stále více podléhali rusifikaci, především kvůli nucenému masovému křtu (zejména v první polovině 18. století). Konvertité nechápali nové náboženství a horlivější pohané jim strhávali kříže a ničili ikony; pak proti nim byly vyslány jednotky a viníci byli potrestáni a dokonce odsouzeni k upálení za svatokrádež. Pokusy o vzkříšení „staré víry“, byť v jiné podobě, již prodchnuté křesťanskými koncepty, se mezi Erzyany opakovaly na počátku 19. století. („Kuzma Alekseev“). Přesto byli Mokšané a Erzyané stále více vystaveni rusifikaci, ale za Volhou, na nové půdě, tato rusifikace postupovala pomaleji než na původních územích Mordovianů; Mezi Erzyany se rozvinuly schizmatické sekty „Boží lid“, „Rozhovory“, „Molokan“ atd. V domorodé oblasti Mokšanů také rusifikace dosáhla velkého pokroku; mnohé vesnice ztratily svá dřívější jména a nelze je rozeznat od ruských. Moksha pevněji zachovává své vlastnosti na severu provincie Penza, v Krasnoslobodském, Narovčatském a Insarském; ale i zde jsou skupiny jejich vesnic, obklopené Rusy, stále více vystaveny ruskému vlivu, který je podporován zlepšováním komunikací, ničením lesů a odpadovým průmyslem.

Na počátku 20. století činil celkový počet Mokšanů a Erzyanů více než 1 milion lidí a žili v provinciích Rjazaň, Voroněž, Tambov, Penza, Nižnij Novgorod, Simbirsk, Kazaň, Samara, Saratov, Ufa, Orenburg. , Tomsk, Akmola, Jenisej a Turgai. V roce 1917 se jejich počet odhadoval na 1 200 tisíc lidí podle sčítání z roku 1926, na území provincií Penza, Nižnij Novgorod a Uljanovsk, které se později staly součástí mordovské autonomie, žilo celkem 237 tisíc Mokšanů a 297 tisíc Erzyanů; v Povolží a na Uralu je 391 tisíc Mokšanů, 795 tisíc Erzyanů, v okrese Barnaul je 1,4 tisíce Mokshanů a 1,4 tisíce Erzyanů, také 5,2 tisíce Russifikovaných Mokshanů a Erzyanů se nazývalo etnonymem „Mordovci“.

Velikost populace Mordovian (Mokshas a Erzyans) podle regionů RSFSR v roce 1926.

V roce 1937 byl celkový počet Mokshanů a Erzyanů 1249 tisíc, v roce 1939 - 1456 tisíc, v roce 1959 - 1285 tisíc, v roce 1979 - 1191,7 tisíc lidí. Podle mikrocenzu z roku 1989 byl počet Mokshanů a Erzyanů v SSSR 1153,9 tisíc lidí. (nejvíce Mokshanů a Erzyanů žilo v Sovětském svazu), z toho 1072,9 tisíc lidí žilo v Ruské federaci, z toho 313,4 tisíc lidí žijících v Mordovské autonomní sovětské socialistické republice, což představovalo 32,5 % obyvatel republiky. Podle údajů Ethnologue za rok 2000 byl počet Mokšanů 296,9 tisíc lidí, počet Erzyanů byl 517,5 tisíc lidí. Údaje z ruského sčítání lidu z roku 2002 udávají celkový počet Mokshanů a Erzyanů žijících v Rusku, který činil 843,4 tisíc lidí, včetně 283,9 tisíc lidí v Mordovii. (32 % obyvatel republiky).

Vzhledem k těmto údajům bych rád věřil, že lidé Erzya a Moksha, kteří se staví proti rusifikaci a změně republiky, města nebo země, si vždy budou pamatovat svou historii a nikdy úplně nezmizí; aby každý Erzyan nebo Moksha občan při odpovědi na otázku, jaké je národnosti, mluvil pravdu bez studu a lítosti!

Ve své práci v kurzu hovořím o usazování Erzi Mordovianů a Moksha Mordovianů na území Republiky Mordovia, dále o klasifikaci hudebních žánrů a existenci ruských písní ve venkovských vesnicích.


1. Osídlení Mordovců-Erzi a Mordovců-Mokša na území Moldavské republiky

Mordovská republika se nachází ve středu evropské části Ruska v povodí řeky Volhy, na křižovatce nejdůležitějších cest z centra na Ural, na Sibiř, do Povolží, Kazachstánu a Střední Asie (viz mapa č. 1). Území republiky je 26,2 tisíce metrů čtverečních. km. Délka od západu na východ je asi 280 km (od 42°12" do 46°43" východní délky) od severu k jihu od 55 do 140 km (od 53°40" do 55°15" severní šířky). Sousedí na severu s Nižním Novgorodem, na východě s Uljanovskem, na jihu s Penzou, na západě s Rjazaňskými oblastmi a na severovýchodě s Čuvašskem (viz schéma č. 2).

Republika je rozdělena do 22 správních krajů. Na jeho území je sedm měst: Saransk, Ruzaevka, Kovylkino - republikánská podřízenost, Ardatov, Insar, Krasnoslobodsk, Temnikov - regionální. Hlavním městem republiky je Saransk (317 tisíc lidí), který se nachází 600 km od Moskvy. Systém osídlení v Mordovii byl zpočátku rozptýlen kvůli krajině a historickým rysům území. To je způsobeno zahrnutím Rusů a Tatarů do tradiční oblasti osídlení Mordovianů (Erzi a Moksha), jakož i aktivní účastí Mordovianů na hospodářském rozvoji území Ruska. Moderní prostorový rámec osídlení se vyznačuje polarizací. Více než 45 % obyvatel je soustředěno v 30kilometrové zóně kolem správního hlavního města Mordovia – Saransku. Většina městského obyvatelstva je soustředěna podél železnice z Pichkiryaev na západ do Ardatov na východ.

No a teď bych se chtěl blíže podívat na každý z okresů zvlášť:

1. Ardatovský okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1192,5 km2. Obyvatelstvo 30,7 tisíce lidí. (2005). Středisko - Ardatov. Existuje 28 venkovských správ. Nachází se na severovýchodě Moldavské republiky. V jeho severních a jižních oblastech jsou lesostepní krajiny, ve středu - smíšené lesy. Hlavní populací je Erzya.

2. Atyuryevsky okres

Vznikl 10. května 1937. Rozloha 827,1 km2. Obyvatelstvo 11,7 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Atyurevo. Skládá se z 13 venkovských správ. Nachází se na západě Moldavské republiky. V jeho východní části jsou lesostepi a v západní části krajiny smíšených lesů. Hlavní populací je Moksha.

3. Atyashevsky okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1095,8 km2. Obyvatelstvo 21,8 tisíce lidí. (2005). Centrem je sídliště městského typu Atyashevo. Skládá se z 21 venkovských správ. Nachází se na východě Moldavské republiky v lesostepní krajině severozápadní části Povolží. Hlavní populací je Erzya.

4. Bolšebereznikovskij okres

Vznikl 26. ledna 1935. Rozloha 957,7 km2. Obyvatelstvo 15,2 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Bolshie Berezniki. Skládá se z 16 venkovských správ. Nachází se na jihovýchodě Moldavské republiky v lesostepní krajině Volžské pahorkatiny. Hlavní populace je Erzya a Rus.

5. Bolsheignatovský okres

Vznikl 10. ledna 1930. Rozloha 834,2 km2. Populace 9219 lidí. (2005). Střed - vesnice Bolšoje Ignatovo. Skládá se z 13 venkovských správ. Nachází se na severovýchodě Moldavské republiky v lesostepní krajině. Hlavní populací je Erzya.

6. Dubyonsky okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 896,9 km2. Populace 15661 lidí. (2005). Střed - vesnice Dubyonki. Skládá se z 16 venkovských správ. Nachází se na východě Moldavské republiky. Reliéf je eroze-denudační, na jihu a jihovýchodě je údolí řeky Sura. Hlavní populací je Erzya.

7. Elnikovsky okres

Vznikl 25. ledna 1935. Rozloha 1056 km2. Obyvatelstvo 12,9 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Elniki. Skládá se z 16 venkovských správ. Nachází se na severu Moldavské republiky v krajině smíšených lesů, v jihozápadní části - údolí řeky Moksha. Hlavní populaci tvoří Rusové.

8. Zubovo – Polyanský okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 2709,43 km2. Obyvatelstvo 64,2 tisíce lidí. (2005). Centrem je pracovní vesnice Zubova Polyana. Skládá se z 27 venkovských správ. Nachází se na jihozápadě Moldavské republiky. Převládají krajiny smíšených lesů vodně-ledovcových plání. Hlavní populací je Moksha.

9. Insarský okres.

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 968,6 km2. Obyvatelstvo 15,2 tisíce lidí. (2005). Podíl městského obyvatelstva je 56,7 %. Střed - Insar. Skládá se z 15 venkovských správ. Nachází se na jihu Moldavské republiky. Většina z nich se nachází v lesostepní krajině Volžské pahorkatiny. Hlavní populaci tvoří Moksha a Rusové.

10. Ichalkovský okres.

Vznikl 10. ledna 1930. Rozloha 1265,8 km2. Obyvatelstvo 22,2 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Kemlya. Skládá se z 21 venkovských správ. Nachází se na severozápadě Moldavské republiky, převážně v lesostepní krajině. Hlavní populaci tvoří Rusové.

11. Kadoshkinsky okres.

Založena 1935. Zrušena 1963, obnovena 1991. Rozloha 0,6 tis. km2. Populace 9 tisíc lidí. (2005). Centrem je osada městského typu Kadoshkino. Skládá se z 1 vesnice a 11 venkovských správ. Nachází se v centru Moldavské republiky, v severní lesostepi Volžské pahorkatiny. Hlavní populaci tvoří Moksha a Rusové.

12. Kovylkinského zdůvodnění.

Vznikla 16. července 1928. Od roku 2000 – Moskevská oblast. Rozloha 2012,8 km2. Obyvatelstvo 24,4 tisíce lidí. (2005). Centrum - Kovylkino. Skládá se z 1 města a 36 venkovských správ. Nachází se na jihu Moldavské republiky. Západní část se nachází v lesostepi, východní - lesní krajina. Hlavní populaci tvoří Rusové.

13. Kochkurovský okres.

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 816,5 km2. Obyvatelstvo 11,4 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Kochkurovo. Skládá se z 13 venkovských správ. Nachází se na jihovýchodě Moldavské republiky. Převládá lesostepní krajina s údolím Sura na jihovýchodě. Hlavní populací je Erzya.

14. Krasnoslobodsky okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1,4 tisíce km2. Obyvatelstvo 28,1 tisíce lidí. (2005). Centrum – Krasnoslobodsk. Skládá se z 22 venkovských správ. Nachází se na severozápadě Moldavské republiky. V jeho západní části jsou lesostepní krajiny, ve východní části lesní. Hlavní populaci tvoří Rusové.

15. Ljambrský okres

Vznikl 20. července 1933. Rozloha 880,1 km2. Obyvatelstvo 33,5 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Lambir. Skládá se z 16 venkovských správ. Nachází se v centru Moldavské republiky, v lesostepní krajině. Hlavní populací jsou Tataři.

16. Ruzaevsky okres

Vznikla 16. července 1928. Od roku 2000 – Moskevská oblast. Rozloha 1,1 tisíce km2. Obyvatelstvo 67,8 tisíce lidí. (2005). Centrum - Ruzaevka. Skládá se z 21 venkovských správ. Nachází se v centru Moldavské republiky, v lesostepní krajině. Hlavní populaci tvoří Rusové.

17. Romodanovský okres

Vznikl 16. dubna 1928. Rozloha 820,8 km2. Obyvatelstvo 21,6 tisíce lidí. (2005). Centrem je osada městského typu Romodanovo. Skládá se ze 17 venkovských správ. Nachází se v centrální části Moldavské republiky v lesostepní krajině. Hlavní populací je Erzya a Rusové.

18. Starošaigovský okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1419,4 km2. Obyvatelstvo 15,1 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Staré Shaigovo. Skládá se z 27 venkovských správ. Nachází se na západě Moldavské republiky. Východní části dominuje lesostep, západní části krajina smíšených lesů. Hlavní populací je Moksha.

19. Temnikovskij okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1,9 tisíce km2. Obyvatelstvo 19,8 tisíce lidí. (2005). Střed - Temnikov. Skládá se z 23 venkovských správ. Nachází se na severozápadě Moldavské republiky. V jeho severní části jsou krajiny smíšených lesů, v jižní části lesostepní krajiny. Hlavní populaci tvoří Rusové a Moksové.

20. Tenguševskij okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 845,2 km2. Obyvatelstvo 13,7 tisíce lidí. (2005). Střed - vesnice Tenguševo. Skládá se z 15 venkovských správ. Nachází se na severozápadě Moldavské republiky. V jeho severní a jižní části jsou krajiny smíšených lesů, v centrální části je údolí Moksha. Hlavní populací je Erzya a Rusové.

21. Torbeevskij okres

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1129 km2. Obyvatelstvo 22,6 tisíce lidí. (2005). Centrem je osada městského typu Torbeevo. Skládá se z 19 venkovských a 1 městské správy. Nachází se na jihozápadě Moldavské republiky v lesostepní krajině. Hlavní populaci tvoří Rusové.

22. okres Chamza

Vznikl 16. července 1928. Rozloha 1009,5 km2. Obyvatelstvo 33,3 tisíce lidí. (2005). Centrem je osada městského typu Chamzinka. Skládá se ze 2 vesnických a 13 venkovských správ. Nachází se na jihovýchodě Moldavské republiky v lesostepní krajině. Hlavní populací jsou Rusové a Erzya.

2. Žánrová klasifikace lidových písní Erzya

Hudební kultura je nedílnou součástí každého národa, který má charakteristické rysy charakteristické pouze pro jejich jazykovou skupinu, související s tím či oním prostředím, ať už jsou to Karelové, Finové, Estonci, Udmurti, Mariové, Tataři, Čuvaši atd. Mordovci - Erzya a Mordovians - Moksha nejsou výjimkou. Nachází se na březích řek Moksha, Insar a Sura, Mordovia je bohatá na mnoho rituálů a zvyků, přetékajících množstvím národní instrumentální hudby. Stejně jako ve všech ostatních kulturách jsou písně Mordovianů - Erzi rozděleny do žánrů. Boyarkin N.I. se touto problematikou zabýval v Mordovii Ve své sbírce „Památky mordovského domorodého hudebního umění“, svazek 3, nám představuje následující žánrové zařazení písní Erzya:

1. Sokiqian–viditian morot (písně oráčů a rozsévačů – kalendářní písně)

Kolyadan Morot (koledy)

Mastyan Morot (masopust)

Tundong Morot (jarní písně)

Pizemen seeremat (déšť pláče)

2. Semiyaso eryamo morot dy avarkshnemat (písně rodinného života a nářků)

Wedding Morot (svatební písně)

Kuloz lomande laishemat (nářek za mrtvé)

Svatební laishemat (svatební nářky)

Recruitto avarkshnemat (plakat pro rekruty)

3. Liyatne morot (další písně)

Lavsen Morot (ukolébavky)

Tyakan nalksemat morot (dětské písničky)

Kuzhon morot (kruhové písně)

Ease the Morot (dlouhé písně)

A teď bych chtěl všechny tyto žánry projít zvlášť. V druhé části je vše velmi jasně formulováno a s tímto výkladem lze vcelku souhlasit. Ale v první sekci si myslím, že písní vánočního domu a písní o žních je málo, měly by být také umístěny v žánrové tabulce jako samostatné položky, protože tyto písně nejsou izolované a jsou také velmi zajímavé folkloristé. Pokud jde o třetí bod, vyvstává zde mnoho kontroverzních otázek. Za prvé, jaké jsou tyto další písně? Nezasloužila by si tato skupina přesnější název? Tedy alespoň ne načasované, jako v ruském folklóru. Za druhé, tato skupina je příliš malá a nedává úplný obrázek o všech „ostatních“ písních. Existuje mnoho písní Erzi, které vyprávějí o těžkém životě ženy (o svatbě s dítětem, o těžkém břemenu, které dopadlo na ramena snachy atd.), o historických událostech (o struktura města Kazaň, o Štěpánu Razinovi atd.).

Rád bych tedy tuto žánrovou tabulku mírně rozšířil pro přesnější představu o všech typech písní existujících na území Moldavské republiky.

Nyní bych se chtěl ještě hlouběji podívat na jednu z podskupin kalendářových písní – jarní písně. Vybral jsem si to, protože tady mám také kontroverzní problémy.

Mezi jarními písněmi profesor Moskevské státní univerzity. N.P. Ogareva Nikolai Ivanovič Boyarkin, rozlišuje: Mastyan morot, Tundon redyamat morot a Pozyarat.

Mastyan Morot (masopustní písně) obvykle zpívaly děti. Jsou podobné zpěvům tyakan nalksema morot (dětské hrané písně). Byly provedeny skupinami v tradici heterofonie, blízké monodii.

Příklad č. 1

S. Starý okres Vechkanovo Isaklinsky

Kujbyševská oblast

1. Gimme gimme pachalkse Gimme gimme sakra

Dej mi kousek palačinky Dej mi kousek palačinky!

2. Chikor – lakor ezem chire Chikor – lakor konec lavičky

Chikor - ezem bruske Chikor - bench brusche!

Příklad č. 2

S. Old Baytermish, okres Klyavlinsky

Kujbyševská oblast

1. Mastian chi, paro chi! Pancake Day, dobrý den!

Saik saik yakshamont! Vezmi to, vezmi to studené!

2. Saik saik yakshamont! Vezmi to, vezmi to studené!

Panika panika yakshamonte! Odjet, zahnat chlad!

3. Waiův kožich je opotřebovaný, Waiův kožich je opotřebovaný,

Nasadíme si klobouk, nasadíme klobouk,

Páni, varginem kalads, páni, vaše rukavice jsou opotřebované,

Pojďme se zaměstnat! Páni, moje plstěné boty jsou opotřebované!

V těchto příkladech vidíme, že se jedná buď o křičené, nebo plácané písně. Básnická sloka se obvykle skládá ze dvou šesti-sedmislabičných strof a je intonována v ambitu druhé, třetí a méně často čtvrté. V melostrofu 2. dílčího tvaru jsou díly buď kontrastní (AB - příklad č. 1) nebo konstruované podle standardního vzorce (AA1A2A3... - příklad č. 2). Děj těchto písní bývá jednoduchý. Písně žádají: palačinky, které symbolizují slunce, nebo aby si Maslenica vzala s sebou chlad. Vzhledem k tomu, že písně Maslenitsa jsou velmi podobné písním pro děti, někdy používají slova, která spolu nesouvisí, a slova, která nedávají smysl. (příklad č. 1 verš 2. Čikor - Lakor lze přirovnat k ruskému výrazu tritatushki tritata a slova - konec lavice, lavice, jsou jeho doplňkem). Výsledkem je nevýznamná sada slov.

Další skupinou písní je Moro Tundon redyamat (píseň jarních znamení). Melodicky jsou tyto písně pestřejší než Mastyan Morot a starší generace je zpívala dvou, tří nebo i vícehlasně.

Jedná se o odměřenější píseň, zpívanou v mírném tempu v dorianské h moll. Obsahuje skoky na uv4, ch5. Horní hlas zde iniciuje a je vůdcem a spodní plní podpůrnou funkci, i když také ne vždy stojí na místě. Rozsah písně není velký: do velké šestiny. Architektura je nevyvážená. Nechybí ani charakteristické unisony uprostřed a na konci písně. Písně znamení jara mají v podstatě formu otázek a odpovědí.

A konečně poslední podskupina písní, která se hraje dodnes a vyvolává mezi folkloristy určité kontroverze - pozyarki nebo pozyarama.

Podle mého názoru by bylo špatné tuto skupinu takto nazývat (klasifikace N.I. Boyarkin). Svůj název má podle často se opakujícího bezvýznamného slova, přestože existují písně se stejným slovem související s jinými obdobími roku.

Zde jsou některé z nich:

A pozér je pozér

S. Stará Yaksarka, okres Shemysheysky, region Penza .

A pozyara pozyara! A pozyara pozyara!

Pšenice je za mlatem! Pšenice je za mlatem!

Kdo jde po okraji? -Kdo ji sklidí?

Lída jde po okraji. - Lída ji sklízí.

Kdo si pro ni přijde? -Kdo je za ní?

Petr ji následuje. - Peter stojí za ní.

A pozyara pozyara!

Pšenice je za mlatem!

Kdo plete snopy?

Lida plete snopy.

Kdo skládá snopy?

Petr skládá snopy.

A pozér je pozér

Kameshkirsky okres

A pozyara pozyara pozyara

Za mlatem pšenice, pšenice.

Kdo ji sklidí, ona?

Avdotya ji sklízí, ji.

Kdo jde po hraně, po hraně?

Petr jde po hraně, po hraně.

Ach Avdotyushko, Bůh ti pomáhej, Bůh ti pomáhej.

Oh Petenko, děkuji, děkuji.

Pokud si chcete vzít „mě“, tak si to vezměte, vezměte si to.

Jestli chceš odejít, tak odejdi, odejdi!

Tyto dvě písně jasně odkazují na období sklizně a nejsou v žádném případě jarní písně, i když se jim říká pozyark. Proto, abychom byli v názvu přesnější, tyto písně by se měly jmenovat Tundon pozyarat ( jarní pózy).

Nyní se opět vrátím k dílům N.I. Boyarkine, můžeme zjistit, že pozyarki mu vynikají jako vyčítavé písně. Stejnou definici můžeme najít u L.B. Boyarkina: tím, že je nazýváme korilnye, zdůrazňujeme jejich starodávnou funkci, tematický okruh, spojení s ročním obdobím - to je celé vysvětlení a žádný další důkaz nenásleduje.

Po prozkoumání textů básní uvidíme, že jejich děj zjevně nepatří do skupiny korilových písní, ale naopak oslavuje jarní den (rudé slunce, ohřívající zemi a probouzející vše živé, je zobrazený ve formě žloutku zpěv slavíka, který je stálým poslem jara atd.).

Když už mluvíme o hudební analýze těchto písní, lze si všimnout, že jsou velmi podobné Tundon redyamat morot (písně znamení jara) v intervalovém složení a vztazích, které v díle vznikají. Pozyarki jsou hudebně postaveni podle standardního vzorce s drobnými improvizačními změnami. Jejich charakteristickým rysem od všech ostatních písní je, že na začátku každé sloky se opakuje totéž bezvýznamné slovo - posera - a na konci se ne vždy objevují unisona, což není pro hudební lidové umění Erzya příliš typické.

A na závěr bych rád řekl, že při zvažování žánrové tabulky různých národů byste neměli slepě věřit všemu, co je v nich obsaženo. Měli byste se seznámit s díly charakteristickými pro studované osoby a teprve poté se podívat na žánrovou klasifikaci prezentovanou k veřejnému zhlédnutí.

3. Originalita písní Erzya a Moksha

O rozdílech mezi Mordovany-Erzi a Mordovians-Moksha bylo napsáno mnoho knih a vědeckých článků. Bohužel písně Erzya a Moksha nejsou nikde mezi rozdíly zmíněny. Pokud se píseň zpívá v mokši, pak je to mokša, pokud se píseň zpívá v erzyi, pak je to erzya. V knihách lze nejvíce nalézt hlavní znaky Mordovská píseň obecně, bez udání národnosti. Analýze rozdílů je věnováno mnoho vědeckých článků Mordovská píseň a ruština, Mordovská píseň a tatar, Mordovská píseň a Udmurt atd.

Je opravdu možné, že kromě rozdílů v jazyce, kostýmech, rituálech a zvycích mezi Erzyany a Mokšany nejsou v písních žádné specifické rysy?

Podívejme se na dvě jarní písně najednou: první je Moksha, druhá je Erzya. Píseň Moksha má především ostrý zvuk díky paralelním sekundám, na kterých je dílo záměrně postaveno. V písni Erzya je vše opět mnohem jednodušší: ačkoli jsou zde poměry sekund ku sekundám, poslouchají se v celé písni velmi melodicky, aniž by vyčnívaly z obecné masy zvuku.

Můžete pokračovat v uvádění příkladů písní Erzya a Moksha, ale zdá se, že jsem již připraven odpovědět na dříve položenou otázku. Zkontroloval jsem všechna díla obsažená ve sbírce mordovských písní od Suraeva - Koroljova a co se stane? Ukazuje se, že písně Erzya jsou zvukově mnohem jednodušší než písně Moksha. Jejich textura je transparentnější a bez ostrých harmonií. Zatímco Mokšané obdivují nečekané akordy a hustotu zvuku, Erzyané si v této době užívají natahování prázdných intervalů a volné textury. A nyní mohu s jistotou říci, že sluchem stále můžete rozeznat píseň Erzya od písně Moksha, aniž byste poslouchali slova a aniž byste znali žánr.

4. Existence ruských písní v mordovských vesnicích

Ruský folklór Mordovia přitahoval donedávna pozornost vědců především v souvislosti se studiem rusko-mordovských folklorních vztahů, které se staly předmětem úvah od 19. století. A.V věnoval zvláštní práci rozboru rusko-mordovských vztahů v dějinách a v oblasti lidové poezie. Markov. Poznamenal, že ruský a mordovský folklór mají mnoho společného, ​​ale vznik této pospolitosti vysvětlil buď pouze vlivem ruského folklóru na mordovštinu, nebo mordovštiny na ruštinu, přičemž shodnost a podobnost může být určena i historickými a genetickými faktory.

Soužití národních a ruských písní v ústním repertoáru mordiánského lidu je vnímáno jako běžný jev. Ruská píseň se často hraje po mordovské písni a naopak. Dá se říci, že v řadě vesnic jsou tyto a další písně vnímány jako vlastní - národní a interpreti je nerozdělují na mordovské a ruské. Například babičky, které mi zpívaly písničky, mě často ujistily, že píseň, kterou zpívají, byla mordovská, i když ve skutečnosti byla ruská. Časté hraní ruských písní vyvinulo mezi mordovskými umělci zvyk je cítit jako své vlastní, zejména proto, že příklady ruského folklóru, které mezi Mordovany existovaly po dlouhou dobu, se často měnily ve formě a jazyce, získaly slova Erzya a Moksha a dokonce i celé výrazy.

O tom, že stále více mordovských písní je ruských, můžeme hovořit i nadále, protože po přezkoumání obrovského množství materiálu na toto téma se ukázalo, že touto problematikou se zabývalo mnoho folkloristů Mordovska: L.B. Boyarkina, S.G. Mordašová, T.I. Volostnov atd., o Rusech nemluvě.

Všichni ve svých dílech píší o kladných stránkách a kvalitách vypůjčování ruských písní od Mordovianů. Dívám se na to trochu méně optimisticky a nadšeně.

Naše prastará mordovská kultura ztrácí své „já“ pod náporem ruského lidového umění.

Když se začínám zabývat otázkou existence ruské písně na vesnicích, nechci se opakovat po jiných lidových badatelích, protože o tom bylo napsáno příliš mnoho beze mě, chci jen říci o tragédii, která jistě bude následovat vše toto:

Nám – Mordvinům – Moksha a Mordvinům – Erzya, jakožto součásti ugrofinského lidu, hrozí zánik národního vědomí. Brzy nezůstane v repertoáru našich vesnických babiček jediná mordovská píseň - proto zánik rodného jazyka a zánik mordovské identity.

Pokud je v naší době pro babičky těžké zapamatovat si mordovské písně, co se stane v budoucnu...


Závěr

V současnosti je již dlouho uznávána obrovská role hudebního lidového umění v umění každé země. Lidové umění našlo svůj nejživější a nejucelenější výraz nikoli v čistě instrumentální hudbě, ale ve spojení melodie se slovy – v písni. Píseň, která ve své nejprimitivnější podobě vznikla před mnoha tisíci lety, se neustále vyvíjela a vyvíjela v těsné návaznosti na vývoj kultury samotných lidí, jejich způsobu života, jazyka, myšlení, které se odrážejí jak v texty a melodie. Sbírka lidových písní, hlavní výsledek tisícileté historie většiny národů.

Pečlivě chraňme svůj majetek a starejme se o jeho přežití. Uchovávat poklady lidové hudební kultury, zpřístupňovat je široké veřejnosti, profesionálním i amatérským interpretačním souborům, poskytovat doplňkový materiál pro tvořivost skladatelů, ale i studentů speciálních výchovných ústavů.

Doufám, že vás tato práce přiměje k zamyšlení a analýze celé současné situace, která vznikla na přelomu 20. a 20. století a trvá dodnes.

Literatura

1. Ananičeva, T.M. Rusko-mordovské spojení v rituálním folklóru / T.M. Ananicheva // Typologie a vzájemné vztahy folklóru národů SSSR. –M., 1980. – S. 282-298

2. Bojarkina, L.B. Kalendářní a kruhové písně Erzyjských osadníků středního Trans-Povolží (žánry, funkce, hudební a stylové rysy). – V knize: Folklór a folklorismus. / Comp. NE. Bulycheva. – Saransk: nakladatelství Mordov. Univ., 2003. – S. 79-103.

3. Bulycheva, N.E. Folklór a folklorismus období utváření profesionálních tradic (na podkladě mordovské hudby). / NE. Bulycheva. – Saransk: nakladatelství Mordov. Univerzita, 2003. – 240 s.

4. Volostnová, T.I. Ruský folklór v multikulturním prostoru Mordovia: abstrakt. diss. pro žádost o zaměstnání vědec tituly Ph.D ist. Vědy / T.I. Volostnová. – Saransk, 2006. – 18 s.

5. Vše o Mordovii. – Saransk: Mordov. rezervovat nakladatelství, 1997. s. 264-268.

6. Markov, A.V. Vztahy Rusů a Mordovců v dějinách a na poli lidové poezie: v souvislosti s otázkou původu velkoruského kmene. / A.V. Markov. – Izv. Tiflis. vyšší manželky kurzy. – 1914. – Vydání. 1. – Kniha. 1. – s. 40-43.

7. Mordašová, S.G. Tradiční kultura Rusů z Republiky Mordovia a jejich systém podpory života: abstrakt práce. dis... Ph.D. / S.G. Mordasová. – Saransk, 2004.

8. Mordovia, encyklopedie ve 2 svazcích. T. 2. Saransk: Mordov. rezervovat nakladatelství, 2004. 564. s.

9. Mordovské lidové písně. – M.: Stát. hudba nakladatelství, 1957. 164 s.

10. Památky mordovského lidového hudebního umění. T. 3. – Saransk: Mordov. rezervovat nakladatelství, 1988. 337. s.


Aplikace

1. Mapa umístění Republiky Mordovia

2. Rozložení regionů sousedících s Republikou Mordovia

Mordovští muži často hráli na hudební nástroje. Ani jeden svátek či akce se neobešla bez muzikantů a hry na nástroje. Jsou to: garze (m), kaiga (e) (housle); fam, ufam (m), puvama (e) (dudy); nyudi (m), nuday (e) (typ dvojitého klarinetu). Mordovští lidé věřili, že nejživější, nejveselejší a nejveselejší lidé jsou hudebníci, o čemž svědčí četné písně a pohádky. Například v ruské lidové písni „Kalinka-Malinka“, kterou nahrál A.S. Puškin v roce 1830 říká:

Nepotřebuji to, matko.

Žádný med, žádný cukr,

Žádná sladká jablka

Žádný medový perník;

Přiveď mě, matko,

Tatar s houslemi,

Mordvina s dudami,

Jednolůžkový s trubkami.

„Merry Hill“ od M. Volkova – poslech. Hra je v intonačním základu založena na zpěvu houslové melodie Moksha „Parkhtsi Pala“ („Hedvábné lesky“).

Učitel navrhuje zvolit rytmický doprovod hry.

^ Hudební repertoár

Kalcemát. N. Boyarkin – sluch.

Zerezenkay (moksha melodie) – poslech.

Zábavná skluzavka (francouzština). M. Volkov – rytmus.

^

Téma: “Rostuvan kud dovolená”

Jedním z nejjasnějších zimních svátků mezi Mordoviany byl svátek Roshtuv (Vánoce), který nebyl spojen s křesťanskými Vánocemi, ale byl zasvěcen patronům domácích zvířat, ptáků, včel a uctívaných stromů. Připadl právě na den zimního slunovratu – 25. prosince.

V písních, které byly zpívány na svátek Roshtuva (vánoční), se objevuje slovo „Kolyada“. Nikdo nemůže popsat Kolyadu, protože ji nikdo nikdy neviděl. Vědí jen, že přichází během vánočních svátků a přináší lidem bohatství, štěstí a zdraví. Lidé složili mnoho písní - „koled“, speciálních majestátních gratulačních písní, ve kterých požádali Kolyadu, aby přinesla úspěch a zdraví jejich rodinám, zvýšení sklizně a více potomků dobytka. Pastýři, děti a mládež při procházce po dvorech zpívali koledy a přinášeli radost a oslavu. Koledníci svými písněmi zvali do domu sytost a bohatství.

Svátek "Roshtuvan kud" ("Vánoční dům") byl jedním z hlavních zemědělských svátků, oslavující plodnost a hojnost v novém roce. Čím více lidí se hrnulo do „Vánočního domu“, který byl pronajat na celou dobu oslav (od 10 do 14 nocí od noci z 24. na 25. prosince), tím silnější byl účinek přání. Bylo také nutné přijít upraveně a elegantně oblečený.

Svátek začal písněmi, ve kterých se oslovovali duchové patronů, aby pomohli zvýšit počet domácích zvířat a pomohli vypěstovat bohatou úrodu. První večer byl zasvěcen patronovi prasat, takže se vždy podávalo vepřové maso a nejváženější lidé byli obdarováni vařenou vepřovou hlavou. Prase bylo považováno za posvátné, ztělesňovalo úrodnost země.

Zatímco trvalo rituální jídlo starých lidí a zpěv písní, mládež se zabývala řešením hádanek:

Po obědě a vyřešení hádanek se stoly sklidily. Všichni přítomní byli rozděleni do 2 skupin: první - „Rostuvan kudon kshtiykht“ (tanečníci vánočního domu) a druhá - „Rostuvan kudon vanykht“ (diváci vánočního domu). Tanečníci měli zvláštní úctu – rodiče se nad nimi slitovali a starali se o ně, lépe je živili a nezatěžovali je prací o vánočních svátcích.

Jednou z nejoblíbenějších her na dovolené byla hra „Ofton kshtima“. Ten chlap se převlékl za „medvěda“: k tomu byl oblečený v kožichu obráceném naruby, na rukou a nohou měl plstěné boty, obličej měl potřísněný sazemi a oči měl zavázané. Zároveň nás nutili tančit. "Medvěd přešlapoval, určoval čas, nemotorně skákal, kolébal se z jedné nohy na druhou." Úkolem „medvěda“ je chytit jednoho z tanečníků, aby na něj přenesl svou roli. Pokud chytil dívku, pak by jí pomohl chlap, o kterém věděl, že jí pomůže.

^ Hudební repertoár

Roshtuva kudon teiter (Dívka z vánočního domu). N. Boyarkin – sluch.

(E) Kalyada, kalyada! (Kolyada) - zpěv.

(M) Ay, kalyada, kalyada (Ay, kolyada, kolyada) - zpěv.

Kalyadamo (Carol). N. Boyarkin – sluch.

Kishtima roshtuvan kudoso (Tanec ve vánočním domě). N. Boyarkin – rytmus.

^

Téma: "Zimní setkání"

Když přišla zima s vánicemi, vánicemi a mrazy, oblíbenou zábavou Mordovianů během dlouhých volných večerů byla zimní setkání. Shromáždili se v čisté, prostorné chýši, zapálili pochodeň, která vesele hořela a praskala, zpívali písničky, tančili a soutěžili v předvádění šmrncovních a rozpustilých píčovin. Rádi skládali a vyprávěli pohádky o dobrých a zlých bohatých lidech, o zvířatech, magicko-fantazijní i všední. Postavami kouzelných fantasy příběhů byla pohanská božstva Mordovianů - Viryava (patron, paní a matka lesa), Vedyava (patron, milenka a matka vody), Purginepaz (bůh hromu), Nishkepaz (bůh včel ), Paksyava (patron, paní a mateřská pole), stejně jako kladní hrdinové (hrdinové) a záporní (hadi, čarodějnice, zlý král).

Muži se zabývali řezbářstvím a byli proslulí svou dovedností. Jejich ruce vyráběly dřevěné hrnky (nudle (m), wakan (e)), lžíce, hrnky, naběračky, naběračky (kechene (m), kolgan (e)), solné pánve (saldorks (m)), podnosy se lžičkami (pro skladování lžíce) v podobě siluety ptáka plovoucího na vodě nebo kachny. Slánka s takovým obrázkem byla zpracována obzvláště pečlivě, protože měl symbolický význam - zisk pro dům. A výkopová vana - par - byla určena na věno. Byl zdoben ornamentem skládajícím se z geometrických tvarů, hřebínků a napodobenin mordovských starověkých šperků.

Při zpěvu písní předly děvčata přízi, prosluly svou zručností ve vyšívání. Lněné věci tvořily převážnou část nevěstina věna. Již od šesti let začaly dívky pod dohledem své matky tkát a vyšívat. Za dlouhé podzimní a zimní večery stihla dívka na svatbu připravit 35 až 50 dámských košil, ubrusů a ručníků. (Ukažte reprodukci obrazu I. Sidelnikova „Mordovští vyšívači. Věno“).

Na svatbě byly připravené předměty vystaveny ke kontrole a podle nich byly posuzovány dovednosti a dovednosti dívky.

Píseň „Roman Aksya“ („Romanova Aksinya“) zaznamenává nejen zručnost dívky, její píli, obratnost, ale také její krásu. Zde se ukazuje ideál dívky - harmonie vnějšího a vnitřního světa. Na nastávající nevěstu bylo kladeno mnoho požadavků. Přednost se dávala tomu, aby byla krásná, silně stavěná, s veselým charakterem, pracovitá a upravená. Dívali se také na bohatství rodiny a chování rodičů. Řekli:

Ideál krásy: černé oči jako barva ptačí třešně, růžové tváře, štíhlá, s pěknými dlouhými vlasy, s výdrží. silné nohy. Chůze by měla být pevná, rázná, podobná „chůzi hříběte“.

Pozornost byla věnována i tomu, jak byla dandy oblečená: její nohy byly zabaleny nejprve do plátna, pak do běleného vlněného plátna; až 12 šátků zavěšených za pásem; na krku a pažích - šperky; Na šatech je vyšito 6 nebo 8 pruhů. (Ukažte reprodukce obrazů mordovských umělců).

Celý kostým byl zdoben bohatými vzory. (Ukažte reprodukce kostýmu a šperků, pojmenujte detaily kostýmu.) Věnujte pozornost tomuto bodu: čím více vyšívaných pruhů na šatech, tím byla dívka považována za pracovitější a krásnější. A to byla práce velmi pracná: sváteční dámské košile byly zdobeny výšivkami na předloktí, rukávech, v podpaží atd. Téměř celý kostým byl vyroben rukama dívky a posuzovala se její pracovitost, vytrvalost, upravenost a trpělivost. podle jejích šatů.

Mordovské ženy měly velmi rády různé šperky vyrobené z korálků, korálků, řetězů, mincí, zvonků a zvonků. A při slavnostních tancích všechny tyto zvonivé dekorace sloužily jako hudební doprovod k tanci. Dokonce existovalo přísloví: „Nejdřív slyšíš náhubek a pak ho vidíš.

^ Hudební repertoár

(M) Roman Aksya (Romanova Aksinya) – jednání.

Spinner. N. Boyarkin – sluch.

Sněhulák. Hudba Gen. Suraeva-Koroleva, Art. G. Belozerová - zpěv.

Yalgan kshtimat. Tanec je u konce. Yalgan kishtemat. N. Kosheleva – rytmus.

(Tat.n.p.) Shoma bass - zpěv.

III čtvrtletí
^

Téma: "Vítání jara"

Tato čtvrť pokračuje v seznamování dětí s tradicemi a rituály ruských a mordovských národů zasvěcených vítání jara.

Mordovci zasvětili mnoho písní, hádanek a přísloví jaru, slunci a ptákům.

Seznámení dětí s písní Erzya „A sezyaka, sezyaka“ („Soroka, čtyřicet“). Tato píseň byla zpívána na svátku, který byl velmi láskyplně nazýván Maslenica. Žádali ji o spokojenost, hojnost, zdraví. Jejím pomocníkem bylo Slunce, všemocné, oživující vše živé k životu. Co se mělo udělat, aby bylo vidět, že je respektován a spoléhat se na něj? Lidé pekli máslové placky, pálili kruhové ohně a tančili v kruzích.

Ptáci přinesli jaro na svých křídlech - tomu věřili naši předkové. A vytvořili volání, která „volala“ ranní ptáčata domů. 22. březen je dnem jarní rovnodennosti. V tento den již podruhé volali po jaru. A když byly trávníky trochu čisté od sněhu, sešla se mordovská mládež ke hře. Účastníci byli rozděleni do 2 skupin, přičemž obě znázorňovaly hejna skřivanů. Zpočátku hejna „létala“ v kruhu (ve dvojicích), vydávala se za ptačí děti, kroužila, mávala „křídly“ a odpočívala. Na znamení moderátorky, která napodobovala ptačí zpěv (nebo hrála na píšťalku), ptáčci opět „vzlétli“. Najednou se hejna setkala, radostně pozdravila své „přátele“ a odjela spolu na „dovolenou“. Během „odpočinku“ skřivani soutěžili v tanci, zpěvu písní atd. (podle N.I. Boyarkina).

Na jaře, v období od Maslenice do Velikonoc (po dobu 7 týdnů), se v mordovských vesnicích zpívaly jarní korilové písně (pozyarat). Kdysi byly tyto písně věnovány mordovské patronce Viryavě - bohyni vody, porodu a plodnosti. Dívky přišly na břeh řeky a zpívaly písničky. Při provádění těchto písní zpěváci věřili, že nejlepší zpěv je silný, hlasitý zpěv. Mordovští zpěváci se vyznačovali velmi emotivním, silným zpěvem. Hlavní roli ztvárnil hlavní zpěvák, který vedl hlavní hlas; zbytek ji poslouchal a nesl svou vlastní melodii.

Po dlouhou dobu se Mordovci těšili zvláštní úctě k vrbě. Vrba jako první oznámila, že příroda brzy ožije a přijde teplo. Podle legendy měla vrba schopnost dodávat zdraví a vitalitu lidem i zvířatům. Palmové pupeny byly považovány za léčivé. Dostávali je žvýkat při bolestech zubů a horečce. Proto měli Mordovci rituál „mrskaní vrby“. 21. března se „vrba stala stříbrnou“ a od 21. března do 28. března byl Palmový týden. Obřad se konal na Květnou neděli a byl spojen s patronkou jarního větru a matkou vrby - Varmavou. Den předtím, v sobotu, žádali Varmavu „o zdraví děvčat, aby je zachránil před špatnou slávou, aby se chléb urodil, dobytek se rozmnožil“. Večer se scházeli na večírek, zvali i vdané hosty... Nejprve je ošetřili a pak je „proháněli“ v hozené rukavici: dívky a chlapci stáli v řadě, šlehali každého hosta vrbovými větvemi a přáli si zdraví a rodinné štěstí uprostřed smíchu a pláče.

V neděli brzy ráno, když právě vycházelo slunce a první paprsky pozlatily střechy domů, mladí lidé ve skupinkách obcházeli domy a bičovali spící děti vrbovými větvemi. Zároveň zpívali:

Také dobytek šlehali vrbou, aby byla zdravá. Bičovali a odsoudili (básně pro improvizaci):

Hra "Verban bič".

Děti stojí v kruhu. Vedoucí běží s vrbou v rukou a dotýká se dětí. V tuto chvíli musí děti skákat: kdo nestihne skočit, řídí.

Aby krásné jaro vstoupilo do mordovského kraje jako plnohodnotná paní, chodili mladí lidé na břeh řeky, zpívali písně, bavili se a chválili Varmavu (patronku větru):

Byly zde kulaté tance. Kulaté tance jsou nejstarší zábavou mezi různými národy. Byli vedeni, když píseň, tanec a hra ještě nebyly odděleny. Mordovians, stejně jako mnoho jiných národů, zvláště ctil a miloval Slunce. Aby lidé uchlácholili patrona Slunce, projevili svůj obdiv a lásku, stáli v kruhu symbolizujícím slunce. Lidé doufali, že je dobré síly přírody vyslyší a pomohou jim v jejich záležitostech.

^ Hudební repertoár

Kachny létají. M. Volkov – sluch.

(E) A sezyaka, sezyaka (Soroka, čtyřicet) - zpěv.

(E) Mastyan chi, paro chi (Maslenitsa day, good day) - zpěv.

O mámě. Hudba N. Mitina, Čl. A. Gromykhina - zpěv.

(E) Pozyara. Arr. N. Boyarkina – rytmus.

(Tat.n.p.) Ak kalach (Bílý kalach) – poslech.

^

Téma: „Cesta do hudebního divadla“

V Saransku je hudební divadlo pojmenované po. I. Yaushev, na jehož scéně můžete vidět operní představení, operety a balety. Klukům se to dá vysvětlit takto: „Pokud se spojí řeč, pohyb, gesto se zpěvem, tak je to hudební jevištní dílo. Umělci v něm více zpívají, než mluví. A když zazpívají všechno, co říct mohli, stane se z toho opera. Je složen skladatelem podle dramatika. Pokud umělci vůbec nemluví a nezpívají, ale pohybem, gesty a tancem vyjadřují vše, co je třeba říci, pak je to balet. Je složen skladatelem a choreografem. Každý druh scénického umění má své vlastní typy divadla: činoherní divadlo, operní a baletní divadlo, hudební komediální divadlo“ (N.M. Sitniková).

Illarion Maksimovich Yaushev je ctěný umělec Ruska a lidový umělec Mordovia, talentovaný zpěvák a baskytarista. Jeho vystoupení emotivně a s láskou zněla mordovskými lidovými písněmi v různých částech Ruska. Vytvořil obraz prince-vojvoda Archilova v prvním mordovském představení - hudebním dramatu „Litova“.

Litova je mordovská dívka alias Alena Arzamasskaya, která přišla do mordovských zemí z Arzamas. Je to Alena Temnikovskaya, která stála v čele lidového povstání v Temnikov. Litová přišla od Stenky Razinové se „zlatým dopisem“, v němž selský náčelník všechny vyzýval k boji proti bohatým utlačovatelům.

Hru „Litová“ napsal mordovský básník P.S. Kirillov a hudbu složil L.P. Kirjukov. Premiéra muzikálového představení se konala 27. května 1943 v saranském divadle opery a baletu. Probíhala Velká vlastenecká válka a divadlo svými představeními pomáhalo lidem najít naději v brzké vítězství.

^ Hudební repertoár

Árie Litové z opery „Litová“ L.P. Kirjukov (ve španělštině R. Bespalova) – jednání.

Trolejbus. G.G. Vdovin, Čl. E. Ruzhentseva - zpěv.

Pek Vadrya (složení skupiny „Pek Vadrya“) – rytmus.

^ IV čtvrtletí

Téma: "Kráska bříza"

Bříza je jedním z nejoblíbenějších stromů Mordovianů. Bříza byla považována za posvátný strom a oslavovali ji ve svých písních.

„Luganyasya kelunya“ („Na louce je bříza“) - zpěv. Ukázka a učení tanečních pohybů.

Květen je obdobím květu, růstu trávy, jasného slunce. A v těchto dnech, naplněných světlem, vůněmi a teplem, se konal svátek „Trocyan chi“ („Svátek Trojice“). Nejprve šli do lesa pro „Trinity tree“ - mladou břízu, natrhali náruče květin, mladé větve javoru nebo břízy. To vše bylo nutné k výzdobě domova: na podlahu byly položeny květiny a tráva, okna byla ozdobena větvemi. V poledne šly rodiny na pole, kde zpívaly písně a prosily přírodu, aby jim pomohla vypěstovat dobrou úrodu. Vejce přitom vyhodili nahoru. Kdo hodí výš, měl by mít bohatší úrodu. Kolem „Trinity tree“ se tančilo, zpívalo a tančilo.

^ Hudební repertoár

Kuzhon Morot (kulatý tanec). N. Boyarkin – sluch.

Luganyasa kelunya (Bříza na louce) – zpěv.

(E) Kavo cerat tikshe ladit (Dva chlapi sekají trávu) - zpěv.

Sluneční zajíčci. Hudba Gen. Suraev-Korolev, Art. A. Gromykhina - zpěv.

Na louce je bříza. Arr. A. Putuškina – rytmus.

(Tat.n.p.) Urmekuch (Pavouk) – rytmus.

^

Téma: „Navštivte nás v létě“

Když do mordovské země přišlo léto, děti se radovaly ze slunečných dnů, teplé řeky a opálení. S radostí jsme šli do lesa sbírat lesní plody, houby, šťovík a divokou cibuli. Běhali ulicemi a vyvolávali teplý a tichý déšť. Rádi zpracovávali hrách a slunečnici, krmili kuřata, housata, hlídali je a pásli je.

V létě si mordovské děti vyráběly hračky ze dřeva, hlíny, oblázků a rostlin. Dívky si vyrobily prsteny a náramky z leknínů. Chlapci vyrobili flétnu na píšťalku („veshkema“ (e), „vyashkoma“ (m)) z vrbového proutku; pletli košíky na houby a lesní plody, z lipového lýka lýkové boty.

Skutečným svátkem léta bylo senoseče. Celá rodina šla na louky: děti nosily čerstvou vodu, teenageři a dospělí sekali trávu, míchali a hrabali seno a v šoku ho skládali. Během prázdnin hrály mordovské děti různé hry: „Vrána“, „Kohout“, „Veverka“ a „Kočka a myš“. V těchto hrách byl vybrán řidič („vrána“, „vlk“, „kočka“), který musí chytit prchající „kuřata“, „veverky“, „myši“.

Při pasení děti spolu s dospělými soutěžily ve skládání a hádání hádanek, předvádění říkanek, písní a písniček. Za letní noci byly písně slyšet daleko po okolí (podle knihy „Lidové tradice výchovy dětí mezi Mordoviany“ od N. F. Belyaeva).
, zpívat spolu.

Mateřská škola. Hudba N. Mitina, Čl. Továrková - zpěv.

Jablko. Arr. A. Putuškina – rytmus.

^

PŘÍPRAVNÁ SKUPINA

Zpěv

úkoly:

  • pokračovat v zavádění ruských a tatarských lidových písní, rozvíjet dovednost je hrát;

  • pokračovat v uvádění mordovských lidových písní ve svazku sexty, septimy se strukturou m.3 + b.2 + b.2 + m.3; b.2 + m.3 + b.2 + b.2 různých žánrů: lyrické, epické, svatební písně, koledy atd., aby se rozvinula dovednost jejich provedení;

  • pokračovat v uvádění písní skladatelů Mordovia;

  • práce na expresivitě, melodičnosti intonace, srozumitelnosti výslovnosti textu;

  • naučit se zpívat na podložce;

  • naučit se zpívat čistě v rámci páté-sedmé;

  • rozvíjet dovednost „řetězového“ dýchání;

  • rozvíjet dovednost bourdonského dvouhlasého zpěvu;

  • rozvíjet dovednost improvizace figurativních pohybů postav, dovednost inscenování písní podle vlastního uvážení.


Abstraktní
Téma: Mordovské lidové nástroje
Cíle a cíle:
Výchovné: na základě vnímání mordovského lidového písňového psaní pěstovat lásku k rodné zemi a jejímu hudebnímu dědictví, k minulosti mordiánského lidu, a tím obohacovat duchovní svět dětí.
Vývojové: rozvoj pružnějšího hudebního sluchu, básnického myšlení, metrorytmického cítění, paměti, představivosti. Rozvoj tvořivých schopností, iniciativy a samostatnosti dětí.
Vzdělávací: představit mordovskou lidovou hudbu, její specifika na příkladu kalendářních a rituálních písní.

Průběh lekce:
I. Organizační moment.
Setkání dětí:
- Dobré odpoledne, kluci!
Vychovatel.
- Kdo se nazývá skladatel? (hudební skladatel)
- Jaké skladatele znáš?
- Říká se, že skladatel je lid.
- Jak tomu rozumět?
- Lidé skládají hudbu. A tento druh hudby se nazývá lidová hudba.
Vychovatel.
- Kluci, žijeme v největší zemi světa, v Rusku!
- Myslíte si, že na ruském území žijí pouze Rusové?
- Máte pravdu, chlapi! Samozřejmě tam žije mnoho dalších národů.
Vychovatel. Každý národ má své tradice, svou kulturu, svůj jazyk, své ozdoby, lidové nástroje a samozřejmě své písně.
(sledování fragmentu videa o Rusku a Mordovsku)
U: Rituály a svátky Mordovianů jsou překvapivě hudební.
U: Často se hrály lidové písně za doprovodu hudebních nástrojů.
U: Jaké lidové nástroje znáš?
U: Kluci, Mordovianové, stejně jako všechny ostatní národy, mají mnoho hudebních nástrojů, které se dělí na tři typy: perkuse, smyčce a dechové nástroje. Poslechněme si, jak mistři hrají na mordovské hudební nástroje.
(Fragment videa - Soubor Torama hraje na mordovské lidové nástroje)
- Líbila se vám hudba? Co na to účinkující?
U: Kluci, taky zahrajeme na nástroje, takže vy a já vytvoříme orchestr. Nástroje, které máme, používají jak Mordovci, tak Rusové.
- Nyní si rozdělíme role hudebních interpretů. Někteří z vás budou zpívat hudbu, někteří tančit – vytlouci rytmický vzorec a nakonec někteří budou hrát na nástroje.
Jsou účinkující připraveni?
Na závěr skladbu předvedou (některé děti předvedou rytmický vzor, ​​další část dětí předvede melodii a několik dětí hraje na nástroje).
Vychovatel. Výborně, kluci! Opravdu ses snažil! Byli jste dobří umělci!
- Podívejte se na naše pobočky! Jak se změnili! A to vše díky vám. A lidová hudba jim pomohla udělat to takhle! Ostatně přesně to jsme slyšeli v naší lekci.
- Spojením těchto větví získáme krásný kouzelný strom.
Pedagog: Kluci, při pohledu na tento strom se zamysleme nad tím, proč potřebujeme lidovou hudbu? A potřebujeme znát a uchovávat v paměti písně naší rodné země?
- Lidová hudba je náš původ. A i když jsme každý jiné národnosti, hudbu cítíme a vnímáme všichni stejně. Proto nás dnes mordovská píseň spojila a pomohla nám tvořit.
Pedagog: Všichni jste byli velmi pozorní posluchači, hráli jste na skladatele a hráli lidovou hudbu od srdce. Dobrá práce!


Připojené soubory