Kdo napsal, že je slavný, je ošklivý. Filologické poznámky

Boris Pasternak v těchto řádcích své slavné básně „Být slavný je ošklivé“ nastoluje problém ztráty toho pravého, vysoký význam tvořivost pro člověka, problém duchovního pokušení slávou, který je jak hlavní myšlenkou díla, tak aktuálním problémem celé lidské společnosti.

Autor nás upozorňuje na frázi „nic neznamenající“ – není nic atraktivního stát se slavným, aniž bychom vykonali nějaké významné, hodné činy; naopak je to ostudné. Je ostudné cítit se jako celebrita a uvědomit si, že tomu nepředcházel jediný dobrý skutek.

Ano, plně sdílím postoj autora. Koneckonců, pojmy „aktivita“ a „kreativita“ předpokládají určité chování, lidské jednání zaměřené na transformaci prostředí a podle toho vytvořit něco nového. Nezasloužená, prázdná sláva však neznamená žádnou proměnu prostředí, žádnou tvorbu kulturního popř hmotný majetek. Lidé, kteří se proslavili něčím jiným než nějakým vznešeným činem, mívají svědomí; Takoví lidé se stydí a stydí.

Vezměme si moderní showbyznys. hvězdy Ruská scéna jsou často glorifikovány nikoli díky svému talentu, ale vzhledem, některým extravagantním akcím na jevišti, nakonec o mnohém, ne-li o všem, rozhodují souvislosti. A ty opravdové talentovaní lidé velmi málo.

Příběhy špatní lidé- další osud tohoto problému. Koneckonců, jak historie ukazuje, můžete se stát slavným jako dobré skutky a špatné. Příběhy Napoleona, Hitlera, Chikatila, Bonnie a Clyda jsou toho příkladem.

Je tedy lepší být oslavován dobrými skutky a ctnostmi. Špatné činy a sláva jsou v každém případě nemorální. Tento problém je stále aktuální, protože mnoho lidí sní o tom, že se stanou slavnými na internetu, a existuje mnoho způsobů, jak toho dosáhnout, včetně ostudných.

Předmětem této eseje je aplikace fenomenologického přístupu (zejména podle R. Ingardena) v oboru filologický rozbor text. Pro ilustraci si vezměme báseň B.L. Pasternak "Být slavný je ošklivé."

Být slavný není hezké.
To není to, co vás zvedne.
Není třeba vytvářet archiv,
Protřepejte nad rukopisy.

Cílem kreativity je oddanost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.
Ostudné, nesmyslné
Ať se mluví se všemi.

Ale musíme žít bez podvodu,
Žijte takhle, abyste nakonec
Přitahuj k sobě lásku k prostoru,
Slyšte volání budoucnosti.

A musíte nechat místa
V osudu a ne mezi papíry,
Místa a kapitoly celého života
Přeškrtnutí na okrajích.

A ponořit se do neznáma
A skryj v něm své kroky,
Jak se oblast skrývá v mlze,
Když v tom nic nevidíš.

Ostatní na stopě
Minou tvou cestu o palec,
Ale porážka pochází z vítězství
Nemusíte se odlišovat.

A neměl by ani jeden plátek
Nevzdávejte se své tváře
Ale být živý, živý a jediný,
Živý a jen do konce.

Začněme identifikací "horizontální"úroveň textu, tzn. jeho syntagmatika. Báseň se skládá ze sedmi čtyřverší. Není zde žádný skutečný děj, ale je zde vnitřní, psychologický. Ve čtyřverší 1 je vyjádřeno hlavní myšlenka shrnuto: "Není hezké být slavný". Čtyřverší 1-2 jsou svým obsahem negativní. Stanovili si určitý program života a jednání prostřednictvím popření. Zde je nakreslen obrázek nesprávného, ​​nevhodného chování: co by se nemělo dělat - založit archiv, proniknout nad rukopisy, přání humbuk, úspěch(levný) být řečí města, zvláště nic neznamená. Tento fragment je koncentrovanou negací. Ale neznáme opačný program: být slavný je ošklivé– co je krásné? To není to, co vás zvedá do výšin- A co? (Fráze je konstruována tak, že naznačuje alternativu: NE TOHLE zvyšuje- to znamená, že je tu ještě něco, co člověka skutečně povznáší.) Následujících pět čtyřverší nastiňuje pozitivní život a kreativní program: jak žít a co dělat.
Text je tedy rozdělen do dvou hlavních částí – „negativní“ a „pozitivní“. To nepřímo potvrzuje i fakt, že oba jsou shodně řešené, tzn. orámované konstrukcemi významově i gramatickou synonymní, které obsahují hlavní obsah těchto částí - první: "Být slavný je ošklivé - je hanebné být synonymem na rtech všech."; druhý: "musíš žít - musíš být naživu". Přestože jsme druhou část nazvali „pozitivní“, obsahuje také negace a dokonce začíná tímto: "musíš žít BEZ PODVODNÍKU» . Popírání se snoubí s afirmací. Stále to vidíme, ale teď o tom nebudeme mluvit.
Přejděme nyní k jeho "vertikální" měření textu. To je mnohem jednodušší, protože „vertikální“, tj. paradigmatická, vrstva nevyžaduje povinnou syntagmatickou koherenci, asociaci s blízkými jazykovými jednotkami. Přesně se předpokládá, že prvky paradigmatu jsou izolovány od bezprostředního, bezprostředního textového prostředí a jsou uvažovány v kombinaci s komponentami, které s nimi souvisí. Pojďme tedy k analýze jazyka textu na různých úrovních.
Úroveň fonetický. Zde si nejprve všimneme nikoli jazykových, ale poetických (od slova „poetika“) rysů textu: čtyřverší s křížovým rýmem a střídáním ženských a mužských koncovek. Básně jsou psány jambickým tetrametrem s různými odchylkami od něj. To je vidět již v prvním řádku: "B Y víš? A/tym ne/kras A/v"– nejprve opětovné zdůraznění (přesunutí přízvuku na první slabiku), poté jambický, poté pyrrhický, poté jambický.
Nebo vezměte řádky z druhého čtyřverší: „Cílová televize O r/chestva/ – sebe/oddělení A/cha..."(spondee - pyrrhic - pyrrhic - jambický); "...B Y to je pravda A/ty na/ ústech A x/y slunce E X"(spondee - pyrrhic - jamb - jamb).
Dalo by se předpokládat, že spondees (tj. dvě přízvuky za sebou) mají v textu speciální funkci – zvýrazňují sémanticky nejdůležitější tvrzení: « CÍLOVÁ TVORBA kvalita - obětavost...“; « ALE DÁLžít bez podvodníka, // ŽIJ TAK, aby nakonec... // [Přitahujte k sobě lásku k prostoru, // Slyšte volání budoucnosti]“; " ALE BÝTživý, živý a jediný..."
Tato hypotéza se však nepotvrdila: za prvé, takové řetězce se ne vždy sčítají kompletní výpisy; za druhé, neméně nebo dokonce důležitější řádky nezačínají spondees: „Být slavný není krásné // Tohle tě nepovznáší“; „Je to hanebné, nic neznamená, // Být synonymem na rtech všech“; "Ale porážka od vítězství // Ty sám bys neměl rozlišovat."
Nelze tedy sebevědomě tvrdit, že posuny básnického metra jsou spojeny s významem. Skutečnost, že spondees upozorňují na některé zásadně důležité koncepční výroky, je s největší pravděpodobností náhoda.
Ale fonetika (zvukové psaní) má zjevně expresivní, obrazný význam a zvyšuje obraznost textu: "P Roydu T T výt P jé pro P otrávit P yad“ - fonetická jednota velení pracuje na vytvoření obrazu cesty, pohybu, překonávání překážek; stejný dojem posiluje: kloub [ t t]; střídání – y/o; aliterace – [ ], [PD].
Zde vstupujeme do reprezentativní roviny, kde se „objevuje ten či onen pohled, ve kterém se nám viditelně jeví odpovídající objekt obrazu“. Zde pozorujeme vzestup podle Ingardena: od jednoty zvuku a významu k obrazům, které jsou pro čtenáře hmatatelné a viditelné.
V textu jsou lehké, sotva patrné aliterace (včetně vnitřních), podpořené asonancemi: „a R Khiva – R pohřbít SY mi – t RJSEM S Vy S b". A také: „Škoda NÓ, N A H jeho N e s N A H a, // Být podobenstvím na NÁSže X Y PROTI S E X».
Jejich funkci lze posoudit pouze orientačně. Například opakující se zvuky (nebo fonémy) spojují sousední slova do sémantických bloků, jednotek.
Odvozovacíúroveň lze uvažovat v jednotě s úrovní fonetickou. Za prvé, oba se týkají prostředků vnější organizace slova: skládá se z sekvenčně umístěných fonémů nebo morfémů (spojení mezi „vertikálním“ plánem textu a „horizontálním“). Za druhé, fonetika a tvoření slov spolu často souvisí morfonologie. Pozoruhodný příklad něco takového od Pasternaka: zvyšuje- místo toho zvyšuje- nepřítomnost epentheses(a zároveň interfix). Všimněme si také slovotvorné varianty plátek– zdrobnělina (zdrobnělina) a hovorové slovo humbuk. Všechny tři případy se týkají hovorová řeč, tj. dát textu tón upřímnosti a jednoduchosti.
A také, samozřejmě, těžká slova věnování A podvod v textu jsou kontrastní, což je usnadněno jejich strukturní blízkostí.
Na morfologickéúrovně, vynikají následující vlastnosti:
podstatný – budoucnost (volání); abstraktní podstatná jména – kreativita, obětavost, humbuk, úspěch, podvodník, prostor, volání, život, nejistota; blíží se k nim neobjektivní slova se zobecněnou sémantikou: stezka, cesta, porážka, vítězství(jasně neimplikují korelaci číslem - v tomto kontextu je stěží možné říci: Podle STOPY, vaše projde ZPŮSOBY, rozlišovat PORÁŽKY z VÍTĚZSTVÍ – tzn. můžete říci, ale jejich význam je spíše zobecněný než konkrétní );
hojnost infinitivů, vč. v kombinaci s modálními slovypotřeba začít archiv, třást se, být podobenství, musí žít, přitahovat(Láska), slyšet, odejít prostory, schovat se, schovat se, nebýt vidět v žádném případě, nesmí diskriminovat, nesmí ustupovat jménem být naživu; – takové slovní tvary a konstrukce dávají autorovy výroky kategorické, kategorické a mění je v absolutní morální maxima;
participiální fráze "Nic nevadí"; „Místa a kapitoly celého života // Přeškrtnutí v polích". První obrat má příslovečný význam podmínky, druhý pouze naznačuje dodatečná akce, rozšiřuje celkový kontext.
Jak vidíme, morfologie často přesahuje slovo a přibližuje se frazeologii a syntaxi, o kterých bude řeč níže.
Pojďme na úroveň sémantika.
NA lexikální textové podrobnosti zahrnují:
hovorová slova: zvyšuje, třese, hype, no zgi, slice(některé z nich, jak bylo řečeno, souvisí se slovotvorbou);
slova sémantického pole "život": "nutné žít bez podvodníka, // Tak žít takže nakonec...". Dvojnásobek "žít" kontrastuje s dvojím „koncem“ - možná záleží na tom, že život je ve volné kombinaci a smrt je ve frazeologických jednotkách, sémantice limitu (ovšem v rámci života).
Další: „Místa a kapitoly život celý"– vznikají: a) život = kniha (spisovatel by se měl vyjadřovat nikoli v rozhovorech apod., ale ve svých knihách; v tomto smyslu by měl být celý jeho život jako kniha); b) téma celistvosti života – viz "Tak žít, do nakonec"; "Podle naživu následující"– „horký“; ne „studené“, čerstvé (což je běžné pro životní cesta, tato stopa nemusí být zcela „studená“).
Následuje opozice: "naživu a pouze - do konce» (srovnej výše: žít na konci; mimochodem v obou případech ŽIVOT duplikované).
Ze základních významů slova "naživu": mít život; pravdivý, opravdový ( živým příkladem); energický; život ( životní problém); lehké a zábavné živý příběh); zkušený ( živoucí zášť) – ve větší či větší míře v menší míře všichni přistupují a zároveň. Je důležité, aby představovaly život ve všech jeho odstínech, v celé jeho rozmanitosti, v jeho plnosti.
"Podvod"– ne v doslovném významu (neoprávněné přivlastnění si cizího jména nebo titulu za účelem klamání), ale synonymum pro sebechválu.
Základní témata a metafory:
a) život, osud - kniha: neoddělitelnost života a tvořivosti;
b) animace světa, vtělená do abstraktních kategorií: láska k prostoru, volání budoucnosti.
Tady stoupáme třetí úroveň – reprezentace objektů a částečně dál čtvrtá – hodnota a jsou od sebe neoddělitelné.
Syntaktický, tj. formálně - druhýúroveň textu, spojená s čtvrtý – axiologický.
Pasternak používá následující tvary: parcelace– díky tomu je dosaženo klasifikace hodnot; anadiplóza ("živý a jediný") – posílení kategoričnosti konečného závěru; parafráze: "Tohle tě nepovznáší"– to není to, co povznáší; „Přitáhněte k sobě lásku k prostoru“- zamilovat se do vesmíru. Takové fráze zvyšují knižní příchuť textu.
Další důležitý lingvistický rys textu: lexikální synonymie je podporována synonymií na úrovni syntaxe (s prvkem chiasma): "být slavný (ošklivý) je (hanebné) být synonymem na rtech všech". Dynamika hodnocení zde: od ošklivého k ostudnému. Posílení je dosaženo zvýšením stylu (ale zvýšením ironického: výrazu "slovo" již tento odstín má a nepřesná reprodukce ještě více).
Další poznámky.
Opozice je pro text relevantní - "Není hezké být slavný - musíte být naživu". Kontextový antonymie "slavný - živý", a kvůli tomu skrytý synonymie "slavný - mrtvý".
Syntaktický formát těchto segmentů je odlišný: "být slavný"(podrobit) "škaredý"(složený nominální predikát – kategorie státu); "(ty) musíš být naživu"(rozptýlený složený jmenný predikát v parcelované predikativní jednotce; kategorie stavu). Pohyb od zobecněné abstraktní pravdy ke konkrétním životním pravidlům pro konkrétního člověka.
Čas(kategorie důležitá pro fenomenologii) je v tomto textu prezentována různými způsoby.
Za prvé, budoucnost je přímo naznačena na lexikální úrovni: "Slyšet budoucnost volání".
Za druhé, čas je vyjádřen gramaticky. Zmíněný budoucí čas je pravdivý, ne vzdálený, ale za hranicemi tvůrcova života: „Ostatní na stopě // Projde tvoje cesta je palec daleko". Budoucnost v této básni je to, co přijde po smrti, kterou neuvidíme. Básník s ní ale dokáže přijít do kontaktu – ani ne tak se na ni dívat, jako spíš slyšet.
Text obsahuje i přítomné neaktuální, či spíše abituální, tzn. týkající se obvyklého, obecně uznávaného stavu věcí v lidská společnost: "Tohle tě nepovznáší". Současná gnómika, týkající se přírodních jevů, se k tomu také blíží: “oblast je skrytá v mlze”. Věnujme pozornost tomu, že vyjádřený přítomný čas se nevztahuje k lidem, ale k abstraktním pojmům: "terén" nebo dokonce k "tento"- na to, že "zvedá".
Přítomnému, neustále trvajícímu, neurčitému navíc odpovídá nulová spona, rovnající se slovesnému tvaru "tam je": "Není hezké být"(= být slavný je ošklivé), „Cílem kreativity je obětavost // Ne humbuk, ne úspěch“, „Je škoda (...) být synonymem na rtech všech“, „porážka od vítězství // Sami byste neměli rozlišovat“ a dále v textu. Samotná „neviditelnost“ tohoto slovesa činí čas skrytým. Pasternakem vyjádřené maximy jsou odděleny od konkrétní doby a získávají univerzální zvuk – alespoň se tak tváří.
Navíc se touha po univerzálnosti projevuje v neosobní věty s infinitivy a modály: „Není třeba spouštět archiv“ atd.
Pozoruhodné je, že osobní věty se skrytým dočasným významem a neosobní věty bez něj jsou si strukturálně bližší (obsahují infinitivy a modální slova), zvláště když v prvně jmenovaném se podmět i modální část predikátu postupně ztrácí ve stínu:

(…)porážka z vítězství
VY Sám bych neměl být schopen rozeznat rozdíl.
A MOŠT ani jeden kus
NEVZDÁVEJ SE jménem
Ale BÝTživý, živý a jediný,
Živě a jen do konce.

Pasternakova myšlenka se postupně stává jakoby nadčasovou formou svého ztělesnění, byť obsahově je přesně spojena s časovým limitem: "do konce". Forma polemizuje s obsahem.
Zde přejdeme k další fenomenální kategorii textu – nápad. V tomto textu je to vyjádřeno s maximální upřímností, především v prvních dvou řádcích a v posledním čtyřverší. Nápad díla, podle R. Ingerden na něm pouze zanechává svou stopu, ale hraje daleko hlavní roli, s nímž je těžké souhlasit (v Pasternakově básni je tím vše určeno).
Ale ve fenomenologické teorii by to tak mělo být, protože se zaměřuje na vnímání čtenáře. Ingarden má další dvě kategorie - "povrchní" A "konkretizace". První znamená, že v textu zůstává mnoho nevyřčeno a je prezentováno ve zjednodušené formě. Ale ten text úmyslné, tj. je zaměřena na čtenáře, který je povolán překonat tento schematismus konkretizací. Čtenář naplní diagram svými myšlenkami, obrazy a asociacemi. Navíc se nejedná o svévoli, ale o dodržování „pravidel hry“. A priori se má za to, že autor nutně vybízí čtenáře k zamyšlení, že čtenář odpovídá na otázky, které mu podle G. Gadamera text klade.
Jak? Ostatně Pasternak se nás na nic neptá - naopak učí a káže: to je ošklivé, to je hanebné, tohle bys neměl dělat a tamto bys měl, tohle bys neměl, ale měli byste to udělat. Pro něj jsou to absolutní pravdy, je si jistý, že i pro ostatní.
Ale tohle je nejvíc skutečný diagram, a čtenář si to může přehodnotit po svém a s něčím i nesouhlasit. Mají Pasternakova prohlášení absolutní nebo relativní význam? Je vždy ošklivé být slavný? Proč byste neměli vytvořit archiv? Je cílem kreativity skutečně oddanost? (Co když není co dát?) A nejsou důležitější cíle? Takové pochybnosti vyjadřuje například V.S. Bushin. Důvod těchto pochybností spočívá v jazyce: tyto pravdy jsou relativní, ale básník je formuluje jako absolutní.
Aspekty fenomenologického přístupu, které jsou pro filologa užitečné, jsou: pohyb od jazykového materiálu k myšlence, vědomí neúplnosti a určité schematickosti textu, kterou čtenář překonává v procesu dialogu, jako konkretizaci autorského schématu čtenářskou zkušeností. Ale to vše je také v tradiční lingvestetické analýze, pouze s velký počet nuance. Na druhé straně je stěží možné a dokonce ani vhodné zajistit postupný a přísný vzestup od jazykové specifičnosti k obrazné a sémantické obecnosti. Nikdy neabstrahujeme od lingvistického materiálu a vracíme se k němu na všech úrovních.

Alexandr Florya

„Být slavný je ošklivé...“ rozbor díla – téma, nápad, žánr, děj, kompozice, postavy, problémy a další problémy jsou diskutovány v tomto článku.

Lyrická báseň Borise Pasternaka „Být slavný není hezké...“, ironicky, je stejně slavný jako jeho autor sám. První řádek, který se již dávno stal aforismem, je příkladem toho, jak důležitý je začátek literární díločtenáře okamžitě uchvátil a donutil ho hltavě číst text dále až do samého konce. Autor totiž již v první linii své programové básně formuluje pro básníka velmi nezvyklou uměleckou a osobní polohu. Koneckonců, je známo, že kreativní lidé vždy nutně potřebovali porozumění a úspěch. Často o všem pochybují a díky svému nadšenému přístupu k sobě samým chápou, že to, co dělají, není marné. Pasternak však tyto pojmy jasně rozlišuje "humbuk" A "láska k vesmíru" ("volání budoucnosti"). Toto je hlavní protiklad báseň a je intonačně posílena křížovým rýmem.

Básník zdůrazňuje: uznání, pokud k němu došlo, by mělo být přirozeným důsledkem "věnování" v umění ne "podvod". Zdá se, že předvídá budoucí slávu skutečného stvořitele:

Ostatní na stopě
Minou tvou cestu o palec,

- a okamžitě trvá na tom, že osoba "neměl by rozlišovat" "porážka z vítězství". Potřebuje úplné přijetí všeho, co se mu stane, jako znamení osudu.

Skromnost a důstojnost – to učí své čtenáře Boris Pasternak. A zdá se, že se přitom obrací k sobě, svému vnitřnímu hlasu a možným impulsům ctižádosti ve vlastní duši. Je to pravda? ... Podívejme se, v jaké době a za jakých okolností v básníkově životě tato báseň vznikla.

Dílo z roku 1956 se narodilo v pozdní obdobíživot a dílo Borise Pasternaka. V této době již „velký vůdce“ zemřel Sovětský lid„I. Stalin, kterého před pár lety proslavil romanticky smýšlející básník. Krátké období již uplynulo veřejné uznání Pasternak v Sovětském svazu a členství ve Svazu spisovatelů. Básník se vzdálil všeobecnému literárnímu ruchu a stále více se věnoval překladům děl zahraničních autorů a riskantním aktivitám na ochranu a podporu zneuctěných přátel, mezi nimiž byli Achmatovová a její syn. Spisovatelův život zahrnoval přehodnocení událostí minulých let a jeho cestu, a v tomto smyslu by nebylo špatné předpokládat, že "Není hezké být slavný..."- připomínka pro vás i pro vaše kolegy spisovatele skutečné hodnoty a samozřejmě čtenářům, kteří ve skutečnosti kolem svých idolů vytvářejí destruktivní humbuk.

Literární kritici naznačují, že v této básni se Boris Pasternak otevřeně distancuje kreativní cesta další slavný současný a bývalý podobně smýšlející člověk - Vladimir Majakovskij. V té době bylo zvykem ho chválit bez znalosti míry, jako „ nejlepší básník modernost." Slova patřila Stalinovi, který na dlouhou dobu určoval „nedotknutelnost“ Majakovského, který se již stal kultovním básníkem v očích lidí. V této „soudní cestě“ viděl Pasternak strašlivé nebezpečí kreativní člověk. A přesto lyrický hrdina jeho básně vůbec neslintají pomluvami a ve svých slovech a intonacích neskrývají zášť vůči celému světu pro vlastní nedostatek uznání.

V každé frázi člověk slyší vědomou a těžce vybojovanou pravdu. Toto je přísné kázání určené těm, kteří mají božský dar inspirovat a "zvednout" a kdo zapomněl nebo může zapomenout na svůj účel na zemi. "Není třeba zakládat archiv.", píše autor, Třes nad rukopisy". A otevřeně vynáší soudy

Ostudné, nesmyslné
Buď řeč se všemi.

Nějaká nadsázka odmítnutí daru v v tomto případě by měla fungovat jako vana se studenou vodou. Tím začalo probuzení ze spánku a je kompozičně vyjádřeno v prvních dvou slokách. Dále autor nicméně přechází k diskusím o tom, jaký by měl být básník (jak v úzkém, tak v v širokém slova smyslu toto slovo).

Báseň napsaná složitým, neustále se měnícím veršem velikost(spondee - pyrrhic - pyrrhic - jambická), nemá vnější spiknutí- pouze vnitřní. Toto je pohyb myšlení básníka-filozofa od popření slávy k potvrzení velkou moc dárek

...nechat místa
V osudu, ne mezi papíry.

Metafora "mezery" zde nabývá význam podhodnocení, motiv k poznání a hledání sebe sama a lexikální opakování slova "naživu" přesvědčuje čtenáře o nutnosti usilovat o duchovní život - "a jen"!

Boris Leonidovič Pasternak (29. ledna 1890 Moskva – 30. května 1960 Peredelkino, Moskevská oblast) – ruský spisovatel, jeden z největších básníků 20. století, laureát Nobelova cena o literatuře (1958).

Tvůrčí cesta Borise Pasternaka byla velmi obtížná a mimořádná. Dnes je právem považován za jednoho z nejjasnějších ruských básníků 20. století. Nicméně jejich nejvíce slavných děl, včetně románu „Doktor Živago“, který autorovi přinesl Nobelovu cenu, napsal pastinák v době vzniku a rozvoje SSSR. K tomu, aby se člověk stal slavným spisovatelem v zemi s totalitním režimem, bylo přirozeně nutné mít nejen bystrý a originální talent, ale také umět skrývat svůj skutečné pocity jak na veřejnosti, tak v dílech. Pastináci se to nikdy nemohli naučit, takže byli pravidelně vystaveni hanbě vládnoucí elity. Přesto byl populární a jeho básně, romány a divadelní hry, které periodicky mizely z prodeje a byly odmítány cenzurou, vycházely v zahraničí a ručně se opisovaly. Autor byl opravdu slavný, ale bylo mu trapné, že ho na ulici poznali, a snažil se všemožně zlehčovat svůj vlastní přínos literatuře. Ne všichni sovětští spisovatelé se však takto chovali. Mnozí z nich, kteří neměli ani setinu Pasternakova talentu, se považovali za skutečné génie a zdůrazňovali to všemi možnými způsoby. Navíc v tehdejší době nebyl ceněn ani tak literární dar, jako spíše loajální postoj ke stranické politice.

Mezi kreativní inteligenci Pasternak, přes všechnu svou slávu, měl málo přátel. Sám básník to vysvětlil tím, že nebyl schopen udržovat vřelé a důvěřivé vztahy s pokrytci a kariéristy. Ti, ke kterým úřady přistupovaly laskavě, si mohli dovolit žít v přepychu, ačkoli ze stránek novin vyzývali lid k rovnosti a bratrství. Proto v roce 1956 napsal pastinák svůj slavná báseň„Být slavný je ošklivé“, což bylo adresováno kolegům v literární dílně.
Pasternak ví, že dějiny vytvářejí lidé a jimi je vykládají, aby sloužily jejich vlastním zájmům. Proto je přesvědčen, že vše na tomto světě je relativní a neměli byste si libovat ve svých úspěších, které mohou být po mnoha letech vnímány úplně jinak. Autor tomu věří skutečný básník by neměl rozlišovat mezi „porážkami a vítězstvími“, protože čas bude stejně soudit každého svým vlastním způsobem. A jediná hodnota, která je pro Pasternaka absolutní hodnotou, je možnost „být naživu“ až do konce, tzn. umět upřímně milovat, opovrhovat a nenávidět a nezobrazovat tyto pocity, abyste někoho potěšili ve svých dílech.

"Být slavný je ošklivé," Boris Pasternak

Být slavný není hezké.
To není to, co vás zvedne.
Není třeba vytvářet archiv,
Protřepejte nad rukopisy.

Cílem kreativity je oddanost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.
Ostudné, nesmyslné
Ať se mluví se všemi.

Ale musíme žít bez podvodu,
Žijte takhle, abyste nakonec
Přitahuj k sobě lásku k prostoru,
Slyšte volání budoucnosti.

A musíte nechat místa
V osudu a ne mezi papíry,
Místa a kapitoly celého života
Přeškrtnutí na okrajích.

A ponořit se do neznáma
A skryj v něm své kroky,
Jak se oblast skrývá v mlze,
Když v tom nic nevidíš.

Ostatní na stopě
Minou tvou cestu o palec,
Ale porážka pochází z vítězství
Nemusíte se odlišovat.

A neměl by ani jeden plátek
Nevzdávejte se své tváře
Ale být živý, živý a jediný,
Živě a jen do konce.

Nespi, nespi, umělci,
Nepoddávejte se spánku.
Jste rukojmím věčnosti
V pasti času.

Každý nakládá se slávou jinak – někteří si oblékají brnění hrdosti, jiní se snaží projít kolem vavřínů bez povšimnutí, aniž by byli vyrušeni ze služby múzy. Boris Pasternak se považoval za druhého typu, nepřijímal slávu, za cíl považoval kreativitu, nikoli celebritu.

Tato pozice je jasně viditelná v básni „Být slavný je ošklivé“, jejíž analýzu navrhuji. Již ve druhém čtyřverší Pasternak jasně nastiňuje účel kreativity:

Cílem kreativity je oddanost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.

Bez obětavosti roztaje slavná jako led pod červencovým sluncem - jednorázové vavříny nelze dlouho zkoušet, ale je lepší je úplně minout. Básně byly napsány v roce 1956, dva roky před udělením Nobelovy ceny, ani ne tak pro čtenáře, jako pro kolegy. Mnoho z nich se honí za slávou jako kočka pronásleduje myš, v tomto spěchu ztrácejí ideály a časem se rozmazávají. Blížící se předání ceny potvrzuje, že básník má pravdu.

Pasternak žil těžký život, snažící se neslevovat z ideálů a nestahovat se do ulity soběstačnosti. Byl to Pasternak, kdo se zastal manžela Achmatovové, když byl zatčen a nikdo nehlasoval na jeho obranu. Boris Leonidovič napsal několik básní Stalinovi a poté upadl do hanby, což ovlivnilo styl jeho práce.

Tyto body jsou důležité pro hlubokou analýzu řádků, protože pomáhají pochopit Pasternakův život a podmínky, za kterých byly řádky napsány. V básni „Být slavný“ básník vyjadřuje svůj názor na celebritu a sdílí jej se svými kolegy v básnické dílně. Neobviňuje je, neukazuje jim cestu, ale prostě vyjadřuje svůj názor, který si přenesl do svého života. Autor nabádá k poctivému životu, práci s maximálním nasazením a neusnutí na vavřínech. Podle Borise Leonidoviče jsou život a tvořivost neoddělitelné - nemůžete se chovat podlé, ale být velkým básníkem!

Zajímavé jsou následující řádky:

Ostatní na stopě
Minou tvou cestu o palec,
Ale porážka pochází z vítězství
Nemusíte se odlišovat.

Bude mnoho těch, kteří se pokusí zkopírovat cestu celebrity, vzít její myšlenky a nápady a prezentovat je ve své vlastní podobě. Toto je plagiátorství a nemusíte tomu věnovat pozornost, o tom, zda v bitvě kreativity vyhrajete nebo prohrajete, rozhodne budoucnost. Neměli byste se považovat za jednoho z geniálních lidí – soud se uskuteční zítra.

Pasternak nechal to nejdůležitější, nejintimnější pro poslední čtyřverší:

A neměl by ani jeden plátek
Nevzdávejte se své tváře
Ale být živý, živý a jediný,
Živě a jen do konce.

Nejdůležitější v kreativitě je zůstat naživu a nesejít pod vlivem vnějších okolností z cesty. I když člověk zůstává především člověkem, může být dobrým básníkem a stát se špatný člověk, nemůžete počítat s potěšením veřejnosti. Procházejte se životem se vztyčenou hlavou, neskrývejte svůj pohled v hanbě, dělejte chyby, opravujte chyby a jděte dál s otevřeným hledím, aniž byste v případě úspěchu snižovali svou oddanost kreativitě – to je hlavní poselství básně.

Být slavný není hezké.
To není to, co vás zvedne.
Není třeba vytvářet archiv,
Protřepejte nad rukopisy.

Cílem kreativity je oddanost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.
Ostudné, nesmyslné
Ať se mluví se všemi.

Ale musíme žít bez podvodu,
Žijte takhle, abyste nakonec
Přitahuj k sobě lásku k prostoru,
Slyšte volání budoucnosti.

A musíte nechat místa
V osudu a ne mezi papíry,
Místa a kapitoly celého života
Přeškrtnutí na okrajích.