Hudební lekce věnované dílu skladatele Michaila Ivanoviče Glinky. Scénář pro hudební místnost `M.I.
Tato složka obsahuje prezentaci, poznámky a zvukové soubory pro hodiny hudby věnované dílu M.I. Glinka (2. stupeň, vzdělávací komplex "Planet of Knowledge")
Zobrazení obsahu dokumentu
"shrnutí lekce"
Téma: V VLASTI MICHAIL IVANOVICH GLINKA. V ÚDOLÍ.
Cíl: přispívat k utváření hudebního vnímání;
Vytvořené UUD:
Poznávací: řešit kreativní problémy pomocí známých prostředků.
Rregulační: hudebně vystupovat - kreativní úkoly podle pokynů učitele, podle daných pravidel.
Sdělení: vyjádřit emocionální a hodnotový postoj k poslouchaným hudebním dílům.
Osobní: utvářet citový a hodnotový postoj k tvorbě lidových a lidových klasická hudba, pocit úcty k lidová píseň, lidové tradice, hudební kultura Ruska.
Typy aktivit: poslech, zpěv.
Zařízení: přehrávač, MP3 disk s nahrávkami děl: Variace na ruské téma lidová píseň„Údolí mezi rovinami“, M.I. Glinka. Píseň mezi plochým údolím, ruská lidová píseň „Na poli byla bříza“.
Zpěv: Ruská lidová píseň "Na poli byla bříza."
Postup lekce
1. Organizační moment.
Vstup do třídy s hudbou
2. Opakování probrané látky
Na jakou hudbu jsi chodil?
Jak říkáte člověku, který skládá hudbu?
3. Poznávání nového materiálu
1. Předmět zprávy.
Dnes zahajujeme novou sekci: „Setkání s velkými skladateli“
2. Seznámení s dílem velkoruského skladatele M. I. Glinky.
Michail Ivanovič Glinka (portrét zobrazený na diapozitivu) se narodil na samém konci jara 20. května 1804, kdy příroda rozkvétá. Malý Misha prožil dětství ve vesnici, na statku statkáře, na panství svého otce, kapitána ve výslužbě Ivana Nikolajeviče Glinky. Do šesti let byl vychováván jeho babičkou z otcovy strany, Fyokla Alexandrovna. Míša měla také chůvu. Glinka rád poslouchal pohádky a písně své chůvy, prosté ruské ženy Avdotya Ivanovny, díky níž Glinka láska k ruské písni zůstala po zbytek jeho života.
V deseti letech se Michail začal učit hrát na klavír a housle. Když jsem vyrostl, odjel jsem studovat hudbu do zahraničí. V té době v Rusku nebylo nejlepší hudebníci a vzdělávací instituce, kde by se dalo studovat hudbu. Skladatel studoval v zahraničí u nejlepších evropských pedagogů.
V zahraničí se Michailu Ivanoviči Glinkovi velmi stýskalo po své milované vlasti. Má hudební hru s názvem „Separation“.
Glinka psal hudbu věnovanou jeho rodné přírodě.
4. PosloucháníVariace na téma ruské lidové písně „Mezi plochým údolím“
Jaká je povaha hudby?
5. Rozhovor podle obrazu I. Shishkina „Mezi plochým údolím“
Obraz „Mezi plochým údolím...“ vznikl podle stejnojmenné básně Alexeje Merzljakova. Odchod k romantismu v něm působí nezvykle, ale slavnostně a monumentálně. Krajina byla jasně komponována a nebyla reprodukována, jak je tomu obvykle u umělce.
Osamělý rostoucí dub je spíše symbolem. Rovina je jakoby mezinárodní. Odhaluje jak ruské prostory, tak pravděpodobně i evropské. Stačí porovnat výkonné osamělý strom s duby malovanými umělcem v zahraničí ( Dub), s ruskými duby ( Oaks, Dubový háj, oba - 1887), abychom pochopili, jaký model byl převzat ze starých švýcarských dojmů.
Rozlehlé panorama na obraze je nahlíženo z mírného nadhledu. Vizuální monotónnost ploché roviny je narušena kompoziční techniky.
Detailní záběr s bujně malovanými divokými trávami a květinami dodává obrazu fyzickou přesvědčivost a hmotný pocit dechu skutečné přírody. Střední záběr, kde se tyčí mohutný dub, král přírody, částečně osvětlený sluncem. Střídavě nasvícené a stínované pruhy pláně vytvářejí dynamický dojem hry světla, narušující monotónnost roviny.
Fizminutka
6. Zpěv: lidová píseň „Na poli byla bříza“
7. Shrnutí lekce. Hodnocení dětí. Odraz.
Líbila se vám lekce?
Co nového jste se naučili?
S jakým skladatelem jste se setkal?
8. Domácí úkol
Člověk se může jen divit, jak talentovaný je skladatel, který takové vytváří krásná díla! Vy děti nejste o nic méně talentované. Proto domácí úkol Bude to pro vás kreativní: skládejte drobnosti o přírodě.
Zobrazit obsah prezentace
"Prezentace _Michail Ivanovič Glinka_"
Michail Ivanovič Glinka (1804 – 1857)
Rodiče skladatele Evgenia Andreevna Ivan Nikolaevich
Glinka vychovala jeho babička Fyokla Alexandrovna, která ho všemožně rozmazlovala, a proto vyrůstal nemocný a slabý.
Ze zápisků M.I. Glinka:
„Brzy po mém narození byla moje matka Evgenia Andreevna, rozená Glinka, nucena přenechat mé počáteční vzdělání mé babičce Fyokle Alexandrovně (matce mého otce), která mě poté, co se mě zmocnila, přemístila do svého pokoje. Strávil jsem s ní, se sestrou a chůvou asi tři nebo čtyři roky, s rodiči jsem se vídal velmi zřídka...“
Základní vzdělání Glinka
První hudební dojmy
skladatel - poddanský zpěv
rolníků a zvonění místních zvonů
kostely. Navíc ho to zajímalo
hraní orchestru poddaných hudebníků
na panství mého strýce
Afanasy Andreevich Glinka.
Michail Ivanovič studoval hru na housle a klavír a hudba na něj měla takový vliv silný vlivže jednou v reakci na poznámku o roztržitosti poznamenal:
"Co mám dělat?... Hudba je moje duše!" .
V roce 1817 Michaila přivezli rodiče do Petrohradu a umístili ho do šlechtické internátní školy na Hlavním pedagogickém institutu, kde byl jeho vychovatelem básník, děcembrista Wilhelm Karlovich Kuchelbecker, přítel A. S. Puškina.
V. K. Kuchelbecker
Na internátní škole Glinka studovala cizí jazyky, zeměpis a zoologii. V Petrohradě navštěvoval koncerty, opera a také se učil od významných hudebníků, včetně irského pianisty a skladatele Johna Fielda.
John Field
Po absolvování internátní školy v roce 1822 Michail Glinka intenzivně studoval hudbu: studoval západoevropskou hudební klasiky, podílí se na domácí hudbě v noblesních salonech a občas vede orchestr svého strýce. Glinka se zároveň vyzkoušel jako skladatel, skládal variace pro harfu nebo klavír na téma z opery. Rakouský skladatel Joseph Weigl "Švýcarská rodina"
V roce 1824 vstoupil do služby v kanceláři hlavního ředitelství spojů.
V roce 1828 opustil službu a věnoval se hudbě. V této době již byl autorem romancí, „ruských písní“, árií v italský styl, kvarteta.
Skladatelův zdravotní stav se zhoršil a odjíždí do Evropy pro vodu.
Koncem dubna 1830 odjel skladatel do Itálie a cestou se zastavil v Německu.
Do Itálie dorazil na začátku podzimu
a usadil se v Miláně.
V Itálii se Glinka setkává
s vynikajícími skladateli
V. Bellini a G. Donizetti,
studie vokální styl belcanto
a on sám hodně píše
"italský duch". Tady je
dostane nápad psát
opera podle ruského spiknutí.
V červenci 1833 odjel Glinka do Berlína a cestou se na nějakou dobu zastavil ve Vídni. V Berlíně Glinka pod vedením německého teoretika Siegfrieda Dehna pracoval v oblasti kompozice, polyfonie a instrumentace.
Siegfried Dehn
Po obdržení zprávy v roce 1834
o smrti svého otce, rozhodl Glinka
okamžitě vrátit do Ruska.
Po návratu do Ruska začíná Glinka hledat spiknutí pro operu. Na radu Žukovského se pozastavuje nad příběhem ruského rolníka Ivana Susanina.
V. A. Žukovskij
Na konci dubna 1835 se Glinka oženil s Maryou Petrovna Ivanovou. Brzy poté novomanželé odešli do Novospasskoye, kde Glinka začala psát operu.
V roce 1836 byla dokončena opera „Život pro cara“, ale Michailu Glinkovi se s velkými obtížemi podařilo dosáhnout inscenace na scéně Petrohradu. Velké divadlo.
Opera byla vřele přijata pokrokovou veřejností, ale šlechta a císařský dvůr Našli ji jako „kočího“.
Poslouchat tuto novou věc,
Závist, zahalená zlobou,
Ať mele, ale Glinka
Nebude moci šlapat do bahna.
A.S. Puškin
Zpívej s radostí, ruský sbor,
Byl vydán nový produkt,
Bav se, Rus! Naše Glinka -
Ne hlína, ale porcelán.
Vielgorsky
V roce 1856 odjel Glinka do Berlína. Po jednom z koncertů v sále Královského paláce se Glinka silně nachladil a 3. února 1857 zemřel.
Na naléhání jeho sestry byl Glinkův popel převezen do Ruska v roce 1857 a pohřben na hřbitově Alexandra Něvského lávry.
(k 210. výročí narození)
Přednáška – koncert
Přiblížit žákům a jejich rodičům hudbu a hlavní etapy životní a tvůrčí cesty M. I. Glinky, jehož 210. narozeniny oslaví v roce 2014.
Plán přednášky a koncertu:
I. Úvod
II. Vitální a kreativní cesta skladatel:
dětství 1804-1817, domácí vzdělávání
1817-1828 studium na konviktu, služba v kanceláři
1830-1834 cesta do zahraničí
1834-1836 kompozice, premiéra opery „Ivan Susanin“
1838 - služba v Zpívající kapli, nábor zpěváků na Ukrajině
1840 - seznámení s E. Kernem, vokální cyklus"Sbohem Petrohradu"
1842 - opera „Ruslan a Ludmila“
1844 – Francie, Španělsko
III. Závěr, závěr
Program koncertu:
1. „Polka“ (klavírní soubor)
2. „Innocence“ (aranžmá pro housle a klavír)
3. Romantika „Nepokoušet“ (aranžmá pro housle, violu a klavír)
4. Variace „Mezi plochým údolím“
5. „Tanec“ z opery „Ivan Susanin“ (klavírní soubor)
6. „Gude Viter“ (aranžmá pro flétnu a klavír)
7. Nokturno „Separace“
8. Romance „To Molly“ (aranžmá pro housle, violu a klavír)
9. Romantika „Pamatuji si“ úžasný okamžik»
10. „Lark“ (aranžmá pro housle a klavír)
11. Ljudmilina Cavatina z opery „Ruslan a Ludmila“
Účastníci koncertu:
učitelé a studenti všech oddělení hudební školy
já
Michail Ivanovič Glinka zaujímá v ruské hudbě stejné postavení jako Alexandr Sergejevič Puškin v ruské literatuře. Jestliže je Puškin naším prvním básníkem světového významu, pak je Glinka prvním skladatelem, který otevřel novou éru ruské kultury.
II
M.I. Glinka se narodila 20. května 1804 ve vesnici Novospasskoye, provincie Smolensk. Prvních šest let života strávil pod dohledem své babičky Fjokly Alexandrovny, která svého vnuka vroucně milovala a třásla se strachem o jeho zdraví. Chlapec byl zabalen do teplého oblečení a celý rok nesměl ven z horké místnosti, ale v důsledku takové výchovy nezískal dobré zdraví. Sám Glinka si následně dal přezdívku „mimóza“.
Míšu pomáhaly vychovávat chůvy, které vybrala jeho babička. Tak jako měl Puškin oblíbenou chůvu Arinu Rodionovnu, tak Glinka měla chůvu Avdoťu Ivanovnu. Tato mladá veselá žena toho hodně věděla různé pohádky a písní a seznámil budoucího skladatele s ruštinou lidové umění. Písně chůvy Avdotyi byly Glinkovými prvními hudebními dojmy, z nichž vznikla jeho hluboká láska k jeho rodné ruské písni.
Přes zvýšenou pozornost své babičky byl chlapec tiché a mírné povahy. Jeho oblíbenou zábavou bylo kreslení křídou na podlahu stromů a kostelů a od raného dětství se u něj projevovala vášeň pro zvonění. Chlapec dokázal rozlišit zvonění různých kostelů a obratně napodoboval zvoníky na dvou měděných mísách.
Po smrti babičky nabral Míšin život nový směr. Nyní měl možnost chodit po domě, komunikovat s rodiči, mladšími sestrami, vrstevníky a objevila se spousta nových dojmů. Chlapec vyrostl schopný, brzy se naučil číst, zajímal se o kreslení, příběhy o přírodě a cestování.
V roce 1812 rodina Glinků na chvíli opustila svůj domov, utekla před francouzskou invazí (vlasteneckou válkou z roku 1812) a přestěhovala se do Oryolu. V této době malá Misha slyšela mnoho příběhů o hrdinských skutcích ruského lidu, který se postavil na obranu své vlasti. Nikdo si však tehdy nedokázal představit, že v budoucnu vytvoří nesmrtelný památník hrdinství ruského lidu - operu „Ivan Susanin“.
Po návratu na své panství poslali Míšini rodiče z Petrohradu vychovatelku, která začala děti učit různé jazyky, zeměpis a hudbu. Míša se moc nerad učil pravidla podle teorie kladiva, tedy slovo od slova, jak požadovala přísná Varvara Fedorovna Klammer, ale obecně si snadno a rychle osvojil techniku hry na klavír.
Hosté se často scházeli v domě Glinka, večery se konaly s tancem, představeními her na klavír a různé soubory. Budoucí skladatel a jeho mladší sestra Polinka se na tom aktivně podílela hudební akce.
● Zvuky klavírního souboru:
M. Glinka "Polka"
Tedy po obdržení domácí vzdělávání Glinka už uměl hrát na klavír a trochu na housle a flétnu. Ty a já také uslyšíme tyto nástroje na dnešním koncertě.
● Hraje se hra „Innocence“.
(v úpravě pro housle a klavír)
Nějaký čas po absolvování internátní školy, v roce 1824, Glinka nastoupil do kanceláře jako asistent tajemníka. Tato služba měla významný dopad na budoucí osud Michail Ivanovič, protože všechno je jeho vlastní volný čas Věnoval se hudbě, chodil na hodiny tance a zpěvu a studoval skladbu.
Jedním z prvních experimentů v komponování s textem, napsaným v tomto období, byla romance „Nepokoušet“ na slova E. Baratynského. Glinka sám považoval toto dílo za své první kreativní štěstí. Romantika odhaluje hluboký pocit poezie, zaznívá melodičnost básnické řeči. Melodie je překvapivě jednoduchá a přirozená a zároveň plná vřelosti, expresivity, je v ní již cítit individuální tvůrčí styl mladé Glinky, odrážející se v kráse a zvláštní plasticitě melodie.
● Zní to jako romantika
"Nepokoušej"
(v úpravě pro housle, violu a klavír)
Mezi plochými údolími,
Na hladké výšce
Vysoký dub kvete a roste
V mohutné kráse.
● Variace zvuku
"Mezi plochým údolím"
Glinka strávila asi 4 roky cestováním různé země. Cesta zahrnovala Německo, Itálii, Polsko, Rakousko, Finsko. Michail Ivanovič kombinuje léčbu u různých lékařů s rozvojem a zdokonalováním svých hudebních a kompozičních dovedností. Setkává se s mistry italská opera, setkává se s slavných hudebníků té doby F. Mendelssohn, F. Chopin, pokračuje v psaní, bere si ponaučení z Italští mistři, návštěvy slavných divadel, ale hlavní myšlenkou této doby, která Glinku zcela zachytila, byla myšlenka na vytvoření ruské národní opery. Glinka se hodně naučil od mistrů italské opery - Donizettiho a Belliniho, ale myšlenka na vytvoření ruské opery, pravdivé a majestátní, skladatele neopouští.
Nečekaná zpráva o smrti jeho otce přinutí Glinku k rozhodnutí vrátit se domů. Zde Glinka začíná psát s velkým nadšením. různá témata pro budoucí operu „Ivan Susanin“. Děj, který skladateli navrhl básník V. Žukovskij, je převzat z dějin ruského lidu - čin ruského rolníka Ivana Susanina, který zavedl nepřítele do neprostupného lesa, čímž ho odsoudil k smrti, ale on sám zemřel. Po nějaké době bylo získáno povolení k uvedení opery na scéně Velkého divadla v Petrohradě, ale s podmínkou odmítnutí peněžní náhrady a přejmenování opery s jejím věnováním císaři, takže místo „Ivan Susanin“ se jmenoval „Život pro cara“.
Opera měla premiéru v roce 1836 a měla naprostý úspěch. Sám panovník byl na premiéře přítomen a jako první skladateli poděkoval za operu a předal mu královský dar - prsten v hodnotě 4000 rublů. Uskutečnila se oslava Glinky, které se zúčastnili A. Puškin, V. Žukovskij, umělci a přátelé skladatele.
● Zvuky klavírního souboru
"Tanec" z opery "Ivan Susanin"
● Zazní „Gude Viter“.
(aranžováno pro flétnu a klavír)
Současně Glinka publikoval „Collection hudební kusy"a píše pro svou sestru Elizavetu Ivanovnu, která byla tehdy v Petrohradě se svým nemocným synovcem, nokturna "Separace." Toto dílo lze již připsat období plného rozkvětu Glinkina tvůrčího génia. Skladba je pozoruhodná svou jasnou a originální melodií, silou citu, vyzrálou dovedností a je prakticky nejlepším Glinkovým klavírním dílem, je to jedno z děl, která měla zásadní význam ve vývoji žánru ruského klavíru lyrická miniatura.
● Nokturno zazní „Separation“.
Současně s nokturnem „Separation“ začíná M. I. Glinka další nokturno „Lit“, ale smrt jeho milovaného 16letého bratra Andreje mu brání v dokončení této skladby. Později, v roce 1840, použil Michail Ivanovič téma tohoto nokturna v romanci „To Molly“ nebo „Nepožadujte od zpěváka písně“ (na slova N. Kukolnika), která byla poté zařazena do cyklu vokálních her „Sbohem Petrohradu“.● Přehraje se romance „To Molly“.
v úpravě pro housle, violu a klavír
Pamatuji si nádherný okamžik -
Zjevil ses přede mnou,
Jako letmá vize
Jako génius čisté krásy.
● Zní romance „Pamatuji si nádherný okamžik“.
V roce 1840 napsal M. I. Glinka cyklus 12 romancí na základě slov jeho blízký přítel– básník Nestor Kukolnik „Sbohem Petrohradu.“ V této době nastaly neustálé rodinné problémy, které přiváděly Glinku k naprostému zoufalství; jediná cesta ven ze současné situace vidí svůj odchod z Petrohradu, takže se cyklus stává odrazem všech v tu chvíli prožitých nálad.Jedním z děl zařazených do tohoto cyklu je skromná, důmyslná lidová píseň „Lark“. Zní to jako vzpomínka na naše rodné rozlohy. Glinka od dětství ráda pozorovala ptáky, poslouchala jejich zpěv a často si s nimi doma stavěla celé voliéry velký počet ptactvo Napodobováním cvrlikání ptáků v klavírním úvodu a za doprovodu létání vzhůru v oktávách vytváří náladu lehkého smutku a zamyšlenosti. Melodie romantiky se okamžitě stala velmi populární a často ji slyšeli v každodenním životě ruských lidí.
Mezi nebem a zemí není pěvec polí vidět!
Píseň je slyšet tam, kde zpívá tak hlasitě
S nevyčerpatelným proudem přes svou přítelkyni
Hlasitěji, hlasitěji leje. Je skřivan hlasitý?
● Zazní romance „Lark“.
v úpravě pro housle a klavír
● Zazní Lyudmila's Cavatina z opery „Ruslan a Lyudmila“.
V posledních letech svého života Glinka ještě stihl navštívit zahraničí, a to více než jednou. Navštívil Francii a Španělsko, o kterých dlouho snil. Muzea, paláce, divadla, setkání se slavnými hudebníky, zejména s G. Berliozem, s jehož podporou měli Pařížané možnost seznámit se s Glinkovou hudbou. Během těchto let bylo složeno mnohem více. zajímavá díla, kterou vy i já můžeme slyšet na jiných koncertech; byly napsány autobiografické „Poznámky“.
Nemoci se však projevovaly stále častěji a v zimě roku 1857 skladatel zemřel. Skončil svůj životní cesta daleko od vlasti, být v Německu. Díky úsilí své sestry Ljudmily Ivanovny byl pohřben v Petrohradě na hřbitově Lávra Alexandra Něvského. Ale pro Glinkinu hudbu už dorazila nesmrtelnost: pronikla i do těch nejodlehlejších koutů vlast, znělo stále častěji v zahraničí a dodnes žije. Mnoho dalších generací hudebníků se od Glinky naučí jeho dokonalé dovednosti, morální síle, skromnosti a čisté kráse.
Použitá literatura:
1. M. Shornikova „Ruská hudební klasika“
2. V. Vašina – Grossman „M. I. Glinka"
3. M. I. Glinka „Poznámky“
4. E. Kann - Novikova „K 100. výročí M. I. Glinky“
Byčková N. O.
Balakovo, 2014
SCÉNÁŘ
Dobré odpoledne, milí hosté - studenti a učitelé! Vítáme vás v našem hudebním salonku! Dnes bude naše setkání věnováno nádherné události – v roce 2014 uplyne 210 let od narození velkého ruského skladatele Michaila Ivanoviče Glinky.
V osobě M. Glinky, Rus hudební kultury poprvé nominován na skladatele světového významu. Na základě staletých tradic ruské lidové a profesionální hudby se Glinka stal prvním ruským klasickým skladatelem. Vytvořil umění tak harmonické a krásné, že ho nikdy neunaví obdivovat a objevovat v něm stále více dokonalostí.
Časně ráno 20. května 1804 se ve vesnici Novospasskoye, provincie Smolensk, narodil do rodiny statkáře Ivana Nikolajeviče Glinky syn Michail, budoucí velký ruský skladatel. Od narození bylo dítě slabé a nemocné. Celé dětství prožil obklopen ženami. Tento vliv přirozeně ovlivnil Glinkin charakter, který byl již velmi měkký.
Glinka od narození spadala pod kuratelu své babičky, která ho obklopovala přehnanou láskou a otravnou péčí a dělala vše pro to, aby chlapce odcizila dětem jeho věku a vychovala z něj člověka na rozdíl od ostatních. Babička se nachlazení bála víc než cokoli na světě a svého vnuka málem nepouštěla ze svého vždy vytopeného pokoje, zabalila ho do teplého kožichu, bez ohledu na roční období, a tím ho stále více hýčkala. a slabý. Obrovskou událostí, která ho nakonec vytáhla z této skleníkové atmosféry, byla hudba. Takto o tomto obratu mluví sám Glinka:
„Můj otec někdy přijímal mnoho hostů najednou a v takových případech poslal pro strýcovy muzikanty – malý orchestr složený z jeho nevolníků, a pak u nás tento orchestr zůstal dlouhou dobu. V první řadě zahrál samozřejmě tance, na které hosté tančili. Některé z těchto věcí pro mě byly zdrojem nejživějšího potěšení. Jednoho dne na mě tato hudba udělala nepochopitelný, nový a slastný dojem - celý den jsem zůstal v jakémsi horečnatém stavu, byl jsem ponořen do bolestně sladkého stavu... Uvědomil jsem si: Hudba je moje duše!
Glinkiným prvním učitelem hudby byla mademoiselle Klammerová, u které studoval do svých 10 let, poté byl poslán ke studiu na Noble internátní školu na Hlavním pedagogickém institutu v Petrohradě. V hlavním městě již vážně studuje hudbu, několik hodin navštěvuje světoznámého klavíristu a skladatele Johna Fielda.
V roce 1822 šel Glinka, který absolvoval internátní školu, navštívit svého strýce na jeho panství v provincii Smolensk. Je to důležitý krok v jeho životě: u strýce se nadšeně věnuje hraní s rolnickým orchestrem a postupně začíná sám skládat hudbu.
Po absolvování Noble internátní školy vstoupil Michail Glinka do služeb ministerstva železnic. Služba si vyžádala spoustu času a úsilí a brzy rezignoval, aby se mohl plně věnovat hlavní věci ve svém životě - hudbě.
V té době byla Glinka autorem mnoha románů a písní. Jednou z nich je slavná romance-elegie „Nepokoušej mě zbytečně...“ na slova Jevgenije Baratynského. Básník byl v mládí zamilovaný a jeho vášnivé city se odrážely v básni nazvané „Nedůvěra“. Hudba Michaila Glinky odhalila skrytý význam Baratynského „Nedůvěry“.
Románek vznikl v roce 1825 a stal se nejen prvním úspěšným románem mladého skladatele, ale také prvním ruským klasickým románem, který si dodnes udržel nejvyšší oblibu. Romantika se stala tak populární, že se zdálo, že Baratynského báseň byla odsunuta do pozadí. A dokonce i název původního „Disbelief“ si pamatujeme jen zřídka, nahradil ho první řádek romance „Nepokoušej mě zbytečně“. V této romanci se poprvé ukázalo Glinkino nepopsatelné kouzlo, abych tak řekl, jeho styl, jeho stylistické „já“.
♫ BÁJEČNĚ V RÁMCI ELENY AFANASIEVNY ROSINY A DOPROVODU MISTRA ELENY ALEXANDROVNY SILANTIEVA BUDE PROVEDENÍ ROMANCE „NEPOKOUŠEJ MĚ ZBYTEČNĚ...“
Skladatelova raná léta uplynula bez mráčků. Zdálo se, že ho čeká ta nejzářivější budoucnost. Jediné, co mu během těchto let zatemnilo život, byla nemoc. O tom, čím Glinka vlastně byla nemocná, nemáme spolehlivé informace, stejně jako je neměli lékaři, kteří skladatele léčili. Po marné pokusy lékaři, aby zlepšili Glinkin zdravotní stav, je poslán do zahraničí.
V roce 1830 odešel skladatel do Itálie. Glinka obdivuje, že žije v Miláně italská hudba. Během tohoto období psali velký početárie v italském stylu. Brzy ale první dojmy začaly ztrácet své kouzlo. Skladatele nakonec přemohl pocit stesku po Rusku a ruském umění. Takže daleko od své vlasti měl Glinka nápad vytvořit ruskou národní hudbu V roce 1834 se Michail Ivanovič vrátil do Petrohradu a nadšeně začal skládat operu o vlasteneckém činu ruského lidu podle obrazu Ivana. Susanin.
Zápletku skladateli navrhl básník Žukovskij. Opera „Ivan Susanin“ je první ruskou hrdinskou operou, byla napsána v roce 1836, nadšeně přijata veřejností a posílila skladatelovu slávu. Dramatickým vyvrcholením 4. aktu je scéna Susanin s Poláky v lese. Hlavní rysy hrdinova zjevu v rozhodující hodině jeho života odhaluje jeho umírající árie „Vstaneš můj úsvit...“ V árii dominuje nálada hlubokého zamyšlení, prodchnutá zdrženlivým vzrušením a smutkem. POZOR NA OBRAZOVKU...
V roce 1840 se objevila Glinkina slavná romance „Pamatuji si nádherný okamžik...“.
Upřímný pocit A.S. Puškin Anně Kernové se odráží v úžasná báseň, v níž básník proměnil svou múzu „v génia čisté krásy...“. Glinka znal i Annu Kern, navíc byl zamilovaný do její dcery Ekateriny Kern. Měli se vzít, ale nestalo se tak.
Glinkova romance „Vzpomínám si na báječný okamžik“, založená na básních Alexandra Sergejeviče Puškina, je příkladem oné nerozlučitelné jednoty poezie a hudby, v níž je téměř nemožné si představit Puškinovu báseň bez skladatelovy intonace. Poetický diamant získal důstojné hudební prostředí.
♫ VYSTOUPÍ EKATERINA BORISOVNA IVANOVA A DOPROVODNÍK ELENA ALEXANDROVNA SILANTYEVA BUDE PROVEDENÍ ROMANCE „PAMATUJU SI NÁDHERNÝ MOMENT...“
V roce 1840 Glinka napsal celou „harmonickou galerii romancí“. Šestatřicetiletý skladatel se v tomto období chystal do zahraničí a téma loučení s vlastí spojovalo většinu skladeb. Při rozloučení s rodnou zemí se cestovateli jakoby vybaví jeho oblíbené snímky rodné přírody, což se expresivně odráží v romanci „Skřivan“.
Tato romance byla napsána k básním A. N. Strugovshchikova a je mu věnována. Glinka se s ním setkala v internátní škole Noble, ukázalo se, že Glinkiny básně jsou upřímnou a promyšlenou písní se snadno plynoucí a hladkou melodií, přirozenou a jednoduchou, podbarvenou lehkým smutkem. Toto je lyrický obraz ruštiny jarní příroda. Klavírní part expresivně obnovuje rovinatou ruskou krajinu - její nekonečné dálky, pole a louky se stébla trávy plížícími se ve větru.. ♫ ROMANCE „LARK“ V PROVEDENÍ SOFIE SHULGOVÉ, DOPROVODNĚNÍ ELENY ALEKSANDROVNY SILANTIEVA
Valčík vzniklý v 19. století se stal oblíbenou formou mnoha skladatelů, schopných ztělesňovat různé odstíny. lidské pocity: z výběrového řízení, smutné vzpomínky k vznešenému, vášnivému patosu. V našich lekcích slyšíme valčíky P. Čajkovského, S. Prokofjeva, A. Chačaturjana... Dále slyšíme „Waltz-Fantasy“ od M. Glinky - velkolepý a v podstatě první symfonický valčík.
Krátké období Glinkina románku s E. Kern je charakterizováno vzestupem tvůrčí činnost skladatel. Waltz-fantasy je jedním z vrcholů tohoto vzestupu. Jako by šel ve stopách velkého básníka A.S. Pushkin, Glinka vytvořil svůj vlastní „úžasný moment“ – Waltz Fantasy pro klavír, kterou později řídil. Ne náhodou Glinka spojila téma lásky s valčíkem: plesy byly hlavním místem milostných schůzek a v tanečních sálech jako by se vznášela naděje na štěstí a hrozba rozchodu.
Takže, valčíková fantazie. POZOR NA OBRAZOVKU...
Z historie je známo, že Michail Ivanovič Glinka ve 40. letech 19. století cestoval po Španělsku a studoval lidovou hudbu. Ve Španělsku napsal Glinka nádhernou „Aragonskou Jotu“. „Španělské motivy“ lze slyšet nejen v dílech Glinky, ale i v jiných vynikající skladatelé: Rimsky-Korsakov „Španělské capriccio“, Liszt „Španělská rapsodie“. Než se však vydáme do Španělska na hudební cestu po stopách Glinky, podívejme se do hlubin historie a podívejme se, odkud se vzala jota.
Jota – španělština lidový tanec v třídílném metru. Vědci počítají ve Španělsku až sto odrůd joty. Klasickým typem joty je aragonský. Existuje ve třech podobách: jako tanec se zpěvem, jako samostatná píseň a jako instrumentální skladba. Tančí jotu ve dvojicích s kastanětami.
Aragonská jota je živý, svižný, energický tanec, který ho doprovází instrumentální soubor. Námětem je klasická aragonská jota národní hrdost. Existuje „Hota rekrutů“, „Svatební Jota“, „Hota sběračů hroznů“.
V Glinkově „Aragonese Jota“ zvoucí slavnostní fanfára nejprve zve všechny, aby se připojili k jotě. A když se všichni sejdou, elegantní třídobá melodie rozzáří srdce i oči, zprostředkuje barevný svět lidového Španělska, jižanskou přírodu a život. Kastaněty v orchestru, které obvykle nejsou zahrnuty do klasické skladby, brilantně přenášejí ohnivý zápal a rychlost španělského tance.
Hlavní melodie se nejen několikrát opakuje, ale zdá se, že přenáší různé nálady - tanec, bitvu, slavnostní svatbu a tajemno. Glinka nás jako na exkurzi provede místy, kde sám byl, ukazuje nám, co viděl, slyšel a cítil. A tato cesta, musím říct, je velmi vzrušující... POZOR NA OBRAZOVKU...
Na této skvělé poznámce si to shrňme. Jaký je význam Glinky v hudbě?
Michail Ivanovič Glinka je skvělý ruský skladatel, zakladatel ruské klasické hudby. Jeho díla představují nenahraditelný příspěvek do pokladnice světové hudby.
Doufáme, že jste se dnes hodně naučili, že vás to zaujalo a že jste se toho hodně naučili.
Děkuji za pozornost! Uvidíme se znovu!
učitel literatury,
Shevchenko L.G.,
Učitel hudby
HUDEBNÍ MÍSTNOST
„HUDBA JE MOJE DUŠE“
M.I. Glinka
Komentáře k mimoškolní aktivitě
Mimoškolní práce je jednou z nejúspěšnějších forem výchovy, vzdělávání a rozvoje tvořivostškolák. V přípravě mimoškolní aktivity zvláštní pozornost se platí za obsah materiálu, organizačních forem práce. Nabízíme scénář pro literární a hudební salon na téma „Hudba je moje duše“, věnovaný dílu M.I. Glinka. Tato zástavba se může stát ozdobou školního volného času.
Účel:
Podporovat zájem studentů o literaturu a hudbu prostřednictvím mimoškolních forem
Estetická výchova studentů,
Rozšíření znalostí literatury a ruské klasické hudby,
Rozvoj tvůrčích schopností.
Účastníci: Moderátor, Moderátor, Misha Glinka v dětství, jeho babička, jeho
Otec Ivan Nikolaevič, jeho matka Evgenia Andreevna, Anna Petrovna Kern.
Vybavení: kostýmy postav, portrét skladatele, zvukové záznamy.
Předběžná příprava: učení scének.
Zní úvod romance od M.I. Glinka "Pamatuji si nádherný okamžik." Coming out ^ Přednášející a přednášející
Přednášející. Jaká nádherná hudba otevírá náš dnešní večer!
Přednášející. Michail Ivanovič Glinka.
Vedoucí. Glinka? Toto příjmení je mi povědomé. Během hudebních hodin jsme poslouchali Glinkinu hudbu.
Přednášející. Věřím, že Glinku by měl znát každý, kdo žije v naší zemi. Koneckonců, byla to melodie Glinkovy hudby, která se na konci dvacátého století stala ruská hymna. Pojďme si poslechnout jeho úvodní takty.
Přehrává se záznam začátku bývalé ruské hymny.
Hudba Michaila Ivanoviče Glinky je tak krásná, protože měl úžasný dar - melodii. Ne nadarmo byl již za svého života uznáván jako hudební klasik.
Vedoucí. A zcela oprávněně. Ostatně jako Puškin, který vytvořil naše spisovný jazyk, Glinka vytvořil hudební jazyk. Byl prvním skladatelem, který složil operu, balet a symfonická hudba, který se stal vzorem pro celou generaci skladatelů.
Přednášející. Glinka se také stal zakladatelem ruské romance a napsal jedno ze svých mistrovských děl podle básní Alexandra Sergejeviče Puškina. To byla romantika, která zněla na začátku našeho večera - "Pamatuji si nádherný okamžik."
Vedoucí. Ano, Glinka byla kamarádka s Puškinem, ale časná smrt básník zabránil jejich spolupráci. Ale romance „Pamatuji si nádherný okamžik“ zajímavý osud. Pojďme naše přátele seznámit s historií jejího vzniku.
Přednášející. Ale Glinka napsal tuto romanci, když už byl slavný a zralý skladatel. Jak se vyvíjel jeho hudební talent? Pojďme nejprve sledovat Glinkinu tvůrčí cestu a vrátíme se k romanci „Pamatuji si nádherný okamžik“.
Vedoucí. Ukazuje se, že Glinkin hudební talent se projevil již v raném dětství. Ale stojí za to vyprávět o mimořádné svatbě jeho rodičů. Faktem je, že se tak stalo díky skladatelově babičce, která se vyznačovala chladnou a rozhodnou povahou. Žila na svém panství u města Smolensk a rozhodla se provdat za syna Ivana.
Vedoucí ustoupí. Objeví se babička, oblečená v teplém županu a čepici. Ivan Nikolajevič jí vyběhne vstříc a políbí jí ruku.
^ Ivan Nikolajevič. Dobré ráno, maminko. Řekni nám rychle, jak včera skončilo vaše dohazování s naší sousedkou Evgenií Andreevnou? Však víš, že se milujeme už dlouho. Co řekl její opatrovník? Dali jste souhlas?
^ Babička (panovačně). Počkej, Ivane, nespěchej na mě. Tady je věc: opatrovník odmítl.
Ivan Nikolajevič. Ach, mami! co dělat?
Babička. Počkej, říkám. Hlavní věc je, že jsem ti dal své požehnání pro toto manželství. Ano a Evgenia se mi líbila. Takže to uděláme. Dnes ji zkuste potkat a řekněte jí, že přijedete v noci v zavřeném kočáru, odvezete ji a vezmete se v našem kostele.
^ Ivan Nikolajevič. Oh, mami, její opatrovník to nebude tolerovat. Koneckonců, pošle pronásledování v pronásledování.
Babička. Ivane, jak netrpělivý. Nechte svou matku domluvit. Strážce tvé nevěsty je silný, ale já nemám žádný příkaz. A není o nic mazanější než já. Podívejte, venku je zima, všechny řeky jsou zamrzlé a pokryté ledem. A z jejich vesnice do kostela se musí překročit pět řek. Postavím tedy své nevolníky ke každému přechodu a oni prolomí led za vaším kočárem sekerami a holemi. Čaj se bude bát ponořit do ledové vody.
^ Ivan Nikolajevič. Oh, mami, jak jsi laskavá! (Objímá matku.)
Babička. No, pak poděkuješ své matce.
Odcházejí
Přednášející. Tohle je skladatelova babička! Jaké odhodlání, jaká horká nálada!
Vedoucí. Ano, a mladí jí opravdu poděkovali. Jediný problém je, že jejich první syn zemřel. Když se proto narodil druhý Mišenka, babička rozhodně prohlásila, že ho bude vychovávat a starat se o něj sama.
Vychází babička. Evgenia Andreevna jí vychází vstříc.
^ Babička (výhružně). co to je? Proč vzali Mišenku ven na procházku?
Evgenia Andreevna. Je léto, mami. Nechte chlapce projít se po trávě, čerstvý vzduch dýchat.
Babička. Není třeba, aby chodil po ulici v případě, že onemocní. Nezachránil jsi svého prvorozeného, neučte mě teď, jak vychovávat vnuka.
^ Evgenia Andreevna. Bez procházek se ale bude nudit.
Babička. já ho rozveselím. Řeknu holkám, aby zpívaly písničky a vyprávěly pohádky. Víš, Evgeniya, jaké obrázky mi kreslí křídou na podlahu! A naše panství a rybník a stromy jsou jako živé! Ukázal jsem mu také abecedu a nyní umí číst. A nedávno jsem v kuchyni nasbíral měděné mísy a začal jsem naběračkou napodobovat zvonění zvonu.
^ Evgenia Andreevna. Zvoní zvonek?
Babička. No ano. Stejně jako v našem kostele se tak zvoní o svátcích.
Evgenia Andreevna. To znamená Míša ucho pro hudbu velmi dobré.
Babička. Tady je, mladý majitel smolenského panství.
^ Evgenia Andreevna. Takže je možná, Mišenko, předurčeno stát se hudebníkem? Potřebuje najmout učitele hudby.
Babička. Co jiného - hudebník! Měl by převzít dědictví, spravovat majetek po mně a po svém otci. Ale s učitelem hudby máš asi pravdu. Bude si muset najmout lepšího učitele.
Odcházejí
Přednášející. Míša ale jako miláček dlouho nežila. A než mu bylo šest let, zemřela mu babička. Míša vyrůstal a nastal čas, aby se učil. Najali dobré učitele a ti jednohlasně řekli, že ten chlapec je schopný, je potřeba ho naučit. Maminka byla obzvlášť spokojená. Mishenka neopustila klavír a za běhu sbírala hudební moudrost. "Co mám dělat, mami," řekl, "hudba je moje duše." Právě když rodiče začali uvažovat o seriózní výuce chlapce hudbě, nastalo nové neštěstí: v roce 1812 francouzská vojska vtrhla do Ruska a začala vlastenecká válka.
Jeviště se rozsvítí červeně a zazvoní zvonek.
Vedoucí. Smolenskou oblastí pak hřmělo volání: "Postavme se na obranu." vlast! Lidové milice se připravovaly na kampaň a rolníci stavěli v lesích léčky pro nezvané hosty. Celá smolenská země se proměnila v jeden plápolající oheň. A co Glinkina rodina? Ivan Nikolajevič poslal svou rodinu do Oryolu, zatímco on sám zůstal připravovat vybavení a jídlo pro jednotky.
Přednášející. Arogantní vetřelec se přepočítal a věřil, že Rusko do dvou měsíců dobije. Po bitvě u Borodina vstoupil Napoleon do Moskvy, která ho přivítala ohněm. Pushkin o tom řekl takto:
Napoleon čekal marně
Opojená posledním štěstím,
Moskva klečící
S klíči starého Kremlu:
Ne, moje Moskva neodešla
K němu s provinile hlavou.
Na dovolenou, ne adoptovaný dárek,
Připravovala oheň
Netrpělivému hrdinovi.
Na podzim roku 1812 začal útěk francouzských vojsk z Ruska. Byli rozdrceni ruskou armádou vedenou lidovým milovaným velitelem Kutuzovem a byli rozdrceni statečnými partyzány a rolnickými oddíly.
Vedoucí. Když se Michail Glinka vrátil do své rodné vesnice, slyšel mnoho příběhů a písní o odvážlivcích - hrdinech - rolnících. Z těchto dojmů se zrodila myšlenka na vytvoření první lidové opery „Ivan Susanin“.
Zní finále opery „Ivan Susanin“ - sbor „Sláva!“
Sbor „Sláva!“, který jsme právě slyšeli, zní ve finále opery „Ivan Susanin“.
Přednášející. Abyste mohli podrobně mluvit o Glinkově opeře „Ivan Susanin“, budete potřebovat celek koncertní program. Dnes jsme se rozhodli promluvit o jeho románcích. Glinka složil mnoho romancí založených na Puškinových básních. Připomeňme si, kde se budoucí skladatel poprvé setkal s Puškinem. Ostatně to bylo v letech Glinkiných studií na St. Petersburg Noble Boarding School.
Vedoucí. Ano, tam se Michail Glinka setkal s Puškinem. Básník přicházel do penzionu velmi často. Puškinův bratr Lyovushka studoval u Glinky a jeho přítel z lycea Wilhelm Kuchelbecker učil ruskou literaturu.
Přednášející. Na konci internátu dostává Glinka nejnižší oficiální titul - titulární radní. Brzy ale odejde do důchodu a přesvědčí svého otce, že potřebuje studovat hudbu. Již tehdy byla Glinkina prvotina oceněna hudebními znalci. Poslechněte si jednu z jeho prvních romancí - elegie „Nepokoušejte“ na verše Jevgenije Baratynského. Skladatel vřele a upřímně mluví o starostech a pochybách v této romanci. lidské srdce. Hudba je plná vzrušení a síly pocitu.
Hraje se romance „Nepokoušet“.
^ Text (slova) romance Nepokoušej mě zbytečně
Nepokoušej mě zbytečně
Návrat tvé něhy,
Cizí pro zklamané
Všechny svody dřívějších dnů.
ujištěním nevěřím
Už nevěřím na lásku
A nemůžu se znovu vzdát,
Jednou jsi změnil své sny.
Nerozmnožuj mou tichou melancholii,
Nezačínej mluvit o minulosti,
A, starostlivý přítel, pacient
Nerušte ho v jeho spánku.
Spím, spánek je pro mě sladký,
Zapomeňte na staré sny.
V mé duši je jen vzrušení,
A není to láska, kterou probudíte.
V mé duši je jen vzrušení,
A není to láska, kterou probudíte.
Vedoucí. V Rusku v té době nebyly žádné hudební vzdělávací instituce a Glinka odjela do Itálie za slavnými učiteli.
Přednášející. A jak se mladý ruský signor učil?
Vedoucí. Pilně. Tak pilně, že brzy předčil své učitele, a začali mu říkat uctivé slovo „maestro“, což v překladu z italštiny znamená „učitel“. Během let v Itálii napsal Glinka mnoho esejů, ve kterých vyjádřil svůj obdiv ke kráse její přírody. Poslechněte si, jak rafinovaně Glinka zprostředkovala rysy italské noci v romanci „Benátská noc“ napsané v duchu lidové barcarolle.
Přednášející. „Benátská noc“ je napsána na slova básníka Ivana Kozlova a hudba jako by splývala s básněmi oslavujícími voňavou noc v Benátkách. V hudbě slyšíme houpající se vlny a kapky vody padající z vesel. Představte si tedy lesk úplňku, průzračný voňavý vzduch a melodii barcarolle – píseň benátských lodníků.
Hraje se romance "Benátská noc".
Vedoucí. Léta života v Itálii přinesla Glinkovi podle jeho vlastních slov mnoho užitku. Poté navštívil Vídeň a Berlín, kde také studoval u největších hudebních učitelů té doby. Jeho plány do budoucna ale souvisely s tvorbou děl, která by celému světu vyprávěla o kráse jeho rodné země a lidech, kteří ji obývají. Jak sám poznamenal ve svých poznámkách, hořel „myšlenkou národní hudby“.
Přednášející. Po návratu do Ruska v roce 1834 v kruhu přátel - básníků a hudebníků - Glinka hovořil o svém plánu napsat operu na ruské téma. Básník Vasilij Andrejevič Žukovskij mu navrhl spiknutí - výkon lidový hrdina Ivan Susanin. A v roce 1936 byla napsána taková opera - „Ivan Susanin“. Natěšení publika i muzikantů neznalo mezí. Konečně zapnuto operní scéna Poprvé bylo uvedeno představení, jehož hrdinou byl prostý muž, rolník, který vykonal čin ve jménu Ruska a dal svůj život za svou vlast.
Vedoucí. A.S. také obdivoval operu „Ivan Susanin“. Puškin. Skladatel a básník diskutovali o plánu spolupracovat na opeře „Ruslan a Ludmila“, ale bohužel tento plán nebyl předurčen k uskutečnění: o dva měsíce později velký básník byl zabit v souboji. A kvůli různým obtížím spojeným s Glinkovou službou se jeho druhá opera „Ruslan a Lyudmila“ narodila o šest let později - v roce 1842.
Přednášející. Ale během těchto šesti let Glinka vytvořila mnoho dalších děl - „Waltz - Fantasy“, romance.
Vedoucí. Ano, přátelil se s básníkem Nesterem Kukolnikem a na jeho slovech napsal mnoho svých děl. Jedna z těchto romancí, „The Lark“, je plná obdivu ke kráse naší přirozené přírody. Ve své hudbě „Lark“ připomíná melodii ruské lidové písně. A úvod a hudební pasáže zprostředkovávají trylky malého ptáčka, který se nyní tyčí vysoko do nebe a pak zase klesá k zemi.
Zní romance „Lark“.
Přednášející. V roce 1939 se Glinka setkala s Annou Petrovna Kernovou, ženou, které Alexandr Sergejevič Puškin věnoval svůj slavná báseň"Pamatuji si nádherný okamžik."
Vedoucí. Konečně jsme se dostali do okamžiku, kdy jsme začali náš večer. Jak skladatele napadlo napsat román na základě těchto básní?
Přednášející. Obraťme se na pamětnici tohoto příběhu – samotnou Annu Petrovna Kern.
^ Moderátor (oslovuje zákulisí). Prosím, Anna Petrovna. (Přistoupí k oponě a vyvede za ruku představitelku role Anny Petrovny Kernové.) Žádám vás, abyste našim divákům vyprávěl příběh této romance.
Kern. K mému seznámení s Alexandrem Sergejevičem Puškinem došlo na večeru s našimi společnými přáteli v roce 1819. Pak jsem ho znovu viděl až o šest let později, když byl v exilu na svém panství Michajlovskoje, a přišel jsem ke své tetě, která bydlela vedle v Trigorskoje. Z nějakého důvodu jsme byli z našeho setkání tak v rozpacích, že jsme brzy nebyli schopni ani jen mluvit. O několik dní později, když jsem odcházel, se ráno přišel rozloučit a dal mi právě vydanou kopii druhé kapitoly svého románu ve verších „Eugene Oněgin“. Stránky této publikace ještě nebyly ani oříznuty a mezi nimi jsem našel list papíru složený na čtyři části s verši „Pamatuji si nádherný okamžik“.
Přednášející. Jaký romantický příběh!
Kern. V roce 1839 byla moje dcera Jekatěrina představena Michailu Ivanoviči Glinkovi.
Vedoucí. Ano, a Michail Ivanovič Glinka dokonce zanechal svůj dojem z tohoto setkání ve svých poznámkách: „Je jasná výrazné oči, nezvykle štíhlá postava a zvláštní druh kouzla a důstojnosti, rozlévající se celou její osobou, mě přitahovaly čím dál víc.“ Tehdy Glinka napsal tuto nejlepší ze svých romancí, věnovanou vaší dceři, které pak Glinka říkala Katrin. (Osloví Kerna.) Souhlasíte se mnou, Anno Petrovna?
Kern. Samozřejmě, jak úplně a nerozlučně splývají Puškinova slova s hudbou! Nádherná melodická melodie slov „Pamatuji si nádherný okamžik: zjevil ses přede mnou...“ jako by ztělesňoval sen o štěstí. A najednou prudká změna: „Léta plynula. Vzpurný poryv bouří rozptýlil dřívější sny“, „V divočině, v temnotě uvěznění...“ – to nám připomíná nás samých těžké rokyživotní zkoušky. Hudba se stává alarmující a pak hluboce smutná. Ale jako vítězství života nad temnotou se opět objevuje první melodie: „Duše se probudila...“.
Vedoucí. Poslouchejme tuto romantiku.
Zní romance „I Remember a Wonderful Moment“. Když to skončí, Kern odejde.
Skladatelova životní cesta byla obtížná, ale slavná.
Přednášející. Ve druhé polovině 19. století dosáhla ruská hudba svého vrcholu a za mnohé vděčí Glinkově genialitě.
Vedoucí. Rusové jsou na Glinku hrdí a milují jeho díla. Dnes jsme potkali několik úžasných románků.
Přednášející. Ale bohužel jsme neměli čas mluvit o jeho druhém úžasné eseje.
Vedoucí. Proto je důvod říci našim posluchačům „brzy na shledanou“ a znovu se sejít v hudebním sále a poslouchat krásnou hudbu.
Anna Čumačenko
Hudební obývací pokoj věnovaný dílu M. I. Glinky. Otevřená lekce s dětmi staršího předškolního věku
Schůzka v hudební místnost, věnovaný kreativitě M. A. Glinka.
Cíl: Seznamte děti s biografií a kreativita M. A. Glinka.
Výzdoba sálu: na střední stěně je portrét M.I. Glinka, stojí v hale, na které je umístěn ilustrační materiál.
Exponát 1. Portréty rodičů Glinka, fotografie skladatelových osobních věcí v Petrohradě v Moskvě.
Expozice 2. Portréty A. S. Puškina a M. I. Glinka,ilustrace k opeře "Ruslan a Ludmila" (Černomorský průvod).
Průběh akce.
Děti vstupují hudební místnost.
Hudební režisér. Michail Ivanovič Glinka- velký ruský skladatel. Narodil se na jaře roku 1804 v skvělý čas rozkvět přírody ve vesnici Novospasskoye nedaleko města Yelnya, v domě majitele půdy. Zde prožil svá dětská léta. Od samého raného dětství Míša ráda poslouchala hudba Každé jaro se pod okny jeho ložnice, v hustém listí stromů, ozýval zvonivý hlas slavíka. Chlapec pozorně poslouchal rozkošné trylky zpěvu slavíka
Zve děti, aby přistoupily k výstavě 1.
Chlapec se brzy naučil číst, rád kreslil a velmi chytře napodoboval zvonění zvonů a narážel na měděné mísy s ozvěnou. Ve 13 letech nastoupil do Petrohradské šlechtické internátní školy, kde se mu dostalo dobrého vzdělání. Glinka pokračoval ve studiu hudba od nejlepších učitelů.
Když se stal Michail Ivanovič slavný skladatel, hodně cestoval. V roce 1830 odešel do Itálie. Cestování a poslech italští skladatelé, Glinka přichází k myšlence vytvořit ruskou národní operu.
Měl možnost navštívit mnoho cizích zemí, ale nezapomenutelná byla krátká cesta z Petrohradu do Pavlovska po první železnici.
Je tu sloup kouře, parník se vaří, kouří!
Rozmanitost, veselí, vzrušení, očekávání, netrpělivost...
(N. Kukolník.)
Ano! První ruská parní lokomotiva se jmenovala parník. Jedná se o nafouklé litinové monstrum s obrovskými koly a dlouhou trubkou.
Zvuky na nahrávce "Přecházející píseň".
Glinka začíná uvažovat o nové opeře a obrací svou pozornost k básni A. S. Puškina "Ruslan a Ludmila".
Hudební vedoucí vyzve děti, aby přistoupily k expozici 2, a upozorní děti na portréty M.I. Glinka a A. S. Pushkin, který se nachází nedaleko.
U Lukomorye je zelený dub,
Zlatý řetízek na dubu objem:
Ve dne v noci je kočka vědcem
Všechno se točí kolem dokola v řetězci.
Tyhle řádky samozřejmě dobře znáte! Začínají báseň A. S. Puškina "Ruslan a Ludmila" o záletech slavného rytíře Ruslana, o jeho věrné nevěstě Ljudmile a zlém trpaslíkovi Černomorovi.
Zvuky "Pochod Černomoru".
Černomor žije v kouzelných zahradách, v paláci zdobeném drahokamy, každý se podřizuje jeho zlé moci a jeho síla je ukryta v dlouhé vousy. Kdo si naseká vousy nádherným mečem, porazí Černomora.
Tiše, hrdě řečeno,
Blikající nahé šavle,
Arapov jde v dlouhé řadě
Ve dvojicích, co nejzdobněji,
A na polštářích pečlivě nosí šedé vousy;
A následuje ji s důležitostí,
Majestátně zvedá krk,
Hrbatý trpaslík ode dveří;
Jeho hlava je oholená,
Přikrytý vysokou čepicí,
Patřil k vousům.
Hrdinové zažili mnohá dobrodružství, ale pohádka končí dobře. Dobro vítězí nad zlem, všichni se radují!
Opera je svým způsobem velmi krásná hudba a umělecký design.
Pojďme si s vámi zatančit také. Zvu všechny na polku!
Děti tančí "Polka" M.I. Glinka.
Hudební režisér. Kromě těchto dvou oper Glinka napsal mnoho romancí, písní a dalších děl pro orchestr i klavír. Hudba
"Hymna na město" () byla hymna našeho státu.
Nyní vás budeme poslouchat hudba. Věnujte pozornost kráse, šířce a majestátnosti zvuku.
Zvuky na nahrávce "Ahoj, slavné hlavní město!".
Skladatel zvláště často oslovoval ve svém tvořivost k obrazům ruské přírody. Poslouchejte, jak skřivan zní jako trylky malého ptáčka. hudba romantika, kterou znáte "Skřivan".
(V nahrávce zní romantika "Skřivan".)
Naše setkání se tedy uskutečnilo s hudba velký ruský skladatel Michail Ivanovič Glinka. Od prvního vystoupení na scéně uplynulo mnoho let Mariinské divadlo zazněla ještě jedna věc hudební skladba Glinka – sbor"Kroupy" v opeře "Ivan Susanin", ale přesto tomuto jubilantovi nasloucháme s radostí, hrdostí a vzrušením hudba, oslavující naši vlast, Rusko, náš lid.
Hraje nahrávka sboru "Kroupy".
