Mytologická encyklopedie: Hrdinové mýtů a legend: Dido. "Dido a Aeneas" - tragická opera o třech jednáních

Juno, když z výšin Olympu viděla, že trojské loďstvo plující ze Sicílie do Itálie je blízko svému cíli, rozhořela se hněvem a spěchala do Aeolie ke králi větrů. Požádala ho, aby uvolnil větry a potopil trojskou flotilu. Aeolus poslechl a otevřel jeskyni, kde byly větry uzamčeny.

Bůh moře Neptun, který si toho všiml, přikázal větrům, aby opustily jeho panství, a uklidnil rozzuřené vlny. Triton a Nereid Kimatoya na Neptunův rozkaz odstranili lodě z podmořských útesů a on sám přesunul ty, které najely na mělčinu, svým trojzubcem.

Aeneas s obtížemi shromáždil pouze sedm lodí z celé flotily a přistál s nimi na blízkém břehu. Byla to Libye. Zátoka, do které vstoupili, byla klidná a bezpečná, obklopená skalami a lesem. V jeho hlubinách bylo vidět prostornou jeskyni - domov nymf - s čistým potokem a kamennými lavicemi. Zde Trojané přistáli na břehu, aby si odpočinuli od nepřízně osudu. Achates, stálý Aeneův přítel, rozdělal oheň a jiní vynášeli z lodí namočenou pšenici, aby ji po vysušení u ohně mohli rozemlít a připravit si jídlo. Aeneas mezitím v doprovodu Achatese vylezl na nedalekou skálu, aby odtud vyhlédl nějaké zbytky své flotily, ale neviděl jedinou loď, ale všiml si stáda štíhlých jelenů pasoucích se v údolí pod ním. Okamžitě sestoupili a zabili sedm největších zvířat ze stáda luky. Potom Aeneas rozdělil kořist tak, že každá loď měla jelena. Cestovatelé přinesli víno a vleže do trávy si vychutnávali lahodné pití a jídlo až do noci. Ale hostina byla smutná, protože všichni byli zarmouceni myšlenkou na své chybějící přátele.

Druhý den ráno se Aeneas a Akhat vydali prozkoumat okolí. Když vstoupili do houštiny lesa, potkali bohyni Venuši, matku Aenea, v podobě mladé dívky v loveckém rouchu. "Potkal jsi někoho z mých přátel?" - zeptala se jich bohyně. "Ne," odpověděl Aeneas, "nikdy jsme nepotkali, ó, děvenko, nevím, jak ti říkat, ale svým vzhledem, svým hlasem nejsi smrtelník... jsi bohyně! .. Snad sestra Apolla nebo nymfa? Ale ať jsi kdokoli, buď nám milostivý a pomoz nám v našich nesnázích; řekni mi, v jaké zemi jsme. Bouře zahnala naše lodě do této země a my nevíme, kde jsme."

"Jste blízko města Kartága," řekla Venus. - Tato země se jmenuje Libye a obývají ji bojovní Libyjci. Královna Dido vládne v Kartágu; Ona, pronásledovaná svým bratrem, uprchla se svými přáteli, sebrala své bohatství z Tyru, z fénické země, a vybudovala zde město na pozemcích, které koupila od libyjských vůdců. Ale řekni mi: kdo jsi, odkud jsi a kde je tvoje cesta?

Aeneas jí všechno řekl. Potom jim bohyně prozradila, že je v Kartágu přijmou přátelsky, a dala naději, že tam uvidí své pohřešované kamarády – jak ptáci předpověděli, protože v té době se potopilo dvanáct labutí, pronásledovaných orlem šustícím křídly. k zemi. Poté, co to řekla, bohyně odešla, znovu na sebe vzala svůj vzhled a vzduch byl naplněn vůní ambrózie.

Aeneas šel s Achatesem k hradbám Kartága.

Když Aeneas vystoupal na kopec, odkud bylo vidět město i palác, byl neuvěřitelně překvapen obrovskými budovami, branami a ulicemi lemovanými kamenem. Všude to vřelo nával aktivity- byly vztyčeny hradby, zřízeny střílny; někteří nosili těžké kameny, jiní tesali sloupy k výzdobě divadla, na jednom místě začali stavět nový dům, na jiném vykopali přístav. "O šťastní lidé, už stavíte hradby svého města!“ - zvolal Aeneas, díval se na cimbuří a rychlými kroky prošel davem, nikdo si ho nevšiml. Uprostřed města, v malém lesíku, a velkolepý chrám bohyně Juno. Když se k němu Aeneas přiblížil, překvapilo ho to celou sérii obrazy zobrazující jak hrdinské bitvy, tak utrpení Trójanů. Potěšilo ho, že Kartaginci sympatizují s jeho lidem.

Zatímco obdivoval obrazy, objevila se královna Dido v doprovodu ozbrojených mladíků, kteří se krásou a postavou podobali Venuši. Když královna vešla do předsíně chrámu, posadila se na trůn a začala soudit lidi a rozdávat dílo. V této době Aeneas a Akhat s překvapením a radostí spatřili své chybějící přátele v davu obklopujícím královnu.

Přistoupili k Dido, řekli jí, že se plavili s Aeneem, ale jejich lodě oddělila bouře, a požádali ji o ochranu a povolení k opravě lodí, aby mohli odplout do Itálie, pokud se s nimi král Aeneas znovu spojí, nebo pokud zemřel na Sicílii králi Acestovi.

Královna jejich žádost milostivě vyslyšela a slíbila ochranu a pomoc. "Kdo by neznal," řekla, "velkého Aenea, krásnou Tróju a její smutný osud? Nežijeme tak daleko od zbytku světa, abychom neslyšeli o tvé slávě, a naše srdce nejsou tak krutá, aby nesoucítila s tvým smutným osudem. Pokud chcete jet do Hesperie nebo na Sicílii, pošlu vás tam a poskytnu vám zásoby; jestli chceš zůstat s námi, tak se podívej na moje město, jako by bylo tvoje. Proč tu s tebou není Aeneas? Nyní pošlu spolehlivé lidi po celém pobřeží, aby našli vašeho krále." Pak se ale objevil sám Aeneas.

Dido byla uchvácena krásou a mužností Aenea. Přátelsky ho pozdravila a pozvala jej i jeho společníky do svého paláce, kde na počest jejich příjezdu nařídila uspořádat bohatou hostinu. Nařídila lidem z Aeneas, kteří zůstali na lodích, aby vezli různé zásoby. Aeneas spěšně poslal svého přítele Achatese pro Ascania a pro bohaté dary, které zachránil před zničenou Trójou.

Venuše a Amor. Lucas Cranach starší

Venuše, která se bála o Aeneovu bezpečnost v Libyi, požádala svého syna Cupida, aby na sebe vzal podobu mladého Ascania a zasáhl srdce Dido svým dobře mířeným kopím, a ona by se do Aenea zamilovala. Bůh lásky ochotně souhlasil a v podobě Ascania, kterého Venuše mezitím ospale dopravila do voňavých hájů Itálie, odjel s Achatem do Kartága. Když dorazili do paláce, našli Trojany a nejušlechtilejší Tyriany už u stolu. Královna, okouzlená mladíkem, ho od sebe po celou dobu hostiny nepustila a padla pod moc boha lásky. Když se poháry začaly přenášet a Aeneas začal na Didovu žádost mluvit o osudu Tróje a jeho vlastním, v královnině srdci se zrodila ohnivá láska k hrdinovi, a čím více se na něj královna dívala, její vášeň vzplanula ještě víc. Když hostina skončila pozdě v noci a všichni si šli odpočinout, královna myslela jen na Aenea.

Juno, připravená udělat cokoli, aby zabránila Aeneovi dostat se do Itálie, pozvala bohyni Afroditu, aby zařídila sňatek Aenea s Dido. Bohyně Afrodita souhlasila, protože tak by ustalo nešťastné putování jejího syna a on by získal bohatý stát.

Aeneas byl bohyněmi vlákán do sítě; sveden královninými ctnostmi zapomněl na velké sliby dané rodině a rozhodl se sdílet moc nad Kartágem s Dido. Ale Jupiter, držící v ruce osud světa, nechtěl, aby plány určené pro Aeneovu rodinu k položení základů nového státu v Itálii zůstaly nenaplněny, a poslal s Merkurem rozkaz Aeneovi, aby urychleně opustil Kartágo a odplout do Itálie.

Aeneas s těžkým srdcem uposlechl Jupitera, nařídil tajnou výrobu flotily a hluchý k prosbám a výčitkám Dido vyrazil. Pak se opuštěná královna rozhodla zemřít. Na její příkaz byl na nádvoří paláce postaven vysoký oheň; Dido na něj nasedla, a když oheň dohořel, probodla své zmučené srdce mečem. A poslední, umírající pohled umírající ženy byl obrácen směrem, kde v dálce, sotva zbělaly, byly vidět plachty lodi, rychle se vzdalující od libyjských břehů.

Zde děje se příběh o životě a neštěstí hrdiny trojské války - Aenea. Po pádu Tróje přijíždí do Kartága muž a okamžitě se stává objektem vzdechů místní královny Dido. Aeneas její city opětuje. K soudu dorazí spolu se svými podřízenými, kteří mají z této shody okolností radost. V jedné z jeskyní u moře však malému shromáždění čarodějnic takovému spojenectví nepřeje. Zlí duchové plánují milence oddělit a vytvořit na moři obrovskou bouři. O tomto sabatu účastníci spiknutí plánují, jak přimět Aenea, aby opustil královnu, a čarodějnice o tomto výsledku jejich temných činů nepochybují. A přitom se chtějí vypořádat s celým Kartágem. Plánují to spálit.

Dido pořádá slavnostní lov na počest svého drahého hosta. Během bouře začíná bouře a královna spěchá, aby se uchýlila do paláce. Aeneas se mezitím po úspěšném lovu setkává s tajemným duchem, údajně od boha Jupitera. Duch říká Aeneovi, že hrdina je potřebný k založení velkého města Říma. A proto musí Aeneas okamžitě opustit Kartágo. Hrdina se radí s Dido a ta ho nechá jít, protože nad svou lásku staví vůli bohů. Královna brzy umírá na melancholii. Čarodějky se radují, že jejich spiknutí bylo úspěšné.

Děj odhaluje v každé době tak nezbytné téma, jako je povinnost a láska. Je vždy důležité jednat tak, jak to vyžaduje mysl, nebo se můžete spolehnout na své vlastní srdce? Koneckonců správné rozhodnutí Může to být kterýkoli z vybraných. Jde o to, že žádný „správný“ neexistuje. Je něco, čím člověk žije, a důležitější je pro něj to, co bude správné rozhodnutí. To je odpověď, o čí lásce opera vypráví.

Tento text můžete použít pro čtenářský deník

Dido a Aeneas. Obrázek k příběhu

Aktuálně čteno

Krátké shrnutí Bits Pushkin House
Kniha vypráví o životě Levy Odoevtseva. Leva byl dědicem knížecí dynastie Odoevtsevů. Leva se cítil jako pouhý jmenovec a ne jako dědic.
Shrnutí příběhu Strach má velké oči
V jisté vesnici žila babička na chatě a netruchlila. Ano, nežila sama, ale se svou vnučkou, slepicí a myší. Žili přátelsky a své dny trávili tím, že dělali pořádek. Chatu měla na starosti babička s vnučkou
Souhrn Cossacks Two v prosinci
Příběh "Dva v prosinci" napsal Sovětský spisovatel Jurij Pavlovič Kazakov vypráví o několika dnech, které spolu milenci strávili.

S libretem (v angličtině) Neahama Tatea podle čtvrté knihy Vergiliovy Aeneidy.

POSTAVY:

DIDO, královna Kartága (kontra)
AENEAS, vůdce Trojanů (baryton)
BELINDA, důvěrnice Dido (soprán)
DRUHÁ DÁMA, další důvěrník (mezzosoprán)
DUCH, v masce Merkura (soprán)
WITCH (kontra)

Časové období: po pádu Tróje.
Místo: Kartágo.
První představení: Chelsea (Londýn), 1689.

„Dido a Aeneas“ je první skutečně velkou operou složenou Angličanem; ale existuje zlé jazyky, kteří tvrdí, že je také poslední. Složil ji (v roce 1689) mladý Henry Purcell, který zosobňoval slávu anglické hudby, a byla určena především pro internátní školu, kde se učily pouze dívky. Tuto školu vedl jeden Josiah Priest, který měl zřejmě vlivné přátele. Hudbu ke školní hře napsal nejen přední anglický skladatel, ale i tehdy uznávaný anglický básník- Neum Tate - byl autorem libreta. Možná nebyl velkým básníkem, ale napsal opravdu dobré a přijatelné libreto k mýtu o vášnivé lásce a smrti. Přijatelné – pokud budete mít na paměti, že opera byla určena k nastudování dívek. Zdrojem libreta byla čtvrtá kniha Vergiliovy Eneidy. Možná, že dívky v té době studovaly tuto báseň ve škole.

AKCE I

scéna 1. Po klasické tragické předehře Belinda uklidňuje Dido, svou milenku a královnu Kartága. Ale královna je přemožena vzrušením kvůli její lásce k Aeneovi. Aeneas je samozřejmě trojský hrdina, který po pádu Tróje přistál na březích Kartága. Objeví se se svým doprovodem a na konci scény je zcela zřejmé, že jsou do sebe bláznivě zamilovaní. Madrigalový sbor (který je vždy přítomen v nejintimnějších domácích rozhovorech v klasické opery) oslavuje spojení milenců („Do kopců a údolí“ - „Jasný sbor mraků“). Obecná radost se projevuje tancem.

scéna 2. Ve druhé scéně se setkáváme s padouchy. Mezi nimi je čarodějnice, dvě hlavní čarodějnice a celý sbor čarodějnic, které je doprovázejí. Všechny vypadají více jako čarodějnice ze Shakespearova Macbetha, než jak si Virgil představoval. Ve své jeskyni plánují způsobit bouři na moři, aby oddělili Dido a Aenease a donutili hrdinu opustit královnu. Obraz střídá recitativ a sbor: sborová sloka zasahující do vývoje (v rytmu gigue) imituje ďábelský smích a dodává hudbě démonický nádech. Duet čarodějnic zní triumfálně a hrozivě, předvídá vítězství nad láskou. Scéna končí sborem dramatických ozvěn, které naznačují „hlubokou klenutou jeskyni“.

ZÁKON II

Velmi krátké druhé dějství je lovem, který královna Dido uspořádala pro potěšení svého slavného hosta. Čarodějka a dvě čarodějnice plánují rozbít spojení Dido a Aeneas a zničit Kartágo v ohni. Chorus, Belinda a pak druhá dáma popisují háj a Aeneas se chlubí kancem, kterého zabil. Když Dido a její společníci prchají před bouří, Aeneasovi zabrání je následovat tajemný duch. Tuto postavu v masce Merkura poslala čarodějka s rozkazem údajně od Jupitera. Říká Aeneovi, že musí opustit Dido ještě tu noc, protože jeho posláním je založit velké město Řím. Aeneas naříká nad nutností opustit svou milovanou královnu, ale chápe, že musí uposlechnout tento příkaz bohů. Akce končí tím, že čarodějnice vyjadřují radost, že jejich plán byl úspěšný.

AKT III

Poslední dějství začíná sborem trojských námořníků, kteří se šťastně připravují k odplutí od břehů pohostinného Kartága („Pojďte, kolegové námořníci“ – „Hej, námořníku! Zvedneme kotvy“). Pak se objeví čarodějka se svým sborem čarodějnic, kteří se z tohoto odchodu radují víc než kdy jindy. Můj oblíbený verš v této veselé epizodě:

Náš spiknutí vzal,
Královna je opuštěná.

(Náš plán byl úspěšný,
Královna zůstala pozadu.)

To je samozřejmě anglická syntaxe 17. století.

Pak vstoupí tragická Dido se svou družinou. Je zcela smířená se svým osudem, a i když Aeneas nabídne, že neuposlechne Jupiterovy příkazy a zůstane s ní, neústupně trvá na tom, aby její milenec šel svou cestou. Hudba se stává neobvykle tragickou, když zpívá svou velkou árii „Když jsem položen na zemi“. Jsem si jist, že v celém operním repertoáru se těmto stránkám mnoho nevyrovná. Opera končí krátkým refrénem, naplněným lehkým smutkem („Se svěšenými křídly přichází amorové“ - „Smutek, svěšená dvě křídla“).

Henry W. Simon (přeložil A. Maikapara)

Opera byla za autorova života nastudována pouze jednou, a to u příležitosti promocí studentek internátu. V 17. století byl používán jako „maska“ v dodatku k Shakespearově komedii „Míra za míru“. Publikoval William G. Cummings mezi 1887 a 1889, to stalo se známé do naší doby; poté jej vydalo Purcell Society Press (1961). Navzdory slávě opery a zájmu o ni jako o největší příklad hudební drama(první v Anglii), někteří se domnívají, že Purcell své schopnosti lépe prokázal v hudbě pro divadlo, psané pro jiné příležitosti, pro „půlopery“ nebo masky, do nichž mohl skladatel zařadit rozsáhlejší, bohatě nápadité epizody, vč. obrazného charakteru. To byl případ Diokleciána (1690) a krále Artuše (1691), Královny víl (1692) a Oidipa (1692), Bouře (1695) a Bonducy (1695). Navzdory malému rozsahu, lakonismu a koncentraci vyprávění je však dramatická jednota dosažená v „Dido a Aeneas“, zejména ve finále, nápadná, je zejména výsledkem použití anglický jazyk, i když jevištní konstrukce s tvarem masky stále úzce souvisí.

Je opravdu úžasné, že v tak malém, opravdu komorní kus mladému skladateli se podařilo prokázat takovou zručnost v zobrazování pocitů, namalovat obraz, v němž jsou dokonale přeneseny osudové magické nitky osudu a téměř záměrná všeobecná lhostejnost těch, kteří se na osudu hlavních postav nepodílejí. Emocionální vokální formule italské barokní školy, zejména Cavalli a Carissimi, dovedné a odvážné harmonie, jejichž zakladatelem byl Purcell, francouzský vliv (Lully) a melodicko-rytmické prvky čerpané z typické sborové a vícehlasé hudby zapadají do téhož. rám. anglická tradice(nemluvě o „Venuši a Adonisovi“, masce Johna Blowa).

Vytrvalá obměna (podle některých skutečně bolestivá) recitativů a různých áriových forem jakoby zrychluje akci, dobře nastiňuje charaktery a postavení postav. Zejména dialogy mezi královnou a Aeneem nemilosrdně vládnou neúprosnému běhu událostí: na jedné straně její slzy a protesty, na druhé suché odpovědi hrdiny, který zná svůj osud a je přitahován vlastním egoismem. . Ve smutném finále – silné a ponuré scéně smrti – královna proklamuje svou dobrovolnou smrt a chce na sebe zanechat dobrou vzpomínku, ačkoli ji zachvátí závan bolestného sebeodsouzení. Napjatý zvuk basso ostinato a sekvence se slovy „Remember my“ se staly legendárními. Tato scéna po dlouhém dojemném lamentu končí epitafem sboru: amorové tančí kolem smrtelné postele Dido a rozjasňují atmosféru. Toto je obraz zaslaný do budoucnosti, úžasné očekávání budoucnosti a objevuje se před divákem jako filmový příliv.

G. Marchesi (přeložil E. Greceanii)

Purcellova opera odráží starověký mýtus o životě Aenea, který tvořil základ Vergiliovy básně „Aeneida“. Báseň byla populární mezi skladateli. Ale jen málo děl zůstalo dodnes relevantních, včetně Purcellovy opery. Zdrženlivý smutek a hloubka odlišují melodii této skladby bohaté na chromatismus. Po dvě století se opera na jevišti nehrála, teprve po londýnské premiéře v roce 1895 našla svůj „druhý život“. Dido árie „Když jsem položen na zemi“ (3 dny) je jedním ze světových mistrovských děl. Všimněme si inscenace z roku 1951 v Londýně v režii Brittena, představení na festivalu v Glyndebourne (1966, roli Dido ztvárnil Baker).

diskografie: CD - EMI. Dir. Jones, Dido (Flagstad), Aeneas (Hamsley), Belinda (Schwarzkopf), Sorceress (Mandikian) - EMI. Dir. Barbirolli, Dido (Los Angeles), Aeneas (Glossop), Belinda (Harper), Čarodějnice (Johnson).

Aeneas šel s Achatesem k hradbám Kartága.

Když Aeneas vystoupal na kopec, odkud bylo vidět město i palác, byl neuvěřitelně překvapen obrovskými budovami, branami a ulicemi lemovanými kamenem. Všude panoval čilý ruch – stavěly se zdi, stavěly se střílny; někteří nosili těžké kameny, jiní tesali sloupy k výzdobě divadla, na jednom místě začali stavět nový dům, na jiném vykopali přístav. "Ó šťastní lidé, už stavíte hradby svého města!" - zvolal Aeneas, díval se na cimbuří a rychlými kroky prošel davem, nikdo si ho nevšiml. Uprostřed města, v malém lesíku, vyrostl nádherný chrám bohyně Juno. Když se k němu Aeneas přiblížil, překvapilo ho, že spatřil celou sérii obrazů zobrazujících jak hrdinské bitvy, tak utrpení Trojanů. Potěšilo ho, že Kartaginci sympatizují s jeho lidem.

Venuše a Amor. Lucas Cranach starší

Dido (Dido), Elissa, v římské mytologii královna, zakladatelka Kartága, dcera tyrského krále, vdova po knězi Herkula Akerbase či Sychaia, kterého zabil Didův bratr Pygmalion, aby se zmocnil jeho bohatství. Dido po smrti svého manžela uprchla do Afriky s mnoha společníky a poklady a koupila půdu od berberského krále Yarby. Podle podmínek mohla zabrat tolik půdy, kolik by pokryla volská kůže; Po rozřezání kůže na tenké pásy jimi Dido obklopila velkou oblast a založila na této zemi citadelu Kartága Birsu (řecká „kůže“). Při jeho založení byly nalezeny hlavy býka a koně, které předznamenaly bohatství Kartága a vojenskou moc, která však byla nižší než ta římská (u základů chrámu na Kapitolu v Římě lidská hlava- znamení nadvlády Říma nad světem). Podle Justinovy verze (XVIII 4-7), pocházející z dřívějších řeckých nebo fénických zdrojů, Dido, pronásledovaná Yarbovým dohazováním, vstoupila do ohně a zůstala věrná památce svého manžela. Římská tradice spojovala Dido s Aeneem. Možná se toto spojení poprvé odrazilo v básni Naevius (3-2 století př. n. l.) o Punská válka. Vergilius to zpracoval ve čtvrté knize Aeneid: když Aeneovy lodě dorazily do Kartága na cestě z Tróje, stala se z vůle Venuše Aeneovou milenkou. Jupiter však poslal Merkura k Aeneovi s rozkazem odplout do Itálie, kde mu bylo souzeno stát se praotcem zakladatelů Říma. Neschopná unést oddělení od Aenea, Dido spáchala sebevraždu tím, že vystoupila k ohni a předpověděla nepřátelství Kartága s Římem. Obraz Dido může být odvozen od fénického božstva; Kartaginci ji uctívali jako bohyni.
Na začátku V 16. století, téměř současně s prvními překlady Vergiliovy Aeneidy, vznikly tragédie: „Dido“ G. Giraldi Cintio; „Dido“ od L. Dolce; „Dido se obětovala“ od E. Jodelle a dalších; mezi básnická díla: „Historie královny Dido“ od G. Sachse a dalších dramatická díla 17-18 století: „D. „Dido“ od J. de Scudéryho; „Opuštěné Dido“ od P. Metastasia; "D." I. E. Schlegel; „Dido“ od Ya.
Mýtus o Dido se od poloviny těší zvláštní oblibě v evropském hudebním a dramatickém umění. 17. století (mezi prvními operami: „Dido“ od F. Cavalliho; „Šílený Dido“ od C. Pallavicina; „Dido a Aeneas“ od G. Purcella; „Šílený Dido“ od A. Scarlattiho aj.). Skladatelé A. Scarlatti (druhá opera podle této zápletky), N. Porpora, G. F. Händel, N. Jommelli, T. Traetta, L. Cherubini, G. Paisiello, V. Fioravanti se obrátili na libreto P. Metastasia.

K nám se dostalo málo děl starověké umění spojené s mýtem (freska v Pompejích, mozaika z Halikarnassu, řada figurek Dido páchající sebevraždu atd.). evropské umění obrací se k mýtu nejprve v ilustracích k Vergiliově básni a od 15. století v malbě. Nejčastější zápletkou byla „sebevražda Dido“ (obrazy A. Mantegny, Annibale Carracciho, Guercina, G. B. Tiepola, P. P. Rubense, S. Bourdona, C. Le Bruna, A. Coipelleho, J. Reynoldse aj.) , ztělesněny byly i výjevy svátku Aenea a Dido a jejich lovu (fresky J. Amigoniho a G. B. Tiepola, obrazy G. Reniho, I. G. Tischbeina aj.), děj „Dido zakládá Kartágo“ (G. B. Pittoni aj.)