Nejvýraznější literární postavy. Scarlett O'Hara

Kdo je literární postava? Této problematice věnujeme náš článek. V něm vám řekneme, odkud toto jméno pochází, jaké druhy literární postavy a obrázky a jak je popsat v hodinách literatury na vlastní žádost nebo na žádost vyučujícího.

Také z našeho článku se dozvíte, co je „věčný“ obraz a jaké obrazy se nazývají věčné.

Literární hrdina nebo postava. kdo to je?

Často slýcháme pojem „literární postava“. Ale málokdo dokáže vysvětlit, o čem mluvíme. A i pro školáky, kteří se nedávno vrátili z hodiny literatury, je často těžké na otázku odpovědět. Co je to tajemné slovo „charakter“?

Přišlo k nám ze staré latiny (persona, personnage). Význam je „osobnost“, „osoba“, „osoba“.

Takže, literární postava je aktivní člověk prozaické žánry, protože obrazy v poezii se obvykle nazývají „lyrický hrdina“.

Bez postavy Není možné napsat příběh nebo báseň, román nebo příběh. Jinak to bude nesmyslná sbírka ne-li slov, tak snad událostí. Hrdiny jsou lidé a zvířata, mytologické a fantastické bytosti, neživé předměty, například Andersenův neochvějný cínový vojáček, historické postavy a dokonce celé národy.

Klasifikace literárních hrdinů

Svým množstvím mohou zmást každého znalce literatury. A to je těžké zejména pro středoškoláky. A to zejména proto, že raději hrají svou oblíbenou hru, než aby dělali domácí úkol. Jak klasifikovat hrdiny, pokud to požaduje učitel nebo ještě hůře zkoušející?

Nejvýhodnější možnost: klasifikujte postavy podle jejich důležitosti v práci. Podle tohoto kritéria se literární hrdinové dělí na hlavní a vedlejší. Bez hlavní postavy bude dílo a jeho děj sbírkou slov. Ale v případě ztráty vedlejší postavy ztratíme určitou větev dějová linie nebo expresivitu událostí. Celkově ale práce neutrpí.

Druhá možnost klasifikace je omezenější a je vhodná ne pro všechna díla, ale pro pohádky a fantasy žánry. Jde o rozdělení hrdinů na kladné a záporné. Například v pohádce o Popelce sama chudinka Popelka - dobrota, vyvolává příjemné emoce, sympatizujete s ní. A tady jsou sestry a zlá macecha- jednoznačně hrdinové úplně jiného typu.

Charakteristika. jak psát?

Hrdinové literárních děl někdy (zejména v hodině literatury ve škole) potřebují podrobný popis. Ale jak to napsat? Varianta „byl jednou takový hrdina Ten je z pohádky o tom a tom“ zjevně není vhodná, pokud je hodnocení důležité. Podělíme se s vámi možnost win-win spisovatelské vlastnosti literárního (a jakéhokoli jiného) hrdiny. Nabízíme vám plán se stručnými vysvětleními, co a jak psát.

• Zavedení. Pojmenujte dílo a postavu, o které budete mluvit. Zde můžete přidat, proč to chcete popsat.
• Místo hrdiny v příběhu (román, příběh atd.). Zde můžete napsat, zda je hlavní nebo vedlejší, kladný nebo záporný, osoba nebo mýtická či historická postava.
• Vzhled. Nebylo by od věci zahrnout citáty, které vás jako pozorného čtenáře ukážou a navíc dodají vašemu popisu objem.
• Charakter. Tady je vše jasné.
• Akce a jejich charakteristiky podle vašeho názoru.
• Závěry.

To je vše. Nechte si tento plán pro sebe a bude se vám více než jednou hodit.

Slavné literární postavy

Alespoň samotný koncept literární hrdina se vám může zdát zcela neznámé, ale pokud vám řeknete jméno hrdiny, s největší pravděpodobností si mnohé zapamatujete. To platí zejména slavných postav literatura, například Robinson Crusoe, Don Quijote, Sherlock Holmes nebo Robin Hood, Assol nebo Popelka, Alice nebo Pipi Dlouhá punčocha.

Takovým hrdinům se říká slavné literární postavy. Tato jména znají děti i dospělí z mnoha zemí a dokonce i kontinentů. Neznat je je známkou omezenosti a nedostatečného vzdělání. Pokud tedy nemáte čas na čtení samotného díla, požádejte někoho, aby vám o těchto postavách řekl.

Pojem obrazu v literatuře

Spolu s charakterem můžete často slyšet pojem „image“. co to je? Stejný jako hrdina nebo ne? Odpověď bude kladná i záporná, protože literární postava může být literárním způsobem, ale samotný obrázek nemusí být znakem.

Toho či onoho hrdinu často nazýváme obrazem, ale ve stejném obraze se v díle může objevit příroda. A pak tématem zkouškové práce může být „obraz přírody v příběhu...“. Co dělat v tomto případě? Odpověď je v samotné otázce: pokud mluvíme o přírodě, je třeba charakterizovat její místo v díle. Začněte popisem, přidejte prvky postavy, například „obloha byla ponurá“, „slunce nemilosrdně žhavilo“, „noc byla děsivá svou temnotou“ a charakteristika je hotová. No, pokud potřebujete popis obrázku hrdiny, jak to napsat, viz plán a tipy výše.

jaké jsou obrázky?

Naše další otázka. Zde uvedeme několik klasifikací. Výše jsme se podívali na jeden - obrazy hrdinů, tedy lidí/zvířat/bájných tvorů a obrazy přírody, obrazy národů a států.

Obrázky mohou být také takzvané „věčné“. Co je to "věčný obraz"? Tento koncept pojmenovává hrdinu vytvořeného jednou autorem nebo folklórem. Ale byl tak „charakteristický“ a zvláštní, že po letech a érách od něj jiní autoři píší své postavy, možná jim dávají jiná jména, ale beze změny podstaty. Mezi takové hrdiny patří bojovník Don Quijote, milovník hrdinů Don Juan a mnoho dalších.

Moderní fantasy postavy se bohužel nestávají věčnými, navzdory lásce fanoušků. Proč? Co je lepšího než třeba tenhle vtipný Don Quijote ze Spider-Mana? Je těžké to ve zkratce vysvětlit. Odpověď vám dá pouze čtení knihy.

Koncept „blízkosti“ hrdiny, aneb Moje oblíbená postava

Někdy se hrdina díla nebo filmu stane tak blízkým a milovaným, že se ho snažíme napodobovat, být jako on. To se děje z nějakého důvodu a ne nadarmo padá volba na tuto postavu. Často se oblíbený hrdina stává obrazem, který se nám nějak podobá. Možná je podobnost v charakteru nebo ve zkušenostech hrdiny i vás. Nebo je tato postava v podobné situaci jako vy a vy si s ní rozumíte a sympatizujete s ní. V každém případě to není špatné. Hlavní je, že pouze napodobujete hodní hrdinové. A těch je v literatuře dost. Přejeme vám, abyste se setkali pouze s dobří hrdinové a napodobují pouze kladné rysy jejich charakteru.

Nedávno BBC ukázala sérii založenou na Tolstého Vojně a míru. Na Západě je vše jako u nás – i tam vydání filmových (televizních) adaptací prudce zvyšuje zájem o literární zdroj. A pak se mistrovské dílo Lva Nikolajeviče najednou stalo jedním z bestsellerů a s ním se čtenáři začali zajímat o veškerou ruskou literaturu. Na této vlně publikoval populární literární web Literary Hub článek „10 ruských literárních hrdinek, které byste měli znát“. Zdálo se mi, že je to zajímavý pohled zvenčí na naši klasiku a přeložil jsem článek pro svůj blog. Vkládám to i sem. Ilustrace převzaty z původního článku.

Pozor! Text obsahuje spoilery.

_______________________________________________________

Víme, že všechny šťastné hrdinky jsou stejně šťastné a každá nešťastná hrdinka je nešťastná svým vlastním způsobem. Faktem ale je, že šťastných postav je v ruské literatuře málo. Ruské hrdinky si spíše komplikují život. Tak by to mělo být, protože jejich krása jako literárních postav do značné míry pochází z jejich schopnosti trpět, z jejich tragických osudů, z jejich „rusnosti“.

Nejdůležitější věcí, kterou je třeba pochopit o ruských ženských postavách, je, že jejich osudy nejsou příběhy o překonávání překážek, aby dosáhli „a žili šťastně až do smrti“. Strážci prvotních ruských hodnot vědí, že v životě je víc než štěstí.

1. Taťána Larina (A.S. Puškin „Eugene Oněgin“)

Na začátku byla Tatiana. Toto je druh předvečera ruské literatury. A to nejen proto, že je chronologicky první, ale také proto, že Puškin zaujímá v ruských srdcích zvláštní místo. Téměř každý Rus je schopen recitovat básně otce ruské literatury zpaměti (a po pár panácích vodky to mnozí udělají). Puškinovo mistrovské dílo, báseň „Eugene Onegin“, je příběhem nejen Oněgina, ale také Taťány, mladé nevinné dívky z provincií, která se zamiluje do hlavního hrdiny. Na rozdíl od Oněgina, který je zobrazen jako cynický bonviván zkorumpovaný módními evropskými hodnotami, Taťána ztělesňuje esenci a čistotu tajemné ruské duše. Včetně sklonu k sebeobětování a přehlížení štěstí, což jí dává najevo známé selhání od muže, kterého miluje.

2. Anna Karenina (L.N. Tolstoy „Anna Karenina“)

Na rozdíl od Puškinovy ​​Taťány, která odolává pokušení vyjít s Oněginem, Tolstého Anna opouští manžela i syna, aby utekla s Vronským. Jako skutečná dramatická hrdinka se Anna dobrovolně přihlásí špatná volba, volbu, za kterou bude muset zaplatit. Annin hřích a zdroj jejího tragického osudu nespočívá v tom, že opustila dítě, ale v tom, že se sobecky oddávala svým sexuálním a romantickým touhám a zapomněla na lekci o Tatianině nesobeckosti. Pokud uvidíte světlo na konci tunelu, nenechte se zmást, může to být vlak.

3. Sonya Marmeladova (F.M. Dostojevskij „Zločin a trest“)

V Dostojevského Zločinu a trestu se Sonya objevuje jako antipod Raskolnikova. Sonya, děvka a světice zároveň, přijímá svou existenci jako cestu mučednictví. Když se dozvěděla o Raskolnikovově zločinu, neodstrčí ho, naopak, přitahuje ho k sobě, aby zachránila jeho duši. Charakteristická je zde slavná scéna, kdy čtou biblický příběh o vzkříšení Lazara. Sonya dokáže Raskolnikovovi odpustit, protože věří, že všichni jsou si před Bohem rovni a Bůh odpouští. Pro kajícího vraha je to skutečný nález.

4. Natalya Rostova (L.N. Tolstoj „Válka a mír“)

Natalya je snem každého: chytrá, zábavná, upřímná. Ale pokud je Puškinova Taťána příliš dobrá na to, aby byla pravdivá, Natalya se zdá být živá, skutečná. Částečně proto, že Tolstoj doplnil její image o další vlastnosti: je vrtošivá, naivní, koketní a na morálku počátku 19. století i trochu drzá. Ve válce a míru začíná Natalya jako okouzlující teenager, z něhož vyzařuje radost a vitalita. V průběhu románu stárne, dostává životní lekce, krotí své vrtkavé srdce, zmoudří a její postava získává celistvost. A tato žena, která je pro ruské hrdinky obecně netypická, se i po více než tisíci stránkách stále usmívá.

5. Irina Prozorova (A.P. Čechov „Tři sestry“)

Na začátku Čechovovy hry Tři sestry je Irina nejmladší a plná naděje. Její starší bratr a sestry jsou ufňukaní a rozmarní, jsou unaveni životem v provinciích a Irina naivní duše je plná optimismu. Sní o návratu do Moskvy, kde ji podle jejího názoru najde opravdová láska a bude šťastná. Ale jak se šance přestěhovat do Moskvy vypařuje, stále více si uvědomuje, že uvízla ve vesnici a ztrácí jiskru. Prostřednictvím Iriny a jejích sester nám Čechov ukazuje, že život je jen sledem smutných okamžiků, jen občas přerušovaných krátkými výbuchy radosti. Stejně jako Irina ztrácíme čas maličkostmi, sníme o lepší budoucnosti, ale postupně chápeme bezvýznamnost naší existence.

6. Lisa Kalitina (I.S. Turgenev „Vznešené hnízdo“)

V románu „Vznešené hnízdo“ Turgenev vytvořil model ruské hrdinky. Lisa je mladá, naivní, čistá v srdci. Je rozpolcená mezi dvěma nápadníky: mladým, hezkým, veselým důstojníkem a starým, smutným, ženatý muž. Hádejte, koho si vybrala? Lisina volba vypovídá mnohé o tajemné ruské duši. Zjevně směřuje k utrpení. Lisina volba ukazuje, že touha po smutku a melancholii není o nic horší než jakákoli jiná možnost. Na konci příběhu se Lisa rozčaruje z lásky a jde do kláštera a volí cestu oběti a strádání. "Štěstí není pro mě," vysvětluje svůj čin. "I když jsem doufal ve štěstí, moje srdce bylo vždy těžké."

7. Margarita (M. Bulgakov „Mistr a Margarita“)

Bulgakovova Margarita, chronologicky poslední na seznamu, je extrémně zvláštní hrdinka. Na začátku románu je to nešťastně vdaná žena, pak se stává Mistrovou milenkou a múzou a posléze se promění v čarodějnici létající na koštěti. Pro mistra Margaritu to není jen zdroj inspirace. Stává se, stejně jako Sonya pro Raskolnikova, jeho léčitelkou, milenkou, zachránkyní. Když se Mistr ocitne v nesnázích, obrátí se Margarita o pomoc na nikoho jiného než na samotného Satana. Poté, co uzavřela, stejně jako Faust, smlouvu s ďáblem, je stále znovu shledána se svým milencem, i když ne úplně v tomto světě.

8. Olga Semjonová (A.P. Čechov „Miláčku“)

V "Miláčku" Čechov vypráví příběh Olgy Semjonové, milující a mírné duše, prostého člověka, který, jak se říká, žije láskou. Olga brzy ovdověla. Dvakrát. Když není poblíž nikdo, koho by milovala, stáhne se do společnosti kočky. Tolstoj ve své recenzi na „Darling“ napsal, že Čechov, který si chtěl udělat legraci z úzkoprsé ženy, vytvořil náhodou velmi sympatickou postavu. Tolstoj šel ještě dále, odsoudil Čechova za jeho příliš tvrdý postoj k Olze, žádal, aby byla souzena její duše, nikoli její intelekt. Podle Tolstého ztělesňuje Olga schopnost ruských žen bezpodmínečně milovat, mužům neznámou ctnost.

9. Anna Sergejevna Odintsova (I.S. Turgenev „Otcové a synové“)

V románu „Otcové a synové“ (často nesprávně překládáno „Otcové a synové“) je paní Odintsová osamělá žena zralého věku, která naznačuje osamělost i zvuk jejího příjmení v ruštině. Odintsova je netypická hrdinka, která se stala jakousi průkopnicí mezi ženskými literárními postavami. Na rozdíl od ostatních žen v románu, které dodržují povinnosti, které jim ukládá společnost, je paní Odintsová bezdětná, nemá matku ani manžela (je vdova). Tvrdošíjně brání svou nezávislost jako Puškinova Taťána a odmítá jedinou šanci najít pravou lásku.

10. Nastasya Filippovna (F.M. Dostojevskij „Idiot“)

Hrdinka „Idiota“ Nastasya Filippovna dává představu o tom, jak složitý je Dostojevskij. Krása z ní dělá oběť. Nastasya, která jako dítě osiřela, se stává drženou ženou a milenkou staršího muže, který se jí ujal. Ale pokaždé, když se snaží uniknout ze spárů své situace a vytvořit si svůj vlastní osud, stále se cítí ponížená. Vina vrhá fatální stín na všechna její rozhodnutí. Podle tradice, stejně jako mnoho dalších ruských hrdinek, má Nastasya několik osudových možností, spojených hlavně s muži. A v plném souladu s tradicí není schopna udělat správnou volbu. Tím, že se hrdinka podřizuje osudu místo boje, směřuje ke svému tragickému konci.

_____________________________________________________

Autorem tohoto textu je spisovatel a diplomat Guillermo Herades. Nějakou dobu působil v Rusku, dobře zná ruskou literaturu, fandí Čechovovi a je autorem knihy Zpátky do Moskvy. Tento pohled tedy není úplně mimo. Na druhou stranu, jak psát o ruských literárních hrdinkách bez znalosti ruské klasiky?

Guillermo svůj výběr postav nijak nevysvětluje. Podle mého názoru nepřítomnost princezny Mary nebo „ chudák Lisa„(která byla mimochodem napsána dříve než Puškinova Taťána) a Kateřina Kabanová (z Ostroského Bouřky). Zdá se mi, že tito Rusové literární hrdinky mezi námi známější než Lisa Kalitina nebo Olga Semjonová. Nicméně tohle je moje subjektivní názor. Koho byste přidali do tohoto seznamu?

Svět knih má úžasnou schopnost přenést čtenáře do úplně jiné reality. Když se necháte unést konkrétní knihou, je snadné se ztratit a smazat hranici mezi realitou a fikcí vytvořenou někým největší autoři zeměkoule, což nás nutí jít celou cestu spolu s hrdiny a zažívat to samé jako oni.

Světová literatura je plná různých postav: pozitivních, negativních, romantických, válečných, silných, slabých, kultovních atd. Asi ještě každý z nás školní léta po přečtení jakéhokoli romantický román, nebo jakékoli jiné dílo s okouzlující hlavní postavou, bylo naplněno sny o setkání s takovým člověkem na své cestě. Dokonce i jako dospělé, soběstačné ženy, po přečtení další knihy často podvědomě vyvstane myšlenka: "No, proč nejsou takoví lidé ve skutečném životě?"

V klasice světové literatury je tolik podrobných a popsaných mužských postav, tak okouzlujících, že je těžké odolat vroucí touze je oživit a zůstat s nimi až do konce jejich dnů. Navíc chápete, že toto je ideál a ideály v reálném životě neexistují. Pojďme se podívat na některé z nejlepších mužů vašich snů, které najdete na stránkách vaší oblíbené knihy...

1. Christian Grey (Fifty Shades of Grey, E.L. James)

To je asi nejčerstvější mužská postava z literatury, kterou bych pro sebe rád oživil. No, kdo by nechtěl potkat úžasně sexy, okouzlující, vzdělanou a... úspěšný podnikatel, který je nepochybně předmětem fantazií mnohých moderní ženy. Ano, ano, s ním dokonce i BDSM působí méně bolestivě a dokonce romantičtěji, než by se mohlo zdát. Jak ráda bych vedle sebe viděla tak hezkého, inteligentního a tajemného muže se zlatým srdcem, toužícího překonat hlad na planetě...

2. Pan Darcy (Pýcha a předsudek, Jane Austen)

Ale to už je klasika. Klasika ne dílo, ale hrdina. Pan Darcy je klasickým nejlepším mužem na světě, který existuje již od 19. století, ale jeho věk mu jen přidává na přitažlivosti. Nikdo neví, co přesně ho dělá tak neodolatelným: jeho sebevědomí, lehký nádech arogance nebo vášnivá láska, s nímž horuje pro Elizabeth a svůj silný smysl pro mravní povinnost, ale pan Darcy má jisté nesmrtelné kouzlo, které ho činí tak ideálním. Také tato epizoda, kde Colin Firth („ Deník Bridget Jonesové", "Král mluví") vychází z jezera v mokré bílé košili...

3. Philip Pirrip (Pip) (Great Expectations, Charles Dickens)

Jedná se o překvapivě složitou postavu s nejvíce jednoduchý název. Jeho láska je upřímná a čistá. Vyrůstá v podmínkách, ve kterých by měli žít všichni muži na planetě. Má také úžasnou žízeň po úspěchu a zlepšení ve všech ohledech: morální, sociální, finanční a vzdělávací. Vždy má sen a jasný cíl, určitá očekávání a naděje do budoucna. Tady jsou, ambice! Přesto je něco jako idealista, vidí svět pouze černobíle, zatímco odstínů šedi je tolik. A když dosáhl svých cílů a stal se gentlemanem, začal se chovat mírně snobsky a chladně. Ale stále zůstává jednou z nejoblíbenějších mužských postav!

4. Edward Fairfax Rochester („Jane Eyre“, Charlotte Brontëová)

Ach, pane Rochestere! Vlastně můžete i přimhouřit oči před jeho bláznivou ženou zavřenou na půdě (stále je zamčená...). Všichni k tomu podvědomě tíhneme špatní chlapci a pan Rochester má tu správnou rovnováhu mezi hrozícím hněvem a vášní, pro kterou lze přehlédnout všechny jeho nedostatky. Může být tajemný, hrubý a nevlídný, ale je nesmírně inteligentní, laskavý a zachází s Jane jako se sobě rovným, všímá si její inteligence a síly, přestože Viktoriánská Anglie muži byli považováni za nadřazené ženám. Kdyby byl jen skutečný, byl by tím nejzpůsobilejším mládencem na planetě!

5. Edward Cullen (Twilight, Stephenie Meyer)

I když nepatříte mezi fanoušky ságy Twilight, je těžké popřít, že tento hrdina patří k těm nejlepším. Je na něm něco zvláštního, díky čemu okouzlí i toho nejskeptičtějšího člověka, a to zjevně není Robert Pattison („Bel Ami“, „Cosmopolis“)... Postava Edwarda Cullena je skutečně okouzlující. Sephanie Meyer ho popisuje jako neskutečně hezkého, s ideální vlastnosti obličej a štíhlé svalnaté tělo (kdo do role obsadil Pattisona????). Ale svádí ne svou sladkostí či podlostí, ale něčím tajemným, okouzlujícím a naprosto nefalšovaným, vlastním jen jemu... (Opravdu, kdo se podílel na výběru herců?!?!)

6. Sherlock Holmes (Kompletní díla Sherlocka Holmese, Arthur Conan Doyle)

Možná je to všechno na vině Robert Downey Jr (« železný muž “, „Sólista“), který dal tomuto silnému obrazu svůj osobitý šarm a zabijácký vzhled, což by nebylo možné Vasilij Livanov(« Mistr a Margarita», « Don Quijote se vrací“), ale stále jde o neodolatelnou výbušnou směs geniality, šarmu, humoru a ironie. Neustále vytváří dojem člověka s hlavou v oblacích, neuvěřitelně schopného čtenáře překvapit. Je to vynikající, nevyřešená osobnost, která dokáže zastavit každého zločince.

7. James Bond (Knihy o Jamesi Bondovi, Ian Fleming)

Pravděpodobně jeden z nejslavnějších sukničkářů v dějinách světové literatury James Bond je hlavním galantním gentlemanem. Je pohledný a okouzlující, sebevědomý a chladnokrevný, schopný ochránit v každé situaci a má také všechny tyhle vychytávky a další cool vychytávky. Jen si vzpomeňte na úžasného Seana Conneryho („Highlander“, „ Liga vážení pánové “), který se stal jedním z nejlepší inkarnace hrdina.

8. Rhett Butler (Pryč s větrem, Margaret Mitchell)

Výčet nejlepších mužských literárních postav by byl neúplný bez mimořádně okouzlujícího kníratého muže Rhetta Butlera. Je pohledný a bohatý, statečný, odhodlaný a podnikavý. Pohrdá příkazy a názory společnosti, cynik, který si nijak zvlášť nevybírá metody k dosažení úspěchu. Ale je neobvykle chytrý, dokonce moudrý, projevuje jemnost a oceňuje duchovní krásu lidé. Také ví, jak bezmezně a nezištně milovat, dokonce i ženu, jako je Scarlett O’Hara. No, kdo by nechtěl Clarka Gablea (" Stalo se to jedné noci") jednou slezl z televizní obrazovky, objal tě, jemně tě přitiskl k sobě a pošeptal ti něco láskyplně do ucha?

Jsou to opravdoví hrdinové. Nejen knižní postavy, ale i hrdinové: bojují se zlem. A i když nevyhrají, ztělesňují myšlenky doby o tom, co je dobré a co špatné. Názory na spravedlnost a dobro se mění, nepřátelé na sebe berou nové masky, ale navzdory všem konvencím a nestálosti pravidel hry se i v naší ironické době objevují knihy o těch, kdo bojují s nespravedlností. Samozřejmě, že včerejší hrdinové mohou dnes vypadat komicky. Ale totéž se může zítra stát s hrdiny naší doby.

1. Ilja Muromec

Eposy o Ilya Muromets

HeroIlya Muromets, syn Ivana Timofeeviče a Efrosinya Yakovlevna, rolníci z vesnice Karacharova poblíž Murom. Nejoblíbenější postava v eposech, druhý nejmocnější (po Svjatogorovi) ruský hrdina a první ruský superman.

Někdy se ztotožňuje s eposem Ilya Muromets skutečná osoba, farář Eliáš z Pečersku, přezdívaný Chobotok, pohřben v Kyjevskopečerské lávře a v roce 1643 svatořečen.

Roky stvoření. XII-XVI století

Jaký to má smysl? Až do svých 33 let ležel Ilja ochrnutý na peci v domě svých rodičů, dokud nebyl zázračně uzdraven tuláky („chodícími kaliky“). Když získal sílu, vybavil otcovu farmu a vydal se do Kyjeva, po cestě zajal slavíka Loupežníka, který terorizoval okolí. V Kyjevě se Ilya Muromets připojil k četě prince Vladimíra a našel hrdinu Svyatogora, který mu dal meč a mystickou „skutečnou sílu“. V této epizodě prokázal nejen fyzickou sílu, ale i vysokou morální vlastnosti, aniž by reagoval na návrhy Svyatogorovy manželky. Později Ilya Muromets porazil „velkou sílu“ u Černigova, vydláždil přímou cestu z Černigova do Kyjeva, prohlédl si cesty z Alatyrského kamene, otestoval mladého hrdinu Dobrynyu Nikitiče, zachránil hrdinu Michaila Potyka ze zajetí v saracénském království, porazil Idolishche a šel se svým oddílem do Konstantinopole, jeden porazil armádu cara Kalina.

Ilja Muromets nebyl cizí prostým lidským radostem: v jedné z epických epizod chodí po Kyjevě s „hospodářskými hlavami“ a jeho syn Sokolnik se narodil mimo manželství, což později vede k boji mezi otcem a synem.

Jak to vypadá. Superman. Epos popisuje Ilyu Muromets jako „vzdáleného, ​​štíhlého dobrý chlap“, bojuje s kyjem „devadesát liber“ (1440 kilogramů)!

za co bojuje? Ilya Muromets a jeho tým velmi jasně formulují účel své služby:

„...stát sám za víru za vlast,

...stát sám za Kyjev-grad,

...stát sám za kostely za katedrály,

...postará se o prince a Vladimíra.“

Ale Ilya Muromets není jen státník - je zároveň jedním z nejdemokratičtějších bojovníků proti zlu, protože je vždy připraven bojovat „za vdovy, za sirotky, za chudé lidi“.

Způsob boje. Souboj s nepřítelem nebo bitva s nadřazenými nepřátelskými silami.

S jakým výsledkem? Navzdory obtížím způsobeným početní převahou nepřítele nebo pohrdavým přístupem knížete Vladimíra a bojarů vždy vítězí.

Proti čemu se bojuje? Proti vnitřním a vnější nepřátelé Rus a jejich spojenci, narušitelé zákona a pořádku, nelegální migranti, vetřelci a agresoři.

2. Arcikněz Avvakum

„Život arcikněze Avvakuma“

Hrdina. Arcikněz Avvakum se z vesnického kněze vypracoval na vůdce odboje k církevní reformě patriarchy Nikona a stal se jedním z vůdců starověrců neboli schizmatiků. Habakukové jsou první náboženská postava takového rozsahu nejen trpěl pro své přesvědčení, ale také to sám popsal.

Roky stvoření. Přibližně 1672–1675.

Jaký to má smysl? Avvakum, rodák z povolžské vesnice, se od mládí vyznačoval zbožností i násilnickou povahou. Poté, co se přestěhoval do Moskvy, se aktivně účastnil církevních vzdělávacích aktivit, měl blízko k caru Alexeji Michajloviči, ale ostře se postavil proti církevním reformám, které provedl patriarcha Nikon. Avvakum se svým charakteristickým temperamentem vedl nelítostný boj proti Nikonu a obhajoval staré pořádky církevního obřadu. Habakuk, který se ve svých výrazech vůbec neostýchal, provedl veřejnou a novinářské činnosti, za což byl opakovaně vězněn, byl proklet a zbaven moci a byl vyhoštěn do Tobolska, Zabajkalska, Mezenu a Pustozerska. Z místa svého posledního vyhnanství pokračoval v psaní výzev, za což byl uvězněn v „zemní jámě“. Měl mnoho následovníků. Církevní hierarchové se snažili Habakuka přesvědčit, aby se vzdal svých „klamů“, ale on zůstal neoblomný a nakonec byl upálen.

Jak to vypadá. Lze jen hádat: Avvakum se nepopsal. Možná, jak vypadá kněz v Surikovově obrazu „Boyaryna Morozova“ - Feodosia Prokopyevna Morozova byla věrnou následovnicí Avvakuma.

za co bojuje? Pro čistotu pravoslavná víra, za zachování tradice.

Způsob boje. Slovo a skutek. Avvakum psal obviňující brožury, ale mohl osobně bít bubáky, kteří vstoupili do vesnice, a rozbít je hudební nástroje. Sebeupálení považoval za formu možného odporu.

S jakým výsledkem? Avvakumovo vášnivé kázání proti církevní reformě rozšířilo odpor proti reformě, ale on sám byl spolu se třemi svými spolubojovníky v roce 1682 popraven v Pustozersku.

Proti čemu se bojuje? Proti znesvěcení pravoslaví „kacířskými novotami“, proti všemu cizímu, „vnější moudrosti“, tzn. vědecké poznatky, proti zábavě. Podezřívá brzký příchod Antikrista a vládu ďábla.

3. Taras Bulba

"Taras Bulba"

Hrdina.„Taras byl jedním z domorodých, starých plukovníků: byl celý o kárající úzkosti a vyznačoval se brutální přímostí své povahy. Tehdy se již na ruskou šlechtu začal uplatňovat vliv Polska. Mnozí již přijali polské zvyky, měli přepych, velkolepé služebnictvo, sokoly, lovce, večeře, dvory. To se Tarasovi nelíbilo. Miloval jednoduchý život Kozáci a hádali se s těmi ze svých soudruhů, kteří byli nakloněni varšavské straně, nazývali je otroky polských pánů. Vždy neklidný se považoval za legitimního obránce pravoslaví. Svévolně se dostal do vesnic, kde si jen stěžovali na obtěžování nájemníků a zvýšení nových cel na kouř. Sám proti nim svými kozáky prováděl represálie a stanovil pravidlo, že ve třech případech se má šavle vždy vzít do ruky, totiž: když si komisaři starších nijak nevážili a stáli před nimi v čepicích, když se posmívali pravoslaví a nerespektovali zákon předků a konečně, když nepřáteli byli Busurmani a Turci, proti nimž v každém případě považoval za dovoleno pozvednout zbraně ke slávě křesťanství.“

Rok vytvoření. Příběh byl poprvé publikován v roce 1835 ve sbírce „Mirgorod“. Vydání z roku 1842, ve kterém ve skutečnosti všichni čteme Tarase Bulbu, se od původní verze výrazně liší.

Jaký to má smysl?Šikovný kozák Taras Bulba celý život bojuje za osvobození Ukrajiny od jejích utlačovatelů. On, slavný náčelník, nemůže snést myšlenku, že jeho vlastní děti, tělo z jeho těla, nemusejí následovat jeho příkladu. Taras proto bez váhání zabije Andriina syna, který zradil posvátnou věc. Když je zajat další syn, Ostap, náš hrdina záměrně pronikne do srdce nepřátelského tábora - ale ne proto, aby se pokusil zachránit svého syna. Jeho jediným cílem je zajistit, aby Ostap při mučení neprojevoval zbabělost a nezříkal se vysokých ideálů. Sám Taras umírá jako Johanka z Arku, když předtím dal ruské kultuře nesmrtelnou větu: "Není svatější pouto než přátelství!"

Jak to vypadá. Je extrémně těžký a tlustý (20 liber, což odpovídá 320 kg), zachmuřené oči, velmi bílé obočí, knír a čelo.

za co bojuje? Za osvobození Záporožského Sichu, za nezávislost.

Způsob boje. Nepřátelské akce.

S jakým výsledkem? S žalostným. Všichni zemřeli.

Proti čemu se bojuje? Proti utlačovatelským Polákům, cizímu jhu, policejnímu despotismu, starosvětským statkářům a dvorním satrapům.

4. Štěpán Paramonovič Kalašnikov

„Píseň o caru Ivanu Vasiljevičovi, mladém strážmistrovi a odvážném kupci Kalašnikovovi“

Hrdina. Stepan Paramonovič Kalašnikov, třída obchodníků. Obchoduje s hedvábím - s různým úspěchem. Moskvič. Ortodoxní. Má dva mladší bratry. Je ženatý s krásnou Alenou Dmitrievnou, kvůli které celý příběh vyšel.

Rok vytvoření. 1838

Jaký to má smysl? Lermontov neměl zájem o téma ruského hrdinství. Napsal romantické básně o šlechticích, důstojnících, Čečencích a Židech. Jako jeden z prvních ale zjistil, že 19. století bylo bohaté jen na hrdiny své doby, ale hrdiny všech dob je třeba hledat v hluboké minulosti. Tam, v Moskvě, byl Ivan Hrozný nalezen (nebo spíše vynalezen) hrdina s nyní běžným jménem Kalašnikov. Mladý strážmistr Kiribeevič se zamiluje do své ženy a v noci na ni zaútočí a přesvědčí ji, aby se vzdala. Druhý den uražený manžel vyzve gardisty k pěstnímu souboji a zabije ho jednou ranou. Za vraždu svého milovaného strážmistra a za to, že Kalašnikov odmítá uvést důvod svého činu, nařídí car Ivan Vasiljevič popravu mladého obchodníka, ale jeho vdovu a děti nenechává na milosti a péči. Taková je královská spravedlnost.

Jak to vypadá.

„Jeho sokolí oči hoří,

Upřeně se dívá na strážného.

Stává se proti němu,

Natahuje si bojové rukavice,

Narovná svá mohutná ramena."

za co bojuje? Pro čest své ženy a rodiny. Sousedé viděli Kiribeevičův útok na Alenu Dmitrievnu a teď ji nelze vidět čestní lidé. I když Kalašnikov, když jde do bitvy s oprichnikem, slavnostně prohlašuje, že bojuje „za svatou matku pravdu“. Ale hrdinové občas zkreslují.

Způsob boje. Pěstní boj s fatální. V podstatě vražda za bílého dne před zraky tisíců svědků.

S jakým výsledkem?

"A popravili Stepana Kalašnikova."

Krutá, hanebná smrt;

A malá hlava je průměrná

Překulila se na špalek od krve."

Ale pohřbili i Kiribeeviče.

Proti čemu se bojuje? Zlo v básni ztělesňuje strážce s cizím patronymem Kiribeevič a také příbuzný Malyuty Skuratov, tedy nepřítel na druhou. Kalašnikov ho nazývá „synem Basurmana“, což naznačuje, že jeho nepřítel není registrován v Moskvě. A tato osoba východní národnosti zasadí první (aka poslední) ránu ne obchodníkovi do obličeje, ale do obličeje pravoslavný kříž s relikviemi z Kyjeva, které visí na statečné hrudi. Říká Aleně Dmitrievně: „Nejsem nějaký zloděj, lesní vrah, / jsem služebník cara, strašného cara...“ - to znamená, že se schovává za nejvyšší milost. Kalašnikovův hrdinský čin tedy není nic jiného než úmyslná vražda motivovaná národní nenávistí. Lermontov, který se sám účastnil kavkazských kampaní a hodně psal o válkách s Čečenci, měl blízko k tématu „Moskva pro Moskviče“ v jeho protibasurmanském kontextu.

5. Danko „Stará žena Izergil“

Hrdina Danko. Životopis neznámý.

„Za starých časů žili na světě jen lidé, ze tří stran obklopovaly tábory těchto lidí neprostupné lesy a na čtvrté byla step. Byli to veselí, silní a stateční lidé... Danko je jedním z těch lidí...“

Rok vytvoření. Povídka „Stará žena Izergil“ byla poprvé publikována v Samara Gazeta v roce 1895.

Jaký to má smysl? Danko je plodem nekontrolovatelné představivosti téže stařeny Izergil, jejíž jméno je dáno Gorkého povídce. Vypráví dusná besarabská stařena s bohatou minulostí krásná legenda: za dob Ony došlo k přerozdělení majetku - došlo k zúčtování mezi dvěma kmeny. Jeden z kmenů, který nechtěl zůstat na okupovaném území, odešel do lesa, ale tam lidé zažili masovou depresi, protože „nic – ani práce, ani ženy, nevyčerpává těla a duše lidí tak jako smutné myšlenky“. Danko v kritické chvíli nedovolil svým lidem, aby se dobyvatelům poklonili, ale nabídl se, že ho budou následovat – neznámým směrem.

Jak to vypadá."Danko... pohledný mladý muž." Krásní lidé jsou vždy odvážní."

za co bojuje? Jdi na to. Aby se dostal z lesa a zajistil tak svému lidu svobodu. Není jasné, kde je záruka, že svoboda je přesně tam, kde les končí.

Způsob boje. Nepříjemná fyziologická operace, svědčící o masochistické osobnosti. Seberozbourání.

S jakým výsledkem? S dualitou. Dostal se z lesa, ale okamžitě zemřel. Sofistikované zneužívání vlastního těla není marné. Hrdina za svůj čin nedostal vděčnost: jeho srdce, vytržené z hrudi vlastníma rukama, bylo pošlapáno pod něčí bezcitnou patou.

Proti čemu se bojuje? Proti kolaboraci, kompromisům a podlézavosti před dobyvateli.

6. Plukovník Isaev (Stirlitz)

Soubor textů, od „Diamantů pro diktaturu proletariátu“ po „Bomby pro prezidenta“, nejdůležitější z románů je „Sedmnáct okamžiků jara“

Hrdina. Vsevolod Vladimirovič Vladimirov, známý jako Maxim Maksimovič Isaev, aka Max Otto von Stirlitz, aka Estilitz, Bolzen, Brunn. Zaměstnanec tiskové služby Kolčakovy vlády, podzemní bezpečnostní důstojník, zpravodajský důstojník, profesor historie, odhalující spiknutí nacistických stoupenců.

Roky stvoření. Romány o plukovníku Isaevovi vznikaly 24 let - od roku 1965 do roku 1989.

Jaký to má smysl? V roce 1921 byl propuštěn bezpečnostní důstojník Vladimirov Dálný východ ze zbytků Bílé armády. V roce 1927 se ho rozhodli poslat do Evropy – tehdy se zrodila legenda o německém aristokratovi Maxi Otto von Stirlitz. V roce 1944 zachraňuje Krakov před zničením tím, že pomáhá skupině Major Whirlwind. Na samém konci války mu byla svěřena nejdůležitější mise – narušit separátní jednání mezi Německem a Západem. V Berlíně hrdina plní svůj nelehký úkol a zároveň zachraňuje radistu Kat, konec války je již blízko a Třetí říše se hroutí na píseň Mariky Rekk „Sedmnáct okamžiků dubna“. V roce 1945 byl Stirlitz oceněn titulem Hrdina Sovětského svazu.

Jak to vypadá. Ze stranického popisu von Stirlitze, člena NSDAP od roku 1933, SS Standartenführera (VI oddělení RSHA): „Opravdový Árijec. Povaha - severská, ostřílená. Podporuje spolupracovníky dobrý vztah. Své úřední povinnosti plní bezvadně. Nemilosrdný k nepřátelům Říše. Vynikající sportovec: berlínský tenisový mistr. Singl; nebyl zaznamenán v žádném spojení, které by ho zdiskreditovalo. Uznáno vyznamenáním od Führera a vyznamenáním od Reichsführera SS...“

za co bojuje? Za vítězství komunismu. Je nepříjemné si to přiznat, ale v některých situacích - pro vlast, pro Stalina.

Způsob boje. Inteligence a špionáž, někdy deduktivní metoda, vynalézavost, obratnost a maskování.

S jakým výsledkem? Na jedné straně zachraňuje každého, kdo to potřebuje, a úspěšně provádí podvratnou činnost; odhalí tajné zpravodajské sítě a porazí úhlavního nepřítele – šéfa gestapa Müllera. Sovětská země, za jejíž čest a vítězství bojuje, však svému hrdinovi děkuje po svém: v roce 1947 byl zatčen on, který právě dorazil do Unie na sovětské lodi, a na příkaz Stalina jeho manželka a syn byli zastřeleni. Stirlitz opustí vězení až po Berijově smrti.

Proti čemu se bojuje? Proti bílým, španělským fašistům, německým nacistům a všem nepřátelům SSSR.

7. Nikolaj Stepanovič Gumilyov „Podívejte se do očí příšer“

Hrdina Nikolai Stepanovič Gumilyov, symbolistický básník, superman, conquistador, člen Řádu pátého Říma, vládce sovětská historie a neohrožený drakobijce.

Rok vytvoření. 1997

Jaký to má smysl? Nikolaj Gumilyov nebyl zastřelen v roce 1921 v kobkách Čeky. Před popravou ho zachránil Jakov Wilhelmovič (nebo James William Bruce), představitel tajného řádu Pátého Říma, vytvořeného ve 13. století. Poté, co Gumilyov získal dar nesmrtelnosti a moci, prochází dějinami 20. století a velkoryse v nich zanechává své stopy. Uloží Marilyn Monroe do postele, současně staví kuřata pro Agathu Christie, dává cenné rady Ianu Flemingovi, kvůli své absurdní povaze se pustí do souboje s Majakovským a nechá jeho chladnou mrtvolu v Lubjanském proezdu, uteče, opustí policii a literární vědci sestavit verzi sebevraždy. Zúčastní se spisovatelského sjezdu a stane se závislým na xerionu, magické droze založené na dračí krvi, která členům řádu dává nesmrtelnost. Všechno by bylo v pořádku - problémy začnou později, když zlé dračí síly začnou ohrožovat nejen svět obecně, ale i rodinu Gumilyovů: jeho manželku Annushku a syna Styopu.

za co bojuje? Nejprve pro dobro a krásu, pak už mu nezbývá čas na vznešené nápady – manželku a syna prostě zachrání.

Způsob boje. Gumilyov se účastní nepředstavitelného množství bitev a bitev, ovládá techniku ​​boje z ruky do ruky a všechny druhy střelných zbraní. Pravda, aby dosáhl zvláštního lsti, nebojácnosti, všemohoucnosti, nezranitelnosti a dokonce i nesmrtelnosti, musí hodit xerion.

S jakým výsledkem? To nikdo neví. Román „Podívejte se do očí monster“ končí bez odpovědi na tuto palčivou otázku. Všechna pokračování románu (jak „Hyperborejský mor“, tak „Pochod Kazatele“), za prvé, kde v v menší míře uznávaní fanoušky Lazarchuka - Uspenského a za druhé, a to je nejdůležitější, také nenabízejí čtenáři řešení.

Proti čemu se bojuje? Když jsem se dozvěděl o skutečné důvody katastrof, které postihly svět ve 20. století, bojuje především proti těmto neštěstím. Jinými slovy, s civilizací zlých ještěrů.

8. Vasilij Terkin

"Vasily Terkin"

Hrdina. Vasilij Terkin, vojín v záloze, pěšák. Původně z okolí Smolenska. Svobodný, bez dětí. Má ocenění za úplnost svých výkonů.

Roky stvoření. 1941–1945

Jaký to má smysl? Na rozdíl od všeobecného přesvědčení se potřeba takového hrdiny objevila ještě před Velikou Vlastenecká válka. S Terkinem přišel Tvardovský během finského tažení, kde spolu s Pulkiny, Mushkiny, Protirkiny a dalšími postavami novinových fejetonů bojoval s Bílými Finy za Vlast. Terkin tedy vstoupil do roku 1941 jako zkušený bojovník. V roce 1943 byl Tvardovský svým nepotopitelným hrdinou unavený a chtěl ho poslat do důchodu kvůli zranění, ale dopisy od čtenářů vrátily Terkina na frontu, kde strávil další dva roky, byl otřesen a byl třikrát obklíčen, dobyt vysoko. a nízké výšiny, vedl bitvy v bažinách, osvobozoval vesnice, dobyl Berlín a dokonce mluvil se Smrtí. Jeho rustikální, ale jiskřivý důvtip ho vždy zachránil před nepřáteli a cenzory, ale dívky rozhodně nepřitahoval. Tvardovský dokonce apeloval na své čtenáře, aby jeho hrdinu milovali – jen tak, ze srdce. Sovětští hrdinové totiž nemají šikovnost Jamese Bonda.

Jak to vypadá. Obdařen krásou Nebyl vynikající, Nebyl vysoký, ne tak malý, Ale hrdina - hrdina.

za co bojuje? V zájmu míru pro život na zemi, to znamená, že jeho úkol, stejně jako úkol každého vojáka osvoboditele, je globální. Sám Terkin si je jistý, že bojuje „za Rusko, za lidi / A za všechno na světě“, ale někdy pro jistotu zmiňuje Sovětská moc- bez ohledu na to, co se stane.

Způsob boje. Ve válce, jak víme, jsou dobré všechny prostředky, takže se používá všechno: tank, kulomet, nůž, vařečka, pěsti, zuby, vodka, síla přesvědčování, vtip, píseň, harmonika ...

S jakým výsledkem?. Několikrát se přiblížil smrti. Měl dostat medaili, ale kvůli překlepu v seznamu hrdina cenu nikdy nedostal.

Ale napodobitelé to našli: na konci války už téměř každá společnost měla svého Terkina a některé měly dva.

Proti čemu se bojuje? Nejprve proti Finům, pak proti nacistům a někdy i proti Smrti. Terkin byl ve skutečnosti povolán, aby bojoval s depresivními náladami na frontě, což se mu podařilo.

9. Anastasia Kamenskaya

Série detektivních příběhů o Anastasii Kamenské

Hrdinka. Nasťa Kamenskaja, majorka moskevského kriminalistického oddělení, nejlepší analytička Petrovky, brilantní agentka, vyšetřující závažné zločiny po vzoru slečny Marplové a Hercula Poirota.

Roky stvoření. 1992–2006

Jaký to má smysl? Práce agenta zahrnuje obtížný každodenní život (prvním důkazem toho je televizní seriál „Ulice rozbité lucerny"). Pro Nasťu Kamenskou je ale těžké spěchat po městě a chytat bandity v temných uličkách: je líná, ve špatném zdravotním stavu a nade vše miluje klid. Z tohoto důvodu má pravidelně potíže ve vztazích s vedením. Pouze její první šéf a učitel, přezdívaný Kolobok, měl neomezenou důvěru v její analytické schopnosti; ostatním musí dokázat, že nejlépe vyšetřuje krvavé zločiny tím, že sedí ve své kanceláři, popíjí kávu a analyzuje, analyzuje.

Jak to vypadá. Vysoká, hubená blondýnka, bezvýrazné rysy obličeje. Nikdy nenosí kosmetiku a dává přednost diskrétnímu pohodlnému oblečení.

za co bojuje? Za skromný policejní plat rozhodně ne: vědět pět cizí jazyky a majíc nějaké konexe, mohla Nasťa kdykoli opustit Petrovku, ale neudělá to. Ukazuje se, že bojuje za triumf zákona a pořádku.

Způsob boje. Za prvé, analytika. Někdy ale Nasťa musí změnit své návyky a vydat se na válečnou stezku sama. V tomto případě se využívá hereckého umění, umění proměny a ženského šarmu.

S jakým výsledkem? Nejčastěji - s brilantními výsledky: zločinci jsou odhaleni, dopadeni, potrestáni. Ve vzácných případech se ale některým podaří uprchnout a Nasťa pak v noci nespí, kouří jednu cigaretu za druhou, šílí a snaží se smířit s nespravedlností života. Zdařilých konců je však zatím jednoznačně více.

Proti čemu se bojuje? Proti zločinu.

10. Erast Fandorin

Série románů o Erastovi Fandorinovi

Hrdina. Erast Petrovič Fandorin, šlechtic, syn malého statkáře, který přišel o rodinné jmění v kartách. Svou kariéru v detektivní policii začal s hodností kolegiální registrátor, podařilo navštívit Rusko-turecká válka 1877–1878, sloužil v diplomatickém sboru v Japonsku a nelíbil se Mikuláši II. Dosáhl hodnosti státního rady a rezignoval. Soukromý detektiv a poradce různých vlivných lidí od roku 1892. Fenomenální štěstí ve všem, zvláště v hazardní hry. Singl. Má řadu dětí a dalších potomků.

Roky stvoření. 1998–2006

Jaký to má smysl? Přelom 20.–21. století se opět ukázal jako éra, která hledá hrdiny v minulosti. Akunin našel svého ochránce slabých a utlačovaných v galantnosti XIX století, ale v té profesní oblasti, která se právě teď stává obzvlášť populární – ve zpravodajských službách. Ze všech Akuninových stylizačních snah je Fandorin nejpůvabnější, a proto nejtrvalejší. Jeho biografie začíná v roce 1856, děj posledního románu se datuje do roku 1905 a konec příběhu ještě nebyl napsán, takže od Erasta Petroviče můžete vždy očekávat nové úspěchy. I když se Akunin, stejně jako předtím Tvardovský, od roku 2000 všichni snaží skoncovat s jeho hrdinou a psát o něm poslední román. "Korunovace" má podtitul "Poslední z románků"; Jako bonus byly vydány „Death's Lover“ a „Death's Lover“, napsané po něm, ale pak bylo jasné, že čtenáři Fandorina tak snadno nepustí. Lidé potřebují, lidé potřebují, elegantního detektiva, znalý jazyků a je velmi oblíbený u žen. Ne všichni "policajti", opravdu!

Jak to vypadá.„Byl to velmi pohledný mladý muž s černými vlasy (na které byl tajně hrdý) a modrýma očima (bohužel, bylo by lepší, kdyby byly také černé) vysoký s bílou pletí a zatraceným, nevykořenitelným ruměncem na tvářích.“ Po neštěstí, které zažil, získává jeho vzhled pro dámy zajímavý detail – šedé spánky.

za co bojuje? Za osvícenou monarchii, pořádek a zákonnost. Fandorin sní nové Rusko- povýšen do šlechtického stavu v japonském stylu, s pevně a rozumně stanovenými zákony a jejich pečlivým prováděním. O Rusku, které neprošlo rusko-japonskou a první světová válka, revoluce a občanská válka. Tedy o Rusku, které by mohlo být, kdybychom měli dostatek štěstí a zdravého rozumu na jeho vybudování.

Způsob boje. Kombinace deduktivní metody, meditačních technik a japonských bojových umění s téměř mystickým štěstím. Mimochodem, existuje i ženská láska, kterou Fandorin využívá v každém smyslu.

S jakým výsledkem? Jak víme, Rusko, o kterém Fandorin sní, se nestalo. Globálně tedy utrpí zdrcující porážku. A to i v maličkostech: ti, které se snaží zachránit nejčastěji, umírají a zločinci nikdy neskončí za mřížemi (zemřou, nebo zaplatí soud, nebo prostě zmizí). Sám Fandorin však stále zůstává naživu, stejně jako naděje na konečný triumf spravedlnosti.

Proti čemu se bojuje? Proti neosvícené monarchii, bombardování revolucionářů, nihilistům a společensko-politickému chaosu, který může v Rusku nastat každou chvíli. Cestou musí bojovat s byrokracií, korupcí v nejvyšších patrech moci, blázny, silnicemi i obyčejnými zločinci.

Ilustrace: Maria Sosnina

Ruská literatura nám dala kavalkádu kladných i záporných postav. Rozhodli jsme se zavzpomínat na druhou skupinu. Pozor, spoilery.

20. Alexey Molchalin (Alexander Griboedov, „Běda vtipu“)

Molchalin je hrdina „o ničem“, Famusovův tajemník. Je věrný otcovu příkazu: „potěšit všechny lidi bez výjimky - majitele, šéfa, jeho sluhu, psa školníka“.

V rozhovoru s Chatskym vytyčuje svůj životní principy, spočívající v tom, že „ve svém věku bych se neměl odvažovat mít vlastní úsudek“.

Molchalin si je jistý, že musíte myslet a jednat tak, jak je ve společnosti „Famus“ obvyklé, jinak vás budou pomlouvat, a jak víte, „ zlé jazyky děsivější než pistole."

Sophií opovrhuje, ale aby potěšil Famusova, je připraven s ní sedět celou noc a hrát roli milence.

19. Grushnitsky (Michail Lermontov, „Hrdina naší doby“)

Grushnitsky nemá v Lermontovově příběhu žádné jméno. Je to „dvojník“ hlavní postavy - Pečorina. Podle Lermontovova popisu je Grushnitsky „...jeden z těch lidí, kteří mají připravené pompézní fráze pro všechny příležitosti, které se nedotýkají prostě krásné věci a kteří jsou, co je důležité, zahaleni do mimořádných citů, vznešených vášní a výjimečného utrpení. Produkovat efekt je jejich potěšením...“

Grushnitsky velmi miluje patos. Není v něm ani špetka upřímnosti. Grushnitsky je zamilovaný do princezny Mary a ona mu nejprve odpovídá se zvláštní pozorností, ale pak se zamiluje do Pečorina.

Věc končí soubojem. Grushnitsky je tak nízký, že se spikne se svými přáteli a oni nenabíjejí Pechorinovu pistoli. Hrdina nemůže odpustit takovou přímou podlost. Nabije pistoli a zabije Grushnitskyho.

18. Afanasy Totsky (Fjodor Dostojevskij, „Idiot“)

Afanasy Totsky, který vzal Nasťu Baraškovovou, dceru zesnulého souseda, jako svou výchovu a závislost, se jí nakonec „sblížil“, rozvinul v dívce sebevražedný komplex a nepřímo se stal jedním z viníků její smrti.

Extrémně averzní k ženskému pohlaví se Totsky ve věku 55 let rozhodl spojit svůj život s dcerou generála Epanchina Alexandrou a rozhodl se provdat Nastasju za Ganyu Ivolgin. Ani jeden, ani druhý případ však nevyhořel. Výsledkem bylo, že Totsky „byl uchvácen navštěvující Francouzkou, markýzou a legitimistkou“.

17. Alena Ivanovna (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Starý zastavárník je postava, která se stala pojmem. Slyšeli o něm i ti, kteří Dostojevského román nečetli. Alena Ivanovna na dnešní poměry není tak stará, je jí „asi 60 let“, ale autor ji popisuje takto: „...suchá stařena s ostrýma a naštvanýma očima s malým špičatým nosem... Její světlé, lehce prošedivělé vlasy byly mastné. Kolem jejího tenkého a dlouhého krku, podobného kuřecímu stehýnku, měl uvázaný jakýsi flanelový hadr…“

Stará zastavárna se zabývá lichvou a vydělává na neštěstí lidí. Bere cenné věci za obrovské úroky, zneužívá ji mladší sestra Lizaveta, bije ji.

16. Arkadij Svidrigajlov (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Svidrigajlov je jedním z Raskolnikovových dvojníků v Dostojevského románu, vdovec, svého času ho vykoupila manželka z vězení, žil ve vesnici 7 let. Cynický a zhýralý člověk. Na svědomí má sebevraždu sluhy, 14leté dívky a možná i otravu jeho ženy.

Kvůli obtěžování Svidrigajlova přišla Raskolnikovova sestra o práci. Když se Lužin dozvěděl, že Raskolnikov je vrah, vydírá Dunyu. Dívka střílí na Svidrigailova a mine.

Svidrigailov je ideologický darebák, nezažívá morální muka a zažívá „světovou nudu“, věčnost mu připadá jako „koupelna s pavouky“. V důsledku toho spáchá sebevraždu výstřelem z revolveru.

15. Kabanikha (Alexander Ostrovsky, „The Thunderstorm“)

Na obrázku Kabanikha, jeden z ústřední postavy Ostrovského hra „The Thunderstorm“ odrážela odcházející patriarchální, přísný archaismus. Kabanova Marfa Ignatievna, „manželka bohatého kupce, vdova“, tchyně Kateřiny, matky Tichona a Varvary.

Kabanikha je velmi panovačná a silná, je zbožná, ale spíše navenek, protože nevěří v odpuštění ani milosrdenství. Je maximálně praktická a žije pozemskými zájmy.

Kabanikha si je jistý rodinný život dokáže přežít jen ze strachu a příkazů: "Vždyť rodiče jsou na tebe z lásky přísní, z lásky ti nadávají, každý si myslí, že tě naučí dobře." Odchod starých pořádků vnímá jako osobní tragédii: „Tak vznikají staré časy... Co se stane, jak stařešinové zemřou... Nevím.“

14. Lady (Ivan Turgenev, "Mumu")

Všichni víme smutný příběh o tom, že Gerasim utopil Mumu, ale ne každý si pamatuje, proč to udělal, ale udělal to, protože mu to nařídila despotická paní.

Tentýž statkář předtím dal pračku Taťánu, do které byl Gerasim zamilovaný, opilému ševci Capitonovi, což oba zruinovalo.
Dáma podle vlastního uvážení rozhoduje o osudu svých nevolníků, bez ohledu na jejich přání a někdy i na zdravý rozum.

13. Footman Yasha (Anton Čechov, „Višňový sad“)

Footman Yasha ve hře Antona Čechova " Višňový sad“ – nepříjemná postava. Otevřeně uctívá vše cizí, přitom je krajně ignorantský, hrubý a dokonce i drzý. Když k němu z vesnice přijde jeho matka a celý den na něj čeká v pokoji pro lidi, Yasha odmítavě prohlásí: "Je to opravdu nutné, mohla by přijít zítra."

Yasha se snaží na veřejnosti chovat slušně, snaží se působit vzdělaně a slušně, ale zároveň o samotě s Firsem říká starci: „Jsem z tebe unavený, dědečku. Kéž bys brzy zemřel."

Yasha je velmi hrdý na to, že žil v zahraničí. Se svým cizím leskem si získá srdce služebné Dunyashy, ale využije její polohu ve svůj prospěch. Po prodeji panství lokaj přesvědčí Ranevskou, aby ho znovu vzala s sebou do Paříže. Zůstat v Rusku je pro něj nemožné: „země je nevzdělaná, lidé nemorální, a navíc nuda...“.

12. Pavel Smerďakov (Fjodor Dostojevskij, „Bratři Karamazovi“)

Smerdyakov je postava s vypovídající příjmení, podle pověstí nemanželský syn Fjodora Karrmazova z města svatý blázen Lizaveta Smradlavá. Příjmení Smerdyakov mu dal Fjodor Pavlovič na počest své matky.

Smerdyakov slouží jako kuchař v Karamazovově domě a vaří, zdá se, docela dobře. Nicméně, toto je „zločinec“. Svědčí o tom alespoň Smerďakovova úvaha o historii: „Ve dvanáctém roce došlo k velké invazi císaře Napoleona z Francie I. do Ruska a bylo by dobré, kdyby nás potom dobyli titíž Francouzi, chytrý národ Byl bych dobyl velmi hloupou a připojil ji k sobě. Byly by dokonce úplně jiné rozkazy.“

Smerdyakov je vrahem Karamazova otce.

11. Pyotr Luzhin (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Luzhin je další z dvojníků Rodiona Raskolnikova, obchodník 45 let, "s opatrnou a nevrlou tváří."

Luzhin, který se dostal „od hadrů k bohatství“, je hrdý na své pseudovzdělávání a chová se arogantně a primárně. Poté, co požádal Dunyu o ruku, očekává, že mu bude celý život vděčná za to, že ji „přivedl do očí veřejnosti“.

Z pohodlnosti si také namlouvá Dunu, protože věří, že se mu bude hodit pro jeho kariéru. Luzhin nenávidí Raskolnikova, protože je proti jeho spojenectví s Dunyou. Luzhin na pohřbu jejího otce vloží do kapsy Sonye Marmeladové sto rublů a obviní ji z krádeže.

10. Kirila Troekurov (Alexander Puškin, „Dubrovský“)

Troekurov je příkladem ruského mistra rozmazleného svou silou a prostředím. Tráví čas v zahálce, opilosti a smyslnosti. Troekurov upřímně věří v jeho beztrestnost a neomezené možnosti(„Toto je pravomoc odebrat majetek bez jakéhokoli práva“).

Mistr miluje svou dceru Mášu, ale provdá ji za starého muže, kterého nemiluje. Troekurovovi nevolníci jsou podobní svému pánovi – Troekurovův ohař je vůči Dubrovskému staršímu drzý – a proto se hádají se starými přáteli.

9. Sergej Talberg (Michail Bulgakov, „Bílá garda“)

Sergej Talberg je manžel Eleny Turbinové, zrádkyně a oportunistky. Snadno změní své zásady a přesvědčení, bez velkého úsilí a výčitek. Talberg je vždy tam, kde se žije snadněji, a tak utíká do zahraničí. Opouští rodinu a přátele. Dokonce i Talbergovy oči (které, jak víme, jsou „zrcadlem duše“) jsou „dvoupatrové“; je úplným opakem Turbina.

Thalberg jako první oblékl červený obvaz na vojenské škole v březnu 1917 a jako člen vojenského výboru zatkl slavného generála Petrova.

8. Alexey Shvabrin (Alexander Pushkin, „Kapitánova dcera“)

Shvabrin je antipodem hlavní postavy Puškinova příběhu “ Kapitánova dcera» Petra Griněvová. Za vraždu v souboji byl vyhoštěn do pevnosti Belogorsk. Shvabrin je nepochybně chytrý, ale zároveň je mazaný, drzý, cynický a zesměšňující. Poté, co obdržel Masha Mironova odmítnutí, šíří o ní špinavé zvěsti, zraňuje ho do zad v souboji s Grinevem, přechází na Pugachevovu stranu a poté, co byl zajat vládními jednotkami, šíří fámy, že Grinev je zrádce. Obecně je to hloupý člověk.

7. Vasilisa Kostyleva (Maxim Gorkij, „V hlubinách“)

V Gorkého hře „Na dně“ je všechno smutné a smutné. Tuto atmosféru pilně udržují majitelé útulku, kde se akce odehrává – manželé Kostylevovi. Manžel je odporný, zbabělý a chamtivý starý muž, Vasilisina žena je vypočítavá, vynalézavá oportunistka, která kvůli ní nutí krást svého milence Vasku Pepela. Když zjistí, že on sám je do její sestry zamilovaný, slíbí, že se jí vzdá výměnou za zabití jejího manžela.

6. Mazepa (Alexander Puškin, „Poltava“)

Mazepa je historická postava, ale pokud je v historii role Mazepy nejednoznačná, pak v Puškinově básni je Mazepa jednoznačná negativní postava. Mazepa se v básni objevuje jako absolutně nemorální, nečestný, pomstychtivý, zlý člověk, jako zrádný pokrytec, pro kterého není nic svaté („nezná posvátno“, „nepamatuje si dobročinnost“), člověk zvyklý dosáhnout svého cíl za každou cenu.

Svůdce své mladé kmotřenky Marie dá jejího otce Kochubeye k veřejné popravě a - již odsouzeného k smrti - podrobí brutální mučení aby zjistil, kde ukryl své poklady. Puškin bez pochybností odsuzuje i Mazepovu politickou aktivitu, která je určována pouze touhou po moci a touhou po pomstě Petrovi.

5. Foma Opiskin (Fjodor Dostojevskij, „Vesnice Stěpančikovo a její obyvatelé“)

Foma Opiskin je extrémně negativní postava. Pověrák, pokrytec, lhář. Pilně předstírá, že je zbožný a vzdělaný, všem vypráví o svých údajně asketických zkušenostech a jiskří citáty z knih...

Když získá moc, ukáže svou pravou povahu. „Nízká duše, která vyšla z útlaku, utlačuje sama sebe. Thomas byl utlačován – a okamžitě pocítil potřebu utlačovat sám sebe; Zbourali se kvůli němu – a on sám se začal bourat kvůli ostatním. Byl to šašek a okamžitě pocítil potřebu mít vlastní šašky. Vychloubal se až do absurdna, zhroutil se až k nemožnosti, požadoval ptačí mléko, nadmíru tyranizoval a dospělo to do bodu, kdy dobří lidé Protože ještě nebyli svědky všech těch triků, ale poslouchali jen pohádky, považovali to všechno za zázrak, posedlost, pokřižovali se a plivali na to...“

4. Viktor Komarovsky (Boris Pasternak, Doctor Živago)

Právník Komarovskij je negativní postavou románu Borise Pasternaka Doktor Živago. V osudech hlavních postav - Živaga a Lary je Komarovskij " zlý génius“ a „šedá eminence“. Je vinen zkázou rodiny Živago a smrtí otce hlavního hrdiny, který žije s Lařinou matkou a samotnou Larou. Nakonec Komarovsky oklame Živaga, aby ho oddělil od své ženy. Komarovsky je chytrý, vypočítavý, lakomý, cynický. Celkově vzato, špatný člověk. Sám tomu rozumí, ale tohle mu docela vyhovuje.

3. Judushka Golovlev (Michail Saltykov-Shchedrin, „Golovlev Lords“)

Porfirij Vladimirovič Golovlev, přezdívaný Jidáš a Piják krve, - “ poslední zástupce vyhlazeného druhu." Je pokrytecký, lakomý, zbabělý, vypočítavý. Svůj život tráví nekonečnými pomluvami a soudními spory, dohání svého syna k sebevraždě a zároveň napodobuje extrémní religiozitu a čte modlitby „bez účasti srdce“.

Ke konci svého temného života se Golovlev opije, rozběhne a dostane se do březnové sněhové bouře. Ráno je nalezena jeho zmrzlá mrtvola.

2. Andriy (Nikolai Gogol, "Taras Bulba")

Andriy - nejmladší syn Taras Bulba, hrdina stejnojmenného příběhu Nikolaje Vasiljeviče Gogola. Andriy, jak píše Gogol, od raného mládí začal pociťovat „potřebu lásky“. Tato potřeba ho selhává. Zamiluje se do paní, zradí svou vlast, své přátele i otce. Andriy přiznává: „Kdo řekl, že mou vlastí je Ukrajina? Kdo mi to dal v mé vlasti? Vlast je to, co naše duše hledá, co je jí milejší než cokoli jiného. Moje vlast jsi ty!... a já prodám, rozdám a zničím všechno, co pro takovou vlast mám!"
Andriy je zrádce. Je zabit vlastním otcem.

1. Fjodor Karamazov (Fjodor Dostojevskij, „Bratři Karamazovi“)

Je smyslný, chamtivý, závistivý, hloupý. V dospělosti ochabl, začal hodně pít, otevřel si několik hostinců, z mnoha krajanů udělal své dlužníky... Začal soupeřit se svým nejstarším synem Dmitrijem o srdce Grušenky Světlové, které otevřelo cestu zločinu - Karamazova zabil jeho nemanželský syn Pjotr ​​Smerďakov.