Proč začal Sumarokov psát bajky? A.P. Sumarokov - literární tvořivost a divadelní činnost

Spisovatel se narodil 14. (25. listopadu) 1717 ve starověku šlechtický rod, zemřel 1(12).X.1777 v Moskvě.

Jeho otec, Pyotr Pankratievich, byl vojenským mužem doby Petra Velikého a dosáhl hodnosti plukovníka. V roce 1737 Petr Pankratyevich vstoupil do státní služby v hodnosti státního rady v roce 1760 obdržel hodnost Tajný rada, a po jeho rezignaci v roce 1762 - aktivní tajný rada.

Alexander Petrovič dostal dobrou domácí vzdělávání pod vedením svého otce („Vděčím otci za první základy v ruském jazyce“) a zahraničními lektory, mezi nimiž je uvedeno jméno I. A. Zeikana, který zároveň učil budoucího Petra II.

30. května 1732 byl Sumarokov přijat do nově zřízeného zemského šlechtického kadetského sboru („rytířská akademie“, jak se tehdy ještě říkalo) – první světské vzdělávací instituce pokročilého typu, připravující své studenty na „pozice důstojníků a úředníků“. Výuka ve sboru byla spíše povrchní: kadeti se učili především slušnému chování, tanci a šermu, ale zájem o poezii a divadlo, který byl mezi studenty „rytířské akademie“ rozšířený, se ukázal jako užitečné pro budoucího básníka. Kadeti se účastnili dvorských slavností (vystupovali v baletních zpestřeních a činoherních představeních) a předkládali císařovně gratulační ódy svých skladeb (zprvu bez jmen autorů - z celé „Velké akademie věd o mládeži“ a pak se k nim začaly přidávat básně podepsané Michailem Sobakinem).

První se konala v roce 1740 literární zážitek v tisku jsou známy dvě gratulační ódy na Annu Ioannovnu „prvního dne nového roku 1740, od r. kadetní sbor složil Alexandrem Sumarokovem.

V dubnu 1740 byl Alexander Petrovič propuštěn z Gentry Corps a jmenován do funkce adjutanta vicekancléře gr. M. G. Golovkina a brzy po jeho zatčení se stal pobočníkem gr. A. G. Razumovsky - oblíbenec nové císařovny Alžběty Petrovny. Pozice generálního pobočníka hodnosti majora mu umožnila přístup do paláce.

V roce 1756 byl již v hodnosti předáka jmenován ředitelem nově otevřené stálé ruské divadlo. Téměř všechny starosti o divadlo dopadly na Sumarokovova ramena: byl režisérem a učitelem herectví, vybíral repertoár, zabýval se ekonomickými otázkami, skládal dokonce plakáty a inzeráty v novinách. Pět let neúnavně pracoval v divadle, ale v důsledku řady komplikací a opakovaných střetů s K. Sieversem, který měl na starosti dvorskou kancelář, jemuž divadlo v roce 1759 podléhalo, byl nucen rezignovat. v roce 1761.

Od roku 1761 spisovatel nikde jinde nesloužil a zcela se věnoval literární činnosti.

V roce 1769 se přestěhoval do Moskvy, kde s občasnými cestami do Petrohradu žil až do konce svých dnů.

Sociální Politické názory Alexander Petrovič nosil jasně definované ušlechtilý charakter: byl zastáncem monarchie a zachování poddanství v Rusku. Ale požadavky, které kladl na panovníky i šlechtice, byly velmi vysoké. Panovník musí být osvícený, „dobro“ jeho poddaných je pro něj nade vše, musí přísně dodržovat zákony a nepodléhat svým vášním; šlechta musí svá privilegia ospravedlňovat také horlivou službou společnosti („ne v titulu – v akci musí být šlechtic“), vzděláním („a pokud panský selský rozum není jasnější, pak v tom nevidím žádný rozdíl“ ), humánní přístup k nevolníkům („Ach! Měl by dobytek vlastnit lidi? Není škoda prodat býka býkovi?“). Ale protože postupem času vládnoucí císařovna a šlechta obklopující spisovatele stále méně odpovídaly ideálu vytvořenému Sumarokovem, jeho dílo nabylo ostřejší satirické a obviňující orientace. Protože byl převážně racionalista ve svých filozofických a estetických názorech, nebyl mu cizí ani smyslnost.

"Nadarmo se namáhá,

Kdo svou myslí infikuje pouze mysl:

Ještě není básník,

Kdo pouze zobrazuje myšlenku,

Mít chladnokrevnost;

Ale básník je ten, kdo infikuje srdce

A ten pocit zobrazuje

Mít horkou krev“ („Nedostatek obrazu“).

Jako většina básníci XVIII c., začal Alexander Petrovič svou kreativní cesta S milostné texty.

Milostné básně (písně, eklogy, idyly, elegie), které psal po celou dobu své literární kariéry, byly ještě dosti konvenční, ale v těch nejlepších dokázal básník vyjádřit upřímné citové prožitky, spontánnost citů

"Ó bytosti, kompozice bez obrazu je smíšená,"

"Marně skrývám srdce prudkého smutku,"

„Neplač tolik, drahá“ a další.

V některých písních použil prvky lidové poezie

"Dívky se procházely v háji,"

"Ach, jsi silný, silný Bendergrade,"

„Kamkoli jdu, kamkoli jdu“ a další.

Spisovatelova romantická díla si mezi sebou získala velkou oblibu sekulární společnost, způsobili mnoho napodobitelů, pronikli i do demokratického prostředí (v ručně psaných zpěvnících). Pestré sloky, bohaté na rytmus, jednoduché ve formě, jeho písně se příznivě lišily od předchozích milostných textů a hrály pozitivní roli ve vývoji ruské poezie. Sumarokov získal největší věhlas mezi svými současníky jako dramatik a především jako autor tragédií. Napsali devět tragédií:

"Horev" (1747),

"Hamlet" (1748),

"Sinav a Truvor" (1750),

"Ariston" (1750),

"Semira" (1751),

„Demiza“ (1758, později předělaný na „Yaropolk a Demiza“),

"Vyšeslav" (1768),

"Dimitri the Pretender" (1771),

"Mstislav" (1774).

Sumarokovovy tragédie jsou udržovány v přísných pravidlech poetiky klasicismu, která pro ruskou literaturu formuloval sám v „epistoli“ o poezii (v brožuře „Dva biskupové“. První je o ruštině a druhá - o poezii", Petrohrad, 1748).

Ve spisovatelových tragédiích je pozorována jednota děje, místa a času; postavy jsou ostře rozděleny na kladné a záporné; postavy jsou statické a každá z nich byla nositelem jedné „vášně“; harmonická pětiaktová skladba a malý počet postavy pomohl zápletce se ekonomicky rozvíjet a ve směru odhalování hlavní myšlenky. Autorově touze sdělit divákovi své myšlenky posloužil poměrně jednoduchý a jasný jazyk; „Alexandrijský“ verš (jambický hexametr s párovým rýmem), kterým jsou psány všechny tragédie, získal někdy aforistický zvuk.

Při tragédiích byly odstraněny osoby ze šlechtického prostředí; Zápletky k většině z nich dramatik převzal národní historie. Historismus spisovatelových tragédií byl sice velmi podmíněný a omezoval se především na používání historických názvů, přesto se objevila historická a národní témata. charakteristický rys Ruský klasicismus: Západoevropská klasicistní tragédie byla postavena především na materiálu dávná historie. Hlavním konfliktem v tragédiích Sumarokova A.P. obvykle spočíval v boji mezi „rozumem“ a „vášní“, mezi veřejnou povinností a osobními pocity a v tomto boji zvítězil sociální princip.

Takový konflikt a jeho řešení měly u vznešeného diváka vypěstovat občanské cítění, vštípit mu myšlenku, že státní zájmy mají být nade vše. Dopad Sumarokovových tragédií na veřejnost byl navíc umocněn tím, že se k nim stále více dostávalo politická orientace, v nich byli stále ostřeji odhalováni tyranští autokraté („Šlechtic, nebo vůdce, vítěz, král bez ctnosti, tvor opovržlivý“) a v „Dimitriji předstírači“ dramatik požadoval, aby byl car tyran svržen z trůnu: je „Moskva, ruský nepřítel a mučitel jeho poddaných“. Zároveň je příznačné, že „lidé“, kteří se zde poprvé objevili na ruské scéně, museli padoucha vládce svrhnout.

Poté, co autor přenesl děj tragédie do relativně nedávné minulosti ruského státu, naplnil „Dimitrije Pretendera“ palčivými otázkami jeho modernosti - o postavě politická moc na venkově.

Sumarokov samozřejmě nemohl otevřeně prohlásit vládu Kateřiny II. za despotické, ale mnoha aktuálními a poměrně transparentními náznaky zcela rozhodně vyjádřil svůj negativní postoj ke Kateřininu režimu. Výrazná tyranská orientace této tragédie by však neměla být vnímána jako S. odsouzení samotného monarchického principu vlády: i na těch nejpatetičtějších místech „Demetria Pretendera“ se mluvilo o nahrazení tyranského krále „ ctnostný“ panovník.

Ale objektivní dopad tragédie mohl být mnohem širší než subjektivní, třídně omezený plán dramatika. Proto není nic překvapivého na výkladu, který byl dán jeho překladu do francouzština, vydané v Paříži roku 1800 („jeho zápletka, téměř revoluční, je zjevně v přímém rozporu s morálkou a politický systém tato země..."). „Dimitrij Pretender“ znamenal začátek ruské politické tragédie.

K zásluhám Sumarokova, tragiografa, by mělo patřit i vytvoření celé galerie rozmanitých, atraktivních ženské obrázky. Jemní a mírní, odvážní a odhodlaní, vyznačovali se vysokými morálními zásadami.

Kromě tragédií se Alexander Petrovič v různé časy Bylo napsáno 12 komedií, drama „Poustevník“ (1757), opery „Cephalus a Procris“ (1755) a „Alceste“ (1758).

Jeho komedie byly méně úspěšné než tragédie, protože se dotýkaly méně významných aspektů veřejný život a sloužil jako doplněk k hlavní části představení. Přesto v procesu stát se Rusem národní dramaturgie jeho komedie zaujaly určité místo. Stejně jako tragédie i komedie podle Sumarokové sledovala výchovné cíle a satiricky zesměšňovala osobní a společenské nedostatky.

Její postavy byly nejčastěji převzaty lidmi prostředí(„originály“) Odtud plyne parodická povaha většiny Sumarokovových komedií:

"Tresotinius"

"Rozhodčí soud"

"Manžel a manželka se hádají"

"Strážce",

"Likhoimets" a další. Sám dramatik upozorňoval na souvislost mezi svými komediemi a živou realitou: „Je pro mě velmi snadné psát prozaické komedie... vidět každodenní hloupost a přeludy ignorantů.“ V komediální kreativita Sumarokové byli zesměšňováni ignorantskými šlechtici, gallomanskými šviháky a šviháky, úplatnými úředníky, lakomci, soudními spory, pedanty – „latinisty“. To už byl svět obyčejného, obyčejného člověka, ostře odlišný od světa hrdinů tragédie.

K číslu nejlepší úspěchy PROTI kreativní dědictví Sumaroková A.P. Měly by být zahrnuty i jeho bajky („podobenství“). Vytvořil 378 bajek, z nichž většina vyšla ještě za jeho života (2 díly „podobenství“ vyšly v roce 1762, 3. díl v roce 1769). Sumarokovovy bajky, plné aktuálního satirického obsahu, napsaného jednoduchým (s zahrnutím „nízkých“ slov), živým jazykem blízkým hovorovému, si od jeho současníků vysloužily velkou pochvalu: „Jeho podobenství jsou považována za poklad ruského Parnasu; a v tomto druhu básní daleko předčí Phaedra a de la Fontaina, nejslavnější svého druhu“ (N.I. Novikov). Sumarokovova podobenství značně usnadnila cestu Krylova fabulisty.

Mezi jeho další díla je třeba poznamenat satiru „On Nobility“ a „Chorus to the Perverse Light“.

„Chorus to the Perverse Light“ – možná nejdramatičtější satirické dílo Sumaroková. Spisovatel v ní odsoudil mnohé aspekty společenské reality.

Spisovatel-pedagog, básník-satirik, který celý život bojoval proti sociálnímu zlu a lidské nespravedlnosti, který se v ruských dějinách těšil zasloužené úctě jak N.I., tak A.N literatura XVIII PROTI. zaujímá význačné místo. Později mnoho ruských spisovatelů popíralo spisovatelský literární talent, ale V. G. Belinskij měl stále pravdu, když prohlásil, že „Sumarokov měl obrovský úspěch u svých současníků a bez talentu, jak chcete, nelze nikdy dosáhnout úspěchu.

Spisovatelův osobní život byl neúspěšný.

Se svou první manželkou Johannou Christianovnou (Kamer-Jungfer tehdy ještě velkovévodkyně Ekaterina Alekseevna) se oddělil jeho následné manželství s nevolnickou dívkou Verou Prokhorovna vedlo ke skandálu a konečnému rozchodu se svými vznešenými příbuznými. Krátce před svou smrtí se spisovatel potřetí oženil, rovněž s nevolnicí Jekatěrinou Gavrilovnou.

Alexander Petrovič strávil poslední roky svého života v chudobě, jeho dům a veškerý majetek byly prodány, aby splatil dluhy.

Alexander Petrovič Sumarokov (1717–1777) – ruský básník, spisovatel a dramatik 18. století.

Narozen do šlechtické rodiny 14. (25. listopadu) 1717 v Petrohradě. Učil se doma, ve vzdělávání pokračoval v zemském šlechtickém sboru, kde začal studovat literární dílo, překládání žalmů do veršů, skládání „gratulačních ód“ na císařovnu Annu jménem kadetů, písně podle předlohy francouzští básníci a V.K. Trediakovskij Po absolvování sboru v roce 1740 byl zařazen nejprve do úřadu vojenského tažení hraběte Minicha, poté jako adjutant hraběte A. G. Razumovského.

Polyfonie je charakteristická pro lidskou slaboduchost.

Sumarokov Alexandr Petrovič

Jeho první tragédie, Horev, byla zveřejněna v roce 1747 a hrála u dvora a přinesla mu slávu. Jeho hry u dvora hrál soubor F. G. Volkova, který byl najat z Jaroslavle.

Kdy byla založena v roce 1756? stálé divadlo, byl Sumarokov jmenován ředitelem tohoto divadla a na dlouhou dobu zůstal hlavním „dodavatelem“ repertoáru. Po Horevovi následovalo osm tragédií, dvanáct komedií a tři operní libreta.

Zároveň se Sumarokov, který pracoval extrémně rychle, rozvinul v jiných oblastech literatury. V letech 1755–1758 byl aktivním přispěvatelem do akademického časopisu „Monthly Works“ a v roce 1759 vydal svůj vlastní satirický a moralizující časopis „The Hardworking Bee“ (první soukromý časopis v Rusku). Sbírky jeho bajek vycházely v letech 1762–1769 a v letech 1769 až 1774 vyšla řada jeho básnických sbírek.

Vnímání cizích slov, zvláště bez nutnosti, není obohacením, ale poškozením jazyka.

Sumarokov Alexandr Petrovič

Navzdory své blízkosti ke dvoru, záštitě šlechticů a chvále obdivovatelů se Sumarokov necítil doceněn a neustále si stěžoval na nedostatek pozornosti, cenzuru a ignoraci veřejnosti. V roce 1761 ztratil kontrolu nad divadlem. Později, v roce 1769, se přestěhoval do Moskvy. Zde, opuštěn svými mecenáši, zkrachovalý a opilý, 1. (12.) října 1777 zemřel. Pohřben v Donský hřbitov v Moskvě.

Sumarokovova kreativita se rozvíjí v rámci klasicismu, v podobě, jakou nabyla ve Francii v 17. - raně. XVIII století Novodobí obdivovatelé proto Sumarokova více než jednou prohlašovali za „Boileauova důvěrníka“, „severního Racina“, „Molièra“, „Ruského Lafontaina“.

Literární činnost Sumarokova přitahuje pozornost svou vnější rozmanitostí. Vyzkoušel všechny žánry: ódy (slavnostní, duchovní, filozofické, anakreontické), epištoly (epištoly), satiry, elegie, písně, epigramy, madrigaly, epitafy; Ve své básnické technice využíval všech tehdy existujících metrů, prováděl experimenty v oblasti rýmu a využíval nejrůznějších strofických struktur.

Morálka bez politiky je k ničemu, politika bez morálky je neslavná.

Sumarokov Alexandr Petrovič

Sumarokovův klasicismus je však odlišný například od klasicismu jeho staršího současníka Lomonosova. Sumarokov „snižuje“ klasickou poetiku. „Pokles“ se projevuje v touze po méně „vysokých“ tématech, v zavádění osobních, intimních motivů do poezie, v upřednostňování „středních“ a „nízkých“ žánrů před žánry „vysokými“.

Sumarokov tvoří velký počet lyrická díla v žánru milostných písní díla mnoha satirických žánrů - bajky, komedie, satiry, epigramy.

Sumarokov klade satiře didaktický úkol – „napravit náladu výsměchem, rozesmát lidi a používat její přímá pravidla“: Sumarokov zesměšňuje prázdného třídního chvástání („bez titulu, v akci musí být šlechtic“). varuje před zneužíváním moci vlastníků půdy (viz zejména „Choir to the Perverse Light“, kde „sýkora“ říká, že „za mořem neobchodují s lidmi, nedávají vesnice na mapu, nestahují z kůže rolníci“).

Sumarokov je jedním ze zakladatelů ruské parodie, autorem cyklu „Nesmyslných ód“, zesměšňujících Lomonosovův „zuřivý“ odický styl.

Alexander Petrovič Sumarokov - foto

Sumarokov Alexandr Petrovič
(1717 - 1777)

Sumarokov Alexander Petrovič (1717 - 1777), básník, dramatik. Narozen 14. listopadu (25. NS) v Moskvě do staré šlechtické rodiny. Do patnácti let byl vzděláván a vychováván doma.
V letech 1732 - 40 studoval u zemského šlechtického sboru, kde začal psát poezii napodobující Trediakovského. Sloužil jako pobočník hraběte G. Golovkina a hraběte A. Razumovského a pokračoval v psaní, v této době zažíval silný vliv od Lomonosova.
Po nějaké době najde svůj vlastní žánr - milostné písně, které získaly veřejné uznání a byly široce distribuovány v seznamech. Rozvíjí se poetické prostředky obrazy duševního života a psychologické konflikty, později jím využívaný při tragédiích.
Sumarokovovy texty se setkaly s nesouhlasem Lomonosova, zastánce občanských témat. Kontroverze mezi Lomonosovem a Sumarokovem o otázkách básnického stylu představovala důležitá etapa ve vývoji ruského klasicismu.
Od milostných písní Sumarokov přechází k poetickým tragédiím - "Khorev" (1747), "Hamlet" (1748), "Sinav a Truvor" (1750). Poprvé v historii ruského divadla tato díla využila výdobytků francouzského a německého výchovného dramatu. Sumarokov kombinovaný osobní, milostná témata s veřejností a filozofické problémy. Vznik tragédií posloužil jako podnět ke vzniku Ruského divadla, jehož ředitelem se stal Sumarokov (1756 - 61).
V roce 1759 vydal první rus literární časopis„Pracovní včelka“, která vystupovala na straně dvorské skupiny, která se zaměřila na budoucí císařovna Kateřina II.
Na počátku vlády Kateřiny II. dosáhla Sumarokovova literární sláva svého zenitu. Mladí satirikové, seskupení kolem N. Novikova a Fonvizina, podporují Sumarokova, který píše bajky namířené proti byrokratické tyranii, úplatkářství a nelidskému zacházení vlastníků půdy s nevolníky.
V roce 1770 se Sumarokov po přestěhování do Moskvy dostal do konfliktu s moskevským vrchním velitelem P. Saltykovem. Císařovna se postavila na Saltykovovu stranu, na což Sumarokov odpověděl posměšným dopisem. To vše zhoršilo jeho společenské a literární postavení.
V 70. letech 18. století vytvořil své nejlepší komedie („Cuckold by Imagination“, „Crazy Woman“, 1772) a tragédie „Dmitrij Pretender“ (1771), „Mstislav“ (1774). Podílel se jako režisér na práci divadla na Moskevské univerzitě, vydal sbírky „Satiry“ (1774), „Elegie“ (1774).
Poslední roky jeho života byly poznamenány materiálním nedostatkem a ztrátou obliby, což vedlo k závislosti na alkoholických nápojích. To bylo příčinou Sumarokovovy smrti 1. října (12 n.s.) 1777 v Moskvě.
Stručný životopis z knihy: Ruští spisovatelé a básníci. Stručný biografický slovník. Moskva, 2000.

Plán
Zavedení
1 Životopis
2 Kreativita
Reference

Zavedení

Alexander Petrovič Sumarokov (1717-1777) – ruský básník, spisovatel a dramatik 18. století.

1. Životopis

Narozen do šlechtické rodiny 14. (25. listopadu) 1717 v Moskvě v domě č. 6 na Voznesensky ulici. Studoval doma, pokračoval ve vzdělávání v zemském šlechtickém sboru, kde se začal věnovat literární tvorbě, překládal žalmy do veršů, skládal „blahopřejné ódy“ na císařovnu Annu jménem kadetů, písně podle francouzských básníků a V.K ( Treďakovskij). Po absolvování sboru v roce 1740 byl zařazen nejprve do úřadu vojenského tažení hraběte Minicha, poté jako adjutant hraběte A. G. Razumovského.

Jeho první tragédie, Horev, byla zveřejněna v roce 1747 a hrála u dvora a přinesla mu slávu. Jeho hry u dvora hrál soubor F. G. Volkova, který byl najat z Jaroslavle. Když bylo v roce 1756 zřízeno stálé divadlo, byl Sumarokov jmenován ředitelem tohoto divadla a po dlouhou dobu zůstal hlavním „dodavatelem“ repertoáru, za což je právem nazýván „otcem ruského divadla“. Po Horebovi následovalo osm tragédií, dvanáct komedií a tři operní libreta.

Zároveň se Sumarokov, který pracoval extrémně rychle, rozvinul v jiných oblastech literatury. V letech 1755-1758 byl aktivním přispěvatelem do akademického časopisu „Monthly Works“ a v roce 1759 vydal svůj vlastní satirický a moralizující časopis „The Hardworking Bee“ (první soukromý časopis v Rusku). Sbírky jeho bajek vycházely v letech 1762-1769 a v letech 1769 až 1774 byla vydána řada sbírek jeho básní.

2. Kreativita

Sumarokovova literární činnost přitahuje pozornost svou vnější rozmanitostí. Vyzkoušel všechny žánry: ódy (slavnostní, duchovní, filozofické, anakreontické), epištoly (epištoly), satiry, elegie, písně, epigramy, madrigaly, epitafy; Ve své básnické technice využíval všech tehdy existujících metrů, prováděl experimenty v oblasti rýmu a využíval nejrůznějších strofických struktur.

Sumarokov klade satiře didaktický úkol – „napravit náladu výsměchem, rozesmát lidi a používat její přímá pravidla“: Sumarokov zesměšňuje prázdného třídního chvástavce („není v názvu, v akci musí být šlechtic“), varuje před zneužíváním moci vlastníků půdy (viz zejména „Choir to the Perverse Light“, kde „sýkora“ říká, že „za mořem neobchodují s lidmi, nedávají vesnice na mapu, nestahují z kůže rolníci“).

Sumarokov je jedním ze zakladatelů ruské parodie, cyklu „Nesmyslných ód“, zesměšňující Lomonosovův „zuřivý“ odický styl.

Reference:

1. Donský hřbitov

ZAVEDENÍ

Tvůrčí záběr Alexandra Petroviče Sumarokova je velmi široký. Psal ódy, satiry, bajky, eklogy, písně, ale to hlavní, čím obohatil žánrovou skladbu ruského klasicismu, byla tragédie a komedie. Sumarokovův pohled na svět se zformoval pod vlivem myšlenek doby Petra Velikého. Na rozdíl od Lomonosova se ale zaměřil na roli a povinnosti šlechty. Dědičný šlechtic Sumarokov, absolvent šlechtického sboru, nepochyboval o zákonnosti šlechtických privilegií, ale věřil, že vysoký úřad a vlastnictví nevolníků musí být potvrzeno vzděláním a službou užitečnou společnosti. Šlechtic by neměl ponižovat lidská důstojnost rolníka, zatížit ho nesnesitelnými vymáháními. Ve svých satirách, bajkách a komediích ostře kritizoval neznalost a chamtivost mnoha příslušníků šlechty.

Nejlepší forma vládní struktura Sumarokov uvažoval o monarchii. Vysoké postavení panovníka ho ale zavazuje k tomu, aby byl spravedlivý, velkorysý a dokázal potlačit zlé vášně. Básník ve svých tragédiích líčil katastrofální následky, které panovníci zapomněli na svou občanskou povinnost.

Podle jejich vlastních filozofické názory Sumarokov byl racionalista a na svou práci pohlížel jako na jakousi školu občanských ctností. Proto kladou moralistické funkce na první místo.

Tato práce je věnována studiu díla tohoto vynikajícího ruského spisovatele a publicisty.

STRUČNÝ ŽIVOTOPIS A RANÁ DÍLO SUMAROKOV

Stručný životopis spisovatele

Alexander Petrovič Sumarokov se narodil 14. (25. listopadu) 1717 v Petrohradě do šlechtické rodiny. Sumarokovův otec byl významným vojenským mužem a úředníkem za Petra I. a Kateřiny II. Sumarokov získal doma dobré vzdělání, jeho učitelem byl učitel následníka trůnu, budoucího císaře Pavla II. V roce 1732 byl poslán do speciálního výchovného ústavu pro děti nejvyšší šlechty - zemského šlechtického sboru, který se nazýval „Rytířská akademie“. V době dokončení korpusu (1740) vyšly dvě Ódy na Sumarokov, v nichž básník opěvoval císařovnu Annu Ioannovnu. Studentům zemského šlechtického sboru se dostalo povrchního vzdělání, ale brilantní kariéra bylo zajištěno. Výjimkou nebyl ani Sumarokov, který byl ze sboru propuštěn jako pobočník vicekancléře hraběte M. Golovkina a v roce 1741 se po nástupu císařovny Alžběty Petrovny stal pobočníkem jejího oblíbeného hrabě A. Razumovský.

Během tohoto období se Sumarokov nazýval básníkem „něžné vášně“: skládal módní milostné a pastýřské písně („Nikde, v malém lese“ atd., celkem asi 150), velký úspěch, napsal i pastýřské idyly (celkem 7) a eklogy (celkem 65). V. G. Belinskij, popisující Sumarokovovy eklogy, napsal, že autor „nepřemýšlel o tom, že by byl svůdný nebo neslušný, ale naopak se zajímal o morálku“. Kritik vycházel z věnování, které napsal Sumarokov ke sbírce eklog, v němž autor napsal: „V mých eklogách se hlásá něha a věrnost, a nikoli neslušná smyslnost, a nejsou tam řeči, které by byly pro ně odporné. ucho."

Práce v žánru ekloga přispěla k básníkově rozvoji světla, hudebního verše, blízkého mluvený jazyk té doby. Hlavním metrem, které Sumarokov používal ve svých eklogách, elegiích, satirech, epištolách a tragédiích, byl jambický hexametr, ruská odrůda alexandrijského verše.

V ódách napsaných ve 40. letech 18. století se Sumarokov řídil modely danými v tomto žánru M. V. Lomonosovem. To mu nezabránilo v tom, aby se se svým učitelem pohádal o literárních a teoretických otázkách. Lomonosov a Sumarokov reprezentovali dva směry ruského klasicismu. Na rozdíl od Lomonosova Sumarokov považoval za hlavní úkoly poezie nepokládat národní problémy, ale sloužit ideálům šlechty. Poezie by podle něj neměla být především majestátní, ale „příjemná“. V padesátých letech 18. století prováděl Sumarokov parodie na Lomonosovovy ódy v žánru, který sám nazval „nesmyslnými ódami“. Tyto komické ódy byly do jisté míry sebeparodiemi.

Sumarokov vyzkoušel všechny žánry klasicismu, psal sapfické, horatovské, anakreontické a jiné ódy, sloky, sonety atd. Kromě toho otevřel pro ruskou literaturu žánr poetické tragédie. Sumarokov začal psát tragédie ve druhé polovině 40. let 18. století a vytvořil 9 děl tohoto žánru: Khorev (1747), Sinav a Truvor (1750), Dimitrij Pretender (1771) atd. V tragédiích psaných v souladu s kánony klasicismu , v plné míře se ukázaly Sumarokovovy politické názory. Tak, tragický konec Khorev vycházel z toho hlavní postava, „ideální panovník“, se oddával svým vlastním vášním – podezřívavosti a nedůvěře. „Tyran na trůnu“ se stává příčinou utrpení pro mnoho lidí - to je hlavní myšlenka tragédie Demetrius the Pretender.

Stvoření dramatická díla V neposlední řadě to bylo usnadněno tím, že v roce 1756 byl Sumarokov jmenován prvním ředitelem ruského divadla v Petrohradě. Divadlo existovalo především díky jeho energii.

Za vlády Kateřiny II se Sumarokov věnoval velká pozornost tvorba podobenství, satir, epigramů a brožurových komedií v próze (Tresotinius, 1750, Strážce, 1765, Paroháč imaginací, 1772 aj.).

Podle svého filozofického přesvědčení byl Sumarokov racionalista, formuloval své názory na strukturu lidský život takto: „To, co je založeno na přírodě a pravdě, se nemůže nikdy změnit, ale to, co má jiné základy, se chlubí, rouhá, zavádí a odvolává podle vůle každého a bez jakéhokoli důvodu.“ Jeho ideálem bylo osvícené ušlechtilé vlastenectví, stojící proti nekulturnímu provincialismu, metropolitní galomanii a byrokratické korupci.

Souběžně s prvními tragédiemi začal Sumarokov literárně a teoreticky psát básnická díla- epistoly. V roce 1774 vydal dvě z nich - List o ruském jazyce a O poezii v jedné knize, Návod pro ty, kdo chtějí být spisovateli. Jeden z nejdůležitější myšlenky epistol Sumarokov měl představu o velikosti ruského jazyka. Ve své epištole o ruském jazyce napsal: „Náš krásný jazyk je schopen všeho. Sumarokovův jazyk je mnohem bližší mluvené řeči osvícených šlechticů než jazyk jeho současníků Lomonosova a Trediakovského.

Důležitá pro něj nebyla reprodukce barvy doby, ale politická didaktika, kterou nechal provádět mezi masami. historická zápletka. Rozdíl byl také v tom, že ve francouzských tragédiích byl srovnáván monarchický a republikánský způsob vlády (v „Zinně“ od Corneille, v „Brutus“ a „Julius Caesar“ od Voltaira), v tragédiích Sumarokov není žádné republikánské téma. Jako přesvědčený monarchista se mohl postavit tyranii pouze osvíceným absolutismem.

Sumarokovovy tragédie představují jakousi školu občanských ctností, určenou nejen pro běžné šlechtice, ale i pro panovníky. To je jeden z důvodů nevlídného přístupu k dramatičce Kateřiny II. Aniž by zasahoval do politických základů monarchického státu, Sumarokov se ho ve svých hrách dotýká morální hodnoty. Rodí se konflikt povinnosti a vášně. Povinnost hrdinům velí důsledně plnit své občanské povinnosti, vášně – láska, podezíravost, žárlivost, despotické sklony – brání jejich realizaci. V tomto ohledu jsou v Sumarokovových tragédiích představeny dva typy hrdinů. První z nich, vstupující do souboje s vášní, která je sevřela, nakonec své váhání překonali a čestně splnili svou občanskou povinnost. Patří mezi ně Horev (hra „Horev“), Hamlet (postava z stejnojmenná hra, což je volná adaptace Shakespearovy tragédie), Truvor (tragédie „Sinav a Truvor“) a řada dalších.

V poznámkách postav je zdůrazněn problém omezování, překonávání osobních „vášnivých“ principů. „Překonej sám sebe a povznes se výš,“ učí Truvora novgorodský bojar Gostomysl,

Za Sumarokova života nebyla vydána kompletní sbírka jeho děl, i když bylo vydáno mnoho básnických sbírek, sestavených podle žánrů.

Sumarokov zemřel v Moskvě ve věku 59 let a byl pohřben v klášteře Donskoy.

Po básníkově smrti Novikov dvakrát publikoval Kompletní kolekce všechna díla Sumarokova (1781, 1787).