Co utváří divadlo v kruzích. Střední odborné vzdělání

Divadelní klub je skvělý nápad pro školu nebo jinou vzdělávací instituci. Takové aktivity přispívají obecný vývoj osobu a také vám umožní co nejlépe využít váš

Zvláštnosti

Postupnost, všestrannost a kreativita zdaleka nejsou úplný seznam funkce, které má divadelní kroužek ve škole. Program je zaměřen na diverzifikovaný rozvoj osobnosti dětí, jejich individualitu a jedinečnost. Klubový plán je sestaven s přihlédnutím k psychickým charakteristikám vývoje školáků v různých věkových skupinách.

Tradičně program zajišťuje použití her a divadelní formyčinnosti, které jsou zaměřeny na použití různých typů dětskou kreativitu. Divadelní kroužek ve škole má ještě jednu vlastnost. Důležitý zde není konečný výsledek, tedy samotné představení, ale proces přípravy – zkoušení, momenty přeplnění a zkušenosti. Vyvíjejí se v procesu práce na konkrétní roli a image. osobní vlastnosti děti, jejich symbolické myšlení, emoce a také asimilace konkrétních sociálních rolí.

Úkoly

Nedílnou součástí charakteristiky divadelního kroužku ve škole jsou určité cíle a hypotézy. Program je vytvořen s ohledem na následující úkoly:

• Seznámení s pojmem divadlo a jeho různými typy.
• Rozvoj různé typy tvořivost. Celý proces probíhá po etapách.
• Zlepšení uměleckých dovedností.
• Modelování behaviorálních situací v rámci stanoveného úkolu.

Díky tomu je kroužek zaměřen na dva aspekty najednou: vzdělávací a vzdělávací. První zahrnuje plnění úkolů zaměřených na rozvoj inteligence, emocí a různých dětí. Druhý aspekt je zodpovědný za rozvoj umění a specifických dovedností jevištního vystupování.

Způsoby práce s dětmi

Divadelní skupina je soubor různých činností zaměřených na dosažení určitých cílů. Proces se provádí v několika směrech:

• Divadelní hra. Učí dítě orientovat se v daném prostoru, samostatně budovat dialogy na konkrétní témata, rozvíjet pozornost, paměť a obecný zájem o umění.
• Rytmoplastika. Obsahuje hry a cvičení rytmické, poetické a hudební postava. Tento směr zajišťuje dětem přirozenou potřebu pohybu.
• Technika a kultura řeči. Obsahuje různé druhy aktivit, které umožňují rozvíjet dýchání a odhalit další schopnosti řečového aparátu. Za tímto účelem písně, jazykolamy, jiná úroveň intonace atd.
• Základní divadelní kultura. Děti mají možnost seznámit se se základními pojmy a pojmy divadelní umění. Získávají znalosti o základech herectví a také studovat pravidla kultury diváka.
• Seznámení s konkrétními hrami, příběhy, pohádkami atd. To vám umožní nejen rozvíjet dovednosti v hraní s imaginárními předměty, ale také přispívá k obecné intelektuální rozvoj dítě.

Komplexnost a současné využití těchto prostor je nespornou výhodou, kterou divadelní skupina má. Plánování zde hraje velmi důležitou roli, protože na něm bude záviset efektivita celého procesu.

Plánovací úkoly

Chcete-li zajistit maximální účinnost, musíte věnovat pozornost zvláštní pozornost postup přípravy. Plán divadelní klub předpokládá řešení následujících problémů:

• Rozvíjení citlivosti.
• Zlepšení paměti, pozorování, pozornosti, myšlení a rychlosti reakce.
• Rozvíjejte více nezávislosti.
• Zlepšení přirozené tvořivost konkrétní dítě.
• Rozvíjení schopnosti ovládat své vlastní tělo.
• Typ aktivace.
• Rozšíření všeobecných znalostí dětí.
• Výuka přirozenosti na jevišti.
• Posílení dětského chápání divadla, jeho typů atd.
• Rozšíření slovník dítě.
• Zdokonalování myologické a dialogické řeči.

Kromě toho divadelní kroužek také pomáhá pěstovat úctu k práci, utváření představ o poctivosti, spravedlnosti, laskavosti atd.

Dovednosti a schopnosti dítěte

V procesu zkoušení a divadelních her si děti rozvíjejí následující dovednosti:

• Umět se pohybovat v daném rytmu, stejně jako dobrovolně stlačovat nebo uvolňovat určité svalové skupiny.
• Umět improvizovat v každé situaci.
• Dobře ovládat svůj řečový aparát.
• Rychle vytvořte monolog nebo dialog s partnerem.
• Umět vytvořit konkrétní obrázek nebo postavu.

Děti se navíc učí pracovat ve dvojicích a týmech a také řešit různé konfliktní situace.

Co ovlivňuje výběr divadelního souboru?

Chcete-li dosáhnout maximálních výsledků pro vaše dítě, musíte vybrat divadelní skupinu s ohledem na následující faktory:

• Zkušenosti učitelů. Každému dítěti mohou pomoci pouze zkušení učitelé s odpovídajícím vzděláním.
• Objevnost a lidský přístup k inscenacím. Během hry by se dítě mělo cítit pohodlně a bezpečně.
• Délka školení. Výsledek procesu přímo závisí na tom, kolik času je přiděleno na přípravu a zkoušky. Optimální je dělat práci třikrát týdně.
• Důležitý je také vhodný rozvrh. Výuka by měla probíhat na vhodných místech a v malých skupinách. To vám umožní věnovat maximum času každému dítěti.

Divadelní klub - skvělá možnost pro mimoškolní aktivity. Recenze tvrdí, že takové aktivity rozvíjejí osobnost dítěte, umožňují mu vyzkoušet neobvyklé role a dávají mu nové dovednosti. Nácvik a příprava na vystoupení učí děti komunikaci, schopnosti pracovat ve skupině i ve dvojicích, improvizovat a být přirozený v každé situaci.

Uspořádat školní divadelní klub znamená vytvořit celý svět, ve kterém se děti budou cítit jako opravdoví hrdinové a budou si moci vyzkoušet různé obrázky oblíbené postavy. Divadelní umění vám umožní se již od útlého věku komplexně rozvíjet, odstraňovat osvobození, pronášet správný projev a učit se vystupovat na veřejnosti. Jak vytvořit divadelní skupinu? Jaké jsou výhody tamních tříd pro děti?

Vlastnosti tříd

Plán divadelního klubu by měl být sestaven v závislosti na psychologické vlastnosti děti, jejich věk. Třídy umožní dětem rozvíjet se různé směry: hudební, divadelní, choreografická, psychologická. Takové aktivity také naučí dítě myslet kreativně, rozvíjet paměť, postupné dosažení stanovit cíl.

Hotové vystoupení je konečný výsledek, který kluci předvedou veřejnosti. K dosažení výsledku probíhá příprava: zkoušky, seznámení s rolí, „vžití“ se do postavy, inscenování řeči a pohybů, osvobozující hry, obavy z úspěchů a neúspěchů. Všechny tyto body jsou hlavním aspektem.

Divadelní kroužek si ho může dítě zamilovat, po několika hodinách ve vytvořeném kroužku zůstanou jen děti s největším zájmem.

Program divadelního klubu

Aby bylo možné s dětmi správně začít pracovat, upoutat jejich pozornost a zájem o návštěvu kroužku, je nutné je postupně uvádět do světa divadla. Nejprve byste proto měli věnovat pozornost následujícím povinným bodům:

1. Na první lekci je nutné dítě seznámit se samotným pojmem divadlo a jeho druhy. Vysvětlete, jak se jeden žánr liší od druhého.
2. Krok za krokem zvládnutí různých typů kreativity. S dětmi je potřeba si nejen hrát, ale také je naučit používat hlas; Společně se svými studenty vymyslete hymnu pro svůj tým a začněte s ní každou lekci.
3. Rozvoj plastické chirurgie směřuje k osvobození pohybů. Tanec a aktivní hry vám pomůže dosáhnout výsledků.
4. Zdokonalování uměleckých dovedností a schopností.
5. Nácvik modelování situace pro zadaný úkol. Například dva chlapíci dostanou za úkol zahrát scénu: školník nadává ženě za to, že hodila kus papíru. Vysvětlete dětem, že je třeba správně vyjít ze současné situace, aby to diváky (zbytek členů kroužku) zaujalo a bavilo. Hlavní cíl zadaný úkol - improvizace.

Práce divadelního kroužku tak bude směřovat ke vzdělávání a výchově. První aspekt je zodpovědný za výuku umění dítěte a druhý za disciplínu, plnění zadaných úkolů, ovládání emocí, rozvoj inteligence a paměti, socializaci a komunikační dovednosti.

Práce s dětmi

Plánování třídy hraje důležitou roli při dosahování vašich cílů. Divadelní skupina proto musí pracovat v kombinaci různých druhů umění. Neměli byste své aktivity rozdělovat takto: dnes zpíváme, zítra tančíme, pozítří hrajeme. Každá lekce by měla být maximálně naplněna všemi druhy umění, takže to bude pro dítě zajímavější a výsledek bude dosažen za kratší dobu.

Součástí programu divadelního klubu by mělo být hraní rolí s dětmi klasická díla, divadelní hry, pohádky, hotové scénáře. Učitel tak bude moci okamžitě posoudit situaci, pracovat s každým dítětem zvlášť a každému vybrat roli budoucího představení podle jeho možností.

Jazykolamy mají dobrý vliv na rozvoj řeči. Aby to bylo zajímavější, můžete dát děti do kruhu a dát jim míč. Hra je jednoduchá: kdo dostane míč do rukou, říká jazykolam. Míč musí být v rukou každého člena kruhu, aby se ho mohl zúčastnit každý.

Úkoly divadelního klubu

Jak jsme psali dříve, hotová výroba není hlavním úkolem, ale výsledkem. Dětské divadelní kluby jsou zaměřeny na rozvoj dítěte, jejich hlavní cíle jsou:

• zlepšení tvůrčího potenciálu jednotlivého dítěte;
• zlepšení pozorování, paměti, rychlosti myšlení a reakce;
• rozvoj samostatnosti;
• plastická chirurgie, vlastnictví vlastního těla;
• rozšíření všech znalostí;
• rozvoj myšlení, včetně asociativního typu;
• rozvoj emancipace, schopnost chovat se na veřejnosti;
• doplňování slovní zásoby dětí, její rozšiřování;
• zlepšení dialogické a monologické řeči.

Divadelní kroužky ve škole by měly být mimo jiné zaměřeny na výuku dětí poctivosti, slušnosti a vštěpování úcty k práci vlastní i druhých.

Co dítě získává návštěvou kroužku?

Herní třídy, zkoušky a velké fyzická aktivita plně naplňují dětskou potřebu komunikace, pohybu a výbuchů emocí. To ale není vše, co mohou divadelní kluby dětem dát. Co ještě dítě dostane?

1. Schopnost improvizovat v jakékoli, i té nejobtížnější situaci.
2. Schopnost plně ovládat své tělo a cítit rytmus.
3. Vynikající řečové schopnosti.
4. Schopnost reprodukovat jakoukoli postavu a obrázek.
5. Schopnost správně sestavit monolog a dialog.
6. Schopnost řešit konflikty a dostat se z obtížných situací.
7. Týmové dovednosti.
8. V důsledku neustálé komunikace s dětmi různého věku, vystupování na jevišti před diváky, se dítě uvolní a přestane se bát veřejnosti.

Kdo by měl chodit do klubu?

Dětský divadelní kroužek je vhodný pro všechny bez výjimky. Například, hudební škole Dítěti se to nemusí líbit, nebo nemá předpoklady a talent pro zpěv či hru na hudební nástroje. Sportovní část může být také zcela odlišná od oblasti, ve které by se dítě chtělo rozvíjet. Divadelní klub osloví téměř každého bez rozdílu věku, koníčků a preferencí.

Skromné, potlačované a neaktivní děti kroužky osvobodí, naučí je milovat samy sebe a zvýší jejich sebevědomí. Tiché děti se naučí rozvíjet vůdčí schopnosti.

Hyperaktivní děti si v divadelním klubu najdou přesně tu aktivitu, kterou potřebují. Vždyť si tam hrají, běhají, zpívají, skáčou, válejí se po podlaze, „chodí po hlavách“, „stojí na uších“ a dělají další užitečné věci!

Chuligánské děti se zde naučí disciplíně, přátelství, schopnosti pracovat ve dvojicích i velkém týmu, samostatně dosahovat svých cílů, nasazení a laskavosti.

Jak vybrat správný scénář pro školní divadlo?

Takže po dvou až třech měsících stabilní třídy zůstávají v kroužku děti, které mají zájem o další hodiny, seberozvoj a jsou připraveny na opravdové zkoušení. Během této doby se také učitel seznámí s potenciálem každého člena školní družiny. Je čas vybrat scénář.

Nejdůležitější věc, na kterou musí vedoucí pamatovat, je, že hra pro divadelní kroužek je vybrána tak, aby v ní každé dítě dostalo roli slovem a nezůstaly děti, které budou hrát tiché lidi v davu.

Volba hry musí být přirozeně odůvodněná a správná. Malé děti se nebudou moci zapojit do výroby klasiky například od Dostojevského. Potřebují něco jednoduššího, například pohádku „Kočičí dům“, „Červená Karkulka“ a další. Průměrní chlapi věková skupina si již dobře poradí s delšími a složitějšími pohádkami, jako je „Žabí princezna“, „Příběh cara Saltana“. Pro středoškoláky bude zajímavé inscenovat klasická díla.

Scénář divadelní skupiny musí odpovídat události. Například pro účast v talentové soutěži je potřeba vybrat ty pozitivní a humorné, protože lidé se rádi smějí. Ale takové inscenace se nehodí třeba ke Dni vítězství, tady je potřeba klidnější a oduševnělejší představení.

Pečlivě je třeba zvážit i rozdělení rolí. Samozřejmě je třeba vycházet z přání samotného dítěte, ale také vzít v úvahu následující bod: dejte dětem role, které se výrazně liší od jejich vlastního charakteru (pachtář by se měl snažit ztělesňovat obraz klidného a rozumného postavu a skromné ​​dítě by se mělo pokusit hrát roli hlavního hrdiny nebo padoucha).

Časté chyby vedoucího kroužku

Inscenace velmi často končí s nesprávně zvoleným hudebním doprovodem nebo se vyskytuje příliš často během představení. Stojí za připomenutí, že hudba by měla zdůrazňovat hlavní body, žánr by měl odpovídat zvolenému tématu představení.

Jsou chvíle, kdy režisér vybral špatný kus. V tomto případě děti jednoduše nebudou schopny dobře hrát roli, hrát pocity a pocity, které neznají, nebo obecně chápat význam inscenace.

Ze scénáře je nutné vyloučit složité věty a nesrozumitelná slova si je děti prostě nebudou moci zapamatovat. Nahraďte je figurami řeči, které jsou srozumitelnější a přístupnější znalostem dětí.

Stává se, že materiál je pro publikum naprosto nevhodný.

Učitelé často, aby zlepšili herecké dovednosti a vnesli do představení určitý druh humoru, dávají mužské role dívkám a chlapci ženské obrázky. S takovým úkolem si poradí jen středoškoláci a ne všichni.

Pro nejmladší divadelní skupina, jak jsme již řekli, vyplatí se vybrat scénáře pro dětské pohádky. Ale neměly by být tím, na co jsou zvyklí. Na obrazech hrdinů je třeba provést úpravy, aby byly modernější.

Etapy přípravy představení

Dětský divadelní kroužek by měl fungovat alespoň tři dny v týdnu, aby mladí herci nestihli úplně zapomenout na všechny předchozí zkoušky a divadelní lekce. To je velmi důležité pro vytvoření uceleného a zajímavého představení.

Co je tedy potřeba udělat, aby byla inscenace zapamatovatelná nejen pro diváky, ale i pro samotné její účastníky?

1. Po výběru díla je předložte dětem k posouzení. Téma by se mělo líbit všem bez výjimky.
2. Po schválení scénáře je nutné provést hromadné čtení. V této fázi tvorby představení se odhaluje rytmus inscenace a přidělují se role.
3. Po distribuci obrázků je třeba se zaměřit na čtení podle rolí. V této době se děti mohou trochu nudit, ale tato fáze musí projít bez pohybu, pouze vsedě.
4. Definice hlavní téma, nápady. Kluci musí pochopit účel práce.
5. První nakreslení obrazu představení na jevišti. V této fázi můžete poslouchat, co mohou účastníci nabídnout dobré nápady obecný vzor postup.
6. Zpočátku se představení rozpracovává po částech a poté se z jednotlivých scén sestavuje ucelený obraz.
7. Zkouška šatů den před představením by měla být vedena tak, jako by se již diváci dívali. Čili když někde herec udělá chybu, ať improvizuje bez pomoci režiséra, protože v reálné situaci mu nikdo nepomůže. Během zkoušky šatů by také neměly docházet k zastávkám, přestávkám nebo jednáním. Děti musí nacvičovat představení, jako by byly před publikem.

Hned od první zkoušky musí vedoucí kroužku dosáhnout od každého herce uvěřitelného výkonu a správné interakce s ostatními postavami. Pokud zpočátku povolíte nesprávnou hru, bude v budoucnu velmi obtížné ji opravit, protože děti si velmi rychle pamatují pohyby i způsob mluvení. Ukažte, jak se správně pohybovat a komunikovat se svými jevištními partnery.

Vlastnosti práce se středoškolskými studenty

Dramatický kroužek ve škole by neměl být jako vážné lekce. Teenageři navštěvující kurzy jsou již z komplexu unaveni osnovy, a tam jsou děti pro učitele. Vedoucí kroužku by měl svým aktérům více věřit, naslouchat jejich názorům a nepracovat na tom, že je zde hlavní vedoucí a vše je potřeba dělat tak, jak řekl.

Požádejte děti, aby vám pomohly vybrat kus, který chcete předvést. Vyberte několik z nejvíce zajímavé scénáře a společně hlasujte pro toho, kterého postavíte na pódium. Do výběru se také vyplatí zapojit kluky hudební doprovod. Mladí lidé lépe vědí, co mají rádi jejich vrstevníci. Taková týmová práce tým ještě více stmelí a každý účastník bude hrdý na svůj přínos k výkonu.

Stojí za to věnovat pozornost skutečnosti, že teenageři jsou impulzivní, nedovolují mezi nimi hádky. Zkuste děti naučit nacházet alternativní řešení, která budou vyhovovat všem.

Závěr

Nejvýraznějších výkonů se dosáhne, když jsou k účasti přizvány taneční skupiny. Nebojte se vytvořit takový duet, z toho budou mít prospěch všichni.

Na závěr bych chtěl všem vedoucím školních divadelních klubů poradit, aby byli nejen učiteli, ale i přáteli dětí. Dělejte si legraci, více se smějte a nezapomínejte na společně strávený mimoškolní čas. Vezměte své děti kempovat v létě mezi akademický rok organizovat malé tématické večírky, a pak v týmu vše klapne!

Zavedení

Jak rozvíjet řeč a myšlení žáků? Jak se naučit chápat tajemství slova? Jak se naučit chápat svět, pěstovat vnímavost, soucit, lásku ke všemu živému?

Většina zkratka emoční osvobození, uvolnění sevření, zábrany, naučit se cítit slovo a umělecká představivost – to je cesta hrou, psaním a fantazií. To vše může poskytnout divadelní činnost.

V sestaveném programu kroužku „Tvůrčí dílna“ je divadlo pro děti považováno nejen za prostředek k dosažení určitého uměleckého výsledku, tzn. vytvoření představení. Je velmi důležité, aby hodiny divadelního umění aktivovaly myšlení a kognitivní zájem studentů, probudily fantazii a představivost a lásku k rodné slovo, učil soucitu a empatii.

Kroužek „Creative Workshop“ je zcela jiná forma organizace vzdělávací aktivity studentů než lekce. Žák nedostává hotové znalosti, získává je, sám si je buduje.

V kruhu je pozornost dětí zaměřena na úkoly: prostřednictvím prostředí, logické struktury lekcí, vedoucí poskytuje vedení nezávislým kognitivní činnost studentů. Sami volí požadované tempo, prostředky a způsoby plnění úkolu, střídají dvojice, jednotlivce a skupinová práce. Atmosféra důvěry, spolupráce mezi studenty a vedoucím, smysluplná práce s didaktický materiál, apelovat na osobní zkušenost studentů, propojení s jinými druhy umění - přispívá k rozvoji individuality studenta.

Vysvětlivka

Klubový program „Tvořivá dílna“ je určen pro dva ročníky tříd s dětmi různého věku: základní, střední, střední školy.

Workshop je technologie, která vyžaduje, aby vedoucí přešel do pozice partnerství se studenty, nenásilí, bezcennosti a přednosti procesu před výsledkem. Tato technologie je zaměřena na „ponoření“ účastníků kruhu do procesu hledání, poznávání a sebepoznání.

Divadelní skupina „Creative Workshop“ má své principy, svůj vlastní algoritmus práce. Motivační fáze třídy se odráží v prezentaci induktoru – stimulátoru kognitivní činnosti. Induktor - předmět, stimulátor kognitivní činnosti - pomáhá žákům prolomit prožitek, přes bariéru jejich poznání, přesvědčení, které mu ukazují pouze realitu, která jim odpovídá, a vše ostatní činí neviditelným. Získat vhled, vidět, hádat se a pak uspořádat hledání je požadovaný řetězec akcí, do kterých vedoucí zapojí studenta tím, že přijde s induktorem. Motivaci umocňuje i reklama - prezentace vašich nápadů, plánů, výsledků vaší práce, kruhové sezení vždy končí zamyšlením v rovině myšlenky, rozborem vaší cesty, vašich pocitů, dojmů;

Výuka v kruhu „Creative Workshop“ probíhá podle programu, který zahrnuje několik sekcí.

Sekce „Kultura a techniky řeči“ kombinuje hry a cvičení zaměřená na rozvoj dýchání a svobody řečového aparátu, správnou artikulaci, jasnou dikci, logiku a pravopis. Oddíl obsahuje hry se slovy, které rozvíjejí souvislou obraznou řeč, schopnost skládat povídky a pohádky a vybírat jednoduché říkanky.

Sekce „Rytmoplastika“ zahrnuje komplexní rytmické, hudební, plastické hry a cvičení, jejichž cílem je zajistit rozvoj motorických schopností dítěte, plastickou expresivitu pohybů těla a snížit následky výchovného přetížení.

Sekce „Divadelní hra“ umožňuje dítěti ne tak získat odborné dovednosti, jako spíše rozvoj jeho herního chování, estetického cítění a schopnosti komunikovat s vrstevníky i dospělými v různých životních situacích.

Sekce „Etika a etiketa“ zahrnuje reflexi univerzální lidské hodnoty s úkolem studentů hledat vlastní významy a hodnoty v životě, učit komunikační kulturu, normy slušné chování(etiketa), výchova k estetickým potřebám (být zdatným čtenářem, divadelním divákem), individuální diagnostika mravního vývoje žáka a jeho případné úpravy.

Rozvrh hodin klubu je založen na dvou třídách týdně. Vzdělávací proces je strukturován v souladu s věkem, psychickými možnostmi a vlastnostmi dětí, stovka naznačuje možnou úpravu času a režimu vyučování.

Účel programu: harmonický rozvoj osobnosti dítěte prostřednictvím estetické výchovy; rozvoj jeho uměleckých a tvůrčích schopností; mravní formace.

Cíle lze dosáhnout vyřešením řady problémů:

• Poskytování nezbytných podmínek pro osobní tvůrčí rozvoj dětí;
• Utváření společné kultury;
• Získání znalostí a praxe v oblasti divadelního umění.

Studenti díky zvládnutí programu divadelního klubu „Tvořivá dílna“ získávají celou řadu vědomostí a získávají určité dovednosti. Do konce druhého roku by měli:

• Umět správně odhadnout důsledky lidská činnost a jejich vlastní činy;
• Dosáhnout stavu herecké svobody, umět žít to či ono literární zápletka pomocí metody náčrtu, improvizace v poměrně krátkém čase;
• Pěstujte v sobě takové vlastnosti, jako je schopnost reagovat, empatie, touha pomáhat, cit sebeúcta, důvěra;
• Osvojte si komunikační dovednosti, rychle se přizpůsobte, cítíte se pohodlně v jakémkoli prostředí.

Významným bodem při práci s dětským spolkem je výchovná práce. Hlavní částí této práce je vytvoření a posílení týmu. To je usnadněno tím obecné třídy, kurzy herectví, jevištní řeč, jevištní pohyb, správná aplikace make-upu, příprava a pořádání generálních svátků a představení.

Vztahy v týmu jsou velmi důležité. Týmová práce přispívá nejen ke komplexní estetický vývoj, ale i formace morální vlastnosti děti, učí normám slušného chování. Jedním z úkolů učitele je vytvořit příjemné mikroklima. Přátelský kreativní tým pomáhá dětem nejen obohatit se o znalosti a dovednosti, ale také se cítit jako jeden celek.

Chvála učitele za samostatné řešení problému, neustálé úkoly, rozhovory, ale i pomoc mladším soudruhům dodává sebevědomí a pocit zadostiučinění. Je důležité, aby starší účastníci cítili zodpovědnost za sebe a za mladší a aby mladší respektovali své starší a viděli je jako ochránce a pomocníky při svých aktivitách.

Velký význam je kladen na hry ve třídách. Ve hře je jich často dost obtížné situace, vyžadující od dětí morální rozhodnutí a jednání. Každý je povinen dodržovat pravidla hry a děti cítí, že vítězství je něco jiného než vítězství. Vzájemné urážení, hrubost a nečestnost nejsou ve hře povoleny. Vždy si váží vzájemné pomoci, laskavosti, poctivosti, podpory, pozornosti a citlivosti. Vzdělávací hodnota hry je těžké přeceňovat. Další herní funkce, fyzický vývoj, hra zlepšuje motoriku.

Je nesmírně důležité zacházet se staršími studenty – teenagery – opatrně, protože právě pro ně má skupina zvláštní hodnotu a osobní význam. Různé Vnímání malá skupina adolescentů je spojena se spokojeností s jejich vztahy s ostatními členy skupiny, s takovou vlastností dospívání, jako převaha citově-volní stránky vztahů a nepřesné povědomí o vztazích a nedostatečné povědomí o vztazích se skupinovými kolegy. Vedoucí, vezme-li v úvahu tuto vlastnost, musí rozdělit odpovědnosti, role a úkoly takovým způsobem, aby se zvýšil status člena skupiny a vztahy mezi organizátorem (vůdcem), aktivisty, účinkujícími, jednotlivými kluky („rebely“ - podle G. Furmanova) jsou uspokojeny, t.j. všichni byli „vtaženi“ do společné věci. Efektivita výuky studentů je vytvářena používáním vzájemného hodnocení, vytvářením zdravé soutěživosti a také výchovou k osobní odpovědnosti dítěte.

Učební plán na dva roky

Vzdělávací a tematický plán na dva roky

Reference

1. Doplňkové vzdělávání učitelský program: Od vývoje k realizaci / komp. N.K. Bespyatova – M.: Irispress, 2003. – 176 s. – (Metodika).
2. Škola kreativity: Autorské programy estetická výchova děti divadlem - M.: VTsHT, 1998 - 139 s.
3. Pirogová L.I. Sbírka slovních her o ruském jazyce a literatuře: Příjemné s užitečným. – M.: School Press, 2003. – 144.
4. Skorkina N.M. Nestandardní formy mimoškolních aktivit. – Volgograd: učitel – AST, 2002. – 72 s.
5. Mimoškolní aktivity: intelektuální maratony ve škole. 5-11 stupňů / auto. – komp. A.N. Pavlov. - M.: red. NTSENAS, 2004. – 200 s.
6. Lvova S.i. Lekce literatury. 5-9 tříd: Manuál pro učitele. - M.: Drop, 1996 – 416 s.

• 1998–2002 Absolvoval s vyznamenáním RATI-GITIS ( Ruská akademie divadelní umění) - oddělení režie, Workshop Ctěného umělce Ruské federace, profesora M.V. a profesor Golomazov S.A. specializace: dramatický divadelní a filmový herec.
• 2002–2005 Postgraduální studium na RATI-GITIS, obor: Herecké dovednosti.
• 2005–2007 Institutu konkurenceschopnosti vědecký titul kandidát dějin umění na RATI-GITIS, specializace: Herecké umění.
• 2013 Vstoupil a absolvoval Mezinárodní letní filmovou akademii Nikity Mikhalkova.

Divadelní zážitek:

• 2002 – 2012 Divadlo "Satyricon" pod vedením lidového umělce Ruska Konstantina Raikina.
• 2010 – současnost. "Theater of Taste" pod vedením Jurije Makeeva.

Zkušenosti s výukou:

RATI-GITIS:

• 2003 – 2007 Asistentka v hereckých dovednostech na Workshopu Ctěného umělce Ruské federace, profesora M. V. Skandarova. herecké oddělení.

Závěrečná práce: Diplomová inscenace „Škola matek“ na motivy stejnojmenné hry P.K. de C. Marivaux.

• 2007 – 2011 Učitel hereckých dovedností v dílně Ctěného umělce Ruské federace, profesor M. V. Skandarov. herecké oddělení.

Závěrečná práce: Absolventské představení „Bachelorette Party“ na motivy románu Laury Cunningham „Beautiful Bodies“ (inscenace, speciální výprava, kostýmy, make-up, hudební návrh a produkce A. Ohanyan).

• 2011 – současnost. Vedoucí učitel hereckých dovedností v dílně Ctěného umělce Ruské federace, profesor M. V. Skandarov. herecké oddělení.

Závěrečná práce: Diplomová inscenace „Filistinská svatba“ na motivy stejnojmenné hry B. Brechta.

• 2014 – současnost. Senior učitel hereckých dovedností na Workshopu lidového umělce Ruské federace, profesor S.I. Yashina.
• 2014 (říjen-listopad) Master class pro studenty London College of Arts „East 15 Acting School“ (UK) jako součást mezinárodní vzdělávací program RUTI-GITIS.

Závěrečná práce: Skladba podle hry A.P. Čechovova „Bezotcova“.

• 2017 (leden) „Vaši vlastní psi koušou, neobtěžujte někoho jiného“ - komedie (druhý díl trilogie o Balzaminovovi) A.N. Ostrovskij - absolventské představení studentů Dílny lidového umělce Ruska, profesora S.I. Yashina, herecké oddělení RUTI-GITIS, vzdělávací a divadelní komplex GITIS.

DIVADELNÍ STUDIO LISSE:

• 2008 – současnost. Učitel herectví a jevištní řeči:

Junior skupina - příprava na vstup na divadelní školy a univerzity (próza, báje, básně, monology)

Seniorská skupina - cvičení na komunikaci, důvěru, emancipaci, odhalení, interakci; budování týmu

Každoroční závěrečné projekce a zkušební lekce skic, pozorování a úryvků. Režijní práce:

• 2010 Představení „Farjatjevovy fantazie“ podle stejnojmenné hry A. Sokolové.
• Výkon 2014" Višňový sad» A.P. Čechov.
• Výkon 2015" Mrtvé duše» N.V. Gogol.

Výrobní centrum "CAMPION"

• 2009 – 2011 Učitel herectví a jevištní řeči.

Producentské centrum "HOLIDAYS"

• 2012 – současnost. Učitel herectví a jevištní řeči.
• 2014 srpen. "Titanic" - jazzově-dramatické představení (na základě stejnojmenný film) – závěrečná práce.
• 2015 srpen. "Zázrak! - "Racek"!" - dramatické představení (na motivy hry A.P. Čechova „Racek“ a životopisu Valentiny Karavaeva) – závěrečná práce.
• 2016 leden. Zimní pohádka"Kai a Gerda" od motivy G-H. Andersonova "Sněhová královna" - závěrečné dílo.
• 2016 srpen. „Dost.Quest“ - dramatické představení (na motivy románu „Idiot“ od F.M. Dostojevského, příběhy „Juška“ od A. Platonova, „Dostojevského výlet“ od V. Sorokina) - závěrečné dílo.
• 2016 srpen. „Singing in the Rain“ - muzikál (založený na stejnojmenném filmu) - závěrečné dílo.
• 2016 srpen. „Lidochka a Lyubochka“ - dramatické představení (na základě básní A. Barto) - závěrečná práce.
• ledna 2017. „12 měsíců“ - dramatické představení (na motivy pohádky S. Marshaka) - závěrečná práce.

Televizní a rozhlasová společnost "GLAS"

• 2012 – 2013 Učitel jevištní řeči.

Škola herectví a jevištní řeči "BENEFIT"

• 2015 – současnost. Učitel herectví.
• listopadu 2015. Literární kompozice„Ruská poezie 20. století“ - závěrečná práce.

Účast na soutěžích a festivalech

• 2001 duben. VII. divadelní festival "Mladé hvězdy" (Iževsk, Udmurtská republika) - vítěz ceny za roli Triletského ve hře „Bezotcova“ od A.P. Čechova v režii Sergeje Golomazova.
• březen 2002. Každoroční studentská čtenářská soutěž "Stránky oblíbených děl" (Moskva) - druhé místo za představení příběhu "Champagne" od A.P. Čechov, režisér, učitel jevištní řeči, lidová umělkyně Ruské federace Antonina Kuzněcovová.
• června 2002. Mezinárodní festival divadelních škol (Varšava, Polská republika) - vítěz ceny za roli Triletského ve hře "Bez otce" od A.P. Čechova v režii Sergeje Golomazova - nejlepší herec ve vedlejší roli.
• října 2007. Festival" Zlatá maska v Lotyšsku“ (Riga, Lotyšská republika) – účastník hry „Richard III“ W. Shakespeara, režie Yuri Butusov, role primátora Londýna.
• březen 2011. VI Mezinárodní divadelní fórum mládeže "M.art.contact" (Mogilev, Běloruská republika) - účastník hry "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní role Irakli Neverin.
• 2012 květen. XXI Mezinárodní divadelní festival "Kontakt" (Torun, Polská republika) - účastník, hra "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní role Irakli Neverin.
• 2013 duben. Festival mládeže"Budoucnost divadla Ruska" (Jaroslavl) - účastník, hra "Komedianti. Drama" od Ruggera Leoncavalla, nastudoval Leonid Lavrovsky-Garcia, choreograf - Lidový umělec SSSR, profesor Lavrovsky M.L., hlavní role Sanio.
• února 2014. X Mezinárodní divadelní festival „Pět večerů“ pojmenovaný po. Alexandra Volodina (Petrohrad) - účastnice hry "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní role Irakli Neverin.
• listopadu 2014. Festival "Moscow Roadside" STD RF (Moskva) - cena pro nejlepšího herce ve vedlejší roli, role kapitána ve hře "Woyzeck" G. Buchnera, režie Maria Pavlovskaya.
• července 2015. Mezinárodní festival umění "Zahrada géniů" Museum-Estate of L.N. Tolstoj" Yasnaya Polyana" (Region Tula) - účastník hry "Princezna Marya" podle románu L.N. Tolstého "Válka a mír" v režii Sergeje Poselského, role prince Vasilije Kuragina.
• října 2015. XIII Mezinárodní soutěž nezávislých studentských prací na téma „Bajky Jean de La Fontaine“, XIII Mezinárodní ředitelské workshopy na divadelní ústav pojmenované po Borisi Shchukinovi (Moskva) - Hlavní cena za nejlepšího herce a hlavní cenu za nejlepší režii (režie Kristina Rabotenko) bajka "Muž středního věku a jeho dva milenci"