Popis obrazu Gerasimova po dešti, mokrá terasa. Po dešti

Pro napsání eseje na téma „Po dešti“ s popisem obrazu sestavíme plánek, podle kterého bude následně napsán samotný text.

Esejový plán

V úvodu stojí za zmínku běžná slova o době malby a osobnosti umělce. Pak - o tom, jak byl obraz namalován, co je na něm vyobrazeno. Dále si musíte promluvit o tom, jaký dojem na vás toto dílo udělalo. Na konci eseje byste měli udělat krátký závěr.

Takže plán eseje na téma „Po dešti“ je následující:

Zavedení.

1. Historie vzniku malby.

2. Co a jak je zobrazeno.

3. Moje dojmy z obrázku.

Závěr.

Zavedení

Obraz Alexandra Michajloviče Gerasimova „Po dešti“ (druhá verze názvu je „ Mokrá terasa") byl napsán v roce 1935, kdy se umělec již stal zralým mistrem. Jeho dílo je dnes obvykle připisováno hnutí socialistický realismus. Gerasimov namaloval mnoho obrazů. Jsou mezi nimi portréty, žánrové scény, krajiny a zátiší. Takové množství vyžadovalo od mistra obrovskou efektivitu a tvůrčí soustředění. mysli, většina jeho život strávil na plátně.

Jak víte, Gerasimov byl obzvláště oblíbený u Josifa Stalina. Dnes je dokonce obvyklé říkat, že byl oblíbeným umělcem vůdce. Malíř má mnoho pláten zobrazujících Stalina, Lenina, Vorošilova a další komunistické osobnosti. Tvorba těchto oficiálních a okázalých pláten kladla na umělce nároky na zvýšenou odpovědnost. Jakékoli chyby nebo nepřesnosti byly nepřijatelné. Je to přibližně stejné, jako kdyby žák naší školy začal malovat portrét ředitele školy nebo dokonce starosty města. I když samozřejmě v případě Stalina bylo všechno mnohem vážnější.

To vše píšu proto, že je jasné, že takové množství „objednaných“ děl nemohl umělec vytvořit právě na přání vedoucího. Jinak by to v té době sotva bylo možné. Navíc, jak víte, Klimenty Voroshilov jednou zachránil Gerasimovovu rodinu před vyvlastněním (umělcův otec byl chovatelem dobytka), pomohl zachovat panství a představil ho vůdci.

No, a pak - „mistr socialistického realismu“, „Stalinův oblíbený umělec“, stejně jako zcela oficiální regálie (první prezident Akademie umění SSSR, čtyřikrát laureát Stalinovy ​​ceny, lidový umělec SSSR). A to vše bylo třeba ospravedlňovat neustálou a plodnou prací. Což, jak se mi zdá, nemohlo zanechat otisk v umělcově díle jako celku.

Historie obrazu

Jedním z indikátorů toho je obraz „Po dešti. Mokrá terasa." Umělcova sestra uvedla, že jej umělec vytvořil doslova za tři hodiny, inspirován výhledem na terasu a zahradu osvěženou po dešti.

Podle memoárů současníků byl Alexander Gerasimov jako člověk a umělec nakloněn květinám. Jeho oblíbené květiny byly vždy pivoňky a růže. Mezi umělcovy štětce patří mnoho pláten s obrazy různých kytic nebo prostě květin rostoucích na louce. A na zahradě jeho domu v provinčním městě Kozlov (dnes město Michurinsk) rostly pivoňky i růže.

Sám Alexander Michajlovič řekl, že cítil, že je jeho povinností jako umělce odrážet „tato krásná stvoření přírody“. Ale dodal: „Konstantin Alekseevič Korovin to samozřejmě udělal lépe než já. Jeho růže mají více něhy, poezie a vzdušnosti. Jako obyvatel stepí mám na růžích ustláno ještě něco: sílu a hojnost pozemských sil plodnosti černé země.“

Ano, jeho styl psaní je blízký Korovinovu (jak víte, Konstantin Korovin byl jeho učitel), ale proč je sofistikovanost a lyričnost Korovinova stylu tak jasně cítit ve srovnání s jednoduchostí a neohrabaností Gerasimova? I když Korovin nezapisuje detaily, ale maluje téměř útržkovitě, tváře jeho portrétů jsou tak zajímavé, že chcete nahlédnout do nich a zjistit, kdo tito lidé byli, jak žili, co si mysleli. Na tvářích a pózách hrdinů Gerasimovových portrétů umělec zobrazil vše, co chtěl zobrazit, a není třeba nic rozplétat. Porovnejte plátna s obrazy lidí nebo žánrovými scénami obou těchto umělců a pochopíte, o čem mluvím.

Co a jak se zobrazuje

Gerasimovův obraz „Mokrá terasa“ zobrazuje terasu zaplavenou po dešti, na které je stůl s kyticí květin. Za terasou je zahrada, mokrá a narušená lijákem.

Obraz samozřejmě vytvořil mistr. O tom nemůže být pochyb. Má spoustu prostoru a světlé barvy. A mokré podlahy na terase, lavice, stůl a květiny - vše bylo malováno s láskou a dovedností, sebevědomými a zároveň jemnými tahy. Deštěm zalitá terasa a stůl se ukázaly být obzvláště realistické.

Ale z nějakého důvodu se mi zdá, že některé momenty na tomto obrázku jsou přitažené za vlasy a celá kompozice je postavena tak, že člověku, který se na ni dívá, je vše hned jasné. Jak se říká – „hlavu na to“.

Na stole leží převržená sklenice. Zdá se, že umělec říká: „Začalo pršet, foukalo silný vítr, sklenici srazil poryv tohoto větru, pociť to!" Proč se sklenice neodkutálela ze stolu a nespadla na podlahu? Prostě to špatné počasí skončilo tak náhle, jak začalo, všechno se uklidnilo.

Co třeba kytice pivoněk? Koneckonců, každý ví: pivoňky jsou velmi jemné květiny, snadno opadávají. Kdyby vítr foukal tak silně, že by se sklenice převrátila, kytice by ztratila mnohem více okvětních lístků, než je na obrázku. Je možné a dokonce velmi pravděpodobné, že by váza nestála. Ale okvětní lístky pod vázou jsou nakresleny, nebo spíše označeny, jen mírně, abychom věřili umělecké produkci.

Stůl se na tomto plátně zdá cizí. Stojí na boku, dotváří kompozici a vyplňuje otvor vedoucí ven z terasy. Bylo to nutné pro umělce, který řešil konkrétní kompoziční problém. A uviděl nejprve terasu a mokrá zahrada, napil se z plných plic vlhkého letního vzduchu a obdivoval ho. A pak přinesl a prostíral stůl, kytici pivoněk, když jimi zatřásl tak, že z nich upadlo pár okvětních lístků. Opodál opatrně postavil sklenici na bok – abychom si rozuměli: u stolu seděl muž, něco popíjel, díval se do zahrady, obdivoval květiny na stole, přemýšlel... A najednou – déšť! A foukal takový vítr, že se muž z terasy vřítil do domu a všechno za sebou nechal.

Naproti terase za stromy stojí stará stodola. Nikdy neuvěřím, že by lidé, kteří vlastní tak vesměs jednoduchou a nepříliš udržovanou domácnost, dali na terasu precizně zpracovaný stůl s ohnutými elegantními nohami, aby se v dešti a větru znehodnotil. Ale to se dá nazvat jen hnidopišství, chápu.

Moje dojmy

Celkově mě obrázek nezaujal. Ty nejprostší věci mi bránily vnímat všechnu tu lyriku, kterou by si tu měl divák představit - vlhký vzduch, svěžest, vůně mokré trávy a stromů, tichý vánek, už jen naznačující přecházející bouřku, o které jsem mluvil o v mé eseji na téma "Po dešti" podle obrazu Gerasimova. Kompozice obrazu je podle mě prázdná a něco v ní chybí - něco živějšího a zajímavějšího než převrácená sklenice. Proto jsem se jako divák začal nudit.

Když Gerasimov později nazval tento obraz „oblíbeným“, měl pravděpodobně na mysli obdiv z terasy, který zažil, a samotný proces práce na obraze. Ale mně osobně ten obdiv zprostředkovaný nebyl. A umístěna v správné místo stůl a kytice nestačí.

Závěr

Esej na téma „Po dešti“ (6. třída) je věnována stejnojmennému obrazu Gerasimova. Tohle je opravdu krásný obrázek. Není náhodou, že je dnes vystavena na Stát Treťjakovská galerie.

Gerasimovovo plátno je lehké a mělo by potěšit, ale pro mě není zajímavé. Ale nejsem umělec a ve své eseji na téma „After the Rain“ mohu mluvit o dojmu tohoto svého diváka.

Přináším jeden z možné možnosti pochopení tohoto umělecké dílo v tomto minieseji na téma "Po dešti". Na tomto obrázku se stěží všichni shodnou. Stejně jako o jakémkoli příběhu, básni, písničce.

Pokud se někomu něco líbí nebo nelíbí, ať se zeptá sám sebe – proč? Nestačí důvěřovat emocím, musíte se snažit porozumět tomu, co vidíte nebo posloucháte. Ve své eseji na téma „Po dešti“ (Gerasimov A.M.) jsem udělal přesně toto.

Umělec se nám svým obrazem snažil něco sdělit. Zda se mu to povedlo, rozhodneme jen my, ale každý po svém.

Mentoři A.M. Gerasimove, úžasné Sovětský umělec, byli největší ruští malíři přelomu XIX století a 20. století - A E Arkhipov, N. A. Kasatkin, K. A. Korovin. Od nich si vypůjčil široký náčrtový styl malby, odvážný tah štětcem a bohatou (i když často drsnou) barevnost. Gerasimov se především považoval za malíře portrétů, i když se často věnoval krajinomalbě.

Jeden z světlé příklady Gerasimovova krajinomalba je „Po dešti“, namalovaná v roce 1914. Na obrázku vidíme jen velmi málo: stůl, vázu s květinami a na něm hrnek a část altánu, ve kterém se umělec nachází. A i přes tak jednoduchou kompozici snímek přitahuje pozornost. Jak? Náladu zprostředkovává především barvami a světlem. Studené tóny a vodnaté odlesky na dřevě – to se děje pouze po dešti. Umělec to viděl a představil to divákovi. O tom, že pršelo, svědčí i nedbale převrácená sklenice. S největší pravděpodobností někdo byl v altánku, ale kvůli překvapení počasí se rychle uchýlil do domu. Je úžasné, jak jeden malý detail umožňuje divákovi spekulovat a vymýšlet si vlastní příběh. Gerasimovovo plátno je tedy ještě zajímavější.

Barevné schéma obrázku, jak bylo řečeno, odpovídá obecná nálada. Při malování stromů se používají nejen studené zelené barvy, ale dokonce i modré a černé barvy. Dobře je znázorněna i textura lakovacího stolu, na jehož mokrém povrchu je celá řada barev.

Z takových maličkostí a detailů umělec vytvoří obraz a divák má zase náladu a dojem. Můžeme s klidem říci, že Gerasimov je mistrem svého řemesla.

Druhá verze eseje:

Plán
1. Žánr malby
2. Popis malby:
a) mokrá terasa;
b) zahrada po dešti;
c) barevné schéma obrazu
3. Náladu, kterou obrázek vytváří

Obraz A. Gerasimova „Po dešti“ lze považovat jak za zátiší (obraz vázy s květinami na stole), tak za krajinu (popis zahrady) i za žánrovou scénu bez lidí. Výhled z terasy po dešti výtvarníka inspiroval natolik, že byl obraz namalován za tři hodiny.

Umělci se podařilo zachytit atmosféru po dešti. Při pohledu na obrázek cítíme ve vzduchu vlhké listí a vlhkost. Je úžasné, jak Gerasimov dokázal natřít mokré povrchy. Na všem, co vidíme, jsou kapky deště. Letní déšť zřejmě nedávno skončil, protože voda nestihla vyschnout. Ale paprsky jasného slunce už prorážejí listí. Jeho odlesky jsou dobře definovány pomocí světlých barev.

Když malíř pracoval na svém plátně, stál vzadu na terase. Proto je v popředí výhled na terasu po dešti. Po straně je stolek, na kterém stojí váza s květinami a převrácená sklenice. Pravděpodobně se převrátil kvůli silnému poryvu větru před bouřkou. Lavička a podlaha se v jasném slunečním světle lesknou vlhkostí.
V pozadí - vyobrazeno stará zahrada, který je nasycený vlhkostí a svěžestí. Pro něj umělec vybral nazelenalé, smaragdové, světle zelené, klidné, matné barvy. Efekt vlhkosti je vytvořen stříbřitými tóny.

Náš pohled je směřován do dálky zahrady, díky umělcově zručné kombinaci tmavých barev v popředí, jasných barev uprostřed a velmi světlých barev v pozadí.

Gerasimovovi se podařilo nejen zprostředkovat krásu okamžiku, ale také vytvořit pozitivní náladu. Každý, kdo se na obrázek podívá, obdivuje čistotu a svěžest přírody a cítí se v pohodě. Zdá se, že když se něčeho dotknete, zanechá to na ruce mokrou stopu.

Gerasimov napsal pro jeho tvůrčí život Obrazů je mnoho, ale obraz „Po dešti“ byl jedním z mých nejoblíbenějších.

Součástí je esej na motivy obrazu „Po dešti“. školní osnovy. Obvykle se s tímto úkolem potýkají studenti šesté nebo sedmé třídy. Mírná krajina a terasa osvěžená po dešti vzbuzují v divákovi různé emoce.

Autor obrazu

Tento obraz nám zanechal Obraz „Po dešti“, esej, na kterou budete psát, zachycuje nejobyčejnější stav přírody.

Než však začneme pracovat na samotném plátně, stojí za to říci pár slov o samotném tvůrci.

Alexander Michajlovič Gerasimov získal slávu v první polovině minulého století. Nejen, že byl od přírody velmi talentovaný, měl také profesionála výtvarná výchova. Kromě toho také vystudoval fakultu architektury a zcela se věnoval své oblíbené práci – kreativitě.

Považoval se za mistra portrétování, ale nejednou se obrátil ke krajině.

Širokou slávu si získal poté, co maloval portréty slavných ruských vůdců - Lenina a Stalina.

Alexander Michajlovič zastával poměrně velké pozice v oblasti umění a měl velký vliv. Za svůj život byl oceněn mnoha cenami.

Spiknutí

Po krátký životopis Umělec by měl začít analyzovat zápletku plátna. Esej popisující obraz (Gerasimov) „Po dešti“ musí tento bod obsahovat.

Co neobvyklého na tomto obrázku vidíme? Odpověď je jednoduchá: nic zvláštního. Umělec zachytil zelenou zahradu a verandu po dešti, který právě uplynul. Možná je to terasa jeho vlastního venkovského domu. Pod dojmem toho, co viděl, se umělec rozhodl okamžitě popsat krásu a zároveň jednoduchost přírody.

Všechno kolem je zelené a svěží. Dokonce cítíte, jak příjemný a vlhký vzduch je po letní sprše. Barevné schéma bude také zahrnuto v eseji na obraze „Po dešti“.

Je velmi bohaté a šťavnaté. V určité chvíli se divákovi může zdát, že před ním není obraz, ale kvalitní fotografie, vše je tak věrohodné a úžasně vyobrazené. Lavička a podlaha jakoby nalakované se lesknou od vody. Je vidět, že déšť uplynul poměrně nedávno a vlhkost se ještě nestihla odpařit. Bylo to pravděpodobně velmi silné, protože celá terasa byla zaplavena vodou.

Pozadí

Esej-popis obrazu od A.M. Gerasimov „After the Rain“, začněme analýzou vzdálených objektů. První, co vás upoutá, je zelená zahrada. Obraz pravděpodobně zobrazuje květen nebo červen, protože stromy jsou v plném květu. V hustém zeleném listí je vidět malá budova. Dá se předpokládat, že právě zde obyvatelé venkova snídají nebo obědvají čerstvý vzduch. Nebo je to kůlna, ve které je uloženo nářadí potřebné k péči o zahradu. Nebo je to možná lázeňský dům? To nevíme jistě. Ale tento objekt do něj velmi dobře zapadá obecná atmosféra obrazy.

Tráva je velmi světlá, šťavnatá, jemně zelená. Je příjemné na tom běhat i po dešti.

Na plátně je vidět fragment oblohy. Je stále šedý, ale už začíná zesvětlovat. Zdá se, že sluneční paprsky se chtějí za každou cenu prodrat zpoza mraků.

Celá příroda jako by vstala ze spánku, probudila ji teplá sprcha.

Popředí

Co by měla nejprve obsahovat esej popisující obraz? Gerasimov „Po dešti“ s největší pravděpodobností napsal ze života, objekty v popředí jsou tak podrobně načrtnuty.

Zde se budeme bavit o samotné terase. Je tu pocit, že byla umytá. Všechno se tak leskne, že v odrazu podlahy je vidět zábradlí a nohy stolu. Na lavičce vidíme odraz slunečních paprsků, který vytváří třpytivý efekt. Nalevo od ní je stůl s krásnými vyřezávanými nohami. O tom, že je tento kus nábytku kvalitní, není pochyb. ruční. Je také pokrytý záři.

Umělci se podařilo tak zručně vykreslit stav přírody po dešti, že se divákovi může zdát, že je velmi blízko dějišti událostí a sleduje, co se děje.

Esej o obraze „Po dešti“ obsahuje informaci, že odstíny barev v popředí jsou tmavší než v pozadí. Alexander Michajlovič pravděpodobně umístil svůj stojan do středu verandy, aby zcela zakryl krásný výhled. Na plátně se tak prolínají prvky přírody a lidského života.

Je úžasné, jak umělec dokázal zprostředkovat nejen krásu samotného okamžiku, ale i jeho náladu: radostnou, překvapenou.

Centrální obrázky

Nejdůležitějším předmětem tohoto obrazu je stůl a to, co je na něm.

Esej popisující obraz „Po dešti“ musí nutně odrážet, jak přesně se autorovi podařilo zprostředkovat okamžik po přírodní katastrofě. Vidíme, že sklenice stojící na stole spadla. Možná se z něj docela nedávno někdo napil vody. Nyní však pod vlivem větru a deště upadl. Stůl je zaplavený vodou a není přesně jasné, zda se vylila ze sklenice, nebo se to stalo kvůli dešti. Vlevo od skla je váza s květinami. Červené, růžové, bílé, vynikají jako světlý bod na obrázku. Pravděpodobně byl déšť tak silný, že okvětní lístky poháru spadly na stůl.

Samozřejmě, že po takové bouři nemůžete sedět na mokré lavici nebo u tak mokrého stolu. Ale přesto nedochází k nepříjemnému pocitu vlhkosti. Vzduch je prosycen příjemnou a svěží vlhkostí. Chci se jen zhluboka nadechnout, abych ucítil stejné aroma, jaké v tu chvíli cítil sám Gerasimov. Obraz „Po dešti“, na který je třeba napsat esej, zprostředkovává světlo a nádherný stav přírody.

Sečteno a podtrženo

Je nepravděpodobné, že by tento obraz někoho nechal lhostejným. Na momentálně je uložen v Treťjakovské galerii, takže jeho originál může vidět každý.

Zdá se, že umělec, který viděl tak úžasný obraz přírody, okamžitě popadl svůj stojan a maloval, aby nevynechal jediný detail. Sám tvůrce považoval toto umělecké dílo za jedno ze svých nejvíce nejlepší díla. A s tím se nelze hádat.

Po pečlivém prostudování této krajiny se s tímto úkolem snadno vyrovnáte a napíšete esej o obrazu „Po dešti“, protože na každého diváka udělá nesmazatelný dojem.

Esej na motivy obrazu Po dešti od A.M. Gerasimova pro žáky 6. ročníku.

Plán

• Děj obrazu A. Gerasimova „Po dešti“
• Popis terasy, stolku, džbánu s květinami
• Pozadí obrázku (zahrada, dům, budova)
• Technika malby
• Moje nálada z toho, co jsem viděl.

Dívám se na obraz A.M. Gerasimova „Po dešti“. Vše, co vidím, musím popsat v eseji. Začnu zápletkou obrázku. Po dešti se nám před očima objevuje malá terasa. Umělec si jako téma svého plátna vybral předměty: stůl, džbán s květinami, část terasy se zábradlím a zobrazil je na pozadí přírody.

Prostě pršelo. Vidíme malé loužičky rozlité na lavičce a podlaze terasy. Vše se odráží v lesku mokrého povrchu. Na stole je převrácená fasetovaná sklenice. Déšť byl zřejmě velmi silný, když za sebou zanechal tolik „stop“.

Samotná terasa pro nás není úplně vidět. Vertikální podpěry drží střechu (vidíme pouze její roh) a dřevěná plošina má schody vedoucí do zahrady. Úzká lavice je zakončena jednoduchým zábradlím. Je příjemné sedět večer na takové terase a užívat si vůně přírody. Nebo se můžete sejít s rodinou a dát si šálek čaje.

Vlevo je stůl s vyřezávanými nohami. Tvarovaná deska stolu je také pokryta dešťovými kapkami. A na stole je skleněný džbán s květinami. Sílu deště pocítila i kytice krásných květin. Některé okvětní lístky spadly a leží ve vodě, která se nahromadila na okraji stolu. Nebo snad vítr upustil džbán a rozházel jemné okvětní lístky? Květy jsou natřeny bílou a červenou barvou, místy mají odstíny růžové a jemně zelené. Listy jsou velmi tmavé a bohaté zelený. Kytice byla pravděpodobně sbírána těsně před deštěm, aby ozdobila stůl. Ale najednou začalo pršet a kytice zůstala na terase.

V pozadí obrázku vidíme část zahrady. Veškerá jeho zeleň je plná různých odstínů. Někde je velmi světlý, světlý, dokonce přechází do světle zelené barvy a někde je tmavě zelený, šťavnatý, s nádechem smaragdu a dokonce modré barvy. Na zahradě je spousta stromů. Na straně můžete vidět nějakou dřevěnou budovu, možná je to malá stodola nebo malý lázeňský dům. Na jeho střeše je potrubí.

Na obrázku vpravo za hustým listím vidíme roh domu, ke kterému přiléhá terasa. A. Gerasimov použil zajímavá technologie obrázky. Všechny objekty mají rozmazané obrysy. Neexistují žádné jasné správné linie. Technika neostrého tahu štětcem dělá malbu zajímavou. Když se podíváte pozorně, můžete místo listů na stromě vidět jen nejasný tah štětcem. Jako by se umělec nesnažil nakreslit všechny prvky tak, jak vypadají, a na plátně zanechal rozmazané skvrny správné barvy. Vyobrazené jsou také květiny ve džbánu, část terasy a kousek oblohy, který prosvítá hustým listím. Barvy se zde dobře mísí. Vzájemně se kombinují a vytvářejí nový odstín.

Obrázek na vytváří dobrou náladu. Po dešti se stává lehkým a radostným, příroda se obnovuje, vše kolem je svěží. Žádné smutné myšlenky, pouze pozitivní emoce!

Esej na motivy obrazu A. M. Gerasimova „Po dešti“

Alexander Michajlovič Gerasimov je slavný ruský malíř. Narodil se 31. července 1881 ve městě Kozlov v kupecké rodině. V tom prošlo umělcovo dětství a mládí provinční město, obklopený ruskou přírodou. Mladý muž věděl, jak vidět krásu v těch nejjednodušších každodenních věcech. A to se stalo základem mnoha jeho budoucích děl.

Pouze doopravdy talentovaný umělec si může všimnout na první pohled nepostřehnutelných detailů prostředí. Vidíme to na jeho obrazech. A to nemůžeme než obdivovat.

V mládí umělce přitahoval impresionismus. Ale pak se stal stoupencem socialistického realismu, nového umělecký směr. Gerasimov maloval portréty politických vůdců té doby - Lenina, Vorošilova, Stalina a dalších sovětských vůdců. Umělec byl považován za uznávaného mistra socialistického realismu, byl osobní umělec Stalin. Gerasimovova díla byla v té době považována za kanonická.

Sám Alexandr Michajlovič byl však již v polovině třicátých let unaven neustálou touhou po oficiálním uznání. A rozhodne se odjet na dovolenou k jeho rodné město Kozlov. Tehdy umělec vytvořil úžasný obrázek"Po dešti."

Toto dílo se nápadně liší od všech obrazů, které umělec vytvořil. Sám věřil, že to bylo nejvíc nejlepší práce ze všeho, co během svého života vytvořil.

Sestra Alexandra Mikhailoviče si vzpomněla, že umělce doslova šokovala zahrada po dešti. Bylo úžasný pohled, kterou chtěl Gerasimov rozhodně zachytit na plátno. „V přírodě byla vůně svěžesti. Voda ležela v celé vrstvě na listí, na podlaze altánku, na lavičce a jiskřila, vytvářela neobyčejný malebný akord. A dál, za stromy, se obloha vyjasnila a zbělela.“ Umělec okamžitě požadoval paletu od svého asistenta.

Obraz byl namalován velmi rychle, za pár hodin. To svědčí o tom, jak velký byl obdiv umělce k úžasné kráse přírody.

Ve skutečnosti vznik tohoto obrázku nebyl náhodný. Už v mládí Gerasimova přitahoval motiv přírody po dešti.

Zdálo se, že déšť symbolizuje obnovu. A svět kolem mě nabral jiné tvary, stal se jasnějším a svěžejším. Když umělec studoval na malířské škole, maloval mokré střechy, silnice a předměty.

Ve filmu „After the Rain“ není žádný pečlivě promyšlený děj. Vzniklo na jeden zátah. Dílo nemůže nechat publikum lhostejné, má upřímnost a lehkost.

Na terase se odrážejí svěží odlesky zahradní zeleně. Vícebarevné odlesky se odrážejí na mokrém povrchu stolu, zde jsou modré a růžové. Stíny jsou vícebarevné a barevné. Na deskách pokrytých vlhkostí jsou patrné stříbrné odlesky. Stav přírody je zprostředkován extrémně expresivně. Tento jednoduchý obrázek pamatoval každý, kdo to viděl.

Objevuje se před námi terasa zmáčená deštěm a roh zahrady. Voda pokrývá listoví, podlahu, lavičky a zábradlí. Voda spolu se sluncem, které ozařuje terasu, je opravdu hypnotizující pohled. Voda se třpytí dovnitř sluneční světlo, získává osobitý charakter, propracovanost a přehlednost.

Na levé straně terasy vidíme kulatý stůl na vyřezávaných nohách. Odrážejí se i v kalužích. Na stole je skleněný džbán s kyticí zahradních květin.

Zahradní květiny jsou úžasné; Jsou jemné, ale zároveň neviditelné. Květiny jsou tak skutečné, že se jich chcete dotknout. Zdá se, že právě ucítíte jejich jemné aroma. Na její straně vedle vázy je sklenice. Pravděpodobně ho srazil prudký poryv větru. Jako v zrcadle se na povrchu stolu zmáčeného deštěm odráží sklenice a váza.

Po dešti je na zahradě zvláštní atmosféra. Všechno kolem vypadá nesmírně krásně a harmonicky. Obrázek dodává dobrou náladu. Není možné být smutný a smutný při obdivování tak krásného obrazu.

Roh domu se otevírá do zahrady, vidíme, jak je zahrada po dešti krásná. Listí svítí na slunci. Nad lavicí se naklání lila větev. Obloha se již rozjasňuje. Ponuré mraky se chystají zmizet. A paprsky jemného slunce se budou řítit dolů.

V hloubi zahrady je vidět střecha staré stodoly. Každý detail je jednoduchý a nenáročný. Ale dohromady dostávají úplně jiný význam. Tento skutečný život, jehož krásy si někdy nevšimneme. Jsme zaneprázdněni jinými věcmi. A naši pozornost pravděpodobně nepřitáhne zahrada po dešti, nevýrazná, známá a jednoduchá. Jen opravdový umělec je schopen postřehnout všechnu tu nádheru barev a odstínů obyčejné všední krajiny.