Esej o jednotné státní zkoušce. Problém umění

Esej na základě textu:

Michail Osipovič Gershenzon (1869 – 1925) – ruský literární kritik, filozof, publicista a překladatel. Ve svém článku popisuje problém umění.
Závažnost tohoto problému je zřejmá, zvláště v dnešní době, protože mnoho lidí začalo platit zvláštní pozornost umění. Pro některé se to stalo součástí života a pro jiné vzrušujícím koníčkem.
Michail Osipovič píše: "Všechno umění odhaluje tajemství." Podle vlastních slov autor mluví o tajemství.
Literární kritik říká: „Vnější podmanivá povaha umění je důležitá“. Autor říká, že umění hraje velkou roli na zemi, srovnáváme ji s flóra.
Překladatel mluví. "Umění je dáno každému, aby jej ochutnal podle své síly." Filosof říká, že ne každý je schopen pojmout celou hloubku umění. Neotevře se všem!
Autor věří, že umění je dáno pro seberozvoj člověka. A každý si sám vybere, co považuje za nutné.
Souhlasím s autorem. Umění skutečně zachycuje člověka bezhlavě do svého jemného a teplého prostředí.
Nejprve si připomeňme mimořádný snímek I. I. Shishkina „Ráno v borový les" Tento krásný obrázek inspiruje mnoho umělců k vytvoření něčeho neobvyklého a krásného.
Za druhé si připomeňme krásného a velkého umělce Ruska – Nikase Safronova, inspirovaného přírodou domovská země, píše velkolepé obrazy.
Proto chci učinit závěr. Umění je důležitou součástí lidstva, bez které bychom si svůj život jen těžko dokázali představit!

Text Michaila Osipoviče Gershenzona:

(1) Každé umění odhaluje tajemství a vše ve své dokonalosti jistě podmaní. (2) Úkolem umělce je vyjádřit svou vizi světa a nemá žádný jiný cíl. (3) Ale takový je tajemný zákon umění, že vize navenek je vyjádřena tím harmoničtěji, čím originálněji a hlouběji je sama o sobě. (4) Zde, na rozdíl od hmotného světa, je vnější kouzlo neklamným znakem vnitřní pravdy a síly. (5) Podmanivou kvalitou umění je hladká, lesklá, duhová ledová kůra, s níž se zdá, že se ochlazuje ohnivá láva umělcovy duše, když se dostane do kontaktu s venkovním vzduchem, s realitou.

(6) Tato vnější podmanivost umění je nesmírně důležitá: hraje do toho duchovní svět stejnou roli, jakou hraje jasná barva květu v rostlinné říši, přitahuje hmyz, který je předurčen k šíření květinového prachu. (7) Zpěvnost formy přitahuje pozornost lidí, kteří ještě nevědí, jaká hodnota se skrývá v umělecká tvorba, lidé ho nevědomě přitahují a vnímají ho pro jeho vnější kouzla. (8) Lesklá ledová krusta jim ale zároveň skrývá hloubku a činí ji nepřístupnou; To je moudrý trik přírody. (9) Krása je návnada, ale krása je také překážkou. (10) Krásná forma umění přitahuje každého zjevným pokušením. (11) Skutečná krása nikoho neoklame; ale zcela pohltí slabou pozornost pro slabý pohled je neprůhledný: je odsouzen k tomu, aby se bavil sám; (12) Jen intenzivní a ostrý pohled jím proniká a vidí hloubku, čím hlouběji, tím je sama ostřejší. (13) Umění dovoluje každému ochutnat podle jeho síly: jednomu celou pravdu, protože je zralý, druhému část a třetímu ukazuje jen svou brilantnost, krásu své formy, takže ohnivý pravda, vstupující do křehké duše, ji smrtelně nespálí a nezničí její mladé tkáně.

(14) Puškinova poezie je tedy plná hlubokých odhalení, ale dav ji snadno klouže, raduje se z její hladkosti a lesku, bezmyšlenkovitě si libuje v hudbě básní, jasnosti a barvitosti obrazů. (15) Teprve nyní začínáme vidět tyto hlubiny pod ledem a učíme se chápat moudrost Puškina skrze oslnivou jiskru jeho krásy.

(16) Ve vědě poznává mysl pouze jednotlivé řady jevů, ale člověk má i jiné poznání, celostní, protože sama jeho osobnost je celistvá. (17) A toto nejvyšší poznání je vlastní každému bez výjimky, je u každého úplné a u každého jiné. (18) Tato holistická vize světa je nevědomě skutečná v každé duši a mocně určuje její existenci v touhách a hodnoceních. (19) Je to také ovoce zkušenosti. (20) Mezi lidmi není jediný člověk, který by v sobě nenesl svou vlastní, jedinečnou vizi Vesmíru, jakoby tajný záznam věcí. (21) A my nevíme, že je to v nás, nevíme, jak se to v našich roztěkaných úsudcích a činech jeví v úžasném vzoru. (22) Jen občas a na okamžik člověka osvítí jeho osobní pravda, hořící v skrytu, a zase zmizí v hlubinách. (23) Pouze vyvolení dostávají příležitost dlouhodobě rozjímat nad svou vizí, alespoň částečně, ve fragmentech celku; a tento pohled je opojuje takovou radostí, že jako v deliriu spěchají, aby o tom řekli celému světu. (24) Není znázorněn v konceptech; lze o tom mluvit jen nesouvisle, v obrazech. (25) A Puškin nám své znalosti zprostředkoval v obrazech; na obrázcích je zateplená a příjemná na pohled. (26) Vyjímám to z obrázků a vím, že za denního světla to bude vypadat divně a možná i neuvěřitelné.

(Podle M. Gershenzona*)

*Michail Osipovič Gershenzon (1869-1925) – ruský literární kritik, filozof, publicista a překladatel.

Umění proměňuje náš život v něco krásného, ​​schopného se rozvíjet. vnitřní esencečlověka a učí ho způsoby, jak pochopit pravdu. Co je v uměleckém díle považováno za nejdůležitější – forma nebo obsah? Problému vztahu těchto dvou složek se autor dotýká ve své úvaze.

Vynikající ruský filolog a překladatel M. Gershenzon, aby doložil své vlastní myšlenky, se musel uchýlit k použití spektakulárního obrazu.

Formu popisuje jako jiskřivou ledovou krustu, která se stává výsledkem proměny „ohnivé lávy umělcovy duše“. Jeho brilantnost skrývá hluboký obsah, který se odhaluje ne každému, ale výhradně člověku s pozornou a zvídavou myslí. Někomu je dána možnost v díle porozumět více, jinému méně, jsou však i tací, kteří mohli vidět vnější krása aniž bychom pochopili hloubku tohoto stvoření.

obsah je považován za jeho vnější harmonii. Příkladem potvrzujícím tuto pravdu je podle M. O. Gershenzona Puškinova poezie, v níž si každý dokáže najít tolik, co se mu do duše vejde. Podle autora existuje v umění zákon, který implikuje jednotu formy a obsahu, ale často nejsme schopni dojít k realizaci umělcových skrytých myšlenek.

Při čtení poezie nebo poslechu hudby totiž často zažíváme emoce obdivu nad dovedností skladatele, který se stal tvůrcem díla, které nás ohromilo. Ale nemůžeme vždy okamžitě pochopit hloubku umělcovy myšlenky. Myslíme si, že práce je docela jednoduchá, protože vše v ní je beztížné a lehké, podobné letu motýla. Ale po letech si uvědomujeme moudrou pravdu, o kterou se s námi autor mistrovského díla podělil. Forma má tendenci objasňovat obsah, i když při jeho obdivování je důležité projevit touhu uvědomit si, co se skrývá mezi řádky.

(zatím bez hodnocení)

Další práce na toto téma:

1. Každý, kdo studuje historii, si uvědomuje, že je plná hrdinských i tragických stránek. Jsou ale i takové, ve kterých hrdinství a...
2. Život moderní muž je nemyslitelná bez literatury, nelze přeceňovat roli knihy. Spisovatel Jurij Bondarev ve svém vyprávění pojednává o významu tištěného slova pro každého člověka. Autor...
3. Mnoho autorů věnovalo svá díla tématu kultury. D. S. Lichačev se ve svém textu opět snaží dotknout problému spojeného s nekulturností a nedostatkem spirituality ve společnosti...
4. Hudba je považována za věc tak úžasnou, že srdce může poslouchat vše, co říká! Někdy lidská duše zůstává hluchý, a to vše proto, že je důležité dospět k...

Každé umění odhaluje tajemství a každé umění ve své dokonalosti jistě zaujme. Úkolem umělce je vyjádřit svou vizi světa a nemá žádný jiný účel.

Složení

Často při analýze určitého uměleckého předmětu věnujeme pozornost pouze jedné z jeho stránek: vnější, aniž bychom vůbec přemýšleli o tom, co může znamenat a k čemu může vést. V tomto textu M.O. Gershenzon nastoluje problém interakce mezi formou a obsahem v umění.

Při analýze tohoto problému autor uvádí jako příklad poezii A.S. Puškin: mnozí věnují pozornost pouze formě básně, klouzají po ní, „radují se z její hladkosti a lesku“, užívají si muzikálnost linií a barevnost obrazů. Ale to vše bylo koncipováno proto, aby zprostředkovalo básníkova „hluboká odhalení“, která, vzata „na denní světlo“, se mohou zdát podivná nebo dokonce neuvěřitelná. Literární kritik zdůrazňuje, že ne každý dokáže rozeznat tajnou podstatu uměleckého předmětu za jeho podobou: „Teprve nyní se... učíme rozumět Puškinově moudrosti prostřednictvím oslnivé jiskry jeho krásy.“ To se děje s obrazy a hudbou. Autor nás přivádí k závěru, že forma slouží k tomu, aby přitáhla pozornost lidí k obsahu, a zároveň jej znepřístupnila křehkým myslím – to je „moudrý trik přírody“.

M.O. Gershenzon věří, že v umění jsou forma a obsah neoddělitelné: nejprve forma přitahuje pozornost k celému dílu jako celku a poté vzbuzuje zájem o jeho podstatu a obsah.

Naprosto souhlasím s názorem autora a také se domnívám, že forma a obsah v umění jsou nerozlučným tandemem, který dokáže dát člověku neuvěřitelné potěšení, filozofické vytržení nebo zdrcující tajemství. Jeden slouží k upoutání pozornosti a estetickému potěšení, zatímco druhý dává tajemství a odhalení tvůrce.

Kreativita V.V. Majakovskij je známý nejen svým výrazem, ale i zcela novou, na tehdejší dobu nezvyklou formou. Básníkův slavný „žebřík“ přitahuje většinu lidí svým tvarem a zvučností a nesloužil k obohacení V.V. Majakovskij na počtu řádků, jak tvrdilo mnoho závistivců, - tato forma je nedílnou součástí jeho poezie, sloužila a slouží k předávání nálady básně, jejího poselství. Takže v básni "Lilychka!" tato forma vyjadřuje náhlost řeči lyrický hrdina, jeho vzrušení, rychlý tlukot srdce kvůli rozchodu se svou milovanou. To vše plněji vyjadřuje obraz lyrického hrdiny a jeho milované a je výkřikem zoufalství samotného V.V. Majakovského.

Někdy maximální redukce slov v básni přispívá k hloubce jejího významu. Matsuo Basho, zakladatel žánru haiku, použil ve svých básních jedinečnou, atraktivní formu, proslulou svými „spojenými slokami“. Tercetes, jako "Cesta na sever", sloužil k vyjádření vnitřní krása popisovaný jev nebo předmět, jeho „duše“, „vnitřní život“ v jednoduché, lakonické podobě. S takovou „řídkostí“ linií básník upozornil na podstatu svých děl a dal čtenáři možnost se do nich co nejhlouběji ponořit.

Můžeme tedy dojít k závěru, že forma a obsah v umění slouží k hlubšímu a živějšímu zprostředkování myšlenek tvůrců. Jsou neoddělitelné a neoddělitelné: forma bez podstaty je prázdná a podstata bez formy nemůže najít svého čtenáře.

co je umění? Jaký má vliv na lidské vědomí? Co by mělo být umění? Těmito a dalšími problémy se zabývá M. O. Gershenzon. Problém strhujícího umění však autor zkoumá podrobněji.

Aby autor upozornil čtenáře na tento problém, tvrdí, že umění je jistě strhující. Přitahuje lidi svou krásou, originalitou a harmonií. Umění v sobě skrývá tajemství, která lidi vždy zajímají: „Melodičnost formy přitahuje pozornost lidí, kteří ještě nevědí, jaká hodnota se skrývá v uměleckém výtvoru, lidé jsou k němu nevědomě přitahováni a vnímají ho pro jeho vnější kouzlo.“ Problém podmanivého umění je dnes aktuální, od r současné umění obsahuje mnoho nevyřešených tajemství.

Abych to dokázal, uvedu následující příklad. Připomeňme si příběh A.P. Čechova „Rothschildovy housle“. Jakov Matveevič, hrdina díla, našel melodii úžasné krásy, dojemné a smutné, což ho přimělo k filozofickým obohacením humánní povahy. Melodie uchvátila hrdinu svou krásou a muzikálností.

Jako argument lze použít následující příklad. Vynikající ruský básník Vasilij Žukovskij mluví o svých dojmech z Raphaelova obrazu “ Sixtinská Madonna“ řekl, že hodina, kterou strávil před ní, patří nejšťastnější hodina jeho život a zdálo se mu, že tento obraz se zrodil v okamžiku zázraku.

Se zájmem jsem si přečetl text M. O. Gershenzona. Věřím, že umění dokáže uchvátit duši a vědomí člověka a obohatit ho vnitřní svět, inspirující dobré skutky.

(1 hodnocení, průměr: 1.00 z 5)

Eseje na témata:

1. Jaký vliv má skutečné umění na člověka? Dokáže ho morálně změnit? Autor nás nutí přemýšlet o těchto otázkách...
2. Touha po kráse provázela člověka odjakživa. Své vyjádření našla v obrazech, freskách, sochách, literatuře a dalších objektech...
3. Umění je nedílnou součástí života každého státu, města i člověka. Slovo „umění“ má mnoho definic, charakteristik a rysů, ale každý...
4. Umění je součástí duchovní kultury lidstva, konkrétní rod duchovní a praktické poznávání světa. Umění zahrnuje odrůdy lidská činnost, spojené výtvarnými a figurativními formami...
5. Život našich současníků by byl šedý a nezajímavý, kdyby tomu tak nebylo kulturní dědictví předků, kterou systematicky zdokonalují talentovaní spisovatelé a...
6. Umění je všechno to nejkrásnější, co vytvořily ruce a mysl člověka. Nádhera přírodní svět jeho zázračná krása člověka dojme...
7. Nikdo přesně neví, kdy se objevil múzických umění. Bylo to relevantní a byl to ukazatel vysoká kultura skoro pořád....