Technická otázka: Jak Aivazovský maloval své obrazy a jak je správně zobrazit. Ivan Aivazovsky: biografie Biografie umělce Aivazovského a jeho obrazy

(Gayvazovsky) a byl pokřtěn pod jménem Hovhannes (arménská forma jména „John“).

Od dětství Aivazovský kreslil a hrál na housle. Díky záštitě senátora, náčelníka tauridské provincie Alexandra Kaznacheeva, mohl studovat na tauridském gymnáziu v Simferopolu a poté na Akademii umění v Petrohradě, kde studoval v hodinách krajinomalby od Profesor Maxim Vorobyov a bitevní malba profesora Alexandra Sauerweida.

Při studiu na Akademii v roce 1835 byla Aivazovského práce „Studie vzduchu nad mořem“ oceněna stříbrnou medailí a v roce 1837 byl obraz „Klid“ oceněn zlatou medailí prvního stupně.

S ohledem na Aivazovského úspěchy učinila akademická rada v roce 1837 neobvyklé rozhodnutí - propustit ho předčasně (dva roky před plánovaným termínem) z akademie a poslat ho na Krym na samostatnou práci a poté - na služební cestu do zahraničí.

V letech 1837-1839 tedy Aivazovskij vykonával plnohodnotnou práci na Krymu a v letech 1840-1844 se zdokonaloval v Itálii jako důchodce (obdržel penzion) na Akademii umění.

Plátna „Přistání vylodění v domě Subashi“ a „Vyhlídka na Sevastopol“ (1840) koupil císař Mikuláš I. V Římě umělec namaloval obrazy „Bouře“ a Chaos.“ Na plátna „Boat of čerkeští piráti, „Ticho na Středozemním moři“ a „Ostrov Capri“ v roce 1843 získal zlatou medaili na pařížské výstavě.

Od roku 1844 byl Aivazovskij akademikem a malířem Hlavního námořního štábu Ruska, od roku 1847 profesorem a od roku 1887 čestným členem Petrohradské akademie umění.

Od roku 1845 Aivazovský žil a pracoval ve Feodosii, kde si podle vlastního návrhu postavil dům na břehu moře. Za svůj život podnikl řadu cest: několikrát navštívil Itálii, Francii a další evropské země, pracoval na Kavkaze, doplul k břehům Malé Asie, byl v Egyptě a v roce 1898 podnikl cestu do Ameriky.

Známými se staly jeho obrazy „Pohledy na Černé moře“ a „Klášter sv. Jiří“. Obraz „Čtyři bohatství Ruska“ přinesl Aivazovskému v roce 1857 francouzský Řád čestné legie.

Začátkem roku 1873 se ve Florencii konala výstava Aivazovského obrazů, která získala mnoho pozitivních recenzí. Stal se jedním z nejuznávanějších představitelů ruské malířské školy po celém světě. V této funkci získal Aivazovskij tu čest, druhý po Orestu Kiprenskym, představit autoportrét ve florentské galerii Uffizi.

Během rusko-turecké války v roce 1877 Aivazovsky namaloval sérii obrazů.

V roce 1888 se konala výstava jeho nových obrazů věnovaných různým epizodám z Kolumbova života.

Celkem se od roku 1846 uskutečnilo více než 120 osobních výstav Aivazovského. Umělec vytvořil asi šest tisíc obrazů, kreseb a akvarelů.

Mezi nejznámější patří „Bitva o Navarrénu“, „Bitva u Chesme“ (obě 1848), zobrazující námořní bitvy, série obrazů „Obrana Sevastopolu“ (1859), „Devátá vlna“ (1850) a „ Černé moře“ (1881), obnovující velikost a sílu mořského živlu. Posledním umělcovým obrazem byl „Výbuch lodi“, popisující jednu z epizod řecko-turecké války, která zůstala nedokončena.

Byl členem Akademie umění v Římě, Florencii, Stuttgartu a Amsterdamu.

© Sotheby's Plátno od Ivana Ajvazovského "Pohled na Konstantinopol a záliv Bospor"

Ivan Ajvazovský učil na Všeobecné umělecké škole-dílně, kterou vytvořil ve Feodosii. Pro měšťany postavil Aivazovskij ve Feodosii tělocvičnu a knihovnu, archeologické muzeum a uměleckou galerii. Na jeho naléhání byl ve městě zaveden vodovod. Díky jeho úsilí byl vybudován obchodní přístav a vybudována železnice. V roce 1881 Aivazovský. V roce 1890 byla ve Feodosii postavena fontána-pomník „Dobrého génia“ na památku umělcových zásluh.

Ivan Ajvazovskij zemřel v noci 2. května (19. dubna starým stylem) 1900 ve Feodosii. Byl pohřben na území arménského kostela sv. Sergia (Surb Sarkis).

Jeho obrazy jsou uchovávány v mnoha zemích světa, v muzeích a soukromých sbírkách. Největší sbírkou je Feodosia Art Gallery pojmenovaná po I.K. Aivazovského, která zahrnuje 416 děl, z toho 141 obrazů, zbytek grafiky. V roce 1930 mu byl ve Feodosii poblíž umělcova domu postaven pomník. V roce 2003 byl na Makarovském nábřeží námořní pevnosti na petrohradském předměstí Kronštadtu vztyčen pomník Aivazovského.

Umělec byl dvakrát ženatý. Jeho první manželkou byla guvernantka Julia Grevsová a rodina měla čtyři dcery. Druhou manželkou umělce byla vdova po feodosiánském obchodníkovi Anna Burnazyan (Sarkizova).

Umělcův starší bratr Gabriel Aivazovskij (1812-1880) byl arcibiskup gruzínsko-imeretiské arménské diecéze, člen Etchmiadzinského synodu, orientalista a spisovatel.

Materiál byl připraven na základě informací RIA Novosti a otevřených zdrojů

Nádherný námořní malíř Ivan Konstantinovič Aivazovskij, jak víte, se narodil ve Feodosii v arménské rodině Konstantinovi a Hripsimu Aivazovským 29. července 1817, pokud v arménštině příjmení zní přesněji jako Ayvazyan, ačkoli v každodenním životě a v dokumentech otcovo příjmení by mohlo znít jako Gaivazovský.

Od raného dětství projevoval mladý Aivazovskij sklony k umění jako samouk, učil se hrát na housle a samozřejmě ho to velmi táhlo ke kreslení. Místní architekt Kokh Y.Kh upozornil na schopnosti mladého talentu a naučil chlapce některé základy kresby a malby.

Talentu kreslit si všiml tehdejší guvernér Tavrida Kaznacheev A.I., který se postaral o zápis mladého talentu v roce 1831 na gymnázium v ​​Tauride,

Aivazovského úspěchy v kreslení byly stále více odhalovány, zvěsti o mladém talentu se dostaly ke starostovi Feodosie, který pomohl zařídit, aby mladý muž absolvoval okresní školu na renomovanější instituci na gymnáziu ve městě Simferopol. Poté, co úspěšně studoval nějakou dobu v této instituci, s pomocí učitele kreslení, německého umělce I.L. a Gross, který ocenil mladý talent v Aivazovském, jej poslal do Petrohradu na Akademii umění a tam byl mladý umělec roku 1833 zapsán ke studiu, kde jeho dílo ocenil umělec K. P. Bryullov, promluvil spisovatel A. S. Puškin velmi lichotivě o umělci.

Na akademii Aivazovskij vytrvale rozvíjel své dovednosti a v roce 1835 dokončil práci s obrazem Pohled na moře u Petrohradu a vzduch nad mořem, za tyto prvotiny byl umělec oceněn stříbrnou medailí Za další vývoj mladý námořní malíř byl poslán ke slavnému francouzskému umělci F. Tannerovi.

Poté, co absolvoval akademii s velkou zlatou medailí, získal právo cestovat na svůj rodný Krym, kde plodně pracuje a píše náčrtky Feodosie, Jalty, Sevastopolu a Gurzufu. Aby pokračoval ve zlepšování své kreativity, Aivazovský spolu s dalšími umělci akademie cestoval v roce 1840 do Říma v Itálii, kde navštívil Benátky, Florencii a Neapol. Se světovým evropským uměním se seznamuje v různých evropských muzeích a plodně pracuje.

Po nějaké době se Aivazovský stal v Evropě velmi slavným námořním malířem. Byl oceněn titulem akademik římské, amsterdamské a pařížské akademie umění. Po návratu do vlasti v roce 1844 jako uznávaný mistr ve věku 27 let získal v Rusku titul akademika.

Tannerův charakter nebyl jednoduchý, byl přísný, učil Aivazovského některým tajemstvím mistrovství, zakazoval mu jakoukoli volnomyšlenkářství při tvorbě děl mimo téma, přesto byl Aivazovský přitahován k tématu svých obrazů a v tajnosti před přísným učitel, vytvořil v roce 1837 5 děl a směle je vystavuje na Akademii umění, která získala kladné ohlasy.

V reakci na neposlušnost se umělec Philip Tanner obrátí na cara Nicholase 1 se stížností na svého studenta, a proto car, respektující Tannera, nařídí, aby byly Aivazovského obrazy odstraněny z výstavy a umělec byl potrestán. Tento okamžik rozhodně nebyl pro mladého námořního malíře příjemný, po této ošemetné příhodě uplynulo dlouhých šest měsíců, kdy mu bylo nakonec jeho minulé neakademické chování odpuštěno a poslán na katedru bitevní malby, aby si něco bližšího prostudoval; k Aivazovskému, to je malba moře s vojenskou tématikou pod vedením profesora A.I.

V této třídě se umělec odhaluje s ještě větším úspěchem, v roce 1837 dokončí svou přímořskou krajinu s názvem Klid, obraz získává mnoho recenzí, při pohledu na to na akademii je Ivan Aivazovský oceněn Velkou zlatou medailí, byl to sen všech studenty akademie. Kromě medaile si vysloužil právo navštívit rodný Krym a cestu do Evropy.

Na Krymu se Aivazovskij nadále věnuje kreativitě, maluje řadu svých oblíbených mořských krajin, je pozván k účasti na nepřátelských akcích, kde umělec pozoruje přistání obojživelného útoku na řece Shah v Čerkesku a vytváří skici pro budoucí malbu vyloďovací oddíl v údolí Subashi, který později koupil car. V roce 1839 dokončil Aivazovský studia na umělecké akademii a získal šlechtický titul.

V rozsáhlé umělcově biografii je hodně spojeno s Tureckem, kde byl Aivazovského vzácný talent velmi oceněn.

V roce 1845 navštívil Aivazovsky Turecko v rámci geografické expedice pod vedením Litke F.P. Umělec navštívil Istanbul, který na umělce zapůsobil svou neobvyklou krásou. Umělec toto město znovu navštívil v roce 1856, jako milý host ho přijal sám sultán Abdul-Mecid 1., který byl obdivovatelem umělcova talentu a ve své galerii měl dílo Ivana Konstantinoviče. Sultán povzbuzen recepcí udělil umělci čestný řád Nishan Ali.

Na své tvůrčí cestě Aivazovský vytvořil mnoho obrazů s tureckou tematikou, z jeho děl studovali turečtí umělci, autorita umělce v Turecku byla obrovská, jedno z děl dostal sultán Abdul-Aziz jako dárek od přátel, pod velkým dojmem. obraz, který pro umělce udělal dobrou komerční zakázku, namaloval tucet krajinomaleb s nádhernými výhledy na Bospor a Istanbul. Sultán si tohoto mistra krajiny prostě zamiloval, často ho zval do paláce a následně umělec namaloval asi 20 dalších děl. Sám turecký padišáh mu udělil drahé turecké vyznamenání – Řád Osmánie 2. stupně. O něco později za rok připraví Aivazovskij jako dárek nová krajinná díla s ruskou tematikou: Zima v Moskvě a obraz Pohled na Petrohrad z mostu Nejsvětější Trojice.

Jak víte, Rusko často bojovalo s Tureckem, ale v této fázi v roce 1878 byla válka zastavena a byla podepsána mírová smlouva, obrazy Ivana Ajvazovského visely v sálech tureckého paláce, tato výstava blahodárně přispěla k duchu mírového vztahy mezi oběma stranami. Na počest míru a přátelství byly v Rusku vystaveny obrazy tureckých sběratelů a tentokrát byl umělec oceněn diamantovou medailí od samotného sultána Abdula Hamida 2nd. a v roce 1847 mu byl udělen čestný titul profesora na petrohradské akademii umění. Jedno z děl té doby lze vyzdvihnout v roce 1848, bitvě u Chesmy s charakteristickou námořní bitvou. Vojenskou tematiku děl ale někdy nahrazovala lyrická plátna mořských živlů 1849 Bouře na moři v noci

V roce 1950 umělec znovu překvapil své současníky svým dalším nečekaným mistrovským dílem Devátá vlna, dílo nenechalo nikoho lhostejným, někteří historici a životopisci ho srovnávali s bouří, kterou viděl sám Aivazovskij, z níž se mu podařilo vyváznout živý a bez zranění. Ačkoli v hlavním městě a v evropském tisku již vycházely noviny o smrti námořního malíře, jak vidíme, vše klaplo a mistr malebných mořských prvků nadále tvořil a potěšil veřejnost svými mistrovskými díly. V roce 1853 se z umělcova štětce objevila tato plátna: Aivazovského obraz Měsíční noci. Koupel ve Feodosii, s velmi krásným západem moře. Zátoka Koktebel

60. a 70. léta 19. století lze s jistotou nazvat plným rozkvětem Aivazovského kreativity. O moři je spousta obrazů, mezi těmito díly jsou pozoruhodné: Potopa, Měsíční noc v Konstantinopoli 1862, Pohled na Oděsu z moře 1865, Pohled na moře 1867, V bouři 1872, Duha 1873, Noc. Modrá vlna 1876 a další díla.

Na počátku 80. let umělec vytvořil řadu obrazů, mezi nimiž je jedním z jeho nejpozoruhodnějších obrazů Černé moře. Navzdory skutečnosti, že obraz byl namalován v tlumených barvách a moře se odráží v zamračeném dni, obraz přesto získal mnoho pozitivních recenzí. Sám Kramskoy označil obraz za nejvelkolepější v umělcově díle. Jedno z nejkrásnějších děl klidného moře v roce 1885 Klid

Umělec Aivazovský, působící až do konce 19. století, nepřestával udivovat tehdejší veřejnost novými díly. V 90. letech jeho talent v tomto období neslábl, obrazy Bouře z roku 1897, rozsáhlé dílo Mezi. vznikly Vlny roku 1898 a obraz V bouři roku 1899.

Na jaře dubna 1900 umělec vytvořil další obraz Výbuch lodi, ale obraz nebyl nikdy dokončen 19. dubna 1900, umělec zemřel ve svém ateliéru. Nyní je jeho dílna ve Feodosii domovem Aivazovského muzea

Aivazovskij během své tvůrčí historie vytvořil více než šest tisíc pláten, mnoho obrazů zakoupili ruští mecenáši umění a různí sběratelé z mnoha zemí světa. Jeho plátna se prodávají dodnes a jsou ceněna na obrovské sumy, to vše vypovídá o jedinečném talentu krajináře, který dodnes nemá obdoby.

Slavné obrazy Ivana Aivazovského:

Námořní bitva u Navarina 1827
Pohled na pobřeží v okolí Petrohradu, 1835.
Noc. Pašeráci 1836
Větrný mlýn na pobřeží 1837
Mořské pobřeží 1840
Neapolský záliv 1841
amulet v Amalfi 1841
Benátky 1842
Gondoliér na moři v noci 1843
Ztroskotání 1843
Mechitaristé na ostrově St. Lazar 1843
Pohled na Feodosia 1845
Výhled na moře s kaplí 1845
Útěk před ztroskotáním v roce 1844
Klášter sv. Jiří. Cape Fiolent 1846
Námořní bitva u Revalu (9. května 1790) 1846
Věž. Ztroskotání 1847
Bitva u Chesmy 1848
Devátá vlna 1850
Bouře roku 1850
Bitva u Sinopu ​​1853
Bouře nad Evpatorií 1861
Velká povodeň v roce 1864
Černé moře v noci 1870
Během bouře roku 1872
Černé moře 1881
Surf 1895
Bouře u pobřeží Oděsy 1898

Životopis, životní příběh Ivana Konstantinoviče Aivazovského

Aivazovsky Ivan Konstantinovič je ruský umělec.

Dětství a mládí

Ivan Ajvazovskij se narodil 17. července (nový styl - 29. července) 1817 ve Feodosii v rodině obchodníka Konstantina Grigorieviče a jeho manželky Hripsimé, Arménky. Při narození dostal jejich syn jméno Hovhannes - o něco později se stal Ivanem.

Malý Ivan začal brzy odhalovat své tvůrčí schopnosti. Chlapec se tedy zcela samostatně naučil hrát na housle a s podporou Yakova Kocha, místního architekta, který v Ivanovi viděl talent, ovládl umění kreslení. Po absolvování okresní školy Feodosia se Aivazovský stal studentem gymnázia v Simferopolu. Starosta Feodosie Alexander Kaznacheev, Aivazovského úplně první obdivovatel, pomohl Ivanovi dostat se do této vzdělávací instituce. O něco později byl Ivan přeložen na Císařskou akademii umění v Petrohradě, kde již od prvních dnů svého pobytu dokazoval jedinečnost svého daru.

Trénink, první úspěchy

Ještě během studií na Akademii získal Ivan Ajvazovský místo asistenta francouzského krajináře Philippa Tannera. Philip přísně zakázal svému asistentovi pracovat samostatně, ale vášeň pro malování byla silnější než strach z učitelova hněvu. V roce 1836 na výstavě Akademie umění představil 5 svých krajin, které našly odezvu v srdcích kritiků. Tanner, ačkoli rozpoznal Ivanův talent, byl jeho chováním pobouřen a zajistil, aby Aivazovského obrazy byly z výstavy odstraněny.

Šest měsíců po nepříjemném incidentu na výstavě byl Ajvazovský zařazen do třídy bitevní malby Alexandra Sauerweida, profesora, který vyučoval umění námořní vojenské malby. O několik měsíců později dostal Ajvazovský Velkou zlatou medaili za svůj obraz Klid. Kvůli Aivazovského neuvěřitelným schopnostem, kvůli jeho zvláštnímu vidění světa, kvůli jeho vzácnému talentu se vedení Akademie rozhodlo promovat studenta dva roky před plánovaným termínem a poslat ho na Krym na samostatnou práci.

POKRAČOVÁNÍ NÍŽE

Na jaře roku 1838 odešel Ivan Ajvazovskij na Krym, kde se téměř dva roky zabýval malbou mořských krajin a bitevní malbou. V létě 1839 se Aivazovskij vrátil do Petrohradu, získal osvědčení o absolvování Akademie umění, první hodnost a osobní šlechtu.

V létě 1840 se Ivan Ajvazovskij a jeho kolega Vasilij Sternberg vydali do Říma a cestou se zastavili ve Florencii a Benátkách. Během cesty se Ivanu Konstantinovičovi podařilo vidět svého bratra Gabriela, který svůj život zasvětil klášteru na ostrově svatého Lazara.

Aivazovsky nějakou dobu pracoval v jižní Itálii. Jeho obrazy měly úspěch a kupovali si je urození lidé. Za svou práci získal Ivan Konstantinovič nejen pochvalu a finanční podporu, ale také různá čestná ocenění, včetně zlaté medaile pařížské akademie umění.

V roce 1842 se Ivan Ajvazovskij dostal přes Švýcarsko do Holandska, odtud do Anglie, poté do Francie, Portugalska, Španělska... V roce 1844 se umělec vrátil do Ruska, kde se stal malířem ruského hlavního námořního velitelství. O tři roky později nastoupil Ajvazovskij na místo profesora na Akademii umění v Petrohradě a zároveň se podílel na životě dalších akademií - Paříže, Říma, Amsterdamu atd.

V roce 1845 začal stavět dům na nábřeží ve Feodosii. Malíř se aktivně podílel na životě města a přispíval, jak mohl, k jeho zvelebení a rozkvětu. Díky jeho úsilí se Feodosia stala jedním z center malebné kultury na jihu Ruska. Kromě toho vedl Ivan Konstantinovič aktivní veřejný život - chránil památky Krymu, organizoval archeologické vykopávky, byl iniciátorem výstavby železnice Feodosia - Džankoy, městské koncertní síně a místní knihovny, zasazoval se o rozšíření přístavu Feodosia a během sucha mu dokonce sdílel vodu ze svého majetku s obyvateli města. Ivan Aivazosky udělal pro Feodosii, její rozvoj a štěstí jejích obyvatel mnoho, za což se stal prvním čestným občanem tohoto města v historii.

Aivazovsky byl skutečný námořní malíř. Moře bylo jeho skutečnou uměleckou vášní. Zajímavé je, že měl zvláštní metodu psaní moře. Své obrazy nikdy nemaloval ze života – krajinu si trochu prohlížel, studoval ji a pak ji zpaměti rekonstruoval pouze pomocí schematických nákresů. Jedním z Aivazovského nejslavnějších obrazů je „Devátá vlna“ (1850). Celkem Ivan Aivazovský vytvořil více než 6 tisíc obrazů a uspořádal více než 120 osobních výstav.

Manželky a děti

První manželkou Ivana Konstantinoviče byla Julia Grevs, dcera anglického štábního lékaře. Ivan a Julia se vzali v roce 1848. Z manželství vzešly čtyři dívky - Elena, Maria, Alexandra a Zhanna. V roce 1860 Julia opustila svého manžela, nemohla snést život daleko od hlavního města. Je pozoruhodné, že jejich manželství bylo oficiálně rozpuštěno až v roce 1877.

Druhou manželkou Aivazovského byla Anna Sarkisová-Burnazyanová, Arménka, vdova po feodosijském obchodníkovi. Ve skutečnosti na pohřbu tohoto obchodníka byl Aivazovský fascinován krásnou vdovou. Rok po jejich prvním setkání, v roce 1883, se milenci vzali.

Smrt

2. května 1900 začal Ivan Ajvazovský pracovat na obraze „Výbuch turecké lodi“. Plátno zůstalo nedokončené - umělec zemřel ve stejný den. Tělo Ajvazovského bylo pohřbeno na nádvoří středověkého arménského kostela svatého Sarkise. V roce 1903 se na hrobě objevil mramorový náhrobek, na kterém je starověkou arménštinou napsáno: "Narodil se smrtelník, zanechal po sobě nesmrtelnou vzpomínku".

Ivan Konstantinovič Ajvazovskij je světově proslulý ruský námořní malíř, bitevní malíř, sběratel a filantrop. Nejvýraznější umělec arménského původu 19. století. Bratr arménského historika a arcibiskupa arménské apoštolské církve Gabriela Aivazovského.

Životopis Ivana Aivazovského

Ivan se narodil 29. července 1817 ve Feodosii. První roky Aivazovského biografie byly stráveny v chudobě v důsledku krachu jeho otce. Ale přesto se mu podařilo vstoupit do tělocvičny Simferopol. Jeho vášeň pro malování ho přivedla na Petrohradskou akademii umění, kde studoval u uznávaných mistrů. Po absolvování Akademie hodně cestoval po Evropě. V roce 1847 se ve své biografii Ivan Ajvazovský stal profesorem na Umělecké akademii v Petrohradě.

Aivazovskij byl nejúspěšnější v mořských krajinách. A od roku 1844 byl dokonce umělcem námořního velitelství. Také v biografii Ivana Konstantinoviče Aivazovského byla otevřena jeho vlastní umělecká škola. Mezi jeho nejznámější obrazy patří „Devátá vlna“ a „Černé moře“. Aivazovskij však maloval plátna nejen na námořní témata. Mezi jeho další série obrazů: Kavkazská, ukrajinská krajina, arménská historie, Krymská válka. Ivan Aivazovsky během své biografie vytvořil asi šest tisíc děl.

Devátá vlna Černého moře

Kromě toho v biografii umělce Aivazovského byl vždy čas na společensky užitečné události. Ivan Konstantinovič tedy aktivně pomáhal rozvoji svého rodného města - Feodosie. Postavil tam muzeum starověku, založil galerii umění a přispěl k výstavbě železniční trati do Džankoje.

Kolegové umělci o Aivazovském

Ivan Kramskoy tvrdil, že Ajvazovský „je v každém případě hvězdou první velikosti, a to nejen zde, ale v dějinách umění obecně“. Velký anglický krajinář William Turner mu věnoval báseň a nazval ho géniem.

Aivazovského kreativita

Aivazovskij byl zvláště slavný nejen v Rusku, ale také v Turecku. Jeho seznámení s Osmanskou říší začalo v roce 1845. Středomořská geografická expedice vedená F. P. Litkem, jejíž součástí byl i Ivan Konstantinovič, se vydala k břehům Turecka a Malé Asie. Pak Istanbul umělce dobyl. Po skončení výpravy napsal velké množství děl, včetně pohledů na hlavní město Osmanské říše.

Po skončení války v roce 1856, cestou z Francie, kde byla jeho díla vystavena na mezinárodní výstavě, navštívil Ajvazovskij Istanbul podruhé. Byl vřele přijat místní arménskou diasporou a pod patronací dvorního architekta Sarkise Balyana jej přijal i sultán Abdul-Mecid I. V té době již sultánova sbírka obsahovala jeden obraz od Ajvazovského. Na znamení obdivu k jeho práci udělil sultán Ivanu Konstantinovičovi Řád Nišana Aliho, IV.

Obrazy I.K. Aivazovského, které byly v Turecku, byly opakovaně vystaveny na různých výstavách. V roce 1880 se v budově ruského velvyslanectví konala výstava umělcových obrazů. Na jeho konci předal sultán Abdul-Hamid II I.K. Aivazovskému diamantovou medaili.

V roce 1881 uspořádal majitel uměleckého obchodu Ulman Grombach výstavu děl slavných mistrů: Van Dycka, Rembrandta, Bruegla, Aivazovského, Jeroma. V roce 1882 se zde konala umělecká výstava I.K. Aivazovského a tureckého umělce Oskana Efendiho. Výstavy měly velký úspěch.

V roce 1888 se v Istanbulu konala další výstava, kterou uspořádal Levon Mazirov (synovec I. K. Aivazovského), na níž bylo představeno 24 umělcových obrazů. Polovina jejího výtěžku šla na charitu. Během těchto let došlo k prvnímu promoci Osmanské akademie umění.

Aivazovského styl malby lze vysledovat v dílech absolventů Akademie: „Potopení lodi „Ertugrul“ v Tokijském zálivu“ od umělce Osmana Nuri Pasha, obraz „Loď“ od Aliho Cemala, některé z přístavů Diyarbakır Tahsin .

V roce 1890 podnikl Ivan Konstantinovič svou poslední cestu do Istanbulu. Navštívil arménský patriarchát a palác Yildiz, kde zanechal své obrazy jako dárek. Při této návštěvě mu byl udělen Řád Medjidiye I. stupně od sultána Abdul-Hamida II.

V současné době je v Turecku několik slavných obrazů Aivazovského. Ve Vojenském muzeu v Istanbulu se nachází obraz „Loď na Černém moři“ z roku 1893, obraz „Loď a člun“ z roku 1889 je uložen v jedné ze soukromých sbírek. V rezidenci tureckého prezidenta je umístěn obraz „Loď potápějící se v bouři“ (1899).

Ivan Ajvazovský začal kreslit od raného věku. Ploty, domy, alba a dokonce i písek fungovaly jako plátna. Jednou viděl kresby ve městě místní guvernér, který byl tak ohromen chlapcovým talentem, že požadoval, aby ho našli jeho podřízení, aby ho poznali. O nějaký čas později vstoupil budoucí světoznámý umělec s pomocí tohoto muže na petrohradskou akademii umění.

Umělec nikdy v životě nebyl svobodným tvůrcem. Zastával funkci umělce na hlavním námořním velitelství a byl neustále posílán na bojiště, aby pohotově zobrazoval vojenské operace, protože v té době je mohli zachytit pouze malíři. Zároveň bylo mnoho obrazů namalováno z výpovědí očitých svědků.

Ivan Konstantinovič byl velmi výkonný člověk, o čemž svědčí více než 6000 obrazů.

Aivazovsky věřil, že schopnost psát z paměti odlišuje skutečného umělce od falešného:

„Malíř, který pouze kopíruje přírodu, se stává jejím otrokem. Člověk, který není obdařen pamětí uchovávající dojmy živé přírody, může být vynikajícím opisovačem, živým fotografickým aparátem, ale nikdy opravdovým umělcem. Pohyby živých prvků jsou pro štětec nepolapitelné: malování blesků, poryv větru, šplouchnutí vlny je v životě nemyslitelné.“

Okna Aivazovského dílny směřovala do dvora, takže z nich nebylo vidět moře. Své přístavy psal zpaměti a extrémně přesně vyjadřoval různé stavy moře.

Aivazovsky často navštěvoval svého bratra na ostrově sv. Lazar. Tam zůstal výhradně v pokoji George Byrona.

Nejdražší ze všech Aivazovského obrazů byl „Pohled na Konstantinopol a Bospor“, zakoupený v roce 2012 v aukci British Sotheby’s za 3 miliony 230 tisíc liber šterlinků, což je v přepočtu na rubly více než 153 milionů.

V Itálii vytvořil malíř obraz „Chaos. Stvoření světa“, který vyvolal takovou senzaci, že jej následně získal římský pontifik, který mu udělil zlatou medaili.

Bibliografie a filmografie

Bibliografie

• Aivazovský. Leningrad, Aurora Art Publishers, 1989.
• Ivan Konstantinovič Ajvazovský. Nakladatelství "Art", Moskva, 1965.
• Igor Dolgopolov, Mistři a mistrovská díla. Nakladatelství "Fine Art", Moskva, 1987.
• Encyklopedie populárního umění. Nakladatelství "Sovětská encyklopedie", Moskva, 1986.
• Aivazovský. Dokumenty a materiály. - Jerevan, 1967.
• Barsamov N. S. I. K. Ajvazovskij. 1817-1900. - M., 1962.
• Wagner L., Grigorovič N. Ajvazovský. - M., 1970.
• Sargsyan M. Život velkého námořního malíře. - Jerevan, 1990 (v arménštině).
• Churak G.I. - M., 2000.
• Khachatryan Sh. Aivazovsky, slavný a neznámý. - Samara, 2000.
• Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL a Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin N°192, Nice, červen 2010 (francouzsky)

Citace od Konetsky V.V.

...Od té doby vím, že stát se Aivazovským není snadné, že umělec hlavního námořního štábu měl v kapse uniformy tajemství, kterým mohl smáčet vodu na plátno...

- Konetsky V.V. Slaný led. V bouři a klidu // Sebraná díla v 7 svazcích (8 knih). - Petrohrad. : Mezinárodní nadace „300 let Kronštadtu – oživení svatyní“, 2001-2003. - T. 2. - 471 s.

Filmografie

• 1983 „Aivazovský a Arménie“ (dokumentární film);
• V roce 2000 vytvořilo Ruské muzeum a filmové studio Kvadrat film Ivan Ajvazovskij.
• Existuje také příběh o umělci v projektu „Ruská říše“

Při psaní tohoto článku byly použity materiály z následujících stránek:en.wikipedia.org , .

Pokud najdete nějaké nepřesnosti nebo chcete tento článek doplnit, pošlete nám informace na e-mailovou adresu admin@site, my i naši čtenáři vám budeme velmi vděční.