Pravidla stínování tužkou. Správná technika stínování

Čáry jsou skvělé, pokud víme, jak je předat. Ale ne všechno se dá zprostředkovat jen čarami. Z tohoto důvodu musí každý kreslíř ovládat umění stínování tužkou.

Zkusme společně poznat tento velmi důležitý nástroj v arzenálu navrhovatele. Čím lépe pochopíte základní principy stínování, tím snáze se vyrovnáte s ostatními oblastmi umělecké dovednosti.

Základní principy stínění

Začněme tedy samotným konceptem. Co je stínování tužkou? V jakých typech se vyskytuje? Pokud vezmeme hlavní účel, pak může sloužit:

dát povrchu určitý tvar;
vytváření iluze objemu zobrazovaných předmětů;
zprostředkovat pocit určitého materiálu nebo látky;
posílit autorem pojaté myšlenky, jeho kreativní nápady;
konečně vytvořit jedinečný, individuální rukopis umělce.

Samotných stínících technik není tolik, takže začínající mistr by měl ovládat každý typ. Kterákoli z nich bude užitečná v budoucnu. Zde podmíněné rozdělení stínící techniky:

Přímočaré. Velmi populární vzhled od umělců. Pomocí krátkých rovnoběžných čar jsou určité plochy vyplněny. Pomocí této techniky můžete tvar vyřezávat jakoby tahy štětcem.
Konturový nebo kudrnatý. Tahy se aplikují rovnoběžně s obrysem nebo podle tvaru zobrazeného předmětu. Velmi složitá stínící technika. Často používaný řemeslníky k výrobě rytin.
Tushevka. Plynulé vyplňování plochy určitým tónem bez viditelné přítomnosti jednotlivých tahů.
Opeření. Použití rozmazávacích tahů na monochromatický povrch.

Jak můžete vidět z tohoto seznamu, na první pohled není nic složitého, nicméně každá metoda vyžaduje určité dovednosti a nebude tak snadno dosaženo. Musíme trénovat, zlepšovat se. K tomu se to bude hodit některé užitečné zásady:

Okamžitě se naučte šrafovat bez otáčení výkresu nebo otáčení kolem výkresu.
Naučte se šrafovat shora dolů a zleva doprava, pokud jste pravák, a naopak, pokud jste levák.
Zastínění začněte až poté, co si důkladně promyslíte, jaký typ stínění použít a jakým směrem stínit.
Nespěchejte!

Aplikace těchto pravidel pomůže vyhnout se mnoha chybám, které provázejí nezkušené lidi.

Jakých chyb byste se měli vyvarovat?

Abyste dělali méně chyb, musíte vědět, kde dělají ostatní chyby. Zde jsou časté chyby, kterých se nováčci dopouštějí:

Přehánět to. Mnoho lidí se okamžitě snaží stát se dokonalými líhněmi, a tak se snaží dovést každý tah k dokonalosti. Mažou neúspěšné tahy nebo je opravují. Není třeba to dělat. Je lepší pokračovat ve stínování a snažit se vyplnit povrch tak, aby vypadal jako jeden celek. K tomu poslouží jakékoli tahy.
Přílišná nedbalost. Existuje další skloňování, když nevěnují pozornost tomu, jak se líhnou, kde leží jejich ruka, jak drží tužku. Kvůli takovému zanedbání se tahy vymažou a leží nerovnoměrně - to se stává zvykem. Můžete si však tento styl nastavit jako svou vlastnost, pak se problém stane vaší výhodou.

Zneužití jednoho stylu. Některé druhy stínění si osvojíte rychle, jiné je těžké zvládnout léta. Někteří začínající kreslíři se vydávají cestou nejmenšího odporu a nepraktikují složitější techniky stínování, čímž výrazně omezují jejich tvořivost.
Zastavení kultivace techniky kreslení. Po naučení základů si někdo může myslet, že to stačí. Velcí mistři se však neustále zdokonalovali a nikdy se nepřestali učit. Nezastavujte se tam! Vždy jděte dál! Neustále zdokonalujte své dovednosti!

Vyvarováním se těchto chyb jistě dosáhnete vysoká úroveň dovednost. Vše závisí na vaší tvrdé práci a touze se zlepšovat.

Jak se naučit správně líhnout

Nyní přejděme k nejzajímavější části – praxi. Existuje mnoho cviků na procvičování stínících technik. Pomocí principu zde uvedených cvičení si je můžete vymyslet sami. Takže začneme:

Tónový pás. Velmi jednoduché cvičení na schopnost stínovat určitým tónem. Nakreslete dlouhý obdélník. Rozdělte ho na stejné části, alespoň pět. S přibývající tmou je pak stíníme. Ve výsledku byste měli skončit s proužkem s nejsvětlejší buňkou na začátku a nejtmavší na konci. Pro lepší pochopení principu tvorby tónu. Udělejte to: nejprve napůl zatlačením na tužku vystínujte všechny buňky jedním tónem, poté stejným způsobem vystínujte všechny buňky kromě první, pak třetí vrstvu pro všechny kromě první a druhé atd. do poslední buňky.

Tónový kruh. Stejným principem stínujeme sektory kruhu. Tato metoda vám pomůže lépe porozumět rozsahu tonálních schopností tužky. Výsledkem je, že nejsvětlejší sektor bude stát vedle nejtmavšího. Kontrast bude zřejmý.
Kreslení velkého mnohoúhelníku s rovnými stranami vespod různé úhly. Začneme stínovat rovnoběžně s jednou ze stran, pak s druhou a tak dále, dokud nevystínujeme celý její povrch. Pro větší efektivitu můžete také šrafovat povrch kolem něj paralelními tahy.
Nejjednodušší cvičení což lze provést za jakýchkoli okolností. Vezměte noviny a tužku a začněte stínovat různé směry bez otáčení papíru. Když to budete dělat každý den po dobu 15 minut, velmi brzy budete s tužkou tak dobří jako Leonardo da Vinci.

Takových jednoduchých cviků je docela dost. Staňte se dobrými přáteli s tužkou. K tomu stačí říct si: „Neboj se! Uspěješ!“, vezměte tužku a začněte kreslit.

Ukažte typy stínování tužkou na listu papíru A4.

2. Kříž

3. Obrys

4. Spot

5. Náhodný (cik-cak)

Příklady nekvalitního zastínění:

Příklad: Kresba vytvořená pomocí různé typy stínování.

Typ ovládání: Ukázka líhnutí.

Kreslení krychle v perspektivě s šerosvitem

Nakreslete kostku v perspektivě tužkou na list papíru A4.

Pořadí kreslení krychle:

· První fáze. Určení velikosti krychle, jejích základních proporcí a perspektivní polohy.
· Druhá fáze. Pomocí perspektivních vodicích čar, určujících přesnou prostorovou polohu všech stran krychle. Kreslení není viditelné hrany kostka se světlými čarami.
· Třetí etapa. Dokončení práce - odhalení objemu pomocí světelné a stínové modelace formy: levá rovina je světlá, horní rovina je polotón, pravá rovina je vlastní stín s reflexem, vpravo je vržený stín z krychle .

Model kostky by měl být osvětlen umělým světlem, jehož zdroj by měl být umístěn vlevo nahoře. V tomto případě je z vámi zvoleného úhlu pohledu jasně vidět celý objem těla a přechody světla a stínu. Kostka je umístěna pod úhlem vůči kresbě osoby mírně pod úrovní očí tak, aby byl viditelný horní okraj. Pozadí by mělo být světlé a model by měl být umístěn na šedém závěsu, rozprostřený bez záhybů na stojanu na celý život.

Chcete-li začít, musíte si vzpomenout na předchozí cvičení o kreslení rámů geometrických těles ze života. Podobné problémy musíte řešit i nyní. Pravda, nyní se před vámi kostka objeví ve formě, ve které je skutečně vnímána jako objemová. Rám nám umožnil vidět přímo skrz krychli se všemi jejími plochami a hranami. Nyní některé z nich nejsou vidět, ale musíte je vidět okem." vidět“, takže při konstrukci s ohledem na budoucí redukce se to jistě ukáže. Teprve potom hovoříme o strukturální struktuře formuláře geometrické těleso.

Při práci na konstruktivní konstrukci krychle musíte pečlivě sledovat její budoucí kontrakci. K tomu je potřeba si v duchu představit formu z daného pohledu v půdorysu, tzn. vidět ji shora. Tato reprezentace umožňuje lépe porozumět tomu, jak roviny do sebe a jako celek zapadají. Při kreslení ze života je důležité správně zprostředkovat nejen viditelné poměry veličin, ale i velikost úhlů mezi základnami dvou viditelných ploch, tzn. perspektivní úhly.

Pro ně správná definice měla by být provedena mechanická kontrola. Držení tužky za špičku nataženou paží, musíte zarovnat čáru samotné tužky s horní částí předního spodního rohu základny objektu a určit okem úhel sklonu objektu v perspektivě. Po zapamatování toho, co jste viděli, nakreslete do výkresu odpovídající pomocnou vodorovnou čáru. Porovnání velikosti sklonu ( úhel) pravá a levá strana modelu, zkontrolujte výkres. Pokud je nutné další objasnění, kontrola by se měla opakovat. Obrázek jasně ukazuje, jak měřit rozměry a kontrolovat perspektivní sklon vodorovných hran krychle. Všimněte si, že při kreslení ze života není třeba zneužívat zaměřovací techniku, protože je při určování rozměrů čistě mechanická a nepřispívá k vývoji oka. Používá se v počáteční fázi učení se čerpat ze života a má sloužit pouze k pomocné kontrole a ověřování již vykonané práce.

Když je krychle umístěna s přední svislou hranou posunutou mírně doprava od středu, horizontální hrany její levé strany v perspektivě se přiblíží k horizontále a hrany pravé se od ní naopak odchylují. Čím více je tedy stažena pravá strana, tím méně bude stažena levá strana a naopak. Je to dáno vzájemným pravoúhlým uspořádáním rovin krychle.

Bez předchozího umístění obrázku je však nemožné kreslit na papír. Celkový tvar krychle je nakreslen na papír tak, aby obrys nebyl příliš velký, ale ani malý. Nejvhodnější je představit si list papíru jako podmíněný prostor, ve kterém má model krychle své právoplatné místo. Samozřejmě, že zpočátku je obtížné dosáhnout takového nápadu, ale do každého nového cvičení je nutné zahrnout tento zvláštní „ mechanismus“, aby to nakonec došlo k automatizaci.

Narýsovaný obrys krychle zaujal své místo na papíře a vy můžete trochu poodstoupit, abyste viděli rozložení kresby s odstupem a ještě jednou si ověřili, zda je správné nebo nesprávné. v tomto případě umístění obrázku ve formátu. Další práce samozřejmě do značné míry závisí na tom, jak jste výkres nejprve umístili.

Začněte objasňovat hodnoty vizuálním porovnáním. Výběrem určitou výšku přední svislou hranu krychle, zbytek jí podřídit, ale s přihlédnutím k budoucím změnám přírody. Nejprve určete umístění této hrany, která je vám nejblíže v zamýšlené siluetě obrázku. Poté označte výšku této hrany, nakreslete vertikální segment a v jeho nejnižším bodě nakreslete přísně vodorovnou čáru, která se stane pomocnou při konstrukci. O něco později si budete muset představit vodorovnou čáru kolmou k základně hrany ve skutečnosti, abyste spolu s tou nakreslenou na papíře ukázali úhel, který svírá vodorovná hrana pravé strany. Pro srovnání umístěte tužku nebo pravítko na základnu sádrového modelu krychle, abyste viděli úhel v reálném životě.

Další práce na kresbě sádrového modelu krychle jsou prováděny jako postupná identifikace konstrukčního základu objektu. Pomocí vodítek vytvořte spodní okraj a snažte se „ vidět» její obrysy ze všech stran, tzn. ukázat neviditelné hrany, jak bylo provedeno při konstrukci rámu krychle. Zároveň si označte všechny ostatní svislé hrany, přičemž jejich velikost neustále porovnávejte s hranou, která je vám nejblíže.

Krychle je jedno z nejjednodušších geometrických těles. Abychom lépe pochopili geometrický tvar krychle, její prostorový design ( struktura), zvažte rám krychle. To umožňuje jasně si představit objemově-prostorové charakteristiky jeho tvaru, umožňuje vidět jeho strukturální uzly - body neviditelné na běžných tělech. Kostka je charakterizována osmi body na rozích a dvanácti liniemi hran. Poměr stran kostky je 1:1:1. Aby kostka vypadala ve 3D věrohodně, musíte určit úhel pohledu, díky kterému bude objekt vypadat objemově přesvědčivě. Obraz krychlového rámu je vytvořen s ohledem na jeho proporce podle zákonů perspektivy. Při pohledu shora (zkráceně) je základna kostkového rámu ( náměstí) vypadá jako diamant. Perspektivní konstrukce krychle v souladu s její rotací by měla začínat čtvercem podstavy, tzn. od svého půdorysu, ležícího ve vodorovné rovině, jdoucí hluboko k linii horizontu.

Chcete-li získat spodní základnu (diamant), musíte označit čtyři body a spojit je čtyřmi čarami. Svislé čáry - hrany - se kreslí ze základních bodů. Pro dokončení konstrukce, jako v prvním případě, jsou určeny čtyři body a jejich spojením se čtyřmi čarami se získá horní základna krychle ( kosočtverec). Při konstrukci obrazu v rovině je nutné poznamenat jeden důležitý detail týkající se povahy čar. Kromě zachování proporcí a perspektivy musí být zakresleny čáry definující prostorovou hloubku různé míry kontrast. Čáry blízkých hran by měly být nakresleny kontrastněji než ty, které jsou umístěny v perspektivní vzdálenosti. Kromě toho by měl být rozdíl mezi liniemi extrémně rozlišitelný v souladu s prostorovou hloubkou.

Znáte-li pravidla perspektivy, spojte viditelné změny tvaru krychle s konstrukcí. Dva úběžníky podmíněných pokračování hran, umístěné pod úhlem k vám, zůstávají vodítky pro konstrukci všech zbývajících čtyř horních.

Perspektivní výkres krychle lze poměrně snadno sestrojit a ověřit různými způsoby.

Jednou z těchto metod jsou techniky, které v praxi odedávna používali staří mistři – srovnávání a pozorování. Pro určení hlavních velkých rozměrů objektu ve výkresu jsou důležité jejich viditelné, perspektivně změněné poměry, nikoli skutečné rozměry objektu a jeho částí. Takže například poměr šířky libovolného obličeje k výšce předního okraje se měří tužkou na délku paže, kolmo k zorné linii, přičemž zadní část tužky se zarovná s okrajem tvaru objekt části měřeného modelu. V tomto případě se viditelné rozměry částí předmětu zaznamenají palcem. Beze změny polohy palec na délku paže a otočením tužky ve svislé poloze korelujte tento segment tužky se svislým okrajem krychle a vizuálně určete jejich rozdíly.

Poté, co jsi postavil" kostra» kostka, porovnejte kresbu s přírodou a zamyslete se nad tím, co vás jako první zaujme - celá kostka nebo detaily tvaru. V tomto případě budou viditelné jakékoli nepřesnosti. Zatím se dají snadno odstranit, protože při konstrukci tvaru geometrického tělesa, doufáme, jste to s kreslením značek tužkou na papír nepřehnali. Pamatujte, že při vytváření tvaru zobrazeného předmětu by měly být všechny čáry nakresleny snadno a sebejistě.

Proč jste v kresbě viděli nepřesnosti? Naše vize, jak se stala známou díky experimentálním datům od psychologů, poprvé chápe obecný tvar předmět, na krátká doba jako by to opravoval.

Po odstranění konstrukčních chyb znovu zkontrolujte obrázek s přírodou a ujistěte se, že design nakreslené krychle odpovídá viditelnému modelu. Vzhledem k tomu, že obrázek krychle na papíře se kreslí poměrně rychle, když správná konstrukce neměli byste načrtnout objemový tvar geometrického tělesa se světlým stínováním, čímž byste ukázali stínovou stranu předmětu, protože se to navrhlo samo - je známo, že kreslíme podobu předmětu a co naše oko vidí v přírodě, to „chce“ vidět na výkresu.

Vztahy světla a stínu ve výkresu musí být také vytvořeny. Mluvíme ve vztahu k vizuální umění různá slova, například "měřítko stavby", "tónová stupnice". V prvním výrazu je třeba mít na paměti definici ve výkresu velikostí a poměrů částí objektu ve srovnání s přírodou.

Při kreslení ze života se zcela oprávněně snažíte zprostředkovat obraz tak, jak vnímáte předmět. Stínováním nebo stínováním simulujete objem objektu a zobrazujete na obrázku osvětlené, přechodové od světla ke stínu a stínované oblasti pozorované v přírodě. Dokončete tuto práci až poté, co se ujistíte, že vztahy mezi světly a stíny jsou ve výkresu správně přeneseny. Tím jste zachovali tónovou stupnici v obraze, tzn. podařilo najít proporcionální vztahy mezi nejtmavšími a nejsvětlejšími tóny.

Tónové vzory jsou vytvořeny obratným rozložením světla, polostínu a stínu pomocí čárové grafiky.

Při modelování tvaru krychle s tónem nespěchejte, abyste okamžitě rozložili stínovou plochu geometrického těla. Za prvé to nebude fungovat a za druhé, stejně jako nekreslí, neaplikují tón po částech. Jde zde o rozdíl mezi přirozeným světlem a bělostí papíru, materialitu přírodního předmětu a povrch listu papíru vystínovaného tužkou atd.

Správného (a ne přesného) tónu je možné dosáhnout inteligentně budovanými vztahy v kresbě, které jsou úměrné přírodě.

Typ ovládání: Ukázka kresby krychle.

Tento článek se zaměří na kreslení tužkou. Pokud se chcete naučit kreslit, ale nemůžete začít, nyní je čas začít se učit. Vezměte si list papíru, tužku a zkuste to :) Začněme technikami kreslení.

Technika kreslení tužkou

Existují dvě hlavní techniky kreslení – stínování a stínování tužkou.

Líhnutí

Pomocí tahů (krátkých čar) můžete velmi úspěšně zprostředkovat tón předmětu. V závislosti na počtu vylosovaných tahů můžete získat různé úrovně sytost tónu (čím méně tahů, tím světlejší tón, čím více tahů, tím tmavší). Směrem tahů můžete zprostředkovat texturu povrchu postavy. Například horizontální tahy přenesou hladinu vody a vertikální tahy trávu.

V zásadě se stínování provádí krátkými rovnými tahy s přibližně stejnou vzdáleností mezi nimi. Tahy se aplikují na papír s odtrženou tužkou. Nejprve se udělá jedna tenká čára, pak se tužka vrátí na výchozí čáru a tímto způsobem se aplikují všechny ostatní tahy.

Pro zvýšení hloubky tónu lze použít křížové šrafování. Například na šikmé stínování se aplikuje horizontální stínování, ztmavení tónu, pak na to, co vyšlo, můžete použít šikmé stínování v opačném směru než první - tím se ještě více ztmaví. Nejtmavší v tomto případě bude tón, kde se kombinuje stínování ve všech směrech.

Opeření

Stínování je jednou z hlavních technik, které lze použít při kreslení pro začínající umělce. Pomocí gradace tónu můžete své postavě přidat objem. Obecně je stínění speciálním případem stínění. Po nanesení tahů se pomocí vlastností tužkového grafitu a speciálního stínovacího nástroje stínují (rozmazávají), dokud se nedosáhne jednotného tónu.

Samotná implementace stínování má však řadu funkcí.

Stínování tahů musí být provedeno podél tahů, ale ne napříč. Stínováním podél tahů docílíte přirozenějšího tónování.
Pro zastínění se používají nejen jednoduché zastínění, ale i klikaté tahy.

Pomocí těchto technik můžete na papíře vykreslit cokoli.

10 nejčastějších chyb, které dělají začátečníci

Většina lidí, kteří rádi kreslí, dělá své první kroky sama. A i když je to jen koníček, pořád dělají různé skeče. Chceme napsat o 10 možné chyby, se kterým se setkávají snad všichni začínající umělci.

1. Špatná tužka

Pokud vám stíny nevycházejí dobře, zkontrolujte značky na tužce. S největší pravděpodobností je to příliš těžké. Stíny se doporučuje kreslit tužkami s označením B, 2B a 4B, ale ne HB.

2. Kresba z fotografií

Každý umělec začíná kreslit z fotografií. Fotografie však velmi často nesdělují dostatek rysů obličeje dobrá kresba. Když je obličej člověka umístěn zepředu, bude obtížné správně modelovat jeho obličej na papíře, protože perspektiva za hlavou zmizí. Zkuste vyfotografovat fotku, kde má osoba hlavu mírně nakloněnou na stranu. Takto bude portrét realističtější a sytější nejlepší přenos stíny

3. Chybné základní proporce

Lidé velmi často začnou okamžitě věnovat pozornost detailům a kreslí je úplně, aniž by načrtli celý výkres. To je špatně, protože předem nenaplánujete správné proporce. Nejprve je vhodné načrtnout celý výkres a teprve poté podrobně nakreslit detaily.

4. Pokřivené rysy

Jsme zvyklí dívat se na člověka přímo a při kreslení ho zarovnávat. Výsledkem je, že portrét vypadá dost zkresleně. Při kreslení složitých objektů se nejprve pokuste načrtnout vodítka, podle kterých bude později snazší kresbu sestavit.

5. Kresba zvířat

Obvykle se díváme dolů na naše zvíře. Tím se nám hlava zdá větší než celé tělo a ztrácí se normální proporcionalita. Pokuste se odvést pozornost zvířete tak, aby otočilo tlamu na stranu, kresba pak bude pravdivější.

6. Mrtvice

Pokud nakreslíte každý vlas nebo stéblo trávy zvlášť, kresba vám přijde nechutná. Snažte se dělat ostré náčrtky, přecházející z tmavé do světlé.

7. Stromy

Nesnažte se kreslit stromy, květiny a listy správnými tvary. Pro realismus použijte obrysy a polostín.

8. Špatný papír

Než si papír koupíte, vyzkoušejte jej na vzorovém kousku něčeho světlého. Papír může být příliš hladký a vzor bude vybledlý. Papír může být také příliš tuhý a design bude zcela plochý.

9. Hlasitost

Při přepravě objemu se snažte nepoužívat jasné linie na okrajích. Mohou být nastíněny světlými liniemi různých tónů.

10. Stíny

Velmi často se nedaří nanést stíny rovnoměrně. Pokuste se použít celou škálu barev tužky, od nejsvětlejší po nejtmavší. Pokud se bojíte, že to s tmavou přeženete, položte pod okraj kus papíru a bude na něm celá černá.

Zpočátku se může zdát, že kresby tužkou jsou příliš obyčejné a fádní. Ale s tužkou můžete přenést obrovské množství emoce.

Malý výběr video kanálů založených na kresbě tužkou:

Od autora: Pokud se zajímáte o malbu, kresbu, kompozici a umění obecně, pak je toto místo pro vás! Povoláním jsem malíř-monumentalista. Vystudoval MGAHI pojmenovaný po. Surikov. Na kanálu Art Shima najdete videa, ve kterých kreslím a maluji oleji, a videa s tipy. Jelikož znám mnoho technik, můžete se klidně ptát a já na ně rád odpovím. Když se přihlásíte k odběru mého kanálu, budete moci vidět všechna moje nová videa.

Zajímavé video lekce na jakékoli téma.

Práce je to složitější, ale s dobrý popis. Pokud to opravdu chcete, stane se to.

Když jsem dělal úkol na hromadě texturovaných míst, hledal jsem typy stínování tužkou a inkoustem. Třeba se to bude hodit někomu dalšímu.

vlevo nahoře: šrafování zvané beránek. Provádí se krouživými pohyby ruky bez zvednutí z papíru.
vpravo nahoře: křížové šrafování.
vlevo dole: chaotické stínování se provádí bez zvednutí tužky z papíru. Je vytvořen bez jakýchkoli standardů, stačí jen pohybovat rukou tak, jak se pohybuje sama
vpravo dole: zastínění koše. Nejprve udělejte pár krátkých tahů v krátké vzdálenosti od sebe, pak to samé jen v druhém směru a tak dále až do konce.

Jaký je váš oblíbený typ stínování?

bonus:

Linky můžete přetřít kouskem vaty omotaným kolem zápalky.
Staří mistři pro tyto účely vyráběli speciální „stínění“ ze semiše nebo měkké kůže. Semiš je střižený do lichoběžníkového tvaru, rozměry základny jsou cca 10cm. a 6 cm., výška 6 cm.. Potřete na hladké straně lepidlem na kůži, rovina je uvnitř malé strany lichoběžníku. Poté se pevně stočí do válečku, počínaje velkou stranou lichoběžníku a obvazuje. Po zaschnutí se špičaté konce válečku obrousí brusným papírem. Toto „zastínění“ bude stačit na mnoho let.

Dnes se takové stínění vyrábí z papíru v továrně.

Cvičení 1.

Vezměte kus tenkého papíru a začněte shora a nakreslete rovné vodorovné čáry. Pokuste se ponechat mezi řádky malý, stejný prostor a vyplňte celý list těmito řádky. Kresli rychle, jedním dlouhým tahem, čím pomaleji čáru nakreslíš, tím bude křivější. S největší pravděpodobností budou čáry v horní části listu velmi křivé a směrem dolů mnohem hladší. Je jasné, že k ideálu to má daleko, ale pokud seženete jeden nebo dva rovné čáry, Toto dobrý začátek. Nyní na stejném listu papíru nakreslete rovné svislé čáry shora dolů, diagonální čáry zprava doleva a zleva doprava.

Cvičení 2.

Vertikální a vodorovná čára List rozdělte na čtyři stejné části. Vyplňte tyto části vodorovnými, svislými a diagonálními (zprava doleva a zleva doprava) čarami.

Cvičení 3.

Nakreslete čtverec přibližně uprostřed listu. Nesnažte se to nakreslit čtyřmi dokonalými čarami, měli byste prokreslit strany čtverce přímo skrz, kreslit další čáry, dokud se čtverec neukáže jako čtverec. Napište do čtverce kroužek. Pohybujte tužkou volně v kruhu z jednoho bodu kontaktu se stranou čtverce na druhý, čím více dalších čar nakreslíte při hledání správného tvaru, tím lépe. Vystínujte kruh pomocí diagonálních čar zprava doleva a zleva doprava.

Cvičení 4.

Nakreslete řadu malých čtverců, přibližně 3x3 centimetry. Snažte se, aby čtverce byly stejně velké a ve stejné vzdálenosti od sebe. Níže nakreslete řadu kruhů přibližně stejné velikosti. Střídejte řádky a snažte se získat rovnoměrné sloupce čísel.

Takové cviky si můžete vymýšlet sami a střídat je dle libosti.

: položte dva body na list papíru a spojte je jedním pohybem přímkou. Body postupně posouvejte dále od sebe a umísťujte je pod různými úhly, ale dejte pozor, abyste list neotáčeli. postupem času se přesunou ke třem bodům atd. Obvykle končí pěti body, aby se nakreslila správná hvězda.

Provádějte tato cvičení denně a také předtím, než začnete kreslit. Vaše pohyby budou jistější a profesionálnější.

Dnes vám řeknu o několika technikách kreslení tužkou. V předchozí lekci v této sérii jste se naučili „ “. A nyní se podíváme blíže: kde začít kreslit?

Co je důležité při stínění kresba tužkou? Snažte se vyhnout „roztrhanému“ tahu, kdy náraz tuhy na papír na začátku tahu způsobí znatelné ztluštění. Ujistěte se, že čára tahu má jednotnou barvu a tloušťku. K tomu je velmi důležité dobře naostřit tužku. (zjistit) Tahujte pouze jedním směrem, neveďte tužku dovnitř zadní strana na papíře.

Existují i jiné techniky. Tahy mohou být na sebe navrstveny v různých úhlech, v několika směrech, například pod úhlem 30,45 nebo 90 stupňů. Ale nešrafujte to mříží. Takové zastínění vyvolává asociace se samotnou mřížkou a odvádí pozornost od samotného designu, ale také nepůsobí příliš esteticky.

Nejprve si musíte trochu rozvinout motoriku rukou a „zvyknout“ si ruku na kreslení. K tomu se hodí jednoduchá cvičení. U všech těchto cvičení je pozice listu na výšku. Začátečníci tato cvičení často ignorují, protože chtějí opravdu začít tvořit co nejdříve, ale pak se nejspíše setkáte s tím, že vás tužka neposlechne.

Pojďme si společně udělat pár cvičení, která se dělají v:

Cvičení 1.

Vezměte kus tenkého papíru a začněte shora a nakreslete rovné vodorovné čáry. Pokuste se ponechat mezi řádky malý, stejný prostor a vyplňte celý list těmito řádky. Kresli rychle, jedním dlouhým tahem, čím pomaleji čáru nakreslíš, tím bude křivější. S největší pravděpodobností budou čáry v horní části listu velmi křivé a směrem dolů mnohem hladší. Je jasné, že k ideálu to má daleko, ale pokud na plechu dostanete jednu nebo dvě rovné čáry, je to dobrý začátek. Nyní na stejném listu papíru nakreslete rovné svislé čáry shora dolů, diagonální čáry zprava doleva a zleva doprava.

Cvičení 2.

Pomocí svislé a vodorovné čáry rozdělte list na čtyři stejné části. Vyplňte tyto části vodorovnými, svislými a diagonálními (zprava doleva a zleva doprava) čarami.

Cvičení 3.

Cvičení 4.

Nakreslete řadu malých čtverců, přibližně 3-3 centimetry. Snažte se, aby čtverce byly stejně velké a ve stejné vzdálenosti od sebe. Níže nakreslete řadu kruhů přibližně stejné velikosti. Střídejte řádky a snažte se získat rovnoměrné sloupce čísel.

Takové cviky si můžete vymýšlet sami a střídat je dle libosti. Hlavní je udělat si před každou lekcí kreslení na začátku studia alespoň jedno podobné cvičení. Často začínám prvním cvikem, po kterém ruka pohybuje tužkou jistěji. Nejtěžší jsou pro mě diagonální čáry zleva doprava.

Naučit se kreslit je docela možné, stačí, jako v každém jiném podnikání, získat potřebné dovednosti, trochu úsilí, a pak pro vás nebude těžké vyjádřit své nápady na papíře nebo plátně.

Naučili mě jiný způsob: dát dvě tečky na list papíru a spojit je jedním pohybem přímkou. Body postupně posouvejte dále od sebe a umísťujte je pod různými úhly, ale dejte pozor, abyste list neotáčeli... postupem času se posuňte ke třem bodům...... atd. Obvykle končí s pěti body, aby se nakreslila správná hvězda, opět se vyvine oko.

Provádějte tato cvičení denně a také předtím, než začnete kreslit. Vaše pohyby budou jistější a profesionálnější.