Muzikál Jekyll & Hyde v Divadle hudební komedie. Muzikál "Jekyll a Hyde"

O muzikálu Jekyll a Hyde

Málokdy přemýšlíme o tom, že v člověku žijí dva principy, dobro a zlo. Mezi těmito dvěma principy je v nás věčný boj. Co se stane, když se tyto dva principy oddělí?

V muzikálu Jekyll a Hyde najdete odpovědi na všechny tyto ankety, které lidi dlouhodobě zajímají.

Příběh vzniku muzikálu Jekyll a Hyde

Tento muzikál byl koncipován Frankem Wildhornem a Stevem Kadenem na konci 80. let, ale nikdy nebyl produkován kvůli nedostatku financí. O něco později, v roce 1990, Leslie Bricusse kompletně předělal libreto muzikálu Jekyll a Hyde. Muzikál byl později uveden v Alley Theatre v Houstonu, v hlavních rolích Ol Wilkinson a Linda Eder, a později vydali slavné koncepční album.

Příběh muzikálu Jekyll a Hyde začíná tím, že duševně nemocný, imobilizovaný otec pana Jekylla je přivezen do psychiatrické léčebny. Pan Jekyll naznačil, že důsledkem otcovy nemoci bylo zlo, které v něm žilo. A předkládá teorii, že pokud oddělíte principy dobra a zla, lze takové bělení vyléčit.

Poté žádá o povolení vedoucí nemocnice St. Jude: generál Lord Glossop, biskup Basingstoke, lady Beaconsfield, lord Savage, sir Archibald Proops a sir Danvers provádět experimenty na pacientech, ale brzy je odmítnut. Poté se rozhodne experimentovat na sobě. Tady přichází pan Hyde. Pan Hyde je zlá strana pana Jekylla.

Hyde je rozhodnější než Jekyll, ničím nepohrdne, je krutý, vrah. Jackie na týden zmizí a dokonce i přátelé Emma (Jekyllova snoubenka) a Utterson (Přítel) se ptají Jekyllova komorníka Poolea, kam šel?

Hodně času ale tráví v laboratoři. Když se objeví Hoyd, Jekyll zmizí. Poté Hyde nemilosrdně zabije mnoho lidí: Bishop Basingstoke, Glossop, Savage, Lady Beaconsfield, Sir Proops, Glossop a Savage. Načež Hyde zabije prostitutku Lucy Harrisovou, protože byla zamilovaná do Jekylla a poté se znovu reinkarnuje a Jekyll se ocitá na místě vraha.

Nyní se Hyde může objevit, kdykoli bude chtít, bez ohledu na Jekylla. A Jekyll chápe, že tohle je už jeho nedílná součást. A snaží se najít způsob, jak se toho zbavit.

Vše končí Jekyllovou svatbou s Emmou. Kde se objeví Hyde a nemilosrdně zabije Stridea a vezme Emmu jako rukojmí.

Ale dívčina slova dávají Jekyllovi moc ovládat Hyda poté. Objeví se Jekyll a požádá Uttersona, aby ho ukončil, a tím zničil Hyda. Utterson zabije Jekylla levorverem a Emma truchlí nad jeho tělem.

Produkce muzikálu Jekyll a Hyde?

V srpnu 1995 muzikál Jekyll a High d jel na turné po USA. 28. dubna 1997 se konala jeho broadwayská premiéra.

V roce 1999 navštívil 39 měst v Severní Americe s obnoveným obsazením. Poté byla v roce 2001 vydána aktualizovaná verze hry, kterou v New Yorku uvedlo divadlo Westchester Broadway.

V roce 2016 se muzikál Jekyll a Hyde dostal do Ruska. Divadlo hudební komedie uvedlo tento muzikál v Petrohradě na své scéně. Obsazení muzikálu Jekyll a Hyde potěší fanoušky muzikálů.

Hudba: -
Libreto: Alexey Nefedov
Herci ruské produkce:

Jekatěrina Borisová hodnocení: 26 hodnocení: 33 hodnocení: 129

Nedávno navštíveno nový muzikál Divadlo hudební komedie - „Jekyll a Hyde“. Přiznám se, že zpočátku jsem šel na toto představení proto, abych viděl své oblíbené umělce v nových obrazech, a nikdy jsem si nemyslel, že mě tento projekt do morku kostí ohromí svou myšlenkou, kterou uvedl k životu produkční tým pod vedením maďarský režisér Miklos Gabor Kerenyi (Kero). Rozhodně jsem nečekal, že ve mně představení vyvolá obrovské množství různorodých emocí a přiměje mě zamyslet se nad otázkami, které si dříve či později každý klade: kdo jsem a co jsem?
O čem tedy tento pořad je?
Myšlenka je založena na zápletce příběhu Roberta Louise Stevensona "Podivný případ doktora Jekylla a pana Hyda." Obvykle nemám rád projekty vytvořené "na základě" slavných děl, protože ztrácejí představu o tom, co chtěl autor říci. Ale v tomto muzikálu se význam Stevensonova velkého díla nezměnil, ale byl doplněn díky představení nových zajímavých postavy. V tomto představení každý uvidí něco jiného, každý to pochopí tragický příběh duše jednotlivého jedince svým vlastním způsobem. Osobně jsem viděl a pochopil následující. Lidská duše je temnota, člověku nelze plně porozumět, a to nejen cizinci, to platí i pro vás. Nevidíme pravou tvář člověka, i když je nám nejdražší. Je potřeba pochopit, že v každém je dobro i zlo a vše závisí na naší vnitřní volbě. Musíte se přijmout takoví, jací jste, a nepokoušet se hrát roli nebo oddělovat své dvě podstaty. Tohle je moje subjektivní názor, snad někdo jiný toto představení pochopí po svém, protože k tomu divadlo slouží. Pomáhá nám pochopit sami sebe a najít odpovědi na naše vnitřní otázky.
Jednou z hlavních součástí této inscenace je hudba slavného amerického skladatele Franka Wildhorna. Podle mě každý ústřední melodie- zasáhnout. Navíc hudba v Jekyllovi a Hydeovi je různorodá. Je tomu tak díky tomu, že výkon odráží jak světlo, tak temné stránkyživot. Hudba ukazuje Jekyllovu lásku ke své nevěstě Emmě, její něžné city k němu, ukazuje Hydeovu vášeň pro krutou Lucy, ukazuje strach a napětí lidí žijících ve slumech, odráží vnitřní muka, utrpení, pochybnosti hrdinů: Emma, Lucy, Jekyll a další. Nemohu si nepovšimnout úžasné práce orchestru pod vedením maestra Alexeje Nefedova. Instrumentální hudba organicky doplňovaly úžasné hlasy.
Není možné si nepovšimnout libreta tohoto představení, protože právě díky slovům proneseným z jeviště poznáváme myšlenky postav a klademe si otázky. Například jedním z nejvýraznějších fragmentů představení je číslo in psychiatrická klinika, kde pacienti mluví o lidské povaze, kladou si navzájem i divákovi otázku - "co skrývá fasáda?" Dr. Jekyll zpívá: „Musím vědět, jací démoni se skrývají v lidské duši, jak člověk, který jim podlehne, ztratí rozum a klid.“ Ale až do konce představení nejsou tito „démoni“ vyhlašováni nahlas, je zřejmé, že se každý rozhodne sám. Zlomyslná Lucyina árie „Nový život“ stále divákovi nedává odpověď na to, co je pro ni nový život: změna bydliště nebo přerod její duše do nového, čistého hávu. Divák tak má možnost uvažovat.
Režie hry je úžasná. Každé číslo je jako nápověda, jako otázka, říká se, divák, zamysli se sám, co to všechno znamená. Například si vzpomínám světlé číslo představení, duet Emmy a Lucy „In His Eyes“, dívky zpívají o své společné lásce k doktoru Jekyllovi, ale zároveň se dopouštějí podivných činů. Emma, Jekyllova čistá, romantická nevěsta, se svléká ze sněhobílého hábitu a jde k Lucy, vezme svůj červený šátek a zabalí se do něj a zároveň se postaví na místo nevěsty a oblékne se. Podobná otázka vyvstává také během Lucyiny árie „New Life“, kdy během této písně přichází na pódium malá holčička a hrdinka ji s láskou a něhou objímá, ale dívka s Lucy nezůstává, odejde. Divák má otázku: „Kdo je tato dívka: budoucí dcera hrdinky nebo je sama ve svém „novém životě“. Konec hry zůstává otevřený. Hlavní postava umírá a divák si mimovolně klade otázku: kdo zemřel - Jekyll nebo Hyde?
Prostředí muzikálu odpovídá době, ve které se děj odehrává. Scenérie pomáhají divákovi dostat se do specifického kouta Londýna: do luxusně zařízeného domu aristokrata Sira Carewa, v němž vládne atmosféra klidu a harmonie; do laboratoře Dr. Jekylla, kde na každé stěně jsou nějaké poznámky s poznámkami, jsou uspořádány baňky a zkumavky; do kriminální oblasti Londýna, konkrétně do Red Pubu, kde vládne atmosféra vášně a chtíče. Obrovské číslo speciální efekty: buď se oheň rozzáří jasným plamenem, nebo se na obloze objeví ohňostroj. Scenérii doplňuje projekce např.: ulice v oblasti, kde žijí chudí lidé. Světlo v této inscenaci nemá malý význam, odráží nejen proměnu dne a noci, ale i emoce, které postavy prožívají, totiž světlo duše nebo její stín.
Choreografie je svým jasem mnohostranná choreografická vystoupení, které odrážejí atmosféru místa, kde se akce odehrává: v psychiatrické léčebně, v domě Sira Carewa nebo v „Red Pub“. Hromadná choreografická čísla byla provedena synchronně a dynamicky, což charakterizuje provázanost práce souboru a baletu.
Není možné si nevšimnout práce umělců tohoto projektu. Když jsem zrovna plánoval jít na toto představení, podíval jsem se na obsazení a byl jsem mile překvapen, protože téměř všichni umělci hráli v legendárním muzikálu „Tanec upírů“, který skončil loni v létě, a ti, kteří nehráli tento muzikál hrál v jiných neméně populárních a slavných projektů. Proto, když jsem šel na představení, věděl jsem, že uvidím sehranou práci celého týmu talentovaných umělců. A tak se také stalo. Na pódiu zářili všichni bez výjimky.
Rád bych poznamenal, že v muzikálu „Jekyll a Hyde“ zaujímá důležité místo herectví bez obětování vokálních čísel. Všichni umělci jsou jedineční silnými hlasy a zároveň velmi věrohodně odrážejí myšlenky, pocity a emoce svých postav. Henry Jekyll/Edward Hyde v podání Rostislava Kolpakova je nesrovnatelný! Je to nejen vynikající vokalista, ovládající všechny barvy svého hlasu, ale také mistr maskování! Umělec ukázal Jekyllovy metamorfózy prostřednictvím plasticity a změn výšky hlasu při zpěvu. Je neuvěřitelné, jak mistrovsky to všechno zvládá jeden člověk! Moc se mi líbily představitelky hlavních ženských rolí: Emma v podání Eleny Gazaevové a Lucy v podání Natalie Dievské. Velmi různé obrázky tyto hrdinky, ale vy se tak prodchnete a soucítíte s osudem každé z nich, že vám nedobrovolně vyhrknou slzy.
Muzikál „Jekyll a Hyde“ je podle mého názoru jednou z nejzajímavějších hudebních událostí roku, proto doporučuji všem, aby toto představení navštívili a vstoupili do světa hudebního a divadelního umění.

reginamarina hodnocení: 66 hodnocení: 68 hodnocení: 290

Děj muzikálu "Jekyll a Hyde" kupodivu nemá prakticky nic společného
se slavným příběhem Roberta Louise Stevensona. Samozřejmě se setkáte jak s doktorem Jekyllem, tak s panem Hydem, ale zapomeňte na statného starého pána a zlého podivína. Muzikál představí úplně jiné postavy, i když vám možná budou připadat povědomé.
V roce 1931 natočil hollywoodský režisér Rouben Mamoulian (později známý Kleopatrou s Liz Taylorovou) svou verzi příběhu o lékaři, který chtěl oddělit dobro a zlo, aby překonal nesnesitelné podmínky. sekulární společnost které neumožňují gentlemanovi ukázat jeho skutečné pocity. Dva póly, mezi kterými se Jekyll řítí, ztělesňuje jeho snoubenka z vyšší třídy a prostitutka, kterou náhodně potkal. Film se stal světovou klasikou a brilantní a pohledný Fredric March dostal za hlavní roli Oscara. O deset let později, po úspěchu prvního filmu, Victor Fleming (tvůrce slavného filmu Pryč s větrem") natáčí remake, dává ženské role dvě blondýnky Lana Turner a Ingrid Bergman: zkomplikováním intrik udělal z dívek zamilovaných do Jekylla jakýsi odraz jeden druhého.
Není pochyb o tom, že právě tyto inscenace inspirovaly v roce 1997 americké tvůrce muzikálu. Leslie Bricusse, autor libreta, doplnil rozpory mezi láskou a vášní o konflikt mezi rozumem a šílenstvím a přidal do děje dva „hlasy rozumu“ - nevěstina přítele Jekylla, který dívku přesvědčil, aby opustila svého ženicha posedlého prací. , a doktorův nejlepší přítel, který ho také vytrvale přesvědčuje, aby se nevzdával svého podnikání.
Skladatel Frank Wildhorn zcela podřídil hudební části
téma duality a konfrontace uvnitř hlavního hrdiny a jeho doprovodu, snadno vynášející konflikt na světlo se samotnou hudbou sociální úroveň a přivést ho zpět dovnitř lidská duše. Vlastně, když znáte děj, můžete části poslouchat v jakémkoli jazyce - hudba vše vysvětluje sama. Bricusse řekl: „Okamžitě jsem se zamiloval do Frankovy hudby – melodie bohaté na dramatické efekty, vytvořené v úchvatném moderní styl- a psaní prvního návrhu muzikálu, obrazně řečeno, byl jen piknik.“
Po obrovském úspěchu na Broadwayi byl muzikál uveden v dalších jedenácti zemích. Svého času byly árie z „Jekyll and Hyde“ provedeny jako nezávislé hity Lizy Minnelli, Barbary Streisand a Celine Dion.
V Petrohradě druhá vlna popularity muzikálů přímo souvisí s divadlem Hudební komedie, a to franšízovou rakouskou produkci
„Ples upírů“ od Romana Polanského. Zůstal na repertoáru téměř tři roky se stálými vyprodanými domy a extrémně vysoká cena Vstupenky se představení stalo skutečně ikonickým a z účinkujících, kteří se na něm podíleli, se stali přední umělci ruských muzikálů.
"Jekyll and Hyde" byl vydán jako náhrada "The Vampire's Ball" a není divu, že soubor zapojený do předchozí produkce automaticky přešel do nové. Interpreti, kteří se v „Plese“ jasně deklarovali, mají dva rozhodující rysy: vynikající vokály a skutečně fantastické charisma. Herci rozhodně zaujmou.
Relativní lakonismus kulis a kostýmů, které nejsou striktně svázány s konkrétní dobou (režisér předlohy Ruská verze umělecký ředitel budapešťského operetního a hudebního divadla Kero), poskytují hercům široké pole pro interpretaci. To umožňuje, aby se příběh jakoby odehrával Viktoriánská Anglie a hry Oscara Wilda a v univerzálním, nadčasovém kontextu interpretující obraz Hyda od Jacka Rozparovače až po pekelné zlo ve stylu Davida Lynche. Přes téměř sto představení není muzikál nalakovaný, herci hrají s plným nasazením a pokaždé hledají způsob, jak děj rozvinout novým způsobem, dát mu novou intonaci.
Nabokov, který příběh studoval, napsal: „Stevenson nenáviděl krutost víc než cokoli jiného na světě a nelidský darebák, kterého stvořil, se neprojevil v záchvatu zvířecího chtíče, ať je jakýkoli, ale ve chvíli bestiální lhostejnosti k trpícím. lidí, které mrzačí a zabíjí." Ale když se zuřivý, smyslný a euforický Hyde vznese nad střechy Londýna za ohromujícího doprovodu orchestru a křičí: "Jsem volný, jsem tady, jsem naživu! Tohle je poprvé, co takhle to bylo - jsem naživu!" Ukazuje se, jak bezcitně vypadá kladný Jekyll vedle zcela prostého předsudků šmejda Hyda. Emočně nabitá inscenace vtáhne diváka s sebou láskou, vášní, oddaností, šílenstvím, svobodou i klecí a ve finále vám umožní udělat si vlastní volbu.
Dnes je "Jekyll a Hyde" jedním z nejlepší výkony v Petrohradě nejen mezi hudebními, ale i mezi dramatickými inscenacemi.

Nějak vám nemůžu hned říct o muzikálu, aniž bych vám řekl, co se stalo jeho základem a jak se vyvíjel.

Takže pokud jste nečetli" Zvláštní příběh Dr. Jekyll a pan Hyde“, pak vám důrazně doporučuji, abyste to udělali. Příběh je krátký, nezabere moc času, ale čte se snadno. Mimochodem, tato práce je součástí školní osnovy podle literatury. Ale myslím, že ve škole mnoho mistrovských děl zůstane bez povšimnutí.

Samotný příběh tedy napsal skotský spisovatel Robert Stevenson ( ano, ano, „Ostrov pokladů“ je také jeho) a vyšla 5. ledna 1886. Stevenson napsal hlavní část příběhu za tři dny, tzn. prostě bleskově. Osud spisovatele je velmi zajímavý, můžete se s ním snadno seznámit bez mé pomoci. Osobně mě zaujalo, že Stevenson byl vystudovaný právník a v mládí si chtěl vzít zpěvačku z nočního hostince ( "Moje drahá Lucy").

Čas uplynul a téma boje mezi „soupeřskými dvojčaty“ - dobrem a zlem - nechce být zastaralé. V 80. letech vytvořili americký skladatel Frank Wildhorn a scenárista Steve Cuden základ pro muzikál Jekyll & Hyde (! muzikál je velmi odlišný od Stevensonova příběhu). Premiéra se konala v květnu 1990 v Houstonu v Texasu.

Muzikál lámal rekordy, příjmy z pokladen šly mimo měřítko. V roce 1997 měl Jekyll & Hyde premiéru na Broadwayi, později odešel do Anglie a začal dobývat svět. Navštívil Švédsko, Španělsko, Japonsko, Jižní Korea, Česká republika, Rakousko a Maďarsko. Byl nominován na cenu Tony za nejlepšího herce, kostýmy, osvětlení a choreografii. Následovaly nahrávky, disky, koncerty, filmy a televizní seriály.

V Rusku byl muzikál poprvé uveden v roce 2005 v Moskevském státním akademickém divadle pojmenovaném po Mossovetovi. Kdo má touhu," hudební vystoupení ve dvou částech“ lze vidět v roce 2015. V roli Jekylla/Hyda, Alexandra Domogarova a Valeryho Anokhina.

V roce 2014 začaly v Petrohradu zkoušky na produkci muzikálového projektu Jekyll & Hyde. Maďarský režisér Kero, jak vyplynulo z tiskové konference, přistupoval ke zkoušce velmi emotivně, ale výsledek na sebe nenechal dlouho čekat. Muzikál je už skoro rok vyprodaný. Na konci každého představení se publikum jednomyslně zvedne ze sedadel, aby vyjádřilo vděčnost talentovaným umělcům.

No dobře))) Tady jsem, napíšu nový obdivný příspěvek)))

Jako by trik spočíval v tom, že to platí většinou pro obyvatele Petrohradu, ale nejen proto, že železniční a leteckou dopravu nikdo nezrušil, že? A pro dobrou věc stojí za to jet do Petrohradu.

Dobrá věc je nový muzikál nahrazující "Ples upírů". Jmenuje se "Jekyll a Hyde". Kdysi existovala broadwayská produkce a inscenace po celém světě a dokonce i v Moskvě v divadle Mossovet Domogarov hrál v podobném muzikálu. Ale ne takhle. Uvařili nám „originální“ verzi, jako režisérský sestřih. Aniž bych zabíhal do zbytečných podrobností, řeknu, že ve srovnání s oficiální nahrávkou z Broadwaye náš muzikál výrazně vyhrává, protože nahrávka mi svého času připadala strašně nudný odpad s některými dospělými kluky)))

Dobře, vezmeme v úvahu skutečnost, že jsem se díval na video verzi, když jsem se teprve začal věnovat muzikálům, bylo mi asi 17 let, a stáhl jsem si tento muzikál z Emuly (školáci tomu nerozumí!).

Od naší produkce jsem každopádně nic nečekal, takže jsem skoro rok fňukal, že dávají nějaké kraviny a po „plesu“ propadnou, všichni k nim přestanou chodit.

"Jak jsi se mýlila, Nasťo!" - Řekl jsem si, jdu počtvrté za dva měsíce))))

Protože "TO JE DÍVKA!!!" a to i bez sarkasmu.

V tomto mistrovském díle hraje stejná společnost jako v Plesu, jen s drobnými změnami a inkluzemi. Jackllohide hrají Kirill Gordeev, Rostislav Kolpakov a Ivan Ozhogin.

Všichni jsme viděli prvního v roli nepotlačitelného Herberta v BV, stejně jako šíleně krásnou Grey v " Scarlet Sails"Není to tak dávno, co jsem ho také viděl v novém muzikálu (mimochodem, je také neuvěřitelně dobrý!) "Hollywood Diva" je všude velmi příjemný, dobře zpívá, dobře tancuje, dobře hraje. Být Jekyllohide v prvním obsazení." znamená, že si to plně zasloužil A roli zvládl bravurně, všichni z něj byli nadšeni, i když ne bez jeho nedostatků.

Třetí - slavná osobnost, "v uličce každý pes zná můj lehký chod"))) V roli hraběte von Krolock byl neuvěřitelně dobrý, ne špatný v sólové koncerty a absolutně žádný (v mé představě) v roli Lubitsche v Pole Negri. Také hraje Wolanda v Mistrovi a Margaritě, ale tam jsem ho ještě neviděl, nestalo se tak. Má spoustu fanoušků a kdysi jsem se za jednoho z nich považoval, ale jeho stejnost na jevišti mě začala nudit a uvědomil jsem si, že je rukojmím jednoho obrazu a nebude mě brzy moci ohromit. něco. Podle mého názoru odvedl průměrnou práci s rolí Jekyllohide, ale už jsem byl za tento vzhled klován, ano)))

Ale ten druhý je moje vanlove a radost mého srdce))) Všiml jsem si ho v Plesu upírů nejprve v roli Herberta, ani ne tak pro image, ale pro jejich pestrost, mám rád improvizační herce . Pak jsem ho tam jednoho dne viděl v podobě hraběte von Krolocka a... a přestal jsem chodit do Ozhogina)))) Pak jsem ho viděl v roli Džina v muzikálu „Aladdin“ a v roli Wolanda v „ Mistr a Margarita“. Obecně bylo mé srdce nadšeno krásou, talentem a hlasem, Rostik mi v některých aspektech jeho hry vytrvale připomínal Zhoidika, což mě vzrušovalo ještě víc (nepřekvapivé, protože Rostik je Viktyukův student, rozumíte, ne? Nasťa má vycvičené oko). A když už jsme měli koupený lístek na „Jekylla a Hyda“, ukázalo se, že ten den bude hrát Rostislav. Byli jsme potěšeni.

Ale upřímně, TOHLE jsem nečekal. To byly můj muzikál Handmaids, seděla jsem s otevřenou pusou a žasla. Mnohé z árií se mi hned zalíbily, líbily se mi kostýmy, hudba, tanec, děj. Hlavní postava- neuvěřitelně složitá dramatická a technická role, jeden herec hraje dvě postavy a mění se v ně před užaslým publikem. Rostik u obou postav změnil hlas – s Jekyllem mluví a zpívá o něco výš a Hyde jde mnohem níž. Ukázalo se, že v hlase je obrovský rozdíl a je to, jako by byly opravdu dva různí lidé. Mění se jak pohyb, tak i chůze. Tohle je kolosální herecká práce a udělal to za milion. Neodešel jsem z divadla, vyletěl jsem! Koupil jsem si lístek na další blok a pak další dva a teď sedím a čekám na vlaky, abych si znovu koupil lístky)))

Moje dušička se raduje ze společenství pozitivní zpětná vazba o Rostikovi se jim v BV moc nelíbilo (no, spousta „odborníků“ píše recenze ve stylu „neviděl jsem to, ale pořád se mi to nelíbí“), teď už jen Ožoginovi zapálení fanoušci ne Nemám ho rád, protože lidé jsou do Kolpakova blázni, a dokonce používá fráze jako „Poté, co jsem viděl Kolpakova, nebudu utrácet další peníze za Ozhogina“)))))) Obecně se již rozvíjí celá válka fanoušků , což se nemůže jinak než radovat, protože tento umělec je opravdu úžasný a je třeba je obdivovat.

Ale představení je nádherné nejen od Rostika, je tam úžasné herecké obsazení obecně a všichni, úplně všichni dělají představení skvělé. Každý z herců hraje jedinečně, takže když se budete dívat různé kompozice jako byste viděli různá představení. Proto není divu, že tam chcete jít nekonečně))

Upřímně, pro mě bylo toto představení ještě lepší než "Ples upírů". Víc mě to chytlo. BV je parodie, je tam trochu karikatury a DiH je dramatické představení, to se mi líbí víc. V BV se nesmělo improvizovat a všechna vystoupení byla velmi podobná, ale tady to bylo pokaždé jako první. A po představení je o čem diskutovat už druhý měsíc si dopisujeme s Deffkanovými prostřednictvím osobních zpráv, a to ani ne tak o hercích, ale o postavách. Obecně diskutujeme.

Takže přátelé, kdo jste dočetli až do konce, vřele vám doporučuji. Prohlídka nebude, to nečekejte, tak jeďte do Petrohradu. Tohle je mistrovské dílo, které na vás čeká)))

Mezitím je tu pro vás skvělé video, nebo spíše – GORGEOUS (se skvělou hudbou), ve kterém uvidíte veškerou dramatickou sílu tohoto představení.

Historie stvoření

Frank Wildhorn a Steve Caden Steve Cuden) napsal libreto, hudbu a texty k budoucímu muzikálu koncem 80. let, ale z finančních důvodů nebyl nastudován. V roce 1990, libreto a texty byly revidovány Leslie Bricusse a představení bylo uvedeno v divadle Divadlo Alley Houston v hlavních rolích Colm Wilkinson a Linda Eder. Stejní interpreti natočili takzvané koncepční album.

Představení se promítalo do roku 1995, poté byla inscenace převedena do Hudební divadlo 5th Avenue Seattle. V srpnu téhož roku se muzikál vydal na turné po amerických městech. Broadwayská premiéra se konala 28. dubna 1997. Tady jsou role Jekyll A Haidaúčinkují Robert Cuzzioli, Linda Eder - díly Lucy. V roce 1999 bylo obsazení účinkujících reorganizováno a představení uskutečnilo druhé severoamerické turné po 39 městech.

Nová verze muzikálu vznikla v roce 2001 v Divadlo Westchester Broadway, New York. V roce 2007 bylo za účasti thrash metalového kytaristy Alexe Shkolnika vydáno album s názvem Jekyll&Hyde: Vzkříšení.

Synopse

Hra začíná slovy Jekylla: „V každém z nás jsou dva principy. Kdyby se tato primitivní dualita: dobro a zlo, dala rozdělit na dvě složky, život by se stal mnohem jednodušším. Prokletí lidstva spočívá v tom, že tyto protiklady neustále bojují v každém člověku.“ Jeho právník a nejlepší přítel John Utterson přivádí diváky do pohybu vyprávěním jednotlivé fragmenty ze života doktora Jekylla.

Akce se přesune o nějaký čas zpět, na oddělení psychiatrická léčebna, kam byl přidělen Jekyllův ochrnutý a duševně nemocný otec („Lost in the Darkness“). Jekyll věří, že hlavní příčinou otcovy nemoci je zlo v jeho duši. Zmocňuje se ho vášeň zjistit, proč v člověku žije dobro a zlo, a pokouší se tyto protiklady oddělit („Potřebuji to vědět“).

O něco později divák vidí, jak bohatí a chudí v Londýně 19. století vyprávějí o jednání lidí té doby. O tom, jak chtějí, aby je ostatní viděli, a bez ohledu na to, kým ve skutečnosti jsou ("Fasáda"). Později Jekyll předkládá svůj výzkumný plán Radě guvernérů nemocnice St. Jude's: Bishop Basingstoke, generál Lord Glossop, Lady Beaconsfield, Sir Archibald Proops, Lord Savage a Sir Danvers. Všichni, s výjimkou Danversa, budoucího Jekyllova tchána, jsou pompézní a bohatí pokrytci. Odmítají Jekyllův návrh provést experiment na živém člověku s výkřiky „svatokrádež, rouhání, kacířství a šílenství Doktora“ s pěti hlasy proti a jedním se zdržel hlasování od Danversa (Board of Governors).

Ten večer pořádá Danvers recepci k blížící se svatbě své dcery Emmy s doktorem Jekyllem ("Facade Reprise"). Je zde přítomna vyšší vrstva společnosti, Rada guvernérů a Simon Stride, Jekyllův rival, který je do Emmy od dětství zamilovaný. Přemluví Emmu, aby se vzdala tohoto hloupého a nesmyslného svatebního nápadu, ale dívka se nevzdává a rychle ho vypne. Jekyll, jako obvykle pozdě, přichází na večer, právě když všichni hosté odcházejí sledovat ohňostroj. On a Emma si užívají samoty. („Ber mě takového, jaký jsem/Přijmi mě takového/jakého jsem“).

Po recepci jdou Jekyll a Utterson do podniku s pochybnou pověstí - Red Pub (v některých verzích Dregs) na rozlučku se svobodou. Tam sledují show tanečníků, hlavní roli který představuje prostitutku Lucy Harris ("Přinést muže" - nahrazený s "Good "n" zlo" v Broadway verzi). Po show je Utterson odveden jinou prostitutkou, zatímco Lucy a Jekyll zůstávají u stolu („Here’s to the Night“). Jakmile nastane okamžik polibku, Utterson se vrátí a spolu s Jekyllem odejdou. Jekyll nechá Lucy svou vizitku.

Jakmile se Utterson a Jekyll vrátí do elitní části města, Utterson si všimne, že se Jekyllova nálada zlepšila. Jekyll odpovídá, že našel osobu, na které může provést svůj experiment. Utterson mu radí, aby šel rychle spát. Navzdory radám svého přítele jde Jekyll do laboratoře („Tohle je ten okamžik“). Smícháním předem připravených ingrediencí získá recepturu HJ7 a vypije ji (v mnoha verzích si ji vstříkne do žíly na paži). Po několika minutách se promění v nechutné zvíře podobné člověku („Transformace“). Vyjde ven a toulá se ulicemi, popíjí památky a zvuky Londýna, včetně setkání s Lucy. Říká si Edward Hyde („Živý“).

Týden poté nebylo o Jekyllovi nic slyšet. Emma a Utterson se ptají Jekyllova komorníka Poola, kde je. Poté, co Emma odejde, Poole řekne Uttersonovi, že Jekyll se celou tu dobu skrývá v jeho laboratoři. Objeví se Jekyll a požádá Poolea, aby mu přinesl potřebné chemické komponenty. Utterson se ho snaží od tohoto podniku odradit experimenty („Jeho práce a nic víc/jeho práce a nic než to“).

S vizitka v ruce, Lucy dorazí do Jekyllova domu s hroznou modřinou na zádech. Zatímco to Jekyll zpracovává, Lucy odhalí, že to udělal muž jménem Hyde. Jekyll je touto zprávou ohromen, ale nedá to najevo. Zamilovaná do něj Lucy políbí Jekylla („Sympatie, Něha“). Když Jekyll přerušil tento nádherný okamžik, opustí Lucy, která přemýšlí o své lásce k němu („Someone Like You“).

Později je vidět biskup Basingstoke, jak kráčí po ulici s prostitutkou. Když odchází, objeví se Hyde a ubije biskupa k smrti svou holí ("Alive - Reprise"), konec I. aktu.

Druhé dějství. Londýn lidé diskutují nejnovější zprávy: vražda biskupa. Na jeho pohřbu generál Glossop a lord Savage opouštějí kostel a zanechávají ošklivé poznámky o zavražděném muži. Náhle se Hyde znovu objeví a bodne Glossopa, zatímco Savage uteče. Londýňané opět začínají diskutovat o druhé vraždě. Jekyll je viděn v lékárně s velký počet zakoupené chemikálie. Později Savage, sir Proops a lady Beaconsfieldová opilí odejdou z brázdy a pronesou ošklivé poznámky o lidech z nižší třídy. Hyde opět vyskočí ze tmy, jednou rukou probodne Proopse a popadne lady Beaconsfieldovou pod krkem. Savage znovu těsně uniká. Je to již potřetí, co město násilně zareagovalo na dvojnásobnou vraždu. Danvers potká Savage na vlakovém nádraží. Savage říká, že opouští město kvůli vlastní bezpečnosti. Danvers jde domů, když Hyde zlomí Savageovi vaz a hodí ho na koleje ("Vražda, vražda").

Emma najde Jekylla rozrušeného a smutného v laboratoři. Řekne mu, že ho miluje, že bez něj nemůže žít, a žádá ho, aby jí věřil ("Once Upon a Dream"). Odejde a Jekyll čelí skutečnosti, že Hyde se stal jeho nedílnou součástí („Posedlost“). Mezitím Lucy a Emma předvedou duet o své lásce k Jekyllovi („In His Eyes“). Akce se vrací do Red Rat Tavern, kde Lucy navštíví Jekyll, který, jak se zdá, má nad ní nějaký druh zvířecí kontroly („Nebezpečná hra“).

Utterson dorazí do Jekyllova domu, ale najde Hyda v laboratoři. Hyde vypije formuli a promění se zpět v Jekylla. Řekne Uttersonovi, že může porazit Hyda v sobě, pokud bude mít dostatek potřebných chemikálií. Utterson je odchází koupit. Jekyll se začíná utěšovat nadějí, že brzy bude mít všechny potřebné komponenty (“Angst 2 / Longing 2”). Utterson navštíví Lucy u Červené krysy, aby jí doručila peníze a dopis od Jekylla. V dopise Lucy čte, že ji Doktor žádá, aby navždy opustila město a začala nový život jinde. Poté, co Utterson odejde, Lucy zpívá o nových obzorech, které jí život s Jekyllem otevírá („Nový život“). Právě v tomto okamžiku se Hyde vrací a když si všimne Jekyllova dopisu, pomalu a brutálně zabije Lucy („Reprise Sympatie, Něha / Sympatie, Neha - Reprise“). Náhle dojde k obrácené proměně a Jekyll se ocitá na místě Lucyina vraha.

Jekyll, pokrytý krví, se vrací do laboratoře a snaží se čelit Hydeovi v závěrečné bitvě, z níž může vyjít živý jen jeden („Konfrontace“).

Zdálo by se, že je po všem a Jekyll v sobě Hyda porazil. Ale o pár týdnů později, v den jeho svatby s Emmou, ve chvíli, kdy je třeba říct drahocenná slova"Ano, beru to," vybuchne Hyde z Jekylla s divokým výkřikem. Okamžitě zabije Stridea a vezme Emmu jako rukojmí. Ale Emmin hlas dává Jekyllovi sílu převzít kontrolu nad Hydem. Požádá Uttersona, aby ho zabil a potažmo i Hyda v něm. Nakonec Utterson zastřelí Jekylla svým revolverem. Hra končí tím, že Emma pláče nad Jekyllovým bezvládným tělem.